Lajas fáciles de sandía con pastel de Oil a pintar 15 lonchas de sandía hermosas y vibrantes | Vishal Munshi | Skillshare

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Lajas fáciles de sandía con pastel de Oil a pintar 15 lonchas de sandía hermosas y vibrantes

teacher avatar Vishal Munshi

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Bienvenida e introducción

      2:34

    • 2.

      Proyecto de clase

      0:49

    • 3.

      Lista de suministros

      0:30

    • 4.

      Conceptos básicos de pastel de aceite

      3:16

    • 5.

      Consistencia y superposición

      8:06

    • 6.

      Mezcla y degradación

      12:54

    • 7.

      Colores para las rodajas de sandía

      2:28

    • 8.

      bocetos de rodaja de sandía

      7:11

    • 9.

      Rebanada normal de sandía

      9:57

    • 10.

      Rebanada de sandía a la izquierda

      8:18

    • 11.

      SIice de sandía aguda

      11:27

    • 12.

      SIice de sandía de dos lados

      11:54

    • 13.

      Rebanada de sandía inclinada

      6:33

    • 14.

      Mordedura de sandía marcada

      17:20

    • 15.

      Rebanada de sandía circular

      8:46

    • 16.

      Cuatro rodajas circulares de sandía

      18:56

    • 17.

      Rebanada de sandía amarillenta

      6:39

    • 18.

      Rebanada de sandía naranja

      9:14

    • 19.

      Rebanada de sandía amarilla de naranja

      7:26

    • 20.

      Rebanada de sandía en palo

      13:25

    • 21.

      Popsicle de sandía

      8:03

    • 22.

      Dos rodajas de sandía paralelas

      9:27

    • 23.

      Rodajas de sandía que se enfrentan mutuamente

      12:49

    • 24.

      Conclusión y agradecimiento

      0:50

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

59

Estudiantes

4

Proyectos

Acerca de esta clase

Hola, Mi nombre es Vishal y seré tu instructora de esta clase.

Bienvenido a esta clase en lonchas fáciles de sandía con pasteles de aceite.

En esta clase aprenderás a dibujar y pintar 15 lonchas de sandía hermosas, vibrantes y fáciles de diferentes formas y tamaños y colores.


Comenzaremos la clase con la introducción básica de pastel de aceite y algunas de las técnicas de pastel de aceite que vamos a utilizar en esta clase, luego pasaremos a la consistencia y superposición para el pastel de aceite después de esa mezcla con el pastel de aceite y degradados de la Slice de sandía siguió la lista de los colores que puedes utilizar para tu pintura, a continuación, bocetos para la Slice de sandía de diferentes formas y tamaños y diferentes perspectivas y finalmente los 15 proyectos principales.

He dedicado un par de lecciones que cubre todas las técnicas y pasos en tiempo real que puedes utilizar para el proyecto principal. Te animo a que te unes conmigo para hacer estos ejercicios.

Los proyectos se clasifican en 5 secciones que comienzan con dificultad fácil y creciente.

Todos los proyectos comienzan con el boceto de la cinta de sandía que puedes copiar.

Así que únete a mí en esta clase y deja que pinte hermosas y vibrantes rodajas de sandía.

La mayoría de los videos están en tiempo real , por lo que te animo a que te unes conmigo y te dejes pintar .

Aquí tienes la secuencia de todos los contenidos de esta clase

1. Bienvenida e introducción

Proyecto 2.Class

3. Lista de suministros

4.- 8. Base de pastel de aceite, consistencia y superposición, mezcla y degradación, colores y finalmente bosquejos de las rodajas de sandía

9.-14. Lazos fáciles de sandía

15.-16. Rodajas circulares de sandía

17.-19. Diferentes rodajas de sandía de colores

20.-21. rodaja de sandía en palo y paleta

22.-23. Dos rodajas de sandías

Conclusión y agradecimiento

Desearte todo lo mejor de ti

Pintura feliz

música

Siguiente estación por Philip E Morris (para todos los proyectos)

Canción de piano preciosa de Rafael Krux (para el resto de los videos)

