Ilustración en cuaderno de bocetos para todos: dibuja tu día con un bolígrafo y acuarelas

1. Introducción: De verdad me encanta enfocarme en las cosas cotidianas y ordinarias que hacemos, que siempre damos por sentado. El mismo edificio que pasamos, el café que bebemos por la mañana. Realmente cualquier cosa se puede dibujar y se vuelve hermosa una vez que está en la página. Hola a todos. Soy Samantha Dion Baker. Soy artista, diseñador gráfico y autor. hoy, vamos a estar paseándote por mi proceso para hacer el diario de boceto. ¿ Qué es el diario de boceto? Yo diría que es una combinación de un diario y un cuaderno de bocetos, es simple como eso. Es la idea de que estás teniendo un arte haciendo práctica creativa mientras también grabas tus recuerdos. Primero te vamos a guiar por algunos de mis cuadernos de bocetos, luego vamos a hablar de algunas de las herramientas básicas necesarias para iniciar tu práctica. Entonces, vamos a trabajar juntos en tres composiciones básicas. Uno se está enfocando en una imagen de héroe, el segundo va a ser una hoja de ruta de mi día. Entonces, el tercero es mucho collage, mucho color. Sigo usando pedacitos y piezas de mi día. Es una forma diferente de dibujar mi día. Entonces, si esto es nuevo para ti o ya tienes una práctica de dibujo existente, espero que esta clase te inspire de una manera diferente o te inspire solo para empezar a dibujar tus días. 2. ¿Qué es el diario de bocetos?: ¿ Qué es el registro diario de boceto? Yo diría que es una combinación de un diario y un cuaderno de bocetos, tan simple como eso. Es la idea de que estés teniendo un arte haciendo práctica creativa mientras grabas tus recuerdos y mantengas una práctica diaria de tu escritura y tu creación artística. Mucha gente piensa en bosquejar como dibujo. boceto también puede ser simplemente jugar con tonos de color. Puede ser collage. Puede ser pintar manchas de color para representar tu día. Entonces, en ese sentido, su periodismo realmente arte así como el diario de boceto. Te voy a mostrar algunas de mis revistas anteriores incluso el primer cuaderno de bocetos cuadrado. Ya había tenido una práctica yendo por un rato antes encontrar el moleskin cuadrado con el que me he pegado desde hace más de cuatro años, pero te voy a mostrar el primero. Es de 2014. Yo no usaba para pintar. Aquí te dejamos algunas páginas que estamos destacando. Como pueden ver, dibujaría este jarrón de flores tan diferente hoy, pero siempre he jugado con patrón y topografía. Nuevamente, mucho tipo, patrón, realmente sólo garabatos. Este ni siquiera está fechado, no creo. Esta es una de las primeras páginas de revista de boceto real donde escribí un poco sobre dónde estábamos. Solo tengo unas notas aquí sobre nuestro día pero es justo este momento. Me senté y dibujé junto al agua en San Martín. Esta página, fue una de las primeras páginas de composición completa donde acabo mezclar todo tipo de cosas juntas en el Auto Show de Nueva York donde tenía mi cuaderno de bocetos conmigo. Estaba una especie de evitar las multitudes y un tema no tan interesante para mí, autos, con mi familia de chicos que están muy interesados en los autos. Yo solo lo hice interesante para mí y simplemente caminé y dibujé los logotipos. Este es el primer año de mi práctica diaria. Se puede ver que mucha de la jugada con la composición. Estoy jugando con letras y dibujo al mismo tiempo. Todo eso fue una especie de gelatinas y juntarse al final de este libro. Voy a saltar al 2015. Esto es un poco más tarde y solo estamos destacando una página aquí. Aquí es cuando empecé a pintar. Entonces, no fue hasta un año después que empecé a jugar con pintura. Aquí está la página anterior. Esto se hizo en marcadores y lápices de colores. Entonces, decidí “hoy voy a pintar”. Entonces, estaba explorando la pintura, estaba explorando el color, nada más. No sé qué más pasó en este día. Esta fue una especie de esa idea de ello realmente no importa lo que hagas siempre tengas un compromiso y crees una práctica que sea liberadora y meditativa para ti. De verdad, eso es lo que puedo decir del 21 de mayo 2015 fue que quería color y quería jugar