Ilustraciones botánicas en Procreate | Karen Ciocca | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Trailer botánico

      1:01

    • 2.

      Mi proceso

      9:42

    • 3.

      Rosa

      17:36

    • 4.

      Buds

      7:46

    • 5.

      HOJAS

      5:56

    • 6.

      compuesto

      4:14

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

3136

Estudiantes

37

Proyectos

Acerca de esta clase

Esta clase es cómo usar Procreate para crear ilustraciones botánicas. Esta clase será la primera de una serie en la que demostraré mi proceso sobre cómo uso Procreate, hacemos una demostración simple de una cereza para familiarizarnos con los pinceles y el flujo de trabajo y luego pintaremos una rosa, cogollos y hojas.

La siguiente clase será la pluma y la tinta de la misma ilustración. Y la tercera clase llevará estos elementos a Photoshop o a un ilustrador para crear un producto.

Espero que disfrutes de mi clase y que te gusten y compartas.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Karen Ciocca

Graphic Designer, Illustrator, Fine Artist

Profesor(a)

Hello Friends!

I am presently the Art and Marketing Director at a Granola-Nut company who also distributes organic and all-natural nuts, seeds and fruit to supermarkets and chains nationwide. 

My career has been as a corporate and boutique agency in-house graphic/package designer and digital illustrator. My packaging illustration and design work have been on retail and supermarket shelves for over 30 years. Including Pilot Pen, Bigelow Tea, Perrier, Lindt Chocolate, Poland Spring, Aurora Products.  

I am also a professional fine artist and I love to paint animals and nature. Having been commissioned numerous times. 

I am excited to share my skills as a Graphic Designer and Fine Artist here on Skillshare! 

