Dibuja para imprimir: una aventura en gelliplate | Anna Berends van Loenen | Skillshare

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Dibuja para imprimir: una aventura en gelliplate

teacher avatar Anna Berends van Loenen, Professional Messmaker

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      3:23

    • 2.

      Materiales

      2:56

    • 3.

      Marcadores acrílicos

      14:05

    • 4.

      Carboncillo

      11:27

    • 5.

      Pastel al óleo

      10:44

    • 6.

      Marcadores a base de alcohol

      4:33

    • 7.

      Marcadores a base de agua

      4:34

    • 8.

      Bolígrafo

      10:25

    • 9.

      Reflexiones finales

      2:15

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

164

Estudiantes

1

Proyecto

Acerca de esta clase

Descripción general

¿Quieres llevar tu impresión en gelli más allá de la pintura y el brayador habituales? En esta clase, exploraremos una nueva forma de usar tu placa gelli: con materiales de dibujo.  Desde marcadores y pasteles hasta bolígrafos y carboncillo, experimentaremos con diferentes herramientas para crear impresiones inesperadas y únicas, llenas de personalidad. No se trata de seguir pasos exactos, sino de jugar, explorar y descubrir tu estilo creativo.

En esta clase, aprenderás lo siguiente:

Cómo usar diferentes materiales de dibujo en una placa de gel, incluyendo:

  • Marcadores acrílicos, marcadores en acuarela, marcadores en alcohol y marcadores permanentes
  • Pasteles al óleo, pasteles suaves y carboncillo
  • ¡Bolígrafos, grafito y más!

Una variedad de técnicas para explorar, experimentar y desarrollar tu enfoque creativo de la monoimpresión. Descubrirás formas de superar los límites de la impresión en gel más allá de los métodos tradicionales.

¿Por qué deberías tomar esta clase?

La impresión en gelli ya es un proceso divertido e impredecible, pero ¡agregar materiales de dibujo lo lleva al siguiente nivel! Esta clase es para cualquier persona que quiera:

  • Consigue más variedad en sus impresiones
  • Descubre nuevas técnicas que despiertan la creatividad
  • Suéltate de la perfección y abraza los accidentes felices
  • Amplía sus habilidades en medios mixtos con herramientas inesperadas

Si te encanta experimentar y ver a dónde te lleva el proceso, ¡esta clase es para ti!

¿A quiénes está dirigida esta clase?

Esta clase es perfecta para cualquiera que disfrute de la impresión en gelli, ya sea que seas nuevo en ella o que lleves años imprimiendo. Si bien no voy a cubrir los conceptos básicos absolutos de cómo funciona una placa gelli, siempre y cuando tengas algo de experiencia con el estiramiento de pintura y el tirado de impresiones, podrás seguirla y sumergirte en las técnicas.

Qué necesitarás:

  • Una placa de gel (de cualquier tamaño). Si no tienes uno, consulta mi recurso gratuito sobre cómo hacer tu propio gelliplate
  • Un brasero
  • Papel para imprimir (de cualquier tipo; prueba con diferentes opciones)
  • Varios materiales de dibujo, como marcadores, carboncillo, pasteles, etc. Solo usa lo que tienes en casa. No es necesario comprar nuevos materiales para este curso (no, en realidad tienes suficiente...... pero entiendo la tentación ;) ) )
  • Opcional: sentido de curiosidad y voluntad de explorar

¿Quieres más consejos de Gelliplate? Mira mi otra clase de Pinta para imprimir: una aventura en gelliplate y sígueme en Skillshare

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Teacher Profile Image

Anna Berends van Loenen

Professional Messmaker

Profesor(a)

Hi, I'm Anna. I'm an artist, creative guide, professional messmaker, and a teacher here on Skillshare.

After years in management and personal development, I found my way back to what always brought me joy: making art. Being chronically ill helped me reconnect with that part of myself and reminded me how healing creativity can be.

I now create layered, intuitive mixed media art and design playful, accessible classes to help others do the same. I believe creativity starts with curiosity, and that the process matters more than the end result. You don't need to be "good". You just need to start.

In my classes, I share tips, tools, and techniques to help you loosen up, experiment, and rediscover your creative flow. You'll often... Ver perfil completo