fuente: Inshot

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Vishal Munshi

Profesor(a)
Level: All Levels

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Transcripciones

1. Bienvenida e introducción: Bienvenido a esta clase de préstamos fáciles a plazo con licencia con el ILP. Aún así, en esta clase, aprenderás a bosquejar y dibujar estas 15 Hermosas, fáciles y vibrantes rebanadas de sandía. Estaremos dibujando las sandías licenciadas tienen diferentes formas, tamaños y diferentes colores, junto con una paleta de sandía. Esta clase es para principiantes e intermedios. No necesitas mucho conocimiento para el estilo ILP para comenzar esta clase. Esta clase es amigable para principiantes. Todos los videos son en tiempo real, así que puedes unirte conmigo. Al final de esta clase, te sentirás cómodo combinando los colores. Use diferentes presiones y pocas de las técnicas para cegar. Comenzaremos la clase con la introducción básica al ILP todavía como trazos preestablecidos y algunas técnicas. Luego pasa a la consistencia del color y la técnica de superposición. Después de eso, pasaremos a la ecuación de mezcla y gradiente para la rebanada de sandía. Entonces pasaremos a los diferentes colores que puedes usar. Después de eso básicamente se está consiguiendo para las rebanadas de la línea de fondo. Y por último, los 15 cortes de sandía. Este perfecto y Martin aprendió rebanadas se dividen en cinco partes, comenzando con las seis rebanadas simples. Después pasa a las rebanadas dobles de la sandía, seguidas de tres rebanadas de diferentes colores de la sandía. Después pasaremos al Milan de dos por dos en sus palos. Y finalmente en las dos últimas rebanadas, paralelas y enfrentadas entre sí. Hola, mi nombre es Michelle y seré tu instructora para esta clase. Mi profesión, soy ingeniero civil y soy artista restos espaciales cerca. Tengo pocas clases más en la escuela y dije que puedes tomar y me puedes encontrar ya sea trabajo en mi Instagram. Espero que te diviertas con esta clase y hayas aprendido algo nuevo y emocionante, deseándote todo lo mejor. Nos vemos en el siguiente video. 2. Proyecto de clase: Para esta clase, el proyecto de clase estará subiendo cualquiera o la totalidad de la licencia de 15 sandías. Puedes crear tu propia rebanada de sandía única. También puedes subir el degradado que hayas creado. Por favor sube un proyecto para que puedas compartir lo que has aprendido conmigo y con otros alumnos. No subestimes dejar un proyecto que personalmente desgarro es todo tu proyecto. Esperando ansiosamente sus proyectos. Pintura feliz. Nos vemos en el siguiente video. 3. Lista de suministros: Para esta clase necesitarás un lápiz. No es una cinta de enmascarar de subred para asegurar a las personas para que se mezclen en papel de tejido. Aquí, consejos. Mezclar tocón. Aún así, la gente está mejor más de 140 grosores decentes harán su trabajo. Y por último, el estilo ILP para esta clase estoy usando Bruce dose, artista ILP aún te veo en el siguiente video. 4. Conceptos básicos de pastel de aceite: A partir de esta primera demostración, nos ocupamos de algunos de los conceptos básicos de la base petrolera. Las herramientas a base de aceite son de naturaleza muy versátiles. Dan colores vibrantes y son fáciles de llevar cualquier noticia. Las técnicas de minería se pueden usar con células ILP como atrapar un punteado, rayado cruzado, a todo volumen, superposición, etc. Al comenzar esta demostración con los trazos, con la base de aceite, vas a crear una variedad de stokes. Creando algunos trazos con el aceite a base de una boda en grosor. Aquí he creado trazos finos y gruesos dependiendo del lado que estés usando, así como la presión que estés aplicando. El sueño y el lado de los trazos diferirán, estarán usando los trazos finos para el contorno y los trazos más gruesos para rellenar el resto de los colores. Ahora pasando a las mismas técnicas, comenzando por la eclosión. Eclosionamiento, me refiero a crear pulsaciones en línea recta, pasar a la eclosión cruzada, crear líneas entrecruzadas. Y finalmente el punteado creando trazos aleatorios con el ILP todavía. Para nuestro proyecto de clase, usaremos un poco de técnica de eclosión y punteado. Ahora pasando a la operación ILP stands están muy contentos como sensibles. Y los presentes generalmente se clasifican en tres tipos, comenzando con una ligera presión, bajando sobre el trazador medio. Y finalmente, el paciente pesado estará utilizando principalmente la presión ligera y media para la parte superior de la rebanada de sandía y cómo la colocamos para la parte inferior de los toboganes, así como para los asientos aquí en algunos de los ejemplos de usar diferentes presiones para crear las tres técnicas diferentes, eclosión, rayado y punteado. Ahora pasando a la segunda demostración usando la presión media. Finalmente creando la eclosión, rayado y punteado usando el represor alto. Aquí hay otra demostración del uso de una técnica de punteado. Esta vez incrustando este ítem que trazos aleatorios, comenzando con los trazos más pequeños y moviéndose hacia arriba a los trazos grandes será principalmente usando el medio cuando el más fuerte se vea para nuestro proyecto de clase. Con estos, terminamos con la introducción básica con el alambique a base de petróleo. Nos vemos en el siguiente video. 5. Consistencia y superposición: Comenzando la segunda demostración con la consistencia de los colores, comenzando con las tres posiciones diferentes, la presión ligera, la presión media, y finalmente el lugar pesado puede consistencia. Es decir, cuando mezclo el color, cuán uniformemente se mezcló. Empezando por mezclar el primero. Pasando a la segunda. Y finalmente para el tercero, no hay necesidad de mezclarlo. Como puedes ver, el color mezclado al mezclarlo más uniforme en la fuerte presión y disminuye con un medio a ligero agradable. Ahora continuando con la demostración, esta vez estoy usando dos colores con los tres tipos diferentes de prensado, la presión ligera, media y pesada. Por último, con la fuerte presión, estos pellets solo se superponen un poco uno encima del otro. Voy a estar agregando los colores en la escena hombres en el proyecto principal, pero en vez de un poco de superposición, voy a estar cubriendo la mayoría de los colores. Segundo juego de los colores que estaré cubriendo cuando esté encima del otro. Esto es lo que utilizamos principalmente en el proyecto de clase. Pasando al segundo y finalmente al tercero con la fuerte presión. Ahora vamos a mezclar los colores. Como puede ver, la consistencia del color mixto aumenta de baja a alta marcapasos media uniformemente usando la presión media para nuestros proyectos principales. Aquí hay un ejemplo con el verde usando dos juegos del verde, cubriendo un poco el verde claro. Y ahora voy a entrar con el Q-tip para mezclar los colores para lograr una consistencia y uniformidad finales. Ahora pasando a otro ejemplo con los tres colores que usaremos para nuestra base. Apilamiento con el blanco. Un poco de luz magra, entrando finamente con un verde oscuro. Pero todos los tres colores que he aplicado un poco menos precisos que la fuerte presión. Combinando los colores a una consistencia suave para crear una transición de Darwin al blanco. Ahora pasando a la superposición superponiendo, quiero decir, agregando un color encima del otro. Diferente la mezcla de los dos colores son para agregar otra capa de color, pero no mezclarla con el resto de los colores. Aquí hay otro ejemplo de cómo lo estaremos usando para dibujar la rebanada de sandía. Comenzando con blanco, aplicando paciente bajo a medio. Superpuesto un poco de amarillo, un poco de rosa fuerte fluorescente. Y finalmente entrar con la vitamina llevaría un color encima del otro con el propósito de prestar para crear una capa de color con variación que va de cadenas ligeras a pesadas. Mezclar todos los colores juntos para lograr una consistencia final. Aquí hay un segundo ejemplo de superposición, agregando marrón con una fuerte presión. Y para guardar el lado ligero de la mano es donde la semilla estará usando blanco y negro. Entonces, en general, comenzaremos con el fasor medio para superponer antes de mezclar. Y después de eso estará mezclando el color superpuesto junto con ellos debajo del color. Y encima de eso estará sumando las semillas. Entonces aquí el ejemplo con los dos calendarios con el medio presente que voy a estar usando para la mezcla en los proyectos principales. Entrando en los mismos dos colores que los anteriores. Utilizo los mismos dos colores que los anteriores con un prensatelas medio. Y la última vez no nos mezclamos. Y ahora entrando en el tocón de mezcla para mostrarte cómo cuando mezclamos los colores con el corredor mediano, mezclando los dos colores juntos. Después de mezclar los colores, estaré agregando los asientos encima de él. Para eso, voy a estar usando un óxido de plomo son bien conocidos. Y encima de los asientos, estaré usando negro en un lado y blanco en el otro lado. Y usando ese blanco para mezclar el negro con el marrón. Aquí hay un ejemplo más, empezando por la luz. No lo vi con el marrón, rosa y alrededor de 1 millón encima. Y ahora mezclando todos los colores. Se representa el propósito de agregar los asientos que me gustaría. Hay semillas presentes debajo de la capa superior, tiene algo de lo marrón que podría verse fácilmente incluso después de mezclarlo. Ahora escribiendo el asiento presente en la parte superior, entrando si el negro y el blanco. Y con estos, terminamos con la consistencia en lo dispuesto. Nos vemos en el siguiente video. 6. Mezcla y degradación: Pasando al tercer video de demostración. En esta sección, voy a estar mostrando nuevas mezclas dos o más colores y usando diferentes herramientas para mezclar, así como cómo vamos a utilizar la mezcla en nuestros proyectos principales. Mi degradado, me refiero a crear una transición suave de un color a otro color, generalmente de un gris oscuro a otro más claro. Diciendo. Para la demostración general de mezcla, usaré tres colores primarios, amarillo, rojo y azul. Pero esto fue una demostración. Estaré mezclando superponiendo y aplicando presente pesado, comenzando con la combinación de amarillo y rojo. Entonces se puede ver que la mezcla no es esa luna y no se podían ver muy pequeños determinantes del naranja. Pasando al rojo y al azul ahí para recoger y no mezclarlo. El azul se cubrió con aterrizaje sobre rojo. Finalmente pasando al azul y al amarillo, se puede ver algún color verde en el medio. Entonces, mezclar con la fuerte presión es bastante complicado dependiendo de la combinación de colores. Ahora continuando con el mismo color, esta vez, voy a estar aplicando medio. Pero poniendo eso en, un poco de ironía se ha cultivado en el medio. Pasando al rojo y al azul. ha encontrado una violeta en el punto de intersección. Encuéntrame. El ser azul y el amarillo se pueden ver en el medio. Si va a aplicar mucha presión para mezclarlo correctamente. Naranja, violeta y verde se pueden ver en medio de los dos colores. Usaremos la presión media para superponer y luego mezclar los colores con herramientas de mezcla para obtener el color deseado. Aquí hay otro ejemplo de creación de rebanadas de sandía usando mezcla con preajuste medio, comenzando con un contorno de pizarra blanca, agregando un poco de blanco para el interior. Creo que algunos fluorescentes empujan