Introducción a la pintura gouache: guía para principiantes | Visual Mind | Skillshare
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Introducción a la pintura gouache: guía para principiantes

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      ¡Hola!

      0:52

    • 2.

      ¿Qué es Gouache? Descripción general

      3:41

    • 3.

      Productos

      9:44

    • 4.

      Colores y consistencia

      10:12

    • 5.

      PROYECTO DE CLASE

      16:42

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

5166

Estudiantes

66

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase te enseñaré todo lo que sabe sobre gouache. Tanto tanto tanto Sean completamente nuevo en el medio como si ya eres un cuantas cosas, mis ejemplos y ejercicios pueden ser útiles para ti. ¡Te mostraré cómo mezclar los colores, conseguir la coherencia correcta y mucho más!

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Profesor(a)


Hello there! I'm Melanie.

I'm an Artist and teacher on Youtube and have a big passion for Sketchbooks and Art Journals. I mostly work with watercolor and gouache and create lots of tutorials for these mediums.

I live in Austria, a small beautiful country in Europe. We speak German - in case you were wondering where my accent came from.

I follow my curiosity wherever it leads me. My mission is to inspire others to do the same. Get those paint brushes and start creating. Enjoy every minute of it because life is way too short to do otherwise.

 

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. ¡Hola!: odiador y esta habilidad compartir curso voy a compartir contigo. Todo lo que sabía sobre Wash Wash es realmente peor. Se puede usar para muchas cosas, y es un medio que realmente está subvalorado, pesar de que lleva un tiempo ahí. Entonces en este curso, voy a compartir contigo los productos que estoy usando, cómo puedes mezclar tus colores para obtener los resultados que quieres tener, cómo conseguir la consistencia roja con tu dolor, cómo encabezar incluso en huyeron capas, cómo mezclar tu pintura y todo lo demás que pudiera ser útil saber sobre el lavado. Entonces si quieres conocer más sobre este increíble medio, entonces inscrito a este vaso y te veré en la siguiente sección. 2. ¿Qué es Gouache? Descripción general: Entonces antes de entrar un poco más en todos los detalles, solo quería darte una visión rápida de lo que realmente es el lavado sobre cómo es diferente comparación con las acuarelas así como las pinturas acrílicas. Por lo que cuestiona los dolores hechos de pigmentos de color así como pigmento blanco sólido. Y ese pigmento blanco sólido es la principal diferencia cuando lo comparas con los colores del agua porque lo que son los colores son transparentes y quieres que sean lo más transparentes posible , mientras que con el lavado es opaco y querías ser así, , quieres que sea lo más opaco posible. Entonces esa es la razón por la que anular también se conoce muy a menudo como acuarela opaca. Ha existido desde hace más de 600 años, lo cual me parece muy fascinante porque creo que el lavado aún no es muy conocido. Ah, mucha gente aún no sabe qué es, y realmente no sé por qué, porque, en mi opinión, tiene lo mejor de ambos mundos. Es una especie de mezcla entre acuarelas y acrílicos en. Creo que realmente tiene sus propias cualidades que a los demás no les gustan tanto. lavado de acuarelas se puede reactivar con agua, lo cual no es el caso con los acrílicos, pues cuando los acrílicos están secos, entonces son impermeables. No puedes reactivarlos de nuevo, pero con lavado, se pueden reactivar en tu paladar así como en tu papel. Esto trae muchos retos, y hablaremos de eso más adelante. Y lo que también es importante decir es que Wash Dries y Matt. Tiene un acabado Met, mientras que los acrílicos tienden a tener un acabado muy brillante. Y creo que esto te da un tipo de look muy diferente y tienes que tenerlo en cuenta. Creo que esto se ve increíble. Me vería muy suave. Me encanta el acabado de lavado y creo que el lavado es mucho más fácil de controlar que los acrílicos. No sé por qué, pero pasarlo muy duro con los acrílicos. Pero con el lavado, es mucho más fácil. Entonces hay muchas diferencias y para que sea más fácil para ti, estoy hecho esto sobre