Transcripciones
1. Introducción: Con todas las nuevas herramientas de IA
inundando nuestros feeds, es fácil preguntarse. ¿Todavía necesito aprender fotografía de
producto? ¿Cuál es el punto si la IA
solo puede generar imágenes para mí? Y si te has estado haciendo
esas preguntas, si te has sentido
confundido, abrumado, o incluso miedo de que te
dejen atrás, esta clase es para ti No se trata de elegir lados entre fotografía o IA. Se trata de aprender a
combinar tanto de manera inteligente, creativa y de una manera que todavía se sienta fiel En esta clase,
aprendes en qué
te puede ayudar la IA y en
qué no puede replicar. Por qué tu ojo, tu gusto y tu historia personal siguen siendo tus
mayores fortalezas. Cómo usar
herramientas modernas como Chachi PT, Canva y Lightroom AI para mejorar la fotografía de su
producto,
no reemplazarla, y cómo convertir una simple foto de producto en
una poderosa
pieza de contenido que detiene el desplazamiento Explora imágenes reales versus generadas por
IA, recorre herramientas prácticas e incluso te mostraré cómo
abordo mi propio proyecto de clase, para que puedas
crear el tuyo con confianza Hola, soy Rose, mamá, fotógrafa y emprendedora
creativa. He ayudado a miles
de estudiantes de todo el mundo a capturar
impresionantes fotos de alimentos y productos usando cualquier cámara a la que tengan
acceso y su intuición. También he navegado la ola de IA junto a ti, probando herramientas, enfrentando miedos y
averiguando cómo
seguir apareciendo sin perder
lo que hace que mi trabajo sea mío Lo que he aprendido es esto, IA puede ser rápida, pero no se puede sentir. Y en un mundo
que se está acelerando, tu capacidad para
reducir la velocidad, ver con claridad y crear con emoción,
esa es tu ventaja. Entonces, si te
preocupa quedarte atrás, si has estado evitando la IA porque tienes miedo,
te reemplazará. O si
ya no estás
seguro de dónde encajas como
fotógrafo, creador
o dueño de un negocio, esta
clase fue hecha para ti porque no necesitas estar
al día con todo. Solo necesitas crear
desde un lugar de claridad. Y usa las herramientas adecuadas
con la mentalidad adecuada. Así que ven y únete a mí y
vamos a crear Smarter. Vamos a crear con más facilidad. Y sobre todo, vamos a crear con corazón.
Te veo en clase.
2. ¿Sigues necesitando fotografías de productos ahora que la IA está aquí?: En primer lugar, felicitaciones. Al ver esta clase, has tomado una decisión tan
importante para ti y tu viaje
creativo. No me lo tomo a la ligera, y me siento verdaderamente honrado de
estar aquí con ustedes. Entonces, abordemos la gran pregunta en la mente de todos en este momento. ¿Necesito aprender fotografía de productos
con IA en todas partes? Lo pillo. La IA puede generar
imágenes en segundos. Es fácil preguntarse por qué molestarse en aprender esto cuando una
máquina solo puede hacerlo por? Aquí está lo que la fotografía de
producto no está muerta. Está evolucionando. Y ahí es donde entras, tu ojo, tu
gusto, tu historia. La IA puede hacer imágenes, pero solo tú puedes
hacerlas significativas. Y por eso lo que traes a la mesa importa más que nunca. Sí, es verdad. La IA puede generar imágenes de
estilo de marketing en segundos. Puede darte
fondos limpios, iluminación impecable e incluso maquetas de productos falsos que se ven bastante bien
a primera Pero esto es lo que la mayoría de
la gente no se da cuenta. Esas imágenes son predecibles.
Son genéricos. Y honestamente, no tienen emociones,
porque lo que la IA no puede
replicar eres tú, el corazón de
tu marca, tu historia,
las pequeñas imperfecciones que
realmente hacen
que
algo porque lo que la IA no puede
replicar eres tú, el corazón de
tu marca, tu historia, las pequeñas imperfecciones que
realmente hacen
que realmente hacen Por ejemplo, soy tan fanático de los
alimentos integrales, especialmente de las frutas. Ahí está esta
frutería que sigo en Facebook llamada Tage
tai Tropic Delights Todos los días, publican fotos
de cerca de sus frutos, no IA, no stock,
solo la fruta real. Y porque es real,
puedo ver la textura. Casi puedo saborear la
jugosidad a través de la pantalla. Me emociona. Chico, no después unas horas de
desplazarse por sus fotos de frutas, me encontraría
en su tienda al día siguiente
llenando mi canasta Ese es el poder de las imágenes reales. La IA no puede replicar
ese factor yum que proviene de la textura, la
frescura y la imperfección Ahora, déjeme darle
otro ejemplo. Mi propio proyecto de clase, hice dos tomas
una sesión de práctica y luego mi proyecto
final real. Elegí el cuidado de la piel como mi tema. Y como me encantan las frutas
y estos productos tenían sabores de
frutas como
estrubbery y sandía, los
peiné con fruta real, y no me contuve Empujé la sandía
a la escena, dejé que el jugo goteara y realmente me incliné en capturar la textura, brillo y los
detalles sensoriales que te hacen
sentir el producto Entonces sólo por diversión, le pido
a la IA que genere una imagen
de la misma idea. Y la diferencia fue clara. Mi foto real tenía riqueza, textura y esa vida desordenada y
deliciosa La imagen de IA se veía
pulida pero plana. Le faltaba el sabor, el alma. Eso es lo
que quiero que veas. Tu creatividad, tu habilidad para ver y capturar lo que es real. Eso es lo que
distingue tus fotos . Y aquí hay otra cosa. Los clientes de hoy son
más nítidos que nunca. Pueden sentir cuando una
imagen está demasiado pulida, demasiado estéril, demasiado artificial. Lo que anhelan
no es la perfección. Es conexión. Quieren textura
real, materiales reales, historias
reales, fotos que
les hagan sentir que
casi pueden tocar el producto. Huele.
Imagínelo en su mesa, en su casa o en sus manos. Ese es el tipo de fotografía
que genera confianza, despierta emoción y convierte a los
navegadores en compradores. Si ese jugoso ejemplo no
fue suficiente para convencerte de que tu fotografía de
producto, fotografía con corazón
sigue siendo más poderosa que la IA, déjame compartir algo de sabiduría. AKA, M lado nerd de
algunos libros que me encantan. En la historia visual, Bruce Block nos recuerda que el verdadero poder de una imagen
no está solo en lo que muestra. Está en lo que nos hace sentir. Piénsalo. Una foto de una vela en una repisa
es solo una vela. Pero una foto de esa
misma vela brillando en una habitación con poca luz y sombras
suaves en la pared, esa imagen te hace
sentir calidez, paz. Quizá hasta nostalgia. La IA puede copiar la iluminación, pero no puede sentir lo que significa
la paz para ti. Se puede. Donald
Miller en la construcción una historia de la marca enseña que
lo que vende no son solo características, es claridad y emoción. Los clientes quieren saber
¿cómo este
producto mejora mi vida? Tu foto de ese Kendle
no solo muestra cera. Cuenta una historia de descanso después un largo día de creación de
calma y caos. Y eso es lo que conecta. Y luego está Sherry Turkle en reclamar conversación Ella dice, Estamos tentados a
pensar que la tecnología
nos da más control, pero la conexión real
requiere vulnerabilidad Eso es lo que
ofrece tu fotografía, vulnerabilidad, un vistazo al alma de tu marca, una invitación tranquila para tu cliente
confíe en ti y piense, Esto fue hecho para mí Incluso ahora con IA en todas partes, gente sigue comprando
primero con el corazón. Tus fotos son
el puente entre tu producto y sus emociones. Entonces, si alguna vez te has pillado
pensando, tal vez debería dejar que la IA
maneje las fotos de mis productos, recuerda esto, la IA puede ayudar, pero nunca podrás ser tú. No tiene tu
ojo, tu creatividad,
ni tu forma única de contar
historias a través de la luz, la composición y el color.