con mi pintura. Entonces, el resto es historia con la pintura, con la piel de lunar. Este moleskin no es para pintura, pero yo lo pinto de todos modos. A continuación, les voy a mostrar el cuaderno de bocetos que acabo de terminar en septiembre. Como puedes ver, he empezado a jugar incluso con un bolsillo. Realmente empujando y tirando lo que puedo hacer con estas páginas. Entonces, aquí, estoy empacando para un viaje. Entonces, estamos en Israel. En las páginas, mientras viajábamos por Israel, realmente trato de contar una historia completa para que pueda intentar recordarlo todo porque hay tanto que pasó. Israel es un lugar tan rico con tantas cosas pasando. Te imaginas que simplemente no quería olvidar nada. Entonces, estas páginas tienen mucha información, un montón de pequeños dibujos. Realmente están contando una historia. Me siento mucho más cómodo ahora dibujando a la gente, realmente haciendo una conexión a través de las pequeñas imágenes que cuento para que captara justo los momentos correctos. Aquí te dejamos un gran ejemplo de collage. Tomando talones de boletos cuando fuimos a la parte superior de Masada con empaques de chicle, pero realmente no ponerlos abajo de una manera esperada, pero realmente trabajándolos en la página y luego tirando del color a lo largo. Este tipo de color se mezcla en el cielo. Este color rosa, la conexión con este boleto rosa para los boletos juveniles. Creo que mi narración se ha desarrollado bastante. En su mayoría, sólo por la confianza. Hubo muchas veces a lo largo de estos libros que no conocía. Realmente no sabía lo que intentaba decir, pero ahora sé que en realidad sólo estoy hablando conmigo mismo. El beneficio es que estoy hablando con tantas otras personas en el proceso, pero esto es para mí. Estos son momentos en mi vida. Puedes capturar un día o una historia solo por una imagen o a través de muchas, muchas imágenes para contar una historia de tu día. Entonces, eso fue sólo un poco de espectáculo y contar de mi viaje. Ahora, vamos a hablar de herramientas y materiales. 3. Herramientas y materiales: Como mencioné antes, realmente todo lo que necesitas son algunas herramientas básicas para empezar. Incluso puedes usar un bolígrafo, un lápiz, un borrador, un bolígrafo negro de línea fina y tu elección de materiales de color. Pegamento palitos tijeras, opcional, si vas a estar incorporando collage como lo haremos más adelante. Entonces, primero les voy a mostrar algunas de mis opciones para estos materiales. El primero es este multiliner Colic, que es un poco más de alto mantenimiento porque las puntas se desgastan y tengo que reemplazarlas y también hay que reemplazar la tinta. Pero me encanta trabajar con este bolígrafo. Me encanta la forma en que la tinta se sienta en la página, solo mi estilo y mi mano, es tan cómoda con el peso del bolígrafo y la calidad de la línea. Otra gran opción, cuando realmente no tengo ganas de lidiar con las partes, son los bolígrafos Micron. Me gustan en talla de 01 o 005, elección personal. Tiene una calidad muy similar en línea y es totalmente impermeable. Es muy importante asegurarse de que eres lápiz negro sea impermeable si vas a estar usando materiales húmedos. Entonces tengo algunos bolígrafos más gruesos. Si voy a resaltar una palabra, esto es de Sakura de América y su llamado Identi-Pen. Solo te estoy mostrando cómo destaque los bordes de las letras solo para ayudarlas a sobresalir y tiene dos lados diferentes. Uno es aún más grueso. Entonces, te puedo mostrar. Entonces, puedes ver solo estoy jugando por ahí pero muy rápida demostración de los diferentes tipos de bolígrafos. Voy hacia atrás porque suelo empezar con un lápiz. Amo Blackwing y me encanta su grafito mixto. Creo que lo llaman, que es la perla Blackwing, generalmente es el lápiz blanco. Este es su volumen especial. Entonces, no es blanco pero tiene la misma ventaja. Cuando doy clases de dibujo, a menudo le digo a la gente que pase de dos a cinco minutos, sólo explorando lo que puede hacer el lápiz. Porque realmente puede hacer tanto, sobre todo si estás trabajando con un grafito más suave. Entonces, a veces simplemente jugaremos