Libera tu potencial de dibujo con carboncillo, parte II | Cómo dibujar una cobra

1. INTRODUCCIÓN: Oigan, chicos. Bienvenidos de nuevo a otra clase. Mi nombre es Braden Messer. Soy artista, autor, YouTuber. Y hoy, voy a ser el que te enseñe a dibujar. Así que bienvenido a dar rienda suelta a su potencial de dibujo al carbón. Esta es la segunda parte. De una serie de tres partes que estoy haciendo, en la primera parte, te pasé a través, y te mostré cómo dibujar un águila calva. Pasamos por todos los pasos desde mostrarte cómo dibujar las curvas de nivel hasta colocar tus capas base y construir colocar tus capas base y construir tus medios tonos con carbón medio Y luego también abordamos líneas, plumaje, recuperaciones de alto valor, mezclas, y eso nos llevó a un asombroso dibujo de un águila calva Así que hemos pasado de dibujar un pájaro a dibujar una serpiente. En esta clase, te voy a mostrar cómo puedes dibujar fácilmente una cobra, una de las serpientes más geniales que hay. Entonces diré que si te encuentras disfrutando de esta clase y estás como, Esto es increíble. Me encanta esto, entonces te recomiendo encarecidamente que recojas una copia de mi nuevo libro, dibujando el retrato, lecciones paso a paso para dominar técnicas clásicas para principiantes La razón por la que estoy recomendando mi libro es porque da un análisis exhaustivo del método de tres capas en acción Por lo que te enseña todo, desde definiciones hasta aplicación en formato paso a paso. Así que prácticamente todo lo que aprendas en esta clase, podrás digerirlo en forma de libro. Si eso suena como algo que te interesaría, entonces dejaré caer un enlace de afiliado de Amazon en la descripción de la clase que puedas recoger uno por ti mismo. Bien. Qué esperar. En esta clase, vamos a empezar, y voy a mostrarte cómo puedes poner fácilmente tus curvas de nivel. Una vez que tengamos dibujadas las curvas de nivel de la serpiente, entonces voy a mostrarles cómo podemos usar carbón blando para sentar las bases de nuestro dibujo. Una vez que tengamos colocada la capa fundacional, entonces voy a mostrarte cómo podemos empezar a construir esos medios tonos y nuestros valores a un punto en el que se vuelvan dinámicos Una vez que empecemos a construir nuestros tonos medios y tengamos una variación en nuestros valores, entonces te voy a mostrar cómo puedes usar carbón medio para construir las líneas de la cobra Las serpientes tienen escamas, por lo que cada báscula se va a construir con líneas Y luego también vamos a usar nuestras manchas para que podamos mezclarnos, y te voy a mostrar cómo puedes comenzar a entender la forma subyacente Para que a medida que mezclas tu carbón, puedas asegurarte de que estás tirando y empujando tu difuminador usando la técnica adecuada y en la dirección correcta Esto le dará a tu dibujo ese aspecto dinámico. Vamos a estar haciendo este dibujo en formato paso a paso. Entonces cada lección será una sección diferente de la cabeza de serpiente hasta que se complete. Ahora, lo entiendo, ¿verdad? Esto es mucho. Hay muchos pasos muchas técnicas. Entonces lo que te recomendaría solo por tu propia cordura es pasar por la primera vez y solo ver la clase Intenta empaparlo todo y realmente presta atención para que realmente puedas absorber toda la información y las técnicas involucradas. Una vez que hayas hecho eso, entonces recomendaría volver a través, y esta vez, mientras miras, dibuja conmigo y crea tu proyecto. Una vez creado tu proyecto, asegúrate de seguir adelante y publicarlo para que te pueda dar mi opinión respecto y asegurarme de dejar también tu reseña de la clase. Al dejar tu reseña, eso me permite compartir tu proyecto de clase en mi boletín mensual que sale en la primera mitad de cada mes. Entonces esta es una gran manera para que no solo des tu nombre ahí afuera, sino tu arte entre la comunidad de artistas que tenemos. Aquí en Skillshare Entonces una última cosa antes de sumergirnos en clase es que ofrezco sesiones uno a uno ahora. Esos se pueden encontrar en la parte superior de mi página de inicio aquí en Skillshare Básicamente, lo que es es que es una consola de 30 minutos conmigo donde puedo ver tu arte. Te puedo dar mi opinión al respecto. Podemos hablar de tienda, incluso podemos dibujar juntos si eso es algo que te gustaría hacer. Eso es. Eso es todo. Y espero verte en clase. 2. Herramientas y líneas de contorno: Entonces en este, vamos a estar usando un lápiz HB, así como un lápiz carboncillo suave, medio y duro. Vamos a usar un uhu, un clic Pentel y un borrador mono cero Y también vamos a usar una goma de borrar amasada en esta. Una tira de papel de lija y nuestro papel de chequeo de tono. Molemos el carbón sobre esto, y luego verificamos el tono sobre esto, y luego aplicamos al papel. Y por último pero no menos importante, nuestro cepillo es de dos tipos diferentes. Aquí tengo una brocha de elfo cortada horizontalmente del kit de maquillaje, y luego mi pincel número seis. Bien. Y aquí vamos. Entonces, a la hora de comenzar tu dibujo, lo primero que debes planchar es la forma básica de tu imagen de referencia. Piénsalo así. La forma de cualquier imagen de referencia básicamente va a ser sus contornos exteriores o líneas principales que conforman la forma de tu imagen de referencia. Entonces aquí lo que estoy haciendo. Como estoy viendo mi imagen de referencia de cobra, y estoy planchando básicamente las líneas principales que comprenden la cabeza de la serpiente. Y es importante señalar en este paso que no hay manera exacta de hacer esta forma. Todo lo que necesitas hacer es enfocarte en las líneas que construirán tu confianza cuando llegue el momento de colocar el carbón e identificar esos valores bajos y esos valores altos. Y las serpientes son un poco diferentes mayoría de las otras cosas que dibujarás Digamos, por ejemplo, he dibujado muchos tiburones, y he hecho muchos tutoriales de dibujo sobre tiburones Los tiburones son diferentes a las serpientes porque los tiburones no tienen muchas escamas Con los tiburones, se trata más forma que de escamas Y así cuando se trata de serpientes, siempre y cuando puedas dibujar e identificar cada escala individual que veas, en la cabeza de la serpiente y en el resto de su cuerpo, ya estarás adelantada al juego porque sabrás exactamente dónde sombrear porque lo que vas a hacer y lo que te voy a enseñar en este tutorial es enfocarte en cada escala individual por sí sola Y esta es una manera de dibujar básicamente en secciones, ¿verdad? Concéntrese en una sola parte. Y entonces ya ves aquí, mira cómo reordené esa línea. Lo traje un poco más cerca. Solo íbamos a golpear eso con nuestro monozuraser muy rápido Y eso lo podemos hacer. Eso lo podemos hacer. Eso es lo grande en lo que yo que siempre, concentro en mis tutoriales es que está bien cometer errores. Todos somos humanos y todos vamos a cometer errores, y mientras nos ajustemos y hagamos ese ajuste y arreglemos ese error, no es realmente un error, ¿verdad? Pero eso es lo que estoy haciendo. Estoy viendo la imagen de referencia aquí. Y ahora que tengo esas líneas principales identificadas, ya sabes, la parte superior de la cabeza, el costado de la nariz, y luego la parte inferior de la boca, ahora puedo empezar a entrar y puedo empezar a solidificar exactamente donde están esas escamas, bordes exteriores de las escamas, No me preocupa delinear ninguna otra parte de la balanza, solo las líneas principales que componen la propia escala Y eso va por cada escala que vemos en esta imagen de referencia. Parece que aquí tenemos esta parte de la boca. Va a hacer un ajuste rápido ahí. Y en realidad, esa boca se ve un poco unida. Entonces lo que voy a hacer es que voy a darle con mi goma de borrar monozur aquí Sólo límpialo. Boom. No es un problema en absoluto. Voy a volver con mi HB aquí. Y voy a volver a dibujar donde quiero que básicamente esté la parte superior de la mandíbula inferior de esta serpiente También es importante señalar en este paso que ninguno de ustedes puede pensar en esto como el marco, los huesos desnudos de su dibujo. Nada de esto es concreto, ni mucho menos. Esto es en realidad solo un marco básico, pero un marco que es ajustable. Piénsalo de esa manera. Una de las cosas que te voy a mostrar en este dibujo, tutorial es que en realidad no tienes que esbozar cada parte de tu contorno para tu dibujo al carboncillo. Y te voy a mostrar cómo podemos hacer ajustes a medida que avanzamos. Y una de las cosas que encontrarás es que si te acercas al dibujo de esa manera con la idea que voy a estar haciendo ajustes a medida que avance, no solo tu dibujo será más preciso, sino que creo que te gustará la estética general. Y sin mencionar que te da algo de libertad, te da algo de libertad creativa. Y cuando se trata del espacio creativo, no importa cuál sea el medio, como a todos nos gusta la idea de libertad. A todos nos gusta poder pensar, Oh, bueno, nadie ha hecho eso antes, pero yo puedo hacerlo, y voy a hacerlo, ¿verdad? Es el mismo principio aquí con tener la libertad de dibujar este esbozo esta forma básica de nuestra imagen de referencia. Muchos artistas más jóvenes tienden a confundirse y piensan cuando van básicamente a bosquejar el esquema que tienen que poner en todo este detalle, piénsalo de esta manera. Cuanto menos detalle tengas en tu esquema básico, mejor. Y la razón por la que será mejor es porque el detalle viene cuando arrojas tu carboncillo sobre el papel. No viene en este