Acuarelas abstractas extravagantes: explora cómo trabajar muchas obras al mismo tiempo | DENISE LOVE | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Acuarelas abstractas extravagantes: explora cómo trabajar muchas obras al mismo tiempo

teacher avatar DENISE LOVE, Artist & Creative Educator

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      2:41

    • 2.

      Materiales

      5:07

    • 3.

      Inspiración de colores

      4:57

    • 4.

      Primeros pasos en el bloqueo de color

      16:00

    • 5.

      Agregar algo de creación de marcas y color

      17:44

    • 6.

      Segundo conjunto de otra forma de color

      17:36

    • 7.

      Termina con marcas y color

      8:18

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

906

Estudiantes

20

Proyectos

Acerca de esta clase

¡Hola, amigo mío! Bienvenido a la clase.

En esta clase, te voy a mostrar cómo hago estos abstractos en acuarela divertidos en capas y caprichosos. Haremos un par de paletas de colores interesantes en clase, y te daré algunas ideas para crear paletas de colores para ti si te sientes atascado. 

Esta clase es para ti si cumples estas condiciones:

  • Te encanta aprender nuevas técnicas para tu arte
  • Te interesa aprender más sobre acuarelas y hacer algunas pequeñas piezas abstractas divertidas
  • Te encanta experimentar con materiales de arte
  • Te encanta ver cómo otros abordan su práctica de pintura

Suministros: te recomiendo que uses los suministros que tengas a mano para hacer tus proyectos. No tienes que comprar ningún material específico para esta clase. Se trata de experimentar con los suministros que tienes y aprender a soltarte.

  • Papel para acuarela: me gusta la prensa en frío y la prensa en caliente de aproximadamente 140 libras para la mayoría de los proyectos 
  • Varios pinceles y herramientas de creación de marcas
  • Pinturas en acuarela: comienza con lo que tengas en algunos de tus colores favoritos

En esta clase, he mantenido los suministros que uso de manera bastante simple... comienza con lo que tienes y agrega algunas cosas de allí si crees que te encantaría cualquiera de los que estoy usando. 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

DENISE LOVE

Artist & Creative Educator

Top Teacher

Hello, my friend!

I'm Denise - an artist, photographer, and creator of digital resources and inspiring workshops. My life's work revolves around a deep passion for art and the creative process. Over the years, I've explored countless mediums and techniques, from the fluid strokes of paint to the precision of photography and the limitless possibilities of digital tools.

For me, creativity is more than just making art - it's about pushing boundaries, experimenting fearlessly, and discovering new ways to express what's in my heart.

Sharing this journey is one of my greatest joys. Through my workshops and classes, I've dedicated myself to helping others unlock their artistic potential, embrace their unique vision, and find joy in the process of creating. I belie... Ver perfil completo

