Paisaje marino en parche de papel: traducir una foto en collage

1. Paisaje marino de retazos de papel: ¿Alguna vez has mirado una foto de paisaje o una foto de un paisaje marino y realmente la has visto Quiero decir, no los detalles, ni los pedazos de arena ni las olas individuales. Me refiero a las grandes formas, las luces, las obscurecidas, las texturas De eso es en realidad de lo que trata esta clase. Soy Anna Birn Soluna. Soy un artista de medios mixtos, y soy profesor aquí en Skillshare, y me encanta trabajar con papel Me encanta la forma en que se siente, y me encanta la forma en que lo pegas en tu superficie. Y me encanta que tengas que simplificar tu reverencia para que funcione En esta clase, te voy a mostrar cómo traduces una imagen de referencia de un C scape a un collage de patchwork de papel. Primero, comenzamos con la elección de una imagen de referencia. Entonces te voy a mostrar cómo tienes que leerlo y cómo puedes encontrar esas grandes formas. Y luego vamos a empezar primero con nuestra versión base. Y esa versión base, vamos a construir simplemente pieza por pieza cuadrado por cuadrado. Y entonces si quieres llevarlo un poco más lejos, puedes ir a la versión orgánica y realmente seguir esas líneas marinas, rellenando cada sección igual que está pintando por números, pero luego con papel Y luego vamos a rellenar y cortar, rellenar y cortar, repetir, y construirlo todo junto como si fueran legos Y para los periódicos, se pueden usar papeles de revistas. Puedes usar restos de tu papelera de reciclaje o tus propios papeles pintados No importa lo que uses, solo usa lo que tengas a mano. Y luego tienes tu proyecto de clase. Esa podría ser tu versión base de un Cescape en patchwork de papel o la versión orgánica o ambas Simplemente estoy encantada de mostrarte el método que encontré y la forma en que trabajo con mi patchwork de papel, mirando imágenes de referencia Así que quiero mostrarte ahora mismo, y creo que sólo vamos a sumergirnos. 2. Proyecto de clase: Para este proyecto de clase, te invito a subir tu collage de papel patchwork seascape Esa podría ser solo la versión base. Esa también podría ser la versión más orgánica. Y la forma en que lo haces, solo vas a encontrar tu foto de reverencia. Lo vas a traducir en formas simples. Lo vas a construir con tus diminutos, diminutos cuadrados de papel. Y entonces vamos a convertirlo naturalmente en un paisaje marino Por favor, súbela a la sección de proyectos de clase para que pueda comentarlo, y sus compañeros de estudios puedan inspirarse. 3. Materiales necesarios: Bien, antes de empezar a construir, hablemos de materiales. Y la buena noticia es que no necesitas mucho. Probablemente tengas la mayor parte en casa porque vamos a usar pegamento, una barra de pegamento porque la barra de pegamento es fácil. Probablemente lo tengas. Se pega bastante bien, pero también puedes simplemente quitártelo si no lo pegas de la manera que se supone que debes o quieres. Vas a necesitar unas tijeras. Este es uno pequeño, pero podrías usar solo uno normal. Vamos a usar un lápiz, y eso no importa qué tipo de lápiz, es solo para trazar tu imagen porque vas a necesitar algunas imágenes. Incluiré mis imágenes, para que puedas usarlas, pero también podrías usar las tuyas propias para transferirlas. Vas a N papel de calco, este es todo el rollo pero puedes tener papel de calco simple. Realmente no importa cuál elijas. Y lo mismo va para el sustrato. Estoy usando papel de técnica mixta porque es un poco más grueso y prefiero que uses papel de técnica mixta, pero también podría ser cartulina, porque eso es grueso dos o papel acuarela, simplemente no lo uses demasiado delgado Bueno, sí necesitas usar algún papel más delgado. Voy a usar algún papel de impresora también, tenlo a mano porque vas a usar para bosquejar sobre él, vas a usar para poner tus secciones en él. Cuando digo secciones, probablemente no tengas idea de lo que estoy hablando, pero lo sabrás durante la lección. Entonces papel de impresora también. Ya que vamos a hacer esos divertidos cuadraditos, vas a necesitar algo con lo que hacer estos cuadrados. Ya te dije que tienes tijeras. Podrías hacerlo con un cuchillo y una tabla de cortar, por ejemplo, pero prefiero trabajar con un puñetazo. Si quieres ver más sobre los diferentes métodos, cómo puedes hacer cuadrados porque es el patchwork se trata de los cuadrados, entonces puedes revisar mi otro curso, patchwork de papel porque entonces te voy a mostrar diferentes formas, no solo usando el punzón, sino cómo puedes hacerlo con tijeras y cómo puedes hacerlo con un cuchillo y una estera de corte. Pero en este curso, solo estoy usando punch solo porque tienen una salida consistente. Tengo éste y si golpearía otra muestra entera de aquí, ponche otro cuadrado. Tengo el mismo tamaño. Hace que sea más fácil construir sus patchworks. Por eso estoy usando un puñetazo. Pero si no tienes uno, me gusta que uses lo que tienes. Así que solo usa tus tijeras o usa tu