Transcripciones
1. Introducción a la clase: son impresiones proceso de impresión donde la luz solar actúa como agente en desarrollo para hacer al príncipe, puede
que estés familiarizado con los hermosos fondos azules basados en el Scion, un proceso tipo del siglo XIX. Algunos estampados se caracterizan por imágenes audaces que bloquean el sol, casi creando una sombra de blanco en el papel, que captura los objetos de forma única. Normalmente, se utilizan
productos químicos que permiten que la luz solar vuelva azul el papel. Pero en la clase de hoy, las impresiones de los
amigos hijo usando la placa de gel crearán la impresión del sol como la imagen usando ya sea pintura
acrílica o acuarela. Soy Daniella Melon y autora y artista, Y en la clase de hoy demostraré métodos de ambos tipos usando pinturas acrílicas o acuarelas, y también usaré materiales orgánicos que probablemente tengas alrededor de tu casa. Los resultados son brillantes y alegres, y es un proceso agradable para crear un resultado muy intrincado. Usaremos placas de gel para lograr este resultado, y además del hijo telefónico,
Prince, Prince, porque estamos usando una placa de gel, crearemos impresiones extra o, como yo las llamo, estampas de
bonificación con cada segmento del proceso. Empecemos enseguida. Gracias por unirse
2. Materiales para la clase: los suministros que necesitarán para hacer impresiones de nuestro hijo rival incluyen solo suministros básicos y luego solo unos pocos específicos. Por lo que uso mis toallas de papel estándar en un cepillo. Esto es sólo un pincel para que pueda agregar pintura a mis hojas así como a mi papel. Yo uso un Breyer. También puedes salirte con la tuya con el uso de un pincel si no tienes un Breyer. A. Breyer simplemente es una forma rápida de llenar la placa de gel, así
como pintar las hojas y tener una superficie uniforme. Pero eso se podría hacer también con un pincel. Tengo mis paletas, y para el método de acuarela, usaré una paleta más pequeña, y mezclaré mi pintura en esto y para mis más grandes, quiero usar la pintura krilic y así usar las paletas según qué medio te uso. También uso una placa de gel, y aquí mismo la tengo sacada de la caja y puesta en un trozo de vidrio plexi. Puedes usar una bolsa Ziploc como una bolsa de congelador rellena con toallas de papel perfectamente rellenas, y esa es otra opción si no tienes una placa de gel. Esta será una manera realmente bonita para ti Haz hoy al príncipe. También tengo papel ya sea ocho por 10 o solo papel de copia estándar para hacer mis impresiones. Y usaré el papel apropiado para el medio que utilizo una vez más. Entonces para mis acuarelas, usaré mi papel de acuarela y para mis pinturas acrílicas, solo
voy a usar papel de copia. Podrías usar tarjetas, acciones de
Stark también. Y luego tengo mi material orgánico que voy a usar para hacer el príncipe. Y para eso estoy solo fui a mi jardín y solo elegí un montón de hojas. Y me gustan las grandes hojas
cerosas que tienen la vena ing y puedes usar cualquier tipo de hojas que quieras. También fui a mi refrigerador, y conseguí algo de esta col rizada que nadie realmente come de todos modos o algunas hierbas. Tengo un poco de perejil y un poco de eneldo y solo unas pequeñas hojas de lechuga, principalmente porque solo creo que son hermosas y dan una bonita silueta, hermoso contorno y la forma aquí También podrías cortar las tuyas propias de papel. El resultado no es el mismo, pero obtendrás resultados de esa manera, también
podrías usar plumas o concha o incluso verde de seda o flores que tienes alrededor tu casa. Entonces experimenta con eso y ve lo que te gusta. También me gusta usar solo unas pocas hojas de papel cera a lo largo de mi proceso así como un
libro pesado aquí. No importa cuál sea el libro. Este es sólo un libro grueso y
pesado en el que solía presionar las cosas. El siguiente capítulo iniciará nuestro proceso de hacer impresiones a nuestro hijo rival.