Level: All Levels

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. ¡Hola!: [MÚSICA] Hola, soy Denise Love y quiero darte la bienvenida a clase. Déjame mostrarte lo que vamos a hacer. En esta clase vamos a hacer algunas piezas de acuarela muy divertidas, hermosas, abstractas y caprichosas. Voy a hacer dos paletas de colores diferentes. Algunos de mis favoritos en esta clase parecen alas de mariposa y luego me di cuenta después de dejar de filmar, que si lo giraste de esta manera, era particularmente hermoso, casi como una mariposa sentado en una rama. Esta podría ser la forma en que algunos de mis mariposas en realidad terminan yendo. Porque eso no parece bonita mariposa en una rama o como este originalmente iba a ser el cuerpo y las bonitas alas. Ahora en mi mente, en realidad aún más bonita de esta manera. Una vez pintas algunos de estos, no olvides darles la vuelta y ver si te gustan más, una orientación diferente porque son realmente hermosos. Me inspiraron estas suculentas ondas de color rosa brillante y verde. Eso me encanta. Entonces este con el colorway bastante casi morado y el naranja ocre. Hago varios tipos diferentes de resúmenes. Para estas bonitas, no todas se ven como una mariposa, pero mi favorita terminó siendo las que parecían una mariposa. Si iba a pintar una serie para vender, esa podría ser la serie que decidí pintar. Alguna criatura muy alada que podría convertir estas en cartas o podría ponerles citas, o podría enmarcarlas y colgarlas. Porque ¿qué tan hermoso es eso? Estoy muy emocionada de mostrarte cómo hago capas y las creo. Hablo un poco sobre paletas de colores en la clase y donde puedes encontrar inspiración si solo estás perplejo y no estás creando cosas que te encantan, puedes usar las paletas de colores que se me ha ocurrido o puedes jugar en Pinterest y mirar diferentes paletas de colores para inspirarte. Espero que te guste crear estos tanto como a mí me encantó crearlos porque cuando tengo una obra de arte en mi mente y creo que quiero crear algunos de estos entonces creo como una docena de ellos. Eso es exactamente lo que hice. Creé tantos de estos y estos que son tan hermosos. Ahora tengo suficiente para crear una pequeña serie a partir de la que me va a encantar particularmente. Espero que disfrutes de esta clase. Estoy muy emocionada de mostrarte mis técnicas. Empecemos. [MÚSICA] 2. SUMINISTROS: [MÚSICA] Hablemos de los suministros para hacer estos pequeños y sabrosas abstractas, estos caprichosos abstractos que estoy haciendo. Lo he mantenido bastante básico y sencillo. Para hacer estos, no estoy tratando de usar todas las herramientas de mi caja de herramientas. Una prensa fría de papel acuarela de 140 libras es lo que estoy usando. mí me gustan los seis por-nueve, que es el 15.2 centímetros por 22.8 centímetros si estás en el sistema métrico. Me gusta este tamaño para hacer esto porque es precortado, es lo suficientemente grande como para poder hacer algo divertido con él. Entonces, si quisiera que esta fuera una obra de arte más grande, podría escanearla muy fácilmente y tener esto impreso en un trapo de platino Panamá o algún tipo de papel de bellas artes y se verá igual de hermosa y vibrante como el original que pintó y luego puedo imprimirlo en cualquier tamaño. Este es un tamaño maravilloso para jugar en esta técnica. También podrías hacerlo en tu diario de artistas si quisieras hacerlo. Tengo algunas de estas revistas Moleskine que realmente me gustan y que hago mucho trabajo en la práctica y experimento, así que son muy divertidas, y esas son seis por nueve o cinco por ocho, en algún lugar de ese tamaño. También tengo algunas revistas de arte Arteza muy divertidas que son ocho por ocho en las que me gusta trabajar. Si quieres hacer esto en una revista de arte, esos son 110 libras prensados en frío, papel de acuarela, y me gusta jugar en mi diario de arte. Pero para esta serie, específicamente quería salir con algunas que me gustaría enmarcar. Esta mariposa que pinté de esta manera que de hecho noté después de tenerlas esparcidas por el dibujo del piso se veía realmente bonita de esta manera, como si fuera una mariposa en una rama o algo así. Estoy listo para ir a enmarcar esta. Me encanta tanto. Espero que algunas de las que hacemos en esta clase te encanten tanto como a mí a la mía. Quiero que escojas tus acuarelas favoritas. Estoy usando mis pequeñas piezas favoritas de acuarela que he sacado de mi caja de Daniel Smith y mi Sennelier. En realidad no usé ninguno de estos colores en la clase. Había usado algunos que hechos a mano de mi clase de acuarela hecha a mano que tengo. Entonces usé un color fuera de mi paleta de colores aquí arriba, que era un color Sennelier, te diré qué es eso. Pero me gusta usar para algo como esto mis pinturas hechas a mano porque solo se suma a mi propio orgullo y prestigio por lo que creé. Porque ahora puedo ser como, mira esta acuarela hermosa, abstracta, caprichosa que creé con la pintura que hice también. ¿Con qué frecuencia suena eso? Simplemente me encanta ese elemento extra de diversión que, eso agrega cuando se puede decir, hice esta pintura e hice esta pintura. Pero no tienes que hacer eso. [Risas] Pero sí tengo una clase ahí fuera sobre cómo hacer tus propias pinturas de acuarela hechas a mano si quieres explorar eso. Eso es lo que estoy usando. Estoy usando mis pinturas de acuarela favoritas, papel, un pincel Número 12 Aqua Elite, que es un pincel de mejor calidad que puedes obtener en el Michael's, cuesta $17 o $18. No fue súper barato, pero puedes usar cualquier cepillo que te guste. Tengo otros pinceles que a mi también me gustan pinceles Raphael Soft Aqua, también me gusta tener pincel de acuarela muy barato de set de pintura al azar que obtuve. Pero esta es la que estoy usando, Número 12. Me gustó todo a través de la clase y me gusta porque tiene una buena propina sobre ella. Usa los pinceles con los que quieras experimentar durante la clase. Entonces usé un lápiz para hacer marcas. Estoy usando un lápiz 12B. Puedes usar cualquier tipo de lápiz. Una de mis herramientas favoritas para hacer marcas es el lápiz mecánico. Si no tuviera esto a mano justo a mi lado, probablemente habría usado mi lápiz mecánico. Entonces sí usé un par de pasteles Charvin que puedes conseguir. Este conjunto no es muy caro y tiene muchos colores vibrantes y me gusta lo bonitas y nítidas que son las líneas, y eso es solo los pasteles Charvin que he usado. También podrías usar pasteles suaves. Puedes usar cualquiera de tus suministros de arte que quieras para agregar marcas y color a la parte superior de tu pieza. Solo tenlo en cuenta. Creo que esa es la mayoría de los suministros que estoy usando en clase. He tratado de que sea bastante simple, pero lo suficientemente divertido como para que termines con piezas que te encantan. Te veré en clase. [MÚSICA] 3. Inspiración de colores: [MÚSICA] Antes de comenzar a pintar las pequeñas acuarelas caprichosas como esta, empiezo