Transcripciones
1. Introducción: Hola, soy Elizabeth comprando italiano con el Colorado. Soy artista autodidacta y empiezo a esbozar más adelante en la vida. Entonces sí creo que cualquiera puede bosquejar, cualquiera puede aprender lo que cuenta realmente es tu pasión y práctica constante. hoy aprenderás algunos nuevos secretos de acuarela en su clase. Y el azul se esboza juntos en pasos detallados. Estas maletín de traje vintage, ¿qué aprenderás? ¿ Riñón? Aprenderás a lograr eso. Ya sea Luke, en color agua a través de columna muy precisa con ver y medir. Aprenderás también a silenciar hacia abajo. Y saturamos tus colores para lograr un look natural y orgánico. También, en esta clase, necesitarás cómo simplificar desde un objeto,
desde una imagen de referencia o tal vez objetos que tengas alrededor de tu casa. Y cómo agregar los detalles bonitos y lindos. En tinta y acuarela. Agregaremos un toque de realismo a través de la sombra latina consistente. Adición. Sin lograr un fotográficamente, estamos buscando un dibujante que estos obviamente dibujados a mano. Seguro que te gustará en estas clases. Es fácil y también es adecuado para estudiantes principiantes o intermedios que quisieran entender cómo mezclar los colores y luego hacia abajo. Entonces, ¿a qué esperas? Vamos a bosquejar juntos nuestras maletas. Y veamos los suministros que necesitas en esta lección. Entonces.
2. Tus materiales: Suministro más importante papel débil para esto. Para esta conferencia, usaré una técnica húmeda en húmedo o así. Voy a usar un poco de papel de algodón, un 100% de algodón, ¿ves? A 100 por ciento de algodón. Es muy importante que sea papel de acuarela y el peso sea de 300 gramos. Gsm, o 140 libras. Se ve aquí 300 GSM por metro cuadrado. Y un algodón 100 por ciento es deseable, pero no obligatorio. Es opcional. Es más fácil si se trata de algodón porque estaremos usando una técnica húmeda sobre húmeda. Pero si tomas un papel de acuarela robusto con este peso va a estar bien. El formato no es demasiado pequeño, no demasiado grande, es de 26 centímetros por 10 por siete pulgadas. Entonces este es el papel, la pieza de suministro más importante. Entonces tendremos nuestra pintura de acuarela. Estoy usando esta paleta donde tengo una mezcla de diferentes marcas. Y algunas son sartenes verano, dos tubos que he apretado y plomo prueban en estos bolígrafos vacíos y aprietan los tubos. Luz atada. Por lo que estaré usando tres colores diferentes. Yo quiero dar un Lucas vintage, así que usaré mutar el color desaturado. Si no las tienes, veremos cómo puedes mezclar tu color para que tengas una sensación silenciada. Cómo estaremos usando una mezcla de blues. Estaré usando sobre todo, índigo, azul. Entonces usaré un poco de verde. Por lo que puedes usar verde oliva o verde savia. O tal vez incluso puedes usar un poco de verde viridiano que mezclas con cursor amarillo, desaturaste amniótico abajo. Estaré usando verde terroso. Verde tierra, un verde terroso muy silenciado que me gusta mucho, mucho. También estaré usando, por supuesto, colores
terrosos como rojo indio o amarillo, ocre o siena quemada. Y puedes mezclar diferentes colores para que logres una variación de color que es muy, muy agradable en acuarela. Entonces necesitaremos, por supuesto, alguna dependencia para tu boceto y un borrador. Un gobernante. Paleta de mezcla. Puedes usar uno diferente. O tal vez tengas una paleta de mezcla que viene con tu conjunto de acuarelas. Y me gusta tenerlo no particularmente limpio porque si mezco mis colores con las sobras de mi paleta, obtengo bonitos colores desaturados de manera orgánica. Pero para este dibujo, he limpiado mi paleta para poder mostrarte una como desaturarlos y moverlos hacia abajo. Además, necesitarás algún papel de cocina para absorber el exceso de agua y bloquear a tus cepillos. Necesitarás un bolígrafo para tu boceto. Y siempre uso este uni-ball, Ojo me cron, ten cuidado. Lo más importante es que es impermeable. Asegúrate de que sea impermeabilizante antes de empezar a aplicar tu acuarela. De lo contrario, sonreirás a tu tinta por todas partes y al final no es agradable. Y entonces estaremos usando nuestros pinceles de acuarela. De acuerdo, para pinceles, tengo variedad. A lo mejor usaré un pincel plano para el fondo. Usaré un pincel más grande, un medio y otro más pequeño para los detalles, o incluso más pequeño que éste porque tengo pinceles más pequeños que utilizo para los detalles. También puedes usar un bolígrafo de gel blanco. Para sumar los aspectos más destacados. Aquí tienes tu bolígrafo de gel blanco. Utilizo este Rollo de Jelly de Saqqara y es muy útil al final tener el, para agregar reflejos. Alguna enfermedad. Una colección de paquete de especias para el color del agua. Simplemente usas lo que has sido, puedes lograr resultados encantadores en ese caso.
