Pintura de tu mascota en Procreate

1. Pintura de tu mascota en la introducción de Procreate: Hola a todos, bienvenidos a mi curso sobre cómo pintar a tu mascota y procrear. Mi nombre es Karen see OCHA y he sido diseñadora gráfica, ilustradora, y una gran artista desde hace más de 30 años. He estado usando Procreate desde que salió. Me encanta el programa, y prácticamente me he cambiado a pintura digital y los últimos años. En este curso, te voy a mostrar cómo dibujar a tu mascota usando el lápiz de Procreate. Y vamos a pintar usando los pinceles de Procreate. Pero también voy a tener algunos pinceles disponibles por mi cuenta si quieres subirlos. Y luego cuando hayamos terminado con nuestra ilustración, voy a demostrar cómo subir tu imagen a un foro de impresión bajo demanda donde puedes hacer un lienzo o sombrero o una taza o algo así. Entonces esta es mi pintura que hice del perro de mi hija y procrear. Y luego lo traje a Canva donde tuve este lienzo May, Es un hermoso regalo. Va a quedar genial en su nuevo departamento. Y te agradezco que tomes mi curso. Me encanta enseñar y me encanta ver lo que haces. Así que por favor publique sus imágenes en la sección de proyectos de lo que sea que haya hecho. Si tiene alguna duda, voy a tratar de volver a lo antes posible. Muchas gracias. No puedo esperar para enseñarte, así que te veré dentro. 2. Creación de un documento de altas definiciones: Bien, vamos a crear un nuevo lienzo haciendo clic en ese signo más en la esquina superior derecha y luego en el nuevo lienzo más firmar en ese diálogo, vas a crear tu lienzo de 12 "por 12" o 3,600 DPI píxeles, y hacer que un cuadrado. Y vamos a hacer que sea un modo de color RGB. En Procreate, hay muchos pinceles increíbles que puedes usar para este curso. Y están en la biblioteca de pinceles de pintura y la biblioteca de pinceles de materiales y la biblioteca de pinceles para bocetos. Los tengo justo aquí. Entonces todo lo que vas a hacer es subir a la cima de la biblioteca de pinceles y darle ese signo más y hacer una nueva biblioteca. Entonces vas a ir a buscar tu pincel donde sea que esté como en los lápices o los bocetos y desliza ese lápiz hacia la izquierda y vas a ver duplicado. Y cuando dice Duplicar, verás un pincel nuevo. Vas a tomar ese pincel y traerlo a tu nueva biblioteca. Te estoy enseñando cómo hacer eso aquí. Así que acabo de hacer mi nueva biblioteca. Lo estoy llamando pinceles de clase. Ya tengo uno, pero solo estoy haciendo esto para mostrarte. Voy a pasar el cursor sobre ese nombre y luego arrastrar mi pincel directamente a esa biblioteca. Y ahí lo tienes. Ahora bien, si editas esos pinceles haciendo clic sobre ellos, no arruinaste el pincel real que viene con procreate y no lo sacaste de sus bibliotecas en las que entraron. Voy a hacer un cepillo más. Vamos a entrar en la biblioteca de pintura. Voy a encontrar la pintura al óleo. Voy a deslizarlo hacia la izquierda. Voy a duplicarlo. Voy a tomarlo y colocarlo sobre él. Si mueves tu biblioteca más cerca de tus pinceles que estás buscando, es más fácil arrastrarlos. Entonces eso es lo que hice aquí. Paso el cursor sobre la Biblioteca y la arrastro a la biblioteca. Agarra tu lápiz y vamos a dar click en la llave inglesa y al agregar tu foto y vamos a navegar a nuestras fotos en nuestro iPad y encontrar a tu perro. Ahí está mi ilustración ya hecha y se podía ver a las Rockies ahí mismo. Voy a hacer click sobre ellos y él va a importar a mi Canvas. Ahora solo voy a asegurarme de que sea seleccionado y hacerlos lo más grandes pueda en mi lienzo para que mantengamos la resolución ya que estamos pintando es lo más grande posible. Ahora que tenemos nuestra mascota importada, solo vamos a tomar nuestro pincel o lápiz y simplemente rastrear alrededor de nuestra mascota por todas partes. Entonces estoy rastreando todas esas pequeñas líneas de piel en sus oídos muy flojamente. Ni siquiera estoy haciendo un gran trabajo porque voy a traer mi foto de referencia a mi lienzo. Y solo estoy usando estos como guía. Y la razón es, quiero decir, podría dibujar a mi perro si quiero, me llevaría un tiempo. Pero hacer esto ahorra mucho tiempo. Entonces voy a rastrear cada pequeño detalle que tiene así alrededor de sus ojos. Y se puede ver que hay un área de párpados un poco más clara ahí y alrededor de todas sus hermosas pequeñas marcas que tiene. Y voy a ir a dibujar unos pequeños mechones de para donde quiera que vea detalle, voy a estar trazando ese detalle. Así que déjame alejarme para que puedas ver su linda colita. Es sólo un poco monada. Y creo que estos van a ser tan buenos cuando termines, te va a encantar. Todo el mundo puede hacer esto. Hace un gran regalo. Y es especialmente agradable cuando lo hiciste tú mismo con tu propia mano, tus propias pinceladas, tu propia caligrafía. Y el de todos va a verse un poco diferente al mío, obviamente, porque todos somos diferentes y esa es la belleza de cada obra de arte. Entonces cuando terminé de rastrearlo, solo voy a decir que esta va a ser una capa sobre sí misma y va a estar por encima de tus capas de pintura. Entonces vas a hacer literalmente tus capas de pintura debajo de este trazado. Y es sólo una guía. No vamos a usar esta línea para nada, así que no tiene que ser perfecta. Aquí puedes ver que estoy teniendo cuidado alrededor de su nariz, su nariz, sus fosas nasales, y luego se refleja un poco de luz. A veces nos va a costar dibujar eso. Así que hazlo lo más ordenado posible por ahí y también está alrededor de los ojos, sé súper ordenado alrededor de esos, pero las cuatro áreas al igual que hacen pequeñas marcas, lo que sea. Si tiene algo especial, por favor agrégalo a este dibujo y los veré en la sección de pintura siguiente. 