Mosaicos abstractos en acuarela - Cómo ser creativo con la acuarela y las marcas

1. Introducción: El arte abstracto es uno de mis propios tipos de arte muy favoritos para crear. Me encanta experimentar con diferentes suministros, diferentes medios. A mí me gusta mezclarlos. A mí me gusta jugar en acuarelas. A mí me gusta hacer algunas marcas. Soy Denise Love, y soy artista y fotógrafa radicada en Atlanta, Georgia. hoy tengo un proyecto súper divertido que sé que te va a encantar. Vamos a crear lo que yo llamo mosaicos, mosaicos acuarela, mosaicos de medios mixtos. Puedes hacerlo con cualquier tipo de técnica de arte que quieras probar. Quedan realmente bonitos. Tenemos algunas pequeñas que estaremos creando. He hecho un par de colores diferentes solo para ver qué es en lo que quería jugar cuando llegué a mi gran pieza. Te voy a mostrar los suministros que estoy usando, la técnica fácil es crear estos. Creo que cuando todos terminemos, vas a estar realmente emocionado de crear tal vez algunos de estos propios. Entonces, empecemos. 2. Proyecto de clase: Tu proyecto de clase hoy, es crear algunos de estos pequeños mosaicos en tu cuaderno de bocetos para que puedas descifrar tu paleta de colores, luego volver y compartirlos con nosotros y volver y compartir la pieza más grande que tú decidió crear, una vez que estrechas los colores que te encantaron. No puedo esperar a ver qué se te ocurre. 3. Suministros que utilizé en clase: Hablemos de los suministros que estaremos usando en esta clase. Tengo nuestro proyecto sentado aquí. He mantenido los suministros muy básicos y mínimos. Estoy trabajando en un cuaderno de bocetos para uno de los proyectos y este puede ser cualquier cuaderno de bocetos que prefieras. Su papel de acuarela de 110 libras es lo que hay aquí. También estoy trabajando en clase en una almohadilla de papel de acuarela 9 por 12. Se trata de grado académico, por lo que es una acuarela gris menor. También me gusta usar solo como referencia, más bonito papel de acuarela Arches y creo que sería divertido experimentar con diferentes tipos de papel. Estoy usando prensa fría en clase, eso es lo que realmente me gusta trabajar más, pero también tengo algo de prensa caliente, algo de grano áspero, y algo de prensa fría en los arcos. Si quieres subir una nota en tu papel de acuarela, ese es el que uso mucho. También puedes usar papel de acuarela de Strathmore y de nuevo, suelo usar papel de acuarela de 140 libras para este proyecto. El cuaderno de bocetos es 110, pero las hojas individuales de acuarela son 140. Si usas ese peso, generalmente tendrás un pedazo de papel lo suficientemente estable como para seguir siendo agradable y plano cuando termines, no se abrocha. Estoy usando un poco de papel de acuarela, cuaderno de bocetos recomiendo 110 libra, y en esta sola hoja, es de 140 libra. Entonces lo mantengo muy simple hoy estamos usando la cinta de pintor y eso entra, usualmente la cinta del pintor azul. También podrías usar la cinta de artista de la tienda de arte. Ten eso también, viene en diferentes colores. No uso tanto esto, porque la cinta del pintor suele ser más barata. La cinta del pintor azul es lo que en su mayoría ves que la gente usará, y sale el departamento de pintura de la ferretería. cinta de pintor púrpura también vino de la ferretería, y está hecha para superficies sensibles, y la estoy usando hoy porque la tengo. Pensé que sería bueno seguir adelante y solo usar eso hasta que lo use, y se sale del papel muy bien. Te recomiendo la cinta azul o la cinta del pintor morado de la tienda de pintura para que tengas menos probabilidades de rasgar tu papel mientras te estás quitando la cinta. También estoy usando acuarelas, y estoy usando mis acuarelas favoritas, que son algunas que me he mezclado con pigmento. Eres bienvenido a usar cualquier acuarela que tengas. Pueden ser un conjunto completo de bajo costo, pueden ser Daniel Smith, es un LEA, Winsor Newton realmente cualquiera o simplemente bien. Elige una variedad de colores con los que quieras experimentar. Jugué con rosa y naranja y azul y verde haciendo este proyecto diferente. También he jugado con algunos otros colores que pensé que eran divertidos, como el amarillo y el magenta. Esos fueron divertidos. Quiero que experimentes con algunos colores que crees que te encantarán y luego una vez que encuentres algunos con los que estés listo para crear tu proyecto, lo que sea que tengas está bien. Esto se puede hacer con acuarela, se podría hacer con pintura acrílica. Podrías hacer esto con lápices de colores neo también que es soluble en agua y luego agregarles agua para crear un look de acuarela. Este proyecto realmente se presta a una gran cantidad de materiales diferentes. También estoy además de la acuarela usando un par de cosas para hacer marcas. Nuevamente, usa lo que tienes en casa, puedes hacer marcas con cualquier lápiz de color. Me gusta usar un lápiz de grafito. Este es solo un lápiz con plomo regular y tienen una gran pieza de grafito. Cualquiera de esos está bien podría usar bolígrafos posca, que uso en clase. Podrás experimentar con tus herramientas