Live Encore: ilustra una cápsula de tiempo de tu año:

1. Introducción: Espero que no solo te sientas inspirado para crear algo en esta clase, sino que solo te sientas inspirado para mirar al profesor de una luz positiva. Podemos tomar tanto que sucedió este año y aprender de ello, y pensar en metas y sueños para el futuro y cómo podemos mejorar las cosas. Hola. Yo soy Samantha Dion Baker. Soy Autor y Artista y Diseñador Gráfico. Vivo en Brooklyn, Nueva York. Creé muchas ilustraciones para muchos clientes diferentes, y quizá también hayas visto mi trabajo en uno de mis dos libros; Dibuja tu día y el cuaderno de bocetos Dibuja tu día. hoy vamos a estar creando cápsulas de tiempo. Pequeños tesoros que podemos abrir en un año, o seis meses, o tres años donde quiera que ordene fecha que le pongas. En junio, creé una cápsula del tiempo y ni siquiera me di cuenta de que iba a ser una cápsula del tiempo hasta después de que terminara de crear estas pequeñas tarjetas [inaudibles]. Entonces cuando lo compartí en Instagram, obtuve realmente buenos comentarios y me di cuenta como, “Wow, esto es algo que todos pueden hacer”. Es sólo otra versión de dibujar tu día. No tienes que ser artista para hacer esto, simplemente puedes mirar esta clase e inspirarte y escribirte una carta que puedas leer dentro de años. Se puede seguir con exactitud. Incluso puedes tomar algo de inspiración de mí, cosas específicas que estoy dibujando, o realmente puedes simplemente tomar cualquier dirección que elijas. De verdad depende de ti. La idea es enfocarse en el ahora porque creo que eso es realmente importante, pero realmente hablar de todo lo que está pasando ahora para que en el futuro, tengas algo sobre lo que volver a reflexionar y ver cómo han cambiado las cosas. Sólo algo a notar, esta clase se grabó en vivo y pude interactuar con los alumnos mientras estaba creando. A mí me emociona empezar. 2. El valor de las cápsulas de tiempo: Hola a todos, bienvenidos. Mi nombre es Jasmine. Hoy seré tu anfitrión. Hola, super emocionado de tener a nuestra maestra para el día, Samantha Dion Baker en la casa. Samantha, podría decirnos un poco sobre la cápsula del tiempo, pero también cuando empezaste a hacer esto, y ¿por qué te sentiste obligado a compartirlo hoy con nosotros en la sesión en vivo? Sí. Bueno, ya sabes, en cierto sentido, todo lo que hago y creo en mis libros de boceto es una cápsula del tiempo. Cuando miro hacia atrás y doy la vuelta a través de las páginas, me lleva hacia atrás y le habla a mi yo presente, desde mi yo pasado. Entonces también puedo ver el crecimiento y los cambios y maravillarme de cómo han cambiado las cosas y cómo han crecido mis hijos. Eso ayuda a hablar con mi futuro yo también y ayudarme a establecer metas y ver lo que realmente me gusta hacer y lo que quiero mejorar etc Este año acaba de ser una locura. Hay muchas cosas buenas, pero entonces sólo ha sido intenso y todos lo sabemos. Había un tiempo en junio estábamos encerrados, y yo había dedicado mucho tiempo a simplemente pasar por estos reflujos y flujos de igual creatividad a lo largo de todo esto. Empezó, sólo estaba haciendo cinco pequeños cuadros sobre lo que estaba pasando en el mundo. Se trata de dos amigos hablando y uno es una mujer negra y una mujer blanca. Simplemente sentí que era importante destacar lo importante que es que tengamos conversaciones sobre todo lo que ocurría en ese momento. Fue entonces cuando todo esto estaba pasando. Fue tan conmovedor, entonces vi esta conversación ocurriendo y también solo salir afuera. Lo que hice fue escribir algo en la parte de atrás. Este es mi hijo, Theo adentro. Nuestro departamento es pequeño, vivimos en un apartamento de la ciudad de Nueva