Live Encore: ejercicios de ilustración para encontrar inspiración nueva

1. Introducción: De verdad espero que al final de esta sesión, te sientas seguro e inspirado para probar cosas nuevas, para intentar dibujar nuevos objetos, algo que no necesariamente pensarías en dibujar antes, y tal vez cuando estés sintiendo sin inspiración, recordarás estos ejercicios, y después de eso te sentirás más confiado y más dispuesto a hacer dibujos juguetones, e incorporar en tus dibujos diarios que puedas estar haciendo. Hola, me llamo Karla Alcazar. Soy ilustradora, y hago mayormente trabajo narrativo y desde hace algunos años, he estado haciendo bastante trabajo editorial y he estado haciendo algunos libros infantiles, cual ha sido increíble, y he sido maestra en Skillshare desde hace casi un año, y eso ha sido increíble. actualidad, vamos a estar haciendo algunos ejercicios que nos ayudarán a sentirnos un poco más inspirados y a intentar hacer las cosas un poco diferentes a las que solemos hacerlas. Creo que estos ejercicios son útiles porque a veces tendemos a meternos en pequeñas zonas de confort. Tratar de hacer cosas diferentes como dibujar diferentes objetos y usar referencias realmente puede ayudarnos a salir de esa zona, sentirnos más inspirados, y también sentirnos más cómodos dibujando algo que no necesariamente tendemos a dibujar tanto. Puedes hacer estos ejercicios a mi lado, y principalmente vamos a estar haciendo bocetos. Entonces cualquier cosa que tengas tendida por ahí sería perfecto, si eso es un lápiz y un trozo de papel, eso es genial, o si tienes un iPad y te gustaría usar Procreate como yo mismo, eso es lo que voy a estar usando para esto clase. Si quieres hacer como acuarelas o crayones, lo que sea que tengas que te haga sentir excitado, eso está bien. Al igual que ustedes saben, esta clase fue grabada originalmente como parte de una sesión en vivo de Skillshare. Ahora empecemos a dibujar. 2. Sal de la rutina: Oigan, todo el mundo. Mi nombre es Jasmine. Voy a ser tu anfitriona con la más humedecida hoy. Tenemos una increíble sesión en vivo con Karla Alcazar, una de nuestras mejores profesoras. Karla, puedes compartir con nosotros lo que vamos a estar haciendo hoy. Sí, claro. Bueno, hoy vamos a estar haciendo un par de ejercicios que creo que nos van a ayudar, sobre todo si nos sentimos e inspiramos. No sé ustedes, pero últimamente, he estado dibujando bastante de lo mismo. Acabo de entrar en mi zona de confort y creo que estos ejercicios son realmente buenos cuando me siento en ese lugar, y ojalá, esto también nos ayude a sentirnos un poco más juguetones cuando estamos dibujando porque realmente muestra cuando nosotros estamos dibujando algo, nos sentiremos como oh solo dibujando por el bien de ello, realmente muestra. Entonces espero que si estos ejercicios nos ayuden a sentirnos un poco más inspirados y juguetones. Me encantaría que pudieras compartir solo un poquito sobre cómo estos ejercicios te han ayudado durante estos tiempos y con qué pueden esperar los participantes salir de esta sesión. Bueno, ojalá, al final de esta sesión, nos sentiremos un poco más confiados y me siento porque siento que para mí, en particular, cada vez que me meto en esa zona, que siempre estoy dibujando igual, me encanta dibujar personajes y me encantan las florales. Pero por mucho que me encanta dibujar que llega a un punto en el que es demasiado de lo mismo, aunque sea algo bueno. Espero que estos ejercicios nos ayuden a todos a sentir que hay más allá afuera y algo que podamos usar para informar a nuestro dibujo y para sentirnos más seguros porque cuando estás haciendo demasiado de lo mismo, también estás como, tiene que haber algo más que esto, y ojalá estos ejercicios hagan eso, simplemente sacándonos de ese lugar. Eso es tan importante. Es tan, tan importante como creadores recordar a desafiarnos a salir de nuestras rutinas y salir de acostumbrados a hacer muchas cosas a realmente, a estirarnos y a desafiarnos a probar cosas nuevas. me encanta absolutamente. Sé que estarás usando Procreate, pero ¿hay algo más que tengas? Cualquier sugerencia que tengas para las personas que están siguiendo, qué deben usar, o si están usando Procreate o no usando Procreate, algún consejo para eso? Sí, claro. Nosotros vamos a estar haciendo principalmente bocetos. Todo el punto de esta sesión es ser juguetón y no ser demasiado preciado con el desenlace. Cualquier cosa que tengas por ahí, algo que te