a experimentar con los colores y puedes saltar y hacer algunas de estas y experimentar con colores justo en la página, lo que hago muchas veces, experimenté con varios colores diferentes que en mi mente simplemente realmente no terminaron funcionando para mí y terminé por no continuar y terminarlos. Dicho esto, sí me gusta elegir una paleta de colores y luego tal vez hacer cinco o seis o siete, u ocho en esa paleta de colores y luego puedo elegir mis favoritos de ella que tal vez quiera enmarcar y colgar [Risas]. Esta paleta de colores se ha convertido en una de mis favoritas. Es una siena cruda, un verde savia, y como esta tonalidad de ópera rosa y tal vez algún gris de Payne. Me gustan mucho esos tonos de color. Lo que podría hacer si acabo de saltar y empezar a experimentar, es que en realidad podría tomar algunos de esos colores y ponerlos aquí en mi hoja de muestra de color. Estos colores aquí son algunos de los que yo mismo hice. Estoy usando un pigmento natural aquí. Ese es rojo veneciano, que es un pigmento de pintura de tierra natural. Entonces tengo varios pigmentos personalizados que he usado que son que he usado que solo de pigmentos de color que obtuve de una tienda de arte en línea que no tienen color, pero este es un verde savia por aquí. No es un oro verde, es un color verde savia, pero realmente me encanta, así que voy a usarlo. Me encanta esta de aquí, que está en esa ópera rosa de Daniel Smith. Espera un minuto, déjame echar un vistazo. No, no, no Sennelier [Risas] Es ese color, pero este es el de costumbre que me mezclé. Creo que cuando mezclas algunos de los colores tú mismo, agrega un poco de orgullo, tal vez un poco de prestigio ahí dentro a la sensación. Entonces este de aquí es un gris de Sennelier Payne. Creo que me encanta eso. Lo que haría es hacerme una carta de colores como esta de una que realmente, de verdad me encantó. Entonces realmente me gustó esto con un poquito de naranja como color de acento. Haría una pequeña paleta de colores y luego pasaba y enumeraba cuál era cada color y luego lo guardaría con las piezas que podría haber creado para que luego luego no tuviera que preguntarme qué era eso, que usé. Así que adéntrate en el hábito de crearte algunas pequeñas tarjetas de color, esta es una manera muy agradable de experimentar con los colores antes de entrar en la fabricación de la pieza que quieres hacer. Eso lo animo mucho. Ahora para algo de inspiración, si no quieres simplemente saltar y desperdiciar un montón de ellos porque no terminas gustando los colores entonces te recomendaría que mires paletas de colores y estos algunos libros de paleta de colores que obtuve de un artista. Estos son los libros Colorflow de Ivy Newport. Me gustan esos porque ya están impresos y son convenientes y se sientan aquí en mi carrito de arte. Pero son paletas de colores sacadas de fotos. También tengo un video en mi sitio web y podría hacer una pequeña clase sobre cómo crear tus propias paletas de colores para tus fotos. Puedes tomar tus propias fotos y crear tu propia paleta de colores para esas fotos. Entonces no tienes que adivinar qué colores van a quedar bien juntos. Simplemente puedes copiar los colores de esas paletas de colores. Puedes encontrar paletas de colores en Pinterest. Me encanta buscar paletas de colores en Pinterest. Los puedes maquillar a partir de tus propias fotos. Puedes obtener libros de paleta de colores como este de un artista que los haya hecho. Son muy divertidos. Si buscas inspiración y simplemente no sabes cuál es tu color que quieres usar, los recomiendo encarecidamente. Voy a seguir adelante y preparar algunos trozos de papel y comenzar, solo quería compartir algo de inspiración para paletas de colores y luego saltaremos a hacer algunos de estos nosotros mismos [MÚSICA] 4. Introducción a la bloqueo de colores: [MÚSICA] Así que comencemos a hacer algunas de nuestras caprichosas acuarelas. Tengo un montón de papel de acuarela recién arrancado del libro de acuarela. Estoy usando solo una prensa fría de 140 libras, papel de acuarela. Me gusta la prensa fría para esto porque sí sé la textura y cómo va a reaccionar. Pero también me gusta experimentar con prensa en caliente. Es súper suave. Así que definitivamente podrías jugar con la prensa caliente con esta técnica solo para ver las diferencias que obtienes y cómo funciona con tu pintura un poco diferente. Tengo mi pintura de mejor grado, pinceles de acuarela que obtuve en Michael's estos corren, $18 más o menos estos son su nivel superior. número 12 es el tamaño que estoy usando hoy y me gustan estos porque tienen una buena propina sobre ellos. También sacó algunas pinturas de acuarela diferentes. Tengo algunos que he exprimido que son de tubos de pintura. Entonces estos son Daniel Smith y luego tengo uno o dos Sennelier. Entonces las de aquí abajo son algunas de esas acuarelas de grado medio que puedes encontrar en Michael's. Así que solo escoge algunas acuarelas que sean tus favoritas para trabajar, no importa la marca que esté usando un gris de Payne de este conjunto en particular, así que ya lo tengo listo. Tengo algunas pinturas que mezclé en la acuarela. Cómo hacer tu propia clase de acuarela. Así que voy a estar usando esos porque me encantan algunos de estos colores y necesito mezclar algunos colores más y tengo mi pequeña paleta de favoritos personales porque a pesar de que quiero hacer un todo poco ambientado en tal vez un colorway, podría volver, y luego experimentar con algunas otras combinaciones de colores solo para ver lo que obtenemos, nos gusten o no. Entonces, para empezar, quiero mucha agua y un poco de pintura. Quiero hacer capas translúcidas y quiero ponerle una forma y quiero ponerla a un lado y dejarla secar. Entonces cuando eso esté seco, quiero ponerle otra forma y ponerla a un lado y dejar que se seque. Cuando eso esté seco, entonces quiero agregar algunas de estas formas superiores o formas abstractas aleatorias aquí. Estoy haciendo cada capa por separado ya que se secan porque quiero que estén separadas y crujientes y limpias, no difuminando y corriendo entre sí y combinando. Entonces ese es mi objetivo para estos. Tu objetivo puede ser diferente después de que veas cómo las hacemos y experimentas un poco, pero esa es mi meta. Entonces voy a trabajar en un montón de páginas al mismo tiempo para que pueda hacer una forma, enviarla a un lado, hacer una forma, colocarla a un lado. Voy a comenzar con este color aquí mismo, que es un rojo veneciano que es de la compañía de pintura Natural Earth. Porque me gusta este color y me gustó la forma en que se extendió sobre el papel y hacía diferentes formas. Entonces voy a empezar con eso. Entonces para hacer estos, quiero mucha agua, un poco de pintura, y quiero que sean simplemente formas muy traslúcidas. Entonces podríamos hacer un rectángulo. Vamos a poner eso a un lado y ahora sólo voy a empezar a hacer. Podrías hacer rectángulos, podrías hacer óvalos. Podrías hacer estas