York y simplemente no teníamos todo el tiempo, y solo le estaba mostrando viendo televisión. ¿ Qué más podemos hacer? Escribí algo sobre eso. Pasaban algunos disturbios, había graffiti fuera de nuestros departamentos, así que lo ilustré y escribí sobre eso. Este es un puente que entra en Brooklyn Bridge Park y se puede ver Manhattan a distancia. Se acababa de abrir de nuevo para que pasáramos así que lo ilustré, escribí al respecto, obviamente eso. Ninguno de los restaurantes estaba abierto, pero Butler, que está aquí y Dumbo, permaneció abierto casi todo el tiempo. Porque tienen esta configuración perfecta con una ventana y esta mujer y su perro, fue tan dulce. Escribí sobre eso. Después lo puse todo en un sobre y decidí también hacer algunas preguntas. Estas son pequeñas preguntas a las que ya conozco algunas de las respuestas porque realmente no se suponía que lo abriera, pero lo hice por esta clase. Abriré algunos de estos hoy, pero ¿seguimos usando máscaras? ¿ Estamos comiendo en restaurantes? Bla, bla, bla, cosas así. Todo va en este diminuto sobre que también hice, y se suponía que debía estar escondido y no volver a abrir hasta junio de 2021. Bueno, me encantaría saber a medida que empezamos a prepararnos para empezar a crear la nuestra propia. Para quién es buena esta actividad y la gente debe esperar tener la suya terminada para el final de esta clase? De acuerdo, eso es muy importante de entender. No tienes que dibujar como yo lo hice, para hacer esto en absoluto. Ni siquiera tienes que ilustrar nada. Esto puede ser sólo cartas a ti mismo que coloreas y te pones patrones o algo así, quiero decir, realmente cualquier cosa va. La idea es que estemos haciendo arte, así que queremos hacer algo creativo aquí. Queremos expresarnos de alguna manera, ya sea a través del color y el collage. Pintar flores, pintarnos un saludo navideño, y escribir una carta en la parte posterior. Es decir, realmente las posibilidades y las reglas no están ahí. No hay reglas reales. La idea es que estés hablando ahora y cómo te sientes ahora y terminando el año en un todo. 3. Materiales para la clase: Para empezar, quiero correr a través de lo que necesitarás para hacer tu propia cápsula del tiempo ilustrada. Elegí trabajar un poco más grande solo para que veas lo que estoy haciendo. No todo tiene que ser mini. Yo sólo hice pequeños a los demás porque me gusta trabajar pequeño y cualquier cosa pequeña es divertida para mí. Pero hoy estoy trabajando un poco más grande. Estas, creo que son cinco por siete cartas. Son papel de acuarela. Sí, son acciones de cartas pero honestamente, cualquier cosa va a funcionar. Tan solo una almohadilla de papel y solo puedes arrancar pedazos y doblarlos, ponerlos en el mismo sobre. Si quieres hacer lo que estoy haciendo, es agradable que todos sean del mismo tamaño y que sean cualquier marca de papel en particular. Quiero decir, no necesariamente. Tengo mis favoritos. Amo a Fabriano. Me encanta el de Ache. Cualquier cosa prensada en caliente para mí es mejor si eres acuarela usando acuarela porque también uso tinta, y quiero que la tinta se sienta más en el papel. A mí personalmente, no me gusta el papel prensado en frío, pero es una elección personal. Cinco, seis, puedes hacer 10 piezas. Yo estoy haciendo cinco, así que tengo seis aquí, pero he empezado algunos. En fin, sé que nos gusta tener algunas pautas, así que cinco es un buen número, creo, y un sobre en el que pueden caber. En realidad decidí hacerlo, porque me gusta hacer cosas y reciclar cosas, hice mi propio sobre. Puedes obtener plantillas para cómo hacer un sobre en línea. Podemos meternos en esto al final, pero estoy haciendo mi propio sobre y también estoy haciendo