Transcripciones
1. Introducción: Imagina llevar sin esfuerzo
esos ricos colores y divertidas texturas de acuarela
tradicional al
mundo digital de procrear Hola, Creativo. Mi
nombre es Shannon Lane Soy un letterer a mano
y un artista. Y una de las cosas que me
apasionaban cuando empecé a usar
procreate hace cinco años, fue llevar la
belleza y la vida de acuarela
tradicional
al lienzo digital En esta clase,
aprenderás a crear algunas vibrantes ilustraciones
vegetales en acuarela en procreate, aprenderás a bosquejar a
partir de una foto de referencia Cómo configurar una app de lienzo
acuarela,
leering, b***ding Además, cómo capturar
reflejos y sombras para agregar profundidad y dimensión
a tu obra de arte. medida que
avanzamos en las lecciones, pintarás conmigo en tiempo
real para que
al final de esta clase, tengas un conjunto de ilustraciones
vegetales para
compartir para tu proyecto de clase. Entonces, ya sea que seas un artista
digital experimentado que busca expandir tus habilidades o un
principiante con ganas de aprender, esta clase está diseñada para ti. No se requiere
experiencia previa en acuarela. Solo una comprensión básica de cómo navegar por
la aplicación de procrear En cuanto a los suministros,
necesitarás la aplicación procreate
instalada en tu ipad, un lápiz de manzana y los pinceles de acuarela y
recursos gratuitos disponibles en
la galería del proyecto Toma tus suministros y te
veré en la primera lección.
2. Descarga tus regalos: Para encontrar los recursos de tu clase, necesitarás abrir el
recurso compartido de habilidades en un navegador que estoy usando. Navegador Safari en mi ipad. Navega a la sección
de proyectos y recursos de esta clase, luego toca los archivos
para descargarlos. Ya que estoy usando Safari, los archivos se guardarán en
la carpeta de descargas de mi ipad. Usando la aplicación de archivos, vaya
a la carpeta de descargas, toque el archivo y automáticamente se
cargará en procreate para usted El conjunto de senos
cayó se agregará a la parte superior de la biblioteca de pinceles. Los talones de Swatch se agregarán a la biblioteca de paleta de colores Puedes tocar los tres
puntos y luego seleccionar el conjunto
predeterminado para que no
tengas que buscar tu
paleta a lo largo de la clase.
3. Bosquemos nuestras imágenes: Vamos a empezar
en un lienzo completamente nuevo. Puedes elegir el tamaño que quieras Estoy usando el tamaño de pantalla. Y ahora vamos a
importar nuestra imagen de referencia. Vaya al icono de llave en la parte superior izquierda,
toque la referencia. Después vas a
seleccionar Importar imagen. Y luego ve a donde se guarda tu
imagen e impórtela. Entonces vamos a usar el seis lápiz para
comenzar a bosquejar. Cuando estás dibujando un objeto, vas a
dividirlo en formas básicas Entonces estoy empezando por
la mitad del maíz, que puedo decir que es un óvalo. Entonces voy a agregar
la cáscara a su alrededor, así que no me gusta la rigidez de la cáscara en la
imagen de referencia que estoy usando Así que sólo voy a
modificarlo un poco. Este que es un poco
sobresaliendo. Voy a traerlo
un poco más alto y voy a
agregarle una curva, así que eso tiene un
poco más de carácter. Entonces voy a
dibujar otra curva en la misma dirección, y ese será el
primer trozo de cáscara, y puedes simplemente deshacerte de
cualquier línea que se superponga a medida que avanzas Entonces voy a reflejar esa hoja
del otro lado. Pero lo traje un poco más alto y
ya puedes empezar a verlo luciendo mucho más divertido y juguetón que la imagen de
referencia original. Ah, a la hora de dibujar
la separación para el maíz, también
voy a simplificar esto. En lugar de tratar de dibujar
cada kernel individual. Voy a dibujar una línea curva desde la punta del
maíz hasta el fondo. Voy a dibujar tres
de estos para que lo divida en cuatro secciones. Entonces sólo voy a dibujar algunas líneas que
están curvadas hacia arriba, y estas separarán los callos y crearán
los granos individuales Cuando termines de
agregar estas líneas, tu boceto inicial está completo. Y entonces puedes refinar
esto de manera aún más simple, disminuir la opacidad de
esa capa que
acabas de bosquejar y crear
una nueva capa en Y refina el diseño
limpiando cualquier borde. A lo mejor si quieres
simplificar un poco más, todo eso depende de ti. Ya casi estás listo
para empezar a pintar. En la siguiente lección, te
voy a mostrar cómo configurar un lienzo de acuarela.
