Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN: Hola, bienvenidos a la lección vocal clásica
hindustani para principiantes. Soy privacidad y soy
un solo entrenador vocal especializado en música clásica
hindustani
y música Bollywood. Llevo aprendiendo música
desde los últimos 20 años más, enseñando desde el
último vaso lleno tuyo. También soy intérprete y he actuado
en diversos eventos, tanto online como offline
y contenido digital. Pero eso me encanta. Si te interesa la música vocal clásica
hindustani, pero no sabes por dónde empezar. Esta sería una buena
lección para empezar. Mi objetivo a través de esta lección es llevarte paso
a paso. Pero al aprender y practicar el pensamiento
clásico hindustani, esto incluiría aprender los conceptos básicos y sus aplicaciones
en su práctica. Entonces únete a mí en este viaje. Espero verte.
2. Lección 1: encuentra tu discurso de ventas: Bienvenido a tu primera clase. Antes de comenzar a cantar, necesitas saber cuáles son
tus rangos vocales para que te sientas cómodo y
no dañes tu
voz mientras cantas. Vamos a entender
cómo el rango de nodos consiste en
los nodos C, D, E, F, G, a, B, y C. Usualmente el tono
su voz correctamente. Una persona es capaz de cantar en
1.5 octavas o subtareas, que es el rango de nodos. Entonces, ¿cómo encuentras tu pitch? Puedes usar un teclado
si tienes uno, o puedes descargar cualquier aplicación de
piano o teclado, que tenga los
nombres clave mencionados. Los
rangos vocales masculinos y femeninos suelen ser diferentes. Para los machos, puedes probar C, C-agudo, D-agudo, E nada. Para las hembras,
puedes probar G sharp a,
un agudo B, o C. Ahora, ¿cómo encuentro el nodo correcto de los rangos vocales que
he mencionado anteriormente? Puedes escoger un nodo que
toqué en el teclado, cantar junto con esa
tecla en el sonido r y ver si resuena con tu voz y te sientes
cómodo cantándolo. Lo demostraré con una app de teclado que tengo aquí. También puedes hacer lo mismo. Te voy a
mostrar con una carga. Primero voy a tocar la nota que es el
nodo inferior en este teclado. Ahora canta junto con ella. Ah, estoy cómodo con esto. Sé que lo intentaré aunque
mucha de la octava superior, que es A4 en este caso. Ahora no sabían que ambos nodos están resonando. Y me parece estar
cómodo en este pitch, que es de a E. No he
probado unas cuantas notas más altas, unos nodos más bajos que este. Api. Vamos a intentarlo. Esto es más alto. Voy a intentar
el más alto forzado. Bastante cómodo. Traté
de bajar los también. Bastante cómodo. Ahora sé que mi pitch
es e. Así que como
te expliqué, primero revisas la nota que crees que está
resonando con tu voz. Canta la octava superior
del mismo nodo. Después revisa unos señores más altos
o inferiores a este pitch, en el
que has puesto a cero. Además, para saber que estás
golpeando el nodo correcto. Puedes usar la aplicación de
monitor de tono vocal en Play Store, y principalmente en la
aplicación pitch en la App Store. Estas apps te
dirán si estás cantando perfectamente o
las notas correctas. Prueba esto y compártelo en la sección del proyecto y muestra
que tu audio está claro. Y también mencione qué nodo estás considerando
como tu pitch.