 <... Ver perfil completo

Level: Intermediate

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Botánico de remolque: todo el mundo. Mi nombre es Karen. Ver, Yoka. Soy diseñadora gráfica e ilustradora y finos artistas. Muchas gracias por tomar mi ilustración botánica y procrear la de Siri. Este es el 1er 1 Voy a estar haciendo múltiples otras clases en ese género. Y también te voy a enseñar a llevar tus bellas ilustraciones a Photoshopped e illustrator para que posiblemente puedas hacer un producto de él o algo para monetizar por el camino. Y si aún no has tomado mi aprendido a ilustrar en apropiado para usar la fotografía de la naturaleza , ese es un gran lugar para empezar porque volé sobre todo menos. Por lo que quiero volver a decir muchas gracias. Y si tienes algo que quieras compartir conmigo preguntas que hacer y amar ver tus proyectos. Entonces hasta entonces, te veré adentro por 2. Mi proceso: Hola, chicos. Bienvenidos a mi clase, y vamos a empezar haciendo este lindo ejercicio de cereza. Subamos a nuestras capas y hagamos una nueva capa y renombrarla ilustración, Y entonces solo vamos a arrastrar esa capa por debajo de la referencia de dibujo que hice ahí y mi referencia de dibujo. Tengo la capacidad baja, y sólo hago eso con un pincel azul, el mismo cepillo de estudio. Y ahora vamos a jugar con los pinceles por un minuto. Acude a nuestro bolígrafo de estudio yo cuatro pinceles que vamos a estar usando y solo escoge un color y solo juega con él. Hace líneas gruesas y delgadas. Es fácil dibujar con cuando le pones presión. Es reacciona a eso, y es un pincel realmente bueno para empezar. Si lo miras, es una especie de borrosa la fuente de forma, y ahí vamos. Tampoco es un cepillo glaseado , así que vamos al cepillo de lavado ahora. El pincel de vidrio tiene un poco de textura en él se ve muy pictórica. Es agradable llenarlo. Se podía ver cómo se ve la fuente de forma, y la fuente de grano tiene un poco de verde en ella. No está vidriada, así que es normal. OK, y ahora vamos a ver el glaseado húmedo. Vamos a usar mucho este cepillo, también. Sí parece que glasee, y va de luz a algo oscuro, como un radiante. ¿ Se podía ver qué? Aquí hay un buen radiante, pero aplicando más presión hacia abajo. Y esa fuente es glaseado. Se podía ver en el estado de ánimo glaseado. Es una especie de este pequeño auto de Guerra estalló con el avión, um, grano. Y ahora veamos el cepillo de lavado. El cepillo de lavado tiene esta hermosa como acuarela reventándola con una fuente de plano. No está esmaltado en absoluto. Sí, es uno de mis favoritos. Simplemente se lo estampa. Hace que este hermoso aspecto acuarela se vea muy suave. Así que adelante y juega con estos pinceles y ver qué pueden dio. Añadí justo aquí, y me acerqué, así que es muy encantador. Muy bien, entonces vamos a usar esta herramienta tanta. Todos usan el cepillo de glaseado húmedo con esta gran herramienta a lo largo de todos nuestros proyectos. Impresionante. Aquí. Solo estoy usando esta herramienta tanta para todo, y puedes jugar con eso para ver lo que hace Así que solo la borré, despejé en mis capas. Y ahora vamos a subir a nuestras capas y agarrar nuestro bolígrafo de estudio, y vamos a escoger el color rojo. Ya tengo todo mi color seleccionado en mi paleta y yendo a tono medio. Y yo soy tal rastro Mi ilustración. Sube a mi esquina derecha y voy a agarrar ese sentimiento. Simplemente arrástrelo en Perfect. Nunca vuelvas a su pan de estudio. Escoge otro color el verde para el tallo. Voy por valor medio aquí, señorita. Dibuja eso y podrías sentirlo de la misma manera. O simplemente como de color. Y lo que sea más fácil para ti. Impresionante. Nunca vamos a subir a nuestro más tarde vamos a golpear la cerradura Alfa y eso va a hacer que comience a pintar dentro de las líneas, no te preocupes por salir de las líneas en la púa nuestro cepillo de lavado lo hacen un poco más pequeño y de color más oscuro y sólo tienes que ir alrededor de los bordes y en todas partes mi dibujo que hice un poco de líneas de sombra rayadas