de marca y lo que pase es tu cosa favorita con la que marcar make. También tengo solo un cepillo de agua suave de 3/0 Raphael. Solo estoy usando un cabezal de cepillo mediano. No importa. Podría haber usado un pincel aqua número 12 más grande, podría haber usado este pincel de plomo aqua número 6, estos que me dieron de Michael, este que me dieron de una tienda de arte. Cualquiera que sea tu cabezal de pincel favorito, pincel de acuarela para trabajar está bien. Simplemente estás llenando los cuadrados de color y agua y dejándola secar. Esos son básicamente los suministros que uso hoy en clase. Yo lo mantuve simple. Quiero que escojas dos colores de tu medio de pintura favorito y hagas mosaicos de dos colores, y solo porque estés usando dos colores no significa al final que dos colores siempre se vea porque estaremos mezclando esos con agua y con el uno al otro y consiguiendo mucha variación allí. Pero es divertido experimentar escoger dos que te gusten. Encontré que cuando intenté hacer tres o cuatro colores, era casi demasiado. Empieza con dos y luego agrega desde ahí a medida que progresas, y quieres hacer cosas diferentes. Esos son los suministros básicos que estoy usando hoy en clase. Esperemos que esto sea algo que ya tienes en tus suministros de arte, y solo puedes sacar algo de papel y experimentar. Tengo muchas ganas de ver lo que creas hoy. No puedo esperar a verte en clase. 4. Elegir una paleta de colores: Lo primero que voy a hacer antes de empezar crear una pieza en nuestro cuaderno de bocetos para empezar, es que voy a escoger algunas de mis acuarelas favoritas. Esto se puede hacer con acuarelas, se puede hacer con pintura acrílica. Voy a estar jugando en algunas acuarelas para empezar. Entonces este es un gran proyecto para agregar diferentes materiales de medios mixtos encima de la acuarela. Podrían entonces jugar en lápices de colores. Podrías jugar en los lápices de colores Neocolor. Podrías jugar con tu bolígrafo POSCA. A mí me gusta jugar con un lápiz mecánico y hacer marcas, algo. Aquí realmente puedes ponerte creativo con las herramientas y suministros con los que estás eligiendo jugar. También me gusta jugar con mis pasteles, pero voy a empezar con la acuarela. Quiero decidir cuál es mi paleta de colores. Voy a empezar con dos colores. Voy a mirarlos y decidir, ¿es que los dos colores con los que quiero ir? Yo quiero que estos bonitos mosaicos se vean un poco como vidrieras. Quiero ver cómo se mezclan los colores. De verdad me interesa jugar en digamos azul y verde, quizá naranja y rosa, no lo sé. Estoy pensando en voz alta aquí. Entonces podría agregar un poco de agua a mis pequeñas muestras de color aquí. Entonces como estos secos, realmente puedo ver lo que van a hacer por nosotros. A lo mejor hasta un rojo y rosa, me gusta el rojo y el rosa. Veamos cómo se mezclan algunos de estos, y luego sabremos qué es lo que queremos hacer para nuestra pieza final. empezar, estaba diciendo que sí quiero empezar con dos colores personalmente, pero no tienes que limitarte, pero sí lo encuentro para mí, funciona mejor. De esa manera puedo conseguir algunos cuadrados de color sólido, y puedo conseguir algunos cuadrados mixtos donde mezcle los dos colores, razón por la cual mezclándolos aquí en mis pequeños palets de muestra. ¿ Me va a gustar lo que hace eso? ¿ Quiero ir en esa dirección? Realmente estoy sintiendo el naranja y el rosa y el azul y el verde. Creo que para mí, ahí es donde voy a jugar en clase. Podemos empezar en nuestro cuaderno de bocetos jugando con estos. Voy a dejar que éste se seque, y empezaremos aquí en nuestras piezas de cuaderno de bocetos. Pero lo primero que primero es decidir sobre una paleta de colores. Voy a dejar que estos se sequen y veremos cómo se ven, y luego empezaremos con nuestra primera pieza de nuestro cuaderno de bocetos. 5. Arte mosaico en el cuaderno de bocetos: Estos son mayoritariamente secos ahora, así que puedo escoger más o menos color. Me encanta el azul y verde que es de lejos uno de mis favoritos y sí me encanta este rosa y naranja. Personalmente voy a trabajar con estas dos paletas de colores. Te diría qué rosa y naranja es eso, excepto estas son algunas acuarelas que hice a partir de pigmento. Ésas son mis favoritas para jugar, y esas son las que estaré usando. Pero puedes usar cualquier pintura que desees realmente en este proyecto, es el proyecto de tipo mix media perfecto. Voy a estar usando alguna cinta de pintores. Por lo general, la cinta de tu pintor es azul, pero yo tenía un papel de esto y sólo la voy a usar para deshacerme de ella. Es cinta de pintor para paredes sensibles. Es morado y voy a cinta de una plaza, porque realmente me encanta más que nada pelar cinta de mi arte. Una pieza de arte que se crea básicamente con un montón de cinta solo hace feliz a mi corazón. Voy a pintar una plaza. Yo quiero ser bastante parejo, quiero ponerme lo más recto posible. Yo sólo lo estoy echando un ojo entonces tiene que ser perfecto. Este es nuestro cuaderno de bocetos. Este es el lugar para jugar y experimentar y simplemente divertirse un poco. Vea qué nuestros suministros