? Mini Pasteles de pastel al óleo: 21 deliciosos proyectos en menos de 15 minutos

1. Bienvenida e introducción: Hola a todos. Bienvenido a mi nueva clase Aceite Pistel Mini Tortas En esta clase, aprenderás a pintar 21 proyectos deliciosos y 15 minutos. Tenemos mini pastel de chocolate arrendado, masa de chocolate cereza, bocados de mini macha, golosinas de crema dorada, pastel de rebanada de sandía, pastel granada pistasio puesto, fabricante azul en pila, pastel de caramelo con llovizna de cereza, mini pastel de granada pistasio puesto, fabricante azul en pila, pastel de caramelo con llovizna de cereza, mini pastel Kiwi Macha. lavanda de arándanos, rebanada de chocolate cereza, pastel de chocolate de menta, pastel capas azul y verde, delicia de cereza disel, pastel de delicia de fresa, crema de bayas, mini pastel, pastel felicidad Golden Berry, delicia de jardín dorado, rebanada de frambuesa al atardecer, felicidad de fresa esmeralda y, por último, tazón por último, Hola a todos. Soy Michelle una artista de la India. Creo divertidas clases de arte amigables con bignet donde puedes aprender a pintar y dibujar usando técnicas simples con pistilos al óleo, acuarela, tinta Estas son algunas de las clases de ilustración de alimentos que están relacionadas con ésta. Puedes comprobarlo, y puedes encontrar mis trabajos más en YouTube e Instagram. Empezaremos nuestra clase con Pistel de aceite básico en el que te mostraré tratador y poquito de capas Entonces haremos algunas técnicas básicas de pistel de aceite como mezcla, eclosión Después de eso, tenemos filtraciones básicas para nuestros pasteles y las lonchas, seguidas de hojas y bayas, contornos y bocetos Vamos a colorear las hojas, bayas y rodaja de sandía, seguido de diferentes tipos de bayas. Y por último, tenemos algunos elementos extra que puedes usar, seguidos de 21 proyectos. Así que únete a mí en esta clase, y vamos a pintar algunos hermosos y deliciosos mini pasteles de pastel al óleo. 2. Proyecto de clase: Para tu proyecto de clase, crearás tu propia colección de mini pasteles de pistel de aceite Puedes seguir paso a paso mientras pintamos 21 ilustraciones coloridas texturizadas y deliciosas mini tortas. Estos proyectos de tamaño de bocado están diseñados para ayudarte a practicar técnicas de mezcla, capas, control preestablecido, eclosión, gradiente control preestablecido, eclosión, gradiente y textura mientras te diviertes y exploras tu creatividad Tus metas para los proyectos serían completar al menos cinco a diez mini pasteles usando las técnicas aprendidas, experimentando con diferentes combinaciones de colores y decoraciones para hacer tuyo cada pastel No te preocupes por la perfección. Enfócate en disfrutar del proceso y explorar tu estilo pressonal Cuando termines, sube tu obra de arte en la galería del proyecto para que todos puedan admirar tus deliciosos cretones. Podrás ver fotos de tus mini pasteles terminados, tus asientos de práctica, preservar la planeación, acodar, hacer ejercicio, etcétera Una breve nota sobre tus técnicas favoritas o lo que más disfrutaste. Entonces estos son todos los 21 mini pasteles que estaremos haciendo. Y estos son los sitios de práctica que también puedes subir y compartir. Espero que aprendas algo nuevo y emocionante y te diviertas pintando estos mini pasteles. Me encantaría escuchar tus pensamientos sobre esta clase. Por favor, tómate un momento para dejar una reseña y compartir tus sugerencias. Tus comentarios me ayudan a mejorar y a crear clases aún mejores No te preocupes por la perfección. Simplemente disfruta del proceso, juega con los colores y diviértete creando tu propia colección dulce de mini pasteles. 3. Lista de suministros: Para esta clase, necesitarás suministros básicos, un lápiz, una goma de borrar, un Sarner, pasteles al óleo Pastel al óleo, puedes usar cualquier pastel al óleo que tengas. Puedes usar la galería, pasteles al óleo, cre pass, pasteles al óleo, o Voy a estar usando este pase cre estaré usando este pistilo de aceite expresionista, y luego tenemos papel de pistilo y luego tenemos Un papel de más de 160 GSM hará el trabajo. Aquí, estaré usando este papel de pistilo de aceite de galerías Moyo, y luego tenemos estas cosas adicionales que puedes usar Mezcla tallos y puntas para mezclar los colores. Entonces tenemos papel de tisú. También puedes usar eso. Cinta adhesiva para asegurar el papel. Y si vas a hacer un poco de rascado, esta es la herramienta de rascado que voy a estar usando Entonces eso es todo lo que necesitas para esta clase. 4. Presión y capas: Bienvenido a esta sección, Fundamentos de pistilo de aceite. Empecemos por el control precedido. Por control preciso, me refiero ajustar lo duro o suave que elogias tu pistel de aceite en el papel para crear diferentes efectos e intensidad de color Aquí estoy usando prensatelas de luz. Esto es. Esto es medio presson y aquí adentro, prensatelas altas. Para el prensatelas de luz, use un toque suave para aplicar una suave capa transparente del color Para prensatelas medianas aquí, aplique trazos uniformes constantes para una cobertura de color más sólida Y aquí está el prensatelas pesado, elogio firmemente para crear un rico color opaco y vibrante Estas son las tres formas en las que podemos crear diferentes efectos e intensidad de color con solo llevar la pieza de aceite a la presión. Ahora, vamos a crear algunos ejemplos más usando diferentes colores. Con el prensatelas, siempre está apareado para encender la luz. Siempre podemos agregar prensatelas más adelante, pero es más difícil suavizar las capas gruesas una vez que se aplica. Y si, nosotros jardín con tres tipos diferentes de preser. Ahora, hagamos las capas y la coloración simple. estratificación en Pi stel es el proceso de fusionar múltiples colores uno encima del otro para crear profundidad, riqueza y nuevos Aquí, te estaré mostrando tres ejemplos diferentes de la estratificación, y comencemos con el primero Aquí, estoy empezando con un prensatelas ligero con este amarillo, y ahora voy a entrar con este congelador mediano naranja Y aquí dentro, hemos creado un poco de color naranja en el medio. Esta vez, los mismos colores, he cambiado el orden y aplicado un poco de prensatelas medianas Por último, el tercero con un fuerte preser. Entonces, al usar el preser estamos obteniendo tipos de capas completamente diferentes Basándonos en esto con solo usar el presente y diferentes tipos de capas, estaremos creando diferentes proyectos y diferentes tipos de siembra y textura Entonces ahora hagamos un poco de mezcla de colores. Estaré usando los tres colores primarios, el amarillo, el azul y el rojo, y los estaré mezclando para crear diferentes semillas del color. Este es el rojo. Entonces los estaré mezclando por capas. Mezclando amarillo y azul para obtener verde, azul y rojo para obtener púrpura y rojo y amarillo para obtener un poco de color naranja. Aquí, como pueden ver, estoy aplicando preser medio y la razón en la que se cruzan los dos círculos, tenemos un poquito de Y si varías el preser y haces múltiples capas de la coloración, obtendrás un poco de degradado entre estos dos colores Hagamos el segundo. Una vez más, PreserG medio con este color rojo o naranja aquí Y como puedes ver, en la sección media se forma un poquito de color naranja. El último, este color naranja y el amarillo, y tenemos un color naranja claro en el medio. Si cambias el orden de las capas, obtendrás un poco de semillas diferentes del color, una semilla diferente de verde, púrpura y naranja Y puedes usar esta estratificación y un poco de mezcla de colores para crear un hermoso degradado Así que vamos a crear un poco de gradiente aquí usando varias semillas de los amarillos y naranjas comenzando con este encendedor Aquí empecé con una semilla más clara de la amarilla, y a medida que voy avanzando, voy añadiendo conjuntos un poco más oscuros Aquí, agregando la naranja. Y ahora vamos a agregar un tono un poco más oscuro de la naranja. Entonces aquí tenemos una especie de gradiente rugoso entre todos estos colores. En la siguiente sección, nos sumergiremos en la mezcla de colores y la mezcla de colores y ahí, estaremos creando una mezcla de colores un poco más vibrante y más hermosa. Vamos a crear otro gradiente. Esta vez usando greens. Aquí he empezado con el lado más claro del verde, y a medida que avance, voy a estar haciéndola un poco más oscura y oscura. Ahora yendo con un triste más oscuro de este verde, agreguemos otro triste. Entonces aquí, me voy con la aceituna. Por creción de gradiente, me refiero a crear una transición suave y gradual de un color o una semilla a otra. En pistolas allil Se utiliza para mezclar el color a la perfección, por ejemplo, desvaneciéndose del marrón chocolate oscuro al rosa claro en un pequeño miniake o o en este caso, del lado más claro del azul al lado más oscuro del azul que podemos usar para la sección superior o para crear un poco de sadose y un poco de relámpago para algunos de los Y con estos, terminamos con esta sección. Te veré en la siguiente. 5. Conceptos básicos de los pasteles al óleo: Bienvenido a esta sección aquí. Te mostraré algunas de las técnicas básicas de todos los pasteles que usaremos en nuestro proyecto principal. El primero es mezclar. Entonces, al mezclar, me refiero a mezclar dos colores. Es así como vamos a mezclar el color para nuestro proyecto principal. Aquí, decidí mezclar estos dos colores, el naranja y el amarillo. La primera capa fue la amarilla, la segunda, la naranja, y luego para mezclarla, estoy usando el triste más claro del color para hacer la mezcla. Entonces tenemos un hermoso degradado entre estos dos colores, el naranja del amarillo al naranja. Hagamos un poco más. Una vez más, aquí estoy usando el amarillo y el naranja para toda la mezcla de pistola de aceite. Principalmente estaré usando o aplicando pistilo pesado para hacer la mezcla Voy a usar el lado más claro del color para hacer la mezcla. Entonces lo que quiero decir eso usando el conjunto más claro y luego un poco más oscuro conjunto. Y luego una vez más volviendo con un set más ligero para aplicar un poco de prisión pesada y hacer la mezcla o mezcla del color, en lugar de eso, también puedes usar un poco de blanco para hacer la mezcla. Luego también tenemos las herramientas de mezcla, la punta Q, el tallo de mezcla y el papel de seda, o también puedes usar algodón. También puedes mezclarte con el dedo. Y con esto, terminamos con nuestras cuatro demostraciones de mezcla o mezcla de colores. Ahora vamos a crear una mezcla algo más suave para los colores. La mezcla suave sale mejor si estás aplicando prensatelas pesadas aquí Como pueden ver, utilizo este amarillo y uso prensatelas medianas para crear éste Y ahora vamos a crear una consistencia suave y uniforme para eso. Y aquí, como pueden ver, utilizo este Tip para mezclar el color para obtener una consistencia suave. Ahora hagamos lo mismo para el amarillo y el naranja. Empezando por el amarillo para este lado y hagamos el naranja del otro lado, un poco de mezcla de los colores en el medio. Y ahora, aplicando una fuerte presión con esta punta Q para mezclar estos dos colores juntos para obtener una consistencia suave y uniforme del color, así como un hermoso degradado en el medio. Si quieres obtener este tipo de textura uniforme o consistencia, puedes continuar con esto. Ahora hagamos lo mismo en cambio esta vez, en lugar del rojo. Y en vez del naranja y el amarillo, aquí dentro, estoy usando naranja y rojo. Ahora hagamos la mezcla, aplicando prezzer pesado con esta punta Q para hacer la Puedes usar tu dedo para hacer la mezcla. Tienes papel de seda, puedes usar tocón de mezcla. Puedes usar algodón o también puedes usar tela y aplicar prensatelas pesadas para obtener este tipo de mezcla suave Hagamos uno más, un poco de tres colores esta vez. En lugar de dos colores aquí, estoy usando tres colores, lado más claro del azul, uno un poco más oscuro y este el negro. Ahora hagamos la mezcla. Aquí, la consistencia del color era un poco más diferente. Entonces por eso aquí, no pude obtener una mezcla suave. Entonces tienes otro tipo de mezcla suave que puedes obtener usando el papel de seda. Entonces aquí, estoy usando este lado más claro del rosa. Aplicando prensatelas medianas para crear ésta. Y ahora doblemos nuestro papel de seda así y apliquemos prensatelas pesadas con él para obtener una consistencia suave y uniforme del rosa En su mayoría yo tan mezclando o mezclando de color usando prensatelas pesadas, pero para nuestro proyecto principal, también estaré usando un poco de prensatelas medianas y un poco de prensatelas ligeras y haré Hagamos uno más aquí. Voy a estar usando tres colores, empezando por el rosa, y estoy aplicando un prensatelas mediano Y ahora va con un conjunto un poco más oscuro. Entonces voy con este lado más oscuro del rojo, aplicando un poco de rojo encima del rosa que acabamos de agregar. Y después de esto, voy a ir con otra semilla más oscura, y voy a estar usando comida morena que. Si quieres, puedes crear un degradado grande, comenzando por el blanco y terminando con el negro. Entonces comenzando por el blanco, un poco de amarillo, luego un poco de rojo, naranja, marrón, un poco de azul y verde, eso será algo que es algo que puedes probar. Y ahora hagamos la mezcla de colores usando el mismo papel de seda. Aplicando un poco de prensatelas medianas aquí. Entonces, si aplicas prensador medio, obtendrás este tipo de mezcla no uniforme, por lo que tendrás que aplicar prensatelas pesadas También puedes hacer lo mismo un poco de mezclar o mezclar el color para los contornos. Voy a estar usando esto también. Entonces, para crear un poco de diferente tipo de contorno para algunas de las secciones de los pasteles de pudín o rebanadas, hagamos una más Entonces usando este verde turquesa y el verde para hacer la mezcla de theticul y esta vez, en lugar de usar el Qtip, estoy usando el tallo de mezcla ya que con el tallo de mezcla, obtendrás más Y ahora hagamos el efecto borroso. Lo estaré cosiendo dos colores diferentes y crearé el efecto borroso Para esto, estaré usando mi dedo. También puedes hacer lo mismo con el papel de seda, aplicando una fuerte presión con él para mezclarlo con el resto del papel. La región central media será un poco más oscura a medida que nos alejemos de ella, se volverá un poco más clara y finalmente se mezclará con el color de fondo. Aquí hay otro ejemplo con este rojo. Entonces este efecto se llama efecto borroso. Y si quieres, puedes usarlo en algunos de los proyectos, pero no voy a estar usando eso. Ahora hagamos el esbozo. Así que usando un lado un poco más oscuro del color para delinear un lado un poco más claro del color. Esto está delineando, y para algunos de ellos, los arándanos cerezas estarán haciendo Puedes hacer el delineado al principio o puedes hacer el delineado Voy a usar tanto delineando al principio como a veces delineando en las etapas posteriores Y ahora aquí tenemos superposición, así que agregándole lado más oscuro del color encima del lado más claro para agregar detalles o agregarle más definición Principalmente, voy a estar usando esto para las hojas. Encima del lado más claro de las hojas, voy a ir por el lado más oscuro del verde para agregar los goteos medios en las victorias y hacer un poco de delinear Además, lo estaré usando para agregar más detalles o reflejos para las bayas. A continuación, aquí tenemos eclosión, simples líneas rectas paralelas en dirección particular y un poco más de detalles a la eclosión Tenemos eclosión cruzada. Voy a usar la eclosión y la eclosión cruzada para crear un poco de semillas para algunos de los proyectos Aquí tenemos un punteado, pequeños puntos. Dedicando un poco de punteado más grande, o puedes decir trazos un poco más grandes. Entonces esto está incursionando. Principalmente, estaré usando este punteado o incursión para las fresas, arándanos u otro tipo de berries o elementos adicionales o detalles que usaremos A continuación, nosotros aquí tengo rascado. Estoy aplicando mucha presión con este green para hacer el rascado. El rascado es una técnica en la que se desecha la capa superior de pastel al óleo para revelar el color que hay debajo Aquí, no estoy usando dos capas del color, sino que solo te estoy mostrando rascando usando esta herramienta de rascado que tengo En lugar de esto, puedes usar cualquier otra herramienta sat. Entonces estas fueron algunas de las técnicas básicas que puedes usar para tus pinturas con pistola. La primera fue la eclosión que implica crear siembra y textura utilizando series de líneas paralelas dibujadas más juntas. Luego tuvimos la eclosión cruzada, que es una variación del sombreado donde dibujas conjuntos superpuestos de líneas paralelas en diferentes ángulos para construir textura y Entonces tuvimos este punteado, que es una técnica de sading creada al hacer pequeños puntos diminutos o pequeñas marcas con la punta de la pistel de aceite para construir textura o Aquí, tenemos incursiones, una técnica de pintura donde tocas o alabas suavemente la pistola sobre el papel para aplicar parches rotos de color y textura Aquí, los trazos son bastante mayores en comparación con el punteado Y el último fue el rascado. Y ahora, déjame mostrarte cómo crear las sombras y los reflejos para nuestro tema en el proyecto medio. Entonces tenemos la bola esférica. Teniendo en cuenta que la luz está cayendo del lado izquierdo, los reflejos estarán en el lado izquierdo así como un poco en el lado inferior derecho. Entonces yendo con el blanco para agregar los reflejos, aplicando una fuerte presión con el blanco para la sección superior y un poco para la inferior. El resaltado superior será un poco más grande y el inferior será un poco más pequeño. Y agregué un poco de sados del otro lado, del lado derecho. Y como para crear un poco de región más oscura, tendrás que agregar un lado un poco más oscuro del color aquí, un poco de lado más oscuro del marrón en el lado inferior derecho, cual no hice, sino para nuestro proyecto mon, sino para nuestro proyecto principal, voy a estar haciendo eso. Y con estos, terminamos con esta sección. Te veré en la siguiente. 6. Formas básicas: Bienvenido a esta sección aquí, te mostraré diferentes tipos de guardas que usaremos para nuestro proyecto principal de cinco a seis diferentes guardas para nuestros mini pasteles. Empezaré con los bocetos básicos a lápiz, y luego iré con la pintura wallpint para hacer el delineado y agregarle un poco más de detalles Puedes usar este tipo de líneas de intersección para usar como referencia o pautas para crear los mini pasteles Usando las líneas horizontales para determinar el ancho de la eke y las líneas verticales para determinar la longitud de la eke, así como las líneas de intersección La porción media también te ayudará a determinar la longitud También puedes usar este tipo de líneas inclinadas que se cruzan para crear el contorno de nuestros Entonces usando esto como la línea de referencia desde el centro para determinar la longitud del pastel y simplemente extendiendo los lados para crear la sección restante de nuestro mini pastel. Hagamos otro ejemplo de estas líneas que se cruzan. Esta vez se inclina un poco hacia la derecha, rodeando esto para crear la parte superior del pastel y usando los lados de pastel y usando los lados esta línea de intersección para determinar la Para este mini pastel, decidí quitarle una sección o una rebanada. Entonces esto es algo muy sencillo. Divide la parte superior del pastel en diferente sección, y para la sección en que no quieras agregar la rebanada, tendrás que dibujar este tipo de algo de triangular ver para mejor y para la parte superior para representar que falta sexon o esa rebanada ha sido quitada Hagamos algunos ejemplos más de diferentes tipos de mini pasteles. Aquí, decidí crear algo así como una C rectangular para nuestro mini ****. Una vez más, aquí estoy usando líneas de intersección. Esta vez, es algo de C. rectangular Vamos a determinar la longitud para esta. Ahora agreguemos las Bs para ello. Aquí, tenemos una sola porción del rey. Para la parte superior, tenemos algo de C triangular, y para la sección restante, tenemos algo de C rectangular para el frente y un poco de curva rectangular C para el lateral. De pie con una C triangular para la parte superior y este tipo de C rectangular para la parte delantera. Hagamos una más. Entonces agregando uno más al lado de él, orientado en la misma dirección, triangular C para la parte superior, algo de triangular curvo C para la parte superior. Rectangular C para el lado frontal, otro lado, en este caso no es visible. Con estos terminamos con los cielos lápiz básicos para diferentes tipos de ve para los mini pasteles Hagamos los contornos un poco más claros y más crujientes usando este panel de bola estaré agregando dos o tres capas para los mini pasteles Voy a estar agregando varios elementos encima, cerezas, bayas, hojas, salsas, lloviznas, glaseado, y Entonces aquí, he aumentado la velocidad, y sí, hagamos el esbozo para los pasteles restantes Este tipo de pastel parece un poco desafiante, pero es bastante fácil de hacer. Aquí tenemos el mini pastel rectangular. Una sola rebanada del pastel. Para el otro lado de aquí, un poco de filtracion rectangular curvada Un conjunto de dos rebanadas aquí, triangular ver para la parte superior y sep rectangular para el lado. Y con estos hemos terminado con el esbozo. Borremos el boceto a lápiz. Si quieres hacer ajustes y capas o si quieres crear cualquier otro tipo de minikes no dudes en hacerlo Dividamos los minikes en diferentes capas, dos, tres o cuatro o tantas capas como quieras Para algunos de los ekes, estaré creando sombras Para otros, estaré creando piezas, y para algunas de ellas, no estaré creando nada. Si quieres agregar plato, cucharas, puedes hacerlo. O si tienes alguna otra idea, no dudes en decirlo en la sección de discusión. Agreguemos capas para esta. Para nuestro proyecto principal, no voy a usar la pintura de punta de bola para hacer el delineado Si quieres, puedes usar el lápiz de colores para que los contornos sean un poco más claros y más nítidos O puedes aplicar prensatelas pesadas con los pasteles al óleo para que los contornos sean un poco más crujientes y un poco más Y con estos agregamos con un ahorro muy básico para nuestro mini pastel. Te veré en la siguiente. 7. Dibujo a lápiz: Bienvenido a esta sección. Esta es una sección adicional. Y aquí, te estaré mostrando un tipo diferente de hojas que puedes crear. Aparte de eso, también te estaré mostrando los contornos y los bocetos para baries, fresas, sandía, lonchas y barries negros Como nuestros proyectos van a ser pequeños, estaremos creando versiones poco más pequeñas de la hoja, pero aquí están algunas de las diferentes formas o diferentes tipos de hojas que puedes crear. Normalmente, estaré usando el tipo de hoja muy simple, la primera y la tercera. A veces en lugar de una sola hoja, voy a estar agregando dos o tres hojas. Vamos a crear algunas hojas más. En cuanto a la coloración de los verdes, estaré usando diferentes semillas del verde, principalmente una semilla más clara y una semilla un poco más oscura. Estaré comenzando con las semillas más claras del verde como capa primaria, y luego encima de ella, iré con el lado más oscuro del verde para hacer el delineado, agregar las costillas medianas y los frijoles, así como los tallos Y en algún momento voy a empezar con el lado más oscuro del verde para hacer el delineado y las costillas y distensión media y luego entrar con el lado más claro del verde, sentir completamente los lados de la hoja y mezclar un poco del lado más claro del verde con el contorno lado más oscuro del Y luego una vez más, volviendo con el lado más oscuro del verde para redefinir los contornos, a la mitad de las costillas y las venas Y después de eso, entraré con el blanco para agregar los reflejos para las hojas también, hacer que los detalles, las costillas medianas y las venas un poco más claras y más distintas. En estas dos semanas, estaré haciendo las hojas. Estos son los diferentes tipos de licencia que puedes usar como pienso adicional al lado de tu pastel, pudines calientes o rebanadas del Y aquí tenemos cerezas, muy simples ahorras circulares para las cerezas Aparte de las cerezas, también estaré usando moras, arándanos, fresas, bayas raspadoras, y Y luego tenemos rebanadas de la sandía, rodajas de kiwi. Y si quieres agregar cualquier otro tipo de fruta o cualquier otro extra aliment, puedes hacerlo También tenemos una sección adicional en la que te estaré mostrando diferentes tipos de mermeladas o salsas que puedes agregar encima o al lado de los pasteles y las lonchas, cómo puedes crear almendras pistacho, y algunos elementos más que puedes agregar para tus proyectos Entonces este es un sat triangular muy simplificado para las rebanadas de la sandía. Ahora vamos a convertirlo en una carpeta poco. Entonces voy con esta pintura de bola para que los contornos sean un poco más leídos y más crujientes Y voy a estar agregando un poco más de detalles como agregar las costillas medianas y las venas. Añadiendo las costillas y las venas y haciendo las hojas un poco más dentadas, agregando las semillas para las rodajas de sandía y agregando algunos detalles más a los arándanos y las moras Aquí, he aumentado la velocidad. Para nuestros proyectos, no voy a estar haciendo el delineado con el pin Si quieres, puedes entrar con el lápiz de color para hacer el delineado, pero sobre todo, estaré usando las semillas cortadas oscuras del pastel al óleo para hacer el delineado Estaré usando este tipo de hojas y el tallo adelante del proyecto. No voy a usar este tipo de hojas. Pero si quieres, puedes agregar esto como un elemento adicional para cualquiera de los proyectos. Añadiendo pequeñas hojas diminutas. Como pueden ver, no estoy siguiendo estrictamente el esquema que creé con el boceto a lápiz, y estaré haciendo lo mismo para nuestro proyecto principal, también. No seguiré las estrictas pautas que creé con un boceto a lápiz. Siéntase libre de hacer cambios y ajustes como mejor le parezca. Y aquí hay otro tipo de hoja que no voy a usar en absoluto. Después de esto, estaremos haciendo el delineado para las cerezas, las fresas Tendremos dos fresas. No estoy creando el lápiz eskech para las hojas de las fresas, pero aquí dentro, voy a estar usando esta pequeña pintura de pinta para crear las Agreguemos los tallos para la cereza, agregando el tallo para el segundo. Ahora, vamos a hacer la fresa aquí, voy a estar agregando hojas encima de ella, así como un tallo pequeño. Aquí, tenemos una sección transversal de la fresa. Estaré usando este tipo de imagen como referencia para agregar color a la sección transversal de la fresa. Hagamos el arándano aquí. Y por último, rodaja de sandía. Si quieres agregar algún otro elemento adicional, debes hacerlo. Ana casi terminamos de esbozar. Después de esto, estaré agregando un poco más de detalles en forma de nervadura central y las venas Ahora, agreguemos las costillas y las venas. La costilla media es el veneno que divide las hojas en dos mitades diferentes o dos secciones diferentes Y las venas y las venas son las líneas que salen de la costilla media. Principalmente, estaré agregando cuatro a cinco venas en cada lado. Agreguemos la vena para éste. Ahora, aumentemos un poco la velocidad. En otra sección, te voy a mostrar cómo vamos a estar agregando el color para las hojas, los tallos, los arándanos, las fresas, las cerezas y las rodajas de sandía Borremos las marcas de lápiz, y terminaremos con esta sección. Si quieres hacer ajustes, siéntete libre de hacerlo. Y con estos, terminamos con esta sección, las hojas y los frutos. Te veré en la siguiente. 