Reglas del arte abstracto

1. Introducción: ¿Alguna vez te has preguntado qué hace que el arte abstracto sea tan cautivador Y si te lo dijera, en realidad hay reglas detrás de esto. Si estás aprendiendo, sabes cómo usarlos, cómo doblarlos y cómo romperlos para hacer algo que sea exclusivamente tuyo. Soy Ana Bon Sun. Soy artista. Soy un hipnolista profesional He estado explorando el arte de muchas maneras diferentes He estado traspasando límites, y he estado enseñando a otros a hacer lo mismo para abrazar su creatividad y dejarla ir a la perfección. Estoy muy emocionada de traerte este curso porque hacer arte abstracto no se trata solo de hacer un desastre, hacer caos. Se trata de dominarlo. Una vez estuve en tus zapatos. Me preguntaba por qué hay una obra de arte simplemente sobresaliendo mientras que otras simplemente no. Empecé el viaje de descubrirlo, mirar a artistas abstractos exitosos, y descubrí que en realidad hay algunas reglas o principios por los que viven y utilizan en todas las obras de arte Reglas que incluso puedes usar en el arte figurativo. Incluso se puede utilizar la fotografía. Estas reglas son esenciales para que tu arte abstracto cobre vida. Haz que tu arte abstracto sea más atractivo para los demás. Las cosas que me enteré, solo las puse en reglas y las puse en el curso para ti. En este curso, vamos a empezar con solo mirar las reglas. Porque cuando conoces las reglas, puedes doblar las reglas y puedes romper las reglas. Entonces vamos a hacer ejemplos. Voy a hacer algo de juego intuitivo y luego mostrarte cómo puedes pasar del juego intuitivo a incorporar las reglas y hacer algunas piezas de arte encantadoras. Este curso es para cualquiera. Podrías ser un principiante completo, pero también puedes tener algo de experiencia haciendo arte o incluso arte abstracto. Como proyecto de clase, vas a hacer una obra de arte que se adapte a tu estilo artístico. Pero incorpore con algunas reglas para que tu obra de arte sea más atractiva. No importa qué tipo de herramientas uses porque se trata de tu viaje artístico. Se trata de tu resultado final, y se trata de divertirte. Puedo esperar para comenzar, puedo esperar a ver en el curso, vamos, ve a esta aventura conmigo, y vamos a empezar. 2. Proyecto de clase: Tu proyecto va a ser una obra de arte abstracto hecha a tu estilo, hecha de una manera que se ajuste a tu viaje artístico realizado con las herramientas que deseas utilizar. Pero incorporar algunas de las reglas, tal vez sólo una de las reglas. Tal vez solo rompa una de las reglas en tu pedazo de. Puedes subir tu proyecto yendo a la sección de proyectos y recursos. Sub proyecto. Rellena los datos y publica. Todos compartirán una obra de arte diferente. Siéntete libre de ir a la sección de proyectos y ver lo que otros han hecho, obtener tu inspiración, comentar sobre ellos. También me encantaría que dejaras una reseña. No sólo me hará un mejor profesor, sino que también ayudará a otros a encontrar este curso con más facilidad. Simplemente pasa a la sección de revisión, presiona para dejar un botón de revisión. Puede esperar a ver tu obra de arte en la sección de proyectos. 3. Regla 1: varía el tamaño: Para esta primera regla, voy a mostrar dos trozos de papel y voy a dibujar algunos puntos. ¿Por qué? Porque me encantan los puntos. Casi los amo tanto como me encantan las rayas. Son bastante fáciles de hacer. Porque el arte abstracto es muy difícil de mostrarte porque cada uno tiene su propio estilo, su propia voz única. Sólo voy a hacer algunos puntos sólo para probar mi punto. Porque cuando miras esto, se ve bien, ve bien, parece un patrón punteado Pero en realidad no es algo realmente especial cuando lo miras. Ahora voy a hacer lo mismo. Voy a dibujar algunos puntos. Pero voy a aplicar la primera regla. La primera