haga sentir cómodo como lo hará un lápiz, si quieres hacer un dibujo de marcador, eso también está bien. Con Procreate, te sugeriría que solo uses un lápiz regular que viene con Procreate porque el estándar siempre es mejor. Pero si te gustaría hacer algo un poco más elaborativo, si te sientes más inspirado usando colores de agua para tus bocetos o algo así, siéntete libre de eso. Todo el punto de esto es justo como dije, solo para jugar y tener fan para jugar. Antes de empezar con nuestro primer ejercicio, déjame contarles a todos una pequeña historia y la razón por la que pensé que estos ejercicios serían una buena idea. No sé por qué pero en los últimos seis meses más o menos he estado recibiendo bastantes mensajes de la gente diciendo que no pueden dibujar o que desearían poder dibujar mejor, o eso es algo que ya no disfrutan, y sobre todo que no puedo dibujar, eso realmente me rompe el corazón porque honestamente, es algo tan humano y lo hemos estado haciendo desde hace milenios. Si eres humano, te prometo que puedes dibujar. Es sólo cuestión de dos cosas. El primero que creo es que nos comparamos con alguien más como estándar. Tienes que hacer lo tuyo. El dibujo es tu propia voz personal, es tu lenguaje visual. Entonces no es justo comparar eso con alguien más con el tuyo porque va a ser completamente diferente. El segundo, creo, es porque confiamos demasiado en nuestra memoria. Los cerebros son geniales, pero a veces nuestra memoria no puede ser el mejor recurso cuando estamos dibujando. Para demostrar mi punto, hasta cierto punto, vamos a hacer un ejercicio que nos va a mostrar a qué me refiero con esto. Si tienes ya sea tu iPad o lo que sea que vas a usar para dibujar hoy, agárralo porque vamos a empezar con nuestro primer ejercicio. Hay un par de cosas para este ejercicio. Vamos a dibujar algo realmente rápido. Esto es solo una pequeña prueba para que podamos ir a nuestro ejercicio real. Pero para toda esta sesión, hay una regla que es la más importante, no se nos permite borrar. Si tienes un borrador por ahí, no lo utilices, solo ponlo en otro lugar. Además, si estás usando Procreate en el iPad, y golpeas dos veces por accidente porque solo viene como reflejo, solo deshazlo porque queremos ver esas imperfecciones, por así decirlo. Es parte de todo el proceso. Tan solo ten presente eso. No se permite borrar y para la mayoría de ellos, vamos a estar usando un límite de tiempo. Esas son mis dos cosas. Si tienes tu dibujo, o eres sketchpad o tu iPad, empecemos con este ejercicio. 3. Dibuja objetos al azar: Ahora, empecemos con nuestro primer ejercicio de dibujo. Uno de los temas principales es que confiamos demasiado en nuestra memoria y para este ejercicio, me gustaría que dibujáramos algo, te diré qué es en un segundo, vamos a tener 30 segundos para dibujar este objeto que te voy a contar. Si tienes este objeto frente a ti o si tienes una foto de ese objeto, por favor no lo mires, solo intenta usar tu memoria tanto como puedas. Tenemos 30 segundos y vamos a tratar de dibujar una bicicleta como puedas. No tiene que ser bonito solo 30 segundos y vamos a empezar ahora. Como dije, trate de no ser demasiado preciado sobre cómo debería verse. Nuevamente, sólo un recordatorio, no se le permite borrar. Si es onky, está totalmente bien. Tiempos apagados. Si mirara esta imagen, honestamente estaría pensando que no puedo dibujar, porque honestamente, hay tanto que está mal. No creo que esta moto pueda funcionar en el mundo real. Me gustan mucho las líneas rectas que he dibujado y me gusta mucho cómo, como dije antes, es realmente interesante cuando estás dibujando algo rápido y por diversión. Tu lenguaje demuestra que te has estado divirtiendo y no está apretado. Pero honestamente, si tuviera que dibujar bicicletas así por el resto de mi vida, probablemente no estaría demasiado feliz. Creo que me gustaría pulir esto. El motivo por el que no puedo dibujar bicicletas así es porque honestamente, no recuerdo cuándo fue la última vez que vi una bicicleta. Ni siquiera recuerdo, si pedaleas quizá puedas dibujar una mejor bicicleta que ésta? Pero porque no lo hago, es difícil para mí, ¿dónde está el pedal? Creo que esto es un pedal y iba a haber una cadena en alguna parte, pero ni siquiera tuve la oportunidad de dibujarlo. Es por ello que referenciar es tan importante cuando estamos haciendo dibujos. Me parece tan gracioso porque ha habido muchas discusiones, bueno, no recientemente, pero he