paso, ¿verdad? Es como cuando ves a la gente construyendo casas o edificios, primero construyen el marco del edificio, ¿verdad? El esqueleto del edificio. Ya sabes, y eso es esencialmente lo que estamos haciendo aquí. Aquí afuera, como pueden ver, cuando se trata de las escalas, lo que he encontrado es que si solo me concentro en una fila, derecha, de izquierda a derecha, una fila de escalas a la vez, realidad me permite ser un poco más preciso con la colocación de mis básculas. Y en este paso, lo que debes preocuparte es solo la colocación de tus básculas. Pero si cometes un error como yo lo hice ahí, solo usa tu borrador monsur Estamos usando un control de presión muy ligero con nuestra mano aquí. Y esa es también una de las cosas que notarás a medida que avancemos a través de este tutorial de dibujo, es que la mayoría del control de presión que vamos a usar independientemente de herramienta va a ser extremadamente ligero. Vamos a ser extremadamente ligeros. Siempre digo, ya sabes, ¿ ligero como un farier? Eso es lo que estamos haciendo aquí en este paso. Así que solo tenlo en mente. Pero una fila a la vez, una fila a la vez. Y lo genial es que si lo haces de esta manera, si vas fila por fila, lo que sucederá es que siempre y cuando seas bastante preciso con tu primera fila de escalas, el resto seguirá en línea. Entonces aquí solo sigo construyendo cada escala individual. Porque cuando se mira la imagen de referencia como imagen de referencia, lo que tiene es que tiene valores altos, valores bajos. Tiene valores medios o lo que llaman un tono medio, ¿verdad? Y eso es lo que estamos tratando de esbozar aquí. Sí. Y entonces aquí, si miras la imagen de referencia, notarás cómo estas escalas, tienden a simplemente disiparse en el valor más bajo en el interior de la capucha de la cobra Entonces aquí, vamos a estar retrocediendo más tarde y estableciendo exactamente dónde están estas escamas del cuello en esta cobra. Pero por ahora, básicamente vamos a poner algunos marcadores de posición para donde va a estar ese cuello Y podemos hacerlo. Eso lo podemos hacer. Nuevamente, de eso me refería hacer esos ajustes a medida que avanzamos. Y no voy a poner demasiado más detalle a la derecha de donde está mi cabeza de lápiz simplemente porque necesito tener esa parte, esa parte inferior derecha de la serpiente. Necesito tener eso claro de cualquier grafito para que mi guante no lo manche porque voy a estar haciendo mucho trabajo en la cabeza de la serpiente y la boca de la serpiente, también Y eventualmente, a medida que complete todo de arriba a la izquierda hacia abajo, entonces voy a dibujar las formas básicas que voy a necesitar para completar este dibujo. Bien, entonces voy a esbozar este, uh, reflejo en el ojo aquí. Y eso es todo. Bien, no nos vamos a preocupar por formar líneas de marco en esta. 3. Cómo dibujar la nariz y la frente: Lo que he hecho es que he tomado un poco de carbón blando y lo he molido en la tira de papel de lija aquí Voy a poner eso encima de mi papel de chequeo de tono. Y voy a usar el Difuminador número uno y un tamaño número dos para este Ambas manchas me dan un poco más de control a la hora de aplicar la capa base de carbón blando sobre el dibujo Encuentro que las manchas funcionan mejor para áreas más pequeñas. Así que estamos haciendo aquí es que estamos usando un control de presión muy ligero, y me refiero a mi imagen de referencia, y me estoy enfocando en todos los puntos en estas escalas que tienen un valor menor. Ahora podrías notar que los valores que se están transmitiendo con el smudger en este paso no son tan bajos como lo que ves en la imagen de referencia Pero no te preocupes por eso porque lo que vamos a estar haciendo es que vamos a entrar y voy a estar poniendo carbón encima del carbón Te voy a mostrar algunos trucos geniales que puedes usar a la hora de usar tus brochas de maquillaje y usar tus lápices medianos, carboncillo, también. Así que muchos trucos en este. Lo genial de este tutorial cuando se trata de otros que hemos hecho es que este tiene prácticamente de todo. Tiene líneas, tiene un montón de líneas en realidad. Cuenta con capas base. Cuenta con construcción de valor. Cuenta con pincelada. Tiene trucos de pincel. Tiene textura ya que lo tiene todo, así que me emociona este. Pensé que estábamos pasando de nuevo, y solo estoy mirando todos mis valores bajos. Básicamente, para aquellos de ustedes que llevan un tiempo dibujando conmigo, ya saben que lo que hacemos en este paso es cuando estamos colocando nuestra capa base, que es nuestra primera capa en el método de tres capas, básicamente lo que estamos haciendo es sentar las bases para construir esos valores y realmente acentuar la escala de valores de negro completo a completo blanco. Ya sabes, la escala monocromática, como la llaman. Bien, eso se ve bien. Y además, ten en cuenta en este paso las presiones, diferentes presiones de mano te darán diferentes valores a la hora de hablar del papel. Si presionas más fuerte, lo que encontrarás, obtendrás un valor mucho menor. Si presionas un poco más ligero, lo que encontrarás es que obtendrás un mayor valor, ¿verdad? Pero eso es lo grande es ahora que tenemos la forma básica del dibujo en su lugar, establecer estos valores no es nada difícil. Entonces ahora aquí, fíjate en lo que estamos haciendo. Estamos tomando un lápiz mediano muy afilado. Voy a trazar algunas líneas definidas, entonces. Ahí vamos. Obtener definir línea ahí, definir línea aquí. Lo grande cuando estás poniendo estas líneas es más o menos tener pequeños tiros cortos. Entonces cuando vayas a terminar tu línea, levántate el lápiz y eso te dará una línea muy bonita que hecho se vuelve más delgada a medida que llega a su conclusión, que es más estéticamente agradable a la vista de un espectador, especialmente cuando se trata de, ya sabes, reptiles, animales que tienen un tipo de este tipo de estética eso es lo que estamos haciendo y notar lo que esto también está haciendo aunque estemos tendidos en estas líneas definidas, lo que está pasando es que esto nos está permitiendo realmente a relucir cada una de esas escalas y exactamente donde termina esa escala, ¿verdad? Esta es una de las razones por las que siempre digo en los pasos iniciales de tu contorno e incluso colocando tus capas base, um, de tu carbón blando. ' s no preocuparse tanto dónde va a terminar exactamente esa porción del dibujo, digamos, por ejemplo, en lo que respecta a una escala porque las líneas definidas lograrán eso. Entonces ahora lo que vamos a hacer es que voy a cambiarlo. Vamos a un número uno. Aquí Smudger La razón por la que me cambié a un smudger número uno es porque quería tener un poco más de control en áreas más pequeñas Y fíjate aquí lo que estoy haciendo. Estoy tomando mi mancha y voy directo hasta esa línea definida que acabo de poner con mi carbón mediano Voy directo a la línea. No estoy en la cima de la línea porque si estuviera en la cima de la línea, lo que eso haría es que metería con la integridad de la línea, ¿de acuerdo? Y básicamente negaría todo lo que acabo de hacer poniendo esa línea abajo con mi carbón mediano en primer lugar Así que solo sé consciente de eso. Solo mantén eso en el fondo de tu mente, ¿de acuerdo? Cuando estés fusionando justo al lado de una línea, haz exactamente eso, mezcla justo al lado de la línea. No mezcles la línea en sí. Las líneas ya sirven a su propósito. No necesita ser mezclado. Bien, estamos volando justo por aquí. Entonces ahora, como lo necesito, te darás cuenta de que voy a entrar y estoy agarrando más y más carbón y verás Observe cómo mientras estoy poniendo el carboncillo en el papel, mis valores, ¿verdad? Mis valores son cada vez más bajos en áreas donde los quiero o necesito que estén. Y a medida que nos dirigimos hacia el ojo y a lo largo de la mandíbula superior de este aviso de cobra, una de las cosas que estamos haciendo es que estamos empezando desde prácticamente el fondo de la escala. ¿Y por qué estamos haciendo eso? Bueno, mira la imagen de referencia, y notarás esa zona ahí es donde están nuestros valores bajos. Y recuerda lo que siempre digo, valores bajos primero. Porque si puedes encargarte de los valores bajos y realmente llevarlos a donde quieres que estén, descubrirás que los valores altos son prácticamente, dejados solos. Empiezan a salir exactamente donde necesitan estar de todos modos. Entonces ya sabes, lo que estamos haciendo es que solo estamos empacando en esta boca, lo que en realidad vamos a estar haciendo para lograr el valor más bajo que podamos con esta técnica porque en realidad voy a estar entrando en todas las áreas que lo necesiten, como el ojo, la boca, el interior de la capucha de la Cobra. Y voy a entrar con un lápiz carboncillo suave que no creo haber hecho antes en ninguno de mis tutoriales, pero esta estética con esta serpiente específica lo requiere, así que me emociona mostrarte eso. Pero antes de eso, tenemos poner una pequeña capa base agradable para que básicamente cubramos todos los poros en el papel para que obtengamos un valor muy rico, muy oscuro, bajo. Y entonces aquí fíjate como básicamente estoy construyendo la forma de estas escalas. Porque si miras la imagen de referencia, y luego miras lo que estoy haciendo en el papel, verás que básicamente lo que estoy haciendo es que estoy colocando la capa base para todas partes que necesitan un valor bajo para ser transportadas para la precisión del dibujo. Bien. Entonces