cuchillo y tu tabla de cortar. Y entonces vamos a usar necesitar algunos papeles para maquillar esos cuadrados. Y hay una variedad de opciones. Podrías usar, por ejemplo, revistas viejas o simplemente algún papel sobrante de tu papelera de reciclaje Eso está absolutamente bien. En realidad, te voy a mostrar uno de los proyectos con estos papeles. El otro que te voy a mostrar es con papeles pintados, pero sabes que puedes mezclarlos y combinarlos. De hecho, también puedes usar esto con papeles pintados. Simplemente encuentra los papeles que te gusten en una paleta de colores que te gusten para tu proyecto. Porque sé que mucha gente no es como yo. Me encanta hacer papeles pintados porque hacer papeles pintados es muy divertido. Es casi adictivo y solo podría hacer papeles de pintura todo el día todos los días. Es mi atención plena. Pero si nunca lo has hecho antes, tienes miedo de hacerlo o no tienes tiempo, no quieres, por favor usa tus revistas y tus sobras Porque en este curso, no voy a mostrarte cómo puedes hacer estos papeles pintados. No, no Porque hay muchos cursos aquí en Skillshare, hay muchos videos en YouTube que te mostrarán exactamente cómo puedes hacerlos. Porque puedes hacerlas, por ejemplo, con solo usar tu pincel y pintar tus papeles. Puedes enrollar tu pintura. Puedes usar tu plato de gelatina o puedes usar algunas plantillas. Puedes usar herramientas para hacer marcas como herramientas para el hogar. Puedes usar Baby Powder. Puedes usar lo que quieras para hacer los papeles pintados perfectos que te gusten para tu proyecto. Y digo perfecto. Pero eso es algo divertido con los papeles pintados, no necesitan ser perfectos. En realidad son mejores cuando no son perfectos en absoluto. Vamos a mezclarlos y combinarlos. Pero la razón por la que también me gusta usar papeles pintados es porque puedo hacer una paleta cohesiva Porque a veces cuando haces un collage, sí, tienes un color arenoso, un color de mar, y un color de cielo, y piensas, como, que está bien, pero aún así no parece que sea un agujero. Es solo que todos esos pequeñitos y diminutos cuadrados simplemente pegados en un trozo de papel Quiero que se vea más cohesivo, entonces elegiría una paleta de colores limitada de sus pinturas Estos son los colores que utilizo. Yo uso el azul grisáceo y el umber crudo, y los aclaro con blanco y los oscurezco con negro Me gusta la paleta de colores apagados porque las playas holandesas tienen esa paleta de colores apagada generalmente porque no siempre es el mejor tipo de clima, pero si prefieres hacer un paisaje marino tropical, solo elige colores que se adapten a eso Por ejemplo, solo toma un azul primario, como el cian y más o menos un amarillo primario y mézclalo y mézclalo con el negro y con el blanco y mira qué pasa. También podrías agregar un tercer color si quieres. Pero no hagas las elecciones demasiado complicadas para ti mismo. Mantén tu paleta de colores limitada, por lo que se adaptará a tu conjunto. Ahora todos sus papeles solo tendrán una sensación cohesiva con ellos. Cuando haces tus papeles, lo único te pido que busques, solo haz una variedad en los papeles opacos y papeles con apenas más textura o patrón puedes crear más textura y profundidad, por ejemplo, lo que queda bien con la playa. Y también busca lo más oscuro y lo claro. Porque cuando uso el umber crudo, uso lo mezclo con el blanco para que sea realmente el color arenoso Pero cuando miras a la playa, tienes esos tarareos terrones de arena y la parte superior se ve muy ligera y en la parte inferior, tienes la sombra, por lo que se ve más Por eso quiero que mezcles y combines. Tienes los tonos más oscuros, los tonos más claros y cuando tienes el cielo, tal vez tienes las nubes en el cielo y cuando tienes el mar, es azul, pero tu cielo también es azul, pero es que el mismo tipo de azul, aún necesitas ver las diferentes secciones. Realmente recomendaría que jueguen con sus papeles pintados y mezclen y combinen papeles tranquilos ocupados, papeles claros y oscuros solo por profundidad y textura. Pero nuevamente, no necesitas usar tus papeles pintados porque tus papeles de desecho están perfectamente bien y le dan un carácter tan divertido y peculiar a tu paisaje o a tu paisaje marino 4. Elección de una imagen: ¿Conoces esa sensación cuando revisas tus fotos, algo así, quiero hacer algo de eso? Bueno, ese es en realidad el punto de partida de esta clase. Y para esta clase, no voy a usar mis propias fotos. Podrías, pero los estoy usando de Unsplash. Y la razón por la que los estoy usando desde Unsplash en lugar de PintRest, por ejemplo, es que las fotos de PnTrst o Instagram o simplemente Google pertenecen a Sí, alguien más también hizo las fotos en Unsplash, pero eres libre de usarlas de la manera que quieras Y como dije antes, los vamos a utilizar como inspiración y no los vamos a copiar. Pero aún así, quiero estar más bien a salvo que arrepentirme. Así que vamos a revisar mi tablero unsplash y ver qué cosas tienes que mirar