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Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Estás pensando en intentar hacer algo diferente para tu locura chelic porque estás cansado de simplemente rodar alrededor de la pintura y esperar Esta clase va a sacudir las cosas. Y dibuja para imprimir una aventura de plato de gelatina. Vamos a experimentar con diferentes materiales de dibujo como carboncillo, pastel al óleo, ballpoint, pn, marcadores acrílicos, y mucho más, todas esas técnicas para hacer hermosos estampados y divertirse haciéndolos. Hola, soy Anna Brin Falune. Soy artista. Soy un fabricante de líos profesional, y soy profesor. Y me encanta experimentar y jugar. Y, sí, me encanta el lío. Una cosa que sabes con la almohadilla de gelatina es que te vas a ensuciar. Pero aparte de la impresión jelly play siempre viene con sorpresas. Nunca se sabe lo que va a conseguir hasta que realmente tire de esa huella. Hay algo mágico en ello. Esta clase no es paso a paso, haz como yo, clase. No, para nada. Sólo míralo como un reto creativo, porque, sí, te voy a mostrar algunas de mis técnicas. Pero te desafiaré a ir más allá de ellos, a experimentar con ellos y divertirte con ellos. Usa tus materiales de dibujo de una manera que nunca antes los hayas usado. Por eso esta clase es tanto para principiantes como para profesionales experimentados. Lo único es que no repaso todos los conceptos básicos de jalea pap Entonces con esta clase, estoy seguro que ya conoces los conceptos básicos de la impresión de jalea. Y aparte de eso, sólo vamos a pagar y ver qué pasa. Esta clase se estructura en torno a los diferentes materiales de dibujo. Entonces en cada lección, te mostraré qué materiales necesitas y cómo puedes usarlos y cómo puedes ir más allá de ellos. Y claro, vas a necesitar tu brayer y tu plato de gelatina y un poco de papel Pero te animo solo a que uses las cosas que tienes en casa y solo escojas y eliges los materiales de dibujo y las lecciones y las técnicas que más te convengan. O tal vez eso te convenga. A lo mejor eso te empuja más allá de los límites que pensabas que el plato de gelatina o tus materiales de dibujo en realidad. Como proyecto de clase, te animo a elegir una de mis técnicas y subirlas a la sección de proyectos. O, no, mejor que no. Ve a experimentar con esas técnicas y encuentra tu propia técnica, tal vez una técnica de la que ni siquiera conozco. Sube esa a la sección de proyectos. No sólo los puedo ver en común en él, sino que también puedes inspirar a tus compañeros de Oh, estoy muy emocionada de ver lo que habías hecho en la sección de proyectos. Así que agarra tu plato, agarra a tu brayer, agarra tus materiales de dibujo, y te veré en clase 2. Materiales: Los suministros que vas a necesitar son, por supuesto, un plato de gelatina. Este es solo un pequeño plato de gelatina solo porque se ve mejor en la cámara, pero puedes usar tan grande o tan pequeño como te guste. Incluso puedes hacer tu propio plato de gelatina. Súbete a la sección de recursos, y tendré un enlace ahí para que puedas tener mi receta para hacer tu propio plato de gelatina. Este es uno más viejo tiene algunas manchas ahí, pero eso está absolutamente bien. Vamos a necesitar un brayer porque a veces cuando dibujamos algo en nuestro plato, tenemos que sacarlo del plato al papel Por ejemplo, con pintura o con algo así como un medio met, y luego necesitamos un brayer para enrollar la pintura o presionar el papel sobre el plato Hablando de papel, está absolutamente bien usar papel impreso normal. Yo también lo uso, pero también uso papel para dibujar. Se puede utilizar papel de dibujo normal. Puedes usar papel de dibujo un poco más rígido como este Incluso se podría decir, Bueno, no, voy a usar algunos papeles sobrantes como los que tengo en la papelera de reciclaje O partituras o papel de libro, siempre y cuando sea papel, con este curso, es importante usar los materiales que tengas a mano. Lo único que necesitas es un plato, algún tipo de papel, algún tipo de medio para llevar los dibujos al papel, por ejemplo, el medio met o la pintura, necesitas materiales de dibujo. Utilizo varios materiales de dibujo, todo desde lápiz acuarela hasta, por ejemplo, el carboncillo o muchos otros medios y realmente no importa qué tipo de material uses, te voy a dar diferentes tipos de opciones Esta clase es solo para inspirarte a usar tus materiales de arte, tus materiales de dibujo de manera diferente. Con cada lección, te mostraré qué materiales necesitas además de los platos de gelatina. Y aparte de eso, solo vamos a divertirnos, explorar, experimentar y jugar. 3. Marcadores acrílicos: Uno de los primeros materiales de dibujo que vamos a utilizar son los marcadores acrílicos. ¿Por qué? Porque estos marcadores tienen pintura acrílica en ellos, y eso es lo que sueles poner en tu plato de gelatina. La diferencia es que un marcador acrílico tiene una línea de agarre. Y con un nip, en realidad puedes dibujar lo que quieras dibujar. Es más preciso que cuando usas un brayer o un cepillo. La desventaja para algunas personas podría ser que la pintura se seca bastante rápido Realmente no puedo poner papel ahí y luego tirar tu impresión directamente sobre el papel porque probablemente esté seca en ese momento. Eso también podría ser una ventaja porque puedes tomarte tu tiempo dibujando. No tienes que apresurarte para sacar tu impresión porque de todos modos va a estar seca. Tómate tu tiempo, dibuja lo que quieras, y luego toma algo de pintura o medio met o medio de vidrio, o cualquier medio que te guste para sacar realmente tu impresión del plato a tu papel. Bueno, si piensas, como, no soy realmente un experto en dibujo, te tengo cubierto. Porque no siempre tienes que dibujar, también puedes imprimir una imagen que te guste. Elige una de splash, por ejemplo, o una de tus propias fotos porque son como, escribe gratis. Ponlos en tu plato y empieza a dibujar. Te voy a dar muchos consejos en el camino. Entonces, uh mamá, únete a mí en la primera técnica. Conseguí este de mi impresora. A mí me gusta. Pero prefiero ir por este solo porque tiene un poco más de contraste y