3. Bloqueo en los primeros pasos: Importemos nuestra imagen PET a nuestra ventana de referencia. Entonces vas a hacer clic en la llave inglesa y Canvas, luego bajarás donde dice referencia y simplemente haz clic en eso. Se pondrá verde. Cuando llegues a tu ventana, solo vas a tocar eso. Y escribí la palabra perro y obtengo fotos de rocoso y Paisley y escoge la foto que más te guste. Aparecerá en la ventana y podrás ver que puedes desplazarte sobre ella con sólo poner los dedos sobre ella. Puedes moverlo por todo tu lienzo. Y puedes simplemente ponerle un dedo encima y mantenerlo ahí y recoger un color para tu paleta de colores. Crea una nueva capa. Y en esa capa, quieres probar los pinceles que hiciste en tu biblioteca de pinceles y ver qué pinceles son los más adecuados para tu mascota. Como estoy jugando con estos pinceles y tratando de conseguir la sensación de ellos. Decidí que tal vez quiera agregar algunos pinceles más a nuestra biblioteca de pinceles que creamos para este proyecto. Y debajo de los pinceles procrear, el que etiquetaba pintura, había algunos pinceles. Me gustó mucho empezar con esta pintura si no ibas a usar el pincel que yo creé. Y ese sería el Salamanca, los espectros, y el Tamar. Esos tres pinceles son realmente increíbles. Hay muchos pinceles geniales aquí mismo en Procreate que puedes crear el ancho de tu mascota. Así que todos tus pinceles que usas globo en tu reciente Biblioteca de Pinceles y si no puedes encontrar dónde vive, simplemente deslízalos hacia la izquierda. Dice encontrar y va a encontrar de donde ese cepillo que lo sacaste. Y éste me está mostrando que está en la biblioteca de pinceles de pintura y eso es lo puedes encontrar de nuevo. Creé una paleta usando la foto de mi pequeño rocoso. Todo lo que haces es hacer clic en ese círculo arriba, agregar el más. Simplemente toque el Plus para crear una nueva paleta. Y te incitará a hacer una paleta con tus fotos, elegir la misma foto que usas, y literalmente tomará todos los colores principales de tu foto y te hará un nuevo paleta que puedes usar. No siempre es preciso, por lo que es posible que aún desee tocar su foto para crear un color bueno, mejor o un color diferente. O tal vez quieras mezclar el tuyo propio. Entonces aquí estoy creando una nueva capa y la estoy llamando la capa base. Y está debajo de mi capa de boceto, que estoy nombrando ese boceto. Siempre queremos mantener la capa de boceto en la capa superior y todo lo que estamos trabajando en la capa inferior. Entonces básicamente solo estoy tomando ese pincel y coloreando en Rockies todo el cuerpo por todas partes con este color neutro de gris. Sé que es blanco, pero es una buena idea. Si tu perro es negro, pon un plumón gris. Si es blanco, pon un plumón gris. Simplemente elige un color medio neutro para el tono base. Porque vamos a pintar sobre esto. Vamos a ir más oscuros para, ya sabes, para los oscuros y vamos a ir más claros para los reflejos. Y solo quieres una gama completa en tus pinturas. Así que es muy bueno comenzar a bloquear con un color base. Ahora, mi mano a veces hace saltar la goma de borrar y en realidad me frustra. Y solo tienes que notar que está pasando y solo recapitular en tu pincel. Ahora, sólo voy a pintar las áreas blancas con este gris. Y voy a regresar y elegir un gris más oscuro, casi negro pero no del todo negro para hacer todos los parches negros en su linda personita. Sólo voy a seguir llenando por todas partes que vea que podría haberme perdido. Realmente no querrías ningún hueco en esto. Lo quieres completamente lleno. Porque si hacemos una máscara de recorte después, no va a pintar en esa zona. Así que realmente quieres asegurarte de que toda tu base esté completamente llena. Entonces aquí estoy escogiendo mi color negro más oscuro. No es completamente negro. Se trata de un negro grisáceo. Y el pincel que estoy usando también es que no sale oscuro, así que a veces salen transparentes. Entonces no me di cuenta con procreate y muchas de mis ilustraciones, especialmente las que hago para etiquetas de cerveza. A veces hay un poco transparentes cuando los pones sobre tipo o algo así. Entonces, literalmente, necesito hacer esta capa base opaca al final. Por lo que te voy a mostrar eso al final de este video. Entonces, cuando vayas a imprimirlo sobre cualquier otra cosa, no tendrás nada brillando a través. Esta pintura es cuando pintas en Procreate, es transparente. Hay, no siempre es opaco a menos que solo estés usando un color plano. Entonces, cuando estamos haciendo esta capa base, estoy siendo más ordenado alrededor de las áreas donde están las orejas. Um, ya sabes, no hay muchos años extranjeros, ya sea para, es muy corto y las zonas donde el pelaje es un poco más largo, puede que no me usen no estoy siendo muy pulcro en absoluto. Entonces por eso creo que cualquiera puede hacer esto porque tú no lo eres, no