Lápices Inktense para principiantes: una introducción a los lápices de acuarela Inktense | Imran Mughal | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Lápices Inktense para principiantes: una introducción a los lápices de acuarela Inktense

teacher avatar Imran Mughal, Graphic Designer & Illustrator

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      INTRODUCCIÓN

      3:17

    • 2.

      Proyecto de clase

      1:25

    • 3.

      Qué son los lápices Inktense

      1:32

    • 4.

      Suministros para la clase

      4:11

    • 5.

      Método de aplicación 1: seco primero

      11:15

    • 6.

      Método de aplicación 2: húmedo primero

      3:53

    • 7.

      Método de aplicación 3: muestras

      4:00

    • 8.

      Ejercicio de mezcla

      11:47

    • 9.

      Colorear patrones

      11:59

    • 10.

      Esquema del patrón

      7:14

    • 11.

      Técnica de bocetos

      10:00

    • 12.

      Agregar agua

      4:12

    • 13.

      Técnica de detalles

      14:30

    • 14.

      Inspiración

      9:02

    • 15.

      Reflexiones finales

      3:13

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

194

Estudiantes

6

Proyectos

Acerca de esta clase

Descubre el vibrante mundo de Inktense Pencils en esta clase divertida y apta para principiantes: ¡Lápices Inktense para principiantes!

Si alguna vez has sentido curiosidad por estos lápices solubles en agua únicos, pero no sabías por dónde empezar, esta clase es perfecta para ti.

Comenzaremos explorando lo que hace que los lápices Inktense sean especiales: sus pigmentos ricos, capas y aplicaciones versátiles. A continuación, vamos a repasar los materiales esenciales y nos sumergiremos en métodos de aplicación fáciles.

Podrás practicar técnicas de mezcla con hojas de trabajo exclusivas descargables gratuitas de mi libro publicado: Inktense Pencils Workbook

Una vez que te sientas cómodo, uniremos todo en un hermoso diseño de patrones (¡también gratuito para descargar!) y luego pasarás a un boceto completo paso a paso, donde aprenderás técnicas creativas adicionales para incorporarlas a tu estilo artístico personal.

Al final de esta clase, tendrás los conocimientos y las habilidades necesarias para empezar a crear impresionantes obras de arte Inktense con confianza.

Así que, toma una bebida caliente y un regalo, descarga tus hojas de trabajo y ¡preparémonos para Inktense!

Cuando termines, deja una reseña sobre la clase para que otros estudiantes fantásticos como tú puedan encontrar esta clase e inspirarse con tu viaje por Inktense. 

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Imran Mughal

Graphic Designer & Illustrator

Top Teacher

I'm Imran - graphic designer & illustrator based in the UK. I have over 15 years experience in the field of graphic design and illustration in both traditional and digital output and absolutely love all things to do with art!

In addition to my full-time graphic designer role, I am also the art wellbeing lead for my organisation where I deliver wellbeing classes and advocate mindful colouring to relax and de-stress - check out my published colouring books for adults.

In addition to my design & illustration life, I am an active father of 3, oh and I'm naturally addicted to coffee! My illustration classes are all about getting back to basics mainly with traditional mediums and escaping away to relax with art!