4. Configuración de lienzo en acuarela: Antes de comenzar nuestra pintura en
acuarela, vamos a
montar nuestro lienzo. Y una de las mejores
formas de crear un efecto de acuarela realista en procrear es usar una textura de papel de
acuarela Vas a importar la textura de papel
que te he proporcionado. Entonces vas a
bajar la opacidad de la misma que no es tan intensa
como la imagen original Sólo queremos que sea
una textura muy sutil. Esta capa será
nuestra capa de fondo. Sea lo que sea que pintemos encima de él, la textura se mostrará a través. Entonces vas a
duplicar esa capa, y esta será nuestra capa de textura de
papel que se mostrará
en nuestra pintura. Crea una nueva capa entre
esas dos capas de papel y recorta la textura que está arriba en tu capa de
pintura. Vas a
establecer el modo b***d pintura y la capa
de
textura de papel
5. Pintar maíz: Comencemos usando el borde
oscuro o pincel para aplicar el amarillo más claro desde la paleta hasta el
centro del maíz No dudes en dejar el blanco
****** o repasar áreas, ya que esto ayudará a
acumular color y crear alguna variación de color que
imitará el auténtico aspecto de
acuarela Entonces vas a cambiar a la acuarela, efectos especiales. Cepille a b***d esos colores juntos y suavice los bordes
ásperos. Ahora vamos a definir
los núcleos individuales, Cambiar a un
amarillo más oscuro y pintar una forma de J en el
interior de cada núcleo Asegúrate de que estás siguiendo la forma de las
líneas en el boceto. Entonces vas a usar el pincel de efectos
especiales de acuarela para b***d el lado interior de esa línea que
acabas Entonces, una vez que terminé de agregar
ese color más oscuro, sentí que mis colores
eran un poco demasiado claros. Entonces cambié
al amarillo más oscuro solo para construir
el lado de la sombra, B, H, H. Entonces vas
a cambiar al pincel de escritor de borde oscuro y a un amarillo más oscuro y
agregar algunas sombras más, pero esta vez al
exterior de los núcleos Mientras pintas, asegúrate de definir la forma
de los granos Se puede pasar por encima de la sombra para hacerlas más oscuras
en algunas zonas, preferiblemente en la parte inferior, porque vamos a tener
esa cáscara que va a estar superpuesta y proyectando una sombra en la parte inferior del maíz H. Entonces una vez que termine, voy a crear una nueva
capa y cambiar
a blanco para pintar algunos reflejos en la esquina superior izquierda
de cada una kernel. Se puede variar el tamaño
de estos reflejos. Se pueden hacer algunos mucho
más prominentes que otros, preferiblemente en la parte superior, porque la
parte inferior de ese maíz va a estar detrás de la cáscara, mientras que la parte superior
del maíz va a quedar
expuesta a más luz Por lo que puedes tener muchas más luces
altas en esa zona con la parte principal
del acabado de maíz. Ahora vamos a pasar
a pintar el huss.
6. Es hora de pintar la cáscara: Comienza primero con
el verde más claro, usa el pincel de borde oscuro
para agregar color a tu cáscara Me estoy enfocando primero en las que están
en primer plano. Y puedes pintar esto en una
nueva capa encima del maíz, o incluso puedes hacerlo
en la misma capa. Pero si estás trabajando
en la misma capa, necesitas ser preciso
porque no
quieres cubrir la
parte amarilla del maíz. De entonces para agregar algo de pintura de sombra, algo de su verde más oscuro en las zonas donde se superponen las
hojas Yo hice mi pincel un poco
más pequeño y estoy agregando algunas líneas cortas entrecortadas
comenzando donde se encuentran las hojas También estoy agregando este color a la parte inferior de
las hojas rizadas, y a lo largo de la parte interna
de la cáscara como arriba Entonces vas a usar
el pincel de efectos especiales para b***d ese
color más oscuro en el posterior Una vez que hayas terminado con
las hojas en la parte delantera, puedes volver
a cambiar a tu verde posterior. Y repita esos mismos pasos para pintar la cáscara
al fondo La razón por la que no
agregué todo el color al Us
al mismo tiempo fue solo
para asegurarme de que no agregué mis sombras
en el lugar equivocado. Las sombras no solo agregan dimensión, sino que ayudan a
separar grandes áreas de color y agregar alguna
definición a tu sombra. Dado que estas están más atrás tu primer conjunto de hojas
que
pintaste, necesitarás agregar
un tono más oscuro de verde para crear las sombras. Este contraste ayudará
a mostrar la profundidad de la, Ayuda a demostrar que
están más atrás, No sólo la cáscara,