estoy teniendo cuidado con ello. Y siempre y cuando vaya en la dirección y esté rellenando estos parches de colores para que coincida con el perro usando mi foto de referencia. No puedes equivocarte, realmente no puedes. Ahora estoy haciendo zoom para poder ver mejor la nariz y estoy haciendo zoom en mi foto de referencia. Así que tómate tu tiempo y he estado haciendo esto mucho, mucho tiempo. Así que a veces parece fácil para otras personas, pero realmente solo tómate tu tiempo y si cometes un error, puedes hacer doble toque para salir de él y simplemente divertirte con él. Sólo estoy ordenando un poco la nariz. Voy a tratar de hacer esas líneas lo más nítidas que puedan. Así que en cualquier lugar donde haya como mucha firma estando un poco floja, pero también donde necesites ver más detalle. Voy a estar un poco más apretada con mi trabajo de línea. El otro consejo que tengo cuando estás haciendo la base y cualquier parte de tu pintura es asegurarte de que estás coloreando, en la dirección en la que crece el pelaje. Porque si no lo haces, al final va a quedar muy raro. Es, tu ojo va a ir ahí y vas a decir, oh, ¿qué es eso ahí? Se ve un poco fuera de lugar. No se ve bien. Y no te vas a dar cuenta de por qué. Entonces, si no vas en la dirección del crecimiento de la firma. Esto es con cualquier pintura. Si vas a pintar con un pincel de verdad, vas a hacer lo mismo. En Procreate. Es una práctica realmente genial crear capas separadas para cualquier cosa que esté separada. Entonces vas a hacer tu capa base o estás bloqueando en capa para la base y luego tus ojos o tus uñas, o la nariz o tus bigotes. Todos van a estar en diferentes capas, capas separadas. Entonces cuando estoy haciendo estos ojos en una capa separada, voy a mi Herramienta de Selección. Es solo la parte superior izquierda y estoy rastreando alrededor del ojo y tienes esa pequeña cosa de hormiga marchante pasando. Y luego voy a bajar al sumar ahí abajo en el fondo y vamos a ir a hacer los otros ojos. Entonces estoy rastreando alrededor de ambos ojos. Entonces ahora ambos son seleccionados. Y voy a agarrar una herramienta de aerógrafo, cual agarré una herramienta de aerógrafo mediano y o cepillo debería decir. Y solo los rellené con un color sólido. Ahora estoy siendo muy pulcro. Y el, los pinceles que estoy usando para los ojos otra vez es el cepillo de aire, juego de pinceles. Y estoy usando un cepillo que es medio duro, no súper suave. Y ahora mismo sólo estoy dando vueltas y haciéndola súper minúscula. Y sólo voy a dar la vuelta a los ojos y solo voy a hacer estos ojos, estoy mirando de cerca la foto de los Rockies y solo trato de imitar exactamente lo que veo. Voy a poner los aspectos más destacados donde vea un poquito resaltado. Y se puede ver que pongo el color base abajo es un tipo medio de un azul. Y ahora tomé mi aerógrafo, solo poniendo la parte blanca de los ojos y solo estoy moviendo mi muñeca con cuidado para conseguir esa redondez. Siempre puedes arreglarlo si no te gusta, Haz tu doble top y sigue haciéndolo hasta que obtengas el movimiento correcto o el derecho Mira hacia abajo. Y luego voy a regresar. Y voy a empezar a poner en el iris del ojo. Estoy cambiando un poco mi opacidad. Y aquí mismo estoy aclarando la parte inferior de los globos oculares antes de meter el iris. Y sólo poniendo ese brillo y ese brillo en el ojo. Aquí vamos. Vamos a poner el círculo en el medio con un aerógrafo S. No es del todo difícil. Tiene un borde ligeramente borroso porque sus ojos se veían así. Así que trata de imitar lo que estás viendo en tu foto. Ahora volví a mi herramienta de aerógrafo y estoy agregando un poco de oscuridad a los bordes de eso. La redondez de su globo ocular. Eso sólo va a hacer que sus ojos se vean más tridimensionales. Y vamos a añadir un poco de brillo sobre la parte superior y esos pequeños puntos para el reflejo de la luz. Y sabes qué, ahora mismo se ve realmente feo. Pero créeme, este va a ser un cuadro hermoso al final, solo sigues conmigo y sigues trabajando en esto conmigo. Y verás que tu pintura también será hermosa. Agarré ahí un azul muy, muy brillante para agregar el reflejo de la luz en sus ojos. Y puso un punto. Y luego también hice otro.in blanco. Y voy a difuminar eso, creo que también un poquito. Y sé que no es exactamente lo que ves, pero estoy tratando de simplemente tal vez exagerado, supongo, algo tú eres el artista, así que tú Es prerrogativa de tus artistas hacer lo que creas que es mejor para su pintura. Ahora, estoy usando el aerógrafo y es más un aerógrafo más apretado y estoy tratando de un aerógrafo más apretado y estoy hacer la curva alrededor de los ojos que mis manos un poco temblorosas. Pero en Procreate, si comienzas por un extremo y lo sostienes por un segundo, puedes crear un arco hermoso y perfecto. Entonces eso es lo que hice aquí. Solo estoy haciendo mi arco y sujetándolo y crea un arco perfecto. Lo suaviza para ti, lo cual es realmente una gran característica en Procreate. Aquí voy otra vez. Voy a empezar en la esquina. Voy a rastrear el, lo estoy sujetando y boom, hace un hermoso arco y lo moveré donde lo necesite. Echa un vistazo al otro ojo, asegúrate de que esté parejo. Y hagamos el fondo también. Verás, todo el mundo puede hacer esto. Bien, así que poco rocoso, vamos a hacerte