3. Lección 2: introducción a las calabazas: En la clase anterior, vimos las diversas
notas en un teclado. Determiné con éxito
tu pitch vocal. En esta clase,
vamos a aprender sobre las diversas notas musicales o Suárez en la música
clásica india. El orden de los nodos invierten en música es de naturaleza alfabética, que es C, D, E, F, G, a, B, y C. En la música india
base su pitch vocal, el orden de los nodos o arreglo se arregla
en las notas florales indias, que es, Lo siento,
mamá, pero la rodilla. Estos siete nodos son los
nombres de los indios para nosotros. Básicamente lo que sucede es
básicamente tu pitch vocal. Los licores se arreglan
en un formato fluido. Por ejemplo, si su enfoque, que entonces fue capaz de
convertirse en su personal o el punto de partida del arreglo de nota de flora
india. Permítanme demostrar sociedad. De igual manera, si sus lanzamientos C, entonces C se convertirá en la estrella o el punto de partida de sus indios fueron
arreglo u Octave. Permítanme demostrar sociedad. En otras palabras, los indios
fuimos nosotros de tristes para mí, son de naturaleza fluida
y se pueden arreglar. Esto es en lo que el cantante o el vocalista se
siente cómodo cantando.
4. Lección 3: notas indias en varias discursos: En esta lección, ya sea hoja, las notas indias de
San Diego, mako, la rodilla en todos los
rangos vocales o lanzamientos, partir de C
todo el camino a B. Lo que esto hará es que te
ayudará a entender la colocación de estos nodos
indios en tu pitch. Cualquiera que sea
la imagen de puesta a cero en. Y entonces puedes jugar a
lo largo, a lo largo del diablo. Buenas prácticas. En el teclado. Yo también lo he compartido
en el PDF, y también lo voy a estar proyectando
en la pantalla aquí. Para que puedas seguir en consecuencia. Vivir pero un solo siempre y cuando
juegues el citocromo, abre la rodilla en tu terreno de juego. También puedes usar la
aplicación de monitor de pitch vocal de Play Store, o necesitas tu app pitch de la tienda de aplicaciones para ver si estás
golpeando la nota correcta.
5. Lección 4: tipos de swars y Saptak: Vimos en la
lección anterior cómo los nodos empiezan a necesitar están dispuestos de acuerdo
a tu tono vocal. En esta lección,
comprenderemos aún más este rango de
notas y sus tipos. Voy a usar el escape
como mi pitch para explicar. Se puede ver en el diagrama cómo se arreglan las siete notas de
serotonina. Pero también hay algunos nodos entre los que aún no
hemos discutido. En primer lugar,
comprendamos algunos conceptos básicos sobre suéteres o notas. La Estrella del Norte a la rodilla,
que nuestra sociedad. Pero a estas se les llama cargas
naturales o deben
las notas en la música india. Los otros cinco nodos son nodos o versiones de sondeo diferentes
de algunas notas naturales. Por ejemplo, el nodo entre
la sierra y el árbol está en coma o una
versión plana del notario. Se coloca un poco más bajo sonando que la tasa natural. De igual manera, tienes
glaucoma entre Ray y ve toggle entre Paul y yo necesito
una coma entre el ICER. Déjame demostrarte esto a ti. Te muestro todos estos cuatro nodos. Primero la versión natural
de esto debe desviarse, y luego la versión común
o plana. Empecemos. Sociedad. Sociedad. Ves el turno. Sociedad. La sociedad se ha desplazado para convertirse en
el vuelo go o no-go. De igual manera, la sociedad puerta, la sociedad, la sociedad de la rodilla. Lo siento. Correcto. Ahora estos son los extranjeros, extranjeros que son
versiones planas de esto deben denota el otro nodo restante que está entre el
centro comercial y el poste, es bastante motivo, que es una versión nítida
del mono natural. Permítanme demostrar. Primero debe o nitrógeno
o el afilado. Sociedad. Sociedad. Por lo que ahora si cuenta
desde el principio para necesitar número total de nodos o 127 debe lo antinatural
para coma o plano o agudo. En la música india, este rango de triste a mí se llama Duck. El pato se
deriva de la
palabra sánscrita , que significa siete. Esto básicamente se refiere a esto caso de que los nodos que
son siete en número. Ahora en general cuando
cantamos, terminamos cantando, lo siento Go button ISA, que se cita gran centro comercial. Pero ahora el lado más alto es en realidad el inicio
del siguiente sujeto, que es exactamente el mismo
rango desde la cartoonía, pero es mayor. Por lo que esencialmente tenemos tres
subpatos en la Música India. Los lunes de Pato, Pato,