3. presiona las hojas: independientemente del medio que utilices para hacer impresiones de tu hijo adversario, quieres llevarte tus hojas y si éstas son hojas frescas en particular, y también podrías presionar hojas falsas o hojas de seda, pero definitivamente con las hojas de rial o hierbas. A mí me gusta presionarlos ahora. Aquí te dejamos unas hojas que ya he prensado y ya he usado y algunas de ellas puedo reutilizar. Esta hoja es particularmente cerosa, y sigue siendo bastante plisa después de un día de estar sentada ahí. Estas hojas, sin embargo, son mucho más crujientes. Y así no creo que vaya a sacar los mismos resultados de pulgar, pero los que siguen siendo pliables, puedo reutilizar una y otra vez. Lo que hice fue solo tomé mis hojas y tomé un poco de papel de cera y las prensé para que sean bonitas y planas, y esto me ayudará a darme una imagen más nítida. Si no tienes tiempo, no
tienes que hacerlo de esa manera. No tienes que presionarlos, pero sí siento que da una imagen más bonita, particularmente por tus resultados que quieres conseguir así que todo lo que hago para presionarlos,
ellos toman una hoja de papel cera y yo me llevaré mi hoja y la dejaré a un lado y yo solo asegúrate de que las cosas no estén pegando una debajo de la otra que no quiero que sean. También puedo cortar mi hoja si quiero. Y aquí me llevaré otra ramita aquí, esta hierba Rosemary y la pondré ahora dobla sobre la parte superior o tú la segunda pieza y luego la meteré dentro de mi libro o simplemente colocaré el libro encima de él. Y aquí ya estoy secando es presionando y secando algo de eucalipto. Entonces solo abriré a una página separada, y colocaré aquí mis actuales que quiero presionar plana y haré todo lo posible para que
sea exactamente como quería. Entonces pondré un peso más pesado encima de este libro, y de esta manera tendremos hierbas planas o plantas o hojas con las que trabajar. En el próximo capítulo arrancará nuestra pintura
4. Impresiones de acrílico "Sun" 1: Navid o hojas que vamos a usar o aplanadas. Lo siguiente que quiero hacer es mezclar mi color. Y como estoy usando pintura acrílica, voy a mezclar una mezcla. Ahora, típicamente, algunos estampados son varios tonos de azul prusiano. Y así voy a tratar de recrear eso, y no me preocupa conseguir el color exacto, pero sólo voy a hacer un montón de blues que tengo a mano un poco de turquesa, un azul más oscuro y un azul más claro. Acabo de poner eso en mi paleta Bastante cantidad generosa y digo, esto se trata de, um tal vez una cucharada un poco más que una cucharada. Y tengo a mi Breyer y solo voy a ir y venir, solo mezclando un poco ese color. Y luego a partir de aquí, solo lo
hago con mi Breyer solo para que pueda ponerlo en mi Breyer aquí, y luego me voy a llevar las hojas con las que quiero imprimir. Y no me preocupa colocarlas donde las quiero en mi huella todavía. Sólo me preocupa ahora, en realidad pintar las hojas, así que sólo las voy a poner en mi plato. Sólo haré tres hojas para esta impresión. Toma mi pintura en mi Breyer, y sólo voy a pintar el fondo de estas hojas. Y quiero conseguir unabrigo bueno,
grueso, abrigo bueno,
grueso, no blobby donde está cayendo en guantes en cualquier lugar. Pero quiero TEM completamente cubierto, y voy a tratar de trabajar rápidamente porque la pintura acrílica se seca bastante rápido. Entonces ahora que tengo eso cubierto bastante bien, me voy a llevar un trozo de papel de desecho. Acabo de conseguir una ligera presión sobre las hojas solo suavemente para recoger algo de esa pintura. Y como se puede ver, las hojas ahí todavía coloreadas. Y la impresión que me dan son lindas venas aquí, y eso es bueno. Entonces voy a tomar las hojas y con mucho cuidado las voy a dejar a un lado. Bien. Este es mi papel que voy a usar para la impresión. Entonces dejaré eso a un lado y quitaré aquí mis hojas, colocándolas
cuidadosamente en mi superficie. Aquí es donde si tengo mi toalla de papel, me secaré el dedo. Entonces me llevaré un poco más de pintura en mi Breyer y voy a cubrir toda la placa de gel. Y mi objetivo aquí es cubrirlo prolijamente, no demasiado grueso, pero tampoco delgado. Este dolor es opaco, y me gusta la forma en que lo llena y lo cubre por completo. Entonces voy a seguir agregando más pintura cubriendo toda mi placa de gel. Esto me dará bordes
bonitos y crujientes. Si usé demasiado y se sale del plato, no