como una pequeña placa para el frente, que es similar a lo que hice en el más pequeño. Eso va a ordenar en la parte superior. Lo que quieres usar para crear tu obra de arte depende totalmente de ti. Estoy usando bolígrafos. Tengo un Micron y mis multi liners Colic, que son mis favoritos. Tengo bolígrafos favoritos con los que me gusta simplemente escribir es muy diferente al dibujo. Entonces estoy usando estas pinturas. Son pinturas Inktense de Derwent, y algunos cepillos de agua sólo porque es más fácil no tener que lidiar con el agua mientras estamos haciendo esto. El agua está en el pincel. Seguro que ustedes han visto estos, y los suyos simplemente pasan a ser realmente buenos, estos pinceles Derwent. cepillos de agua de Caran d'Ache también son geniales. Lo que me gusta es que los empujes y sale el agua, hay un botón. Un lápiz y una goma de borrar son importantes para mí por el tipo de trabajo que hago, porque a veces cometo errores cuando estoy planeando las cosas. 4. Cómo elegir qué dibujar: Ahora hablemos de lo que vas a elegir incluir en tu cápsula del tiempo. Simplemente hablaré de por qué estoy eligiendo hacer las cosas y ojalá te inspire. Pero estas son cosas que me son personales, y en realidad todas ellas probablemente hablen con todos uno uno u otro de una manera. Vivo en la ciudad, así que uno va a ser sobre todos los restaurantes cerrando, que en realidad New York Magazine acaba de publicar sobre hoy, tan triste. Esa podría no ser la situación de todos, pero cuando vives en la ciudad, estos restaurantes son vida. Tengo estos todos en niveles de finalización. Uno es estos cuatro cachorritos, porque mis amigos más cercanos de la preparatoria, todos consiguieron cachorros este año. No he conocido a ninguno de ellos porque no vivo cerca de ninguno de ellos. Pero yo soy el mayor amante de los animales y no tengo animales, pero sólo porque nuestro edificio no permite perros. Escribí sobre eso, acabo de escribir sobre dónde viven y los conoceré, los estaré viendo para este momento, los habré conocido en la vida real para esta época el próximo año. Yo sólo quería dibujarlos porque es divertido. Es que, ahí están todos los refugios y los criadores han estado tan ocupados este año porque todos están adoptando animales. Brooklyn está lleno de cachorros, así que escribí un poco sobre eso en las espaldas. Esa es podría primera carta, la segunda es personal ordename pero trabajo, así que si tienes algo pasando con tu trabajo o tienes un objetivo que realmente quieres lograr para el próximo año, este es el momento perfecto para hablar de eso y hacer predicciones. Escribí aquí atrás y diciéndome que estoy orgulloso de mí porque necesitamos estar orgullosos de lo que pase. Míralo, y para esta época el próximo año mis libros estarán fuera y no sé qué va a pasar. Pero me estoy diciendo que estoy orgulloso de mí mismo por superarlo. Entonces el tercero es sólo un patrón de máscaras porque acaban de convertirse en una parte tan de nuestra vida. Voy a tinta eso y pintar eso en vivo y luego las dos últimas lo voy a hacer completamente porque sé que a la gente realmente le gusta verlo de la nada. Entonces quiero compartir ese proceso. Más o menos para todos estos, obviamente no los perros porque quería que se parecieran a los perros de mi amigo, solo estoy dibujando de la memoria y sin referencia. Utilizo foto de referencia para los perros. Se puede utilizar referencia fotográfica. Se puede sacar de la memoria. Una de las dos últimas va a ser una cita y será mucho más abstracta. Como mencioné, no tienes que dibujar como yo para estos. 