regla del arte abstracto es muy de tamaño. Cuando termine este trabajo, verán a qué me refiero y por qué es tan importante variar en tamaño. Ahora voy a dibujar un punto más grande. No realmente preciso, es solo para probar mi punto y el arte abstracto nunca es realmente preciso. Nuevamente, unos cuantos puntos más pequeños para llenar el papel. Si comparas esos dos, verías dos dibujos diferentes. Uno con todos los puntos iguales, y el otro con puntos casi iguales y un punto más grande. Para casi todos, todos son diferentes, pero la mayoría de la gente simplemente iría por el correcto porque su ojo simplemente se mueve hacia la dirección, se mueve hacia el cambio en todo. Aquí está el tamaño que lo cambia todo y ojo inmediatamente va a ese. Hay algunos puntos en los que enfocarse en medio de todas las mismas formas. La primera regla sería muy en tamaño para hacer su obra de arte abstracta o cualquier tipo de obra de arte, muy en tamaño, para hacerla más atractiva para el espectador. 4. Regla 2: varía la forma: Bueno, voy a usar este primer trozo de papel porque de lo contrario me verías dibujar puntos de nuevo. Ahora para aburrirme, voy a usar el primero, y voy al siguiente con puntos también. Bueno, no sólo los puntos. Yo también voy a hacer cuadrados porque la segunda regla no es en tamaño. La segunda regla es variar en forma. Ahora me ves puntos, y me ves dibujar cuadrados. Espera, mira a esos dos juntos. De inmediato se ve la diferencia. Con el segundo, voy a moverme por ahí. Seguirá los cuadrados en el segundo cuadro o el segundo dibujo. El segundo es más interesante de ver. Bueno, ¿y si combino las dos primeras reglas juntas? Ahora ahora voy a hacer un pequeño cuadrado. Voy a hacer un squa grande va a hacer un cuadrado, y de co voy a añadir los preciosos puntos Ahora estoy combinando la primera y la segunda regla y por lo general esta va a funcionar para ser la mejor opción. Pero si los comparas ahora, probablemente pensarías, el primero no es tan atractivo como los otros dos. Pero con ambos dos, en realidad puedes diferir cuál te gusta más porque en realidad me gusta más el segundo. Por qué es eso, te voy a mostrar en la siguiente regla. 5. Regla 3: regla de los tercios: Voy a agarrar un trozo de papel extra porque voy a mostrarte por qué es posible que te guste la que es sólo la segunda regla en variación mejor que la otra. Voy a dibujar una grilla. Voy a dividir mi papel, horizontal y verticalmente. Lo único que solíamos hacer cuando queremos dibujar algo importante, eso es lo que hacíamos cuando éramos niños. Dibujamos algo justo en el centro. Eso es algo que naturalmente nos atrae hacer, pero ¿es esa la mejor opción? Y si agarro otro trozo de papel, y voy a volver a dibujar una cuadrícula. Voy a dividir mi trabajo en dos tercios y nuevamente en tercios. Esta es una regla que también usas con la fotografía, y en realidad puedes usarla con pintura abstracta o pintura de paisajes. Ahora voy a mover mi s y la voy a poner donde se cruzan mis líneas. Interesante. Bueno, si dibujas, por ejemplo, la playa, dibujas una playa abajo, y dibujas el cielo arriba, un tercio y dos tercios. Eso suele ser lo más atractivo, o te gusta la playa, el agua y luego el cielo. Esas son las cosas que nos atraen más. ¿Y si usamos ese mismo en nuestro resumen? Te voy a mostrar en uno con el que hicimos en forma. Si dibujo una cuadrícula sobre esto, haré en rojo para que veas la diferencia. Voy a dividirlo en tercios Otra vez, por aquí, ya verán. Tengo uno en esta grilla en esta. Bueno, esto es diferente a dos. No hay ninguna regla que diga que hay que obtener solo una parte de la grilla. Puedes tener dos cajas. Ahora mi yo naturalmente se mueve de la parte superior a la milla al tercio inferior. Esto es menos interesante porque puedo gobernar tercero, pero cada tercio es lo mismo. Este en realidad se vuelve más interesante no sólo por el tamaño, sino también porque está en los tercios inferiores. Yo dividí en los tercios inferiores y dos tercios. Esta también está dividida, pero es más en dos partes. Por eso suele ser más interesante usar una grilla como regla. 