tenido un poco de discusión con otras personas que disfrutan del dibujo. Piensan que referenciar es casi como hacer trampa. Es como, bueno, no realmente porque es pedir demasiado a tu pobre cerebro recordar cada objeto que hay en el mundo y que intentes recordar cómo dibujarlo. El problema con la referenciación es solo interpretar lo que estás viendo en tu propio lenguaje visual. Creo que para mí, las cosas que me gustan de mi lenguaje visual es cuán rectas a veces son mis líneas que me gustan que son agudas. Eso es algo que me gustaría incorporar. Para el ejercicio real, vamos a hacer algo similar, pero los objetos van a ser aleatorios, que es algo que me encanta. Ahí está este sitio web llamado Generador de Objetos Aleatorios y creo que es genial porque viene con cosas que están completamente fuera de mi zona de confort. Siempre que me siento atascado, esto realmente me ayuda a ponerlo en marcha. Voy a golpear “Aleatorizar” y vamos a conseguir un objeto, y vamos a tratar de usar también nuestros recuerdos para dibujar ese objeto, una caja de bicarbonato de sodio. Vamos a tener 30 segundos también. Intenta usar tu memoria como puedas. Vamos a empezar, déjame sólo ir a Procreate. Voy a usar un lápiz diferente porque creo que el otro era un poco demasiado grueso. Vamos a empezar en 3, 2, 1, vamos. Creo, por lo general vienen con una cosita que abren así, y la marca usualmente el bicarbonato de sodio. Eso son 30 segundos. Si no dijeras bicarbonato de sodio, podría ser una caja aleatoria de cualquier cosa. Lo que sea. Este es mi algo extraño para usar referenciar y desafiarse a pensar un poco más allá de lo que podemos ver. Pero a veces eso es complicado porque tenemos nuestro propio específico, creo que dibujar, como dije antes, es como un lenguaje y si estás acostumbrado a hablar de cierta manera, tienes tu palabra familiar, las palabras que tiendes para usar todos los días. ¿ Te pasa que a veces estás leyendo un libro y es como: “¿Qué es esta palabra?” Es una palabra genial, no la uso tanto, y tú tratas de usarla y simplemente suena falso. A veces el dibujo puede sentirse así también, simplemente no se siente natural, pero una vez que incorporas esa palabra a tu lenguaje real, simplemente se convierte en segunda naturaleza y eso es lo que me encanta de hacer retos como este. Haremos este ejercicio un par de veces más o solo una vez más porque vamos a necesitar tres objetos para un ejercicio posterior. Vamos a golpear de nuevo a “Aleatorizar”. Déjame solo tener listo mi temporizador. A ver qué pasa. Delineador de ojos. Ese es bueno. Tenemos 30 segundos para dibujar delineador de ojos. De nuevo, no borres, no toques dos veces. Vamos a empezar en 3, 2, y 1. Ahora esto es complicado para mí porque tiendo a dibujar ojos así. No necesariamente tienen un aspecto preciso. A lo mejor un ojo de gato. No lo sé, en realidad, nunca podría hacer eso en mí mismo. Ojalá pudiera hacer esto por mí mismo, pero no puedo. Tiempos apagados. Sólo tenemos que hacer un ojo. En realidad, esto es interesante porque tal vez ahora se me ocurrió que debería haber dibujado el delineador de ojos real en lugar de un ojo con delineador de ojos puesto. Me pregunto, ¿ustedes dibujaron el delineador de ojos real o dibujaron un ojo? Sólo tengo curiosidad porque ahora lo estoy pensando, pero sea lo que sea que dibujaste, apégate a eso porque lo vamos a usar más tarde. Vamos a hacer éste otra vez, y de nuevo, son 30 segundos, muy rápido. Aquí vamos. Un limón. Sí. Enfriar. Vamos a dibujar un limón en 30 segundos, 3, 2, 1. Vámonos. ¿ Sabes qué? Es realmente gracioso porque, bueno, quizá no sea tan gracioso, pero no me gusta esa forma. En, bueno, al menos en México, un limón, español es mi primer idioma, para nosotros en México, un limón una lima y una lima es un limón. Usamos las palabras así. En realidad estoy dibujando uno de esos limones naranjas. De todos modos, así que ese es mi limón. Es un limón de aspecto funky. Está bien. Sabes que está bien, es un buen limón. El punto de este ejercicio rápido es sólo ver que a veces nuestro cerebro puede, por ejemplo, tengo más confianza durante el limón porque sí tiendo a usar limones para cocinar bastante. Especialmente esas amarillas, me encantan por pasta, son geniales. En mi cerebro, tengo esa referencia y no tendo necesariamente a ir a otras fuentes fuera de mi cerebro. Pero sí, pero esta pobre cosa, definitivamente esto necesita referenciar. Esto es lo que vamos a estar haciendo en nuestro próximo ejercicio. 