Ilustración de animales simpáticos con la herramienta de selección en Procreate

1. Introducción: Hola, soy Jennifer Nichols. Soy artista, profesor, y diseñador de telas. Hoy nos vamos a divertir con un estilo suelto y altamente texturizado de ilustrar utilizando la herramienta de selección a mano libre en procreate. Si la textura no es lo tuyo, puedes bajar la textura y aún así divertirte mucho con esta clase. Te enseñaré algunos consejos y trucos sobre cómo conseguir un look animal realmente lindo a cualquier animal que quieras crear. Esta clase no se trata de cómo dibujar animales. Por lo que te voy a proporcionar unos bocetos para que empiece para que puedas saltar a la derecha. Para cualquiera que tenga curiosidad por cómo esbozar un lindo elefante. Yo sí incluí esa lección también. También he incluido 18 pinceles de textura nuevos. Estoy muy emocionado por estas presiones y no puedo esperar a ver qué creas con ellas. Te veré en clase. 2. Descargos, pinceles y configuración de lienzo: De acuerdo, esto en realidad es de una clase diferente. Pero solo para mostrarte cómo llegar a descargar. Por lo que vas a la clase, vas a esta pestaña de proyectos y recursos. Y luego por aquí están las descargas y probablemente necesitarás tocar semilla más y luego aparecerán más. Por lo que a partir de ahí tendrás juegos de pinceles. Las muestras son las paletas. Después hay jpegs, dot procreate archivos. Todas estas cosas lo harán, cuando las toques, puedes optar por descargar. Y luego si miras aquí arriba, y esto es Safari, y necesitas estar en un navegador, no en la app de escultura. Y necesitas estar en este modo paisajístico. Por lo tocó descarga. Y se puede ver aquí arriba esta pequeña flecha para aún poco rebote. Y puedes descargar todo y luego ir a aquí. Y te traerá derecho a ello en tu pestaña de archivos. Entonces eso se ve así. Y si tienes muchas cosas ahí, solo puedes ir a reciente y deberían ser las primeras cosas. Y para el conjunto de pinceles, simplemente lo tocarías ahora. Y entraría justo en procrear. Estará en la parte superior de tus conjuntos de pinceles. Para los jpegs, van a entrar en tu rollo de cámara si quieres que lo hagan. Puedes mantenerlos aquí también. Y para las muestras, puedes tocarlas desde aquí y van a ir al fondo de tu lista de pellets procreate. Entonces cualquier archivo de procreate iremos a la primera. Entonces, correcto, no en una pila. Entonces aquí mismo en tu galería, el primer spot, si descargas un archivo procreate, sigamos adelante y empecemos un lienzo también. Así que toca este signo más. Y si no tienes ya un lienzo de buen tamaño, realmente no importa qué talla uses aquí. Voy a ir con un diez por diez. Entonces sí lo tengo en mi lista, pero te mostraré cómo hacer eso. Así que toca ese signo más. Voy a pulgadas y diez por diez. Y siempre hago 300 DPI. Y entonces siempre me quedo en este perfil de color aquí. El primero bajo p3. P3 aún no es super compatible con otras aplicaciones. Entonces si alguna vez rebotas entre apps, los colores serán ligeramente diferentes, lo cual no es ideal. Entonces me quedo con esto. Es genial. Primera cuchara de harina y cosas así también. Y toque crear. Muy bien, tu conjunto de pinceles se llama clase de herramienta de selección. Y este muy primero es papel pulpón. Este que ves en mi lista es el lápiz 6B. Pero es sólo a partir del bosquejo básico de procreación. Entonces solo puedes ir a agarrarlo justo de ahí. Parece que lo estás sacando, pero en realidad estás pero solo sacando un duplicado y sube justo a donde lo quieras y luego lo dejas caer. Para que veas si vuelves a bajar. Todavía está ahí. No desapareció como si pareciera que iba a hacerlo. Entonces voy a borrar eso. Entonces esto ahora es un duplicado. Está bien, deberías tener dos muestras. Si vas por aquí a este paladares. De