Transcripciones
1. Introducción: Hola, Mi nombre es Sonya. Soy diseñador de gráficos Emotion. Animo entretenidos videos educativos, anuncios
planificados y toda una gama de contenido de video en forma corta en línea atractivo. Si pasas algún tiempo en YouTube, podrías haber visto parte de mi trabajo. Esta clase forma parte de una trilogía, que se acumula una sobre la otra. Echa un vistazo a las otras clases en el Siri's. Puedes seguir a lo largo de toda la serie o simplemente tomar una clase por su cuenta. Cada clase tiene un resultado único y se puede tomar independientemente de los Siri. En esta clase, te
estaré enseñando cómo agregar textura en una sombra gota a tus tres objetos D en adobe after effects. Si has visto la Parte uno de la serie, puedes usar la animación de esa clase en esta. Si estás empezando con esta clase sin seguir los Siri's, puedes usar los activos que he proporcionado en la galería de proyectos o usar tus propios activos. Necesitarás un objeto tres D creado y después de efectos fue una extrusión de tres d. No necesitarás ningún otro software aparte de after effects para seguir esta clase. También he proporcionado un enlace a una textura de grano en la galería de proyectos puedes usar para agregar textura a tu fondo si no tienes tu propio archivo de texturas. Esta clase es perfecta para los estudiantes intermedios, algún conocimiento previo de los efectos posteriores. Se trata de tres renderizadores D apagados, creando amigos clave en maniobrar. El software será necesario. No se necesita ningún conocimiento previo de efectos o texturas, sin embargo . Estaré enfocando en derrotar la textura y añadir la sombra de gota, Así que prepárate tus activos. Al final de esta clase, tendrás una sólida comprensión de cómo agregarte algún detalle creativo. Animación en after effects, podrás hacer que tu propia animación destaque y darle profundidad. También puedes usar este conocimiento para crear un personaje texturizado. Animación. ¿ Listo? Empecemos.
2. Proyecto de clase: Hola. Bienvenidos a mi clase. Déjame contarte sobre el proyecto de clase que vas a estar abordando hoy. El proyecto para esta clase será texturar un objeto tres D. He creado este tipo de paz para el podcast artista esforzado en el que produzco. Yo quisiera llevarles a través del proceso de creación de este paso a paso Para un
proyecto exitoso . Deberías tener un objeto tres D creado en after effects. El objeto debió haber agregado grano y una sombra de gota. Siéntase libre de utilizar los activos que proporcioné en la galería de proyectos. Por favor comparte un regalo o un video de tus proyectos en la galería de proyectos. Me encantaría ver lo que se te ocurre. Saltemos a la clase.
3. Crear un objeto 3D: Si no has tomado la primera parte de los Siri y no tienes listo un objeto tres D, te
llevaré a través de algunos pasos rápidos cómo puedes crear este. Si has seguido la primera clase, entonces solo salta a la siguiente lección. Si bien solo mi capa de fondo, voy a ir a la herramienta de rectángulo. Quieres asegurarte de que eres Phil se dice de color sólido y tu trazo está establecido ninguno. Voy a crear una plaza. Estoy sosteniendo turno para que sea un cuadrado perfecto va a renombrar esto, entonces quieres encender la capa tres D. Asegúrate de que tus renderizadores estén configurados en cinema four D en lugar de clásico tres D, Entonces ve a tus opciones de geometría, que deberían aparecer una vez que enciendes la capa de tres d. Andi establece la profundidad de extrusión en unos tres cientos, luego quieres rotar tu objeto. Voy a usar la misma configuración que mi control de texto, así que eso es alrededor de 315 para la X y 3 30 para el eje Zed. Entonces voy a restablecer la posición pulsando P y haciendo clic derecho en la
propiedad de posición y eligiendo reset. Eso lo va a centrar en cuadro ahora. Toggle. Abre los contenidos fuera de tu plaza. Desea resaltar el anuncio de rectángulo Goto. Haga clic en la flecha y agregue un color frontal. Hagamos esto blanco. También puedes agregar un color lateral si lo deseas, o simplemente puedes trabajar con el color que se estableció para la forma. A continuación, estaremos agregando algo de grano a nuestros tres objetos D o a las tres letras D. Si has seguido la primera clase, sigamos con eso.