ti donde puedes mirar todas las diferencias de un vistazo rápido. Hay otras diferencias entre los medios, pero pensé que solo usaría los más importantes al principio y puedes mirar esta hoja de cálculo y decidir qué tipo de medio es el mejor para ti. Yo sólo recomendaría tratar de mojo ebbs. Basta con ver lo que más te gusta porque podrías tener preferencia por esos, y los diferentes tipos de medios son mejores para diferentes enfoques. Puedes usar squash y acrílicos en lienzo, mientras que las acuarelas se usan mejor en papel. También puedes usar calabaza en papel. Obviamente puedes usar acrílicos en papel, pero es solo diferente porque los acrílicos son muy gruesos para que se vean realmente geniales en un lienzo Con lavado, tendrías un momento mucho más difícil para usarlos en unas cámaras grandes. También, porque los squashes granja o caros en comparación con los acrílicos, sobre todo si obtienes una marca de muy buena calidad. Y hablaremos de las marcas específicas y los colores y todo en una lección posterior. Entonces esto fue sólo un muy rápido sobre ti 3. Productos: Entonces ahora hablemos un poco más de los productos que vas a necesitar, en lugar de recomendar marcas específicas aquí. Solo quería decirte qué tener en cuenta cuando se trata de anular, y tal vez ya tienes algunos productos en casa, y prefiero que lo pruebes con esos primero que solo por marcas específicas que me gustan. Entonces solo quería decirte qué buscar y luego también te diré el tipo de amigos que estoy usando actualmente. Pero no los he probado También, podría haber mejores ahí fuera, y no lo sé todo. Cuando se trata de marcas, solo sé qué buscar cuando buscas los productos que vas a conocer. Entonces cuando se trata de papel, es muy similar a con acuarelas, porque el lavado es un medio húmedo y se quiere poder usar mucha agua con él, y por lo tanto,el papel de y por lo tanto, acuarela será mejor lavado de perro un poco un poco más indulgente en comparación con los colores del agua, por lo que puedes usar papel de medios mixtos o simplemente papel que es un poco más grueso que tu papel de impresora normal. Por favor, no use papel de impresora. Simplemente no lo hagas. No estarás contento con los resultados. A menos que solo estés jugando en no esperar nada, entonces está bien. Pero no esperes resultados de búsqueda profesional en papel de impresora, porque, especialmente para principiantes, solo lo estás haciendo más difícil para ti. Consíguete algo de papel de muy buena calidad. No te olvides de ello. No es casualidad que el papel sea lo primero que estoy mencionando aquí porque muy a menudo el papel es la parte más importante a la hora de pintar. Y eso no es sólo un caso con acuarelas. También es el caso de la anulación, y es mejor que realmente te pongas muy bien. Papel de acuarela. Existen diferentes tipos de papel de acuarela. Quizás quieras probar diferentes tipos y ver lo que más te gusta. Personalmente me gusta mucho el papel de acuarela Hana Mueller. También me encanta mi cuaderno de bocetos de acuarela de piel de lunar, y usé lavado en ese todo el tiempo y funciona muy bien y es realmente bueno. No necesitas el mejor papel absoluto, pero solo asegúrate de que tengas deuda de papel puede hacer con mucha agua o de lo contrario te limitarás a cómo vas a poder usar tu lavado, así que cuando llegue a través de pinceles, esto es diferente en comparación con las acuarelas, porque con colores de agua querrías ah, cepillado. Es realmente grande y no encendido, y los cepillos de fibra natural son realmente geniales, pesar de que no los uso porque quiero que mis pinceles comiencen. Y hay increíbles alternativas veganas. Pero con lavado, realmente quieres tener precioso sintético quieres si los rusos que no sostienen tanta agua, cual podría sonar un poco contraria a intuitivo si estás acostumbrado a usar acuarelas y quieres tener pinceles que sostienen mucho agua y ser increíbles en eso. Pero es mucho más difícil controlar el lavado si usas demasiada agua y por lo tanto, yo diría, yo diría, usó pinceles un poco más pequeños y tal vez intente ir por pinceles sintéticos. Ahí. todos modos son mucho más baratos, así que solo prueba diferentes tipos. Ahí consigo mis pinceles sintéticos en una tienda llamada Mula, que es una