encima del blanco. Finalmente entrando con la vitamina. Ahora entrando con un Q-tip y aplicando fuerte presión para combinar todos juntos. Eso es conseguir otro color con la variación en decir que es la combinación de los tres candidatos son diferentes de cada color individual. Ahora para el BCE, comenzando con un verde oscuro, creo que el verde claro se eleva. Y finalmente el blanco encima de él. Mezclando el verde juntos. Esto es diferente de la mezcla anterior. Esta vez, en lugar de usar la técnica de superposición, estoy extendiendo el verde oscuro encima del verde claro para mezclarlo con él. Pasando al rojo y al blanco, mezclándolo con el blanco extendiendo la luz. Por último para el verde y el blanco, estoy extendiendo el verde para mezclarlo con el blanco. Es así como estaremos pintando el proyecto. Voy a estar usando la combinación de barco de la mezcla, es decir por superposición y mi extensión. Estar en la mezcla usando herramientas, su punta, mezcla tocón y papel de seda. Creando pequeños bloques con baja mediante la aplicación de recipiente medio. Para este primer bloque, estoy usando Q-tip para prestar a una consistencia final. Principalmente usamos YouTube para llenar las ideas de los esclavos. Para la segunda suerte, estaré usando el tocón de mezcla. Utilizaré principalmente el tocón de mezcla o las edades y contorno como la mezcla hecha con el tocón de mezcla, es preciso. Y Chris, para el bloque final, estoy usando papel de seda. Tendrás que plegar un puerto TCP cinco veces. Usando el borde puntiagudo para mezclar los colores, estaré usando principalmente el papel de seda cuando tendré que mezclarme mucho más fácilmente sin mucho varios y ya que ofrece Laplace, César y alta uniformidad. Pasando a otro ejemplo, los colores que voy a estar usando el proyecto principal y mezclando usando el Q-tip, comenzando con el blanco, agregando algo de amarillo superpuesto fluorescente push en la parte superior del amarillo y el blanco. Finalmente agregando nunca mediana. Para la base, estoy empezando con un tono oscuro de verde. Verde claro encima de él. Ahora vamos a mezclar el color, comenzando con el tocón de mezcla. Mezcla de luz desde el exterior a una consistencia finita con este tocón de mezcla. Usando el tocón de mezcla para mantener la tristeza del contorno. Ahora entrando en el Q-tip para mezclar el resto del interior esta mezcla que ayuda con los greens y la reescritura enviando la tarifa para los asientos, estaré usando óxido marrón o rojo, creando forma de gotas para las semillas. Ahora, entrando con el Blackfoot un lado y el otro lado derecho de la semilla. Haciendo el tema encima del ejemplo. Ahora pasando al gradiente para la sandía, comenzando por la pizarra, la parte superior, luego entrando con un empujador fluorescente. Si necesitaba 1 millón. No mezclar los colores para crear una transición suave de la luz a 1 millón. Partiendo del blanco y moviéndose gradualmente hacia abajo. Entonces este será el gradiente para la parte superior de la sandía. Amar al segundo gradiente. Degradado para los greens y la derecha, comenzando por el blanco en la parte superior. Añadiendo verde claro, Willow, finalmente va con un verde oscuro. Ahora vamos a mezclar los colores juntos. Esta vez estoy empezando por el fondo, comenzando con un verde oscuro y poco a poco moviéndome hacia arriba. Entonces este será el gradiente base para los greens. Finalmente, combinando tanto la parte superior como la inferior de las diapositivas juntas para obtener el gradiente para toda la rebanada. Empezando por el blanco. El flujo de tinta no empuja. Entrando con el bermellón. Volviendo con la derecha. Terminando, el verde claro. Finalmente entrando con un tono más oscuro de verde. Ahora vamos a mezclar los colores juntos. Vivo relámpago este gradiente en dos partes. Empezando por la parte superior y haciendo lo mismo con el empuje floreciente nuestro extendiéndolo a la derecha para mezclar. Mezclar nunca millones extendiéndolo al flujo hace en empujador. Ahora volviendo a la mediana ponderada, extendiéndola hacia abajo para mezclarla con la blanca. Doblar la luz con el verde claro. Sólo se mueve hacia abajo hacia la oscuridad limpia. Volviendo al blanco con el verde claro, mezclando una vez más, pelándolo una transición suave. Y con esto terminamos con el degradado para todas las diapositivas. Espero tener una idea aproximada de cómo usaremos los colores de prestar y crear lectura para el proyecto principal. Nos vemos en el siguiente video. 7. Colores para las rodajas de sandía: Hablemos del color que vamos a utilizar en este proyecto. Voy a estar usando diferentes colores hasta nosotros todavía la gente. Entonces, el resultado del rodamiento de rueda de color para la sección superior de la rodaja de sandía, se puede utilizar la precesión de rosa fuerte fluorescente , ¿quiénes son millones? Naranja fluorescente, amarillo están en naranja fluorescente. Aparte de esto, estaré usando Scarlett fluorescente y fusión fluorescente también. Estaré usando blanco, cromo, amarillo, rosa fuerte fluorescente. Y somos malos para la parte superior de esto pone verde mortal, amarillo, verde, y la luz hacia el fondo de las sandías pone para los asientos en esta profundidad, para las rebanadas de sandía, siena cruda, y cuando como marrón. Aparte de esto, estaré usando el óxido rojo y el blanco y negro. Ahí es donde los greens puedes usar verde embotellado, amarillo, verde sobre verde, o cualquier otra combinación de dos del verde claro y verde oscuro. Principalmente voy a estar usando verde botella y la familia verde amarillo. Voy a usar resorte duro fluorescente blanco, cromado, amarillo. Y somos malos para la parte superior de la rebanada. Verde mortal, amarillo, verde, y el pelaje blanco que pone el fondo de las sandías. Y ahí es donde las semillas, voy a estar usando, el óxido rojo, blanco y negro. Eso es lo que se pegan. Voy a estar usando sienna cruda, marrón y rojo fuera del arte de esto, estaremos usando negro, blanco, y mal te veremos en el siguiente video. 8. bocetos de rodaja de sandía: Ahora pasar a nuestra demostración final sobre este malware es obtener la licencia. Cultivar su licencia de sandías es muy fácil. Todo viene a una forma simple de triángulo. Y para el triángulo solo estará agregando y cuidando a las abejas para transformarlo en una rodaja de sandía. Hazlo aún más simple. Solo hay que hacer una T. La línea vertical definirá la altura del corte y la línea horizontal definirá el ancho de este corte. Y por último, para terminar esta abogada por la base. Ahora pasando al tercer ejemplo. Siguiendo la misma instrucción, comenzando con T. invertida Si encontrar el sitio. Creo que los maniquíes de alfombra. Y para el lado, añadiendo otra línea paralela a la derecha y conectándola a las abejas. Haciendo lo mismo para esa corriente extendiéndola. Ahora pasando al cuarto ejemplo, esta vez el lado izquierdo es visible. De hecho, vamos a una línea recta para la parte superior. Y ahora comenzó con un parecer estar siguiendo el mismo procedimiento. Y finalmente sumando las curvas. Pasando al siguiente modo de ejemplo, los lados del aprendiz de vitaminas igualmente visibles, enviándome el carril central y luego girándolo con el contorno de la sandía. Se puede escapar de lo mismo usando la T. invertida Así que aquí el mismo ejemplo usando T invertida como referencia para escapar de los esclavos. Para esta rebanada se perderá obtener una rebanada inclinada de sandía. Siguiendo el mismo procedimiento, comenzando con la T invertida, estado puede faltar obteniendo esta longitud e invertida T. Finalmente, sumando la curva. Pasando al octavo ejemplo. Para ello se estará dibujando una rebanada en el suelo. El inicio con un rectángulo largo para el lado visible. No, usando la T invertida para dibujar el resto de los esclavos. Por mí agregando eso bueno. Pasando al siguiente ejemplo, rebanada de sandía con los lados desiguales usando a las personas invertidas entrecruzadas, la bestia. Y está consiguiendo el resto del contorno. Para este siguiente ejemplo. El fondo de la sandía lo rebanó invisible, comenzando por la tripa. Pero el mito. Ahora usando la T invertida para dibujar el resto de los esclavos con ellos siempre. Y por último, pasando al ejemplo final, obstáculo de sandía, utilizando la misma T invertida para la altura y la base de la paleta. Pero en lugar de maniquíes de cartón, añadiendo la curva en la parte superior, extendiéndolos bien. Y finalmente añadiendo el palito para la paleta. Poner el asiento se saltará los asientos en la caída de las lágrimas. Con estos, terminamos con el boceto básico. Ahora entrando en el marcador negro para oscurecer esta puerta usando como referencia la T invertida. Entramos en la tercera rebanada. Creo que las semillas rebanadas de pie con las semillas están limpiando a los quintos esclavos. Pasando al sexto y séptimo lugar. Ahora al octavo lugar. Finalmente las dos últimas lonchas y la paleta. Pasando a la paleta, borrando las marcas de lápiz. Olvidé agregar la semilla para la paleta. Y con esto, hemos terminado con la demostración final, renovar. 9. Rebanada normal de sandía: Comenzando por nuestro pasado, iluminamos la sandía, comenzando con una línea recta en el medio. Yo encontrando los sitios de la sandía, comenzando por el lado izquierdo. Ahora pasando al lado derecho. Conseguir los beats con otra línea recta, ganando el corte para la base. Ahora estamos usando las pautas y aligerando los meses ventrales. Y con estos, terminamos con estos niños para nuestra primera porción. Pintemos comenzando con el blanco, agregando un poco de blanco en los sitios también. Ahora creando pequeñas victorias con el blanco en el medio. Y con esto, terminamos con el blanco por ahora. Entrando con el amarillo, estoy usando amarillo cromado superponiendo un poco de amarillo en el borde del blanco, además de rodear el blanco con este amarillo cromado. Y con esto, terminamos con el amarillo. Ahora voy a entrar con el marrón para el asiento. El Brown, estoy usando un lado poco. Estos estados están dentro del esclavo, por lo que solo un poco de él será visible después de la superposición. Ahora voy a entrar con un rosa fluorescente partir de la parte superior de la sandía, rebanada. Se, colocándolo encima del blanco, el amarillo y el marrón. Y llenando completamente el resto de los insights con este corazón rosa fluorescente. Poco a poco se mueve hacia abajo con este rosa fluorescente ardiente cubriendo todos los colores. Pero este corazón rosa fluorescente. Encontrar el contorno correcto del ala de la rebanada de sandía al fondo de las diapositivas y agregando el rosa y definiendo la sección curva de las diapositivas. Con estos, ya terminamos con el rosa fluorescente caliente por ahora. Continuando con nuestra media. Superponiendo a este 1 millón encima del corazón rosa fluorescente. Ahora cubriendo todo el rosa con esta media, concentrando principalmente esta lombriz en la mitad de la rodaja de sandía. Ahora pasando al fondo del esclavo, entrando con los verdes. Aquí, ya he empezado con una botella verde para el fondo de los slays, yo encontrando el contorno en las diapositivas, pero esta botella verde conoce nuestro saber amarillo verde por encima de él dejando un poco de espacio entre ellas. Volviendo con el rosa fluorescente ardiente como la brecha entre los verdes y el rosa en el medio. Y en el lado derecho es comparativamente