probablemente será mucho más fácil de dibujar. Entonces voy a poner esto debajo de mis platos. Y como pueden ver, puedo ver los pétalos ahí como contrasd a través del fondo . Entonces este es el indicado. Con mi plato, ya ves, está un poco sucio. No me importa porque da un aspecto gruñón. Por supuesto, puedes limpiarlo con toallitas para bebés, pero no, creo que me lo voy a quedar. Me gusta el aspecto que realmente me da y soy una impresora perezosa, así que por eso. Cuando voy a dibujar, voy a empezar con las cosas que voy a ver encima de la impresión porque voy a trabajar con capas. Cuando ponga mi papel encima y tire de la impresión, las cosas en las que dibujo ahí primero estarán encima del papel y las cosas que dibuje en último irán directamente sobre el papel. Entonces en realidad va a ser algún tipo de trasfondo. Entonces eso es algo que tienes que tener en cuenta donde vas a dibujar en tu plato. Entonces por eso voy a empezar por el centro de la flor. Voy a escoger un poco de color más oscuro. Y yo sólo lo estoy haciendo. Tengo una libertad creativa aquí. O sea, estoy usando esto como referencia esta foto, pero puedo hacerlo de alguna manera me gustaría hacerlo. No veo esto pero realmente bueno, pero de nuevo, mi libertad creativa. Creo que voy a tener el puesto aquí. Encima de esto, voy a usar un nip regular y lo voy a dar la vuelta, pero realmente no tengo que hacerlo. Yo también puedo repasarlo, pero no veo que salga tanta pintura. Con un pellizco de pincel, en realidad puede comenzar a cepillarse inmediatamente o dibujar inmediatamente en el plato Pero con estos pellizcos regulares, tienes que sacudir tu pluma y luego presionar la pluma para que la pintura acrílica fluya de la pluma Déjame ver. Sí, me sale algo de pintura. Sí, estoy listo para dibujar con éste. Verás, es mucho mejor dar la vuelta a los centros. Este es solo un marcador regular, fácil y barato. Esta es una mejor, y de hecho la puedes ver porque es más opaca que la otra. No tengo ninguna preferencia especial. Yo solo uso los colores que me gustan. Este tiene un poco de un pellizco más grande en la parte superior. Y éste que tiene el pellizco del pincel. Eso es para la sensación pictórica. Creo que para la impresión de placas de gelatina, me encantan los mejores. Pero de nuevo, esa es una preferencia personal. Bueno, voy a repasarlo con el amarillo. Ya no ves la naranja, pero sigue ahí. Pero eso es solo porque solo quiero tener el resplandor anaranjado amarillento en el centro Otra vez, eso es lo que decía la imagen. Entonces esa es mi referencia porque estoy trabajando en capas, todavía está un poco húmeda, así que tiene que secarse un poco, así que por eso voy a ir a sitios ahora así que no voy a interferir con la pintura, y me estoy poniendo un rosa ahora realmente preciso. Eso es solo porque si todavía está un poco húmedo, puedo mezclarlo con mi otro marcador que va por encima. Por eso estoy haciendo solo una flor a vez en lugar de todas ellas a la vez, lo que hice con los centros. Voy a repasar. Otra vez, ya no ves demasiado al otro rosa, pero sigue ahí. Yo mezclo un poco. Voy a conseguir uno más ligero. Es casi blanco. Creo que es un poco demasiado blanco, pero lo ajustaré probablemente más tarde. Pero la flor que está en primer plano y el primer plano son más ligeras, como viste Cuando uso esto, estoy limpiando mi pellizco ahora. Pero cuando uso este, en realidad se puede ver el contraste, se puede ver la profundidad en la imagen. Es más fácil limpiar el pellizco mientras trabajas porque ahora no está probado en. Si solo vas y ves tu pluma se está poniendo demasiado rosada, llévala a un lado Puedes usar un trozo de papel extra. Estoy usando solo el papel que cubre mi escritorio. Es sólo una forma de trabajar que me gusta, al menos en estos proyectos. Pero yo soy un hacedor de líos, así que tú lo haces. Voy con éste. Nuevamente, estoy dando más o menos los mismos pasos. Y mi color más claro va a ser un poco más rosado que con el otro Este en realidad tiene un nip cincelado, y a mí me gusta este nip porque puedes hacer líneas pequeñas y líneas anchas con esta Este es el marcador liquitex. Se puede ver el pellizco un poco mejor. Y y creo que el contraste es un poco demasiado grande con el otro. Estoy tratando de darle a esto una capa extra debajo del color crema que me puse ahí. Aún verías la crema, pero es sólo bajar un poco más el tono. Puedo comenzar con un rosa más oscuro aquí porque está más en el fondo y está detrás del otro pétalo. Ahora tengo que pensar, ¿qué pétalos hago primero o último o cómo voy a mostrar la diferencia entre una flor y la otra flor? Por lo general es solo porque los estoy haciendo más oscuros cuando están más atrasados. Voy a acelerar un poco el proceso, así que es muy similar como lo hice con las otras flores. Bueno, ahora voy a hacer la rama, y eso está un poco más atrás. Ya que es casi del mismo color que el fondo, realmente no lo ves. Yo sólo lo estoy aletando y pensando, cuál sería un lugar lógico para tener una rama ahí Solo estoy conectando el brote y las flores y estoy haciendo la rama un poco irregular porque eso es lo que están en la foto original también. Voy a agregar algunas hojas. Sé que hay algunas hojas en alguna parte. No tengo idea de dónde, pero me encanta agregar un poquito de verde, solo otro pop de color. Así que solo estoy teniendo algo de libertad creativa y decidiendo dónde quiero tener el verde. Para ver si está lo suficientemente seco, si todavía está brillante, todavía está un poco húmedo y si pones algo de pintura ahí para sacar la impresión, probablemente solo lo estropeará todo. Tengo que esperar un poco para que se seque. Y por lo general se seca muy rápido, pero ahora dice un poco mojado porque solo múltiples capas encima de la estoy quitando de la imagen se la puede ver un poco más clara. Ahora cuando está más o menos seco, tengo que ponerme algo ahí para tirar de la impresión y en realidad estoy pensando en hacerlo con pintura. Y tengo que tener mucho cuidado como voy a manchar a Brayer esto sobre las flores Así que tengo que estar muy seguro de que está lo suficientemente seco. Y cuando lo estoy