historia que tenemos en Austria así como en Alemania. Entonces si estás en una policía que tiene este tipo de tienda, realmente te recomiendo los pinceles que tienen ahí, pero por lo demás tal vez probaste los pinceles Vinci, pero realmente no necesitas pinceles caros. Sólo asegúrate de que ahí realmente viables y que te gusten. Sólo prueba diferentes tipos se atreven. Entonces cuando se trata de la pintura fuera de la marca, eso probablemente sea lo más divertido de comprar para ti porque es colorido y fondo y todo, y lo entiendo. Pero yo diría, No consigas un enorme conjunto de colores. Tengo este Artie es un conjunto de 60 colores, y si bien es muy divertido jugar con todos los colores, y en realidad no están muy mal fuera de calidad, pero son simplemente es demasiado. Si eres principiante, no necesitas 60 colores. De verdad, verdad no, UH, sólo consigue. Ah, activó menos colores pero más calidad. Tengo la squash de diseñador Windsor y Newton, y tiene los colores más importantes ahí dentro. Asegúrate de tener, ah, ah, tonos amarillos, un tono fresco y el amarillo cálido, así como un tono rojo fresco y un tono rojo cálido y el tono fresco y un cálido azul para que puedas mezclar todos los colores que necesites. Y yo diría con lavado. También necesitas una pintura negra y una blanca, y también la pintura blanca es probablemente la más importante. Eso vas a necesitar mucho, porque si eres algo como yo, lo vas a mezclar con todos tus otros colores, y vas a necesitar ese más. Entonces si no puedes permitirte un conjunto realmente bueno, tal vez consigues un lavado de set off más barato pero obtén pintura blanca realmente de alta calidad para que tengas eso porque cuando mezcles en la pintura blanca, obtendrás un resultado más opaco, y será menos rayado porque, como dije antes, lavado tiene este pigmento blanco. Y obviamente la pintura blanca tiene la mayor parte de eso. Entonces, si agregas pintura blanca, típicamente obtienes un resultado más opaco. Al menos esa es mi experiencia con el tipo de dolores que he estado usando. Entonces yo diría, Sólo consíguete, Ah, blanco de alta calidad o simplemente un tono blanco con el que te gusta trabajar con Quash Stairs Thea oportunidad de comprar tubos más grandes y más pequeños. Y yo diría Simplemente consigue los tubos pequeños al principio y ve si te gustan los tipos de amigos porque tienen consistencias muy diferentes, y tienen capacidades diferentes, y podrías preferir una consistencia diferente a la de otras personas podría. Entonces no hay regla general de qué tipo de dolor es el mejor. Es más una cosa como, ¿Cuál es la mejor pintura para ti y voluntad. Vamos a hablar más de la consistencia más adelante, así que eso es algo a tener en cuenta. Tengo este Windsor y Newton diseñadores se pusieron que me gusta mucho. Simplemente no me gusta la consistencia de la pintura blanca. Entonces uso algún color temporal blanco, que es, según otros artistas, realmente, muy malo de usar. Pero de alguna manera me gusta. Entonces es justo lo que prefieres. Y, sí, el arte easa Gosh, los dolores no son lo peor realmente agradable y divertido para jugar. Pero un conjunto de 60 colores. Creo que para principiantes. Si apenas estás empezando y comprando tu primer set, es ridículo comprar 60 colores porque pinto mucho y no los uso. Además, solo consíguete los colores más importantes ahí y solo compra calidad en lugar de cantidad y concentra tu mayor cantidad de dinero en el papel porque en este caso vas a necesitar realmente buen papel. No es tan malo como con los colores del agua, pero consíguete algunas cosas de muy buena calidad. Pero si no tienes mucho dinero, o si solo quieres probar cosas, empieza con ello obviamente usaba las clases fuera cosas que tienes en casa. Si ya tienes papel tirado alrededor de pinceles que han sido descuidados, solo empieza a usarlos. Empieza a pintar, seca todo. Pero ten en cuenta si tienes suministros de baja calidad, es posible que no logres el mismo resultado. Y no quiero que se frustren sólo por eso, porque los suministros de menor calidad son más difíciles de controlar, mientras que los suministros de mayor calidad son un poco más fáciles de controlar. Sé que muchos artistas fueron por todo Bank Wash, y realmente quiero probarlo en algún