es un problema. Si no tengo suficiente pintura, volveré a entrar y añadiré algo a mi paleta. Así que rápidamente trabaja de esa manera una vez más, mezclado todo, luego cepillarlo, gobierna mi paladar, y luego solo voy a seguir agregando pintura. Y luego voy a colocar con mucho cuidado el lado de la pintura de las hojas arriba en mi plato para que consiga inverso de esto cuando haga mi impresión. Piensa en esto genial de aquí arriba, y estoy tratando de no arrastrar las hojas a través de la pintura o a través de la impresión de aquí. El plato de gel. Ahora voy a tomar mi papel, y antes de ponerlo abajo, sólo
voy a una especie de globo ocular. Yo quiero asegurarme de que estoy cubriendo todo el plato. Bueno para ponerlo abajo. Tratando de asegurarse de que el centro del papel golpee primero el plato, y luego simplemente va a dejarlo caer suavemente y luego con mis manos, lo voy a pulir con mucho cuidado. Voy a empezar en el centro y empujar mi camino hacia arriba, y luego voy a empezar en el centro y empujar mi camino hacia abajo. Y apenas se podía hacer la forma de las hojas y en realidad puedo ver alguna vanidosa ing , y me gusta la forma en que se ve. Entonces solo voy a apretar cuidadosamente mi dedo para asegurarme de que todas las partes del papel se recuperaran nuevo, puliendo como voy asegurándome de ir alrededor de cada hoja así como en la parte superior de cada hoja. Entonces voy a tirar con cuidado hacia arriba y tengo mi huella conseguir una cuidadosamente dejar esto a un lado para que se
seque . Yo quería secar plano, y entonces todavía tengo pintura aquí. Entonces voy a tomar otra hoja de papel y ver qué puedo levantar una vez más. Entonces otra vez, baja mi papel. Lo doblo para que el centro de la misma golpee primero el plato. Entonces lo empujo hacia fuera. Entonces lo empujaré hacia un lado. Todo el plato y yo tenemos aquí unos trozos de papel, así que intentaré volver a aquí y otra vez. Estoy presionando por todas partes, tratando de recoger y absorber la mayor cantidad de pintura en mi papel como pueda otra vez. Voy por encima de cada hoja, teniendo cuidado de pulirla. Los bordes y el minnow superior lo tiran hacia arriba y tengo una segunda impresión aquí, y no es tan nítida o limpia es la primera, pero sigue siendo efectiva. Y lo que me gusta hacer aquí es que voy a poner esto a su lado y voy a recoger con mucho cuidado estas hojas, y sé que todavía tienen pintura en ellas. Y así voy a presionarlos, voltearlos y volverlos a presionar sobre ese papel, así como así. Y así ahora cogeré otro papel y lo presionaré hacia abajo en mi placa de la cárcel, y esto es para limpiarlo. A veces consigo una sorpresa que funciona una imagen que me gusta mucho, y a veces no. Pero esa es la belleza de esta impresión, así que la tire hacia arriba. Tengo tres hojas bastante bonitas, así que L ahora tomará otro pedazo de papel y lo presionaré justo encima de éste. ¿ Puedo bajar sosteniendo ese papel abajo? Trata de no dejarlo resbalar. Yo quiero recoger mucha pintura como pueda. Y la razón por la que lo pusieron en las hojas existentes es para ver si me quitaron aquí y no creo que realmente lo hiciera. Entonces ahora que está pegado a este pedazo de hiper, tírelo a un lado, lo bajaré y despegaré estas hojas. Y eso vino muy bonito estampado, al igual que éste y aquí. Entonces voy a dejar secar este papel, y voy a usar esto estas impresiones en mi trabajo en alguna parte. Entonces me dan esto es un aguinaldo y dejaré que esto se seque. Entonces ahora quiero limpiar esta placa de gel y te mostraré un pequeño truco que utilizo en el siguiente capítulo.
5. Limpieza de la impresión: ahora para limpiar mi plato de gelatina cuando la pintura sobre ella esté seca, o al menos bastante seca. Lo que me gusta hacer es buscar un contraste en el color, y esto es sólo para ver qué voy a conseguir aquí. Y así en este caso, porque es un azul brillante, pero toma un poco de blanco y lo pondré directamente en mi plato solo un
poquito aquí. Y luego me estoy quitando un poco de blanco sólo porque quiero un poco de contraste esto. No tienes que hacer esto. Entonces me llevaré mi Breyer apenas lo limpiaré más o menos en mi toalla de papel, todavía tengo un poco de pintura encima. Pero eso no me preocupa. Se coordinará, y solo voy a presionar mi color de luz por todo el color. Eso fue ahí, las formas azules que se secaron en mi plato de gelatina. Voy a ir de ida y vuelta. Estoy tratando de no mover la pintura que está seca en el plato, pero podría mezclarla algo. Y una vez que tenga ese todo lo que cubrimos, me llevaré mi pedazo de papel, lo
presionaré y lo puliré muy bien. A mí me gusta hacer esto porque consume todo lo que queda en el plato y con un