ahí. Nunca soy que yo, sólo me gusta jugar. Diviértete con esto. Ahí vamos y voy a ir a agarrar un color más claro. Sigue usando el cepillo de lavado. Voy a conseguir ese encendedor. Estamos geniales. Corte de color más cálido. En realidad, Andi siento en esa zona destacada que dibujé en bonita y ordenada y muy agradable. Quiero volver atrás y conseguir unos colores más destacados. Entonces usando su lavado hacen que se muevan que fui al lavado húmedo su y aquí vamos. Bajar este tamaño Y sólo estoy dibujando esa línea arriba donde la alegre es probablemente la más brillante y simplemente ponerla en mis zonas más brillantes. Y sigo tipo de capas como estas para hacer un poco a la vez en mucho tiempo, hasta que te guste lo que tienes, vamos a añadir este azul. Ahora, gente usualmente me pregunta por qué le pregunté a Blue, pero es como una luz reflectante de la atmósfera. Y siempre siento que si tienes muchos colores cálidos, es bueno tirar en un color fresco aquí y allá. Basta con mirar a la naturaleza y realmente la podrías ver. Y solo voy a mezclar eso con mi herramienta de mezcla o mi herramienta de manchas y solo tomarte tu tiempo. Estoy usando una ligera presión aquí, cambiando el tamaño si necesito ir por debajo de ese top one porque quieren que un lado sea un poco más manchado y el lado superior sea un poco más duro en la parte superior para el tallo ISS. Y así podrías sobre manchas. Eso está bien, pero siempre agrega más. Entonces solo estoy tratando de que sea semi realista. No creo demasiado realista. No quiero lucir fotografiado. Yo quiero que se vea como una pintura. Por lo que sólo se borra. Eso se ve realmente bien. Ahora de verdad está viniendo. No fue tan difícil para crear es muy divertido, Así que creo que voy a añadir aún más destacados a esto. Ahora sigo manchando. Pude ver el lado derecho sólo se está mezclando un poco más. Hermosa. Está bien, así que aquí vamos Agarra un blanco más claro. Todavía está en mi blues. Está bien. Sí, aquí vamos. cerezas son muy brillantes s casa tratando de dar esa ilusión de ese brillo. Por lo que ahora tipo de resaltar el sello. Agregó algunos colores al área del tallo. Algunos marrones voy a mezclar eso de la misma manera con esta herramienta tanta, se ve bastante impresionante. De acuerdo, ahora vamos a deshacernos de la cerradura Alfa, y luego vamos a darle a este selecto, y luego vamos a bajar al fondo y golpear. Eso parece dos flechas señalándose entre sí. Y eso va a invertir la selección. Vamos a ir a buscar nuestro cepillo para herramienta de lavado y conseguir un bonito color azul y llamar que quieras podría ser morado, lo que quieras, y luego solo vamos a poner algo de ambiente detrás de él. Hermosa. Y ahora consigue un azul o gris más oscuro y sólo dibuja un poco de la sombra de fondo. Hermosa. Y voy a tomar mi herramienta de manchas y mancharla y sólo darle un poquito de tallo. Salir con tanto zoom de herramienta, ¿eh? Ahí está. Ahí. Acaba de ponerlo en orden con esta gran herramienta. Haz que se vea un poco más redonda. Al igual que la forma de nuestra alegria. Impresionante. Tan bonita. Entonces si exageres, comete un error. Simplemente siempre puedes arreglarlo. Voy a añadir un poco más de mi herramienta de lavado aquí, lavar el cepillo y solo repasar un poco. Ahí vamos. gran músico. Fácil. Ahora mismo sólo lo vamos a traer de vuelta. Mira qué bonito es eso. Eso fue tan fácil. Espero que lo hayan disfrutado. 3. Rosa: en esta sección vamos a empezar a dibujar son flores o cualquier planta que quieras. Todo. Por lo que reuní mis fotos de realmente Home Depot, donde acabo de ver todas esas hermosas rosas y empecé a tomar fotos. Eltham. Y luego los curé para convertirlos en los que realmente amaba. Y tan especie de una de la hoja y una flor y un capullo y sólo algo de lo que podría hacer algo más adelante. Y así lo hice como que lo hice. El boceto es muy, ya sabes, solo los contornos de las formas, y pongo en las áreas de sombra, y creo que es realmente esencial que intentes dibujarlas y vas a llegar a aprender mucho mejor al hombre . Entonces, empecemos. Por lo que abro mi lienzo y lo hice 2000 por 2000 pixeles. 