5. Dibujar la memoria #1: Ahora empecemos a dibujar. En primer lugar, voy a tintar y pintar uno de los dibujos que ya he esbozado. Esta es la cosa del pañuelo, que he oído que no se supone que hagas. A pesar de que al principio estaba todo por el pañuelo, al parecer, no son tan seguros, pero aún veo a mucha gente que los usa. Este es así, N90. ¿ Qué es? N90 algo. Este es como el que llevo todo el tiempo. Los consigo de una tienda que me hace tan bien, y tienen pequeños patrones florales en ellos. Voy a pintar flores rosadas en esta y tiene una banda elástica en ella y por eso hay líneas ardientes. Samantha, me preguntaba, ¿tienes algún consejo para la gente para el paso de entintado? ¿ Tengo propinas? Viene con la práctica. No tengo una mano muy firme y he hecho que sea parte de lo mío. No soy un verdadero experto Cross hatcher o grapadora. La gente que trabaja en tinta sabe de lo que estoy hablando. Yo garabateo. Yo diría que crucé más. Yo sólo creo que es algo que viene con la práctica. No sé si hay algo específico en lo que respecta a. Otra cosa que es muy personal es la punta, el grosor de la pluma. Lo que funciona para mí es, estoy cambiando a este plumín de plástico Micron PN porque para el lettering, solo quiero que sea un poco más grueso, y me gusta la forma en que éste hace las letras. Probablemente puedas ver la línea. No sé si se puede ver eso, pero la línea es un poco más gruesa. ¿ Eres autodidacta o tomaste clase? ¿ Tomaste clases siendo específico? Ambos. Fui a una escuela de bellas artes en escuela de diseño y fui a una de las mejores escuelas de arte, y crecí en una familia de artistas y acaba de ser parte de mi vida. Pero todo lo que hago ahora fue realmente autodidacta. Tengo un arranque de cabeza por mi educación y antecedentes. Pero, no sé realmente qué estoy haciendo en cuanto a, ahora lo hago ahora que lo llevo haciendo desde hace cuatro o cinco años. Pero realmente no lo hice. Llegué a Ilustración sin ningún conocimiento real de la industria ni de cómo la gente suministró la obra de arte. A pesar de que lo sabía porque he sido diseñadora, no lo sé. Yo diría que sí y no. Está bien, voy a pintar esto, y voy a pintarlo rápido porque quiero pasar a las otras. Si bien pintas eso, o antes de pintarlo, ¿te importaría recordarnos la marca de pincel de agua que te gusta? Ah sí. Estos, los llevo usando desde hace tiempo. Pero son Derwent, aquí, no lo sé. Ellos me los enviaron. ¿ Todo el mundo puede ver eso? Esa es la marca Derwent. Todo lo que tengo es un poco desordenado, lo siento, es como una gran mancha de algo ahí. Pero estas pinturas, debo decir que no son acuarelas rectas, son pinturas Inktense, y eso significa que básicamente, son pigmentos de tinta en forma de pintura. Bajan como gouache donde una vez que se secan, bajan un poco como gouache acrílico, donde una vez que están abajo, se secan plano y no se pueden volver a mojarlos. Lo cual a algunas personas les podría gustar de verdad. A mí me encanta. Pero a algunas personas quizá no les guste eso, y también son un poco más intensas que las acuarelas. Digo que son un cruce entre gouache y acuarela. De verdad, de verdad me gustan, pero han tardado un tiempo en acostumbrarse. De acuerdo, así que voy a seguir adelante. Probablemente añadiré algunas sombras, gente que conoce mi trabajo sabe que me gusta poner un poco de sombras, solo para que las cosas estallen, y escribiré sobre por qué estoy dibujando todas estas máscaras faciales. Será obvio, no como voy a tener que preguntarme en un año por qué los dibujé, sino solo sentimientos a su alrededor y ver si los seguimos usando. Sólo tengo mucha curiosidad por cuánto tiempo los estaremos usando después de que todo el mundo ojalá consiga una vacuna. 