un poco de sombra. Y se puede ver en la foto hay mucho poco azul. Y me gusta ese azul, realidad el azul en cualquier pintura que quieras, algún contraste de color y color es algo gracioso. Así que estoy acostumbrado a pintar, pero sí sé que Es bueno tener enfría al lado de cálido para que puedas excusar es del lado cálido. Entonces la sombra debería estar en el lado frío. Y eso realmente va a hacer que la pintura destaque y se vea realmente genial. En esta foto tengo de rocoso. Tiene la luz que viene básicamente de la esquina inferior izquierda porque las ventanas están detrás de mí. Así que realmente no tiene mucha luz solar brillante sobre ellos para hacer un gran contraste. Es muy neutral así que podemos hacer estallar un poco la luz en esto si queremos. Acabo de crear mi capa de sombra y la voy a convertir en una máscara de recorte. Y ahí se ve esa pequeña flecha apuntando hacia abajo. Ya ves que la hice una máscara de recorte. Y eso va a crear esta capa, enmascarando la capa debajo de ella, que es la capa base. Y donde quiera que pintes sobre él, sólo va a quedar dentro de las líneas. Así que pintaba sobre él y a veces voy a ver que hay algunos huecos lo que significa que tengo que volver a mi capa base y rellenar esos huecos porque era un poco demasiado transparente y la pastilla de pintura o lo que sea. Entonces es realmente genial. Entonces me encanta usar máscaras de recorte. Y si tuvieras que exportar esto a Photoshop, verás que esas máscaras de recorte se retienen ahí para que puedas seguir trabajando en ello en Photoshop si tuvieras dos. Entonces no sólo tenemos una máscara de recorte, vamos a cambiar la opacidad de esto. Entonces ahora mismo se ve muy borrosa. No se ve normal. Así que voy a volver y voy a tocar la capa ahí mismo. Y voy a pasar por mis opacidades y convertirlo en una multiplicación. O tal vez una quemadura lineal funcione. Pero realmente ahora mismo estoy usando un multiplicar, lo cual es bastante normal. Para hacerlo simplemente mézclalo con la capa de abajo. Entonces cuando pinto, tiendo a, sobre todo en Procreate, estoy un poco más suelto, así que sobre pinté algunas de estas áreas y solo estoy tomando mi goma de borrar y el mismo pincel y acabo de tomar sacar algunas manchas adicionales y aclarar algunas áreas. Siempre es como un sindicato cuando estás pintando. Para terminar esta capa base, voy a seguir jugando con ella. Estoy contento con ello. Voy a agregar un poco de rosa a las orejas porque la capa de la piel es más delgada. Por eso vemos que es más rosa y les pedimos que brillen un poquito en la siguiente capa cuando empecemos a hacer el pelaje. Entonces te volveré a ver en el siguiente video donde vamos a empezar a pintar. 4. Piel de pintura, metamorfosis: Entonces nuestra capa base es lo que establece el tono para toda la pintura. Y quieres alejarlo y solo echarle un vistazo y ver qué hay que ajustar. Me llevo mi herramienta de mezcla aquí y a cualquier lugar que tenga ese rocoso, no sé cómo se ve tu perro, pero como tiene el blanco y negro uno al lado del otro, sé por experiencia previa que la primera capa podría mostrar un borde áspero caballo allí. Así que sólo voy a mezclarlo. Entonces cuando agrego la parte superior frontal, los dos para los colores se mezclarán maravillosamente. Soy un poco como tu cabello, como le pones reflejos y luces bajas. Entonces sí, solo alejar demasiado bien. Míralo. Y estoy decidiendo que el área de la olla necesita algún ajuste. Y en cualquier lugar vas a agregar más detalle. Solo quieres asegurarte de que esté afilado en los bordes. Y si no es tan detallado, puede ser un poco más borroso. Y si no me gusta la forma de la misma, voy a cambiarla, cambiarla un poco y simplemente seguir ajustando tu capa base hasta que estés contento con ella para que las capas posteriores realmente brillen y añádele a tu pintura. Yo hice una máscara de recorte por encima esta capa base y tiene esas sombras en ella. Pero voy a trabajar esto en la capa base, tiene pequeñas uñas de los pies. Tiene como tres negros y para los blancos, son de diferentes colores. Entonces es tan lindo, pero solo quieres poner ese pequeño detalle extra porque después puedes agregar una capa en otra capa diferente. Pero creo que, como dije antes, necesitas tenerlo debajo de tu pelaje. Y creo que solo va a funcionar mejor en esa capa entonces si lo hiciste en una capa superior. Así que solo voy a seguir agregando sus uñas de los pies a la capa posterior y simplemente ordenando un poco más esa pierna y pie de espalda. Para que cuando agreguemos la primera capa en la parte superior, simplemente se va a quedar increíble. Entonces ahora sólo voy a decidir qué pincel quiero usar. Ir a empezar a usar el cepillo de pelo corto o el cepillo de pelo corto que creé, el muy similar. Y vamos a empezar a hacer estos trazos cortos que van en la misma dirección que el crecimiento de la firma. Voy a escoger mi cepillo, este cepillo de aquí. Pude ver que tiene esos pelos más largos en ellos y va a ser genial para su cola y tal vez en sus oídos. Y tiene pelaje largo alrededor del costado de su cuerpo, alrededor de la línea del cuello y va ronca. Y no sé cómo se ve tu perro, pero solo elige el cepillo que mejor se adapte a tu perro. Voy a escoger el color blanco cremoso aquí y es la ira