para ver si van a ser una buena foto para esta clase Aquí puedes ver mi colección de paisajes marinos en Unsplash. Y te voy a mostrar esto para poder mostrarte la diferencia entre una buena o una mala foto o tal vez no está mal, pero no realmente una foto útil. Si abro este, esta es la forma en que mucha gente dibuja paisajes marinos si simplemente lo dibujaran encima de su mente, una banda de arena, mar y cielo Esta estaría perfectamente bien para la versión base que vamos a hacer en esta clase. Pero los colores son sólo un poco aburridos. Se vería preciosa como una pintura minimalista, pero solo queremos tener un poco más. No estoy muy seguro de que dirías esto, pero solo un poquito más. Pero lo que me gusta son esas líneas rectas porque si vas a ésta, esta podría ser perfecta si haces esto después de esta clase porque entonces sabes trabajar con líneas orgánicas. Pero si aún vas a empezar con una versión base, por favor no vayas con estas cosas orgánicas. Sólo tienes que ir con las líneas simples. Pero incluso con líneas simples, esta tiene líneas simples, pero hay dos figuras en ella. Puedes saltarte esas dos cifras. Solo puedes ir con la playa, el mar y el cielo, por ejemplo. Pero si crees que es demasiado difícil simplificar tu imagen, eso es algo que te voy a mostrar en la siguiente lección. Una de las cosas que me gusta hacer en vez de simplemente agarrar esta foto porque tiene líneas, sólo voy a ver cómo se ve cuando la vea en escala de grises Pero no lo puedo ver en escala de grises cuando estoy aquí en Oslplash, así que iré a mis fotos Por aquí, ven mis fotos, y esta es una foto que acabo de mostrarte. Pero por aquí, puedo ir a ajustes y voy a mis filtros. Estoy haciendo esto en mi iPad, pero puedes hacerlo en cualquier teléfono con cualquier marca. Y por aquí, se ven tres secciones separadas claras, la playa, el mar y el cielo, sí, todavía se ve que hay menos diferencia entre la arena y el mar, pero aún así hay tres secciones claras. Si yo iría, por ejemplo, a dejarme ver, éste, éste tiene tres tramos claros, mejor cuatro si cuentas las montañas en la parte de atrás. Pero si trasladara esto a una escala de grises, no se ve diferencia entre la playa y el mar. Tienes tres secciones, pero tienes la sección de playa Mar, y tienes las montañas y el cielo. Si yo fuera tú, iría por secciones simples y puedes encontrar esas secciones con tu filtro en escala de grises si quieres Y con la versión base, solo vamos por tres secciones simples. Oh, a mí me encanta este, por cierto. Este es muy bonito. Todavía tiene tres secciones. Tiene la playa, el mar y el cielo. Pero lo ves un poco inclinado. Ves que el horizonte es recto, pero la playa C no es recta. Pero eso está bien porque si ves las tres secciones con la simplificación, siempre puedes hacer del Mar la playa y el cielo es de tres formas separadas Con una versión simple, no vamos a trabajar con líneas orgánicas. Voy a trabajar con líneas rectas. Pero ¿sabes qué? Creo que podría tomar esta para la versión más orgánica, pero ya veremos más adelante. Por ahora, me voy a llevar esta. Puedes usar esta también. Puedes buscar en splash porque sabes qué buscar y de otra manera, usa tus propias imágenes, y si usas las mías, siempre será tu interpretación de la foto. Así que siempre luzco diferente a lo que hago, y eso está absolutamente bien. 5. Creación de la versión base: Bien, ahora que sabemos lo que estamos viendo, vamos a empezar a construir. Y comenzamos con la versión base tres áreas despejadas, el mar, la arena y el cielo. Bueno, no en ese orden, pero ¿entiendes a lo que me refiero? No es complejo. Es sólo la fundación. Y como vimos, teníamos tres áreas que eran más o menos iguales en tamaño. Entonces eso es lo que vamos a usar. Decidí que vamos a ir con los papeles de desecho y algunos periódicos de revistas, y ya ves a dónde nos lleva eso. Y por aquí, obtuve una textura y no texturizada, más o menos en el mismo color. Entonces esto es algo que definitivamente podríamos usar. Y lo mismo va con la playa. Y voy a usar, como, los diferentes tonos porque con la arena, tienes esos baches en la arena. No voy a tomarlo literalmente. Es solo mi interpretación, pero luego tienes el lado sombra de la arena y los reflejos de la arena. No voy a pensarlo demasiado. Yo sólo voy a combinarlo, como verán. Pero primero, voy a agarrar algunos papeles. Y en realidad, ya me empieza a gustar esto delante de esta revista. Así que solo me saqué algo de esto así que es más fácil usar mi ponche. Y sólo voy a sacar un par de aquí. Y, ya sabes, no me importa si tiene alguna de las letras ahí o esta raya. Sólo los estoy sacando. Y déjame ver qué puedo hacer. A mí me gusta este. No estoy muy segura de si va a ser el mar o el cielo todavía. Creo que va a ser el cielo, pero yo también me llevaré este. Y otra vez, no me importa si tiene algunas de estas blancas o algunas de estas letras porque pueden representar nubes o la espuma que tienes en el mar. Así que solo tómalos al azar. Y