Esa es la magia. Esa es la parte que
sólo tú puedes traer. Y en la siguiente lección, profundizaremos aún más en las cosas que la IA no puede tocar, tu gusto, tu intuición, tu perspectiva, verdaderas armas secretas
detrás de
la inolvidable fotografía de
productos
3. Lo que la IA no puede reemplazar estilo uso: Si la lección uno te recordó que fotografía de
productos
sigue siendo importante, esta lección se trata de
recordarte por qué
importas porque no se
trata solo de usar una cámara o un teléfono Se trata del ojo
detrás de la lente, la persona detrás del producto. Y no importa cuán
poderosa sea la IA, hay tres
cosas que nunca
podrá replicar tu ojo, tu gusto, tu historia Empecemos por tu ojo, no solo tu vista,
sino la forma en que ves Tu ojo está moldeado por
tus experiencias de vida, la comida que creciste comiendo, los colores de tu café
favorito, los pequeños detalles que
te ponen la piel de gallina. La IA puede calcular patrones, pero no puede tomar decisiones
creativas intuitivas. No sabe cuándo un marco ligeramente descentrado
se siente más vivo. No se siente cuando la luz se siente lo suficientemente suave como
para sentirse como en casa. Tú lo haces. El siguiente es tu gusto. Austin Cleón lo llama tu huella digital
creativa. Es la forma en que te gustan
las cosas iluminadas, estilizadas, enmarcadas. Es tu paleta de colores, tu estado de ánimo, tu lenguaje visual. Cuanto más creas,
más agudiza tu gusto. Y eventualmente, la gente empieza a reconocer tu trabajo incluso
antes de que vean tu nombre. La IA puede imitar
miles de estilos, pero tu gusto curado y
profundamente personal Eso no es algo
que puedas descargar. Se cultiva a través de
la práctica, la curiosidad y el juego. Entonces, si aún estás
averiguando tu estilo visual, está bien. Sigue apareciendo. Tu gusto se está formando
con cada foto que tomes. Y finalmente, tu historia, ya sea que estés fotografiando
tus jabones hechos a mano, tazas de café de
tu cliente o los productos de tu pequeña empresa dispuestos en tu mesa de comedor, estás contando una historia, no solo sobre el artículo,
sino sobre ti, por qué
elegiste ese plato, por
qué lo diseñaste junto a la ventana
en lugar de bajo una luz en lugar de bajo una ¿Por qué importan las sombras? Esa es tu voz. Eso es lo conecta
a tu audiencia con la imagen. La IA podría ser capaz de
crear una imagen, pero solo tú puedes crear significado. Aquí hay algo que me escucharás decir una y otra vez
en esta clase. La IA es rápida, pero no se siente. Tú lo eres. Traes sensibilidad. Traes intención.
Traes atención. Esas cosas
aparecen en tus fotos. Incluso si estás usando
las mismas herramientas todos los demás, esa es tu ventaja. Ese es tu valor.
En la siguiente lección, hablaremos sobre cómo
usar realmente las herramientas de IA de manera inteligente, no para reemplazar tu creatividad, sino para apoyar tu flujo de trabajo, que tengas más tiempo
para concentrarte en las partes divertidas y
significativas del proceso. Aprenderás a hacer de la IA
tu asistente creativo, no tu identidad.
Te veré ahí.
4. La IA como asistente creativa: Bien. Entonces hemos hablado por qué tu
voz creativa sigue siendo importante. Ahora, hablemos de
cómo la IA realmente puede apoyar tu creatividad,
no reemplazarla. La IA puede resultar intimidante cuando piensas que está
aquí para hacerse cargo Pero, ¿y si
empezaste a
pensarlo como tu asistente creativo? No el artista,
no el visionario, solo alguien o algo, que pueda ayudarte a hacer una lluvia de ideas
más rápido, editar más rápido y mantenerte enfocado en lo que más
te gusta crear En esta lección, te guiaré a través de cinco formas reales en las que uso la IA en mi proceso de
fotografía de productos y cómo puedes comenzar a
usarlas también. Si te sientes
atascado antes de una sesión, puedes abrir Chat GPT o tu
herramienta de escritura de IA favorita y preguntar cosas como darme cinco ideas de estilo
acogedoras para fotografiar velas
hechas a mano, sugerir una paleta de colores
que se sienta limpia, moderna y calmante o escribir
un cuento o vibra para
una sesión de productos de café No se trata de usar
lo que te da palabra por palabra. Se trata de
inspirarse más rápido. Para que no pierdas horas
en bloques creativos. Piense en ello como un compañero de
lluvia de ideas que nunca se quedan sin Seamos honestos,
a veces escribir el pie de foto es
más difícil que tomar la foto. Ahí es donde herramientas como
Chachi PT pueden ayudarte a convertir tus fotos de productos
en subtítulos
que venden descripciones de ETs, subtítulos de
Instagram, ganchos
cortos de TikTok
o incluso borradores de copias o incluso Tú eres el que te proporciona la vibra y la IA
te da un punto de partida. Después editas con corazón. Esto ahorra tanto tiempo, te
da más espacio para
enfocarte en tu arte y te
ayuda a mostrarte de
manera más consistente sin quemarte. Si alguna vez has tomado una
gran foto de producto, pero el fondo
simplemente no funcionaba, te encantan las herramientas como
eliminar punto BG, removedor de fondo
Canva y relleno generativo de
fototiendas Pueden borrar fondos
desordenados, suavizar las arrugas en la tela, ayudarte a probar diferentes maquetas, todo mientras mantienes intacta tu toma
original Solo recuerda que tu
foto original sigue siendo importante. La IA no puede reemplazar una buena
iluminación, ángulos o estado de ánimo. Sólo puede mejorar lo
que ya has creado. Si usas el
móvil o el escritorio Light Room, es posible que hayas visto una
función llamada enmascaramiento de IA. Puede detectar automáticamente
el fondo, el sujeto, como tu producto, y áreas
específicas como la piel, la tela o el cielo. Eso significa que en lugar de cepillar
manualmente las áreas para ajustar el
brillo o el color, Light room hace la parte
tediosa por ti Para que puedas concentrarte en las
cosas divertidas jugando con una vibra. Esta es en realidad una de
mis herramientas de IA favoritas. Es sutil, rápido, y a veces se
siente como magia. Las fotos de los productos no
tienen que permanecer estáticas, y no necesitas pasar
horas haciendo que esto suceda. Con Canvas,
animación mágica y plantillas, puedes convertir una
foto o una serie de
tomas en un carrete promocional rápido de cinco
segundos,
un carrusel de
productos de parada de desplazamiento o una presentación de diapositivas elegante con superposiciones de
música y texto Solo una nota rápida de
que Canva no está leyendo tu foto y
editándola automáticamente, sino que sus presets inteligentes
y las plantillas sugieren animaciones y diseños
basados en el contenido que elijas Esto hace que sea súper fácil obtener resultados de aspecto
profesional
en solo unos pocos clics. Todas estas herramientas son poderosas. Sí, pero son
solo esas herramientas. Te ayudan a crear más rápido. Te ayudan a aparecer de manera
más consistente, pero no definen
tu estilo ni tu historia. Sigues siendo el director
creativo. Se llega a decidir la visión. La IA solo te ayuda a dar vida a
esa visión
un poco más rápido. En la siguiente lección, veremos algo realmente llamativo, fotos de productos
reales
frente a las generadas por IA y a qué
responden más los clientes reales. Nos vemos ahí.