8. Colorear para hojas: Bienvenido a esta sección. Aquí, estaremos dibujando más hojas y coloreándolas. También te estaré mostrando cómo puedes crear bayas verdes, cerezas y por último, una gran rebanada de sandía Empecemos con los bocetos básicos para nuestras hojas. Entonces esto es algo similar al que practicamos en nuestro último do. Voy a estar cosiendo en dos tipos diferentes de hojas, y luego lo estaré coloreando. La coloración será un poco diferente. También voy a estar usando algunas herramientas para colorearlo. Pero en nuestro proyecto principal, no voy a estar usando eso. Entonces esto es solo para mostrarte cómo puedes crear otro tipo de hojas si vas a usar herramientas o si quieres experimentar un poco más. Hagamos que esta licencia se haya ido un poco. Si quieres practicar más, puedes dibujar algunas hojas más. Ahora pasemos a crear los contornos para nuestros verdeños en cerezas Aquí, te estaré aserrando dos tipos diferentes de dos de colores diferentes de los veranos, y tres combinaciones de colores diferentes para las cerezas Aquí por todos los casamientos, las rodajas de sandía y las hojas, no voy a estar agregando tantos detalles a ella Lo estaré manteniendo un poco más simple. Para nuestro proyecto principal, estaré usando diferentes tipos de combinaciones de colores así como diferirá un poco de estos videos de demostración. Hagamos el boceto para nuestro último, la rebanada de sandía No tenemos ninguna rebanada de sandía en ninguno de nuestros proyectos, pero sí tenemos uno de los mini pasteles temáticos después de la rebanada de sandía. Y aparte de eso, también puedes agregar algunas rodajas de sandía al lado eso o al lado de cualquier otro de los diferentes proyectos que tenemos. Y, ya terminamos con el delineamiento físico. Si quieres agregar algunos detalles más, puedes hacerlo. Añadiendo los tallos para las cerezas y la pequeña hoja diminuta. Voy a añadir otra cereza más adelante. Pero por ahora, hagamos el esbozo para todo esto. Aquí, estoy usando esta pintura de punta de bola para hacer el delineado de nuestro proyecto principal Como mencioné antes, no vamos a estar haciendo eso. También aquí, aumento la velocidad del menú. Como no necesitamos hacer el delineamiento para nuestro producto. Principalmente usaremos la pistola de aceite para hacer el contorno, pero si quieres agregarle un poco más de detalles, puedes usar lápiz de colores. Hacer el delineado con la pintura de punta de bola no funcionará en nuestro proyecto principal, ya que la mayoría de las semillas por lo que los mini pasteles que lb usando serán de más ligeros Pero si vas a usar conjuntos un poco más oscuros de la pistola de aceite, puedes proceder a hacer los contornos. Aquí, como mencioné, Alvid mostrándote tres cerezas, así que agreguemos otra Entregamos estos dos. Y por último, haciendo el contorno de esta gran rebanada de sandía. Si quieres, puedes agregar algunos elementos más, y ahora, vamos a hacer la coloración. Aquí, estoy empezando con un lado más claro del verde y principalmente agregándolo cerca de la nervadura central Entonces, la costilla media es la línea que divide las hojas en dos secciones diferentes o hacen diferentes partes, añadiéndola a lo largo de las costillas medias Principalmente, estaré usando dos o tres tonos diferentes del verde para hacer la coloración, en su mayoría. Sólo dos sads un poco más oscuro y un poco más claro uno. Y como pueden ver, aquí dentro, estoy agregando un lado un poco más oscuro del verde. Pasando por encima de las costillas medias, además de agregarlo en los contornos de las hojas. Y entonces voy a estar mezclándolo. Puedes usar las herramientas de mezcla para hacer la mezcla o simplemente puedes usar el conjunto más claro del verde para hacer la superposición y luego hacer la mezcla, o puedes dejarlo como está Entonces la elección está aquí. Y aquí dentro, como mencioné, esto va a ser un poco diferente. Entonces me voy con la punta Q para hacer la mezcla. Aquí, estoy haciendo un poco de mezcla áspera ya que estoy tratando de obtener un poco de hoja texturizada. Entonces como puedes ver, no estoy fusionando completamente todos los colores, pero si quieres, puedes aplicar un poco más de presión con el QTip o cualquier otra herramienta que estés usando para y hacer una mezcla completa de los colores Y hagamos la coloración para los tallos. Como mencioné, si vas a usar el lado más oscuro del color, entonces puedes hacer el delineado con una reina si te facilita un poco más tu proyecto Como pueden ver, voy repasando los contornos de las gotas medias además agregar las venas que salen de ella. Pero para nuestro proyecto principal, estaremos agregando tonos un poco más contrastantes para que las gotas medias en las venas sean claramente visibles. Pasemos al segundo. Una vez más, voy a estar haciendo algo de lo mismo que hice para el primero. Aquí estoy empezando con este juego de mecheros. En lugar de esto, también puedes comenzar con el lado más oscuro, haciendo los contornos, pasando por encima las costillas medias y las venas, y luego entrando con el conjunto más claro para hacer una mezcla, fusionando el conjunto más claro con las costillas medias y los conjuntos de contorno más oscuros de los greens. Principalmente, estaré usando ese tipo de mezcla para nuestras hojas en el proyecto. Pero aquí dentro, como mencioné, te estaré enseñando un tipo diferente de técnicas para las hojas. Y en lugar de usar el verde más oscuro aquí, estoy usando olivo para hacer el contorno para crear este tipo de gigantescos es para esta hoja Como mencioné, para nuestro proyecto principal, estaremos usando tonos un poco más contrastantes del verde. Entonces es por eso que nourl con un tono más oscuro es un poco más fácil y es más claramente visible Ya terminamos con el segundo. Si quieres, puedes hacer un poco de mezcla. No me conformé con el primero, así que voy a volver una vez más a agregar las gotas medias en los medios nuevamente, ya que aquí no era tan visible, estoy usando un tono un poco más oscuro del verde. Si quieres agregarle más detalles , puedes hacerlo Ahora hagamos la coloración para la baya verde. Aquí, también, voy a estar usando dos tonos diferentes del verde para crear eso. Aquí, estoy empezando con este mutrtne del green para los contornos y un poquito para Ahora, entremos con la cáscara amarilla y sintamos toda la sección con ella. Aquí estoy aplicando un poco más prensatelas con él para mezclarlo con el interior, mezclándolo completamente con los contornos Y aquí, como pueden ver, estoy moviendo el motin todo pistal y circular para obtener una mejor mezcla del color Y esta es solo una forma muy sencilla en la que puedes crear las bayas verdes. Para un proyecto de una sola menta, lo estaremos haciendo un poco más detallado. Ahora hagamos el segundo. Hagamos el delineado con este tono más oscuro del verde Y ahora para la sección inferior, estoy agregando un poco más yendo con esta sección más ligera del verde. Aquí el contraste entre esos dos colores no tan diferentes. Así que se mezcla maravillosamente. Añadiendo los colores para las hojas. Las hojas de aquí no son tan detalladas. Repasemos los tallos y agreguemos un poco de coloración para las hojas también. Lo estoy agregando en los lados. Si quieres hacer un poco de mezcla, puedes hacerlo. Mezclándolo un poco con el lado más claro del verde. Sí, vamos a mezclarlo un poco más para la intersección. Vamos a crear las hojas para la segunda usando las mismas combinaciones del color que usamos para el rodamiento verde. Repasando los contornos para éste. Y ahora vamos a sentir el interior con este lado más ligero del verde. Entonces tendrás de ocho a diez semillas del verde, siéntete libre de usar cualquier combinación del verde, un poco más claro, un poco más oscuro y un tono medio. Si vas a usar tres o si solo vas a usar dos, solo usas un lado más claro y más oscuro, agregando las sombras para ello. Vamos a crear una sombra un poco más oscura aquí. Y aquí, ya terminamos con esto. Si quieres agregar un poco más de detalle a las sombras, puedes agregarle un poco de greens. Hagamos las cerezas. Entonces estaré mostrando tres tipos diferentes de coloración para las cerezas para esta primera Aquí, como pueden ver, he empezado con un amarillo. Esta será la más ligera de todas las cerezas. El segundo será un poco más oscuro, y el tercero será el más oscuro, superponiéndose un poco de naranja encima y rodeándolo Ahora vamos con el rojo, y vamos a cubrir el resto de la sección con esto. Rodeando el tallo con este rojo. Y si quieres, puedes volver con un poco de naranja o amarillo para hacer un poco de mezcla. Como aquí dentro, lo estoy haciendo. Más adelante, estaré agregando un poco de reflejos con el blanco. Por ahora, mezclemos los colores. Y si, terminamos con el tono más claro del abrasador Hagámoslo un poco más oscuro. En lugar del amarillo, utilizo la naranja como primera coloración. Ahora usando el rojo y mezclándolo con la naranja, llenando alguna otra región con él. Ahora, voy a ir con un café. Si tienes un lado un poco más oscuro del rojo, puedes hacerlo. Pero aquí adentro, decidí, por qué no vamos a usar un poco de marrón. Por lo que hará que las cerezas sean un poco más interesantes. Y ahora, una vez más, volviendo con este rojo para mezclarlo con el resto del heri Y como pueden ver, no cubrí toda la sección inferior con el marrón. Si quieres, puedes hacerlo. Y con esto agregamos con nuestra cereza de pollo, hagamos la tercera. Para la tercera, voy a estar haciéndola un poco más oscura. Empecemos por el café. Añadiendo el marrón cerca de las dos cerezas. Entonces cargue exón completamente con este lado más oscuro del marrón En lugar del marrón, estaré usando el rojo, un lado más oscuro del rojo para mezclarlo. Aplicando presente pesado con este lado más oscuro del rojo para mezclarlo con un marrón. Aquí estamos haciendo una mezcla completa de los colores. Y ahora para la sección superior, voy a estar usando un poco más ligero triste. Aquí, me voy con este sd naranja del rojo. Hagamos otra capa de mezcla para la capa superior y un poco para la inferior. Y, ya terminamos con tres bayas, tres cerezas. Agreguemos la coloración para los tallos. Aquí, solo estoy usando esto aquí, solo estoy usando gráfico para hacer los tallos. En nuestros proyectos principales, estaré usando tonos de verde para crear las hojas y los tallos. Ahora vamos a crear las sombras para ello. Entonces estaré creando dos sombras individuales. El primero es con el ligero asiento que rodea la base de los chars con este lado más ligero del verde Y ahora hagamos un poco de mezcla. Si quieres crear sombras un poco más definidas, también puedes agregar un poco de rojo para las regiones inferiores. Y ya terminamos con la cherie. Voy a estar agregando un poco más de detalles más adelante. Por ahora, pasemos a la rebanada de sandía. Aquí, he empezado con el naranja, creando largas rayas siguiendo el contorno o la filtracion de esta rodaja de sandía, y ahora voy con otro sid Aquí, estoy usando un lado un poco más oscuro del rojo, aplicándolo encima de la naranja para las secciones superior e inferior. Esto es solo una demostración aproximada para la rebanada de sandía. Para nuestro proyecto vamos a entrar con la mezcla suave. Aquí, solo estoy creando esto más o menos. Aquí, estoy usando la pistola de aceite extendida para mezclar estos dos colores. Así que aplicando transeúnte pesado con este extendido para mezclar estos dos colores juntos para obtener una mezcla algo más suave Si no tienes este extensor, puedes usar un lado más claro del amarillo pálido o incluso usar un poco de blanco para hacer la mezcla. Agreguemos un poco más de este color extensor para la sección inferior. En lugar de esta combinación de colores de las naranjas y el rojo, puedes usar otros dos conjuntos diferentes de rojos o naranjas para crear el colorante para nuestra rodaja de sandía Hagamos la sección restante, entrando con el lado más claro del verde, agregándolo justo debajo de él, y ahora voy a entrar con extendido para mezclarlo con la sección restante, la parte superior. Así que aplicando un poco de preajuste medio para mezclarlo. Y ahora agreguemos el lado más oscuro. Entonces entrando con un lado un poco más oscuro del verde, agregándolo justo debajo del lado más claro del verde, y haciendo un poco de mezcla entre estos dos colores, el verde más claro y más oscuro. Extendiendo este lado más oscuro del verde para la región inferior o la base de esta rodaja de sandía. Por último, ir con la región más oscura de otro lado más oscuro del verde un poco más oscura y llenarla para algunos de los espacios vacíos para la base. Por último, hagamos la mezcla de todo el verde. Aquí, estoy usando este QTIP para hacer la mezcla para crear algo así como una coloración o gradiente suave para las abejas y la sección superior En lugar de usar este consejo Q para hacer la mezcla, puedes usar el lado más claro del verde, o puedes usar el extendido para hacer la mezcla. Con estos, terminamos de colorear aproximadamente nuestra rodaja de sandía. Ahora va con un lado un poco más oscuro del marrón para crear algo parecido a las semillas Las semillas que estoy creando aquí no están detalladas ni definidas. Pero para nuestro proyecto principal, estaré usando el negro para crear y definir para las semillas de la sandía. Creando el sado para esta rebanada de sandía, usando el mismo marrón para crear un sado pequeño. Y ahora vamos a mezclarlo para que sea un poco más suave. Además, como mencioné, puedes agregar un poco de verde para crear un degradado suave entre el tema principal, la rodaja de sandía, y el sado. Y con esto, terminamos con esta rodaja de sandía. Ahora vamos al detalle final. Entonces yendo con el blanco para agregar los reflejos. Tendrás que aplicar un poco de fraser con él para superponer encima de todas estas capas de los colores, pequeños puntos, pequeñas rayas para crear los reflejos Agreguemos muchos reflejos para nuestra rodaja de sandía, un poco más de detalle a las hojas. Repasando los contornos de la nervadura central y las venas para que sea un poco más Se puede hacer lo mismo por los contornos de las hojas. Para este, decidí agregar un poco menos, y si, ya terminamos con los blancos. 9. Bayas: Bienvenido a esta sección. Y aquí, estaremos dibujando y dibujando fresas, arándanos, moras y rasperberries También, una sección transversal de una fresa. Esto va a ser divertido. Aquí, ya he empezado con los contornos básicos a lápiz para las tres fresas que te voy a estar mostrando aquí. Estaré usando varios seds del rojo y creando tres fresas diferentes Uno será de más ligero triste, el otro el otro la semilla mediana, y el último será de más oscuro triste. Y sobre todo voy a estar usando el punteado y la incursión. Entonces aquí, comencemos con este medio entrando con lo triste de la naranja. Estoy usando este triste de la Onge como capa primaria. Encima de esto, voy a ir con un poco más ligero triste y un poco más oscuro sed. Estaré usando las semillas de dardo para hacer el delineado y agregarle un poco más de detalles y también para crear un poco de cados para las fresas Voy por la textura rugosa para las fresas, ya que ésta será más pequeña, ya que ésta será mucho más pequeña en nuestros proyectos principales. Y ahora aquí dentro, voy con un lado un poco más oscuro del rojo, y hagamos lo mismo, un poco de punteado encima de En comparación con la primera capa, esto es un poco menos, y aparte de esto, voy a ir con un lado un poco más oscuro del rojo. Entonces lo edito principalmente en el lado inferior izquierdo y un poco para el centro. Y aquí dentro, voy con un lado un poco más oscuro del rojo o se puede decir que es algo de color parduzco Definamos la región central para la fresa, la parte media y las regiones inferiores. Usando esto para hacer las fresas un poco más oscuras para las regiones bajas y para el delineado. Entonces esta es nuestra primera fresa simple de semilla mediana. Ahora vamos a crear una semilla un poco más ligera. Aquí, empecé con este lado más oscuro del para hacer el delineado y la parte central Más tarde estaré creando dos fresas más. Para eso, voy a estar agregando las hojas encima de ella. Pero por ahora, no voy a estar haciendo eso. Aquí, estoy usando el extensor para crear un poco de razón de luz cerca de la parte superior así como cerca del centro. Además, agregando esto para que sea un poco más ligero para la fresa rápida que creamos. Entonces estaré usando amarillo, blanco o un poco de amarillo pálido para hacer el resaltado para las fresas. O también puedes usar el extensor yendo con un poco más ligero triste. En lugar de usar el rojo aquí, me voy con naranja. Tendrás que aplicar un poco de preajuste para superponerlo encima del extensor o cualquier otro color. Anya, hemos terminado con esta segunda, añadiéndole un poco más de naranja. Entonces este es nuestro asiento más ligero de la fresa. El final, el tercero con un poco más oscuro ambientado aquí. Entonces comencemos con el delineado aquí en lugar de usar el rojo, decidí ir con un marrón o granate Entonces hagamos el delineado para ello, y luego estaremos agregando los colores para el interior Las fresas de aquí no son tan detalladas ni definidas. Si quieres crear fresas más detalladas o definidas, puedes consultar mi otra clase en la que creé fresas muy detalladas y muy bonitas. Puedes ver el video de demostración de las fresas de esa clase. Por ahora, continuemos con la versión más simple de las fresas. Añadiendo este lado más oscuro del rojo para las regiones inferiores. La región donde está cayendo la luz, estaré manteniendo un poco más ligera y para el otro lado, voy a estar tratando de hacerla un poco más oscura. Principalmente, estaré usando dos o tres juegos del rojo. Aparte de eso, también estaré usando amarillo o naranja dependiendo del tipo de fresa que voy a genial. Si es un poco más ligero, entonces me iré con las naranjas y amarillos Para los un poco más oscuros, voy a ir con los rojos y los marrones Con estos, terminamos con nuestras tres fresas. Estos son muy simples. No creé una detallada ya que estaremos creando fresas mucho más pequeñas para nuestros proyectos principales. Aquí, ya he empezado con una semilla básica para nuestros arándanos Te estaré mostrando tres bayas azules de diferentes semillas de los colores. Entonces comencemos con el primero. Aquí, voy a estar usando los seds de perder poco de conjunto más oscuro y un poco más claro usando este lado más oscuro del azul para hacer el delineado y la parte central del mismo, agregando un poco en el lado derecho Esta región será un poco más oscura. Por eso usé esto aquí. Ahora voy con este lado más claro del azul y una vez más, haciendo el paso llenando mayor parte del interior de este arándano con este azul más claro, y ahora voy a entrar con este extensor para mezclar un poco estos dos colores En lugar de este extensor, también puedes usar un poco de gris o blanco para crear un poco de reflejos para nuestro arándano aquí Y con esto, terminamos con una variación más ligera de nuestra baya azul. Para el segundo, decidí hacerlo un poco más oscuro. Entonces aquí, he empezado con el negro. Usando este negro para hacer el delineado, además de agregar un poco para el interior, ahora va con un lado un poco más oscuro del azul para sentir la mayoría de las regiones dentro de esta baya azul Además, estoy superponiendo esto encima del negro, y finalmente voy con un lado un poco más claro del azul y superponiendo esto y superponiendo esto encima de ambos colores y haciendo una mezcla parcial del color para este sd más oscuro de arándano aquí Ahora vamos a crear nuestro tercero. Para ello, decidí usar morados yendo con este lado más oscuro del azul para crear el contorno Ver rudo para nuestro arándano, un poco para el centro y un poco para el otro lado, el lado derecho Dado que este lado es un poco más oscuro, la luz está cayendo por la derecha. Entonces el lado derecho es un poco más claro y el lado izquierdo es un poco más oscuro. Por eso agregué un poco de semilla más oscura para todos los arándanos del lado derecho, el lado inferior derecho Y aquí le agregué el morado. Ahora hagamos una mezcla parcial del color usando este extensor. Puedes usar el blanco o puedes usar un lado más claro del gris o el lado más claro del azul hará el trabajo también. Y con esto, terminamos con nuestras tres demostraciones para ellos los arándanos Vamos a crear los sados. Entonces estoy usando este lado más oscuro del morado para crear las sombras para los arándanos Y aquí, creé las sombras del lado equivocado. Las sombras estarían del lado derecho. Ese fue mi error. Y ya terminamos con nuestros arándanos. Hagamos las bayas negras. Por lo que las moras serán algo similares a las fresas Voy a estar usando la técnica de escena. En lugar de la derecha, estaré usando los y los morados. Ya que ambos serán un poco más pequeños en nuestro proyecto principal, por eso no decidí crear mucha distinción entre ellos. Aquí, también, estaré creando dos juegos de los arándanos Entonces esto será un poco más ligero, y el otro, el que está detrás de él será un poco más oscuro triste. Así que usando este conjunto más oscuro del azul para hacer el delineado un poco para el centro, y agregando un poco más de este lado más oscuro del azul para la región interna de este arándano, esta mora que tenemos aquí Ahora entremos con un conjunto un poco más oscuro. Entonces usando esto para agregar más detalles, así que crea una semilla un poco más delineada para este blackbrry que tenemos aquí, principalmente agregando esto en el lado derecho, el lado inferior derecho, así como un poco para la región superior Así puedes comenzar tanto con el set más claro para hacer el delineado como con el conjunto más oscuro Entonces, con lo que te sientas cómodo y finalmente, agregándole un poco de morado para agregarle más detalles Y con la patena con el juego más ligero de nuestra mora, hagamos lo así que hagamos otra mora Aquí, empiezo con el negro para hacer el delineado un poco para el centro, y agreguemos un poquito para el lado inferior derecho Y ahora entremos con el morado. Principalmente, estaré agregando el morado y un poco de azul para este, usando este lado más oscuro del morado, usando el punteado para sentir el lado interior con él Además, estoy mezclando un poco con un negro, aplicando un poco de preajuste pesado para mezclarlo con el negro. A, ya terminamos con el morado aquí. Si quieres, puedes entrar con un blanco o un poco de extendido para hacer el resaltado y hacer un poco de mezcla parcial, lo que estoy haciendo aquí. Así que aplicando un poco de fuerte presión con este extendido para mezclar estos dos colores para obtener un poco de mezcla áspera para este conjunto más oscuro de mora aquí. Ya terminamos con esto. Hagamos otra fresa, una un poco más definida en comparación con las otras, comenzando por la marrón para hacer el delineado. Y ahora voy con este conjunto mediano del rojo para el interior, usando un punteado para llenar el interior con éste Olvidé agregar un poco de marrón para la región centro. Voy a estar haciendo ese título en qué teléfono ahora continuemos con el punteado usando este conjunto medio del rojo y llenando toda la región con esto dejando un poco de espacio en blanco para los reflejos y haciendo un poco de parcial mezclándolo con Ahora, una vez más, volviendo con un marrón para agregar un poco más marrón para esta región para hacerla un poco más oscura. Añadiendo un poco para la región central de esta fresa aquí, agregando un poco más de rojo y mezclándolo con un marrón que acabamos de agregar. Y ahora agreguemos un poco de reflejos. En lugar de usar el extensor, esta vez voy con el blanco para crear reflejos adecuados para ello. Principalmente, lo estaré agregando en la parte superior, aplicando prensatelas pesadas con este blanco para crear este tipo de reflejos para nuestra fresa aquí Entonces, si no tienes el color alto extendido, puedes usar el blanco para crear este tipo de resaltado para las fresas. Y con estos, terminamos con nuestra cuarta fresa. Agreguemos un poco más de blanco para nuestras moras aquí y el arándano también, principalmente agregándolo en la parte superior izquierda para coser los reflejos Hagamos la última fresa aquí, así que voy a estar agregando las hojas encima de esta fresa comenzando por este lado más oscuro de la derecha para hacer el delineado para ello Entonces esta es la última fresa llena que estoy creando. Aparte de esto, estaré creando una fresa más, la sección transversal de la fresa. Agreguemos un poco más de este rojo más oscuro para esta región inferior. Ir con un poco de blanco para crear un tono un poco más claro para esta fresa para la parte superior y un poco para la inferior. Superponiendo este naranja encima de este amarillo que acabamos de agregar Una vez más, estoy usando el punteado para esta fresa. Si quieres, puedes continuar con la mezcla, pero no voy a estar haciendo eso, agregando un poco más de naranja para toda la sección, la sección media de esta fresa. Y ahora vamos a hacerlo un poco más oscuro. Entonces yendo con este granate o marrón para la región inferior así como vamos a agregarlo para los lados región dos Un poco de este marrón. Vamos a mezclarlo con el resto de la fresa. Entonces yendo con este rojo a hacer un poco de mezcla parcial con el marrón. Ahora vamos a crear las hojas para la sección superior. Voy con este lado más oscuro del verde. Creando semillas ásperas para la fresa y para el spot, tendrás que aplicar un poco más de prensatelas ya que aquí hemos superpuesto muchos colores Otro lado del verde, un poco más oscuro. Y agreguemos el vapor para éste. Aparte de esto, estaré agregando un poco de blanco para crear reflejos para nuestras hojas. Y si, terminamos con la primera y la segunda capa para las hojas, agregando un poco de blanco para crear un poco de reflejos y una clara distinción entre diferentes hojas. Con estos, terminamos con una hoja para nuestra fresa. Aquí nos queda una última fresa. Entonces hagamos una sección transversal de la fresa. Si quieres agregar esto para tu mini proyecto, libre de hacerlo. No voy a estar haciendo eso, pero si quieres, puedes proceder con eso. Esto tampoco se detalla, ya que todos los proyectos son mini cake. Comenzando con el delineado con un lado más oscuro de la lluvia Entonces tienes la idea aproximada de cómo puedes crear cualquier tipo de fresa, arándano o mora Puedes usar esto para crear también las frambuesas. Bastante sencillo. Usa tres o cuatro juegos de la ds. Tienes naranja. Además, también puedes usar marrones, un poco de negro para crear regiones un poco más oscuras para las fresas Aparte de eso, puedes usar amarillos, un poco de rosa para, y tenemos blancos para hacer los reflejos Sigamos con éste. Usando esto extendido para extender el color y un poco de mezcla para los lados. Aquí también, si quieres agregar un poco de saltos, puedes hacerlo por la parte superior Aplicando un poco más a través la mezcla aquí usando el extensor. Hagamos que la región inferior sea un poco más definida. Añadiendo un poco para la región superior dos y para la parte central dos. Si quieres hacer un poco más de mezcla, puedes hacerlo. Aquí, estoy usando una vez más, extenderlo para mezclar esta región para someter un poco el color Los lados, la parte central será un poco más oscura, la parte restante será un poco más clara, y ya terminamos con esta sección transversal de la fresa. Agreguemos los cados para nuestras fresas. Entonces aquí, estoy usando el marrón. Si lo desea, puede proceder con grasa o cualquier otro color. Aquí, estoy usando el verde para este último. Y con estos, terminamos con esta sección, los berries. Te veré en la siguiente. Si quieres crear fresas más definidas o desatadas, puedes echar un vistazo a mi otra clase en la que he creado fresas mucho más definidas detalladas, arándanos, y las hojas. Así que siéntete libre de comprobarlo. 10. Minicarte glaseado de chocolate: Bienvenido al primer proyecto. Entonces este es el más simple de todos los proyectos. Para esto, estaré usando solo tres colores y una forma cilíndrica muy simple para el pastel. Entonces esta es la parte superior y la vamos a estar haciendo un poco más grande o se puede decir que estaremos haciendo un poco más larga para la base. Y si, esta es la semilla muy simple para nuestro primer pastel de pudín Aquí estoy usando este papel de color marrón. Puedes usar cualquier otro papel de color, blanco, negro o cualquier lado. Aquí estoy usando papel de tamaño muy pequeño. Es un seis. Ya que estoy usando un solo juego de papel, asegúrate de que tu asiento esté asegurado o si estás usando un bloc de dibujo, entonces no hay necesidad de eso. Ahora terminamos con un boceto básico simple. Empecemos con. Empecemos por agregar ese color. Aquí estoy empezando por el lado más oscuro del marrón, Bundy marrón para la parte superior Y en cuanto al resto, estaré usando una combinación de amarillo nápoles, y siana cruda Aquí, voy a estar apuntando a una textura suave tanto para la parte superior como para la base. Para la parte superior, voy a estar agregando algo de chocolate como salsa o pudín de chocolate, se puede ver, para la parte superior, y el resto será una combinación de pezones amarillos y sienna cruda Y para ambos, estaré usando o aplicando preajustes pesados para obtener una consistencia suave de los colores. Entonces primero, dibujemos los lineamientos en los que voy a estar sintiendo esto y moreno. Siéntase libre de usar cualquier otra combinación de colores. Y sí, llenemos toda esta región con este ndike marrón Y aquí estoy aplicando prensatelas pesadas con ella para conseguir un uniforme y para obtener una consistencia uniforme de color para la parte superior En lugar de esta combinación de colores, puedes usar cualquier otra combinación de colores, como puedes usar una combinación de colores para rojo junto con rosa o con amarillo o puedes usar blanco, junto con mermelada azul o roja. Entonces sí, siéntete libre de experimentar con diferentes combinaciones de colores y ver qué puedes crear. Vamos a sentir toda esta región. Y después de terminar esto, después de llenar esta resina superior, volveré con el blanco o usando el amarillo nápoles para agregar los contornos o hacer los contornos un poco más claros y crujientes Entonces esto es lo que estaba diciendo para hacer el contorno un poco más crujiente y más nítido Y esto también actúa como el veneno resaltado reflejando un poco de luz. Entonces si lo prefieres puedes usar el blanco o puedes entrar con el amarillo pálido para agregar este tipo de resaltado. Y si quieres, puedes mezclarlo un poco con la camioneta **** marrón. Si quieres, puedes mezclarlo un poco con el wendy brown para que sea un poco más consistente Aquí, lo estoy mezclando un poco para disminuir la intensidad de los pezones amarillos y para fusionarlo con el resto de la parte superior. Con el resto del marrón wendy de la parte superior. Sí, ya terminamos con el top. Vamos a agregar el color para el resto. Entonces aquí voy a estar tratando de crear un gradiente entre los pezones amarillo y la siana cruda Así que para la parte superior, estaré usando un poco de siana cruda y en la parte inferior, estaré usando amarillo nápoles, y entre ellos, estaré creando un gradiente, un gradiente entre el amarillo nápoles y la siana cruda estoy usando esta sienna cruda un gradiente entre los pezones amarillo y la siana cruda Así que para la parte superior, estaré usando un poco de siana cruda y en la parte inferior, estaré usando amarillo nápoles, y entre ellos, estaré creando un gradiente, un gradiente entre el amarillo nápoles y la siana cruda estoy usando esta sienna cruda debajo de la parte superior para crear un poco de razón más oscura, así como para representar un poco de sados de la mermelada de chocolate o salsa de chocolate que se encuentra encima de este pastel de pudín Vamos a agregar los pezones de color amarillo. He aplicado prensatelas medianas con la siana cruda y aquí estoy usando prensatelas altas con los pezones amarillos, y vamos a estar haciendo una mezcla completa de estos dos colores para obtener un hermoso degradado entre estos Con cuidado agrégalo dentro del contorno de este pastel de pudín. Con cuidado agregándolo aquí, rodeando la salsa o la mermelada de chocolate que tenemos en la parte superior Si lo prefieres, en lugar de una sola, puedes crear dos o tres combinaciones de colores diferentes. Eso va a ser algo increíble. Y sí, vamos a repasar la osiana una vez más hasta que esté satisfecho con el tipo de consistencia y mezcla para esta base Añadiendo un poco más de reflejos para la parte superior. Y con estos, terminamos con esta coloración. Vamos a eliminar el exceso de aceite que hace la pasta. Y si quieres hacer algún ajuste a las sombras o Bs, puedes agregarlo usando unos conjuntos más oscuros del gris o marrón, pero estoy satisfecho como resultó. Entonces este fue nuestro muy sencillo y primer proyecto usando solo tres colores, un **** marrón, como yen, y amarillo nápoles. Vamos a quitar la punta de enmascaramiento, y nos vemos en el próximo proyecto. 