más adelante, veremos cuál usaremos, y está bien si simplemente decidimos no usarlos. Siempre me gusta tener un poco más de lo que realmente necesito. ¿Qué es esta linda foto? Bueno, esta linda foto podría ser arena, en realidad. Y cuando estoy haciendo esto, tengo razón. A clasificarlos un poco por color, así este no va a entrar aquí, y cuando están al revés, realmente no puedo encontrar los que necesito. Supongo que me llevaré algunos de esos para la arena. Esto parecería arena divertida. Y nieva. Tengo un Se ve raro, tal vez los pelos, pero es divertido como una arena. Agrega un poco más de azul por aquí. Verás, no lo estoy pensando demasiado. Sólo estoy tratando de encontrar los colores que pueda necesitar. Así que algunos de los azules de aquí. Déjame. Hay algo más que pueda usar con este tipo de revistas, a veces en realidad tienes cielo en ellas. Entonces, si puedo encontrar cielo aquí, oh, esto no es cielo, pero este es un look playero Es cielo, pero voy a usar este cielo como parte del color de mi playa. Arrancándolo porque ahora realmente no quiero demasiado los bordes blancos Y, ya ves, acabo de ir a la cuerda con esta. Voy a tirarlo porque no sólo quiero tener cuadrados completos porque eso hace que el rompecabezas sea mucho más fácil Tiene una mente propia, este puñetazo. Bien. Los colores más playeros. ¿Y sabes qué? Realmente podrías tratar de encontrar los mismos colores que tiene tu foto, y puedes hacerlo cuando pintas tus papeles. Pero no me importa si no es realmente preciso. Es mi interpretación. Entonces si tengo, como, el azul más oscuro, color deprimente, y Oh, esto es cielo Y tengo el color de la playa. Eso está bien para mí. Bien. Bueno, esto es sólo uno. A lo mejor normalmente no soy tan descuidado como lo estoy haciendo hoy. Pero al ser este poco descuidado te demuestra que no tienes que enfocarte en la perfección Concéntrese en la diversión. Enfócate en hacer tu propia forma de C, scape. ¡Oh! Es una palabra dura. Déjame ver. ¡Oh! Y en realidad, este, se ve blanco, pero es azul claro. A mí también me gusta esto para mi cielo. Aún así mi cielo va a tener múltiples tipos de azul claro. ¿Por qué? Porque cuando miras tu cielo. Tiene múltiples tipos de azul claro, también. A lo mejor esto es incluso nieve, pero la nieve podría ser como una especie de nube. Y tenemos nubes en el cielo. Usa esto para el cielo, también. Voy a seguir golpeando hasta que tenga suficientes colores diferentes, y me pondré en contacto contigo cuando vayamos a construir nuestro paisaje marino base Esto es en realidad algún tipo de paisaje marino es hermoso. Deberías verlo en la vida real. De hecho se ve así en la vida real, pero no lo estamos logrando, pero aún así podemos usarlo. La playa no voy a usar como playa voy a usar como C. Bien. Bueno, tenemos algunos con los que empezar. Entonces veo ahí solo un poco fuera de marco. Soy un poco más para que puedas ver mis diferentes pilas ya ves que tengo el azul más oscuro, el azul más claro, y tengo mi arena y eso es lo que voy a usar. Acabo de cortar un trozo de papel. Y esto es alrededor de un cinco. Puedes hacer la mitad y tienes tamaño postal. Este es solo un buen tamaño para comenzar con un poco grande tal vez cuando lo haces por primera vez. Pero es divertido porque puedes ver cómo construí esto. Y como he dibujado en las fotos del último video, no voy a volver a dibujar aquí. Eso es lo que haría con una versión más orgánica porque con el cuadro vimos que tenía tres áreas y son más o menos del mismo tamaño. Entonces empiezo con una playa porque eso está en el fondo. Y cuando empiezo a pegar, simplemente los agarro al azar de mi pila. Lo único es que no tienes que hacerlo, pero eso es algo que me gusta hacer. Llévate un poco afuera. Me gusta variar un poco con los tonos. Como dije, con la habilidad gris. Esta son las luces. Tienes las luces, las oscuras, tienes una mezcla de los patrones, tienes una mezcla de los lisos. Yo sólo hago un poco de todo. Pero no voy a hacer si tengo uno, tengo que poner a nadie al lado porque estos son los dos claros. Es solo que más o menos es algo así como Sí. Tipo de. Ordenado, tipo de. Uh no pensaron sobre el proceso. ¿Podrías pensarlo un poco? Pero no demasiado porque todavía tiene que ser divertido. ¿Quién? Esta es la nariz de mi perro. Bueno, no mi perro, sino el perro. Eso estaba en la revista. Ese me gustó mucho. Esta es una oscura. Creo que lo hago en C. Agassi, solo los estoy pegando. Voy a acelerar esto para ti. Sabes ahora cómo pego, y así podrás ver mi segunda banda apenas a un ritmo más rápido. Bueno, ahí lo tienes. Esa es mi playa. Y voy a hacer exactamente lo mismo con el mar y con el cielo. Y no estoy mirando la imagen que la marea está entrando ni nada. No, solo los estoy pegando porque la foto fue mi inspiración. Pero podrías, si quieres. Eso es casi cada vez más elaborado y más como la versión orgánica que haces, como, primero haces el azul oscuro más claro, si eso vale un azul oscuro más claro. Como la