4. Agrega textura de grano: ahora empezaremos a crear nuestro grano. El primero que queremos hacer es si tienes tus tres objetos D de tus tres capas D parentados a algo establecido ese enlace padre a ninguno. No queremos que se parenten a nada. De lo contrario, tendremos algunos problemas con el grano. Posteriormente. Te mostraré por qué. Ahora queremos ir al Pento haciendo click en el lápiz o golpeando G. Y también queremos ir a un punto en el tiempo donde nuestra animación es la más larga en. ¿ Simplemente quieres crear una forma que sea lo suficientemente larga para cubrir tu extrusión e incluso un poco más? Puedes crear líneas rectas manteniendo presionado el turno mientras haces clic. A continuación, también puedes ajustar los puntos colocando el puntero sobre ellos y haciendo clic y arrastrándolos
sobre ellos . Y porque he usado el lápiz mientras que L. A se destacó en realidad ahora creó una máscara, eso es algo que no quiero hacer. Así que asegúrate de que ninguna de tus capas esté resaltada antes de empezar a dibujar con tu
herramienta de lápiz . Entonces, solo haz esa misma cosa otra vez. Queríamos ser un poco más largos que mi carta Andi. Tengo un poco oscuro de Phil, luego mi extrusión. Eso es probablemente algo a lo que quieras apuntar. Simplemente toma el color de tu extrusión. Andi acaba de rechazar el brillo aquí. Ahora ese es mi grano. Y ese será mi primer grano porque estaré creando más de uno. No quieres encender la capa de tres d en tu grano. Eso es bastante importante, pero sí lo quieres padres a la capa correspondiente, así que este grano estará siguiendo el bien, así que lo estaré partiendo a la primera letra de mi palabra animada. Después queremos traer efectos y presets tocando control o comando. Cinco. Andi, quiero buscar áspera y el dedo del pie de INGE. Agrega eso al grano haciendo doble clic en él ahora las dos cosas que queremos ajustar en la rugosa y bordes. Ya que ahora mismo no está haciendo mucho por nosotros. Realmente no crea un grano. Queremos cambiar el borde en la escala aquí, pero como estaremos duplicando la forma que sostiene el efecto, primero
queremos vincular estas dos propiedades a dos controles deslizantes en nuestra capa de control. Si optamos por cambiar el borde y los valores de escala después de haber duplicado nuestra
capa de forma , todos
los valores cambiarán como uno en todos los jugadores de forma de grano. Y no tenemos que cambiar estos valores para cada capa individual. Entonces hagámoslo. Voy a pasar a mi control. A. También
voy a alternar el bloqueo del espectador. Entonces, cada vez que vamos aquí, no cambia. Pero en realidad yo también quiero ver los efectos para las capas de grano. Lo que puedo hacer es hacer clic aquí en y abrir un nuevo visor de control de efectos que ahora
abrirá este. Puedes tenerlos en un grupo de panel de pila para que puedas alternarlos abiertos y cerrar
así , o simplemente puedes tenerlos debajo de la otra si prefieres este tipo de ti para
que no tengas que saltar entre ambos. Pero queremos hacer es sostener Ault y dar click en la frontera y luego con la púa con así un paso atrás. Todavía no hemos creado nuestro controlador, Así que con la capa de control resaltada irá al tipo de ventana de efectos y presets en control. Andi, encuentra el control de deslizador haciendo doble clic. Se agregará a la capa. Voy a golpear, Entrar y renombrar esto a Ruffin Vohra, y luego voy a duplicar esto y voy a renombrarlo escala rugosa. Aquellos en los dos valores que queremos enlazar ahora vinculan el borde rugoso usando el
Pickwick por aquí en los efectos de los bordes ásperos. También puede mantener viejo mientras estoy haciendo esto, y entonces será, ah, expresión
universalizada. Haré lo mismo para la báscula ahora. Ya no necesitamos esta ventana. Estoy acercando y saliendo de esta ventana sosteniendo a Ault y la rueda de desplazamiento y para volver , estoy sosteniendo shift y forward slash. Ahora quiero los bordes ásperos entre unos 50 y 100. Una vez que lo puse a 50 ya puedes ver que algo ha pasado aquí. Este tipo de lo que queremos. Si vas más alto, se pone un poco más denso hacia los bordes. Eso es en realidad 10 así que si vas más bajo contra más denso hacia los bordes, si vas más alto, se extiende un poco más, y también queremos ajustar la escala. Hagamos 10. Entonces, ¿en qué escala se hacen las gotas más grandes o más pequeñas? Andi, si vamos por debajo de 10 no está pasando mucho. Entonces 10 es probablemente el más bajo al que podemos ir para ver cualquier tipo de efecto. Ahora queremos añadir un efecto mate conjunto a esta capa de forma para que la capa solo afecte a la K y el entorno asintió. Ahora mismo podemos ver todo el laico. Queríamos ser recortados a la forma de nuestra capa de tres d.