11. Dúo de chocolate con cereza: Bienvenidos al segundo proyecto. Entonces esto es algo continuación del primer proyecto, un tanto pastel de pudín de costura o se puede decir pequeño pastel de queso con salsa marrón o chocolate o mermelada encima En lugar de una sola, estamos esbozando dos lineamientos, así que habrá dos pasteles de pudín para este sencillo proyecto, y encima de eso, estaremos teniendo dos cerezas, una en cada una Y voy a estar usando combinaciones de colores algo de costura de marrones y los pezones amarillos y sianas un poco de semilla variante de los marrones Entonces sí, esta va a ser otra fácil. Lo nuevo son las cerezas. La cereza es algo misma que practicamos en el video tutorial o demostración. Estas son las filtraciones simples, filtraciones algo cilíndricas, y agreguemos los círculos para las cerezas Cerezas individuales, si lo prefieres, puedes agregar varias, o también puedes agregar hojas. Y con estos, terminamos con un boceto a lápiz muy básico. Ahora agreguemos los colores. Voy a estar usando como mencioné, estaré usando los colores algo iguales, los marrones y los amarillos Entonces una vez más, aquí estoy empezando por el andyke brown, como usé para el proyecto anterior Y el papel ya que el color del papel es algo diferente, completamente diferente, por lo que el resultado será diferente, también. Entonces sí, agreguemos los colores empezando por la parte superior. Por ahora, aquí, voy aplicando un preser algo medio más adelante, estaré aplicando prensatelas pesadas para obtener una consistencia suave y uniforme Siéntase libre de usar cualquier otro papel de color. Aquí estoy usando el negro. Entonces, si lo comparas con el primer proyecto, verás que diferentes colores se comportan de manera diferente con el tipo del papel o el color del papel. Entonces aquí, este hombre dique marrón es algo más oscuro en comparación con el que hicimos para el primer proyecto No, no estaba satisfecho con ello, así que traté de hacerlo un poco más ligero. Entonces aquí, voy a entrar con el color marrón. Por lo que este top será combinación de dos colores, el bendye y el marrón Aquí estoy aplicando mucha presión con él para mezclarlo completamente. Así que n **** marrón y el marrón para la parte superior. Y como estaba mencionando sobre el papel de color y el color, sería recomendable que tuvieras una hoja de repuesto o rugosa del papel, el mismo papel de color que usarás para dibujar tu proyecto y probar primero tus colores en esa hoja de papel rugosa y luego aplicarlo en el proyecto principal o papel principal que vas a usar. Trate de mantener un borde o contorno nítido para la parte superior. Y si no eres capaz de hacer eso, estaremos usando tonos más claros de los colores para crear los reflejos y un poco de reflexión también. Si eres capaz, entonces trata de crear algo este tipo de contornos para la parte superior. Y si no, estaremos agregando un poco de tonos más oscuros y claros para crear los contornos. Y con estas terminamos con la primera, hagamos la escena para la segunda. Aquí también, estaremos aplicando preestablecidos pesados para obtener una mezcla suave y uniforme de los colores. Si quieres que sea un poco más interesante, puedes usar un lado más oscuro del marrón para que el pastel que está detrás este primero sea un poco más oscuro dentro ya que yace detrás de él. Para ello, puedes usar un poco o una variación más oscura del marrón, o encima de este marrón, puedes usar o agregar un poco más marrón Vandyk para que sea un poco más de lado más oscuro Cuidadosamente rodeando la cereza con este marrón. Y, sí, ya terminamos con este café para la segunda rebanada. Si no estás satisfecho con ello, agrega un poco más marrón, pero aquí estoy yo. Así que vamos a eliminar el exceso de polvo de pastel de aceite, y vamos a añadir el color para las cerezas y el resto de la rebanada Entonces aquí voy con el ocre amarillo. Para el último proyecto, usé como iana, pero aquí como el papel es de color negro, decidí ir con este ocre amarillo Si quieres, puedes usar las mismas combinaciones de colores que el primer proyecto, o puedes experimentar con conjuntos completamente diferentes del color. Añadiéndolo con cuidado justo debajo del marrón. Y pasemos a la segunda rebanada. El segundo pastel que está haciendo lo mismo aquí, añadiéndolo cuidadosamente por debajo del marrón. Y aparte de esto, estaré usando amarillo nápoles, y en cuanto a las cerezas, estaré usando bermellón o en un poco carmesí, y para el tallo, y para el tallo, estaré Y con esto, terminamos con el ocre amarillo. Ahora entremos con este amarillo nápoles. Entonces estaré haciendo lo mismo que hicimos para el primer proyecto, mezclando el ocre amarillo junto con este amarillo nápoles Pero aquí decidí crear un poco de textura, así que voy a estar haciendo algo de mezcla parcial. Estaré aplicando mucha presión, pero por lo demás, estaré tratando de crear algo de textura rugosa. Con cuidado agregándolo por debajo del marrón y sí, rodearlo con cuidado Evite las manchas del color o la superposición del amarillo sniple sobre el marrón y el marrón nde desde la parte superior marrón y el marrón nde desde la Aquí, como pueden ver, el papel tiene un poco más de textura en comparación con el anterior. Entonces, el tipo de textura que estamos comiendo aquí es algo áspero en comparación con la primera. Entonces eso es lo que estaba diciendo que voy a tratar de conseguir un poco de textura rugosa. Esta no es una textura completamente rugosa. Es algo liso pero no del todo liso. Entonces lo entiendes A lo que me refiero, no soy capaz de transmitirlo correctamente. Pasemos al segundo. Primero rodeando la parte superior y luego mezclándolo con el ocre amarillo y llenándolo completamente dentro Aquí, también, no voy a estar agregando las bases o el SadoSO No voy a estar usando las bases y los sados para la mayor parte del proyecto Si lo prefieres, puedes usar tonos oscuros de los marrones o grises para crear los sados o los Bs o puedes usar o puedes usar o crear placas u otros accesorios Ya terminamos con los pezones permiten. Hagamos las cerezas. Aquí uso el andyke marrón. Ahora, este andyke brown creará un poco de regiones más oscuras para el chile Ahora voy con el armilion y. así puedes usar cualquier variación o semilla de los rojos y los marrones para crear las Entonces estas son solo cerezas simples, tres o cuatro colores como máximo, o puedes crearla usando solo dos colores también. Entonces llenando completamente este tono bermellón por el interior y mezclándolo con la camioneta **** marrón de Ahora, vamos a hacerlo un poco más ligero. Así que voy a estar creando regiones de un conjunto un poco más claro y un poco de conjunto más oscuro. El marrón andyke actuará como las regiones más oscuras, y este naranja y un poco carmesí que voy a usar actuarán Así que principalmente agregándolo cerca de los contornos y un poco para la parte superior. Y si lo prefieres, puedes usar un poco de blancos o amarillos para crear regiones un poco más claras Pero aquí estoy satisfecho con esta naranja. Ahora, agreguemos un poco de carmesí. Entonces esto creará un poco más de variación entre los marrones y los ds de las cerezas El objetivo aquí es crear un poco de contraste entre los marrones y los paseos para las cerezas para no confundir entre las cerezas y la parte superior Añadiendo un poco más de naranja. Entonces entiendes lo que quiero decir para tratar de crear un poco de contornos claros y nítidos entre tanto las cerezas como el marrón Y aquí, no está muy claro, así que decidí que estaré agregando un poco de color claro para crear los contornos y agregar reflejos así como reflejos. Antes de hacer eso, entremos con este verde, el verde oliva para repasar los tallos. Si lo prefieres, también puedes usar otras combinaciones. Pero sí, ya terminé con los greens, un poco más de naranja para mezclarlo con los greens. Ahora, agreguemos un poco de reflejos con el blanco. Además, usaré este blanco para crear los contornos y para crear una distinción entre el n dique marrón y el marrón de la parte superior y el resto de las cerezas Veo blanco, son pezones amarillos, un poco de estos pezones amarillos para los reflejos y los contornos para los dos primeros. Añadiéndolo en los otros lados, agreguemos un poco para la base de estos dos primeros. Y si, ya terminamos con los pezones amarillos. Si quieres, puedes entrar cuando. Si quieres, puedes volver con el marrón para mezclar un poco estos pezones amarillos con el resto de la parte superior. Y ya terminamos con el segundo proyecto sencillo. Vamos a quitar la cinta de enmascarar, y nos vemos en el próximo proyecto con tres rebanadas o tres simples pasteles de pudín Entonces para eso, estaremos agregando tres bayas diferentes, cerezas, arándanos, bayas verdes Y esa será interesante y divertida de pintar. Tan feliz pintando, y te veré en el próximo proyecto. 12. Mini bocados de mocha: Bienvenidos al tercer proyecto. Esto es algo similar al primero y al segundo. Entonces estaremos teniendo la parte superior y la segunda capa. Entonces dos capas, y para estas dos, vamos a estar teniendo bayas. Así que tres bayas diferentes para cada mini pastel individual. Voy a tener bayas azules, cerezas y bayas verdes Tan simple cilíndrico ver para los mini pasteles, estaré dibujando tres mini pasteles para este, y estaré usando variedades de color en comparación con dos últimos en los que uso solo dos o tres colores para los pasteles Aquí, voy a estar usando los mismos dos o tres colores para el pastel, pero vamos a estar agregando variedades de color en forma de las bayas. Entonces estaré usando negro, ultramarino, azul pálido y gris para las bayas azules Entonces tenemos Sepia y naranja pálido para la capa inferior del mini pastel, y tenemos 1 millón y carmesí Para las cerezas y último verde turquesa verde y amarillo verde para las bayas verdes Entonces esto será divertido de pintar. Tomará un poco mucho más de tiempo en comparación con la primera y la segunda, ya que tenemos mucho para colorear, y si quieres, puedes hacer ajustes, cambiar el color. En lugar de crear uno, puedes crear. En lugar de crear tres, solo puedes crear uno o en lugar de estos tres, incluso puedes crear cuatro o cinco con frambuesas y bayas azules, también. Entonces un total de cinco, eso va a ser interesante. Y si, terminamos con los contornos básicos a lápiz para la filtracion de los tres mini pasteles Entonces esta será la cima. La capa superior de estos tres pasteles será una combinación de blanco con gris y la capa inferior o el resto del pastel será naranja pálido y CPA Haz el ajuste como lo veas. Y aquí estoy usando papel negro. Siéntase libre de usar cualquier otro papel de color. Y como mencioné, si estás usando papel de color, prueba tus colores en una semilla rugosa y luego aplícalos en tu proyecto principal, para confirmar el tipo de color y textura que obtendrás de ese papel coloreado. Y ahora empecemos a colorear. Entonces primero, me voy con el negro. Con este Alvey negro haciendo el delineado para los arándanos y un poco de por dentro, creará la región más oscura para la simple vista circular con el negro, y lo estaremos mezclando con ultramarino y el amarillo pálido y el azul pálido Además, puedes usarlo para las cerezas para que sea un poco más oscuro y lo mismo va para las bayas verdes, pero para las bayas verdes, te aconsejo que uses lados más oscuros del verde Así que voy a estar fusionando este negro con el azul pálido y el azul ultramarino para obtener un poco de degradado entre este color así como para crear un poco de textura Así que mezcla áspera. Apliquemos un poco de prensatelas pesadas con él y hagamos una mezcla parcial aquí Entonces esta es nuestra primera capa, y como pueden ver, no he hecho una buena mezcla, pero cuando esté aplicando este azul pálido encima de este azul ultramarino y el negro, estaré haciendo algo de mezcla adecuada Así que una vez más, aplicando un poco de prensatelas pesadas para hacer una mezcla parcial aquí Y como puedes ver, estoy usando una técnica de punteado, no una mezcla adecuada, y tienes que ir y venir hasta que estés satisfecho con la consistencia o el color que esperas obtener para los amantes Esta es la segunda capa de la coloración. Estaré agregando un poco de blanco para agregar reflejo en la alta luz. Por ahora, me voy con un verde para la cima. Entonces estaré agregando un poco de verde y haciendo los contornos con él, y encima, estaré agregando blanco. Así que un poco más verde cerca de las bayas azules para crear regiones un poco más oscuras. Y ahora definamos la región de contorno para la parte superior. Entonces la parte superior y esta pequeña capa, estaremos usando el blanco y mezclándolo una suave mezcla de los dos colores gris junto con el blanco y aplicando pretzel pesado con Dado que este papel negro tiene un poco más de textura, obtendremos una textura rugosa sin importar lo suave que mezclemos. Pero aún así, estaré aplicando pretzel pesado para obtener una mezcla algo suave con estos dos colores Y ya terminamos con el blanco, volviendo con el verde una vez más para agregar los contornos y agregarlo un poco para la región inferior Y con estos, terminamos con un top sencillo. Entonces, para todos los otros dos tops, estaremos usando la misma combinación de colores de la misma manera. Antes de hacer eso, vamos completar este primer mini pastel que tenemos. Añadiendo puntos aleatorios de esta sepia. Entonces aquí estaremos usando la técnica de punteado y un poco de mezcla parcial para crear una textura rugosa para este mini pastel Eres libre de usar otras combinaciones de colores como la Siana cruda y el amarillo nápoles que usamos anteriormente Ahora entrando con el naranja pálido y haciendo una mezcla parcial o punteado, estaremos cubriendo toda la Sepia con ella y creando estos trazos aleatorios para cubrirlo y teniendo cuidado alrededor de la parte inferior de la parte superior y teniendo cuidado al agregarlo cerca de la Como pueden ver, estaba apuntando a la textura rugosa, y este es el tipo de textura a la que estaba apuntando. Y estoy fusionando este color un poco más para las regiones bajas. Y con estos, terminamos con nuestro muy sencillo primer mini pastel. Hagamos el segundo. Para esta cereza, estoy empezando por el blanco, y ahora vamos a agregar un poquito de verde para la parte superior. Aquí, para este, en comparación con el segundo proyecto, estaré tratando de crear las cerezas en una escena posterior Así que usé el blanco como capa primaria para ello. Ahora volviendo con el blanco para agregarlo por la parte superior, aplicando presa algo pesada con ella, para mezclarla con la grasa de la anterior. Y con estos, terminamos con el blanco para la parte superior para la segunda rebanada o segundo mini ke. Entremos con los ds. Aquí voy con el bermellón por la cereza. Eres libre de usar cualquier otra combinación de colores del rojo y amarillo. Pero aquí, voy a estar usando el bermellón y un carmesí. Por lo que se superpone completamente encima del blanco que agregamos antes Ahora, un lado más oscuro del rojo. Aquí estoy usando rojo carmesí. Siéntase libre de usar. Y otros conjuntos, incluso puedes usar Siana quemada para hacerla un poco más oscura Pero aquí estamos apuntando a los conjuntos más ligeros, particularmente agregándolo por un lado. Ahora, yendo con el blanco para agregar reflejos, diminutos puntos blancos así el reflejo de la luz para los arándanos y las cerezas Pasando al resto del segundo mini pastel, la misma combinación de colores, CP y naranja pálido, puntos aleatorios con el CPA, y volviendo con el naranja pálido y creando trazos aleatorios para el resto de esto Si quieres hacerlo un poco más diferente, puedes usar diferentes combinaciones de colores para los pasteles, como para los arándanos, puedes usar, azules para las cerezas que puedes usar, combinaciones del rojo, y para las bayas verdes, puedes usar combinaciones de los Aquí, una vez más, estoy creando un poco más ligero de venado de Marte Empecé con un blanco para crear la primera capa. Y aquí agregué el gris para hacer el delineado y un poco de regiones más oscuras Volviendo una vez más con el blanco, y vamos a mezclar estos dos colores. Agregándolo cuidadosamente cerca de las bayas verdes que tenemos aquí dentro. Y aquí, vamos a colorear el greenbry. Para esto, estaré usando el verde turquesa y el verde amarillo. Siéntase libre de usar otras combinaciones de colores. Si quieres hacerlo un poco más oscuro, puedes usar verdes más oscuros. Puedes usar variedades de verdes o incluso rojas, amarillas, blancas, lo que sientas. Y ya terminamos con el verde turquesa aquí, estoy agregando el verde amarillo encima del verde turquesa. Agregué verde turquesa en el lado izquierdo para hacerlo un poco más oscuro. Yo uso este verde amarillo para superponer completamente encima de la pantalla turquesa. Volviendo una vez más con este verde turquesa para agregar un poco más de semilla oscura en el lado derecho, y más adelante, estaré agregando blanco para agregar los reflejos. Por ahora, vamos a completar el resto del pastel. Añadiendo los puntos aleatorios con la sepia y volviendo con los naranjas pálidos nuevamente para superponerla completamente encima de la sepia y haciendo una mezcla parcial del color para nuestro tercer y el mini pastel final Una vez más, no voy a estar agregando sombras ni mas. Si lo prefieres, puedes agregarlos. Y sí, llenemos completamente toda esta región con este naranja pálido. Si no estás satisfecho con él, puedes agregarle un poco más de colores. Aquí vuelvo una vez más con una pantalla turquesa para agregar los tallos y las hojas para las cerezas Si quieres, puedes agregar las hojas y los tallos para las otras dos bayas, pero no voy a agregarlo. Sólo decidí agregarlo para las cerezas. La elección es suya. Y si no quieres, no tienes que agregarlo. Puedes quedarte con las tres bayas ya que es un poco marrón o sepia para sembrar un poco de región oscura para el fondo de la cereza Añade más color donde creas que se requiere. En cambio, hice la primera rebanada un poco más clara, y las otras dos un poco más oscuras en cuanto a para que se encuentren detrás de esta primera. Con estos, terminamos con nuestros tres mini pasteles. Te veré en el próximo proyecto. 13. Golosinas de natillas doradas: Bienvenidos al cuarto proyecto. Esto también es similar a la primera cadena. Entonces el primer cuarto proyecto son algo similares, mini pasteles muy simples, y este dos tiene tres mini pasteles, al igual que el tercero. Pero la posición o la orientación de esto son diferentes. Tendremos uno al frente y los otros dos quedarán detrás de él. Además, en lugar de capas simples, tendremos dos o tres capas para ello. Este mini pastel será de semillas más ligeras. Estaré usando semillas de amarillos y naranjas, y encima de esto, estaré agregando dos o tres un par de hojas por cada mini tortas individuales que tengamos Continuemos con el bosquejo de los contornos de nuestros tres simples pasteles Siéntase libre de hacer ajustes y cambiar las posiciones de los mini pasteles que tenemos aquí en lugar de tamaños algo iguales o similares. Puedes jugar con las tallas, hacer a alguien grande, alguien pequeño, o puedes hacer media sección o cortar los mini pasteles en varias secciones. La elección es suya. Y si, creo que terminamos con los tamices simples Si quieres, puedes hacer ajustes. Aquí el tercer mini pastel es un poco más grande. La elección es suya. Levantando ligeramente las marcas de lápiz. Después de eso, empezaremos con el pastel. Para eso, estaré usando amarillo naranja, amarillo intenso, amarillo nápoles y un poco naranja pálido. En cuanto a las hojas, estaré usando verde profundo y verde amarillo. Y los otros colores que voy a usar serán amarillo ocho quemado siana y un poquito de rosa verde Entonces comencemos. Aquí estoy empezando por el naranja amarillo. Para los dos últimos proyectos, creamos el mini cake individualmente, pero para este. Pero para este, estaremos saltando de uno a otro ya que vamos a estar usando la misma combinación de colores. Así que repasemos los contornos con esta naranja amarilla y sí, estoy aplicando algo de prensatelas medianas y repasando el contorno circular de la parte superior de los mini pasteles y agregando un poco de él para el interior Prensador mediano con él, y agreguemos la capa superior superior. Si quieres que sea más grande o más pequeño, la elección es tuya. Decidí hacerlo un poco más amplio, y, sí, ya terminamos con este. Entremos con otro color. Para eso, voy a entrar con un amarillo profundo, un lado más oscuro del amarillo. Ah, antes de eso, decidí añadir un poquito para esta capa también. Voy a usar esto para crear un poco de región más oscura así como se utilizará para crear un gradiente entre el amarillo profundo y el amarillo pezones más adelante. Tan amarillo profundo, el segundo color para nuestros mini pasteles. Y sí, voy a estar aplicando prensatelas pesadas con él para obtener algo de consistencia uniforme y una mezcla suave Entonces primero, lo estaré haciendo para la parte superior y luego para la otra capa, eres libre de usar otras combinaciones de colores. Puedes agregar las mermeladas en la salsa como hicimos para nuestro primer proyecto. Puedes agregar Biles como hicimos para nuestro segundo y tercer proyecto La elección es suya. Pero aquí, sólo voy a estar agregando pares de hojas dos hojas por cada mini tortas individuales. Y este primer, segundo, tercer y cuarto proyecto son algo similares y muy sencillos. Después de esto, estaremos agregando más elemento a nuestros pasteles y agregando más capas. Así que vamos a estar haciendo que sea un poco más difícil y más divertido e interesante. Entonces sí, ya terminamos con eso. Si quieres, puedes agregar un poco más de color si no estás satisfecho con él, si lo prefieres puedes ir con la textura rugosa en lugar de la textura suave, y puedes hacer el delineado usando un asiento más oscuro como hicimos anteriormente con nuestro otro proyecto Como entrar con ese asiento más oscuro del amarillo o CPA o boundena así que una clara distinción entre la parte superior y la capa debajo Entonces aquí, como pueden ver, estoy tratando de conseguir un poco de distinción entre la parte superior y la capa. También puedes usar este color, pero la elección es tuya y ya terminamos con la parte superior. Ahora, hagamos el resto. Para la capa media, estaré usando amarillo nápoles, y para el fondo, estaré tratando de crear un ingrediente entre los amarillos y el marrón, quitando el exceso de polvo de pistle de aceite Siempre retire el exceso de polvo de la pistola de aceite para evitar manchas del color Si quieres evitar más manchas, coloca un papel de seda debajo de tu palma para evitarlo. Ahora aquí, voy con el amarillo nápoles para esta capa media. Una vez más, estoy apuntando a la texción suave y consistencia uniforme Si lo prefieres, puedes crear trazos aleatorios como hicimos para el segundo y el tercero. Entonces la elección es tuya. Esta capa será un poco más ancha, así que un poco más grande que el lado en comparación con la primera y la capa inferior. Aquí, como pueden ver, la he creado de un poco del mismo tamaño que la capa superior, pero más adelante, estaré agregando más amarillo nápoles, junto con las semillas del amarillo para crear algo de gradiente entre esta capa media y la base. Y si, ya terminamos con este amarillo nápoles para los tres mini pasteles. Agregándolo aquí completamente cerca de la parte superior de esta primera. Bien, se está volviendo un poco confuso. Por lo que el primer mini pastel estará a la izquierda. El segundo está al frente, y este es el tercero que está en el lado derecho. Ahora, entremos con el naranja pálido. Voy a usar esto para crear el degradado entre la capa grande y esta capa intermedia. Entonces esto es de un poco el mismo peso más ligero que el del amarillo Nipus Por eso lo uso para crear el degradado. Si quieres, puedes usar el blanco también. Añadiéndola justo debajo de los pezones de color amarillo. Una vez más, aquí estoy aplicando un poco de preser pesado y se puede ver claramente estoy mezclando un poco de un poquito, muy poquito de ella con los pezones amarillos cerca de la parte superior Y hagamos una mezcla parcial de los dos colores, los pezones amarillos en el naranja pálido. Ahora, yendo con el amarillo se producen un lado un poco más oscuro para saludar el degradado para la capa base. La elección es en lugar de esta cáscara ocre, puedes usar awiana Sigamos con el ocre amarillo por ahora, agregándolo justo debajo la naranja pálida y estaremos haciendo la Pero por ahora, agreguemos una pequeña capa de este ocre amarillo para la tercera capa o puedes ver la capa base Y como puedes ver claramente es de alguna manera la misma consistencia que la de la parte superior. La parte superior que creamos usando el naranja amarillo en el amarillo profundo. Estaremos creando un poco de diferencia con la parte superior y esta tercera capa haciendo un degradado. Al crear un degradado aquí, voy a regresar con un naranja pálido y haciendo una mezcla. Así que mezclándolo con un naranja pálido y amarillo nápoles en la parte superior para crear un poco de degradado. Aquí, tendrás que aplicar congelador pesado e ir y venir hasta que estés satisfecho con la consistencia y el tipo de mezcla o el gradiente que buscas. Yendo con el canal quemado para crear una región un poco más oscura para las abejas, bollo Siena para las abejas la última capa, y estaremos haciendo la acreción de gradiente haciendo una mejor mezcla haciendo la mezcla de los colores, el ocre amarillo, la cáscara, naranja, y el amarillo nápoles, y el amarillo nápoles, un gradiente entre todos estos Aquí puedes ver que estoy agregando una pequeña capa de ella comparativamente más pequeña que la del ocre amarillo, y tiene un poco más de intensidad en comparación con el ocre amarillo Vamos a disminuir un poco la intensidad entrando con este ocre amarillo y mezclándolo. Aplicando una fuerte presión con este ocre amarillo para mezclarlo con esta siena quemada Si lo prefieres puedes usar la naranja pálida para hacer la mezcla. Pero voy con esto y continuando con este ocre amarillo para la mezcla Y si, ya terminamos con ello. Si quieres si quieres agrandar los bordes un poco más nítidos, puedes volver con los colores para crear bordes más nítidos Como aquí, lo estoy haciendo con esta naranja amarilla o puedes usar un poco de amarillo intenso para crear contornos adecuados y distinción entre los tres mini pasteles. Ahora, hagamos las hojas. Para esto, estaré usando el verde verde profundo y el verde amarillo. Con este albd verde profundo creando los contornos, guarda simple y básico para las hojas, y usaremos el otro lado más claro del verde, amarillo verde para mezclarlo con un verde profundo Entonces voy a estar mezclando los contornos y los goteos medios. El goteo medio es la línea recta que divide la hoja en dos secciones Y si, ya terminamos con este verde profundo. Entonces voy a ir con un triste más ligero, el verde amarillo. Si quieres, puedes usar cualquier otro tono del verde para crear las hojas. La elección es tu. Ni siquiera hay que añadir las hojas. Aquí, también, voy a estar aplicando prensatelas pesadas con verde amarillo para mezclarlo completamente con un verde profundo Completamente mezclado con los contornos y la costilla media. Como puede ver, la intensidad de este verde profundo en comparación con este verde amarillo es alta. Por eso, incluso después de hacer la mezcla completa, puedes ver claramente los goteos medios y los contornos Que es completamente distinto del verde amarillo que estamos agregando en estos momentos. Usando este verde amarillo para hacer las hojas un poco más afiladas y crujientes Y aquí, ya terminamos con este verde amarillo. Quitemos el polvo de la pistola de aceite y volviendo una vez más con un verde profundo para agregar más detalle a las hojas en forma de goteos medios, puedes hacer el delineado para repasar el filtraje de la hoja una vez más con el Pero estoy satisfecho con ello. Ahora, entrando con el blanco para crear un poco de reflejos y agregar los goteos medios y las venas Entonces tendrás que aplicar un poco de prensatelas ya que estamos superponiendo este blanco como tercer o cuarto Y ya terminamos con nuestros muy simples pares de hojas. Ahora para la base, aquí estoy usando la Siana quemada No, no es siena quemada, pero es similar a la sienna quemada, pero esta es gris rosa, y solo voy a llenar completamente esta base Si quieres, puedes usar efecto desenfoque o puedes mezclar este color con el papel de seda o la ropa. La elección es suya. Entonces después de terminarlo, así que, sí, sigamos con él. Tendrás que tener un poco de cuidado al agregarlo cerca de la base de los mini pasteles. Y después de esto, terminaremos con nuestro tercer proyecto, el cuarto proyecto, y el final de los mini pasteles simples que tenemos para esta clase. Después de esto, pasaremos a un mini pastel de sandía cuadrado diferente . Y con esto, terminamos con el proyecto del pie, y te veré con un pastel de sandía. Pintura feliz. 14. Pastel de sandía en rebanadas: Bienvenidos al quinto proyecto. Entonces para este, tenemos algo interesante, mini pastel rectangular. Para ello, estaremos creando el degradado, coloración axima como la de la sandía Entonces este es nuestro mini pastel de sandía, comenzando con una vista rectangular para la parte superior, y estaremos creando dos rectángulos más, uno para el lateral, y otro para el frente Entonces esto estará en capas, pero en lugar de crear arcilla distinta, estaremos creando el degradado para las abejas usando semillas del verde, y en cuanto a la parte superior, estaremos creando los mismos colores o usando los mismos colores que el de la sandía. E incluso agregaremos las semillas encima. Entonces, continuemos con el boceto. Muy simple y fácil bosquejar una caja rectangular para esta mini rebanada de pastel. Y si, ya terminamos con esto. Si quieres, puedes hacerla un poco más suave o más pequeña o en lugar de esta sopa rectangular, puedes ir con el filtraje cuadrado Así que siéntete libre de experimentar con varias filtraciones en los tamaños para este trozo rectangular de mini cake, sandía ellos mini cake, y solo estaré usando cinco colores si no estoy contando el blanco que voy a estar usando cuatro reflejos y un poco para el medio para crear el gradiente entre los rojos y los verdes Las semillas del rojo que voy a usar para la parte superior serán de tonalidad carmesí y bermellón En cuanto a la base o al fondo, estaré usando sads de verde, sads de verde, verde profundo, verde y sepia sepia para Entonces comencemos con la parte superior. Entonces estaré usando el tono carmesí y bermellón tono carmesí y bermellón Y aquí estoy empezando por el carmesí. Entonces tanto para las capas, la parte superior y el resto de este mini pastel, estamos apuntando a una textura suave. Entonces voy a estar aplicando prensatelas pesadas aquí. Estaré tratando de crear el pastel en este patrón. Estaré tratando de agregar los colores de esta manera que el interior de este pastel dentro de esta parte superior sea un poco más claro en semilla, y el exterior será un poco más oscuro. Entonces carmesí es el lado más oscuro del rojo que voy a usar y bermellón, tú serás Hagamos el delineado para los lados con este lado más oscuro, el carmesí Si quieres crear contornos aún más oscuros, puedes usar la órbita de siena quemada de marrón más oscuro o marrón andyke Entonces sí, siéntete libre de usar cualquier otro color. Y aquí estoy usando papel de color claro. Entonces, si estás usando otro papel de color, por favor compruébalo en tu hoja de papel rugosa antes de usar el color en tu proyecto medio. Con esto, terminamos con el carmesí para las regiones más oscuras y sidoy para la parte superior del mini pastel Ahora, entrando con un tono bermellón. Aquí estaré aplicando prensatelas pesadas y haré una mezcla completa, mezclando con consistencia y uniformidad para obtener una consistencia suave del color para la textura suave para la parte superior de este mini pastel Aparte de este filtraje rectangular, para este mini pastel, también puedes agregar otro filtrante como el de la rodaja de sandía o incluso puedes agregar rodaja de sandía al frente o agregar atrás Llenemos completamente este top con este matiz bermellón y estoy aplicando un prensatelas un poco pesado para conseguir esta Entonces como estoy aplicando mucho prensatelas pesadas, se puede ver que se acumula mucho polvo de pretel de petróleo Entonces lo estaré quitando con un cepillo para evitar manchas del color, y para evitar más manchas o para evitarlo, puedes usar papel de seda debajo de la palma para También una forma más de evitar manchas del color es comenzar desde arriba y lentamente y poco a arriba y lentamente y poco moviéndose hacia el fondo De esa manera, evitarás manchar los colores de tu palma Y sí, hemos terminado con este lado, también. Desde que apliqué mucho conservas con este matiz bermellón, el carmesí que añadimos antes no es tanto visible Si quieres, puedes volver con el carmesí para agregar otra capa en los lados o en los mismos lugares donde agregamos antes, o puedes entrar con los lados más oscuros del marrón, volviendo una vez más con el bermellón dar un s definido y definido para los contornos para la parte superior de este mini pastel con estos estamos hechos con la Más adelante, estaré agregando más detalles. Pero por ahora, hagamos los greens. Para los Bs, aquí, voy a partir de los Bs y luego me iré moviendo hacia arriba, agregando blanco para el medio para crear el gradiente entre los derechos y los greens. Entonces, comenzando con este verde profundo para definir el contorno encima de este verde profundo, estaré agregando verde y un poco de sepia Sepia para las semillas, no para la base. Agreguemos otra capa u otra línea de este verde oscuro para la base. Aquí he aplicado conservas medianas con ella. Pero cuando esté usando otro sd del verde, estaré aplicando preser pesado para mezclarlo con él para crear un hermoso gradiente entre los greens para la base de este mini pastel Et entra con otro lado del verde, el verde claro o simplemente el verde. Aquí estoy usando este tono del verde, siéntete libre de usar otros tonos del verde, y para crear un degradado aún más hermoso, puedes usar tres tonos verdes, más oscuros, medios y claros. Estoy usando este verde, y estoy dejando un poco de espacio entre el verde profundo y el verde. Estaré llenando el blanco entre él para crear un gradiente entre ellos. Además, como mencioné anteriormente, en lugar de usar el blanco, puedes usar otro lado más claro del verde en el medio para crear el degradado. Ahora, agreguemos el blanco entre estos dos conjuntos del verde para crear el degradado. Aquí estoy aplicando mucha presión con él. momento estoy agregando este blanco en movimiento circular para obtener una mejor mezcla del color. Ahora vamos a superponerla sobre ambos los greens, el verde profundo y el verde para hacer una hermosa mezcla para crear el degradado de los greens. Ya terminamos con el blanco para la base, también estaremos agregando este blanco encima y estaremos mezclando este blanco con el verde. Primero, comenzando por mezclar este verde con el blanco y después, estaré agregando otra capa de blanco debajo del rojo. Con estos ya terminamos con esta capa. La mezcla no es tan uniforme, así que volviendo con el blanco y aplicando congelador pesado y repasando todos los colores una vez más. Esta es la forma en que voy a estar creando el gradiente entre la parte superior y el resto la base, roja, blanca, y dos semillas del verde. Entonces esto es algo similar al gradiente que tenemos en las rodajas de sandía reales. Entonces eso es lo que estamos apuntando para este quinto proyecto. Pasemos al otro lado, haciendo lo mismo, aplicando una fuerte presión con él para conseguir una buena mezcla de los colores. Aquí, el objetivo es obtener una consistencia suave y uniforme del color para obtener una textura suave. Si quieres, puedes experimentar con una textura usando un punteado o trazos para crear textura rugosa para ello Volviendo con el verde profundo para hacer las abejas un poco más oscuras, para aumentar la intensidad de las abejas, un poco. Y voy a tener que mezclarlo una vez más, así que entrando con el blanco y agregándolo encima y haciendo la mezcla una vez más. Así que tendremos que ir y venir hasta que estemos satisfechos con la coloración. Y si, vamos a eliminar el exceso de aceite pistilo polvo y agregar detalles finales Si no estás satisfecho de cómo resultó tu mini pastel, agrega más colores, agrega más capas. Ahora aquí voy con el CPA para crear pequeños saps en la sp de gotas lagrimales para las semillas, 14 a 20 o tantas como prefieras, filtraciones de lágrima y estaremos agregando un poco de blanco para agregar resaltado o puedes Para hacerlo más realista o más interesante, puedes agregar un lado más oscuro del marrón o un poco de negro en un lado de las semillas para crear un poco de contraste entre el marrón de la semilla y el blanco y negro que estaremos agregando para crear el resaltado. Añadiendo el blanco por un lado, pequeño punto diminuto para el resaltado o se puede ver reflejo de las semillas que tenemos encima de este mini pastel. Aquí no he prestado tanta atención a la crujiente de los contornos y los bordes Si lo prefieres, puedes volver con los contornos blancos a cre definidos y nítidos para la parte superior y los lados Entonces, si quieres eso, puedes hacerlo, pero estoy satisfecho como resultó. Y como este es el quinto proyecto, decidí mantenerlo simple y fácil. Y, ya terminamos con este quinto proyecto. Te veré en la siguiente. Los dos siguientes también pondremos mini pasteles y estaremos agregando más detalles a las capas y haciéndola un poco más definida y detallada. Decidí agregar base para ello, así que estoy usando el CPA Puedes usar otro color. En lugar de crear la base, puedes entrar con las semillas del verde junto con el verde para crear el SadoSO puedes agregar placa debajo de él. La elección es suya. Y como algunos de los otros proyectos, ni siquiera hay que añadir la base o las sombras. Siéntete libre de saltarte esta parte, y te veré en el próximo proyecto. 