300 DP I y RGB. Entonces seguí adelante y dibujé todas mis flores que quería hacer con este caso. Vamos a hacer un brote y una forma de flor y dejar forma, y ahí está mi referencia, y tengo, um, todo ahí dentro capas bonitas y ordenadas. Entonces ahora voy a escoger mi imagen que quiero y esa va a ser mi flor. Y voy a ir por mi pluma de estudio y voy a escoger un tono medio que quiera, que va a ser de ese color amarillento. Y ya monté mi paladar antes de tiempo. Así que asegúrate de que estás en la capa correcta y quiero que el dibujo esté por encima de la capa de tus bocetos que vas a hacer. Yo solo voy a delinear toda la imagen y dije, voy a ir a mi derecha y cangrejo mi color de paleta y solo traerlo y dejarlo ir Y si tienes todos tus bordes tocándola debería sentir ahora mismo voy a ir Hey e ir a mi pierna glaseado voy a escoger mi color de sombra Así que en todas partes que tipo de garabateado en mis sombras Eso es lo que voy a cólera y no voy a ser esa necesidad al respecto sólo voy a tratar de meterlo en el suyo es rápido como puedo me encanta procreate porque he estado usando ultimamente para mis ilustraciones. Vuelvo a hacer algo para el té de Bigelow y me han salvado. Esto ha ahorrado mucho tiempo, Muy bien, así que voy a seguir dando la vuelta y pensando Mi luz viene de mi esquina superior derecha y bajando a mi izquierda. Entonces voy a tratar de ser consistente a lo largo de todos mis dibujos botánicos. Por lo que son competitivos. Estoy suavizando con mi pincel de manchas ahora mismo. Solo estoy suavizando esos bordes y, um, um, más lejos, a veces más borroso va a estar. Los que están más cerca de los pedales van a ser un poco más duros en los bordes. Ahí vas. Y muy agradable. Sólo estoy trayendo eso a la parte media ahí porque sé que eso va a tener que ser más oscuro cuando pongamos las declaraciones y tratemos de pensar en el futuro. Y la razón por la que estamos haciendo las piezas separadas y no como una sola pieza compuesta, porque al final, vas a querer si lo usas para otro producto, posible que quieras tenerlas separadas, para que puedas usar de forma individual y moverse por ahí. Entonces ahora estoy agarrando un poco amarillo, y solo estoy haciendo este lavado una especie de luz reflectante debajo de los pedales porque la mitad de la flor tenía mucho amarillo en ella, así que es como amarillo irradiando a un ya sabes, beige, de color amarillo y apenas un poco más oscuro. Sigo usando mi reloj. No, vuelve a mi cepillo de lavado. A mí me gusta mezclar las texturas, no ser súper ordenado al respecto ahora mezclándolo con naranja, solo tratando de hacerlo tipo de modelo. Es una ilusión. La pintura es una ilusión de oscuridad y luz y colores. Si tienes tus valores correctos, puedes usar cualquier color así que más naranja porque creo que estaba en la flor misma. Pero creo que lo hace brillar. Tienes esa luz reflejada debajo de ese pedal, pesar de que ahí hay una sombra. Por lo que realmente observa tu fotografía para tus flores a la luz y usa tu, ya sabes, artística. Yo decido lo que quieres guardar en tu ilustración de lo que necesitas al igual que Dio. Um, tú eres el artista y lo eres Puedes hacer esas llamadas tú mismo. Entonces ahora voy a agarrar un color más claro y solo siendo mi pincel abajo, voy a poner esas luces brillantes. Entonces aquí estamos estableciendo el contraste en la harina y ya sabes lo que amenaza. Pero el bloqueo Alfa encendido Así que pongámoslo. Y eso me va a hacer quedarme dentro de las líneas en los bordes de ahí. Es sólo una especie de forma de seleccionar toda tu imagen y permanecer dentro para que realmente puedas verla empezando a estallar ahora, consiguiendo esos bordes donde la luz golpeará el borde de los pedales. Estoy agregando unos mojados por favor mi cuello y voy a entrar a los pedales y probé con ese tipo de Mainz y porque no son pedales perfectamente planos, como que tienen estos, ya sabes, entra y sale tipo de ondulado. Apenas