¡Mapas de tinta! Ilustra un mapa hermoso usando medios digitales y analógicos | Tom Froese | Skillshare
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¡Mapas de tinta! Ilustra un mapa hermoso usando medios digitales y analógicos

teacher avatar Tom Froese, Illustrator and Designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Avance de la clase

      2:04

    • 2.

      El proyecto

      2:09

    • 3.

      Habilidades y equipos necesarios

      3:00

    • 4.

      Los cinco elementos de los mapas ilustrados

      3:32

    • 5.

      Lluvia de ideas

      5:13

    • 6.

      Recopila referencias visuales

      7:01

    • 7.

      Haz un boceto del mapa de base

      22:07

    • 8.

      Haz un boceto de los íconos

      9:34

    • 9.

      Combina los bocetos del mapa y de los íconos

      5:46

    • 10.

      Un comentario sobre el color

      5:41

    • 11.

      Configura el archivo de ilustración

      5:56

    • 12.

      Comienza la ilustración base del mapa

      5:52

    • 13.

      Haz marcas de tinta y lettering para el mapa de base

      10:46

    • 14.

      Lleva el mapa de tinta a Photoshop

      25:06

    • 15.

      Comienza las ilustraciones de los íconos

      12:02

    • 16.

      Agrega elementos de tinta y lettering a los íconos

      16:57

    • 17.

      Completa el mapa

      9:52

    • 18.

      ¡Sí! Conclusión

      2:00

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

10.025

Estudiantes

199

Proyectos

Acerca de esta clase

La gente ama los mapas. Al tener mapas digitales superprecisos, como Google Maps, anhelamos más que nunca aquellos con un toque más humano. En lugar de ayudarnos a encontrar nuestro camino, los mapas ilustrados nos cuentan una historia. Nos guían emocionalmente en vez de físicamente. Pero no podemos ser creadores de mapas. ¿O sí? ¡Por supuesto que podemos! No hay nadie mejor que tú para contar la historia de los lugares más importantes para ti. Si alguna vez has querido aprender a crear un mapa ilustrado, esta clase es perfecta para ti. El ilustrador Tom Froese es conocido por sus ilustraciones extravagantes y enérgicas que combinan técnicas digitales con texturas físicas, así como trazados y lettering a mano. Acompáñalo mientras te muestra, paso a paso, cómo ilustrar un mapa de tu ciudad natal o tu ciudad favorita a partir de las técnicas en su clase popular, Ilustraciones en tinta. Durante el proceso, aprenderás a aplicar sus técnicas a ilustraciones más detalladas y avanzadas. Incorporarás algunas habilidades nuevas que te permitirán crear lluvias de ideas e investigar para las ilustraciones de mapas y trabajar con colores. También aprenderás muchísimo de lo que implica elegir qué incluir en una ilustración de un mapa eficaz y encantadora. Como siempre, Tom te explicará su proceso de una manera muy detallada, mientras te guiará en la toma de muchas decisiones durante el proceso.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Tom Froese

Illustrator and Designer

Top Teacher

Tom Froese is an award winning illustrator, teacher, and speaker. He loves making images that make people happy. In his work, you will experience a flurry of joyful colours, spontaneous textures, and quirky shapes. Freelancing since 2013, Tom has worked for brands and businesses all over the world. Esteemed clients include Yahoo!, Airbnb, GQ France, and Abrams Publishing. His creative and diverse body of work includes maps, murals, picture books, packaging, editorial, and advertising. Tom graduated from the Nova Scotia College of Art & Design with a B.Des (honours) in 2009.

As a teacher, Tom loves to inspire fellow creatives to become better at what they do. He is dedicated to the Skillshare community, where he has taught tens of thousands of students his unique approache... Ver perfil completo

Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Avance de la clase: Hola, me llamo Tom Froese. Soy ilustradora y diseñadora en Vancouver, Colombia Británica. También soy el profesor de la popular clase de Skillshare, Illustraciones Inky, donde te muestro cómo combinar medios digitales y analógicos para crear ilustraciones hermosas y sofisticadas. Uno de mis tipos de proyectos favoritos es el mapa Ilustrado. Ahora, a la gente le encantan los mapas porque por supuesto, nos guían a través del espacio, nos muestran cómo llegar de un lugar a otro, nos dan una imagen de los lugares que llamamos hogar. Los mapas ilustrados son geniales porque van más allá solo del mapa utilitario funcional y en realidad cuentan una historia sobre ese lugar. En lugar de guiarnos por el espacio físico, nos guían a través de una experiencia emocional. En esta clase, vamos a crear mapas de nuestras propias ciudades de origen o ciudades favoritas y aprender a aplicar algunas de las técnicas de ilustración que imparto en ilustraciones claves inky y llevarlas al siguiente nivel para hacer más ilustraciones sofisticadas y complejas. Vamos desde el principio desde la planificación y ideas de nuestros mapas hasta esbozarlos, hasta hacer realmente el mapa, así que estoy muy emocionado de entrar en esta clase. Ahora, jalé a mi audiencia de Instagram, cuál sería mi próxima clase de Skillshare, y una de las solicitudes más populares en realidad fue cómo hacer un mapa Illustrado. Yo solo quiero agradecer, y espero que consigas tus nombres aquí mismo, @Egadthatssara, @Sblumenthal, y @Pflanzen .essen. Esas son tus mangos de Instagram, perdóname si las masacré totalmente, pero muchas gracias por la sugerencia. Realmente me motivaste a juntar esta clase y ahora estoy súper emocionada de ver lo que ustedes hacen. ¿ Estás listo para hacer tus mapas inky? Genial, yo también. Hagamos esto. 2. El proyecto: Para el proyecto de clase, se llega a ilustrar su propio mapa de su ciudad natal o de la ciudad favorita. Tu mapa puede ser sobre cualquier cosa que quieras. Puede enfocarse en una pequeña zona de la ciudad, como un barrio o comunidades, o puede contar con toda la ciudad. Tu mapa podría ser sobre lugares que más significan para ti o que fueron importantes para ti en un cierto periodo de tu vida, o tal vez tu ruta de papel infantil, o tal vez solo tus restaurantes favoritos. Tu mapa debe incluir 5-10 pequeñas ilustraciones que llamen estos lugares significativos. Además de éstos, debería tener las cosas de mapa habituales como tierra, agua, y otras características geográficas, y por supuesto carreteras. Tu mapa también debe tener un título. Lo que sea importante en el mapa debe etiquetarse. Etiquete sus nombres de calles, hay parques o cualquier otra cosa como playas, mirando el mapa que le da sentido, nombres de lagos, nombres de ríos, ese tipo de cosas. Por supuesto, no olvides la brújula rosa, la pequeña flecha hacia el norte que le dice a la gente qué camino está arriba. Los entregables a lo largo de esta clase serán para compartir algunos de tus bocetos, compartir algunos de tus ilustraciones en curso, y luego, por supuesto, tu mapa Ilustrado final para que todos lo aprecien. De verdad te animo a compartir tu progreso en el camino para que el resto de la clase y te den retroalimentación. Por supuesto, te puedo dar retroalimentación. Durante esta clase, vas a recoger algunas habilidades de ilustración realmente grandes, incluyendo lluvia de ideas y planificación, puedes conceptuar desarrollo, bocetos, y por supuesto, combinar técnicas de ilustración analógica y digital, Photoshop. A todo el mundo le encantan los mapas ilustrados y sé que tus mapas van a ser súper impresionantes. Estoy muy emocionado de ver lo que hacen ustedes. Sigue y haré todo lo posible para guiarte a través todos los pasos necesarios para hacer algo impresionante. 3. Habilidades y equipos necesarios: Para poder completar con éxito esta clase, vas a necesitar algunas cosas básicas. En primer lugar, vas a necesitar una computadora equipada con Photoshop CC o alguna versión más reciente de Photoshop. Usar una versión despojada de Photoshop, como Photoshop Elements no funcionará para esta clase porque no tienen capas y la herramienta Pen particularmente de la que haremos mucho uso en esta clase. Deberías tener alguna comodidad trabajando en Photoshop. Si eres nuevo en Photoshop, será más desafiante, así que te recomiendo tomar mi clase de habilidad anterior en ilustraciones clave donde realmente entro en profundidad en algunos de los conceptos básicos que usaremos en esta clase. Mi trabajo es guiarte a través de todos los pasos necesarios para crear un hermoso mapa Ilustrado. En cuanto a suministros, necesitarás algunas cosas muy básicas, papel blanco para bosquejar y un lápiz por supuesto, una goma de borrar. También puedes usar un cuaderno de bocetos si lo prefieres. me gusta hacer bocetos en papel asqueroso porque no me parece precioso y puedo hacer tantos bocetos como quiera sin preocuparme por agotar mi precioso papel de cuaderno de bocetos. El motivo por el que usarías papel de cuaderno de bocetos en lugar de papel Xerox es porque tiene un poco más de textura, y así las sutilezas de eso pueden ser más interesantes cuando realmente te metes en hacer tus marcas de tinta y escanear ellos en y utilizándolos en Photoshop. Para hacer marcas de entintado por supuesto vas a necesitar tinta negra. Casi cualquier marca de tinta lo hará siempre y cuando sea tinta negra India. Para líneas finas y detalles más pequeños, me gusta usar un bolígrafo de punta. Se trata de un mango de bola de velocidad y punta 512b. Si tienes alguna punta, esta es la punta a conseguir, la punta 512b, y llega a un buen punto. Puedes usar cualquier pincel que tengas a mano, recomiendo usar un pincel redondo cónico y el tamaño es en cualquier lugar de cero a uno o dos. Otro gran pincel para usar es un pincel plano con punta de cincel. El bonito de estos es que puedes hacer bonitos trazos gruesos uniformes, lo cual es genial cuando estás haciendo carreteras y ríos en tu mapa. Para resumir para esta clase, necesitarás una computadora con Photoshop, un escáner, un lápiz, un poco de papel, tinta India, algunos pinceles, y algún bonito papel de cuaderno de bocetos para hacer tus marcas de tinta. Si tienes estas cosas, vas a poder hacer todo el proyecto. Bueno, vámonos. 4. Los cinco elementos de los mapas ilustrados: Antes de que realmente nos pongamos a ilustrar nuestros mapas, creo que es una buena idea definir lo que entra en un mapa ilustrado. Ahora he identificado cinco cosas clave que entran en mapas ilustrados. El primero es la geografía. Geografía significa básicamente tierra y donde se encuentra con el agua y eso te va a dar la forma definitoria del pueblo o ciudad. Si fuera todo un país, sería bastante simple simplemente dibujarías la forma del país con un pueblo es más como que recorres dónde está el pueblo y luego obtienes los ríos que atraviesan o costa o lagos o estanques. Si no hay rasgos de agua en tu pueblo o ciudad en particular o parte de ella, entonces puedes por supuesto usar cualquier cosa que defina la tierra, montañas, parques, bosques, etc. El segundo elemento clave son las carreteras. Carreteras por supuesto, te muestran cómo llegar entre los diferentes lugares significativos en tu mapa y también crean algún orden y estructura al espacio y te dan coordenadas reales en las que colocar otros elementos. No tienes que tener sólo carreteras. Podrías tener tránsito público, ferrocarriles, ciclovías, etc. El tercer elemento clave en los mapas ilustrados son los iconos. Los iconos son, por supuesto, las imágenes que representan lugares significativos en el mapa. En nuestro caso, estamos haciendo cinco iconos y estos son nuestros iconos primarios. También puedes hacer iconos secundarios que llenan el espacio y agregan interés visual a tu mapa y esos pueden ser árboles y puentes y señales y tal vez postes de lámparas y pequeños ciclistas. Estas cosas pueden repetirse ya que necesitas atravesar el mapa y realmente solo ayudan a apoyar las ilustraciones primarias. El cuarto elemento clave en un mapa Ilustrado por supuesto, las etiquetas y gracias a Dios por esto porque las etiquetas son realmente lo que hacen un mapa dinámico y como capaz en mi opinión. Por supuesto, a la gente les gustan las partes de la ilustración pero son las etiquetas las que dicen que esto es esta cosa y esta es esa cosa y creo que las letras son solo un pequeño detalle realmente bonito. Así que etiquetar tus calles, etiquetar tu agua, tus ríos, tus parques, incluso etiquetar tus iconos o sobre todo etiquetar tus iconos y esto va a ser un divertido ejercicio de letras, pensando en diferentes estilos de letras para los diferentes tipos de cosas a lo largo del mapa. Por último, el quinto elemento clave de un mapa Ilustrado, es la rosa de la brújula. El rosa de la brújula es la pequeña flecha apuntando Norte que te muestra qué camino está arriba en un mapa. Podrías ser tan simple como una pequeña flecha y una N, o puedes ser más elaborado y tener una brújula completa rosa con el Norte, Sur, Este, Oeste. Si lo deseas, puedes personalizar, como en lugar de rosa de brújula tradicional podrías usar un dedo señalador o un avión o un pájaro volando al Norte, tal vez algo que se vincula con el tema de tu mapa. Esos son los cinco elementos clave y realmente van a actuar como nuestra lista de comprobación avanzando por cómo incluimos todo lo que necesitamos incluir en nuestros mapas. 5. Lluvia de ideas: o antes de empezar realmente nuestros mapas, lo primero que queremos hacer es hacer alguna lluvia de ideas. ideas es donde vamos a idear nuestro concepto para un mapa y luego pensar en lo que está incluido en nuestro mapa. Entonces vamos a escoger una ciudad o un pueblo, y luego vamos a escoger algunos puntos de interés dentro de ese pueblo para crear como nuestros iconos. Entonces para la lluvia de ideas, todo lo que realmente necesitas es un poco de papel y un lápiz. Voy a empezar solo enumerando algunas ciudades para las que creo que podría querer ilustrar mi mapa. Entonces por supuesto mi ciudad natal, será una de ellas y tal vez algunas de mis ciudades favoritas como Nueva York, París, Seattle, claro donde vivo ahora, Vancouver. Podría hacer mi ciudad natal y eso sería un reto realmente interesante porque es oscuro, no mucha gente ha oído hablar de nuevo mercado, y en mi propia opinión, realidad no es un lugar muy interesante para representar. Entonces el reto sería, ¿qué puedo encontrar que sea interesante de mi ciudad natal y hacer que se vea realmente interesante para la gente? Entonces ese es un reto creativo realmente grande. Otras posibilidades serían simplemente hacer, como si de verdad solo te interesara hacer un mapa hermoso, podría ser más fácil hacer una gran ciudad con puntos de interés icónicos como Nueva York con la Estatua de la Libertad, y el Empire State Building, o París con la Torre Eiffel. Hay otro pueblo en el que no había pensado, que es donde vivía en mis veinte años, que estaba en Toronto. Creo que Toronto trabajará para mi mapa. Ahora he escogido mi pueblo. ¿Qué pasa con Toronto? ¿ Quiero representar? A lo mejor son todos los sitios turísticos. O tal vez se trata de mi experiencia personal cuando viví allí. Por lo que viví ahí en mis 20 años. Puede haber ciertos lugares que frecuentaba o que eran importantes para mí en ese momento. Sí, creo que, eso podría ser para mí una historia realmente genial que contar, es Toronto en mis 20 años. A mí me gusta cómo suena eso. Entonces si solo lo llamas Toronto En mis veinte, justo como título de trabajo por ahora. Ahora que me he centrado en aspecto y experiencia muy específicos sobre Toronto, realidad puedo empezar a pensar en puntos de interés que puedo ilustrar como mis iconos. Entonces tal vez solo para tener una idea del lugar voy a hacer el cliche, y para Toronto es la Torre CN. Eso es lo que piensas cuando piensas en Toronto. Entonces tal vez es donde me conocí, conocí a mi esposa en Toronto. Por lo que la conocí en la iglesia de San Andrés. Tenía un bar de café favorito, ese era Dark Horse, pasaba mucho tiempo en diario allí. Entonces eso es 3, 4, 5, 6, 7, 8. Eso son ocho cosas para ilustrar. Creo que lo siguiente en lo que queremos pensar una vez que escojas tus puntos de interés o tus iconos, o tus iconos para ilustrar, lo siguiente que quieras hacer es tal vez, solo piensa arriba de la parte superior de tu cabeza lo que tú querer representar en términos de su ilustración. ¿ Qué símbolo desea utilizar? Entonces para CN Tower, obviamente es la propia torre. Para la iglesia de San Andrés, es el edificio de la iglesia. Probablemente solo desde el frente. Dark Horse, Espresso Bar, podría ser el logotipo, podría ser algún tipo de café o espresso, podría ser la fachada del edificio. Estamos pensando en términos de lo que hace un buen símbolo y lo que también es visualmente interesante de mirar. Entonces ese es realmente el proceso de lluvia de ideas. En realidad se acaba de llegar a la idea de tu mapa, qué historia estás tratando de contar, y luego pensar en algunos puntos de interés en el mapa que quieres incluir. Por lo que te animo a elegir realmente un lugar que te interese e ir con tu tripa. Piensa en justo lo que te excita. ¿ Qué es lo que realmente quieres ilustrar? ¿ A qué quieres pasar todo este tiempo haciendo? Con nuestro concepto establecido, ahora podemos pasar a reunir referencias visuales. 