3. Boceto a lápiz: Imágenes de referencia y piqué mis maletas favoritas y ponerlas juntas en una sola imagen. Ese es mi hijo menor inspirado y no copia de una imagen de referencia. De acuerdo, Entonces empezamos, es una pila de tres maletas. Empezaré desde la inferior. Aquí, uno más grande. Empezamos con el boceto a lápiz. Por lo que es sólo una guía para el bolígrafo más adelante porque habrá delineado estas maletas en bolígrafo más adelante. Entonces los primeros casos entonces voy a poner otra maleta es tal vez no exactamente en el medio aquí, ligeramente a la izquierda. De acuerdo, lo subiré. Espero que sea paralelo. Al igual que esto. Esta es la línea y luego 11 más. Aquí. Apenas la forma general. Ahora vamos a refinar el boceto. Aquí. También pondremos alguna perspectiva como esta. Y encontraremos la línea que pueda ser ésta. En este caso, lo ponemos en main.py. Esta regla es un poco más corta, pero puedes tomar más regla. Y deberíamos encontrar el punto medio. Puedes usar tu regla para medirla. Son 13, 15 centímetros signos aquí el punto medio, pero también se puede hacer un globo ocular. Y esta línea será la apertura de nuestra maleta. A continuación, pondremos las dos placas doradas y el mango. Para el mango, el borde interior es cuadrado. En el borde exterior, podemos hacerlo más redondo así. Entonces tenemos, aquí tenemos nuestra llamada. Un rectángulo más pequeño como este. A lo mejor más redondo. Al igual que el típico paquete
vintage de color negro ¿estos en forma de fán han estado aquí así? No en el medio, pero ves que está en el lado izquierdo, por lo que está más a la derecha para el pequeño rectángulo. Lo mismo aquí. Empezamos con el peine trasero, redondeado. Dijimos que es un poco fan. Y así es lo desconocido. Entonces podemos elegir un modelo diferente para el segundo. En esto puede ser también en la media será sin duda el color negro central para la espalda central en tengo ojo, pero no es correcto no es el único medio. Entonces lo mido, es más seguro. Es 11, así que es 55. El tabaco está aquí. Siempre redondo. Y aquí. Otro rectángulo. Y nuestra entrega habitual ahora que se manejan puede estar en el lado superior. Entonces tendremos aquí y aquí. Y luego el alcance exterior y el factor tono más bajo así. Entonces lo refinaremos con nuestra pluma. Ahora sólo es un boceto a lápiz. Y para el último, y podemos tener un modelo diferente de maleta. Y sólo dijo, salid así hacia afuera. Aquí puede estar ligeramente por encima de la línea media. Y podemos usar la misma retroexcavadora para simplicidad aquí y aquí. Y nuestro mango. Prefiero medir, todo
es más o menos una ranura en el medio. Entonces pondremos mi El Tabaco está aquí y aquí, la n cuadrada y alrededor. De acuerdo, Entonces este es nuestro lápiz básico. A lo mejor podemos añadir algunas pegatinas. Las pegatinas solo pueden salir de la maleta inferior, como las deja alrededor de una de aquí, tal vez. Simplemente proporciones de globos oculares y una más larga aquí. ¿ De acuerdo? Por lo que ahora tenemos pegatinas, tenemos alguna perspectiva aquí. Por lo que ahora también podemos poner algo de bacausa aquí sólo para variar el modo aquí. Y aquí podemos tener llamadas Goldenberg solo para agregar alguna variación en el modelo de la maleta. Entonces tenemos tres maletas que no son exactamente iguales. Entonces, vamos a delinear.