dada esa dimensión y haz que tus trazos vayan con pedal crece. Simplemente agrega esa ilusión de, ya sabes, no es que estemos golpeando al realismo aquí, pero más realista e aún quiero pintarle. Ve así pude ver que realmente está empezando a tomar forma, y sólo han sido unos minutos. Entonces ahora, juzgándolo, me llevo mi herramienta de manchas, y voy con cálidas de creencia. Es realmente agradable. Es sólo mezclar esos pedales y dado que esa textura suave y cuerosa de su de arrastrar algo de esa sombra hacia fuera me más realista. Increíble. Me quité mi dibujo y vamos a hacer lo mejor sin dibujar Hay que poner en orden ahora solo trineo Samore. Simplemente mezcla lo que creas que necesitas prestar y solo vamos a seguir agregando Es una especie de unión. A mí me gusta tener bordes duros y suaves. Me gustaría haber perdido bordes encontrados tratando de definir cada pétalo un poco más. Estoy usando un toque muy ligero con mano a veces intentando, ya sabes, recordarme que no tengo por qué ser tan duro. Wist voy realmente muy como y obtengo los mismos resultados agarrando color, trayendo mi área de sombra básicamente así que ahora definimos pedales tenían y más líneas de sombra y luego lo mezclamos. Tenemos que hacer que esos paneles pop para ser para pasar. Algunos de mis bordes son muy afilados para hacer bordes más afilados más cerca Teoh gama de algo más suaves Bordes Son las líneas oscuras empujándolo hasta que te guste lo que ves siempre tuve de vuelta Te llevas demasiado lejos juega mi dedo justo en el área de sombra en la parte inferior Ahí tiene más color para solo hacerlo tipo de inicio para cerrar Así que voy a conseguir un poco de azul claro como lo he hecho en mi otro video de Jiri y sólo vamos un poco de color en la sombra. Simplemente decir qué tipo de todo alrededor? Tan solo un poco de ambiente. De acuerdo, ¿ entonces me voy por mi cepillo de lavado? Sí. Yo sólo voy a encender muy ligero tocar un azul cielo claro justo aquí. Ahí alrededor de pedales, Una enorme diferencia ya Y la forma en que se ve la flor porque siempre siento que si tienes un predominantemente cálido, ya sabes, pintura a anuncios y colores frescos para realmente hacer tu pintura sparkle y vice vers tan realmente hicieron esas sombras bajo el pedal. Parece que es, ya sabes, luminiscente y estoy ordenando en este punto es ese tipo de receta se está arreglando con declaraciones en solo estoy usando mi bolígrafo de estudio naranja y estoy agregando esas formas Damon, y decidí que necesitaba ser un poco más oscuro en medio de ese centro, así que solo estoy agregando algunos garabatos de marrón y naranja. Sólo dale un poco de mancha que sea mucho mejor. Entonces sabes que es amarillo, pero queremos que esas declaraciones salgan, así que hay que tener una base más oscura ahí, y como yo simplemente no lo sé hasta que empieces a hacerlo, Ware hablando círculos y un montón de simplemente irradian. Y voy a poner un poco de destaque ahí también, sólo para darle aún más dimensión. De acuerdo, buen color. Se podía ver el antes y el después en la parte superior Ahí. Está bien, todavía naranja. Es una especie de naranja claro. Fue Pop un poco. Destacan algunas de esas manchas y tops. Uh, vale, Así que he añadido un poco más de blanco en cada uno de los pétalos, unos blancos brillantes, blancos puros. Y voy a seguir haciendo eso hasta que decida que ya he tenido suficiente. Hola, Forro. Pero se puede ver es que hace una diferencia más. Miras hacia atrás, un segundo vistazo y decide qué es lo que necesitas para agregarle o restarle. Y voy a manchar lo que hice. No querías las líneas duras. Va a tener que parecer un pedal suave e ir por ahí en ese pedal inferior. Ahora. Parece Sí. Está bien. Ahora solo voy a añadir un poco más de color. Va a ser sólo un segundo. Eso todavía manchando muy van. ¿ Cuán duro? Dijo A veces creo que no puedo dejar lo suficientemente bien sola. Entonces aquí estoy. Decidí que quería cambiar la forma de esa licencia en el LAT. O sea, el pedal lo de último minuto, y pensé que eso se veía