15. Pastel de pistacho de granada en capas: Bienvenidos al sexto proyecto. Entonces este es otro pastel en capas, mini pastel en capas. Para éste, estaré creando uno, dos, tres, cuatro, cinco. Para este, estaré creando cinco capas, y este es el mini pastel de cinco capas de pistacho y granada Tan simple filtracion, simple filtracion cilindrica. Entonces comencemos con el filtro ovalado para la parte superior y estaremos agregando dos líneas para los lados, y luego estaremos agregando las abejas En cuanto a la coloración, estaré usando semillas de verde para el pistacho, semillas de rojo, para las granadas, y un poco de semillas amarillas de amarillo, se puede ver, para las capas medias o se puede decir los pistachos para la Y para el top, estaré usando las combinaciones de blanco y gris. Para algunas de las capas, estamos apuntando a la textura suave, y para las otras, estamos apuntando a la textura rugosa. Entonces esta será una combinación de ambas texturas, la rugosa y la suave. Entonces para esto, estaremos aplicando Haby y prensatelas medianas para crear esos diferentes tipos de textura Ahora vamos a crear las capas. Siéntase libre de agregar o eliminar los números de capas que tenemos. Para ello, estaremos teniendo dos capas amarillas, una capa verde para representar de color pistacho, y una capa brillante para representar la capa de semillas de granada El ancho de la mayoría de las hojas son algo de costura. Sólo la capa base es algo más amplia o más grande. Entonces, si quieres, puedes hacerlo en el mismo tamaño o en el mismo bit. Ahora quitemos el boceto a lápiz, no quitándolo completamente sino relámpago, y pasaremos a colorearlo. Colores muy simples. Y en cuanto a los pistachos y las semillas de Pomerania, son muy simples y fáciles Y si quieres hacerlo un poco más de detalle o agregar más lements cerezas, casar, mermelada, siéntete libre de hacerlo Y también puedes cambiar las combinaciones de colores, Sam y tamaños. Empecemos por la parte superior. Las combinaciones de grasa y el blanco. También para otros dos proyectos, vamos a estar haciendo mucha superposición, comenzando con el verde para hacer los contornos para la parte superior y un poco de verde para algunas de las regiones más oscuras son para representar algunas de las regiones sadoy que tienen un poco de colores más oscuros Un poco de gris para el interior también. Y como mencioné anteriormente, estaré usando el blanco para hacer una mezcla completa y obtener una textura suave para la parte superior. Entonces entrando con el blanco y aplicando prensatelas pesadas con él a completamente verde para la parte superior y para el lateral Así que aplica prensatelas pesadas con él para mezclarlo y obtener una consistencia suave y uniforme para la parte superior Y sí, estamos apuntando a la textura suave para la parte superior. Y para la mayoría de las capas, estaré apuntando a la textura rugosa. Pasemos a un lado y apliquemos prensatelas pesadas con el blanco para obtener una mezcla suave Como puedes ver, el gris de lo anterior es algo visible y está creando un poco de contraste o puedes decir un poco de regiones sadosas o más oscuras para los lugares donde agregamos más grises No vamos a quitar el eje. El petróleo sigue siendo polvo. Agreguemos colores para la capa. Para ello, voy a estar empezando por las semillas de los amarillos. Entonces tendremos una capa de amarillo, luego una verde, una vez más, amarilla, y la capa inferior será de la roja. Entonces aquí estoy empezando con un ocre amarillo. Junto con este ocre amarillo, estaré usando pezón amarillo, una combinación de colores algo igual que usamos para el segundo proyecto, el que tiene cerezas en la parte superior Comienza con este punto amarillo ocre, aleatorio Puedes agregar los puntos aleatorios más cerca entre sí para hacerlo un poco más oscuro o más denso Y si los agregas un poco más separados, serán menos densos o más ligeros por dentro Entonces al principio, creé solo cuatro capas, como mencioné pero como mencioné anteriormente, estaremos creando cinco capas. Así que agreguemos algunas capas más entrando con un lápiz para esbozar las pautas aproximadas para todas las capas que vamos a tener. Si quieres hacer más cambios, siéntete libre de ajustar el ancho y la longitud de las capas que tenemos aquí. Entonces esta parte superior es la primera capa, luego tenemos amarillo, verde, amarillo, una vez más, y luego el rojo y el fondo. Entonces quitemos el polvo de rethus, y continuemos con el amarillo nápoles Oh antes de hacer eso, agreguemos el ocre amarillo para esta tercera capa Entonces estoy haciendo las cosas un poco confusas. Entonces el blanco es nuestra primera capa, luego la amarilla, nuestra segunda capa, la tercera será la verde, la cuarta será la amarilla una vez más, y la quinta será la roja. Entonces sí. El primero es blanco. El segundo es la combinación del ocre amarillo y el amarillo del pezón que estoy agregando ahora mismo, trazos aleatorios y más cercanos entre sí para crear la textura rugosa para esta capa, la segunda capa Lo mismo hicimos para nuestro primer y segundo y tercer proyecto, textura rugosa y sí, mezcla parcial de los colores, se produce el amarillo y el amarillo nápoles. Ahora, hagamos lo mismo para esta tercera capa. Esta es la cuarta capa. Entonces sí, los trazos aleatorios encima de este amarillo ocurren para hacer una mezcla parcial. Y como puede ver claramente, podemos ver que la visibilidad del amarillo se produce detrás o por debajo de esta capa de amarillo nápoles. Entonces eso es lo que estoy apuntando, y eso es lo que conseguiremos con esta textura rugosa. Y con estos, terminamos con las dos capas. Ahora entremos con los greens. Entonces para los verdes, estaré usando un poco de semilla más ligera y una semilla mediana, la verde amarilla y la aceituna. Si quieres, puedes usar. Si lo prefieres, puedes usar otros sades del verde, pero me quedaré pegando con el verde amarillo y el olivo Entonces comencemos con el verde amarillo aquí, estoy creando un poco de puntos al azar, no al azar, sino a los lados la fuga de las pizzas te por la parte superior Pasemos a las capas, la capa intermedia aquí. Entonces este verde amarillo para la base o el fondo de esta capa media, y encima de este verde amarillo, voy a ir con la aceituna. Entonces sí, mismo tipo de textura rugosa. Así que entremos con la aceituna y apliquemos algo media pres con ella para obtener una textura rugosa Entonces sí, agreguemos esta aceituna encima de este verde amarillo. Y un poco para el pistacho también. Entonces aquí estoy empezando con esta aceituna, añadiéndola en un lado del pistacho encima del verde amarillo Y ahora vamos a crear más puntos aleatorios con él, superponiéndolo encima de los verdes amarillos Y esto es para crear regiones un poco más oscuras. Y encima de esto, volveré una vez más con el verde amarillo por la textura rugosa. Sí, agreguemos el verde amarillo, llenando completamente esta capa entera con él y superponiéndola encima de la aceituna y el verde amarillo de la anterior para obtener la textura rugosa que estamos apuntando para esta capa media, no la capa media, sino la tercera capa Si quieres hacerlo un poco más ligero y sembrar, puedes agregar un poquito de blanco de la misma manera, pequeños trazos aleatorios para que sea un poco más ligero. Ahora solo tenemos las semillas de granada y la capa base Entonces para esto, estaré usando combinaciones de rojo y carmesí Entonces comencemos con este rojo. Superponiendo este rojo encima del blanco para la parte superior, superponiendo este rojo en la parte superior y creando puntos aleatorios, pequeñas semillas aleatorias para las semillas de granada para la Y ahora agreguemos el rojo para la base. Trazos aleatorios un poco más grandes para los Bs y una semilla más ligera No, no una semilla más clara sino un poco más oscura la carmesí Entonces aquí, estaré agregando el carmesí en un lado de las semillas de granada en la parte superior, pequeños puntos, pequeños puntos diminutos en un lado, y más adelante, estaré agregando un poco de blanco para agregar Y ahora vamos a superponerla encima del rojo. Aquí cometí un poco de error. Debería haber empezado con un carmesí y encima de eso, debí haber agregado el rojo ya que el rojo es de semilla más ligera Entonces para rectificarlo, agregué más tarde el rosa verde, un poco de sd más oscuro Deberíamos comenzar primero con la semilla más oscura y luego agregar la semilla más clara encima de ella para que el conjunto más oscuro sea visible si estamos apuntando a la textura rugosa. Oh, sí, volvamos con la d un poco más para obtener un poco de mezcla suave, no suave, pero mejor que la mezcla parcial para esta capa base. Y si, con esto, terminamos con este proyecto. Entonces eso es lo que pensé al principio, pero después lo agregué. Quédate conmigo, y guardaré todas mis todas mis pistas en la caja y quitaré la y más adelante, volveré una vez más para agregar la rosa verde para la base Entonces aquí estoy una vez más agregando el verde rosa para la base para que sea un poco más interesante. Y sí, vamos a crear un poco más de contraste para las abejas, un poco de semillas más oscuras, y aquí estoy aplicando algo más preser para mezclarlo perejil con los carmesíes y el rojo Y como puedes ver, con tan solo agregar este color contrastante, las abejas se han vuelto más interesantes y más vibrantes. Y con estos, terminamos con la subida. Vamos a agregar un poco de aumento. Agreguemos un poquito de gris rosa para los dos primeros encima del carmesí que agregamos antes Y sí, ya terminamos con las semillas de granada y el pistacho un mini pastel de cinco capas, proyecto sencillo, sencillo Te veré en el próximo proyecto con otro pastel de múltiples capas Mini cake. 16. Pila de macarones azules: Bienvenidos al séptimo proyecto. Entonces para este, tienes otro mini pastel más. Este será de tres colores y cinco capas, igual que el último. Pero para esto, estaré usando un conjunto de colores vibrantes, verdes, azules y un poco de amarillos Y encima, estaré agregando dos hojas. Entonces sí, comencemos con remolcar el skitch para este Entonces esto será un poco diferente a todos los demás. La capa superior y la capa media y la inferior serán un poco más amplias o se puede decir un poco más grande, y la segunda y la cuarta serán un poco más pequeñas, así como así, como se puede ver la capa superior y esta capa media es algo más amplia en grosor, y la costura será para la capa base, un poco más ancha y siendo. Si quieres hacer ajustes, eres libre de hacerlo. Y cometí un poco de errores ya que quiero poder encajar esto usando esta propuesta. Así que vamos a borrarlo, y vamos a rehacerlo. Entonces continuando con la filtracion Solo por los colores, estaré usando verde turquesa y el verde para las hojas Entonces tenemos verde esmeralda y azul serano para la capa superior, media y base, y para la segunda última capa, tendremos pezones amarillos y sienna cruda, la misma combinación de colores que usamos para nuestro segundo proyecto Entonces sí, este va a ser un proyecto interesante. Vamos a esbozar la pauta para la capa base final. Si no te sientes cómodo dibujándolo directamente, puedes usar la regla o escala, o puedes usar líneas de referencia. Entonces dos líneas que se cruzan para dibujar la parte superior y luego una línea vertical para determinar la longitud y dos líneas paralelas determinan el ancho del mini pastel Y con estos, terminamos con nuestro boceto rudo. Vamos a aclararlo y pasaremos a colorear. Borrándolo ligeramente Y aquí estoy usando este papel de color verde. Siéntase libre de usar cualquier otro papel. Entonces aquí estoy empezando por el verde turquesa. Eres libre de usar otras variaciones o semillas de los verdes. Aquí estaré usando verde turquesa y verde simple. Hasta el momento hemos cubierto seis proyectos. Este es el 71, y se puede ver que es el tercio. Entonces tenemos 14 proyectos más. El otro 14 proyecto será un poco más diferente y poco más difícil ya que estaremos agregando más detalles y más capas, no más capas, pero estaremos tratando de crear mucho más degradado y hermoso color vibrante para nuestro proyecto. En lugar de bayas simples o bayas dobles, estaremos agregando más. Entonces sí, sigamos con el verde turquesa. Entonces las dos hojas que dije, eres libre de agregar bayas verdes u otras baries si prefieres arándanos o baya negra serán muy adecuadas Y sí, ya terminamos con los contornos y los goteos medios y las venas con este lado más oscuro del verde, el verde turquesa Ahora yendo con un triste más ligero, aquí tenemos el verde simple. Estaré aplicando prensatelas pesadas con él para mezclarlo con el verde turquesa y hacer una mezcla completa de los colores Aquí estoy apuntando a una textura suave. Más tarde, entraré con el lado más oscuro del verde o quizás blanco para agregar las gotas medias y las venas una vez más. Aplica prensatelas pesadas con él para obtener una consistencia suave y uniforme a lo largo las dos hojas y úsalo para crear contornos nítidos y nítidos para la hoja Si lo prefieres puedes usar el lápiz de color. Ahora, volviendo una vez más con el verde turquesa para redefinir los contornos y haciéndose un poco más definidos ya que los dos tonos del verde son algo de la misma consistencia Es por eso que cuando agregué este verde turquesa encima del verde, los goteos medios y las venas no son tan claramente distintob Entonces más adelante, voy a entrar con el blanco para agregar los goteos medios en las venas Hagamos las capas. Entonces como mencioné, estaré usando los colores vibrantes aquí. Tengo verde esmeralda y este será azul cerúleo, los dos colores que voy a usar para el superior, los dos colores que voy a usar para la capa superior, el medio y el inferior Aquí he empezado con el azul cerúleo. Entonces este es el lado más oscuro de los dos colores, el verde esmeralda y el azul cerúleo Y hagamos el delineado y un poquito para el lado izquierdo ya que ese lado va a ser un poco más oscuro Entonces estaré creando regiones de ligereza y poca oscuridad. Ahora, superpongamos este verde esmeralda encima del azul cerúleo y llenemos completamente la sección superior con él Aquí estoy aplicando prensatelas pesadas con él ya que estoy en una consistencia suave y uniforme para obtener una textura suave para nuestro mini cake fibate Llenándolo cuidadosamente dentro la región perfilada para este top, ya terminamos con este verde esmeralda para la parte superior. Como pueden ver por favor como pueden ver, es un poco más oscuro cerca de las hojas ya que agregamos un poco de azul cerúleo ahí ahora Hagamos la primera capa. Volviendo una vez más con el cerule azul para hacer el delineado y estaré agregando un poco del azul cerúleo para hacer este lado Aquí estoy aplicando un poco de fuerte presión con él y se puede ver que con esto, también estoy creando un poco de contorno distinto entre la parte superior y esta primera capa. Yendo con este verde esmeralda y aplicando prensatelas pesadas para mezclarlo para mezclarlo con el azul cerúleo y llenando completamente esta Desde que apliqué prensatelas pesadas con él, se ha generado mucho polvo de bestia petrolera Entonces limpiemos esto y procederemos a las otras capas. Entonces, como mencioné anteriormente al principio que usaremos las combinaciones de colores del amarillo nápoles, y la sienna cruda, tal como hicimos en nuestro segundo proyecto Pero en lugar de combinar los dos colores, el amarillo nápoles y la asiena juntos, los estaré usando por separado. Para la segunda capa, para la segunda capa, solo estaré usando el amarillo nápoles y para la cuarta capa, solo la owiana Entonces aquí, una vez más, estoy aplicando Habi Blazer con estos pezones amarillos para obtener una consistencia suave para la textura suave para esta segunda capa. Si lo prefieres, puedes usar otro lado más oscuro del amarillo para crear un poco de distinción entre las capas para hacerlo un poco más oscuro cerca de la parte superior así como de la tercera capa. Pero decidí, ¿por qué no? Solo usemos un solo color para la segunda y la cuarta capa. Y ya terminamos con esto. Y con esto, terminamos con la segunda capa. Agreguemos la capa media, las mismas combinaciones de colores, el azul cerúleo para delinear y un poco para el interior, y luego lv agregando el Entonces sí, agreguémoslo cuidadosamente debajo este amarillo nápoles y hagamos el delineado. Y ahora, agreguemos el azul cerúleo. Una vez más, aplica pressera pesada con él para mezclarlo completamente con los contornos y un poco de azul cerúleo que agregamos en el lado izquierdo Y si, poco a poco vamos a llenar esta capa y movernos hacia la derecha para llenar completamente esta tercera capa. Y casi terminamos con esta capa media. Para la cuarta capa, solo estaré usando raiana si lo prefieres, puedes usar otras combinaciones de colores, puedes usar o crear textura rugosa usando semillas del verde para combinarla con las hojas en la parte superior También, como mencioné anteriormente, se pueden agregar bayas. Los frutos verdes harán el trabajo. Y si, procedamos con la rosiana. Y una vez más, aquí estoy aplicando prensatelas pesadas con él para obtener una consistencia suave y uniformidad de este color para la cuarta capa Evite mezclar o mezclar esta siana cruda con este azul silvien de la tercera capa Y si, casi terminamos con esta ciena cruda. Como mencioné anteriormente, puedes usar como mencioné antes, puedes usar otras semillas oscuras para crear un poco más de variedad a las capas, un poco más oscuras en la parte superior y un poco más oscuras en las dos inferiores, y el sexón medio será de semilla más clara Entonces sí, siéntete libre de experimentar con otras combinaciones de colores para hacerlo un poco más interesante. Y finalmente, hagamos la capa final, las mismas combinaciones de colores. Aquí ya he creado los esquemas. Agreguemos un poco más de azul cerúleo para esta capa final ya que está en la parte inferior, por lo que será un poco más oscura Llena completamente toda esta sección con este verde Meral. Aplica prensatelas pesadas con él y mézclalo con el azul cerúleo perfilado y un poco más azul cerúleo que agregamos a la izquierda y un poco a la derecha Y con estos, terminamos con coloración básica para todas las capas. Si lo prefieres puedes agregar más detalles o más color si no estás satisfecho con ello. Al entrar con el blanco para agregar las costillas medias y las venas, superponiéndolo encima de los verdes, aplica un poco de fuerte presión con él para superponerla sobre las hojas Y con estos, terminamos con nuestro séptimo proyecto. Y te veré en el próximo proyecto con dos cerezas y otro mini cake sencillo pero más definido Entonces sí, pintura feliz. 17. Pastel de caramelo chorro de cereza: Bienvenido al proyecto comer. Entonces esta va a ser una simple, simple pero más definida y con más detalle. Tomará menos de 10 minutos alrededor de siete u 8 minutos. Esto es algo similar al segundo proyecto que hicimos a los mini pasteles con una sola cereza en la parte superior. Pero en lugar de una sola cereza, tendremos dos cerezas definidas y más detalladas y usaremos conjuntos de colores un poco diferentes Para el segundo, utilizamos semillas más oscuras de los amarillos y tonos más claros para las abejas Pero aquí, voy a estar haciendo exactamente conjuntos más claros opuestos del amarillo para la parte superior y semillas más oscuras para el resto. Vamos a esbozar la segunda cereza. Si lo prefieres, puedes agregar incluso uno más. Entonces tres cerezas. Aquí, no estaré agregando las hojas, pero si prefieres gratis agregar hojas o hacer más cambios o ajustes como mejor te parezca. Deslizemos un poco las marcas de lápiz. Esto va a ser muy sencillo ya que solo estaré usando cinco colores. Rosa oscura, bermellón para las cerezas, luego tenemos amarillo, naranja, amarillo y ocre amarillo para el resto y un poco de blanco para agregar pequeños puntos para el resaltado de pequeños puntos para el resaltado Entonces sí, comencemos con las cerezas. Entonces para esto, estaré usando rosa oscura y tonalidad bermellón, la rosa oscura estará creando los lados más oscuros y tú bermellón, los Entonces estaré usando la rosa oscura para hacer el delineado y un poco para el interior Y bermellón para superponerla encima y hacer una mezcla completa de colores Aquí ya comencé con esta rosa oscura, haciendo un poco de delineación y agregando un poco más de rosa oscura en el lado inferior izquierdo, así como un poco más en la segunda cereza que se encuentra detrás de esta primera Esta región será un poco más oscura. Por eso agregué aquí un poco más de rosa oscura. Y ahora continuemos con este matiz bermellón. Eres libre de usar otros asientos del rojo ya que aquí estoy tratando de crear conjuntos un poco más oscuros para las cerezas, por eso uso estas combinaciones de colores y aplicando una fuerte presión con este bermellón te para mezclarte completamente con la Si quieres crear conjuntos un poco más oscuros, puedes usar los marrones con el rojo, y para los conjuntos más claros, puedes usar amarillos con naranja en el Apliquemos un poco más de presente y hagamos una mezcla completa de estos dos colores para crear un poco de gradiente entre la rosa oscura y el 1 millón de tonalidades aquí. Volviendo con la rosa oscura para definir los contornos un poco más y crear regiones un poco más oscuras. Y con estos, ya terminamos con las cerezas, si quieres, puedes agregar más detalles, hacer que los contornos sean más nítidos Pero voy a estar dejándolo como está. Por ahora, más adelante, estaré agregando los aspectos más destacados y reflexiones. Hagamos la parte superior de este mini pastel. Entonces aquí, voy a estar usando el amarillo naranja y el amarillo. Voy a usar este naranja amarillo para crear las regiones más oscuras. Haciendo los contornos, agregando un poco más de esta naranja amarilla cerca o debajo de las cerezas que tenemos El objetivo de esta naranja amarilla, como mencioné anteriormente, es crear las regiones Sato o las regiones más oscuras ya que estaré poniendo amarillo encima de ella, por lo que esta naranja amarilla creará las regiones más oscuras y actuará como los contornos, contornos perfectos y nítidos Entonces sí, continúa con éste. Y agreguemos un poco más para estas regiones para que sean más distintas y un poco más oscuras. Y ya terminamos con este naranja amarillo, apliqué prensatelas medianas con él. Si lo prefieres, incluso puedes aplicar prensatelas pesadas ya que estaremos haciendo una mezcla completa, así que ya no importa tanto Continuando con este amarillo, lo estás agregando completamente mil las cerezas y aplicando prensatelas pesadas para mezclarlo con la naranja amarilla Como se puede ver claramente las regiones donde agregué más naranja amarillo un poco más oscuro en la semilla. Entonces ese era mi objetivo. Llenemos completamente esta región de contorno con este amarillo. Y para nuestro próximo proyecto, tendremos kiwis, más fresas e incluso arándanos Entonces estaremos agregando más detalles y frutas definidas encima o debajo o dentro de los mini pasteles que tenemos, y nos divertiremos mucho creando esas frutas emocionantes y vibrantes. Casi terminamos con este amarillo para la parte superior y sí, aplicamos prensatelas pesadas para superponerla encima de la naranja amarilla y hacer una mezcla completa para obtener la textura suave Y ya terminamos con la mitad del mini pastel, hagamos el resto. Entonces aquí voy con esta rosa oscura. Voy a usar esta rosa oscura para crear los contornos así como regiones un poco más oscuras debajo estas combinaciones de color amarillo y amarillo naranja y un poco más de esta rosa oscura para la base. Ahora, agreguemos el Oker amarillo. El conjunto más oscuro que estaba mencionando. Entonces sí, lo estaré superponiendo encima de la rosa oscura y haremos una mezcla completa de los colores Una vez más, estoy apuntando a la textura suave, tan uniforme y consistente mezclar aplicando prensatelas pesadas Eres libre de usar otras combinaciones de colores. Incluso puedes crear incluso puedes crear capa texturizada como dos o tres capas, la capa media será del color rojo, combinación de rojos oscuros y rojos claros o combinación de lados oscuros del lado rojo y claro del rojo, o puedes usar rojo oscuro junto con un rosa o una piel hacia abajo. Entonces eso va a ser interesante. Y sobre la bestia, incluso puedes agregar algunas cerezas u hojas más Por lo que eres libre de añadir un experimento diverso elemento para este proyecto sencillo sencillo proyecto. Y casi terminamos con este ocre amarillo. Trate de crear unos contornos nítidos y definidos. Agreguemos los tallos para las dos cerezas. Entonces estoy usando el mismo ocre amarillo. Si prefieres, puedes entrar con los greens, pero yo decidí ¿por qué no? Sigamos con solo cinco colores y agreguemos más ocres amarillos u otras semillas del amarillo donde creas que se requiere Ya terminamos con este ocre amarillo. Ahora, agreguemos un poco de pequeños reflejos con el blanco a la izquierda un poco de blanco para el lado izquierdo y agreguemos más color donde creas que se requiere. Y con estos, terminamos con nuestro mini pastel muy sencillo con dos cerezas Si lo prefieres, puedes entrar y agregar sadous o abejas u otros elementos, ya que este es un proyecto muy sencillo y pequeño Entonces te veré en el siguiente video. 