más grande. Multar entrando con el blanco, comenzando por rellenar el blanco entre el rosa y el verde. Ahora sobre LinkedIn blanco en parte superior del corazón, rosa fluorescente. Una mejor mezcla para una transición más suave del flujo caliente no trae a la derecha y a los greens. Y ahora agregando el blanco entre los greens. Por último, necesito unos blancos donde sea necesario. Y soltar ya terminamos con los colores básicos. Continuando con la mezcla de los colores. Empiezo con este tocón de mezcla para definir y mezclar los bordes de la rebanada para evitar que se difuminen. Mezclar la botella hasta obtener una consistencia más suave. Continuando con la mezcla de los dos greens con el blanco en el medio, estoy mezclando en movimiento circular con el tocón de mezcla. Si prefieres Q tip, puedes usar esos. Aprender al Señor trae 1 s para conseguir una transición más suave. Pasando a mezclar el verde claro con el blanco. Cambié el tocón de mezcla con un Q-tip para una mezcla más rápida. Volviendo con el tocón de mezcla para las ediciones de la sandía, mezclándose con el tocón de mezcla para definir los bordes RPM para obtener una consistencia pinup del color. Pasando al otro lado. Finalmente, retrocediendo con un Q-tip para mezclar el interior. Aplicando una fuerte presión con el Q-tip para mezclar. Alerta de toda suerte. Moviéndose hacia abajo con un Q-tip, mezclándolos con semillas redondas. Doug aprendiendo el rosa fluorescente caliente con un blanco, cambiando el fonema Q-tip, mezclando el rosa ahora blanco y líquidos. Hacemos una vez más para mezclar la limpieza con el resto de la zanahoria para obtener una transición suave. Y con estos, hemos logrado una transición más suave entre la tasa y los verdes. Para los asientos. Voy a entrar con ese punto rojo sine phi plus supera. Puedes agregar más si lo prefieres. Entrando con el negro, pero dando vueltas con negro en un lado de la escena. Por último, entrando en el blanco para el otro lado de la escena. Usando este blanco para mezclar el negro con el sitio radial para obtener un color suave y liberar. Ya terminamos con nuestras primeras sandías. Nos vemos en el siguiente video. 10. Rebanada de sandía a la izquierda: Pasando a la segunda rebanada de la sandía. Empezando por el lado izquierdo. Si encuentra los tipos de la sandía. Moviéndose hacia el lado derecho de la diapositiva. El hallazgo que agradable con otra línea discreta. Ganarse el intestino o la señorita. Cualquier cosa la base del triángulo. Encontrar aligerar todo el lápiz es clave en la región. Y con esto, terminamos con el discurso básico para la rodaja de sandía. Pasando a agregar el color, comenzando con un blanco para dibujar con los contornos de lápiz para la sección superior. Ahora agregando la luz más conocimientos. Hola, mi nombre es pequeño significa con el blanco anillo en perseguirlos cumple con el peso. Y con esto, hemos terminado con el blanco por ahora. Ahora entrando con el amarillo, estoy usando amarillo cromo, amarillo de disposición encima del blanco sin cubrir todo el blanco. Y con esto terminamos con un amarillo. Pasando a la base de la sandía y comenzando con la botella verde para la base de la sandía, llenando el verde para el lado izquierdo. Y con esto terminamos con la botella verde. Ahora voy a entrar con un amarillo-verde. Verde amarillo superponiéndolo encima del blanco. Con esto, terminamos con el amarillo-verde y el resto del verde. Volviendo con el blanco y añadiéndolo en el medio contra el blanco por encima del amarillo-verde. Con estos, terminamos con los blancos y el verde para la base de la rodaja de sandía. Retrocediendo con pero parte de la sandía con el rosa intenso fluorescente llenando la visión de la sandía con la primavera, además de superponerla encima del amarillo blanco y azul. Cubriendo el resto de los insights con este rosa fluorescente. Con esto, terminamos con este traer fluorescente caliente. Añadiendo un poquito de blanco para el borde, ya que no estaba claro. Encontrar entrar con Batman superponiendo a este 1 millón encima de todo el otro color, es decir, el blanco, el amarillo y el arte fluorescente moviéndose gradualmente hacia la derecha con nuestra mediana. Y con esto, terminamos con la anatomía y la edad izquierda de los esclavos quedó completamente cubierta. Por lo que decidí agregar blanco para mantener esa crujiente del borde y soltar. Ya terminamos con el color. Vamos a mezclar los colores. Comenzando con el tocón de mezcla, mezclando los bordes de la tubería principal de agua hasta obtener una consistencia final. Pasando a la línea blanca en el medio, fusionando la consistencia final del otro SQL y manteniendo la tristeza del borde. Cambiar el tocón de mezcla Q-tip para mezclar los conocimientos de la sandía. Empezando por el lado superior izquierdo, realmente moviéndose hacia abajo. Mezclando los colores con el blanco. Pasando al otro lado. En realidad fusiona los colores hacia abajo. Ahora mezclando ahora bien. Entrando con otro Q-tip para los gemelos. Empezando a aprender náhuatl verde con el blanco. Pasando a amarillo cegadoramente, verde con el blanco y Nevada al resto de los colores. Y con esto, terminamos de crear la transición de un color a otro. Entrando con un café para el C. Esta vez, estoy usando el óxido rojo puedo agregar más alimento si lo prefieres. Llevándolos a Blackboard a un lado de la escena. Añadiendo el blanco en el otro lado. Usando este blanco para mezclar el negro con un óxido rojo, Burlington blanco, y volviendo con un Q-tip para mezclarlo con el resto del color. Y con estos, terminamos con nuestra segunda rodaja de sandía. Nos vemos en el siguiente video. 11. SIice de sandía aguda: Pasando a la tercera línea de sandías, comenzando por una línea recta en el centro, definiendo las abejas con otra línea recta, pero estimulando la longitud de la otra intentó usar el lápiz. Ahora agregando este signo, extendiendo otra línea recta media para el lado de las diapositivas. Avanzando hacia el lado derecho. Finalmente terminando el corte para la base. Enderezando un poco la línea, y suelte. Ya terminamos con el rayo áspero escapado, el boceto a lápiz con la goma de borrar. Ahora vamos a colorear la tercera rodaja de sandía, empezando por la blanca. El blanco en la parte superior del lápiz son kits para la parte superior de la vida de las sandías. Añadiendo un poco de blanco para el interior. Ahora creando pequeños anillos con el blanco. Y con esto terminamos con el blanco. Ahora, voy a entrar con el amarillo. Estoy usando amarillo cromo superponiendo amarillo en medio del blanco y rodeando las venas con el amarillo. Y con esto terminamos con el amarillo. Continuando con un rosa fuerte fluorescente llenando el interior con este rosa fuerte fluorescente superponiéndolo encima del blanco y el amarillo. Poco a poco moviéndose hacia la derecha con el resorte. Y con esto terminamos con el fluorescente, rosa fuerte. Voy a entrar con un café para el interior de Equipos. Añadiendo pocas semillas más con el hallazgo blanco hallazgo entrando con la media gobernando toda la parte superior de la sandía con más de 1 millón. Superponiendo esto, si millones de arriba del rosa y el blanco alimenta el valor rojo moviéndose hacia abajo con esta palabra mediana. Ahora volviendo con la derecha y añadiéndola por debajo del rosa. Pasando al otro lado con el blanco. Y con estos, terminamos con la sección superior de la rodaja de sandía. Ahora entrando con el verde, comenzando con una botella verde para el fondo del término, deslizamientos de tierra. Ahora entrando con un verde amarillo, agregando el amarillo-verde, verde mientras deja un poco de espacio intermedio. Inédito, terminamos con el amarillo, el verde. Volviendo con el blanco y añadiéndolo entre el verde botella y el verde amarillo. Ahora continuando adelante con el blanco y añadiéndolo por encima del verde amarillo. Y con estos, terminamos con el color básico para la rodaja de sandía. Ahora vamos a mezclar los colores. Estoy empezando con el tocón de mezcla, entrando con el tocón de mezcla para mezclar el blanco de los 12 años, consistencia más fina. Pasando a la otra línea de borde blanca. Y finalmente al lado derecho. Tenga en cuenta el aprendizaje que limpia a una consistencia más fina con página de lona con este tocón de mezcla comenzando desde la izquierda. Ahora cambiando el tocón de mezcla para el Q-tip, comenzando a mezclarse alrededor de la mediana, el rosa, el amarillo claro y el redondo están juntos, comenzando a unirse con el Q2 desde la parte superior, moviéndose gradualmente hacia abajo mientras se mezcla la punta molecular. Fusionando el color cerca del borde derecho. Mezclando los efectos de carga y sangre, formando en el otro lado con un Q-Tip. No mezclar ese color justo por encima del blanco. Y comprar nuevo cegando a la derecha y el rosa y Nevada significan crear una transición suave. Poco a poco se mueve hacia la derecha mientras se mezcla para obtener una transición suave. Ahora a la altura sin sentido del Q-tip y la mezcla de los greens. Mezclar el verde botella con un verde amarillo con el blanco en el medio. Poco a poco moviéndose hacia la derecha mientras se mezcla. Ahora adelante una vez más con un Q-tip para obtener una consistencia más fina del verde y encontrar nueva mezcla de los greens al rojo. Mezclando estos tres colores juntos para conseguir un encontrarlo todo agradable. Y de verdes a la lluvia. Volviendo una vez más con un Q-tip sobre los greens. Y con estos, terminamos con la mezcla. Ahora entrando con el marrón, esta vez estoy usando unas carpetas de óxido rojo, cada una negra a un lado del equipo. Y finalmente entrando en el blanco para el otro lado. Usando este blanco para mezclar el óxido rojo con el negro. Añadiendo un asiento en el otro lado. El tema va con el negro por un lado y el blanco en el otro lado. Con esto, terminamos con nuestra tercera rebanada de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 12. SIice de sandía de dos lados: Pasando a la cuarta rebanada de la sandía, comenzando con una línea recta para la repisa de la ventana de la sandía. Esto consiguiendo nuestro impulso Nanette en línea recta del resto de la foto, línea recta. Para debates de nuestras vidas turbulentas. Vamos a meternos más en una línea recta para los bordes laterales de la sandía comenzando por la izquierda. Ahora ganándolos antes de que fueran estimulantes mentiras. Y con estos terminamos con el boceto a lápiz por las mentiras de falla. Aligerando el ventral escapó. Y ahora vamos a colorear la vida del barco. Comenzando con unos bordes de aguas bravas de este láser. Al superponerse el blanco encima del lápiz se escapó. Añadiendo un poco de blanco por dentro y creando algunas alas con el blanco. Ahora entrando con un amarillo y rodeando el blanco. Esta vez donde no voy a agregar las semillas de debajo. Si quieres agregar el debajo de él, puedes agregarlo. Esta vez te voy a mostrar cómo agregar las semillas después de la mezcla final y liberación, ya terminamos con el amarillo. Ahora continuando adelante con el rosa fuerte fluorescente para las percepciones de la sandía. Volando toda la parte superior de la rodaja de sandía con este rosa fluorescente. Aquí, ya he empezado con un rosa fluorescente para el fondo. Ahora moviéndose hacia arriba. Ahora pasando al otro lado, comenzando por el fondo y moviéndose hacia arriba con esto siendo tajado, este estando esto