mucho mejor. Parecía un poco más natural. Vuelve a la sombra. Entonces ya sabes lo que me encanta de la procreate es que es a diferencia del papel donde, ya sabes, si hicieras la acuarela, eso podría haber, ya sabes, hecho que se viera realmente mal. Tienes que empezar de nuevo procrear. Simplemente tipo de, ya sabes, arreglarlo y no desperdicies papel. No estás desperdiciando pintura. Me encanta tanto y estoy agregando más color. Y eso es de color amarillo reflectante. Y apenas estamos a punto de terminar con esto. Espero que disfruten a esta sesión de pintura. Vamos a hacer un pero en el siguiente, y luego vamos a hacer una hoja. Te veré ahí. 4. Buds: De acuerdo, entonces ahora sólo vamos a ir a hacer un pequeño dibujo de nuestros cogollos y una hoja pequeña, y es el mismo proceso que los otros videos que hice. Entonces voy a acelerarlo un poco. Entonces aquí estoy agregando yo por separado aquí debajo de mi dibujo allá, estoy agregando mis colores. En este tiempo estoy usando la luz, um, color blanco. Y luego voy a hacer el color de sombra que retrocede, y luego estoy agregando tonitos verdes a mi tallo. Y este lado pequeño cree que vienen con el pero y vamos a asegurarnos de que tu cerradura Alfa esté encendida, y solo voy a seguir en Es mi esmalte húmedo y agregando un color de sombra. Estoy usando el mismo color aquí mismo en mi área de sombra como estoy en la pero así una parte, parece una sombra en la otra. Parece más destacado y me estoy alejando en trineo. Entonces no quería acelerarlo, porque a veces cuando estoy manchando, es algo así como ver hervir el agua podría ser muy aburrido. Entonces pero ya lo hemos hecho. Entonces ahora, agregando algo de color amarillo aquí a algún color local, algún color de espíritu y prestándome sobre la mezcla. Es como aquí está en la parte de atrás, pero es esencial esto es parte del proceso. Entonces tómate tu tiempo. Ahora estoy agregando un poco de verde, verde oscuro. Quiero que mis áreas de sombra coincidan con la fuente de luz de las otras ilustraciones que lo estaban haciendo. Siempre es en este caso. El top derecho son las luces, y el inferior izquierdo está oscuro. Deshice mi cerradura Alfa para extender mi tallo porque sentí que necesitabas hacerlo. Podría usar esto en cualquier otro lugar. Quieres algo con lo que jugar. Entonces sentí que necesitaba extender ese soporte un poco más. Y así ahora solo estoy dibujando de nuevo en algunas venas y, ya sabes, cada vez que capas tus detalles y tus sombras y tus luces, lo llamo Mi Eun Yang. Siempre estuvimos, ya sabes, tratando de tener oscuridad contra la luz o una especie de borde liso en un filo afilado , ya sabes , igual que eso, bordes perdidos y encontrados hasta obtener una verdadera sensación pictórica para sus pinturas. Realista, un oleaje. Y ahora estoy agregando reflejos de nuevo, talando ese mismo papel, y vamos a mezclar la luz de capullo de lente. Esto realmente está viniendo bien. Y siempre digo a mis alumnos, Ya sabes, son como, son como, siempre les digo que tu mano es tu mano Así que sin embargo dibujes tu dibujo consistentemente de la misma manera haciendo lo mismo de manera consistente, siento que está saliendo tu estilo. Todo el mundo es diferente y todo el mundo puede hacer algo hermoso al estilo de habitación con su propia voz. Entonces solo estoy sumando ordenar. Esta es la zona de ordenar. Ya casi terminamos. Creo que está liberado. Y así solo, ya sabes, si quieres hacer todo un ramo, sólo tienes que sostener tu trasero y darle la vuelta y hacer muchas versiones diferentes del mismo. Ahora vamos a ir a una sola hoja de rosa, y yo gasté esto también porque ya hemos pasado. No quiero repetirme demasiado, así que dibujé fuera de las líneas. Yo sólo quería remodelarlo un poco más, y estoy cayendo en mi color de la misma manera. De acuerdo, patrulla el flak en una cerradura, y estoy golpeando la zona de abajo con mi sombra y por encima de la columna vertebral. Incluso algunas de las costillas Vale, así que eso es bastante bueno. Ahora vamos a poner algo de