blanca cremosa ligera, empieza con ese pincel corto y solo rellena. Empezando por la parte de atrás, vas a trabajar desde lo que esté más lejos de ti hasta lo que esté más cerca de ti. Aquí estoy. Después de poner eso ensanchado, voy a entrar con ese negro con el mismo pincel y sólo estoy literalmente llenando esa zona yendo en dirección al pelaje. Y solo voy a seguir cambiando de los colores de piel más claros a los colores de piel más oscuros. Y voy a seguir igual que empujándolos juntos. E incluso podría usar mi herramienta de mezcla ligeramente. Ahora aquí voy justo detrás del ojo porque eso está en una capa separada y eso hace que sea mucho más fácil poder hacer todo ese bloqueo en esta zona e ir justo detrás del ojo de esa manera. Así que estoy sacando mi pincel hacia esa zona blanca para crear algo de eso. Por ahora, voy a volver con el blanco con el mismo pincel y lo estoy moviendo de un lado a otro en el negro y en más abajo del costado de su cuerpo donde quiera que vea un resalte, quieres para solo agregar que ahora estoy agregando algo de este gris azulado aquí. Y yo sólo voy a rellenar eso como mucho como cuando éramos negros y entráramos. Solo voy a volver y agregar un poco más de lo para ir con el trazo de ida y vuelta. Sólo voy a seguir moviéndome por su cuerpo. Estoy agregando los aspectos más destacados. Sólo voy de ida y vuelta de las luces a las tinieblas y simplemente ponerlas en capas con mi cepillo y empujar y tirar. Y a veces lo estoy difuminando para trabajar con el cepillo para difuminar ahora mismo para mezclar algunos de esos pinceles. Y estoy usando el mismo pincel con el que estaba usando para pintar. Como dije antes, sea cual sea el pincel que estés usando si quieres manchar con él, lo cual es una buena idea, solo toca el dedo meñique ahí y sosténgalo un par de segundos. Y dirá que estás usando el mismo pincel. Así que voy a copiar aquí mi pequeña imagen. A mí me gusta ese azul, así que estoy agregando ese azul. Se ve un poco gracioso, pero al final te vas a sorprender como ese azul realmente, realmente funciona en la imagen. Y vamos a mezclar eso y meter sus pequeños dedos de los pies ahí y simplemente conseguir que todo se vea. En realidad son solo formas. Todo son solo formas. Ahora voy a mezclar la espalda para, ya sabes, de espaldas en ese pie. Así que voy a volver a mi fluir por aquí y estoy continuando por su cuerpo ahora voy a hacer esto lo largo de todo el perro en todas partes. Entonces creo que solo te voy a poner en juego por donde solo podrías mirar. Y te veré en unos minutos. Entonces para la cola, estoy agregando estos oscuros realmente oscuros ahí porque van a aparecer más adelante. Debajo de la siguiente capa de esto más estoy pasando porque como dije, los pinceles son ligeramente transparentes así que vas a tener la pintura fluya a través del otras capas en las que pones. Y básicamente ayuda a que se vea más como pelaje. Y solo estoy agregando estos pequeños mechones de para el lado más oscuro y el lado más claro vas a agregar el peso. El peso literalmente va a ser como lo más destacado al final. Vas a seguir usando esos tonos medios. Nunca uses el blanco hasta casi como cuando hayas terminado con esa área, quieres agregar la luz más ligera en parte superior porque eso realmente va a hacer que destaque. Entonces agarré mi herramienta de selección y me acerqué al aire y alrededor de la cola para que pueda hacer mis marcas estén cerca de la oreja como sea posible sin dibujar sobre mi oreja. Y parece que estoy usando la trementina para crear los duros en el en el pelaje. Y lo estoy mezclando con el pelo fino. Entonces utilizo ambos pinceles aquí y realmente necesitas decidir qué es lo bueno para ti. Así que el cepillo más fuerte podría ser bueno para la capa inferior del más oscuro para, y luego cuando te acerques a llegar a la parte superior del pelaje, vas a usar los pinceles más definidos. Y estoy agregando un poco de azul ahí porque hay azul. Y eso se ve realmente increíble. Eso parece para eso se parece a su cola. Se ve bastante impresionante. Porque es cola está detrás de su oreja ahí querías trabajar en eso antes trabajar en su oreja para que puedas tener la para superponer la cola y se verá más natural. Si no puedes ver lo que estás haciendo. Es muy buena idea cambiar tu color de fondo por algo que no esté en tus pinturas. Así que tiré unos colores ahí y decidí mantenerlo con el color marrón, que es un poco como mi color de flor ahí. Pero de esta manera puedo ver el borde de su blanco para y el blues. Y es un bonito complemento real a esto, así que se ve muy bien y me va a ayudar a solo, ya sabes, hacer algunas evaluaciones de color y ver mis bordes un poco. Mejor. Mirando tu foto de referencia y haz tus evaluaciones a medida que avanzas. Y recuerda lo que hay en la capa superior. Como el poco más duro que podría estar en la parte superior de la oreja. Asegúrate de pintar primero la espalda como el color más oscuro. Y entonces puedes pintar sobre más ligero y más ligero y más ligero a medida que te acercas a ti y ves esos pelos superiores. Ahora voy a pasar al otro lado de su cara y cerrar en este lado con el negro. Esa es la parte fácil. Ya hicimos esto del otro lado. Entonces deberías poder hacerlo. Y se puede ver que dejé las orejas, pero puse el negro