color claro es el fondo. Ahora bien, si alzo mi imagen, podría ver las hojas que quedaban en la placa de gel. Y así ahora lo saco para arriba y se pueden ver levemente las hojas. Tomaré otro trozo de papel y a ver qué viene con eso por aquí y estas impresiones , les
llamo estampas de bonificación. Voy a usar, y puedo seguir sumando limpieza hasta mi paladar. Y a veces obtengo los resultados más agradables e inesperados de esta manera. Esta es una buena. Por lo que aquí tenemos resultados muy interesantes. Tenemos antecedentes modelados, y tenemos esas hojas. El motivo por el que las hojas no recogieron en este es porque teníamos capa de pintura que esta las hojas originales se quedan pegadas al plato. Pero una vez que nos quitamos esa capa de pintura, los
tenemos aquí. Entonces me gusta mucho este grabado, éste todavía voy a seguir usando y a imprimir. Entonces dejaré estos dos a un lado para que se sequen, y volveremos a probar otra versión usando pinturas acrílicas
6. Impresiones de acrílico de la "Sun" 2: Entonces ahora para nuestra segunda técnica, voy a usar esta pieza de col rizada aquí, y está rota, pero sigo pensando que dará resultados interesantes. Entonces me voy a llevar el pedazo de col rizada. Tengo mi pintura ya en mi paleta. Simplemente lo mezclaré más o menos lo pone en el Breyer, y luego sólo voy a repasar mi pedazo de col rizada aquí otra vez. Lo estoy cubriendo con una pintura no demasiado para que sea gloppy. Pero sólo para que todos los bordes estén cubiertos, o al menos la mayoría de ellos cuando estoy contento con los resultados Ahora, esto es un poco voluminoso, así que no estoy realmente seguro de qué va a traer. Conozco el piso trabajando con las piezas más planas o mejor, pero solo lo voy a mover de mi papel y de mi plato hacia el costado aquí. Tengo que cubrir mi plato con mi pintura acrílica otra vez. Busco una bonita codificación pareada. No demasiado grueso. Voy a tomar mi hoja aquí, Voy a bajarla suavemente. Voy a volver a tomar mi papel. Voy a tratar de ir suavemente derecho al centro y luego simplemente presionarlo suavemente. Lo estoy aguantando porque es de ambos años, está dando un poco de reto. Voy a sostenerlo de un lado para que no se resbale el papel, y voy a pulir todo el camino otra vez porque es más grande. Y ambos años producirá resultados un poco diferentes. Pero ya veremos si no podemos sacar algo salvable de ello. Entonces levanto mi papel, lo
pongo aquí abajo, quito
suavemente mi col rizada por Ken y tengo unas impresiones bastante bonitas ahí. Voy a dejar que esto se
seque, voy a bajar esto y este es el lado del clima para arriba. Y luego voy a volver aquí, impresionar esta huella de aquí, ver qué pasa. Entonces para nuestra segunda impresión, y luego tiraré eso hacia arriba y nos dieron un desvanecido para dar resultado. Y luego, por último, voy a ver si no puedo subir esto con un poco de ese color blanco. Mezcla el pecado, tratando de no hacer demasiada pintura. Presione poco esto hacia abajo. Tengo unas cuantas piezas de papel extra ahí, y no tengo absolutamente ninguna hoja. Pero sí tengo un fondo bonito porque ahí hay mucha pintura. Intentaré volver a tirarlo. A ver si consigo la hoja así presionando hacia abajo. Sí conseguimos la hoja muy débilmente. Mueve el plato. Yo estoy aquí. Tenemos la hoja. Entonces ahora voy a tomar esta hoja. Simplemente tengo curiosidad por lo que obtendré como resultado. Y lo voy a colocar justo aquí abajo justo fuera de nuestra huella existente. Tomaré un poco más de papel y estoy bruñiendo la hoja. Espero conseguir la imagen de la hoja en el papel de abajo. Parte del dolor se va a frotar también en la parte superior de papel, y no estoy seguro de cuál será ese resultado. Pero de nuevo, estoy teniendo cuidado de pulirlo. Entonces ahí tengo una hoja realmente bonita y veré qué proporciona esto, todo
caso, y es bastante débil, así que ese es un efecto interesante. Entonces tengo esto así como esto
7. Impresiones de acrílico de la "Sun" 3: Entonces ahora quiero crear un poco de arreglo con las piezas aquí otra vez, llevo mi pintura acrílica en mi paleta. Voy a mezclarlo junto con el Breyer. Y luego solo creció la práctica montando solo un pequeño arreglo aquí, y estoy usando las diferentes piezas que tenemos. Y no siempre ploté antes de tiempo, Pero en este caso, creo que así me gustará. Entonces lo primero que haré es ponerle mi pintura a mis hojas aquí y otra vez, sólo
voy a cepillarla. Y si siento que el dolor se está poniendo ahí demasiado grueso, sólo