destaque en las costillas. Impresionante. Vamos a deshacernos de ese azul. Y ahora sólo vamos a añadir una columna vertebral. Me vuelvo a poner el rebaño l porque vas justo más allá de ese poco se puede ir de fuera de él esa manera, cual es muy conveniente. Hace que vaya más rápido. Entonces ahora que tengo mis espinas y voy a agregar un poco de un color de cortesía, va a ser arriba agregando azul Ahí está el color de la atmósfera azul poniendo. Entonces solo lo estoy poniendo justo donde el sol va a golpear la parte superior mayor de la ventaja y nos estamos mezclando. Así que culpé a algunos en color en lo más destacado y algo de taza y desde lo más destacado ahora podría agregar ese color de signo y como un marrón anaranjado Y mira cómo solo lo hace brillar cuando añades como un cumplido y la naturaleza está en perfecto y perfectamente en perfecto Llámalo así no estoy siendo extremadamente cuidadoso. Ahí vamos. Estamos mezclando todo aquí, tomando decisiones. Da un paso atrás y mira tu ilustración y di lo que tenemos que hacer a continuación. ¿ Qué puedo hacer para rematar esto? De acuerdo, puede que tengas que ajustar algo aquí, lo cual es genial con la procreate, porque eres tanta libertad con ella. Entonces me deshago de mi rebaño. Y decidí que quiero que Teoh redibuje parte de mi hoja que no le gustó la forma de la misma. Entonces tratando de conseguir ese color de borde y voy a, como, dibujar esos que acaban de volver. ¿ Qué mejor? Muchísimas gracias. En el siguiente, vamos a hacer todo un racimo de hojas, y luego después de eso, vamos a hacer una composición. Espero que te quedes conmigo y te veré allá por 5. Hojas: Está bien. Hola a todos. Y para este último video, igual que la pintura faras, vamos a hacer las hojas de racimo, y voy a cambiarlo un poco. Entonces para estas hojas, creo que en la composición más adelante, no van a ser un punto focal. Al igual que las flores son el punto focal y quiero que sea una especie de atrás, por lo que la fuente de luz no tiene que estar en la esquina superior derecha. Voy a hacerlo más neutral, como si fuera, como, casi no como una cabeza o un top o algo así. Entonces es una especie de que podría ir a cualquier parte de la composición al final, Así que solo estoy empezando con mi pluma de estudio. Exactamente lo mismo. Hice cualquier otro video cayendo en mi color. me encanta. Y voy a tomar un verde más claro y sólo hacer el tallo y las persianas costillas. Ahí vamos. No los estoy dibujando todos y en realidad voy a pintar justo encima de esto, también. Pero necesito saber dónde están. Está bien, mi reloj está encendido y papá a color más claro. Entonces mi color de fondo era una especie de verde azulado oscuro Así que ahora voy a conseguir más color Kelly Green porque me gusta mezclar. Como dije antes, una especie de calentamiento se enfría juntos porque sienten que es más natural de esa manera. Las líneas de sombra suelen ser más frías, y las cosas que están al sol suelen ser mucho más dinero. Así que hice eso y solo agregando estos reflejos de rush de lavado en. Aquí vamos. Te estoy dando un poco de mancha, y así que solo salgas cuando lo evalúas y piensas, Bueno, tal vez necesita un poco más oscuro aquí. A lo mejor necesita un poco más como ahí. Tipo de catártico. Podría sentarme aquí todo el día en este look tan bonito ya ver cuánto más natural se ve. Volvamos atrás y agreguemos más oscuros, y sólo lo estoy poniendo en los bordes de las costillas. Consigue esas costillas a algo así que es una especie de neutro. ¿ Ves a qué me refiero? Es la parte superior. Se va a destacar la mayor parte de la licencia. Sea lo que sea lo más cercano a ti, y a veces tiendes a ir por la borda por el dolor. T sobre. Piénsalo y me gusta el botón Atrás sobre el doble clic. Ya sabes con los dedos Si no te gusta algo que hiciste. Pero ahora mismo me está gustando mucho esto. Ya sabes, sólo estoy comiendo lejos. Aquí viene la gripe. Ya sabes, me gusta ese azul. Entonces nos pusimos calientes, Frescos, cálidos, fríos. A veces estas hojas son un poco