de arte haremos antes de convertir esto en una pieza más grande. Tengo un par de tijeras a mano, y solo voy a rasgar algo de esto, quiero que se vea como un trozo de vidrieras o patrón de mosaico. Voy a cortar algunas piezas rectas y alinear esto un poco. Pero voy a cortar estos en pequeñas tiras diminutas, no quiero que las piezas entre mi acuarela sean gigantescas. Cuanto más pequeña es la pieza en la que estás trabajando, más pequeña quieres hacer estas tiras. Porque si se hacen demasiado grandes y la pieza es pequeña, el blanco abruma el color. El objetivo aquí en mi mente es tener hermosas áreas de color separadas por el blanco. Está separado casi por una línea de lechada o si estás haciendo vidrieras por esas líneas de plomo y eso es lo que voy a buscar. Quiero que esto se vea como una hermosa pieza de vidrieras o trozo de mosaico o algo realmente divertido así. No voy a poner estos en ningún lugar en particular, sólo voy con el flujo como voy, no tiene que ser perfecto, no tiene que ser exacto. Yo sí quiero líneas limpias y quiero que tengan un lugar de parada. En este en realidad la cinta se detuvo corta, así que podría simplemente extenderla un poco con otro trozo de cinta. No tiene que ser perfecto. Yo quiero que se vean un poco orgánicos. Yo quiero usar todos los pedacitos de cinta. Yo personalmente no quiero que la cinta se vaya como si no se detuviera donde debería tener, así que voy a sólo mirar eso y decidir qué quiero que haga. Entonces también, voy a poner pedacitos de cinta aquí y allá en esto a los pequeños pops de sorpresas, pequeñas formas ahí que tal vez no esperábamos. Pensamos, oh, mira esa divertida sorpresa. Cualquiera de estas piezas que estoy cortando o arrancando, no desperdicies esas, usa esas como pequeñas manchas que luego puedes crear. Déjame decirte la mitad de la diversión de hacer este proyecto, es pelar la cinta. Simplemente no sabes lo que vas a conseguir y eso es lo que lo hace tan divertido. Te lo estoy diciendo. Me encantan las cosas así. A mí me gustan las cosas que son un poco serendipitosas. Cosas que son un poco inesperadas. Cosas sobre las que no tienes tanto control. Porque en tu arte, así es como te metes en la creación más auténtica. Cómo te metes en crear cosas que son inesperadas, son hermosas, y pelar cinta es un poco como abrir un regalo. Esa es mi parte favorita de crear arte. Me encanta, aunque solo esté creando un poco abstracto, tener bordes pegados para que pueda estar todo desordenado y quiera apelar esa cinta. Simplemente se convierte mágicamente en algo más como simplemente se convirtió en algo increíble cuando pelas la cinta. Tengo algunas cositas divertidas van por aquí. Puedes ser tan exacto y cuidadoso o tan desordenado como quieras en tu creación. Entonces también voy a hacer, algún otro trozo de cinta, sólo vamos a poner eso justo ahí. También quiero una pieza para dos que aquí es inesperado. A lo mejor esa mirada, oh mira eso. Todavía me gusta esto. Esto sólo me trae alegría. Puedo venir a mi mesa de arte. Puedo estar sintiéndome azul y crear algo como esto y de repente el día se puso más brillante. Porque espera a que pintemos esto y luego empecemos a pelar algunos de estos bordes. Te va a encantar lo bonitos que son estos. No quieres un trozo gigante de cinta en medio de estas piezas más pequeñas porque entonces realmente se ve como una gigantesca mancha blanca cuando terminas. Pero estas bonitas piezas son divertidas. Estamos listos para pintar. Aquí tengo mi acuarela. Ya tomé apenas un poquito de agua y rocié los colores de la pintura. Yo estoy trabajando en este verde azul para éste. Solo trabajemos en el naranja, rosa porque realmente está un poco fuera de mi zona de confort porque el azul, verde es realmente mi favorito. Pero trabajemos en el azul, rosa y luego volveré al rosa y naranja, y luego volveré al azul-verde por la pieza grande, creo. He experimentado con estos. Sólo para mostrarles un ejemplo, y esto a donde voy a ir con el rosa-naranja. Mira este realmente hermoso azul-verde que hice. Tan hermoso que ahora quiero arrancar esto de mi cuaderno de bocetos aquí e ir tener ese enmarcado. No puedo esperar a hacer algunos más grandes, pero hagamos primero éste más pequeño. Vamos por el rosa y el naranja. Podemos ir muy pesados, podemos ir luz real con el color del agua. Mi objetivo aquí es no tener color sólido. De verdad quiero dejar que este color haga lo suyo. Yo quiero que sea acuosa, quiero que tenga color sumergido en ella, voy a sumergir un poco de agua en algunos de estos, voy a tener charcos que vamos a necesitar para dejar secar un rato. No quiero usar una pistola de calor en estos normalmente porque quiero que hagan lo suyo. Yo quiero que se esparzan y charcan y me den variaciones en el color que normalmente no voy a conseguir cuando estoy pintando el color sólido. Yo quiero que esto se vea un poco más vidrioso, quiero que se vea como si tuviéramos agua filtrando a través de ese color, quiero que sea como si hubiera luz entrando, haciendo cosas diferentes y así dos colores. Empieza con dos colores en este proyecto y solo ve qué podemos crear. De