4. Explora nuevas perspectivas: Ahora pasemos a nuestro segundo ejercicio. Vamos a tratar de desafiarnos y dibujar los mismos objetos que hicimos aquí mismo usando referenciar y desafiarnos a tal vez llegar a diferentes versiones del mismo objeto, que a veces me parece realmente complicado porque de cuántas maneras puedes dibujar cajas, bicarbonato de sodio? No lo sabemos, lo averiguaremos. Para este ejercicio, me gustaría que nosotros, bueno, voy a abrir mi Pinterest. Ahora lo que me gusta de Pinterest es que puede mostrarte el mismo objeto en tantas perspectivas diferentes. Se puede ver mirando hacia el frente o incluso este fresco. En realidad me gusta el embalaje de este, el bicarbonato de sodio. En realidad creo que es realmente bonito empaque. Lo que me gustaría que hiciéramos es escoger tres formas aleatorias. Al igual que éste por ejemplo, esta es una buena manera de hacer referencia a algo porque son dos completamente. Bueno, esto no es necesariamente una caja pero es bicarbonato de sodio. Supongo que para mí el reto cuando estoy haciendo ilustraciones sobre todo para breves o comisiones, es tratar de que las cosas se vean un poco más interesantes y no lo estándar que tenía en mi cabeza porque imagina si Yo estaba haciendo el mismo objeto en cada comisión, simplemente va a ser aburrido. Es parte de mi estilo visual. Creo que es importante desafiarnos a probar algo diferente. Podemos dibujar un limón también, iremos a eso en un minuto. Yo quisiera que volviéramos a nuestro dibujo. Ahora puedes usar estas referencias también. Vamos a tener un límite de tiempo también porque es importante tener límites de tiempo cuando estamos haciendo estos ejercicios porque entonces nos dejamos llevar y si no tenemos límite de tiempo, simplemente volvería a nuestra zona de confort y esta es como, no parar, lo has hecho. ¿ Por qué no tratamos todos de referirnos a éste porque me gusta la perspectiva de esta imagen y me gusta el pequeño grifo abierto aquí. Entonces vamos a comparar este que vamos a hacer ahora con el que dibujamos antes y ver cuál nos gusta más y por qué. Voy a poner el temporizador por un minuto para éste porque no voy a mentir. Perspectivas para mí es una de las cosas más difíciles por lo que requiero un poco más de tiempo para ellos. Vamos a tratar de dibujar esto. De nuevo, sin borrar. Trata de no ser demasiado precioso. Todo el punto no es dibujar esa misma cosa exacta sino solo usarla para darnos una pauta aproximada de cómo debería verse esta caja de una manera diferente. Vamos a dibujar esto y vamos a dar un minuto. Ahora, empecemos a dibujar esa y veamos cómo se ve en comparación con la otra. De inmediato puedo ver que mi primera fue realmente delgada. Este tiene un pequeño toque así. Lo bueno de este ejercicio es que realmente nos muestran lo que es que necesitamos practicar un poco más. Porque para mí, como dije, las perspectivas es algo que no tiendo a sentir tan confiado haciendo. Eso es otra cosa. A veces cuando decimos que no podemos dibujar no es que no podamos dibujar, es que a veces simplemente decimos como, es algo que no me gusta dibujar mientras que quizá tú lo harías. Al igual que yo, si dibujara más perspectivas, quizá sea algo que no necesariamente diría que me disgusta. Podemos por favor comparar. Esto que tienes como referenciar no prueba un poco las cosas. No obstante, tengo que decir que me gusta mucho la juguetona en este. Prefiero las líneas que hice y creo que la próxima vez dibuje algo, quizá sea algo que tendré en cuenta que es algo que creo que funciona para mí. Porque dibujando líneas rectas, estoy pensando tratando de sobrecompensarlo porque tengo tanto miedo de dibujar líneas rectas. En tanto que en realidad mi lenguaje visual me está diciendo que prefiero líneas incómodas y creo que van un poco mejor con mi estilo para que no tenga que sentirme apretado y constreñido de que tengan que ser perfectos. Por lo que la próxima vez quizá necesite trabajar en intentar de manera diferente. Como dije, esto no parece una caja de bicarbonato de sodio porque no lo sé pero nunca he visto una caja realmente delgada de bicarbonato de sodio. Todas están bastante cuadradas y mi cerebro me estaba diciendo algo más. Eso es importante. A lo mejor el dimensionamiento es algo que necesito considerar la próxima vez pero definitivamente me gustaría mantener la maravilla de las líneas y creo que la próxima vez voy a tener que