momento. Se supone que es uno de los mejores tipos de lavado, pero está agotado por todas partes, y simplemente no sé dónde conseguirlo por el momento. Entonces aún no lo he probado, así que realmente no sé cuál es la mejor marca ahí. Yo sólo digo conseguir un conjunto pequeño, tal vez conseguir el Windsor y Newton diseñar tu squash porque me gusta mucho 4. Colores y consistencia: en esta sección, vamos a hablar de consistencia y colores. Entonces, primer lugar, ya que algunos de ustedes podrían estar preguntándose, pueden poner lavado en paletas como esta. Pero, como se puede ver con el color rojo, día podría agrietarse. Y también podría no ser la más fácil trabajar con si eres principiante y te lo voy a mostrar en un minuto. Por lo que al principio para reactivar ya secado lavado, recomendaría poner un poco de agua ahí, esperando un poco y luego mezclarla en muy, muy Serra Lee. Puedes usar un cepillo grande para eso para mezclar toda el agua con la pintura, y vas a necesitar realmente hacer un trabajo minucioso en eso para que tu dolor pueda ser lo opaco posible. Pero es más difícil trabajar en comparación con si sale directamente de dos. Utilizé mayormente lavado cuando se reactiva con aguas, por lo que es totalmente factible. Es totalmente factible, así que si mezclas demasiado dolor o lo tienes en cualquier tipo de paleta, es totalmente posible trabajar con eso. Pero si eres un principiante completo con lavado quizá empieces con algún dolor que salga directamente del tubo, sobre todo porque es más opaco y es mucho más fácil conseguir la consistencia correcta. Se puede ver aquí que lo hice muy bien mezclado, Ah, agua con la pintura, pero se puede ver que una vez que pinté. Se ve realmente rayado, y eso también depende de la calidad del pintado que estés usando. Absolutamente. Entonces este dolor no es de la mejor cualidad que estoy usando aquí, y lo puedes ver totalmente. Es súper racha, pero hay una manera de sortear eso, y te voy a mostrar eso en un minuto. Entonces aquí, también con el tono rojo, traté de aplicarlo como una pequeña racha. Sí, posible aquí. Funcionó un poco mejor. Y aquí también con algo de pintura blanca, admitiste que es bastante difícil reactivar su muy diferente con diferentes marcas. Funciona mejor si lo dejas sentar un rato con el agua, espera pacientemente y luego reactiva la pintura con el agua que ya está ahí. Pero puedes reactivarlo totalmente. Es solo que podría ser un poco más difícil que usar la pintura que sale directamente del tubo. Entonces aquí, en comparación, usé algo de pintura que está directamente fuera del tubo, y en este caso usé alguna squash diseñador Windsor Newton, y la pintura blanca es muy gruesa, por lo que como que tienes que usar un poco de agua con ella. Si no haces eso, es realmente difícil controlarlo. Y con la consistencia aquí, ya está un poco demasiado delgada. No está tan mal, pero es Podría ser un poco demasiado delgada. Podría haber usado solo un poquito demasiada agua, pero querías ser súper cremoso y factible, pero no muy delgado. Es como un tipo más delgado de consistencia de mayonesa. Es difícil de describir, y hay que jugar con él para realmente sacarle el pelo. Pero lo puedes ver aquí. Solía pintar el mismo dolor que antes, pero con blanco, y ahora ya no es rayado. Esa es la razón por la que, con el lavado muy a menudo, gente se mezclará en pintura blanca, sobre todo si tienes pintura más alta y blanca y más baratos otros colores que realmente funciona increíblemente bien. Realmente puedes deshacerte de las rayas Además, el tono de rep que salió directamente de la salida del tubo se ve mucho mejor que las pinturas totales. Entonces aquí, hablando un poco de todos los colores, acabo de decidir pintar esta rueda de color. Se trata de una similar en comparación con la que hice en mis garras con prácticas de acuarela para principiantes. Y aquí acabo de pintar una rueda de color con Wash, y te recomiendo que hagas esto. Este no es el proyecto de clase, pero si quieres practicar los colores un poco, ah, ah, rueda de color podría ser un punto de partida genial. También una referencia para más adelante. Si quieres buscarlo porque te muestra todos los colores, cómo están en contraste entre sí, puedes ver que algunos de esos se mezclan usando los