I love to sketch, draw and illustrate on a daily basis so fo... Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. INTRODUCCIÓN: Hola y bienvenidos a mi clase Lápices de tinta decenas para principiantes. ¿Siempre te has preguntado qué se tratan los lápices intensos? ¿Son solo lápices elegantes con tinta en ellos? O quizás nunca antes hayas oído hablar de lápices intensos hasta hoy, y tienes mucha curiosidad por saber de qué se tratan estos lápices. Y si la respuesta a alguna de estas preguntas y más allá es sí, entonces estás en el lugar correcto porque esta clase es perfecta para ti. Vamos a comenzar la clase pasando rápidamente por qué son los lápices de tinta tensa, sus componentes, cómo funcionan y qué características tienen. Pasando luego rápidamente a los suministros de la clase, y revisaremos todos los artículos que vas a necesitar para esta clase. Y luego una cuestión de emoción de anunciar, estaré dando algunas hojas de trabajo gratuitas que están disponibles de mi libro de trabajo publicado en lápices intensos Entonces, si ya tienes este libro, entonces eso es genial. No te preocupes porque pocas páginas de este cuaderno estarán disponibles, absolutamente gratis, las cuales podrás descargar, y te indicaré cuando necesites utilizarlas a lo largo de esta clase Comenzaremos por mirar los diferentes métodos de aplicación sobre cómo aplicar lápices intensos, y exploraremos las diversas formas en que esto se puede hacer para producir efectos realmente interesantes y encantadores. Luego trabajaremos a través de una de las hojas sobre Blending de mi libro que, nuevamente, está disponible para descargar. Que podamos averiguar cómo crear una hermosa mezcla con color y trabajar junto a las pequeñas y encantadoras características que tienes en esta hoja de trabajo. Y luego una vez que hayas hecho los métodos de aplicación y la hoja de trabajo del ejercicio de mezcla, entonces estarás listo para comenzar a explorar ese conocimiento y realmente implementarlo en un hermoso patrón, que de nuevo, voy a estar poniendo a disposición de mi libro gratis para que lo descargues y uses. Y luego finalmente, exploraremos una técnica realmente interesante. Usando estos lápices para producir un boceto paso a paso donde veremos diferentes métodos de cómo crear maravillosos efectos en la creación de bocetos, ya sea a maravillosos efectos en la creación de bocetos, partir de estudios de la vida real o caprichosos en mi propio estilo caprichoso personal Y una vez que hayas completado todos los ejercicios de clase y el boceto completo paso a paso, podrás acumular todas esas habilidades y esas técnicas que has aprendido y realmente seguir adelante y dar rienda suelta a esa creatividad tuya en la producción de tu propio y hermoso proyecto de clase Entonces, qué esperas, tómate un buen trago, hazte un buen regalo, ponte cómodo, prepara tus tintes de tinta y lápiz, comencemos con la clase 2. Proyecto de clase: Bien. Bienvenido de nuevo. Para tu proyecto de clase, todo lo que necesitas hacer es seguir junto con los ejercicios dentro de las lecciones de esta clase. Vamos a estar viendo el método de aplicación. Vamos a estar buscando mezclar, usando las hojas de ejercicios proporcionadas para que las descargues e imprima de mi libro. Y también vamos a pasar por un pequeño patrón encantador que puedes colorear usando esos métodos de mezcla y aplicación. Y luego, finalmente, vamos a hacer un poco de obra de arte encantadora al estilo incompleto usando estos lápices. Así que sigue, dale una prueba a cada uno de esos ejercicios para tu proyecto de clase, y luego estarás listo para explorar y crear tu propia obra de arte maravillosa. Con estos brillantes lápices intensos y eso es todo, entonces todo lo que necesitas hacer es subir tu hermoso trabajo, ya sean los ejercicios o el boceto o ambos, y también con tu obra de arte que produzcas para que todos podamos ver tu maravillosa experiencia con estos lápices y luego también dejar una reseña encantadora en la clase para que otros alumnos puedan encontrar la clase y nosotros todos pueden disfrutar esta maravillosa aventura usando lápices intensos, y eso es todo. Eso es todo lo que necesitas hacer para tu proyecto de clase. Entonces ahora sigamos adelante con el siguiente. 3. Qué son los lápices Inktense: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora comencemos la clase revisando algunos de los conceptos básicos de lo que se tratan los lápices de tinta tensa. Pasemos rápidamente por ellos. ¿Qué son los lápices de tinta tensa? Estos son lápices de acuarela altamente pigmentados e intensamente vibrantes que son permanentes cuando están completamente secos Son a base de pigmentos, altamente solubles en agua, crean tinta como lavados transparentes Son excelentes para capas, colores vibrantes, disolución instantánea y versátiles para tonos claros u oscuros Los lápices son a base de cera y tienen un núcleo de cuatro milímetros con un barril redondo En total, hay 99 colores de lápiz y un lápiz outliner El 87% son rápidos a la luz. La dilución con agua puede afectar la solidez a la luz. El blanco antiguo intenso es ideal para resaltar. O arte de papel negro. Lápiz, extremos sumergidos, coinciden con los colores lavados, no los núcleos secos. El lápiz delineador es un lápiz no soluble en agua para dibujos de líneas y lavados, y eso es todo. De eso se trata este lápiz. Así que vamos a repasar rápidamente lo que realmente necesitas en la clase y luego podemos comenzar con las cosas divertidas y empezar a averiguar cómo aplicamos estos lápices a nuestro papel 4. Suministros para la clase: Ok Dokey, bienvenido de nuevo. Ahora repasemos rápidamente los suministros básicos de la clase que vas a necesitar seguir en esta clase antes de que empecemos a hacer las cosas emocionantes. Entonces para esta clase, vas a necesitar el número uno, lápices inktense. Por supuesto, esta clase se trata de lápices intensos, así que tener algunos lápices inktense. Es absolutamente una necesidad para que hagas esta clase. Ahora, no necesitas tener un enorme juego de lápices intensos. Tal vez solo puedas tener una pareja o tal vez un conjunto pequeño. Nuevamente, estos lápices vienen en varios tamaños de juego. Entonces, si nunca antes has tenido estos lápices y estás pensando en conseguirlos, probablemente diría que consígate un bonito juego pequeño para comenzar con ellos ver si te gustan o no. Y si te gustan, entonces tal vez ir por los conjuntos más grandes. El set que voy a estar usando a lo largo de esta clase es mi set original de 24, el cual compré. Y algunos de los lápices en realidad faltan en mi set, así que solo voy a intentar mantenerlo con algunos colores bonitos y básicos. Número dos, vas a estar necesitando algún tipo de pincel de acuarela porque vamos a estar usando pinceles de acuarela para algunos de los métodos de aplicación que atravesamos. Entonces cualquier pincel de acuarela será genial. Si tienes un pincel de acuarela de punta pequeña, eso sería fantástico en lugar de tener algo que sea demasiado grande y ancho. Y número tres, obviamente vas a necesitar poco de agua porque estos son efectivamente lápices watercolur El agua, nuevamente, es absolutamente necesaria para su aplicación. Y número cuatro, vas a estar necesitando algún papel. Entonces te recomendaría que te consigas un poco de papel de acuarela, calidad decente está bien. No necesitas el súper caro papel de acuarela 100% algodón. Estos lápices son muy versátiles. Suelen trabajar incluso en papel no acuarela. Pero debido a que les vamos a estar agregando agua, sería realmente beneficioso si tienes acuarela o incluso un papel de técnica mixta de buena calidad. De hecho, voy a estar usando mi papel de técnica mixta a lo largo de esta clase. Coge tu papel de acuarela o técnica mixta. Número cinco, estos son solo algunos elementos extra que nos ayudarán en el camino hora de hacer algunos bocetos Entonces cualquier lápiz hará un delineador fino sería genial solo para agregar algunos detalles si lo deseas. Entonces finalmente, número seis, necesitarías algunas toallas de papel a mano por si acaso haces un lío con tu agua o tu precioso lápiz intenso comienza a manchar por todo el lugar Toallas de papel por si acaso, y también sería bueno tener tal vez una regla y algo de cinta lavada solo para arreglar las cosas. Pero nuevamente, estos son solo artículos opcionales. Y por último, pero no menos importante, vas a estar necesitando imprimir las preciosas hojas de trabajo que te voy a proporcionar de mi libro Entonces, si descargas los archivos PDF y luego los imprimes en el papel del tamaño que quieras, ellos se imprimirán en tamaño A cuatro Incluso deben imprimir en tamaño carta, escalarlos hacia arriba. En cualquier configuración que tengas en tu impresora para que se ajuste a la página, voy a estar usando un tamaño A cinco para la demostración, si no tienes una impresora o no puedes imprimir las hojas de trabajo, entonces solo tienes que tenerlas en tu pantalla, en tu laptop o computadora o en tu iPad, sea lo que sea que estés viendo la clase, tenlas abiertas y tal vez solo trácelas imprimir las hojas de trabajo, entonces solo tienes que tenerlas en tu pantalla, en tu laptop o computadora o en tu iPad, sea lo que sea que estés viendo la clase, tenlas abiertas y tal vez solo para dibujar similar en cuanto a los contornos de las hojas de trabajo para que tengas algo similar a seguir Entonces eso es todo. Así que ojalá tengas todos tus suministros listos. Tendrás las hojas de trabajo impresas que vamos a hacer para la mezcla de aplicaciones y el hermoso diseño de patrones Y sé que estás emocionado, pero te voy a decir que te calmes, te hagas un buen trago, que solo te pongas todo listo y agradable y acogedor, y ahora podemos pasar al método de aplicación y las cosas emocionantes. Te veré en esa. 5. Método de aplicación 1: seco primero: Oh, esa es una buena, ¿no? Bonito poco de jengibre y cúrcuma fantástico y un toque de limón en eso Qué gran combinación. Nada como un bonito y encantador té de jengibre en un día frío y ventoso Entonces creo que estamos listos para comenzar la clase. Así que de vuelta. Simplemente estaba disfrutando de mi té de jengibre como de costumbre. Hoy es un día absolutamente horrible, tanto viento. Probablemente lo puedas escuchar en el fondo, y por eso tengo mis cosas bonitas y encantadoras, el abrigo shirpa por aquí Entonces volvamos a la clase. Bien, bien. Ahora vamos a hacer las cosas emocionantes. Así que será mejor que me saque el té del camino. Bien, oke. Entonces pongamos nuestra atención sobre la mesa ahora. Para que puedan ver por aquí, tengo unos pequeños y bonitos trozos de papel recortados en el centro de mi mesa. Y este es mi precioso papel de técnica mixta que me encanta usar con estos lápices intensos, y acabo de cortarlos en una bonita y conveniente forma pequeña como esta. Así que prepara tu papel. Voy a simplemente tomar una hoja de esto, sacar a los demás del camino. Entonces solo una pequeña hoja agradable de técnica mixta. Y para esta demostración ahora, estamos viendo el método de aplicación. Voy a usar este precioso color que tengo aquí. Este se llama azul Ce, y el código de color es 1200. Entonces, si tienes esto en tu set, entonces agárralo si quieres seguir con el mismo color. Y si te das cuenta, mi lápiz es bonito y afilado. Eso es muy importante asegurar que mantengas tus lápices bonitos y afilados porque solo lo hace para un mejor control cuando los aplicas a tus hermosos dibujos o tu coloración en sesiones, para lo que sea que los uses, tener una buena punta afilada es absolutamente fantástico, y realmente mejorará tu experiencia con el uso de estos lápices intensos. Así que toma tu lápiz, asegúrate de que esté bien afilado. Y otra cosa, solo para asegurarte de que estás usando un afilador de buena calidad Yo uso aquí este sacapuntas eléctrico, que me he acostumbrado bastante los últimos quizá un par de años Nunca solía usar afiladores eléctricos, pero ahí tienes Todos avanzamos, no lo hacemos en algún momento, y nunca he vuelto. Entonces tiendo a no usar realmente mis manuales, solo a menos que esté usando lápices específicos. Pero consígase un buen sacapuntas. De hecho se me olvidó mencionar eso en los suministros. Entonces agrega eso a tu lista de suministros. Entonces, para los sacapuntas, solo dales un poco afilados y saquemos eso del camino Y ya podemos empezar. Entonces el primer método de aplicación por el que voy a pasar es el primer método seco. Entonces primero vamos a mirar el seco. Solo voy a sostener un lápiz tal como está, y voy a seguir adelante y crear una pequeña muestra bonita y encantadora en el medio de la sección superior del papel Así que así por ahí, y nosotros los papeles moviéndonos por toda la mesa, ¿no es así? Vamos a arreglar eso. Vamos a arreglarlo sobre la mesa. Okidoki, tengo mi papel arreglado muy bien con mi encantadora tachuelas azules, y continuemos Así que solo con el lápiz, todo lo que voy a hacer es agregar una pequeña y agradable muestra matamosca por aquí, simplemente subiendo y bajando, usando la punta afilada de ese lápiz, simplemente aplicando ese precioso pigmento de color sobre la superficie tal como lo harías con un lápiz de color normal, y puedes ver que el color es tan bonito Bonito pigmento pasando ahí. Y simplemente se ve genial tal como es, podrías dejarlo así, ¿no? Pero vamos a llevarlo a la siguiente etapa. Queremos explorar la versatilidad de estos maravillosos lápices. Así que así, una pequeña muestra agradable por ahí, y creo que ya es suficiente Lo que hemos hecho ahí es que acabamos de tener una capa inicial de color seco. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a entrar por aquí en esta parte inferior de este periódico, y sólo voy a seguir adelante y hacer exactamente lo que hice con el de arriba. Usando este movimiento hacia arriba y hacia abajo aquí, agrega esta pequeña y encantadora muestra de color, simplemente bajando rápidamente eso, un par de capas en la misma dirección, y eso luciendo fantástico Entonces otra vez, solo un poco más en la parte superior para que se vean similares. Solo asegúrate de que se vean similares para que podamos comparar y contrastar los resultados. Entonces lo que voy a hacer es que voy a cambiar de dirección. Voy a ir en dirección diagonal en la muestra inferior. Así como esto y básicamente solo agregando otra capa solo para intensificar el pigmento real que hay en el papel para que podamos ver qué diferencia obtenemos con la intensidad y la cantidad de color real cuando nos secamos primero. Entonces así así de manera diagonal, solo agregando un par de capas de ese pigmento, y creo que eso se ve bastante bien. Se puede ver en la pantalla. tenemos una muestra más oscura Ahí tenemos una muestra más oscura y una ligeramente más clara ahí Así que sólo le voy a dar un poco de golpe. Cosas fantásticas. Entonces voy a poner mi lápiz a un lado ahora, y ahora voy a conseguir mi precioso pincel de acuarela. Entonces voy a estar usando mi pincel favorito aquí. Este es el cepillo de terciopelo negro plateado. Se trata de un número ocho. Encuentro que este tamaño es absolutamente perfecto para aplicar agua sobre carpas de tinta. Así que solo voy a seguir adelante y solo voy a darle un buen baño en mi agua así, y luego voy a tocar el borde de mi tipo de contenedor ahí para asegurarme de que el exceso esté apagado Y entonces saquemos eso del camino. Ahora puedes ver que tenemos un muy buen empapado yendo allí en ese pincel, y creo que eso es bastante bueno para este primer proceso de solicitud Lo que no quieres es, no quieres que el agua esté goteando del cepillo para que tengas agua por todo el lugar Simplemente humedezca bien las cerdas y luego puedan retener esa humedad Pasemos a esta primera muestra aquí y todo lo que voy a hacer es simplemente voy a deslizarme ligeramente ese pincel, que libera el agua sobre este borde izquierdo, y ya pueden ver, cuanto esa agua toque el hermoso pigmento seco, empieza a derretirse, empieza a derretirse, dándonos este maravilloso efecto de tinta , y eso es Así que no lo voy a empapar demasiado. Sólo voy a dejar esta sección seca para que podamos ver cómo se ve seca y húmeda. Entonces otra vez, voy a darle a mi pincel un poco de enjuague por aquí para que mantengamos la misma cantidad y luego simplemente lo sumerja nuevo y luego le demos un poco agradable y tembloroso por el exceso para que tengamos una cantidad similar de agua porque el control del agua siempre es importante cuando estamos usando medios acuarela como estos lápices intensos un poco de enjuague por aquí para que mantengamos la misma cantidad y luego simplemente lo sumerja de nuevo y luego le demos un poco agradable y tembloroso por el exceso para que tengamos una cantidad similar de agua porque el control del agua siempre es importante cuando estamos usando medios acuarela como estos lápices intensos o simplemente agua normal que es más o menos lo mismo. Entonces voy a seguir adelante y solo voy a hacer exactamente lo que hice encima. Así que así, solo voy a asegurarnos de que el agua toque los trozos secos en esa muestra y se puede ver que simplemente se está derritiendo tan pronto como la toque Saca el pincel del camino ahora y ya puedes ver, como esto todavía está mojado, tenemos una intensidad de color realmente encantadora, como esto todavía está mojado, tenemos una intensidad de color realmente encantadora, mucho más en la muestra inferior donde teníamos la capa extra, mucho menos en la parte superior, pero sin embargo, sigue siendo muy, muy intensa y hermosa Entonces esperemos hasta que esto se seque y luego podremos ver cuál es el aspecto de los resultados finales. Bien, bien ahora, nuestras encantadoras muestras están completamente secas y puedes ver que se ven absolutamente fantásticas Lo que tienes que recordar con esto es que una vez que estos estén completamente secos después de haberlos aplicado, una vez que hayas aplicado el pigmento seco y una vez que hayas puesto el agua encima y esté completamente seca, ahora se vuelven permanentes. Entonces, si le agregas agua encima para intentar maniobrarla alrededor, no podrás hacer esto Y esto es absolutamente genial cuando quieres agregar y construir capas muy sutiles, tal como lo harías en acuarelas normales Entonces esos son los resultados que obtenemos primero con el seco, y luego agregando agua, puedes ver que es un aspecto completamente diferente a lo que parece cuando solo está seco. Y luego, dependiendo de la intensidad de las capas, vas a obtener resultados ligeramente diferentes, pero se ve absolutamente brillante. Así que pruébalo con tus lápices tensos de tinta de color y mira qué resultados obtienes. Y otra forma de realmente seguir adelante y usar los colores que tienes en tu set es hacer una muestra de color Entonces esa es una de las primeras cosas que tiendo a hacer. También te voy a dar una preciosa hoja de muestras de color descargable que puedes usar, así que solo te voy a mostrar en mi libro Por aquí, así que solo agarra mi libro. Entonces con el libro que tengo, este es el libro digital descargable que puedes comprar por separado Ahora bien, si ya tienes esto, eso es fantástico porque puedes usar esto realmente para ampliar esta clase. Pero si no tienes esto, entonces también te proporcionaré también te proporcionaré una bonita sábana de muestra de esto así que la tengo generalmente en la parte de atrás por aquí Así que tengo una buena muestra de estos lápices de colores que tengo de mi set de 24 Ahora bien, puede que no tengas el conjunto de 24, por lo que estos colores y estos códigos podrían no ser relevantes para ti. No obstante, si le echas un vistazo a estos, tengo cada muestra como una muestra seca y una muestra húmeda Así que en realidad podrás obtener un zoom en esto. Un pequeño zoom rápido en esto. Al igual que hicimos con nuestro ejercicio por aquí, tenemos una muestra húmeda y luego tenemos una seca Con la hoja que podrás imprimir, solo puedes hacer esto, solo puedes hacer esto, imprimirla y fácilmente tendrás estas encantadoras cajitas y el código de color relevante en el que puedes escribir. Y eso solo te dará una pequeña referencia agradable de todos los colores que tengas. Ahora bien, si tienes la hoja de 24 muestras, entonces te proporcionaré la muestra de 24 juegos igual que tengo con los nombres reales en ellas Si no tienes el set de 24 y estás pensando, Oh, esto realmente no funciona para mí, entonces no te preocupes. Te tengo cubierto. También te voy a dar una hoja de muestra en blanco para que puedas seguir adelante y construir en los colores que tienes y escribir los nombres a medida que avanzas mientras construyes tu colección de lápices intensos Ese es un bono que no mencionamos al principio, pero acabo de decidir que te lo voy a dar así que te voy a dar esta hoja de muestra del 24 y una en blanco solo porque eres gente fantástica y quiero que disfrutes de esta experiencia Volvamos al segundo método de aplicación. Ya hemos hecho el primero. Pasemos al siguiente. 6. Método de aplicación 2: húmedo primero: Bien, bienvenido de nuevo. Veamos ahora la segunda técnica. Entonces en mi pantalla, tengo otro pedazo de papel precioso, tal como lo había hecho antes. En el lado izquierdo, tengo la técnica anterior que hicimos. Así que sólo voy a mantener eso a la izquierda para que tengamos una referencia rápida. Entonces esa fue la primera técnica seca, el método de aplicación. Ahora vamos a hacer el método de aplicación de la primera técnica húmeda , no complicado en absoluto. Entonces para este, vamos a tener el mismo lápiz de color que usé antes. Así que voy a poner eso a lado porque vamos a usar eso después así que lo que tenemos que hacer es tener que agarrar nuestra agua. Sólo voy a darle a mi cepillo un poco de enjuague agradable ahí, y me voy a asegurar de que tengo un poco de agua decente en las cerdas del cepillo que se ve bien Y ahora solo es un caso de aplicar primero nuestra agua al papel. Y por lo tanto, así es como obtenemos ese nombre de primer método húmedo. Y entonces solo estamos aplicando nuestra hermosa agua en el papel para crear un poco de un swash swishy Así que así, ya es suficiente. Pasemos rápidamente al lápiz ahora. Quieres asegurarte de que trabajas rápido con esto, lo contrario el agua se va a secar y luego no podremos obtener el efecto que buscamos. Lo que vamos a hacer ahora es que vamos a conseguir nuestro lápiz tal como está, y vamos a seguir adelante y simplemente crear una muestra sobre esa agua y puedes ver que tan pronto como ese lápiz toque el agua, vas a conseguir este precioso flujo de tinta de pigmento, y eso se ve fantástico, ¿no? Por lo que se puede ver el agua en la sección superior aquí se ha secado bastante rápido. Entonces, si pasamos a esta sección, donde tenemos más agua, ya ves, estamos recibiendo mucho más efecto melty inky, así ahora mismo. Sólo mira eso. ir hacia atrás y hacia adelante, no estoy usando mucha presión en absoluto. Solo estoy dejando que se deslíce sobre esa agua, y puedes ver que podemos obtener este maravilloso efecto eléctrico vibrante, ¿no? Fantástico ahí. Y eso es todo. Todo lo que estamos haciendo allí es simplemente agregar nuestro lápiz seco encima de la solución de agua en nuestro papel. Ahora, recuerden, traten de no usar demasiada agua. De lo contrario, vas a tener todo tipo de diseños funky. Pero lo que puedes hacer es con esta técnica, si solo conseguimos un poco más de agua, solo vamos a conseguir algo de agua en la maleza, si solo tenemos una zona húmeda aquí, así que solo un punto de agua aquí abajo, tal vez un punto de agua aquí abajo y otro aquí. Así que solo tres puntos aleatorios de agua con algo de espacio en el medio. Si hacemos un pequeño garabato, se puede ver que vamos a obtener resultados diferentes Así como así, un pequeño garabato de mi línea, y obtenemos resultados diferentes Ahora, ¿recuerdas cuando aplicas este lápiz seco al agua, vas a obtener el final real de ese lápiz, la punta del lápiz para ver si puedes obtener un zoom Zoomy en esto Se puede ver por aquí que la punta del lápiz se agota muy rápido. Así que tenlo en cuenta cuando estés usando esta técnica porque si presionas demasiado fuerte sobre el agua, esa punta se va a poner melty melty, y va a crear todo tipo de formas de punta funky al final de tu lápiz así que tenlo Pero de nuevo, simplemente funciona muy bien haciendo un pequeño garabato consigue este precioso, magnífico efecto entintado texturizado, y me encanta Vamos a explorar más de eso cuando lleguemos a hacer nuestro pequeño boceto más adelante. Entonces esa fue la técnica número dos, método de primera aplicación húmeda. Así que hemos hecho dos técnicas. Tenemos una más que hacer, y luego podemos empezar a hacer cosas aún más divertidas. Entonces pasemos a esa siguiente. 7. Método de aplicación 3: muestras: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora tenemos nuestra técnica final del método de aplicación. Entonces en la pantalla aquí, de nuevo, tengo otra hoja de papel precioso, y he movido mis otras técnicas a la izquierda para que aún podamos verlas. Entonces en la parte superior aquí, tenemos el primer método seco. Entonces en la parte inferior, tenemos el primer método mojado, y todavía un poco mojado porque no he esperado a que se seque porque estoy muy emocionada, así que sigamos con este método final. Y a este método lo estoy llamando pick de un método de muestra. Palabras tan simples, agradables y fáciles de entender, y podemos seguir adelante y hacer esto. Entonces voy a usar el mismo color otra vez. Sólo voy a asegurarme de que la propina esté seca. Entonces, si tu tipo de punta de tu lápiz está un poco húmeda, espera hasta que se seque, y luego tal vez solo dale un pequeño rasguño en un trozo de papel en blanco como este. Y puedo ver ahí eso es simplemente un pigmento seco encantador, cosas hermosas. Y luego solo muévalo a un lado. Lo que vamos a hacer es lo primero que vamos a hacer, vamos a crear la muestra de la que vamos a elegir Así que sólo voy a seguir adelante y voy a crear una pequeña muestra seca agradable de pigmento así como esta No voy a usar demasiado. No quiero dedicar demasiado tiempo a este método porque es simplemente muy simple y fácil de entender y usar. Así que así, agregando un poco de pigmento, entonces tal vez yendo en una dirección diferente, solo para asegurarnos de que tenemos otra capa solo para crear una solución de color agradable y tensa. Se puede mover eso ahora a un lado, y ahora todo lo que voy a hacer es agarrar mi agua, darle un buen enjuague en el cepillo ahí, así como así, y luego voy a ir directo a este swat así como así con una cantidad decente de agua Voy a fundir efectivamente este pigmento seco. Para que tengamos una muestra de tinta. Mira eso. Una pequeña muestra agradable de tinta Ahora lo que puedo hacer es con el mismo pincel, todo lo que voy a hacer es levantar esa tinta que he creado en esta solución y luego simplemente aplicarla sobre el papel seco ahí. Mira eso. Hermoso, ¿no es así? Es como si estuvieras usando acuarela normal , así como así. Recogiendo esa solución húmeda y derretida y simplemente aplicándola sobre nuestro hermoso papel seco. Así que así, lo que sea que nos quede por aquí, va a seguir adelante, tal vez solo cree algunas líneas onduladas y onduladas, y se puede ver que tenemos este efecto maravilloso, limpio, encantador, efecto maravilloso, limpio, encantador, prácticamente solo acuarela en esta consistencia y aspecto de tinta Entonces eso es todo. Así que vamos a sacar el pincel del camino. Entonces tenemos esta maravillosa tercera técnica, y para los métodos de aplicación, estos son los tres a los que me voy a apegar. Entonces eso es todo para el método de aplicación. Ahora vamos a echar un vistazo a todos ellos uno al lado del otro. Bien, entonces en la pantalla ahora tenemos todos nuestros encantadores métodos de aplicación. la izquierda aquí, comenzamos con el primer método seco que funcionó muy bien con un par de niveles de capa diferentes. Luego pasamos al segundo método, que era el primer método húmedo, y luego continuamos con nuestro lápiz seco. Fantásticos resultados ahí muy, muy diferentes al primero. Entonces, finalmente, pasamos al tercer método, que llamamos el pick del método swatch Ese fue el tercero en el que tienes el efecto más limpio y más acuarelado como lo harías con la acuarela normal Así que dale una oportunidad a estos tres métodos otra vez, usa diferentes colores, usa los mismos colores como lo he hecho y mira qué efectos obtienes. Esto solo actuará como un buen ejercicio de calentamiento para que sigas adelante y comiences a expresarte realmente con este fantástico medio. Entonces eso es todo para el método de aplicación. Pasemos ahora al siguiente. 