marea que entra, y tienes los azules más oscuros van por el horizonte. Pero por otro lado, debería tomarlo nota un poco porque cuando uso, por ejemplo, éste, es bastante ligero. Y cuando tengo el cielo al lado , eso también es bastante ligero. No verás la escala de grises. Entonces, si tengo esto más oscuro de lo que lo tendría aquí, se puede ver mejor la diferencia. Entonces tienes la playa, el mar y el cielo. Entonces una cosa en la que voy a pensar es cuando voy a poner las de aquí. No van a ser los más ligeros así. Va a ser más como la más oscura así y la primera banda con el cielo, probablemente va a ser un poco más ligera. Entonces sí, hay, dije, no había ningún pensamiento involucrado. Sí, hay algo de pensamiento involucrado. Pero depende de lo abstracto que quieras ir. Y eso es algo bueno de usar pegamento pegamento en barra porque cuando pienso que esta puede ser demasiado ligera porque tengo una banda blanca, todavía puedo despegarla porque está pegada ahí, pero no es demasiado, solo un poquito. Y tomo, por ejemplo, uno más oscuro. Esto es muy oscuro, pero es sólo un ejemplo. Sólo puedo pegarlo encima y nadie se dará cuenta. Y ahora vamos a la versión más ligera. ver si hay suficiente diferencia entre esta capa y esta capa. Pero de nuevo, creo que con la versión base, no pienses demasiado en ello. Prefiero que lo pienses con la versión orgánica. Y ahora tienes tu primera versión, la versión base. Hecho. Tienes las tres áreas separadas, la playa, el mar y el cielo. 6. Orgánico: trazado y planificación: Bien, cuando miras esta versión base, probablemente pienses, bueno, es un poco demasiado abstracta. Quiero decir, veo la arena, el mar y el cielo, pero eso es solo porque sé que es un paisaje marino Quiero llevarlo un poco más lejos. Bueno, puedes. Eso es lo que vamos a hacer en esta lección porque no todos los mares están, como, con divididos en líneas rectas, porque me viste teniendo esta foto cuando estábamos viendo nuestras fotos de referencia Me gusta mucho esta porque te mostraremos que esta línea no es recta, y a mí me gustan estas nubes y estas nubes definitivamente no son rectas. Bueno, vamos a usar esta foto en esta lección. También me tomé la libertad de hacer una versión en blanco y negro porque con la versión en blanco y negro, a veces se ven las formas más fáciles. Con este, todavía vamos a simplificarlo porque si no lo simplificamos, también llevaríamos todos esos ¿cuál es la pieza blanca de las olas? Es el apretado entrando, creo, si dibujas estos dos apretados y si haces esta forma y esta forma porque las nubes tienen tantas formas, va a ser un reto duro. Es absolutamente divertido. Pero si yo fuera tú, solo comenzaría primero con las áreas más grandes. Por ejemplo, si tomo esta, tengo esta forma. Esa es la playa dividida por el agua. Tengo una forma por aquí, esa es el agua. Sí, sí tengo la nube y voy a hacer esto en una forma. ¿Y sabes qué? Este poste está parado aquí. En caso de que Sí, por supuesto. Voy a hacerlo. No tengo que hacerlo, pero quiero tomar este poste, también. Pero conscientemente no tomo la sombra. ¿Sólo me llevo a Uno? Dos, tres, cuatro, y este es el número cinco. Está realmente simplificado, pero creo que esto va a funcionar. Depende de usted si toma esta encuesta, depende de usted. A lo mejor quieres tener esas líneas blancas porque ves el contraste en esta imagen. Se lo puede llevar. Yo sólo voy a hacer esas cuatro, cinco formas. Pero ahora quiero tener esas formas. En mi papel, el papel del que estoy trabajando. Entonces, ¿qué voy a hacer? Sólo voy a usar mi papel de calco. Y si crees que estas líneas rojas realmente te están molestando o te están en tu camino, solo toma una foto limpia porque esta era la foto real que tienes. Así que me llevo esto, ¿y sólo voy a tomar? Voy a dejar mis papeles. Sólo voy a tomar mi lápiz, y voy a hacer las formas. ¿Sabes qué? Lo llevo hasta el final de este trabajo porque aunque la imagen no lo es, eso es solo porque estoy usando un papel que es tan ancho como este. Porque imprimí dos fotos en una talla A cuatro. Entonces eso significa que la imagen es un cinco. Y el papel en el que voy a transferirlo o al que me voy a poner mi patchwork también es un cinco. Pero toma cualquier talla que te guste. Asegúrate de que tus fotos sean del mismo tamaño que el papel que vas a transferir. Y me voy a llevar esto. Nube. Y nuevamente, no es demasiado preciso, pero es que quiero tenerlo más o menos preciso. Y voy a tener este poste, y no voy a dibujar este poste con todas sus dimensiones en la parte delantera, lateral, trasera. Es sólo un poste. Tengo que ignorar esta pequeña línea, pero va a estar bien. Y voy a hacer dos cosas. Esto es algo que puedo poner sobre mi papel y ver las secciones que uso, pero también voy a dejar esto a un lado. Coge un trozo de papel de impresora simple. Entonces este no es el resultado final, el papel, el sustrato sobre el que vamos a poner el collage total. Aquí es justo donde vamos a poner nuestras diferentes