encima del amarillo cromado y el blanco. El definitorio que edité, el rosa ya que erróneamente cruzan el contorno blanco. Con esto, terminamos con el fluoróforo y el rosa fuerte. Voy a entrar con el único medio. Bueno, lo que los lingüistas mojaron la mediana encima del rosa, pero no cubriendo todo el rosa. Ahora pasando al otro lado con nuestra mediana. Con estos, terminamos con el bermellón. No, volviendo una vez más con el eslabón blanco justo debajo del rosa fuerte fluorescente. Sepa, continúe adelante con los greens, comenzando con una botella verde para la parte inferior del tobogán. Entrar con un verde amarillo, agregarlo por encima de la botella, significa vivir un poco de espacio para la luz. Entrando con el blanco y añadiéndolo entre los greens. Hervir este blanco encima del amarillo-verde y extenderlo para encontrarse con la otra veta blanquecina. Pasando al otro lado. Y con esto, terminamos con el color básico para la rodaja de sandía. Vamos a mezclar el color. Empezando a mezclar el blanco desde la edad correcta hasta una consistencia más fina con la mediana y la rosa. Ahora, pasando al otro lado, mezclando la cosa con el blanco mientras se mantiene una página nítida. Ir a vivir con un Q-tip para mezclar el resto del rosa y nunca mediano. Empezando a mezclarse desde la parte superior del lado derecho, moviéndose gradualmente hacia abajo con un Q-Tip. No mezclar el color con el blanco. Pasando al otro lado con el Q-tip haciendo el tema comenzando desde arriba, moviéndose gradualmente hacia abajo con este Q-tip. Ahora pasando al verde, cambiando el lado del curador por el verde, comenzando a mezclar una botella verde a nuestra consistencia final. En el estado de este Q-tip, se puede utilizar la mezcla de tocón trabajadores pagados. Ahora mezclándolo con el amarillo-verde. Pasando al otro lado. Mezclando ambos son verdes juntos. No se mueve hacia arriba, extendiendo el amarillo-verde hacia arriba con un Q-tip. Haciendo lo mismo hacia el lado derecho, es decir, extender el amarillo-verde hacia arriba. No. Mezclando el verde amarillo con la flecha blanca, extendiendo el amarillo-verde con el Q-tip. Al ir botas de ida y vuelta, me estoy mezclando con la colina verde. Obtenemos una amplitud suave y en el medio. Con esto, terminamos con descenso de gradiente del verde al rojo. Ahora entrando en el óxido rojo para los temas de debajo, este paso es opcional. He sumado siete equipos. Puedes agregar más. Nos reunimos con más de 1 millón y lo superpusimos encima de los asientos y recitamos las semillas. Volando hacia atrás con un Q-tip y mezclándolo con el resto, el color. Quiero decir, nadie millones a la derecha una vez más, para lograr una carrera finita escuchaba entrar con el nuevo Q-tip para fundirse con el blanco y el verde. Ocultar nuevamente los asientos, lo mismo que agregar pizarra, un lado y la pizarra por el otro lado. Usando el blanco para mezclar el negro con un óxido rojo. Inédito, terminamos con la cuarta rebanada de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 13. Rebanada de sandía inclinada: Pasando a la vida de los anchos. Este será otro dibujo sencillo de la rodaja de sandía, comenzando con una línea discreta inclinada para la base. Patinando otra línea recta desde el centro, dividiendo el latido en dos partes y definiendo la altura de la rebanada. Ocultando el compendio firmado con otras dos líneas rectas. La línea no era perpendicular. Añadiendo la curva para el laberinto, iluminando la marca de lápiz. Sepa, llamémoslo nuestra quinta porción de la sandía, comenzando con el viento soplando sobre el boceto a lápiz con este vino. Añadiendo algo de blanco por dentro así como crear pequeñas victorias con el blanco. No, yendo con este enlace delantero amarillo cromado, algunos de los amarillos encima del blanco además de rodear al blanco con este amarillo. Y con esto, terminamos con el amarillo entrando con el rosa caliente fluorescente cubriendo todo el interior de la rodaja con este rosa caliente fluorescente cubriendo todo el interior de la rodaja con este rosa fluorescente mientras lo superpone encima del blanco y el amarillo. Ocultando el auto con esto se difumina y asociándonos con estos, terminamos con el rosa fluorescente. Ahora voy a entrar con el óxido rojo para las semillas. Seguir adelante con el bermellón. Llenando las percepciones con el bermellón dejando parte del rosa destapado y soltado, ya terminamos con el bermellón para la base, entrando con la botella de verde a verde amarillo. Por ninguno, al agregar el blanco cargará el rosa fuerte fluorescente entre los verdes. Y con esto, terminamos con los colores básicos. Entrando con el tocón de mezcla para mezclar, comenzando a mezclar los bordes de la sandía con el tocón de mezcla. Pasando al otro lado, aprendiendo el blanco con el rosa y el resto del color a una consistencia más fina. Sabía entrar en el Q-tip para mezclar los conocimientos. El segundo desde arriba y poco a poco se mueve hacia abajo. Mezclando el bermellón, siendo ese el que ayuda al óxido del mar y el blanco y el amarillo. No mezclar el color con el blanco. Poco a poco moviéndose hacia la derecha. Mezclar extendiendo el blanco al resto del color. No mezclar el amarillo, el verde con el blanco. Volviendo unos de nuevo encima del blanco, que el haz y el resto del color para lograr una transición más suave. Y fonémicos mezclando su verde botella agregan cabilderos con el blanco y el verde amarillo. Y con estos ya terminamos con la mezcla. Volviendo al óxido rojo para la otra capa de semillas. Ese negro por un lado. Del otro lado. Implacable el negro con el óxido rojo usando el blanco. Y con estos, terminamos con la quinta rebanada de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 14. Mordedura de sandía marcada: Pasando a esa porción sentada de la sandía. Comenzando con la P invertida para la altura y la base del terminal y retardos. Los sitios. Conectando en la parte superior. Las abejas en la forma del bien. Esta es una rebanada de la sandía que consistirá en mezcla multicapa y algo más rojas. Ocultando la marca de mordida en el lado izquierdo. Estos se hicieron con la escalada de relámpagos. La marca de lápiz dice que se llega a saltarse la confianza, no tan claro. Decidí escapar a un lado y sobre marca una vez más, ganando la marca de minutos, aligerando todos los escapes una vez más. Ahora vamos a colorear empezando por delinear la marca blanca con el peso. Creo que eso significa a un lado. Pasando a la parte frontal de la rebanada, agregando un poco de blanco y creando la marca de las venas. Añadiendo una veta de blanco en la parte inferior de ambos lados. Y con estos, ya terminamos con el blanco por ahora, saber ir en hasta el amarillo cromado superponiendo algo de amarillo cromado encima del blanco. Y con esto terminamos con el amarillo cromado volviendo una vez más con el blanco para redefinir el lateral, además de agregar algunos blancos más. Continuando adelante con la parte fluorescente superponiendo este rosa fluorescente encima del amarillo y el blanco cubriendo todo el interior con este glorioso y rosa fuerte. Ahora pasando al otro lado, sintiendo las percepciones con el rosa y la liberación, terminamos con ese rosa fluorescente. Conoce entrar en el óxido rojo para las semillas de debajo. Yendo con el mundo en el que vivimos y empezando a sumar el 1 millón para la marca de mordida, comenzando por el lado izquierdo, superponiendo a estos 5 millones encima del otro color. Pasando al frente, cubriendo gradualmente todo el anverso con este bermellón. Con D3, terminamos con el 1 millón. Ahora sigue adelante con el verde, comenzando con una botella verde para la base. Añadiendo otra fina capa de agua verde. Con esto, terminamos con el verde agua entrando con un verde amarillo, volviendo con el blanco, llenando el blanco entre el amarillo, el verde y el verde. Y con estos, terminamos con el color básico para la rodaja de sandía. Ahora entrando con el tocón de mezcla para comenzar a mezclar los bordes y el sitio para encontrarles consistencia. Aquí ya he empezado con el lado izquierdo. Pasando al otro lado. No mezclar las entrañas del hombre blanco. Continuando hacia adelante por el resto de la mezcla usando el Q-tip, comenzando a mezclarse desde arriba y moviéndose gradualmente hacia abajo. Bueno, vamos al otro lado. Nuestro nuevo mezclando la parte superior, moviéndose hacia abajo y mezclando el blanco con el rosa y yo soy armenio. Mover lo mismo al otro lado. No mezclar el amarillo-verde cuando se divide extendiéndolo. Haciendo lo mismo al otro lado. Mantente ciego y obtienes una prednisona suave con el verde. No mezclar la botella verde hasta obtener una consistencia más suave. Aprendiendo el verde inferior y el verde amarillo. Entrando con un entérico, tus mezclas típicas o más. No, no dije más sobre la mediana ya no estaba satisfecha con la parte superior del cuerpo. Si estás satisfecho con tu dibujo, no hay necesidad de agregar más 1 millón. Mezclando el bermellón con el resto del color. Cega nunca mediana en el otro lado. Ahora centrándose en la marca de mordida, entrando con la pooja fluorescente para redefinir el contorno. Protegiendo el botón Medios cerca de los contornos. Añadiendo un poco de blanco para aclarar la marca de la mordida. No mezclar los tres colores. La marca de mordedura y ascitis o no tan distinta. Entonces decidí agregar un poco más de blanco en el borde, definiendo el alcance del betún y agregando poco más de blanco en el lado de la bota para iluminar en esa alerta. Mezclando el blanco con el resto del color. Ahora para que la marca de la mordida sea más distinta, voy a entrar con nuestros medios. Qué enlaces he leído afuera y la parte superior de esta palabra mediana. Ahora mezclando estos dos colores con el resto del color. Mezclar los colores por encima y por debajo de la marca de mordida. Añadiendo algunos más inmediatos y blancos para la marca de mordida. Mezclando los dos colores. Y finalmente volviendo con el contorno de la pizarra blanca de la marca de mordida. Mezclarlo un poco en este blanco. Sin mezclar un poco más donde sea necesario. Con estos, terminamos con la mezcla. Ahora, entrando con el óxido de plomo para el asiento. No lo vi por ambos lados. Haciendo el tema, agregando negro a un lado de la calle y blanco por otro lado, usando el blanco para mezclar el Marrón con el negro y blanco y negro para la trama inferior, resaltar lo que es un verde botella. Mezclar el blanco con el resto de la botella verde. Decidí agregar un poco más de pizarra blanca, decide si estás satisfecho, no hay necesidad de agregar más colores. Por último, mezclando el blanco de los lados. Y con esto, terminamos con la sexta rebanada de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 15. Rebanada de sandía circular: Ahora pasando a las séptima diapositivas, ya he bosquejado un círculo con un lápiz, empezando por una luz. Dividir el corte se cruza con la parte. Ganar los medios con el blanco. Ahora agregando más blanco para el interior. Rodeando las diapositivas con el blanco. Pesando con la botella verde para el contorno de los esclavos. Herviendo el amarillo-verde encima de la liberación de vino. Ya terminamos con el amarillo-verde. Continuando adelante con el amarillo. El amarillo para el interior. Y con esto terminamos con el amarillo llevando adelante con un fucsia fluorescente. Después suelte. Ya terminamos con el futuro. Por