estoy cansada de ellos. Ahora entendimos
lo que un arranca. El tatsachlich es
básicamente el tema que es más alto que
tu tono general. El pitch que estás viendo en el terreno de juego general
va a mi disciplina. Y el tono que
es más bajo que eso, se llama receptores del lunes. Déjame darte un ejemplo. Ahora decimos, lo siento,
encéñate con el dinero. Si voy más bajo que eso,
que es más bajo que mi
ASR, que es soleado. Estos son nodos que son
más bajos que mi rango general. Esta captación está pasando. Y a estas notas se les llama
entonces nodos pertenecientes al receptor
el lunes nodos. De igual manera, si voy más alto
con el lado más alto, estos son en realidad los
pensamientos de los otros nodos. A partir de. La principal
diferencia entre la gama Western Range
y la India es que en la música india, el rango de nodos se considera
siete o restar, que es de la rodilla SO2
que es la goma de sábado. Pero Danny, si fueras a
traducir esto en la escala C, entonces será de C a B,
C, D, E, F, G, a, y B. Considerando que en
la música occidental, se
consideraría ignorada la gama de nodos, que es de C a la C, que es mayor que
la b, que es qué? C, D, E, F, G, a, B y C. Un total
de ocho nodos, razón por la
cual el
rango occidental se llama octava, que proviene de la palabra
octeto, que significa ocho. El rango indio proviene de la palabra más suave, que significa siete. He compartido esto en el PDF. Por favor, pasa por
estos y
hazme cualquier pregunta que
tengas en el chat.
6. Lección 5: introducción a Tanpura: Para cualquier vocalista o
instrumentista, la Canberra es un importante instrumento de
apoyo que se toca continuamente durante
la práctica y el rendimiento. Se trata de un instrumento de
cuerda sin heces compuesto por cuatro cuerdas, las cuales están enchufadas con la
mano derecha mientras se toca. Para mantenerse en la
cima de la Tambora, estas cuerdas necesitan estar
sintonizadas a tu tono vocal. Cada una de estas
cuerdas, no hice los nodos salsa con algunos
siendo tu tono tónico. Entonces, por ejemplo, si
su tono para una, entonces las cadenas
estarían condenadas a los nodos que
corresponden a la fuente. Previo sarsa con sollozos
tu nota de audio. Si quisieras
practicar en la Tundra. Hay muchas
aplicaciones disponibles tanto
en App Store
como en Play Store. Mi ventaja preferida,
la temporal, lo
dibuja en la Play Store y el donee que la
aplicación más pobre en la App Store. Primero veamos cómo
usar la aplicación Droid de manipulación. Abre la app.
Verás esta pantalla. Haga clic junto al segundo botón, que dice cuál aparecerá una lista de nodos que denotan los
tonos. Selecciona tu tono de
esta lista, por ejemplo, menos e. Así
seleccionaré una. clínicamente. Se puede
oír claramente vio a Sasha. Se puede aumentar o disminuir
la velocidad o el tempo. Y también puedes aumentar o disminuir el volumen en la app. Ahora, la primera
opción de cadena básicamente te ayuda a cambiar la primera cadena
de a a cualquier otro nodo. No obstante, como tenía un gran no, puedes mantenerlo como
predeterminado para, por ahora. Ahora veremos cómo
usar la aplicación Buda guanidina. Tuya, la demo. Abre la app. Se ve esta pantalla en la app. Es necesario deslizar a la
derecha o a
la izquierda en la mitad superior de la pantalla para cambiar los tonos son teclas. Entonces en este caso, al deslizar hacia la izquierda,
el tono se reduce. Y si desliza a la derecha,
el tono aumenta. Una vez que hayas puesto a cero
en tu página, haz clic en el botón verde de reproducción. Se puede claramente
la fachada Norte. En tu terreno de juego. Se puede
aumentar el tempo. Utilízalo. Del mismo modo. También puede aumentar
o disminuir el volumen por debajo del volumen o las
primeras opciones de nodo de cadena. Ya que eres principiante, guárdelo en defecto. Para acostumbrarse al Buda Yoda es lo que puedes hacer. Créalo y
ponlo en tu tono y escúchalo por algún tiempo. Hagamos esto juntos. Siéntate en un espacio tranquilo, cierra los ojos y solo escucha. Cava respiraciones profundas y conduce tu enfoque completo
al sonido de la Tambora. Haga esto inicialmente
por unos días. Te vas
a acostumbrar al sonido lentamente, vamos a empezar a
diferenciar entre los cuatro nodos también. Una vez que hagas esto,
puedes empezar a cantar canciones en el Buda. Así. Como ejercicio. Viendo vio en
la tempura en tu terreno de juego, la forma en que he demostrado, hacer grabar esto y compartirlo
conmigo como proyecto.