hecho voy a tener más de dos colores cuando terminemos, pero lo voy a hacer mezclando pequeños pinchazos de agua al otro color sumergido. Empezaremos diciendo, con el rosa y cuando esté trabajando con la naranja, volveré y quizá sumergiré un poco de naranja, como esa podría ser bonita con algunas salsas de naranja. Adelante y tal vez conseguir algunos de estos cuadrados rosados colocados aquí para que luego podamos ver a dónde queremos ir con la naranja y con la sumergida en color. Empecemos por ahí, vamos con un poco de naranja. Creo que quiero sumergir un poco de naranja. Quieres sumergirlos antes de que se sequen. Podría hacer un poco de rosa con naranja sumergido y podría hacer un poco de naranja con un poco de rosa sumergido. Solo juguemos. Podría querer que uno o dos de estos sean vívidos y más sólidos, o al menos más pigmento en esa caja. Si pones un poco de color y luego te sumerges en mucha agua, vamos a bajar esa delgada, así que eso es realmente bonito. Si quieres seguir adelante y pensar en la composición, podrías estar pensando eso también, ¿ dónde quieres la oscuridad, dónde quieres la luz, dónde quieres que se reúna con las variaciones? Se puede pensar en estas cosas. Yo quiero que este sea un poco más orgánico realmente y no piense en eso y luego cuando pelemos la cinta, solo veamos qué obtenemos. Yo quiero esa serendipia. Yo quiero esa sorpresa cuando terminemos. Ya ves que solo estoy sumergiendo ligeramente algo de color, podría volver y sumergir un poco de agua. Podría querer que estos simplemente se mezclen y hagan lo suyo y se conviertan en otra cosa que no sea necesariamente el rosa o la naranja con la que empezamos. A pesar de que comienzas con dos colores, puedes terminar con una pequeña gama de colores en tu paladar. Entonces podríamos volver y agregar un poco más si estamos pensando que tal vez no conseguimos suficiente color, o teníamos demasiada agua, o lo que sea, podríamos volver y agregar un poco más. Se puede jugar en esta base por un tiempo. Puedes usar cualquier tipo de pintura en la que quieras jugar, ya sea de color acrílico o agua como yo, o pasteles o pintura al óleo. Esta es una técnica en la que puedes jugar un rato. Una vez que creas que estás listo para dejarlo hacer lo suyo, deja esto a un lado y deja que se seque por completo. Creo que voy a añadir algunas salpicaduras aquí solo para ver qué hacen. Ponlo a un lado, deja que se seque por completo. No quiero que uses una pistola de calor en estos, quiero que dejes que haga lo suyo y se seque y deje que el agua circule y cree los patrones y el color florece y algunas diferencias aquí que no voy a conseguir haciéndolo seco demasiado rápido y usando una pistola de calor en ella. De verdad me gusta dejar que haga lo suyo por un rato. Al estar haciendo algunas de estas, podrías volver y sumergir más color, pero intenta pegarte con dos colores para empezar. Vamos a dejar que esto se seque y volveré. Mira qué sabroso está empezando a resultar esto. Esto es mayormente seco, hay una mancha o dos que es un poco más pesada con el agua. El motivo por el que quiero que te resistas a usar un arma de calor un poco porque te perderás la pesada agrupación de color y calentando la cinta a veces la soltará para que no tengas bordes limpios. Quiero que tengas cuidado si intentas usar una pistola de calor o algo así. Pero recuerda que hicimos alguna salpicadura de color, y como todo seguía mojado, mis salpicaduras básicamente se mezclaron. Quería volver antes de que estuviéramos completamente secos y echáramos unas salpicaduras de naranja y rosa para nuestra composición. Entonces tendré que dejar que esto se seque otra vez. Es casi mejor si haces esto y tal vez haces toda una serie pequeña, tal vez trabajas en tres o cuatro o cinco a la vez, y como estás dejando secar una, tienes otra con la que jugar, si te resulta demasiado difícil dejar a esa sola. Me parece realmente bueno trabajar en muchas piezas al mismo tiempo para poder probarlas, o llevarlo a un punto que tú piensas, vale, necesito no tocarlo y marcharme, ir a comer, y luego volver y estar listo para hacer tus próximos pasos . Te puedo decir en este momento, sólo por mirar lo que ya tenemos, me encanta tanto. Creo que esta va a ser otra pieza que voy a tener la tentación de arrancar de mi cuaderno de bocetos, pero voy a dejarla secar un poco y luego volveremos y continuaremos. 