5. Aplica el efecto matte de la base de: ahora siéntate. Matt solo funciona en capas que tienen el símbolo de rast continuamente se activó en
jugadores de DSHEA como predeterminado Ten esto activado. Pero si alguna vez fueras a usar un efecto mate conjunto en cualquier otra capa, debes recordar encender este pequeño símbolo de estrella. Por lo que tendremos resaltada nuestra capa de forma. Ve al set, Matt, y agrégalo. Ahora queremos cambiar tu es sacar a Matt de la tierra. Queremos elegir la capa a la que queremos que se aplique, lo cual está bien ahora ve a reposicionar la capa a donde no la veo aparecer en la parte superior y es algo así hacia el lado frontal de la extrusión, así que no demasiado atrás sobre aquí. A continuación, Lo que haremos es duplicar este grano y aplicar al resto fuera de las letras. Asegúrate de que estás posicionando tus capas de grano por encima del conjunto de menos, así que no las pongas en el medio ya que luego aparecerán delante y detrás de las
letras singulares . No queremos eso. Queremos que todo el conjunto esté frente a la fila de letras fuera. Lo mismo con estos granos el grano que aplicamos a esta frase debe estar por encima de la capa de
texto. Entonces sigamos adelante y hagamos eso. También quieres asegurarte de que estás re partiendo de todas estas capas. Andi, asegúrate de cambiar el mate de toma de capa para cada una de las capas de grano. Y por supuesto, también
necesitas reposicionar estas capas si no las has hecho lo suficientemente anchas. También les gusta posicionar el borde más izquierdo con el borde más izquierdo de la letra. Por lo que se desvanece en el costado en lugar de estar cubriendo por completo toda la extrusión de la letra. Por lo que tipo de le da esta profundidad puede acceder al camino golpeándote dos veces mientras las capas resaltadas. Esto puede tomar un poco de juguetear hasta que tengas la posición correcta y la
forma correcta . A continuación se agregará una sombra gota a nuestros tres objetos D y algo de textura a nuestro fondo .
6. Agrega sombras y una textura de gota y BG: Ahora estaremos agregando una sombra gota a nuestros tres objetos D. Pero tú quieres hacer por esto está pre compuesto todo lo que queremos añadir la sombra de gota también. Porque no quiero agregar un efecto de sombra de gota en cada una de estas capas. Yo quiero agregarla a todo en total. Por lo que voy a pre compositores sosteniendo turno de control. Ves, voy a nombrar este 010 a en tres objetos D. Entonces como parte de mi estructura de nomenclatura, me denominan ing subcomposiciones que viven en una especie de empresa matriz con on a al final fuera del nombre del mar, para que cuando precompuso esto, arregle bien en el proyecto ventana. Entonces esta es mi escena principal. En lugar de esa escena, tengo mis tres objetos D. Ahora podemos cerrar algunas de estas pestañas manteniendo el control W y volveremos a nuestra escena por aquí. Acercar un poco sobre resaltará esta capa en irá a los efectos y presets en tales para drop shadow. Añádalo haciendo doble clic en él. Voy a hacer que el color de la sombra sea el mismo color que el color lateral fuera de la extrusión. Yo quiero que la sombra esté frente a mí más que en esta dirección, y eso es alrededor de los 180 Y como realmente no lo podemos ver, está tan cerca del objeto. Yo quiero que la distancia sea alrededor de las ocho para que podamos ver un poco más de la sombra. Puedes sacarlo aún más, pero eventualmente podrás ver los bordes de la parte superior de la sombra. Por lo tanto, no lo arrastres demasiado. Funciona para mí en la suavidad podría estar en cualquier lugar entre 20 y 50 así que esto es bastante bonito y puede ir un poco más alto para que se extienda un poco. Pero si vas demasiado alto, simplemente como que rodea tu objeto, y realmente no puedes ver eso,