4. Esquema de tinta: Usaré mi amada pluma uni-ball, que es muy, muy conveniente y muy suave. Y es mi favorita. Por lo que voy a empezar desde la maleta superior para no manchar la maleta más baja. Recuerda cuando te desconectes. No para ser demasiado preciso, solo algunas líneas serían punteadas, algunas líneas serán solo una pista. Entonces, por ejemplo, tenemos una línea arriba. Entonces en la parte superior tendremos una línea que se acaba de sugerir y punteada porque tenemos luz. También aquí. No es ahora para leer. Sydney es así que sólo podemos actualizar. Entonces podemos cambiar estas cosas. Aquí tenemos menor potencia, línea
bocosa, no la computadora como las líneas. Por lo que debe demostrar que es un dibujado a mano. Aquí tenemos montada nuestra llamada de espalda. Aquí. Seré un poco más preciso. Con mi dibujo a lápiz. Aquí, puedes tener esquinas ligeramente redondeadas como esta. Aquí tendré mi, Vamos a tener un vintage gratis así que sé muy boquito. Dibujante como simple y fácil. Stan, ahora, empiezas desde las llamadas de atrás aquí. Por lo que podemos ir ligeramente hacia adentro, ligeramente hacia adentro. Y tú tienes el Riemann inferior. Los bordes siempre redondeados no tienen ángulos agudos, por lo que las esquinas agudas porque no son agradables. Por lo que siempre sea redondeado. Aquí. Puedo ir en el ligeramente más alto. Y aquí también porque se iba a manejar y nuestro buck. Y luego de nuevo en el medio. Para estos de nuevo encendido, volvería a ver mi imagen de referencia y pondré abajo rectángulo más pequeño. Escuchamos ese calabozo. Al igual que, bien, estoy satisfecho. Y aquí también sólo sugerir esta coordinación. Lo mismo aquí. Recuerda siempre ángulos redondeados. La forma exterior, luego el retroceso. Ves, ya sabes, yo hago, los has visto no una línea continua sino en algún lugar, solo punteados. Y el año más redondeado en factor. Aquí llamaremos rectángulo cuadrado. Y mis altavoces, estoy aquí. Está bien, Perfecto. Ahora debemos esperar a que estos 10 a mí que se seque la tinta. Y entonces podemos borrar comer porque después de levantar desde arriba y quien sea líneas de patencia. Entonces veo que me olvidé de estos.
5. Primera capa: Empecemos desde la maleta superior porque he borrado todo, pero no perfectamente. Pero voy a empezar a partir de éste. Entonces puedo saltarme estos para que no sangren. Y luego iré a la botella de vino, luego volveré a la línea media. Por lo que empiezo con la primera capa para la maleta superior. Tomaré este pincel porque no es muy grande. Debe adaptarse a mi pincel, al tamaño del boceto. Puedo usar un pincel más grande para este, pero el más lejano, no lo haré. Por lo que elegiré tal vez verde. Y empezamos por mojar mi maleta. No en todas partes se está quedando el mango y el agujero negro. Basta con poner un poco de agua. Ten cuidado de saltarte eso aquí. Si no lo has encerrado con tu papel de cocina, vale, entonces usaré la suma de mi verde terroso, que es muy ligero. No es muy fuerte. Naturalmente, puedes usar un color más fuerte si lo prefieres. Pero esto es muy bonito porque es para bocetos de vestimenta vintage. Es idea. Empezaré desde los bordes. Puedes saltarte algunas manchas en linfedema blanco. En acuarela. Siempre es agradable, sobre
todo por ejemplo encima de porque tienes luz en la parte superior, pero la forma en que tengas más mentira a ti tendrás, puedes dejar unas manchas blancas. Ves que es muy, muy ligero a verde, tan fuerte. Por lo que tal vez pueda agregar alguna variación de color, algo verde savia. ¿ Por qué seguiría mojado? Tomaré mi sap green y solo agregaré en algunos lugares. Ahora, quiero saturar mi savia verde. Por lo que para hacerlo más orgánico, más natural. Cuando tienes verde, tomas el color opuesto porque el verde es azul y el amarillo, rojo es los colores opuestos. Entonces tomas un toque de alizarin carmesí y tú, y yo agregué a mi savia verde y voila. Sólo la magia. Es escurridizo hacia abajo y es