raras formas de ala. Quiero hacerlos todos ligeramente diferentes solo para jugar. Así que ya tengo esa. A lo mejor queremos hacer algo más como un poco ovalado. Entonces solo sigo tal vez agregando un poco de agua. Algunos de estos quiero un poco más ligeros de lo que podrían estar saliendo, pero ya veremos, solo voy a experimentar aquí y ver cómo va. A lo mejor ya verás, vamos a hacer tal vez una forma extraña aquí. Se puede ver si tenemos mucha pintura en la punta, podemos conseguir unos bordes muy bonitos que cuando se seque, eso va a ser muy bonito. Entonces tal vez lo queremos un poco más translúcido en el medio. Así que experimenta con donde pones la pintura pesada y la pintura ligera. Voy a hacer toda esta serie en un color similar, solo formas diferentes. A lo mejor vamos a experimentar con una forma larga aquí. Porque quiero hacer una serie, quiero que estas sean todas. Entonces podríamos hacer una segunda serie. Pero para este video, voy a comenzar con el primer conjunto de colores. Quiero hacer varios porque para cuando termine con, digamos Número 8, puedo volver al Número 1 y agregar la siguiente forma. [RUIDO] Me gusta mucho esto donde es capa casi invisible en el centro, pero están en el borde, obtenemos ese delicioso poco de color, está bien. Entonces, sigamos adelante con eso. Lo pondré por aquí. pequeñas pinturas diminutas sentadas por todas partes [Risas]. Pero cuando termine y veas toda la serie, es muy emocionante. Dos, si tengo suficiente agua que creo que puedo hacer correr un poco, prepararé algunos de estos para que nos pongamos bien corriendo en alguna textura diferente ahí con esa pintura. Así que entonces podría configurarlo. Parece un ala. Dejé esa forma de ala. Hagamos otro tal vez. [RUIDO] Eso es bonito mira eso. Es casi demasiado transparente. Podemos regresar y agregar un poco más de pintura ahí si quisiéramos. Pero no quiero sobretrabajarlo. Yo quería hacer lo suyo y luego volver a lo que fuera el primero. Así que ahora hemos vuelto a la primera y está casi completamente seca. Me gusta mucho que estén súper secos entre capas. Este tiene un poco de brillo. Este tiene, bueno, vamos a seguir adelante. Vamos a movernos en orden. Entonces en esta, creo que quiero hacer dos formas del mismo color porque me gustó eso en las originales con las que estaba jugando. Así que regresa si hiciste un cuadrado, tal vez regresa con forma de ala o un triángulo o un círculo o un óvalo, superponlo, y solo mira lo que puedes conseguir entra ahí. Ahora es el momento de que podamos experimentar un poco con algún color extra en digamos este siguiente, solo para agregar algo de interés extra en ahí tal vez. Entonces me gusta enrollar el pincel con algo de color en la punta. [RUIDO] Aquí está este. A lo mejor voy a hacer una extraña forma de huevo [RISA] [RUIDO]. No estoy tratando de ocultar lo que hay debajo de ella. Sólo estoy tratando de conseguir otra forma en la parte superior. Este me encanta de verdad. Es casi como un ala de mariposa. Así que tal vez vuelva con otra forma de ala de mariposa tal vez. [RUIDO] Mira qué bonito es eso. Eso se va a secar y va a ser muy bonito. [RUIDO] Puedes escoger cualquier color para hacer esto, primero un pequeño conjunto de bloqueo de doble color como lo estoy haciendo yo. Podrías escoger cualquier tonalidad de azul y tal vez ¿sabes qué? A lo mejor el azul y el verde son tus colores. Puedes escoger cualquier tono natural que te guste, podrías escoger rojos. Cualesquiera que sean tus colores favoritos, es la forma en que quiero que tomes esto. Para que cuando termines, tu caprichosa acuarela exprese tus cosas favoritas. Si no sabes lo que te gusta, eres más que bienvenido a jugar con los colores que he escogido. Mira qué bonito es eso, es como un pequeño ala doble. Si tienes algunos colores favoritos entonces experimenta con esos. Oh, mira qué bonita ya está esta. Sigamos adelante. A lo mejor quiero hacer una segunda forma de ala con eso por la forma en que se secó una. [RUIDO] Esto es hermoso. Cuanto más de estos hago, cuanto más los amo, más estoy como, guau, no puedo esperar para hacer un poco más. Me obsesiono con una pequeña cosa de arte en particular y soy como si quisiera hacer cada vez más y más de esas. [Risas] Sigamos adelante y hagamos esta. Puedes ver por qué ahora, hacer un conjunto completo de ellos al mismo tiempo es bastante mejor que simplemente hacer uno a la vez. Porque a medida que vuelvo a estos, puedes ver cómo nos hemos secado lo suficiente como para luego agregar nuestro siguiente lo que sea además de eso. Eso es bonito. Esta es otra forma de ala 1. Vamos a hacer otra ala aquí. Quiero algo de color ahí pero no tanto que abrume por completo lo que estoy tratando de hacer. Quiero que sea suave y sutil y hermoso, mira qué bonita es esa. A lo mejor dejemos correr un poco este, veamos a dónde van esos. A lo mejor corre hacia el otro lado, dejemos eso. Volvamos a esto. Ahora, voy a experimentar y usar este bonito color que es un verde savia. Es un verde muy savia, es uno de los que hice con los pigmentos especiales que obtuve que eran de Japón. Pero es como una savia de color verdoso. Voy a usar esto. A mí me gusta tener mucho color en la punta y algo de agua, porque entonces conseguimos cosas así. Eso me encanta. Podemos hacer una mancha de ese color, así que quizá pongamos esa a un lado y empezaremos a hacer una mancha de ese color. En una serie, todos tienen un elemento similar pero no necesariamente todos son idénticos en el aspecto. Por eso me gusta jugar en una paleta de colores y solo decir ¿qué se me ocurre y qué tan diferente puedo hacer? Eso es bonito. Cada uno de estos se ve a pesar de que estamos usando los mismos elementos. Mira qué bonita es la pintura de ese look, eso es tan hermoso. Eso es exactamente lo que busco. me gusta sostener el papel A veces me gusta sostener el papel como si estuviera haciendo bien. Sólo porque me permite entonces tener una sensación diferente con el pincel. Lo ruedé un poco. Eso es bonito. No tienes que dejarlos sentados, no tienes que grabarlos. [RUIDO] Mira qué bonito es eso. Oh, tan bonita. Estos son muy divertidos de hacer. Mientras los estás haciendo, puedes estar como, guau, mira lo bonitos que son estos colores. Pongamos este de aquí. Estoy tratando de no pensarlo demasiado. Cuando haces esto por primera vez, no lo hagas difícil, no lo compliques. No te quedes atascado y piensa, oh, ¿por qué hice eso? O lo que sea. Solo pasa de uno a otro y sigue adelante. Esto en realidad podríamos hacer que pareciera una mariposa. Adelante y mira qué bonito es eso. Vamos a poner eso a un lado. Estas que parecen mariposas, creo que quiero que sean mariposas. [Risas] Sólo estoy recibiendo mucha pintura en esa punta, agua en la brocha, mucha pintura en la misma punta. Entonces estoy rodando eso ahí para que pueda obtener un aspecto completamente diferente. Pero sumando a mi composición bastante abstracta que ya tengo en marcha, eso me encanta. Los