6. Hacer marcas en un pequeño arte mosaico pequeño: Me he alejado de esto por un rato porque estoy tan tentado de tocarlos como tú, y no quiero añadir ninguna marca extra ni técnicas de color, nada que quieras experimentar, ponlo encima. Lo hago antes de pelar la cinta, así que ahora es el momento de hacer eso. Me gustaria entrar y sólo hacer marcas. Este es sólo un lápiz mecánico regular. Siempre tengo uno de estos con los que estoy jugando, y acabo de entrar y empiezo a hacer marcas, líneas, sólo cosas que tal vez no veas tan bien desde lejos. Pero cuanto más te acerques, más detalles interesantes y cosas sabrosas que verás, así que eso es lo que voy a hacer. Voy a jugar sólo por un minuto aquí con alguna marca haciendo. Es el momento perfecto para sacar otros suministros si te gusta trabajar con tu bolígrafo Posca, que me encanta mi bolígrafo Posca, así que definitivamente me tomaría tal vez este momento también para agregar algunos divertidos puntos blancos. También tengo otros colores de pluma Posca. Tengo oro, tengo plata y tengo blanco que son mis favoritos. Si te gusta el negro, también hacen de este divertido bolígrafo de pintura en negro, pero solo es tu elección ahí. Dónde quieres agregar algunos detalles extra y algunas marcas y algunas líneas y algo de color. A pesar de que lo estaba guardando a dos colores, se puede ver la gama que tenemos ahí dentro, por lo que todavía lo hemos mantenido muy emocionante al permitir que estos colores mezclen y tener algunas cosas diferentes sigan con la acuarela. Mira qué bonito es eso. Me encanta. Esto es tan sabrosa y me encanta tanto. Pero creo que por el momento ahí es donde lo voy a poner, así que sólo echemos un vistazo un poco más de cerca y disfrutemos eso. Empecemos a pelar cinta porque déjame decirte que esta es la parte más divertida. Ahora si lo hice bien, no tendré mucho sangrado debajo de mi cinta. Tendré unas lindas líneas limpias y paling de la cinta, es realmente es como la parte más divertida. Usando la cinta del pintor y pelando lento y resistiendo usando nuestra pistola de calor, se puede ver lo fácil que esta cinta está sacando y no está rasgando mi papel. Quieres despegar cuando las acuarelas se sequen también porque no quieres pelar la cinta cuando tu papel está mojado. Definitivamente resiste meterse en prisa porque estás tan emocionado de ver cómo se va a ver porque, confía en mí, tengo esa sensación. Resiste tirarte de la cinta cuando tienes cosas que están mojadas. De verdad te arrepentirás de desgarrar el centro de tu papel, la parte del arte. Es decir, si estás desgarrando los bordes y decides que te encanta y quieres enmarcarlo, todavía probablemente puedas enmarcarlo si arrancas o el lado del papel, podrías tapar eso. Pero si rasgas la parte central, vas a estar muy triste. Mira esto. Estos sólo hacen tan divertido, Dios mío. Pequeñas casitas diminutas están siendo tercas aquí. Me rompí un clavo, así que he cortado todas las uñas cortas a la misma longitud y las echo de menos, listas para que vuelvan a crecer mucho. Odio romperme una de mis uñas. Mira esto. Te lo digo, esto me hace feliz. Ahora cuando estoy pelando los lados, voy despacio, lo estoy haciendo en ángulo, y estoy siendo muy cuidadoso solo de no meterme en prisa porque idealmente, me gustaría no rasgar mi papel. Pero mira lo mágico que se vuelve cuando comienzas a pelar el borde. Simplemente eleva todo lo que haces en una pieza de arte lista para enmarcar terminada. Simplemente me encanta tener esos bordes así. Un poco de blanco a su alrededor. Mira qué bonito es esto. Ahora no puedo esperar a hacer uno grande. Me encanta tanto este color que me alegra haber ido con rosa y naranja. Mira qué bonita. Oh, Dios mío. Eso es tan bonito, y si sacamos atrás, el azul y verde que hice cuando estaba jugando. Mira qué bonitos son los dos. Espero que esto te inspire a hacer una pedacita antes de saltar a una pieza grande. Yo estoy trabajando en mi cuaderno de bocetos, y estos son cuadernos de bocetos que son papel de acuarela, y son 110 libras, que creo que son los 300 gsm dependiendo de donde estés, y es el peso perfecto para hacer algo así. Si solo dejas que esa acuarela se seque de forma natural, tu papel se mantendrá bastante plano. Entonces mientras cierras tu almohadilla, tu acuarela se aplanó por completo. Pero me gusta mucho cuando tienes mezcla de color, tenemos florecimientos de color. Este realmente tiene lindas floraciones de color por aquí con la mezcla azul-verde. Me gustan los puntos de color que regresé y añadí después del hecho. Me gustan las pequeñas marcas que hicimos. Estos son tan divertidos y bonitos. Esta, hice líneas de cinta más pequeñas que ésta, y me gustan las líneas más pequeñas en las piezas más pequeñas, y luego las piezas más grandes podemos hacer líneas más grandes porque podemos escalar. Pero mira lo divertidos que son esos. Espero que disfrutes jugando en tu cuaderno de bocetos haciendo este pequeño proyecto, y luego iremos a hacer una pieza más grande a continuación. Te veré de vuelta en clase. 7. Crear arte abstracto más grande: En este proyecto, vamos a hacer una pieza más grande. Aquí estoy mirando las muestras que hice y te animo a que hagas muchas de estas en tu cuaderno de bocetos ya que estás jugando y experimentando con el color. Te animo a jugar definitivamente y experimentar con paletas de colores hasta que seas como me gustaría probar esto o, me gustaría probar esto y luego hacer varias de estas para que luego cuando lleguemos a nuestra pieza más grande, podamos decir, Oh , me encanta uno más grande en este color, este color, cualquiera que sea el conjunto de colores con el que decidiste ir. Nuevamente, voy a usar una paleta de dos colores para empezar. Pensé en mi mente que iba a hacer el blues y los greens pero cuanto más miro este naranja, creo que voy a seguir adelante y hacer