ahora lo estoy cambiando. Estoy tomando un lápiz mediano carboncillo, y solo estoy poniendo algunas líneas más definidas aquí. Mira lo que básicamente hizo es que trajo el interior de esa boca hacia adelante y empujó ese lado izquierdo del hocico del co Las líneas son increíblemente poderosas, por lo que es importante saber cómo manejarlas para obtener el mejor resultado Pero otra vez, pequeños tiros cortos, cortos, y luego como quieres terminar la línea, levantas. Porque no quieres mantener la línea con el mismo control de presión todo el camino a través porque no va a parecer casi como serpiente, como, supongo, es la forma en que podrías decir que si levantaras mientras estabas concluyendo tu Y en todo caso, lo que este dibujo específico hará por ti es que realmente te dará la oportunidad de practicar tu trabajo de línea. Las serpientes son perfectas para eso. Si alguna vez necesitas si alguna vez estás ahí sentado y piensas para ti mismo, hombre, realmente necesito, ya sabes, practicar mi trabajo de línea, ¿qué podría dibujar para ayudarme con eso? ¿Dibujar serpientes? Ya sabes, cobras, víboras, ya sabes, Pitones, serpientes de cascabel, lo que sea, Strom Y saldrás de eso sabiendo exactamente lo que se necesita para arrojar una buena línea. Bien. Ahí tiene esa línea. Y creo que lo que voy a hacer mientras estamos aquí es que voy a tomar mi lápiz mediano carboncillo, y solo voy a pasar y simplemente sacar todas estas escamas aquí en la parte posterior de la cabeza de la Cobra. Porque estas líneas, si miro la imagen de referencia, son bonitas tienen un peso de línea bastante pesado, y tienen una calidad de línea muy, muy intensa sobre ellas. Así que bien podría sacarlos a la luz. Entonces aquí, voy a correr una línea definitoria hasta la esquina de la boca de la serpiente. Alrededor de la mandíbula superior aquí. Ahí vamos. ¿Ves esa membrana en la comisura de la boca de la serpiente? Al poner esas líneas ahí, lo que hace, eso hace que esa membrana parezca que está dentro de la boca de la serpiente. Bien. Ahora, aquí hay un pequeño truco rápido que también puedes hacer. Si quieres tener un control preciso y quieres sacar esos valores súper súper bajos, ya sabes, esos negros ricos, lo que puedes hacer es tomar un lápiz carboncillo suave, asegúrate de que sea bastante nítido quieres sacar esos valores súper súper bajos, ya sabes, esos negros ricos, lo que puedes hacer es tomar un lápiz carboncillo suave, asegúrate de que sea bastante Y cuanto más nítida sea, más control preciso tendrás, Y solo entra igual que este control de presión realmente suave. Todo sobre este dibujo, como mencioné antes, cuando estábamos dibujando el contorno, todo sobre este dibujo es suave, muy suave. Simplemente más o menos deja que el carbón se caiga del lápiz. Y si tienes que volver sobre un lugar una o dos veces, siéntete libre de hacerlo. Pero siempre tenga en cuenta el control de presión, luz ligera luz ligera. Mucho un fan. 4. Cómo dibujar las escamas de los ojos y la cabeza: Pero como puedes ver, el lápiz te permite meterte en espacios muy, muy estrechos. De las tres herramientas que usarás para jugar con tu escala de valor, el pincel te permite mover la mayor cantidad de turqal No obstante, te proporciona la menor cantidad de control. Sobre tu carboncillo hasta donde va sobre el papel. La siguiente herramienta es que los difuminadores SmudgerST te darán más control Pero la única herramienta que te dará aún más control que las manchas es, por supuesto, los lápices y cuanto más nítido sea el lápiz, más precisión o control milimétrica tendrás cuando vayas a correr tus valores oscuros justo contra estas líneas y de hecho incorporar muchos de esos valores más bajos Ahora, sé que algunos de ustedes probablemente me han escuchado decir esto en el pasado y otros tutoriales. Lo dije en el tutorial de cocodrilo que a la hora de establecer líneas definidas, muy raramente, muy raramente, querrás poner esas líneas definidas con un lápiz carboncillo suave. Pero siendo que esto es una serpiente y solo la naturaleza de las escamas, sí nos dicta que podamos salirnos con la suya usando un carbón blando la razón por la que he dicho eso en el pasado es porque dependiendo de la línea que estés tratando de correr con tu carbón blando, no hay suficiente aglutinante en el carbón blando Entonces, por eso, tus puntas se romperán y no podrás establecer líneas con tal vez digamos una calidad de línea más delgada o un peso de línea más delgado de lo que estarías con digamos carbón duro o un carbón mediano para tener más aglutinante y así realmente mantienen su integridad, las puntas hacen como colocas esa línea definida en el papel. Eso es solo algo a tener en cuenta también. No, no, no, no, no, no, no, no, no, no, no. Sí. Así que aquí, como puedes ver, cuando lo depositas con tu carbón blando, es arenoso, ¿verdad? Tiene esa arenosidad Eso es porque los carbones descansan sobre el papel. No necesariamente ha sido empujado y troceado en el papel Y entonces, um, este smudger número dos permite eso. Entonces aquí están pasando un par de cosas. El valor es cada vez más bajo en la escala de valores, y la textura del carbón vegetal sobre el papel va de una textura áspera gruesa a una textura más suave, que es lo que queremos, considerando estamos tratando de transmitir el aspecto de las escamas de cobra Cobra. Entonces y luego aquí está la otra cosa, también. Observe que sí tenemos nuestros valores extremadamente bajos, y luego tenemos nuestro, ya sabe, espacio en blanco, que por supuesto es nuestro valor más alto. Y ahora, con una punta sucia de borrón, esto nos permite entrar ahí y empezar a sacar esos esos valores de medio peso, ¿verdad? Y claro, cuando acentuamos la escala de valor de esa manera, nos da un dibujo que tiene mucha resolución a raíz de lo que es, ¿ Tiende a repuntar versus verse plano. Ahora bien, los dibujos planos, en su mayor parte, son simplemente dibujos que tal vez la persona solo usó un grado específico de grafito o tal vez solo usaron un grado específico de carbón. Pero lo vemos más con grafito, y creo que la razón por la cual es solo porque hay mucho más en la escala de grafito a raíz del valor y textura que a la escala de carbón. Así que solo tenlo en mente. Pero fíjate que cada pequeño retoque que le des al papel comenzará a sacar a relucir la forma general de esa escala Y notarás que este es el primer tutorial de dibujo que he hecho donde no hemos usado líneas de marco de formulario. Ahora bien, para aquellos de ustedes que nunca han dibujado conmigo o tal vez este sea su primer tutorial de dibujo, miren el video que tengo en forma. Doy una muy buena definición y ejemplo sobre qué son las líneas de marco de forma. Definitivamente échale un vistazo. Pero aquí vamos. Estamos estamos empezando los pasos en el ojo de la Cobra. Tanto como lo hicimos dentro de la boca, este ojo va a tener nuestro menor valor con nuestro carbón blando. Y lo que estamos haciendo es que estamos tomando un polvo de carbón blando y estamos, ya sabes, poniéndolo en marcha. Estamos poniendo una capa base de hielo. Y ahora, cuando tomemos este carbón blando, nos va a permitir transmitir un valor realmente bajo. Pero el truco para este paso es simplemente no presionar fuerte. Y cuando se trata de este ojo específico, una de las cosas que me gusta hacer es que me gusta tomar mi carbón blando mientras tengo un filo afilado en él. Y me gusta más o menos delinear y definir esa relación de valor entre el alto valor que tendremos en el reflejo de la luz y el valor bajo que comprende el resto del ojo de esta serpiente aquí. Aquí voy a sacar esto parece una pequeña membrana aquí. Bien. Entonces ahora, ahora que tenemos esa capa base, vamos a mantener un control de presión muy, muy ligero, y solo vamos a ir bonitos círculos pequeños apretados, bonitos círculos pequeños apretados, pero no empujando fuerte. No empujes en el papel. No empujes en el papel. Solo concéntrate en llenar cada punto de alto valor dentro del ojo que puedas. Entonces básicamente, estamos haciendo esto. ¿Ves eso? Esa es la moción. Esa es la moción que estoy usando. Entonces mira, básicamente lo que sucede es que la punta del lápiz vuelve sobre sí misma y te da otra capa de carboncillo. Así, un valor menor cuando vamos a golpearlo con nuestro cepillo elfo. Y puedes hacer cualquiera de estos. Puedes hacer cualquiera de esos. Simplemente sea cual sea el patrón que sigas, solo asegúrate de ser consistente con ese patrón para que la punta del lápiz pase por encima de su pista anterior. Bien. Tan solo llenando este pecado. Buen control de presión ligero. Y ahora sé lo que estás diciendo. Estás diciendo, Guau. Eso se ve muy arenoso, ¿verdad? Bueno, bueno, eso es porque tienes razón. Lo hace. Pero no nos estresamos porque esta no es la estética final de este ojo. Entonces ahora lo que vamos a hacer yo lo pinceles por esta razón exacta aquí mismo. Sólo aplica el papel Es agradable y ligero. Agradable y ligero. Deja el pincel. Deja que el pincel haga su magia, ¿ verdad? Déjalo hacerlo. Fue diseñado para hacer solo estoy empacando esta tabla, ¿ ves cómo se ha cambiado esa textura? Así como así. No se necesita mucho. Y, claro, ten en cuenta, realidad estoy transportando, y voy muy, muy rápido Pero cuando dibujas tu cobra, solo tómate tu tiempo. Con todos estos pasos y todos estos principios y pequeños trucos y cosas que te estoy mostrando, solo tómate tu tiempo con los tuyos. Y te apuesto a que va