con sombra oscura, haciendo líneas oscuras, levantando el lápiz y luego tipo de tirarlo de la página y empujándolo más duro solo para crear diferentes pesos de línea. Se puede jugar con esto cuando se están dibujando letras también. Entonces, siempre recomiendo un buen borrador de plástico separado y hay tantos de ellos en el mercado. Este es solo un Staedtler Mars pero es solo un buen borrador de plástico básico y realmente tira todo hacia arriba, lo cual es súper importante como tu, si quieres deshacerte de tus marcas de bocetos debajo de la tinta. Esta es una herramienta realmente bonita. Es un borrador separado que tengo y es muy diminuto pero también borra muy bien. Es cuando te metes en pequeños rincones y rincones y esto es muy amplio y grande. Si quieres borrar pequeños detalles digamos que solo quiero borrar parte de esto. Entonces, es una buena herramienta de tener. Sigo pensando que nada mejor que un borrador de plástico grande. Yo uso esto raramente pero es una buena herramienta de tener. Siempre tengo un bolígrafo White Jelly Roll en mi bolso, solo para los momentos más destacados. Si estoy dibujando un trozo de fruta y quiero tener un rápido, resalte en él, voy a añadir un poco de este Rollo de Jelly blanco. Pegamento palo muy, importante para hacer collage, si eliges hacerlo, un buen par de tijeras y luego estos son ejemplos de solo algunas cosas que recogí ayer, con las que voy a pensar en jugar. Se trata de un artista Mike Perry y él hizo el envolver y una tarjeta especial para tienda en la que me dieron una camisa. Otra pequeña postal hablando de Nueva York y luego esta es una postal de una pequeña compañía de juguetes. Eso pasa a ser el material de collage que estoy usando pero papel normal, incluso una bolsa de manualidades de la tienda o de donde conseguiste tus almuerzos, es gran material para collage con. Lo último son las pinturas. Estas son mi colección de acuarelas que guardo en mi estudio. Tengo unos conjuntos de acuarelas muy transportables, pequeños incluso colaboré en crear uno. Es realmente importante para mí poder llevar mis pinturas sobre la marcha pero esta es una colección que guardo en mi estudio y es muy especial. Probablemente sean cuatro o cinco marcas diferentes aquí. Algunos son hechos a mano. Si quieres empezar con la acuarela y no quieres gastar una tonelada de dinero, Sakura de América, hace una caja de bocetos de campo, ese es el conjunto con el que en realidad empecé y usé durante mucho tiempo. Los colores son hermosos, viene con un cepillo de agua el cual es un pincel que es plástico sintético y mantienes agua en el mango y solo exprimes un poco como lo necesitas lo cual es genial porque entonces tú, ya que estás en movimiento, no necesitas tener agua extra. Mi go to brush es una talla tres y casi puedo crear todo lo que necesito con solo este pincel. Es bastante caro, no invertí en Windsor Newton Series siete. Pinceles de acuarela que me dieron, solo dos de ellos y pensé que tal vez coleccionaría más pero realmente no lo necesito. Es una elección personal pero estos cepillos que son los mejores cepillos estables del mercado, están hechos en Inglaterra y supuestamente son cada cabello es recogido a mano. cada centavo porque si las cuidas te van a durar para siempre. Sí tengo otra aquí por si acaso, siento la necesidad ya que hoy estoy trabajando. Es una talla uno solo para meterse en rincones diminutos. El otro último que siempre tengo en mi bolso son unas toallas de papel extra. Estos son robados de un restaurante porque me gusta la servilleta en el baño así que, me había metido unos cuantos en mi bolsa. Entonces es muy importante tener unos trozos extra de toallas de papel, son altamente absorbentes y solo puedes borrar tu color y yo solo, me encanta la forma en que se ven. Entonces, ahora que tenemos una buena idea de por dónde empezar en cuanto a los materiales, vamos a sumergirnos en la primera composición. 