6. Recopila referencias visuales: Con tu lluvia de ideas ya hecha, tienes un concepto para tu mapa, y has escogido la ciudad y sabes lo que quieres incluir en tu mapa. Ahora es justo el momento de empezar a encontrar imágenes de referencia que puedes usar. Cuando estás dibujando estas cosas. Vas a necesitar tres tipos básicos de imágenes para hacer referencia. Imágenes del mapa en sí, ¿cómo se ve desde una perspectiva de mapa? Entraremos a Google Maps para eso, y luego vas a necesitar algunas imágenes de los iconos específicos que vas a usar para contar tu historia, y luego por supuesto, solo necesitarás algunas imágenes generales de la ciudad solo para tener un sentido de la sensación de la ciudad, del sabor de la ciudad, y para ojalá escoger algunas cosas que puedes usar como elementos secundarios para realmente hacer tu mapa sobre la ciudad. Ya sea que parezcan las señales callejeras, tal vez haya algunas cosas icónicas en particular, sobre la ciudad que puedes incluir de una manera más pequeña esa cosa. Ahora, empezando en un proyecto, me gusta que me organicen, y esto me ayuda realmente a hacer un seguimiento de todas las diferentes referencias visuales que estoy tirando y no solo todas terminan en una carpeta aleatoria en mi duro lo que hago es tener una carpeta raíz, que es para todo mi proyecto, puedes hacer una llamada Inky Maps por ejemplo y dentro de esto, creas una sub carpeta llamada Referencias, y luego dentro de esa carpeta creas subcarpetas para cada material de referencia diferente. Tendremos una carpeta Mapa e Iconos y una carpeta Ciudad General. Entonces de esa manera cuando empieces a recolectar estas imágenes, sabrás dónde encontrarlas. Cuando estás buscando imágenes. Busca imágenes que representen claramente lo que quieres ilustrar. Digamos que se quiere ilustrar un edificio. Digamos que es la Estatua de la Libertad, busca una imagen de la Estatua de Libertad que la muestre con mayor claridad de la manera más icónica, probablemente mejor encontrar una imagen que esté recta desde la distancia que tener una foto que fue tomada de pies de Lady Liberty mirando hacia arriba y está en esta perspectiva loca y rara. En este punto, también puedes estar decidiendo si crees que querrás ilustrar las cosas desde una recta en perspectiva o desde más de tres cuartos. Enseguida sería todo es plano y solo estás haciendo el frente de un edificio, por ejemplo, vista de tres cuartos sería lo que estás haciendo tal vez desde enfrente de la calle y ves el borde del edificio y luego el dos lados. A mí me gusta que la mayoría de mis ilustraciones caigan en una u otra. Pero a veces es realmente agradable tener un poco de mezcla. Pero cuando estés buscando tus referencias visuales, sigue, ángulo de visión en mente, y por supuesto, la claridad de la imagen misma. Cuando estás tratando de averiguar cómo será el mapa en sí. Tu mejor amigo es Google Maps, necesitarás una cuenta de Google y estarás conectado a Google para esto. Después sólo tienes que entrar en maps.google.com, y buscar tu ciudad y empezar a crear un mapa personalizado, y te mostraré cómo hacerlo. Simplemente voy directo a Google Maps, abre eso. Ahora, podrías simplemente golpear ciudad y sacarlos para ti en general así, pero lo que me parece más útil es realmente trazar las cosas de mi mapa en Google Maps. Lo que hago es simplemente ir a este pequeño menú de Hamburguesas aquí y bajar a Your Places, y tienes que estar conectado a Google para esto. Asumo que tienes una cuenta de Google y estás conectado, vas a Your Places, y luego solo vas por encima de los Mapas y justo en la parte inferior está esta pequeña cosita aquí que dice Crear Mapa. Haz clic en eso, y empiezas a hacer un mapa, esta va a ser tu referencia literal para tu mapa, y así es bueno solo darle un título y lo llamaré Toronto en mis 20's, agrega una descripción si quieres y así ahora solo estoy va a entrar a mi ciudad aquí. Una vez que estés en tu ciudad, empieza a buscar uno por uno, tus principales puntos de interés. Por lo que CN Tower es mío, cae en pin para ti y luego te da la opción de agregarlo al mapa en este pequeño cuadro emergente aquí. Entonces sólo termina ahí arriba a un costado, voy a hacer esto por todos mis puntos así que St. Andrews, una vez que tengas todos los puntos de tu mapa trazados aquí, solo quieres asegurarte de que estás mirando una vista que tiene todo en la misma ventana y esto esencialmente será la base de cómo dibujas tu mapa. Una vez que tengas esta vista, solo haz una captura de pantalla de ella. Lo que me gusta hacer es simplemente ir a hacer que la ventana vaya lo más a pantalla completa posible y luego conseguir que se recorte. Sólo para que todo, quiero incluirlo en el mapa, está bien dentro de los bordes, si estás en un Mac para capturar una parte de tu pantalla, pondrías “Command Shift 4", y luego te pones un poco más cerca entonces se puede sólo un dibujar un rectángulo alrededor de todos los puntos de su mapa, teniendo en cuenta las ocho por diez dimensiones o relación de aspecto de su ilustración final, y simplemente encajar eso. Esa imagen terminará en nuestro escritorio, y solo podemos tirarla a nuestra carpeta de referencia de mapas. Ahora has recogido todas tus referencias visuales. Lo siguiente que vas a hacer es empezar a bosquejar a partir de estas imágenes, y te mostraré cómo hacerlo en la siguiente lección. 7. Haz un boceto del mapa de base: Ahora es el momento de empezar a bosquejar nuestros mapas. Eso incluirá tres etapas básicas. El primero será esbozar el mapa base, así que ese es el terreno, el agua, y los caminos. El segundo será bosquejar los puntos de interés o iconos individuales. Entonces el tercero estará reuniendo a los totalmente en el archivo de Photoshop y agregando algunos toques finales. Lo primero que necesito hacer entonces es ir a mis capturas de pantalla de los mapas que hice en la última etapa y encontrar una agarradera de pantalla que creo que funcionará bien para basar todo mi mapa. Esto me queda bien. Yo sólo lo voy a abrir en Photoshop. Ahora voy a crear un nuevo archivo. Este será mi archivo de boceto. Vamos a hacer de estas dimensiones nuestras dimensiones finales de la ilustración, que va a ser de ocho o 10 pulgadas de ancho por ocho pulgadas de alto. Pondremos la resolución en 300. Por ahora, solo trabajemos en escala de grises. Vamos a sacar color de la ecuación. Estableceremos el modo de color en escala de grises. Puedes dejar todo lo demás como está y presionar Ok. Lo primero que deberíamos hacer es probablemente simplemente guardar el archivo y darle un nombre. Puedes nombrar el tuyo lo que quieras. Ahora voy a pasar a la captura de pantalla. Voy a copiar todo el asunto, y luego vas a tu archivo de boceto y luego pegas. Ahora pegado el mapa en blanco y negro, que es exactamente lo que queremos porque el archivo es blanco y negro. Ahora estiremos este mapa base en el tamaño completo del lienzo. Para ello, solo podemos llevar el mapa hasta aquí a la esquina superior, y si pulsas Comando T, obtienes activada la herramienta de transformación. Lo que puedes hacer es solo mantener pulsado Shift y estirar hasta que todo el blanco, el color de fondo se haya ido. Haga doble clic en algún lugar de la imagen y luego use el mouse para arrastrar el mapa al marco. Yo solo quiero asegurarme de que no tengo pasadores de mapa que vayan fuera de los límites del lienzo. Curiosamente, tengo una concentración de estos puntos a lo largo de esta estrecha banda a través del centro del mapa, y luego todo este espacio arriba y abajo. Hay diferentes maneras en que puedo acercarme a esto. Yo puedo estirar esto para que yo manche las proporciones de la tierra. Recuerda, no estamos tratando de ser realistas aquí, estamos tratando de contar una historia. Mientras un lugar se asemeje a Toronto en cuanto a los iconos que estamos usando y algunos de la costa en este caso, eso es todo lo que necesitamos. Si bien esto sería una parte completa para estirar algo así, si se tratara de un logotipo o de una tipografía. Esto es solo que solo estamos usando esto como referencia para nuestro boceto. Ahora un tema que tengo aquí es que ahora he hecho esto, y las carreteras están todas sesgadas y las carreteras de Toronto no están sesgadas así. Es una cuadrícula perpendicular. Lo que yo querría hacer es corregir eso y hacer la cuadrícula perpendicular así. Si te preguntas cómo hice eso, solo voy a deshacer esto y te voy a mostrar cómo hice eso. Lo que quería hacer era hacer que esta estrecha banda de puntos de mi mapa comenzara a llenar todo el espacio. Lo primero que hago es presionar Command T para la herramienta de transformación, y luego estiro presionando o simplemente tirando de los puntos de control hacia arriba y hacia abajo hasta que todo llene el espacio de la forma que quiero. Sólo voy a alejarme un poco aquí. Entonces para cometer ese cambio, puedo hacer doble clic. Entonces ahora que quiero cambiar el camino para que vuelvan a estar perpendiculares, voy a golpear al Comando T para transformarse de nuevo. Voy a agarrar este punto de control, pero ahora mismo este punto de control no hace nada más que apretar la imagen horizontalmente. Lo que quiero hacer es hacer que sesgue la imagen diagonalmente. Golpeo a Command mientras tiraba este punto de control y luego obtengo el sesgo diagonal. Puedo volver a hacerlo de este lado, pongo mi ratón sobre el punto de control y luego golpeo Comando y sesgo imagen. Simplemente voy a seguir haciendo esto hasta el de Toronto, la forma que necesito que sea para hacer mi mapa. Ahora creo que mis caminos son perpendiculares, pero todo lo que parece estar todavía en esta diagonal. Esta es una simple rotación. Con tu comando de transformación aún activado, si mueves tu puntero fuera de los límites de la caja, obtienes esta pequeña flecha curvada, y eso significa girar. Ahora puedes usar el ratón para rotar la pieza de imagen aquí. Voy a comprometerme esto, y sólo asegúrate de tener a la vista los ocho de mis puntos. Todavía no puedo corregir esto por rectitud un poco aquí. Aquí tengo la playa, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8. Todo está ahí dentro. Genial. Se ve, como un lío ahora mismo, pero una vez que aplicemos nuestra propia ilustración a este marco básico, será mágico. Ahora quizá te estés preguntando ahora mismo, ¿cómo es esto un boceto? Estamos mirando una pantalla de computadora y ni siquiera estamos sosteniendo un lápiz. Bueno, aquí hay un sucio secretito. Vamos a estar todos de acuerdo aquí en que muy pocos de nosotros, si los hay, somos creadores de mapas reales, lo que significa que nadie nos está sujetando a ningún estándar de arte de mapas original aquí. O sea, como por mí estirar y sesgar este mapa horriblemente. Tienes dos opciones. Se puede bosquejar este mapa sólo mirando la pantalla y hacerlo de ojo en papel o, lo que me gusta hacer es, imprimir el mapa así como está, como lo ves aquí. Entonces sólo traza sobre él llenando sólo las calles que creo que necesito. Entonces eso me ahorra mucho tiempo en tratar de gustarme el globo ocular, sobre todo cuando se trata de una ciudad compleja con muchas calles e intersecciones extrañas. No estoy sugiriendo que solo trazas directamente sobre un mapa y no hagas cambios o no uses imaginación, pero es solo un punto de partida y nos hace superar lo que podría ser simplemente muy intimidante si estás mirando, ¿cómo voy a dibujar esta loca grilla de calles y costa loca o lo que sea? Si vas a imprimir tu mapa, solo hagámosle unos ajustes antes de imprimirlo para el máximo contraste. Porque ahora mismo, el mapa no es muy contrastia. No se va a imprimir bien. Lo primero que haces es solo asegurarte de que tu panel de capas esté abierto. Si no es así, simplemente ve a Ventana y luego encuentra capas en la lista y selecciona eso. Vamos a bajar hasta la parte inferior del panel de capas a este botón de círculo redondo medio en la parte inferior. Esto crea una nueva capa de ajuste de relleno. Simplemente vamos a hacer clic en eso y luego seleccionar niveles. Vamos a hacer un pequeño ajuste de niveles y simplemente oscurecer un poco los oscuros aquí solo para conseguir un buen equilibrio de luz y oscuridad. Ahora concedido tu lago o en mi caso, el lago va a tener mucho negro y realmente no necesito eso para imprimir. Eso sería un poco un desperdicio de tinta. Hay diferentes formas en las que puedes hacerlo. Podría simplemente usar rápidamente mi herramienta de borrador, voy a seleccionar la capa real uno aquí, la imagen, y simplemente eliminar algunos del lago aquí. Esto es totalmente opcional. Solo estoy ahorrando un poco de tóner al hacer esto. Ahora voy a imprimirlo. Cuando imprimas, solo asegúrate de que tu diseño esté ajustado a paisaje y como es de ocho por 10, probablemente vaya a caber en un 100 por ciento en el papel de tu impresora. Pero solo para estar seguro, solo puedes seleccionar escala para que se ajuste a los medios y se asegurará que se imprima toda la imagen de tu mapa. Sólo vamos a imprimir eso. Lo siguiente que vamos a hacer es trazar esto en una mesa de luz. Tenemos nuestro mapa impreso basado en la mesa de luz aquí. Ahora, no todo el mundo va a tener una mesa gigante como esta, pero eso está bien. En realidad se pueden conseguir mesas ligeras portátiles más pequeñas. En un pellizco, también puedes simplemente pegar esto en una ventana contra la luz del día y luego trazar sobre eso. De esa manera. Yo sólo voy a conseguir un trozo de cinta aquí, y cinta mi pedazo de papel sobre el que voy a bosquejar. Ahora, sólo voy a empezar probablemente con la costa. El objetivo aquí no es conseguir aquí una representación totalmente precisa de la geografía de la ciudad. En realidad es solo para obtener una imagen lo suficientemente familiar de la ciudad. Tengo que tener mucho cuidado aquí porque borré parte de esta agua de aquí, pero ahora empieza a parecer línea de costa real. Yo sólo quiero asegurarme de que estoy rastreando la línea de costa real, y no sólo mis pedacitos borrados aquí y pedazo de tierra allá. Ahí tengo mi tierra, mi agua, y sólo para asegurarme de que no estoy confundiendo una para la otra, sólo voy a llenar unas olas. Todo es agua. Lo siguiente que voy a hacer es solo poner un punto donde haya un punto de interés y deberían ser ocho. Entonces me aseguraré de que los tenía 1,2,3,4,5,6,7,8 y en este punto, probablemente sea solo una buena idea seguir y etiquetarlos. Por lo que sólo apagaremos la mesa de luz aquí y ya puedes tener sentido en la página y cómo está saliendo el mapa. Aquí están los límites del mapa, en términos generales. Tienes tu agua, tu tierra, y en realidad solo puedes tener una idea de dónde caen en el mapa los diferentes puntos de interés. Yo diría que esa es una buena distribución. Ahora podemos empezar a llenar algunas de las principales rutas. Empezar a llenar las raíces realmente comienza a romper el espacio muy bien. A mí me gusta cómo este ferrocarril acaba de atravesar la ciudad a lo largo de todo el asunto. Una especie de guía tu ojo a través de los mapas. Yo voy a hacer eso, representar el ferrocarril y el tipo de calle tradicional son la línea tradicional con las marcas