mucho más natural y orgánico. Al igual que los rincones están en la vida real. Yo los guardo. Habían sido colores aquí y allá. Apenas el primer jugador. Y también puedo tratar con mi papel de cocina para agregar los dos juntos. Entonces vamos a este. Para este, también voy a tres mojar mi maleta. Puedo tomar un pincel más grande para este como voy a añadir un poco de agua aquí y allá. Evitaré el mango y las llamadas atrasadas, las llamadas Goldenberg, y las pegatinas se llevarán alguna siena quemada. Por ejemplo. Aquí tengo mi siena quemada. Y vamos a hacer algo de Alizarin carmesí aquí. Enfriar, porque antes que nada, si uso una paleta limitada, tengo derecho a usar el carmesí Alizarin para silenciar hacia abajo el más verde. Si lo uso para bajar el botón sienna, tendré una paleta de colores armónicos. Voy a colorear. Eso los conoció si se mintió, porque vamos a sumar más capas. Siempre puedes dejar algunos blancos para Watson. Recuerda que agrega interés a tu dibujo. Si he cometido algunos errores, por ejemplo, aquí ven he recogido los contras de espalda, así que no siempre puedo valer la pena. Y aquí, aquí, bien, agua
limpia, papel de cocina. Ahora vamos a este, y estos pueden ser muy interesantes en azul. Entonces mezclaré un poco de índigo, azul, regarlo hacia abajo. Porque el primer paso, el primer diseño, el primer año, sería variado. Muy, muy ligero. Podemos probar diferentes técnicas e ir secando húmedo a este momento. Recuerda siempre dejar algunas manchas blancas. Deberíamos tener, debemos esperar a que estos se sequen. Pero el aquí hoy es día muy caluroso, algunos cuidadosos que se secarán y no. Recuerda esa acuarela siempre seca. Encendedor. Sólo ten cuidado de evitar una parte dorada o el mango. El objetivo es encontrar longitud. Y esta es nuestra primera capa. Sólo deja que se seque. Podemos hacerlo, después del segundo método.
6. Segunda capa de acuarela: Adelante al segundo. Para la segunda capa, debemos asegurarnos absolutamente de que la primera capa esté completamente seca. hoy aquí, es un día
caluroso, así que queremos esperar para emparejar. Pero la mejor manera de asegurarse de que la primera capa esté seca es
engañar con el dorso de la mano porque si la tocas con el dedo así, dejarás un rastro. Pero así, si hace frío, significa que aún está mojado. Pero está bien porque se puede trabajar en acuarela. Por qué está bien hecho o cuando está seco por
no puedes trabajar en el color del agua entre la herramienta porque la arruinarás. Por lo que debe estar absolutamente seco. Si tienes prisa,
puedes usar un secador de pelo para agilizar el proceso. Pero podemos empezar de nuevo con la maleta verde la verde. Ahora tomaremos un pincel más pequeño porque necesitamos hacer sombras para asegurarnos de que nuestra sombra sea consistente. Pondré una flecha en la esquina derecha. Por lo que no sabríamos dónde está consciente la luz es la sombra. Podemos agregar la segunda capa, poniendo una capa de savia verde. Por lo que prepararemos más savia verde. Siempre agrega un toque de alizarin carmesí para que sea comunidad. Nosotros silenciamos a Ésa. Está bien. Y voy a añadir algo de sombra aquí y allá. Entonces sé que voy a tener una sombra aquí debajo este tipo de coordenadas. Y luego lo fundo para que no tenga las entradas. Pondré un poco voy a poner un poco de verde aquí. Esto es redondo, por lo que para dar la vuelta, necesitamos poner algo de sombra en la parte inferior de la vuelta de la esquina. Pero para hacerlo debe estar bastante seco. Nuestro cepillo no es el mismo aquí. Y luego voy a poner un poco, un poco de color aquí y allá para regalar. Tan mezclado. Agrega algunos. A lo mejor podemos salir algunos que puedo cómics que el verde agregando tal vez un poco de marrón. Tengo un poco de marrón a mi savia verde. Entonces puedo apuntar, esto está mojado. Puedo añadir, sobre todo en esta parte inferior. No puedo este verde pardo aquí. Recuerda que está más lejos de las luces. Aquí se