4. Composición I: imagen principal: La primera composición que vamos a discutir es la composición de imagen de héroe. En realidad es solo enfocarse en una cosa, una persona, un objeto, una escena o un collage de tu día y luego escribir alrededor de ella, llenando el espacio vacío a su alrededor de recuerdos y detalles. Quizás incluso pequeñas ilustraciones si quieres. Pero realmente tienes un fuerte enfoque en una cosa. De verdad me gusta mantenerme auténtico cuando estoy creando mis páginas de diario, no me gusta inventar nada. Entonces, incluso cuando me preparaba para esta clase, me preparé usando imágenes reales y un registro de mis días reales. Entonces, empecé este boceto el 5 de octubre, que fue hace unos días. Elegí resaltar esta puerta por la que pasaba casi todos los días con mi hijo, a veces dos, tres, cuatro veces al día. sólo mirar esta puerta, no es muy urbano para mí, hay algo tipo de bonito y se puede casi estar en cualquier lugar de cualquier ciudad. Me encanta que haya una especie de naturaleza envuelta alrededor de esta puerta, una especie de sensación de un poco de escape del caos y hay mucha construcción a su alrededor. Entonces, por eso opté por enfocarme en este dibujo. Algunas de las secciones que tengo fuera como pequeñas notas para escribir, voy a rellenar a medida que voy porque mucha de la escritura tipo de simplemente pasa, realmente no bosquejo eso tanto. Simplemente dejo especie de designar un área para escribir. Entonces, vamos a sumergirnos en el proceso de entintado que ocurre después del boceto a lápiz. No necesariamente empiezo en el mismo lugar, pero es una buena idea empezar a entintar donde tu mano no lo atropellará y por si acaso la tinta no está seca porque eso se va a manchar. Entonces, es agradable empezar en una esquina y trabajar tu camino lejos de ella. Para este dibujo, estaré usando de la misma manera y diría 80 por ciento del tiempo, realmente me quedo con esta pluma exacta de esta manera. Yo uso el unidireccional porque siento que es un buen tipo de valor más ligero. Entonces, mientras jalo hacia atrás y miro la página y evalúo cómo se ve, entonces puedo agregar peso más adelante. También puedo pintar y luego añadir más detalle con el bolígrafo al final. Ahora mismo, estoy dibujando pequeñas vides y estoy como que solo haciendo pequeños garabatos. Mi estilo es muy suelto. Es una especie de la combinación de todo lo que le da una calidad realista en general. Sí tengo una fotografía en mi teléfono que esta fue bosquejada un poco más con finos detalles. Tengo mi cuaderno de bocetos conmigo y lo planeé un poco en el acto, pero luego seguí con una fotografía. Me parece muy importante para mí agregar mi propio estilo a mis dibujos al no referirme a la foto en esta etapa. Entonces, en realidad sólo voy por memoria lo que siento está pasando para que solo tenga un poquito más de mí en él. El punto de vista, la base de colocación, todo eso se hizo usando una foto de referencia. Pero ahora solo estoy agregando pedacitos de detalles de la memoria. Cuando sombra con tinta, suelo hacer este tipo de técnica de escotilla cruzada. No es exacto y no lo tengo hasta una ciencia, pero me parece que funciona muy bien. Este es el si. Puse esto en otra cajita. Yo sólo pensé que era bonita la puerta cuadrada tener estas otras casitas. Simplemente algo que pasó en la etapa de bocetos. Nuevamente, es solo la idea de llenar estos espacios vacíos como quieras. No los estoy llenando de dibujo, pero estoy cuadrando algunas cositas que quiero resaltar como la fecha y el clima. Decidí dibujar esto un poco resaltado, por lo que el espacio a su alrededor tiene su propio spot en la página. Hay tanta construcción pasando en esta puerta o en esta casa, puede que no estés ahí para siempre. Entonces, solo estoy documentando un pensamiento al respecto. Cada día pasamos esta puerta al menos una vez en el camino al parque. Número tres, calle Doughty. Ahora que tengo una buena idea de la tinta, podría añadir un poco más después en realidad. Además, después de referirme a la foto podría ver un pequeño detalle aquí y allá que me perdí. Ahora voy a borrar con un borrador grande las líneas de lápiz que están debajo y tendré cuidado de borrar lo último que dibujé último para que no manche nada de la tinta. Está bien. Entonces, ahora voy a empezar a pintar y es entonces cuando todo esto realmente