a ser increíble. Va a ser increíble. Va a oscurecer ahí un poco esa membrana Y voy a entrar, y voy a sacar aquí algunos de estos valores medios. Pero fíjate que estoy primaveral desde abajo y estoy jalando desde arriba y estoy dejando solo la mitad de la báscula, ¿ves? Y lo que eso hace es que inherentemente hace que esa escala parezca que hay un punto alto, ¿verdad Al igual que, hay una cresta casi sobre ella. Y eso es lo que vemos en la foto de referencia aquí. Bien. Entonces ahora lo que estoy haciendo es que me llevo un carbón mediano. Estoy asegurándome de que mi punta de lápiz esté afilada aquí. Yo sólo estoy vistiendo esta pequeña membrana aquí que es parte del ojo de serpiente. Y entonces aquí nota cómo, si miras la imagen de referencia, lo que puedo hacer es tomar mi lápiz mediano y puedo colocar muy ligeramente valores más bajos precisamente donde los necesito. Y luego, claro, voy a volver con mi mudger número uno, y voy a golpear cualquiera de las partes, ya sabes, que son arenosas o lo que sea, Porque apliqué el carboncillo con el lápiz y simplemente los mezclé muy rápido. Así como esto. Sólo tomando mi smudger número uno y golpearla un par de veces No tienes que hacerlo no tienes que usar casi ninguna presión aquí. El difuminador manchará ese carbón y lo meterá en el papel Y te dará una buena mezcla y te dará un buen valor, ya sabes, a la mitad de la carretera. No demasiado alto, no demasiado bajo. Bien. Así que ahora solo voy a tomar mi monozoreraser y solo voy a aclarar un poco esta reflexión Entonces esto es lo que llaman recuperar, valores más altos, ¿verdad Bien, entonces ahora es el momento de un poco de pincelada. Sólo voy a tomar esto. Y solo voy a tocar el um, y notar cómo me está dando una forma de gradación a través de mis valores Me está dando un bonito aspecto suave agradable aspecto liso, lo cual es perfecto. Eso es lo que queremos en este dibujo. Las serpientes son, en su mayor parte, bastante lisas. Bien. No son peludos, eso es seguro. Bien. Eso se ve bien. Y si necesitas agarrar un poco más de carbón, asegúrate de revisar tu cheque el tono de tu carbón, y luego Sigue adelante y empieza a aplicar. Y una buena regla general, algo a tener en cuenta cuando estás aplicando tu carboncillo sobre el papel desde un pincel es que siempre apuntes primero a esos valores más bajos. De esa manera, si golpeas el papel y tus valores un poco demasiado bajos, para empezar está en un área de muy bajo valor. Entonces no es como, ya sabes, tienes que ir y arriesgarte a trabajar demasiado el papel, ¿verdad Así que solo tenlo en mente. Y entonces aquí solo estoy limpiando esto un poco con mi borrador modelo cero El carbón tiene tendencia a, ya sabes, no le gusta vivir dentro de las líneas, a menos que lo pongas así. Va por todo el lugar. Así que solo toma tu puedes tomar tu borrador modelo cero y podrás ir justo al lado de la línea Justo al lado de la línea, solo levanta ese carbón. Ahí vamos. 5. Cómo dibujar la boca, la barbilla y la capucha: Bien, entonces ahora cambiándolo por nuestra difamora de aquí. Este es mi número dos. Y solo voy a entrar y construir muy, muy suavemente cualquiera de esos valores que necesitan ser más bajos Bien, haciéndolos más bajos y más bajos y más bajos. Y también, fíjate como estoy jalando el carbón de las líneas definidas en ciertas escalas. Y así también puedes agregar diferentes elementos texturales a tu cobra. Como si solo presionas el papel con tu difuminador, te va a dar pequeños puntos así, pequeños reflejos como que te muestra que la escala en sí es una especie de coro Por eso la luz se está reflejando en ella de manera diferente. Hay un pequeño truco rápido. ¿Si tan solo bajas muy rápido así? Bueno, eso realmente le da esa frente. El casi una redondez a ella, una forma redondeada. Bien, ahora lo que estamos haciendo es que estamos tomando nuestro lápiz mediano carboncillo y solo queríamos pinchar una línea ahí mismo. Ahí vamos. Bien. Así que ahora voy a volver a entrar. Y solo estoy construyendo estos valores más bajos y haciéndolos cada vez más bajos, más oscuros y oscuros. Y ese es un buen principio a seguir cuando estás utilizando el método de tres capas, que es este método, método que te estoy enseñando, es que simplemente ir despacio, ya sabes, poco a poco construye tus valores, ya sabes, hazlos cada vez más bajos. No tienes que empezar, ya sabes, haciéndolos súper, súper bajos, ya sabes, desde el principio. Así que solo tenlo en mente, construirlo. Bien, entonces no estoy aquí lo que estoy haciendo. Entonces me llevo mi pequeño cepillo de elfo, y solo estoy golpeando estos valores. Simplemente obteniendo una pequeña mezcla agradable. Y estoy empujando el papel. Estoy limpiando el papel Estoy empujando mi pincel en el papel. No estoy deslizando. Esa es la diferencia clave hay entre este tutorial y otros tutoriales es que estoy practicando casi todo en lugar de deslizar mi carboncillo para el efecto de gradación Y entonces aquí sólo voy a entrar, y esto es lo que me encanta de la goma de borrar Monozura, hombre, es que puedes entrar ahí y puedes recuperar valores altos prácticamente en recuperar valores altos prácticamente Es la herramienta más precisa que personalmente he encontrado para recuperar valores más altos como ese Entonces, quiero decir, si no tienes una goma de borrar Monozura, como, definitivamente hazte Consigue uno. Definitivamente te ayudaré aumentar la precisión de tus altos valores en tus dibujos. Bien, entonces ahora, recuerda lo que estaba diciendo antes. Entramos primero con nuestra difuminadora y colocamos toda esta capa base de carbón blando Y ahora lo que estamos haciendo es entrar con el lápiz suave cle, usando el lápiz. Y aquí es donde estamos señalando exactamente dónde queremos ese valor súper súper bajo en la boca Porque si realmente miras la imagen de referencia, sí, tiene un valor bajo, pero ahí hay múltiples valores. No todo es solo negro completo, ¿verdad? Especialmente una vez que superas la e y estás mirando a la izquierda. Ahora, de nuevo, esto se parece mucho a ese ojo, ¿verdad? Es codicioso. Estamos usando círculos de título. Estamos usando un control de presión muy ligero, pero ahora vamos a tomar ese cepillo Lf. Sólo vamos a empezar a pinchar ese papel. Una y otra y otra vez. Y también ten esto en mente. Cuanto más tiempo dediques a rociar el papel con tu pincel en un área específica, este será cada vez más bajo en valor Mira eso. Tan genial. Un pequeño truco tan pulcro. Pero te darás cuenta, si miras, ves qué tipo de como la imagen de referencia, sí tenemos esas variaciones de valor. Y podemos entrar con gomas de borrar, y realmente podemos, ya sabes, reducir eso a exactamente lo parece en la imagen de referencia Pero sólo voy a seguir adelante y poner una línea definida aquí mismo. Realmente separar el interior de la boca de, uh, la mejilla ahí de esta cobra ¿Está ejecutando esta línea definida por aquí? Definir líneas puede hacerte o deshacerte, así que es bueno tener una comprensión general de ellas y de cómo funcionan. Y entonces solo estaba entrando y algo así como simplemente más o menos, ya sabes, trabajando en el límite de esta boca de bajo valor. Estaba tomando mi goma de borrar monoz y haciendo algunas recuperaciones de alto valor Acabo de hacer algunos pequeños golpes rápidos ahí, y notarás el tipo de textura que me dio para el interior de la boca de la Cobra Y aquí, básicamente lo que estoy haciendo es solo porque la textura es diferente y porque inherentemente hay valores más altos en esta parte de la boca, solo lo estoy golpeando con una difuminadora. Ahora, aquí está la barbilla. Echa un vistazo a esto. Comience desde abajo y tire hacia arriba. ¿Ves eso? Tire hacia arriba desde abajo y tire hacia arriba justo a lo largo de esa línea, así como así. Y lo que esto hace es que esto te da esa sensación de, guau, bien. La barbilla de esta cobra es de naturaleza muy redonda, ¿verdad? Y luego solo entras y sigues mezclándote, ¿verdad? Cuanto más mezclas, estás empujando ese carbón en el papel. Y debido a que es un carboncillo suave, va directo al papel muy, muy bien, muy suavemente. Sin mucho alboroto. Bien, entonces ahora lo que vamos a hacer es que voy a tomar mi cepillo de elfo. Entonces voy a seguir adelante y voy a golpear esto, y solo voy a mezclar esto. Ahora, voy a ser consciente de la dirección que estoy jalando y difuminando para que conozcas, para mantener esa forma, esa redondeza subyacente que transmitimos con el Yo solo tomo este cepillo y solo me tomo mi tiempo. Aquí va lento. Y lo genial de esta técnica es que en realidad puedes igual que yo estoy haciendo aquí, en realidad puedes entrar y seguir acumulando valores más bajos donde los necesites. Y eso es bueno, sobre todo si necesitas moverte rápido. Bien, entonces ahora lo que estoy haciendo es que estoy corriendo una línea definida por aquí. Este es un medio. Este es un carbón mediano. Y estoy estableciendo la ventaja. Aquí tenemos la boca de este cober. Ahí vamos. Pero ya ves ahora me quedé esa parte frontal del interior de la boca, un valor alto como lo hice. Entonces, cuando ejecuté esa línea definida justo a través de ella, tenemos relaciones de valor ahí mismo, blanco completo, y luego una línea definida negra completa. Y eso básicamente ayuda con la profundidad también. Eso hace que eso haga que esa boca parezca que está, ya sabes, detrás de esa mandíbula inferior izquierda de la cobra. Entonces ahora lo que estoy haciendo