muy pesados trozos de pintura se secarán y nos darán solo miradas interesantes. Si tengo suficiente agua, podría ponerlos de su lado para que luego corran y obtengamos ese extra corriendo. Aquí hay otra que parece una mariposa, así que vamos a seguir adelante y convertirla en una mariposa. Haremos lo mismo que acabo de hacer y vamos por aquí. Oh, mira eso. Incluso podría ser como una libélula. Eso es bonito. Bonita, bonita, bonita. Vamos a poner este por aquí. Ahora, quiero tener un pop de color. Voy a estar usando uno de estos que estoy mezclado, pero está muy cerca de este color de ópera Amelia Rose si quieres conseguir un bonito pop de color así. Pero yo sólo pienso, si estás especialmente si estás haciendo algo como esto. Si puedes ser como, mira este hermoso abstracto que hice con pinturas de colores hechas a mano que también hice. [Risas] Casi agrega un poco hermoso de prestigio, pinturas de alquitrán. Es un derecho de fanfarronear. Eso es bonito. Ahora bien, este duro. Este todavía está mojado. Pasemos a uno que no es así. Eso es bonito. Bien, eso es bonito. Solo estoy agregando un doble, volvamos a este de este bonito rosa a cada uno de estos. Sólo en diferentes colores. Trabajando rápido, sin pensar demasiado en ello. Ahora hazte como estas mariposas, pensemos en esto por un segundo. A lo mejor quiero que esto fluya. [RUIDO] Eso es divertido. Eso es bonito. Esto tal vez no quiero que fluya como lo hice yo. A lo mejor quiero hacer un poco diferente. Oh, eso me gusta. [Risas] Después ponga ahí los colores de pintura que quiero, entonces voy a regresar y empezar a hacer un poco de marcaje. Voy a dejar que estos sequen y volveré en sólo un poco. [MÚSICA] 5. Agregar algo marcado y color: [MÚSICA] Ahora estoy listo para hacer un poco de marcado. Puedes usar cualquiera de tus bolígrafos o lápices favoritos, o pasteles, o cualquier cosa que realmente te agarre, pero creo que voy a usar un lápiz que sea un 12B. Es muy audaz, tiene una buena cantidad de color y solo voy a marcar hacer y hacer algunas formas y preferencia total de tu parte en cuanto a lo que marca en formas y diferentes marcas ahí dentro que podrías estar queriendo hacer. Voy a hacer eso en cada uno de estos, sin pensarlo mucho porque sí quiero que sea un poco más orgánico pero una vez que hagas suficiente de estos, si te pones como algo que simplemente a ser lo tuyo, entonces ve a por ello. Puedes hacer toda tu serie con cualquier cosa que sea tu favorita. Puedes seguir las formas que hicimos con la acuarela, ahí se está poniendo bonita. [RUIDO] Solo muévete de uno a otro para que no tenga tiempo de pensar demasiado en nada de eso, solo quiero dejar algunas marcas. La mariposa, me encanta particularmente. [RUIDO] No sé si me encantan las marcas que acabo de hacer, pero eso está bien. Vamos a agregarle las marcas no son tu parte final de eso. Al igual que el primer elemento. Mira este podría ser mi favorito. Mira lo bonito que se está secando, tan bonito. Una vez que tengo algunas marcas ahí, ahora, quiero considerar, ¿quiero algo de salpicadura de pintura? Quiero algunos puntos de color que puedan acentuar como el gris de Payne. Sí me gusta el gris de mi Payne. Particularmente quiero algunos acentos grises de Payne. Podría hacerlas como unas marcas de pincel como esta. Podrían ser algunos puntitos, podrían ser algunas pequeñas marcas de pincel como esta poco solo trazos extra agregando color. Podrías volver aquí y alisarlos si no son lo suficientemente lisos , y luego dejar que eso se seque. Sí me gustan estas marcas más grandes así, eso es bonito, bonito. Voy a entrar aquí y no tengo que ser tan pesado como lo era ese original, podríamos tener algunas pequeñas marcas. Estos se secan un poco más ligero. Me gusta la mirada que obtengo con estas pequeñas grises de Payne. Pequeñas muñecas de color aquí. Si parte de tu pintura aún está mojada, verás como en esta va a sangrar en ella. Es por eso que la luz trabaja en cada capa después de que todas las demás capas estén secas. si acaso no me lo esperaba o no me gustaba, o no lo quería. No tenía que ser como pequeñas marcas de pincel ahí, podría ser rayas de color como tal vez quería algunas rayas de azul en lugar de puntos de azul, así que podría haber hecho eso. Como eso es bonito así que experimenta con estos y mira, también podría hacer mi pequeña técnica favorita de rodar. A lo mejor quiero rodar un poco de azul justo aquí con ese rojo y verde. Eso puede ser bonito. Poco toque de eso. Veamos qué, todavía tenemos una mariposa aquí, eso me encanta. Aquí podría hacer un toque de azul subiendo por la mariposa, eso podría estar bien. Creo que quiero hacer un poco más, tal vez algunos trazos más grandes en este. Es decir, es de color seco, muy bonito, así que no me importa si son agradables y oscuros. Es divertido. Entonces esta mariposa, no lo sé, a lo mejor quiero algunas pequeñas y bonitas. Eso es bonito. Creo que este, siento que ese podría estar trabajando su camino hacia mi favorito. Volvamos aquí a la primera. Podríamos agregar un poco más de verde, podríamos agregar bolígrafo Posca si nos gustaba el blanco y quería algunos detalles blancos que serían divertidos. También puedo agregar pasteles. Tengo algunos que pueden ser divertidos. Tengo unos pasteles aquí por sharven que son duros, que son muy divertidos de usar. A lo mejor podríamos escoger un color de ahí que nos guste. Estoy parcial con ese color naranja-y oscuro de ahí, eso es lindo. Veamos qué hay debajo de eso. Tenemos esa cerceta así de ahí mismo. De veras estoy sintiendo este naranja brillante aquí. A lo mejor lo que podríamos hacer con esto es entrar aquí con algunas marcas o tal vez algunas líneas, tal vez algunas formas. Podríamos simplemente hacer algo un poco diferente en cada uno. Si elegimos un color que nos encanta, que queremos tener ahí como acento. A lo mejor no tenemos que tenerlo ni siquiera ser tan atrevido solo un pequeño toque sería divertido. Eso me gusta. De hecho, podríamos pasar y hacer algunas marcas reales. Mira cómo se mezcló el color aquí porque algo de eso todavía estaba húmedo, eso es divertido. De hecho, podría colorear manchas enteras de este color ahí si solo quisiera una zona entera de naranja que no tuviera. [RUIDO] Eso es divertido. Prueba algunas cosas diferentes aquí en estas, como esta. Sí me gusta este toque de naranja. Eso fue inesperado. Como solo un acento de color es divertido. Eso es divertido así. Mira qué más tenemos aquí. Una de nuestras mariposas para que podamos salir de aquí con algún color extra. [RUIDO] mí me gusta este ribete naranja que rosa, ¿ mira qué bonito es eso? Muy bonito. Otra cosa que podría hacer es agregar algunas salpicaduras de pintura. Podría volver por aquí con nuestro primero y comenzar a halagar algunos de nuestros colores que usamos. Déjame limpiar este pastel de mis dedos, así no voy a recoger y hacer huellas naranjas en todo pero podría volver y pensar, ¿quiero un poco de salpicadura de