tomaré un pequeño pincel y lo cepillaré. También puedo usar esto para cepillarse en las pequeñas hojas delicadas también. Dejar esto a un lado, poner un poco de pintura en el ko otra vez es que dio un efecto tan bonito
y luego voy a tomar esto y voy a tratar de recrear por aquí sólo para tener mi diseño en mente, la forma en que lo preparo intentando. Mantener eso otra vez. Añadiré mi pigmento a mi rotura jugada aquí solo una fina capa que cubre todo el plato manera uniforme. Y luego voy a recrear ese diseño que teníamos. Creo que en realidad voy a empezar con este en cualquier área que raye la superficie. Sólo entraré ahí con ese pincel y simplemente pintada suavemente así. Entonces tomaré mi papel y volveré a presionar mi imagen. Empezaré en el centro, solo haciendo pulir suave, y luego volveré a trabajar mi salida y subir. Quiero tratar de ver las venas,
si puedo, si puedo, desde cada una de las hojas, sentir por el exterior de ellas, sólo para que sepa que las tengo capturadas en ese papel y simplemente jugar suavemente con el papel . Se doblará en algunos puntos, y simplemente no quiero que se rompa. Pero el papel es un poco flexible. Ve por el área con la col rizada, y luego voy a sacar esto una bonita imagen ahí. Y así conseguimos un lindo hijo príncipe ahí o una huella de hijo rival, y voy a tratar de recoger algo de esto también de este periódico, y tenemos algo. No está del todo definido, pero es un bonito, interesante documento de fondo, así que seguiré trabajando en esto y veremos si no podemos recoger este. Y aquí conseguimos un efecto muy interesante. Si pusiéramos el color sobre el fondo sobre esa capa, habríamos tenido el fondo modelado también. Pero por ahora, nos dieron unas hojas hermosas. Quiero probar una cosa más mientras estamos aquí y mientras mis hojas todavía tienen pintura en ellas y voy a llevarlas y sólo voy a presionarlas, voltearlas y ponerlas abajo en cualquier vieja usanza, inverso de la forma en que se instalaron antes. Voy a presionar esto hacia abajo y realmente no estoy tratando de hacer una impresión en mi papel. Estoy tratando de presionar las hojas sobre la placa de la cárcel para que cualquier pintura que tengan sobre ellas se transfiera al plato. Y de nuevo, tengo unas cuantas hojas de papel. ¿ En serio? Asegúrate de pulir sobre cada hoja. No, me dieron efecto muy interesante que Kale es realmente impresionante y que va a quitar esto y ver lo que tengo en mi plato. Esa es una buena impresión. Por lo que estas son algunas impresiones interesantes. Dejaré que esto se seque por unos 30 a 40 segundos y luego volveré y pondré mis
colores más claros encima de él y luego tiraré de una huella. Entonces solo voy a entrar ahí con mis colores más claros y haciendo capa muy ligera en la parte superior y otra vez porque lo quiero modelado. Añada el blanco, pero también le añadiré algo de este poco beige, con
mucho cuidado en ligeramente raro mi color en la parte superior, mi pintura acrílica, y esto cubrirá cualquier área que no tenga esa pintura azul sobre ellas. Recoge esa capa de pintura. Y así, como sabemos, la primera capa no es para nada muy detallada. Pero sí le da una capa interesante. Y ahora, para esta capa, veamos qué podemos recoger. Entonces lo estoy bruñiendo justo hasta los bordes del plato Joe, y aquí tenemos un efecto muy interesante. La hoja de col rizada no se presentó muy detallada, pero el romero y estos para dejar en corto. Pero aún me encanta este efecto. Dejaré que se seque esta capa, y voy a limpiar la placa de gel con sólo pulverizarla con un poco de agua y luego entrarla con un paño húmedo. Y cuando regresemos, trabajaremos en la versión de color del agua
8. Impresión en acuarela "el sol" en acuarela parte 1: ahora para usar acuarela en lugar de acrílico. Se puede hacer, pero es mucho más complicado, y hay muchos más pasos involucrados. Los resultados también son mucho más impredecibles, principalmente porque la acuarela corre y tiene una mente propia. Entonces para empezar, pasaremos por las mociones aquí. Yo sólo estoy tomando a acuarela blues. Tengo un índigo en opresión, y sólo los estoy mezclando. Y solo estoy eligiendo estos colores porque ese es el look que me gusta. Me recuerda al hijo Príncipe, el azul del hijo Príncipe. Por lo que acabo de poner eso en mi paleta. Y luego quiero mezclar suficiente agua con ella para que esté moqueada pero no súper súper suelta. Entonces solo estoy poniendo un pincel lleno de agua aquí, además de lo que deposité. Y este es un color muy profundo, intenso, muy azul, y que sólo se podía ver realmente que no es negro cuando jalo de este lado y un