es que estoy recogiendo mi borrador que funciona con baterías hoo hoo y solo voy a entrar Y solo estoy recuperando cualquier valor alto que necesite ser recuperado en esta boca Y el borrador Yahuhu es un borrador realmente bueno, sobre todo si quieres moverte rápido, y tienes mucho trabajo de borrador que hacer a raíz del trabajo de detalle Ahora lo que estoy haciendo es que sólo voy a entrar, solo estoy recuperando algunos valores altos porque parece que este es el escupidor derecho del veneno de Alguien va a sacar eso a la luz. Eso es. Déjalo en paz. Menos es más. Eso es lo que dicen. Bien, entonces ahora vamos a empezar. Vamos a empezar a sacar esta capucha, esta cobra. Creo que estoy bastante seguro de que así lo llaman. El capó de esta cobra. Siempre pensé que las serpientes Cobra eran tan geniales. Bien. Ahora lo que estamos haciendo es que voy a agarrar un poco más de carbón aquí Y lo que estoy haciendo es que estoy estableciendo el borde de, uh de la capucha de cobras. Ahora, mira esto. Básicamente lo que estoy haciendo es que estoy atravesando, y estoy construyendo valores bajos, o tratando de sacarlos tanto como pueda. Ahora voy a tomar mi pincel número seis, y solo voy a seguir adelante y voy a correr este pincel hasta esa línea de alto valor que ves ahí mismo, justo hasta ella inicialmente. Sólo voy a ir en pequeños círculos agradables. Y lo que estoy haciendo es que estoy preparando esta zona para que venga el lápiz carboncillo suave, ¿ves Estoy usando el pincel solo porque quiero moverme un poco más rápido, un poco más rápido. Entonces justo en este lado, y luego en el lado siguiente, igual que hice en el exterior, comienza desde la marca de alto valor, donde están esos rollos y luego mueve tu camino hacia la izquierda. Bien, ahora lo que tenemos que hacer es limpiar esto un poco, restablecer exactamente dónde está este límite entre nuestro alto valor y nuestro bajo valor que acabamos de poner con nuestro pincel, ¿ves Ahí vamos. Bien. Ahora, igual que lo que hicimos con el ojo y igual que lo que hicimos con la boca de la Cobra, vamos a hacer aquí. Tomando un lápiz carboncillo suave y estamos empezando desde el alto valor. De hecho, aquí mismo vamos a poner algunas líneas definidas. De nuevo, sé que esta es una línea definida de carbón blando, pero como vamos a estar mezclándola, vamos a llevar nuestro blend hasta la línea definida, va a funcionar. Va a funcionar muy bien para nosotros, ya verás. Bien. Entonces ahora que hemos establecido los límites que queremos, solo tenemos que seguir adelante y establecer esto un poco más. Ahí estamos. Eso se ve bien. Ahora bien, efectivamente, lo que ha hecho esa línea es que ha llevado la mandíbula de la cobra hacia adelante mientras empuja hacia atrás la capucha de la serpiente. Ahora lo que estamos haciendo es que estamos dando vueltas de nuevo por círculos apretados, usando un control de presión muy ligero. No quieres presionar demasiado porque si lo haces, rascarás el papel, y entonces vas a tener un problema completamente diferente. Cuando el carbón se raya, refleja la luz, igual que lo hace el grafito. Y así no queremos eso. Eso es malo. Lo que queremos es que queremos una mezcla agradable, suave, intacta y de bajo valor Eso es lo que queremos. Eso es lo que queremos, y eso es lo que vamos a conseguir. Bien. 6. Cómo dibujar las escamas del capota y la mandíbula: Fui a tirar algo de tiempo real ahí solo para que ustedes vieran eso eso, ya saben, no pude hacerlo en 30 segundos si no lo hubiera acelerado 500 veces. Así que ahora, ¿qué vamos a hacer? Entonces voy a tomar mi cepillo de elfo. Sólo vamos a hacerlo, ¿ verdad? Sólo estoy dando un toque. Tómate tu tiempo y no te muevas a otra zona del capó de la cobra hasta estés satisfecho con la gradación que has aplicado con tu pincel y conseguido la estética que deseas ¿Recuerdas lo que digo? Cuanto más tiempo dediques a pinchar en un área en particular, menor será ese valor, más empujará el charc al papel Este papel de técnica mixta es maravilloso para este método específico. Ahí vamos. Y si aquí tienes un poco de mezcla rugosa, sólo tienes que seguir adelante y darle con el pincel. Sólo fíjate como sigo golpeándolo y simplemente se disipa Simplemente se mezcla. Esa mezcla se vuelve más suave y suave entre valores, entre valores altos a bajos. Y aquí sólo voy a darle a esta luz de verdad. No estoy empujando aquí en absoluto solo de verdad a la ligera. Solo quería conseguirla una especie de amo, más suave, aspecto más saludable Tire de eso hacia abajo. Eso se ve bien. A Bien, ahora, aquí lo que estoy haciendo me llevo mi borrador mono Voy a limpiar esto un poco . Yo sólo voy a limpiar esto. Me va a dar una bonita línea implícita ahí en el exterior del en el exterior de la serpiente aquí. Y entonces lo que estoy haciendo es que me llevo mi borrador mono cero Y si miras la imagen de referencia, ves el tipo de textura que voy por aquí. Debido a que ese borrador mono cero me da tanto control, realmente soy capaz de entrar ahí justo al lado esa línea definida de bajo valor que puse con un carbón blando Entonces aquí vamos. Lo que voy a hacer aquí, voy a tomar un carbón duro. Sólo voy a echar esto abajo. Ahí vamos. Eso se ve bien. Pero ahora, ¿se dio cuenta la línea definida que acabamos de colocar con el carbón duro, notar cómo en realidad parece transmitir un valor más alto Bueno, eso es solo porque hay tanto aglutinante en él que es diferente a los carbones medianos y blandos en que no transmite un valor tan bajo inherentemente en el papel . Entonces, si alguna vez necesitas poner una línea definida realmente delgada, colócala con un carbón duro. Bien, eso se ve bastante bien. Sólo voy a entrar aquí y notar cómo hay algunos de esos algunos valores altos que se muestran a través. Voy a seguir adelante y oscurecerlos. Ahí vamos. Yo solo estoy limpiando estas líneas con el carbón blando. Bien, entonces ahora lo que voy a hacer voy a tomar un carbón mediano La razón por la que estoy usando carbón mediano aquí es porque si realmente miras la imagen de referencia, estas escalas aquí bajan. Y quiero mirar quiero que se vean casi pesados. Y entonces lo que voy a hacer es ponerles algunas líneas definidas. Y luego lo hice. Puse esa línea en las escamas del cuello para empujar un poco esas otras escamas, esas escamas redondas hacia atrás. Y ahora lo que estoy haciendo me llevo mi mancha número dos, y voy desde la línea definida, y luego voy hacia arriba y estoy jalando un poco hacia la izquierda Ya ves cómo eso está sacando a relucir esa forma que vemos en las escalas en la imagen de referencia. Así es como transmitimos eso. Comienza desde esa línea de definición y luego trabaja tu camino hacia arriba. Eso es todo lo que tienes que hacer. Es así de simple. Entonces aquí sólo voy a tirar. Voy a bajar un poco este carbón. Voy a seguir el mismo contorno que antes, pero sólo voy a dejar que este tipo de desvanezca. Sólo deja que se desvanezca en nada. Bien, entonces ahora lo que estoy haciendo. Estoy tomando mi pincel de elfo de corte diagonal, y solo voy a darle a este papel luz real, muy rápido, boom, boom, boom, boom, golpearlo dos veces, tres veces, tal vez, y luego dejarlo en paz. Eso sacará a relucir esa gradación. Ahora bien, si te preocupan los altos valores que perdimos al hacer eso, no te estreses. Porque voy a darle otra vez con mi borrador modelo cero. Voy a entrar. Realmente voy a sacar a relucir y recuperar esos valores más altos. Entonces Pero al usar el pincel aquí, solo nos da una estética agradable. Bien, entonces aquí estamos, como se prometió. Sacando mi goma de borrar Monozero. Sólo voy a golpear esto muy rápido y ver como soy capaz de sacar esos altos valores con bastante facilidad. Eso se llama, eso es un ejemplo bastante bueno de lo que significa recuperar valores más altos. Y luego aquí cuando estoy haciendo un poco de scono con mi lápiz carboncillo suave, y solo estoy sacando algunos de esos valores más bajos Para aquellos de ustedes que llevan un tiempo dibujando conmigo, probablemente estén pensando para ustedes mismos, Guau. Nunca antes lo había visto usar carbón blando como básicamente un constructor de valor. Y una de las razones por las cuales es porque es solo la naturaleza de la imagen de referencia. Tenía muchas ganas de ponerme audaz con este dibujo COBR. Y así es por eso que cuando vi esta foto, me enamoré absolutamente de ella. Yo estaba como, Esto es perfecto. Esto es exactamente lo que estaba buscando. Me encantó lo ricos y bajos que eran los valores oscuros, y me encantó cómo había mucho contraste en muchas de las escalas. Entonces supe que podíamos acentuar la escala de valores. Sería una buena práctica. Ahora, aquí hay un truco. Entonces lo que estoy haciendo aquí es que me llevo mi smudger número dos y básicamente estoy remontando todas las líneas que puse en la fase de contorno con mi grafito Y una de las razones por las que quieres hacer eso es porque si realmente miras las escalas en esas escalas específicas en la imagen de referencia, tienen mucho ese tipo de estética, ¿verdad? La mayoría de las básculas es de alto valor, pero luego a medida que se aleja del ojo, ya que se conecta a otra báscula, casi recoge, ya sabes, este valor a mitad del camino, ¿verdad? Y entonces ahora, lo que vamos a hacer es que vamos a tomar nuestro carbón medio aquí y voy a establecer los límites de estas escalas. Definir líneas, pero fíjate como al concluir las líneas, siempre