pintura? Me encanta el verde y el rosa, así que tal vez quiera volver y salpicar algo de eso. No quiero agua de la brocha ahí, y definitivamente quiero hacer la salpicadura cuando está mayormente seca porque quiero trozos pequeños y crujientes. No quiero que se funda con el otro color que hay ahí. No quiero salpicar encima de las cosas que están súper mojadas. No tiene que ser demasiado, solo un toque está bien. A veces me excedo. Voy a seguir adelante, y entonces estoy como, ¿por qué no me detuve antes de esa última parte? [Risas] Eso es bonito. Ese se está volviendo muy bonito. Espero que acabo de pintar la parte superior de esa página, está bien. Este podría no haber sido mi favorito de todos modos, pero tengo poco cuidado cuando estoy trabajando para tratar de no conseguir dedos extra o pintura extra en los bordes y esas cosas. Aunque siempre va a pasar de vez en cuando, simplemente no me estreso al respecto. Una de nuestras mariposas, creo que quiero hacer el verde aquí afuera en estas alas. Muy bonito. Entonces puedes tener dos colores de salpicadura si te gusta el verde y ese hermoso rosa. salpicadura de dos colores también estaría bien. Este es simplemente tan hermoso. ¿Qué tan bonito está resultando eso? Eso me encanta. En este punto, podría mirarlos y pensar, cualquier otra cosa o ¿me gusta dónde está? Eso va a tener que ser solo tu propio juicio en cuanto a si lo has llevado lo suficiente o necesitas agregar algunos elementos más. Se trata de hacer una pequeña serie y luego escoger cuáles son tus favoritas y ¿ fuiste lo suficientemente lejos? A veces es posible que solo necesites ponerlos a un lado y volver mañana y ver ¿ hay algo más que quieras agregar? ¿Te gustó algún elemento que pienses, eso me gusta tanto quiero agregarlo a otra cosa porque como estoy viendo todos estos, me gustaron mucho las rayas azuladas que incluí en esto uno. Me gustó mucho el ala de mariposa de esta [Risas] porque esa realmente me parece una mariposa bonita. Entonces también me gustan los puntos. ¿Quiero agregar una pequeña capa de puntos por aquí en alguna parte? Podríamos simplemente tomar por ejemplo, ahora que he puesto todos estos aquí para que los comparemos, podría poner todos estos por aquí ahora que estoy como, veo algo más que tal vez podría querer agregar. No quiero hacerlo primero en mi muy favorita, porque ¿y si no me gustó ese elemento? Pero podría agregarlo para decir un elemento como este, así que quizás tal vez, quiero tal vez el gris de Payne o tal vez un poco de naranja, o tal vez algún otro color que quiera acentuar pero podría tomar la punta del pincel y ven por aquí, y agrega algunos pequeños detalles divertidos de puntos en algún lugar de él. Eso sería muy bonito. No tiene que ser mucho, solo algo para acentuar eso. Estás como, eso es un poco poco inesperado ahí. Entonces incluso puedes llenar toda una zona con algún tipo de elementos diferentes que te gusten. A mí me gustan los puntos. Podría volver aquí en esta mariposa, y tal vez haríamos algún elemento de punto divertido hacia el exterior del ala tal vez, eso podría ser divertido. No todos tienen que ser exactamente el mismo o el tamaño consistente, pero eso es un elemento divertido ahí para agregar. Eso sí me gusta. Me gustan estas rayas en esta, así que podría volver a visitar y pensar, ¿quiero algunas rayas en alguna de ellas? Este hasta pude ver tal vez incluso haciendo un punto extra o algo así con este bonito rojo. No lo sé. Estoy sintiendo que uno igual que es. Es hermoso solo en su sencillez. Dejemos esa por ahora. Este podría, podría usar un punto o dos, para que pudiéramos mirar eso y pensar ¿dónde querríamos poner eso? Eso está bien ahí mismo. A lo mejor algunos por aquí serían bonitos. Eso es bonito. Este me está gustando tal como es. Este, es muy bonito con el azul. lo mejor podría agregar algunas franjas azules cortas. Veamos si acabamos de agregar justo por aquí, solo algunos cortos. Eso está bien ahí mismo. Eso me gusta. Súper divertido. Ahora voy a sentarme y dejar que todos estos se sequen. Entonces si hay algún otro elemento que quiera agregar, puedo decidir después de haberlo mirado por un día más o menos, pero ¿qué tan hermosos son todos estos? Entonces te diré, esto probablemente esté justo aquí, va a ser la imagen de portada. [Risas] Porque creo que es realmente hermoso y puedes estar completamente en desacuerdo conmigo y eso está bien porque esto va a colgar en mi casa. [Risas] No tenemos que preocuparnos de que a otras personas les gusten nuestras piezas. Sólo queremos que nos gusten a nosotros mismos. Mira lo divertido que han resultado todos estos. Espero que te diviertas dado esto una prueba. Quiero que intentes hacer diferentes formas. A lo mejor de tu primer color haz uno blanco real y luego uno segundo para obtener tus dos primeras formas. Entonces haz un siguiente color orgánico y un poco suelto, y tal vez como yo hice donde haces rodar el pincel y luego agregas un pop de otro color a la parte superior de toda tu composición. Luego regresa con marcas y otros elementos, y diferentes marcas y puntos, y cosas que crees que te encantarían. Entonces regresa y muéstranos lo que se te ocurrió, porque esto es realmente divertido. Disfruto haciendo estos. Aquí hay otro que hice antes, que he tenido desde hace tiempo. Este es muy bonito. Es casi una lavanda con un ocre amarillo y esa savia verde y un poco de detalles anaranjados, ese es realmente bonito. Podría regresar y hacer una serie de estos y podemos hacer una segunda serie. Volvamos a clase. Te voy a ver en un rato. [MÚSICA] 6. 2nd: Hagamos nuestra próxima serie inspirada en los deliciosos colores en esta que hice hace un tiempo, y es como un ocre naranja. Este color púrpura es color ocre que es caput mortum O-R-T-U-M, y es una pintura de celia. Entonces este verde son mis pigmentos japoneses que mezclé, así que es como un color verde savia, y luego el naranja es naranja bastante brillante, como una naranja de cadmio o tal vez un tono más oscuro. Esto es lo que me inspira. Ahí tengo algunas pequeñas manchas oscuras que podrían ser como un marrón oscuro, como un Van **** brown o algo así, y eso es lo que me inspira. Voy a crear otro conjunto basado en esos colores, y así esta es esa naranja ocre, es una pintura de tierra natural. Entonces me gustó mucho este delicioso poco de la tonalidad púrpura con mi pigmento verde japonés. Cuando empecé con estos colores, no es necesariamente que pensé guau, estos son increíbles juntos. [Risas] Porque como cuando son así, es vívido y brillante, pero una vez que se diluye en una consistencia más acuarela, es tan bonita y me gusta mucho. Esos son los colores que voy a usar. He conseguido una pequeña muestra de muestra de color ahí que puedo mantener para acompañarla, y solo sigamos adelante y comencemos. Voy a empezar con el ocre, el ocre naranja. Voy a hacer lo mismo que acabo de hacer. Voy a hacer algunas formas aleatorias, y dejar que ese sea el comienzo de mi pieza