5. Real vs. IA: en qué confían los clientes de verdad: Estoy seguro de que probablemente hayas visto fotos de productos generados por
IA
flotando en línea. Están crujientes, son impecables. Son un poco impresionantes, y tal vez eres como
yo y fuiste a
mirar tus propias fotos y
empezaste a comparar. Puede haber un aguijón
de comparación, pero quiero que sepas esto. Estás creando algo en lo que la
IA nunca puede confiar. Las imágenes generadas por IA suelen ser rápidas, técnicamente nítidas,
fácilmente repetibles y casi demasiado perfectas. Pero también tienden a ser
emocionalmente planos, genéricos, faltantes imperfecciones,
y por lo tanto humanidad, y no siempre precisos
a su producto real Por otro lado, tus fotos
reales de productos pueden tener sombras naturales, ligeras variaciones de textura y un reflejo de tu espacio, tu vida, tu mundo. Y lo más importante,
llevan honestidad,
presencia, autenticidad. Aquí es donde entra la
psicología. Los clientes no solo compran
según la lógica o el precio. Compran en base a la confianza. Se
preguntan tranquilamente, ¿Me imagino a mí mismo usando esto? ¿Este brad se siente honesto? ¿Esta foto me muestra
algo real o escenificado? Cuando usas fotos reales, estilizadas con cuidado e intención, no solo
estás
mostrando un producto Estás diciendo, Esto es real, esto es mío, y yo
hice esto para ti. Ese es el tipo de
energía en la que se inclina la gente. Digamos que estás vendiendo
tu producto para el cuidado de la piel. Una imagen de IA podría mostrar un aceite labial
tintado impecablemente renderizado, efectos de iluminación
poco realistas en un fondo que no
existe en el mundo real, pero tu foto real podría mostrar ese mismo aceite
labial teñido descansando sobre un paño de lino o tal vez
asomándose de una ¿Cuál se siente más creíble? ¿Cuál se siente como
algo que realmente usaría en mi propia casa o en mi propia vida?
Es una segunda, ¿verdad? Porque es humano.
Y eso es lo que hace que gente se detenga, sienta y confíe. En un mundo donde todo
está filtrado, curado
y automatizado, la realidad misma se
ha convertido en una forma de lujo Su audiencia se siente
atraída por el contenido que se siente orgánico,
personal y vivo. Y muchas veces las fotos que
no creías que eran perfectas son las que
más atraen a la gente porque se sienten como tú. Entonces, si alguna vez has mirado una
foto generada por IA y pensado, no
puedo competir con eso, déjame
recordarte gentilmente. No se supone que lo haga. No eres una máquina.
Eres un artista, un comunicador, un narrador Y a la larga, la
gente confía en la gente. Quieren ver tu
mano en la obra. Quieren saber a quién le
están comprando. La ralness no es
algo que superar. Es algo en lo que apoyarse. Aquí hay un experimento. Siéntase libre de probar esto después de esta clase. Toma una de tus fotos de producto, cualquier foto que se sienta
natural y real, compárela con una
maqueta generada o una plantilla pulida, y luego pregúntate, ¿cuál me siente más? ¿En cuál confiaría más mi
audiencia? Deja que esa respuesta te recuerde. La fotografía no se trata de
perseguir la perfección. Se trata de crear conexiones. La siguiente lección, te guiaré a través de mi kit de herramientas
creativas personales. Las aplicaciones, las herramientas
y los ahorradores de tiempo, en realidad
me inclino
para ayudarme a trabajar de
manera más inteligente mientras me mantengo
fiel a mi estilo Piense en ello a medida que su detrás de escena pasa
a mi flujo de trabajo. No los necesitas a todos, pero tal vez uno o
dos apoyarán tu viaje de la manera
correcta. Nos vemos ahí.