de hash que se cruzan en el camino. Por supuesto, la calle principal para mi historia es esta calle aquí llamada Queen Street. Yo sólo voy a etiquetarlo a medida que voy. Puedes etiquetarlos más tarde si quieres pero esto me ayudará a hacer un seguimiento de cuál es cuál. Las carreteras en tu mapa ilustrado en realidad no tienen que terminar ni empezar donde lo hacen en la vida real. En realidad se trata de configurar lo suficiente de una cuadrícula para localizar dónde están las cosas. Cuando estés etiquetando tus calles, especialmente las que van verticalmente, asegúrate de que las etiquetas todo tipo de orienten en la misma dirección. Entonces siempre estoy escribiendo con la línea de base aquí abajo y esto es arriba, esto es hacia abajo. Apenas llenando algunos de los caminos más importantes. Por importante, me refiero mayormente significativo para mi propia historia, pero también para establecer un sentido de lugar para alguien familiarizado con Toronto. Al menos pueden ver una o dos carreteras que conocen muy bien como parte del mapa y que solo ayuda a conjunto de esencia de lugar. Las carreteras principales serán más gruesas en tu ilustración y luego más caminos menores solo pueden ser líneas simples. De verdad estoy brutalizando estos caminos en cuanto a ser precisos y estoy totalmente bien con eso. Cuanto más brutal mejor en cuanto a ser un poco torpe y caprichoso. Sobre todo porque estamos trabajando directamente sobre la parte superior del mapa. Cualquier cosa que puedas hacer para que sea más original y más algo que hiciste en lugar de algo que te dio Internet, creo que mejor. Sólo voy a apagar de nuevo mi mesa de luz sólo para tener una idea de cómo se están dando forma a las carreteras. Tengo una bonita concentración de caminos aquí. Podría ser capaz de usar sólo unos caminos más hacia fuera en esta dirección y tal vez unas etiquetas para rellenar. Entonces haré algunas etiquetas más. Algunas de las islas aquí y esta parte de la ciudad. Ahora es probablemente un buen momento para simplemente llenar algunas partes donde están los parques y en mi mapa de todos modos no estoy presentando ninguno de estos parques particularmente. Entonces es realmente igual que podría simplemente llenarlo con un color Verde o algo que indique que es un Parque sólo para hacerlos más visualmente interesantes. Pero realmente queremos enfocarnos en los iconos de la historia o en los iconos de nuestros conceptos para que los puntos de interés, esas sean las cosas que realmente quieres llamar. Nombra algunas de las vías fluviales. Tener una buena variedad de caminos más gruesos y caminos delgados también agregará alguna calidad dinámica añadida al mapa base. Se supone que hay un río donde está esta autopista, un río moribundo, desgraciadamente, lo dibujaré a su lado. Ahora definitivamente estoy tomando libertades con dónde está este río y cómo se conecta con el lago de ahí y estoy de acuerdo con eso. Es más caprichoso de esa manera. Este es mi mapa base, mis caminos, algo de tierra y agua, y sólo suficientes caminos para mostrarte dónde están las cosas. Nada es definitivo en esta etapa, este es mi primer boceto en bruto. Ahora voy a escanear esto en photoshop. A partir de ahí, solo voy a empezar a bosquejar individualmente cada punto de interés, y luego escanear cada uno de esos en ilustraciones separadas. Voy a ponerlos encima de esto en mi archivo de Photoshop y de esa manera puedo moverlos y orientarlos justo como yo los quiero sin tener que estropear este mapa base aquí. Esto puede quedarse tal como está y puedo hacer un boceto compuesto solo trayendo estos tipos bocetos, así. Usando su software de escáner y escaneo, escanee en su boceto de mapa base. Escaneo en tu boceto, solo necesitas escanearlo a 300. Como recuerdan, nuestros archivos de boceto solo 300 dpi de todos modos y rastreamos esto a un 100 por ciento, por lo que será del tamaño correcto. Simplemente puedes asegurarte de escanear eso a una carpeta que tenga sentido para tu proyecto. Solo necesitas escanearlo en blanco y negro. Sólo abre eso y vamos a rotar esto. A mí me gusta limpiar las cosas solo para que se vea un poco más crujiente cuando estoy trabajando con ello. Lo que estoy haciendo aquí es sólo oscurecer los oscuros y blanquear los blancos. Entonces obtienes un boceto mucho más limpio. Te mostraré cómo hice eso, voy a cancelar y te volveré a mostrar. Presiono “Command L” para abrir la herramienta de ajuste Niveles o simplemente puedes ir a “imagen”, “ajustes”, “niveles” y simplemente tirar de ese TAB negro hasta que la oscuridad comience a lucir bien y oscuro, generalmente sobre donde comienza este pequeño histograma. Lo mismo desde el lado derecho para que etiqueta blanca y tire de ella hacia el centro. Por lo general, una vez que has pasado el bulto realmente grande y alto en el histograma, ahí es cuando la mayor parte del ruido se ha ido. Haz que tus negros sean más negros y tus blancos sean más blancos, para luego golpear “OK”. Ahora tienes un bonito boceto claro. Ahora estamos de vuelta en nuestro archivo de boceto real y como recuerdas, pegamos nuestra pantalla de Google Maps agarrando aquí, ajustamos un poco y luego la imprimimos. Entonces esta es una capa que probablemente ya no necesitamos, pero puede que la necesitemos más adelante si alguna vez necesitamos reimprimir en retrazos. ¿ Por qué no nos limitamos a mantener estas capas haciendo lo siguiente. Esta es la capa de Ajuste de Niveles y esta es la capa de agarre de pantalla del mapa real. Sólo voy a mantener pulsado “Shift” y presionar hacia abajo en ambas capas para agruparlas o para seleccionarlas a ambas y luego los voy a poner en su propio pequeño grupo golpeando este pequeño ícono de carpeta. Cuando hago eso, crea un nuevo grupo y solo voy a renombrar eso a Google Maps y desactivar la visibilidad de la capa. Simplemente apagaré esa capa, ese grupo de capas se apagará básicamente. Volvamos a nuestro escaneo de mapa base que limpiamos muy bien. Vamos a “Comando A” para seleccionar todos, y luego “Comando C” para copiar. Entonces vamos a volver a nuestro archivo de boceto y simplemente pegarle eso pulsando “Comando V”. Vamos a cambiar el nombre de esta capa como “Boceto de mapa base” por ahora, y guardemos el archivo. Lo siguiente que vamos a querer hacer es bosquejar y escanear en nuestros iconos. 8. Haz un boceto de los íconos: Ahora hemos terminado de bosquejar nuestro mapa base, y es hora de volver a nuestro lápiz y papel y escanear los puntos de interés o iconos individuales. Podría estar sentado frente a una computadora y mirando sus imágenes de referencia en pantalla. Las tengo en mi iPad aquí. Está convenientemente sentado a un lado y puedo referirlos de esa manera. Eso es lo que estaré haciendo. El objetivo de nuestros iconos del mapa es ser simple e icónico, así que consigue la semejanza de lo que estás representando, el punto de interés, ya sea un edificio, o comida o un signo. Aparte de eso, sólo manténgalo sencillo. Cuanto más simples sean estos, más caprichosos serán, más icónicos serán y tu mapa será más claro para eso. Estoy dibujando aquí la estación de socorristas, su techo a cuatro aguas. Aquí hay un pequeño letrero, tal vez demasiado pequeño. Voy a tratar de incluir aquí las letras. Cuando estoy dibujando en mis letras, no necesito tomar demasiado tiempo para que las letras sean correctas porque eso es algo que haré en la etapa de ilustración. Estoy tratando de agregar solo la cantidad de detalle que necesito para obtener la semejanza del objeto, aparte de conseguirlo todo súper detallado. Si recuerdas de mi clase de ilustraciones inky, la esencia de una ilustración inky, es tener una bonita forma audaz que es color y luego algunos detalles o texturas hechas de tinta. Probablemente voy a entrar y hacer las texturas del techo aquí usando tinta y tal vez hacer algunos de estos otros detalles, pero estas hojas más grandes voy a hacer usando la herramienta pluma. Sólo estamos teniendo eso en cuenta. Podría estar agregando más detalles a esto, como el lago y la distancia de los veleros, pero entonces estamos empezando a meternos en toda una ilustración sobre sí mismo. Estas son realmente solo representaciones simples. Algunos iconos pueden ser más detallados que otros por supuesto, solo tienen un poco de variedad. Todos hacemos referencia a imágenes que encontramos en Google. Esto es solo una palabra sobre asegurarte de que no estás plagiando el trabajo creativo de otras personas. Técnicamente, si usas una foto, aunque refieras a la foto para una ilustración, se supone que debes acreditar al creador de esa imagen e incluso obtener su permiso. Pero si hice eso por cada imagen a la que me refiero para mi ilustración, habrá mucha gente a la que agradecer. Tengo una regla de oro a la hora de asegurarme de que no estoy plagiando y eso es básicamente, si es una imagen única que sólo ese fotógrafo pudo haber tomado y es muy reconocible, entonces no la puedo usar. Pero si es una visión más general, genérica de algo, entonces es más como si realmente no estuviera copiando su foto, simplemente pasan a tomar una foto de lo que estoy ilustrando. Por ejemplo, aquí tenemos esta imagen de este signo callejero por excelencia, muy característico de Little Italy. El fotógrafo se llevó esto. Si ya usara esta foto en una revista, tendría que acreditarles y obtener su permiso y posiblemente les vas a tener que pagar una cuota. Pero yo dibujando este signo a partir de esta imagen no constituye, en mi opinión, plagio porque no hay manera que esta imagen genérica de un signo como la estoy dibujando, que pueda remontarse a cualquier fotógrafo en particular. Esa es la regla de oro que tengo para mí. Si eres el fotógrafo del cartel y me estás viendo hacer esto, entonces supongo que tienes pruebas. Simplemente llena tus páginas. Entonces tienes una página reforzada en otra. No tengas miedo de ser un poco incómodo. Eso es lo que hace que las cosas sean interesantes. Aquí un árbol. Cuando dibujo un árbol es usualmente hago un tronco, algunas ramas y luego una blob para la parte superior del árbol. A lo mejor añadiré algo de textura más adelante, sobre todo para estos iconos no necesitas entrar e ilustrar cada hoja individual. Queremos tener tan pocas partes de abalorios como puedas y pegarnos a formas generales más audaces, más grandes. Siguiente en la lista está Kensington Market. Kensington Market, no pude encontrar nada que represente a este vecindario muy ecléctico de Toronto. Pero una cosa que definitivamente es característica de las experiencias, cuando estás ahí, hay muchas de estas viejas eras victorianas, casas de fila y están pintadas de colores brillantes y los pisos inferiores tienen estas tiendas en ellas. Muchos de ellos son tiendas vintage. Voy a tratar de representar esto de manera muy sencilla con algunas tiendas o restaurantes genéricos de época abajo, y ver cómo va eso. Nuevamente, recordando cómo he hecho todas mis otras ilustraciones, manteniéndolas bastante simples y estilizadas. Puede que te lleve algunos intentos antes de que estés satisfecho incluso con lo simple que se ven tus imágenes. A lo mejor lo has dibujado demasiado detallado y tienes que volver atrás y despojarlo un poco. Estoy haciendo referencia a esta imagen y estoy inventando algunos de los detalles de que sea más general. Porque el icono no se trata de estas tiendas en particular, sino de la experiencia de las tiendas y de este tipo particular de arquitectura. En lugar de dar un nombre específico, lo llamaré tienda vintage. Entonces tal vez este sea un pequeño café y una marquesina, ¿por qué no? Paraguas grande, lo que estoy haciendo aquí es poner algunas cosas grandes frente a lo que de otra manera serían cosas muy detalladas. En lugar de mostrar todos los perchitos y tal en la tienda vintage y todos los patronos sentados en el patio, o incluso tratar de averiguar cómo es todo eso, escogeré algunas cosas grandes que puedo poner en el camino, y me alivia de la carga de tener que ilustrar y pensar todas esas otras cosas. Es un pequeño truco que uso a veces, y voy a poner una bicicleta aquí. Esta podría terminar siendo una de mis ilustraciones o iconos más detallados, y solo puedo hacer que ésta sea un poco más grande. Si le hago más detalle a esto, se verá demasiado ocupado. Podría tener que emparejar eso de nuevo de todos modos. Señal de calle y si hay algo en la imagen, tu imagen de referencia que no puedes distinguir del todo, está demasiado borrosa, no te preocupes por ello. Tan solo hazlo como se vea. En este caso es algo raro, no sé cuáles son esos. No me voy a preocupar por ello. Es solo un detalle y estos se significan ser Iconos de todos modos. Ahora tengo mis bocetos de mis puntos de interés, y voy a escanear estos y ponerlos en el mismo archivo que mi boceto de mapa base, y empezar a ponerlos en su lugar. 