puede exagerar. Y también recuerda que aquí tienes aplicar, tienes el cierre algo de sombra aquí. Ahora vamos a sumar más sombra al final. Aquí. A lo mejor puedes mezclar algunos. Y también puedes agregar un poco de verde más claro en algunos puntos. Por ejemplo, algún ocre amarillo, que también es de color terroso, para agregar algo más claro aquí y allá, alguna variación de color. Ahora dejamos que esto se seque. Ahora llegamos a estos que es más grande y más complicado. Pero el proceso es el mismo. Añadiré algún color donde creo que tendré sombras detrás de esta maleta porque recuerdas que la luz es de aquí. Aquí. También este rincón. Porque quiero dar la idea de redondez. Aquí tenemos algo de sombra porque hemos confiado sólo en una pista. A lo mejor puedes dejar la esquina más ligera. Basta con poner un poco de agua, agua
clara para mojarla de nuevo. Y ahora no podemos hacerlo aquí dentro,
algún color para especie de mediación, algún plomo puro vendiendo pizza. Entonces encontramos estos y algunos tal vez algunos ocre amarillo, amarillo. Por lo que para agregar algo de ocre amarillo claro, prepáralo aquí para alguna variación de color agradable. Aquí hemos mentido, así que es perfecto. Aquí tienes más ocre amarillo. Y también podemos añadir un poco de marrón aquí también. Para mayor variación de color más fuerte. Más aún parte inferior. Y en el lado izquierdo lejos de la luz. Está bien. Volvemos a nuestro azul índigo y preparamos algo mismo mismodonde crees que tienes sombra. Más. índigo permite una hermosa variación de color, incluso solo con la misma pintura. No es necesario usar diferentes colores. Aquí. En la parte inferior, mantente alejado de Don Cash e, minúscula, de lo contrario equitativamente ahí. No podemos arreglarlos más blancos después. Insistir forma de introducción. Está bien. Si la ves en los bordes, puedes volver atrás y arreglarlos. Ves así. Y también algunos bordes duros serían perfectamente aceptables en tu boceto. Ahora, lo haré, me gustaría añadir un verde aún más oscuro al primer caso. A ver si agregamos algunos de estos. Azul índigo. Por lo que uso mi paleta limitada. Simplemente úsalo en algunos lugares de una manera esa maleta. Por lo que es muy bueno y más oscuro en algunos puntos. Más ligero en algunos puntos. Usamos algunos ocre amarillo más y algunos puntos. Está bien. Aquí los bordes, si conozco mi consola, usamos un poco, un poco más de luz para querer quitarles estos. Ahora dejamos que estas segunda capa se sequen y agregamos.
7. Añade profundidad: De acuerdo, Ahora tenemos que sumar algo de profundidad. Empezamos a pintar los accesorios. Tomamos un pincel muy fino y empezamos a sumar los detalles del gol. Para el oro, puedes tomar tu amarillo todo corriente y puedes silenciarlo hacia abajo. No tocamos de negro, solo para tocar el negro. Y esto da la idea de nuestros datos. Más frío. Algunos, tal vez algunos más. ¿ De acuerdo? El, tal vez algunos, si prefieres algunos amarillos, algunos reflejos blancos, o puedes agregarlos más tarde con ellos. Tu bolígrafo de gel blanco. Aquí tienes oro. Tienes frío. Aquí tienes frío. Aquí. Ya estoy dando algunos aspectos destacados. Ya ves que es un boceto que no tengas que ser perfecto. Simplemente diviértete es lo más importante. Aquí tiene hebillas doradas. Deja un poco de blanco aquí y allá. Para los aspectos más destacados. Nosotros hombre mi toque ocre amarillo de negro da un gol. Ya terminamos. Aquí está razonablemente quedarse también. Pero debido a que el curry amarillo es muy opaco, podemos cubrirlo de nuevo sin embargo. Esto y esto. ¿ De acuerdo? Ahora lo que podemos hacer es poner nuestro dedo las pegatinas para este buscadores. Podemos usar colores contrastantes. Creo que un pincel más pequeño. Y ahora vamos a poner, no necesito poner aquí
los colores Neogene porque voy a estar jugando garrapatas. Entonces puedo poner algunos, por ejemplo, amarillo, amarillo indio. Sí, podemos poner un poco de verde porque estamos lejos del verde para que pueda tomar algo de sap Kanien, ligeramente diluido. Y luego escribiremos algo que nos guste. Y aquí podemos poner el, por ejemplo, algunos, se
