Transcripciones
1. Scratching la superficie con la media de cera fría: Hola y bienvenidos a Rascar la superficie y más allá con medio de cera fría. Soy BJ Lance, una artista de cera fría conocida por mi amor por los árboles, paisajes
etéreos, superficies ricamente texturizadas, y palets de matices. Puedes ver mi trabajo y encontrar enlaces a galerías donde puedes ver mi trabajo en persona en bjlance.com. Esta clase de Nivel 2 se basa en las habilidades básicas que aprendiste en mi clase de Nivel 1, Empezando con Cera Fría Media. A menos que ya estés familiarizado con trabajar con medio de cera fría, te
sugiero que tomes primero la clase Nivel 1. Pondré un enlace a eso en la sección de notas. En esta clase de Nivel 2, demostraré cómo mezclar lo que llamo una paleta casada y variada, además de explicar las diferencias entre los dos blancos más populares. Te sugeriré y demostraré tipos alternos de brayers. Te sugeriré una amplia gama de herramientas
y materiales para hacer marcas que van mucho más allá de lo básico, y demostraré trabajar con muchas de esas herramientas. Todos estos te tendrán inspirado para encontrar tus propias herramientas de marca y ponerte a trabajar. No lo olvides, seguimos jugando, seguimos aprendiendo, seguimos experimentando, y aún no estamos recibiendo presiones. Aquí es donde se pone divertido. Yo estoy emocionado. Empecemos.
2. Paleta - blancos: Muy bien, mezclemos una paleta. hoy, les voy a mostrar cómo voy a
mezclar un palet para empezar en la siguiente fase de mi pintura. Pero antes de que lo hagamos, una palabra sobre blancos. Alguien, no yo, podría hacer toda una clase sobre blancos porque hay tantos de ellos y hay tantas propiedades diferentes para ellos. Pero no vamos a tomarnos el tiempo para hacer eso hoy. Pero tocaré los dos blancos más populares, blanco
titanio y el blanco zinc. blanco titanio, que es el que más uso, es uno de los blancos más brillantes y opacos y tiene la mayor fuerza de tintado. Esto significa que cuando lo mezcla con un color, crea más de un pastel del color, y hace que los colores transparentes sean más opacos. Aquí voy a exprimir un poco de blanco titanio. Ojalá pudiera decirte exactamente cuánto apretar. Pero como mencioné en la clase de nivel 1, siempre
es mejor empezar con una mezcla de cera de pintura 50,50 o uno a uno. Si exprimes una cucharadita de pintura, agrega una cucharadita de cera para empezar. Agrega más cera si necesitas, con
el fin de llegar a ese pastel glaseado como consistencia. [ MÚSICA] Veamos qué pasa cuando agregamos un azul fthalo. Este es un color transparente muy fuerte, así que solo voy a usar un diminuto dab. No hace falta mucho, pequeño dab va a hacer aquí. Ve cómo se vuelve pastel [MÚSICA]. Ahora, el blanco zinc es más transparente. El transparencia de este blanco es útil cuando se desea aligerar colores
transparentes sin perder demasiado de su transparencia, que lo hace bueno para crear esmaltes. Ver la diferencia. Después de hacer eso, te
mostraré cómo se ve sobre otro color en una pintura para que puedas tener una mejor idea de la diferencia [MÚSICA]. Ve cómo el color es más claro pero no como pastel. Este es el blanco zinc. Vea cómo se puede ver a través de ella a los colores a continuación. Es más transparente. Este es el blanco titanio. Ve cómo es opaco, encubriendo lo que hay debajo de él. En pocas palabras, esos son los dos blancos más populares. El sitio web de juegos de azar tiene un gráfico muy práctico con todas las diferencias entre diferentes blancos y explicando todas las diferentes propiedades, y es muy útil. Definitivamente pondré un enlace a eso en la sección de notas.