criando, solo lo llevo, como, muy suavemente y rodar y tirar, rodar y tirar, rodar y tirar, rodar y Sé que es un fondo de color diferente, pero creo que esto se adaptará a la imagen, y voy a hacerlo con mucho cuidado. No pongas demasiada pintura ahí y desde luego no muy poco, lo contrario, no puedes tirar de la pintura ni de la impresión. Ya que estoy haciendo el roll and pull, roll y pull it off, conseguiré una capa uniforme de pintura y creará el mejor tirón posible también. Voy a poner esto encima, y voy a tener que asegurarme de que el papel no se mueva, y me estoy asegurando que el papel o la pintura se peguen al papel. Y no sólo tiene que ser como estar firme ahí, como si pudieras hacerlo con un brayer o en realidad puedes hacer esto con una prohibición también Pero la pintura necesita secarse un poco también, porque si la pintura no se seca, probablemente tu impresión falle un poco. Podría ser el encanto, pero también podría salir totalmente mal. Te he mostrado las diferentes opciones solo para presionar el papel a la pintura con mis manos, el brayer, o el granero Pero realmente no puedo ver cómo se ve, y es difícil jalarlo cuando hago esto porque es papel resistente que tengo ahora mismo. Creo que es papel de cartulina de 250 GSM. Entonces lo que voy a hacer en vez de tirar del papel, voy a darle la vuelta. Oh, ya puedo ver el resultado. Se ve bien. Pero aún así, todavía puede verse diferente cuando saco el plato de gelatina. Oh, se ve bien. Estoy tirando del plato en vez del papel. No tienes que hacerlo, pero eso es justo lo que hago con este tipo de papeles. Lo estoy tomando despacio. Todavía se ve que hay algunas marcas ahí dentro donde la pintura no se pegó realmente al papel, si solo esperé un poquito más, probablemente será mejor, pero aun así me gusta mucho Sí, puedo arreglar esto. Voy a ser final. Yo puedo arreglar esto. No tengo que hacerlo porque me gusta. Sí, así es como haces tus marcadores acrílicos y ves que ya está mezcla. Todavía lo arregla por ti con marcador acrílico. Esa es la ventaja de usar marcadores acrílicos en lugar de usar pintura acrílica. Yo solo me pongo esto y tal vez difuminándolo con el dedo Hago esto hasta que consigo el color me gusta y ni siquiera ves que había, como, errores ahí dentro, y no me gusta llamarlos errores. A mí me gusta llamarlos accidentes felices porque realmente funcionan y dan cierta sensación de que no vas a conseguir si solo los dibujas. Esto es lo que obtienes cuando dibujas en el plato de gelatina. Creo que es una vibra total única, y no puedo esperar a ver qué dibujas y cuál será tu proyecto. 4. Carboncillo: El segundo material vamos a usar algo de carbón. Podrías usar, como, luego caja de mi abuela. Puedes usar esos palos de carbón. También puedes hacerlas tú mismo. O podrías usar esos lápices con el led de carbón o incluso podrías usar algún pastel suave. No voy a usar el pastel suave de la misma manera que voy a usar mi carboncillo. Creo que podrías, pero voy a usarlo de otra manera. Y si eres como, no tengo nada suave, y no tengo carboncillo, podrías intentar casi lo mismo con un lápiz, pero debería ser como un lápiz muy suave, un lápiz de grafito. Sí, creo que eso va a funcionar bien para esta clase también, esta lección también. Entra y vamos a ver cómo puedes dibujar e imprimir con el carboncillo. Con el carbón, realmente no se puede dibujar en su plato. Simplemente no vas a ver yo veo algunas, ves algunas manchas, pero en realidad no ves nada Solo estoy agarrando unas toallitas para bebés y puedes ver como puedes limpiar esto un poco Un poco de harina a la izquierda. Bien. Pero si quieres usar tu carbón, necesitas algo en lo que dibujar para poder ponerte esto aquí. Bueno, una de las cosas que puedes usar es solo papel normal, y yo solo estoy usando algún papel de impresora. Voy a tener que dejar esto a un lado y conseguir el papel del velocista. En realidad, no voy a dejar esto un lado porque cuando dibujo aquí, es de diferente tamaño al que es mi plato de gelatina. No tengo idea de dónde necesito dibujar o si voy fuera de las líneas. Voy a poner esto aquí y solo estoy Outline es es más o menos contorno y sé a dónde ir. Y puedo dibujar algo aquí. Puedo, por ejemplo, un árbol salir por aquí, arbustos por aquí un árbol siendo más abstracto. Si no te gusta lo abstracto o quieres ser más preciso o tienes problemas con tus habilidades de dibujo, simplemente no tienes confianza. Bueno, puedes o agarrar una imagen como esta que imprimí. Ya veo si lo puedes rastrear. Es difícil de ver. Entonces no usas este papel. Vas a usar algún papel de calco, y puedes simplemente delinear y usar esta imagen para poner en tu plato gil. Solo me gusta hacer algunas cosas torcidas para esta vez. Entonces me voy a ir con ella así. Voy a agarrar mis placas de gel, y voy a ver dónde está mi plato aquí, mi plato, donde tengo que colocarlo. Y si no puedo verlo dónde colocarlo , ya me lo puse aquí. No puedo ver dónde posicionarlo. Y cuando me quedo dentro de las líneas, tú no lo haces realmente no importa si lo haces. Y también puedes poner esto aquí abajo y poner esto encima, y estás como, Sí, ahí es donde quiero tenerlo. Lo quiero como en la parte superior así, voy a usar mis manos o voy a usar mi brayer para asegurarme de que esté ahí Bueno, se pone aquí muy fácilmente, pero me voy a quitar esto, y ya ves mi raro sea lo que sea que dibujé. Y esto no sólo funciona con el carboncillo o el lápiz con carboncillo. También funciona con lápices regulares, incluso especialmente cuando usas uno suave. Pero con uno suave, es mucho más ligero. Entonces las líneas no están tan bien como contrastantes como esto sería, o hay que trabajar muy duro. Definitivamente puedes aquí. Te voy a mostrar. ¿Ves? Entonces, si no tienes carbón, solo usa tu lápiz. También se puede hacer esto con, por ejemplo, algunos paceles blandos Estas son de la marca RM, pero cualquier marca servirá. Realmente no puedo dibujar un poco en él. Lo ves quizá un poco, pero no mucho. W pen Pacel puedes porque entonces tienes un más inteligente para ponértelo aquí Puedes dibujar exactamente de la misma manera que lo hiciste en papel y ponértelo