hacer líneas, eso me ayudará a sentirme un poco mejor. En caso de intentarlo ahora con el delineador porque como dije antes, creo que me emocioné y dibujé un ojo en lugar del delineador, pero está bien, podemos trabajar con ello. Ahora intentemos hacer un delineador de ojos. Veamos cómo Pinterest [inaudible] interpretó los ojos y esas cosas. Eso es bueno. Esto es precioso, éste. Ahora bien, es importante cuando nos sentimos atascados y cuando no nos sentimos inspirados para intentar dibujar lo mismo un par de veces de diferentes maneras porque de lo contrario nosotros, como decía antes, sólo vamos a volver a la deriva hasta donde sea cómodo para nosotros. No necesariamente vamos a sentirnos así de inspirados. Creo que para mí, encontrar cosas nuevas y encontrar como, no sabía que pudiera usar este ancho de color como este otro color como si parecieran tan bien cuando demostraste que van bien juntos para esta cosa en particular. Para este, si tienes colores y has querido usar colores, eres bienvenido a hacerlo también si eso es parte de dibujar lo mismo de manera diferente. Si es algo que tal vez haces mucho, si usas mucho color en tus dibujos, eso es genial. Ahora voy a estar dibujando mi delineador de ojos. Voy a usar este como referencia. Vamos a tener un minuto para este también. De nuevo, sin borrado, sin doble tapping y tienes un minuto, lo siento. Aquí voy. En 3, 2, 1, vamos. Cuando hago referencias, lo único que me ayuda a sentirme un poco más inspirada al instante es preguntarme, ¿por qué es lo que me gusta de esta imagen. Para mí, honestamente, creo que son las líneas, las líneas realmente afiladas que realmente me gusta incluir en mis proyectos. A veces me gusta que sean inestables, pero a veces me gusta que sean afilados. lo mejor ese contras al contraste es algo que debo incorporar un poco más en mis dibujos. Tenemos 15 segundos. Ahora puedo ver aquí que me hubiera gustado hacer esto más un poco de ancho. Se acabó el tiempo. Ahora, en realidad me gusta mucho este. De nuevo, es por las líneas. Creo que estos ejercicios son buenos porque te hacen cuestionar tu propio estilo también. En el ejercicio anterior, estaba diciendo que realmente me gustan las líneas torcidas donde ésta, lo que realmente me llama la atención es lo afiladas que son las líneas hasta cierto punto, son curvas y qué bonitas o dibujadas. Como decía, quizá lo que me funciona es un contrato. Esto es algo realmente bonito sobre hacer referenciar e intentar dibujar cosas de diferentes maneras para preguntarte, ¿por qué es que me parece bueno en esto? ¿ Por qué es que siento la necesidad de dibujarlo de esta manera? Hay alguna manera en que pueda dibujar eso usando lo que ya tengo, como las habilidades que tengo, los colores que tengo. Hacerte estas preguntas honestamente son las que han desatado esa inspiración porque todo trata de tener o usar lo que no tienes necesariamente restar lo que está haciendo otra persona porque de lo contrario no es emocionante solo copiar lo que todos están haciendo. Te estás haciendo un mal servicio como [inaudible]. Todos tienen su propio estilo y cada uno tiene su propia voz. Tu interpretación es lo que realmente importa. Vamos a ir a nuestro próximo ejercicio porque vamos a usar colores si tienes algún color por ahí. Nuestro siguiente es el limón. Déjame sólo [inaudible]. Cuando miras el limón, es bastante incómodo. Pude haber dibujado éste porque me encanta el color de esta imagen. Me encantan las texturas. Si lo miras, al instante puedes decir que es un limón mientras que esto podría ser un camote. Esto podría ser muchas cosas si no le agregamos color. Deberíamos intentar dejar caer este limón en un minuto. Prueba lo mejor posible. De nuevo, sin borrar, nada y sólo ver qué sale. Vamos a empezar en 3, 2, 1. Vamos. Ahora éste va a ser un poco complicado sin borrar. Tenemos 30 segundos y ver qué podemos. Ya estoy sintiendo que esto no se parece en nada a un limón, pero está bien. Ese es el punto de probar cosas nuevas. No vamos a ser los mejores instantáneamente aunque llevemos años dibujando. Tenemos 4, 3, 2,1. Se acabó el tiempo. Para mí, solo pienso que este limón es más interesante pero no necesariamente creo que se parezca a un limón. Esto me muestra las cosas en las que necesito trabajar. Me resulta emocionante cuando encuentro cosas como esta que aún necesito prestar más atención a los detalles. Al igual que el pedacito blanco de aquí, creo que es demasiado ancho. A