6. Dibujar la memoria #2: Siguiente Voy a arrancar uno de estos desde cero para que puedas ver también la etapa de bocetos. Este siguiente, voy a maquillar un frente de tienda y ponerle un letrero que dice cerrado, tan triste. Ojalá vea más cosas abriendo en esta ocasión el año que viene que cerrando. El restaurante se va a llamar Good Food, porque no estoy hablando de ningún restaurante específico. Seguro que hay un restaurante llamado Good Food. Supongo que van a ser unas lámparas por dentro y luego ver papel arriba, o voy a tener como en la puerta. Bueno, voy a hacer que todos tengan una nota por fuera que diga, gracias por su lealtad y negocios y bla, bla, bla. Al estar haciendo esta parte, probablemente pueda hablar. Una persona quiere saber de los lápices Palomino que estás usando y si valen la pena el punto de precio, ¿los sugerirías? Bueno, desafortunadamente, hay que comprar cajas. Creo que eso es probablemente a lo que se refieren, es que realmente no se puede comprar uno, y tengo que decir, si eres como yo, un lápiz durará mucho tiempo. Si sí invierte en una caja, y sí creo que vale la pena porque sus lápices son geniales, yo recomendaría ahora tienen se llama como el, no recuerdo cómo se llama, es un sampler, así que tienen cuatro grados de lápiz. Blackwing no sigue como el sistema estándar de nivelación a lápiz, tienen uno realmente suave mantecoso, que es el 602 y es negro, luego tienen uno plateado que es más firme y luego uno blanco, el Pearl, que es mi favorito, que es mixto. Ahora tienen uno que es aún más firme que el gris. Entonces es personal cuál prefieres. A mí me gustan todos, esta es la más firme, esta es una edición especial y ahora puedes probarlas. Yo recomendaría conseguir ese set. A lo mejor podemos ponerlo en los recursos o algo así cuando termine la clase porque simplemente no recuerdo cómo se llama. Pero puedes ir a su página web, Blackwing602 y probablemente encontrarlo fácilmente. Sí, hay algunas preguntas más específicamente sobre la perspectiva y hacerlo rápidamente. ¿ Tienes algún consejo para la gente sobre dibujar perspectiva rápidamente? Es duro. Perspectiva es dura y tuve que escribir al respecto en mi próximo libro que está saliendo. Fue una de las secciones más difíciles de escribir, y escribir de manera breve y concisa. Yo diría que lo más importante para la perspectiva y las proporciones es que solo hay que mirar formas y tamaños relativos. Todo tiene un pariente. Si miras algo en tu tema, ya sea literalmente dibujar como una bolsa a un paisaje, cada pedacito de eso, de mi cara, cada pedacito de mi cara, cada forma es relativa a otra forma, como cuánto espacio ocupa en comparación con el espacio en ese espacio. Es solo cuestión de mirar realmente eso y ver dónde golpean las cosas. Es decir, se pueden aprender las reglas de la perspectiva y estudiarlas. Es sólo algo que literalmente se puede aprender porque es científico. Ahí hay una línea de horizonte y un punto de fuga y todas esas líneas se encuentran y bla, bla, bla. Pero cuando se vuelve innata, es después de mucha práctica y mucha mirada. Siempre digo que si vas a dibujar algo, tienes que pasar tanto más tiempo mirándolo de lo que piensas, y más tiempo mirando tu tema que tu papel. Mucha gente no. Simplemente empiezan a dibujar y hacen suposiciones. Es decir, cómo me estoy inventando esto de mi cabeza, sí, es sólo de la práctica. Mi perspectiva no es 100 por ciento precisa. Sí, te lo puedo asegurar. Otra cosa que hago es que no siempre borro todo mi lápiz, me gusta ahí. A mí me gusta dejarlo, para que puedas ver todas las capas y la historia. Eso me gusta, pero esta vez estoy borrando algunos. Ya voy a pintar. Puedo tratar de responder más si hay algo. Muchos de los escaparates neoyorquinos lucen igual, el clásico. Cuando miras algo lo suficiente, se