una E entrando con ellos 1 millón. Superponiendo a éste, nos apoyamos en la cima del futuro, el amarillo cromado y el blanco. Con estos, terminamos con el Pérmico llenando el resto de los espacios vacíos con el blanco. Ahora entrando en ese sitio para adultos por las estaciones. Hacemos una vez más con la palabra mediana. Y con esto, terminamos con nuestro color básico para las diapositivas. Ahora vamos a mezclar los colores, comenzando con el tocón de mezcla para mezclar el borde exterior. Aprendiendo la botella cuando mi amarillo, verde y un blanco a una consistencia final mientras se mantiene el contorno del curso de la rebanada. Añadiendo un poco más de verde. Ahora continuando adelante con el tocón de mezcla. Con estos, terminamos con el esquema. Tuiteando el tallo de mezcla con un Q-Tip. Decidí mostrarte cómo usar el papel de tisú para mezclar. Entrando con un papel de tisú para mezclar el resto de los colores. Cotizando a las marcas de fuego de la gente y usando la edad para mezclar los colores. Mezclar de interior a exterior para la media y el futuro. Sin mezclar con el derecho. Pero sí creo que siendo todas las diapositivas con el papel de tisú, cuando encuentras que es competitivamente difícil mezclarte con el papel de tisú, vienen papel doblado y pezones. De esta manera puedes usar la misma gente que quiera comprar pintura. No mezclar las tarifas con el verde, con el blanco en el medio. Y con estos, terminamos con la primera ronda de mezcla. Hacemos con esa emisión papel para mezclar color rosado con el resto del bermellón. Mezclando los greens un poco más. Si estás satisfecho con tu mezcla, no necesitas el modo blend. Una vez más, mezclando los greens al dolor. Y con estos, terminamos con la mezcla. Voy a entrar con un óxido rojo para los asientos de la sandía. No estaba satisfecha con esa tradición. Lo siento, decidí agregar un poco más de blanco. No, fusionando el blanco con el resto de los colores. Con esto, terminamos con la mezcla. Volviendo a las semillas, entrando en el negro para agregar semillas separadas, decidí dejar el óxido rojo tal como está, ya que las semillas más tempranas estaban completamente cubiertas debido a la mezcla múltiple. Por último, entrando con el blanco para agregar resaltado para la liberación de semillas negras semillas , ya terminas en la séptima rebanada de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 16. Cuatro rodajas circulares de sandía: Continuando adelante con los ocho esclavos. Para ello, ya he dibujado un círculo. Mi artículo de lista de lectura en cuatro partes iguales. Separando una rebanada de la parte superior. Separando otra rebanada del molino inferior derecho , aligerando el lápiz marcado con Eurasia. Ahora vamos a colorear la rodaja de sandía está comenzando con una botella verde. Poner el contorno. Creo que la botella se mezcla a las cuatro rebanadas. Ahora voy a entrar con el blanco añadiendo encima de la botella Greenberg todas las rebanadas, ocultando la última rebanada bipolar. Ahora voy a entrar con un verde amarillo, agregando este verde amarillo por encima del blanco. Pasando a la segunda rebanada con este amarillo-verde, amarillo verde. Para las diapositivas finales. Con esto, terminamos con un verde amarillo. Ahora volviendo con un tinte verde el derecho de hacer ajuste a este evento, esta idea de las rebanadas, volviendo con el blanco para definir el contorno de las rebanadas. Encontrar el contorno de la rebanada final de la sandía. Neumocito extra de la rodaja más grande, un poco. Volviendo con el verde botella y el verde amarillo para las tallas extendidas. Ahora continuando adelante con el blanco, agregando la pizarra o insights, saludos, pequeñas vetas con la pizarra, todas las rebanadas. Con esto ya terminamos con el hueso blanco. Ahora entrando en el amarillo cromo superponiendo un poco de amarillo cromo encima del blanco y rodeando el blanco con este amarillo cromado. Pasando a la tercera y cuarta diapositivas para este amarillo cromado. Y con estos ya terminamos con el amarillo cromado. Continuando adelante con los asientos. Para los asientos esta vez en lugar del óxido rojo, estoy usando Van **** marrón, agregando los asientos o menos con licencia. Por último, sumar los asientos fueron la porción más grande. Ahora, entrando con las fotos y el rosa fuerte, comenzando por definir el borde con el rosa, puso todas las rebanadas. Ahora llenando el rosa para las percepciones de los esclavos. El inicio con la rebanada más grande, superponiendo este rosa fluorescente encima de las semillas marrones y la amarilla y la blanca. Conoce pasar a los toboganes adyacentes con este Motores y rosa fuerte. El rosa para la tercera rebanada. Por último, pasando a la cuarta y las finanzas mienten. Y con estos, terminamos con el rosa fuerte fluorescente. Seguir adelante con una media muy para el resto de la pintura. El comenzar a agregar el bermellón para la rebanada más grande, cubriendo la mitad del rosa con este bermellón. Ahora pasando a la tercera rebanada con este 1 millón. Y finalmente agregando la línea de vitaminas a la cuarta rebanada. Sumando un poco más de 1 millón para las primeras diapositivas. Y con esto terminamos con nuestra mediana. Voy a volver con el blanco y llenando el resto de los espacios vacíos entre el rosa y el verde. Añadiendo la pared blanca, las segundas arcillas. Y por último añadiendo la pizarra. La culpa miente. Añadiendo un poco más de Florida que rosa fuerte para la segunda rebanada. Y con estos, terminamos con la coloración básica para las lonchas. Ahora vamos a mezclar los colores. Estoy empezando con el tocón de mezcla, combinando los sitios de la rebanada de sandía con este tocón de mezcla. Mezclando el blanco con el rosa y el bermellón. Consistencia más fina. Mezclar la derecha con el rosa y el jugador bermellón consistencia más fina. Por ni, fusionando los sitios de los grandes esclavos. Estos se hicieron con la mezcla de los sitios de la rebanada de sandía, volviendo con los greens y la vida polis correcta. Y ahora usando el tocón de mezcla para mezclar los sueños. Mezclar el verde botella y el blanco y el verde amarillo juntos para obtener una transición suave del verde botella al amarillo-verde mientras se mantiene el contorno nítido de los esclavos. Pasando a la segunda rebanada con este tocón de mezcla, aprendiendo los tres colores juntos. Y finalmente en mezclar los greens y el derecho para el puerto se encuentra aprendiendo un poco más la primera rebanada. Volviendo al tercer lugar, que no lo mezclamos correctamente, cegando a los greens y al blanco adecuadamente esta vez. Mezclando los colores un poco más donde sea necesario. Fructificando el tocón de mezcla con un Q-tip para los conocimientos de la sandía. Empezando a mezclar todos los colores junto con este Q-tip. Pasando a la rebanada superior, pero este Q-tip, fusionando los colores para la rebanada grande, moviéndose gradualmente hacia abajo con un Q-Tip. Y encuentra nueva mezcla la rebanada inferior derecha de la sandía. Casi terminamos de mezclar el rojo siendo amarillo y el lado derecho de la punta Q para mezclar el verde con el anillo blanco anillo en rebanada grande, extendiendo el verde para mezclarlo con el blanco. Ahora pasando a la rebanada superior, sin hacer nada, mezclar los greens con un blanco, negro. Por último, mezclar los colores para el medio escribe mentiras. Entrando con otro Q-tip para mezclar los rojos con un verde con blanco en el medio. Mezclando los tres colores juntos hasta obtener una transición suave. Pasando a los esclavos de abajo a la derecha en una nueva mezcla de ese color hasta que obtenga una transición suave. Y compra nuevos fusionando los colores para las diapositivas superiores. Sin mezclar el color donde sea necesario. Continúa mezclando hasta lograr tu consistencia final del color. Esta mañana, los lados de los esclavos. Estos se hicieron con la mezcla. Continuando adelante con ellos en **** marrón para el asiento. Por mí añadiendo la semilla para la rebanada superior. Creo que pocos campos más aquí y allá. Ahora voy a entrar con el negro, un lado de las semillas, añadiendo un poco de negro para Aristides. Con esto, terminamos con la pizarra, la semilla. Finalmente regresando con la semilla polar blanca, agregando la luz al otro lado de la semilla. Y usando este blanco para mezclar la viuda negra y el **** marrón. Añadiendo el blanco al resto de las semillas. Volviendo con un Q-tip para mezclar verdes un poco más. Si estás satisfecho con su pintura, no hay necesidad de mezclar los colores ni más. Con esto, terminamos con nuestras ocho jugadas. Nos vemos en el siguiente video. 17. Rebanada de sandía amarillenta: Comenzando con las nueve diapositivas con el escape del lápiz, ocultando la curva para los maniquíes. Esta será otra rebanada simple de la sandía, pero esta vez esto será en el amarillo es de color. Redefiniendo su top. Aligerando el boceto a lápiz con la goma de borrar. Con esto, terminamos con los escapes básicos. Ponemos nuestra novena rebanada de sandía. Ahora vamos a colorear el noveno lugar, comenzando por el contorno de la pizarra blanca. Pienso comparativamente más blanco para la perspicacia en comparación con las otras rebanadas. Sepa, entrando con el amarillo cromo, cubriendo todo el blanco con este amarillo. Me dejo en paz al otro lado. Añadiendo un poco más de amarillo donde sea necesario. Con esto, terminamos con el amarillo cromado. Divertido pasando con empujador fluorescente. Bueno, qué inclinarse un poco de florecer y empujar encima del amarillo. Añadiendo esta gloriosa infusión en ese lado. Añadiendo algún futuro de origen múltiple en la parte inferior. Estos se hicieron con el futuro fluorescente. Ahora vamos a mezclar los colores, comenzando con el tocón mezcla para mezclar los bordes de los lados. Mezclar las edades de los sitios a una consistencia final. Aprendiendo el blanco con un amarillo y ahora va entrando con un Q-tip para mezclar el resto de los colores. Empezando a mezclar los colores desde la parte frontal. Mezclar el amarillo con el fucsia fluorescente y el blanco juntos. Aprendiendo el amarillo cromo con un futuro floreciente y el derecho. Avanzando hacia el otro lado, fusionando el amarillo cromado con un futuro floreciente y ello moviéndose gradualmente hacia abajo con un Q-Tip. Y con esto, hemos terminado con la mezcla por ahora. Entrando con el óxido rojo para las semillas. ¿Eso es lo que tiene éxito? Puedes agregar más. Repitiendo los mismos pasos para las semillas son agregar negro en un lado, blanco en el otro lado, y usar blanco para mezclar el negro con el óxido rojo. Sepa entrar con un blanco. Usando este blanco para mezclar el negro con un óxido rojo. Con estas palabras sin embargo comía la parte superior de los esclavos. Continuando con el Queen's para la sección inferior de la rodaja de sandía. Comenzando con una botella verde para el fondo de la rodaja de sandía, definiendo la curva del fondo, pero tiene un verde, amarillo, verde. Me encanta la botella verde. Esta vez no voy a agregar blanco intermedio y verde. Ahora volviendo con un blanco, llenando el blanco para el resto de los espacios vacíos extendiendo el verde con el blanco. Poco a poco moviéndose hacia la derecha. Creo que los blancos otra vez. Ninguna mezcla del blanco con el amarillo Tati se movió la amplitud y del amarillo al verde se extendió principalmente amarillo hacia abajo para mezclarlo con