8. Ejercicio de mezcla: Oki Doke, bienvenido de nuevo. Ahora hagamos algunas cosas más emocionantes y veamos cómo funciona la mezcla con estos lápices intensos. Entonces, en tu pantalla de aquí, tengo una pequeña impresión preciosa de una de las hojas de trabajo de mi libro que tengo que he puesto a tu disposición para que las descargues e Entonces para esta lección y esta parte de los ejercicios, vas a necesitar esta hoja. Así que imprímalo en tu impresora en el formato de tamaño que quieras, y luego podrás seguirlo Alternativamente, como mencioné antes, si no tienes esto, simplemente dibuja una forma similar a la que tienes en esto desde el PDF en tu pantalla, y estarás listo para comenzar. Así que ahora vamos a sacar el libro del camino. Y lo que tengo es que tengo la hoja real impresa como una sola hoja, y nuevamente, todas las hojas que están disponibles en la sección de hoja de trabajo en recursos de la clase, puedes imprimirlas tantas veces como quieras para practicar todas estas técnicas y realmente enfocarte en qué hacer con estos lápices. Echemos un vistazo rápido a esta hoja. Entonces por aquí, tenemos estas encantadoras formas de lágrima, pero no son lágrimas porque no queremos llorar, queremos disfrutar Queremos disfrutar de esta encantadora experiencia de lápices intensos. Nosotros las llanto, voy a llamarlas gotas de lluvia, preciosas, preciosas gotas de lluvia Entonces en esta pantalla de aquí, lo que voy a hacer es simplemente hacer un zoom in. Pero básicamente, la pantalla en sí, tengo un poco de instrucción en la parte superior de lo que vamos a hacer, y luego solo tengo un patrón de repetición en la parte inferior en estas pequeñas filas encantadoras en las que puedes practicar. Así que concentrémonos en la parte superior y consigamos un pequeño zoom de Zoomy encantador en eso. Oki Doke Entonces, si echamos un vistazo a esta pequeña y encantadora forma, la he dividido en tres partes. El primero va a ser el color número uno. Entonces la segunda parte es el color de superposición, y luego la parte final en la parte inferior es el color número dos. Básicamente, lo que vamos a hacer es que vamos a usar dos colores diferentes y mezclarlos como lo haríamos con lápices de colores normales. Entonces ahora lo más complicado ahora es decidir qué colores vamos a usar Entonces creo que voy a ir por unos bonitos colores cálidos. Atrapémonos de mi color. Bien, entonces tengo mis dos colores encantadores aquí. Simplemente los voy a leer cuáles son estos. Tengo un rojo precioso llamado rojo amapola, y el código de color es 0400 Entonces, si vas a usar los mismos colores que yo tengo, y si los tienes en tu set, entonces agárralos. Y entonces el color amarillo que tengo aquí es este precioso color amarillo sol, 0200 Agarra dos bonitos colores, un tono amarillento y un tono rojizo. Podemos comenzar. De nuevo, si no tienes los colores específicos que tengo, entonces solo usa algo similar. Empecemos tal vez con el amarillo. Sólo voy a poner ese lápiz a un lado ahí. Todo lo que voy a hacer es que realmente vamos a hacer el primer método de aplicación, si recuerdas el primer método seco hacer el primer método de aplicación, si recuerdas el primer método seco porque probablemente será más fácil de aplicar, pero también puedes usar el primer método húmedo o el tercer método de usar primero la muestra, pero tal vez hacerlo en una etapa posterior cuando te pongas un poco más cómodo con la mezcla de colores Ahora agreguemos en color número uno. Todo lo que voy a hacer es, voy a seguir adelante y voy a añadir mi precioso color amarillo esta pequeña forma encantadora que tengo manteniéndola dentro de los límites de la forma Si vas un poco por encima de la forma, no vuelvas a preocuparte por ello, esto es solo practicar para que te familiarices con tus hermosos lápices tensos de tinta. Creo que eso se ve bien, tal vez agregando otra capa yendo en una dirección diferente solo para asegurarnos de que tenemos un buen saturado y agradable aquí antes de pigmento seco saturado y agradable aquí antes de comenzar a aplicar cualquier agua. Creo que eso va a hacer por ahora y sólo vamos a mover eso de lado. Entonces vamos a conseguir nuestro precioso color rojo. Entonces lo que vamos a hacer es colorear en esta sección final inferior aquí. De nuevo, sólo voy a ir en lo mejor que pueda en la forma. El tamaño de lo que imprima estas hojas de trabajo dependerá de lo intrincado que necesite ser con esta coloración en etapa donde básicamente solo estamos coloreando estos elementos de estas formas Te recomiendo tal vez imprimirlos en un tamaño A four o una carta de Estados Unidos solo para tener una forma un poco más grande para que coloques en lugar de tener algo pequeño como esto, la única razón por la que hago pequeñas como esta es porque es fácil de demostrar en la pantalla para que puedas ver. Pero de nuevo, te gusta hacer poco trabajo detallado como este y dedicar tu tiempo a ello, luego ir a por ello, hacerlo tan grande o tan pequeño como quieras. Acabo de agregar ese precioso rojo, que se ve fantástico. Mueve eso a un lado. Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a conseguir nuestra agua. Dame cepillo, una limpieza, asegúrate de que tenemos agua limpia en el cepillo, igual que antes, solo voy a darle un poco de mojado y un empapado Entonces lo que voy a hacer es que voy a entrar y voy a empezar a fundir este primer color. Este color amarillo aquí, solo estoy ligero golpeando esa agua sobre el pigmento ahí para que se humedezca. Entonces lo que voy a hacer es que lo voy a arrastrar rápidamente a esta zona de aquí. Esa sección media, tenemos el área blanca. Sólo voy a arrastrarlo a esta sección amablemente sin tocar el rojo y luego eso luciendo genial. Entonces rápido, voy a limpiar mi cepillo. Y luego con la misma cantidad de agua en la maleza, simplemente bien empapada, vamos a hacer lo mismo con el rojo, así que solo vamos a mojar ese rojo por aquí y luego simplemente traerlo así, y luego traerlo a esa zona amarilla que teníamos Y ya ves que lo que está pasando es, se está fusionando con el color del amarillo, y estamos obteniendo una bonita y encantadora mezcla de colores, ¿no? Mira eso. Fantástico, ¿no? Ahora, no voy a exagerar presionando realmente fuerte con el pincel. Es solo estas pequeñas y ligeras tonterías dibby que estoy haciendo justo aquí solo para demostrar que ahora hemos mezclado los dos colores, y tenemos esta Entonces eso es todo. Eso es todo lo que tenemos que hacer para este tipo de primera demostración. Si volvemos a limpiar nuestro pincel y tal vez agarramos nuestro color, en realidad podemos hacer otra técnica aplicando primero completamente el color seco y luego mezclándolo con el agua. Hagámoslo el siguiente. Oh, Gdoki, bienvenido de nuevo. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que vamos a esperar a que esto se seque por completo. Y si recuerdas, simplemente entramos con el color en el tipo de área superior, luego en la parte inferior, y luego simplemente los fusionamos haciendo que el color más claro se fusione a la sección media y luego solo usando pequeños toques dibby de nuestro pincel con el color de tono más oscuro Alternativamente, lo que podemos hacer es volver a entrar con los mismos colores y tal vez trabajemos en éste mientras eso se seca. Lo que podemos hacer es simplemente entrar y literalmente simplemente agregar el color en las secciones superior y media completamente secas antes de agregar agua. Esa es solo otra forma de aplicar este tipo de técnica de mezcla y realmente usar un método diferente. No tienes que hacerlo de una u otra manera. Simplemente puedes mezclar y combinar y ver qué resultados obtienes, lo que sea con lo que te sientes cómodo y sean los diferentes métodos que uses, está absolutamente bien siempre estés cómodo haciéndolo y no te estrese. El objetivo de mostrarte diferentes formas de lograr resultados similares es para que tengas algunas opciones. Siempre es bueno tener o. Así que así, he agregado en amarillo en la sección superior y media. Y luego, de nuevo, con el rojo, sólo voy a seguir adelante y empezar a agregar mi precioso rojo así como ese en la sección inferior. Y luego también lo voy a superponer en esta sección media también para que tengamos una bonita área completa de color se puede ver que como estamos superponiendo el color, ya se ha empezado a mezclar así que puedes esperar ver resultados muy similares como los que teníamos aquí arriba. Así como así, tal vez solo agregando un poco más. No tienes que ser súper ordenado. Simplemente hazlo lo más rápido que puedas para que no estés gastando demasiado tiempo en ello. Es solo para que obtengas un poco de sabor de cómo mezclar estos colores. Vamos a sacar eso del camino ahora. Ahora vamos a traerme agua, así que solo voy a limpiarme el cepillo, y entonces todo lo que voy a hacer es ir directo a esa parte superior para esta ahora, voy a ir simplemente en la dirección en la que empezamos. Así que así con el amarillo, manteniéndolo agradable y limpio, y luego usando el mismo cepillo, llevándolo a esta área, y solo agregando, una ligera presión, y luego así, asegurándonos de que tenemos humedad golpeando todas esas áreas secas del papel y pigmento, entonces otra vez, solo traerlo al rojo, donde tenemos el rojo puro y hermoso, color precioso. Eso no es. Y mira lo fácil que fue mezclar los colores. Y nuevamente, este tipo de formas que tengo, estas son solo pautas. Puedes crear tus propias formas e intentar usar estas técnicas para mezclar, y eso simplemente se ve genial. Lo que voy a hacer ahora es que voy a limpiar mi cepillo para asegurarme de que no tenga pigmento, darle un poco de enjuague agradable. Lo que quiero hacer es que en realidad quiero secar mi cepillo ahora. No quiero añadir ningún exceso de agua, así que sólo tengo un poco de toalla de papel por aquí, solo ponla a un lado ahí. Sólo voy a darle a mi cepillo un buen toque dibby para que no haya demasiado exceso de agua Entonces lo que voy a hacer es, solo voy a usar el pincel tocar muy suavemente esas áreas solo para asegurarme de que tenemos una buena cobertura uniforme de ese color y luego tal vez entrar un poco en este amarillo para que se mezcle un poco más y efectivamente está creando este aspecto de mezcla moteada en un poco más y efectivamente está creando este aspecto de mezcla moteada comparación con el que teníamos en Así como esto, fusionando esos hermosos colores, así como así. Y se ve absolutamente fantástico. Prueba eso, intenta usar los mismos colores que tengo, y luego una vez que esté completo y completamente seco, podrás ver los resultados que obtienes. Entonces una vez que hayas terminado, entonces puedes seguir adelante y usar diferentes colores. Entonces tal vez use un azul y un amarillo para crear un verde o tal vez simplemente use colores similares de la rueda de colores y solo invente ocho variaciones. Si obtienes un zoom de nuevo en esto, haz una pequeña variación agradable de colores, y de hecho he hecho uno antes donde realmente he seguido adelante y solo tuve un pequeño juego agradable usando la misma plantilla que imprimí. Puedes ver que puedes obtener varios resultados usando diferentes colores que están dentro de los colores complementarios de la rueda de colores o colores completamente opuestos que no se mezclan en absoluto. Diviértete un poco. Llénalo, mira cómo vas, entra primero en seco completamente, y luego tal vez ir sección por sección como lo hicimos por aquí, secar y luego secar y luego superponerlo con un poco de agua y ver qué resultados obtienes. Creo que es un gran ejercicio de inicio de calentamiento en el mundo de los lápices intensos con mezcla. Dale una oportunidad, imprímalo, y no puedo esperar a ver los resultados que obtienes. Así que ahora podemos pasar a la siguiente. 