secciones. Entonces lo que voy a hacer, voy a darle la vuelta a esto Sí. Y tiene exactamente donde quiero tenerlo. Y sí, sé que cuando lo haces, lo tienes todo espejado No es la imagen que la dibujé, pero ya verás por qué podría ser útil. Y solo estoy trazando estas líneas porque cuando estoy trazando estas líneas, la imagen que dibujé en este papel de calco también estará en el papel. Esto Y no me importa si es realmente demasiado recto o no es lo suficientemente recto, está bien porque es solo la foto. Es sólo mi foto de referencia. Y ya ves, lo tengo aquí. Aquí es donde vamos a trabajar. Terminar esta forma porque veo las indentaciones. Bien. Esto es con lo que vamos a trabajar. Y como tenemos la Sección Uno, la Sección Dos, voy a decir la Sección tres, cuatro, a lo mejor es más fácil y esto va a ser cinco. Necesito tener cinco colores diferentes de papel o al menos necesito tener más colores, pero solo necesito cinco tonos o latas que veo podría decir Para la playa. Toma esta imagen aquí. La playa, se puede elegir una playa de arena de un color arenoso. Y voy a usar mis papeles pintados para esto. Sí, se ven algunas zonas más oscuras, pero no es tanto contraste. No tanto contraste como lo hicimos con éste. Entonces voy a elegir principalmente los colores más claros y solo un poco de colores o textura más oscuros para que se vea más interesante. Entonces no es demasiado plano. Y yo hice muchos papeles pintados. Y hice una selección de la misma porque creo que esto quedaría muy bien para la playa. Y yo hice, por supuesto, algunos papeles más oscuros, pero creo que esto sería demasiado oscuro. Entonces decidí hacer unos papeles más ligeros. Bueno, los tengo aquí. Y luego además de esos papeles, voy a tener un azul brillante, creo. O brillante? Sí, puedes hacerlo brillante. Creo que lo voy a hacer un poco más de tono más abajo más silenciado porque me gustan los colores apagados. Y creo que voy a usar muestra de este tipo de papeles. No es exactamente el mismo color, pero este es el color con el que quiero ir porque me gustan estos colores. De nuevo, es su interpretación. Pero esto es blanco. Las nubes son blancas. Pero cuando miras esto, nunca es realmente blanco. Simplemente es realmente gris claro. Entonces tiene algo de color. Voy a elegir papeles muy ligeros e hice algunos papeles. Por ejemplo, éste es realmente gris claro o éste. Yo si tomo estos dos, este es el más ligero del azul del cielo Tiene que ser más oscuro que el más oscuro de la nube. De lo contrario, no tendrás contraste. De lo contrario, no verás la nube. Y sí, cuando miras la nube, tiene un tono oscuro y forma clara, pero creo que la voy a usar como una nube y mantenerla bastante ligera. Esta podría ser una sección extra que podría hacer solo en otro momento cuando quiera empujarme pelaje. Pero ahora vamos a ir con las cuatro secciones. Así que los colores más claros. Entonces estoy teniendo un montón de luz. Estoy teniendo un montón de azul un poco más oscuro y la arena y esta es en realidad la más oscura Entonces para esto, puedo usar, por ejemplo, o tal vez esto sea un poco demasiado oscuro. Es casi negro. Me vendría bien, digamos estos papeles porque todavía ves el azul, quiero quedarme con el azul. Pero nuevamente, este va a ser el color más claro del mar Y este va a ser el color más oscuro del cielo. Todavía tiene que haber suficiente contraste. Entonces en realidad verías que hay diferentes áreas. De lo contrario, simplemente se mezclarían todos y ni siquiera te darías cuenta de que es un paisaje marino porque si todo es azul, solo va a ser playa y azul Y eso no es lo que nos gustaría tener. Entonces, si quieres ver la diferencia entre esos dos, solo toma una foto, tráela de vuelta a la escala de grises, y ya ves, Bien, estos son lo suficientemente diferentes. Puedo usar estos. Y con este, también podría elegir justamente este lado. Eso es mucho más ligero. Entonces vamos a jugar con esto y ver qué funciona, y si no funciona, estamos usando una barra de pegamento. Podemos quitárselos otra vez. Así que no te preocupes. Yo solo hago diferentes montones, y voy a comenzar con la Sección Uno. 7. Orgánico: construir y cortar: Y cuando voy a empezar con la Sección uno, voy a hacer todos los cuadrados y podrías usar tu cuchillo, tus tijeras, voy a usar un puñetazo. Voy a pegarlas o pegarlas en este papel de copia porque vamos a conseguir esas secciones, rellenar con los cuadrados y luego ensamblarlos en tu sustrato final. Pero éste está al revés, y lo hice a propósito para poder darle la vuelta y empezar a pegar mis cuadrados aquí y llenar esta sección. Primero, tengo que hacer algunas casillas. Y porque me has visto golpear esos cuadrados en el video anterior, voy a hacer esto muy rápido y acelerar esta parte del video. Creo que ya tengo bastante. Entonces hay una variedad en textura, hay una variedad en color, pero aún así es todo arena ligera. Lo que vamos a hacer es exactamente igual que hicimos con la versión base. Vamos a