aquí. Pero lo que me gusta hacer es usar esto para un toque de color. Por ejemplo, quiero tener algo de verde aquí. A lo mejor también quiero tener algo de blues. Sólo un poco de juego divertido. Estoy jugando bien, estoy haciendo este curso. Tengo un poco de plan, pero no mucho porque no quiero tener un plan. Los planes nunca funcionan cuando tienes un plato alegre. Y ahora está aquí, sigue siendo ya que es como una cosa polvorienta, puedes quitártela y no quieres quitártela, quieres quedártela aquí Pero no lo hace si voy aquí, realmente no se transfiere. Entonces nuevamente, necesito un medio para poner sobre esto para poder imprimir. Puedo hacer la pintura otra vez. Pero también puedo usar met medium. También puedes usar medio brillo, pero la razón por la que uso tapete es porque el carboncillo y el pastel suave son ambos materiales de dibujo medianos, o met. Entonces por eso estoy usando el medio met. También puedes usar gel medio. No quiero poner demasiado ahí, pero definitivamente no muy poco porque de lo contrario no tiraría. Y lo voy a rezar. Todavía se ve un poco de azul y un poco de verdoso, solo sutiles pistas ahí Entonces puedo usar papel normal para llamarlo, papel de impresora, pero tengo algún papel de libro aquí también. Déjame ver si funciona. ¿Encaja? Sí, se ajusta bien más o menos. A ver si funciona. Y ten cuidado porque es realmente líquido, este medio. Realmente se puede mover el papel. No quieres mover el papel. Y creo que con medio, es mejor dejar que se seque un poco para tirar de toda la impresión, pero sólo un poco. No lo soy, no necesito nada pesado en esto. Eso también se debe a que el papel del libro es más poroso y realmente absorbe la humedad Creo que esto es seco. Et tira de la impresión. Ta tiré de la huella. En realidad no ves este. No tan mal. Pensé que tal vez porque ya me quité un poco. Pero ves los colores, ves el azul, ves el pedacito del verde aquí dentro. Definitivamente hice algo. Cuando haces esto con pintura, realidad puedes obtener líneas más nítidas Todavía está un poco por aquí. No sé si todavía queda algún médium por aquí. Bueno, eso espero. Veamos qué hace esto. Sólo puedo agarrar la parte de atrás de ésta. Verás, ya no es manchar en el papel, el carboncillo Ve así, aún puedes tener un divertido estampado fantasma. Y ahora, de repente, tal vez todavía estaba demasiado mojado, consigue el pajarito o ¿qué es? Sentado en. A mí me gusta más esta que esta. ¿Ves? Éste sigue siendo demasiado borrón. Debería haber dejado que esto se secara un poco más. El estampado fantasma es mucho mejor. Sí. Ahora bien, está sucio. Como dije, me gusta dejar algo de ello aquí para mi próxima impresión para ver qué pasa. Pero a lo mejor esto es solo un poco demasiado. Te quiero si estás realmente limpio, soy una persona limpia, pero no limpia con mi pan frío. Te voy a enseñar a limpiar. Un poco demasiado, creo. Y sólo voy a usar mis dedos y sólo voy a frotarlo. Verás, cuando sigo frotándolo, se disuelve un poco A veces puede tomar un tiempo. Y en realidad, creo que lo está haciendo bastante bien ahora mismo, bastante rápido. Entonces también puedes ver si por qué prefiero el carbón porque el liftof es solo un poco mejor Pero eso es algo con lo que deberías experimentar también y sería diferente si tuvieras pintura encima. Sería diferente si tuvieras un medio de gel mate. Sé diferente si tuviera un tirón de papel diferente. Ahora, es un desastre. Todavía tengo algunas toallitas para bebés aquí. Sólo me lo voy a quitar con las toallitas para bebés. Guau. Y está limpio o tan limpio como se puede conseguir por ahora. Y estamos en el siguiente proyecto. 5. Pastel al óleo: La siguiente herramienta para colorear que vamos a usar es también un pastel, pero esta vez es un pastel al óleo. Y otra vez, no vamos a dibujar en los platos. Vamos a dibujar en papel, y va en los platos y vuelve al papel otra vez. ¿Por qué realmente te molestaría y pasarías de papel en plato si vuelves al papel Bueno, sólo porque me encanta la forma en que se ve. Se ve menos pulida. Bueno, se ve menos pulido de todos modos cuando usas un pastel al óleo. Vamos a hacer una imagen de libro para colorear justo en tu plato. Y vamos a darle color con neo Color dos crayones. Y estos crayones son solubles en agua. No necesitas tener neo coolor. Me encanta el neoclor Tengo todos los colores, pero puedes usar cualquier crayón soluble en agua que tengas. No lo tienes. Pintar sobre él está completamente bien. Vamos. Te voy a mostrar cómo hacer una resistencia al aceite o tu plato de gelatina. Este es un pastel panda, y estoy usando uno negro, pero el color no importa cuál escojas ahora mismo. Y ya verás por qué. Creo que solo voy a hacer una flor sencilla con flores, los pétalos son todos de diferentes tamaños, formas. Bueno, así te puedes equivocar. No importa lo que dibujes. Probablemente puedas dibujar esto también si no eres realmente inseguro acerca de tu dibujo Si estás seguro de tu dibujo, por favor dibuja algo. Es mucho más divertido que esto. Pero ahora que he dibujado esto aquí, quiero tener esto en el plato. Y algo que es diferente a con el carbón. Con el carbón, vas a ponértelo y te presionarán. Ahora voy a hacer algo diferente porque ahora voy a agarrar mi plato y voy a conseguir algo de pintura. Déjame ver. Sí. Voy a tomar esta. Pero está aquí, una de mis oraciones. Y rodar y levantar, rodar y levantar, rodar y levantar tirar, rodar y tirar. No sé cómo lo dices, pero si solo rozas y tiras en vez de esto, esto es lo que haces cuando quieres mezclar los colores. Pero si quieres igualar la distribución de pintura, solo vas así, bueno, creo que es incluso capa, y luego agarras tu harina o lo que sea que hayas dibujado aquí. Quiero decir, también has hecho esto con un papel de calco. Voy a ponerme esto aquí, y de verdad voy a frotar esto. Nuevamente, puedes hacer esto con la cabeza. Esto se puede hacer con un brayer, o con un granero o incluso con una cuchara Y la razón por la que quiero hacer esto porque quiero tirar de la pintura. Sí. ¿Y cómo se puede conseguir tirando de la pintura? ¿Tienes la harina aquí? Bueno, es bastante sencillo porque cuando saco