3. Paleta - color: Ahora que entendemos a nuestros blancos, podemos mezclar algún color. mí me gusta tener una variedad de colores para elegir mientras estoy trabajando, así que creo lo que llamo una paleta
casada y variada y descubrirás a qué me refiero con eso en un minuto. También mezcle unos colores de acento. Pero usualmente espero hasta que haya estado pintando por un tiempo para mezclar esos colores de acento porque a veces no
sé qué van a ser hasta llegar a ese punto, pero por el bien de esta demostración, mezclaré ellos arriba ahora. Ojalá pudiera decirte que puse mucho pensamiento en qué colores elijo,
pero me di cuenta como estaba planeando esta sección de la clase, que es más un proceso intuitivo para mí. Creo que si la pintura en la que quiero trabajar es más clara, voy a mezclar una paleta más oscura, si la pintura en la que estoy trabajando ya está oscura, voy a mezclar una paleta más clara, si está en algún lugar del medio, Podría ir de cualquier manera. Tengo mi pila de titanio blanco que mezclé antes. Pongamos un poco de color hacia abajo. Voy a empezar con azul prusiano y un poco celeste y un poco verde ptalo. Ahora no voy a mezclar mucha pintura ahora mismo porque solo estoy trabajando en unos pequeños paneles demo en este momento, pero si estuviera trabajando en una pintura más grande, estaría mezclando más pintura, tal vez doble o incluso el triple dependiendo del tamaño del panel de la cantidad de pintura que estoy mezclando en este momento. Ahora voy a tomar algo del blanco y mezclarlo con el verde pthalo, el verde pthalo como el azul pthalo es un color transparente fuerte. Voy a empezar con un poco de dab y seguir mezclándolo y ver cómo me gusta la fuerza de la misma. Vamos a ponernos un poco más fuertes aquí. Tira un poco más de blanco ahí adentro Ponte un poco más fuerte de lo que tal vez realmente lo quería. Como puedes ver, incluso agregando ese poco de pthalo hizo la mezcla un poco sopía, así que voy a añadir un poco más de cera para traerme de vuelta a esa consistencia de helado de pastel que me gusta. Ahora tomemos un poco de la mezcla de colores y agarraremos un poco más y la haremos una versión más oscura, para que tenga un poco más de variación aquí. Incluso ese poquito de pintura lo hizo un poco sopado de lo que me gusta, y así voy a añadir un poco más de cera y está perfectamente bien hacer eso no hay ciencia exacta para mezclar pintura. Déjame tomar un poco del azul claro y lo voy a mezclar con poco de azul prusiano veamos el color que tenemos aquí. Entonces toma un poco de mi pthalo verde y blanco y un poco del azul claro y mezcla eso juntos. Mira cómo tomar estos pedacitos de colores de cada una de las pilas y mezclarlos juntos y tomar un poco de esa mezcla y mezclarla con otra de tu mezcla hace variaciones de color en base a los colores que tú comenzó con. Realmente sí se casan la paleta juntos porque todos están conformados por la misma base. Otra forma en que te casas con estos colores juntos es una vez que te mezclan todos los colores, tomas un poco de cada uno y los mezclas juntos, luego toma un poco de esa mezcla y vuelves a
mezclar en cada otro color en tu paleta. Efectivamente has casado todos tus colores en tu paleta juntos y has hecho que los colores sean un poco más sofisticados. Este es uno de los pequeños secretos de la paleta es que me gusta mezclarlo en un poco de pintura metálica. Esta es plata de Ley de Artistas la cual me pongo a bajo costo en Michael's, y voy a limpiar este aceite porque no quiero que se mezcle en mi pintura y voy a mezclar esto junto con algo del azul prusiano para hacer un Yummiest color metálico. Cuando usas estas pinturas con
lo metálico en la mezcla en tu pintura, nos da esta luminosidad y ni siquiera puedo
mostrártelo realmente que en cámara es algo que solo puedes ver a simple vista, y también a veces ni siquiera te das cuenta de que hay metálico en ella, solo le da una luminosidad a la pintura. Agregando una vez más toda la pintura extra, sobre todo que lo conoció con todo el aceite en ella lo hace un poco sopy por lo que necesitamos añadir un poco más de cera. Ahora voy a tomar algo de eso y lo