sacar nuestra barra de pegamento. Vamos a pegar esto aquí porque voy al borde del papel, puedo hacer estas formas muy rectas. Nuevamente, realmente no estoy pensando en dónde los estoy colocando siempre y cuando haya suficiente variedad en la playa. Por aquí, solo lo estoy pegando. Voy al límite, pero eso está bien. Nos encargaremos de eso más tarde. Por eso todavía puedo usar estos que tienen el borde blanco de mis papeles. Bien. Ahora tenemos que empezar a poner atención porque puedo ver esta sangría Probablemente no lo veas ahora, así que voy a agarrar mi mi papel de calco. Eso probablemente esté debajo todo mi montón de papeles. Sí, claro que lo es. Y puedo ver eso cuando dejo esto, sí. Esta parte ya está ahí, pero aquí no es eso no quiere decir que ahora voy a cortar esos cuadrados al tamaño. No, voy a hacerlo todavía necesita un poquito por aquí. Se necesita mucho por aquí. Todavía voy a pegar los cuadrados llenos. Voy a llenar toda esta área. Voy a dejar las casillas llenas. No voy a cortarlas todavía. Pero creo que voy a comenzar con esta área y trabajar mi camino de regreso. Bien. Póngalos todos abajo. Y sé que encajan. Sé que cabe por aquí también. Sí, lo hace. Lo que voy a hacer ahora y por eso tengo mi forma en la parte de atrás, voy a dar la vuelta y voy a agarrar mis tijeras. Agarra las tijeras más grandes, pero estoy pensando en la más pequeña. Voy a cortar esta forma. Forma número uno. La forma que ves aquí, es la forma número cinco. Entonces lo que voy a hacer es que voy a cortar el número cinco. No tienes que hacerlo. Puedes seguir cortando aquí y colocar número cinco encima del collage más tarde si eso es más fácil para ti, pero yo voy a hacer esto. Es muy pequeño, así que ojalá funcione. Quédate atascado en alguna parte. Y voy a cortar la forma número uno. Y eso significa cortar estos lados también, porque solo voy a usar la forma número uno. Entonces, si tienes esos ss sobresaliendo, ve pegando pera, pégalos, y tu playa está lista Y vamos a dejar esta forma a un lado porque no necesitamos dar forma. Ahora. Y poner de nuevo. Y ahora tenemos todas esas piezas aquí sentadas, y eso es por una razón porque esta parte en realidad va a ser el mar. Entonces ese va a ser el azul oscuro. Pero quiero que veas en realidad se ajuste perfectamente a la playa para que todas las plazas, va a ser un verdadero patchwork, todas las plazas están cosidas juntas. No quiero ponerme mis nuevos cuadrados y se vería así porque a lo mejor ese es mi cerebro autista Esto me parecería inquietante. Quiero que encajen a la perfección. ¿Qué voy a hacer? Voy a ponchar poner este pegamento a un lado. Golpeé mis papeles más oscuros, y luego te mostraré lo que voy a hacer. ¿Sabes qué? Te voy a mostrar con unos cuantos que ya tengo, y voy a darle un puñetazo a esto después porque no hace falta que me veas puñetear todo el tiempo. Déjame llevarme unos cuantos más. Bien. Lo que vamos a hacer queremos los papeles más oscuros aquí, pero queremos tenerlos exactamente de la misma forma. Entonces me voy a quitar esta o en realidad, puedo poner una aquí en esta esquina. Sólo llévate una entera. Alinee esto con el anterior. Entonces está diciendo perfectamente. Sí. Y ahora podemos quitarnos esta porque es una barra de pegamento. Podemos pelar esta. No me importa si toma un poco del papel, y solo tomaré uno de los otros de daño oscuro. Y ponlo donde estaba el anterior. Creo que hay un poco demasiado blanco por aquí. Pero si es blanco, no importa porque eso podría ser podría ser la ola que entra, la marea que entra. Yo le despego esta. Por eso solo hago esto en secciones y por eso no lo estoy haciendo en días diferentes porque quiero que todos encajen aquí. Sí, y todavía puedo despegarlos. Y esto es exactamente por lo que voy a hacer. Puedo cortar esto más tarde, pero solo quiero llenar el número dos. Entonces ya sabes, el simulacro, voy a darle un puñetazo a algunos de esos y ponérselos aquí y acelerar el video para ti. Y ahora vamos a hacer lo mismo en la parte de atrás. Desechos a un lado Estoy cortando estas piezas, y parece un desperdicio de todos tus papeles. Y sí, eso definitivamente podría ser. De hecho hice divertidos collages juguetones con las sobras que sobran Podrías tirarlos lo que quieras y de otra manera acostumbrados a la papelera de reciclaje. De hecho voy a dejar esto a un lado. S Y voy a cortar el número cinco de aquí. Siempre podemos caber el número cinco en más adelante. Pero esta es una pieza pequeña, así que seguirá siendo un reto, pero ¿ a quién no le encanta un reto? Mira, y esto es RC. Y solo para ver no los vamos a apilar todavía, pero solo voy a mostrarte a lo que me refería por qué era tan importante conectar estos bordes. Bien. Porque ahora verás que esta es casi una plaza perfecta. Bueno, ninguno de ellos un cuadrado perfecto, pero más o menos perfecto. Y todo va a ser un buen flujo de cuadrados. Ahora ya sabes lo que vas a hacer. Yo voy a hacer esto. Para el cielo, voy a hacer esto por la nube y lo voy