tonos totales, y algunos de ellos son colores opuestos,por y algunos de ellos son colores opuestos, lo que puedes realmente busquen todo eso. Si quieres tener una pieza de alto contraste, por ejemplo, por ejemplo, podrías usar tonos morados y amarillos anaranjados, por lo que sería una paz de contraste muy, muy alto, pero también, si mezclas púrpura y amarillo directamente, podrías obtener colores súper Mahdi. Idealmente, obtendrías un tono negro, pero probablemente vas a conseguir algún tipo de tono marrón. Y si quieres tener colores Super Weibring, debes mezclar hace colores juntos que están muy cerca uno del otro en la rueda de color. Entonces para mostrarte que el lavado se puede reactivar con agua, hice esos círculos, y ya me duele esa mitad de ellos, y esos estaban completamente secos. Y luego lo repasé con un poco de agua y dependiendo de tu marca off wash y también la enfermedad fuera de la capa que ya has aplicado. Esto podría darte más o menos color, y puedes ver aquí que no está completamente reactivado. Pero ahí hay color, por lo que se puede ver claramente que es capaz de reactivarse. Y si me hubiera puesto una capa más gruesa, esto sería aún más visible para que puedas jugar con eso un oleaje solo para practicar y conocer tus dolores. Y aquí en la parte inferior izquierda, traté de hacer algunos INTs Grady de diferentes colores, y al principio solo puse unos colores en orden arco iris en este caso, y luego más adelante. Una vez que estaba seco, volví con un cepillo mojado y criado esos INT Grady. Incluso los mezclé aún más. Aquí lo puedes ver. Eso puedes hacer con lavado una vez que tu pintura esté seca o aunque aún esté húmeda. El rojo estaba un poco mojado. Puedes volver atrás y mezclar esto. Basta con usar un cepillo limpio con un poco de agua. No demasiada agua, sólo un poquito. Y tú te quejas. Mezcla esos colores. Veremos esta habilidad de mezcla más adelante con el proyecto de clase. Entonces aquí hice tonos morados y algunos más en tonos azules, y básicamente hice lo mismo. Yo solo estaba jugando con diferentes colores y diferente resplandor. Y si aún no estás tan familiarizado con tus productos, te recomiendo hacer algún tipo de prácticas como esta. Como dije, este no es el proyecto de clase. Pero si eres un poco principiante, creo que esos ejercicios te son realmente útiles, porque conocerás tu marca específica y cómo se reactivará con agua y realmente conocerás tu producto. Y aquí en la de abajo. Yo hice esas líneas en diferentes colores otra vez en orden arco iris, porque esos colores son sólo muy bonitos una vez queridos mezclados, pero tú conduces todo tipo de crear resplandor. Podrías hacer de púrpura a amarillo, y probablemente obtendrás un tono marrón en el medio. Pero puedes probar totalmente esto si quieres ver qué resultados vas a obtener. Este ejercicio es solo para la práctica y para que puedas conocerte, tus pinturas. Entonces aquí se puede ver de nuevo que usé dis color blanco y aquí me dieron la consistencia bastante bien. Aquí lo puedes ver. Es bastante grueso, pero sigue siendo muy factible. Pero es realmente difícil describirte esto. De verdad tienes que sacarle el pelo y realmente practicarlo, y es realmente diferente con diferentes tipos de squash con diferentes marcas. Entonces aquí decidí pintar unas rayas por ahí, y quería que estas fueran lo más opacas posible. Entonces este es un ejercicio realmente bueno porque no quieres volver a mojar la capa que ya te pones ahí, pero querías ser lo más opaco posible. Entonces verás justo cuál es la cantidad correcta de dolor que vas a necesitar? Y en el de abajo, decidí mezclar todo esto con agua para que pudiera ver justo cuánto se volvería a casar esto . Y luego me quedaba algo de espacio, y decidí simplemente jugar con él al azar. Siempre se puede hacer eso, sobre todo con nuevos suministros. Obtén algún papel de desecho que no necesariamente necesitas o la primera página de tu cuaderno de bocetos o donde te quede algo de espacio y solo garabate cosas sin sentido ahí y mezcla diferentes colores. Realmente no tiene que ser bonita. Estaba realmente metiendo por aquí. Y luego volví a poner algo del lavado blanco ahí, tratando de que fuera opaco, y estaba mezclando a todos esos como locos, verdad sólo jugando con él. Por lo