voy a mezclar con algunos de los otros colores de
la paleta otra vez sólo para tener una paleta variada y casada. No me gusta que mi blanco sea simplemente blanco- blanco, así que tiendo a quitarme un poco de color de mi paleta, y mezclarlo en el blanco solo para derribarlo del blanco brillante. Ahora que tenemos nuestro paladar casado y variado, podemos mezclar nuestros colores de acento. Voy a mezclar mis colores transparentes favoritos [inaudibles]. Dado que nuestra paleta casada y variada era predominantemente más ligera, iremos con una paleta más oscura. Voy a empezar con oro verde gamblin transparente y la siempre deliciosa naranja china cingalesa una de mis favoritas Finalmente el audaz asfalto gamblin. Este es un dúo súper fuerte, y así no necesitas mucho de eso. De hecho probablemente me den sólo un poco más de uno a uno en la cera aquí. Pero creo que lo hicimos bastante bien, dejaremos ese puesto. Creo que pasé un poco más allá del uno a uno en la naranja china, así que creo que voy a poner un poco más de pintura porque me gusta que este color sea sólo un poco más rico. Mezclar pintura no es una ciencia exacta, y a veces hay que añadir un poco más de pintura, a
veces hay que añadir un poco más de cera para llegar a esa consistencia de glaseado de pastel. Cada color y marca es diferente, es solo algo que aprendes cuanto más trabajes con la cera y diferentes pinturas obtendrás una sensación para esto te prometo. Por cierto, pondré enlaces a todas las pinturas que he usado aquí en la sección de notas. Para iniciar tu proyecto de clase para esta clase, comienza mezclando tu propia paleta. Puedes mezclar algo similar a lo que he mezclado, o puedes hacer tu propia paleta única. De cualquier manera, me encantaría verlos, por qué no publicar una imagen en la sección de sus proyectos.
4. Brayers alternados: Muy rápido, antes de saltar a todas esas herramientas de fabricación de marcas divertidas, tomémonos un momento para tocar más opciones de brayer. En la clase de nivel 1, te
mostré el brayer de goma de bola de velocidad, que yo mismo uso con más frecuencia que otros brayers pero como con cualquier otra cosa, debes probar todas las diferentes opciones para ver cuál te gusta más. Porque no sólo hay tantos tipos diferentes de Brayers, todos estos diferentes brayers ponen la pintura y la cera un poco diferentes entre sí, por lo que es divertido explorar todas las diferentes opciones. Uno de mis favoritos es este viejo rodillo de costura de papel pintado de madera. Lo recogí en una tienda de segunda mano y por supuesto pensé : “Me pregunto qué va a hacer esto”, y lo traje de vuelta al estudio. Sí establece más de una marca aleatoria. Es un poco más rugoso, y eso me gusta, sobre todo cuando lo usas sobre una superficie muy texturizada que está un poco más seca. Este conjunto de brayers es alemán, y los encontré en un sitio web que en su mayoría parece atender a varios tipos de impresión. Incluiré un enlace en la sección de notas. El barril de estos brayers es más grande que la mayoría de los otros brayers estaban usando, por lo que se necesita un poco más de rodar en el paladar para que se cubran con pintura. Creo que son divertidas porque hacen diferentes marcas de ancho. Estos son muy baratos en la tienda del dólar, creo que hay dos a un pack por $1, son de espuma, son esponjosos. Deponen una superficie mucho más suave texturizada que el brayer de goma suave, que establece una superficie mucho más lisa. No estoy por encima de recoger ruedas de muebles cuando las encuentro en tiendas de segunda mano solo para ver lo
que hacen, son divertidos de experimentar, definitivamente
ponen algunas marcas muy aleatorias. Por lo que hay algunas opciones de brayer divertidas con las que jugar. Ahora lleguemos a esas herramientas de fabricación de marcas.