lo mejor no debería ser un poco estrecho. No sé si es porque dibujo mucho flores, pero esto se parece más a una flor que a un limón. Es interesante. La próxima vez estaré un poco más preparada. Bueno, supongo que esto confiere mi punto con mis propios dibujos. Si a partir de ahora tuviera que sacar limones para ganarme la vida, no creo que me sentiré demasiado confiado. Si estás en una posición en la que estás dibujando y sientes que es algo que no puedes hacer bien o algo que no estás disfrutando o algo que simplemente no te gusta hacer, honestamente se trata de haciendo cosas como esta y tratando y analizando qué es lo que no te gusta per se porque una vez que lo sabes, comienzas a tener más control sobre los temores de no hacer algo bien, siento. También tenemos la restricción de no borrar. Pero eso es bueno porque nos muestra dónde está nuestro lenguaje visual en nuestras cabezas y cómo podemos operar desde ahí. 5. Experimenta con el color: Ahora pasemos a nuestro próximo ejercicio y vamos a estar jugando con algunos colores diferentes. Hay otro sitio web que me gustaría compartir con todos ustedes porque creo que es realmente útil si usan colores. Es un color aleatorio, se llama randomcolor.com. Creo que este es un sitio web genial porque yo personalmente, y de nuevo, entrando en mi zona de confort, si miro mi Instagram, todo mi feed es de color rosa. Sí, me gusta el rosa, pero a veces sí quiero probar algo diferente. Este es un buen sitio web para simplemente desafiarte, como el azul. Te voy a mostrar aquí cosas que tengo. Puedes probar azul y puedes probar verde. ¿ Es gris o azul? Creo que es como un poco de verde menta. Bueno, no tengo verde menta en mis colores reales, solo voy a usar gris. Bueno, estoy engañando tal vez pero creo que es importante, como decía, usar lo que realmente tienes. Para este bit, vamos a escoger el objeto que más te guste, el que más dibujaste, voy a pegarme a mi limón, y vamos a usar los colores muy rápido que conseguimos al azar. Tenemos el azul, tenemos el verde, y tenemos este gris. Ahora, en particular no me siento demasiado emocionado por estos colores, pero como forma, eso es un reto, cómo usarlos de una manera que se sienta emocionante y usarlos de diferentes maneras. Voy a dibujar esto en mi boceto de mi limón y a ver si me gusta eso. Sólo voy a usar pinceles al azar. No importa qué pinceles uses, todo el punto es solo para que tu cerebro vaya y te hagas preguntas como, ¿por qué no me gustan esas? ¿ Por qué me gusta esto? Todas esas preguntas. Voy a usar el azul, tal vez para estos bits internos, y tal vez el verde para el bit externo. Nuevamente, no tiene que ser perfecto, todo esto es solo hacerlo al azar y ver qué sale. Tenemos el gris. Voy a ponerlo en Multiplicar sólo para que podamos ver las linework. Ahora bien, no me gusta particularmente esto, como limón, pero sí me gusta usar pedacitos de azul en estos huecos vacíos. mejor, estoy pensando ahora que puedo usar el azul que utilicé aquí como opción de sombreado también, como sombreado. No sé de qué se trata esta imagen, pero en realidad sí siento, sí, esto es algo que me gustaría probar para el futuro, bocetos o cosas que hago, pesar de que los colores no son particularmente tan interesantes es algo que no necesariamente usaré juntos. Te sugeriría que pruebes eso si te sientes. Honestamente trabajar con paletas de colores limitadas es tan liberador. Sé que suena extraño, pero tener límites o tener limitaciones más bien, creo que es realmente bueno que el cerebro funcione. 6. Juega con la composición: Para el próximo ejercicio que me gustaría que intentáramos, me gustaría que tratáramos de incorporar estos objetos aleatorios a una escena o a una composición. No tiene que tener sentido. No sientas que tiene que ser perfecto. No sientas que tiene que lucir increíble. Voy a tener una nueva capa para eso, y voy a esconder los otros tres. Ahora, para este, ya que hemos usado para referenciar, voy a usar esta caja de bicarbonato de sodio y voy a usar el limón que usé para referenciar porque en realidad prefería ese limón que éste de aquí. Mi delineador, sí prefiero los que uso referencias porque siento que hay algo que no necesariamente habría incorporado. Me hace querer hacer algo diferente. Voy a dibujar una caja de bicarbonato de sodio y voy a utilizar las referencias. Caja de bicarbonato de sodio. En realidad sí sí me gusta este aunque. Pero esto es otra cosa que quiero contarles de