me detengo. Siempre me detengo y lo que hace eso. Como ya estaba explicando antes, es que hace que esa línea, el peso de esa línea se disipe medida que se acerca a su conclusión Versus la línea manteniendo el mismo peso en todo el camino, eso se vería una especie de caricatura, ¿verdad? Así que simplemente mueve la línea al final. Algo así como un látigo. Piensa en cómo se rompe un látigo Algo así como flick flick tu lápiz. Bien. Y entonces lo que eso ha hecho es que realmente se ha solidificado para el ojo del espectador exactamente donde están esas escamas Ahora bien, estos son un pequeño truco A, pequeño truco A. Pero básicamente, si miras la imagen de referencia, puedes ver cómo hay escalas aquí, pero básicamente se disipan en el valor bajo hasta el punto que realmente no puedes verlas Entonces así es como vamos a así es como los vamos a sacar a relucir. Básicamente vamos a poner líneas definidas en todo el tipo de escamas en tu cara, ¿verdad? Estas son las escalas que son cruciales para la forma general de este lado de la cabeza de la cobra, así que ahora aquí, solo voy a saltar hacia atrás muy rápido, y solo voy a poner una bonita línea de definición suave aquí mismo. Tipo de paquete en estos valores bajos un poco. Ahí vamos. Creo que este de aquí, yo haré eso, también. Sólo tipo de rellenar estos lados de estas escalas. Es maravilloso. Ahora bien, ¿recuerdas la parte superior de la cabeza de la serpiente cuando cogimos nuestro carbón blando y entramos, señalamos exactamente dónde queríamos que estuvieran los valores bajos Bueno, solo quería mostrarte que también puedes hacer eso por la mandíbula. Ahora, puedes hacerlo de esta manera o si te gustan las manchas y solo quieres seguir llegando a tu tira y recoger carbón blando y seguir construyendo con tu Tú también puedes hacer eso. O puedes hacerlo así. Puedes colocarlo con tu lápiz y luego entrar y manchar el carbón Realmente la única diferencia entre hacerlo, como acabo de mostrarte versus hacer todo con tu trabajo de difuminador solamente, es que tu trabajo de difuminador, va a ser un poco más difícil, incluso si tienes manchas más pequeñas para ser precisos en tus valores bajos como acabo de mostrarte versus hacer todo con tu trabajo de difuminador solamente, es que tu trabajo de difuminador, va a ser un poco más difícil, incluso si tienes manchas más pequeñas para ser precisos en tus valores bajos. Quiero decir, podrías salirte con la tuya si realmente vas ahí y lo limpias recuperando tus altos valores cuando llegue el momento de tu borrador monosa Pero esa es la gran diferencia, más precisión, más control. precisión la mayor parte del tiempo tiene una correlación para controlar porque si tienes el control de exactamente dónde y lo más importante, dónde Tarcal no va, derecho, al papel, normalmente tienes un dibujo mucho más realista a raíz de, ya sabes, ser exacto a la imagen de referencia Bien, entonces ahora lo que vamos a hacer es que vamos a descargar. Sólo vamos a darle luz real. Voy a mezclar esto real a la ligera. No estoy presionando con fuerza. Esto es más o menos para la gradación porque realmente me gusta exactamente donde ya están mis valores Así que solo quiero solo querer mezclarlos. Bien, entonces ahora cámbialo. Oh, voy a entrar aquí y voy a empezar a dar todas estas escalas, su forma, ¿verdad? Y claro, la manera fácil de hacerlo es enfocarte primero en tus valores bajos. Y luego he aquí, le da a esas escalas su propia forma única. Así como así. Nueve de cada diez veces, cuando se trata de estas básculas, chicos, si empiezas desde abajo y como que simplemente subes, el fondo suele ser siempre un muy buen punto de partida para las escamas de serpiente. 7. Cómo dibujar la garganta: Ahora, ten en cuenta, estamos haciendo capas aquí, ¿verdad? Estamos poniendo capas. Entonces, básicamente, lo que estamos haciendo es que estamos apuntando a los valores bajos en cuanto a dónde están. Y luego cuando se trata de suavizarlo y realmente sacar a relucir la textura de la escala, lo haremos con pinceladas e incluso algún trabajo de lápiz carboncillo mediano. Pero luego fíjate como todas las áreas, ya sabes, si miras la imagen de referencia, como que puedes ver lo que estoy haciendo aquí. Todas las áreas que van a tener un valor muy, muy bajo, estamos hablando estamos hablando más o menos tan bajo como se pone completamente, completamente negro. Queremos colocar la base de carbón, tal como hicimos para el ojo, la boca y el otro lado de la capucha de la cobra. Ahora lo que estamos haciendo es que sólo estoy pinchar. Y esto es sólo por efecto de gradación. Estoy tocando todo esto y noto cómo esa codicia se disipa desaparece Y no sólo se disipa, sino que el valor sí se vuelve un poco más bajo en la naturaleza, y eso es lo que queremos en este dibujo Bien, así que ahora lo cambié por mi número uno, ¿de acuerdo? Esta es mi difuminadora dy bitty. Este es el que más control me da. Entonces ahora si realmente miras la imagen de referencia, puedes ver lo que estoy haciendo aquí. Yo solo así es como le pones textura de textura en estas escalas. Esto hará que se vean un poco más precisos. Un poco más precisa a la imagen de referencia. Veo como para mantener ese mismo aspecto de la imagen de referencia en esa escala, mantuve mi bajo valor alejado de esa línea definida, así que hubo una pequeña racha de alto valor. Así es como lo hice yo. Hacer, hacer hacer. Sí, esto es más o menos esencialmente lo que estoy haciendo es que estoy haciendo lo mismo a todas y cada una de las escalas, principalmente, lo único que obviamente es diferente es exactamente donde estoy poniendo esos esos valores bajos Y eso es solo porque todas y cada una de estas escalas son un poco diferentes. Así que definitivamente quiero permanecer fiel a la imagen de referencia. Bien, entonces ahora lo que voy a hacer es que voy a cargar aquí mi cepillo de elfo de corte diagonal. Y aquí es donde empieza a suceder la magia. Sólo voy a entrar aquí y voy a empezar a tocar. Esto logra un par de cosas. Esto me da gradación a través de esos valores. Se ablanda, básicamente aporta esa suavidad, esa suavidad o estética que tienen las escamas en la foto de referencia al dibujo Entonces aquí sólo voy a encontrarme en línea fina con mi carbón mediano que empuja esa membrana que está en la parte posterior de la boca de las cobras, la empuja en un poquito Y yo solo quería mostrarles esto, chicos, también. Entonces, básicamente, lo que es esto, puedes entrar y puedes usar tu carbón mediano porque hay más aglutinante y realidad descansa muy bien encima del carbón blando para trabajos de detalle. Lo que estoy haciendo aquí es que en realidad estoy jugando con el peso de línea y la calidad de línea de cada una de estas líneas. Entonces, cuando se trata de una línea, puede ser más gruesa o delgada en cualquier lugar a lo largo de la misma. Y básicamente lo que estaba haciendo es que estaba entrando ahí con mi carbón mediano y estaba poniendo más grueso, ya sabes, mayor calidad de línea. Y pesos de línea más altos en ciertos puntos de la línea para hacer que la línea transmita un aspecto diferente, ¿verdad? Si nos fijamos en la imagen de referencia, las líneas que componen estas escamas de cobra son no todas iguales. De hecho, la mayoría de ellos son pesos diferentes, diferentes calidades. Entonces esa es una manera en la que podemos hablar de eso. Y entonces aquí hay otro truco que quería mostrarles a la hora de esto. Observe como ciertas partes de esta capa de carboncillo blando que estoy poniendo con mi lápiz carboncillo. Observe cómo ciertas partes ya tienen un valor menor. Eso es porque he pasado más tiempo y he empujado un poco más fuerte. Y ahora, cuando voy a golpearlo con mi cepillo elfo, mira lo que pasa. ¿Ves eso? ¿Ves cómo está empezando a parecerse cada vez más a esa zona en la imagen de referencia? Así es como se hace eso. Bien. Entonces, básicamente, cuanto más papel puedas ver a través de una capa áspera y fornida de carbón como esa, mayor será el valor, aunque no va a ser mucho mayor, pero como puedes ver, puedes ver claramente cómo se ve, Oh, guau, ahí hay algunas escalas Ahora lo que estoy haciendo es que me encanta cometer errores, así que en realidad voy a reslidificar con mi grafito esa primera escala de garganta grande Y estoy usando un pincel aquí solo para mostrarte que se puede hacer de esta manera. Y también eso, me permite moverme con bastante rapidez también. Y al igual que hicimos con la primera escala, recuerda cómo cuando estábamos haciendo recordar cómo atrás durante la fase de esquema, estaba hablando de cómo estos eran solo marcadores Bueno, es por eso que realmente quería sacar a relucir estas escamas que corren primero por los costados de la garganta de la Cobra los costados de la garganta de la Cobra para que pudiera coincidir con la foto de referencia, más exactamente ¿dónde están esas escamas de garganta? Ya sabes, ¿por dónde empiezan por el lado derecho y dónde terminan en el lado izquierdo? Entonces Ahora aquí, control ligero de presión. Estoy empezando desde abajo, como que estoy trabajando mi camino hacia arriba, pero realmente no importa porque vamos a estar mezclándolos bastante, con carbón vegetal. Entonces aquí. Se ve así. Otro empieza justo por ahí. Bien. Voy a seguir adelante y borrar esto con mi borrador modelo jerra Recuerden, a estos no los llamo errores. A estos los llamo hacer ajustes. Cuantos más ajustes hagas, más preciso será tu dibujo. Cada