6. Kit de herramientas del fotógrafo inteligente: Bienvenido a una de
mis lecciones favoritas en esta clase,
porque en esta, estoy tirando hacia atrás el
telón y mostrándote lo que realmente uso
detrás de escena. Mi ir a las aplicaciones, mis atajos creativos
y el equipo al
que sigo volviendo una y otra vez. No porque estas sean las
únicas herramientas que funcionan, sino porque me
ayudan a ahorrar tiempo, ser creativo y volver a
enamorarme de la fotografía
de
producto. Aquí están los elementos esenciales que sigo usando al tomar fotos de
productos. Para la cámara, mi iPhone
15 para tomas rápidas como publicaciones en redes sociales,
historias o maquetas Para sesiones profesionales, utilizo mi cámara Panasonic Lumix DMC
G 85 sin espejo con mi lente macro favorita Panasonic LumixG Es perfecto para pequeños detalles
del producto. Para la lente prime, tengo una Panasonic Lumix 25
milímetros F 1.7 Es nítido, versátil
y económico. Siguiente es el trípode, trípode multifunción
M caballo Se trata de un QSDSDthnine nueve
H con marco aéreo. Es ideal para cajas
planas aéreas
o demostraciones de productos estacionarios Para la iluminación y difusor, luz
natural con cortinas de
cizalla. Sí, Daylight sigue ganando para sesiones
rápidas de fotos de productos. Ahora para la luz artificial, tengo mi GO Doc SL 60 W más una
softbox de 60 centímetros con rejilla Si quieres algo más
flexible y más actualizado, consulta el GDOXsl
62 BI by Collar LED Puedes ajustar la calidez para favorecer diferentes tipos de productos como
joyas versus cuidado de la piel Mi reflector es
simple pero efectivo. Es una pizarra blanca
plegable multipropósito con este lado reflectante, el lado blanco y el
negro para relleno negativo Para los telones de fondo,
tengo tablas de espuma, azulejos y capas planas de vinilo Para la fotografía de productos,
también utilizo configuraciones mínimas como fondos impermeables de
doble cara o papeles de póster de
colores para
ese aspecto editorial limpio Por último, pero no menos importante, son mis herramientas de peinado,
pinzas, brochas de polvo, coágulos de
microfibra y pequeños accesorios que insinúan El diablo está en los detalles, sobre todo cuando los clientes
hacen zoom en línea. Si eres nuevo o estás en
un presupuesto, no te preocupes. No necesitas todo lo que
acabo de enumerar para
comenzar a crear hermosas fotos de
productos. Aquí está el kit de
inicio más simple que recomiendo. cámara del teléfono y
los trabajos recientes del smartphone, luz
natural de la ventana
con una cortina de cizalla, tablero de espuma
blanca o
reflector de cartón para rebotar la luz, freeight a través de la
aplicación móvil para su edición Eso es. W solo estos. Ya puedes crear fotos limpias y de aspecto
profesional en las
que los clientes confiarán. Comience poco a poco, domine los conceptos básicos y luego actualice solo
cuando esté listo. Aquí es donde entra en juego el lado inteligente de la fotografía de productos. Estas son las
herramientas digitales que me ayudan a planificar, disparar, editar y comercializar mi trabajo. Para planeación y
organización, Pinterest, que es gratis,
sigue siendo mi opción para mood boarding y el
estilismo en spo Al mediodía es donde suelo
planear la lista de tomas, realizar un seguimiento de los entregables de la línea y
organizar ideas de campaña Para la edición, Lightroom mobile es perfecto para editar conjuntos de
productos sobre la marcha La edición por lotes me ahorra horas. Lightroom classic
es para escritorio. Este es mi centro principal para el trabajo
profesional del cliente. Para soporte de flujo de trabajo impulsado por IA, tengo ChatGPT plus Lo uso para hacer una lluvia de ideas sobre leyendas de
campañas, ganchos de
contenido o incluso
generar ángulos de narración de productos También tengo Canva Pro. Es perfecto para
cambiar el tamaño de fotos de productos, para plataformas de comercio electrónico,
Instagram o creatividades publicitarias A veces uso CapCut y Premiere Pro para
convertir las tomas de productos en clips detrás de escena en
carretes estilo boxeo o TikToks Ahora bien, si esta lista se siente
abrumadora, respira. No necesitas todas
estas herramientas para tener éxito en la fotografía de
productos. Comienza con lo
que ya tienes, elige una herramienta o engranaje
que te excita lo mejor es a través del
móvil o tal vez es solo tu reflector
y hazte muy bueno en ello. Entonces a medida que tus habilidades y
confianza crezcan, agrega más. Este viaje no se trata de
copiar mi kit de herramientas. Se trata de encontrar lo que funciona
para usted y sus productos. Ahora, en la siguiente lección, te
guiaré a través de mi proyecto
personal de clase, donde te llevo
detrás de escena desde la idea hasta el estilo y la ejecución. Verás cómo aplico tanto las técnicas tradicionales de
fotografía las herramientas inteligentes para dar vida a un concepto de
producto. Va a ser divertido,
así que sigamos adelante.
7. Demostración de mi proyecto de clase: cómo dar vida a un cuidado de la piel frutal: Antes de guiarte a través de
tu proyecto de clase, quiero compartir el mío para que veas
lo simple, divertido y expresivo que puede ser
este proceso. Te llevaré detrás
de escena de mi propio proyecto y te
mostraré exactamente cómo convertí
una idea en una foto terminada desde la primera chispa
de inspiración, hasta la toma final. Te guiaré a través de cómo se
me ocurrió un concepto, las herramientas que usé, mis decisiones de iluminación y
estilo, y cómo me mantuve firme y creativo sin
pensarlo demasiado Para esta sesión de fotos, decidí fotografiar
algunos productos para el cuidado de la piel que
están inspirados en las frutas Quería crear
fotos que se sintieran frescas, acogedoras, jugosas y nutritivas. Un poco juguetón pero aún
accesible y cálido. ¿Por qué? Porque el objetivo es
crear una experiencia sensorial. Fotos que casi
te dejan oler la sandía. Imagina la lengua de tomate o siente la textura suave
del aceite labial. Eso es lo que hace que la gente se
detenga y se conecte. Para mi tabla de madera
e inspiración, salté a Pinterest y busqué cosas como fotografía de
productos con frutas y estilo de producto
inspirado en frutas Voy a ser honesto, me
inspiré mucho y terminé pintando
bastantes imágenes. Pero aquí está mi recomendación
para ti. Mantenlo simple. Ahorrar alrededor de cinco
a siete referencias es más que suficiente. De esa manera, tendrás una
dirección clara sin sentirte abrumado o
copiar accidentalmente el estilo de otra persona Mi mejor consejo, deja que tu inspiración
despierte claridad, no confusión. Como pueden ver en mis alfileres, todos me apuntaron hacia un tema claro, divertido y afrutado. Eso significaba que no incluí
ninguna foto oscura o malhumorada porque esas habrían chocado con la sensación que
quería crear Así que recuerda, cuando
estés construyendo tu propio mood board,
busca consistencia, elige imágenes que se
alineen con tu visión, que tu sesión se sienta clara, enfocada y fiel a tu historia. Sí, los pinchers siempre han sido mi opción para coleccionar inspiración
fotográfica Pero esta vez desde que he estado aprendiendo más sobre
Chachi Pitti, decidí usar ambos Para este proyecto de clase, le
dije a Chachi Pitti que estaría
filmando productos para el cuidado de la piel, así que pido ayuda cuando se
trata de ideas de estilismo, así que no empiezo Entonces aquí está todo mi aviso. Es largo. Le conté todo a
Chachi Pitt. Esto es lo que sugirió. Entonces dirección general, fresco, jugoso y beso de sol. Piense en el momento en que corta una fruta fría bajo una luz cálida. Entonces me dio una
paleta de colores de rosas, corales, rojo
claro, verdes pálidos y tonos
playeros para calidez Además de consejos de textura como
agregar gotas de agua o jugo y reflejos brillantes
para esa sensación húmeda Incluso sugirió algunas ideas de
tomas, héroe plano, detalles
jugosos, interacción con las manos y sensación de estilo de vida, la
mayoría de los cuales me
verás probar más tarde Entonces sí, mi combo creativo para esta sesión fue Pinterest
y Chachi PT Así que la inspiración visual con una pizca de lluvia de
ideas inteligente Eso hace que
me ayude a mantenerme organizado, inspirado y súper emocionado
por este jugoso proyecto. Empecemos con mi configuración. Entonces esta es mi cámara principal la LumixGeighty five
con Y apenas la semana pasada, finalmente conseguí en mis manos el nuevo iPhone 17 P. Así que también vamos a
experimentar con eso. Ahora, aquí están los productos para el
cuidado fotografiaremos Tenemos dos cremas para manos, una fresa y
una sandía, además de un aceite
labial con sabor a sandía y esta máscara facial de piel
resplandeciente de tomate aquí, tengo mi
reflector y, por supuesto, mis jugosos frutos, nuestros
apoyos para esta sesión Y sí, toallitas húmedas
porque soy mamá y ya
sé que esto
va a ser un poco desordenado De hecho planeaba
rodar durante el día, pero resultó muy nublado. Así es como se veía antes.