poco de color más claro se muestra a través. Por lo que esta es una consistencia muy espesa, como la crema pesada. Pondré solo una gota o dos más de agua, y así ahora tengo mi papel de acuarela, mi plato de gelatina. Voy a mover mi papel por ahora, y voy a pasar por los mismos pasos que hice con el acrílico donde estoy primero. En realidad voy a imprimir pintura en el lado inferior de esta hoja. Ahora bien, esto es muy desordenado, porque esta pintura está tan suelta, por lo que se mancha si cae sobre la alfombra o sobre ti. Entonces si quieres usar un delantal o una camisa vieja o humo, y sólo estoy tratando de conseguir el color del agua en todas partes de esa hoja, entonces volveré a dejar esto a un lado el mismo procedimiento que hice cuando usamos la pintura acrílica. Y aquí estoy tomando esta hoja aquí. Y este es uno que ya había usado con la pintura acrílica y se secó, pero tiene hermosa vena ing. Entonces quiero usar eso. Y luego me voy a llevar este pedazo de perejil aquí, y el perejil en las hierbas es muy delicado. Entonces llegué a ser muy gentil con, um, ponerme el pigmento, y como lo puedes ver, encaja. No se queda en una capa cohesiva como lo hace el acrílico pero tomar esto y ahora lo
voy a pintar sobre y otra vez, se
puede ver golpeando no produce ninguna fueron cerca de los mismos resultados es el acrílico Así que me voy a tomar mi tiempo y asegúrate de cubrir toda la placa con estas cuentas de acrílico rebanado hasta color agua. Voy a guardar lo que quede de mi paleta. Voy a usar eso más adelante porque sí tenemos pasos adicionales para que esto funcione, pero sí produce un resultado interesante. Entonces aquí tengo pintura de color agua en todo mi paladar. Toma este cepillo y solo déjalo a un lado. Y ahora voy a poner mis hojas exactamente como las quiero. Entonces tal vez pondré éste aquí arriba, éste así. Y finalmente este de aquí usando el mismo procedimiento. Voy a tomar mi papel de acuarela, mi papel más pesado, y lo voy a poner justo encima de mi plato otra vez. Empiezo con el centro y ahora lo contemplo abajo del centro y trabajé mi salida, y voy a ir lento y estable aquí porque esta acuarela papeles más gruesos y puede ser más absorbente. También es más difícil sentir todas las diferentes hojas debajo de ella. Y entonces esto es lo que tengo. Para un resultado, se
puede ver que no se parece en nada al acrílico. Es muy entintado. Saca esa hoja. Ahora voy a volver a poner mi hoja en mi paleta. Hace un poco de agua aquí dentro. Apenas unas gotas, y voy a tratar de sacar una segunda huella. Pero para poder jalar una segunda impresión, tengo que pintar otra capa sobre toda la placa de gel así como las hojas. Me gusta mucho el fondo modelado. Creo que ese es un efecto muy interesante, y no hemos terminado con él. Pero todavía me gusta la forma en que se ve. De verdad. Es muy indicativo del color del agua. Ahora cuando creo que tengo mi acuarela hecha echa un vistazo rápido a eso se puede ver dónde está golpeando. Volveré a tomar mi papel de acuarela y tiraré otra vez de una segunda impresión. El mismo procedimiento otra vez, la delicada hoja se pega. Y da un resultado muy similar a nuestro 1er 1 Podría haber incluso un poco más de profundidad, así que deja que estas capas se sequen parcialmente, y con esto voy a volver a poner mi hoja. No voy a agregar más tinta aún ni más color de agua. Pero voy a tomar un trozo normal de papel de copia en lugar del papel de acuarela, y lo voy a poner justo encima de estas hojas y voy a presionar suavemente hacia abajo Ahora, ya no
hay mucha agua en estos. Entonces por eso no estoy usando otro trozo de papel de acuarela. Creo que el papel de copia estándar. Recogeremos algo y luego solo tiraré eso y otra vez. El hoja pega el perejil, y así ese es un efecto muy interesante. Se ve muy entintado. Quita estas hojas y voy a tomar otro trozo de papel de copia y ver si no puedo conseguir estas impresiones de hojas aquí mucho como el esqueleto de las hojas. Y ahí tenemos un hermoso efecto. Ahora voy a dejar secar al príncipe actual, y luego vamos a volver y agregarles unas capas para que guardemos nuestro paladar en nuestro pincel y nuestros dos estampados que hicimos en el papel de acuarela