5. Herramientas y demostraciones de fabricación de marcas: Está bien. Empecemos a mirar esas herramientas de fabricación de marcas. Probablemente puedas encontrar muchos de estos en tiendas de segunda mano, ventas de
garaje, la tienda del dólar, o incluso alrededor de tu propia casa. cuando terminemos, todo lo que veas, te vas a preguntar qué tipo de marca haría eso. Para ser honesto, sigo pensando que incluso después de todos estos años de pintura, cada vez que me encuentro con algo un poco diferente, me pregunto, pero no compro tantas de esas cosas como solía porque tengo toda una colección como verás, y sí gravitaré hacia mis favoritos y tú también, pero no sabrás cuáles son hasta que experimentes con una amplia variedad de cosas diferentes. Entonces, empecemos. Estas son las que llamo mis herramientas
zingy, probablemente, sean mis favoritas. Sus trazadores de patrones utilizados en costura, así
como algunas herramientas de pastelería. Nunca pasé estos en una tienda de segunda mano, obviamente, y te mostraré lo que hacen en un minuto. Siguiente paso, son una variedad de tapetes de goma para la bañera, homenajes de
silicona, y soportes para macetas. Cuando estaba fuera y sobre el otro día, tomé algunas fotos de estas alfombrillas de piso, así
como estas alfombrillas de baño, ambas en una tienda de descuento. Los homenajes de silicona que vi en la tienda de abarrotes, y con cosas como esta, tiendo a cortar el labio recto del borde para que no sea parte de la impresión. Esta pieza es una que iniciamos en la clase nivel 1. Han pasado unas tres semanas desde que hice esto. En este punto está bastante seco. No me sale nada en las manos. Lo que quiero mostrarles aquí es que si lleváramos esta bandeja de hielo de silicona, es para hacer cubitos de hielo para botellas de agua, vaya figura. Si intentara hacer una impresión con eso, no pasaría nada porque la pintura está muy seca. No obstante, si fuera a tomar esta estera de goma que tiene algo de dolor en ella y
tratar de impresionarla en la superficie seca y la pintura en la estera está seca, no húmeda. Si lo impresionara sobre la superficie seca, podría transferir algo de esa pintura seca. Eso me gusta. Crea algo de textura aleatoria. A mí me gusta. Ahora, mientras que hacer una impresión con algo como la bandeja de hielo no funcionará. No obstante, mis herramientas zingy favoritas, éstas marcarán absolutamente en una superficie seca. Es posible que no puedas ver todas las marcas que hicieron, pero una vez que pasemos con otro color, estas líneas se mostrarán con seguridad. Sólo voy a agarrar mi ejemplo de papel y mostrarte un poco más de esas líneas zingy. Ahora, voy a agarrar otra vez esa estera de goma con baches, impresionarla en esta fina capa húmeda. Ver la diferencia que cuando acabamos de transferir la pintura seca a la superficie seca. También se puede transferir fuera de la pintura húmeda. Se trata de una pieza de alfombra de baño de goma con diseño agudo elevado en ella. Vamos a agarrar esta pieza para demostrar. Me puse esta fina capa de pintura azul hace como una hora, así que ahora es pegajoso. El otro lado tiene pocas ventosas que funcionan también, pero ten cuidado van a succionar al panel. Simplemente voy a tomar mi brayer y aplicar ligeramente algo de color sobre la superficie solo para mostrarte cómo algunas de las impresiones realmente cobran vida cuando añades un color contrastante. ¿ Ves las líneas zingy y otras marcas apareciendo como magia? Ahora, veremos las bandejas de hielo de caucho o silicona, los moldes, y los rodillos texturales. Estas son algunas mías, pero recientemente me rompí algunas fotos de otras ideas mientras estaba fuera. Encontré un montón de artículos en las secciones de torta y dulces de la tienda de artesanía. Se trata de moldes de fondant, moldes de
chocolate, hojas de patrón para hacer impresiones en fondant, más moldes de fondant. También encontré una hoja de textura para hacer impresiones y arcilla polimérica, y estos pequeños cuadrados son para hacer impresiones y así, y por supuesto solo hay montones de rodillos de pintura textural por ahí. Estos son rodillos de fondant y como