referenciar. Realmente estoy tentado a usar este, pero el problema con esto es que estoy bastante seguro de que solo estaré copiando esto porque creo que el diseño es tan bonito que creo que solo estaré dibujando lo mismo y todo el punto de referenciar es usar tu propio lenguaje visual y no el de otra persona. Pero lo que puedo hacer por éste, me gustan mucho las chispas pequeñas, así que quizá pueda agregar eso sin tener que copiar esto. Por ejemplo, para este, me gusta mucho la tipografía que usaron o las letras, creo que es realmente genial. mejor para mi caja de bicarbonato de sodio, puedo usar esto, las letras y las chispas pequeñas. Esto en realidad se ve muy bien como la caja de bicarbonato de sodio en realidad. Voy a usar este como referencia. Para éste, si quieres, se te permite borrar, para éste. Pero yo sugeriría tratar de hacerlo como la menor cantidad posible que puedas. Porque de lo contrario nos vamos a quedar como bien, personalmente sí me pongo realmente precioso con lo que dibujo y me tomo demasiado en serio y realmente no creo que eso sea bueno para nada en la vida. Pero creo que cuando estamos dibujando, realmente demuestra que lo estás forzando. Por eso no me gusta borrar. Prefiero quedarme con una línea incómoda y tal vez sintiendo que solo hay algo que tal vez pueda incorporar a un dibujo de una mejor manera que sentir que tiene que ser perfecto o tiene que ser exactamente igual a la cosa Yo estoy referenciando. Voy a esforzarme más. Una de las cosas que no me gustó de mi primera caja fue que era demasiado estrecha. Para éste, voy a esforzarme más para que sea un poco más blanco. Eso es bueno. No está tan mal. Como decía antes, creo que es realmente importante que nos cuestionemos cuando estamos dibujando. Porque si no tenemos un punto de referencia, a veces simplemente sentimos que no somos buenos en algo cuando realmente lo somos. Es sólo cuestión de desafiarnos a nosotros mismos. Tengo una amiga y ella empezó a dibujar hace poco y lo ha estado haciendo muy bien. Ella es increíble. Tiene mucho talento, pero constantemente siente que no es lo suficientemente buena porque se está comparando con mucha otra gente. Eso es tan injusto porque honestamente lo que hace es increíble como es. El problema es que sobre todo otra cosa que quería decir es que cuando estamos referenciando objetos, todo el punto de referenciar es no hacer que se vea realista si eso no es lo tuyo. Si hace referencia a otras imágenes que son ilustraciones, eso es otra cosa. De verdad me gusta hacer eso porque hay tanta gente talentosa y realmente me gustaría incorporar cosas que hacen, pero a mi manera. Creo que eso también ayuda con la comparación. Lo están haciendo a su manera, pero puedo hacerlo a mi manera. Eso me parece realmente inspirador también, sólo ver el trabajo de otra persona y tratar de incorporar a mi manera personal. A mí sí me gusta cómo se ve esta cosa. Voy a incorporar pequeñas chispas que me gustan, no necesariamente en la caja sino afuera. Dije que me gusta mucho las letras. A lo mejor voy a volver a mi referenciación para ver qué debo dibujar en esta parte. Me gusta la idea de tener una cuchara, pero no quiero copiar el logo que realmente me gusta. A mí me gusta que sea realmente simple y limpio. Me gustaría que mi caja se viera sencilla y limpia, mi caja de bicarbonato de sodio. A lo mejor puedo usar esto como referencia. Aquí hay uno. Abramos la app. Ahora, hagamos referencia a la cuchara. Dibujar objetos como este como honestamente es una de las cosas más difíciles para mí porque como dije, me gusta mucho dibujar a mis personajes y me gusta mucho dibujar mis fotos. Cuando es hora de probar algo más, siempre siento que eso es tan bueno o que podría ser mejor. Pero honestamente, es sólo esa cosa en mi cabeza diciéndome eso porque todos podemos hacerlo. Es sólo cuestión de prestar un poco más de atención y eso es todo. No se espera que hagamos las cosas perfectamente enseguida. Por alguna razón, creo que como humanos sólo tenemos eso en nuestras cabezas, que necesitamos hacer las cosas realmente buenas. Podría hacerlo mejor con mis letras. Voy a volver a la que me gustó y referenció. ¿ Qué me gusta de esto? Creo que me gusta el contraste entre, está tan pixelada esta imagen. Me gusta mucho el contraste entre la nitidez de las letras que dicen bicarbonato de sodio y las líneas curvas que dicen Red Mill. A lo mejor es algo que me gustaría incorporar en este dibujo. Voy