el blanco. Ahora extendiendo el verde hacia arriba para mezclarlo con el blanco. Y con esto, hemos terminado de crear una transición suave del amarillo a los verdes. Y por último, terminamos con la nueve rebanada de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 18. Rebanada de sandía naranja: Pasando a la 10ª rebanada de sandía. Empezando así de bueno con estas plantillas de carpetas T invertidas prestadas . Añadiendo los lados, definiendo a esa chica. Montando los bordes en el interior. En esta ocasión estaremos pintando y rebanada de sandía con naranjas. Aclarar la marca de lápiz con el iridiscente y quitar el escritorio. Ahora vamos a colorear nuestra rebanada de sandía manchada. Empezando por el contorno de la pizarra blanca de los lados. Escribir el código para la comida, agregar algo de blanco para las ideas. Por último, creando los medios con el saber blanco entrando con un amarillo cromado superponiendo este amarillo cromado encima del blanco y cubriendo la mayor parte del camino. Pasando al otro lado con este amarillo cromo, agregando un poco más de amarillo cromo para la sección inferior. Y con esto, terminamos con que el amarillo cromado siga adelante con un futuro floreciente. Como cubrir parcialmente este amarillo cromado con esta persona futuro. Ir y venir a ambos lados con este loris y futuro. Y con esto, terminamos con la fusión fluorescente. Continuando adelante con el naranja, superponiendo esta naranja sobre los fluidos en el futuro, así como el amarillo cromo. Y en esta naranja del otro lado. Y soltar ya terminamos con la naranja. Finalmente entrando con el amarillo naranja fluorescente encima de todos los colores que cubren la mayor parte del naranja fluorescente cultivado, amarillo. Y con esto, terminamos con los colores por ahora voy a entrar con el tocón de mezcla para mezclar el sitio así como las edades de los esclavos. Pasando al otro lado de la rebanada. Pero este tocón de mezcla, finalmente mezclarlos en conduce a una consistencia más fina. Cambiando el tocón de mezcla con un papel de seda, mezclando los conocimientos con este papel de seda, moviéndose gradualmente hacia abajo mientras se mezclan las naranjas. Pasando al otro lado de la edad. Pero este papel de seda. Ahora cambiando el papel de seda con el curador para mezclar el color cerca de las páginas del sitio. Con estos, terminamos con la mezcla para la naranja. Continuar adelante con un verde, comenzando con el verde botella para la curva inferior hacia arriba así es la vida. Oh, Alenia localmente y encima de la botella verde. Ahora entrando por la derecha y añadiéndolo entre el naranja y el amarillo. Ahora vamos a mezclar esos colores juntos. Comenzando por mezclar la división ordinaria extendiendo la ordenanza, nadie avanzaría gradualmente hacia la derecha. Mezclando el origen, el blanco para el otro lado. No mezclar el verde con el blanco. Primero, comenzando a mezclar la botella verde con un amarillo-verde para lograr una consistencia suave. Ahora, extendiendo los greens a la pizarra, cegando. Mezcla los colores que te dicen lograr una transición suave. Y con esto, terminamos con la mezcla. Continuando con el óxido rojo producir calor. Añadiendo los asientos en el otro lado. Ahora entrando en la pizarra, un lado del tema y el blanco por el otro lado. Usando este blanco para mezclar el negro con un óxido rojo. Retirando el exceso de peso con el lápiz. Continuando adelante con el blanco. Decidí agregar un poco más de negro ya que el blanco estaba dominando Algunos del campo. Creo que el blanco para equilibrar la semilla. Y con estos ya terminamos con la porción de tiempo de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 19. Rebanada de sandía amarilla de naranja: Pasando a nuestra undécima porción de sandía. Para ello, estaremos dibujando un toboganes de sandía amarillo anaranjado. Pon esta undécima rebanada de la sandía. Estoy usando un papel Bristol negro. Continuando hacia adelante con el lápiz se escapa de la curva para la base. Aclarar la marca del lápiz. Ahora vamos a pintar la undécima rebanada. El inicio con una forma de definir contornos. Girando la luz hacia un lado. Creando pequeñas victorias con fuera de casa. Yo encontrando que Dios renunció a la sección superior. Ahora entrando en ello, ese amarillo cromo, empezando por superponer este amarillo cromado encima de ese derecho? Ahora sintiendo todo el interior con este amarillo cromado. Con estos, terminamos con el amarillo cromado continuando adelante con el florecimiento y el futuro. Cubriendo todo el amarillo con esta fusión fluorescente y liberación, terminamos con el futuro fluorescente. Nadie puede limitar la naranja superponiendo esta naranja encima del amarillo y subir esto y futuro. Pasando a la parte frontal con esta naranja. Con estos, terminamos con la naranja. Ahora entrando en el bermellón, es costoso superponer este bermellón encima del otro color. Y con esto, terminamos con el color para las naranjas, amarillos rebanada de la sandía. Vamos a mezclar el color. Esta vez, estoy empezando directamente con un Q-tip, comenzando por mezclar el alias a una consistencia más fina usando el Q-tip. Ahora empezando a mezclarse desde abajo, moviéndose gradualmente hacia arriba. Y cuando estos se hicieron con el lado izquierdo de la rodaja de sandía, o vas a la parte frontal de la rodaja de sandía con este Q-tip. Empezando por mezclar el fonema mezclando el resto del interior. Mezclando el lado derecho Ed. Sin mezclar el resto de las ideas. Estos se hicieron con la mezcla del color por ahora. Continuando adelante con los greens, verde, verde botella para la parte inferior. Idealmente verde amarillo por encima del verde botella. Volviendo con el blanco y rellenando el blanco entre el verde y el naranja. Agregué un poco más de vitaminas Technion, cubriendo el blanco con la naranja. Y ahora vamos a mezclar el color volviendo con un Q-tip para mezclar los colores. Comenzando con la botella verde, licuando la botella limpia hasta obtener una consistencia final. Pasando a mezclar el verde botella con un verde amarillo y el blanco, extendiendo los greens para encontrarse con el blanco para mezclar. Ahora pasando a la parte frontal de la rebanada de sandía, mezclando los verdes con el blanco, atendiendo el Q-tip y ahora mezclándolos justo con las naranjas, amarillas. Fleming esto a color extendiendo la derecha a la naranja. Ahora fusionando los colores horizontalmente. Con esto, terminamos con los colores más a la derecha de la vista para las semillas. Ahora voy a entrar con un negro por un lado. Quiero decir con dos en el otro lado. Usando el blanco para mezclar un poco el negro y el marrón. Por último, usando un poco de blanco para agregar un resaltado lo que la parte inferior de la rodaja de sandía. Y con estos raros delimitadores más 11 rebanadas de la sandía. Nos vemos en el siguiente video. 20. Rebanada de sandía en palo: ¿Qué son las 12 diapositivas? Estaremos pintando una rodaja de sandía en el estado. Empezando por dividir el papel en dos partes iguales. Ahora añadiendo una línea recta como referencia para la base. Añadiendo esto, encontrando el dedo del pie. Encuentra un error de adición ordenada. Cuando estos se hicieron con el boceto básico. Ahora vamos a pintar comenzando con la pizarra delineada, agregando algo de blanco a la derecha. Ya que me equivoco, usas más blanco de lo necesario. Al trasladarse ahí, esta pelea con la goma de borrar para mantener la tristeza de la línea. Añadiéndolos, jalé el interior, creando pequeñas victorias con esta manera. Con esto, terminamos con el blanco por ahora. Entrando con el óxido rojo para las semillas. Usando puntos amarillos cromados alrededor del blanco y superponiendo un poco de amarillo cromado encima de él. Y con estos, terminamos con el bajo acromial. Continuando con la Scarlett fluorescente, esta vez deseando la visión de la rebanada con esta Scarlett del Florida Center superponiendo a esta flotadores y escarlata encima del amarillo, el óxido rojo y el blanco. Llenando el resto de los espacios vacíos con esta Scarlett fluorescente. Scarlett en el costado. Y liberación. Ya terminamos con la licitación de Florida Scarlett. No, entrando en invierno, 1 millón, 3 millones encima de la escarlata fluorescente. Y con esto, terminamos con el bermellón yendo a la base de la rodaja de sandía, comenzando con la viga de botella para la base, escondiéndose en química por botella verde para el fondo de las diapositivas. Superposición de blanco encima de él. Por mí añadiendo el verde amarillo encima del blanco y el verde botella. Ahora volviendo con el blanco. Facturar el derecho entre el verde y el rojo, el blanco y el movimiento circular y extender parte del verde al agregar otra capa de blanco a la derecha. Ahora vamos a mezclar el color. Empezando por el tocón de mezcla. Mezclar el sitio con el tocón de mezcla. Prestando al blanco a una consistencia y uniformidad finales. Ir y venir hasta conseguir una mezcla suave. Pasando al otro lado, fusionando el blanco con la Scarlett fluorescente. Ir y venir hasta conseguir una mezcla suave. Está en algunos de los colores extra para obtener una línea nítida. Continuando con la mezcla, usando curativo para prestar el resto del interior. No mezclar las semillas. Comenzando desde arriba con un Q-tip y moviéndose gradualmente hacia abajo. Moviéndose hacia adelante y hacia atrás con un Q-Tip. Mañana, de ida y vuelta con un Q-tip? No. Mezclando la derecha, yendo y viniendo con un Q-Tip. Por último, fusionando los colores por encima de la línea. Empezando por mezclar la botella verde, saber cegadoramente amarilla, verde y una blanca con la botella verde. Ir y venir con un Q-tip para crear una transición suave del verde al rojo. El blanco con un rojo extendiendo el camino. No, extendiendo los greens para mezclarlos con el vino. Escucha, no fue tan suave porque decidí agregar un poco más de blanco mezclando cuanto más ancho el resto de los colores, comenzando por mezclarme con el rojo. Ir y venir hasta que consigamos una transición sin problemas. Ahora fusionando el verde con el blanco, yendo y viniendo hasta conseguir una transición suave. Y con estos, terminamos con el aprendizaje básico para nuestra duodécima vida. Continuar agregando la semilla. Usando la piscina exterior de lectura el asiento. Añadiendo el negro por un lado. Ahora entrando con el blanco otra vez, usando el blanco para mezclar el óxido rojo con el negro. Con esto, estamos básicamente durante la duodécima rebanada de sandía. Pasando a la pila. Empezando por los adultos, terminas con un contorno del palo llenando el interior con el óxido rojo principalmente en la parte superior izquierda. Ahora llenando todo el interior de ella, esta siena cruda. Ahora vamos a mezclar los dos colores entrando en el tocón de mezcla para obtener una línea nítida para este día. Prestando primero los esbozos. Sin mezclar el interior. Añadiendo un poco de blanco para el resaltado. Aprendiendo el blanco resaltado. Y con estos, terminamos con nuestra doble rebanada del unstick de sandía. Nos vemos en el siguiente video. 