18. Minicaptel de matcha kiwi: Bienvenido a nuestro noveno proyecto, así que este es otro sencillo, pero este será interesante ya que aquí tenemos rodajas de Kiwi. Debido al alto brillo, los contornos de lápiz no son tan claros, así que por eso he adjuntado aquí este esquema final de la rebanada de Kiwi. Así que cilíndrico muy simple vea para nuestro mini pastel, una sola rebanada del kiwi para la parte superior, y más adelante, estaremos agregando dos rebanadas más de los kiwis para nuestro mini pastel principal en la capa base Entonces tenemos dos capas, una en la parte superior, y el resto. Entonces para esta, tenemos dos capas. Y este es el único proyecto en el que solo uso cuatro colores. Entonces no estoy contando el blanco y el negro, así que solo estaré usando los tres lados del verde, el verde, el verde amarillo y el verde oliva. Y entonces tenemos gris y luego tengo ahí que voy a estar usando junto con el blanco y un poco de negro para las semillas del kiwi. Entonces sólo cuatro colores. Y si, vamos a colorearlo. Entonces aquí estoy empezando con este verde. Entonces estaré usando esto para crear un poco de regiones más oscuras o la piel del kiwi. Entonces sí, comencemos con esto. Repasando el contorno del kiwi con este verde. Entonces aquí he aplicado mucha presión con él. Pero más adelante, estaré aplicando más presión con los asientos ligeros del verde y el blanco para crear un gradiente entre los verdes y los blancos. Ahora continuemos con este asiento más ligero del verde, verde amarillo. Entonces estaré agregando este verde amarillo encima de este verde, y estoy dejando un poco de espacio en el medio donde estaré agregando el blanco para crear el gradiente entre estos dos greens. Aquí aplicando fuerte presión con él y superponiéndolo encima del green y llenándolo entre los dos greens el verde y el verde amarillo Vamos a crear un hermoso degradado entre estos dos colores. El resto de los espacios vacíos de este kiwi se llenarán de este blanco. Tenemos el blanco, los sads del verde y el verde más oscuro Entonces este es el tipo de gradiente que estaba apuntando y agregar el color desde la parte inferior del kiwi hacia el centro para crear algo de textura, para crear algo de textura desde la base hasta el centro de esta rebanada de kiwi. Y esto es muy sencillo. Capa primaria para nuestro kiwi, agregaremos semillas y un poco más de colores si es necesario más adelante. Entonces sí, agreguemos las semillas diminutas. diez a 12 semillas diminutas, usando negro o puedes usar sads del marrón, tonos más oscuros del marrón Entonces este es nuestro kiwi muy simple en la parte superior, lo que esto significa rebanada. Vamos a la luz en el resto del boceto a lápiz, y lo colorearemos. Para la parte superior, estaré usando las combinaciones del verde junto con la aceituna. Estaré usando la aceituna para la mayor parte de la sección, pero usaré el verde para crear regiones un poco más oscuras. Entonces aquí voy con el verde. Usando este verde para crear los contornos para la mayor de la sección de la parte superior y el lateral, voy a Estoy usando este verde para crear un poco de regiones más oscuras o puedes ver un poco de sados no sados sino regiones más oscuras en este lado izquierdo. Estoy suponiendo que la luz está cayendo de la derecha, por lo que esta región de este lado será un poco más oscura Para hacerlo con más detalle, puedes agregar un poco de verde debajo de la rodaja de Kiwi para que arroje su sombra, y esa región sea un poco más oscura. Y ahora entremos con la aceituna. Aquí estaré aplicando mucha presión con él y haré una mezcla completa del verde con esta aceituna. Agregándolo cuidadosamente cerca de esta rodaja de kiwi, y hagamos una mezcla completa de estos dos colores, el verde de los contornos y esta aceituna. Apunta a la textura suave. Así que aplica mucha presión con esta aceituna para obtener una consistencia suave y una mezcla uniforme de la aceituna con la verde. Y con esto, terminamos con la cima. Trate de crear unos contornos nítidos. Vamos a agregar la aceituna para el lado. Para esta región, aplica un poco más prensatelas para mezclarla con el verde Y si, vamos a movernos hacia la derecha y llenemos completamente este lado. Aquí, como pueden ver, dejé un poco de espacio que actuará como contorno o se puede ver un poco de reflexión. Entonces el blanco del mirador es visible. En lugar de esto, puedes usar blanco, agregarlo encima. Pero prefiero usar los blancos del papel para crear los contornos así. Y con estos, terminamos con la cima. Hagamos el resto. Entonces como mencioné anteriormente, dos rebanadas de kiwi más que se incrusta o que está presente dentro de este mini pastel. Si lo prefieres puedes cambiar el filtraje y el tamaño de las rodajas de kiwi, la orientación de las rodajas de kiwi, además, si lo prefieres, no tienes que añadir ni siquiera las rodajas de Kiwi para esta base Y ya terminamos con este boceto básico a lápiz para las rebanadas de Kiwi. Llenemos primero el resto de esta capa, y luego agregaremos la c para las rodajas de Kiwi. Entonces aquí voy con el gris. Entonces agreguemos el gris aplicando media presión con este verde y perejil llenando esta capa con él. Y luego estaré agregando blanco encima de él y mezclándolo para obtener una consistencia suave. Antes de hacer eso, hagamos el bosquejo para nuestro kiwi para evitar la mezcla de los blancos con los grises y los verdes Entonces aquí voy a usar el green para hacer el delineamiento. Ve con este verde amarillo. Estaremos creando las rodajas de olivo la misma manera que creamos el primer poco de espacio entre los greens. Ahora entrando con el blanco, aplicando mucha presión con él para hacer la mezcla. Mezclando este verde con el verde amarillo. Crea un hermoso degradado entre estos dos colores y extiende blanco hasta el centro de las rodajas de kiwi. Entonces tenemos blanco, luego un poco de verde claro, más verde y verde oscuro. Entonces este es el tipo de gradiente que estamos apuntando para nuestras rebanadas de Kiwi. Hagamos lo mismo por éste. Si mezclas el color en movimiento circular, obtendrás una mejor mezcla. Entonces por eso uso este motin circular para mezclar los colores. Y sí, como el primero, tratar de extender los verdes oscuros hacia el centro para crear un poco de textura hacia el centro, y ya terminamos con este blanco. Eliminemos el polvo de pastel al óleo para evitar manchas de los colores. Voy a estar agregando las semillas más adelante, pero antes de eso. Pero antes de hacer eso, completemos esta capa, entrando con el blanco, apliquemos mucha presión con él para mezclarlo con el gris, evitemos mezclarlo o fusionarlo por error con los greens y el verde en la parte superior Entonces tendrás que ser causas poco. Añadí el verde antes, ya que si he superpuesto el verde encima del blanco no podría crear este oscuro o este detalle verde para las rebanadas de KiV Por eso usé los greens antes. Pero si te encuentras cómodo, puedes crear primero la combinación de blanco y gris y luego agregar los greens encima de ella. Entonces, básicamente, estarás superponiendo los colores, pero será un poco desafiante ya que estamos apuntando textura suave y dos o tres colores encima de la textura suave es un poco desafiante Estoy quitando la cinta de enmascarar ahora mismo ya que voy a estar agregando la base, así que estaré usando el gree para agregar la base. Si lo prefieres puedes usar las combinaciones del verde y el cree para crear sados. Y aquí estoy creando textura rugosa para la base. Aplicando prensatelas medianas con él para crear la base. Ya terminamos con este cree para la base. Lo único que queda es agregar las semillas. Y agrega más color donde creas que se requiere para terminar este noveno proyecto. Tiny little see para nuestras dos rebanadas de iwi que está presente en esta capa base Y si, ya terminamos con esto. Te veré en el próximo proyecto donde tengamos un mini pastel cuadrado. Feliz pintura, y te veré en el próximo proyecto. 19. Rodaja de lavanda de arándano: Bienvenido al proyecto taint. Entonces esto es algo especial. Entonces para este, tenemos un mini pastel de semillas cuadradas. Entonces el tema son los arándanos. Entonces estaré usando sads de blues y el morado para crear este, dos arándanos en la parte superior, junto con dos hojas, y esto va a ser multicapa y multicolor Habrá cinco capas, y voy a estar usando de seis a siete colores para esta. Aquí, también, estaré apuntando la textura suave para la mayoría de las capas, y los tamaños de la capa serán algo diferentes. La primera y la segunda capa serán algo más grandes y las otras tres restantes serán algo más pequeñas comparativamente más pequeñas Sigamos con nuestro bosquejo. Estas son nuestra primera y segunda capa que son de comparativamente más espesor y las otras tres, las tres restantes serán de menor Vamos a agregar el contorno para la última capa. Y si, ya terminamos con esto. Si quieres hacer ajustes o agregar algunos alimentos más, no dudes en hacerlo Y también puedes cambiar tu forma en lugar de esta cuadrada, puedes ir con un asiento circular rectangular. La elección es suya. Y siéntete libre de hacer un ajuste genial, y somos este boceto a lápiz muy simple. Ahora vamos a colorearlo. Aquí estoy empezando por el negro. Entonces repasando el contorno, este negro actuará como la semilla más oscura. Estaré creando las bayas azules en conjuntos algo más oscuros. Así que una combinación de conjuntos negros y más oscuros del azul y un poco de púrpura. Así que terminamos con este negro para el delineado y un poco para el centro Entonces esta región, el lado izquierdo será un poco más oscuro. Ahora, agreguemos otros colores. Entonces aquí estoy empezando con el Prusin un lado oscuro del azul Siéntase libre de usar otros sitios u otras combinaciones de colores del azul para crear los barries azules Aquí estoy plying medium preserve con él y superponiendo un poco de ella encima del negro además de rodearlo Principalmente agregando esta proteína azul en un lado. Y ahora entremos con el lado más ligero. Entonces para esto, voy a estar usando esto para esto, voy a estar usando este morado claro. Superponiendo este púrpura claro encima tanto del azul prusiano como del negro y estaremos haciendo una mezcla completa del Voy a estar apuntando a una textura algo suave. Así que aplicando prensatelas pesadas con él para mezclarlo completamente con el negro y el azul Prusine Ahora pasando al segundo arándano que hemos llegado hasta aquí, haciendo lo mismo, aplicando prensatelas pesadas con él, mezclando los azules y el negro junto con el contorno El contorno que creamos con el negro. Así que estoy mezclando eso también con este morado claro. Y ya terminamos con ello. Si quieres, puedes volver para hacer los contornos un poco más crujientes. Vamos a hacer la cima. Por lo que este top será la combinación tanto del azul pruino como del morado claro, el mismo color que usamos para los arándanos Aquí, voy repasando el contorno además de agregar un poco de este azul pruino en los lados para hacer ese lado un poco más Hagamos el delineado para los costados, un poco de este azul pruino en los costados para hacerlo un Y ahora, agreguemos un poco de este azul pruino debajo las bayas azules para hacer esa región un poco Volviendo con el morado claro para este top, estaré aplicando mucha presión con él ya que estamos apuntando a una consistencia suave, texción suave, así que llenando completamente esta parte superior entera y el lateral con este morado claro Agregado cuidadosamente cerca de los arándanos. Y como se puede ver claramente la mezcla que estamos obteniendo de este azul Bruisin y el púrpura claro en los lados y debajo de los arándanos, es algo más oscuro, el tipo de mezcla que estamos apuntando a para que esta región sea un poco Añadiéndolo con cuidado en el otro lado. Y entre los dos arándanos, y ya terminamos con la parte superior Agreguemos el morado claro para ambos conjuntos. Encima de estos dos arándanos, estaré agregando dos hojas Si lo deseas, puedes agregar otros elementos como mermelada, salsa o una sola cereza o frambuesa. La elección es tuya, y no tienes que quedarte con la misma combinación de colores, siéntete libre de experimentar con otras combinaciones de colores. Y ya terminamos con este morado claro para ambos lados y para la parte superior. Y se puede ver el contorno que creamos con el azul de Pisin es claramente visible y es distinto Añadiendo un poco más de púrpura claro donde sea necesario, y terminamos con la parte superior. Si quieres que sea un poco más crujiente y más claro, puedes volver con el azul Prusin para hacerlo una vez Más adelante, estaré agregando un poco de blanco para agregar reflejos y hacer el delineado un poco más Pero por ahora, entremos con la sepia. Entonces estaré usando esta Sepia para nuestra segunda capa y cuarta capa Sepia junto con la naranja p. Entonces puntos aleatorios con la sepia, y luego estaré cubriendo estos puntos aleatorios con la naranja p Añadiendo el CPF para ambos lados. Y ahora continuemos con un naranja pálido. Aquí, si lo prefieres puedes agregar la textura rugosa, pero voy a entrar con una textura suave. Entonces estaré aplicando un poco más o mucha presión con él para hacer algo de mezcla completa o parcial aquí con esto ya que la consistencia de esta naranja pálida es algo alta. Entonces el IPC detrás de él no es tanto más Keyer, pero se puede ver que la presencia de algo marrón por debajo de esta capa o dentro de esta Si quieres, puedes usar otras combinaciones de colores como el azul prusiano, junto con el rosa o el blanco para seguir el tema de los morados y el Entonces de esa manera, solo estarás usando los sets de blues y el morado. Todo el mini pastel será de esas combinaciones de colores. Sí, ya terminamos con esto. Hagamos el tercero. Entonces para éste, sólo sepia. Aplicando una fuerte presión con esto para crear una textura suave y agregarla en el otro lado también. Ahora, pasemos a la cuarta capa, naranja pálido para esto. Si quieres, puedes agregar un poco de sepia, pero la estaré dejando como está Y para la capa inferior, solo púrpura claro. Si quieres, puedes entrar con el azul Pusan para crear conjuntos un poco más oscuros para esta capa inferior, pero la estaré dejando como está, ya que estaré agregando base más adelante Una base un poco definida para este mini pastel. Entrar con el IPC en segundo para mezclarlo un poco con el naranja pálido en parte superior y el naranja pálido en la parte inferior Hagamos esta capa inferior un poco más definida y tengamos un contorno algo claro y distinto. Con estos, terminamos con un ligero púrpura para la base. Ahora, vamos a hacer los greens. Hay dos hojas. Para esto, estaré usando las combinaciones de colores de verde turquesa y oliva. Si lo prefieres, puedes usar otras combinaciones de colores. Pero aquí, estoy empezando por este verde turquesa o de contorno para la fuga de la hoja, dos hojas, no tanto definidas, sino hojas simples, junto con los goteos medios y las venas Ahora entremos con el set de mecheros. Aquí voy a estar usando esta semilla de la aceituna. Si quieres, puedes usar verde simple o verde amarillo, pero yo estaré usando la aceituna para esta. Si aplica mucha presión con esta aceituna para hacer una mezcla completa con la pantalla turquesa, mezclando los goteos medios y las vetas junto con la pantalla turquesa perfilada Ya que la intensidad del verde turquesa es mucho más, por lo que se pueden ver claramente los goteos medios algo visibles y las venas así como los contornos Volviendo una vez más con la pantalla turquesa para rehacer la fuga así como las costillas medias y los contornos Y ya terminamos con nuestras hojas simples ahora entrando con el blanco para agregar los reflejos, agregando los reflejos para nuestros arándanos Ahora hagamos lo mismo con nuestras hojas, costillas medias y las venas para la hoja, y agreguemos un poco de resalte para nuestro mini pastel. Tan simples líneas pequeñas, líneas rectas para que los lados lo hagan un poco más nítido y ya terminamos con el blanco Ahora, agreguemos la base. Entonces esta vez, decidí crear una base algo más definida. Entonces esta región va a ser un poco más oscura, así que por eso estoy agregando aquí la RCP Aparte del CPA, voy a entrar con el blanco, y voy a estar aplicando prensatelas pesadas con el blanco para obtener una consistencia suave para nuestra base Entonces agreguemos un poco más CPF. ¿Qué tal si cubrimos completamente esta región con el SPF y encima de ella, estaré agregando el blanco Entonces ese lado estaba un poco alto, así que decidí hacer este lado un poco alto, también. Entonces sí. Y ya terminamos con este Cipia entrando ahora con el blanco y aplicando una fuerte presión con él para conseguir una suave mezcla de los colores para nuestra base Si prefieres puedes crear solo los sados pero decidí decidí, ¿por qué no? Vamos con esta combinación de colores para crear un tipo de abejas algo diferente. Hasta ahora, solo hemos creado bases ásperas y ningún sado en absoluto. Entonces esta es una especie de pieza que puedes crear usando o aplicando prensatelas pesadas con dos o tres combinaciones de colores Y aquí, voy a repasar una vez más con el blanco para que la mezcla sea algo más uniforme y consistente. Un poco de púrpura estaba cubierto por el blanco, así que agregando un poco más de púrpura. Hagamos lo mismo para esta cuarta capa, agregando un poco más de naranja pálido y agreguemos más color donde creas que se requiere. Por lo que esta región no fue tan satisfactoria, por lo que decidí cubrir parte del CPA con un naranja pálido Y con estos, terminamos con cerca de dos arándanos, miniki cuadrado y te veré en el próximo proyecto con cerezas, tres cerezas y pintura feliz 20. Rebanada de chocolate con cereza: Bienvenidos al XI Proyecto. Para ello, ya esbocé el contorno de nuestro mini pastel Entonces esta es otra simple. Lo adicional para este proyecto son tres cerezas en la parte superior, tres cerezas simples Si lo prefieres, puedes agregar los tallos en la hoja, pero lo estaré dejando como está. En lugar de considerar esto como cerezas, puedes considerarlo como bolas de chocolate o puedes crear tres tipos diferentes de bayas, bayas rojas, bayas verdes y barries azules La elección en la interpretación de las tres bolas es tuya, y encima de eso, estaré agregando la salsa de chocolate o puedes decir mermelada. Ahora agreguemos el color. Para esto, voy a estar usando sólo cinco colores, uno muy sencillo. Entonces comencemos con la rosa oscura para las cerezas. Voy a estar usando rosa oscura, Siena quemada, siena cruda, amarillo nápoles, y un poco de Nike marrón Entonces rosa oscura para crear regiones un poco más oscuras para nuestras cerezas, particularmente agregándola en el lado izquierdo Entonces este lado será un poco más oscuro. Si quieres hacerlo con más ligero, puedes usar otra combinación de colores. Decidí hacer la savia de la rebanada un poco más grande para acompañar a las tres cerezas en la parte superior Y ahora continuemos. Entonces para esto, voy a entrar. Ahora entremos con esta siana quemada. Eres libre de usar otras combinaciones de colores para colorear las cerezas Para conjuntos oscuros, puedes usar marrones y conjuntos oscuros del rojo Para conjuntos medianos, puedes usar rojos y naranjas, y para asientos más ligeros, puedes ir y para los asientos más ligeros, puedes ir con los amarillos y rojos Añadiendo bunt Siena encima de esta rosa oscura, además de hacer una mezcla parcial de los colores Aquí estoy aplicando alta presión con él para hacer la mezcla y obtener algo de textura suave para ello. Agrega este chan quemado para la tercera y la última cereza que tenemos aquí, intenta definir los contornos y hacer que los contornos sean un poco más crujientes y sar con el color que estés usando Y con estos, terminamos con esta rosa oscura y la siena quemada para nuestras tres cerezas Si lo prefieres, puedes entrar con otros conjuntos más oscuros del rojo para hacerlo un poco más oscuro. Pero aquí estoy satisfecho con ello. Estoy agregando un poco más de rosa oscura en los otros lados para hacer que las tres cerezas un poco más distintas entre sí Y más adelante, estaré usando el blanco para agregar resaltado así como así la separación entre las tres cerezas Ahora, sigamos con la siena cruda para la cima. Para la cima, solo estaré usando esta ciana quemada. Como encima, estaré agregando salsa de chocolate o mermelada de chocolate. Si quieres, puedes agregar otro color al lado esta iana cruda justo debajo de las cerezas o a los lados para hacer algunos de los lugares un poco más oscuros para calmar los sados y un poco de reflejo de Pero como voy a estar cubriendo la mayor parte de esta rawiana decidí no usar ninguna otra cara del marrón o de los amarillos Entonces sí, sigamos con ello. Aplicando prensatelas pesadas con esta siana cruda para obtener una textura suave para nuestro top, y voy a estar agregando la misma rosiana en Aquí, también, estoy aplicando prensatelas pesadas con él, y vamos a llenar completamente este lado con esta rosiana Y para el resto del pastel, voy a estar usando pezones permiten y un poco de rojo. Y en cuanto a la salsa de chocolate o mermelada, voy a estar usando n Dike marrón junto con blanco para agregar reflejos más o menos de flaxon Vamos a definir la filtracion y hacerla un poco mas crujiente y mas recta forrada con esta rosiana y con estas, terminamos con la parte superior Coloreemos el resto de la rebanada para esto. Estaré usando asiana y un poco de rosa oscura. Entonces aquí actualicé trazos aleatorios con la osiana ahora voy con esta rosa oscura y una vez más, puntos aleatorios superponiendo algo de ella encima de la Pero, sí. Y con estos, terminamos con estos trazos aleatorios. Ahora voy a estar usando estos pezones amarillos. Entonces si prefieres puedes entrar con una textura rugosa o textura suave, la elección es tuya, pero voy a estar pero para esta, voy a entrar con algo de textura media. No tanto es bueno sino mucho pero no tanto rudo también. Así que algo entre los dos, aplicando una presión algo media con él y haciendo una superposición completa encima de ambos colores Como se puede apreciar claramente que las regiones que he cubierto con este amarillo nápoles, el acyan y la rosa oscura que se encuentra debajo de él es algo visible y está creando un gradiente algo muy bonito Se puede ver claramente que algo es visible o está presente dentro de esta capa. Si quieres, solo puedes usar trazos para crear la textura rugosa, pero aquí estaré llenando completamente toda esta capa con este tipo de capas Sólo nos queda un poquito, y con esto, terminamos con el amarillo nápoles. Agreguemos un poco de este amarillo naple para crear un poco de reflexión para las cerezas Encima de ello, también estaré agregando el blanco para que los reflejos o la reflexión sean un poco más claros Entonces entrando con el blanco y aplicándolo de alta presión para agregar el resaltado. Y con estos, terminamos con nuestro boceto muy sencillo para nuestro mini pastel o mini diapositivas del pastel. Y agreguemos la salsa chocolate o el ge de chocolate encima. Para esto, voy a estar usando mayormente por Nike marrón o puedes usar cualquier otro juego del marrón para crear la salsa de chocolate o la mermelada. Y en lugar de las combinaciones de colores del marrón, puedes usar otras combinaciones de colores como la del marrón rojo o incluso el negro. Pero si vas a estar usando conjuntos de luces, entonces sería muy difícil ya que tenemos demasiadas capas de los colores y los colores claros tienen un poco de menos pigmentación, y sería muy difícil superponerla encima de estas tantas capas Entonces aquí estoy creando la sopa para nuestra salsa de chocolate y siéntete libre de experimentar con la filtracion y los lados de este tipo de mermelada Y voy a estar teniendo dos gotas grandes de la mermelada de chocolate por ambos lados, una a la derecha y otra a la izquierda. Aquí estoy aplicando prensatelas pesadas con él para comer en exceso encima de todos los demás colores que tenemos Y aquí, también, voy a estar apuntando la textura suave para crear un poco de reflejo brillante para nuestra mermelada de chocolate. Hagámoslo un poco más grueso y amplio. Y como puedes ver, es un poco desafiante agregarlo encima de las capas de color aquí, especialmente aquí, ya que tenemos mucho color, rosa oscuro, asiana y amarillo Niples Entonces tendrás que aplicar un poco de prensatelas, y sí, sigamos agregando más detalles y haciéndolo más amplio y más definido Entonces con esto, terminamos con nuestra muy sencilla mermelada de chocolate. Agreguemos un poco de blanco para agregar reflejos y los reflejos. Aquí, también, estoy aplicando prensatelas pesadas con el blanco para superponerla encima de la camioneta **** marrón Y con esto, terminamos con ello. Agrega más colores donde creas que se requiere para agregar más detalles, hacerlo un poco más oscuro o hacerlo un poco más claro. Y con esto, terminamos con nuestro undécimo proyecto. Te veré en el próximo proyecto donde tendremos más pastel en capas, pero eso estará un poco más definido, más detalles, y más destacados. Entonces sí, te veré en el próximo proyecto con pastel de chocolate de tres o cuatro puestos, mini pastel de chocolate y pintura feliz. 21. Pastel de chocolate con menta: Bienvenido al proyecto de la Torre. Entonces esta es otra simple, pero estaremos agregando más detalles y haciéndola un poco más definida y refinada. Entonces, a diferencia de los otros mini pasteles que tenemos, la forma cilíndrica aquí es un poco diferente. Tenemos una base más amplia para ello, por lo que la longitud de la estaca será algo pequeña, pero el ancho de la misma es algo más. Sí, este es el tipo de pastel que estamos creando aquí. Entonces este es nuestro pastel de chocolate de cuatro capas. Para esto, estaré usando marrones y los verdes, dos hojas en la parte superior, y vamos a tener café y tendremos chocolate encima y para las abejas Y para el medio, vamos a tener verde y derretir de amarillo nápoles. Entonces para esto, voy a estar empezando por las hojas, y luego voy a ir en la capa superior e inferior. Y después de eso, estaremos sintiendo el resto de las capas medias. Dos greens, un lado más oscuro y el lado más claro del verde aquí ya he empezado con un verde profundo. Aparte de esto, voy a estar usando el lado más claro del verde, amarillo verde. Siéntase libre de usar otras combinaciones de colores del verde, y terminamos con el verde profundo para nuestro delineado. Entremos con la semilla más ligera el verde amarillo. Incluso puedes agregar bayas verdes además de las hojas o bolas de chocolate. Entonces, siéntete libre de experimentar, agregar varios elementos y jugar con la fuga en los costados Agreguemos este verde amarillo encima de los verdes profundos, y aquí estoy aplicando prensatelas pesadas con él para mezclarlo completamente con el verde profundo, los contornos, las batas de cama y los frijoles Así que pasando a la segunda, aplicando una fuerte presión para mezclarlo con un verde profundo. Ya que la intensidad de ambos estos colores son algo de costura, por lo que el verde profundo de por lo que el verde profundo que usamos antes no es tan claramente visible, pero se puede ver un poco del verde profundo que agregamos para las costillas medias. Entonces las venas no son tan claras, pero las rasgaduras medias son claramente visibles Hagamos el esquema un poco más definido. Así que volviendo con el verde profundo para que los contornos sean más claros y nítidos Aparte de estos dos greens, estaré agregando un poco de blanco para que los contornos sean un poco más claros. Entonces entrando con el blanco, agregándolo sobre los mid ups y las venas aquí, voy a tener que aplicar un poco de alto presente ya que usamos alta presión con las otras dos capas de los colores. Agrega un poco más de blanco en los bordes para que los contornos sean un poco más nítidos y definidos Y con estos, terminamos con nuestras dos hojas simples. Y ahora volviendo una vez más con un verde profundo para hacer las hojas un poco más definidas ya que no estaba ambientado en pelea con los contornos que creé con el blanco. Si estás satisfecho, no hay necesidad de agregar ningún otro color. Y con estos, terminamos con nuestras dos hojas. Ahora agreguemos el chocolate. Por lo que la parte superior y la parte inferior serán de color marrón. Entonces aquí voy a entrar con una crema de rosas. Para este proyecto, solo utilizo cuatro colores el verde profundo, el verde amarillo, el verde rosa y el amarillo nápoles. No estoy contando el blanco ya que uso el blanco y el negro para agregar un poco de reflexión. Añadiendo con cuidado esta rosa gris y rodeándola alrededor de las dos hojas que tenemos Repasemos el contorno para definir el área en la que estaré agregando este gris rosa, agregando el gris rosa entre las hojas. Y aquí, también, estoy apuntando a la textura suave. Por lo que aplicar persona pesada con él para obtener una consistencia suave del color. Si quieres crear regiones un poco más oscuras, puedes entrar con los sitios más oscuros del marrón marrón claro o **** marrón, agregarlo en los lados y justo debajo de las hojas para crear un poco de sados. Pero solo estaré usando este color simple, el verde rosa para la parte superior, la primera capa, y para la parte inferior. Agreguemos la primera capa con este gris rosa, usándolo para crear el contorno para ello. Ahora, llenemos completamente toda esta región con este gris rosa. Estoy dejando un poco de gris del papel para que sea visible ya que actuará como contorno. No te preocupes, si lo has cubierto más adelante, voy a entrar con el blanco para crear los contornos y así un poco de reflexión con el blanco. Y con estos, terminamos con el top y el primer lay. Hagamos la segunda capa. Para esto, estaré usando las mismas combinaciones de colores, el verde profundo y el verde amarillo. Y veamos qué podemos crear con él un poco de verde profundo, trazos aleatorios con verde profundo. Y ahora volvamos con el verde amarillo, aplicando prensatelas pesadas con él, y llenemos completamente toda esta región, segunda capa entera de este mini pastel con este verde amarillo Como puedes ver, la región donde agregamos verde oscuro es completamente diferente a las otras regiones, y tenemos algún tipo de patrón o textura. Entonces sí, resultó maravillosamente. Agrega más color donde creas que se requiere, y terminamos con nuestra segunda capa. Hagamos la tercera capa. Para ello, elijo un lado más claro del color, los pezones amarillos. Entonces solo nápoles amarillo. Si quieres, puedes entrar con el gris rosa y crear trazos aleatorios para crear algún tipo de textura que creamos con el verde profundo y el verde amarillo para nuestra segunda capa. Pero decidí usar solo la semilla ligera el amarillo nápoles, y aquí también, voy a estar aplicando prensatelas pesadas con ella para obtener una consistencia suave y una capa lisa Tercera capa lisa para nuestro mini pastel. Añadiéndolo cuidadosamente debajo de la capa verde, no queremos que el amarillo nápoles se mezcle con verdes, así que agréguelo con cuidado. Y con estos, terminamos con el amarillo nápoles. Agrega más si crees que es necesario, pero ya terminamos con esto. Y para la capa final, el gris rosa. Aquí, también, estoy jugando prensatelas pesadas, y vamos a llenar completamente esta capa mixta con él Como mencioné, este es otro sencillo, pero es más definido y más detallado. Y con estos, terminamos con nuestro pastel de chocolate cinco blayerd Entonces te veré en el próximo proyecto con otro mini pastel verde ellos y pintura feliz. Oh, se me olvidó agregar los reflejos, así que entremos con el blanco para crear un poco de contornos, agregar reflejos y coser reflejos. Tintas rayas del blanco para crear un poco de reflejos y coser reflejos Y con estos, terminamos con nuestro proyecto 12. Si quieres, puedes agregar más colores, pero ya terminé con ello. También puedes agregar abejas o sombras. Y te veré en el próximo proyecto. 