un gran set en el naranja para clase. Entonces éste será uno que volveré a visitar más tarde. Voy a estar trabajando en un trozo más grande de papel de acuarela, esto es de 140 libras. Este es un papel de acuarela de menor calidad que solo estoy haciendo como proyecto en esta clase. Muchas veces en realidad estaré usando el papel al óleo Arches, que es el papel de acuarela más bonito y tengo varios tipos diferentes. Tengo grano áspero, papel áspero, que es como casi sensación de papel de lija. Tengo prensa caliente, tengo prensa fría. Me gusta experimentar en los diferentes tipos de papel de acuarela. Después de haber jugado con esta técnica en tu cuaderno de bocetos y en una pieza más grande, entonces estás como, ¿con qué se puede experimentar a continuación? Te animo a que luego agregues algunos otros suministros de arte y a que pruebes diferentes papeles. Estoy usando la 140 libra para esto porque es un peso agradable y aguantará bastante fuerte sin demasiada deformación y esas cosas. Ya tengo una pieza arrancada. Estoy usando las hojas número 12 para este proyecto. Puedes usar de 11 por 15 hojas o cualquier tamaño te funcione, pero esta talla, puedo caber en mi pantalla. Seguí adelante con la cinta de mi pintor y también tengo cinta de pintor azul, pero no estaba abierta. Esta es la cinta de un pintor también, pero es para paredes sensibles. Desde que lo tenía, pensé que seguiría adelante y lo usaría. A mí me gusta la cinta de pintor. Te metes en la ferretería del departamento de pintura. Seguí adelante y simplemente hice exactamente como lo hice con las piezas pequeñas y corté la cinta y sacé las piezas al igual que hicimos en nuestro cuaderno de bocetos, pero no quería que tuvieras que sentarte a través de mí grabando esta pieza, así que Seguí adelante y lo hice primero. Hice mis plazas un poco más grandes. Si miramos lo que hicimos en nuestra pieza más pequeña, traté de mantener las líneas más pequeñas para que las piezas que estaba cortando en tiras, las estaba manteniendo más pequeñas para la pieza más pequeña pero realmente no fui mucho más grande aquí en la pieza más grande o bien, vamos a ver cómo funciona eso. Yo sólo traté de jugar con la composición, hacer algo un poco diferente. De verdad no estaba pensando mucho más en la composición ya que voy a dejar que haga un poco de algo sereno. Este es el proyecto donde cuando termines, tal vez esto se ve mejor como tal vez esto fue más bonito que al revés. Podemos decidir cuándo terminamos todos cuál fue la mejor orientación pero como acabo de dar la vuelta al cuaderno de bocetos modelo, todos se ven bien sin importar de dónde se fue. Esto probablemente podría terminar siendo de la misma manera pero creo que voy a hacer el rosa y el naranja. Voy a empezar igual que lo hice con mi cuaderno de bocetos. Voy a mojar estos con un poco de agua para activarlos. Entonces voy a empezar a hacer aleatoriamente algunos completamente rosados, algunos completamente anaranjados, y luego algunos mezclados con el rosa y la naranja y sólo a ver qué se nos ocurre. Yo quiero tener algunas que sean más ligeras en consistencia de pintura y algunas que sean más oscuras. Yo quiero agregar un poco de agua a algunas de estas en diferentes colores para que casi me esté poniendo más de una sensación de vidrieras quiero que parezca que la luz podría pasar. No quiero que sean sólidos. Yo quiero esa sensación mosaica, por eso he metido las líneas de cinta y quiero los dos colores porque terminaremos con más de dos colores, pero no quiero abrumarme lo que es el color por adelantado. Porque tengo una tendencia a ser como, "Oh, déjame probar este color y déjame probar ese color solo poner este color. Oh, porquería que ese lo arruinara”. Si eliges paletas de colores desde el principio y comienzas con dos colores que sabes que te van a gustar, sacas algo de ese error del tercer color simplemente no ser la elección correcta y ahora estás infeliz porque tú lo arruinó porque en realidad sí jugué en estos incluso antes de aquellos que te mostré, el azul y el verde. En algún momento, ya sabes, estaba haciendo más de dos colores y luego estaría como, “¿Cuáles son los colores pueden agregar aquí? Ah, esa fue una mala elección”. Entonces te digo esto porque lo hice. Parecía tener que probar todas las formas diferentes para volver y ser como, esta es la que me funcionó mejor. Las piezas que más me gustan son las donde guardé eso a dos colores. Entonces cuando nos acerquemos más, podríamos agregar más colores si quisiéramos. No tenemos que quedarnos con los dos. Al igual que si estamos haciendo algunas cosas de medios mixtos, podríamos volver con algunos otros colores más tarde. Podemos mezclar los dos colores como acabo de mezclar eso ahí mismo en el pincel y me dieron un tercer color. Realmente no te estás limitando a solo dos colores, pero estamos limitando nuestras opciones a ver cómo podemos conseguir que estos dos colores hagan algo por nosotros. Eso es más en la línea de lo que estoy haciendo. ¿ Cómo puedo conseguir que estos dos colores creen cosas increíbles? Entonces más tarde, puedo decidir agregar en otras