artista hace ajustes. Es solo parte del proceso creativo. Cuando era niño, no lo entendía, pero, ya sabes, sigues dibujando, hablas con la gente, lees libros. Estudias a los maestros. Ya sabes, como leí en terminé mi libro sobre Leonardo DaVinci Ahora estoy ahora voy a una nueva. Se llama Michael Angelo y la Capilla Sixtina de Graham Dixon, y hasta ahora es un libro realmente genial En cuanto a los Leonardo, los Michel Angelos, los Donatelllos, y los Rafaels del mundo Una cosa en la que todos parecen estar de acuerdo es que el proceso creativo se trata mucho de cometer errores. Sabes, creo que fue, um, ya sabes, la noche estrellada de Van Gogh Quiero decir, por lo que he leído, en realidad Van Gogh consideró que esa obra de arte era uno de sus mayores fracasos No le gustó para nada. Y ahora, claro, es que es muy famoso. Todo el mundo sabe que todo el mundo conoce el cuadro Noche estrellada. Bien. Perdón por la tangente. Sí. Entonces básicamente lo que hemos hecho, si te darías cuenta con ese tiro es, simplemente hicimos lo mismo una y otra y otra vez con nuestro trabajo de pincel y haciendo ajustes con el grafito. Pero ahora lo que estamos haciendo es que vamos a entrar con el difuminador Y esto es parte de un ya sabes, y esto es básicamente el paso medio aquí. Hemos colocado la capa base con un pincel número seis, y ahora voy a entrar con un difuminador número dos estoy bajando ese valor y más o menos solidificando exactamente donde van a estar esas escamas Y ahora para completar la estética, voy a darle un golpe y aplicarlo con mi pincel ELF Voy a pegarle y que sea realmente agradable y suave. Bajar ese valor al mismo tiempo. Y luego me voy a llevar mi goma de borrar monozera y sólo voy a seguir adelante aquí y voy a establecer un buen Que es la ruptura específica que vemos entre todas estas escamas en la garganta. Voy a tomar una carga mediana. Sólo voy a poner una línea definitoria ahí mismo, hueso. Yo. Eso es. Eso es. Y ahora voy a hacer exactamente lo mismo a la siguiente escala de garganta. Bonitos círculos apretados. De nuevo, no estoy presionando muy fuerte en absoluto, pero fíjate en lo que estoy haciendo. Al mezclar este carbón y bajar este valor, también estoy manteniendo un buen descanso entre la línea definida que acabo de dejar con mi carbón mediano y este carbón blando que estoy mezclando con mi difuminador Porque eso es lo que vemos en la imagen de referencia. Si miras las escamas en la garganta de la Cobra y la imagen de referencia, se ve mucho así. Y otra vez, exactamente lo mismo. Exacto lo mismo que hice a esa primera escala. Ahora estoy haciendo a la segunda escala. Y esto es básicamente, esto va a ser enjuague y repetir, ¿verdad? Simplemente haz esto una y otra y otra vez, todo el camino hacia abajo. Ya sabes, hasta donde quieras ir, solo bajé, sabes qué, seis o siete escalas solo porque tenía mucho que mostrarte en este tutorial. Pero cuando se trata de dibujar tu cobra, dibuja tantas como quieras. Hazlo tuyo. Soy un gran admirador de eso. Yo, uh, no estoy de acuerdo con la idea de la perfección, sobre todo en el dibujo, simplemente porque, ya sabes, siempre deberías esperar que nunca dibuje un dibujo perfecto, porque si fuera capaz de lograr eso, lo haría ese es el pináculo, hombre Eso es la perfección. Como, ¿qué más hay? Al igual que, ya lo has logrado. Ya has llegado. Como, seguir adelante. Al igual que, ¿qué más hay de nuevo? Y eso no me gusta. Me encanta dibujar demasiado de lo que preocuparme. Preocuparse de convertirse en eso. Entonces. Pero bueno, quiero decir, si eso es si hiperrealismo es a lo que aspiras , y eso es lo que quieres ser, entonces oye, yo, ya sabes, todo lo mejor Todo lo mejor. Simplemente no es para mí. Soy una persona sencilla de esa manera. A mí sólo me gusta dibujar así cuadros de animales. 8. Termina de dibujar la garganta y el capuchón: Bien. Entonces ahora, por supuesto, estamos componiendo. Estamos mezclando. Ahora, quiero decir, yo estaba tocando aquí, y puedes deslizar si quieres, pero solo ten cuidado Si usas demasiado control de presión al deslizar estas escalas, obtendrás marcas de golpe. Y eso podría no ser tan exacto o exactamente lo que estabas buscando, así que solo ten en cuenta eso. Ahora voy a usar ¿voy a ejecutar esta línea de definición todo el camino? Oh, ahí vamos. Bien. Así que ahora voy a tomar mi voy a tomar mi smudger Y sólo voy a seguir lo que hacía antes. Bueno, sí, es algo interesante. He estado leyendo esto, he estado leyendo ese libro, Michael Angelo y la Capilla Sixtina, y es un poco loco Nunca me di cuenta de que cuando Miguel Angelo fue encargado para la Capilla Sixtina por el Papa Julio segundo, que Miguel Angelo no estaba de acuerdo con ello De hecho, Michael Angelo pensó que la razón por la que le habían encargado que hiciera tal lo que parecía en su momento, una tarea tan imposible, una comisión tan imposible, era que estaban tratando de arruinarlo porque Michael Angelo, según Dickson, pensó que, uh se consideraba escultor, ante todo, lo que, por supuesto, tiene sentido, alguien que sepa de Michael Angelo que obviamente sepa de su David, ¿verdad? Que en realidad reemplazó a una de las estatuas de Donatelo, ya sabes, donde pusieron en el patio Pero yo solo pensé que era gracioso. Sabes, creo que la capilla Sixtina fue una obra de arte absolutamente hermosa Y es simplemente gracioso cuando investigas y aprendes sobre estos artistas y lo que ellos, ya sabes, lo que pensaban de las piezas de arte que habían hecho. Pero muy interesante. Él también, por cuanto tiempo le tomó pintarlo y todo, en realidad sufrió de alguna irreversible, como, ya sabes, creo que fueron lesiones de cuello y espalda durante el tiempo que pasó pintando, pero de lo único de lo que he aprendido, ya sabes, de los Leonardo y Michel Angelos es que incluso cuando las cosas se pusieron difíciles para ellos, siempre continuó haciendo arte. Y creo que esa es una de las grandes cosas, especialmente en, como, la sociedad actual es realmente fácil darse por vencido, ¿no? Es muy fácil ser como, Ah, sí, puedo dibujar, pero, ya sabes, no va a pagar las cuentas. No creo que realmente se trate de eso. Creo que es solo, ya sabes, Michael Angelo nunca dejó hacer arte. Tampoco Leonardo. Y creo que es porque se tomaron su se tomaron en serio su arte. Ya sabes, para ellos, fue, ya sabes, así fue como se ganaban la vida y estaban completamente comprometidos con ello. Y, ya sabes, tal vez si te encuentras luchando o tal vez si estás pensando en, ya sabes, rendirte y no hacer arte, solo porque no ves el valor en él, tal vez lo pienses dos veces. Ya sabes, solo dibuja. así como como siempre digo, ya sabes, dibujar porque te gusta dibujar porque te hace feliz. Bien. Entonces ahora mira esto. O hay esta ruptura en el alto valor, yo estoy tirando hacia abajo con un smudger Y entonces no voy a repasar por todas partes estas líneas definidas solo porque quería que el dibujo tuviera algo de mi propia toma en él hasta donde vaya la garganta. Pero entonces aquí, solo tira hacia abajo. ¿Ves eso? Tan solo tira recto hacia abajo. Y entonces lo que eso hace es que te da una textura realmente genial. Muy similar a lo que vemos aquí en la foto de referencia. Bien, aquí, de hecho voy a tomar mi camioneta mediana y de hecho voy a tirar de esta línea definida un poco más, y voy a terminar justo por ahí, y luego voy a agarrar esta. Voy a hacer lo mismo. Boom. Ahí vamos. Y eso es solo porque esta es más una pieza tipo cabeza flotante casi como una pieza flotante. Supongo que quiero que esa garganta se desvanezca , se desvanezca en nada. Bien, así que aquí lo que estoy haciendo es que estoy tomando mi pincel y solo estoy, uh, mezclando este carbón. Noto cómo cambia el elemento textural de la textura de esa escala Voy a hacerle exactamente lo mismo a este. Simplemente dale muy rápido, tipo de mantener esa ruptura de alto valor justo al lado de esa línea definida lo mejor que pueda. Sólo tipo de tirar de esto. Ahora bien, aquí hay una especie de truco genial si te detienes una y otra vez o tiras hacia abajo y otra vez, tiras hacia abajo y otra vez. Mira eso. Eso es lindo. Eso nos da un aspecto realmente genial, realmente genial. Bien. Así que ahora, tengo un montón de carbón fuera de control aquí, así que voy a explotar esto muy rápido Oh, boom, boom, boom. Enfréntate todo esto. Bien. Bien. Sí, se ve bien. Empezando a parecer una serpiente. Bien, entonces ahora ¿qué voy a hacer? Así que voy a llevar mi carrera de monozera , solo voy a empañar algunas de estas líneas de alto valor que tenemos aquí en la garganta de esta cobra Sí, pequeños detalles, es pequeñas chuchería, Y eso es lo que pasa con el trabajo de detalle, especialmente con el trabajo de detalle de recuperación de alto valor es que, quiero decir, puedes pasar horas literalmente simplemente golpeando cada pequeño lugar que necesites. Bien, me doy cuenta de cómo aquí lo que estoy haciendo es que básicamente estoy construyendo justo alrededor de donde estas básculas se conectan a esas otras básculas, al principio de la capucha de las cobras aquí, y solo estoy más o menos pegada Estoy usando un control de presión muy, muy ligero. Yo más o menos quiero que el tarcal descanse encima del papel, ¿verdad? Y ahora, porque está descansando sobre el papel y tiene esa textura arenosa, solo voy a seguir adelante y darle a esto muy rápido Boom. Estoy componiendo todo esto. Así como así, se ha quitado esa arenosidad. Esa es una, con esto, se trata de la dirección que estás tirando. Ya sabes, asegúrate de que cuando estés golpeando el papel con tu difuminador, que golpees en el mismo casi en eso, redondeaste esa forma redondeada para sacar esa escala redondeada El Se voló a los que tienen una goma de borrar monozura, poca Bien, así que ahora lo que voy a hacer es llevarme la difamora. Sólo voy a seguir mezclando todos estos valores más bajos porque quiero sacar a relucir esta última gran escala en este cuello. Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, Bien, la derecha por aquí, mira la imagen de referencia. Tenemos algunas escamas más hacia el exterior donde el capó rueda hacia atrás hacia la cabeza. Y entonces lo que quiero hacer es básicamente dibujar la forma. Recuerden como al inicio de este video, estaba hablando de cómo no quería sacar esa porción inferior derecha del dibujo porque tenía miedo que lo manche con la mano Bueno, yo lo habría hecho. Y por eso he esperado hasta este punto para establecer aquí el marco del capó. Tenerlo. Yo sólo voy a cargar mi cepillo número seis aquí. Asegúrate de que esté completamente cargado con carbón. Y sólo voy a empezar a mezclar el papel. De hecho voy a correr este pincel justo al lado donde va a estar el borde de estos valores más altos. Se ve bien. Quiero decir, si quieres más control, puedes hacer esto con tu cepillo elfo número seis, pero solo voy a explotarlo con un número seis. Y ahora, aquí lo que voy a hacer es que me voy a llevar mi contrabandista número dos. Y yo sólo voy a empezar a establecer la cima de la cobra aquí. Nuevamente, lo grande en lo que me estoy enfocando solo me estoy enfocando en esos valores bajos porque esos valores bajos, esos son realmente los que sacan a relucir la forma general de estas escalas. Si esto se ve un poco rudo, no se preocupe. Todo esto es carbón base, ¿verdad? Todo es carbón base. Ahora aquí, lo que voy a hacer es que voy a tomar un lápiz carboncillo suave y sólo muy a la ligera. Sólo voy a golpear cualquiera de estas otras partes que tienen que ser básicamente, o hay que sacar valores más bajos . Eso es lo que estoy haciendo. Bonitos círculos apretados como lo hice para el ojo, la boca y el otro lado, ¿verdad? Bonitos círculos apretados porque estas son las áreas que van a tener el valor más bajo. Y quiero esta variación, ¿verdad? Quiero estos valores diferentes, negro completo y luego, ya sabes, blanco completo y todo lo demás. Eso es lo que yo siempre eso es lo que siempre digo. Ahora aquí, mira esto. Ve cómo la punta de este carbón blando ha sido molida básicamente plana por un lado Bueno, puedes usar ese borde, ¿verdad? Mira esto. ¿Ves eso? Puedes usar ese borde para poner una línea muy bonita, definida, que es perfecta para el límite de estas escalas. Y entonces así, puedes entrar aquí y meterte entre estas escalas y bajar ese valor. Bien. Ahora, claro. Un buen cepillo elfo viejo. De nuevo, sólo estamos tocando aquí. Sólo pinchar. Eso es todo lo que estamos haciendo. Y fíjate como cuando lo ralentizamos aquí, solo estamos tocándolo, ¿verdad Ahora, puedes deslizarlo también, pero te estoy diciendo que pintarlo y empujarlo de arriba a abajo hacia abajo en el papel te va a dar no solo un aspecto más suave, sino que te va a dar un aspecto más suave en la mitad de la cantidad de tiempo que lo haría si estuvieras deslizando el papel, sin mencionar cuando deslizas, hay tanto carbón en pero te estoy diciendo que pintarlo y empujarlo de arriba a abajo hacia abajo en el papel te va a dar no solo un aspecto más suave, sino que te va a dar un aspecto más suave en la mitad de la cantidad de tiempo que lo haría si estuvieras deslizando el papel, sin mencionar cuando deslizas, hay tanto carbón en este suave carbón que descansa sobre el papel que corre el riesgo soplar carbón vegetal en dos áreas que quizás no quieras. Así que solo tenlo en mente. Ahora fíjate en esto. Fíjate como me estoy quitando el cepillo y estoy jalando recto hacia abajo, solo de un lado. Y lo que eso hace es crear ese aspecto de cuenco, ¿verdad? 9. Trabajo de detalle final: Entonces ahora lo que vamos a hacer. Voy a tomar mi difuminador número uno, y sólo voy a ir justo arriba junto a estas líneas definidas que pusimos con el carbón blando Y lo genial del smuter número uno aquí es que puedes meterte en estas áreas muy estrechas y puedes seguir construyendo estas escalas de la manera que estoy haciendo aquí Básicamente, lo que estoy haciendo es que voy a tomarlo así. Sólo voy a jalarlo, así que lo voy a tirar hacia abajo. Y luego solo muy a la ligera, así. Mira de esa manera, tienes tu valor más oscuro aquí mismo. Entonces le da alguna forma a la escala. Y entonces tienes un control preciso de dónde quieres que esté esa mitad de la carretera, ese valor de peso medio Pero sí, así como así. Bien, entonces ahora es el momento de entrar y hacer algunas recuperaciones de alto valor. Entonces solo voy a tomar mis modelos o goma de borrar, y solo voy a referirme a mi imagen de referencia y sacar estos estos altos valores Es gracioso cuando haces estas pequeñas piscinas cortas por tus altos valores, es casi como trabajo de línea, esencialmente, aunque del otro lado de la escala de valores. Pero esto es algo así como donde ocurre la magia con esta técnica. Ya sabes, entras y realmente puedes sacar escalas que son algo así como todas en ya sabes, rodeadas de valores bajos. Y esas son las cosas cuando te metes en lugares como bajo el capó de esta cobra, no hay mucho valor de relación. No como ves en la balanza, así que solo ten en cuenta eso. Bien, genial. Ahora, aquí vamos. Y lo que vamos a hacer es que voy a tomar mi goma de borrar necesaria y necesito esto Entonces lo voy a usar. Y sí, así que aquí estamos. Así como esto. Así que apenas estoy tocando el papel, y estoy jalando de derecha a izquierda, de derecha a izquierda. Y si miras la imagen de referencia, como que puedes ver a qué me voy por aquí. El existe una fluctuación de valor definida en estas escalas que se encuentran en la garganta de esta cobra Entonces así es como transmitimos eso. Bien, entonces ahora lo que voy a hacer porque necesito, ya sabes, recoger algo de vapor aquí, y Hall es que voy a tomar mi goma de borrar eh. Ahora bien, lo genial de esta goma de borrar es que viene con estos consejos, y lo que hice con la mía es que en realidad afilé la punta en mi borrador Huh, que, claro, ya sabes, aquellos de ustedes que han visto al cocodrilo, el tutorial paso a paso de cocodrilo que Um, ya sabes que fue cuando probé por primera vez esa técnica. Y, hombre, te digo qué, quiero decir, solo míralo ir. Es bastante genial. Definitivamente te permite moverte rápidamente. Aunque, no recomendaría esta goma de borrar, a menos que, ya sabes, tengas bastante confianza en, ya sabes, digamos, tal vez una goma de borrar modelo cero o más de una goma de borrar tradicional Pero oye, la única forma en que vas a tener confianza es haciéndolo. Entonces yo diría, sabes, si no tienes ya uno, solo consigue uno. Y puedes comenzar puedes empezar a acarrear así en tus dibujos Harás que recuperar tus altos valores sea tu, ya sabes, parte favorita del proceso de dibujo Bien. Así que ahora lo que voy a hacer aquí es, sólo voy a entorpecer esto. Quiero decir, esto es más o menos, más o menos detalle y recuerda lo que siempre digo sobre el método de tres capas. Es uno de los míos es mi método favorito simplemente por el hecho de que puedes pasar, um, tan poco o tanto tiempo en tus dibujos como quieras , pero recuerda siempre esto. Cuanto más tiempo pasas, más miradas le das, um es gracioso cómo aprendes de otros artistas. Básicamente, una de las razones por las que dibujo todos mis tutoriales dos veces, descubrí esa ética de trabajo de Bob Ross Ya sabes, el pintor, Bob Ross solía hacer eso. Se utiliza para pintar cada uno de sus cuadros dos veces, una para la práctica. Y luego cuando se puso frente a la cámara, sabía exactamente lo que tenía que hacer y cómo iba a acercarse a su pieza. Y así me imaginé, bueno, esa es una ética de trabajo muy buena. Quiero replicar eso. Y entonces, ya sabes, eso es lo que hice. Mi tipo de indiferencia hacia cada dibujo individual que hago, lo aprendí de Da Vinci Leonardo dijo, ya sabes, si te abruma una pieza, tómate un descanso y regresa y ten una mirada fresca, y notarás cosas sobre la pieza que nunca antes habías notado estaba demasiado cerca frente a tu ojo para que las veas Leonardo también era uno podría decir famoso por muchas de las razones equivocadas. Fue un artista muy desaliñado. Muchas piezas de encargo, digamos, por ejemplo, el caballo de bronce que construyó que fue destruido en Milán. Eso le llevó mucho, mucho tiempo. Um, para llegar al punto en que llegó a, y en realidad nunca se terminó. Pero el punto que estoy tratando de hacer es solo, ya sabes, si te frustras, vuelve y echa un segundo vistazo, ya sabes, estos tutoriales de dibujo, me llevan , a veces días para hacer. Entonces tomo múltiples descansos y hago múltiples sesiones de dibujo. Entonces, aquellos de ustedes que me han estado siguiendo desde hace algún tiempo pueden haberme escuchado hablar de la regla de los 30 15. Básicamente cuál es la regla de los 30 15, empato por 30 minutos, y luego me tomo un descanso de 15 minutos, y luego empato por 30 más. Y mi descanso de 15 es en su mayoría, en su mayoría solo yo leyendo sobre los maestros del Renacimiento. Espero que este dibujo haya ayudado y buena suerte en tus futuros dibujos.