por todo el borde de las orejas. Y ahí tenemos ese rosa. Y sólo voy a seguir llenando la cara para conseguir todo ese negro oscuro. No estamos pintando cada poco extraño al principio por separado amina, va a ser demasiado. Entonces estamos pintando áreas planas de pelaje y luego agregando los pequeños detalles en la parte superior. Es una ilusión. Todo son formas e ilusión. Ya está empezando a verse muy bien. Ahora vamos a ir hacia las orejas y voy a agregar un poco más de ese gris cerca de la parte superior y en el medio como si ni siquiera estuviera súper pulcro aquí un poco abajo, solo vuela en eso colorea ahí solo para que esas marcas vayan en la dirección correcta. Entonces cuando superpongamos con los colores más claros de blancos y grises más claros, se verá como el pelaje esponjoso de oreja que tiene alrededor de las orejas. Una vez que empiezas a verlo aparecer como si pareciera real para, parece casi mágico. Siempre me ha encantado esto, esta parte de la pintura porque como voy añadiendo estos detalles más refinados, y solo voy bastante rápido aquí. Se puede ver que el aire se ve literalmente así por igual y esponjoso y hermoso. Y tengo que decir, estoy muy agradecida por los animales y he tenido en mi vida y este pequeño es dos. Y lo conseguimos durante la pandemia. Y tuve que poner a dormir a mi perro anterior que tenía desde hace 14 años y ella era mi compañera de senderismo. Pero estoy muy agradecida de tener a estas hermosas criaturas en mi vida. Hacen nuestras vidas mucho mejor y poder pintarlas y mantenerlas vivas en sus recuerdos por tanto tiempo porque se convierten en parte de nuestra familia. Y es algo hermoso recrear su imagen. Y sobre todo si estás en tu propia mano porque tus emociones también entrando a través de esta imagen. Y, um, ya sabes, es, es tuyo y es, es tu expresión de tu relación con este animal. Así que estoy feliz de compartirlo contigo y espero que lo vayas a disfrutar. Y tus imágenes van a salir espectaculares. Cualquier pintura, siempre vas de una especie de no muy detallada a los detalles. Entonces aquí estoy usando uno de los cepillos para el cabello o mente solo con esos pelos finos y lo estoy empujando bien. ¿Eso es malo? Mira lo bonito que se ve y se ve como para todos listos. Solo estoy alejándolo y evaluándolo y solo viendo en qué quiero trabajar a continuación y solo sí, solo dale un pequeño vistazo, tómate un descanso y échales un vistazo y solo decide en qué quieres trabajar siguiente y donde quieras construir las capas. Dónde quieres mantenerlo luciendo más detallado y donde quieres que se vea más suelto porque tu ojo se va a enfocar en esas áreas que hagas detalladas. Entonces piensa en eso solo para posicionar de lo suelto y el enfoque o lo desenfocado, debería decir, en tu pintura. Te dejaré saber dónde conseguir mis pinceles en el PDF del proyecto que se adjunta a esta lección. Y solo quiero decir que definitivamente puedes hacer todo este proyecto con solo los pinceles de procrear. Estoy agregando en su lugar un poco más porque sé que voy a agregar algunas líneas finas si por encima de ello. Así que estoy un poco brilla a través de eso así que lo estoy haciendo oscuro. Y entonces sólo voy a agregar esas finas líneas de por pasar por esos pequeños puntos en su nariz. Y voy a agregar un azul más oscuro al costado de su cara ahí, así que salió. Y ya ves que agregué esos reflejos celestes y al principio se ve un poco funky, pero después de que entreguemos a todos esos pequeños ahí, se va a quedar hermosa. En cada cuadro. Siempre estamos pintando la luz porque no podemos ver nada sin luz. Y así estamos agregando la oscuridad. Así que siempre podemos sumar a la luz. Siempre estamos partiendo de las tinieblas y construyéndola hasta la luz. Y la luz viene en muchos tonos de colores. O es cálido o fresco. Por lo general, si tu luz que está brillando sobre tu objeto es de un color cálido y suele venir del sol, que es cálido. Las zonas de sombra siempre van a ser frescas. Si entrecerras los ojos, días soleados y miras la hierba, puedes ver que es como un verde amarillo, pero las áreas de sombra en realidad son como un azul púrpura. Y ese es el aviso cálido y fresco porque el, el color de la luz, el color del número o Kelvin de la luz en ciertas temperaturas es un número diferente. Y creo que como la luz blanca más brillante, blanco es como 5 mil. Y luego sube y baja de ahí. Fresco o tibio. Entonces verías esas luces amarillas que has preparado para tus mosquitos. No sé qué número es, pero no son 5 mil, pero no son 5 mil, que es como la luz del día. Y así esa es la teoría con la coloración en tu pintura. Siempre es mejor poner una forma fresca junto a un área cálida iluminada por el sol. Mientras le estoy fregando el pelaje, pude ver que mi cámara está temblando, así que me disculpo por eso, pero está saliendo fabulosa. Estoy alejando el zoom y estoy viendo que se ve muy bien. Y aunque no sea realista, parece realista y es porque tu ojo siempre va a llenar los espacios en blanco. Y es bueno tener un lugar para que tu ojo descanse como esas manchas oscuras cerca de sus ojos. No necesitamos poner demasiado más lejos, al igual que una pequeña sombra aquí y allá, un punto culminante aquí y allá. Y tú eres, yo sólo voy a llenar el resto. Entonces no necesitamos