9. Combina los bocetos del mapa y de los íconos: Ahora que hemos esbozado nuestros iconos, podemos escanearlos y colocarlos exactamente donde queremos en nuestro boceto de mapa. He escaneado mis bocetos de iconos y los he abierto en Photoshop, y voy a copiar y pegar cada uno de estos en mi boceto de mapa base. Voy a pegarlos encima de esto y luego empezar a arreglarlos aquí. Por supuesto, lo que me gusta hacer es limpiar un poco el boceto usando la herramienta de ajuste de niveles, luego solo usa la herramienta de lazo para crear una selección alrededor de esto. Sólo voy a copiar eso y pegarlo en mi mapa. Voy a darle un nombre a eso. Este es Kensington. También voy a crear un objeto inteligente a partir de eso. El motivo por el que creo objetos inteligentes a partir de mis capas es porque me permite moverme, dimensionar y bajar tantas veces como quiera sin perder ninguna calidad de imagen. Si yo hiciera todas esas operaciones sólo en una capa aquí sin convertirlo en un objeto inteligente. Si hice esto realmente pequeño y volvieron a hacer un realmente grande, se va a poner todo borroso. Tan pronto como lo hice realmente pequeño, su escala todo hacia abajo y perdí todo un montón de información y resolución. Por eso los convierto en objetos inteligentes, no importa lo grande que sea o lo pequeño que lo haga y cuántas veces lo haga se mantiene agradable y nítido y de alta resolución. Yo lo he nombrado, lo he convertido en un objeto inteligente, y ahora sólo lo voy a colocar en la dirección general, en el tamaño general que creo que podría querer y dejarlo en eso por ahora. Sólo voy a ir y hacer eso. Cada boceto de iconos que tengo, voy a convertir eso en un objeto inteligente y luego colocarlo más o menos donde creo que lo quiero. Cuanto más cerca recortes cuando tu lassoing tus bocetos, más fácil será trabajar con y los llevas a tu archivo de boceto. Permite copiar y pegar, crear en un objeto inteligente. Tengo los ocho bocetos de iconos superpuestos encima de mi boceto de mapa base. Una vez que tengas todos tus bocetos de íconos como objetos inteligentes separados sobre la parte superior de tu mapa base, puedes empezar a jugar con ellos hasta que estén en la posición y tamaños correctos que quieras. Mientras estás trabajando, si te ayuda a ver las cosas un poco mejor, puedes ir al boceto de tu mapa base y simplemente bajar un poco la opacidad, para que puedas ver son los iconos se ven un poco mejor. Realmente se puede ver cómo se están distribuyendo en el lienzo. Tengo algunas opciones diferentes en cuanto a cómo arreglo las cosas aquí. Ahora mismo están más o menos donde pertenecen en el mapa, dan o toman. Las cosas están más o menos al lado de los puntos. En algunos casos sin embargo, hay un poco de solapamiento como la Torre CN y CN unders están mucho en el mismo espacio vertical aquí, así que acabo de tomar libertades para mover la iglesia aquí, el punto que indica el exacto ubicación de la iglesia se quedará donde está y solo puedo poner el icono a ambos lados. Otra cosa que podría hacer es, si quisiera hacer más grande este ícono y realmente celebrar como se ven estos. No hay razón por la que no pudiera simplemente ponerlos en otro lugar y luego dibujar una línea en la ilustración final que lleve a donde pertenecen. De esa manera, se llega a tener su mapa base proporcional y los puntos que indican dónde están las cosas en las calles pueden mostrar a la gente dónde están en la calle, luego tus iconos llegan a ser agradables y grandes y la gente puede disfrutar de esos y apreciar los de un tamaño más grande también. El único que tienes que hacer por supuesto, es dibujar las líneas que conducen a ellos y asegurarte de que todo esté etiquetado correctamente. A medida que estoy moviendo las cosas, también estoy recordando que sí necesito algo de espacio para tener un título de mapa y posiblemente una rosa de brújula también. Una vez que hayamos hecho esto, podemos pasar a alguna ilustración real. Una vez que hayamos ilustrado nuestro mapa base y nuestros iconos individuales, entonces podemos pasar a agregar algunos toques finales para que tu mapa sea un poco más emocionante. 10. Un comentario sobre el color: Espera, creo que estamos olvidando una cosa realmente importante antes de entrar en nuestra ilustración, y ese es el color. Más que nada, color es lo que va a hacer que tu ilustración sea increíble. Para nuestro proyecto, me gustaría que te pegaras a no más de cinco colores, más que eso, el proyecto en realidad se vuelve un poco más complicado y el mapa real en sí, es más difícil conseguir que eso se vea realmente bien haciendo muchos colores, empieza a parecer ocupado, ¿ y estás empezando a tener que pensar en qué colores están funcionando con qué? ¿ Cómo se empieza a construir una paleta de colores? Bueno, puedes inventar tus propios colores de corazón a corazón o de tu cabeza si tienes confianza en hacer eso. Si eres como yo, a veces te atascas un poco en esta etapa y necesitas un punto de partida. Para este proyecto en particular que estamos haciendo, nuestras ciudades o pueblos, lo que significa que podemos ir a las banderas para las ciudades o los sellos buscando eso y simplemente usando eso como nuestro punto de partida. Una cosa que me gusta hacer, sobre todo con los mapas, es mirar los mapas vintage y sólo ver cómo se usó el color en eso, porque en un típico mapa vintage la cantidad de colores era muy limitada. Las técnicas de impresión que utilizaron eran realmente interesantes como sobreimpresión, como simplemente imprimir un color encima del otro. ¿ Por qué no echamos un vistazo a algunos de mis propios mapas vintage y simplemente pasaremos por cómo usan el color los mapas vintage. También estaremos viendo mapas más contemporáneos solo para ver cómo se utilizan los colores simples en un sentido más moderno. Aquí tienes un viejo mapa de Barcelona, y en realidad se acaba de imprimir usando naranja y negro. Se puede ver en este ejemplo que han utilizado una especie de negro 50 por ciento para el agua y luego negro puro para las carreteras. Composición muy sencilla, no mucho detalle. Han usado un bonito ponche de naranja con negro para sus puntos de interés. Este es un mapa de Bruselas, y aquí tienen como un mapa súper simple, casi demasiado simple. Es solo verde y negro y han usado contornos blancos para las carreteras. Lo que me parece más impresionante en esta guía de mapas en particular es cómo han usado dos colores en la portada. Tienen este tipo de color verde azulado profundo aquí, y bonito rojo saturado, puro, y cuando se combinan juntos pueden crear un bonito negro. Entonces cuando el verde se imprime sobre el rojo, obtienes este negro virtual. Dondequiera que cortaron la tinta, noquearon el blanco del papel a través, realmente sobresale. Este es un gran ejemplo de cómo dos colores pueden funcionar maravillosamente. En este mapa, la portada se hace solo usando naranja y negro, y luego un porcentaje de la naranja. En este ejemplo de aquí, se utilizan cuatro colores; así tienen; verde, negro, azul, y el amarillo naranja aquí. Tienen azul para el agua, verde para los parques, una especie de 50 por ciento o 25, tal vez hasta un cinco por ciento negro aquí para la tierra, y luego negro y naranja para los puntos de interés. Pasemos más a algunos ejemplos contemporáneos. Este es un mapa que solo usa una lámina metálica o una lámina de cobre, y luego una especie de cobre verde y oscuro, casi azul marino. En este caso, los dos colores se han sobreimpreso para crear un tercer color alrededor de las costas. Aquí han usado cuatro colores. Simplemente tienen este gris azul y un negro oscuro, un burdeos, y un amarillo. Aquí hay otro ejemplo contemporáneo donde; el amarillo, el negro, y el rojo se han utilizado en un porcentaje muy ligero del uso del negro para la tierra, y luego simplemente lo noqueó al color del papel para las carreteras. Los propios iconos se hacen de un solo color. Estos son muy gráficos, fábrica luce bien sin embargo, por lo que un personal un poco diferente que mucho de nosotros estaremos haciendo. Todavía podrías ir visiblemente derecho aquí, iconos, sólo un solo color si quisieras. Aquí te damos un ejemplo de solo un rosa caliente y un negro. Simplemente crea esta bellísima, muy contrasta EPs. Simplemente me encanta cómo funcionan los colores aquí. Este es un mapa extremo complejo e iconos extremadamente simples, pero realmente se puede ver cómo dos colores seleccionados bien, pueden ser muy impresionantes y atractivos. No necesitas muchos colores para que tu mapa se vea hermoso. 11. Configura el archivo de ilustración: En esta etapa, acabamos de configurar nuestro archivo y solo nos aseguramos de que todas las capas estén configuradas de una manera que realmente nos permita enfocarnos en ilustrar sin dejar de estar muy organizadas en nuestras capas. Esto es muy importante porque si estamos desorganizados en nuestras capas, y están por todas partes. Entonces más adelante tenemos un montón de cosas que deberían estar juntas al mismo tiempo, se ponen muy difíciles de encontrar. Esta es sólo una forma de mantener todo unido. atrás cuando estábamos reuniendo nuestras referencias visuales, creamos una carpeta inicial en nuestro disco duro llamada Inky Maps que son todos los archivos y carpetas para el proyecto, y creamos nuestra carpeta de referencias. Entonces cuando empezamos a bosquejar y escanear cosas ahí dentro, creamos la carpeta Sketches. Ahora vamos a crear en nuestra carpeta Inky Maps, una subcarpeta llamada Illustrations, y sólo podemos asegurarnos de que esa carpeta esté en la carpeta Inky Maps. Ahora nada de esto es obligatorio. Así es justo como me mantengo organizado. Vamos a abrir nuestro archivo de Sketch, este es el archivo donde tenemos todos nuestros iconos colocados encima del Boceto de Mapa Base. Lo que vamos a hacer es simplemente convertir este archivo de Sketch en nuestro archivo de Ilustración y lo vamos a hacer con sólo hacer un comando save as, y entraremos en esa carpeta Illustrations que acabamos de hacer. Vamos a renombrar el archivo a Ilustración de Inky Maps o como quieras llamarlo. No olvides la extensión PSD y ahorra. Una vez que lo guardamos, fueron buenos para empezar a dar los pasos para hacer de este nuestro archivo de Ilustración. Vamos a cambiarlo de blanco y negro o escala de grises de nuevo a color y vamos a usar el color RGB. Si te pregunta si quieres aplanar o no, no lo aplanes y no rasterices. Si quieres asegurarte de que sean las dimensiones correctas y la resolución correcta, solo puedes ir a comprobar el tamaño de la imagen abrir el menú de la imagen. Asegúrese de que sea de 8 por 10 pulgadas y una resolución de al menos 300 píxeles por pulgada, y luego presione OK. En el panel de capas aquí verás todos los bocetos de iconos que creamos como objetos inteligentes. Tengo 8 y luego el Boceto de mapa base, el Boceto de mapa base era el mapa debajo y los bocetos de iconos son todos los iconos que están sobre la parte superior del Mapa base. También puede que aún tengas la capa de Google Map que era de cuando dibujamos todas estas cosas, y definitivamente no necesitamos eso. Puedes tomar tu capa de Google Map y simplemente arrastrarla a la papelera y solo volveré a encender todas estas capas para que podamos verlas de nuevo. Lo que quieres hacer es agrupar todos estos iconos en un solo grupo de capas denominado Bocetos. Seleccione la capa superior y, a continuación, mantenga presionado el turno y seleccione la capa de esbozo de mapa base todo menos fondo básicamente. Entonces puedes hacer clic en esta pequeña carpeta aquí o presionar control G para hacer grupo de capas. Simplemente renombraremos esto a Sketches. Algo que voy a hacer sólo porque va a ser conveniente más adelante, es que voy a seleccionar todos los Sketches de Icon ellos mismos y hacer un subgrupo y llamaré a esos Icons Sketches. Ahora tenemos un Esbozo de Icono un Boceto de mapa base y bocetos. Esto será bueno tener esto en grupos separados básicamente. Podemos apagar los bocetos de iconos y ver solo el Mapa Base, que en realidad es en lo que queremos empezar a trabajar primero. Es agradable crear un Mapa Base independiente de los Sketches de Icon para que una vez que empecemos a ilustrar nuestros iconos, podamos moverlos sobre el mapa debajo del que hemos creado primero. El siguiente paso será crear un grupo de capas en el que se produzca tu ilustración. Simplemente crea una nueva carpeta encima de Sketches y llámalo, les estoy llamando carpetas, pero en realidad se llaman técnicamente grupos de capas. Si digo carpeta o grupo de capas me referiré a lo mismo si estamos hablando dentro del contexto de Photoshop. Cambiemos el nombre de este grupo de capas a Art. El grupo de capas Art será donde toda nuestra ilustración, existirá. Otra cosa que haremos con este grupo de capas Arte es configurar el Modo de fusión para que se multiplique. El motivo por el que hacemos eso es porque al crear cualquier arte en este grupo de capas, los Sketches serán visibles a través de él. No tenía el grupo de capas de arte para establecer y multiplicar todo estaría bien, así que solo configura eso para que se multiplique y podremos ver nuestro boceto. Ese boceto en realidad también está viniendo a través bastante oscuro, y podría ser un poco distrayente una vez que empecemos a ilustrar. Seleccionemos la capa Sketches y solo bajemos la capacidad hasta un 30 por ciento o así... 12. Comienza la ilustración base del mapa: En esta etapa ahora, sólo vamos a sentar los colores en formas básicas sobre este mapa. En esta lección, les muestro cómo rápidamente se me ocurren algunos colores para el mapa. Verás cómo importa elegir colores en este punto, pero realmente no está bloqueado en este punto fuera de él, así que adelante, elige algunos colores, juega con ellos. Pero puedes estar seguro de que a medida que avancemos, haremos algunos ajustes. Para mí, creo que voy a tratar de usar los colores de la ciudad, como algunos colores que están relacionados de alguna manera con mi ciudad, así que tal vez los colores de la bandera o algo en el sello. Sólo voy a buscar eso rápidamente. Digamos bandera de Toronto, por lo que un rojo y azul básico. Podemos usar eso como base, me gusta así de simple. Simplemente arrastraremos eso a nuestro archivo de Photoshop solo por un segundo. Ahora, aquí hay un azul y un rojo. Estoy solo usando el recolector de color. Yo voy aquí, el recolector de color, y hago clic en esos. Esos terminan en mis muestras aquí. Probablemente bueno para realmente guardar estas muestras. Para hacer eso, solo usas un selector de color para elegir el color que quieras, y luego aquí abajo en las muestras de color, solo tienes que hacer clic en nuevo y darle un nombre si quieres. Esos son colores de raíz y solo los guardaremos para referencia práctica. Por ahora, solo voy a empezar con estos colores, y luego como ilustro, puedo cambiar de opinión y ajustarlos un poco. Solo para querer ponerte demasiado embolsado con las opciones de color en este momento. Ahora en nuestra carpeta de arte, vamos a crear la primera capa, que va a ser nuestra agua. Mi agua probablemente será azul. Yo sólo voy a bajar aquí a la Capa de Ajuste de Feller, pequeño icono aquí e ir color sólido y luego elegir el azul si no está ya seleccionado. El siguiente será empezar a hacer nuestra tierra. Crea una nueva capa y pulsa P para la herramienta Pluma y comienza a trazar en algún lugar de tu mapa. Donde sea que tenga sentido. Para mí es la costa. Abajo en el lado del sello. Trazando prácticamente lo que esbozé en mi propio estilo cuando empecé a trazar con mi herramienta de bolígrafo sobre mi boceto, trato de mantenerme fiel a las líneas emitidas en el boceto con todas las pequeñas pequeñas microtambalas que siguen la trayectoria general de la misma. Hay cierta cualidad crujiente a las formas que estoy haciendo. Una vez que hayas cerrado tu forma, solo tienes que crear un nuevo color sólido. Ahora este podría ser el rojo que creamos en nuestras muestras, que es una locura intensa. Ya estoy viendo que el rojo va a ser un poco un problema. A lo mejor lo que voy a hacer por ahora es solo hacer un tono de rojo, para que no sea tan contrastia y brillante. Este rosa servirá por ahora, sólo veremos a dónde va eso. Asegúrate de tener toda tu tierra. Conseguir tu tierra del abismo es en realidad bastante simple dependiendo de cuánto detalle haya en ella. Pero tengo un lago aquí abajo y luego aterrizar. Lo siguiente que voy a hacer son carreteras. Ahora podríamos trazar estos caminos, todos usando la herramienta Pluma. Podrías hacer algo como esto si quisieras. Si quieres caminos muy bonitos y crujientes, esa es definitivamente una forma de hacerlo. Simplemente los trazas con la herramienta Pluma y luego ve aquí para llenarlos de un color sólido y usa uno de tus colores elegidos. Aquí solo puedo ver cómo están funcionando mis colores. A lo mejor solo noqueo a un blanco. Esta es una técnica que vimos mucho en los ejemplos que te mostré en esos mapas vintage. Ahora, podría hacer mis caminos todos en la herramienta Pluma con bordes muy duros como este. Pero realmente me gustaría hacer estos caminos con pincel y tinta. Creo que se verá mucho más suave y se asentará así. Lo que voy a hacer es usar el boceto que hice con mi lápiz de mi mapa base. Ese boceto de lápiz y papel. Voy a ponerlo sobre una mesa de luz y trazar sobre ella con un pincel. 