22. Pastel azul y verde en capas: Bienvenidos al Proyecto 13. Para ello, tenemos rebanada de pastel multicapa y multicolor. Esto es similar al pastel de pudín. Aquí, el tema principal es el azul y el verde. Aquí, tenemos múltiples saltos y tres bayas verdes La sección superior y una del sexion medio estarán en diferentes combinaciones de blues y verdes Y aparte de eso, las otras tres capas serán combinaciones de diferentes tonalidades del verde. Aquí, como pueden ver, ya he empezado con el sketch básico a lápiz, semilla muy simple, al igual que uno de los pasteles de pudín que necesitamos antes Ahora vamos a borrar ligeramente las marcas de lápiz. Este va a ser pastel de cinco o seis capas. Voy a usar azul verde, verde pálido, verde oliva, oliva, iden ye, verde turquesa, verde amarillo y Sepiam Entonces tenemos tantos colores. Como puedes ver, en su mayoría estos son verdes y algunos marrones. Entonces comencemos con el primero, el azul-verde. Aquí, estoy usando este azul verde para la sección superior. Así que grandiando este tipo de cuerdas para toda la sección superior Como pueden ver, no estoy curling toda la parte superior, sino simplemente creando este tipo de eclosiones de contorno o este tipo de líneas para la sección superior y la En lugar de usar estos greens y el azul, eres libre de tomar tus decisiones. Puedes usar cualquier otro tema de color para este proyecto. Y ahora voy a entrar con este verde pálido. Entonces llenando completamente toda la sección con esto. Aquí, como pueden ver, estoy aplicando premio pesado con él para obtener una mezcla suave para toda la sección. Y con sólo mezclar estos dos colores, el azul verde y el verde pálido. El color que obtenemos aquí es más parecido al azul en comparación con el verde. Entonces esta es la parte superior, la primera capa de este pastel de pudín, el pastel de pudín verde Ahora pasemos al otro lado. Una vez más, aplica mucha presión con él para sentir toda la sección. Estamos haciendo una mezcla completa aquí. Como verás incluso después de hacer una mezcla completa, las rayas que creamos con el azul verde son bastante visibles Ya que la intensidad del verde-azul era tan alta, está bien. Las rayas que creamos son fácilmente visibles, y eso es lo que estábamos buscando Ahora entremos con otras butacas del verde. Aquí, voy a estar usando olivos y olivos. Entonces primero, entremos con uno más oscuro, el verde oliva. Poner esta segunda capa, tenemos este verde oliva, creando este tipo de pequeños trazos lo largo de esta segunda capa. Como pueden ver para las regiones bajas, agregué un poco más. Ahora voy a ir con un juego más ligero, el olivo, y vamos a estar haciendo punteado, otra capa de punteado, otra capa de punteado vez que la superponen totalmente encima Hagamos nuestra segunda capa con esta aceituna. Entonces, una vez más, superponiéndola encima del verde oliva y haciendo aquí un poco de mezcla parcial Antes de hacer eso, definamos la sección de contorno para la segunda capa. Ahora vamos a sentir toda la región con esta aceituna. ¿Tú? Como mencioné en ti, eres libre de usar cualquier otra combinación de colores. Y, ya terminamos con la segunda capa. Voy a estar mezclándolo un poco con la capa superior también. Agrega más color donde creas que se requiere, y creo que ya terminamos con esta segunda capa. Y ahora pasemos a la tercera capa. Aquí dentro, voy a estar usando. Leemos en ti un poco de verde turquesa. Aparte de eso también tendremos verde amarillo en el CPA. CPA voy a estar usando para el fondo, no el fondo, sino para la superficie en la que está presente este keq Entonces esta será la tercera capa que radiante. Aquí, en lugar de crear punteado, estaré creando este tipo de línea de línea que pasa por toda esta región de esta tercera capa Y encima de esto voy a entrar con el verde pálido, el mismo verde pálido que usamos para la primera capa. Aquí, vamos a estar obteniendo algo del mismo color que el de la primera capa. Entonces aplicando una fuerte presión con esto para mezclar esta gran racha de esto ya sabíamos que acabamos de agregar Aplicando presert para mezclarlo completamente con este viridiano Entonces en lugar de este viridiana, también podrías haber usado el azul verde El resultado habría sido algo similar. Y ahora para la siguiente capa, voy a entrar con este verde turquesa. Antes de hacer eso, vamos a quitar el exceso de pasteles al óleo douse Y si no tienes tanta confianza, puedes usar el boceto a lápiz Así podrás dividir toda la patada de pudín o cualquier patada o las rebanadas en diferentes secciones con un boceto a lápiz más claro, y luego y usarlo como referencia para agregar el color para diferentes secciones Y aquí dentro, me voy con este verde turquesa. El matiz de este color es muy similar al azul verde o al hu válido, pero un poco diferente, no del todo igual. Y con el verde amarillo, obtendremos un tipo de combinación de colores completamente diferente. El que hicimos con la primera y la tercera capa con el verde azulado y el verde pálido con el matiz viridiana y el verde pálido Entonces será completamente diferente a esos dos. Entonces aquí dentro, voy a estar usando este verde amarillo. Entonces repasando esta capa con este verde amarillo y haciendo el punteado, estamos haciendo una superposición parcial del color para la mezcla de parcelas de estos Como pueden ver, agregué un poco más de verde turquesa para la sección inferior de esta capa. Y ahora hagamos la sección restante con este verde amarillo. M. Y debajo de esta capa, volveré a estar usando las combinaciones de colores del verde oliva y el olivo. Pero antes de hacer eso, vamos a mezclar un poco esta capa con este verde turquesa y verde amarillo. Aquí, uso el amarillo pálido para hacer un poco de mezcla. Y ahora para esta capa inferior, como mencioné, como mencioné, las combinaciones de aceituna. Y aquí dentro, utilizo el verde oliva. Ahora voy a entrar con la aceituna. Hagamos la mezcla parcial de estos dos colores usando la técnica de punteado Poco a poco llenando toda la sección con esto. Aparte de crear esta capa, también estoy fusionando un poco esta aceituna con los otros dos colores que son el verde tímido y el verde amarillo de la sección superior Antes de proceder a eso, mezclemos un poco la capa superior, la primera y la segunda capa con esta aceituna. Y ahora hagamos nuestra capa inferior. Entonces aquí, estoy usando el lado más oscuro del verde. Entonces aquí vamos a entrar con esto, leemos en matiz. Completamente llenando toda la sección, creando una base para este pastel de pudín, usando esto Ahora vamos a mezclarlo un poco con este verde oliva. Aquí, estoy usando tono más oscuro de la aceituna y mezclándolo parcialmente con este viridiano Y con esto giramos con una combinación de colores para este pastel de pudín Ahora voy a estar creando la base para ello, las bayas verdes, así como las hojas. Usando el Varitán utilizado para crear los contornos de las hojas, un total de cuatro hojas dos en cada lado Puedes crear cualquier otro tipo de hojas o estas son opcionales. Si no quieres, no tienes que hacer esto. Y ahora me voy con el verde amarillo para llenar toda la sección, llenando completamente el interior con ella También fusionando un poco los contornos de esta lectura en ti con este verde amarillo. Aquí, también, como sequenc estoy aplicando prensatelas pesadas para obtener un poco de mezcla suave para toda la sección de estas hojas Añadiendo algunos trazos más de este verde amarillo donde sea necesario. Y ahora una vez más va con el tono más oscuro del verde. Aquí dentro, voy a estar haciendo las hojas. Aquí, estaré agregando más detalles a las hojas, creando las costillas medias, las venas, y redefiniendo los contornos, aplicando una fuerte presión con ella para superponerla encima de la combinación de colores del verde amarillo y el otro verde oscuro que acabamos de crear Y agreguemos las costillas y las venas. Si quieres, puedes crear los bordes dentados de las hojas. Y si, ya terminamos con esto. Y ahora vamos a crear los invernaderos. Entonces estaré creando dos en el lado derecho y uno en el lado izquierdo. Los dos del lado derecho serán un poco más pequeños. El de la izquierda será un poco más grande. Aquí, como pueden ver, estoy llenando toda la sección con este verde amarillo para esta baya más grande del lado izquierdo, y estaremos haciendo lo mismo, un lado más oscuro del verde para crear los contornos y un poco de detalle para el interior y luego llenarlo con el lado más claro del verde Y fusionando completamente los dos colores. Aparte de eso, si quieres, puedes volver una vez más con un lado más oscuro para crear los contornos un poco más nítidos y definidos Y si, ya terminamos con la coloración para el interior de las bayas verdes Ahora desenmascaremos el proyecto 13. Y voy a estar usando un poco de RCP para agregar lo mejor para ello. Si quieres, puedes crear los sados para ello o si quieres, o si no quieres, simplemente puedes dejarlo como está aquí. Voy con el CPN y aplicando media presión para llenar, y estoy aplicando prensatelas medianas con él para llenar toda la región, las abejas con esta Y con estos, terminamos con nuestro proyecto 13. Te veré en la siguiente. 23. 1000098858: Bienvenido a este 14º proyecto. Aquí, tenemos un pequeño pastel esmerilado con un top rosa crema, rojo, rigal y un ascenso de cereza Entonces este es el bizcocho, y esto va a ser interesante. Este es uno de mis favoritos. Y aquí adentro, estoy usando estas líneas que se cruzan para dibujar la pauta para toda esta sección superior de este bizcocho Aquí dentro, a esta rebanada del pastel le faltará una porción de ella. Por lo que se ha quitado una rebanada. Y ahora hagamos el delineamiento para las abejas. Esta sección falta aquí. La rebanada faltante de este bizcocho era un poco más grande, así que decidí hacerla un poco más pequeña. Elegir la longitud del lado para determinar la longitud de la sección media de esta rebanada del pastel. Y ahora vamos a crear las abejas para esta sección zing. Si quieres, también puedes crear la sección que falta. La sección que falta del pastel se coloca a su lado, pero no voy a estar haciendo eso, pero si quieres continuar con eso, siéntete libre de hacerlo. Y con estos, terminamos con el boceto básico a lápiz para esto. Si quieres hacer pocos ajustes, siéntete libre de hacerlo. Aquí, usaremos mucho color de varias semillas. Voy a estar usando CPA, ocre amarillo, rosa salmón, marrón, pezones, amarillo, carmesí, bermellón, y, verde turquesa, y por último, verde También usaré un poco de blanco para agregar un poco de reflejos. Si quieres hacer cambios en los guardados en el lateral, solo siéntete libre de hacerlo. En lugar de cortar esta rebanada de este lado frontal, también puedes hacerlo desde los otros lados. Vamos a hacer la coloración aquí. Voy a empezar con el SePia. Voy a estar agregando los colores en capa. Con un CPA estaré haciendo el delineado, la parte superior y la parte inferior Después de perfilar la sección superior e inferior de esta con un CPA, voy a entrar con el cher amarillo y hacer los lados Después de colorear los lados y hacer el delineado, pasaremos a la sección superior y estaremos usando el rosa salmón con un poco de marrón Aquí, sigo uno con una RCP para crear el esquema Entonces esta será la base de la porción cortada. Hagamos el esbozo para los lados. Como pueden ver aquí, estoy aplicando un poco de prensatelas bajas Y aquí estamos haciendo otro esbozo. Aplicando un poco de prensatelas medianas aquí. Ahora, vamos a llenar toda la sección con esto. Aquí, estoy aplicando un poco de prensatelas medianas para sentir la totalidad de esto En lugar de la sepia, si quieres, también puedes usar la sienna quemada u otro lado del marrón para crear algo de corteza chocolatey Vamos a hacer la coloración para el lado. Para la mezcla, estaré agregando los colores más adelante. Por ahora, voy a ir con un ocre amarillo por los lados. Agrega más CPA donde creas que se requiere. Y ahora aquí dentro, voy a usar este ocre amarillo Por los lados, también, voy a ir con un poco de textura rugosa. Entonces para el lado, estaré usando este ocre amarillo, junto con un poco de CPA, estaré usando un poco de incursión y un poco de Primero estaré creando algunos trazos aleatorios con el IPC, y luego entraré con el ocre amarillo para superponerlo encima de la Entonces este es el tipo de trazos aleatorios del que estaba hablando, oosing el CPA para crear estos Hagamos la coloración para la base, también. Una vez más, aquí estoy aplicando un poco de prensatelas medianas para esta sección inferior Ahora vamos a colorear los lados. Entonces, usando este amarillo ocurren y superponiendo completamente esto encima del CPA que acabamos de terminar, agregándolo cuidadosamente justo debajo los contornos los contornos que creamos con la Y aquí estamos apuntando a algo de mezcla parcial para que obtengamos especie de textura rugosa y además la visibilidad del CPA debajo de él sea algo clara pasar al otro lado, hacer lo mismo un poco de mezcla parcial para obtener una especie de textura rugosa, así como un poco de RCP debería ser visible Como mencioné, si quieres crear un poco de bordes cruzados o contornos, puedes usar el lápiz de colores para hacerlo. En lugar de este tipo de textura rugosa, si quieres la textura suave, solo tendrás que aplicar un poco más prensatelas Hagamos algunas de las regiones de las alturas un poco más oscuras. Entonces agregando un poco de CPA con prensatelas bajas especialmente en la parte superior y en los laterales Superponiendo esto un poco en ambos lados. Y ya terminamos con los lados. Si quieres, puedes agregarle más colores, pero creo que estoy satisfecho con ello, cómo resultó. Hagamos el superior para esto yo sea, empezando por el salmón. Voy a usar el tono carmesí y bermellón para crear la mermelada o la salsa en la parte superior más adelante Pero por ahora, llenemos toda la sección con este rosa salmón. Oh aquí, estoy tratando de lograr algo de consistencia suave, así que estoy aplicando un poco de prensatelas pesadas aquí También evita fusionar el color con el CP de los contornos. Tendrás que ser causas e intentar mantener un CP de la sección de corte o la sección cortada de la Como pueden ver, estoy repasando cuidadosamente el contorno de la sección de contorno. Y, casi terminamos con esto. Por ahora, terminamos con la sección superior. Hagamos los lados un poco más definidos. Ahora voy a estar agregando el color para el interior. Ahora para el interior o la capa de este miniake, estaré usando este marrón junto con un poco de amarillo nápoles En lugar del amarillo nápoles, también puedes usar el rosa salmón. Aquí, creo un poco de trazos más grandes o incursionando con este color marrón Y ahora, estaré usando este amarillo nápoles para crear una textura algo más ligera, algo de semilla más ligera para el interior o la capa de este mini pastel. Así que aquí dentro, una vez más, estoy aplicando un poco de congelador pesado. Y el color para esto dentro del pastel es algo similar al rosado salmón, pero un poco diferente también. Es un poco más ligero y mira. Entonces hagamos otro lado también. bit causa alrededor del contorno o el como redefiniendo un poco las abejas con el CPA y hagamos que los bordes sean un poco más crujientes, muy pequeños y finos estrías Y ya terminamos con la coloración primaria. Hagamos los contornos un poco más nítidos y definidos. Entonces aquí estoy usando el ocre para redefinir los bordes y los lados Si quieres, puedes volver una vez más con el CPA para hacer los bordes un poco más afilados y más Ahora vamos a crear un digal la salsa o la mermelada en la parte superior. Aquí, voy a estar usando este carmesí y un poquito de bermellón Estoy usando este carmesí para crear el contorno de esa digal en la parte superior y un poco en los lados, y voy a estar haciendo dos o tres capas de la misma, y luego voy a entrar con el tono bermellón Comienza con un poco de preser leve y gradualmente aumenta este prensatelas Como hemos usado mucho preser para la capa inicial con el salmón, tendrás que aplicar un poco más de preser para que quede correctamente superpuesto sobre las capas de pista de aceite Haz que este regio sea un poco más amplio. El secon inferior o la gotita en la base sería un poco más grande Ahora hagamos una estratificación más de carmesí encima. Y con esto terminamos con una estratificación primaria para la llovizna Ahora, aquí dentro, voy a entrar con este armlon tú. Si quieres hacerlo un poco más claro, puedes usar un poco de color rosado o amarillento, o si quieres que sea un poco más oscuro, puedes usar marrón Aquí, estoy tratando de crear algo de color medio usando este bermellón, añadiéndolo fácilmente cerca de los bordes y para la sección inferior Aquí también, tendrás que aplicar un poco de trazador para superponerlo encima de estas tantas capas de los colores Y ahora agreguemos los aspectos más destacados. Aquí, estoy usando el blanco para agregar los reflejos, fechando pequeñas y grandes vetas del blanco a lo largo de toda la sección de esta dgel en la parte superior de este Y, ya terminamos con esto. Si quieres agregarle algunos detalles más , siéntete libre de hacerlo. Hagamos la sección restante para este mini pastel. Aquí, ya he empezado con aquí, ya he empezado con el verde turquesa, creando los contornos para las dos hojas de aquí. Aparte de estas dos hojas, también estaré agregando dos hojas más en el lado izquierdo. Si quieres puedes agregar más hojas, puedes agregar algunas cerezas también o frambuesas, arándanos, bayas verdes o pocas Tienes muchas opciones para elegir. Si quieres hacer eso, siéntete libre de agregar alimentos adicionales. Aquí, agregué el verde amarillo para el interior. O Hagamos los contornos un poco más definidos. Así que volviendo una vez más con el verde turquesa. Aquí, estoy usando este blanco para agregar un poco de resaltado y hacer que los goteos medios y los frijoles un poco más claros y más crujientes Vamos a crear otro conjunto de las hojas del mismo color. En lugar de hacer solo el contorno aquí, solo uso este verde turquesa como capa primaria para las hojas. Hagámoslo un poco más ligero. Aquí voy con el verde amarillo y superponiéndolo encima de este verde turquesa, además de hacer que el tamaño de la hoja sea un poco más grande Entonces repasando los contornos con esto. Redefiniendo los contornos un poco con un verde turquesa y ahora entrando con el blanco para agregar las costillas medias y las vetas para hacerlo un poco más crujiente y con más detalle Y con estos, terminamos con este proyecto. Te veré en la siguiente. 24. 1000098859: Ven al proyecto 15 Strawberry Delight Cake. Entonces a partir de aquí el proyecto se volverá un poco desafiante. Estaremos creando colores mucho más vibrantes, agregándole más elementos y nos divertiremos mucho. Aquí, ya he empezado con líneas que se cruzan para crear un contorno áspero para la fuga de este mini pastel, Strawberry Delight Cake Rodeemos la sección superior para determinar la parte superior de este mini pastel, haciendo lo mismo para la parte inferior también Entonces este será el lado del pastel. Rodeando el otro lado. Estaremos teniendo glaseado. Encima del glaseado, estaremos tomando una fresa y en la base, también, en el lado izquierdo, estaremos tomando otra fresa No voy a estar agregando las hojas para las fresas, pero habrá una sola hoja al lado de la fresa en la parte superior. Entonces esta es la segunda fresa de aquí. Voy a estar agregando las hojas más adelante, pero por ahora, terminamos con un boceto muy sencillo. Si quieres hacer algunos cambios, siéntete libre de hacerlo. Borrando las líneas que se cruzan para que el sitio quede un poco más claro Este va a ser un proyecto multicolor. Tendremos amarillo intenso, tonalidad bermellón y carmesí, un poco de blanco para las fresas Aparte de eso, también usaré verde rosa, verde, amarillo nápoles, tonalidad brillante y verde amarillo. Entonces tenemos siete u ocho colores en total para esto. También puedes usar diferentes colores. Vamos a dejar el esquema un poco más claro. Entonces este es nuestro esquema final. Deslizemos en el boceto a lápiz, y luego comenzaremos y luego haremos la coloración. Voy a empezar con el blanco para las fresas. Retirando el polvo de goma de borrar con este gran uso, y ahora vamos a hacer el color, comenzando por el blanco para la sección superior de la fresa, un poquito de verde se pegó a mi palo de pasteles al óleo Así que asegúrate de que no haya color en la punta de tus pasteles al óleo Puedes usar el paño o papel de seda para retirarlo. Aquí voy con un amarillo intenso superponiendo un poco de este amarillo profundo encima del blanco además de rodear un poco el blanco con él Aparte del amarillo intenso, como mencioné, estaré usando tonalidad milón, un lado más claro del rojo y carmesí, un lado más oscuro del rojo para las fresas Si quieres crear una semilla un poco más oscura para las fresas, en lugar de este bermellón y el carmesí, puedes usar cimarrones y los marrones y luego un poco de color naranja, en un poco de color naranja en Entremos con el tono bermellón. Definamos un poco la fuga de esta fresa usando este tono bermellón acumuló un poco de polvo de pasteles al óleo, retirándolo y creando este tipo de pequeñas filtraciones circulares o semicirculares con esta tonalidad bermellón para definir la fuga de la fresa además de superponerla parcialmente encima del amarillo y el blanco de la anterior Cubriendo completamente la sección perfilada con este tono bermellón Entonces como se puede ver las regiones donde agregamos el amarillo profundo y el blanco es un poco más claro. Hagamos la savia un poco más definida. Y ahora voy a ir con este lado un poco más oscuro del carmesí rojo Estaré superponiendo este carmesí principalmente en las regiones inferiores así como para los lados de la fresa para hacerla un poco más oscura y hacer los contornos un poco Una vez más, aquí, también estoy creando el mismo tipo de trazos que hice con el matiz Mrvllian Y por último, para hacerlo un poco más oscuro, aquí estoy usando este gris rosa. En lugar de este gris rosa, puedes usar marrón. Puedes usar granate o cualquier otro más oscuro establece el color correcto o marrón Así que gris rosa principalmente en la sección inferior y un poco en el lado izquierdo donde estaremos agregando las hojas para que la sombra sea fundida por la hoja Tendrás que aplicar un poco más preestablecido para superponer encima de las muchas capas del color. Y con estos, terminamos con nuestra fresa. Voy a estar agregando un poco de reflejos con el blanco más adelante. Pero por ahora, hagamos la coloración para el glaseado, empezando por el gris En lugar de crear este color blanco y grisáceo de glaseado, puedes usar cualquier otra combinación de colores Puedes usar rosa y puedes usar rosa y blanco. Puedes usar verde y blanco o cualquier otra combinación de colores. Y aquí dentro, voy con el blanco y aplicando prensa pesada para mezclarlo completamente con el gris. Como pueden ver, estoy dejando el contorno que lo creo con un gris intacto, así que no intacto, sino que mezcla solo un poco de los contornos con el blanco, no cubriéndolo o superponiéndolo completamente para que el contorno quede claro y cree una clara distinción entre las fresas, el glaseado, y el resto del pastel Y con esto, terminamos con el glaseado para este pastel Hagamos la parte restante. Empezando por este amarillo intenso para hacer esta región un poco más ligera. Aquí, estaré usando el bermellón y el carmesí la parte superior de este mini pastel está cubierta Entonces usando este bermellón, tú y un poco de carmesí si es necesario o un rosa verde para hacerlo un poco más oscuro para algunas Cuidadosamente rodeando el glaseado con este tono bermellón Aquí, estoy apuntando a algo de texción suave. Si quieres textura rugosa, tendrás que aplicar un poco de resina mediana. Y voy a estar dejando un poco de espacio para los bordes, los bordes curvos para este pastel. Y en lugar de eso, también puedes usar el blanco para crear los bordes más adelante. Pero aquí, estoy tratando de crear este tipo de borde para la sección superior. Continuando con la coloración de la porción restante de esta llovizna para este lado Para la sección inferior o la parte inferior de esta llovizna, estaré usando un poco de blanco para agregar un poco de luz alta Por ahora, vamos a sentir la sección restante. Aplica un poco de prensatelas pesadas para obtener un poco de mezcla suave Y, ya terminamos con esto. Hagamos que este jabón sea un poco más nítido y más definido Si quieres crear un poco de rayas o un poco de mermelada en los excrementos de acertijos, puedes El mismo tipo de acertijos que agregamos para nuestro último proyecto Y ahora para la sección restante de este mini pastel, estaré usando una combinación de verde rosa y amarillo nápoles, usando este verde rosa para crear estos trazos aleatorios a lo largo de la sección restante de este mini pastel. Y ahora entremos con este amarillo nápoles para sentir completamente toda esta región. Aquí, para esta sección, estaré apuntando a un poco de textura más rugosa, una especie de textura más rugosa en la que podamos ver la presencia de rosa gris nápoles amarillo Aplicando un poco de presión media y un poco de prensatelas pesadas para que podamos obtener ese tipo de textura para toda esta sección, la sección restante de este mini pastel Tendrás que pedalear cursos alrededor de la sección inferior. Y sí, continuemos con la sección restante, repasando los contornos de la fresa y luego llenando el resto de las especies con este naplesalo Aquí, voy a estar creando otra fresa. Si quieres crear una sección transversal de la fresa, puedes hacerlo, pero voy a estar creando una fresa completa. No voy a estar agregando las hojas, pero si quieres, puedes hacer las hojas también. En lugar de una sola fresa, puedes hacer varias. También puedes crear cerezas en lugar de la fresa. Y ya terminamos con esta sección inferior. Hagamos la coloración para nuestra cereza. La misma combinación de colores, comenzando por el blanco, la zona que será la más ligera para la fresa, yendo con un amarillo intenso, superponiéndola encima del amarillo además de rodearla Y aquí dentro, voy con un tono bermellón creando el mismo tipo de arcos semicirculares para Añadiendo un poco más de tonalidad bermellón. Ahora va con el carmesí, sumando principalmente para las regiones bajas En este caso, principalmente en la parte inferior derecha. Hagámoslo un poco más oscuro. Entonces entrando con este gris rosa, tendrás que aplicar un poco más de preset para superponer esto encima de todos los demás colores. Si quieres hacerlo un poco más audaz y más oscuro, puedes usar un poco más oscuro triste del marrón para crear los contornos para las fresas Y con estos, terminamos con nuestra segunda fresa. Hagamos las hojas. Una sola hoja en la parte superior. Comenzando por el viridiano, se crean los contornos, las costillas medias y las venas para esta sola hoja Y ahora aquí voy con este verde amarillo. Voy a estar llenando toda la sección de esta hoja con este verde amarillo. En lugar de la hoja única, puedes crear varias. Sintiendo toda la sección de esta hoja de contorno de tonalidad viridiana con este verde amarillo, aplicando un poco de fuerte presión para mezclar los dos colores juntos Dado que la intensidad del iden es comparativamente alta, todavía se pueden ver los goteos medios y las venas que creamos Pero para hacerlo más crujiente y más definido, volviendo una vez más con el matiz viridiana para hacer el delineado y los goteos medios y las venas Añadiendo un poco más creé de rosa para la sección inferior de esta fresa. Y ahora vamos a crear las abejas para ésta. En lugar de las abejas, puedes crear el SadOso puedes dejarlo como está Aquí, estoy usando este cree para crear unas abejas más pequeñas para esta. Incluso en esta etapa, si quieres agregar pocas cerezas, puedes hacerlo Tendrás que aplicar un poco más de pizza. Puedes agregar puedes agregar una o dos cerezas en la parte superior justo al lado de las fresas, usando un tono un poco más oscuro de semillas más oscuras del color Ahora agreguemos los toques finales usando este blanco para agregar un poco de reflejos. Ahora, agreguemos un poquito de blanco para que el acertijo sea un poco más brillante, sobre todo en los costados Ahora añadiéndole en la parte inferior de esta cresta unas pequeñas rayas únicas del blanco Ahora hagamos nuestras hojas un poco más detalladas y más definidas. Y con estos, terminamos con este proyecto. Te veré en la siguiente. 25. Minicolal de crema de bayas: Bienvenido al 16º proyecto Berry Cream Mini Cake. Este es otro sencillo. No tomará mucho tiempo, menos de 10 minutos. Empecemos con un esquema básico para nuestro mini pastel. Principalmente, usaremos solo seis colores para el tema principal, las bayas de óxido y las bayas negras, y las dos capas del pastel. Aparte de eso, usaremos dos semillas del verde para las hojas en la parte superior. Si quieres agregar sombras o la base, puedes hacerlo, pero no voy estar haciendo eso en este proyecto. Entonces esta es la vista muy básica para nuestro mini pastel. Hagamos el contorno para las moras y la frambuesa, algo circular ver para ambas, algo de semilla circular para ambas bayas, y si. Este es nuestro boceto rudo. Vamos a iluminar las marcas de lápiz y simplemente nos sumergiremos en colorear este proyecto. Eliminando el polvo fácil. Para las moras, estaré usando Prusin azul y morado claro, un poco de blanco para agregar los reflejos Para las frambuesas, estaré usando carmesí y escarlata y una vez más, un poco de blanco para los reflejos para el pastel, y los dos chicos, estaré usando el amarillo, escarlata, carmesí, morado claro y azul carmesí Entonces todos los colores principales que voy a usar para las bayas, voy a estar usando para el pastel, también. Entonces comencemos con el azul prussin para nuestra mora aquí Estaré creando el mismo tipo de textura. El mismo tipo de arco semicircular que usamos para nuestros otros proyectos Entonces llenando completamente toda la región circular con este tipo de patrón de textura pequeña. Por el interior de la misma, estaré llenando el morado claro. Entonces esto es un poco diferente al que practicamos en el video de demostración. Terminamos con la primera estratificación para nuestra mora. Ahora entremos con este morado claro. Si quieres usar cualquier otra combinación de colores o si quieres hacerla un poco más diferente, puedes usar dos o tres semillas de los morados y los azules para hacer que las frambuesas y los arándanos un poco Pero aquí, voy a estar manteniendo las cosas un poco más simples. Entonces yendo con el ligero púrpura y llenando y llenando algunas de las especificaciones vacías que creamos con el azul Plucan, no voy a estar cubriendo toda la sección con él Aquí, estoy aplicando un poco de prensatelas de media a alta para superponerla encima del azul prucan y hacer un poco de mezcla parcial Voy a entrar con el blanco para agregar un poco de reflejos para nuestra mora más adelante, pero por ahora, hagamos la frambuesa. La frambuesa que voy a estar creando será exactamente la misma que la mora. Solo estaré usando diferentes combinaciones de colores aquí, carmesí y escarlata Aquí, ya he empezado con un carmesí para crear el mismo tipo de arco algo semicircular para toda la región circular de este rasmery Ahora entremos con otra semilla, Y como estaba mencionando. Y como estaba mencionando, si quieres que sea un poco más emocionante, puedes usar una semilla un poco más ligera para este caso. Para la frambuesa, aquí, puedes usar un poco de color rosado o un poco de color amarillento para crear un poco más de color amarillento para crear un poco más Y en cuanto a la mora, puedes usar un poco de azul cielo o azul turquesa, y giramos con un escarlata Y con esto, terminamos con la coloración primaria para nuestras frambuesas y las moras Ahora, iremos con el blanco para agregar un poco de reflejos, agregando y creando pequeños trazos del blanco a lo largo de toda la sección de esta mora y las bayas. Tendrás que aplicar un poco de prensatelas pesadas con este blanco para superponer encima de todos los colores, el azul prusiano, el morado claro y, y para la frambuesa, carmesí Y con estos, terminamos con nuestros barries. Hagamos la sección restante de nuestro mini pastel. Aquí, estoy empezando por el rosa salmón, rodeando cuidadosamente tanto las bayas, la mora y la frambuesa con este rosa salmón. Y encima de esto, voy a ir con el amarillo. Yo uso este rosa salmón ya que el color del peper es algo parecido a otro sd, el amarillo que voy a estar usando Entonces para que el amarillo sea un poco más claro y distinto, por eso uso este rosa salmón como capa primaria. Ahora, aquí voy con el amarillo y superponiéndolo encima del rosa salmón que acabamos de agregar, estoy aplicando un poco de preajuste pesado para superponerlo encima y hacer una mezcla completa de los dos colores para conseguir algo de consistencia suave y uniforme para esta parte superior Hagamos las dos capas restantes. Aquí, estoy comenzando con este carmesí, creando este trazo aleatorio en toda la región, toda la región superior o la parte superior de la Ahora, una vez más, volviendo con el rosa salmón y llenando completamente con él toda la región. Aquí, estoy creando un trazo un poco más grande y superponiéndolo encima del carmesí que acabamos Cubramos toda la sección. Aquí, como puedes ver, estamos apuntando a una textura algo así como rugosa. Se puede ver claramente la visibilidad del carmesí que acabamos de agregar, y este es el tipo de textura que buscamos. En lugar de esto, si quieres crear algo de pastel en capas, también puedes continuar con eso. Entonces puedes crear un poco de capa carmesí y amarillenta, luego tenemos capa roja luego Una vez más, capa carmesí y amarillenta seguida de capa azul o puedes hacer Con esto, terminamos con la primera capa, hagamos la segunda, usando este azul pruciano, usando este azul pruciano, creando trazos aleatorios a lo largo de esta parte inferior Una vez más, entrando con este rosa salmón y llenando completamente con él toda la región. El mismo tipo de mezcla, la mezcla parcial que hicimos para la primera parte, el mismo tipo de mezcla que hicimos para la capa superior. Así que aquí aplicando un poco más preestablecido a un poco de mezcla. Aquí estoy aplicando un poco de menos prensatelas en comparación con la parte superior, pero como la consistencia de este prucan azul es un poco más gruesa, así que por eso se está extendiendo un poco más comparación con el carmesí que Y con estos ya terminamos con la parte inferior o la capa inferior de este mini pastel. Si quieres hacer algún ajuste o cambios, si quieres agregarle capa media, puedes hacerlo. Tendrás que aplicar un poco de presión fuerte con él. Entonces puedes agregar una capa media de rojo en el medio y luego una capa azul en la base o puedes hacer justo la capa azul opuesta en el medio y la capa roja en la parte inferior. Puedes dejar el proyecto tal como está, o puedes proceder conmigo para agregar algunas hojas en la parte superior. Estaré usando verde profundo y verde amarillo para agregar hojas de los dedos en la parte superior de este mini pastel. Usando este verde profundo para crear el contorno de nuestras hojas, estas hojas son algo más grandes. Si quieres crear hojas más pequeñas, puedes continuar con eso también. Añadiendo los goteos medios y las venas que salen de la piel Y ahora vamos a hacerlo un poco más ligero. Así que va con este verde amarillo. Voy a estar cubriendo completamente toda la sección con esto. Como voy a estar mezclando este verde amarillo con un verde profundo que acabamos de agregar. Ahora agregando este verde amarillo para toda la sección de la licencia. Aquí estoy aplicando un poco de preajuste pesado para mezclarlo completamente con el verde profundo, los contornos, los goteos medios, las venas Hagamos la segunda hoja, aplicando una fuerte presión con el grano amarillo para mezclarlo con la sección restante para esta hoja. Y ahora vamos a hacer las hojas un poco más definidas. Volviendo una vez más con un verde intenso para hacer los contornos un poco más crujientes y más detalles y agregando los goteos medios y las venas Entonces agregando las rasgaduras medias y ahora agreguemos las venas que salen de ella. Ahora voy a ir con un poco más de blanco para agregar un poco más de detalles y un poco de resaltado para nuestros goteos medios y las venas para nuestra hoja Y si, con esto, sumamos con este proyecto. Si quieres agregarle un poco más de detalles, agrégale más colores, siéntete libre de hacerlo Si quieres agregar más casamientos, aún puedes hacerlo. Tendrás que aplicar un poco de plazer pesado para hacer la superposición aquí, pero puedes hacerlo Este proyecto también resultó bastante bien, así que te veré en el siguiente. 