estresarnos por nada de esto. Siempre. No te estreses por tu pintura. Y te garantizo si estás siguiendo conmigo que tu pintura es igual de buena o incluso mejor que la mía. Y me emociona ver lo que hiciste. Así que por favor ponlo en el proyecto para que yo lo vea. Si tienes alguna pregunta, voy a tratar de responderla lo mejor que pueda. Puede que no sea enseguida porque trabajo mucho y simplemente me encanta enseñar. Entonces voy a llegar a ti tan pronto como pueda. Él es el piqué más lindo y yo sólo voy a buscar un pequeño bolígrafo entintador. Vamos a tener una punta fina para dibujar en las pequeñas uñas negras que tiene. Estoy usando el bolígrafo de estudio para pintar en el negro de sus uñas. Y me di cuenta después de acercarme y pintar a esas uñas negras que debería haber estado pintando la otra pata. Y así pinté la otra pata. Y luego volví y borré esos, el complot correcto. E incluso los profesionales cometen errores. Así que ahora solo estoy dando vueltas y realmente estoy buscando los detalles y entrando con mi peine de dientes finos y simplemente ordenando todo y solo agregando donde necesitaba un poco de sombra aquí, un poco de resalte ahí, un poco de pelos ahí, y no olvides agregar esos bigotes en Indiana puedes usar tu uno de tus lápices quedaría funcionando muy bien con eso. A lo mejor el lápiz Narendra o simplemente algo que simplemente le da una pequeña línea ligera, hazlo súper pequeño y muévelo. Y luego vas a conseguir un lindo bigote, pero hazlos en una capa separada para que si cometes un error, no vas a estar haciendo esos bigotes sobre algo que pintaste y vas a molesto porque tienes que rehacerlo. Así que siempre, siempre a través de diferentes cosas que requieren una atención extra, quiere ponerla en una capa separada. Este pequeño retrato de rocoso viene muy bien. Le estoy terminando la nariz. Y creo que el Fúhrer se ve hermoso. Creo que sus ojos se ven hermosos. Espero que el tuyo esté saliendo igual de bien. Y es algo que vas a apreciar por mucho tiempo. Y no olvides, en otro video, te voy a mostrar cómo subirlo para que puedas hacer un lienzo con él. O cualquier cosa, desde un llavero hasta una sábana. Se puede hacer una sábana. Esto puede ser un poco demasiado pequeño, pero puedes hacer muchas cosas de impresión bajo demanda con este retrato de tu mascota o la mascota de un amigo. Y solo va a hacer un hermoso sake de guarda. Por mucho tiempo. Estoy agregando todas las áreas más claras alrededor de las formas de los ojos solo para sacar esos ojos y darle una pequeña dimensión para mostrar dónde están sus cejas. Y entonces todo son solo formas. No tienes que asustarte como, no sé qué hacer, pero es como solo pequeñas formas. Solo haz zoom en un pequeño bloque y encuentra ese bloque en tu pintura. Y apenas pinta lo que ves. En la escuela de arte para aprender a dibujar algo. Literalmente tomamos nuestros papeles y los dividimos en como cuadrados de 1" y luego tomamos nuestra foto y dibujamos una cuadrícula en cuadrados de 1". Y sólo dibujamos lo que vimos en la plaza. No prestamos atención a ninguna otra parte de la pintura. De esta manera obtienes un aspecto súper realista porque simplemente estás copiando las formas. Aquí los puedes ver simplemente acercando. Y sólo estoy tratando de copiar a dónde van esas pequeñas líneas en las formas van. La otra cosa es que si dibujas al revés o estás coloreando al revés, no te atraerá tanto a lo que es el objeto como hacia arriba solo observando. Así que a menudo pongo mis imágenes patas arriba hacia abajo. Bueno, estoy trabajando, sobre todo aquí en Procreate porque es muy fácil de hacer y solo te ayuda a observar más y no quedar atrapado en lo que es el objeto real. Becky se ve realmente increíble. Y para el toque final, solo vamos a agregar una capa más y vamos a entrar en nuestros pinceles y buscar materiales para luego elegir una textura que te guste y establecer la opacidad en cualquier lugar 30-50 y tropezar en una pequeña sombra debajo de tu perro. Así que Rocky realmente necesita esto, necesita un poco de gravedad. Y en realidad creo que lo hice demasiado oscuro. Y también pienso que se debe hacer que sea una multiplicación en las transparencias. Y cuando lo exportas como PNG, se mezclará mucho mejor con cualquier aplicación a la que la vayas a agregar. En el siguiente video, te voy a mostrar cómo asegurarte de que tu imagen sea opaca para asegurarte de que tu imagen sea que puedas subirla a los foros impresos bajo demanda. 5. Preparación de un archivo para la exportación: Así que hagamos una imagen de fondo que sea opaca para nuestras aplicaciones de impresión bajo demanda, vamos a seleccionar el grupo y duplicar el grupo. Y luego vamos a aplanar en grupo, asegúrate de apagar esa sombra que hiciste detrás de tu perro. Entonces solo tienes esta silueta. Entonces te vas a subir a esa cinta y vas a golpear a Automático. Y vas a seleccionar el fondo. Cuando seleccionas el fondo, vas a presionar Invertir y va a seleccionar al perro, luego subir a una nueva capa y llenarla de blanco. Después de llenarlo de blanco, vas a tomar esa capa y traerla debajo de tu perro. Entonces si enciendes y apagas eso, puedes ver por mi fondo azul que era muy transparente y ahora es opaco. Entonces para exportar esto, apague sus antecedentes. Sé que lo tengo aquí, pero apágalo y luego haz tu exportación tu archivo como archivo PNG. Y ya estás listo. 