13. Haz marcas de tinta y lettering para el mapa de base: Es hora de finalmente ponerse entintado. Nos vamos a alejar de nuestras computadoras, vamos a meter nuestra tinta en nuestros pinceles, y vamos a empezar a hacer todas nuestras marcas de tinta para el mapa. En esta demostración, en realidad hago todo el entintado para el mapa base de una sola vez. Te acordarás del boceto a lápiz y papel que hicimos de nuestro mapa base, estoy regresando a eso, lo voy a poner en mi mesa de luz y usar eso para trazar mis marcas entintadas, y eso va a conseguir las carreteras exactamente donde quiero que estén. Ahora, voy a hacer algunas de las carreteras por separado, solo para tener más control y sacarlas a Photoshop para moverlas si es necesario. Ahora estoy usando papel para mi cuaderno de bocetos, que tiene más textura. Este es el boceto para papel que estoy usando, puedes usar lo que quieras. Incluso podrías usar tu papel de impresora si quisieras. Ahora estoy tratando de elegir qué pincel usaré, tengo una variedad de tamaños y formas con las que podría ir. Tengo este cepillo plano de cuarto de pulgada con cerdas largas, tengo un cepillo plano más pequeño, y un par de cónicas redondas, una más pequeña y otra más grande. Este es uno de mis pinceles favoritos para usar. Me gusta cómo las cerdas largas sostienen mucha más tinta y agua, y puedo hacer líneas más largas sin tener que sumergirme mucho en la tinta. redondos son bonitos, pero es más difícil conseguir un buen camino de ancho uniforme, si eso es lo que vas a buscar. Yo sí tengo este pincel plano con punta de cincel realmente diminuto, pero como las cerdas son tan cortas, no va a aguantar mucha tinta, voy a estar sumergiendo mucho en agua. Pero yo podría intentarlo, si te encuentras acabando, solo déjalo ir directo hasta el final, si necesitas volver por encima, podría estar bien, o simplemente puedes dejar que la parte seca del pincel o ser parte del encanto. Hacer las carreteras por separado en diferentes etapas permite corregir errores más fácilmente. momento solo estoy haciendo mi camino este-oeste, entonces, mis caminos horizontales, y de esa manera, puedo rehacer fácilmente una carretera sin cruzarme con la carretera norte-sur y tener que editar esa también. También estoy trabajando de arriba izquierda a abajo derecha, que no me meta la mano en tinta húmeda. Yo sólo voy a usar esta hoja aquí para mis carreteras horizontales, cualquier carretera no se cruza. Rompí mi regla aquí, porque supongo que acabo de perder la pista ahí. Pero solo dejaré esto como está, esto me queda bastante bien, y aún puedo poner más cosas en esta sábana, como algunos de estos puntos más adelante una vez que haya terminado de hacer las carreteras. También he logrado trazar mi vía férrea por separado. Corta todo el mapa, y acabo de encontrar algo de espacio en la parte inferior de mi papel para hacer eso. Podría tinta a mano cada una de esas pequeñas marcas de hash que lo hacen parecer un ferrocarril, pero lo que me gusta hacer, para ahorrar tiempo y también porque agrega algo de consistencia a la fabricación de marcas, es solo por separado hacer esos hashes, y luego solo copiaré y pegaré los en Photoshop todo el camino hacia arriba. Ahora un pequeño truco para cosas como esta. Si te gustaría que las cosas me fueran súper consistentes, aunque estén hechas a mano, imprimí esta cuadrícula de líneas, esto no es realmente genial, son líneas. Entonces lo que hago, es que los meto detrás de mi página, y cuando estoy entintando, solo puedo seguir estos para un espaciado igual, lo cual es realmente bonito. Entonces puedo probar diferentes tamaños de línea, y ver cómo funcionan para mí. Algunas otras cosas que vamos a necesitar cuando estamos escaneando nuestro mapa base en serán los puntos para cada ícono, estos puntos se muestran en un mapa a donde pertenecen. Hay un bonito sello de círculo, y puedo usar esos como mis marcadores de ubicación. Cuando borras cosas así, la tinta será más gruesa. Quieres asegurarte de que esa tinta esté seca antes de frotar tu mano sobre ella o escanearla. Ahora para las olas, me gusta usar mi pluma muerta y solo hacer unas cuantas que pueda cortar y pegar más tarde, entonces, solo grupos de olas, no demasiadas, y luego puedes copiarlas y pegarlas a través de tu agua. En mi boceto, también he desbaste en algunos parques. Esa es una buena oportunidad para usar algunas texturas de pincel para esas, y tal vez probar algunas texturas diferentes para el arte, tal vez lo que acabo de hacer no se ve lo suficientemente hierba. Simplemente haz algo [inaudible], así que esto es sólo un viejo cepillo abusado. Si lo desea, puede usar algunos de estos patrones repetidos con solo copiarlos y pegarlos. Algo que hemos ignorado totalmente hasta este punto, la textura de la tierra real. Justo en nuestro archivo de Photoshop, esas formas y esos colores sólidos son simplemente muy sólidos. No hay texturas hechas a mano reales, nada. Voy a hacer sólo algo de textura que puedo aplicar a lo real como tierra y agua. Algunas cosas que hacen buenas texturas son, si lo tienes, puedes usar el brayer y algo de tinta de bola de velocidad, y luego simplemente puedes rodar amplias áreas de tinta. También podrías conseguir el pincel más grande que tengas. Aunque sea como un engaño sostenga pincel de pintura, y cree un lavado de agua. Acabo de hacer un lavado con tinta y agua, y voy a hacer solo franjas anchas con hermosa textura acuarelas. Prueba diferentes tamaños, y voy sólo a probar la tinta más oscura que pueda lidiar con este pincel. Creo que esto podría ser agradable. Si haces una textura suficientemente amplia de tu pintura, estos bordes interesantes que obtienes en realidad solo pueden enmarcar tu mapa por sí mismos. Te mostraré lo que quiero decir cuando metamos esto en Photoshop. Si bien estamos aquí entintando, podría ser un buen momento para empezar realmente a hacer algunas de nuestras etiquetas. Puedes tener que bosquejar cerca para referencia. De nuevo, ten tu papel de cuaderno de bocetos. Ya te dije antes sobre esta cuadrícula que utilizo para asegurarme de que tengo líneas espaciadas uniformemente. Esto también es perfecto para letras si quieres mantener tus líneas rectas. Simplemente guardo eso debajo de mi papel de cuaderno de bocetos. Sí, aquí no hay gran innovación. A mí me gusta usar el bolígrafo de punta más fino del que tengo. Pero luego último, cada cosa diferente a su manera. Todos los iconos serán etiquetados de una manera. Para mí, voy a hacer algo un poco más grande. [ inaudible] Estas son mis etiquetas de iconos. Ahora voy a hacer mis nombres de calle. Nombres de calle, voy a hacer mucho más pequeño y en todo mayúsculas por regularidad y legibilidad. Ahora por las partes, haré un estilo diferente. Hagamos primero el agua. Todas gorras, oblicuas, o cursiva, o agua, eso es lo que me gusta hacer. Aquí queremos algunos consejos sobre cómo elaborar las diferentes cosas en tu mapa, el agua, los barrios, los las ciudades, los nombres de las calles. Echa un vistazo a un mapa real y ve lo que es un verdadero creador de mapas [inaudible]. Siempre y cuando seas consistente, no importa qué estilo aplique a las diferentes categorías de cosas. Siempre haz el agua igual. Siempre hacen lo mismo los nombres de las calles. Debería ser bueno. 14. Lleva el mapa de tinta a Photoshop: Hemos hecho nuestras marcas de tinta en papel, y ahora es el momento de volver a la computadora. Vamos a escanear esos en, y vamos a colocarlos en nuestro archivo y realmente empezamos a ver nuestro mapa base cobra vida con etiquetas, carreteras, y otras texturas entintadas. Con el software de escaneo abierto, asegúrese de que la configuración de color esté configurada en escala de grises o en blanco y negro, y establezca la resolución en al menos 300. Me gusta escanear en 600 solo para asegurarme de obtener cantidad de información y resolución posible, y por lo general termina siendo muy útil para mí. Puedes escanear tus escaneos inky a tu carpeta de ilustraciones. A menudo hago una carpeta separada llamada escaneos, solo para hacer un seguimiento de todos los posibles escaneos que podría hacer en un proyecto y no se mezclan todos con mis archivos de ilustración. Una vez escaneadas tus texturas entintadas, puedes abrir los archivos en Photoshop y solo ajustar los niveles en blanco y negro en cada una de ellas, para que elimines todo el ruido de fondo de la textura de la página y acabas de quedar con el bonito negro. Las marcas negras. Simplemente voy a rotar esto de la manera correcta, y usar mi ajuste de niveles aquí. Lo que voy por aquí es, quiero un equilibrio de mantener parte de la textura del papel viniendo a través mientras también tener una buena marca fuerte. Hace un poco más de contrastia, empuja un poco a los negros. Podemos ir y hacer eso a todos nuestros archivos ahora mientras estamos en ello. Detalle. Pero en realidad ahora se puede ver realmente cómo la textura del papel de cuaderno de bocetos afecta realmente la calidad de las marcas. Eso lo verás especialmente aquí. Una de mis cosas favoritas para hacer es acercar realmente cerca en un escaneo de alta res de mis marcas entintadas y solo hermosas texturas y patrones. Encontrarás que sobre todo si calentando amplias franjas de textura, como lo hice aquí, donde está muy húmeda y moja la página, la página va a empezar a ondularse y pandezar por cómo se expande la humedad, y así realmente necesitas meterse con sus niveles para deshacerse de esto tanto como sea posible. En mi caso, voy a hacer esto realmente oscuro y contrastia, para que la textura misma acabe siendo un poco más sutil. No quieres que tu mapa parezca una página húmeda, probaremos esto. Es bastante extremo, pero puede que tengamos que volver atrás y probar otra cosa. Especialmente para las letras, quieres entrar justo ahí y acercar, y luego asegurarte de que los bordes sean realmente nítidos. Simplemente puedes conseguir eso empujando el deslizador oscuro hacia el centro y luego el deslizador blanco o más hacia el centro. Voy a empezar con la textura de fondo, así que solo usaré la herramienta de selección y copiaré eso, e iré a tu archivo de mapa. Simplemente puedes pegar esa textura aquí abajo solo para ver si es lo suficientemente grande. Ahora, recuerdas que escaneamos a 600 DPI y nuestro mapa es de 300 DPI, por lo que esta textura es casi el doble de grande de lo que necesita ser. Por ahora, sólo puedo reducir esto. Si parece que me estoy saltando unos pasos aquí, asegúrate de revisar mi clase de ilustraciones inky donde te muestro exactamente cómo tomo estas texturas y trabajo con ellas. Pero haré lo que pueda para describir la mayoría de las cosas que estoy haciendo aquí. Acabo de crear una textura lo suficientemente pequeña como para caber dentro de los bordes, y esto es solo una capa aquí en mi panel Capas. Ahora seleccionemos todo y luego vamos a cortarlo para que podamos ir al Comando X a cortarlo. Ahora vamos a ir en nuestro Panel de Canales. Canales de ventana, y luego deberías conseguir esta ventana aquí. Vamos a crear un nuevo canal, haces click en este pequeño nuevo y obtendrás una Alpha una capa. Ahora, es negro y queremos que sea blanco porque el fondo de la imagen que acabamos de cortar es blanco. Si tan solo presionas Comando I para invertir y luego pegar, ahora, tendríamos que hacer un paso más aquí y eso es lo que vamos a hacer Comando I de nuevo. Eso lo vamos a invertir una vez más, que consigamos el reverso de esa imagen y ahora obtenemos un borde negro. En cualquier lugar que sea blanco, debo decir, nos va a dar una imagen positiva, y en cualquier lugar que sea negro nos va a dar un negativo. Acabas de pulsar Command mientras haces clic en la miniatura de tu canal Alpha. Lo que eso hace es, carga la máscara de selección en la imagen exacta de ese canal Alpha. Una vez que tengas tu canal Alpha cargado como máscara de selección, ve a la forma de tierra que hiciste. Lo que vamos a hacer es aplicar esa máscara a esta capa para que tome la textura y la forma. Aquí hay un pequeño botón aquí abajo en la parte inferior del panel de capas llamado Añadir máscara de capa. Si tan solo haces clic en eso, eso va a aplicar automáticamente esa textura del canal Alpha que hicimos a ese colorido. En realidad podemos ir y hacer lo mismo con el agua también. Simplemente recargará ese canal Alpha. El canal alfa y las capas aquí, si aún lo puedes ver, presionas Command y luego haces clic en la miniatura, el canal Alpha, y puedes aplicarlo a este azul también. Ahora, parece que el azul ya tiene una máscara de capa encima. Esta caja blanca aquí. Primero puedes eliminar esa caja blanca si tienes eso ahí, y luego te quedas con el relleno, el