9. Colorear patrones: Bien, bienvenido de nuevo. Ahora usemos nuestras encantadoras técnicas que pasamos en las dos lecciones anteriores, los métodos de aplicación y los ejercicios de mezcla, y apliquemos a un hermoso diseño pequeño que podamos colorear y disfrutar. Déjame llamar tu atención de nuevo a la pantalla. Ahora. Este es mi libro del que he estado hablando, y encontremos un bonito patrón para colorear de la selección que tengo. Ya hemos hecho la mezcla. Y aquí tenemos unos patrones maravillosos, ¿no? Entonces voy a poner esta a disposición. Lo mantendremos agradable y sencillo. Entonces, en tu área de sección descargable en la hoja de recursos, hazte imprimir este patrón Intenta mantenerlo tal vez tamaño mediano en tu impresión en lugar de tenerlo demasiado grande porque este es tu primer intento usar esas técnicas para colorear en una forma particular. Así que voy a usar este y lo voy a hacer directamente en mi libro de aquí. No voy a imprimirlo en una hoja aparte. Vamos directo a entrar. Entonces, lo siguiente que tenemos que averiguar es ¿qué colores vamos a usar? Así que déjame ir a agarrar mis colores. Bien, bien. Tengo mis colores aquí ahora, así que puedes ver en la bandeja, ya hemos usado estos dos antes, así que quiero usar algo un poco diferente. A lo mejor vamos por un ¿ qué tal un bonito tipo de tono rosa? Eso me gusta. Ese es un bonito color meñique ahí, y luego tal vez un poco de púrpura Y entonces tal vez podríamos seguir adelante y usar un poco de esto, en realidad. Sí, usemos ese amarillo original que teníamos. Así que estoy contento con mi elección ahí. Puedes usar los colores que quieras. No hace absolutamente ninguna diferencia. Pero si quieres seguir lo que estoy haciendo, solo voy a mencionar rápidamente cuáles son los colores que estoy usando. Entonces ese amarillo era el mismo que teníamos en la lección anterior, el amarillo sol, 0200 Entonces el siguiente color que tengo es este precioso tono rosado. Esta se llama Fosha Qué nombre tan fantástico que para Shea, Entonces tengo este muy bonito color morado que se llama violeta y es 0800 Tengo mis tres colores aquí, y entonces lo que voy a hacer es que en realidad voy a seguir adelante y comenzar en el medio con mi color amarillo. Sigamos adelante y agreguemos un poco de amarillo al centro de este estampado floral simétrico. Así que así, solo estoy usando estos movimientos circulares solo para poner ese hermoso pigmento Nuevamente, lo que voy a hacer es asegurarme de ir en diferentes direcciones para asegurarme de que el pigmento real se adhiera a la superficie del papel Este artículo es el papel multimedia que he estado usando a lo largo de la clase. Pero si tienes algún papel de acuarela para imprimir esto, entonces eso sería aún mejor. Yo prefiero el papel de acuarela a la técnica mixta. Pero me suele gustar usar esta técnica mixta cuando estoy armando estos libros solo para que sea un poco más práctico y quede un poco mejor en la impresora. Así que así, le he dado un bonito color a eso. Y entonces lo que voy a hacer es que voy a entrar a estas zonas, y sólo voy a añadir un poquito de este amarillo en los bordes para que tengamos un poco de varianza. Así que así, si te concentras en esta primera forma, un poco de amarillo ahí, el tipo de parte inferior de esa forma. Entonces voy a cambiar a mi color rosa. Así que tengo ese precioso color rosa ahí, y luego solo voy a agregar ese color rosa, púrpura por aquí No quiero hacer demasiado solapamiento con el seco como hicimos en la lección anterior sobre la mezcla. Solo quiero mantener los colores separados y dejar que se mezclen cuando añadimos el agua. Así que así, voy a seguir adelante y hacer eso por éste. Y luego en la punta de la misma, pongamos nuestro bonito tono morado. Entonces nuestro color púrpura justo en la punta, bonito y oscuro precioso tono de púrpura justo ahí, y creo que solo lo cubriré todo para que no tengamos blancos. A veces es agradable dejar un poco de espacio en blanco solo para que los colores se fusionen entre sí. Pero el look por el que estoy tratando de ir es más bien un look terminado. Así que voy a copiar este tipo de secuencia de colores a través de todos esos tipos de formas, y te veré una vez que eso esté hecho. H. Bien, bien. Ahora, lo que hemos hecho es que hemos llenado todo el tipo de formas y elementos, y pueden ver, he ido por todas partes. No he estado pulcro. Lo he hecho de prisa. Pero sí te tomas tu tiempo en esto. Quiero hacer esto lo más rápido que pueda para que no te haga esperar demasiado y que te frustres porque quieres saltar directo. Así que vamos a seguir adelante. Entonces ahora lo que voy a hacer es que me van a sacar mi cepillo cepillado Vamos a conseguir una buena limpieza en ese cepillo. Y no quiero estar usando demasiada agua, así que voy a intentar deshacerme del exceso simplemente rascándolo al final Queremos un pequeño empapamiento ahí, pero no queremos demasiado que de alguna manera se apodere de todo en esta obra de arte Veré si podemos conseguir un zoom zoom y acercarnos un poco más aquí arriba. Así que así, eso se ve mejor, ¿no? Entonces lo que voy a hacer es que voy a entrar, y otra vez, sólo voy a hacer un poco de un chapuzón en el cepillo otra vez porque se estaba secando. Y voy a comenzar con la sección amarilla aquí. Así que puedes ver aquí, voy a entrar con mi pincel sobre esa sección amarilla, y solo le estoy dando un poco de mojado, extendiéndola, y luego sólo voy a empezar en la sección rosa ahí. Así como así, usando un toque muy suave, solo estoy maniobrando efectivamente ese líquido hacia esa área, y luego solo voy a comenzar a mezclarlo en el amarillo, así como esto, bajándolo Al igual que solo con algunos puntos aquí. Crea esa hermosa mezcla como hicimos en el ejercicio de mezcla, un par de puntos. Entonces voy a moverme hacia arriba en la sección seca del rosa. No quiero volverme demasiado fangoso. Quiero tener un poco de separación de color y al mismo tiempo, mantener una hermosa mezcla. Simplemente haciendo estos puntitos punteados así. Y eso es fantástico. Obteniendo todo el pigmento seco y luego otra vez, moviéndose hacia esta zona morada y la morada, este color violeta azulado oscuro Esto es muy, muy profundo y dominante. Entonces, lo que quieres hacer con esto es que si estás mezclando colores, realmente quieres mezclar tu color más claro primero como lo hice con el amarillo. De lo contrario, el color dominante solo va a dominarlo si no has calibrado cuánto tienes tu página en términos del pigmento que colocaste, entonces puede ser un poco sobreestimulante en términos de que el color se vuelva demasiado y se mezcle demasiado en el lado oscuro Así que así, de nuevo, y solo haciendo esto realmente, muy rápido, puedes tomarte tu tiempo y mantener todo dentro de las líneas. Y si encuentras que lo has estropeado un poco, no te preocupes Seguir adelante. No te detengas en esa etapa, continúa. Completa tu pequeña y encantadora pintura de este patrón y solo imprime un par más para que puedas practicar. práctica hace la perfección, pero no estamos aquí para crear arte perfecto estamos aquí para disfrutar de esta encantadora, encantadora aventura y experiencia y realmente, realmente disfrutar ese tiempo que pasamos con este medio. Todo lo que estoy haciendo ahora es mientras todo mojado. Antes de que se seque, solo voy a empezar a agregar algunos más de esos puntos porque mi pincel tiene un poco de ese morado, así que solo quiero bajarlo así, y eso se ve genial, ¿ no? Mira eso. Mira qué hermoso se ve eso. Es un efecto de tinta preciosa, vibrante y encantadora. Y eso se ve genial. Entonces voy a dejar que eso se seque ahora. Y entonces lo que voy a hacer es, sólo voy a repetirlo todo el camino al otro lado, todo el camino alrededor. Y una vez que esté seca, podemos ver qué podemos agregar en la siguiente etapa. Entonces hagámoslo a continuación. Ok doke. Ahora hemos agregado en el agua en estos bordes exteriores, y puedes ver que simplemente se ve preciosa, ¿no? Mira ese efecto entintado. Simplemente se ve fantástico. Entonces tengo la parte media que sigue intacta. Entonces lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante. De hecho, hagámoslo ahora. Consigamos nuestro lápiz, nuestro color rosa para que ese color puro, ese nombre que suena gracioso Ese color, lo que voy a hacer es, sólo voy a seguir adelante. Y como los bordes de algunos elementos del tipo están mojados, solo voy a seguir adelante y solo agregarle un buen tipo de borde a la parte interna de este círculo así para que tenga un poco de separación de esas formas de pétalos que tenemos justo así. Entonces voy a entrar con mi pincel ahora, darle un buen empapado, y luego lo que puedo hacer es simplemente agregar un poco de agua en el medio y al girar el pincel así, solo voy a tocar ligeramente el borde de ese color rosa, y lo que eso hará es que empezará a mezclarlo muy bien en el borde, y luego lo dejaré muy bien en el borde, fusionar en cada otro para crear este hermoso y magnífico efecto. Mira eso. Hermoso, ¿no es así? Mira qué bonito se ve. Hermosos lápices de acuarela entintados. Así es como los llamamos lápices de acuarela inky. Fantástico. Entonces lo que vamos a hacer ahora es que sólo vamos a esperar hasta que todo se seque por completo y luego ver cómo se ve el efecto. Entonces dale una oportunidad a eso. Hazlo con los colores que tengo si los tienes en tu pack, hazlo con diferentes colores, imprime un par de estos para que tengas una variante diferente. lo mejor una vez que esté completamente seco, usa tus colores más oscuros. Entonces, si estás usando el morado para simplemente crear algunos patrones dentro de él. Así que efectivamente, una vez que está seco, estás haciendo más capas de detalles secos pero nuevamente, podemos explorar más eso en tu proyecto de clase a la hora de hacerlo. Yo pienso, tomemos un descanso ahora, tal vez me consiga un buen café un buen café o debo tomar otro té de jengibre? Creo que esta vez voy a ir a tomar un café y darme un capricho mientras veo secar esta cosa de tinta dolorosa Te veré una vez que se haga eso. 10. Esquema del patrón: Okey doke. Bienvenido de nuevo. Ahora puedes ver en la pantalla, tenemos un poco de tintes de tinta de color seco en ese pequeño y encantador diseño que rellenamos con nuestros hermosos colores Entonces todo es agradable y seco. Podemos dejarlo como está. Pero en realidad agregaría otro paso y tal vez haría un poco de trabajo delineado. Ahora, vamos a ver esbozar y esbozar en la siguiente lección, pero pensé que es una buena idea simplemente agregarlo como un paso extra para que puedas experimentar y ver qué resultados obtienes Entonces voy a seleccionar ese color púrpura que tenía, que hice en el borde por aquí porque ese era mi color más oscuro, el violeta Y entonces todo lo que voy a hacer es simplemente voy a delinear las líneas de esta forma, solo para hacerla un poco más prominente y ver cómo afecta el color que ya tenemos. Ahora, recuerda, el color que se seca va a ser completamente permanente, así que no podrás levantarlo. Esa es una de las características únicas de la acuarela intensa. Entonces deberíamos tener una bonita capa permanente que podamos construir encima. Entonces comencemos simplemente delineando estos bordes. Entonces tal vez voy a empezar con este en la parte superior. Es más fácil para mi ángulo. Así que voy a bajar esto un poco así, tal vez conseguir un zoom Zoomy en la cámara, y entonces todo lo que voy a hacer es con mi lápiz y tengo que asegurarme de que sea una punta bonita, decente y afilada No es demasiado contundente. De lo contrario, esta técnica o esta siguiente etapa no funcionarán. Entonces solo con mi lápiz, solo voy a seguir adelante y a la ligera, delinear el borde de mi forma así, así como así, solo para rellenarla, hacerla un poco más prominente y agregar esa bonita línea limpia y nítida. Entonces sólo voy a traerlo por aquí. Todo el camino hasta el fondo, y puedes ver que agregó esa bonita línea audaz a la forma real, solo le da un poco más de contraste. Entonces, si lo comparas con estos otros, solo traeré la página arriba, compararé con estas otras, tenemos un bonito contorno audaz, y eso es todo lo que voy a hacer. Pero además de esto, lo que también podemos hacer es agregar algunos patrones. Entonces a partir de este punto por aquí, todo lo que voy a hacer es solo voy a agregar una linda pequeña línea que suba así, no demasiado fuerte, solo presionando con una ligera presión, y luego tal vez llegar a algunas lindas pequeñas líneas curvas que salgan así Esto es solo una adición que puedes hacer para agregar un poco más de elementos a tu diseño por aquí porque la forma que tenemos es bastante básica, y puedes ver que eso acaba agregar ese pequeño patrón maravilloso. Lo que voy a hacer es que voy a repetir ese patrón ahora en todos estos elementos de este patrón aquí y luego tal vez en el medio solo agregando un par de puntos solo para darle un poco más de interés visual, y luego esbozaré el círculo real del centro. Adelante rápidamente y hagámoslo ahora. Ok doke Ahora, ya ves, ya lo he hecho. Bonito pequeño contorno para agregar un poco más de contraste y un poco más tipo de elevación al diseño general real, y se ve muy bien, ¿no? Ahora, puedes llevar esto más lejos e incluso agregar un poco de agua a las líneas. Entonces, si ahora solo consigo mi cepillo, y rápidamente te voy a mostrar esto, no tienes que hacer esto, pero es solo algo a tener en cuenta. Entonces con mi agua, solo quiero asegurarme de que tengo mínimo de agua en mis cerdas, así que solo voy a limpiarla. No queremos estar usando mucha agua para esta técnica. Queremos que sea realmente agradable y algo semi empapado. Y lo que voy a hacer aquí es todo lo que voy a hacer es con mi pincel simplemente repasar ligeramente algunas de estas líneas. Y lo que eso hace es que simplemente los va a oscurecer. Se derretirá ese tipo de sequedad de la marca de ese intenso lápiz. Y así, solo agrega ese tipo de armonía al efecto general de este precioso lápiz. Así que así, ligeramente mojarlo. El borde por aquí también, tal vez solo agregue un poco en el borde. Pero otra vez, no te preocupes por esto si no quieres hacer esto o piensas eso, ya sabes, no quiero arruinarlo agregando demasiada agua en mi cepillo. Esto realmente se trata del control del cepillo. Entonces dale una oportunidad, tal vez, haz una versión con los contornos y una versión sin y tal vez agrega algo de agua en esos contornos para ver cómo resultan. Y entonces de esa manera, solo te dará una buena idea de práctica para familiarizarte realmente con lo que puedes y lo que no puedes hacer con estos maravillosos lápices. Así que voy a seguir adelante rápidamente y hacer eso ahora, y luego podremos ver qué resultados logramos. Oki doke ahora acabo de hacer un pequeño y agradable toque de agua en esos contornos, y puedes ver que solo lo ha mejorado, esa cantidad ligeramente para darle un poco más de contraste En el medio, pongo un poco más de agua para que pueda dejarla secar así que tenga un efecto ligeramente diferente. Entonces dale una oportunidad a eso. Creo que esta es una técnica muy agradable para practicar con estos lápices intensos, y esto realmente te dará ese efecto cálido para prepararte para tu proyecto de clase. Así que dale una oportunidad, imprime un par de estas hojas y prueba diferentes colores, tal vez agrega algunos otros patrones en la parte superior o simplemente déjalo como está. Práctica. No te apresures, tómate tu tiempo con él. Y de esa manera, construirás ese músculo de la memoria y tipo de práctica de cómo usar estos lápices a hora de dibujar algo un poco más complejo o incluso hacer una coloración más compleja en la página a partir de uno de los diseños de este folleto Así que ahora tomemos un pequeño descanso y tal vez vayamos a dar un paseo, relajarnos un poco mientras todo el tipo de agua en esto se seca, y luego podemos pasar al tipo final de técnica y estilo de usar estos lápices. Y entonces vamos a estar listos para ese precioso proyecto de clase. Entonces te veré en la siguiente. 