Transcripciones
1. ¡Te damos la bienvenida a la clase!: Alguna vez te has preguntado cómo pintar la serena belleza de los paisajes
invernales Únete a mí en qué viaje de
color mientras
exploramos el arte de
pintar maravillas invernales. Capturando la belleza silenciosa de escenas
nevadas y acogedoras cabañas Prepárate para
sumergirte en la magia de la temporada y crear
tu propia obra maestra
del país de
las maravillas invernales Hola, compañeros artistas. Soy Elena y estoy más que
emocionada de darte la bienvenida a un viaje cautivador en el
mundo de los paisajes invernales En esta clase,
no solo estamos pintando, estamos creando una
obra maestra serena que captura la esencia del invierno con
mi pasión por qué color, que abarca más de cinco años Estoy encantada de
guiarte a través del
proceso de pintura Cielos suaves, montañas
nevadas y acogedora cabaña con humo
que surge suavemente de su chimenea Profundizaremos en las técnicas esenciales de
acuarela, desentrañando la magia detrás de
diferentes efectos Watcolo y dominando el arte de Ya seas un artista principiante
o intermedio, esta clase es para ti. Entonces, ¿estás listo para
sumergirte en la belleza trunquil
de
los Únete a mí en esta aventura
artística y vamos a crear algo
extraordinario juntos. Estén atentos para una descripción
detallada de nuestra estructura Clue y el proyecto final
en el siguiente video.
2. Resumen de la clase y del proyecto: Bienvenidos de nuevo, Amigos Creativos. En este video, echaremos
un vistazo más de cerca a lo que te espera en nuestra clase de pintura de
paisajes de invierno. Empezaremos revisando los materiales que
necesitarás para completar la clase. Como de costumbre,
te proporcionaré algunas opciones, así que no te preocupes si no tienes los mismos materiales en nuestro video de control de agua
separado. Voy a desvelar los
secretos para dominar diferentes efectos de color y pintar
sin esfuerzo pinos nevados Es una
habilidad fundamental que agregará profundidad y la vida dará vuelta a los
paisajes, hablando de lo cual, prepárate para pintar
escena fascinante, un cielo de orina suave, montañas cubiertas de
nieve y una encantadora cabaña que emite
un cálido Te guiaré paso a paso, asegurándote de que cada primer golpe dé vida a tu paisaje. Esta clase está diseñada pensando tanto en artistas principiantes como
intermedios. Si tienes un conocimiento básico
de las técnicas de Utica, estarás listo para embarcarte
en este viaje creativo No olvides compartir
tus avances en nuestra galería de proyectos y
celebremos la belleza
que estamos creando juntos. Ahora vamos a
sumergirnos en los materiales que necesitarás para esta clase. Ver en el siguiente video.
3. MATERIALES: Comencemos revisando los materiales que
necesitarás para esta clase. Empecemos con el
papel Para esta clase, estaré usando este lo que
llaman bloque de papel que compré durante uno de
nuestros viajes a Polonia. Es encubierto. Eso es
100% algodón y 300 GSM. Me parece bastante
diferente al papel. Normalmente estoy usando, S y
Sanders Ford por ejemplo. Sin embargo, me gusta el formato y no voy a utilizar
ninguna técnica compleja. Por lo que será perfecto
para esta clase. Si tienes
papel 100% algodón, definitivamente usa eso. Si no, aún puedes intentar seguir junto con lo que
tengas disponible. Lo estaré pegando a
este tablero de plástico con la ayuda de mi cinta de papel A continuación, hablemos de pinceles. Voy a estar usando este pincel
grande y suave Suni Art para en mi papel, solo
puedes usar tu cepillo
piquete Para eso, necesitarás un pincel grande, preferiblemente con pelo suave, para pintar el cielo y otras
grandes áreas de la Dependiendo del tamaño de tu papel y con qué estés
acostumbrado a pintar, puedes usar uno más pequeño, como este tamaño dos plumas suaves. Ambos son pinceles bit
interato. Entonces aquí tengo tallas
2.6 terciopelo negro plateado, que usaré para
áreas más pequeñas y detalles. Básicamente, necesitarás al
menos 11 brochas medianas
y una pequeña. A continuación están la pintura. Entonces aquí tengo mi gran paleta de cerámica, que he llenado con
mis colores favoritos. tengo desde hace más de un año y me tomó algún tiempo
construir mi paleta. Puedes ver la lista completa de los colores que estoy
usando actualmente. Pero para esta clase,
usaremos únicamente el Amarillo Nápoles, que es opcional.