9. Impresión en acuarela "el sol" en acuarela parte 2: Por lo que ahora con nuestros estampados en color agua, tenemos la impresión inicial y hemos hecho dos hojas de ésta. Voy a dejar uno como está, porque puedes parar aquí si quieres. Creo que es un estampado hermoso, pero te voy a mostrar cómo realzar el otro usando la misma acuarela de tu paladar. Simplemente voy a agregar un poco más de color de agua a mi paleta. Yo quiero el color un poco más intenso. Entonces sólo voy a agregar una cantidad pequeñita. Y sólo voy a añadir este azul prusiano, el más oscuro o el más azul de los dos colores aquí podría añadir un poquito de agua a eso también. Apenas unas gotas. Y así ahora tengo un azul realmente súper intenso. Y ahora sólo voy a delinear con mucho cuidado las hojas aquí, y voy a ir primero con el lee más grande, y voy a tener mucho cuidado de darle la vuelta para no interferir con la hoja justo al lado. Hará mi contorno, y solo volveré a tirar ese color a un lado, agregando más pigmento para intentar que sea un lavado algo parejo. Y puedo delinear mi otra hoja. Estas formas no son muy, um, intrincadas. Vamos a recoger esto y yo estoy haciendo esto. Proporciona muchos contrastes entre la hoja y el fondo aquí para que la imagen
negativa aquí el espacio negativo realmente sobresale. - Canadá , cualquier borde áspero. Entonces pisaré mi pieza y seguiré dando vueltas con mi color profundo aquí, mi azul profundo, Realmente enfatizando esas formas por aquí. Ve a la derecha. No, Aquí me repasé eso. Así que enjuaga mi pincel, consigue un pincel más pequeño y un poco de agua clara y solo trata de recoger algo de ese pigmento de donde coloreé la hoja real, que no pretendía dio dio dio. Entonces entraré con mi pincel más pequeño y realmente enfatizé estos volantes de esta hoja de col rizada . Entonces tengo mi pintura y voy a venir aquí y voy a mezclar un azul muy pálido . Entonces solo haz un poco de agua y saca un poquito del azul de eso. Entonces es bonito y pálido. Simplemente voy a entrar y repasar nuestras hojas aquí, tratando de colorear en toda la hoja, evitando capturar algo de ese azul más oscuro del exterior y no estoy tratando de cambiar las marcas azules. Me encanta esa textura, y solo estoy siendo cautelosa y luego solo voy a ir, solapar los bordes. Aquí. Volveremos a hacer lo mismo en todas las pistas, tratando de conseguir un azul muy pálido así. Y ahí tenemos nuestra impresión de hijo de imitación acuarela.
10. La clase responde a la eliminación: así que para envolver clase, quiero mostrarles todos son estampas que hicimos y luego dejar de lado las que realmente me gustaron, así
como las que fueron muy indicativas de impresiones solares. Entonces aquí tenemos la que creo que es más indicativa de una huella de hijo con nuestras tres hojas. Y no sólo tenemos el contorno de las formas mayores, así que tenemos la impresión negativa, sino que también tenemos un poco de detalle de las hojas reales, y creo que es hermoso. Entonces aquí tenemos lo
inverso, por lo que tenemos el trabajo de detalle desde la impresión, las hojas en el plato. Aquí tenemos el fondo donde sacamos algún color usando la
pintura acrílica de fondo , la capa adicional aquí de los dos colores, y luego tenemos otros adicionales. Aquí está Ah, imprimir aquí que no fue muy detallada. Y así si bien tiene buena forma, necesita más trabajo. Se puede rescatar y cada parte se puede utilizar de forma individual. Y entonces tenemos éste, que es realmente las imágenes negativas realmente destacan. Entonces yo diría que este fue el ganador aquí para mí, y realmente sí se ve como una huella de hijo para nuestro próximo. Nosotros lo hicimos. Tomamos un trozo de col rizada y eso realmente apareció maravillosamente. Aquí. Obtuvimos la imagen muy hermosa con detalle en blanco ing y la vena ing gran imagen. Aquí. Tenemos lo inverso de eso. Entonces acabamos de obtener la huella de la hoja real, y eso también es bastante interesante. Este estaba un poco nublado. Está ahí. Ahí está la base de algo, pero simplemente no se destaca por sí solo, al
menos para mí y lo mismo con esta impresión. Entonces de este lote, creo que conseguimos dos ganadores de estos grabados. Tenemos buen contraste aquí de nuestro hijo, imprimir o enfocar en imprimir. Mi preferencia, sin embargo, es el fondo aquí con los dos colores modelados, el blanco en el camino off. Simplemente me encanta la forma en que se ve, y también tenemos alguna variación en el azul real, así que tenemos diferentes colores graduados de los colores existentes. Tenemos más de una impresión de detalle de una vena ing en las hojas. Eso es intrigante por sí mismo, y creo que esto haría buen trabajo de collage aquí conseguimos una imagen mucho más intrincada, pero no totalmente definida, excepto tal vez esta hoja en esta hoja. Y