puede poner el contorno rojo y dejar blanco el interior para que pueda tomar un poco de mi crema Alizarin domingo ya he usado y poner un yo miento. Y poner el taladramiento igual. A lo mejor es un factor. De acuerdo, paz. Ahora podemos obtener a la mano sabe que los mangos
habrán dejado sus sentimientos para que puedan ser curry marrón o amarillo. Por lo que aquí podemos hacerlos todos de color marrón. Entonces arreglamos un poco de Van Dyke marrón aquí y lo usamos para los tres nodos. Siempre, la parte inferior debe ser correcta porque está en la sombra. Y dejar tal vez algún camino hacia la parte alta. Recuerda, la sombra estaría en el lado izquierdo y en el lado inferior. Entonces aquí y aquí, aquí, y aquí. Y luego puedes mezclarlo hasta la parte superior. Y siempre se puede, mientras está mojado, puede poner un poco de acento aún más. Por lo que tienes un buen contraste, destaca. Entonces tenemos que poner la sombra aquí. Para las sombras, tomaré un poco de siena quemada más fuerte. Empezamos desde aquí. Tendría algo, alguna siena quemada más fuerte con un toque de mi fondo. Y pondría aquí una striper de pura siena quemada. Hicimos todo nuestro Van Dyke marrón así. Y entonces puedo fundir el filo. Y también tendré algo de sombra de este lado del mango. Y estos también en el costado de la espalda. El lado del código de barras donde tenemos alguna sombra como esta, aquí Samy. Y en el lado inferior. Entonces solo mézclalo si puedes. Y s2 igual porque es agradable tener algún contraste. También, tendremos alguna sombra donde tengamos el cierre. Tan mismo aquí. Tomamos nuestra Van Dyke marrón con un poco de siena quemada y la hacemos encantadora sombra aquí. Y también aquí nos mezclamos. Es necesario aprovechar esta oportunidad para agregar variación de color. Y aquí tenemos ambos. Por lo que detrás de esta maleta tendremos algo de sombra. Y tal vez en frente aquí. Siempre he tenido que ajustarme. Si puedes ver aquí tenemos nuestra sombra. Puedo valorar a estos dos para reforzar el, tal vez los porteadores aquí. Y luego mezclarlo, lo aterriza. Tan solo para agregar alguna variación de color. Aquí. Hicimos algunos aquí. Y luego para dar un poco de redondez, sólo se mezclan hacia las necesidades de nuestra maleta. Un bistec. Está bien. Lo mismo aquí con el verde. Tomaré un poco de savia verde abajo con un poco de alexander Thompson. Y voy a añadir mi tiro en. Entonces dijimos aquí, pero tenemos poco profundo aquí en el fondo de esta ronda. También, lo tendré aquí en el fondo de esta ronda, pero también en estas parte de la maleta y alrededor de la hebilla. Alrededor del mango de este lado se manejaría en DBA. Y por debajo de la apertura aquí. Ahora, toma un poco de agua clara y trata de mezclar tanto como sea posible. Con agua clara. Si no estás contento, puedes rehacer el proceso. Una vez lo es. Una vez que esté seco. Insisto aquí en el fondo porque eso es realmente una sombra aquí. Y basta con darle un toque aquí. Aquí. Se va. No lo suficiente, algunos lo suficientemente oscuros. Está bien, espléndido. Pero ahora con el azul, con el azul, tomo mi hermoso azul índigo. Y aquí voy a añadir algo de sombra. Aquí. En el costado de la mano, en este lado de la espalda, cálmate por debajo de la espalda, llama a la apertura. El borde inferior de esta maleta. Estos lado del lado de la maleta, justo debajo de la maleta verde. Vamos a mezclarlo. Color aquí. Aquí. Aquí necesitaría agregar algo de sombra. Pero entonces podemos tomar un poco de marrón, marrón así. Y también tal vez aquí, líneas
pequeñas, puro crecido. Más consejos. Aquí. Tenemos más profundidad hasta ahora. Compartir. Podemos cuidarnos. Además, podemos tomar un poco de marrón, algo de deuda mezclando muy bien. Y de lo contrario, estas demasiada diferencia, demasiado más fresco.