11. Técnica de bocetos: Doke. Bienvenido de nuevo. Pasemos ahora a la técnica y método finales para explorar otra forma de usar estos maravillosos lápices. Entonces en la pantalla aquí, tengo mi pequeño y bonito papel, ese papel de técnica mixta que he usado a lo largo de la clase, y agárrate tal vez algo similar como este o el papel que estés usando Y si quieres seguir adelante, entonces eso está absolutamente bien. O mira esta parte de la clase y mira la cosa completa y mira cómo se me ocurre este boceto y luego tal vez hacerlo más tarde por completo hasta ti. Pero en realidad me voy a agarrar otra de estas tarjetas porque esta tiene un poco de marca en ellas. No queremos marcar en nuestra tarjeta. No, no nos quedemos con esa para chatarra. Este parece agradable y limpio. Fantástico. Este va a ser un boceto que produzco con mi precioso lápiz tenso de tinta, y voy a usar un color para esto. Entonces, si te agarras un color bonito, tal vez un tono más oscuro en lugar de un tono más claro, podrás ver este tipo de efecto que estoy tratando de lograr. Entonces el color que estoy usando es este maravilloso color azul mar, que es el 1200. Y este es el que voy a usar a lo largo de todo este boceto. Entonces sobre esto, otra cosa a tener en cuenta es que cuando estás practicando con estos lápices, con estas técnicas, intenta mantener tus bocetos agradables y pequeños como este tamaño que tengo aquí lugar de hacer algo realmente grande y desperdiciar todo ese pigmento y luego no estar contento con él porque esto es solo efectivamente esa etapa de prueba y error y experiencia de aprendizaje Y luego más adelante cuando te familiarices más con las técnicas y con este medio en general, entonces podrás explorar y crear algunas hermosas obras de arte grandes. Así que ve pequeño y estable y lograrás mejores resultados en general, comencemos. Lo que voy a hacer es que en primer lugar voy a simplemente seguir adelante y dibujarme un pequeño marco interior agradable solo para que tengamos un bonito marco completo en el exterior. Así como esto, sólo voy a seguir adelante y seguir la forma de ese papel. No necesita ser preciso, no necesita ser recto. Ni siquiera tienes que hacer esta parte si no quieres. Pero siempre me gusta hacer esto. Aunque las líneas se vuelvan torpes, no importa. Simplemente me da un bonito punto focal para trabajar dentro con mi lápiz intenso. Así de gratis acabo de seguir adelante y dibujar este tipo de frontera interior, agradable y torpe, así que todo está bien Entonces lo que voy a hacer es seguir adelante y crear un boceto de esquema. Entonces, como siempre, ya me conoces. Si ves mis clases anteriormente, simplemente me encanta hacer casas de estilo caprichosas. Fácil de hacer. Así que comencemos, tal vez tenga una linda forma por aquí, y tal vez tenga una aquí abajo, algo un poco diferente. Simplemente ingrese las formas que desee dibujar solo para crear este tipo de área de primer plano Y entonces tal vez tenemos algo un poco diferente bonita forma curvilínea llena de baches ahí y tal vez otra por aquí igual Creo que eso es todo para las formas principales. Dibujemos en una linda casita y acogedora. Para este, solo voy a seguir adelante y hacer una fila por aquí así y luego vamos a crear el techo de nuestra casa. Manteniéndolo súper simple. No necesitamos preocuparnos por la perspectiva, no necesitamos preocuparnos por nada. Solo necesitamos bajar algo solo para expresarnos con este maravilloso medio. Así como así, de nuevo, no es exacto. No importa. Solo sigue adelante y deja caer un par de líneas para crear un pequeño boceto agradable. Y eso sería genial. Entonces tal vez solo cae en una pequeña chimenea por aquí, así como así. De nuevo, no necesitas demasiados detalles. Mantenlo agradable y sencillo con un pequeño tiro aquí, tal vez otro allá, y luego un poco de humo ahumado simplemente viajando hacia arriba y por los lados, así Y entonces posiblemente podríamos terminarlo con otro tipo de forma agradable por aquí. Y eso es bastante bueno para el esquema. Entonces te voy a dar la oportunidad de volver a hacer ese esquema. Todo el tipo de etapas de este boceto estarán disponibles en la hoja de recursos. Así que échale un vistazo. Entonces, ahora tal vez agreguemos un par de detalles para ventanas, tal vez solo deje caer una ventana aquí, así como así. Nuevamente, manteniéndolo solo para delinear. No estamos haciendo ningún sombreado ni nada por el estilo. Agradable y sencillo, tal vez un pequeño por aquí, una pequeña ventana en el costado. Relajarse y tal vez solo un borde de una puerta por aquí con un par de líneas en el interior, y creo que eso se ve bien Ahora lo que voy a hacer es que me voy a inclinar dibujando en el costado de aquí y dibujando quizá algunas líneas detalladas para las tejas del techo así como esto. Agradable y sencillo, no tiene que ser súper preciso, no tiene que ser exacto en absoluto. Sólo una especie de expresión de una pequeña ilustración estará absolutamente bien. Y entonces tal vez solo agregando algunas líneas ahora por aquí. En realidad, vamos a dejar eso como está. Vamos a lanzar algunas líneas como esta para crear un poco de un patrón entrecruzado Sólo para que tengamos un poco de varianza de estos elementos y formas. Ahora, lo que voy a hacer es que voy a usar de nuevo, mismo color otra vez para comenzar a rellenar algunas de estas áreas. Entonces este tipo de antecedentes aquí, solo voy a usar el movimiento hacia arriba y hacia abajo solo para aplicar ese lápiz, presión muy ligera, sin presionar en absoluto. Efectivamente solo estoy coloreando en ese espacio que tenemos para este tipo de área de telón de fondo del cielo, así que al igual que. Arriba y abajo, solo usando una capa de este color realmente agradable y fácil. Nuevamente, no hay que ser súper preciso. No tienes que llenar cada parte de ese vacío, llenarlo de la mejor manera que puedas agregar en una capa, y eso debería funcionar muy bien. Así de rápido, solo voy a seguir adelante y dejar caer eso por aquí, así que así así, llenándolo para que no tengamos demasiada variación amable de un fondo blanco. Queremos tener contraste. Esa es realmente la clave de cualquier contraste de ilustración y también en principio de diseño, pero dejémoslo para otra serie que mire el diseño gráfico. Podría terminar haciendo una serie solo sobre diseño gráfico. En fin, volvamos a los lápices intensos. Así que acabo de llenar eso en una capa en la misma dirección. Y entonces lo que voy a hacer es que sólo voy a hacer un tilti Tilti para que sea fácil para mí, y voy a agregar en otra capa ahora Entonces voy a agregar en otra capa. Y si recuerdas en las clases anteriores donde buscábamos diferencia entre solo agregar una capa con la intensa y luego agregar otra. Esa segunda capa siempre le da un acabado un poco más vibrante y saturado una vez que le agregas agua. Y, ya sabes, eso es lo que vamos a estar haciendo, agregando nuestra agua. No sólo vamos a tener un dibujo en seco. ¿Cuál es el punto de tener un dibujo de pigmento seco si vas a usar estos maravillosos lápices intensos estilo acuarela? No tiene sentido en eso. No, no la hay. Así que vamos a seguir adelante. Y así, voy a seguir adelante y añadir en esa segunda capa yendo en la otra dirección. Agradable y fácil, cosas fantásticas. Tratando de cubrir todas esas brechas. Pero otra vez, si no cubres todas las brechas, no es el fin del mundo. Puedes practicar esta técnica una y otra vez tanto como quieras, con diferentes dibujos, no tienes que usar este tipo de dibujo que he hecho, y eso es todo. Lo que voy a hacer a continuación es ahora muy a la ligera, sólo voy a seguir adelante y colorear las partes inferiores de cada una de estas formas. Así que así, solo estoy agregando un poco de color ahí, así que no llenando toda la forma, solo estoy llenando la parte inferior de la misma. Y nuevamente, por aquí, solo muy a la ligera, sólo una capa muy, muy ligera. No estamos presionando con fuerza en absoluto, rellenando la parte inferior de esa forma. Y luego, de nuevo, por aquí, simplemente llenando esa parte inferior así como así. Importante dejar las zonas superiores blancas e incoloradas con pigmento Así que así otra vez aquí, y luego rápidamente por aquí, solo usando la punta lateral de ese lápiz. Los movimientos circulares funcionan muy bien para esto. Así que de nuevo, así como así por aquí. Y luego tenemos nuestra bonita forma grande justo desde el área inferior hacia arriba para que tengamos un poco de separación. Ya ves que se ve bastante bien, ¿no? Es, en efecto, correcto. Entonces eso es todo por eso. Y entonces lo que voy a hacer es por aquí, voy a seguir adelante en este tipo de parte lateral de la casa. Solo voy a seguir adelante y dejar caer algunas líneas realmente, muy delgadas que están más juntas solo para crear un poco de textura. Nuevamente, no necesitas preocuparte si tus líneas se están volviendo torpes, está absolutamente bien Simplemente se suma al efecto del estilo general de la ilustración, y ahí vamos. Así que tenemos una pequeña ilustración bonita y encantadora que hemos hecho con nuestro lápiz de tinta tensa 12. Agregar agua: Okidoke. La siguiente etapa ahora es que pongamos nuestro lápiz a un lado y vamos a sacar nuestro agua. Entonces con el agua, como hemos estado haciendo a lo largo de la clase, solo necesitamos darle a nuestro cepillo un baño limpio y agradable, y luego solo voy a darle un toque en el borde para que tengamos una buena cantidad de agua ahí dentro Y entonces lo que voy a hacer es simplemente mover eso a un lado para que veas. Entonces voy a seguir adelante y voy a empezar mojando este fondo que agregamos en. Yo sólo voy a seguir adelante y agregarle esa agua. Muy bien en movimientos circulares, y luego simplemente moviendo mi cepillo hacia esa zona, así, y se puede ver simplemente se está derritiendo como esperamos que lo haga Y así, luciendo fantástico. Se puede ver que no necesitaba usar demasiada agua porque teníamos dos capas de color ahí. Simplemente dándole ese mojado inicial y luego así así, siguiéndolo a través. Ah, y tengo un poco tonto spille para no preocuparme con mi dedo Yo sólo lo voy a hacer retroceder, y todo está bien. Entonces, si te sale un poco de mancha , no te preocupes por ello. Todo se puede arreglar, y si no se puede arreglar, simplemente relájese y continúe. Así que de nuevo, en esta sección ahora, sólo voy a ir rápidamente adelante y mojar esa sección ahora igual que hice con esto. Tú, ya está todo hecho. Es agradable y mojada. Podemos esperar a que eso se seque. Pero mientras esperamos, podemos empezar a trabajar en estos otros elementos. Así que solo voy a asegurarme de que me limpie bien el cepillo. No quiero demasiado pigmento en mi cepillo ahí. Sólo voy a sacar el exceso esta vez, sacar el exceso esta vez, no quiero usar demasiado, y luego ahora vamos a trabajar en la forma. Entonces comencemos con esta forma de la izquierda. Así que así, lo que vamos a hacer es simplemente vamos a mojar muy suave y ligeramente el área real que ponemos ese pigmento en la base. Así que así, solo moja esa zona, y entonces todavía no vamos a entrar en el blanco. Lo que vamos a hacer es que sólo vamos a mojarla. Entonces, como permanece húmedo, vamos a darle a nuestro cepillo una limpieza limpia. Entonces ahora vamos a limpiar nuestro cepillo así que simplemente recogemos agua normal, agua limpia normal en nuestro cepillo, le damos un grifo. Y entonces lo que vamos a hacer es que vamos a agregar esa agua ahora a la parte blanca primero. Entonces esa zona de la parte blanca donde no teníamos ningún pigmento, vamos a arrastrar esta agua ahora al área del pigmento mientras está húmeda. Entonces comienza a mezclarse y crear este hermoso efecto de tono del color al blanco, así como así. Entonces con nuestro pincel, sólo vamos a mezclarlo con movimientos circulares Intenta no usar demasiada agua. De lo contrario, solo vas a conseguir un montón de pooling y no queremos conseguir jalar No, no solo hacemos un toque tibi en esta área blanca. Importante dejar