dije, no compro muchos artículos nuevos en estos días, pero cedí y compré uno. Entonces voy a probar eso por primera vez aquí. Este es uno de mis favoritos también. Es una bandeja de hielo. He visto estos en la tienda de abarrotes o Ace Hardware y los fondos son flexibles. Lo estoy impresionando en una fina capa húmeda de pintura. También puedes transferir la pintura que recoge, retrocede si es así por favor. Simplemente estoy poniendo una capa fresca y húmeda de cera de pintura para probar el rodillo fondant. Si voy demasiado rápido, salta por la superficie. Veamos qué pasa si voy más despacio. Mucho mejor. Ahora, tomemos esa misma bandeja de hielo de nuestro ejemplo de superficie seca y veamos qué sucede cuando la impresionamos en una capa ligeramente húmeda. Hace una marca y como con los demás, podemos transferir la pintura de ella. Esto es solo parte de mi colección de artículos aleatorios. También hago fotos de cosas que vi mientras estaba fuera y sobre el otro día para darte un poco más de inspiración. Esto es una cosa esponjosa de metal, un limpiador pop. Lo conseguí en la tienda del dólar y va a hacer unos lindos arañazos que son difíciles de ver en esta superficie seca. Esta superficie es más del lado pegajoso, tal vez una hora o tan vieja. Por lo que le quitará más pintura para revelar debajo. En este panel, puse una capa de pintura sobre hace aproximadamente una hora o así. Entonces es más del lado pegajoso. Esta es cadena de bolas y puedes simplemente tenerla y brayer sobre ella. Estoy usando algo de presión aquí. ¿ Qué tan divertido es eso? ¿ Qué tal un color? A ver qué hace eso. ¿ Ves cómo se levantó de la superficie? Nuevamente, simplemente colocando una capa de luz fresca. Veamos qué pasa cuando ponemos unas bandas de goma aquí abajo. Yo sólo los dispersé por ahí como así y generalmente
solo tomaré un trozo de papel y lo colocaré encima y brayer sobre eso, y eso hace que una transferencia divertida no lo haga. Ahora, sólo vamos a recoger nuestras bandas de goma. Ve las marcas aleatorias que hace. Tanto tirando hacia arriba la pintura como dejando algunas impresiones que se mostrarán al agregar otro color encima. Este es un posavasos, solo aplicando algo de presión, dejando algunas líneas. Esta es cinta de paneles de yeso, creo. El respaldo es ligeramente pegajoso por lo que se mantendrá en su lugar fácilmente. Es difícil ver la impresión que hace aquí. Entonces hagámoslo en una capa delgada y húmeda. Ahí vamos. También puedes usar esto como plantilla. Por ejemplo, tomemos un poco de pintura con uno de nuestros moldeadores de color más sobre esos más tarde y simplemente tiremos algo de pintura a través de ella, luego retirarla, voila. Dejaría que esto se seque un poco antes de rodar algo sobre él o simplemente lo borrarás porque sigue mojado. Papel y textiles como papel de tejido, queso, tela, manteles,
herramienta, así como papeles de scrapbook
texturizados son solo algunos de los papeles en textiles con los que puedes experimentar. Yo sólo voy a poner aquí una capa contrastante de blanco. Ve cómo algunas de esas líneas ocultas están cobrando vida. Este es un trozo de tela para platos. Lo estoy presionando y aplicando un poco de presión aquí. Agradable. Ahora, arruga un poco de papel de seda. Presionarlo en la superficie. Simplemente vamos a agarrar a nuestro brayer y aplicar un poco de presión y simplemente sacarlo. Ve la encantadora textura que crea. Nuevamente, simplemente colocando una capa fresca, delgada y húmeda. Este es rollo es serpentinas como pones mejor arrozal como decoración. Lo compré en la tienda del dólar. Simplemente vamos a arrancar un poco, e impresionarlo en la superficie, aplicar un poco de presión con nuestro brier. Sé que es un poco difícil de ver aquí, pero de nuevo, esa textura se mostrará más tarde una vez que se seque un poco, y lo repasas con otro color, igual que has visto con algunas de las otras marcas que hemos demostrado aquí. Esto es herramienta. Se puede utilizar para limpiar ligeramente sobre una superficie húmeda. puede raspar si la pintura es