cobrará vida y puedo especie de empujar y tirar un poco las cosas y hacerme un poco más cómodo con cómo se va a quedar la pieza terminada. Ahora, haré referencia a mi fotografía que está en mi teléfono. Entonces ahora mismo, estoy mezclando un color para la pared. No sé exactamente por qué estoy eligiendo empezar aquí aparte de que creo que el proceso natural de iniciar la luz y oscurecerme y construirla tipo de trabajo para mí. Entonces, empiezo con este tipo de lavado de color en el fondo. Como pueden ver, puedo pintar justo sobre la tinta. Es totalmente impermeable lo cual realmente disfruto poder hacer. Entonces, solo estoy consiguiendo una visión general con color y volveré a entrar y agregar más detalles finos más adelante pero solo estoy bloqueando áreas de color por ahora. Entonces, terminé de pintar muy vagamente zonas de color y creo que en este caso en particular, algunos de los oscuros y luces serán mejor capturados volviendo a entrar con mi pluma. Entonces, dejé dos áreas en blanco que sabía que me gustaría simplemente entrar y especie de escribir como una entrada regular de diario. A lo mejor razones por las que elegí esto, otras cosas que sucedieron durante el día solo notas poco nada que me venga a la mente. Entonces, este es el área de escritura designada. Caminé la práctica de futbol Yoda por segunda vez la semana pasada y me detuve para capturar esta puerta. Estaba un poco impaciente conmigo pidiéndome que dejara de dibujar. Pero me quedé encendida otros cinco minutos más o menos. Aquí arriba dice, este es el segundo boceto para mi clase de Skillshare. Elegí algo sencillo, pero termina siendo un poco más detallado. Las viñas requieren un poco más de tiempo que el asignado en cámara, cest la vie. Entonces, creo que es importante dejar algunos espacios para tu escritura alrededor de tus dibujos solo para tener un espacio para reflexionar y tener corriente de pensamientos de conciencia sobre lo que te apetezca escribir. También puede realmente completar y mantener unida una página. Entonces, ahora que esto está terminado, estoy bastante contento con ello. Probablemente volvería a entrar y añadiría un poco más de detalle, pero creo que es hora de que sigamos adelante. Creo que este es realmente un gran ejemplo de sólo capturar un momento. Esto es algo que paso algunas veces a la semana, a veces varias veces al día con mi hijo y normalmente pasamos justo por ahí sin darnos cuenta. Esto es solo, es realmente gratificante para mí tomar realmente un momento en la calle que veo todos los días y simplemente hacerlo especial y lo resaltó, captar un recuerdo de esa manera. Entonces, ahora que hemos terminado la página de la imagen del héroe, ahora vamos a pasar a un mapa de tu día entero. 5. Composición II: hoja de ruta: Entonces, el siguiente diseño que vamos a hacer, lo estoy llamando un layout Roadmap, que en realidad está empezando en una esquina y trabajando tu camino arriba y abajo, y arriba y abajo, o redondear en círculo. De cualquier manera que elijas. Simplemente grabando pedacitos y pedazos de tu día, desde la mañana hasta la hora de acostarse. Es una especie de ir a por mí. De verdad disfruto haciendo estas páginas, gente realmente les responde bien. Estos pequeños dibujos pueden consistir en figuras de palo. Simplemente pueden ser gestuales. Estos dibujos, para mí, apenas tengo que dibujarlos. Son sólo pequeñas representaciones lindas de las etapas de mi día. Entonces, para esta página que vamos a terminar juntos, voy a terminar en cámara. Ya he bosquejado todo el asunto. Por lo general, así es como creo estas páginas. A veces, solo tiraré mi cuaderno de bocetos, y un lápiz, y una goma de borrar en mi bolso y eso es todo, porque simplemente no quiero tener muchas cosas conmigo. Entonces, eso es lo que hice. 4 de octubre, llevé mi libro por ahí e hice una de estas páginas ajetreadas del día. Entonces, te voy a guiar a través de entintarlo. Vamos a pasar por la forma en que llene espacios que quizá no haya rellenado ya con el lápiz. De nuevo, es una guía suelta para mí. Lo tengo bastante exacto en este boceto, sólo porque iba a dejar pasar unos días antes