vuelve justo en tu cerebro. He dibujado muchos escaparates. Había una pregunta sobre tu minúscula letra. ¿Qué dice? Cuando haces pequeñas letras en un boceto de un lápiz, o por ejemplo, como un boceto de un lápiz, ¿cómo se hace eso? ¿ Tienes algún consejo para letras diminutas? Letras diminutas. Sí. Bueno, a algunas personas simplemente no les gusta dibujar pequeño y a mí sí. No tienes que hacer cosas. A ver. Si estás tratando de hacer que algo quepa en un espacio, si eso es grande o pequeño, es bueno empezar con las letras al final. Después puedes contar las letras e incluso dibujar la que está en el medio, luego rellenar por cada lado. Porque una vez que comienzas, si comienzas por la izquierda, las vas a dibujar demasiado grandes o las vas a dibujar demasiado pequeñas. Cuando dibujé esto, estaba apagado, así que sí lo arreglé cuando estaba entintado. Pero lo he hecho tantas veces, sé que tengo la previsión si quieres decir, saber cuántas letras van a caber en un espacio. Lo estropeo todo el tiempo y por eso siempre uso un lápiz. Yo diría empezar a lápiz, y pensar no sólo en ir de izquierda a derecha, sino en el plan. Planeas y piensas, vale, hay siete letras, lo que cae en el medio, y planeas esa letra media, y luego puedes llenar a las demás. ¿ Eso es útil? No lo sé. Es super servicial. Oh, Dios mío. Nunca he considerado eso. No te puedo decir cuántas veces he intentado hacer un cartel o un cartel, y llego al final, soy como no, tenía mucho más que decir. O sea, aunque sólo tengas tres letras en este espacio, no tiene que ser una palabra larga. Si dibujas esa letra media primero en el centro, y luego las otras dos, probablemente vas a hacer un mejor trabajo si comienzas de izquierda. Correcto. Tenemos otra pregunta sobre el agua. ¿ Cuál es el nombre del conjunto de acuarelas que estás usando, y si has probado diferentes conjuntos que te gustan? He intentado mucho. Me encanta la pequeña paleta de arte que creé con nuestro kit de herramientas. Pero me gusta mucho porque no sólo es pequeña, cuando me gusta todo lo pequeño para que pueda llevármelo sobre la marcha. Sí te recomiendo que cambies tu trapo secante más que yo, porque aquí no me estoy poniendo un gris limpio. Estoy tratando de conseguir el gris para esta acera. ¿ Qué estaba diciendo? He olvidado totalmente lo que estaba diciendo. ¿Qué estaba diciendo? Nos estabas contando los diferentes conjuntos que has usado, y dijiste que te gusta el [inaudible] Pero la razón por la que me gusta es porque tiene Daniel Smith, acuarelas realmente bonitas. Te recomiendo un set de iniciación de Daniel Smith. Todavía tengo cerca de 10 de esos pequeños conjuntos de acuarela, así que si alguien quiere uno, no los he enumerado en mi tienda, pero me puedes mandar un e-mail después de esto, y puedo compartirlo contigo y venderte uno. Sí, diría Daniel Smith. Me gustan las acuarelas hechas a mano de Greenleaf & Blueberry y estuche para hacer. A mí me gustan las cosas que están hechas a mano. acuarelas hechas a mano son realmente bonitas. Por lo general tienen cualidades más granulares para ellos. Granular significa que son literalmente como granulares, calidad de arena, como pequeños trozos de grano, si quieres llamarlo. A mí me gusta pintar con ellos. Voy a pasar a la siguiente. Pero voy a terminar esto con más pintura, y tal vez la voy a compartir en mi Instagram más tarde, todos ellos. Voy a seguir adelante, y voy a hablar de por qué estoy dibujando esto, por todos los restaurantes cerrados de la ciudad. 