a intentar hacer algo curvo. Si quieres, puedes hacer eso también. No he dibujado mi limón ni mi delineador de ojos. Ah, ¿sabes en qué estoy pensando? Probablemente el ojo debería ser el logotipo. Ni siquiera sé dónde ponerlo. Lo que personalmente sacaré de este ejercicio ahora mismo porque en realidad me estaba sintiendo o me había estado sintiendo realmente poco inspirada últimamente y como decía, con dibujar lo mismo una y otra vez. No ha sido genial. No me siento inspirado para dibujar. Sinceramente siento que a partir de este ejercicio, me gustaría tratar de hacer más contraste en el sentido que tal vez a partir de ahora voy a tratar de hacer una combinación de líneas rectas con líneas torneadas o con curvas porque creo que eso es algo que me gusta. Siento ahora esa necesidad de dibujar, si eso tiene sentido, igual que sí, en realidad sí necesito dibujar eso porque me siento excitante por algo que no sabía. Todo es por sólo dibujar objetos aleatorios que tal vez no necesariamente habría pensado en dibujar juntos. No necesariamente siento que quiero dibujar cajas de bicarbonato de sodio en un regular. Este ejercicio nos hace sentir que está bien explorar. Hay otra cosa que me gustaría decir porque esto parece una flor. Creo que lo hice la última vez en mi última sesión en vivo. Pero si estás teniendo problemas para dibujar flores o cosas que son un poco simétricas, lo que me gustaría hacer es, honestamente solo haz estas cruces, que es cruzar un mismo lugar unas cuantas veces y luego usar eso como referencia. En lugar de sólo tratar de mirarlo. Me siento un poco más seguro dibujando cosas como esta. Este es demasiado alto, por ejemplo. Yo estoy contento con mi limón, pero me siento tentado en este punto a simplemente dibujar el limón onky. Pero honestamente pienso que realmente debería forzarme y dibujar este. Ahora bien, si llegas a un punto en el que realmente te sientes frustrado, creo que la mejor manera de curar eso es probar un limón diferente y eso no es necesariamente hacer trampa. Simplemente no dibuje con lo que realmente te sientes cómodo. Sólo tal vez tomar un poco de GUSTA este me gusta la curva y no está mirando al frente, si eso tiene sentido. Es más fácil que el primer limón, pero no es tan fácil como un limón que siempre dibujo. Si eso tiene sentido, no te sientas frustrado. Todo el punto de esto es divertirse y hacerlo juguetón. Si en algún momento solo siente que es como si mi referencia en el dibujo simplemente no estuviera funcionando, solo deshazlo. Está bien. Simplemente intenta encontrar una referencia diferente y una imagen diferente y creo que eso te ayudará también. No quieres sentirte frustrado con algo que debería sentirse divertido. Es un limón interesante, pero en realidad me gusta mucho. Las cosas no tienen que parecer realistas. Simplemente tienes que gustarte y solo tienes que estar cómodo con lo que estás dibujando. En realidad me gusta mucho este limón. Me gustaría mostrar mi comparación desde mi primer dibujo desde la memoria hasta el actual con referenciación. Es igual que mar de diferencia. 7. Reflexiones finales: Estos fueron los ejercicios que hoy tengo para ustedes. Muchas gracias por estar aquí. De verdad espero que te hayas divertido, y quizá ahora pienses en una nueva forma de explorar el dibujo e incorporar diferentes cosas en diferentes elementos de cualquier manera. Honestamente, pruébalos en un regular porque sobre todo este último cuando incorporas varios elementos en una escena, realidad sí te hace cuestionar mucho sobre tu propio estilo y sobre tu propia interpretación de las cosas. Creo que esta es una clave para sentirme inspirada, supongo; averiguar por qué es que me gusta, y por qué puedo encontrar más de lo mismo, para poder sentirme más inspirada, y puedo crear más cosas que se sientan de la misma manera que me siento. Sí, honestamente, otra cosa que sugeriría es intentar restricciones tanto como puedas. Honestamente, lo del temporizador fue un cambio de juego para mí porque sí me hace darme cuenta de que hay ciertas cosas que no necesariamente requieren mucho tiempo con las que solo puedo dibujar muy rápido y sentirme feliz. Honestamente me encanta ver el dibujo de todos. Los encontré tan inspiradores de ver, así que por favor sube tu proyecto en la sección de proyectos. Sería tan genial verlos ahí. Muchas gracias por estar aquí hoy. Si quieres consultar alguna de mis clases, por favor consulta mi perfil de Skillshare.