entonces tenemos esto y no es para nada detallado. Pero es un fondo interesante, y se puede utilizar para el collage. Por lo que sólo unas pocas piezas fueron realmente exitosas en esta impresión y en la última que tenemos , tenemos nuestras impresiones en color agua, y para mí, éstas tuvieron la mayor tasa de éxito, ¿digamos, Aquí está la impresión inicial que sacamos y me encanta. Ahí hay trabajo de detalle. Hay un pequeño halo alrededor de los objetos que realmente los hacen sobresalir. Y luego hay contraste e interés dentro de cada hoja. Aquí hay uno que se ve más como un negativo o un plano, y eso es intrigante en sí mismo también. También me gusta el príncipe de justo las Hojas y los detalles que allí se dieron, y me encanta cómo este papel de copia lo absorbió a diferencia del papel de acuarela para nuestra encuesta
inicial. Y aquí hay otra versión otra vez. Voy a usar estos en mi trabajo de collage. Por lo que aquí tenemos a nuestro cuatro hijo de imitación completado Príncipe. Nosotros sí sacamos algunas otras impresiones realmente buenas de todo este calvario. Pero por lo que estamos tratando de ir, era el real haciendo
que la impresión del sol o la huella del sol pareciera? El imitador? Creo que hicimos un gran trabajo. Por favor, asegúrate de seguirme aquí en share de habilidad para ser notificado de futuras clases. Por favor considera dejar una reseña y gracias por tomarse el tiempo para unirte a mí.
11. Clase extra: placas de gel falso: para hacer una placa de gel de imitación. Voy a mostrar dos métodos. Ahora no son réplicas exactas para una placa de gel real. No tienen las mismas características, pero tienen algunas características. Y por punto de precio, esto te costará menos de un dólar en comparación con una placa de gel, que te puede correr $40 mawr. Entonces esto es lo que hago. Tomo bolsa estándar de un galón Ziploc y solo la lleno con toallas de papel. Y tengo unas cuatro capas de toallas de papel aquí. Cuantas más capas agregues, más le darás,
que es lo que quieres. Y lo puse en las bolsas que no hay arrugas y no hay pliegues en la toalla de papel. Sello la bolsa, y luego tengo una versión de una placa de gel de imitación, y así desde aquí, solo lo trato igual que traté mi plato de gelatina donde pasé por encima de mis hojas, agregando pigmento a cada hoja justo encima de ella. Tiene suficientes da para que la pintura realmente pueda ir en las hendidura de la hoja. Sigo agregando más pintura, y con esta versión de imitación de la placa de gel. Necesitarás más pintura de la que harías si solo estuvieras usando una placa de gel. Entonces sólo ten eso en cuenta. Es posible que necesites un poco más de pintura acrílica para hacer esta técnica. Y luego prensé mi papel sobre él aquí. Acabo de limpiar mi Breyer y luego repasé el papel otra vez. Entonces aquí fui, igual que lo hice en mis grabados originales, y saqué el papel de la placa de la cárcel. Salió bastante bien, y yo estaba bastante contento con los resultados. Tenía mucha curiosidad por cómo reaccionaría con una segunda impresión, mi huella fantasma aquí, prima prima, y no pensé que saliera muy bien. Entonces creo que si iba a volver a hacer esto, tendría que volver a tinta con más pintura antes de hacer una segunda encuesta, como se puede ver en la textura de la toalla de papel ahí dentro, cual no conseguí tanto con la primera encuesta para mi segunda técnica, acostumbraba a bolsas Ziploc, y puse una dentro de la otra, y la lleno de agua y trato de quitarle tanto aire como pueda. El agua juega y rebota alrededor, algo así como una cama de agua, y todavía tiene el don que busco para volver a hacer esa placa de gel. Pasé por las mociones. Es un poco más precario que el que tiene las toallas de papel, porque esa agua realmente quiere moverse. Pero sí tiene que dar, que es lo que queremos con una placa de gel. Yo sólo diría que tiene un poco demasiado dar. Sigo agregando mis pinturas y mis hojas. Y luego agregué mi capa de papel, y luego la presioné y la bolsa sí flop un poco, así que simplemente me fui con ella. Daba un buen resultado. A pesar de que era más difícil volver a trabajar con él, quería probar cómo sería la segunda impresión. Entonces saqué todas las hojas y luego tomé mi papel y lo prensé justo sobre esas esa bolsa llena de agua otra vez. No estaba contento con el resultado, pero no estuvo mal. Espero que encuentres estos métodos para hacer una placa de gel falsa igual de exitosos como los métodos para hacer impresiones de hijo de imitación
Daniela Mellen, Artist & Author