un poco tackier. También puedes usarlo para impresionar en la superficie y hacer marcas con. Estos son papeles de scrapbook con textura y algunos cartón corrugado. Si no tienes restos de cartón corrugado colgando por ahí, puedes comprar hojas del mismo también en el pasillo del papel del libro de recortes. Vamos a presionarlo en la pintura haciendo marcas. Este papel de scrapbook tiene pequeños puntos elevados en él, y esta fina capa es pegajosa, tal vez de unos 20 minutos de antigüedad. Simplemente vamos a aplicar algo de presión ya sea con la mano, o el brier o ambos. Ve los preciosos puntos que hizo. Estas herramientas que probablemente tendrás que comprar en línea o en una tienda de artesanía porque nunca las he visto en una tienda de segunda mano, maldita sea. Pondré enlaces en la sección de notas para ellos. Se trata de moldeadores de color y vienen en todas las formas y
tamaños diferentes y diversos grados de flexibilidad. Estas herramientas son para trabajar con arcilla, y honestamente, solo uso algunas de estas y probablemente puedas decir cuáles son esas. Para ello, este es uno de mis favoritos. Puedes raspar con él, dibujar con él. Puedes raspar ligeramente o cavar en profundidad. Esta es una herramienta de Whiteout de Kemper. Es un poco diferente a los shapers de color que te voy a mostrar en el sentido de que es mucho más rígido, es mucho más duro, y no es tan elocuente y flexible como estos. Ve lo elásticas que son estos, y esto no lo es, mucho más difícil. Puedes usarlo para raspar la pintura, o usarlo para garabatear o dibujar. Se trata de un shaper de color ancho. Se puede utilizar como un pincel con el que pintar. No lo olvides, no nos estamos poniendo preciosos aquí, seguimos jugando. Incluso puedes usar esto para raspar la pintura si lo deseas. Bueno, volvamos a nuestro ejemplo de papel y
sólo voy a añadir una capa de pintura algo más gruesa aquí. Como mencioné en clase de nivel uno, es más fácil limpiar tus herramientas mientras aún están mojadas, así que solo límpialas. Los moldeadores de color son divertidos para limpiar la pintura para revelar lo que hay debajo. Tengo una canasta llena de diferentes grosores de cuerda, cintas, hilo, y alambre, incluso
tengo defectos dentales. Esta superficie es pegajosa. Vamos a sentar la cuerda, y estoy aplicando algo de presión aquí. Agradable. Esta es una cuerda más delgada. Lo compré en la tienda Thrift. Mi abuela usó esto para ganchillo manteles con. Haciendo lo mismo, acostándolo, aplicando algo de presión. Otra cosa que nunca dejo pasar en una tienda Thrift es un pincel. A veces los uso así para crear un guijarro como textura, o lo uso como un pincel, barrer,
hacer líneas rayadas, hacer líneas rayadas, y a veces repasaré una superficie diferente y dejaré que se desprenda la pintura del pincel. Pero si no quiero eso y quiero limpiar el cepillo, lo
rascaré contra un bordillo de concreto o contra alguna acera rugosa. Sólo asegúrate de hacerlo en alguna parte. No importa porque la pintura podría quedarse un rato. Volvamos a ver esa textura cobrando vida. A mí me encanta. Ahora te voy a dar un poco de burla de la clase nivel tres, y agarra mi disolvente de sal chicle. Se va a rociar de poco muy ligero sobre la superficie, y se puede ver por los puntos de spray sobre la mesa lo ligeramente que he rociado. Entonces vamos a dejarlo reposar solo un poquito, cargar algo de pintura en el brier, y volver sobre él. Mira lo que está pasando. Ver todos los puntos donde estaba el disolvente, muy fresco. Prometo en el nivel tres miraremos más de cerca las diferentes formas de usar solventes, cosas divertidas. Yo lo espero con ansias. Justo como nota, aquí, hemos trabajado con superficies secas, superficies húmedas
delgadas y superficies pegajosas ligeramente secas, no capas gruesas húmedas. Si estás teniendo problemas para obtener buenas marcas de algunas cosas, podría ser que estás tratando de trabajar ya sea con superficie demasiado seca, o demasiado húmeda dependiendo de la herramienta. Vea cómo las herramientas apenas están haciendo un lío de mushing de esta gruesa superficie húmeda.