8. Detalles de tinta: Ahora podemos enfrentar y agregar los detalles aquí, como puedo escribir aquí, llamado Tina, que es un famoso pueblo turístico de montaña aquí en Italia. Aquí puedo escribir la gramática. Por ejemplo. Puedes proporcionar todo lo que mientes. Y aquí puedo. Esto es sólo un ejemplo. Ahora. Podemos agregar algunos detalles con el bolígrafo de gel blanco. Por ejemplo, podemos agregar algunos puntos blancos aquí en el extremo o lo ves, solo para darle a esto donde el look y acentuar la luz, podemos agregar los reflejos en espera. Y podemos poner los pequeños puntos aquí y allá. Tan solo para agregar un clima se ve me gusta ponerlos tal vez 3455333. Podemos agregar tal vez algo de sombra en los altavoces también para algunos índigo. Y hacemos sentarse con el marrón para que consigamos un bonito marrón, bonito gris. Puedes mezclarlo para que tengamos un bonito gris. Y puedo añadir algunos aquí. Algo de sombra en pegatinas, producen más profundidad. Esto Es más realista usando puntos en grupos de 35. Ahora, último, aquí, nos hemos ionizado. También podemos agregar algo de decoración. Por ejemplo, aquí podemos agregar la frontera así. Es muy bonito. De acuerdo, así. Y también con nuestra tinta negra, podemos hacer líneas negras más fuertes donde tengamos una sombra. Aquí. Aquí. Tenemos brillante y más fuerte. Cada vez que piensas que hay sombra, refuerzas esa línea negra. Además, esta parte inferior de la maleta, estaríamos más oscuros. Para que puedas rezar por algunos. El Libro Negro. Lo mismo aquí. Lo mismo aquí. Tenemos la apertura. No creo que vea más los degustados puedo agregarlos o tal vez podría agregar muchos más detalles. Pero creo que elegiré parar aquí. De lo contrario, podría rodar.
9. Añade fondo: último, pero no menos importante, necesitamos agregarlas sobre el suelo para tener el fondo. Tenemos que elegir una línea. Por lo que hacemos una línea que está a siete centímetros de ambos Tom. Y puedo dibujarlo a mano. Y ahora dibujamos una gran ronda y la sombra para que no se sientan altos en la sábana. Entonces tomo un pincel más grande, ¿
debo mezclar algo de la B azul, algunos de la siena? Por lo que llego a esquina de nuevo término. Y eso va a añadir algo de sombra donde creo que tengo, sobre
todo de este lado, voy a añadir algo de sombra y
puedo ocultar la ronda grande completa, recordando solo para tener eso de lado porque tenemos Shandong. Apenas los trazos de pincel ancho. Por lo que bosquejan una pintura detallada. Y aquí tendré mis sombras más fuertes, así que tal vez pueda mezclar mi semi índigo. Esto es bueno. Aquí. Pondría mi sombra, trazos de
luz. También puedes agregar algunas aclaraciones aquí. Por ejemplo, puedes agregar algunos. Ahora te inscribes curva hacia la mezcla de luz. Nosotros queremos que se negro para que ahora esto esté seco. Añadiré algo de sombra debajo de la maleta, pero sabemos que puede la sombra aquí tomando más marrón en mezcla para que tenga un gris oscuro. Añado más Enrico. Tengo un gris oscuro. Aquí puedo oscurecer la sombra. Ten cuidado de no dejar la y. aquí. En primer lugar. Añadiré un poco más oscuro hacia este caso. Ahora glándula Italia tercero. Aquí. También puedes agregar algunas salpicaditas pequeñas en el suelo. Aquí estamos. Te veo en mi siguiente lección para consideraciones finales.
10. Resumen: Enhorabuena. Has bosquejado tus maletas conmigo. Seguro que tu boceto es genial. Y realmente me encantaría ver eso en la galería de proyectos. Por lo que por favor sí subirlo en la galería. Y además, no te olvides de seguirme en Skillshare para que no te pierdas mis próximas clases. Además, puedes encontrarme en Instagram bajo el tonto de Elizabeth. Encontrarás el enlace en mi perfil. Y si publicas tu proyecto en redes sociales, por favor no olvides etiquetarme. Estoy tan contenta de que nos hayamos bosquejado y te veré en mi próxima clase.
Elisabetta Furcht, Anyone can paint!