6. Regla 4: varía el tono: Variamos en formas y tamaños, y un tercio fue como los tercios de la regla del usuario. Pero ahora voy a ver algo diferente. Ahora ves blanco y ves negro. Esos son los extremos opuestos de los tonos que puedes usar, como un tono oscuro y un tono realmente claro. Eso es lo que ves pasando aquí. Y si agrego uno de los tonos medios a la mezcla. No sólo voy a usar el dedo más ligero, el blanco, y el tono más oscuro No, ahora voy a usar un tono medio. Voy a usar un gris. Por supuesto, hay una variación. En tonos, puedes tener un espectro de tonos, pero yo sólo te voy a mostrar blanco gris y negro. Mira la diferencia ahora. Es exactamente lo mismo. Tienes los puntos en papel. Pero con el gris, está más tonificado, en realidad. Es como la música porque es menos ruidosa, la gris, entonces realidad es cuando miras la negra. El negro es realmente duro en el papel, y el gris en realidad es más sutil. ¿Y si realmente variara en tono? Yo seguiría teniendo el blanco. Es el fondo ahora mismo, y usaría el gris porque es más sutil, pero quiero bombear un poco el volumen. También voy a usar algo de negro. Se esos tres. Con este, tengo el ruido tranquilo, el ruido fuerte todo combinado. No es como el aburrido, el gris o el realmente ruidoso, el negro, pero los tengo combinados, y variar en tono lo hace más atractivo de ver. Tú inmediatamente voy al medio. Por supuesto, puedes variar en diferentes tipos de grises o diferentes colores negruzcos, diferentes tipos de colores blanquecinos De hecho, puedes variar en color. Be tones no es solo en blanco y negro y gris, también está ahí en color. Mucha gente piensa, no me gusta la variación en blanco y negro. Me gustaría tener colores. Bueno, por aquí tengo tres colores diferentes. Esa es suficiente variación que sería divertida, ¿no? Pero a veces es aún más divertido usar el mismo color, no el azul, el rojo y el verde, sino obtener tres greens diferentes. ¿Por qué sería eso más atractivo en su conjunto? Todo son verdes, luego usando tres colores diferentes. Bueno, te voy a mostrar. Voy a agarrar mi teléfono y lo voy a poner en mono. Estar por aquí, vas a tener los colores y yo voy a deslizar y voy a ponerla en mono. ¿Ves? W son en blanco y negro, el tono es casi el mismo. No hay muy diferente, así que es realmente aburrido de ver si solo vas a usar colores. Bueno, déjame coger el verde. Entonces voy a agarrar el verde medio, y voy a conseguir el verde más claro. inmediato va a ser más atractivo porque tengo diferentes tonos. También usas los tonos en colores. Voy a demostrar mi punto solo obtener diferentes verdes. Tienes una oscuridad y tienes una luz. Esos dos son bastante similares. Está bien. Tienes alguna variación, pero aún así es mucho más divertido si saco esa, y voy a meter una más ligera. Por ejemplo, ahora voy a poner el blanco. Ya ves la diferencia. Tienes tres opciones diferentes. Pongamos esto a prueba y pintemos. 