y dejar que se seque. Como particularmente me gustaron las que parecían mariposas, creo que voy a crear algunas alas en forma de mariposa aquí afuera, y dejar que esas hagan lo suyo. Sigo trabajando en esa prensa fría de 140 libras, papel de acuarela. Todavía estoy trabajando con eso. Eso es bonito, así que solo estoy poniendo cada uno de estos a un lado porque cuando hagamos una pequeña serie entera, entonces estaremos listos para volver a la primera y estará seca para nuestra segunda capa. Ya ves que estoy haciendo esto en tiempo real, no estoy acelerando cortando ya sabes como mucho tiempo para que puedas hacer esto, y para cuando vuelvas a esa primera, ya sabes, estás de vuelta a una pieza seca. No toma mucho tiempo para cada capa a menos que estés trabajando en una pieza a la vez y luego estés sentado ahí jugando tus pulgares, esperando que esa capa se seque. Podrías hacer cada uno de estos en un color diferente si quisieras. Yo sólo quiero una pequeña serie porque tengo todas las demás dibujando en el suelo detrás de mí, y cada vez que miro a mi alrededor y las miro , son tan bonitas. [Risas] Simplemente me sale tanta alegría de eso. Si bien hay uno o dos que no son mis favoritos, el resto de ellos, estoy como, oh Dios mío, eso me encanta aún más de lo que pensaba. Solo hagamos algunas otras formas aquí para que no estemos atrapados en esa ala de mariposa. A lo mejor un óvalo. Si tenemos suerte, habrá uno fuera de aquí que estoy como, oh Dios mío, ese es mi nuevo favorito también, y voy a tener dos favoritos o algo así. [Risas] Pero déjame decirte, más de estos hagas, mejor se ponen. Empiezas. Porque los primeros de estos que hice en mi cuaderno de bocetos parecían ***, ***. [Risas] Empecemos de nuevo con nuestro primero ahora. Se ven tan terribles que yo estaba como a lo mejor esto no va a ser para mí. Porque a veces tengo ideas y simplemente no puedo hacer que funcionen. A veces tengo ideas y estoy como, incluso mejor de lo que pensaba. Mira eso. Si dejamos que gotee un poco, eso va a ser bonito. Aquí hay uno que particularmente me encanta el ala, así que vamos a agregar otra ala aquí. Solo me estoy sumergiendo para conseguir agua extra. Quiero que sean como una capa de tela de raso como simplemente realmente interesante, pero tal vez no esa agua corra y deje que cada capa se seque por separado. Me encanta que uno aquí hay otro que es muy bonito. Luego puedes volver a tocar y aplicar poco de color extra si no obtuviste suficiente color o si quieres agregar algunas áreas de color y dejar que hagan algunos pre-drippies, puedes hacerlo aquí mismo en el comenzando, consigue algunas pequeñas marcas interesantes. Otra cosa que puedes hacer que es muy bonita en acuarela es rociar sal sobre ella, y luego obtienes la acuarela que hace pequeños patrones bonitos en la acuarela. Puedes usar cualquiera de tus técnicas de acuarela en algo como esto para obtener diferentes patrones, diferentes colores, diferentes cosas van Cuando obtenemos diferentes flores de color y esas cosas y una floración de color es esto de aquí, esta cosita de aquí donde tienes ese color con ese pequeño borde alrededor de él. Me encantan esos, que un colorista tradicional del agua, si eres pintor tradicional, ese no es tu objetivo. Tu objetivo no es conseguir esas pequeñas flores porque eso se considera como un defecto. Pero hombre, son los defectos los que hacen que cosas como esta sean tan interesantes para mí. Eso es lo que me encanta. Por eso me gusta hacer cosas bastante abstractas creo porque me gustan las cosas que no son perfectas. No voy a pintar una flor perfecta, ese no es el pintor que soy. Gravito hacia cosas como esta que son muy abstractas y el color y el patrón es lo que me atrae. Eso es lo que me encanta. Ahí es mi preferencia personal. Eso es bonito. Eso es como un ala de mariposa muy bonita. Creo que nos va a gustar esa. Voy a dejar que esa se siente y hasta gotee un poco. Ah, sí. Mira qué bonito va a ser eso. Bonita. Dejaremos que ese tal vez haga su pequeña cosa drippy, un poco. Suena como el color para doblarse sobre sí mismo. A mí me gusta simplemente hacer cosas sabrosas que no esperaba. Mira eso. Eso va a ser bonito. A ver. ¿Obtuve dos de todo? Creo que sí. Vamos a poner esa ahí. Volvamos aquí. Ahora, creo que voy a añadir en un poco de verde. Aunque creo que quiero este verde aquí. A ver. Creo que quiero una pequeña flor de verde por aquí. Simplemente le puse totalmente más pintura a eso de lo que pretendía, pero está bien. Podemos dejar que haga lo suyo. Porque el resto de esa pintura es ligera. Bueno para ver. Esta es más en nuestra mariposa. De hecho voy a hacer nuestro pequeño cuerpo divertido como lo hice en ese primer set porque me encantan esos. Muy bonito. Si parece una mariposa, voy a convertirla en una mariposa. Este es muy bonito. Algunos volverán a entrar aquí con nuestro verde otra vez. Esa es bonita. No tengo que hacer el verde es la mariposa, podría hacer esto bastante purpuramente en su lugar. Hagámoslo en este. Déjame sacar el verde de mi cepillo. Vuelve con el bastante severamente un color. Otra vez, solo estoy enrollada en ese pincel porque quiero esa mirada ahí. Eso me gusta muy bonito. Esa hubiera sido una elección bonita. Volvamos aquí con el verde. Voy a añadir algunos. A ver. Ni siquiera tenemos que rellenar estos. Si quisiera hacer algo de verde, como hice en mi pieza de inspiración, solo unos contornos verdes. Eso también es muy bonito. Podrías agregar contornos de color. Algunos de tus marcas en la parte superior de tu pieza. Eso sería bonito por la forma en que tengo eso ahí. Incluso podría venir aquí con algo de verde. Eso es bonito. Mira qué bonito es eso. A ver. Hagamos otra mariposa morada aquí en esta. No es púrpura, pero es de un color inusual en su, púrpura marrón. Eso es bonito. Eso me gusta. Dejemos que haga lo suyo por aquí. A lo mejor vamos a hacer esto aquí también. Eso es bonito. Uno más por aquí. Volvamos con el verde. He decidido a mi mente, quiero varios que parecieran mariposas fuera de este grupo. [Risas] Ahora tengo verde aquí. Volvamos con una bonita morada. Podríamos simplemente correr eso por aquí. Eso es bonito. No es tan ligero como lo hice originalmente en mi pieza de inspiración original. Podría hacerlo más ligero aquí en una de estas piezas. Porque me gustó lo bonito que era casi un tono púrpura claro cuando lo tenía como original. Eso es muy bonito. Creo que me va a gustar esa. Veamos, cualquiera de ellos, volvamos. Tenemos éste en el que no tenemos verde. Eso es bonito. Algo así sería muy bonito. Dejaremos que la acuarela haga su pequeña cosa líquida por un segundo. Podríamos hacer algo un poco diferente en este caso. A lo mejor ese verde puede estar ahí en vez de por todas partes. Eso es bonito. Que eso haga lo suyo por aquí. Aquí vamos. Volvamos con algo de esto. A ver. Ahora eso es bonito. Mira eso. Dejemos que eso haga lo suyo. ¿Qué más tenemos? A ver. Hagamos esta. Eso me gusta. Mira