de terminarlo pero luego voy a añadir, al final, sólo un poco de pintura. Tan sólo para que las cosas pop, tal vez darle algo de profundidad a algunos de los objetos. De igual forma a la última vez, voy a empezar en la esquina y en la esquina superior izquierda y trabajar mi camino hacia abajo. Podría incluso volver a subir a la cima y trabajar mi camino hacia abajo. Si estoy trabajando en esto rápidamente, no quiero tener mi mano corriendo por zonas donde hace poco me entinté para evitar manchas. Lo que me gusta de este diseño es que puedo trabajar en ello esporádicamente durante todo el día. Puedo empezar por la esquina por la mañana cuando estoy tomando mi café matutino, poner mi cuaderno de bocetos en mi bolsa, volver a él mediodía, tal vez cuando esté tomando un refrigerio. Muchas veces, en días realmente ajetreados, esa especie de apenas se filtra en la semana y en el mes y en el año. Ni siquiera sabes realmente lo que pasó, lo que se logró. Me parece realmente gratificante captar esos días en papel, para que pueda decir “Pasé dos horas en la computadora. Me reuní con alguien en este momento. Ayudo a mi hijo con su tarea. Lo que teníamos para cenar y luego estoy en la cama”. Creo que es realmente bonito en estos días muy ocupados tener un récord y ver al final del día cuánto lograste. Entonces, acabo de terminar la tinta. Ten en cuenta que esto es algo que puedes hacer fácilmente sin hacer bosquejos a lápiz primero. Simplemente puedes sacar tu bolígrafo y tu cuaderno de bocetos, y solo puedes garabatear a medida que vas durante todo el día. Esto también funcionaría si solo quisieras hacer unos destellos de tu día, pequeñas secciones de tu día. Especialmente si tienes un cuaderno de bocetos de tamaño vertical, solo puedes comenzar al principio del día, capturar especie de la esencia matutina a través de pequeños dibujos, la mitad del día y luego a la noche. De nuevo, no es una ciencia exacta. Es sólo algo que me gusta hacer y la gente parece responder bien. Me parece realmente agradable llevar mi cuaderno de bocetos a medida que voy durante todo el día. Ahora, voy a añadir algo de pintura, pero realmente no uso mucha pintura en estas páginas. Yo solo uso lo suficiente para agregar algunos pequeños pops de color. A mí me gusta colorear siempre en mis flechas, dándole a tu ojo un lugar para ir de paso, a paso, a paso. Entonces, solo pedacitos para dar a los objetos algo de profundidad y algo de sombra. Normalmente, volvería a entrar y con mi pluma y realmente corregiría cualquier pequeño error y resaltaría ciertas palabras, haría que ciertas partes de las letras fueran más gruesas y más delgadas, para que destaquen más. Creo que, si conoces mi trabajo y has visto estas páginas terminadas, son un poco más refinadas. Eso suele ser porque vuelvo con la pluma. Hoy, no voy a hacer eso, sólo por interés del tiempo, pero como pueden ver, realmente acabo de hacer que las flechas destaquen más porque quiero una especie de captar esta idea de hoja de ruta. realidad los dibujos son sólo pequeños garabatos. realidad no están definidos. No son exactos. Son solo pequeñas representaciones divertidas de las pequeñas cosas que hice durante el día. Cuando creas algo fuera de solo esto normalmente como fugaz día ocupado loco que solo se mezcla con la semana, solo lo hace especial, lo celebra. Celebra sólo esas dos horas que pasaste en la computadora. El trocito de deberes de matemáticas que tenía tu hijo, que te aseguraste de que lo hiciera. Solo hay algo especial en capturar esos recuerdos en su conjunto. Específicamente, ¿de verdad te importa que pasaras dos horas en la computadora? No. Pero como parte de todo un día, agrega toda una nueva vida y sentido. Entonces, para el último diseño, vamos a empezar a jugar con el collage. 