7. Combina las reglas: Tenemos una muy en tamaño. Tenemos una muy en forma. Tenemos la regla de los tercios, y tenemos en tono. Pero si tienes las tres, todas esas reglas, difícilmente puedes recordar todas las reglas y cuándo usar las reglas. Por eso vamos a romper algunas reglas y usar algunas reglas. Vamos a pintar solo para mostrarte qué color y las reglas pueden hacer. Me pego con cinta tres trozos de papel y sólo voy a añadir algunos colores y formas. Por aquí, solo variado en tamaño, y por aquí, voy a variar en forma. Con el último, ¿sabes qué? Sólo voy a usar la regla de los tercios. Ahí es cuando me distraigo tanto si uso todas las reglas en una sola Voy a empezar con una sola regla, y voy a ver a dónde me lleva y probablemente los voy a romper. Ni siquiera limpié mi cepillo, y yo solo en el color medio, el verde medio. Por aquí, estoy tratando de quedarme con las reglas con las que empiezo intencionalmente con diferentes tamaños y las diferentes formas. Pero más adelante verás que es muy difícil seguir esas reglas. Quiero decir, yo soy el artista, y ya me estoy confundiendo con seguir con todas las reglas. Pero yo solo. Yo soy el maestro, así que tengo que demostrar que tienes paciencia conmigo. Yo solo me pongo el color más claro. No limpié mi cepillo así. La diferencia de tono es que tal vez sólo un poco, pero aún así si pongo el tono más claro junto al tono más oscuro, hay mucha diferencia. Por aquí, sólo voy a llenar espacios vacíos. Realmente no estoy empeñado con las diferentes formas, pero estoy llenando los espacios. O aquí, es fácil porque hice la tercera cosa. Guau. Veamos qué tenemos. Esto debería ser arte abstracto o tres piezas diferentes de arte abstracto, e hice los diferentes tonos. Sí, creo que me gustan los terceros surfs. ¿Qué necesita? Déjame ver. De oscuridad y podría necesitar alguna variación ahí dentro. Esto está en los lados, es simplemente Mushy o como el medio El tercero. Bueno, eso se ve bien. Realmente no lo ves en el video. Correcto uno realmente no necesita nada. Este necesita algo. ver si le pongo algo más claro a algo más oscuro. Eso marca la diferencia. Pero sigue asombrando la diferencia. No estoy seguro de qué pensar al respecto. Si miro los tonos, sí hace la diferencia. A lo mejor a b. Voy a bajarlo de tono con medio. Me ves pensando, ¿qué hago, qué debo hacer? ¿Y si hago algo más oscuro por aquí cuando está demasiado claro? Así es como se ve cuando en realidad tengo la pintura. Sí, se ve mejor, pero estoy muy feliz. Vuelvo a romper las reglas. Sabes cuál es la cosa, siempre estoy rompiendo las reglas. No soy seguidor de reglas, soy un rompedor de reglas. Pero cuando me quede atascado, de repente, voy a volver a caer en las reglas porque ahora voy a variar de tamaño otra vez. Mira eso. La variación en el tono es mejor, pero la variación en tamaño es mejor. Bueno, esa parte me gusta. Todavía no estoy muy seguro de esa parte. Pero estamos llegando a alguna parte. Solo estamos jugando y luego volviendo a las reglas, de repente, pasa algo Mira lo que pasa aquí. Oh, esto no es fácil de pintar con el teléfono en blanco y negro en mi mano. Pero sí, está mejorando. Lo ves así mejorando. Solo estoy usando el teléfono ahora solo para mirarlo y devolverlo y estoy pintando solo para mostrarte algo, pero esto no es algo que debas hacer todo el tiempo. Yo no sé qué hacer, estoy agarrando el teléfono, a ver si funciona, si no funciona Yo soy como, Si, bueno, realidad no lo soy, funcionó. Fue mucho mejor, pero aun así no estoy contento. Voy a perder el tiempo otra vez. Esto es. Arte abstracto, suena tan fácil como cosas de niños. Eso es lo que decimos cuando vamos al museo, pero es un trabajo muy duro. Tienes que concentrarte realmente y luego volver a hacerlo. A lo mejor déjalo secar, haz la siguiente capa. Eso es algo que no hice. No estoy seguro de si este era el camino correcto, debería haber intentado cosas, pero estoy viendo cómo es. Sí, me gusta la forma que la parte inferior está mejorando. Pero ahora va a ser más, más del mismo color. Realmente estoy luchando con este medio. Esa parte está bien. Esa parte está bien porque tengo el contraste y me muevo porque tengo los círculos. El contraste ahí también. Cuando lo veo mejor, tiene el th, tiene las formas cambiantes. Incluso en tamaño, se está poniendo. Aún no está ahí, pero