el borde blanco, solo agrega ese contraste. Así que así, hermoso pequeño gradiente de color pasando por allá, y eso es todo. Vamos a dejar subir esa canica, y voy a repetirlo ahora rápido para todos estos otros elementos. Entonces hagámoslo a continuación. Que esté bien. Ahora, pueden ver, he hecho ese mismo tipo de método para agregar primero el color a la parte base, y luego con un poco de agua limpia, yendo al blanco y luego simplemente bajándolo para que se derrita y se mezcle maravillosamente Por lo que siempre es una buena idea dejar que los elementos se sequen antes de pasar al siguiente. De lo contrario, si empiezas a trabajar en las otras partes, entonces puedes ponerte un poco manchado manchado, y entonces no vas a ser feliz Así que tómate un descanso, relájate y volvamos a ello una vez que esté completamente seco. 13. Técnica de detalles: Doke. Ahora tenemos un bonito seco en la página. Así que recuerda, estos lápices intensos se vuelven permanentes cuando están completamente secos, lo que no volverán a mojar lo que hay debajo. Entonces eso es una gran ventaja porque entonces puedes empezar a agregar más textura en la parte superior, y eso es lo que vamos a terminar haciendo hacia el tipo de partes finales de este boceto. Entonces pasemos ahora a la siguiente etapa, y para la siguiente etapa, concentrémonos tal vez en algunos de estos detalles que tenemos de la casa. Entonces con mi pincel ahora, sólo voy a otra vez, darle un poco de enjuague agradable para que no quede pigmento en él. Agítalo un poco a un lado. Entonces ahora vayamos directo al techo. Con esto ahora, tenemos estas líneas y lo que no queremos hacer es simplemente mezclar todo este color para que solo se vea como un color plano como el que tenemos en la parte posterior. Lo que vamos a hacer es que vamos a seguir así la dirección de la línea. Así como esto, solo estoy presionando hacia abajo con mi pincel para que lo extienda lejos de la línea. Sigue esa misma dirección. Se puede ver que estamos consiguiendo este hermoso efecto donde tenemos una especie de estas áreas blancas entre ellas líneas. Entonces simplemente presionando hacia abajo, pero no demasiado fuerte, solo moviéndolo en esa dirección, sin agregar demasiada agua. Ese tipo de empapamiento inicial de agua funcionará bien. Y entonces sólo voy a darle la vuelta así para que sea más fácil para mí hacerlo. Voy a seguir adelante y hacer lo mismo ahora en la cima. Yo sólo voy a seguir la dirección de las líneas que van en ese patrón entrecruzado Y mira eso, solo crea este hermoso efecto. Así que efectivamente estamos dibujando con lápices de tinta, ¿no? Mira. Hermoso que ahora. No quiero exagerar. Quiero mantenerlo así, así que solo agregaré un poco más en este borde aquí, tenemos este borde del techo, tenemos este borde del techo, tal vez solo deje caer un par de líneas para repasar algunos de esos elementos, solo para realzarlos un poco y simplemente crear este patrón entrecruzado Hazlo de la manera que te resulte cómodo. No hace falta que sigas exactamente el tipo de procedimiento que estoy haciendo aquí, solo sígalo a lo largo. Intenta mantener algunos de esos elementos dentro estas cajas en blanco para que tengamos alguna variación y un poco de contraste. Esa es esa parte hecha. Pasemos ahora a esta zona del lado. Solo voy a darme un cepillo limpio y conseguir otro poco de mojada en el cepillo y simplemente sacarlo por un lado. Así que ahí tenemos un poco de mojado. Para esta, lo que voy a hacer es que voy a seguir adelante y sólo voy en esa misma dirección, solo tapar esas líneas en lugar de seguir cada línea para que se vea un poco más prominente por aquí y eso es todo. Así como así, le dio un poco de mojado en las zonas donde no hay suficiente humedad, solo tal vez simplemente simplemente frota un poco de agua ahí con el pincel, pero no para perder el detalle porque si sigues agregándole más puntales de cepillo, tus detalles se van a Entonces eso es lo que estoy tratando de mantener aquí un poco de detalle agradable solo para asegurarnos de que tenemos separación entre esto y este tipo de textura de techo que tenemos. Y eso es todo. Lo que voy a hacer a continuación es hacer lo mismo por las ventanas y la puerta. Entonces sólo voy a seguir adelante. Sólo voy a seguir el contorno de esa forma, y no me molesta demasiado si el color lo cubre completamente. De hecho, voy a intentar hacerlo por intenciones así que así así, solo voy a agregar la punta del pincel para colorear efectivamente esa ventana sin perder las líneas de detalle. Puedes ver que puedes crear tan fácilmente este aspecto detallado de acuarela y todo lo que tenías que hacer era simplemente hacer el dibujo y mojarlo ligeramente. Después, fantástico, ¿no? Nuevamente, con la puerta, apenas siguiendo las líneas y el agua llenará los huecos. Y mira lo fácil que es eso. Cosas hermosas, tres tipos diferentes de técnicas ya utilizadas para producir diferentes resultados con el mismo color. Apuesto a que no pensaste que podrías hacer eso con el mismo color, pero ahora sabes que puedes y quiero que lo pruebes. Así que pasemos ahora a tal vez el área de la chimenea de aquí. Entonces voy a tal vez simplemente seguir usando el mismo pincel porque va a tener algún pigmento. Si recuerdas, una de las técnicas que utilizamos en el proceso de aplicación fue recoger el pigmento que ya está en el papel. Así que efectivamente, estamos usando todos esos métodos de aplicación en este pequeño boceto. Así que así, sea cual sea el pigmento que quede en él, solo voy a usar eso para colorear el tipo de brecha que tenemos aquí. Voy a hacer lo mismo para este tipo de top one. Yo sólo voy a hacerlo en este lado izquierdo. Voy a dejar este lado derecho blanco. Y luego en esa sesión, solo tienes un poco de color ahí. Así que así, luciendo bien. Y en este tipo de zona ahumada, sólo voy a esparcir cualquier poco de pigmento que me quede Será agradable y diluir solo en los bordes aquí, y luego justo aquí abajo, tal vez moje algunas otras líneas de esa zona de humo. Y entonces tenemos este límite aquí para que puedas recoger algún pigmento de ahí Y de esa manera, efectivamente ya te está dando algo de pigmento en el papel. Así que así, tal vez recoger un poco más de pigmento pigmento de este borde por aquí y simplemente traerlo para usar todo ese pigmento precioso que tenemos. Y recuerda que ahí está seco para que podamos mojarlo, e inicialmente, se derretirá. Entonces eso luciendo genial. A lo mejor conseguir un poco más de pigmento tal vez y arrastrarlo, pero puedes hacerlo como quieras. Entonces con este tipo de borde de esquina que tengo, podría simplemente traer algo de ese pigmento en él solo para crear cierta separación, y creo que se ve fantástico. Entonces lo que vamos a hacer a continuación es que vamos a dejar que todo eso se seque y luego vamos a terminar con agregar otra de las técnicas que vimos. Entonces esperemos hasta que eso se seque, y luego vamos a conseguirlo. Okey doke, ahí tenemos una obra de arte agradable, seca y hermosa Entonces lo que voy a hacer en este tipo de parte final es que voy a mostrarte una técnica que algunas personas fruncen el ceño porque piensan que no es muy buena para el lápiz en sí Yo solía pensar eso. Pero entonces pensé, ¿sabes qué? Vamos a darle una oportunidad. Sólo se vive una vez en este mundo, entonces, ¿por qué no disfrutarlo experimentar Y he descubierto que no le hace nada al lápiz. Entonces déjame decirte de qué se trata esta técnica. Entonces para esto, vas a necesitar tu agua, y vamos a usar el lápiz como está para mojarla. Entonces vamos a mojar el lápiz directo con el agua. Ahora, intenta evitar meter todo el lápiz. Entonces, cuando sumerjas tu lápiz, intenta simplemente mojar la punta del mismo donde está el pigmento real en intenta simplemente mojar la punta del lugar del área de la madera porque a veces el área de la madera puede ablandarse cuando está húmeda y puede comenzar a dividirse. Así que haz esto muy despacio y tómate tu tiempo. Así que sólo voy a darle un poco de chapuzón ahí. Y si la zona de madera se moja, no te preocupes por ello. Nuevamente, esto es solo probarlo para ver qué resultados obtenemos y elaborar realmente todas esas diferentes técnicas que puedes hacer con el lápiz. Entonces esa propina es agradable y mojada por allá. No sé si se puede ver eso correctamente en la cámara. Lo que voy a hacer ahora es que sólo voy a entrar directo y empezar a dibujar en unas líneas bonitas. Mira eso. Entonces tienes esa punta mojada. Ahora tienes esta tinta húmeda y hermosa efectan ¿no? Es como si estuvieras dibujando con tinta usando tu lápiz tenso de tinta. Así que así, entonces se seca bastante rápido, así que voy a darle otro chapuzón en el agua solo para mantener ese tipo de flujo. Y mira eso. Tu tipo de lápiz tenso de tinta seca ahora se ha convertido en un lápiz de tinta ahora, ¿no? Y tienes esta hermosa tinta que fluye, y todo lo que estoy haciendo es simplemente crear estos hermosos pequeños patrones aquí, muy bonitos e intrincados y puedes ver lo hermoso que se ve eso Mira esas cosas preciosas que, ¿no? Entonces voy a hacer lo mismo ahora por todos estos, solo voy a seguir sumergiendo ese intenso lápiz, solo la punta del mismo, y luego solo voy a seguir adelante y simplemente crear este hermoso tipo de pequeñas líneas de dibujo para agregar detalles maravillosos Y solo pienso que es una manera fantástica seguir adelante y usar tus lápices intensos. Simplemente crea un tipo de experiencia tan dinámica. Nuevamente, de eso se trata solo de disfrutar de esta experiencia. Simplemente me encanta como esa tinta derretida solo se aplica al papel. Simplemente agrega otra dimensión a tu experiencia y a tu hermosa obra de arte así muy suavemente, cuando comience a secarse, solo dale otro chapuzón en el agua para mantenerlo agradable y húmedo y tal vez tengamos algunos patrones diferentes por aquí, solo algunas líneas rectas surgiendo así. Varíe los patrones que tenga. De nuevo, lo estamos sumergiendo de nuevo, nuestro lápiz, y es absolutamente fantástico Voy a seguir adelante rápidamente y hacer los patrones para todos estos, y luego vamos a echar un vistazo y ver qué resultados obtenemos. Bien, ahí Dokey. Lo tenemos. Mira qué hermoso se ve eso. Qué técnica tan fantástica de usar. Solo recuerda, una vez que hayas usado esta técnica y tu tipo de, como, lápiz sea bonito y húmedo, déjalo secar naturalmente, ponlo en un poco de toalla de papel en el costado. Deja que se seque antes de volver a usarlo. De lo contrario, vas a tener un desastre. En tu sábana, y entonces no vas a ser feliz. Así que déjalo secar completamente, tal vez solo deshazte de algo del exceso con alguna toalla de papel. Así que igual que esto muy suavemente, muy suavemente con una toalla de papel, dale un poco de toque. No quieres presionar demasiado fuerte sobre el pigmento. De lo contrario, tus pigmentos se van a desprender, y no quieres estar desperdiciando tu pigmento. Así que solo en una especie de área de madera donde tienes la madera, dale un poco de dib agradable, y luego deja que esa punta se seque, póngala a un lado, y estarás listo para usarla una vez que esté completamente seca Pero solo mira eso. Mira qué hermoso se ve eso. Pequeños patrones encantadores pasando por allí. Dejemos que esto se seque completamente y luego veremos cómo se ven los resultados. Pero también podemos tal vez trabajar en algún trabajo de textura más sobre el tipo de esta área del cielo realmente para mejorarla mientras se seca. Entonces supongo que probablemente podríamos hacer eso ahora. Vamos a darle un giro así a esto ya que esos elementos se secan. Y entonces lo que vamos a hacer es volver a usar ese lápiz mientras está mojado y tal vez solo dejar caer un par de líneas como esta, solo una cruz, solo para agregarlo y mojarlo de nuevo. Solo lo estoy mojando con el agua, solo para agregar un poco más tipo de textura a ese cielo, solo para darle un poco más de interés visual como este. Entonces puedes ver ahora que estamos agregando mucho más de ese color a esa área del cielo. Nuevamente, no hace falta que hagas esto. Sólo te estoy enseñando esto. Y de nuevo, simplemente me emociono mucho con estos maravillosos, maravillosos lápices y este hermoso efecto de tinta. Realmente no se puede conseguir esto en pura acuarela, este tipo de efecto de tinta. Y eso es lo que son las ventajas de estos lápices. Tienen un acabado de tinta. Entonces parece que has hecho esto en tinta más que en acuarela, y me encanta absolutamente. Así que así, sólo voy a arrastrarlo así como así. Solo para agregar algunos elementos de textura más a esta pieza general de aquí. Y puedes usar esto ahora en tu hermosa ilustración. Puedes usar esto en tu proyecto de clase. Ya sabes, ve a disfrutar con estas técnicas. Apuesto a que no sabías que podías hacer esto. Podrías haber sido como yo desde el principio. Como dije, compré estos lápices y no estaba muy contento con ellos. Realmente no podía molestarme en usarlos porque los encontré un poco aburridos Pero una vez que empecé a experimentar lo encontré, ¿sabes qué? Estos son simplemente fantásticos. Así que dejemos que eso se seque. Y lo que podemos hacer es que también podemos agregar un poco más de contraste mientras estamos usando el lápiz húmedo así como este en este tipo de área de ventana aquí. Así que así, solo lo estoy oscureciendo. No va a mojar demasiado el lápiz. Yo sólo voy a oscurecer este tipo de marcos de ventanas aquí, y luego el borde tal vez oscurezca el borde del lado izquierdo, así como así Y luego en el do, tal vez solo oscurezca eso así como así, y luego tal vez oscurezca este tipo de borde de este techo así solo para darle un bonito aspecto natural, áspero y rugoso Y luego esa línea de separación por aquí, solo puedes agregar un poco de ese tipo de lápiz semi seco ahí. Eso se ve bien, y entonces tal vez solo acabarlo agregando un poco de lápiz semi seco ahí. Se puede ver que estamos obteniendo más elementos saliendo de ese pigmento y luego tal vez solo en el borde muy suave y ligeramente mientras el borde está mojado, así, hacen que se vea un poco más interesante que robótico. Tráelo así y luego otra vez, solo un poco de contorno ahí, un par de puntos para la chimenea, tal vez solo arrojando un par de puntos de textura ahí, puntos de textura por aquí y puedes seguir y seguir y seguir ahora, ¿ Sabes cómo soy? Una vez que empiezo, entonces no me detengo. De nuevo, por aquí tal vez solo agregando solo un poco más elementos más oscuros como ese. Creo que eso va a quedar bien y luego tal vez en el borde aquí, solo límpielo un poco y tal vez solo agregando un par de puntos donde está el humo ahumado solo para obtener un poco más de textura por ahí Y creo que voy a dejarlo así porque, ya sabes, voy a estar aquí todo el día y sólo voy a seguir sumando y añadiéndole hasta que simplemente se convierta en una obra maestra de tinta. Entonces ese fue el último tipo de técnica con estos lápices. Ojalá hubieras dado una oportunidad a todos los ejercicios de clase. Le has dado una oportunidad a la página para colorear , esos ejercicios de mezcla, y luego le has dado un bonito y estilizado dibujante, y no puedo esperar a ver qué produces Así que pasemos ahora a lo que es tu proyecto de clase, y repasemos algunos otros tipos de obras de arte que se producen con estos lápices de colores para inspirarte para tu proyecto de clase. 