Súper sombrío, ¿verdad? Entonces sentí que la luz de la ventana no
sería suficiente para
crear esas fotos brillantes, divertidas y afrutadas
que tenía en mente. Entonces decidí
hacerlo esta noche en su lugar. Para la iluminación, estoy
usando mis G docs 60 W, que he tenido desde hace años y he usado en muchas
de mis otras demos. Es confiable, fácil de configurar y me da una luz limpia y
consistente incluso en interiores. Y eso es todo. Mi pequeña configuración
simple. Aquí están mis telones de fondo. Este es de doble cara. Y tengo dos más aquí
abajo por si acaso quiero
cambiar las cosas más tarde. Entonces comencé lavando
primero
los productos para el cuidado de la piel ya que
los estaré peinando junto con las frutas, y ojalá siga comiendo esas frutas después del rodaje A continuación, configuré mi telón de fondo, nada elegante, solo uno simple de
doble cara que obtuve en línea. Antes de saltar a
la versión de estilo, siempre
me gusta tomar
algunas fotos de prueba primero, solo el producto solo
para verificar mi iluminación, fondo y configuración general. Entonces aquí estoy posicionando el producto de lado a
la fuente de luz con una ligera inclinación para asegurarme el texto y los detalles del producto
capten la luz maravillosamente El otro lado
se veía un poco oscuro, así que agregué mi reflector
multipropósito favorito para equilibrar las sombras. Ahora estoy tomando mi primera
toma de prueba usando el iPhone 17 P, y esta es en realidad
mi primera vez que lo
uso oficialmente
para fotografía. Así que estoy a la vez emocionada
y un poco nerviosa. No. Ni siquiera está editada, pero se ve muy
limpia y profesional. Honestamente estoy asombrado. A continuación, solo estoy
experimentando con diferentes posiciones y ángulos, probando cómo el producto
capta la luz desde varios lados antes pasar a la parte más
emocionante, que es agregar nuestros jugosos accesorios Y, guau. La versión de alegación plana Aún más impresionante. Bien,
déjame volver a mi moodboard y ver algunas ideas para esta
jugosa sesión de fotos Esta foto de aquí mismo me llamó
especialmente la atención, y me inspiró a crear mi propia versión de esa
jugosa vibra fresca veraniega. Entonces, a continuación, estoy preparando los apoyos, empezando por la Ahora bien, no soy un experto
en cortar frutas, y eso está totalmente bien
porque mi objetivo aquí es
hacer que todo este proceso se
vea lo más humano posible. Entonces mi plan es
experimentar y cortar la sandía en
diferentes formas y tamaños, haciéndola imperfecta, pero aún así divertida y
visualmente interesante Entonces mi principal objetivo aquí es
mostrar la jugosidad
de la sandía, sus semillas, su color vibrante, y esa hermosa corteza verde Para destacar realmente eso, decidí machacar
algunas rebanadas para revelar más textura y hacer que el
tiro se sintiera más vivo. Ahora, no quiero empapar demasiado
mi telón de fondo, pesar de que es impermeable, ya que todo está hecho de material
blando y
podría dañarse. Entonces estoy usando un plato para
sostener el puré de sandía, y en realidad, eso
funcionó perfectamente. Es como golpear a dos
pájaros de 1 tiro. El plato no solo mantiene las cosas limpias sino que también agrega un toque
acogedor al marco. Da esta sensación
de,
te estamos sirviendo jugosa sandía
bondad, ¿verdad? Ahora, pasemos al estilo. Estoy colocando el plato con una sandía en el
centro de la escena, luego arreglando el resto
de las rebanadas a su alrededor, no al azar, sino
tampoco demasiado rígidas ni escenificadas Estoy siguiendo algunas reglas básicas de
composición, pero sobre todo confiando en
mis instintos Puede hacer lo mismo totalmente, pero si alguna vez te sientes perdido, recuerda, hay
sencillas guías de composición a las que te puedes referir en
mis otras clases. También estoy mostrando diferentes
lados de la sandía, incluyendo la corteza exterior
para mantener las texturas interesantes y los colores
equilibrados. Y eso está hecho. Ahora es el momento de que nuestro
producto se una a la escena. Lo estoy colocando justo en el
medio, ligeramente inclinado, siguiendo una
composición diagonal para agregar un poco de movimiento
y energía al marco Y ahora es el momento
de tomar fotos. Ya que vamos por un ángulo superior de capa
plana, primero
comenzaré a experimentar
con mi iPhone 17 pro Estoy configurando el formato raw de cuatro a ocho megapíxeles para máxima nitidez y
flexibilidad en la edición posterior Entonces estoy cambiando
a las dos lentes X, tocando para enfocarme en los
detalles del producto y tomando una foto. Ahora, permítanme intentar
ajustar un
poco la exposición solo para ver cómo la luz afecta
la sensación general. También noté algo. Están apareciendo las marcas de placa, y no está dando esa vibra de accidente
feliz que
esperaba. En cambio, es un poco distrayente, así que vamos a borrar eso
antes de continuar Bien, ahora estoy
tomando más fotos, experimentando con los
iPhones diferentes lentes, especialmente la lente cuatro X para una toma más cercana, más
detallada Se ve bien, pero creo que
tenemos que ser un poco más intencionales y cuidadosos con los detalles para estos primeros planos. Como puedes ver, nos estamos quedando un poco cortos de sandía, y la parte machacada no es tan
atractiva en este encuadre Así que arreglemos eso. Estoy agregando algunas rebanadas de
sandía más pequeñas en los huecos para que el diseño se sienta más completo y más equilibrado Y como la
esquina superior derecha se ve un poco vacía, estoy agregando solo unas
pocas semillas de sandía para llenar ese espacio, pero manteniéndolo intencional, cinco semillas siguiendo
la regla de probabilidades para mantenerse consistentes con
nuestro divertido y jugoso tema. Ahora, veamos cómo
se ve en la cámara, comenzando de nuevo
con una lente de dos X. Entonces acercándonos un poco más. Y finalmente, un verdadero primer
plano usando las cuatro lentes. Y, sí, eso es mucho mejor. Ahora, comparemos la versión
anterior con un puré de sandía
con esta actualizada La segunda versión aún
se siente divertida y jugosa, pero también es más pulida
y acogedora, ¿verdad? Ese es el poder de la solución de problemas
durante tus tomas, un toque humano absoluto. O debería decir
algo que solo tú, una persona real puede hacer. Hablando de humanista, agreguemos un poco de
jugo de sandía al producto y veamos por esa vibra extra
jugosa y ligeramente desordenada Ahora, desordenado no
significa descuidado. Todavía podemos aplicar
intención y control
planificando dónde derramar y limpiando
suavemente cualquier exceso Para las próximas tomas, estoy manteniendo la misma configuración de
iPhone y ajustando algunas variaciones
más Otro. Y otra. Ahora,
cambiemos la perspectiva, probando un ángulo de 45 grados
en lugar de arriba. Oh, eso me encanta. Estas tomas aportan un estado de ánimo
y personalidad