está llegando. Se está poniendo mejor. Y éste. Tiene todas las reglas ahí dentro. Quiero decir, variación en el tono. Sí, hasta un poco de forma, tamaño, lo hace. Pero, no estoy muy seguro. Podría hacer algo extra ahí. Moverse. ¿Ves teléfono viste la grilla? La grilla realmente funciona porque ya la divide en tercera Por eso también lo uso en mi teléfono. Poco más cambio de forma, mira lo que hace eso. Mi pintura está mejorando con sólo poner algunos puntos. Estamos llegando a alguna parte. Y no son sólo puntos, es un tono diferente. Sí, se está poniendo más interesante. Lo está haciendo un poco mejor. Se mueve, eso es algo que quiero porque de lo contrario, uno de los cuadros es Du painting es. Por aquí. Quiero decir, está bien con los colores, pero aún así se condimenta un poco también. Para hacer un poco más interesante. Se ve un poco diferente en tono. Podría ser una ligera variación, pero también puede hacerla estallar porque me encanta el rosa neón. Bueno. A ver lo que hizo eso. No es sólo el cambio de color, sino que también es el pop en tamaño. Está en el tercio superior, sólo con una pequeña cosa, una gota. Simplemente cambié por completo este. Sí. Se ve la variación en el tono. Necesitas la parte superior. Sí, yo hice el tono. Yo lo hice. Yo hice la forma. Yo hice la talla. Este, me gusta este. Es fácil. Éste sigue siendo un poco desordenado. No estoy segura. Es demasiado desordenado. El otro está muy limpio. Esto es desordenado, pero puedo hacerlo más desordenado. Consigue la mesa. ¿ Y si hago algo con el rosa aquí también? Voy a hacer algunas salpicaduras. Sí. A ver lo que pasó, fue difícil de tocar porque probablemente era un poco demasiado grueso. F spay necesitas como una pintura más pequeña o más delgada. Pero esto lo condimentar. No estoy seguro si hizo mucho en tono, sí un poco. Pero el cambio de forma. La salpicadura tiene una forma diferente. Y es solo lugar. Es divertido. Hasta el tamaño, no ves mucho aquí, ¿ves? En tono, hizo algo. No hizo mucho. No. La regla tercera sigue ahí, pero ya estaba ahí. Pero lo condiminó. Hacía algo. Con este realmente rompiendo las reglas. Tenía algunas de las reglas, pero no estaba segura. Pero la salpicadura marcó la diferencia. Este es realmente com. Este es realmente desordenado. Sí, en realidad me gusta este. Crece solo. No es el mejor, aún en duda. El último. Tiene algo de salpicadura ahí. En realidad, no me importa. Sí, la pequeña salpicadura es agradable. ¿Sabes qué? No voy a cambiar la cosa. A lo mejor se ve mejor cuando tengo los bordes afilados y limpios. Yo sólo voy a la cinta. A ver qué pasa si sólo estoy tirando de la cinta. Tirando de la cinta, tirando de la cinta, tirando de la cinta. Acabo de conseguir algo del papel ahí. Bueno, una de las razones por las que pasó eso es porque no lo dejé secar. Ahora el papel y la cinta está mojada y se pone pegajosa. Esa es una de las razones por las que no funcionó y simplemente la saqué como loca. Si pones una colocación realmente plana sobre el papel. Lo estoy haciendo aquí, es mucho mejor. También depende de qué cinta estés usando. Estaba siendo muy impaciente. Pero ya sabes. Ahora voy a aprender, sé qué hacer la próxima vez. Ya que esto fue un juego creativo para mí para este curso y no era realmente mi obra de arte. Estoy bien. ¿Sabes qué? De hecho puedo repararlo si es necesario. No siempre necesito hacerlo. Mira esto. De pronto voy a hablar de otra cosa en la cinta, pero mira esto, tengo las líneas limpias y nítidas, y ya tengo un efecto masivo porque era tan hushy y formas orgánicas, y cuando obtienes los bordes blancos limpios, de repente obtienes un contraste de esa manera Ver contrastes realmente funcionan en color y forma, en tamaño, los bordes nítidos y formas orgánicas A veces no funcionan. Por eso suelo