7. Lección 6: técnicas de respiración: Para que cualquier cosa
funcione, requiere menos. De igual manera, para producir voz. Nuestros pliegues vocales también
necesitan combustible para trabajar. Nuestro pan es que el combustible
y el vegano producen voz cada vez que exhalamos. Como singles, es de suma importancia que seamos
capaces de optimizar nuestra técnica de
lectura, cantar de la
mejor manera posible. Veamos algunas técnicas de
cría de este tipo. En primer lugar, es
muy importante estar en posición vertical. Siéntate en un espacio cómodo y mantén la espalda recta. La postura correcta es
muy importante. Tus hombros deben estar en una posición relajada y
deben permanecer de esa manera. Cierra los ojos y comienza a
tomar algunas respiraciones. Poco a poco. Observa tus amplitud. Cuando inhalas. Tu
estómago debe moverse hacia afuera para darle espacio a tus
pulmones para inflar. Estoy tomando tanto
aire como sea posible. Y cuando exhalas, tu estómago debe contraerse. Esto se llama respiración
diafragmática. Esto no solo ayuda a que tus
pulmones funcionen completamente, sino que también ayuda a aumentar el enfoque. Técnica número dos, respirando
sola fosa nasal
con retención. Esta técnica ayudará
a abrir los pulmones. La postura permanece igual. posición vertical, hombros relajados. Primero. Cierra la fosa nasal derecha y exhala aire
de la fosa nasal izquierda. Después de esa cláusula,
la fosa nasal izquierda. Abre la derecha y respira. Ahora cierra ambas fosas nasales
y aguanta la respiración. Ahora, exento de
la fosa nasal izquierda. A continuación, respira desde
la fosa nasal izquierda. Cierre el voto, y
aguanta la respiración. Y luego
exhalar de la derecha. Haga este ejercicio al menos
tres veces al día. Veamos la tercera técnica de
lectura. En esta técnica, se
respira lentamente desde ambas fosas nasales y luego se sincroniza. Al exhalar lentamente. Este sonido no debe ser
demasiado ruidoso ni demasiado suave. Debe sentirse
cómodo y estable. Este ejercicio
no sólo te ayudará a comprender adecuadamente tu
capacidad respiratoria, sino que también te dará una mejor comprensión
de tu voz, su estabilidad y su resistencia. Hacer este ejercicio regularmente
durante un periodo de tiempo te
ayudará a fortalecer tu voz y cantar
con mejor estabilidad.