sino también el maíz Entonces vas a usar
un pincel de efecto especial para b***d ese color oscuro
en el Al igual que lo hiciste para
la cáscara del frente. Ahora para agregar un
poco más de definición, reduzca el tamaño del
borde oscuro, derecho, o pincel. Selecciona el verde más oscuro
y dibuja una delgada línea de color donde las hojas se
superponen o en cualquier área
donde puedan estar plegadas También voy a
agregarlo a la parte interior del Nosotros donde el maíz
proyectaría una sombra. Luego usa los efectos especiales para b***d sacar un lado
de 0. Ahora vamos
a agregar algo de textura a nuestro Nosotros. Primero, voy a
aligerar algunas áreas no solo
en el
maíz, sino también en el, no
dejé de lado tanto espacio en
blanco como quisiera, así que voy a usar un pincel de efectos
especiales para agregar algo de blanco sobre una nueva capa
recortada por encima del No quieres
tener demasiado blanco, así puedes reducir la opacidad
del pincel o la
opacidad de la capa Entonces en una nueva capa
vas a estampar el sangrado. Tres, pincel en
un poco de verde más oscuro. Siéntete libre de mover
tus hemorragias y ajustarlas hasta que las
consigas como quieras Puedes agregar tantas
hemorragias como quieras, luego usa el pincel para manchas para b***d Puedes agregar tantas
hemorragias como quieras. Todo esto depende de ti cómo
quieres agregar tu textura
a esta pintura. Recuerda borrar cualquier área que pueda ir donde no
deberían. Ahora que esta
ilustración de maíz acuarela está terminada, puedes agrupar todas esas
capas que hayas pintado juntas y prepararte para
comenzar a pintar nuestros pimientos.
7. Pintemos un pimiento rojo: Comienza por seleccionar
el color melocotón claro y úsalo para pintar la
forma del pimiento. Recuerda dejar algo de ese blanco mostrando para un
poco de contraste de color. Entonces es el momento de comenzar a
construir tus colores. Selecciona un rojo más oscuro, baja la opacidad de ese
pincel y agrega tu color Entonces b***d en
ese melocotón claro. Usando estos efectos especiales, no
estás
tratando
de encubrir todo tu color anterior
que has agregado. Solo quieres ***d
esos dos colores juntos para que un
poco de ambos se muestre luego elevar la opacidad
del y pintar ese color principalmente a lo largo del borde exterior de cada
sección del pimiento Entonces claro,
vas a b***d ese color en los dos
colores anteriores que has pintado Ahora es el momento de
agregar algunas sombras. Selecciona el rojo más oscuro y disminuye el tamaño
de tu pincel y pinta una línea de color para separar cada sección
del pimiento Entonces también
vas a agregar algo de ese color al fondo
del pimiento también, porque aquí
va a ser donde tu sombra caiga
sobre este pimiento. Una vez que estoy contento con la cantidad de sombras
que he añadido, sólo voy a
b***d en el resto del color B. Ahora vamos a pintar
el tallo del pimiento He seleccionado mi verde oscuro y voy a pintar
el contorno del tallo. Después rellena el interior
del tallo usando tanto verde
claro como oscuro. Usa la acuarela, pincel de efectos
especiales para
b***d esos colores juntos, reduce el tamaño del pincel y agrega esos colores nuevamente, pero esta vez estás
usando solo Entonces ligeramente b***d ellos en
tu primer juego de verde. Después para completar el pimiento, es momento de agregar algunos
reflejos en la nueva capa. Vas a empezar a
pintar algunas líneas en la parte exterior de cada
sección del pimiento. En blanco, agregué algunos
reflejos bastante grandes al frente. Así que solo usé el pincel b***ding para
alisarlos en el pimiento. Eso es si eres pimiento rojo, ahora vamos a
cambiar un
poco el color y pintar un pimiento naranja.
8. Pintemos un pimiento naranja: Este pimiento es muy
parecido al rojo. La única diferencia
es que estamos usando un color diferente. Vas a
empezar con un
amarillo claro para pagar el
color base de este pimiento. Entonces vas a
construir los colores de manera incremental, empezando por el
naranja más claro al más oscuro Al igual que hicimos para el pimiento rojo 0. Ahora para pintar nuestro sombreado, vas a cambiar
al rojo más oscuro Y úsalo para pintar una línea de color que separe cada
sección del pimiento. De nuevo, también
vas a agregar algo de ese color
al fondo también, y luego b***d esos colores
en el color de la pimienta Entonces vas
a pagar el tallo, igual que hiciste
por el pimiento rojo, y agregarás algunas jugadas
al exterior de cada
sección del pimiento.