a hacer por el polo, pero no voy a hacerlo en tiempo real. Te voy a acelerar esto para que veas como voy a armar esto en un video posterior. Decidí que esta va a ser una pieza tan pequeña. Si hago esto con cuadrados, es posible porque sé dónde terminan los cuadrados. Aquí es donde estaba mi última plaza. Pero es duro. Creo que sólo voy a hacer un pedazo de papel. Quítate esto. Está perfectamente bien si solo sacas un tirón de un borde, pero ¿sabes qué? Yo sólo voy a tomar esto. Por el bien del ejercicio, sólo voy a ponerme esto aquí. Voy a llevar esto a un lado. Voy a tomar eso muy oscuro. Ahora, voy a hacer una versión pardusca. O éste es muy oscuro, también. Ya sabes, esta no es la forma en que se supone que debe ser el ejercicio, pero sigue siendo tu patchwork de papel, y aún tiene que ser divertido al final. Entonces lo haces tú. Si consigues esas piezas muy diminutas y diminutas, podrías hacerlo todo el camino Simplemente puedes encontrar lo que funciona para ti. Oh, tengo que cortar esto. No es recto. Y para mí, hacer cuadrados no va a cortarlo. Entonces estoy tengo que poner voy a hacer el esfuerzo de hacer dos colores diferentes. Por ello, la simplificación también es tan importante. Tenemos nuestro poste, déjelo a un lado. Sabes cuando estas piezas son demasiado grandes, las estoy cortando como me viste hacer antes, y podría usarlas en un próximo proyecto, pero también podría reutilizarlas en este proyecto porque todavía tenemos algunas de estas piezas más oscuras. Y podría simplemente pegarlas ahí. Y lo mismo va para éste. Si me lo puedo quitar, sí, es posible. 8. Orgánico: rompecabezas y pegamento: Bien, ahora me has visto hacer el relleno, cortar y repetir. Es casi como pintar por números, y tenemos todas estas formas diferentes. Y ahora tenemos que hacer que todos se unan. Eso es lo que vamos a hacer ahora mismo y ver si nuestro plan funcionó. Entonces estoy agarrando mi último trozo de papel. Si quieres pegarlos, en realidad podrías volver a usar la barra de pegamento. También se podría decir: Bueno, no quiero pegarlos. Con gluesi quiero tenerlos más firmes ahí. También podrías elegirlas a media. Pero creo que sólo voy a hacer el gluti porque eso va a estar aquí bien Bueno, teníamos la playa. Primero que nada pintando por números, ahora va a ser como legos Es como bloques de construcción. Y a ver si funciona. Esta es la parte más emocionante. Recuerda, como dije antes, es solo pegamento y papel, así podemos arreglar todo lo que pegamos. Póntelo aquí. Bien. Ahora vamos a tomar el número dos y el número dos es R C. ¿ Sabes qué? En vez de ir al número tres, cuando hayamos terminado. Número dos, voy a hacer el número cinco. Tienes el número cinco. El área más grande de todas. Voy a bajar el número tres, el cielo me encanta cuando el edificio se ve mordido. Bueno, hasta el momento. A lo mejor por eso también amo a Lego. Bueno, ahí está. Y ahora vamos a pegar el número cuatro a nuestra Nube. ¿Encajó? ¿ Encajará? ¿Encajará? Y en realidad encaja. Ver esto. Es decir, me gusta la versión base. La versión base es perfecta para solo obtener Oh. Debería ser. Estaré hablando y haciendo las cosas al mismo tiempo. Quiero decir, de eso se trata toda la lección, pero eso es muy difícil. Entonces tengo que pegar esto de nuevo. Oh, me quité esto con el dedo. Y como si no hubiera pasado nada. Ahora, me gusta la versión base, pero eso es realmente más como un paisaje abstracto, y eso es muy bueno para tener la sensación de la vibra de usar patchwork de papel con tu paisaje marino o un paisaje Pero mira esto. Esta es nuestra pieza final. A mí me encanta. Esta es una foto simplificada en formas, llenándola, como, pintando por números, construyendo una pieza por pieza como lego. Y ahora tenemos una imagen completa. Ese es todo el proceso, y ahora ya sabes cómo hacerlo tú mismo. 9. Reflexiones finales: Y luego acabas de traducir tu propia imagen del paisaje marino en un collage de patchwork de papel Guau. Espero que estés tan orgulloso como yo y espero que te guste este proceso porque es muy divertido repetirlo. próxima vez, tomar paisaje, tomar un bosque, tomar un bodegón, porque se pueden repetir los pasos en este proceso con tantas otras imágenes de referencia. Simplemente simplifica las imágenes, mira las formas grandes, mira la variedad en textura y en tonos. Y puedes hacer tu propio collage de patchwork de papel. Y si te gusta esta clase, por favor deja una reseña. Eso no sólo me hará un mejor profesor, sino que otros encontrarán esta clase más fácilmente de esa manera y no olvides subir tu proyecto porque no puedo esperar a verlos aunque hayas usado exactamente las mismas fotos que yo tenía, usaste tus propios papeles. Giraste tu foto de referencia en tu propio collage de patchwork de papel. Y de esa manera, no solo puedo comentarlos, sino que tus compañeros de estudios también pueden inspirarse para hacer su propio próximo proyecto. Entonces espero que te hayas divertido y espero verte en la próxima clase.