6. Imprime tu obra de arte sobre una lienzo o una camiseta.: Hola chicos. Déjame mostrarte cómo hago un producto en Canva. Si aún no tienes una cuenta Canva, solo tendrás que hacer una. Y es muy fácil. Yo hice uno. Soy miembro pro porque lo uso todo el tiempo. Y ahora en la página principal, sólo voy a desplazarme por los productos y elegí la camiseta. El lienzo es el tamaño correcto para la camiseta, y ya he subido a mi perro. Simplemente haga clic en Subir archivos y haga clic en donde quiera que viva su foto, biblioteca de fotos o Elegir archivos. Cuando subas tu imagen tardará uno o dos minutos en propagarse a tu biblioteca. Después simplemente haces clic en él y aparecerá en tu Canvas. Entonces hice clic en la Herramienta Texto o en la herramienta de texto, debería decir, y golpeé el subtítulo y escribí un poco de sentimiento en la parte inferior, me tenías en el trabajo. Ahora, sólo voy a ajustar mi tipo haciendo clic en el tipo y ajustándolo a una nueva fuente. Aquí mismo, cambié el ancho de línea porque pensé que estaba demasiado espaciado. Entonces entonces fui al espacio entre yo y al, y me deshice de ese espacio y golpeé el regreso porque sé que si centro eso va a haber un espacio frente a la a y tú lo quieres más centrado. Así que deshazte de eso. Y luego hice clic en el tipo y encontré una nueva fuente. Si la parte superior, la parte superior izquierda ahí, podrías simplemente encontrar una fuente que te guste y cambiarla al tamaño y cambiar la altura de la línea para que no se toque entre sí o sea un poco de espacio mejor. Y también podrías cambiar el color de la misma. Entonces cambié el mío por los ojos azules de mi perro. Entonces tengo la cuenta Pro y podría elegir un fondo y elegí un fondo de acuarela como swoosh. Pero lo que puedes hacer en Procreate es crear uno con pincel de acuarela y convertirlo en un archivo PNG. Entonces el fondo es transparente y puedes subir eso y usar ese swoosh y no tener que pagar por una cuenta Pro. Entonces aquí estoy poniendo mi solución ahí y quiero cambiar el color de la misma. No me gusta el color, así que me está dejando simplemente cambiar eso a un color azul, lo estoy dimensionando y centrando. Quiere asegurarse de que todo esté centrado. Así que sólo tienes que subir y centrar todo. Entonces es justo de la manera que quieres. Ahora me gusta un poco encender este sentimiento. Es como un ángulo para coincida con el fondo que acabo de agregar. Eso va a quedar muy lindo. Podrían hacer lo que tú quieras. Esto es solo una demostración que estoy haciendo para ti. Y probablemente haría algo diferente si dedicara más tiempo a ello. Pero básicamente, solo estás agregando tus elementos y agregando tu tipo y cambiando el color. Y Canva hace el resto. Bien, eso se ve muy lindo. Ahora vamos a subir a esa pequeña flecha arriba en la esquina derecha y compartir y vamos a buscar la playera. Ahí está. Vamos a hacer click en eso y mirarlo hace una maqueta de tu camisa y yo estoy buscando, estoy como, tengo que deshacerme de ese fondo. Tiene que ser más oscuro porque es casi del mismo color. Entonces voy a ir a hacer clic en eso otra vez y ajustarlo. Y lo hago a propósito solo para mostrarte que siempre puedes ajustar las cosas incluso antes de imprimirlas. Ahí tienes esa maqueta y podrías ver cómo se ve en tu playera o cualquier producto mock river que estés comprando. Así que lo hice un poco más oscuro color azul y se fue al frente, pero va a reventar de nuevo a la parte de atrás donde estaba. Y eso se ve increíble. Así que sólo voy a seguir adelante y a comprar esta camisa es tan linda. Mira a Rocky en mi camiseta. Tienes el tamaño correcto y Canvas solo quiere que seas feliz. Entonces si no te gusta, van a reemplazarlo por ti si la impresión no sale bien o lo que sea. Entonces ahora que estoy ahí, estoy como, creo que quiero hacer un lienzo. Entonces voy a regresar, voy a regresar y buscar la lona. Y ahí está, estoy haciendo el, es horizontal, pero estoy buscando el retrato. Entonces hay un apareció y lo redimensionó para mí, lo cual es absolutamente fabuloso. Así que sólo voy a volver y cambiarle el tamaño. Entonces, antes de hacer eso, es posible que desee guardar este lienzo y duplicarlo en Canva. Para que puedas volver a esa playera si quieres. Entonces solo voy a cambiar el tamaño de todo aquí para que se ajuste a mi Canvas. Solo estoy haciendo esto rápidamente con fines de demostración. Y cuando termine, voy a pasar por el mismo proceso de ordenar mi Canvas. Y al principio, te mostré la foto de paisley y la impresión en realidad salió impresionantemente hermosa. El color era perfecto y el lienzo en sí era realmente de gran calidad. Así que gracias por ver mi video sobre cómo crear un retrato de mascota y procrear, y cómo subirlo a un sitio de impresión bajo demanda. La mayoría de los sitios serán muy similares a este. Entonces, si sigues esto, vas a poder subir a cualquier impresión bajo demanda como printf full o incluso burbuja roja o algo así. Y muchas gracias otra vez. Y no puedo esperar para enseñar el siguiente tutorial, por favor dale me gusta y comparte mi clase de Skillshare. Me encanta enseñar y te agradezco tanto y te veré en los próximos videos.