que aquí se pueden ver todas las prácticas que hice en este apartado, 5. PROYECTO DE CLASE: Ahora pasemos a nuestro proyecto de clase. Entonces al principio puse alguna cinta washi en los bordes de mi cuaderno de bocetos de acuarela de piel de lunar, e cuaderno de bocetos de acuarela de piel de lunar, hice estas cuatro secciones, y ya puse algunos bocetos muy sencillos. Hice algunas líneas en la pieza correcta aquí y un paisaje muy sencillo en la parte inferior. Izquierda. Es sólo un círculo, unas montañas y este río delante de él, y acabo de hacer una luna en la parte inferior izquierda, y eso es todo. No hay boceto en la parte inferior derecha. Y entonces empecé a mezclar mis colores. Usé una mezcla off, re humedecido, redireccionado pintura y supe directamente de la pintura ancha del tubo que es la mayor parte del tiempo, la forma en que estoy trabajando con quash. Así que acabo de hacer un arco iris pastel muy simple en este. Es un ejercicio muy bueno para conocer tu dolor es conocer cómo mezclar los colores. Y lo que olvidé mencionar en la sección anterior con colores es que tu pintura de lavado secará de manera diferente a la forma en que se ve antes, por lo que tus tonos más claros se secarán más oscuros y tus tonos más oscuros se secarán más claro. Eso es solo, Ah cosa que tienes que tener en cuenta cuando mezclas tus colores. Y creo que este pequeño ejercicio realmente te ayuda a conocer eso y a ver cómo se secan en comparación con cómo los has mezclado. Personalmente encuentro que esto no es demasiado un problema al pintar batidor lavado, pero sin duda es algo a tener en cuenta porque tu resultado final será un poco. Tendrá un poco de último contraste, luego los colores que podrías haber anticipado. Pero personalmente me gusta mucho este look. A mí me gusta el suave acabado lavado te regala por esa razón. Pero solo ten en cuenta que también es realmente difícil. Teoh. Mezcla nuevamente tus colores si no mezclas suficiente pintura por lo que siempre trataste de mezclar suficiente pintura antemano. Muy a menudo fallo ante esto y mezclé muy poco dolor, y luego tengo que volver y tratar de volver a conseguir el mismo color. Me verán fallar en esto con esta pintura específica. Creo que fallé con una de esas rayas. También tuve que volver con algunos de ellos porque sí se veían un poco rayados, y a veces solo necesitas más de una capa. Entonces, por favor, haz lo que digo y no como hago, y simplemente mezcla suficiente dolor ya. Y no te limites a pasar al siguiente camión y deshacerte totalmente del color que has estado usando antes, porque es realmente difícil volver atrás y hacer una segunda capa si no tienes tu pintura todavía en tu paladar. Pero muy a menudo voy a usar mis colores para mezclar el próximo dolorido. Si bien hago esto, no es lo mejor para hacer. Simplemente prepara tus colores y ten cuidado con ellos y manténgalos en el paladar tal como están hasta que termines con una sección en particular. Y como dije, a veces necesitarás más de una capa para obtener un resultado final realmente limpio. Y esto también depende de la pintura Brandt que uses. Seguro que hay dolor. Stead son tan bonitos que solo necesitas una capa, pero con las que estoy usando, puedes ver el desorden aquí arriba en la raya naranja, pero no estuvo tan mal con las que estoy usando aquí. A menudo necesito una segunda capa o incluso 1/3 1 Pero eso no está tan mal. Y probablemente no tengas los más altos y productos, sobre todo si eres principiante y aún no querías comprar suministros súper caros. Entonces eso está bien. Es decir, dije más bien comprar calidad y cantidad, pero todavía no tenemos las cosas absolutas, más caras aquí en este video. Por lo que aún no tengo aquí con el siguiente. Esto es sólo una capa muy plana fuera de color en este punto, y aquí cometí el error de nuevo que no preparé suficiente color, y necesitaba más de él. Por lo que me aseguré de que por la segunda capa fuera esto pago, mezclé mucho más color que para el 1er 1 solo para que tuviera un lavado de color muy, muy limpio aquí. Porque con esa, estamos apuntando a una sola capa muy, muy plana. Y para lograr eso y no tener que ser rayado, tendrás que usar mucho dolor y no demasiada agua, porque de esa manera tendrás un resultado más opaco y