8. Lección 7: introducción a los Alankaars/Vocal vocales: Ahora que conoces la
diversa fuente, soy subducto, es hora de
familiarizarte con
estas palabras a través de
ejercicios como los autos Alan. Los autos nos construyen,
como se les llama, son
ejercicios de calentamiento vocal practicados por estudiantes de música
vocal para
mejorar su canto y obtener el control sobre
su voz para que puedan ver las notas
correctamente y cómodamente. He compartido algunos
autos Alan en el PDF dado. Por favor refiérase a eso. Te estaré llevando a través de
cada uno de estos cilindros. Soy tú puedes repetir después de mí. Ahora, demostrar
los autos isleños. Puedes pausar el video después de cada Allen Carr y repetirlos tu cuenta tres veces en
tu terreno de juego. Empecemos. Goody. Goody. Sociedad. Mamá. Hola. Eddie. Eddie. Eddie. Ve más. Bamaga. Goody, goody. Goody. Goody. Goody. Mi goody. Goody. Goody. Goody. Goody. Goody. Sociedad saudita, Goody, goody. Ve Margo. Pero pero, pero. Pero Baumol, Bamaga. Goodie, Goody, goody, goody, goody,
goody, goody. Ve Mongo. Pero pero pero, pero pero pero pero. Baumol, Bob longus, mamá
de De Morgan, Goody, goody, goody, goody. Goody. Sierra de lado de sierra. Por
lo que te exhorto a practicar estos y
en los autos todos los días manera consistente para ver mejoras en tu
estabilidad vocal y control.
9. Lección 8: importancia de Riyaaz: Para adquirir cualquier habilidad, es de suma
importancia mantenerse en ella. Practicar regularmente. Actualmente estoy con ideas de enfoque y
dedicación en la música. Es sólo que significa práctica, práctica diaria de
los diversos norte de diferentes maneras. En esta clase. Voy a compartir con ustedes
tres áreas técnicas. Empecemos. Los tres tipos de técnicas de
rios son solo
auto o áreas tiradas. Áreas matutinas. Estoy de pie notorio fuera de
estas áreas de autos solos o fallas te ayudará a construir tu comprensión
y tu habilidad para cantarlos correctamente. Es uno de los
bloques de construcción de tu música vocal. Johnny. Las ideas matutinas
y los nodos de pie ayudarán a mejorar
tu tono y tu fuerza vocal,
resistencia y estabilidad. El primero es Alan
Karch, son ambas áreas. Esto incluye practicar repetidamente
el diverso Alan
García. Te sugiero que te refieras a
los autos pulmonares que
hemos aprendido en la
clase anterior para hacer esta práctica. El segundo es la técnica
matutina de Ríos. Esto incluye hacer Estados Unidos en la mañana
después de que te despiertes. Al igual que
despiertas tu cuerpo y lo
preparas para el
día haciendo ejercicio. Mañana Las semanas de
tu voz de Lydia son flexibilidad. Esto incluye cantar
los nodos inferiores o el aviso del lunes que me quedo en cada nodo
más tiempo. Permítanme demostrar. Ni, digamos, ah, el, digamos. La tercera y última técnica está de pie la técnica de
Corea del Norte. Esto incluye cantar nodos
individuales en un solo aliento, me quedo en ellos por más tiempo. Esto se hace proyectando
la voz de diferentes maneras. Ahora hay cuatro formas de proyectar tu voz
en esta técnica. Veamos qué son. El primero es zumbido. El segundo es el sonido. Ahh. Tercero es e. E quizá. El cuarto es. A. Esta técnica te ayuda a construir tu calidad tonal
durante un periodo de tiempo. Hacer reevaluar regularmente
te ayuda a poder golpear
tus notas correctamente. Aumenta tu resistencia vocal, te
ayuda a afilar
tus habilidades de pensamiento. Mejora la textura y
calidad de tu voz. Hep-c con
modulación de voz, soy dinámica. Por fin estoy construye
tu confianza en ti mismo. Por lo que
la práctica de urea de doble pila hoy dice, lo
estoy haciendo durante un
largo periodo de tiempo. Verás que tu voz
ha empezado a mejorar, ganando mejor estabilidad
y mejor tono.
10. Reflexiones finales: Muchas gracias por
elegir aprender conmigo. Y felicitaciones por
completar esta lección. Espero que hayas encontrado esta lección
valiosa e informativa, y que te haya dado un buen punto de partida en el viaje de la
música vocal
neoclásica. Les exhorto a que compartan
sus proyectos y continúen con regularidad su práctica
de lo básico. Por favor, deja tus opiniones
y pensamientos sobre esta clase.