26. 1000098862: Bienvenido al proyecto 17, Golden Berry Bliss Cake Entonces esto es un poco complejo y llevará un poco más de tiempo. Empecemos con la parodia básica a lápiz, algo de circular ver para la parte superior Entonces aquí para este pastel dorado Berry Blaise, tenemos un postre vibrante y texturizado que irradia calidez y Este proyecto cuenta con un mini pastel de dos capas. La capa inferior está en ricas semillas de tonos rosa rosa y bayas, mientras que la capa superior brilla con tonos amarillo dorado y miel, creando un delicioso contraste Esto va a ser muy divertido. Encima, tendremos un racimo de bayas brillantes, una jugosa baya de agarre rosa y una baya azul profundo, que agrega un toque fresco y vivo a la parte superior de este mini pastel. Y luego estaremos agregando hojas verdes detalladas con sutil sading y en textura para agregar un poco de pop natural de color para esta composición Entonces este será nuestro arándano y el rasperberry. Aquí hay otro arándano en la sección inferior, y esta es la porción que se ha quitado de este mini pastel Si te resulta un poco difícil hacer esto, no tienes que hacerlo. Y este es nuestro boceto a lápiz muy básico para ello. Vamos a estar agregando las hojas más adelante. Aquí para este nivel inferior, tendremos que frambuesas incrustadas en esta capa Por lo que sólo una pequeña porción de ella será algo visible. Y ahora aclaremos el boceto a lápiz. En lugar de las frambuesas y los arándanos, puedes agregar cerezas, fresas o cualquier otro tipo de Aclaremos el boceto a lápiz, y luego pasaremos a agregarle los colores. Vamos a quitar el polvo de pastel al óleo. Comenzaremos con las frambuesas usando carmesí, rosa oscuro y rosa, y en cuanto a los arándanos, estaré usando el azul Putin y el azul cobalto Para las hojas, estaré usando azul verde y verde, y en cuanto a las secciones restantes, usaré rosa salmón, amarillo intenso, tonalidad bermellón, y un poco de blanco para reflejos y un poco de detalle Empecemos con este color carmesí para nuestra rasperberry. Vamos a crear el mismo tipo de arcos circulares o algo semicirculares que utilizamos para nuestras fresas y las frambuesas en nuestros proyectos anteriores En lugar de esto, puedes crear el mismo tipo de frambuesas que practicamos en el vino de demostración Entonces la porción media será un poco más oscura. Ahora para el tono oscuro, estaré usando esta rosa oscura. Y para el tono más claro, voy a entrar con el rosa. Por ahora, sigamos con el tono más oscuro N rosa oscura. Entonces aquí estoy creando un poco de trazos más pequeños y aplicándolo por la razón central y un poco por la razón más cercana a ella. Entremos con el set de mecheros. Entonces usando el rosa. En lugar de este rosa, puedes usar cualquier otro juego más claro de los colores como amarillo nápoles o amarillo claro, un poco de blanco también. Entonces si no tienes esto, puedes usar cualquier otro color de triste más ligero. Aquí, estoy llenando algunas de las especificaciones vacías que creé con los carmesíes que no la cubren completamente, sino solo para una pequeña sección de la Estoy aplicando un poco de preajuste pesado para hacer un poco de mezcla parcial. Y con esto, terminamos con nuestro primer raspador. Si quieres, puedes agregar un poco más de detalle. Puedes conocer un lado un poco más oscuro. Ahora hagamos nuestro arándano. Entonces aquí estoy empezando con este negro para hacer el delineamiento. En lugar de usar este negro para hacer el delineado, puedes usar cualquier otro conjunto del marrón oscuro o azul oscuro o oscuro. Sigamos con este azul prusiano, sumando principalmente esto por un lado y un poco para el centro Y tendrás que aplicar un poco de marcapasos pesados para esto ya que vamos a estar haciendo mucha mezcla para nuestros arándanos Usando un poco de punteado y superpuesto en la parte superior del negro, particularmente en un lado Y ahora entremos con un lado más ligero. Aquí dentro, voy a estar usando el azul Kobe. Tienes la idea aproximada de cómo puedes crear fácilmente cualquier tipo de bayas, ya sean frambuesas, bayas azules, fresas, cerezas o incluso bayas verdes Dos o tres semillas diferentes de los colores, un poco más claras y semillas un poco más oscuras, y luego tenemos un lado medio poco del color. Aquí, aplica un poco de prensatelas con este cobelt azul para obtener algo de mezcla parcial entre este azul cobelt, el azul prusiano y el negro del contorno Vamos a agregar los aspectos más destacados para ello más adelante. Pero por ahora, ya terminamos con esta frambuesa y las bayas azules para la parte superior. Ahora para la capa superior de este minike, voy a entrar con este matiz marmion, estaré agregando un poco de trazos aleatorios toda la sección superior y el costado Además, estaré haciendo el esquema para esta sección, la sección que falta, aplicando un poco de prensatelas medianas con esto para hacer el contorno y agregando trazos aleatorios para la parte superior y la parte lateral de este mini pastel Definamos esta sección un poco más claramente. Hagamos el esbozo para esta sección restante. Entonces aquí hemos perfilado la parte superior y el lateral con este tono bermellón Ahora, hagamos la coloración. Así que esta vez, voy a entrar con un poco más ligero, y aquí, voy a estar usando amarillo intenso. Entonces llenando completamente toda la sección, la parte superior, y el costado con esto. Y aquí dentro, voy a estar aplicando un poco de preajuste pesado para hacer una mezcla de estos dos colores, el naranja y el tono bermellón y este amarillo intenso Superponiendo esto encima de todo el tono bermellón y aplicando precty pesado hacen la mezcla un poco para obtener un poco de mezcla suave y consistencia uniforme en toda la sección en toda Y con esto, terminamos con esta sección, la sección faltante. Si quieres que sea un poco más definido y detallado, puedes usar un poco de huerto para hacer esta región un poco más oscura, particularmente en el lado izquierdo Rodeando cuidadosamente tanto las bayas en la parte superior, la frambuesa y la cebra azul moviéndose gradualmente hacia la derecha y rodeémosla, y rodeemos el arándano con este Como puedes ver, el tono bermellón que acabamos de usar antes es algo visible incluso después de hacer una mezcla pesada Entonces esta es una especie de textura a la que estaba apuntando. Por lo que tenemos algo de semillas diferentes del color para esta parte superior. Estaremos haciendo algo así para la segunda capa, también. Vamos a quitar el eje toda la pieza hasta el polvo. Y si quieres que esto sea un poco más crujiente y audaz, puedes entrar con el lápiz de colores para hacer el lápiz de colores para hacer el Aquí, una vez más, vuelvo con el bermellón para agregar un poco más detalle a la sección de esquema y un poco de siembra para algunas de las regiones Volviendo una vez con un amarillo intenso para mezclar el bermellón un poco más y obtener una mezcla un poco más uniforme y consistente para esta región, aplicando una gruesa capa de amarillo intenso para algunas de las regiones para obtener una mezcla un poco más suave Y si, ya terminamos con esta capa superior. Ahora, hagamos la sección restante. Entonces primero, voy a estar haciendo las dos raspbebrries que están presentes para este Sólo una pequeña porción de esto será visible, y esa visibilidad no será tan clara. Entonces vamos a tener poca visibilidad de estas dos bayas raspadoras. En lugar de este rasperbry puedes entrar con el azul para crear el parecido de los arándanos, azul para crear el parecido de los arándanos, o puedes hacer ambas cosas. Las frambuesas y los arándanos para esta segunda capa Aquí estoy agregando un poquito de rosa para que sea un poco más ligero. Aplicando un poco más de prensatelas con esta rosa para superponerla encima de esta Y ya terminamos con estas bayas de frambuesa muy sencillas y básicas para esta capa media. Ahora aquí, voy a entrar con esta rosa oscura y aplicando un poco de menos prensatelas, creando este tipo de semillas más simples a lo largo de toda esta región para la segunda capa Y encima de esto, iré con el rosa salmón y aplicando prensatelas pesadas y haciendo un poco de técnica de punteado para crear esta Entonces estaremos aplicando un poco de prensatelas pesadas con el rosa salmón para superponerla encima de la rosa oscura que acabamos de agregar, y también voy a estar tratando de mantener la s y también voy a estar tratando de mantener el filtraje de la porción que falta para este pastel Entonces aquí, estoy empezando con una porción faltante. Esta región será un poco más oscura, y trataremos de mantener un poco de poción perfilada usando este rosa salmón y la rosa oscura que acabamos de usar antes Y aquí estamos rodeando los dos raspiberries que están presentes en esta capa Así que estamos rodeando esto además de hacer una mezcla parcial del color. Rosa salmón de esta capa y el carmesí y el rosa del raspibry agregando cuidadosamente los colores y mezclándolo para Así que mezcla parcial de los colores. Y estamos superponiendo esto completamente encima de la rosa profunda que agregamos antes También trata de mantener la C recta para este mini pastel. Entonces como pueden ver, para esta región que falta, agregué un poco más presente, y esa región es un poco más detallada y definida. Con estos, terminamos con esta segunda capa. Para la capa inferior, estaré usando un tono un poco más oscuro, así que vamos con esto degradar y vamos crear trazos más aleatorios para toda la región inferior Usando este punteado y agregando los trazos punteados más cerca Y con estos, terminamos con esta rosa oscura. Si quieres puedes hacer este fondo si quieres, puedes hacer esta capa inferior o la base un poco más gruesa. Y ahora vamos a mezclarlo y someter un poco este color Entonces usando el rosa salmón para mezclarlo con la capa superior y sometiendo un poco su intensidad superponiendo este rosa salmón encima Entonces es algo del mismo color que el de la baya raspi, las dos bayas raspi en esta capa media Ahora hagamos la otra baya azul que tenemos aquí. Entonces comenzando con el negro para hacer el delineado. Ahora entrando con este azul prusiano, superponiéndolo encima del negro además de hacer una mezcla parcial, particularmente en el lado izquierdo Por último, yendo con el azul codicioso, aplicando prensa pesada para hacer una mezcla parcial con el negro y el azul prusiano Y con esto, agregamos con dos bayas azules y una sola baya de escofina encima Estaremos agregando las hojas y resaltes usando el blanco. Antes de la hoja, estoy empezando por este azul verde, creando los contornos, los goteos medios, y las venas con este azul verde En lugar de la hoja única, puedes hacer varias. Agreguemos una hoja más en la parte superior. No es necesario agregar este tipo de hojas. Se puede agregar cualquier tipo de hoja diferente. Se pueden añadir tallos a las frambuesas y a los arándanos también Agreguemos las venas que salen de los goteos medios. Y entremos con un juego de mecheros, el verde. Cubriendo toda la sección de ambas hojas con este verde, aplicando también prensatelas pesadas con este verde para mezclarlo con el azul verde Aquí, la intensidad de los dos colores son algo sm. Entonces entraré con el blanco más adelante para hacer las gotas medias y las venas un poco más definidas y más detalladas. Añadiendo este verde para la segunda hoja aquí. Hagamos este montón un poco más grande. Y con esto, terminamos con este verde, volviendo una vez más con el azul-verde para hacer las hojas un poco más de detalles, agregando las rasgaduras medias y las venas Y con estos, terminamos con coloración básica para nuestras hojas. Ahora, hagámoslo un poco más definido y detallado. Entonces usando el blanco para repasar los goteos medios y las venas para hacerlo un poco más resaltado y un poco más detallado Ahora agreguemos el blanco para la sección restante, agregando un poco de reflejos para nuestros arándanos y prepbrries también para un lado de este mini pastel para de este mini pastel para Estoy agregando el blanco para la parte superior de este mini pastel, también para los lados de esta parte faltante. Y con estos, terminamos con este proyecto. Si quieres agregar más detalles, más destacados, no dudes en hacerlo. Si quieres puedes agregar las abejas o puedes crear los cads para ello. Pero estoy satisfecho con cómo resultó y resultó bastante bien. Entonces te veré en el próximo proyecto. 27. 1000098863: Bienvenido a nuestro 18º proyecto Golden Garden Delight. Este es el proyecto más grande de todos. La mayor parte del tiempo tardará alrededor de 16 a 18 minutos. Empecemos por lo básico. Muy sencillo ver para este mini pastel. Esto será de múltiples capas y multicolor, y vamos a tener muchos lments en la parte superior, arándanos, moras y frambuesas Usaremos mucho color, carmesí y rosa claro para nuestras frambuesas, azul pruina y azul comal para nuestras moras, azul ultra ultramar y morado claro para las moras ultra ultramar carmesí y rosa claro para nuestras frambuesas, azul pruina y azul comal para nuestras moras, azul ultra ultramar y morado claro para las moras. Entonces para el resto del rey, usaremos Spa, rosa, amarillo intenso, ocre amarillo y amarillo nápoles Esta es nuestra escena muy sencilla. Si quieres hacer chiese, siéntete libre de hacerlo. Este será pastel de cuatro capas. Voy a estar agregando dos raspiberries, tres moras y cinco arándanos Aparte de esto, si lo deseas, puedes agregar otros elementos como fresas, cerezas, verdenbros Ahora aclaremos las marcas de lápiz. Aquí, disminuyo un poco la ligereza ya que el boceto a lápiz no era visible por la luz, por lo que reduzco el brillo. Ahora agreguemos el bosquejo para nuestras frambuesas, arándanos y moras Estaremos teniendo dos frambuesas a cada lado, tres moras a su lado, y pocos arándanos pequeños, un total de cinco arándanos Se pueden agregar más bayas. Y si quieres, no tienes que añadir las bayas. Y con estos, terminamos con nuestro esbozo muy sencillo para nuestras berries en la parte superior Estaré usando el mismo tipo de arco taxial o algo de arco semicircular para crear las bayas, frambuesas y las bayas negras Ahora, vamos a jarronarlo ligeramente, y luego pasaremos a agregar el color. Empezaré con el carmesí y el light roll, el mismo tipo de frambuesa que creamos para nuestros dos últimos proyectos anteriores Ahora, hagamos esto, empezando por este carmesí Y como mencioné anteriormente, eres libre de usar otras combinaciones de colores. Aquí, estoy manteniendo las cosas simples. Por eso estoy usando sólo dos sets. Si quieres que sea un poco más detallado y definido, puedes usar tres conjuntos. entrar con este dardo s, el carmesí para definir el contorno, además de crear este tipo de ver para toda la sección de esta baya raspadora Aquí, tenemos la segunda frambuesa haciendo lo mismo. Este tipo de arca semicircular para toda la sección de las bayas raspadoras ¿Estamos haciendo el centro un poco más oscuro más adelante por ahora, vamos a crear el see para ello, haciendo que este sea un poco más grande. Estaré aplicando mucha presión con esta ligera rosa y superponiéndola encima del carmesí que acabamos de agregar, además de llenar parte del interior No voy a estar cubriendo toda la sección. No voy a estar cubriendo toda la sección. Voy a estar dejando a algunos de los blancos de la gente para que sean visibles. Et va con esta rosa ligera y aplicando cresta pesada con ella para superponerla encima del carmesí y sentir el interior de algunas de las semillas semicirculares que tenemos En lugar de esta rosa clara, puedes usar rosa claro. puedes usar pezones amarillos, y también puedes entrar con el extendido para extender un poco este carmesí y luego entrar con el blanco Voy a entrar con el blanco más adelante para agregar un poco más de reflejos para nuestras bayas por ahora. Pero por ahora, sigamos con esta rosa ligera. Y con esto, terminamos con nuestras frambuesas. Entonces hagamos nuestros arándanos. Aquí, estoy empezando con este negro para hacer el delineado por ello, un total de cinco arándanos Puedes aumentar los números de los arándanos o si quieres, incluso puedes disminuir los números Vamos a crear uno más al lado de esta frambuesa. Muy simple parece para nuestros arándanos, si quieres, puedes agregar un poquito de negros por dentro para hacer un lado o una razón un poco más oscuro Y aquí dentro, voy a ir con esto pros y azul. Creando pequeñas rayas de crear pequeñas rayas con este azul pruino en un lado Y también, estoy fusionando un poco de este Busan azul con contorno negro Ahora para el encendedor puesto aquí, voy a estar usando este azul cobalto. Entonces en lugar de este azul cobalto, puedes usar cualquier otro tono del blues, un triste más ligero. Hagamos la mezcla con este azul cobalto, y estaré cubriendo con él toda la sección de estas bayas azules. Aquí, estoy aplicando preajuste pesado para mezclarlo con el negro perfilado, el azul proteína que acabamos de agregar. Estamos tratando de hacer que el lado izquierdo sea un poco más oscuro. El lado derecho será un poco más ligero. Aplicando preajuste pesado para hacer algo de mezcla parcial para toda la sección de este vamos a crear reflejos en forma de trazos grandes con el blanco más adelante. Pero por ahora, agreguemos el colorante para nuestros últimos arándanos restantes, junto a esta baya Asper. Aplicando fuerte presión con él. Y si, con esto, terminamos con nuestros cinco arándanos Y ahora hagamos nuestras bayas negras. Para esto, estaré usando este azul ultramarino y morado claro Pero aquí dentro, el azul ultramarino y el ligero púrpura serán suficientes ya que será algo diferente de los arándanos que acabamos de crear y no de la misma consistencia de Una vez más, aquí, creé el mismo tipo de textura que usamos para Berries y los arándanos en nuestros videos anteriores Et añadimos otro aquí. Al lado de este, y voy a estar agregando uno más en el lado derecho. Creando este tipo de pequeños trazos para toda esta sección de esta baya negra. No voy a añadir ninguna hoja para ello. Si quieres, también puedes agregar las hojas. También puedes agregar chicas. Creando nuestra última mora aquí. Y con estos, terminamos con el azul ultramarino como colorante primario para nuestras Entremos con la semilla encendida. Aquí, el morado claro, y voy a estar haciendo lo mismo que hice con la rosa clara, aplicando una fuerte presión para superponer encima del azul ultramarino, llenando algo de la mancha interior además dejar un poco del trozo blanco del papel para que sea visible Comenzando por el centro, aplicando un poco de fuerte presión para superponerla encima del azul ultramarino y haciendo un poco de psy mezclándose con Crea algo de trazos circulares con esto. Ahora pasemos al de atrás. Para los arándanos, frambuesas y las moras, no los estoy haciendo un poco más oscuros ni creando pedacitos de reflejos y lados definidos Pero si quieres hacer eso, solo puedes entrar con un poco otra semilla más oscura. Para las frambuesas, puedes entrar por las frambuesas, puedes entrar con el granate y agregarlo por un lado para que ese lado sea un Para los arándanos, puedes usar un poco más de negro. Y en cuanto a las moras, puedes entrar con el azul prusiano para oscurecer un lado más Si quieres hacer eso, siéntete libre de continuar con eso. Aquí, voy con la RCP para crear el centro para las frambuesas y las bayas negras Pequeños trazos con esto para el centro, y lo estaremos mezclando un poco, y lo estaremos mezclando un poco para disminuir su intensidad. Entonces superponiendo el carmesí encima de este CPA que acabamos de agregar Y con estos, terminamos con estas frambuesas. Ahora vamos con el blanco para agregar pequeños reflejos diminutos para nuestras bayas azules Estoy aplicando mucha presión con él para superponerla encima de todos los colores. Dos puntos individuales para crear los reflejos. Ahora, hagamos el resaltado para nuestras frambuesas y las bayas azules Tendrás que insertar que tu palo de pasteles al óleo sea transparente y el blanco, obtendrás rojos en los azules y azules en los rojos Entonces eso es lo que estoy haciendo limpiando una punta de la pistel de aceite para que el color no se transfiera de una baya a la otra rodamiento Y si, ya terminamos con el resaltado. Si quieres, puedes agregar un poco más de blanco. No estaba satisfecha como resultó la frambuesa, así que decidí agregarle un poco más de coloración. Entonces estaré usando esta rosa un poco más oscura vista en comparación con la rosa clara y superponiéndola encima de alguna de la sección de esta frambuesa Aquí, una vez más, estoy aplicando un poco de preajuste pesado para superponerla encima de eso. Añadiendo algunos trazos más, y, sí, ya terminamos con nuestra frambuesa. Ahora, continuemos con la sección restante de este mini pastel aquí. Voy a empezar con este amarillo intenso. La parte superior será de color amarillo intenso y un poco roja. Entonces hagamos el esbozo para nuestras berries, y luego le estaremos agregando más detalles Aquí, estoy aplicando prensas pesadas para que podamos obtener una consistencia algo suave y uniforme para la parte superior Tendrás que añadir un poco de amarillo para la sección media también entre los arándanos Añadiendo cuidadosamente entre los arándanos y las moras No queremos la mezcla de los colores aquí, añadiéndolo entre estos arándanos, un poco de amarillo para el otro lado también. Definamos el contorno para esta parte superior. Pequeños trazos para llenar los espacios pequeños. Et intenta obtener un poco de mezcla suave para toda esta sección. El top estaba un poco abarrotado, así que por eso no agregué en ningún otro color. Pero para este lado, voy a ir con un poquito de ocre para que sea un poco más definido y crear un poco de degradado Aquí, estoy usando un amarillo profundo para hacer el delineado, y luego voy a ir con este tono más oscuro, el ocre amarillo y agregándolo para los lados Este ocre amarillo. En lugar de este ocre amarillo, también puedes usar un poco de conjunto más ligero de la naranja o un poco de granate Eso también será interesante. Pero voy a ir con este ocre amarillo. Entonces para los lados, agregando un poco de ocre amarillo, y aquí estoy aplicando un poco de prensatelas bajas, agregándolo justo debajo de la sección de contorno Vamos a mezclar los dos colores juntos. Aquí, estoy aplicando prensatelas pesadas con este amarillo intenso para mezclarlo completamente con el ocre amarillo y después de hacer esta mezcla, podrás ver que algunas de las regiones del costado serán un poco más oscuras en comparación con el resto de las Las regiones donde agregamos el ocre amarillo para hacerlo un poco más oscuro Vamos a mezclarlo correctamente aquí. Aplicando un poco de fuerte presión para hacer la mezcla para los bordes. Hagamos las filtraciones un poco más rectas y definidas Y si, con esto, terminamos con nuestra sección superior. Hagamos las dos o tres capas restantes. Para esto, estaré usando los azules y los rojos y los pezones amarillos para hacer la mezcla. Aquí, voy con un azul, creando trazos aleatorios. Para una capa, usaremos los azules, para otra, usaremos los rojos. Aumentemos un poco el número de trazos, y este será el bosquejo para ello Entonces esta será nuestra segunda capa. Ahora entremos con este amarillo nápoles. Este es un tono un poco más claro del amarillo y vamos a estar haciendo algo de mezcla parcial, no mezcla parcial, sino más que mezcla parcial, cubriendo completamente este azul y tratando de lograr algo de textura que esté entre lisa y rugosa, no completamente lisa o tampoco completamente rugosa. Como pueden ver aquí, estoy aplicando prensatelas pesadas para superponer encima del azul moviéndose gradualmente hacia la derecha Y también estoy mezclando este amarillo nápoles un poco el amarillo profundo de la capa superior. Y aquí estamos consiguiendo este tipo de mezcla algo suave y poco rugosa. Entonces eso es lo que estábamos apuntando. Se puede ver claramente la visibilidad de algunos de los azules que está presente debajo este pezones amarillo y vamos a estar haciendo lo mismo por la otra capa en la que voy a estar usando el id, así como un poquito del rosa. Aquí, me voy con este carmesí. Aquí, sigo con este carmesí para la segunda capa Los trazos que estoy agregando son comparativamente un poco más grandes que el azul ahora Vamos con este amarillo nápoles una vez más y mezclándolo. Estás aplicando mucha presión con él para hacer la mezcla. Y como puedes ver, del rojo por la intensidad del rojo y cómo se está extendiendo, la combinación de este amarillo nápoles y este carmesí ha resultado algo de color rosáceo Pero aún así, se puede ver la visibilidad de este carmesí debajo de esta capa Y el contorno que creamos con el azul sigue siendo visible. Entonces tenemos la segunda y la tercera capa. Agreguemos la capa base para ello. Para la capa base, estaré usando sepia y un poco de amarillo nápoles Para esto, estaré usando el morado y un poco de sepia, usando la sepia para dibujar el contorno de la base de este mini pastel y llenando un poco de sepia con conservas medianas para toda la sección Termina continuando con los pezones amarillos para toda la sección, toda la sección de la base. Y una vez más, estamos aplicando una fuerte presión para mezclarla adecuadamente con la tercera capa y esta capa base, superponiendo completamente esta tetina amarilla encima de la sepia Hagamos un poco de mezcla mon entre la tercera y esta capa base. Aplicando un poco más de preset para mezclarlo correctamente con esto. Ya terminamos con esto. Si lo deseas, puedes agregarle algunos detalles más. Puedes agregar resultados, puedes agregar hojas y también puedes crear la base o los cados para ello, pero estoy satisfecho como resultó, así que te veré en el próximo proyecto. 