esta manera, los relojes estarán en la parte inferior de tu lista y puedes, puedes agarrar esos. A ver, esto, agárrate y puedes moverlo y reorganizarte. Entonces voy a tener mi cerca de la parte superior. Tengo uno llamado Elefante y éste llamado 20-20 cuando la paleta sea fresca y cálida. Esta es una paleta que sigo usando porque es una paleta realmente genial. Entonces si lo tienes de una clase diferente, como mi clase de diseño de personajes, será un poco diferente. Tiene estos tres agregados aquí mismo. Entonces vamos a venir primero a esta paleta e ir a este color bronceado aquí. En el pincel de papel pulpón. Este papel pulpón cepilla un poquito diferente. Yo sí hice algunos ajustes. Si tienes esto de mi, ya sea mi clase de tipografía o mi clase de diseño de personajes. Adelante y agárrala de nuevo. A lo mejor borras las otras. Yo sólo lo hice para que el tamaño del papa se pueda cambiar también. Entonces sólo vamos a repasar eso de un golpe. Llenar toda la página antes de levantar el lápiz hacia arriba. Y lo siento, estoy alrededor del 25%. No es demasiado grande de acuerdo en qué porcentaje están, solo cambia el tamaño de esa malla aquí. Y luego voy a rotar mi lienzo solo para obtener una textura diferente con mi siguiente capa. Entonces ve a una nueva capa y luego ve a eso. Oops, ¿dónde está mi paleta? Acude al color gris en paladar, este gris aquí mismo. Y vamos a hacer lo mismo todo de un solo golpe. Cubrir toda la página. De acuerdo, esa capa gris se va a poner en colorbar. Y esta capa bronceada se va a poner para multiplicarse. Voy a agregar otra capa y simplemente arrastrarla hacia abajo por debajo esas y agrupar mis dos capas de textura juntas. Yo también, personalmente quiero cambiar mi color de fondo solo un poco cremoso, así que voy a tocar el fondo. Vuelve a esa misma paleta de colores. Debí haber seleccionado por defecto e ir a este color cremoso aquí mismo. Puedes probar algunos colores en, vamos a estar dibujando en capas debajo de estas dos capas de textura. Y puedes probar algunos colores con algunos pinceles aleatorios y ver si obtienes un buen color para lo que el pequeño indicador de color muestra que debe ser. Si está demasiado oscuro, puede que desee bajar la opacidad en una o ambas capas de textura. Para que puedas jugar con aquellos a tu preferencia. Y como puedes ver, puedes ver la fresca textura del papel pulpón a través de todo lo que hacemos ahora. Entonces me encanta eso y esa es solo mi preferencia. Simplemente puedes ir sin ella para toda esta clase. Entonces no voy a pasar un montón de tiempo pasando por todos estos pinceles. La mayoría de estos son pinceles a estrenar. Si has tomado muchas de mis clases, sé que a veces duplico como Gemas, lápiz 6B y cosas así. Y del tamaño de este pincel de papel pulpón. Todos estos son nuevos. Así que pasen y jueguen y vean qué pueden hacer. Agrega presión, ligereza, haz todo tipo de cosas, y encuentra algunos favoritos. Tienes un JPEG que tiene este pequeño indicador, solo para mostrarte lo que algunos de los pinceles pueden hacer. También te animo a que pases por todos los pinceles nativos procreate y encuentres algunas texturas realmente divertidas. Te proporcioné este JPEG con los nombres específicos de algunos, y todos están en especie de categorías diversas. Me encanta mucho el artista CRAN y la regla de Nico. Esos son algunos pinceles de go-to para mí. Pero todas estas son unas texturas realmente geniales. Y elegí texturas que eran una especie de secas para que no estén manchando pintura por ahí, solo algo así como agregando textura. Entonces eso es algo en lo que pensar. Entonces no me estoy poniendo como el pincel de pintura al óleo y trementina y cosas así. La otra cosa que puedes hacer cuando estás jugando con pinceles es establecer ese tamaño al tamaño máximo. Lo estampa, y ve qué se puede obtener de un sello. Entonces estos son algunos de mis pinceles que te proporcioné y algunos en las miradas de sellos que dan. Después de que hayas terminado de jugar con todos estos pinceles, vuelve por algunos pros y contras en el, usando la herramienta de selección y todas las diferentes cosas que podemos hacer con ella. Y luego vamos a ilustrar a este elefante súper lindo. 