relleno de color, y luego bajar al pequeño botón Añadir máscara de capa en la parte inferior de tu panel Capas. Ahora tienes tierra y agua bellamente texturadas. Ahora, el agua por supuesto es toda la textura, mientras que la tierra se sienta sobre ella y se puede ver ese azul que viene a través de él, y sobre todo donde se tiene este bit más sutil, en realidad es un poco antinatural de aspecto, este extraño elenco azul que viene a través. Lo que realmente idealmente quisiéramos es sólo el rosa aquí arriba y justo el azul allá abajo. Hay una manera de hacer eso. Si vuelves a tu forma de tierra, así que la mía es sólo rosa uno en la capa 2. Seleccionas eso en el panel Capas y luego ve a tu herramienta de selección de rutas aquí en la barra de herramientas, o presiona A. Si presionas A y tienes una flecha blanca, solo tienes que mantener presionada Mayús y presionarla de nuevo y obtendrás una flecha negra. Después usa eso para hacer clic y seleccionar esa forma de tierra que hiciste. Ahora, si tu paisaje tiene islas u otros bits, vas a tener que mantener presionado shift y hacer clic en todos los bits para que estén todos seleccionados. Una vez que los tengas seleccionados, puedes copiarlos tocando al Comando C, y luego quieres aplicar este camino también al agua. Da click en el color del agua y ahora Comando V o pega, y has aplicado esa máscara al agua. Ahora, claro, hicimos exactamente lo contrario de lo que queríamos hacer. Acabamos de poner el azul debajo del rosa y eso no resuelve nuestro problema en absoluto. Lo que tenemos que hacer es invertir el camino para que sea lo contrario, así que presiona la tecla menos. Ahora, hay una posibilidad de que eso no funcione para ti. Si has pegado tu máscara en la capa azul y la ves así, solo tienes que bajar al panel de caminos y asegurarte de que esté seleccionada la ruta de forma de relleno que corresponde a la capa. En este caso, es éste. Es color fill one, y este es color fill one, se corresponden, y lo que haces es asegurarte de que tu camino esté seleccionado. Puedes simplemente arrastrar por todo el documento para seleccionar todo o puedes ir y recoger a mano todo sosteniendo Shift. Después para invertir esa máscara solo tienes que pulsar la tecla menos. Eso es lo mismo que subir aquí a tus operaciones de trayectoria y decir restar de forma frontal, y lo recordarás de la clase de ilustraciones entintadas. Tenemos nuestra tierra y nuestra agua y una agradable textura. Ahora es momento de tal vez empezar a sumar algunas carreteras. Lo que podemos hacer es simplemente crear un nuevo grupo de capas llamado Roads y podemos empezar a ver eso como un lugar bonito y ordenado para mantener todas las carreteras que pegamos ahí. Yo sólo voy a copiar y pegar cada trozo de camino uno por uno para que sean más fáciles de mover por aquí si es necesario. Lo primero que voy a hacer es pegar eso aquí como una capa, y este camino pertenece aquí arriba, y sólo voy a encogerlo abajo usando la herramienta Transformar hasta que encaje donde debería. Una vez que sea el tamaño correcto voy a volver a copiar esa capa seleccionándola todo y luego copiándola y luego la voy a pegar como un nuevo canal alfa. Vamos a eliminar este canal alfa y crear uno nuevo. Asegúrate de que sea blanco, un fondo blanco invertiéndolo; Comando I. Ahora pega ese pedazo de camino que copiaste aquí. Ahora tenemos que hacer esto invertido por Comando I o yendo Comando I, y para cargar una máscara de selección desde ese trozo de carretera golpeamos Comando y pinchamos el canal alfa. Ahora vamos a ir a nuestra carpeta Caminos aquí y solo crear una nueva capa hecha de ese pedazo de camino. 15. Comienza las ilustraciones de los íconos: Esta es la parte donde empezamos a construir la ilustración base para los iconos. Esta es la parte antes de alarmantes extras, igual que hicimos con el mapa base, ponemos este color para la tierra y el agua. Ahora, vamos a utilizar las mismas técnicas para establecer color y la estructura general para cada icono individual. En lo que va de nuestra ilustración, tenemos todas nuestras capas perfectamente organizadas en grupos de capas. Esta es solo una forma agradable y conveniente de mantenerse organizada. Seguiremos organizando nuestras capas de esta manera para los iconos también. Encendiendo nuestro grupo de capas de boceto aquí, solo veamos cómo la ilustración, como es hasta ahora, alinea contra el boceto. Aquí no hay grandes sorpresas, todo es más o menos donde lo dibujé para estar. Lo siguiente que queremos hacer es solo usar el boceto de los iconos. Podemos utilizar estos bocetos, por supuesto, para empezar a construir nuestros iconos. Ahora volviendo al grupo de capas de arte. Voy a empezar a ilustrar mi pequeño ícono de Italia. Voy a hacer una nueva capa. Entonces voy a crear un nuevo grupo de capas. Esa capa que acabo de hacer puede entrar en ese grupo de capas si no lo hace automáticamente. Vamos a llamar a este grupo de capas pequeña Italia. Probablemente quieras asegurarte de que tus iconos sean las capas más altas del panel de capas, para que no se escondan debajo de elementos de tu mapa base. Lo que voy a hacer es, usar la herramienta de lápiz para trazar sobre la forma del signo, pero el signo tiene diferentes colores en él en otras partes que quiero realmente asegurarme de que se queden dentro de las formas del signo general. Dentro del pequeño grupo de capas de Italia, solo seleccionemos esta capa, y la mía es la capa dos. Yo sólo voy a crear en realidad, poner eso en y un grupo más, este tick Comando G allá. Podríamos decir eso más tarde. Pero empecemos a crear nuestro camino usando la herramienta de lápiz. He cerrado mi camino. Ahora bien, si tienes tu capa de caminos abierta aquí, puedes encontrar esta ruta en el menú Ventana. Acude a caminos para encontrarlo. El camino que acabas de hacer se llama Camino de Trabajo. Usemos la herramienta de selección pasada o A para seleccionarla. Lo que queremos hacer es aplicar eso al grupo que acabamos de hacer, grupo uno. Lo que voy a hacer es cortar eso, Comando X. Entonces asegurarme de que el grupo esté seleccionado. Aquí se selecciona el grupo uno. Ahora voy a pegar eso, Comando V. Verás ambos en el panel de capas que se ha aplicado al grupo se puede ver aquí. También se puede ver en el panel de caminos cómo se ha aplicado. Ahora todo lo que creemos dentro de este grupo, grupo uno, que podemos llamar signo, solo por conveniencia, estará dentro de esa forma. En este momento nada es ninguna X, así que no vemos nada, pero creemos un color sólido. Yo quiero hacerlo blanco como color base. Voy a crear el primer color, o la mitad superior del cartel. Se supone que es verde, pero sólo tengo azul con el que trabajar aquí. Azul, negro, y rojo. Voy a usar el azul. Creando usando una herramienta de lápiz, simplemente creando un camino que bloquea en donde estará ese color. Estoy dentro del grupo de capas de signos, el cual está enmascarado. Ahora voy a usar el azul que había escogido y pegado Okay. A pesar de que creé sólo un bloque de azul, está muy bien agitado dentro de la forma del signo. Lo siguiente que hay que hacer, por supuesto, solo será en tu panel de caminos, si lo tienes abierto, solo tienes que dar click hacia fuera para que ya no tengas esa forma seleccionada. Ahora vamos a crear una nueva capa para el rojo, la parte inferior del lateral. Nuevamente, podría simplemente hacer un bloque general de color porque será enmascarado por la forma del signo. Ahora, por supuesto, esto se parece un poco más a Francia, pero para todos los efectos, está funcionando. Yo voy a ir a hacer el resto de esta señal aquí. Voy a hacer la ilustración base sin las texturas para todos los iconos, cada uno en su propio grupo de capas separadas. Antes de hacer eso, sólo una cosa más. Yo quiero crear esta pequeña parte puntiaguita del cartel. Si estoy dentro del grupo de signos y creo esa parte puntiaguda, verás que no se muestra. No muestra porque Se esconde detrás de esta máscara de capa. Lo que puedo hacer, es que puedo simplemente arrastrar eso fuera de la máscara de capas para ese grupo de capas y luego podemos verlo y crear un pequeño tallo sobre eso. ¿ Qué acaba de pasar? Creé mi grupo de capas y estoy aquí en esta forma. ¿ Por qué no aparece el color? Eso se debe a que esto es una rareza en Photoshop. ocasiones cuando vas a crear un nuevo camino después de rellenar el último camino con color, hace esta cosa rara donde selecciona dos capas en el panel trazados, y lo largo y corto es que no debería hacer esto. No sé por qué hace esto, pero basta con hacer clic fuera de él. Después, con tu forma de relleno de color seleccionada en el panel de capas, y asegurándote de que el trazado en sí esté seleccionado en el panel de trazados, puedes usar la herramienta de selección de trazados y solo tienes que hacer clic en ella. Siempre y cuando eso esté seleccionado, y la trayectoria de trabajo no esté seleccionada, puede agregar a una forma y ver el efecto de inmediato. Este es un problema que encuentro en todas mis clases de Skillshare. Porque uso esta técnica con tanta frecuencia. Ahora voy a hacer un nuevo grupo de capas para mi próximo ícono, que sería esta taza de cerveza de aquí. Crea una nueva capa, y luego colócala en un grupo de capas, y asíñala el nombre. Para iconos más complejos como este, probablemente tengas muchos grupos de capas dentro de tu grupo superior. A veces es un negro, un lleno sobre negro donde es demasiado oscuro para ver un boceto a través. En cuyo caso, se puede por el momento simplemente bajar la opacidad, que se pueda ver lo que se necesita para trazar por debajo, y luego se puede volver a subir más tarde cuando haya terminado. También puedes quizá en un momento determinado elegir cambiar tus negros todas partes a lo largo de toda tu ilustración a algo un poco menos intenso. A lo mejor elegiré un negro que se base en el rojo. Simplemente lo haré un tinte realmente oscurecido del rojo. El motivo por el que hice eso es porque a pesar de que sólo se ve como un negro más oscuro, recoge el tono del rojo, lo que trae mucha más cohesión. En algún momento solo puedo ir por todas partes y usar este color. De hecho, sólo puedo añadirlo a mis muestras ahora. El beneficio de un negro no tan intenso como este, como dije, se ve el boceto a continuación. Además no es tan duro de aspecto, así que puedes elegir solo tener algo un poco menos intenso. Una de las ventajas de poner todos mis nombres de fila en una sola capa, asumiendo que todos sean del mismo color. Puedo hacer doble clic en ese grupo de capas, y luego agregar una superposición de color, y cambiar un color para todas las carreteras simultáneamente como grupo. He establecido las ilustraciones de base para los iconos. Todavía tengo que hacer las texturas. Pero solo veamos, estoy colapsando todas mis capas aquí para poder verlas todas de un vistazo. En realidad puedo simplemente seleccionar todos esos grupos de capas y agruparlos de nuevo, porque los grupos son nuestros mejores amigos aquí. Simplemente llama a todo esto iconos, solo puedo encender y apagar ese grupo entero. Justo si alguna vez necesito ver qué pasa detrás de ellos. También voy a apagar los bocetos por un segundo. Para ver dónde vas a necesitar agregar contraste o eliminar las cosas por completo. El café, el blanco en este cruce de las carreteras blancas va a necesitar algunos contrastes. Ahora bien, si volviera a dar la vuelta a mis bocetos, verás que mi boceto de icono es un poco compensado. Ahora, en realidad puedo simplemente ir directamente a su curso y moverlo por encima otra vez, sólo para que tenga eso convenientemente detrás de él. Ahora que tengo mi ilustración base para los iconos, es hora de empezar a hacer factores para esos. 16. Agrega elementos de tinta y lettering a los íconos: ¿ Te acuerdas de estos, los bocetos que hicimos para los iconos hace unas lecciones? Bueno, estos van a ser muy prácticos ahora ya que empezamos a crear las marcas electrónicas y texturas, o nuestros iconos. Lo que vamos a hacer es, ponerlos en nuestra mesa de vida, y luego esbozar a nuestros expertos sobre ellos, sobre todo donde hay detalles como líneas. Sí me gusta hacer mis letras por separado y luego simplemente trabajarlo en los iconos más adelante, porque entonces puedo hacer las letras porque puedo dedicar más atención a los detalles de las letras. Tengo mi papel de cuaderno de bocetos aquí otra vez y mis bocetos originales de mis iconos, y ahora solo voy a hacer cualquier trabajo de línea de tinta que pueda hacer con el bolígrafo de punta. El bolígrafo nip es mi punto más fino, y puedo hacer todos estos detalles más pequeños. Ahora, solo hago las partes que son estructurales. No voy a contornos, las cosas que ya se han llenado de color. Entonces una caja alrededor de una ventana, le da un poco de dimensión extra, pero no estoy delineando el color como un libro para colorear, por ejemplo. Algunas partes lo haré por separado. Al igual que la textura para el techo, voy a hacer por separado. Entonces ese es un detalle extra. También voy a hacer las letras por separado aquí. Entonces tal vez este hombrecito de aquí. Ahora estoy rompiendo mi regla cuando estás entintando, empezando por arriba a la izquierda y trabajando a tu manera derecha y abajo. Porque ahora que quiero hacer esta torre aquí, altos riesgos estarán justo encima de eso [inaudible]. Para que pueda hacer por análisis, desplazar la página. Donde la textura de las tejas del techo, solo puedo ignorar la forma de los picos por ahora, esos gables y simplemente dibujar directamente a través porque puedo enmascarar esos con los caminos en photo-shop. El lettering, voy a usar un pincel y luego lo voy a encogerlo un poco. A menudo hago letras más grandes de lo que necesitan ser, y luego cuando las escaneo y las coloco más pequeñas, se ven mucho mejor. De lo contrario. Para alguna parte del letrero donde dice, Little Italy, la fuente era un poco redondeada, voy a usar este bolígrafo de velocidad de punta redonda, que es un poco complicado de usar, sobre todo en papel de cuaderno de bocetos, que no es suave . Está bien. Entonces he hecho el entintado para todo el trabajo de línea e incluso algunas otras texturas, y ahora realmente voy a buscar otras texturas que podría estar haciendo. En su mayor parte, el trabajo de letras