la pintura, pero la harina sigue ahí. ¿Por qué está ahí la harina? Porque el petróleo pero todavía es a base de aceite, y los acrílicos son a base de agua Entonces en donde está el aceite, los acrílicos simplemente no se adhieren Eso es lo que ves cuando pones como en una taza, pones tu agua y aceite de oliva, por ejemplo, ahí, tienes como dos capas tendidas encima de ellas. Ellos son solo que te puedes resistir. Y por aquí con resistir es algo que realmente quiero. Entonces ahora puedes ver que realmente no importa si usas una flor negra o una flor rosa o azul, apagas el color de la pintura porque la flor no se pone aquí, la pintura simplemente nunca sale de los platos. Todas esas piezas de aquí? Sí, puedo si quiero. Puedo quitárselos, pero como dije, me gusta esa mirada de verdad. Me gusta el aspecto gruñón. Como he estado usando crayones aquí, creo que voy a usar crayones para colorear esto también Pero estoy tomando diferentes crayones. Estoy consiguiendo mi Oh, déjame abrir este mi auto Dagon Color dos Tengo muchos más de esos. Pero no necesitas muchos, te voy a mostrar. Pero cuando dibujas en esto, no ves nada. Pero lo divertido de estos No Color dos, crayones solubles en agua, Aquarel es si quieres, el agua los activa, por ejemplo, en taza de agua, ponlos De hecho puedes pintarlos en tus platos de chile. Yo también hago esto con esto. Lo único es que está muy húmedo, hay que esperar bastante tiempo solo para secarse. Pero lo divertido es cuando tienes tiempo suficiente para mezclar tus colores si quieres. Agua otra vez, si uso demasiada agua, consigues esas de aquí, obtienes grietas en tu pintura o en tu crayón Y tienes esas pequeñas miradas a través de la pintura que pones encima Podría ser divertido si quieres. Y con muy poca agua, simplemente no va a dibujar ahí. Esto es como volver a ser tu hijo. Su colorear mi libro de colores. Yo hice mi propia placa de color de color. Esto es realmente consciente. No tengo que ser muy rápido porque, ¿por qué debería hacerlo? Está mojado. Y creo que me pongo un color más oscuro solo para colorear aquí. Aquí porque esos son los pétalos que se doblaron un poco. Como todavía está húmedo, en realidad puedo mezclarlo. Creo que me llevaré esta. Sólo voy a mojar mezclarlo a través, obtener colores. Vamos a ver obtener una combinación de colores diferente, y ahora la he llenado todo el camino, pero también se puede decir, como, no lo estoy llenando todo el camino. Yo sólo quiero tenerlo. La parte interna de la harina. Y si haces los rasguños, en realidad los verías los rasguños como una textura en tu papel. En realidad, esto me gusta. Hago esto y veo si puedo hacer esto, probablemente pueda hacerlo mucho más ligero. Creo que la voy a dejar ya que tengo que dejarla secar. Mientras lo dejas secar y si eres impaciente como yo, pero estás muy limpio, ahora puedes tomar tu aceite de bebé o tu bebé limpiarlo solo para enjuagarlo o simplemente enjuagarlo, pero pulirlo Pero no quiero, voy a dejarlo aquí. Pero ahora tengo que esperar. Ya que esperar no es mi traje fuerte, pensaré que voy a tomar un descanso para el té y enseguida vuelvo. Quieres saber cuándo está seco y simplemente levantas esto y solo ves dónde están las partes brillantes. Las partes brillantes aún no están secas y las partes reunidas están un poco más secas. Bebe más de mi té entonces. Me pongo poco de mi pintura porque la voy a levantar, todavía está un poco húmeda, pero creo que si lo hago con mucho cuidado, va a estar bien y de otra manera, Oh, oh, sí. No, debería haber dejado que se seque un poco más. Oh, ¿por qué soy tan terca, tan impaciente? lo mejor da un efecto cool, pero al menos ahora ya sabes por qué deberías dejarlo secar y tomarte tu tiempo y tomarte un descanso, tomar descansos para un artista para cualquiera es algo realmente bueno. Oh, incluso esto y solo estoy agarrando un pedazo de papel. Papel cremoso esta vez. Frótalo. Esto es en realidad papel de dibujo. Es creo que 160 GSM, papel de dibujo. También te voy a mostrar diferentes tipos de papeles. Déjame ver si acabo de darle la vuelta a esto. Bueno, en realidad, sí. Verás, no es tan apretado como debería ser, pero no estoy contento. Quítate esta. Y en realidad, se llevó la mayor parte ahí. No me importa. Cualquier cosa que me hubiera gustado si no fuera poco aquí Aparte de eso, en realidad me gusta este look. De lo contrario, sería a, en realidad podrías dibujarlo en papel en lugar de imprimirlo en papel. No, estoy contento. Tengo curiosidad por qué vas a dibujar y cómo vas a rellenar los colores si tienes más pacientes de los que tengo para hacer una pieza encantadora, estoy deseando verla en la sección de proyectos. 6. Marcadores a base de alcohol: Siguiente material secador son algunos marcadores. Ya tenemos marcadores acrílicos, pero ahora vamos a hacer los marcadores de alcohol. Marcadores Alco, dijiste, Sí, también funcionan en un plato de gelatina, y te voy a mostrar. Y si estás como, Oh, me estoy acostumbrando a eso de esos marcadores, incluso voy a mostrarte cómo se ve. Cuando usas estos marcadores permanentes o Sharpie, todos funcionan en un plato de gelatina Solo tienes que saber cómo usarlos y cómo sacarlos de tu plato a tu papel. Bien. Bueno, ahora vuelve a dibujar en el plato otra vez. En realidad, dibujando en el plato. Se puede hacer eso con diferentes tipos de marcadores. Por ejemplo, si usas esto es Ohh pero también tengo diferentes marcas, como el marcador pro o la marca más barata Todos estos son marcadores de alcohol, el alcohol funciona muy bien en tu plato. Déjame mostrarte. Yo sólo voy a hacer una textura aquí porque aunque se llame dibujar en el plato, eso no significa que en realidad tengas que dibujar. Bueno, dibuja en el plato, pero no tiene que ser nada elegante. Lo divertido es, parece que aquí, no ver nada. Pero verás esto más adelante en este azul claro, acaso voy a poner este azul más oscuro junto a él. Y podemos hacer algunos círculos. Y claro, los marcadores de alcohol también tienen que secarse, pero se secan muy rápido. En realidad, estos no son los únicos marcadores que puedes usar. También puedes usar marcadores permanentes. Quiero