21. Popsicle de sandía: Comenzando nuestra rebanada de tartán de la sandía. En lugar de la rodaja de sandía, estaremos dibujando y pintando nuestra paleta terminal y usando el mismo color que el de la sandía. Ya estoy empezando con un boceto. Añadiendo la parte superior del bordillo para la paleta. Escribiendo el palito de paleta. Con esto. Ya terminamos con el boceto básico, relámpago, las marcas de lápiz. Ahora vamos a pintar el comenzando con el blanco, delineando a la hembra la parte superior y agregando un poco de blanco debajo de ella. Ahora en definir todo el avión con un blanco llenando el interior Es tarjetas viven con este blanco. Para esta paleta se permite usar cualquier amarillo cromado. Y con esto, terminamos con la pizarra ahora sigue adelante con un futuro floreciente. Cubriendo el blanco superponiendo el futuro fluorescente encima de él. Poco a poco destapando todo el blanco. Ahora moviéndose hacia abajo con este florecimiento en el futuro. Y con esto terminamos con el fucsia fluorescente. Y finalmente, entrando con el bermellón, este amigo millón encima del florecimiento y el futuro. Estos se hicieron con el bermellón. Y ahora vamos a mezclar los tres colores ahora, ¿verdad? El fucsia fluorescente y el bermellón entrando con un Q-tip para mezclar el bermellón con la fusión fluorescente y la derecha, comenzando desde arriba. Mezclando un poco las vistas. Desde todo el ADH ruidoso y sólo tres colores y no y equipo de administración. Así que cambié el Q-tip con un papel tisú para una mezcla más rápida, comenzando a mezclarme con el fondo de la paleta usando este papel de tejido. Realmente me movería hacia arriba con el papel de pañuelo. Al mezclar la vitamina en el fondo con este florecimiento en el futuro. Mezclando un poco más para obtener un material uniforme, obteniendo una consistencia final de los colores. Y con esto, hemos terminado con la mezcla por ahora. Continuando adelante con los greens, comenzando con una botella de vino para el fondo. Añadiendo verde amarillo por encima del verde botella. Mezclar los dos greens juntos superponiendo el verde amarillo en la parte superior del verde botella y aplicando un represor alto. Ahora, volviendo con el blanco, sumando los greens, volviendo con el Q-tip para mezclar el blanco con el resto de la paleta. Aprender el blanco extendiéndolo hacia arriba con un Q-tip. Y con esto, terminamos con la parte superior del palito de paletas. Estoy empezando con esto en absoluto. Tiana, llenando sus ideas con una siena cruda. Y ahora agregando el óxido rojo encima de él. Principalmente enfocando este óxido rojo en el lado izquierdo de mezclar los dos colores junto con el Q-tip, comenzando desde arriba y moviéndose gradualmente hacia abajo. Quedó un poquito. Con esto. Ya terminamos con el palo. Volviendo a la paleta con el rojo afuera para el asiento. Agregué 7 ft. Puedes agregar más o menos, lo que sea si seguimos los mismos pasos para las semillas, agregando el negro por un lado y el blanco en el otro lado. Creo que el blanco para mezclar el negro con un óxido rojo. Mezclar el óxido rojo con el negro usando el blanco. Estos se hicieron con nuestra paleta de sandía. Tú en el siguiente video. 22. Dos rodajas de sandía paralelas: Pasando a la rebanada de proteína de sandía para este casco secando dos rebanadas, comenzando con una de las esclavas superiores. Ocultar las exhibiciones de cartón. La segunda rebanada debajo de ella. Creo que la curva, ¿qué pone? No agregar el lado y liberar ya terminamos con el básico es bueno para la licencia borderlands. Encendiendo la marca de lápiz. Pero la razón ahora vamos a colorear las dos rebanadas como de costumbre, comenzando con una pizarra delineada. Añadiendo un poco de piel blanca muere en su interior. Esta vez no estoy agregando la media o las rebanadas son las pequeñas. Pasando al segundo lugar. Quiero decir, eso podría ser más perspicaz y liberarlo. Ya terminamos con el blanco por ahora. Ahora entrando en la Ley de Columbia, ganando algo de amarillo encima del blanco. Me refiero a la Ley de Columbia para los otros esclavos. Y con esto terminamos con el amarillo cromado. Ahora entrando con un rosa fluorescente y fuerte cubriendo las extremidades inferiores yace con este rosa caliente fluorescente cubriendo el blanco y el amarillo cromo, así como todos los espacios vacíos con este rosa fluorescente. Pasando a la primera diapositiva, cubriendo el blanco y el amarillo cromado, así como todos los espacios vacíos con este rosa fluorescente. Y con estos, terminamos con el arpado fluorescente. Entrando con la pelea de roble rojo por los asientos. No lo vi tanto para las sandías, lisis. Finalmente entrando con el bermellón. Es decir, nadie millón encima del ludus y el rosa fuerte, pero no cubriendo completamente los fluidos y el rosa oscuro. Pasando a las primeras luces con el 1 millón y la liberación, terminamos con el bermellón. Ahora vamos a mezclar el color. Esta vez estoy empezando directamente con un Q-tip, empezando a mezclar insights con un Q-tip. Y para los contornos con el Álbum Blanco, mezclándolo desde el interior. Pasando a la cima de las aguas residuales millones de esclavos. Culpar a la derecha del contorno. Pasar a la segunda diapositiva está comenzando a combinar los conocimientos de la parte superior de la diapositiva. Por último, mezclando ese color para el exterior. Forro del contorno de la pizarra blanca. Mezclando la cuarta rebanada un poco más, mezclando cerca de los lados de los segundos esclavos. Ahora voy a entrar con el verde, comenzando con una botella verde para la base. Creo que la botella verde para la segunda rebanada y llenando el interior. Y con estos, terminamos con la botella verde. Ahora entrando con un verde amarillo, sumando el verde botella, agregando el verde amarillo para los segundos esclavos. Entrando con un Q-tip para mezclar una botella verde hasta nuestra consistencia final. Pionero añadiendo el blanco entre los greens y el bermellón. Añadiendo el blanco para la primera rebanada. Y ahora vamos a mezclar el blanco con el resto de los greens y la lluvia. Empezando por mezclar los greens con la derecha. Pasando al segundo lugar. Mezclar esa ayuda con el blanco. Volviendo a la primera rebanada a Venecia, la mezcla. Y con esto terminamos con la transición del verde al rojo. Sin mezclar el color donde sea necesario. Con esto, terminamos con la mezcla de los colores para la rodaja de sandía. Pasando a la semilla, comenzando con el óxido rojo. No me perdí cada uno para la licencia de barco. Ahora entrando en la pizarra, un lado, golpeando el lado derecho del otro lado y mezclando el negro con un óxido rojo. Con estos se hicieron con nuestra rodaja de sandía 2oth. 23. Rodajas de sandía que se enfrentan mutuamente: Avanzando en lugar de los esclavos determinantes finales, como las diapositivas anteriores, esta vez estaremos haciendo dos rebanadas. Esta vez esta licencia dejará uno frente al otro. Aquí ya comencé a bosquejar la base de las dos rebanadas usando la T invertida para dibujar el resto de las diapositivas. Definir la base y agregar el sitio para ambas rebanadas. Hacer ajustes con un boceto donde sea necesario. Suelta ya terminamos con el boceto a lápiz. Aclarar la marca del lápiz con una razón. Ahora vamos a colorear las dos rebanadas. Ese eres tú también. Estoy empezando por el contorno del teléfono blanco. El esquema para la vida pasada ganando esta ayuda. Definiendo las abejas. Está en el boceto extra, volviendo con el blanco y llenando algo del blanco para el interior, creando unas pequeñas venas. Esta vez decidí comenzar con un verde, entrando con la botella verde para la base. Facturar sus insights con el verde botella. Pasando a la primera rebanada. Llenando los lados. Repasando eso recoge una vez más. Ahora entrando con un verde amarillo, sumando este amarillo-verde de, de la botella cuando el futbol hace lisis. Cuando las necesidades se hicieron con un verde amarillo. Volviendo con el blanco. Este blanco por encima de la licencia de poner bordes amarillo-verde, el byte en movimiento circular al enviar algo de ese verde con este blanco. Pasando a la segunda rebanada, agregando la derecha en movimiento circular y extendiendo algunos de los greens. Continuando regado con el amarillo cromado que rodea y superponiendo parte del blanco con este amarillo cromado. Pasando a la segunda rebanada. Y con esto terminamos con el amarillo cromado. Ahora entrando con un futuro fluorescente, comenzando por la segunda rebanada, cubriendo el blanco y el amarillo cromado y facturando el resto de los espacios vacíos. Pero este futuro fluorescente. Pasando a la primera diapositiva, el inicio desde la punta de las diapositivas. Poco a poco subiendo uno, cubriendo el violín y el amarillo cromado superponiendo y apelando el resto del interior. Llenando los lados. Y con esto terminamos con el fucsia fluorescente agregando esto cada uno menos el ni marrón ni entrando con la mediana de disposición familiar en la parte superior del futuro fluorescente. Principalmente concentrando esta barra en la parte superior en el medio. Lewin mech con el blanco para depender de los lados. Ahora vamos a mezclar el color. El inicio con el tocón de mezcla, comenzando con la base del segundo lugar, mezclando la botella verde hasta una consistencia más fina con este tocón de mezcla. Ahora pasando a la primera capa, mezclando la botella verde hasta nuestra consistencia final con el tocón de mezcla. No, mezclando el verde botella con un verde amarillo. Cambiando el lado del muñón de mezcla, mezclando los sitios para encontrar inconsistencia, mezclando el contorno blanco a F I sabía consistencia. Finalmente entrar con un Q-tip para mezclar el interior no baja de la parte superior y poco a poco se mueve hacia abajo. Pasando al primer esclavo. Empezando por mezclar el letrero. No mezclar la marca. Poco a poco moviéndose hacia arriba. No mezclar un poco más el blanco de los lados. Empezando por mezclar los greens con el blanco extendiendo el verde. Trae el tema para la primera vida. entrar en él, otro Q-tip para mezclar el blanco con un rojo extendiéndolo. Repasando los colores una vez más. Pasando a la primera vida. Extendiendo eso para mezclarlo con la velocidad pasando por encima la velocidad pasando por encima del rojo y el blanco 1 s hasta obtener una consistencia final del color, así como una transición suave. Ahora pasando a los greens, aprendiendo de nuevo los blancos y los rojos. Sin mezcla para los lados. Con estos, ya terminamos con ellos lemming para seguir adelante. Pero este calor entra con un óxido de plomo para el asiento. Creo que las semillas para la primera vida. Pasando a las otras diapositivas. Ahora agregando la pizarra, a un lado de la escena. Ahora entrando en la pizarra, otro lado, usando el blanco para mezclar el negro con un óxido rojo. Pasando a las primeras diapositivas con el blanco. Y con estos ya terminamos con el tendón, los últimos esclavos vespertinos. Nos vemos en el siguiente video. 24. Conclusión y agradecimiento: Enhorabuena por completar esta clase, y muchas gracias por tomar mi clase. Espero que te hayas divertido con esta clase y hayas aprendido algo nuevo y valioso. Por favor deje una reseña para que me pueda ayudar y que la otra fuerza sepa cómo se siente acerca de la clase. Puedes hacer esto yendo a la sección de revisión y luego haciendo clic en la revisión de palanca. Realmente hice una pieza aquí que si tienes alguna duda o consulta, puedes preguntarme en la sección de discusión. Además, si has dibujado alguno de los proyectos, por favor súbelo en la sección de proyecto. No subestimes dejar un trabajo de proyecto. Yo personalmente ahí, todo tu proyecto. Gracias de nuevo, y espero verte en mis otras clases.