9. Pintar zanahorias: Usa el amarillo claro para agregar el primer juego de
color a las zanahorias. Después selecciona tu naranja
claro y pinta alrededor de la
parte exterior de las zanahorias. Puedes dejar algo de espacio en la parte superior
derecha de la zanahoria, ya que esta será la zona de
mucha luz donde tu luz
brillará directamente. Entonces estoy usando el pincel de efectos
especiales para b***d mis Si necesitas que tu
resalte sea un poco, puedes cambiar a los efectos especiales como borrador para deshacerte
de algo de tu color Y por la
textura de esto, no
tendrás que volver atrás y
b***d nada porque borrará tu color
sin H ahora es el momento de agregar textura. Estoy usando un criado ligero para agregar algunos trazos afilados provenientes de
ambos lados de la zanahoria. He reducido el tamaño del pincel
de borde oscuro, y también estoy ahusando las piernas liberando gradualmente la presión Entonces puedes cambiar a un rojo
y agregar algunos carriles más. No quieres que estos
carriles sean demasiado duros, así que puedes usar el
cepillo para difuminar para variar ligeramente, b***d ellos Es posible que necesites
reducir la opacidad de este pincel solo para que no los b***d Una vez que hayas terminado de
agregar textura, no
es momento de
trabajar en la sombra, por lo que puedes seleccionar el
rojo oscuro y pintar un carril de color donde los dos autos tengan la superposición frontal con
la de atrás. Entonces solo vas a b***d esa parte interior del carril
hacia la zanahoria en la Y eso es todo para
la primera parte. Y luego esa sesión
pintaremos la parte superior de las zanahorias.
10. Pinta la parte superior de las zanahorias: Usa tu verde claro para agregar color a las hojas en la parte superior de los Caros 0. Entonces en una nueva capa
eclipsada arriba, vas a agregar algo
de ese color más oscuro, otro tono más oscuro de
verde encima de eso Y luego b***d todo junto
. Por lo que deberías obtener algunas variaciones
diferentes de verde en la parte superior
de estas zanahorias. Ahora voy a agregar algunos
reflejos a estas zanahorias. Reduzca el tamaño de la, y seleccione blanco para agregar algunos reflejos
en el lado exterior izquierdo y derecho de las zanahorias, y a algunas áreas
en las hojas. Después para completar las hojas, voy a agregar algunas vetas
usando un color verde oscuro. Y reducir el tamaño
del pincel para que pueda crear líneas muy finas
e intrincadas Eso es todo para la ilustración
de tu auto. Te veré en la siguiente lección, donde agregamos algunos
detalles finales al proyecto de clase.
11. PROYECTO DE CLASE: Para completar tu proyecto de clase, vas a usar
el pincel de salpicaduras y cualquier color que
quieras para estampar algunas salpicaduras en una nueva capa sobre Puedes agregar tantas
salpicaduras como quieras. Incluso puedes optar por
no agregar salpicaduras. Si ese no es el look
que buscas, entonces dirígete a las acciones sobre
para guardar tus ilustraciones. Para compartir tus pinturas
abre habilidad comparte en tu navegador, en el ipad. Dirígete a la pestaña Proyectos
y recursos. Esta clase toca el botón
Crear proyecto. Sube tu imagen, junto con cualquier otra reflexión o información sobre tu proyecto
que quieras compartir. Después haz clic en el
botón publicado y ya está, Tu proyecto está completo. También puede interactuar
con compañeros de estudios
ofreciendo comentarios y
comentarios positivos a sus
proyectos también.
12. Cierre: Enhorabuena. Ahora que
has completado esta clase, hay tantos
caminos emocionantes que puedes tomar. Puedes aplicar las
técnicas de acuarela que hayas aprendido a otros
temas como frutas, flores, o incluso paisajes. Puedes seguir practicando y experimentando con
diferentes paletas de colores, texturas y efectos de
acuarela No tengas miedo de intentar
incorporar tu lejano
personal a
tus creaciones. Espero con ansias ver
lo que has creado. Si compartes tus
pinturas en Instagram, puedes etiquetarme en
por Shannon Lane También me encantaría que compartieras
tu experiencia
dejando una reseña
para que otros que estén
interesados en aprender sobre acuarelas
creativas realistas en procrear puedan saber qué
esperar de esta clase Y asegúrate de seguirme en
mi página de skillshare para que seas el primero en
enterarte cualquier clase nueva en el futuro Muchas gracias
por acompañarme. Te veré pronto.
Shannon Layne, Lettering, Procreate & Art