decir, marcador permanente regular que puedes usar para dibujar en el plato también. Capaz de dibujar con ellos aquí. Pero entonces otra vez, hay que conseguir esto en el papel, pero ya sabes perforar. Puedes hacer esto con pintura o puedes hacerlo con medio met, por ejemplo. ¿Qué debemos hacer? Voy a intentar met medium, voy a hacer pintura de nuevo porque necesito algo solo para ver el azul claro. Bien. Hombre. Sí, esto se seca muy rápido. Un poco podría hacer con un poco más de pintura. A frugal. Y me ves usando pintura Amsterdam todo el tiempo. Eso es solo porque me encanta la pintura Amsterdam. Es realmente de fácil acceso para mí. Aquí es asequible. Ámsterdam es nuestra capital aquí en los Países Bajos. Entonces voy a poner una capa ahí, solo consigue un trozo de papel de imprenta. Pon esto encima. Uh, déjame sacar la huella. Ya ves, hasta el azul claro que pensabas que ni siquiera estaba ahí. Los marcadores de alcohol que puedes tener estos son efectos oscuros, pero este realmente puedes hacer un efecto acuoso, especialmente cuando los combinas con gotas de alcohol isopropílico o algo así, puedes hacer efectos geniales Pero ya ves por qué deberías limitarte a Pintar Si puedes usar esos alcohol y permitir marcadores también. Espera a ver qué puedes hacer con ello. 7. Marcadores a base de agua: Cuando creas que has terminado con unos marcadores, piénsalo otra vez porque ahora vamos a hacer los marcadores a base de agua. Marcas como esta es como una pluma de pincel. Funciona algo así como para rotulación o dibujo de tu libro para colorear Tiene una bonita punta de pincel. Es a base de agua, pero en realidad no es algo con lo que uses. Agua, por ejemplo, los marcadores de acuarela porque vamos a usar esos dos y se verán totalmente diferentes en tu plato y reaccionarán totalmente diferentes en tu plato. Te voy a mostrar en este video. Se trata de una pluma de pincel. Lo usas para rotulación o tu diario de balas. Es a base de agua y puedes colorear tus libros de colores y puedes activarlo un poco con agua, pero en realidad no demasiado. Y el otro, realidad se puede utilizar en un libro para colorear también para el cuero. Pero esto es marcador de acuarela. Con este, se ve igual si te gusta el otro marcador de pincel, si solo lo pones en un libro para colorear o si haces las letras Pero si te lo pones aquí, ves que éste ya se está secando y este todavía no se está secando realmente. Se tarda mucho tiempo en secarse. Ves esas pequeñas marcas que es como el agua que reacciona al plato de gelatina. Y puedes usarlo en tu plato de gelatina. Está totalmente bien. Pero si sacas una huella como esta, ésta, sí, en realidad iría. No va a estar en todas partes porque sí, tienes esas marcas en el medio. Este probablemente no iría porque este ya está seco. Tengo un marcador de acuarela diferente. Pero para sacar esto del plato, usas medio. Podrías usar met medium, gloss medium, o en realidad puedes usar pintura acrílica. Pero probablemente simplemente se despegará justo en la forma en que lo pones ahí porque ahora mismo está seco. Pero esto, incluso cuando está seco y como dije antes, tarda una eternidad en secarse. Se reactivará con la pintura o el medio que pongas encima porque es líquido y líquido es lo mismo que es el agua e inmediatamente reacciona y quiere volver a ser líquido igual que lo hace la acuarela todo el tiempo ¿Qué hago? Me sale algo de pintura, así que te voy a mostrar. Deja a un lado aquí y ¿por qué hago esto? Ver el verde se quedará. Pero los otros, ahora no dejé secar sino sacarles la foto. Los que se activarán y nosotros nos engreiremos a través de la pintura, que está absolutamente bien Pero eso significa que realmente no puedes usarlo para colorear como una plantilla, por ejemplo, o usarlo para hacer dibujos porque todo se romperá Pero si lo usas como fondo, funciona perfecto. Ahora todo está mezclado todos los colores. Sólo bájala. Este es un material de dibujo que realmente no te da la oportunidad de dibujar. Bueno, puedes dibujar en el plato tanto como quieras, pero no verás el dibujo en el papel. Porque cuando me lo quite, verás que en realidad está mezclado. Todavía veo la mancha verde aquí, pero me fui con toda la otra pintura encima. Entonces sí funciona en un plato de gelatina. Pero para colorear, probablemente podrías usar uno de los otros marcadores como la marca cric o el marcador alk Probablemente trabajaré mucho mejor. Pero si aún quieres tener un dibujo encima de esto, te mostraré en el siguiente video, qué puedes hacer con él. 8. Bolígrafo: A lo mejor estás harto de Marcus ahora mismo. Ahora vamos a usar el BollPointPen. Con BiPointPen, vamos a hacer algo que parezca una plantilla bossing, y vamos a usar eso para Vamos a dibujar en el papel, y luego lo adivinas para el plato de gelatina de nueve años. Pero para ver dónde puedo dibujar una, no sobre las partes mojadas, solo me volveré a poner mi plato de gelatina. Oh, es un poco más grande. Tomemos estos lados. Y voy a dibujar en el papel. Pero lo que voy a hacer uno presiono realmente ligero. Entonces ese es el que probablemente no verás en el plato de gelatina. Las únicas partes que verás son las presionas firmemente sobre el papel. Y por eso uso papel de dibujo porque es un poco más grueso que, por ejemplo, papel de impresora. Puedes usar papel de impresora, pero si usas papel de impresora, toma, por ejemplo, unas cinco hojas, cuatro, cinco hojas, ponlas todas una encima de la otra y luego dibuja en la de arriba porque de lo contrario, cuando presionas demasiado fuerte, pasarás por el papel, esta manera, tienes la mayor probabilidad de que funcione. Entonces ahora estoy usando solo papel de dibujo normal. A ver. Hagamos un jarrón. Ahora apriételo firmemente hacia abajo. De hecho, puedes hacer esto tan elaborado si quieres. Puedes dibujar lo que quieras, porque no necesita ningún tiempo de secado ni nada. Pero me gusta que sea sencillo. ¿Por qué? Porque como hay que presionar, como, muy firme aquí, mi mano simplemente se cansa mucho. Por eso elijo hacerlo así, pero esto es un poco demasiado simple. Ponlo sobre una mesa. A lo mejor pones una silla aquí. Sólo haz algo