hacer múltiplos al mismo tiempo. Siempre es uno que realmente siente uno de lo que no estoy seguro y uno que es realmente bueno. Pero también cuando saco la cinta, se ve muy diferente. No estoy seguro y a veces lo dejo por un día y vuelvo más tarde y a veces como, bueno, sólo voy a sacar la cinta y ver qué pasa. Siempre es magia. Lo hace tan mejor. No dudaba de éste, pero me gusta mucho más con los bordes limpios. Probablemente me veo aún mejor cuando ahora es el brillante y toda la pintura está seca. Mira esto. Soy un messmr, pero el sencillo realmente se ve bien. Verás, en realidad no es tan difícil hacer arte abstracto. Mientras conozca las reglas, no tiene que aplicarlas en cada pieza que hagas. Pero cuando te quedas atascado, son como un salvavidas, puedes usar para mejorar tu obra de arte Muéstrale este. Me muevo porque tengo las formas en el tono, los puntos. A mí me gusta este en pequeño punto rosa. Está perfectamente ubicado, a pesar de que fue excelente. Este estaba realmente desordenado. Sí. Yo arranqué el papel por aquí. No, eso no es agradable. Puedo pegarlo. Mt medio para que se vea mejor, este también. Incluso puedo cambiar. Cuando lo giro y lo giro, no, me gusta este. Pero torcer y girar siempre dan diferentes puntos de vista bien, tal vez hace que se vea mejor si quieres Y de repente, también me dieron una serie. Guau Soy un artista mágico. Y tú también. 8. Juega con las reglas: En el último video que hice, me viste solo haciendo el arte abstracto, pero empecé con la implementación de algunas de las reglas. Ya viste que lo tuve bastante duro. Porque solo me estaba enfocando en las reglas. Es decir, me estaba enfocando en las cosas en mi cabeza. Te voy a pasar a ti. Probablemente, todavía me pasa a mí. Quiero decir, tú lo viste. ¿Qué me ayuda a apostar si simplemente lo dejo pasar? Si solo empiezo con el juego intuitivo, haz lo que quiera hacer. Entonces llego a un punto como, no es lo suficientemente bueno, necesito ajustar algunas cosas, y entonces mi mente entrará en juego. Entonces puedo usar las reglas. ¿Tengo que hacer que la forma sea más grande? ¿Tengo que hacer una forma más pequeña? ¿Tengo que agregar colores más oscuros, o solo necesita algo de luz? También puedes condimentar las cosas usando diferentes materiales. Porque diferentes materiales dan diferentes texturas. La forma cambia, el tamaño cambia, tal vez el cambio tonal Empecé a jugar con la técnica mixta. No tienes que hacerlo. Es decir, puedes pegar cualquier medio con el que estés cómodo, pero noté que me ayudó. Te voy a mostrar un video y es más como un video de lapso de tiempo, pero puedes ver cómo tomo las decisiones, comencé una obra de teatro, y luego la construí, construí, comencé a usar algunas de las reglas y terminé con por piezas divertidas. Entonces 9. Reflexiones finales: Enhorabuena por llegar al final de esta clase. Espero que te hayas divertido haciendo arte abstracto y usando las reglas. Espero que te hayas divertido tanto como yo lo había enseñado. Si hay algo que quiero que le quites a este curso es que arte abstracto es un equilibrio entre intención y juego. Esas reglas sobre la forma o el tamaño o la regla de los tercios. Todo se trata de la fundación. Se trata de las reglas que hacen crecer tu arte. A Pero si no te estás divirtiendo, si no estás teniendo ese juego intuitivo, no crecerás como artista. Encuentra ese saldo. Hazlo de la manera que más te convenga. Hazlo de una manera que se adapte a tu viaje artístico, hazlo de una manera que te haga sentir más seguro como artista y crecer como artista. Espero que te hayas divertido. Espero que vayas a hacer el proyecto cercano. No olvides someterlo, y espero que vayas a hacer aún más arte abstracto después de este curso, y espero verte en el próximo curso. Por ahora, diviértete.