ligeramente diferentes a nuestra configuración. Sigue siendo divertido, aún fresco, pero con una sensación más de estilo de vida. Y eso es todo para esta ronda. En el siguiente video sacaremos
el máximo partido a esta misma configuración, pero pasaremos a nuestro
siguiente producto para el cuidado de la piel
8. Demostración 2: aceite labial con sabor a sandía: Cuatro. Ahora reemplacemos nuestra crema de manos con un aceite labial teñido con
sabor a sandía Este es un poco complicado porque el producto
en sí es rojo. Entonces estoy pensando
detenidamente en cómo
hacer que se destaque
contra nuestra configuración. Para solucionar problemas,
quité algunas de las piezas de sandía
en el medio para exponer más de la placa blanca Ese contraste extra
ayuda a que el producto destaque. Y ahí, creo que eso está
funcionando muy bien. Veamos cómo
se ve en la cámara. Estoy ajustando la etiqueta para que el texto mire a la
luz correctamente. Como el producto es pequeño, estoy cambiando a la lente cuatro X en el iPhone para una toma más cercana. Hmm. No está mal. Pero ahora quiero probar
algo un poco diferente. En lugar de un tendido plano, esta vez
vayamos por un ángulo recto
. Así que aquí está mi loca idea. Voy a poner el aceite labial en una rebanada gruesa de sandía, una que se vea
lo suficientemente resistente como para sostenerla. Estoy un poco nerviosa. No
estoy seguro de si esto va a funcionar, pero bien, en realidad está funcionando. De hecho, me
encanta cómo se inclina ligeramente, desprendiendo una divertida
torre inclinada de ambiente de pizza Agrega drama e
interés al encuadre. Ahora solo estoy cambiando
algunas rodajas de
sandía para equilibrar el estilo. Y como estamos
filmando directamente, cambiaré a
mi cámara sin espejo con lente macro Déjame mostrarte mis ajustes. Así que estoy filmando de mano, así que mi velocidad de obturación se establece en
alrededor de 1/200 para evitar el desenfoque Mi apertura está muy abierta en F 2.8 para ese hermoso desenfoque de
fondo y luz extra. Y mi ISO es ligeramente superior para mantener la exposición
brillante y limpia. Bien, momento de verdad,
tomemos el tiro. Así que la misma mejor práctica se aplica incluso en mi
cámara sin espejo Toque para enfocar y asegúrese de que
su sujeto esté puntiagudo. Y me encanta. Lo único que
quiero ajustar aquí es la colocación de las semillas. Como estamos filmando
directo, ya no
son visibles en
el fondo, así que los estoy moviendo hacia adelante para que
actúen como elementos de primer plano Entonces intentemos otra oportunidad. Todavía no del todo bien. Bien,
un pequeño ajuste más. Y por último, estoy feliz. Ahora, estoy agregando
algunas fotos de primer plano que ya estamos
usando una lente macro, capturando más detalles y textura del
producto. Hm. Un poco más de sandía
en el fondo para la profundidad. Ah, y guau. A mí me encanta
este conjunto aún más. A continuación, quiero experimentar con el lado reflectante de mi reflector
multipropósito. Whoo. Eso inmediatamente
se ve mejor. El reflejo brillante le da una
vibra pulida más fabulosa. A mí me encanta. Ahora, tengo curiosidad
si el iPhone 17 puede capturar el mismo
nivel de asombro. Entonces vamos a probarlo. Bien, primero, en modo foto normal. Agradable, limpio y vibrante. Ahora, probemos el
modo retrato para que podamos ajustar la apertura. Guau, no está nada mal, ¿verdad? Y aquí hay una mirada lado a lado, yo tomas macro sin espejo versus el modo retrato del iPhone
17 Honestamente, ambos se ven increíbles y súper interesantes
a su manera. Estoy disfrutando mucho de esta sesión, y espero que tú también lo estés, porque en la siguiente lección, estamos estilizando otro producto esta vez
estamos estilizando otro producto con fresas. Mm, tan emocionante. Nos vemos ahí.
9. Demostración 3: crema de mano con sabor a fresa: Para nuestro próximo producto, fotografiaremos esta manos con sabor
a fresa Aquí tengo dos paquetes. Este se ve súper fotogénico, mientras que el
otro, no tanto Entonces esa es la que estoy cortando, porque quiero mostrar
la textura interior de las fresas para una
mayor variedad visual El objetivo es hacer que nuestros espectadores casi prueben y
huelan la frescura. Como si pudieran sentir esa jugosa dulzura de fresa
a través de la pantalla Para el telón de fondo, esta vez
estoy pensando en
cambiarme al
verde. Entonces, probemos cómo se ve eso. Entonces colocando el producto
y las fresas encima, las hojas verdes de
las fresas se están perdiendo contra
el fondo verde, y simplemente no es tan
vibrante como me imaginaba. Así que nos quedaremos con nuestro telón de fondo rosa
original. Es más colorido, más divertido y definitivamente
se ajusta a nuestro tema afrutado. Esta vez, empezaré a
posicionar primero el producto, luego añadiendo lentamente las
fresas a la escena. El Así que mi plan aquí es
colocarlos alternativamente, tirar las fresas,
luego las rebanadas para mantenerla equilibrada y dinámica. Y mi hijo quería unirse. Según él,
mami, eres demasiado lento. Entonces dejé que se uniera. Yo humanista, ¿verdad? Así que solo estamos disfrutando
del proceso juntos. Y, honestamente, qué
linda idea de vinculación. Se está divirtiendo. Me estoy divirtiendo, y ese es el punto. Entonces, una vez que colocamos todas
las fresas, me di cuenta de que la configuración
parecía un poco demasiado ordenada. Así que decidí machacar algunas
de las fresas en el medio para que se viera más natural, vibrante y lleno No es exactamente lo que
me imaginaba al principio, pero veamos cómo
se ve en la cámara. Tan rápida revisión de la configuración de
mi cámara, apertura a F 2.8, velocidad de
obturación a
1/200 e ISO 800 Estamos
disparando de nuevo. Guau. Eso no me lo esperaba. En realidad es tan lindo. Tomemos
otra. Y otra. Esta vez, un poco más cerca. Ahora probemos el rodaje y la orientación
horizontal, ya que la mayoría de nuestras tomas han sido retraídas
o verticales hasta ahora Ooh. Eso también se ve
muy bien. Como siempre, me aseguro de
tocar y enfocarme en
el texto del producto, por lo que es nítido y legible
en la foto final. Y Bola, me encanta. A continuación, agreguemos un poco
más de toque humano. Quiero incluir mis
manos en el marco, así que voy a necesitar la ayuda de
mi otro asistente, AKA, mi esposo. Entonces él será quien
tome las fotos mientras mi mano actúe como
modelo por un rato. Entonces solo estamos experimentando con diferentes poses y vibraciones No del todo contentos
con los primeros, así que intentemos de nuevo. Esta vez,
levantando suavemente el producto para una sensación más natural
y elegante. Sí, eso es mucho mejor. Y, por supuesto, no nos estamos
saltando los tiros de pierna plana. Esta vez, usando
de nuevo el iPhone. Bonito. Me encanta lo juguetón y
jugoso que resultó este set. A continuación, fotografiaremos ambos
productos en una configuración. Nos vemos en la siguiente lección.