6. Composición III: el collage: Entonces, para este último diseño, estoy usando la plantilla que creé para que usted haga referencia y la voy a hacer referencia a medida que vaya. No tengo un plan, pero me emociona solo explorar en cámara y compartir mi proceso contigo. No voy a estar dibujando demasiado, voy a estar pintando, collaging, pegando cosas hacia abajo. Este proceso me encuentro realmente meditativo y me parece un poco menos de presión, es simplemente gratis. Solía hacer muchos patrones, podría incorporar algo de eso hoy, aún no estoy seguro. Simplemente lo tomo como viene y me parece que sigo usando trozos y piezas de mi día, es una forma diferente de dibujar mi día. hoy, solo voy a empezar con una fecha en la esquina que marqué en la plantilla y lo voy a hacer yo solo y voy a jugar con un poco de formas de letras, solo diviértete con ella. Entonces, sólo en el interés de seguir aquí mis propias pautas. He dicho que haga un pequeño punto como un café o un artículo de comida. Entonces, sólo voy a dibujar eso realmente vagamente. Tenía algo de pescado en ella, así que voy a dibujar un poco de pez, sólo unos garabatas para las letras. Entonces aquí dice el clima o mi estado de ánimo y podría simplemente representar eso en color, no estoy realmente seguro. Entonces, voy a dejar esto vacío por ahora. Entonces, no vamos a hacer más dibujo que eso por ahora, sólo vamos a empezar a jugar con algunos de estos artículos. Tengo este blanco aquí y puedo dibujar fácilmente esta etiqueta pero creo que en realidad voy a usar la pegatina real, la verdadera, así que me gusta. Construyendo desde una esquina, siempre tiendo a hacer esto. Yo consigo tarjetas y esto es de un artista, así que realmente no quiero usar demasiado de su trabajo en mi página y la gente que posee la tienda podría obturarme haciendo esto, pero voy a despegar las capas de esta tarjeta solo para conseguir unos pedacitos y pedazos del color. A mí me gustan los bordes rasgados cuando estoy jugando con el collage. Podría ponerlo debajo de esta página y se puede ver a través de ella. Yo sólo voy a jugar con cómo voy a trabajar a través de esto. También está este fabuloso papel de seda que estaba en la bolsa y este era el embalaje más divertido. Voy a arrancar un pedazo de ella, aquí vamos. Entonces, esto es lo que hice y lo que ilustré en mi plantilla aquí. Es justo como montañas de color aquí en la parte inferior. Es decir, si puedes ver, casi tengo la mitad de mi página justo ahora. Creo que me gusta la forma en que se ve eso, así que ahora voy a empezar a pegar algunas cosas hacia abajo, y soy muy casual con este proceso. Más tarde, puedo volver a entrar con un poco de pegamento, pero por ahora sólo quiero bajar los pedacitos. Entonces, como puedes ver estoy teniendo las cosas simplemente caen la página porque cuando vuelves a entrar y recortas, lo limpia, lo contiene. Entonces, es casi como una lente, cuando estás mirando el mundo a través de una cámara. Está pasando tanto fuera de tu marco. Ya sea que estés dibujando o collaging, realidad solo tira de todo y da vida a todo, solo que se caiga del borde. Entonces, estoy dando la vuelta a la página y solo estoy cortando cualquier cosa que se esté cayendo del borde. A veces, incluso me llevaré el otro lado de la pegatina creo que en realidad podría jugar con eso, pongamos eso aquí arriba, pero eso está bien. Entonces, tengo algo de gorra metálica aquí y luego pongo eso en la parte superior de la página. Creo que para mí es tan liberador, es como la infancia, tener un par de tijeras, y un palo de pegamento, y papeles de diferentes colores, y simplemente una especie de pegarlo todo y capas las cosas encima de la otra, realidad es tan mucha diversión para mí. Entonces, mira eso, ya se está juntando y ni siquiera he hecho mucho. Entonces, la ilustración de este tipo Mike Perry. Es impresionante, lo amo. Estaba muy feliz de conseguir pedazos de su papel de seda para esta tienda y le voy a acreditar en esta página porque estoy usando su obra de arte. Pero sólo voy a terminar esta flor. No estoy seguro de cómo lo hizo, ni siquiera voy a referirme pero voy a terminar eso. Hago eso mucho con patrones de collage y materiales, es divertido simplemente redibujar algunas de las piezas. Entonces, otro beneficio para este tipo de páginas es, a veces realmente no sé qué quiero hacer. Realmente no sé lo que quiero dibujar y todos tenemos ese problema. Siempre digo que puedes dibujar lo que está justo delante de ti pero también puedes usar los