de mantel. ¿Por qué? Sólo porque es divertido y puedo mostrarte las diferentes líneas en este dibujo poner en el plato de gelatina. Y poner la línea. ¿Esto qué? Sí. Yo hice un dibujo. Y ahora realmente no podemos ponérselo aquí y luego imprimirlo así porque nada se quedará. Entonces lo que hagamos, vamos a ponerle un poco de pintura aquí. Bueno, no, no voy a usar el medio. Creo que voy a usar la pintura, ¿y por qué? Porque de lo contrario, nada de la pintura en realidad va a pasar aquí. Esta va a funcionar. Porque o un poco demasiado. Se fue un poco por la borda. Ponte aquí, solo una delgada taraga. Y otra vez, lo estoy rodando bajándolo, levantándolo, bajándolo, levantándolo. Y ojalá sea lo suficientemente delgada en este momento. Voy a ponerme esto pero lo posicioné bien. Y ahora voy a presionarlo a la ligera. No voy a usar mi estéril. No voy a usar a mi brayer. Voy a usar mis manos, pero a la ligera. Yo solo quiero quitarme la pintura, pero no quiero quitarme la plantilla, en realidad, una plantilla en relieve que hice Entonces creo que es lo suficientemente bueno, y voy a tirar de la pintura. Déjame ver. Acabo de poner solo un poco en mini pequeñito weenie. Demasiado dolor ahí, o no presioné lo suficiente, pero creo que si presiono demasiado fuerte, las líneas simplemente se apagarán. Entonces puedes dejarlo así si quieres. De lo contrario, solo toma una toallita para bebés y puede limpiar el exceso de limpieza. Pero ten cuidado porque también puedes borrar las líneas. Ahora bien, esto no es algo que me guste hacer. ¿Sabes qué? Pensaré que me lo voy a quitar la parte superior y lo voy a dejar donde está el mantel y hacia dónde voy Tengo que tener mucho cuidado. También podrías usar un cetick para hacer esto. El caso es si pongo papel aquí ahora mismo. Tengo demasiado miedo de que me quite las flores o el dibujo también. ¿Y sabes qué? Esto es lo que sucede con la impresión de jalea. O te pones demasiado impaciente, o no presionas lo suficientemente bien, lo suficientemente bien, tal vez presionas demasiado fuerte. Cualquier cosa puede pasar. Y me gusta que el plato de gelatina no sea demasiado predecible. Es por eso que los resultados siempre diferentes y obtienes montones de acentos felices, y obtienes muchos acentos que no son realmente felices y querías algo realmente diferente. Eso está bien. Creo que lo dejaré como está. Y ahora voy a poner normalmente pondría una nueva capa de pintura encima, pero creo que voy a usar la que hicimos en lección de acuarela. Entonces ahora me estoy poniendo esto. Tomaré un brayer que esté un poco más limpio. No se ve limpio, pero créeme, este está limpio. Más. Es difícil ver si te pones suficiente met minium, creo que lo he hecho Y creo que voy a levantar esto porque de lo contrario realmente no puedes posicionarlo bien a menos que tengas una guía donde poner tu plato de gelatina o del tamaño adecuado de papel. Y si no es realmente centro, yo también estoy bien con eso. Facturación porque puedo obtener un roce más firme sobre él. El caso es con medio met, tenemos que esperar un poco más para que se seque para que se despegue. Veamos qué pasa. ¿Sabes qué? Limpiándolo todo. Se ve bien, pero en realidad me gusta esta sensación. T en el fondo. Sí, con el medio met, ves que se empaña fácilmente Está bien si no pones demasiado ahí y si esperas lo suficiente y yo simplemente no hice las dos. Pero ya ves, en realidad puedes poner tu dibujo aquí. Y esto es algo divertido porque puedes dibujar de una manera diferente más precisa con un bolígrafo Si eres como, Oh, me falta una línea aquí probablemente porque solo creo que tengo una huella fantasma en el aire. Probablemente porque lo borré. Sólo puedes decir, Bueno, ¿sabes qué? Déjame ver si tengo un marcador. No esperaba hacer esto. Pero como dije, es como que eso es lo que forma parte de hacer una impresión de gelatina. Nunca se sabe lo que va a conseguir. A ¿Sabes lo que me gusta hacer? Creo que voy a hacer una clase totalmente diferente sobre esto. De hecho puedo conseguir un pedazo de papel. No creo que tenga unas tijeras aquí. De hecho, también puedes hacer un vasto diferente. Puedes convertirlo más en una pieza de técnica mixta. Eso es lo que me encanta del plato de gelatina. Siempre te lleva a nuevas ideas, te lleva a algo sobre lo que quieres hacer una lluvia de ideas, quieres hacer algo totalmente nuevo ¿Qué puedo hacer? ¿Qué puedo hacer con ello? Así que sí. ¿Qué vas a hacer? 9. Reflexiones finales: Gracias por ver esta clase. Y, sí, acabo de golpear la parte superior del iceberg. Hay tantos más materiales de dibujo. Y en realidad, la mayoría de ellos puedes usar en tu plato de gelatina. Puedes usar tu Stabilo. Puedes usar tu marcador de China. Puedes usar tus woodies. Son muy divertidos. Te animo a probarlos, ve a jugar con tu plato de gelatina. Juega con los tipos de papel. Tal vez un papel de pañuelo funcione para ti, tal vez un trozo de papel del libro viejo te funcione, tal vez incluso papel de medios. Solo intenta ver cómo reacciona todo con tu medio, tu material de dibujo y tus papeles porque el plato de gelatina es una aventura. Y estoy muy contenta de que hayas emprendido esta aventura conmigo, y espero que vayas a continuar con esta aventura. No puedo esperar a ver todos tus resultados usando una de las técnicas, tal vez una nueva técnica que sea divertida para todos nosotros, y ponerla en la sección de proyectos para que podamos comentarla y disfrutar de lo que hiciste. Y me encantaría que dejaras una reseña dejar una reseña no solo ayuda a otros a encontrar este curso también porque lo hace más visible, sino que también me ayudará a convertirme en un mejor profesor y hacer las clases que te gusten y quieras ver. Hay otra clase en el plato de gelatina que hago. Es una clase que se llama pintar en la placa de gelatina o impresión de pintura. Por favor revisa esa porque tiene la misma vibra. Cuenta con diferentes técnicas sobre cómo puedes pintar con tu plato de gelatina. Hay más clases por venir. Por supuesto, también en la jalea Blade. Si quieres más inspiración, mírame en Instagram o simplemente sígueme aquí, y espero verte pronto. Adiós.