6. Proyecto de clase: Para tu proyecto, además de mezclar una paleta, me gustaría que miraras alrededor de tu casa y veas con qué puedes encontrar para hacer marcas. Si tienes tiempo, visita la ferretería o la tienda de segunda mano o la tienda de artesanía, o cualquier otro lugar que se te ocurra. A ver si puedes encontrar algo que no he encontrado, sé creativo. Por favor, toma una fotografía de la misma y muéstrala en la sección de proyectos, estoy seguro de que otros alumnos les gustaría ver también. También toma fotos de las marcas favoritas que hiciste, nos encantaría ver esas también.Espero que esta clase te haya dado todo tipo de inspiración para hacer marcas en tus pinturas de cera fría. Sólo recuerda, seguimos jugando, seguimos
divirtiéndonos, seguimos experimentando y aún no estamos siendo preciosos. Estamos creando una superficie rica y profunda para nuestras pinturas. En mi siguiente clase, nivel 3, cavando más profundamente en trabajar con medio de cera fría, exploraremos más medios para usar con nuestras pinturas, como palos de pigmento, tintas, polvos de pigmento, células Pampas, solo para nombra unos cuantos. Cuando te burlé un poco hoy con ese spritz de disolvente y te prometo que vamos a ir aún más a los disolventes ahí. Nos vemos a todos en el nivel 3. No olvides seguirme aquí en SkillShare. Si te gustó esta clase, dale un pulgar arriba, mejor
aún, dale una buena reseña. También puedes seguirme en Instagram @BJLantzStudio.
7. Extra: consejos de estudio: En la clase de nivel uno
te había mostrado guante invisible que utilizo para facilitar la limpieza en mis manos, pero no te mostré cuánto. Entonces voy a hacer eso ahora. Tan sólo una pequeña cantidad es más que suficiente. Simplemente espártelo alrededor de tus manos, déjalo secar y estás listo para ir. Este tipo se llama portador de tubos y es genial para exprimir hasta el último pedacito de un tubo de pintura. Totalmente vale los $9 y cambio en Dick Blick. Pondré un enlace en la sección de notas por supuesto. Incluso compré uno extra para guardar en el baño para pasta de dientes y crema de manos. Estas son mis hojas de trucos de color de pintura. Compré clipboards en la tienda Dollar, uno por cada color agrupando azules, verdes, amarillos, etc. los
colgué en tablero de clavijas para facilitar su referencia. Puse un poco de frotis de colores directamente del tubo, tanto grueso como delgado en la forma que confeccioné, señalando tanto el nombre del color como la marca. En una página separada en el tablero de color apropiado. También manto colores He mezclado haciendo notas sobre qué colores utilizo para llegar. Estos han resultado muy útiles y me refiero a ellos a menudo. Incluiré una copia en blanco de ese formulario que uso en la sección de notas por si quieres hacer algunas también.
8. Extra: Watch Paint: Cuando asisto a un taller o a una clase, algo que realmente disfruto es solo ver pintar al instructor. Como bono extra añadido, he incluido aquí algunos clips de demostración extra. Espero que los disfruten.
BJ Lantz, Artist