Amarillo transparente. Cualquier carpintería amarilla, Opera Rose. Cualquier otra carpintería rosada o
roja fría queman Tiana. Puedes usar madera quemada
en su lugar o cualquier otra pantalla marrón, ultramarina y de pintura Ves que también cuenta con
dos grandes áreas de mezcla. Yo uso uno para uno colores y
el otro para colores de culto. Puedes usar cualquier
paleta de mezcla que tengas disponible. Y si no tienes uno, lo mejor que puedes usar en su lugar es un sencillo plato
blanco. Voy a usar esta botella de oración con agua
limpia para
activar mis pinturas. También necesitarás un lápiz. Y luego está ahí para el sabio. Quizás quieras tener
algún quash blanco para detalles o toques finales, no lo
voy a usar Dos frascos de agua,
uno para anillos tus cepillos y otro para
cuando necesitemos agua limpia, toallas de
algodón o papel. Voy a estar usando tanto eso. Estos son todos los suministros que necesitarás para la clase de hoy. Reúne tus materiales y te
veré en el siguiente video, donde practicaremos algunas técnicas
específicas.
4. Técnicas: Bienvenida de nuevo. En este video, voy a demostrar algunas
técnicas que te ayudarán a lograr buenos resultados a la hora de
pintar el proyecto final. Primero, practiquemos un
poco de control del agua. Cuando estamos pintando paisajes de
invierno, a menudo
agregamos elementos
como niebla o humo de una chimenea. Otra cosa que me gustaría hacer es usar sal para un efecto
adicional. Para crearlos, necesitamos una buena comprensión
del control del agua. Y más precisamente, cuándo es el momento adecuado para
agregar esos elementos. Pintaré tres
franjas separadas e
intentaré usar la cantidad exacta de líquido para cada una de ellas solamente. Esperaré diferentes
intervalos de tiempo antes de introducir
los elementos. Empezaré con el último. Estoy tomando un poco de
agua limpia en mi cepillo y ahora la dejaremos caer sobre
la superficie mojada de acero. Porque la superficie aún
está muy húmeda. Es muy fácil para mí empujar al cerdo azul con
el agua limpia porque
las partículas de
la
menta de cerdo aún no se han asentado. También puedes limpiar
parte del color
presionando con tu pincel y
limpiándolo sobre una mesa de papel Así es como
crearemos el humo que sale de la chimenea
en nuestro proyecto final. Ahora agreguemos un poco de sal aquí. Tenga en cuenta que el papel
no está completamente cargado
con pintura azul. No hay enormes
charcas de agua, y se puede ver
la textura del papel. Pero aún así, el periódico
está reluciente. Y dejaremos que este se seque y nos moveremos a la
tira en el medio. Este ha comenzado
a secarse ligeramente. La superficie no es brillante como la primera fue cuando
empecé a tutear las
gotas de agua Ahora, voy
a tener que trabajar un
poco más para crear ese humo de aspecto
natural, pero lo bueno aquí es
que tengo más
control a la hora de dejar caer el agua limpia ya que no se está extendiendo tan salvajemente como
en la primera sección Tiempo para algunos cristales de sal. Ahora para el primer
intento que pinté aquí, la superficie brillante se ha ido. Las minas porcinas comenzaron a
asentarse en las fibras de papel. Ahora solo dejar caer un poco de agua
limpia no va a funcionar. Voy a tener que mover
mi pincel por la superficie del papel para
reactivar la pintura, y sólo entonces podré levantar
algo de ese pigmento Ten en cuenta que esto se
verá muy diferente dependiendo de la
lata de pigmento del papel que estés usando. Pero lo
importante es que
pruebes esto por tu cuenta
para
que veas cómo se
comporta tu papel y cuál es la etapa de prueba que te
da los mejores resultados Será diferente
para todos. Te recomiendo que pruebes
esto con tus propios suministros. Ahora,
lo dejaremos completamente seco. Mientras tanto, déjame
mostrarte cómo pinto. No hay pinos cubiertos. Los puedes ver en casi
todos los paisajes invernales, pero pueden ser bastante
difíciles de pintar. Teniendo eso, necesitamos
dejar algunas
zonas blancas para la nieve. Estoy dibujando una
forma muy rugosa de un pino. Primero estoy dibujando un triángulo
alargado, y después estoy agregando algunas
ramas en el sitio. Siguiendo más o menos
el movimiento dizact. Ahora voy a tomar alguna chatarra de pintura
concentrada. También puedes usar
índigo o verde oscuro. Empezaré a agregar
algunos camiones desordenados junto a mis líneas de lápiz Estas son las partes del árbol que se descubren con nieve, así que asegúrate de
enumerar algún espacio para la nieve que se sienta
encima de ellas. Estamos pintando las partes
de las ramas que están pico por debajo de la
nieve que las cubre. Nuestro curioso gatito adoptivo decidió
acompañarme para esta parte. Mis trazos son cada vez más anchos y audaces a medida que me
acerco a la base Ahora lavaré mi cepillo. Y usando solo el pincel húmedo, empezaré a manchar la pintura De esta manera estamos pintando la parte
sombría de la nieve. Me aseguro de dejar algunos espacios blancos
descubiertos
para lo más destacado No tengo foto de referencia, pero puedes encontrar muchas fotos de
pinos en línea y puedes practicar pintarlas usando
esta técnica. Y muy pronto vas a
conseguir la caída de ella. La clave no es meternos en
ángulo en los detalles, sino para nuestra clase de hoy, pintaremos pinos muy
pequeños, para que eso no sea un problema. Ensuciando algunos trazos adicionales aquí y allá para una apariencia
más realista Incluso podemos dejar caer otros colores para hacerlo más interesante. Podemos agregar en azul, por ejemplo, enturbiando una mancha y
luego estoy difuminando
sus bordes con un pincel Am
para mezclarlo con el resto Puedes agregar diferentes
colores
dependiendo de la luz y los
colores de tu cielo. Morado, rosa o
incluso amarillo cálido. Si es un cálido
atardecer o amanecer. Pocos detalles con pintura. Raspe nuestro
pino ahora cubierto está completo Por último, echemos
un vistazo rápido a cómo ha funcionado
la sal en
las diferentes secciones. Como puedes ver, los
mejores resultados están en la primera sección
donde el papel seguía brillando
cuando añadimos la sal Así que asegúrate de
probar esto y
estarás listo para nuestro proyecto
final. Empezaremos a
pintarlo en el siguiente video.
5. Pintar el cielo: Bienvenido de nuevo. En este video, comenzaremos a pintar
nuestro proyecto final, y comenzaremos con el Cielo. Ya he
preparado mi boceto. Puedes
descargarla desde la sección de recursos de la clase o publicar el
video aquí y copiarlo. Llevaré mi papel a mi
tablero con la cinta de papel. Estoy tomando algo
del exceso de grafito. Nuestra pintura será bastante
ligera y no queremos que ninguna línea de lápiz áspera sea visible debajo de la
transparencia que coloreamos. Déjame agregar
la pequeña chimenea y el humo que sale de ella. Estoy colocando mi
cinta de papel debajo de mi tabla. De esta manera el agua
y la pintura fluirán hacia abajo en lugar de formar
charcos sobre la superficie del papel Empezaré por esperar
la zona del cielo. No voy a estar esperando toda la
sábana solo en el cielo. Mientras el papel está
empapando el agua, primero
prepararé mis colores, el ultramarino Ahora haré
otro charco con Tool turmarine y le agregaré algo de ópera
para hacer morado Si tienes morado
en tu paleta, puedes usar eso en su lugar. O puedes agregar otro
rojo frío al azul para mezclarlo. Yendo una vez más con poco de agua limpia
sobre
la zona del cielo, podemos empezar a pintar. Me llevo un poco de
ultramar con mi grande. Agrego algunos trazos audaces con él en la
parte superior del cielo. Si quieres hacerlo más oscuro, no
puedes pintar spray o
índigo aquí y allá. Esto crea un bonito marco más oscuro para la esquina superior de las pinturas. Unos trazos más
con el azul, y ahora voy a cambiar al morado. Creo que solo un toque de
ópera para hacerla más rosada y aún más rosada Ahora agregando eso también, poco
estamos construyendo
nuestro cielo pasando del azul oscuro a tonos
más cálidos y cálidos. Ahora mezclaré color pitoso
combinando pezones, amarillo,
amarillo transparente y ópera Si no tienes colores
similares, puedes usar cualquier naranja o rojo cálido que tengas disponible. Estoy agregando eso para
señalar cómo la pendiente
del ave ayuda con la mezcla
de los diferentes colores. Pocos últimos trazos
sin púrpura rosáceo. Ahora es el momento de agregar las nubes. Preparo una mezcla rosa brillante. Esta necesita
ser más gruesa que las mezclas que usamos para el cielo. Y voy a añadir algunas nubes hinchadas. Hagamos una mezcla más oscura para las nubes en
la parte superior. Estoy usando lo que
quede aquí en mi paleta y puedes usar
pinturas, grises o índigo. Ahora lavaré mi cepillo, lo
secaré en mi toalla. Y lo usaré para mover los pigmentos aquí y
allá para animarlos
a que se mezclen y creen un
aspecto aún más suave y soñador de las nubes Algunas pequeñas formas
aquí abajo con rosa. Ahora vamos a crear el humo
que sale de la chimenea. Me estoy cambiando a
mi canilla más pequeña. Lo lavo en agua limpia y lo
usaré para limpiar
algo del color aquí. Estoy limpiando mi
cepillo en mi mesa. Cada vez que recojo
una pintura con ella, vaya, qué gota tan enorme Yo lo arreglaré. Estoy cambiando la pendiente de mi tabla y
comenzaré a agregar agua limpia, y eso alejará
el pigmento. Sigo moldeándolo ahora vamos a darle un poco de brazo. Tomaré esta mezcla azul oscuro y la dejaremos caer
aquí y allá. Esto creará un bloqueo más
tridimensional. Se me cayó otra
enorme gota de agua. Pero felizmente mi papel está
quieto y puedo arreglarlo. Voy a añadir más color aquí. Alguien toca para el humo. Decidí
hacerlo aún más grande. Creo que hace que la
zona del cielo sea más interesante y
crea una sensación de movimiento en la pintura. Y
lo dejaré así ahora. Tenemos que dejar que lo intente. Y en el siguiente video, pintaremos la
nieve. Nos vemos ahí.
6. Pintar la nieve: Bien. Preparémonos ahora
para pintar la nieve. Estoy teniendo un frasco con alguna mesa
regular vieja aquí y volveré a colocar mi cinta de papel debajo de la parte superior
de la pintura. Vamos ahora la parte inferior del cuadro
cubrirá
la montaña,
el primer plano, todo
además de la casa Yo también voy a dar la vuelta al humo. Cuando la pintura es
ahora, necesitamos agregarle algunos matices muy ligeros para darle al volumen realista, el tiempo en que estos colores
reflejarán los colores del cielo. Prepararé unos charcos
con mezclas de agua que usaré para pintar primero la
nieve, Entonces volveré a preparar un poco de
morado usando ópera
ultramarina sin
lavar mi pincel Sólo voy a tomar un
poquito de pinturas grises de
esta manera me sale esta apagada morada
oscura pero agua sin Voy a usar eso para
cubrir las montañas. Estoy tomando texss líquido en
mi toalla de papel y
comenzaré a tapar sombras en
las montañas dejando
algunos Voy con cuidado alrededor del humo y
alrededor de esa despensa. No es gran cosa si parte
de la pintura lo repasa. Estoy tomando algo de
ese color otra vez, y ahora voy a añadir
algunas manchas más oscuras. Ahora aquí en la base
de la montaña, tenemos algunos
bosques o arbustos cubiertos de nieve. Los pincharé con manchas
de púrpura ultramarino, solo algunas manchas aleatorias van entre los
diferentes colores Ahora agreguemos algunos
puntos decorosos aquí y allá. Eso debería ser suficiente. Y finalmente, vamos a
pintar el primer plano. Estoy tomando algunos
ultramarinos y estoy
enloqueciendo algunos
trazos horizontales con él, mezclando algunos por olla para agregar
algunas ollas más grandes con Estos podrían ser algunos
arbustos cubiertos de nieve. Algunos trazos largos con él también. Asegúrate de dejar
espacios en blanco, luego cubrir todo. Ahora vamos a pintar el camino. Estoy mezclando un púrpura azulado. Con eso, voy a
repasar las líneas de la carretera agregando algunas
sombras deper con ultramarinos Aquí, donde la carretera
se hace más pequeña, utilizamos una mezcla de
choques muy ligera. Estoy difuminando los colores, lo que volverá a crear, una sensación de movimiento
al primer plano Vamos a agregar otra mancha
más oscura aquí, Algunos pestillos. Y ahora vamos a rociar un poco de
sal mientras vamos a tratar mojados. Hacemos esto sólo en
primer plano, y dejémoslo secar
7. Pintar la cabaña: Bien, es hora de pintar la cabina. Primero quitemos la sal. Tengo esta textura muy bonita y
delicada, así que usaré mi talla seis terciopelo negro
plateado. Y me llevo un poco de
pájaro, Tiana, con él. Mi rodilla está un poco caliente, así que t, al tocar un fuld marine
para silenciar el pedacito, estoy sintiendo toda la forma Pero voy
por las ventanas. Estoy mezclando aún más marrón más oscuro
al agregar más ultramar. Y ahora úsalo para
pintar las sombras. Estoy agregando una pequeña línea
justo debajo del techo aquí. Este sitio está completamente a
la sombra, así que lo haré más oscuro. Aquí también algunas manchas más oscuras. Debajo del techo, alrededor de las ventanas.
Y sólo unas pocas líneas que imitarán tablones Ahora vamos a pintar el techo. Solo necesitamos agregar algunos colores muy claros para
darle algo de volumen. Esperé primero y después me dejo
caer algún propósito rosado de Sam, dejando algunas zonas blancas, una sombra para la chimenea
con pintura más oscura. Unos toques más con él, no olvidemos la chimenea. Y finalmente voy a dejar caer un poco de
lo dentro de las ventanas, algunos detalles con color marrón oscuro. Y nuestra pequeña y linda
cabaña está hecha. En el siguiente video, pintaremos
los pinos ver ahí.
8. Pintar los pinos: Nuestro paisaje invernal
está casi completo. Solo necesitamos
agregar los pinos y algunos toques finales. Si has practicado pintar el pino a partir
del video de técnicas, esto debería ser bastante fácil. Empecemos por el
más pequeño de la izquierda. Estoy preparando una mezcla oscura de pinturas
ultramarinas, grises. También puedes usar
Tico o verde oscuro. Igual que hicimos en el video de
técnicas. Embujando
primero las ramas oscuras siguiendo un movimiento
áspero de zigzac Bien, esta ya está hecha. Pasemos al
más grande de aquí. Tenemos que tener más cuidado para crear ramas de
aspecto natural. Ahora voy a tal parte de la
pintura aquí y allá con el umbrush para mi pintura, elegí esta forma de árbol de
Navidad de aspecto perfecto Pero si quieres,
puedes pintar la tuya con menos ramas y menos simetría.
Depende totalmente de ti. Solo pensé que toda la
vibra de esta pintura es algo idílica
y de cola justa como si solo
tuviera estos pinos perfectos que se
ven muy bien Entonces yo tanto la pintura aquí
y allá y ahora
sólo voy a añadir unas
manchas más oscuras con pintas, Cray's. Es que los pinos
están listos para ahora. Agreguemos algunos
toques finales. Nos vemos en el siguiente video.
9. Retoques finales: Bienvenido de nuevo. En este video, terminaremos nuestra pintura. Solo necesita algunos toques
finales y textura que le aporten
más carácter. Empezaré mezclando
aguado, color gris púrpura. Y con eso voy a
definir el camino. En primer plano,
creo que algunos puntos a un costado de
la carretera Algunas texturas. Ahora está en el agua.
Ultramarine pone las sombras para la
cabina y las despensas solo agregan tierra debajo de ellas Y luego después necesitó
esperar abordando prensa con la misma agua.
Real marine A agrega algunos puntos y
texturas en la nieve. Ahora mezclo abanicos gris y quemo
sienna para obtener un café oscuro. Y con eso dejaré que los fanáticos torcidos estén aquí
junto al camino Y luego objetos sin sangría,
sólo algunos Algunos tixture en
el techo también. Algunos detalles sobre la cabina. Con mi tamaño de pincel también
y algunas plumas Gris, voy a añadir algunas aves. Creo que agregar pájaros siempre
hace que la escena sea más animada. Si quieres, puedes
quedarte con los pájaros y agregar algo de nieve que cae
del cielo con efectivo blanco. Y si solo pagas a las aves, no
olvides que
necesitan ser bastante pequeñas porque la cabaña
y los árboles son pequeños, así que salpican en primer plano Y mi pintura está lista. Voy a quitar la cinta. Espero que hayas disfrutado pintando este paisaje invernal conmigo y que estés contento
con tu obra maestra. Vamos a terminar la clase
en el siguiente video.
10. Conclusión de la clase: Enhorabuena
a mis compañeros artistas por completar esta encantadora clase de pintura de paisajes
invernales Quiero expresar mi
más profundo agradecimiento por acompañarme en esta aventura
artística. A lo largo de nuestras clases, hemos pintado cielos suaves, montañas
nevadas
y acogedoras cabañas, capturando la serena belleza de
los Tómese un momento para reflexionar sobre su viaje y celebrar la obra maestra que ha creado. Si hay una comida para llevar
de esta clase, es la alegría de dar vida a la
naturaleza en papel, te animo a que compartas tus increíbles proyectos
en la galería de proyectos, Un espacio donde todos podamos
apreciarnos e inspirarnos otros para más tutoriales de arte y destellos detrás de escena Encuéntrame en Youtube donde
comparto en el proceso. Los videos se conectan
conmigo en Instagram para Nick recoger mis
proyectos actuales y más. Gracias una vez más por formar parte de esta
comunidad creativa hasta la próxima pintura y dejar fluir
tu imaginación como
lo que llaman obra maestra. Nos vemos en mi próxima clase.
Elina Zhelyazkova, Watercolor Artist