y la línea va a ser suficiente. Sólo necesito un poco de textura para la parte superior de la cerveza y algo para los árboles. Entonces en esta etapa, ya que es solo un buen momento para buscar formas de hacer solo texturas adicionales. Ahora estamos de vuelta en nuestra ilustración en la computadora, y ahora, vamos a escanear en la línea trabajo y parches que hicimos usando tinta. Como de costumbre, quieres ajustar los niveles para conseguir los blancos más anchos y los más oscuros [inaudibles]. Voy a agarrar primero el trabajo de línea para mi torre de salvavidas aquí. Creo que todo esto fue de una sola pieza. Entra en el grupo de capas de iconos, y luego al grupo de capas en el que estás línea o textura se supone que vas a entrar, y luego solo tienes que crear una nueva capa en la parte superior de ahí, y luego vamos a ir a abrir nuestro panel de capas, y simplemente elimina ese alfa 1, y luego crea un nuevo alfa 1 en el panel de capas, y luego manda que invierta y luego pegue tu trabajo de línea copiado, y luego lo que tal vez quieras hacer si es demasiado grande para el lienzo como el mío, es que solo estoy va a golpear “Comando T” y hacerlo más pequeño. Por lo que cabe. Basta con hacer doble clic en eso, y voy a anular la selección ahora mismo, y ese es Comando D, y voy a invertir, y luego comando, haga clic en “Canal alfa”. Eso carga la máscara de selección de todas las áreas blancas, ahora voy a crear mi color sólido aquí en el panel de capas. Yo no hice este negro, esto como no del todo negro, negro que todo lo demás es, pero si hago que la línea real funcione negro real, entonces al menos contrastará sobre arriba hasta el negro en mi mapa, entonces, Voy a probar eso por ahora, y eso sólo permite que un poquito de detalle salga por encima. Ahora mismo mi nueva capa es solo una máscara de color aquí, y ¿qué son la capa de color? Lo que quiero hacer es simplemente crear eso en unos objetos inteligentes para que pueda redimensionarlo sin perder calidad de imagen. Simplemente redimensionarlo hasta que coincida con el tamaño de tu boceto que podría estar un poco en el ángulo equivocado para que simplemente puedas girarlo un poco. Cuando estés feliz, puedes apagar el grupo de capas de bocetos, solo el sello que está buscando, empezarás a ver cosas como esta, como delineé la puerta cuando no necesité. Si haces algo en tu trabajo de línea que deseas eliminar, puedes hacerlo de manera no destructiva seleccionando la parte Objetos Inteligentes. El trabajo de línea está encendido. Después aquí abajo a la izquierda del pequeño relleno o menú Capa de ajuste. Entonces solo vas un poco a la izquierda ahí, solo uno a la izquierda es pequeño botón llamado Añadir máscara de capa, acabas de golpear eso y nos crea miniatura blanca. Haga clic en la miniatura blanca, y luego puede usar su herramienta de borrador, puede presionar “E” o “Barra de herramientas” por aquí en el lateral, y asegúrese de que el tamaño del borrador sea lo suficientemente pequeño como para que pueda tener cierta precisión. En mi caso, lo que quiero hacer es simplemente borrar esa línea extra que está chocando con mi puerta ahí. Este es un Edit no destructivo, y te mostraré lo que quiero decir con eso en un segundo. Voy a borrar esto. Técnicamente, no lo estoy borrando, solo lo estoy enmascarando. Lo que he hecho en esta pequeña miniatura blanca es que he dibujado una máscara sobre usando la herramienta de borrador. Si cambio y hago clic en esa miniatura, puedo desactivar la miniatura de la máscara de capa, y se puede ver que sigue ahí. Voy a turno click en esa miniatura sólo para reinstaurar la máscara. Ahora, si estás en la herramienta de borrador y estás borrando en esa máscara de capa y encuentras que no estás borrando y de hecho es solo agregar o simplemente no tener un efecto, asegura de que estés cerca de paleta de colores, que el color de fondo es negro. Una vez que haces eso y estás golpeando una carrera, entonces obtendrás el efecto que necesitas. Para hacer eso realmente rápido, solo puedes presionar X y se alterna, nuevo en primer plano y fondo. Entonces aún mientras estoy aquí, sólo voy a tirar de esta forma de puerta en un poco porque no quiero que esa puerta negra corra hacia la línea de tinta donde la cantidad sea ahora un poco de un espacio más limpio ahí. Puedo usar esto, usar líneas que creé para unas tejas de techo. Aquí mismo, voy a hacer clic en el techo rojo de la estación de socorristas y voy a volver a hacer todo de nuevo. Voy a crear una nueva capa en el panel de capas, voy a entrar en el canal alfa que creé y simplemente eliminar eso, crear una nueva. Podría probar el gris, solo crear eso en un objeto inteligente. Ahora bien, si pongo esa capa para que se multiplique, obtengo un bonito tinte o sombra del rojo. Estoy notando también que las líneas que dibujé un bastante tambaleante, me enderezando rápidamente una línea tambaleante si solo hay líneas rectas es solo un estiramiento lo. Eso todavía tiene un bonito look hecho a mano pero es mucho más recto ahora, porque algo que podría hacer es hacer los azulejos un poco más finos y aquí tengo algo de la torre de escalera aquí. Apenas sobre el techo que no me gusta, así que voy a volver a mi máscara de capa esa miniatura blanca con mi herramienta de borrador golpeando E, y simplemente borrando cosas que no deberían estar ahí. Si te sobreborras, solo puedes presionar X para alterar. Eso es una mejora. Aquí hay algunos errores que puedo corregir como este goteo. pequeña Italia no está lo suficientemente oscura, así que sólo voy a ajustar más eso. Entonces justo aquí en el archivo de escaneo, solo puedo asegurarme de que mi fondo esté ajustado en blanco, y luego borrar eso. Este es un borrador más pequeño por lo que no es tan suave y simplemente tambalea un poco. Aquí vamos. Ahora bien, debería espaciar estas letras que podría hacer sólo abriendo aquí este objeto. Para aumentar el espaciado aquí, he abierto el objeto inteligente y estoy asegurándome de que mis colores de fondo seleccionaran el negro. Simplemente hago clic en la máscara negra del canal Alpha en la capa real en el panel de capas. Esa es la miniatura negra, y usando la herramienta de selección, agarré áreas de la máscara que quiero mover. Una vez seleccionada, puedo hacer clic y arrastrar o puedo usar las flechas del teclado y simplemente empujar a las posiciones que quiero. Una vez que estoy satisfecho con el espaciado, solo puedo guardar y volver a los archivos de ilustración medios. Cuando tengas tus letras en capas separadas como esta, solo tienes que copiar todo el asunto, solo peguémoslo directamente en las capas. Aquí, listo para salir. Probablemente escondido en la máscara de capa, ahí está y vamos a simplemente encogerlo hacia abajo. Vamos a encogerlo para que podamos caber calle. Entonces solo copiaremos esto y podemos golpear comando shift J, lo que eso hace es que solo lo corta, lo pone en la parte superior y eso me queda bien. Entonces esta es la capa nueve y 10. Lo que podemos hacer ahora es simplemente pulsar el comando E para fusionar las capas, o simplemente podríamos ir a fusionar capas. Ahora, lo que podemos hacer es cortar eso y hacer lo nuestro, Objeto Inteligente que arriba, llevarlo al letrero y usar la herramienta de transformación, encogerlo hacia abajo. Tenemos un pequeño letrero encantador. Ahora, sólo estamos terminando la ilustración agregando las marcas y texturas entintadas y letras a todos los iconos. Una vez que hayamos hecho esto, podemos dar un paso atrás, y solo asegurarnos de que los iconos estén sentados bien encima del mapa y también, para ver si hemos estropeado algo en cuanto a texturas en detalles, y añadir el acabado toques que haremos en la siguiente lección. 17. Completa el mapa: Ahora estamos agregando los toques finales al mapa. Este es el último paso y luego terminamos. Ya nuestros mapas se ven bastante bien, bastante terminados. Tan solo cuestión de asegurarnos de que hemos incluido todo lo que queremos incluir en el mapa. Eso van a ser cosas como, por supuesto, la brújula rosa, va a ser pequeños elementos secundarios como árboles y pequeños personajes. En mi caso, voy a estar poniendo algunos personajes en mi mapa como la gente en bicicletas y un tranvías, o sintonizar algunos autos. También voy a estar moviendo los iconos y otros elementos del mapa alrededor solo para asegurarme de que consiga un equilibrio. Porque como estoy trayendo más elementos al mapa, la relación de todo cambia un poco. Solo estoy usando mis ojos para mover las cosas y asegurarme de que haya un buen equilibrio. Lo primero que estoy haciendo es simplemente mover las cosas para asegurarme de que todo encaje bien. Aquí, lo que estoy haciendo es usar una línea que previamente escaneé para convertirme en mi línea de color y estoy jugando con cómo voy a asociar los puntos del mapa con los iconos y los títulos. Ya verás como estoy pasando por aquí, un ida y vuelta y viendo cómo funciona algo y luego haciendo un pequeño ajuste aquí, haciendo un poco de ajuste allá. Eso es lo que me vas a ver haciendo aquí. Estoy usando máscaras de capa para estos objetos inteligentes para borrar cualquier línea extra allí. Había olvidado incluir el sello Leslieville así que sólo estoy agregando eso aquí. A veces lo que me gusta hacer, así que los títulos se ponen por su cuenta un poco mejor. Es crear un fondo para ellos y mi tipo de estilo o técnica go-to es simplemente hacer que parezca un trozo de papel recortado detrás de él. Otro problema que estoy enfrentando aquí con la Torre CN es una forma tan alta y flaca. No quiero que parezca que está saliendo del agua, lo cual podría terminar teniendo que hacer como compromiso. Pero aquí estoy tratando de asociarlo más cerca de su lugar real en la ciudad. Pero lo estoy encontrando un poco de reto. ¿ Cómo lo coloco cerca de ese punto? Tener el texto debajo y, no chocar con otros elementos del mapa. Ya verás que aquí tengo algunas ondas cerebrales. También decidí que la línea de color que había estado usando era un poco demasiado gorda y así, estoy creando una nueva y más delgada línea de color para usar, que es un poco más elegante y menos distrayente, me parece. Aquí estoy jugando un poco con que todo esté en ángulos de 45 grados. Más tarde me imaginé que eso quizá sea un poco demasiado rígido para este mapa en particular. Siguen jugando con dónde colocar mis etiquetas de punto de interés. He decidido darles a todos, ese pequeño fondo de papel recortado para que se pongan solos y se asocien mejor con los puntos del mapa. Ahora estoy trabajando aquí en el título e hice algunas letras para el título del mapa. Aquí solo los estoy ensamblando en una capa antes de convertirlos en un objeto inteligente. Encontré un bonito lugar vacante ahí abajo cerca del fondo del mapa. Sólo trabajando eso ahí afuera. También intenta averiguar de qué color quiero que sea. Aquí es donde puedes ver He encontrado un lugar para la torre CN. Aquí está mi brújula rosa. levantó un primer intento de la brújula. Veamos qué color funciona. Este para mí terminó sintiéndome un poco fuera de lugar. Agregando algunos de mis iconos secundarios, así que solo pequeñas cosas realmente pequeñas y las estoy haciendo aquí. Los he estado probando en azul y multiplicándolos sobre el mapa para que se sientan un poco más integrados. Estos realmente añaden mucha diversión al mapa. Este es el streetcar Toronto por excelencia y hay una línea de tranvías en Queen Street. Tengo que ponerlo en esa calle. Yo estoy jugando alrededor, poniendo un fondo detrás del tranvías, viendo si eso funciona. Siento que hace que ese tranvías destaque demasiado así que más tarde encuentro una solución diferente. Ahora estoy haciendo unos árboles pequeños para dar vueltas, jugando alrededor de los tallos azules para que coincida con el azul de otros iconos secundarios y luego follaje blanco. Diferente tipo de árbol. Estoy encontrando los iconos en azul, no me funcionaba, así que los apagué a negro y ahora por supuesto tengo que cambiar el color del follaje en los árboles también. Los hizo un poco más pequeños también. Eran un poco demasiado grandes para mí. Agregar un poco de variedad en los tipos de árboles ayuda. Agregando un fondo al título para que destaque más sobre el mapa. Mi brújula final estilo rosa, sólo la calidad de línea simple y una más caprichosa de lo que tenía antes. Por supuesto, tomando un error tipográfico que había puesto dos veces en el subtítulo. Jugando alrededor de una mirada si ese letrero debe ser blanco o negro. Terminé yendo con blanco. Entonces por supuesto etiquetas para Little Italy y Leslieville se hicieron aumentando nombres justo en sus letreros, aspirando aunque solo a dar un mejor cuarto. Después acaba de agregar luces de color a eso. Asegurar que los nombres de calles encajen 18. ¡Sí! Conclusión: Siempre [inaudible] bien chicos. Creo que ya terminamos. Hemos hecho un mapa ilustrado y hemos hecho mucho trabajo. Enhorabuena, gran trabajo chicos. Hemos hecho mucha investigación y lluvia de ideas y bocetos, mucho y mucho bocetos. Agregando capas muy metódicamente, Photoshop, haciendo nuestras texturas de tinta, trayéndolas probablemente mucho juego y experimentación, ensayo y error. Ojalá no demasiado tirando del cabello y la frustración. Pero, este fue el primer gran proyecto usando mis técnicas de ilustraciones inky que he enseñado aquí en Skillshare y que hemos hecho juntos. Estoy súper orgulloso de ustedes por seguirme todo el tiempo. Sé que realmente son muchas pequeñas cosas involucradas y definitivamente van a haber cosas que me perdí. Lo que realmente quería hacer fue mostrarte tanto como sea posible una visión general de hacer mapas. Entonces si hay algo que he hecho en mi mapa que me has visto hacer eso no te expliqué. Utilizamos un hit me up en la sección de comentarios sobre esta clase y estaría más que feliz de ayudarte a trabajar a través de cualquier pregunta que tengas. Ahora le toca a ustedes chicos. Me encantaría que ustedes compartan sus proyectos. Asegúrate de ponerlo aquí en la carpeta de proyectos y si vas a ponerlo en Instagram o en cualquier otra de tus redes sociales por favor etiquetarlo, hashtag inky maps y eso será increíble para nosotros poder encontrar lo que ustedes chicos han hecho. Buen trabajo. Te veré en la sección de proyectos abajo.