10. 7: Antes de limpiar todo, quiero probar esta configuración
inspirada en pintres que encontré antes donde tanto
la sandía
como la fresa están en una escena Lo bueno es que en realidad tenemos
ambos sabores de crema de manos, así que vamos a juntar toda esa bondad
afrutada. Entonces primero, estoy limpiando la
crema de manos de sandía porque,
sí, literalmente tomó un baño de jugo de
sandía antes Entonces estoy agregando ambos
productos a la escena, rodeados
de rodajas de sandía y fresas.
Aquí no hay nada formal. Sólo estoy siguiendo mi
instinto para una colocación, que no parezca
forzada o escenificada Quiero que
sienta que los productos están ahí de forma natural y
alegre Una vez que estoy contento con la configuración, es tiempo de fotos otra vez. Así que estoy usando mi cámara ralless, misma configuración que antes, experimentando tanto con orientación
horizontal como vertical Entonces estoy ajustando un poco las posiciones
del producto porque se ven un poco
incómodas en los primeros disparos. Nuevamente, aquí no hay reglas estrictas, lo que se siente divertido, natural
y llamativo. Bien, intentemos de nuevo.
Oh, eso es mejor. Ahora bien, para que la composición sea
aún más dinámica, estoy agregando algunos elementos de
primer plano Y agradable. A continuación, vuelvo a agregar una capa
de toque humano, así incluyendo mis manos en el marco mientras mi
esposo toma las fotos. Guau, me encanta cómo esto
hace que la escena se sienta más viva y espontánea. Ahora, para la última idea
loca y desordenada para este set, pensé, ¿Y si meto una rodaja
de sandía en
la crema de manos de sandía
mientras Paul toma fotos Le dije que ajustara
la velocidad de obturación y la ISO más alta para que podamos capturar el movimiento
sin dejar de mantener esa vibra
brillante y feliz. Se siente un poco incómodo, y honestamente, al principio me estaba arrepintiendo, pero como puedes ver,
mi hijo estaba pasando el mejor momento de su vida mirando,
así que rodamos con Noté que la crema de manos de
fresa se veía un poco dejada fuera, así que hicimos otro momento de squish Esta vez, centrándose en la
sandía con sabor a una otra vez. Unos cuantos squishes más, unos cuantos clics más, y
aquí está el resultado Es jugoso, está desordenado,
y bien, mi mano no es
exactamente fotogénica aquí Pero bueno, eso es la vida real, y ese es el toque humano. Bien, es hora de una
gran limpieza antes pasar a nuestro último producto para el
cuidado de la piel,
la máscara facial de piel con pegamento
de tomate
11. Demostración 5: máscara facial de piel brillante de tomate: Cuatro. Para nuestro último producto para el cuidado de la piel, fotografiaremos la máscara facial de piel resplandeciente de
tomate Esta vez, estoy poniendo
el telón de fondo completamente plano porque vamos a estar
haciendo todos planos planos. No más rectos en
ángulos para este, extendiendo el telón de fondo, limpiando la superficie
una vez más, y estamos listos para ir. Dejé intencionalmente la máscara de
tomate un poco mojada, por lo que se ve jugosa y
refrescante ante la cámara. Con solo el reflector agregado, la escena ya luce vibrante. Entonces, hagamos un tiro de prueba rápido. Así que asegurándose de que esté configurado bruto de cuatro a ocho megapíxeles y usar la lente de dos x
para obtener detalles más nítidos. Un toque rápido para enfocar, ajusta un poco la exposición. Y agradable. No está mal, ¿verdad? Ahora, empecemos lenta pero seguramente a agregar
nuestros jugosos apoyos. Entonces primero, los tomates enteros. No se ve tan divertido o
festivo como me imaginaba. Entonces agreguemos otra
máscara para saldo o dos. El mejor, pero todavía
no del todo ahí. Entonces, a continuación, cortemos
los tomates para mostrar
realmente su jugosa
textura y esas divertidas formas. Ahora no soy un profesional en rebanar, pero honestamente me
encanta cómo se ven estos Ya puedo imaginar
lo gráfica y juguetona será
esta configuración una vez
que sea estilo estilo flat lay. Así que vamos a por ello. Añadiendo las rebanadas a
la escena una por una. Estoy tratando de seguir una composición
diagonal, pero no demasiado perfectamente. Todavía quiero que se sienta
orgánico y espontáneo, como el tipo de desorden
que tiene sentido. Mm. Así que cortando algunas
piezas más y listo. Bien, así que vamos a comprobar. Limpiarlo primero porque,
sí, está manchado. Entonces ahí vamos. Afilado y listo. Ahora, tiempo para las fotos. Empecemos con la orientación
horizontal. Vaya, tan lindo. Tomemos otra.
A mí me encanta. Intentando un primer plano. No amando
tanto a esa, pero está bien. Las fotos son bonitas, pero todavía falta
algo. Entonces estoy agregando más rodajas
de tomate. Los más pequeños esta vez por variedad y un poco
más de interés visual. Ahora colocándolos con cuidado,
ajustando los ángulos. Bien, ahora se siente más
lleno y más dinámico. Y es tiempo de foto otra vez. Simplemente ajustando un poco mi ángulo de
disparo, siguiendo las líneas de la cuadrícula Bonito. Después probando un disparo en ángulo de
45 grados. Bonito. Y aquí vamos. Nuestros tiros finales de tomate. Muy bien, antes de que
terminemos esta demo, déjame
mostrarte rápidamente cómo usé IA para mejorar algunas
de las fotos que tomamos y cómo le pedí
a Canva AI que animara una de ellas para un resultado
divertido y llamativo Esta es una de mis
formas favoritas de dejar que la IA
me ayude a editar más rápido mientras
mantengo mi toque humano. Por ejemplo, en esta
foto, digamos, quiero agregar más
fresas a la escena con IA generativa, lo
puedo hacer en segundos. Entonces si el resultado no es perfecto o
no es lo que quería, simplemente
puedo hacer clic en Refine y elegir la versión
que mejor se ajuste. Porque recuerden, la IA puede ayudar, pero seguimos haciendo la
última llamada creativa. Ahora, para pequeñas imperfecciones como polvo o pequeñas imperfecciones, generalmente solo uso la
herramienta de eliminación de manchas regular Lightroom Pero cuando eso no se
ve del todo bien, IA
generativa puede
entrar y
limpiar las cosas maravillosamente Otro ejemplo,
digamos que tu telón de fondo tiene arrugas o marcas de arrugas. Sé que eso es lucha.