28. Rodaja de frambuesa al atardecer: Bienvenido al 19th Project Sunset Raspberry Slice. Entonces esto es algo más fácil en comparación con el último. Y aquí dentro, solo estaré usando cinco colores, carmesí, verde rosa, escarlata y rosa para Y para la sección restante del pastel, estaré usando una combinación de este color junto con un poquito de naranja amarillo. Hagamos el delineado para la parte superior. Entonces los tres últimos proyectos, este 19, el 20 y el 21 serán de esta manera. Entonces los pasteles serán un poco más amplios y vamos a estar agregando muchas cosas encima de él. Tenemos frambuesas para ésta. Para la siguiente, estaremos agregando muchas fresas y mermelada, y para la última, iremos con muchos arándanos En lugar de usar solo un solo elemento como aquí, las frambuesas, puedes agregar varios como el último Así que además de estas frambuesas, puedes agregar cerezas, arándanos, verdejos, fresas, y otros fresas Y ya terminamos con la vista básica, la parte superior de este mini pastel, y vamos a aliviarlo a la ligera. Entonces procederé a agregar el colorante para ello. Para este proyecto, estaremos agregando muchas frambuesas. Entonces, para crear una clara distinción entre las diferentes bayas de frambuesa, usaremos cuatro juegos de colores. Voy a estar haciendo algunas regiones un poco más oscuras y otras regiones un poco más claras. Entonces carmesí, gris rosa, escarlata y rosa. Para este proyecto, creé un total de nueve frambuesas encima En lugar de esto, puedes crear uno único o varios. Se puede aumentar el número o disminuirlo. Entonces estas serán las frambuesas a las que voy a estar agregando colores también. Y no voy a estar agregando las hojas. Si quieres, también puedes agregar las hojas. Tienes las hojas, mermeladas, lloviznas y otros alimentos. Entonces terminamos con un boceto básico a lápiz, vamos a aclararlo, y luego estaremos agregando el color Aquí, voy a empezar con el carmesí. En cuanto a los asientos más oscuros para nuestras frambuesas, usaremos carmesí y gris rosa y para los conjuntos más claros, y para los conjuntos más ligeros, estaré usando escarlata Sigamos con este carmesí. Creando el mismo tipo de patrón aquí, un poco de circular, un poco de arco semicircular para todas las regiones Aquí, estoy empezando con este tono más oscuro, y luego lo estaré haciendo un poco más claro. Y para algunas de las regiones, especialmente cerca de los contornos y cerca del centro, lo estaré haciendo un poco más oscuro usando el gris rosa. Agrega el carmesí para todas las frambuesas aquí. No tienen que ser causas aquí si todas las frambuesas parecen similares o no es tan distinta porque más adelante estaremos haciendo la distinción más clara usando los sitios más oscuros Continuando con este carmesí para las frambuesas restantes En lugar de colorear todas las frambuesas con esta combinación de cuatro colores, puedes hacerla un poco más interesante Tomará un poco de tiempo, pero puedes comenzar con un poco más ligero. Entonces es de las frambuesas usando amarillos y los blancos y luego usando los tonos más oscuros, y luego puedes crear algunas frambuesas de tono medio usando naranjas Y por último, puedes crear tonos un poco más oscuros usando cimarrones, rojos y grises rosas De esa manera, se puede crear una variedad de frambuesas, y eso será mucho más interesante Aquí, ya que todos los proyectos son menores de 15 minutos, no estoy experimentando ni creando ese tipo de mucho más detalle frambuesas mucho más detalladas, pero si quieres, siéntete libre de experimentar y crear algunas variedades en las Añadiendo aquí el carmesí para la última frambuesa. Al igual que uno de los proyectos anteriores, también puedes agregar glaseado encima que hará que este proyecto sea un poco más interesante Ahora, el eto oscuro. El verde rosa. En lugar de este gris rosa, puedes usar otros colores como un poco de marrón oscuro, puedes usar marrón chocolate y también puedes usar un poco de negro también. Usando este gris rosa para la parte central, así como un poco para las regiones bajas. Ahora mismo, solo lo estoy agregando para la región central, aplicando un poco de presetto pesado superpuesto encima del No está tan claro en este momento, pero cuando estemos agregando las otras capas del color, el escarlata y el rosa, se volverá más claro Entonces escarlata para que esto sea un poco más ligero. Añadiendo el escarlata encima del carmesí y un poco de mezcla con el gris rosa aplicamos mucha presión con esto para superponerla encima del carmesí, no vamos a Sólo una pequeña cantidad de este escarlata encima de este carmesí Deja un poco de blanco del papel para que sea visible. Y no tenemos cinco más para agregar esta escarlata también. Pasando a los aspmaryes del otro lado. Añadiendo el escarlata para esto a Como puedes ver, no hay una distinción clara entre todas las frambuesas que hemos creado Vamos a dejar la distinción un poco más clara. Entonces, usando este gris rosa para repasar los contornos, especialmente sobre las secciones superiores, hacerlo un poco más claro y más distinto. Repasa un poco los contornos y haciéndola un poco más audaz Et's suman para los dos restantes, un poquito de este gris rosa. Tendrás que aplicar un poco de búsqueda para hacer el delineado aquí ya que tenemos dos capas de colores que ya hemos aplicado También estoy aumentando el tamaño de algunas frambuesas mientras hago esto delineando. Ahora, para hacerlo más distinto, me voy con este rosa. Entonces estaré haciendo algunas de las regiones de las frambuesas un poco más ligeras, eso creará una distinción más clara entre diferentes frambuesas Entonces la parte central o la parte superior de las frambuesas, las estaré haciendo un poco más ligeras Así que aplica mucha presión con este rosa y superpone sobre ciertas secciones de las frambuesas para que sea un poco más ligera En lugar de este rosa, también puedes usar nápoles, amarillo o blanco. Como pueden ver, estoy aplicando prensatelas pesadas con este rosa, y aquí se ha creado un poco de parecido de semilla ligera Y por último, ir con el blanco para que sea un poco más ligero. Una vez más, tendrás que aplicar más prensatelas para superponerla encima de las cuatro capas del color. La distinción entre cada frambuesa individual es algo más clara. Para hacerlo aún más claro, puedes usar un poco de marrón o una vez más volver con rosa verde. Pero creo que ya terminamos con esto. Continuemos con la sección restante. Entonces para la parte superior y la primera capa, voy a estar usando esta naranja amarilla aquí llenando completamente toda la sección, la parte superior de esta, con esta naranja amarilla, tendrás que picar maldición alrededor los contornos de las frambuesas que creamos No queremos que la mezcla de los colores de aquí para crear algo de degradado. Cuidadosamente agregado en la cama con todas las frambuesas, y como pueden ver aquí estoy aplicando un poco de preser pesado para que podamos obtener poco de mezcla suave y uniforme También por los bordes, voy a estar dejando un poco de blanco del peper para que sea visible Sí, casi terminamos con esta sección superior. Si quieres que los contornos sean un poco más nítidos y claros, puedes entrar con el lápiz de color Y si, ya terminamos con esta parte superior. Haz la sección restante, la primera capa de este mini pastel. Usando este amarillo o para definir la sección de contorno para esta primera capa. Ahora vamos a sentir completamente toda esta región. Una vez más, estoy aplicando prensatelas pesadas para obtener un poco de mezcla suave de consistencia uniforme para esta primera capa Además, si quieres crear un poco de siembra, puedes usar un poco de gris rosa o carmesí para la parte superior así como para ambos lados, como hicimos en el Y como pueden ver, aquí dentro, he dejado un poco de espacio para los bordes. Todavía se ve un poco de blanco del papel. Extendamos un poco este tamaño. Sí, ya terminamos con este naranja amarillo para la primera capa. Para la segunda capa, tenemos una combinación de dos colores, carmesí y un poquito de rosa Aquí, estoy empezada. Aquí, ya he empezado con este carmesí y creando punteado aleatorio o trazos aleatorios toda esta región, entrando con el Una vez más, aquí estoy haciendo el punteado, superponiendo esto encima de este carmesí y haciendo un poco de este carmesí y haciendo un Aquí, estamos apuntando a un poco de textura rugosa. Completamente superponiendo este rosa encima del carmesí y además mezclándolo un poco con un naranja amarillo de la En lugar de este tono medio, puedes usar un tono un poco más claro, puedes usar el rosa salmón o puedes entrar con pezones amarillos. Continuando con nuestra sección restante. Tenemos que sentir solo un poco de la segunda capa, y luego pasaremos a la tercera capa base. Aplica prensatelas pesadas con esta rosa y mezclarla un poco con la naranja amarilla Definamos un poco el contorno para esta capa con este rosa. Y este lado estaba un poco torcido, así que agregando un poco más de naranja amarillo aquí para hacerlo un poco más redondo Siempre puedes usar el lápiz de colores para que los contornos sean un poco más claros y distintos. Y por último, para la mejor capa de aquí, me voy en el gris rosa. Aquí, estoy aplicando congelador mediano. En lugar de este tipo de textura rugosa, si quieres textin suave, puedes aplicar mucha presión con él Y también, para que sea un poco más interesante, puedes ir con un lado un poco más oscuro del marrón y agregarlo justo debajo de él. Y si, ya terminamos con esto. Hagamos algunas de las frambuesas un poco más definidas y un poco más delineadas Aquí no estoy creando abejas ni sados si quieres, puedes hacerlo. Agrega más colores donde creas que se requiere, puedes agregar un poco de blanco para más resaltado, puedes entrar con un poco de rosa, también. Y con esto, terminamos con nuestro proyecto 19. Te veré en la siguiente. 29. 1000098866: Bienvenido a nuestro 20 proyecto Emerald Strawberry bless. Esto es algo similar al último proyecto que hicimos. Empecemos con el esbozo aquí. Ya que estoy usando este papel cret negro, estoy usando este coágulo rosa Estoy usando este lápiz de color rosa para hacer el delineado. Y encima de esto, estaré sumando un total de ocho fresas. Estas fresas serán algo similares a lo que practicamos en el video de demostración. Debajo de eso, estaremos creando mermelada, mermelada verde o mermelada de color esmeralda. Y en cuanto a la sección restante del pastel, estaremos apuntando a un poco de textura rugosa. Hablemos de los colores que vamos a usar. Para las fresas, usaremos naranja pálido, escarlata, carmesí En cuanto a las hojas de las fresas, voy a entrar con el matiz viridiana y verde amarillo Y para la sección restante para el pastel, estaré usando bermellón y para la mermelada o la salsa encima, voy a entrar con el gris verde Vamos a agregar las fresas en la parte superior. En lugar de esta cantidad de fresas, se puede disminuir el número de las fresas. También puedes agregar algunos otros tipos de bayas para que esto sea un poco más vibrante y colorido. Se pueden agregar algunas bayas azules o pocas bayas negras. Con estos, terminamos con las fresas delineadas y la sección restante. Ahora hagamos el delineado para nuestra mermelada o salsa. Mermelada verde esmeralda que vamos a añadir aquí. Para la base de esto, estaremos creando dos o tres gotitas de esta mermelada. Ya terminaste con un lápiz delineando. Vamos a añadir los colores. Voy a empezar por el naranja pálido. Aquí, estoy usando el naranja pálido como capa primaria para la fresa ya que estoy usando este papel de color negro. Y si empiezo directamente con su y los marrones, entonces no va a ser tanto visible ni tanto brillante Entonces por eso voy a empezar con la naranja pálida como capa primaria para nuestra fresa En lugar de este naranja pálido, también puedes usar blanco o pezones amarillos o amarillo claro que también funcionarán. Cubriendo la mayoría de las secciones de las fresas con esta naranja pálida de aquí estoy aplicando algo de congelador medio, y estoy creando este tipo de arcos algo semicirculares Y además, agregamos los colores de la misma manera que usamos que usamos en nuestro lugar de demostración. Llenando esta naranja pálida para toda la sección de las fresas. Y si no estás usando este papel de color negro, no tienes que hacer las capas primarias con este naranja pálido Se puede comenzar directamente con el escarlata, carmesí y las Tres o cuatro colores para nuestras fresas, comenzando con una semilla un poco más clara, el porson o la parte que será el porton o la parte que esté reflejando la luz será un poco más ligera en Tenemos comida blanca, amarilla, pezones, amarilla. Y entonces estaremos superponiéndola o rodeándola con un poco de amarillo Después naranja seguido de rojo carmesí o tonalidad bermellón y un poco de semilla más oscura de color gris rosa o marrón para hacer Hemos creado muchas fresas, por lo que puedes crear fácilmente cualquier tipo de fresas de cualquier semilla y cualquier siges. Y en lugar de estas fresas enteras, también puedes agregar pocas secciones transversales de las fresas. Anya, hemos terminado con esta cáscara de naranja. Procedamos con el escarlata. Entonces, una vez más, todas las fresas serán del mismo color y de la misma semilla. Si quieres crear un poco más de variación, puedes hacer algunas fresas un poco más ligeras, otras un poco medianas, y la final es un poco más oscura. Entonces superponiendo esto es escarlata encima de la cáscara, naranja, creando este tipo de técnica de punteado, creando este tipo No estoy cubriendo toda la sección de la cáscara, naranja con esto. Estoy dejando un poco de negro del peeper y un poquito de cáscara de naranja para que sean visibles Tendrás que aplicar un poco más de prensatelas para superponer encima de esta naranja pálida Y para todas las capas restantes, tendremos que aplicar un poco más prensatelas ya que estamos usando tres o cuatro colores La estratificación es importante aquí, y para ello, tendrás que aplicar un poco más de presel En lugar de este tipo de fresa con una textura o patrón rugoso, puedes entrar con una mezcla suave completa. Eso también será interesante. Puedes revisar mi otra clase en la que he creado las fresas de esa manera. Y con estos, terminamos con el escarlata. Ahora, voy a ir con un poco más oscuro a carmesí, en este caso Estaré superponiendo este carmesí para algunas de las secciones. Como pueden ver, es un poco más oscuro en comparación con el escarlata, y lo estoy agregando principalmente para la sección perfilada y un poco para las secciones inferiores Aquí también estoy creando algún tipo de garabatos como texte para Entonces hagamos esto para las fresas restantes, definiendo los contornos y agregando un poco de trazos más pequeños para algunas de las regiones de las fresas con este carmesí Para alguna de la sección de las fresas, no he añadido los colores. En esos lugares, voy a estar agregando las hojas. Deja algunas de estas piezas vacías entre las fresas para que puedas agregar fácilmente las hojas. Para las hojas también, tendremos que aplicar un poco de elogios pesados ya que aquí tenemos muchas capas del pistilo de aceite Y, ya terminamos con el carmesí. Entremos con un poco más oscuro de lado. Entonces SPIA en este caso. Tienes color verde rosa. Puedes usar marrón y también puedes usar negro para hacer el delineado y hacer las fresas un poco más oscuras Principalmente agregando esta sepia en un lado y creando trazos un poco más pequeños Hagamos esto por las fresas restantes, y ya terminamos con esta sepia Voy a estar agregando algunos trazos más después, pero por ahora, hagamos las hojas. Y después de eso, volveremos a nuestras fresas para agregar un poco más de reflejos, más detalles Para los greens, estoy empezando con un tono más oscuro, y encima, estaré superponiendo amarillo verde para que sea un poco más Creando de cuatro a seis hojas encima de las fresas. No es visible aquí por el color negro del pimiento, pero cuando estemos agregando el verde amarillo encima de él, se volverá más visible y más claro. Aparte de eso, también agregaremos un poco de blanco para crear un poco más de resaltado y hacer más visible la fuga de las hojas Y con esto, ya terminamos con un zumbido viridiano para nuestra estratificación primaria para las hojas ahora, entremos con este verde Aplicando un prensatelas pesado con este verde amarillo y superponiéndolo encima del matiz viridano Con esta superposición, también estoy haciendo una mezcla parcial de los dos colores. Se puede ver claramente la visibilidad en presencia del matiz Vitin Pero con la adición de este verde amarillo, las hojas se han vuelto un poco más brillantes y un poco más claras y crujientes Tendrás que aplicar un poco de prensatelas pesadas para superponer encima de todas estas capas de los colores Como es habitual, si quieres que las hojas vean un poco más detalladas y definan, puedes entrar con el lápiz de colores para que sea más crujiente Aquí, voy a volver con el matiz viridiana para agregar un poco más de detalle o un poquito de plántulas a un lado de la hoja Y si, te agregamos con las hojas. Voy a añadir el blanco más adelante. Pero por ahora, aquí, estoy usando el CPA para hacer que el lado de las fresas sea un poco más distinto y un poco más oscuro, principalmente en el lado superior izquierdo Volveremos a las fresas y las hojas más tarde con el blanco para agregar los reflejos y un poco más de detalle. Pero por ahora, sigamos con el bermellón. Usando este bermellón para hacer el delineado para Aquí dentro, aparte de este bermellón, como dije, estaré usando gris verde Estoy usando estos vermilis como capas primarias para hacer que el gris verde sea un poco de color esmeralda Un poco de bermellón para la sección inferior de esta mermelada, mermelada verde esmeralda Y no estoy cubriendo completamente toda la sección, solo un poquito con congelador ligero. Encima de esto, iremos con un gris verde y aplicando congelador pesado. En lugar de esta combinación de gris verde y bermellón para la mermelada en la salsa, puedes usar cualquier otra combinación de color Se puede ir con las aceitunas y los sitios más ligeros del verde que también serán interesantes. Puedes usar blanco y amarillo. Puedes usar rosa y rojo. Cualquier combinación de colores funcionará bien. Vamos a repasar la sección superior de este mini pastel, y luego estaremos agregando este verde gris para la sección restante, agregando un poco para algo de la porción media de las fresas. Estoy aplicando algo de prisión media, pero más adelante, estaré aplicando plast pesado para hacer una mezcla completa de estos dos colores que queremos decir y el gris verde. Con la adición del bermellón como capa primaria, todavía se puede ver un poco la visibilidad del bermellón y también está creando un poco de piedra rojiza Por eso usamos por eso uso el bermellón como capa primaria Y ahora, vamos a suministrar mucha presión con la pantalla gris para llenar toda la región. Incluso después de llenar toda la región con la pantalla gris, se puede ver claramente la visibilidad o la presencia del bermellón debajo Y en cuanto a las edades, estoy dejando un poco de la gente para que se vea. Agreguemos el culto para la sección restante con la pantalla gris. Se puede ver claramente parte del papel que es visible para nuestro borde. Eso es lo que estábamos apuntando. Más adelante, estaré agregando un poco de blanco para hacer los reflejos y hacer más visible el filtraje más redondo de este mini pastel Por ahora, hemos terminado con esta tumba verde para nuestra mermelada. Ahora, aquí dentro, voy con el blanco para agregar un poco de reflejos. Entonces principalmente agregando esto en el lado izquierdo, pequeñas rayas del blanco Y como estaba mencionando para el borde, un poco de este blanco para definir el contorno para definir el contorno para este borde. Agreguemos un poco de reflejos para nuestras fresas. Aplicando una fuerte presión con este blanco para crear las pequeñas rayas diminutas para las secciones superiores de la fresa Ya terminamos con el blanco por ahora. Cualquiera. Ahora hagamos la coloración restante. Aquí, estoy usando este carmesí. Para la capa base de este pastel, estaremos usando una combinación de este rojo junto con un poco de pálido o aquí, estamos apuntando a un textire áspero Si quieres una texción suave, puedes continuar con eso, también, pero estaré usando esta combinación de colores para obtener algo de textura rugosa Usando el punteado y creando este tipo de pajitas aleatorias para cubrir completamente esta sección, superponiendo este amarillo nápoles encima de este Tendrás que ser un poco cauteloso y cuidadoso en torno a esta mermelada verde esmeralda que acabamos de agregar En lugar de agregar esta mermelada antes, puedes hacer primero la coloración de las capas y luego proceder con esta mermelada. Sólo tenemos un poquito de esto. Ahora continuando con esta sección, añadiéndola cuidadosamente aquí. Entonces, si cometiste algún error, puedes volver una vez más con un verde gris para hacer la coloración. Vamos a agregarlo para esta sección restante. Y ya terminamos con esta sección restante de la piel, usando el blanco para agregar un poco más de detalles a nuestras hojas de las fresas, rayas individuales en un lado de las hojas en la parte superior del matiz viridano y los verdes que acabamos de usar antes para nuestras Lo estoy agregando por cada hoja individual de la fresa. Y con estos, terminamos con nuestros 20 proyectos. Espero que hayas disfrutado de este cuadro y te hayas divertido con esto. Te veré en el siguiente, el último proyecto de esta clase. 30. Tazón de crema de arándanos: Bienvenido al último proyecto de esta clase, bajo rodamiento Cream bow. Entonces este es el último proyecto, y aquí dentro, tenemos mucho rodamiento bajo. Tenemos un glaseado en la parte superior, y el resto de la sección es bastante fácil Empecemos con el esbozo. El mismo tipo de filtraciones simples para la parte superior de este mini pastel. Sí, hagamos el delineado para el resto de la sección. Y hablemos de los colores que vamos a usar. Principalmente, usaré seis colores azul prusiano, azul seruan, azul cobalto, gris oscuro, azul, verde y verde Aparte de esto, estaremos usando negros y blancos también. Voy a estar empezando por el negro para hacer el contorno de nuestros arándanos Y entonces estaré usando las combinaciones de colores del azul prusiano, el azul cerúleo y el azul cobalto Tenemos muchos arándanos en la parte superior y pocos en la parte inferior, dos o tres en la parte inferior Y este es nuestro boceto muy sencillo para nuestro mini pastel. Ahora hagamos los bocetos para nuestros arándanos en la parte superior. Aparte de los arándanos, también estaré agregando cuatro hojas, dos en la parte superior y dos en la parte inferior Voy a usar el azul, el verde y el verde para las hojas. Para la parte superior, estaré usando gris oscuro y el blanco para crear un poco de textura cremosa. Y para el resto de la capa, estaré usando el azul junto con el blanco. Estaremos usando punteado para el resto del gato para obtener algo de textura rugosa Y para la cima, entraremos por una textura suave. Si quieres, puedes agregar más lowberries o también puedes disminuir los números de los arándanos Vamos a agregar los arándanos en la base. Entonces dos arándanos aquí junto con las dos hojas y un arándano más del otro lado Vamos a quitar esta cinta de enmascarar. Vamos a quitar esta cinta de almizcle para que pueda agregar la hoja. Estaré agregando un arándano más en la base del lado derecho Añadiendo la segunda hoja aquí. Ya terminamos con un boceto a lápiz muy básico para ello. Ahora hagamos el esbozo. Como mencioné, estoy empezando por el negro para hacer el delineado. Para que esto sea un poco más colorido y vibrante, puedes agregar algunas otras bayas como cerezas, fresas, frambuesas, o puedes hacer una combinación completa de todas las bayas para esta Entonces tienes verderillos, cerezas, arándanos, moras, moras verdes, fresas Y, sí, tenemos muchas bayas que puedes agregar encima de esto. Además, para que sea un poco más interesante, puedes agregar un poco de gil encima de esto. Arándanos, puedes agregar salsa para la sección de glaseado y puedes crear diferentes capas en lugar de una sola Ahora agreguemos un poco de negro para el interior de cada arándano individual Pequeñas rayas del negro para cada arándano individual Hagamos lo mismo con los arándanos en la base, comenzando por hacer el delineado y luego agregando un poco de negros para Y como estaba mencionando, un arándano más de este lado Si quieres, puedes agregar varios, pero estoy satisfecho con los pero estoy satisfecho con tres arándanos en la base Ahora para el resto de la coloración, voy a empezar con este perusin azul Aplicando un poco de azul prusiano justo debajo la raya negra y mezclando un poco con Pequeña racha de este azul prucino, una parcela que se mezcla con el contorno negro y un poco de negro en Añadiendo este azul prusiano para cada arándano individual Ahora agreguemos la proteína azul para las bayas azules en la base. Hagamos algunas de las rayas un poco más grandes. Y si, ya terminamos con esta proteína azul. Ahora va con lado más claro del azul, azul serle en este caso Aparte del azul erleian, también estaré usando un tono medio del azul, el azul cobalto Pero por ahora, agreguemos el azul erlean. Por otro lado, estoy agregando este azul erlean. También, estoy mezclando un poco, o se puede decir mezcla parcial del azul cerúleo con el negro Se puede ver claramente lo contrastantes que son estos dos colores, las combinaciones del azul Protein y el negro y este azul cerúleo Y para equilibrarlo, voy a entrar con el azul COVID más adelante. Y también voy a estar usando el blanco para agregar los reflejos por ahora. Continuemos con el azul cerúleo del otro lado de cada bayas azules individuales Tenemos sólo unos cuantos arándanos más, y agreguemos esto para el último Aplicando un poco de fuerte presión con el en azul para este último bery azul. Y aquí, decidí llenar casi todos los espacios vacíos con esto en azul. Entonces agregando un poco más de azul sirena para cada arándano individual para la parte superior, aplicando un poco de fuerte presión para hacer una mezcla partile Y ahora agreguemos el sillon azul para las abejas, aplicando un poco de fuerte presión para hacer una mezcla partible. Por último, yendo con un coment azul, un tono medio. Entonces estaré superponiendo esto encima de los tres colores, el negro, el azul prusiano y este azul cerúleo y este azul cerúleo Entonces agreguemos este azul cobalto. Estoy haciendo un poco de punteado encima de estos tres colores y haciendo un poco de mezcla parcial usando este azul cobalto Aquí, he creado un poco de tonos medios para nuestras bayas azules. Si quieres hacerlo un poco más oscuro, solo puedes usar los sitios más oscuros del blues y el negro. Ahora, hagamos el resaltado. Entonces entrando con este blanco para agregar reflejos, una o dos rayas del blanco para agregar los reflejos Ahora, agreguemos lo más destacado para los arándanos en la base Y con esto, terminamos con el blanco para los reflejos. Ahora voy a entrar con el negro para redefinir los contornos de algunos de los arándanos Desde que aplicamos mucha presión fuerte con los otros colores, parte de la porción negra ha cubierto parte de la porción negra de los contornos negros. Entonces estoy redefiniendo los contornos con esto. Hagamos el color restante. Entrar con este gris oscuro. Aquí, estoy rodeando todos los arándanos con él, y luego estaré agregando un poco de este gris oscuro para la parte superior y los costados Sabes, estoy aplicando prensatelas medianas con esto. Ahora hagamos el delineado para el lado con este gris oscuro Y ahora agreguemos un poco de las rayas gris oscuro para toda la sección del costado Con esto, terminamos con un gris. Ahora, entremos con el blanco. Una vez más, aquí estoy aplicando prensatelas pesadas con él. Aquí, estoy apuntando a una consistencia suave y uniforme del color. Así que aplica prensatelas pesadas con este blanco para mezclarlo completamente con un gris oscuro, moviéndose gradualmente hacia la derecha con este blanco Si quieres agregar un poco más de degradado, puedes agregar un poco más de gris encima de él más adelante. Y con esto, terminamos con el blanco para el costado, pasando a la parte superior. Aquí, tendrás que admitir causas que no queremos que el blanco se mezcle con el negro y el azul, así que cuidadosamente agregándolo entre las bayas azules. Y como pueden ver, estoy dejando un poco de espacio para el borde. Entonces el negro de los miradores sería un poco visible para crear el borde claro y distinto para este top y el lateral Definamos la semilla curva para este top con este blanco. Añadiendo otra capa de blanco para que sea un poco más suave y uniforme. Y con esto, terminamos con la parte superior con la blanca. Si quieres, puedes agregar un poco más de gris y crear un poquito de Sadingo también puedes crear un poquito de degradado con este blanco y el grano Ahora, hagamos la sección restante del pastel aquí. Una vez más, estoy usando este azul Brucin y creando vetas aleatorias a lo largo esta sección restante del pastel Pequeños trazos aleatorios en toda la región de este En lugar de esto, puedes usar cualquier otro asiento del azul o si quieres, puedes elegir y si quieres, también puedes elegir cualquier color diferente. Ahora, hagamos la sección restante. Aquí, estoy usando el blanco una vez más. Y aquí dentro, estamos apuntando a algo de textura rugosa. Superponiendo este blanco encima de este azul Prusin, y vamos a cubrir toda la sección con Aquí, se puede ver claramente la presencia del azul prusiano justo debajo de este blanco Dado que la intensidad y la pigmentación del azul prusiano es mucho mayor, se está extendiendo bastante bellamente con este Cuidadosamente rodeando el azul donde aquí con este blanco. Hagamos el delineado para la hoja con este blanco y luego llenemos el resto de esta pieza con esta combinación de colores del blanco y el azul prusiano Si quieres, puedes hacer un poco de mezcla con la capa superior y la sección restante con este blanco. Entonces aquí, estoy haciendo un poco de mezcla entre la capa superior y la sección restante de este mini pastel. Ya casi terminamos con el pastel. Después de esto, iré con los greens, el azul verde y el verde para agregar las hojas. Si quieres, puedes usar Pucum blue para crear otra Base para este mini pastel, pero creo que se ve bastante bien Ahora, agreguemos las hojas. Entonces aquí, estoy empezando por el azul verde. Vamos a crear el contorno para las hojas, los goteos medios, y luego me iré con el verde Añadiendo las venas para las hojas. Y ahora hagamos el delineado para otro par de hojas en la parte superior, agregando los goteos medios y las venas Y ya terminamos con este azul-verde. Volveré una vez más con un azul verde para redefinir los bordes, las rasgaduras medias, y las venas, y haciendo el contorno Pero por ahora, entremos con el verde. Aplica Havy preserve con esto ya que también buscamos algo de consistencia suave para las hojas, usaremos esta pantalla para mezclarnos con el contorno que acabamos de crear con el azul verde Añadiendo con cuidado este verde cerca de las merries azules y ahora agreguemos el verde para las dos hojas superiores Aplica preajuste pesado para mezclarlo con un azul verde. Ya que la intensidad de ambos colores son algo similares y el fondo es negro, por lo que aquí no hay tanta distinción clara. Entonces voy a ir con el blanco a agregar las violaciones medias y las venas Y con estos, terminamos con el verde, volviendo con el verde azul para redefinir las semillas y volver a agregar las rasgaduras medias y las venas Hagamos lo mismo con las dos hojas de aquí, definiendo el contorno y agregando las rasgaduras medias y las venas Y con esto, terminamos con las hojas. Ahora, entrando con el blanco para agregar un poco más de detalle en forma de goteos medios y las venas, superponiendo este blanco encima del azul verde y recreando los rasgones medios y las Añadiendo un poco más de destaque para algunos de los arándanos Y con esto, terminamos con nuestro último proyecto. Espero que haya disfrutado esto. Me divertí pintando esto, así que te veré en el último video, la conclusión. 31. Conclusión: Muchas gracias por acompañarme en esta clase de mini pasteles al óleo pastel. Espero que te hayas divertido tanto creando estos dulces, coloridos mini pasteles como yo los hice compartiéndolos contigo. A lo largo de esta clase, exploramos 21 deliciosos proyectos de golosinas de crema dorada y chocolate con cereza que se dedica a nuestro pastel dorado de felicidad Bry Todo bajo 15 minutos. Hemos practicado bocetos, mezclas, capas y el uso de colores para dar vida a estos mini pasteles con textura y personalidad Tanto si eres un principiante descubriendo la pistola de aceite por primera vez como un artista intermedio que perfecciona tu habilidad, espero que estos proyectos te ayuden a ganar confianza e inspirar creatividad en tu viaje artístico. Ahora es tu turno. Me encantaría ver tus mini pasteles y tus opciones de color únicas. También puedes compartir tus asientos de práctica para bayas, hojas y capas de pastel. Si disfrutaste de esta clase, por favor considera dejar una reseña o comentario. Tus pensamientos realmente me ayudan a mejorar e inspirar a otros a unirse a nuestra comunidad creativa. Gracias de nuevo por pintar junto a mí. Sigue experimentando, mantente inspirado y diviértete. Te veré en la siguiente clase.