7. Dibujar la memoria #3: Por último, voy a incluir rápidamente cómo puedes incorporar letras en tu cápsula del tiempo. El último que iba a hacer una cita y sólo hacer por mí mismo, hablar por atrás sólo reflejo general del año. El presupuesto fue y no conozco al autor de esto. Yo lo encontré y no sé si hay un autor, pero es como el autor cita desconocida. Pero yo no lo escribí. Es, reemplaza el miedo a lo desconocido por curiosidad, que es, creo que es realmente importante para todos nosotros porque todavía estamos temerosos por cuánto tiempo va a seguir esto y si la vacuna va a funcionar y bla, bla, todo. ¿ Van a volver a la escuela los niños? Etc. Es sólo divertido mirar el futuro de una luz positiva y sólo ver, y tendré curiosidad por lo que va a pasar porque las cosas van a mejorar. Por eso elegí eso. así que voy a escribirlo y éste sólo iba a ser abstracto aparte de la cita. Creo que voy a escribir en la esquina. Todas mis letras se basan en mi letra. A veces repasaré más las letras a lápiz o a veces simplemente iré directo a tinta porque bueno, no tenemos mucho tiempo, pero solo empezaré también. Es increíble cómo va el tiempo. tiempo vuela cuando te estás divirtiendo, dicen. Cotización desconocida. Yo lo sé. ¿Quién dijo eso primero? Ah, y sólo una cosa rápida. Grita a toda la gente increíble en el chat. Penélope Ward es el autor de la cita que usted escribió. Ah, gracias. Sí, gracias. Penélope Ward? Sí. ¿ Es el autor de éste? Si me enteré de eso correctamente. ¿ O es el autor del tiempo vuela cuando te estás divirtiendo? [ inaudible] en el chat y háganoslo saber. Necesitamos éste. Sí. Pabillón Penélope. Oh, bien. Gracias. Siempre quiero dar crédito donde se deba el crédito. No quiero tomar el crédito. Muy, muy importante. Muy importante. Sobre todo si alguien es como, me han equivocado las cotizaciones. Los uso mucho y los he malinterpretado y luego también hay uno que me encanta de la lluvia y todavía no sé realmente con certeza quién lo dijo primero. Fue Bob Dylan o Bob Marley y los amo a ambos, así que no lo sé. ¿ Oíste que Bob Dylan acaba de vender toda su música a universal? No. Interesante. Sí. Uno de esos Bobs. Tipo de uno de los Bobs. Es, algunas personas sienten la lluvia, otras simplemente se mojan. A mí me gusta. Esa es mi letra, vamos a pasar a [inaudible]. 8. Reflexiones finales: Eso es todo lo que tengo tiempo para hoy y, estoy muy feliz de que me hayas unido. Gracias. Es importante saber que no hay prisa en esto, y podría tomar un poco de tiempo para que se te ocurra exactamente lo que quieres hablar con tu futuro yo, y lo que está pasando ahora mismo. No tiene que ser inmediato. Puedes extender esto a lo largo de una semana o incluso unas semanas y tomarte tu tiempo. Como pueden ver, no llegué a terminar la mía, voy a tomarme el tiempo con ella. Además, es agradable cuando piensas en un año a partir de ahora, quieres ver lo que creaste y sentirte bien al respecto. Sí, solo tómate tu tiempo con esto y asegúrate de guardarlo en algún lugar seguro. Es una buena idea establecer un recordatorio de calendario porque podría olvidarse. Ponlo en tu calendario para cada vez que hayas terminado, siempre que tu fecha de finalización sea para que recuerdes ir y encontrarla en esa fecha. Una de las cosas más grandes de Skillshare es que llegamos a ver el trabajo de todos. De verdad te animo a compartir lo que has creado. Si es demasiado personal, obviamente, no hay necesidad de compartir, pero tal vez el exterior de tu sobre podrías compartir, o pedacitos y piezas. Nos encantaría ver lo que creas. Ahora por favor deja caer tus creaciones en la galería de proyectos. Sé que hoy me mudé bastante rápido y no pude cubrir todo. Pero si te gustaría ver más, puedes echar un vistazo a mi otra clase llamada Sketchbook Ilustración Para Todos. Espero que te hayas inspirado hoy y muchas gracias por unirte a mí, me lo pasé muy bien. Adiós, todos.