Simplemente enciende la IA generativa, deja que suavice las cosas y refina hasta que se vea perfecta Es rápido, sutil y
todavía se siente como tú. Digamos que quieres publicar
tu foto en Instagram, pero querías moverte un
poco para sentirte más vivo. Puedes abrirlo en Canva y simplemente pedirle a AI que
anime tu foto Lo hice aquí y
en tan solo unos clics, Valla una
versión dinámica animada de mi imagen. Simple, pero agrega un toque
atractivo en segundos. Entonces, sí, la IA no está aquí para
reemplazar tu creatividad. Está aquí para
apoyarlo, para ahorrarle tiempo, generar nuevas ideas y hacer que su proceso sea aún
más agradable. Ya viste cómo infundimos
cada foto con intención, historia y emoción, el toque
humano que
solo tú puedes aportar. Ahora, emparejando eso con la asistencia
inteligente de la IA, ahí es donde ocurre la magia. Bien, ahora es tu turno. No puedo esperar a ver cómo
juntas tu creatividad, tu historia, y tu propio
ritmo con estas herramientas. El proyecto podría ser una vela, una joya,
una mezcla de té, un jabón hecho a mano
o cualquier producto que te guste. Pero esto es lo que espero que se
lleven de esta demo. Pon a tierra tu tiro en una
emoción o experiencia. Pregúntate, ¿qué
quiero que sienta la gente
cuando vea esto? Deja que las herramientas N AI
apoyen tu visión, pero mantén el corazón humano de ella. Ahora que ya has visto mi proceso, es hora del tuyo. En la siguiente lección, te
guiaré paso a paso a paso a paso
a través del proyecto de clase, para que puedas crear algo de lo
que realmente estés orgulloso.
12. Tu proyecto de clase: da vida a tu foto de producto: Ahora que hemos explorado
todas estas
formas conmovedores, inteligentes y modernas de abordar fotografía de
productos
en la era de la IA, es hora de
que tomes lo que has aprendido y lo hagas tuyo Entonces aquí está tu proyecto de clase
diseñado para ayudarte a aplicar lo que hemos
hablado sin presión
ni perfección. Vas a elegir
una foto de producto, darle
estilo con intención y darle vida usando
tu propia voz creativa, apoyada en cualquiera de las herramientas o consejos que te resonaron
en esta clase Déjame desglosarlo por ti. Tu proyecto tiene
tres sencillos pasos. Primero, tome o vuelva a visitar
una foto del producto. Elige un producto que te guste, algo que vendas, uses
o quieras practicar. Dale estilo de una manera que se sienta
alineada con tu historia, tu marca o simplemente
tu estado de ánimo actual. Puedes tomar algo
nuevo o volver a visitar una foto más antigua que te
gustaría volver a editar A continuación, es mejorarlo
con una sola herramienta Smart. Así que usa solo una IA o
herramienta moderna para darle vida. Agrega una leyenda usando Chachi PT, elimina el fondo
y colócala en un nuevo diseño con Canva,
animado con CapCut o Canva
para un video de formato corto, edítalo con Lightroom No hace falta probarlos todos. Simplemente experimenta con uno y
déjate explorar
sin presiones. El paso número tres es compartir tu proceso más
lo que aprendiste. Sube tu imagen
o video final aquí en
la pestaña de proyectos. En la descripción, comparte qué producto fotografiaste,
qué herramienta usaste, qué descubriste o
sentiste al hacer esto, un consejo para otra persona que podría estar empezando de cero No hace falta
escribir un ensayo completo. Solo comparte desde el corazón. Este es tu espacio
para reflexionar y estar orgulloso del
trabajo creativo que has realizado. Ya sea que este sea
tu
primer proyecto o tu 50,
perteneces aquí Este proyecto es tu
oportunidad de pausar, aplicar y celebrar
el crecimiento que has experimentado en solo
unas pocas lecciones cortas. Te has tomado el tiempo para aprender. Ahora es el momento de crear. No perfectamente, no por elogios, sino solo para honrar tu progreso y plantar una semilla de impulso. No puedo esperar a ver
lo que compartes. Y no olvides si ves proyecto de
otro alumno que te
inspira, deja un comentario Hagamos de este un espacio donde
todos se sientan vistos
y apoyados. Voy a estar revisando la puñalada
del proyecto a menudo, y me encantaría ver
tu versión creativa lo que hemos explorado juntos No, ve a crear algo de
lo que estés orgulloso. Te veré en la lección
final por unas últimas palabras
antes de que terminemos.
13. Reflexiones finales: Cuatro. Amigo mío, llegaste
al final de esta clase. Y sólo quiero tomarme un
momento para decir, gracias. Gracias por presentarse.
Gracias por crear. Gracias por confiar en
que tu voz, tu ojo y tu
historia siguen siendo importantes Porque en un mundo que se
apresura hacia la velocidad, automatización y la perfección,
optas por reducir la velocidad. Escogiste crear
algo real, algo pensativo, algo
que solo tú podrías hacer. Esto no fue solo una clase
sobre herramientas y tendencias. Se trataba de aprender
a usar herramientas inteligentes mientras permanecías arraigado en la creatividad dirigida por tu
alma. Se trataba de construir un
flujo de trabajo que funcione para ti, silenciosamente,
intencionalmente, bellamente. No necesitas temer a la IA, pero tampoco
necesitas
seguirla porque al final del día, la capacidad de contar una
historia a través de
la luz, estilo y la emoción, eso es
algo que solo tú puedes hacer. Si esta clase te
abre algo y quieres explorar más profundamente la
fotografía de productos, me encantaría
invitarte a que consultes mis otras clases
aquí en Skillshare Tengo uno que se enfoca
solo en el estilo del producto, donde profundizamos en
elegir un tema, trabajar con texturas,
utilería, historias de color y narración visual que
haga que la gente sienta También tengo clases cortas amigables
para principiantes sobre ajustes de cámara, iluminación, tanto naturales como artificiales
y técnicas de composición
que hacen que las fotos de productos destaquen. Estos son geniales si
buscas fortalecer tu ojo y ponerte más
cómodo detrás de la lente. Cada clase se
basa en tus habilidades, no solo técnicamente,
sino emocionalmente. Ahora bien, si esta clase significó
algo para ti, si te ayudó a ver tu trabajo
o tu valía de manera diferente, me encantaría que pudieras dejar una reseña rápida aquí
en Skillshare Ayuda a otros estudiantes a
encontrar esta clase y
me da retroalimentación sobre cómo puedo
seguir creciendo contigo. Y si estás
compartiendo tu proyecto en Instagram, por favor, por
favor, etiquétame en Rose
Nene y en Skillshare Me encantaría celebrar
tu trabajo contigo. Además, asegúrate de tocar el botón Seguir
aquí en Skillshare, así sabrás en el momento en que
mi próxima clase salga en vivo O cuando regalo gratis la membresía premium de
Skillshare, tengo tres por
año, así que ten cuidado. Recuerda, no
tienes que hacerlo todo. Solo tienes o solo
necesitas
comenzar con lo que se siente
ahora mismo. Prueba una idea, experimenta
con una herramienta, deja que la bola de nieve de forma natural y confíe en tu tiempo Espero verte en
mis otras clases. Enhorabuena de nuevo y compra por ahora.
Rose Nene, Photographer & Videographer