eso. Tan bonita. Otra cosa que podríamos hacer porque ya tengo esto en la punta de mi pincel, es que podría poner algunos puntos de este color aquí arriba. Digo puntos, pero es más como líneas, más que un punto. Eso es bonito así. Podríamos hacer algunas ligeras de verdad. Eso no es luz real, pero es bonito ahí fuera. Mira eso. Tan solo como algo extra de marca que obtuvimos. Sigamos adelante. Ves, es así que descubres cosas así ahí mismo que me gustaron justo a lo largo del borde inferior de eso. Pensé, ¿qué tan bonito es eso? Es más bonita en la primera, pero así es como descubres algunas pequeñas técnicas que te gustan. Entonces esas podrían ser tus técnicas distintivas y cosas que definan tu estilo. Eso es bonito ahí mismo. Llena los puntos superiores ahí, eso me gusta. Así es como determinas algunas cosas como tu estilo. Haces cosas como esta y haces algo que eres como, cambio de juego cuando yo simplemente hice lo que fuera que hiciste. Así es como llegas a estas cosas que cambian las reglas experimentando y haciendo cosas como esta. Voy a hacer algunos puntos bonitos aquí. Eso es bonito. Veamos qué más tenemos. Tengo verde y tengo que tener eso en todos ellos. Creo que sí. Este podría ser bonito con. Creo que tengo todos los colores ahí. Yo quería un poco de esa naranja. Voy a volver con esto. Es de color naranja cadmio. A lo mejor solo quiero que estos sean algo así donde sea como una pizca de color aquí y allá. Es divertido. No sé si me encanta el doble punto ahí, pero sí me gusta. Ahí es bonito. Puede que hasta me gusten los puntos anaranjados aquí. Cuando volvamos a los puntos, podemos hacer puntos naranjas, así. No tenemos que hacer puntos. Podría entrar aquí ahora con un poco así ahí mismo. Algún tipo de naranja pequeña. Mira qué bonito es eso solo para estallar. Sólo un poco de pop. Eso es bonito. A lo mejor en este donde hice estos. A lo mejor sólo un poco de pop ahí con el azul sería algo más bonito. Eso me gusta más. [MÚSICA] 7. Terminar con marcas y color: [MÚSICA] Para ésta. Eso es bonito. Sólo un poco de contacto. Casi esos puntos están secos, así que vamos a agarrar uno de estos que me gusta eso. Sorpresa de naranja así, eso es bonito. A mí me gusta. A mí me gusta ese pequeño pop. Me gusta que algo sea más brillante que todo lo demás, solo te dé un poco de pop que no esperabas, que estés pensando, guau, mira lo genial que es ese pop de color o algo así. Eso es divertido ahí. Muy impresionante. Tenemos todos nuestros pequeños pops naranja, creo que sí. Volvamos con algunas marcas. Tengo mi pequeño lápiz aquí y sólo voy a agregar algunos de esos ahí. Eso es bonito. Quiero líneas más orgánicas, cosas que no se vean tan naturales. Puedes hacer cualquier línea o patrón o algo que te guste dependiendo de cuál sea tu preferencia. Si es un poco más abstracto así, tal vez solo tenga algunas pequeñas líneas abstractas, y puede que entre aquí con algunas marcas. Que si has visto mis otras pequeñas clases abstractas, me gustan las filas de pequeñas líneas así. Eso me encanta. Esta podría ser una de mis pequeñas marcas favoritas en el borde o algo que me guste hacer. Es divertido si puedes averiguar cuál tu pequeño elemento favorito para hacer marcas es tu pequeño elemento favorito para hacer marcas y luego usarlo en una de tus piezas. Ves, eso me gusta. Eso es divertido. Eso me gusta. [Risas] Justo aquí atrás con algo de mariposa. Eso es divertido. Tienes que marcar hacer en tu pieza si piensas, eso no me gusta, con unas pequeñas marcas así. Eso no es lo mío. No tienes que hacerlo. Estas son tus piezas. Mira qué bonito es eso. Estas son tus piezas y quiero que experimentes y juegues y solo veas al final, qué es lo que te va a gustar y amar. Eso me gusta. Si quieres que sea realmente orgánico y estás pensando, mis líneas son demasiado uniformes, no se ven lo suficientemente orgánicas. Si sostienes tu lápiz cerca del final del mismo y dejas que esté un poco menos controlado, me gusta mucho hacerlo. Incluso puedes hacerlo con tu mano no dominante si quisieras que realmente se vea orgánica. Pero sostener el lápiz al final realmente te da mucho menos control sobre tu pieza y me gusta esa pérdida de control por la sensación un poco más orgánica. A ver, creo que ahora he hecho todos esos con eso. Yo quiero volver y agregar algo de salpicadura, creo. Creo que voy a hacer algunas salpicaduras de naranja sobre esto. No tengo suficiente agua ahí. No quiero que gotee agua del cepillo, así que ten cuidado con lo que tienes en tu cepillo. No quieres gotear algo que no pretendiste. Mira eso. Ese poquito de salpicadura solo agrega un toque tan dulce. Eso me encanta. Se puede salpicar en más de un color. Voy a escoger la naranja para esto. Tiendo a exagerar y entonces si eres como yo y tiendes a exagerar, limitarte a tal vez seis toques del pincel para la salpicada [Risas], y di que esa es toda la salpicada que obtienes para que no lo estás salpicando, 52 veces con 52 colores. Mira eso. Esa es bonita para un abstracto muy orgánico. Puedes cambiar los colores que estás salpicando. Podrías salpicar verde, podrías salpicar ese bonito color púrpura parduzco que usé aquí. Puedes escoger algún color completamente diferente. A lo mejor quieres elegir un contraste, el color que realmente va a aparecer como la salpicada. Estoy metido en los colores de mi paleta de colores, pero no tienes que hacerlo. Eso podría haber sido un poquito exagerado, pero me gusta. Mira qué bonito es eso. Muy bonito. De hecho hice un poco. Hagamos más de uno, si vamos a bajar nuestro pincel accidentalmente. Podemos hacerlo a propósito [RISA]. Ahí vamos. Eso parece que estaba a propósito ahora. Si tocas tu papel y piensas, vaya, entonces haz un poco de toque a propósito y hazlo a propósito. Ahí vamos. Eso es bonito. Creo que ahora tengo todas mis páginas salpicadas. Entonces solo necesito decidir, estoy contento con dónde han terminado esos? ¿O necesito un poco de marcado extra? ¿Qué más va a completar esto por mí? Entonces podrías vivir con estos por uno o dos días y solo ver, ¿te gusta donde te has parado? ¿Eso es lo suficientemente bueno? ¿Necesitas agregarle más? Algunas marcas más, tal vez algunas pastel, tal vez algunas líneas como las hicimos, eso fue tan bonito en el set original. Voy a dejar que estos se sequen y pensaré si quiero agregar algún otro elemento. Entonces llamaremos a este proyecto hermoso y bueno para llevar. Espero que te diviertas experimentando de una manera diferente de color. Entonces ramificándose en algunas de las cosas que crees que son tus propios colores favoritos, lo mejor te gusta el azul y el verde, esos serían bonitos. lo mejor encuentras una paleta de colores en Pinterest o tal vez haces una paleta de colores a partir de tus propias fotos que tomas. A lo mejor tienes un libro de paleta de colores como yo, del que te inspiras. Pero espero que te diviertas haciendo unas caprichosas piezas abstractas de acuarela, y te veré de vuelta en clase [MÚSICA]