así que me gustan los 20. Vamos con eso ahora. Otra cosa que me gustaría hacer es agregar algo de textura al fondo. Puedes usar cualquier tipo de archivo de textura que te guste si no tienes texto. Si Ya hay un enlace a una imagen de textura de grano libre en la descripción del proyecto fuera la galería del proyecto. Tengo una lista aquí en cuando traigas nuevos activos. A mí me gusta crear una nueva carpeta llamada Activos. Puedes cambiar el nombre de cualquier cosa en after effects pulsando enter y luego renombrarlo. Entonces voy a estar usando esto en. Ya que esto es parte de mi proyecto final, sólo
voy a aumentar el duplicado de eso y moverlo. Entonces puedo arrastrarlo a mi composición justo encima de mi capa de fondo. Parece este súper extremo, pero hay dos cosas. Pelo ikan, mezclado con los fondos que quieres festejar. Ten tus modos de fusión abiertos. Si no tienes ese clic derecho en la barra de parada, ve a las columnas. Andi, Enciende tus modos. Entonces puedes configurar esto a pantalla que hace que el grano parezca más ligero que la capa debajo de él. O puede configurarla en superposición, que hace que la capa parezca más oscura que la capa debajo de ella. Y puedes bajar el pase A a unos 15. O algo así depende de cuánto quieras ver el grano, pero creo que cuanto más sutil, mejor. No quieres que la textura apoye la imagen. Es solo para agregar un poco de detalle para agregar un poco de creatividad para romper el fondo de un color. Entonces no quieres que esto sea tanto. Esto, siento, está distrayendo un poco del aspecto principal real de esta animación, que es el texto extruido tres D. Entonces yo
también voy a tenderme esto hacia abajo . 15. Prefiero eso en el día. Algo que aún quería mostrarles es así es como se ve cuando el texto anima el grano realmente viaja con la extrusión. Esa fue la parte importante de agregar el grano de que no solo se sienta en la parte superior de tu capa y es estática, sino que en realidad está viajando con ella el día. Una de las cosas importantes Waas no encender los tres d fuera del grano porque entonces esto sucede en DTI. Efecto simplemente no funciona. Otra cosa que era importante que las tres capas D no fueran parentadas a nada porque si lo son, la posición se calcula de manera diferente para el grano y una docena para entender la posición correctamente y docena de viajes correctamente. Entonces si deshago que todo vuelva a la normalidad. Andi, tengo grano en mi extrusión animada, que es genial. En realidad no me importa que la parte superior sea un poco así. Si sí te importa eso, lo que puedes hacer es jugar un poco con tu báscula. Se puede subir un poco, pero luego se ve menos granulado. Se puede cambiar un poco el borde para apretar cómo aparece el borde, por lo que es un poco más denso hacia los bordes. O simplemente puedes mover un poco tu grano hacia abajo, así es No aparece en la parte superior, pero en realidad no me importa. Si quieres ajustarlo, puedes hacerlo al contenido de tu corazón, menos que termine nuestra clase. Esa fue una muy rápida. Ahora puede agregar un poco de textura y un poco de detalle a tus tres d extra al texto
7. Conclusión: Ese es el fin de nuestra clase. Hoy aprendiste a agregar textura, grano y una sombra de gota a un objeto animado de tres D en Adobe after effects. Cong Gratz Bien hecho al completar esta clase. Me alegra poder enseñarte algo nuevo. Obtener el cuello de efectos y presets puede ser complicado. Siéntete libre de dejar preguntas y comentarios en el foro de discusiones, y haré todo lo posible para ayudar. También agradecería que pudieras dejar una reseña para esta clase. Me ayuda a retocar mi contenido futuro, así que saca el máximo provecho de ello. También ayuda a otros alumnos a ver la clase. Tengo ganas de ver un proyecto en la Galería de Proyectos utilizando las técnicas que
aprendió en esta clase. Sígueme en Instagram, Facebook, Twitter y Tic Tac Para obtener consejos y trucos sobre animación y motion graphics, consulta mis historias para las próximas clases. Gracias por tomar esta clase y nos vemos la próxima vez