cosas. Cuando llego después de esto está seco y estamos agregando algunas marcas y algunos materiales diferentes en si queremos, entonces podríamos volver y decir, ¿qué más podemos hacer? Pero encontré si agrego demasiados colores en la parte acuarela de ella, lo arruino en ese tercer color. Entonces una vez que sea una paleta de colores con la que estás familiarizado, entonces sabes con seguridad que te va a encantar. Voy a seguir adelante y pintar adentro y tú quieres asegurarte de que toda tu cinta esté atascada bastante bien. Me gustan los bordes que obtenemos de estas pequeñas piezas de cinta que están centradas pero si no está atascada, eso se hundirá debajo y se quiere resistir usar una pistola de calor porque la pistola de calor levantará partes de esa cinta en spots que realmente no esperabas o pretendías. Voy a sumergir un poco de naranja en mi rosa. A veces voy a sumergir un poco de rosa en mi naranja. Voy a asegurarme de que tengo suficiente agua porque quiero que estos se mezclen y me den floraciones de agua. Podrías agregar sal a algo de esto si quisieras. Esas sales rociadas miradas, quiero decir, hay todo tipo de cosas divertidas que podríamos hacer aquí. Voy a seguir pintando mis rosas y mis naranjas aquí. Ahora, sólo estoy espolvoreando algo de color, y como aún está mojado, y sabemos que esto sucedió en mi cuaderno de bocetos, estos sólo se van a mezclar. Después volveré y añadiré algunas salpicaderas de color más una vez que sequemos esto. Pero sé que por el momento se van a mezclar, y eso es exactamente lo que estoy deseando que haga. Yo solo quiero tener esas opciones de color y esa mezcla pasando ahora mismo. Entonces también, estoy queriendo tener algo de esta agua moviéndose por ahí, porque eso va a crear diferentes patrones y líneas de color que normalmente no vamos a conseguir. Yo estoy queriendo que el agua se mueva por todas partes y cree esos. No quiero que se quede quieto y sea un color parejo. A mí me gusta cuando me dan estas flores de agua y manchas de color y las diferentes cosas que tenemos pasando. A mí me gusta todo eso. Eso es parte del propósito de estos, y por eso sigo volviendo aquí, tal vez agregando un poco de agua. Yo quiero mover ese color alrededor y tener todas esas variaciones ahí dentro. Realmente hace que parezca algún tipo de vidrio o algo que pudiéramos ver a través. Eso me encanta. Incluso estoy regresando, agregando un poco de agua encima de algunas de estas otras piezas solo para ver qué obtenemos. mí me gusta este realmente ligero aquí, así que mover algo de ese color alrededor es divertido. Una vez que creas que lo tienes donde tal vez podamos dejar que eso se seque, siempre podemos volver y añadir un poco más. Una vez que tenga esto seco, y volveremos y le agregaremos alguna salpicadura. Por el momento, voy a dejar que esto se seque y luego volveré. No estamos completamente secos, pero pensé que ahora sería una oportunidad perfecta para volver aquí arriba y empezar a dibujar aquí con algunas de nuestras herramientas. Estoy usando un lápiz mecánico. Podrías hacer todo tipo de materiales diferentes para marcar aquí. Puedes hacer bolígrafos posca, podrías hacer el lápiz stabilo si te gustaba trabajar con stabilo. Creo que esta es mi marca todo stabilo pluma. Este negro, me gusta el poco más ligero aspecto del grafito. También tengo esta cosa divertida de crayón de grafito de aspecto más grande, que podría probar esto, porque esta es una pieza más grande. Me dará una línea un poco más grande, y es divertido ver diferentes tamaños de cosas. mí me gusta porque a diferencia del lápiz stabilo, no es negro. No es tan oscuro que sea negro. Puedo volver con las líneas más claras y agregarle. Parte de esto no son cosas que verás desde lejos. Son más de algunas líneas y marcas interesantes que tal vez veas a medida que te acercas a tu pieza. Entonces estás como,” Oh, mira estas cosas interesantes que descubrimos a medida que nos acercamos”. Algunas de las líneas que hago, por eso las hago, son cosas que descubriremos a medida que nos acerquemos. Entonces creo que quiero hacer tal vez algunos puntos blancos, así que solo trabajaré en unas pocas áreas aquí que ya están secas, y sé que están por seguro secos. Debido a que tenemos estas ricas flores de color haciendo cosas interesantes, podría tomar mi pluma posca en apenas ciertas pequeñas áreas y no sobre todo. Esa es solo mi preferencia. Sin duda puedes escoger y elegir dónde te gustaría poner diferentes marcas y puntos y líneas y cualquiera que sea tu firma pequeñas líneas y puntos puedan ser. Entonces también voy a volver aquí con algunas salpicaduras, porque ahora tengo lo suficiente seco que puedo salpicar aquí y conseguir algunas variaciones, y verás la salpicadura. Me encanta este de aquí. Esto también sería divertido si quieres hacer algo así como una flor abstracta o algún tipo de diseño, podrías hacer una pintura entera, tirar de todas las piezas hacia arriba, y luego se vería como un trozo de vidrieras o un pieza de mosaico de obra o algo así, que es el look que voy a buscar. Algún tipo de sensación de mosaico, ya fuera de