14. Inspiración: Está bien. Así que echemos un vistazo a algunas de las obras de arte que he producido para que puedas inspirarte para tu proyecto de clase. Entonces echemos un vistazo a la mesa donde no tengo nada, pero te voy a mostrar. Entonces aquí hay un par de diseños que he hecho que fueron similares. Este es el tipo de cosas que hago. De nuevo, puedes dibujar lo que quieras. Estos lápices intensos. El que hicimos en la lección anterior fue esta de aquí, pueden ver, es muy similar a mi estilo de bosquejo Así que compruébalo y echa un vistazo y explora realmente con los colores. He hecho dibujos a un solo color, solo para darte ese tipo de acceso a lo que puedes producir con solo usar un color. Pruébalo con diferentes colores, un color, dos, cuatro, cinco, haz una pintura completa con estos lápices intensos. Pero te recomendaría que empieces a practicar con un solo color para que te familiarices con lo que puedes lograr con estos lápices. Estos fueron mi tipo de bocetos caprichosos de estilo house, que me encanta Vamos a moverlas a un lado ahora. Y luego el siguiente, tengo sólo unos bocetos muy sueltos por aquí para que puedan ver por aquí Estos sólo me tomó unos 5 minutos para hacerlo realmente suelto, no pensar en ellos, abstractos, maquillarlos a medida que avanzo. Y puedes ver que puedes experimentar con diferentes colores, y los resultados son tan vibrantes y es simplemente un medio muy divertido de usar. Así que pruébalo con algunos bocetos sueltos o lo que quieras Y luego pasemos a tal vez algún tipo de estudios de la vida real. Entonces tengo esta manzana que comí que estaba a punto de comer, y pensé: ¿Sabes qué? Vamos a darle rápidamente un boceto, y me gusta dibujar fruta, sobre todo cuando hago un poco de poesía. Sí, me escuchaste bien. Hago mi propia poesía, y me gusta dibujar mientras hago poesía porque eso es lo que me gusta hacer. Entonces otra vez, otra inspiración para ti. Mantenlo suelto. Mantenlo rápido. No te preocupes por los detalles. Solo agrega a medida que avanzas y simplemente construye color con hermosos lápices, prueba esas diferentes técnicas que usamos, secar primero, mojar primero, sumergir el lápiz en el agua si realmente quieres experimentar y disfrutar del proceso y ser muy aventurero Así que pruébalo. Y otra vez, eso solo estaba dibujando de una especie de vida real. Pero de nuevo, mi tipo de concepto principal siempre es idear estos bocetos de estilo caprichosos, En esta, he usado una naranja, y he usado algo así como un tono marrón para ir arriba. Así que he dejado secar la primera capa, y luego acabo de entrar con el lápiz seco encima, y no me he molestado en mojar ese segundo lápiz Y se puede ver que logra un resultado muy, muy agradable. Y nuevamente, por aquí, tenemos otra casa estilo seta usando la misma técnica que usé con el boceto real que hicimos en la última lección, muy similar así. Y luego vamos a pasar rápidamente por estos. He usado uno en rojo, solo lo mantuve de un solo color. Y simplemente me encanta hacer esto. Y luego, de nuevo, ese hermoso color verde oliva ahí, diseño de un solo color, usando tipo de detalles en la parte superior quería zancada, llegando con textura, dejando algún lado de él completamente liso, así que parece que tenemos este hermoso efecto de luz Experimenta con esto, pruébalo, trabaja desde la imaginación, trabaja desde la vida real. De esa manera, realmente obtendrás una experiencia muy agradable usando este lápiz y solo te animará a tomar tu lápiz y seguir adelante y comenzar a dibujar Habrías notado que he usado esa tarjeta del mismo tamaño a lo largo de estos bocetos que hice en esta clase, y me gusta que sea agradable y pequeña No me gusta hacer dibujos masivos o ilustraciones con este lápiz o este intenso set que tengo. Eso depende completamente de ti si te gusta dibujar a lo grande ve a por ello. Pero nuevamente, te recomendaría que empieces poco a poco, familiarices con este medio, y veas qué tipos de consejos y trucos puedes hacer. De nuevo, aquí tengo una bonita versión morada. Me gusta mucho ese color morado. Entonces tengo este color tipo sepia aquí. Nuevamente, solo los hice porque es lo que me gusta hacer. Entonces por aquí, lo que realmente he hecho aquí es que he seguido adelante y uso el mismo color que hice con este. Sólo voy a sacar esto del camino para que pueda explicarlo. Entonces usé el mismo color sepia por aquí. Pero lo que hice fue agregar una capa de grafito encima. Entonces, para obtener ese tono y sombreado más oscuros y un poco de eclosión cruzada, agregué un lápiz de grafito tres B, así que experimenta con otros medios Nuevamente, en realidad no hemos entrado a experimentar con otros médiums Esto fue solo una especie de introducción para principiantes al lápiz tenso de tinta específico. Pero una vez que te hayas acostumbrado a usarlos, pruébalo mezclándolos grafito, tal vez con lápices de colores normales o incluso tinta, y no puedo esperar a ver parte del trabajo que produzcas porque sé que vas a producir algunas obras maravillosas. Entonces fueron solo otro ejemplo del tipo de cosas que hago con estos preciosos lápices. Y nuevamente, con el color del patrón del ejercicio que hicimos, he seguido adelante y he hecho algunos colores en mí mismo. Esto es tan terapéutico solo para tener algo ahí, que solo puedes colorear para realmente obtener esa experiencia de primera mano al usar estos lápices. Y otra vez, acabo de llegar a algunos pequeños diseños de patrones en la parte superior en estos patrones que tengo. Aún no lo he hecho. Yo he hecho esta de aquí. Entonces en este caso, si solo mantengo eso abierto, se puede ver que he entrado con los tintes de tinta pura, y luego he usado un delineador fino para ir arriba a delinear Así que de nuevo, usando medios mixtos para crear realmente ese aspecto maravilloso y vibrante Entonces eso fue un patrón. Y por último, te mostraré algunos de los bocetos que he hecho en mi cuaderno de bocetos Para la poesía, vamos a conseguir un Zoom de nuevo en esto. A lo mejor hacemos una clase de poesía y bocetos. Si eso es lo que quieres hacer, entonces deja un poco de discusión a continuación, pero lo dejaremos para otra clase. Por aquí, estos son bocetos con los que me gusta tener junto a mi poesía en mi cuaderno de bocetos. Entonces todo esto está hecho. Tiendas de tinta y de hecho escribo lo que hago estas en decenas de tinta y luego pluma estilográfica, y luego incluso seguí adelante y usé un lápiz de color normal para crear algún efecto agradable en ese kiwi de allá. Y luego tenemos esta manzana. Nuevamente, he dibujado todo esto a partir de una imagen de la vida real. Yo sólo dibujo mientras tengo la manzana o el kiwi sobre la mesa. No busco la vida real tipo de realismo auténtico, hiperrealismo Es solo más una pequeña ilustración rápida solo para usar los medios que tengo, y simplemente me inspira para mi poesía, también Entonces esa es la manzana. Y luego tengo una naranja por aquí. Después un poco de fresa, nuevamente, usando técnica mixta, usando primero los tintes de tinta, consiguiendo las mezclas ahí, luego agregando detalles con tinta y otros medios Simplemente es fantástico cómo funciona. Y luego pasamos a otras cosas, y creo que ahí es donde termina el cuaderno de bocetos, pero voy a seguir haciendo eso, tal vez explorarlo en otra clase contigo Entonces ojalá esto te hubiera dado alguna inspiración de los diferentes tipos de cosas que puedes lograr con estos maravillosos y maravillosos lápices, y ahora es tu turno de probar los ejercicios si aún no lo has probado, haz un poco de la coloración, la mezcla, los métodos de aplicación, y luego haz un boceto hermoso con un color como lo hicimos en la lección anterior. No puedo esperar a ver lo que produce. Sé que va a ser fantástico. Pero de nuevo, en tu primer intento, si no es lo que esperabas, solo sigue adelante porque al igual que con todo, cuanto más practicas, más mejor lo logras. No hay una manera correcta o incorrecta de hacer arte. Esto solo se trata de disfrutar ese proceso de por tu bienestar mental y por tu salud, uso el arte como herramienta para mantenerme en una forma relajada y mantener mi bienestar realmente a un buen nivel. Y de eso se tratan esta clase y todas mis otras clases de arte. Así que disfruta el proceso, y ojalá hubieras aprendido algo de aquí, y no puedo esperar a ver qué producen. Entonces envía todos tus proyectos de clase y todos los trabajos de ejercicio que has hecho, avances de trabajo los pones en la galería de clases, envíame un pequeño mensaje para que todos podamos ver tu maravilloso trabajo y tu experiencia con este fantástico medio Eso es ahora. Voy a dejar que sigas con tu proyecto de clase. Voy a ir a tomar una buena taza de té y lo mejor conseguirme un buen gato de la selva negra. Sí, sí me apetece un gato de la selva negra. Voy a agarrar algunos postres y golosinas y luego envolveremos la clase con algunos buenos pensamientos. 15. Reflexiones finales: Oki, bienvenido de nuevo. Vamos a terminar la clase con algunas reflexiones finales. Ahora, ojalá hubieras pasado por todos los ejercicios y vieras las lecciones dentro de esta clase. Habrías tenido que ir a colorear ese precioso patrón de las hojas de trabajo que descargaste e imprimiste Y ojalá hayas pasado por el paso a paso, precioso boceto que delineó las diferentes técnicas de aplicación de estos maravillosos lápices. Y yo realmente, realmente que disfrutaste este proceso, sabes que lo disfruté. Siempre disfruto cualquier cosa que tenga que ver con el arte y especialmente enseñarte y darte este tipo de experiencia que puedes seguir, me da un disfrute absoluto, viendo tu hermosa obra, tus proyectos de clase y tu tipo de viaje al arte, y el bienestar general mejorado que produce este maravilloso viaje de uso de medios tradicionales en el arte Echa un vistazo a mis otras clases de arte e ilustraciones. Tengo tantos en compartir habilidades por aquí. Entonces, cuando termines esta clase y subas tu proyecto de clase a la galería de proyectos de clase, tu proyecto de clase a la galería de proyectos de clase, deja una hermosa reseña sobre la clase para que otros estudiantes puedan encontrar la clase y aprender de tu experiencia también. Y entonces eso ojalá te inspire a trabajar en otros medios Puedes trabajar en un medio y familiarizarte realmente con él. Pero el tipo de valor de exploración del arte y los medios tradicionales es tan interminable que una vez que has aprendido las habilidades en un medio, naturalmente quieres aprender otro medio y luego otro, y luego has seguido adelante y aprendido 15 medios diferentes, y acabas de crear este maravilloso viaje y experiencia para ti mismo en este mundo fantástico del arte. También sígueme en redes sociales, en Instagram, en YouTube. Constantemente lanzo clases sobre habilidades compartidas. Y nuevamente, si quieres ver mi mundo del diseño gráfico y la ilustración en el día a día, entonces sígueme en Instagram, YouTube, y también en compartir habilidades y dar una pequeña discusión agradable de la que podamos hablar y aprender unos de otros. Es simplemente una comunidad tan fantástica esto. Realmente me divertí. Espero que hayas disfrutado el viaje conmigo, y no puedo esperar a ver tu maravillosa e intensa obra de arte en la galería de proyectos de clase. Así que muchas gracias por tu tiempo. Muchas gracias por su paciencia y su apoyo. Tu apoyo lo significa todo, especialmente para mí en esta brillante plataforma de compartir habilidades y tu apoyo en todas mis otras plataformas. Y realmente, realmente aprecio lo que haces por mí, y eso me motiva a producir más clases y simplemente realzar realmente esta maravillosa vida que tenemos Y de nuevo, vas a tener altibajos en la vida. Así que realmente para llevar ese nivel de bienestar a un nivel realmente agradable, traer arte a tu vida, y hablemos y comunicémonos y vamos a animarnos unos a otros e inspirarnos unos a otros en el arte. Entonces nuevamente, muchas gracias por su tiempo. Gracias por su ayuda. Mantente positivo, mantente feliz. No te estreses y ojalá te vea en la próxima. Cuídate y paz.