materiales que están justo delante de ti, cosas que acabas de poner en la basura. No lo tires, guárdalo, trabajalo en tu página. Compré una camisa en esta tienda, es una de mis tiendas favoritas en Brooklyn, fue casi igual de divertido para mí conseguir su bolsa de compras con el pañuelo, el collage, y la pegatina, y experimentar eso en casa, así que lo estoy preservando. Estoy preservando sólo ese poco de diversión y esa experiencia en mi página. Eso fue parte de mi día al igual que pasar la puerta camino al futbol o a la hoja de ruta. Esta es una captura diferente. La otra cosa es solo un punto de paso para simplemente agregar tu color. El rosa no es algo que suelo usar en mis páginas pero aquí hay una gran oportunidad de agregar un poco de rosa en mi vida. Tengo dos chicos, vivo con tres chicos, así que no me pongo mucho rosa. Entonces, mientras parte de la pintura se está secando, estoy entintando mi día. Estoy bastante contenta con ello. Podría borrarlo. Normalmente voy con mi boceto inicial para las cosas. Siento que estaba destinado a ser, las marcas que hizo mi lápiz y me voy a quedar con él. ¿ Esta letra va con el resto de la página? A lo mejor no, pero creo que va a funcionar bien. Entonces, en lo que estoy trabajando aquí en la esquina es sólo el color del clima de hoy. Es algo así como el estado de ánimo, algo así como el clima. Entonces, tengo un azul genial, feliz pero también un poco de nube ahí porque estaba nublado esta mañana. Ahora, está bien aquí hay naranja y comí algo de salmón para almorzar, así que voy a recoger un poco de ese color de salmón naranja. En general, eso es algo que me gusta hacer, me gusta conectar las cosas con el color, podría exagerarlo aquí un poco, hacerlo un poco más naranja para juntar eso. Entonces, en el medio aquí, sólo porque me gusta hacer esto en páginas donde no quiero dibujar mucho, voy a escribir en una cotización que he encontrado en una postal. Lo recogí en el café cerca de mí y se trata de Nueva York. Esta es una página muy neoyorquina, esta es una tienda que me encanta, un arte de un artista local. Entonces, todo va a ser un pequeño momento de Nueva York. Lo que me gusta de incluir citas en mis revistas es que simplemente siento que otras personas han dicho cosas que quiero decir y simplemente no tengo las palabras o alguien lo pensó y armó las palabras para mí y así lo hizo me habla y me gusta capturarlos. También a menudo incorporo cotizaciones para mis hijos, que puedan mirar atrás en estos libros y leer cosas que han dicho las personas celebradas, incluso miembros de su familia, o personas que fallecieron. Simplemente honra el tiempo y un lugar y usa en palabras que no puedo decir por mi cuenta o escribir por mi cuenta. Entonces, esto es sólo un ejemplo de una página de collage. Definitivamente volvería a esto y añadiría un poco más de detalle y afinar algunos de los elementos, probablemente limpiaría algunas áreas, y en realidad podría volver atrás y hacer eso cuando hayamos terminado. Pero encuentro que es súper liberador, acabo de juntar un montón de cosas y esto para mí es tanto un dibujo de mi día como la hoja de ruta. Es solo una expresión muy diferente y espero que te dé algunas ideas para tu propio diario. 7. Reflexiones finales: Entonces, has llegado hasta el final de la clase. Me siento muy bien por lo que hicimos juntos, lo que creé en cámara para ti y creo que te da una buena idea de mi proceso. Dibujar tus días sin embargo elijas dibujarlos es realmente meditativo, es muy gratificante, y es un regalo para ti mismo, es hora de conocer mejor el mundo que te rodea y de conocerte mejor. Si no puedes hacerlo todos los días, está bien, puedes fijar un tiempo una vez a la semana para hacerlo o simplemente puedes lado solo 10 minutos al día y luego terminar una página a la semana. Si te sientes cómodo compartiendo tu obra de arte, nos encantaría verla. lo tanto, por favor siéntete libre de subir tus páginas a la galería de proyectos. De verdad espero que hayas disfrutado de la clase. Disfruté haciéndolo y sobre todo, espero que disfrutes creando tus propias páginas de diario. 8. Explora más clases en Skillshare: