Paisaje acrílico digno de un marco para principiantes: espejo crepuscular, pintura a partir de referencia

1. Introducción: Hola. Hola, soy la Maestra Iso. Bienvenido a este arte en línea Pintura acrílica. Y estoy muy contenta de que hayas dado el primer paso para poner en marcha tu viaje artístico, la pintura acílica Ahora, Aclic es un medio muy, muy um, versátil Es uno de mis medios favoritos para comenzar cuando estoy aprendiendo o enseñando arte en realidad porque realmente es un medio tan indulgente Siempre puedes pintarlo sobre él si cometes algún error. Así que no hay necesidad de tener miedo cuando estás usando acrílico como medio. Y como resultado, lo uso y lo enseño mucho en mis aulas también, en mi clase física cara a cara. Y estoy muy feliz de compartirlo aquí en habilidad compartir con ustedes chicos. Y he elaborado una serie de pinturas de paisajes para principiantes para ustedes chicos que puedan tomarse a través de aprender a usar la precisión desde el primer paso. Y vamos a comenzar con paisajes básicos y sencillos. Entonces para este proyecto, vamos a hacer este hermoso, hermoso paisaje de espejo Tight. Es realmente encantador, ¿verdad? Sí, los colores son. Tan hermosa. No te preocupes. En el tutorial, lo voy a desglosar en pasos realmente simples, y una de las habilidades clave que estamos viendo es cómo hacer hermosos blands Ahora bien, si entiendes cómo hacer suave y suave en la pintura acilato, puedes pintar un, muchos paisajes. Sí. Muchas de las preguntas para principiantes que me dan es ¿cómo hago una hermosa sosa Es por eso que diseño todos estos tutoriales para que ustedes practiquen y practiquen su soso nuevamente porque quiero mostrarles lo poderoso una sola mezcla de habilidades puede mejorar significativamente su obra ¿Estás listo para parar? Vamos. 2. MATERIALES: L et's hablan de materiales. Ahora bien, si nos fijamos en esto, esta es en realidad la configuración que estoy usando. Ahora echemos un vistazo a algunos de los materiales que necesitaremos. Entonces por aquí, verás que hay pinturas en la parte superior, hay papel, y luego hay paleta y hay pinceles. Entonces estos son esencialmente la mayoría de los materiales que voy a usar que necesitan algún tipo de explicación. El otro material que no se muestra en esta imagen es en realidad la tela y el recipiente de agua. Si usas las comerciales, entonces suelen tener tres columnas o dos columnas. Si solo estás usando cualquiera que conozcas, como, contenedor para llevar, solo obtienes dos. Sí. Eso va a ser lo suficientemente bueno. Bien, volvamos a lo que hay en esta foto. Entonces en la parte de atrás, se puede ver que en realidad hay una pintura en una especie de bloc de papel. Eso es lo que estoy usando en mi demostración, pero no tienes que usar eso. Puedes usar cualquier papel que sea lo suficientemente grueso como para contener pinturas de acilato Ahora, algunos de ustedes pueden optar por usar lonas elásticas o paneles de lona. Eso también está completamente bien. Tienden a costar un poco más, pero son un placer y realmente genial para pintar, ¿verdad? Entonces, si tienes acceso a eso, entonces adelante, usa eso. No tienes cuadernos de bocetos con papel grueso o incluso, ya sabes, hojas individuales de papel grueso eso está bien. Como si realmente no tienes acceso a eso, entonces usa pintura en alacena, eso también funciona. Es lo suficientemente gruesa, ¿verdad? Bien. Así que cocina eso es papel. Ahora, en la imagen, también se puede ver que tengo muchos tipos diferentes de pintura. Los tengo en tubos, esos en botellas. Esencialmente, te sugeriría si eres principiante, empieza con lo que puedas encontrar. Comience con lo que tenga acceso, lo que sea que pueda encontrar en su país o donde viva. Empecemos ahí primero, en lugar de tratar de conseguir exactamente la misma marca que yo y retrasar el proceso de pintura, empieza con lo que tienes Lo que tengo aquí, verán algunas son en realidad botellas grandes. Tengo botellas grandes porque solía trabajar con clases grandes. Tengo muchos alumnos, así que compro botellas grandes para que sea más barato. Pero se puede ver que las gamas que tengo aquí, en realidad no son de calidad de artista. De hecho uso muchos materiales de calidad estudiantil. De hecho, en mi demostración, muchas veces utilizo materiales de calidad estudiantil en esa siega para ti Entonces Uh, no te preocupes por conseguir el mejor material. Si tienes material, entonces estás listo para ir. Empieza con lo que tengas. Yo diría que algunos de esos tubos suelen etiquetar grado de artista, entonces eso podría tener una diferencia significativa. También se nota una diferencia en el precio. Por supuesto, los materiales de calidad artística serán mucho más caros. Entonces, si estás empezando, puede que no quieras invertir tanto porque da un poco de miedo, verdad. Parece un tubo tan pequeño y terminará muy rápido. Entonces está bien yo solo e grado de estudiante. personal, empecé con esta marca, la alborotada, así que me quedé con ellos en el camino Y si tienes acceso a eso, quieres que eso siga adelante. Si no, y. cualquier marca es buena. Bien. Entonces veamos la paleta. Se puede ver en la imagen, estoy usando un palé comercial o tengo un palé comercial, pero por mucho tiempo no tuve uno. Entonces, cuando no tenía uno, ¿qué hice? Yo solo, ya sabes, lo pongo en tabla de acilato o en casa, si no tienes acceso a eso solo usa una placa de plástico Cualquier cosa que, ya sabes, no permita sorber el contenido de agua en los dolores de acilato. Como nota no puedes usar periódico porque el periódico absorberá el dolor y tu dolor se secará muy rápido. Entonces algo que no tiene platos, plato de papel pla platos de papel, tal vez, ya si tiene una superficie mojada, placas de plástico, eso funcionaría. Bien. Y por último, en esa foto, lo que pasó tocado son en realidad los pinceles. Siempre y cuando sea un cepillo sintético, cepillo sintético significa que si presionas tu pincel, se siente un poco más duro, entonces está bien Bien. No uses pinceles que sean realmente, realmente, muy suaves porque esos pinceles suelen ser para acuarela. Como si fueran tan suaves que puedes encontrar una especie de sensación como ahí para el maquillaje, entonces sí, eso no es adecuado porque es demasiado suave. Acusar el dolor tiende a ser un poco más grueso, así que queremos un pincel que pueda sostener bien la pintura Bien Así que forma de pincel, qué tipo de forma tenemos pisos, tenemos rondas, para que también puedas tener una mezcla de ambos tamaños. Como dije, cuando empieces, solo usa lo que tengas. M recomendación si estás comprando, entonces puedes obtener una gran mediana pequeña, grande mediana pequeña. Como un grande mediano pequeño de los planos y grande mediano pequeño del de la cabeza afilada, que es lo que llamamos los pinceles redondos, bien. Entonces mientras pintas, te das cuenta, oye, necesito uno más grande, luego sales a comprar. ¿Bien? Cuanto más grande sea el tamaño de tu cepillo, más caro va a ser. Sí. Sí, más o menos, eso es todo. Y espero que puedan juntar todos estos materiales con bastante rapidez para que podamos comenzar en nuestro proyecto. Vamos. 3. Espejo crepuscular, parte 1: cielo: Empecemos. Para esta obra de arte, vamos a necesitar blanco, naranja, algo de rojo. Si tienes rosa, también puedes usar tu rosa. No tengo. Para mí, necesito mezclar mi rosa, así que estoy usando rojo. Y entonces necesitamos púrpura y un poco de vino oscuro es azul pcian, y luego tengo negro también Así que centrémonos en conseguir un buen soso y aprender a mezclarnos con nuestros acrílicos en lugar de obtener el color perfecto antes de que podamos comenzar Voy a seguir adelante y sólo conseguir un poco de pintura acuosa Y averiguar dónde quiero que esté mi horizonte. Por lo general, no queremos el horizonte en el medio. Pintura de nutria porque no necesito que sea demasiado obvia. Entonces algo así. Voy a crear, como una especie de campo purpih, blanquecino, anaranjado, puesta de con algunas montañas y rocas al frente Ir a comenzar cerca del horizonte. Bien. Quiero seguir adelante, recoger un poco de naranja y. ¿Correcto? Sólo para aligerar un poco la naranja Entonces, para que ocurra la mezcla, la pintura necesita estar mojada. Tienes que asegurarte de que tu mezcla de pintura esté húmeda para que pueda mezclarse. Así que fíjate cuando bajé la naranja enseguida, subí y comencé a mezclar. Algunos rosas aquí arriba pueden mezclarlo, y luego puedo empezar a mezclarlo en grandes trazos Bien. Y voy a entrar en el morado. F. Las sábanas en el medio. Cuanto más tiempo lo mezcles, más suave será. Pero también significa que pierdes el color. Quiero que las esquinas estén muy oscuras. Estoy usando el propo Ss y empiezo a mudarme. Observe que no vuelvo a la porción inferior porque lo más probable es que esté seca. Entonces mientras me estoy componiendo, me aseguro de que me gusta la transición aquí, luego sigo adelante. Rosa aquí. Tengo que traerlo de nuevo. Ya ves, ahora entra en la naranja. Tengo que mezclarlo otra vez. ¿Ves? Porque volví. Entonces ahora hay algo de naranja en el popo. me parece bien. Sí. Entonces entiendes lo que quiero decir, ¿verdad? Entonces, si quieres un bn muy suave y limpio, necesitas ser muy disciplinado Termina esa porción. No vuelvas a entrar. Y entonces lo que va a pasar es que desde la línea del horizonte se va a reflejar de nuevo a continuación. Lo mismo aquí. Voy a conseguir algo. Así que no estoy tratando exactamente de hacerlo perfecto porque, ya sabes, voy a pintar algunas montañas por allá de todos modos. Y se puede ver el púrpuras mostrando, eso no importa porque a medida pintamos, vamos a pintar en la parte superior. Un soso muy enfermo abajo también. Si es un agua entrecortada, podemos agregar textura. Yo estoy haciendo una pieful. Grandes trazos, izquierda y derecha. Sólo sigue adelante. Todo bien. Esta va a ser tu primera capa esa es la base. 4. Espejo crepuscular parte 2: montañas distantes: Ahora que hemos hecho esto, lo siguiente lo que vamos a hacer es que vamos a estar pintando las montañas detrás. Entonces para las montañas, bien, cuanto más lejos estén, van a ser más ligeras. Así que voy a mezclar cualquiera de las tonalidades azul y voy a mezclar en algunos de los colores que he usado aquí. Esto ayuda a armonizar los colores. A st línea horizontal. Sujeta la mesa de cepillo. Quieres ir a festejar uno primero. Montañas en la parte de atrás. Quieres estar seguro. No son afilados y puntiagudos. Que tengan diferente tipo de cont. Tal vez por aquí, hagámoslo en la montaña. Os. Ahora vamos a esto Bien. Una vez que tengas las montañas que están más lejos. Vamos a llegar a la montaña que están más cerca. Significa que obtendrá una forma más oscura. Pruebalo con el dolor que tengas. Tiempos las montañas en el frente pueden ser más altas. Para una mezcla más fuerte, puedes usar el azul oscuro y los rojos. Entonces tengo la base. Ahora, sólo voy a hacer un poco de textura esquivando. Esto suele ayudar a sugerir que hay algunos árboles, hitos rectos. Usa el costado o usa la parte superior suavemente para darle una palmadita para crear algo de textura. Una vez que hayas terminado con esto, también sugeriría agregar algunos de vuelta dentro que sean demasiado ligeros como textura. A veces, a lo mejor hay casitas ahí dentro. Tops, pero nunca blanco puro. Creo que el blanco puro es demasiado fuerte, así que solo asegúrate de que realmente en un poco. Solo para sugerir algo de textura en el 5. Espejo crepuscular parte 3: rocas en primer plano: Ahora pongamos otra capa. Esto es realmente lo que está muy lejos. Voy a poner algo de tierra que esté un poco más cerca, y estamos sugiriendo que el agua se está volviendo un poco menos profunda. Quiero ponerle un poco de negro. Y sostengo mi pincel horizontalmente para que pueda mantener la distancia. Y de esta manera, conseguimos crear algo de teture ya que yo también voy No sólo haciendo la cima, sino también algo de la reflexión. Empecé a tener muchos trazos similares, así que tuve que cambiar. Y en realidad quería sugerir un poco de esa montaña. Majestuoso. Aquí también. Ahora voy a hacer las rocas justo en frente, y estas rocas son definitivamente las más oscuras Así que fíjate cómo sostengo mi pincel porque no necesito que sean perfectos. Algunas rocas que son dolor con nosotros. Una vez que hayamos terminado. Vamos a probarlo para que podamos poner algo de luz para sacar las rocas. Los bloques de enfrente. Proclamente ser un poco de formas blancas más claras. La luz sólo golpeará, tal vez en la superficie superior de los bloques. Ver la textura. Usa las diapositivas y agrega algunas en la parte superior. Entonces echemos un vistazo. Ahí vas. 6. Debrief: Hola, hola. Enhorabuena por terminar tu pintura. Espero que te hayas divertido. Y recuerda compartir tu proyecto dentro de la sección de proyectos, subir tu pintura terminada para que pueda apoyarte con tu obra de arte, darte comentarios para que sepas lo puedes mejorar en la siguiente ronda. Y no se limite a enviar su obra de arte. También comparte conmigo cuáles son tus principales puntos para llevar, qué has aprendido, cuáles son los retos para que pueda abordarlos ya que estoy haciendo más contenido para que ustedes aprendan Espero eso Así que espero que al menos al menos, mezclar sea una habilidad con la que te encuentres más cómodo después este tutorial y probablemente cómo hacer que las rocas sean más realistas. Bien. Entonces espero que estas dos cosas sean algo que te llevaste contigo con este hermoso proyecto que hemos probado. Y por favor adelante, prueba los otros proyectos. Y si realmente te gusta el tutorial, realmente te agradecería que pudieras escribir un testimonio o una reseña de esta clase, sobre todo qué parte, cuáles son las partes donde más te beneficias. Eso realmente ayudaría mucho a otros estudiantes a decidir dar un paso y dar un salto de fe para probar este proyecto de arte por sí mismos también. Gracias y nos vemos para las otras clases.