azulejo, vidrieras, lo que sea. Yo quiero que esas cosas diferentes pasen, y tú podrías hacer una imagen real. No tienes que hacer abstracto aquí como lo estoy haciendo yo. Creo que quiero salpicaderas de naranja, así que vamos a cargar eso. Yo sólo voy a tocar ligeramente el pincel. Entonces puedo hacer algunas salpicaduras de color rosa. Cargarla con un poco de agua y un poco de rosa y simplemente golpea ligeramente. Entonces dejaremos que eso se seque. Ahora, necesito dejar que eso se seque completamente antes de poder considerar hacer otra cosa, así que volveremos. Ya he dejado esto solo el tiempo suficiente que estamos amables y secos. Mira qué bonito es esto. Voy a seguir adelante y sacar la cinta. Creo que no quiero agregarle otros suministros. Esto fue más de un tipo de proyecto mantenerlo simple, porque a veces puedo tenderme a exagerar y luego he hecho demasiado. Pero realmente interesado en ver qué va a terminar aquí. Pongamos a nuestro pequeño aquí para que nos inspiren allí. Empezaremos a sacar la cinta. De nuevo, quiero que te resistas a usar una pistola de calor para que estos se sequen más rápido, porque una pistola de calor liberará la cinta del papel y la pintura se filtrará debajo. Me encanta tener estos hermosos bordes limpios que obtenemos al pelar estos, así que si pudieras dejarlo secar de forma natural, obtienes las variaciones más bellas en los colores. No tienes que se filtre debajo. Obtienes estos bonitos bordes. Mira qué bonito es eso. Ya estoy emocionado. Porque estoy usando una cinta de pintor, realidad sólo se sale de inmediato sin dañar el papel. Dependiendo del tipo de materiales que utilizaras, si usaste pasteles o algo que te manche, solo ten mucho cuidado dónde estás poniendo los dedos y contra qué te estás frotando mientras te estás quitando la cinta. No quieres manchar esos pedacitos. Este es un proyecto que definitivamente te quiero, después de que hagas lo básico, quiero que experimentes con los diferentes suministros y veas qué diferentes looks y colores sabrosos que puedes conseguir. Me gustan estos con las pequeñas piezas de confeti. Llamaremos a esas piezas de confeti. Me encanta cómo se sobrepasa nuestra pequeña marca que sí saltamos sobre los bits blancos. Por eso me gusta hacer todo antes de ponerme la cinta, pero definitivamente puedes experimentar con hacer algunos de estos divertidos bits adicionales después de que te quites la cinta. Eso podría ser interesante también que hagas trabajo con lápiz y marcas extra en la parte superior que pasan por las líneas blancas, mientras que el color se detiene en la línea blanca. Eso podría ser interesante también, y probablemente experimentaré con eso añadiendo marcas después. Nuevamente, podrías quitarte las piezas laterales de cinta también y dejarla vagar por encima como continuación del arte. De verdad, es interminable lo que podemos hacer aquí. Cuando estoy tirando de la cinta por los lados, estoy tirando en un ángulo bastante bajo a la pieza para que no esté agarrando y desgarrando el papel. De verdad quieres asegurarte, cuando estás sacando cinta, que tu papel esté seco. No te quites la cinta mientras la acuarela aún está mojada o mientras el papel sigue mojado, y por eso te animo a que te vayas, a cenar o algo entre estar tentado a seguir tocando con tu pieza mientras está aún húmeda. Ahí vamos. Mira eso. Yo lo volteo, es bonito. Póngalo de esta manera, es bonito. Mira, es otra que básicamente puede ir de todos modos. Pero mirándolo ahora, lo estoy sintiendo así. Qué bonitos son estos. Esto fue súper divertido. Espero que disfruten jugando con esta pequeña técnica de recorte de papel que hemos hecho aquí en clase. Este abstracto de mosaico de acuarela es lo que estoy llamando a estos. Espero que hayan disfrutado haciendo un par de estos. Son fáciles. Te dan una victoria, son exitosos. En este punto también, podría incluso volver atrás y añadir algunas pequeñas marcas y bolígrafos blancos posca. Puedes seguir trabajando en ello después de sacar la cinta. Si piensas, “necesito un poco más y lo necesito aquí o allá”, o lo que sea, todavía puedes agregar algunos pedacitos a tu pieza. Pero espero que disfruten probando esto como una técnica fácil. Te da una bonita victoria por crear obras de arte. No tiene sentido, así que no hay que pensar demasiado en ello. Cuando peles tu cinta, mira estas piezas súper divertidas que creamos hoy en clase. Espero que te haya encantado. No puedo esperar a ver las que creaste, así que definitivamente vuelve y compártelas. Te veré la próxima vez. 8. Reflexiones finales: Espero que hayas disfrutado de esta clase viendo las técnicas fáciles que te estoy mostrando y las bastante divertidas piezas de arte que puedes crear en esta técnica usando casi cualquier material que tengas a mano. No puedo esperar a ver las que creas, ya sea que hagas las sobre acuarela, acrílico. Cualquier tipo de suministro de arte que por casualidad tengas, quiero ver tu toma de este proyecto. Tengo muchas ganas de ver esos. Definitivamente regresa y comparte tus piezas pequeñas y tu pieza grande, y no puedo esperar a verte la próxima vez.