tendrás ah acabado más limpio y además mezclado en tan solo un poco poco de blanco para conseguir que sea aún más opaco. Me pueden ver aquí tratando de reactivar cada vez más fuera de la pintura para que tenga ah capa bastante gruesa fuera de la pintura. Y ahora se puede ver que tengo muy, muy limpio resultado terminado aquí y capa muy uniforme sin ninguna racha. Es más difícil trabajar en eso, sin embargo, porque reactivarás la pintura una vez que pintes sobre ella, y eso veremos más adelante. Es algo a tener en cuenta, pero aquí solo hay un reproductor de discos, y ahora ya estamos pasando a la siguiente pieza porque esta capa tiene que secarse completamente antes de poder pasar al siguiente paso. Y mientras tanto, vamos a pintar la siguiente pieza y sólo usar nuestro tiempo sabiamente. Y mezclé un tono azul muy claro, y me duele que este tipo de esta pieza, se pueda cambiar el boceto que sí escuché no tiene que ser exactamente lo mismo que hice aquí. Pero lo básico con este cuadro es sólo que es un círculo para el sol y algunas montañas y el Río, y eso es todo. No tiene que ser súper complicado. Es sólo una pintura muy, muy sencilla. Y queremos tener capas uniformemente pintadas en esta también. Y solo puedes practicar para conseguir capas lo más planas posible con esta pieza. Y creo que eso es probablemente lo más difícil con el lavado para realmente conseguir que se vea, no cabeza rayada todo. Y por lo tanto estamos practicando eso en este curso, pesar de que podría ser un poco más difícil que usar lavado de diferentes maneras. Te voy a mostrar otro camino en la pieza inferior izquierda en un minuto. Entonces aquí puedes ver que estoy mezclando otro color. Es un azul ligeramente más oscuro comparado con el que ya usaba. Y por favor no hagas eso porque me deshice de mi tono azul más claro, y lo voy a necesitar de nuevo muy pronto. Entonces no hagas eso. Simplemente no utilices tus colores a menos que ya hayas puesto al menos dos capas de tus colores. Si necesitas dos capas de tu causa, espero que lo que estoy diciendo tenga sentido. Entonces aquí está la siguiente fila fuera de las montañas, y ya estoy mezclando el siguiente color, que es un poco más oscuro. Además, podrías usar todo tipo de colores aquí. No tiene que ser lo mismo, dijo el color. Yo estoy usando aquí. No tienes que usar tonos azules. También podrías usar morados, naranjas, naranjas, lo que sea. Es la escena del atardecer, así que aquí todo está permitido. También es de estilo muy ilustrativo, así que usa todo tipo de colores que te gusten. Aquí hay un tono rosa, y también necesitaba al menos dos capas de ese color porque era un poco rayado otra vez. Y sí, como dije, eso es probablemente lo más difícil con el lavado conseguir realmente una capa plana uniforme. Y aquí puedes ver que meto más blanco ahí dentro, y esta es la razón por la que probablemente vas a necesitar mucho blanco apagado, porque si eres algo como yo, vas a mezclarlo contigo, sus colores a mucho. Y aquí estoy, pintando el sol con ah, tono beige claro y también el río para mantenerlo luciendo un poco consistente. Y necesitaba más de una capa de esta también. Y sí, aquí está justo aquí la segunda capa fuera del tono rosado. Y sí, es un tono un poco diferente porque tuve que remezclarlo porque no soy el mejor en lo que estoy abogando. Realmente debería tener eso en mente más a menudo, pero no se ve muy mal. Por lo que continuando con nuestra paz anterior aquí, empecé a pintar unas hojas y algunas ramas. Por lo que este es un ejercicio realmente bueno para usar una cantidad muy gruesa fuera de pintura capa porque se quiere practicar no reactivar la capa anterior porque, como dije, bajamos una capa enferma, que se probablemente se reactiven un poco una vez que pintes sobre él. Pero eso no queremos, y queremos una capa muy enferma encima y capa muy opaca. Y así practicando. Poner tonos más claros encima de los más oscuros es una práctica realmente buena. Y, sí, realmente puedes probar esto con esta pedacita y puedes ver que no es perfecto lo estoy haciendo aquí. Pero esto realmente no importa. Es solo para la práctica, y probablemente aprendas mucho sobre tus pinturas. Si estás haciendo esto y realmente puedes ver en este que los tonos más claros se secan, un poco más oscuros