brillantes, y es reflexivo de, ya sabes, este tipo. Entonces por eso me gusta ese azul y le da una especie de ese look brillante impresionante. Supongo que lo estoy poniendo ahora Un poco de unas luces forrajando tierra en los tallos porque, ya sabes, estos tallos no son todos solo verdes Ahí vienen de una planta leñosa y, ya sabes, realmente observan tus plantas, y una vez que sabes cómo crecen, lo tienes en tu mente. Ya sabes qué hacer. He estado jardinando desde hace mucho tiempo, y me encanta estudiar plantas. De acuerdo, así que sólo estoy pasando por Agarrar algún color es agregar más de esas venas al final que tipo de pintamos sobre ordenar el tiempo. Es más fácil dar la vuelta a tu campus si te resulta fácil dibujar una línea de esa manera con, naturalmente, con tu mano. Me gusta meterme todo el brazo en él a veces. Gracias. Salgan por ahí. Está bien. Esto se ve bastante bien. El siguiente video va a ser composición. Nos vemos allí. 6. compuesto: todo bien. Ahora, después de que hicimos todo ese arduo trabajo, hagamos algo hermoso con él y hagamos una composición para que pudieras ver aquí piezas originales que hicimos. Y en realidad traje algunas piezas que hice en otra galería, otra composición. Por lo que tenía algunas piezas más. Vamos a duplicar tu original y llamar a eso compuesto. El motivo por el que estamos haciendo esto es porque quieres mantener intactos tus originales, y luego estás compuesto. Vas a estar cambiando las tallas. Por lo que realmente tipo de quieres mantener tu resolución es alta como puedas para tus piezas originales . Por lo que ya había colocado todo lo que quería en esta composición. Entonces aquí mismo, te mostraré lo que hice. Básicamente solo tienes que seleccionar el posterior que te guste y moverte a cualquier lugar que quieras. Gírelo, gírelo. Por lo que recomiendo, ya sabes, no hacer su super más grande que el tamaño original porque entonces estaremos fuera de la resolución y podría parecer un poco borrosa. Definitivamente podría ir más pequeño cada vez. De acuerdo, entonces ahora solo voy a abrir mis capas y mostrarte cómo hice mi composición y ya sabes , una buena regla de oro con cualquier composición. Quieres que tu ojo sea llevado a ella. Quieres lucir natural no quieres y quieres perder algo de blanco,ya sabes, ya sabes, espacios y simplemente jugar con él hasta que realmente te guste. Ya sabes cómo se ve. Alguien que retrocede. Está bien. Entonces solo voy a dibujar en esto y mostrarte por qué funciona esta composición y tú vas ahí. Entonces aquí tengo este tipo de s pasando y tu ojo empieza y salió a su salida , y tiene un hermoso punto focal. Y estos no son el plano focal que son las flores. Entonces creo que esto es muy exitoso. Entonces ahora vamos a agregar fondo, así que solo toma una capa extra y voy a nuestros mismos cuatro bolígrafos. Dónde ir o lavar alfiler, elegir un hermoso color cielo son cualquier cosa que quieras. Podría ser de cualquier color que te guste. Y sólo voy a tocar ese reloj detrás de nosotros detrás de nuestra composición. Es hermoso. Y voy a tener un morado haciendo el calor en el fresco una vez más. ¿ Verdad? Precioso. Eso es hermoso. Entonces ahora sólo oigámoslo. Yo estoy emocionado. Entonces lo que vamos a hacer es que lo vamos a exportar a photoshop porque de mi próxima clase es que te voy a mostrar cómo hacer un producto con tu hermosa obra de arte y foto toma hará algo que puedas o vender o imprimir o regalar lo que sea que te gusta. Por lo que puedes compartir en cualquier lugar es a cualquier dispositivo en la nube o incluso en tus reales todo el mundo. Gracias por tomar mi clase. Este es mi perro, Rose. Ella trabaja conmigo todo el tiempo, y mi próxima clase está ahí van a haber ilustraciones botánicas de arte mentiroso. Y lo vamos a llevar a Photoshopped y, um, um, Dio tal vez algo al respecto haga algún tipo de producto que tal vez podrías monetizar. Y Rosie va a venir conmigo y ayudar, ya sabes, decírmelo Así que ten un gran día y muchas gracias. Y te veré en los próximos videos ahora mismo.