porque cuando aún están mojados, son súper ligeros. Y de verdad los puedes ver secándose en esto porque está un poco apresurado y luego se vuelven un poco más oscuros. Entonces, ten siempre eso en mente, y realmente lo verás si haces cosas así. Y por eso es realmente buena práctica y también ilustración muy sencilla. No tienes que preocuparte mucho por lo que parece. Sólo hojas muy simples y no demasiado complicadas. Por lo que pasando a nuestra última pieza, empecé con el fondo mezclando un tono morado, y esta vez no estamos apuntando a dispersar capa recogida que hicimos con la pieza de orden . Acabo de usar un pincel muy seco y un poco de pintura. Se puede ver que aquí y otro tipo de pintura, y acabo de mezclar dosis muy mesily juntos, y nuestra luna aún era un poco visible. Y luego pinté la luna con pintura blanca que salía directamente del tubo, porque quiero una capacidad máxima aquí, y acabo de usar la pintura ya que waas y tal vez solo un poquito fuera del agua, y solo quería que fuera super brillante y lo más blanco posible. Entonces eso fue lo primero que hice aquí. Y realmente verás lo que se necesita para obtener una capa blanca uniformemente y aso pagar lo más posible. Esta es una práctica realmente buena. Entonces ahora que terminamos con la luna, empecé a pintar unas nubes aquí y ahora estamos pasando a una técnica diferente. Realmente mesily bajando los colores aquí. Esta es la técnica que utilizó la mayor parte del tiempo con el lavado, porque es solo que estás usando el lavado a todo su potencial si estás haciendo algo así simplemente muy mesily bajando esas nubes. Y luego usé un tono más claro y hice esas partes más brillantes y solo hice esos puntos muy, muy desordenados lo más desordenados posible, porque entonces se ve un poco más orgánico. También usé ah, pintura blanca o era casi blanca, y sólo traté de hacer esas partes más brillantes y sombras ist hinchadas, y yo simplemente muy mesily puse todos esos abajo y también un tono más oscuro en la parte inferior para el sombras y luego más tarde ah volvió a entrar y mezclarse. Lo hace juntos. Esa es la parte clave aquí, así que realmente puedes hacer este súper súper mesily. Y luego usé un pincel que estaba ligeramente mojado pero casi seco, solo un poquito. Usé un pañuelo para ayudar con eso. Y aquí se puede ver la magia que está aplastada porque realmente podía mezclar esto súper bien porque había bajado una capa gruesa y también volví a entrar y asegurarme de que mi pincel estaba limpio. Y, como dije, un poco fuera del agua bajo pero casi seco, y de verdad puedes conseguir el ahorcamiento de esto cuando lo practicas un poco. Y luego para agregar algunos detalles más, utilizo este bolígrafo de regla Celli blanco. Esto es básicamente un bolígrafo con algo de lavado ahí dentro, y acabo de poner unos reflejos solo para que todo se vea un poco más lindo. Y eso es sólo un paso opcional. Pero una realmente recomiendo conseguir uno de estos peniques porque son súper útiles y los uso mucho. Todos mis productos favoritos se vincularán en el algún lugar de las discusiones o donde pueda ponerlos, los encontrarás. Entonces esto waas ya los últimos toques finales que vamos a poner aquí. Si haces este proyecto de parte de clase y realmente te recomiendo hacerlo, por favor súbelo en la sección de proyectos para que todos podamos verlo. Si tienes alguna pregunta, solo que lo sabemos también, si publicas algo o ves mi clase o cualquier cosa y posteado en instagram, asegúrate de etiquetar mi cuenta Visual mind art. Y por favor llévame a la foto, no solo en la descripción fuera de las fotos para que realmente pueda ver tus posts o me mencione en tu historia para que pueda volver a publicar todo lo adeudos que los jóvenes han estado haciendo. Se puede ver aquí ahora que me quité la cinta y me metí un poco aquí, y así que sólo me ocupé de ello con un poco de lavado fuera del tubo. Entonces es muy, muy útil también para eso. Y aquí están nuestras prácticas terminadas. De verdad espero que te haya gustado esta clase. Por favor también echa un vistazo a todas mis otras clases. Tengo muchas prácticas fuera y van a venir más cláusulas. De verdad espero que te haya gustado aquí. Por favor vive. Lee también deja una reseña y ojalá te vea la próxima vez. Adiós.