3. Conceptos básicos de herramientas de selección: Lo primero que quiero mostrarte es cuando tienes algo seleccionado. Entonces has usado esta herramienta de cinta a mano libre o cualquier otra cosa, ¿alguna otra cosa? Cuando seleccionas algo y tocas ese pequeño círculo, eso completa tu selección. A las líneas alrededor de su selección se le llama la máscara. El máscara, la visibilidad de la máscara es ajustable. Si vas a la herramienta llave inglesa, ve a prefs, y luego aquí mismo, visibilidad de máscara de selección. Entonces supongo que eso se llama la máscara de selección, no solo máscara. Y puedes girarlo muy alto o bajo. Por lo que va a haber momentos en los que quieres poder ver realmente con claridad. A lo mejor tienes algunas selecciones pequeñas de liberación. Y luego va a haber momentos en los que quieres bajarlo porque necesitas ver una capa de boceto ahí debajo. Por lo que puedes ajustar esto mientras tienes una selección activa. Entonces esa es una característica bastante importante. Vamos a estar usando la mano libre. Vamos a estar secando a un lindo animal. Y así seleccionas algo y lo cierras. Golpeas el punto terminado donde empezaste y eso puede tener sellos para arriba. Pero si olvidaste algo, di que quieres decir que esto era una cara de un animal y querías símbolo puntito para aquí arriba. Siempre y cuando estés en el anuncio, puedes agregar un poco más. Entonces tal vez quiero hacer eso y luego venir aquí y cerrar esa forma. Y ahora tengo esta pequeña zona puntiaguita seleccionada también. A lo mejor me engañé y quería terminar ese círculo un poco más agradable. Puede venir así. Si quiero quitar una sección, si bajé a baja aquí mismo, puedo asegurarme de que nos movamos sea seleccionado. Y eso acaba de quitar esa pequeña sección de ahí abajo. A lo mejor quiero quitar una forma de rosquilla en el medio. Así que solo asegúrate de que estás en anuncio si necesitas estar en add, vamos a estar mayormente en add. Invert sólo va a hacer de esta forma la máscara, la máscara de selección. Entonces ahora mismo podemos colorear. Si tan solo elegimos un pincel. Ver nos ayuda a ir a la derecha preciosa. Entonces estoy en mi pincel de rayas planas. Esto tiene una especie de borde de pincel plano. Entonces en este momento solo estamos coloreando la selección que hicimos. Voy a tocar dos dedos para deshacer, para volver hasta aquí. Si invierto, entonces cuando coloreo y coloreando todo menos la selección, eso viene muy útil, copiar y pegar lo copiará en una nueva capa. Y no estamos usando eso hoy. Y plumas plumas los bordes para que puedas golpearlo y plumas los bordes para que cuando tu selección esté coloreada, no tengas esa línea súper crujiente. Eso viene muy bien para muchas cosas, aunque hoy no. Entonces voy a tocar la herramienta de cinta para salir de esta elección y volver a ministrar. Y esta vez voy a tocar color fill. Si utilizas relleno de color, recuerda desactivarlo la próxima vez que uses selección y no necesariamente necesitas Relleno de color. Permanecerá encendido hasta que lo apague. Por lo que el color Phil va a hacer cualquier selección completa, se va a rellenar cualquier color que haya seleccionado. Entonces la parte genial de eso es que si solo quiero hacer algunas diminutas formas por todas partes, podría hacer eso. Y se puede ver cómo siguen todos resaltados. Y eso es realmente genial porque en realidad puedo cambiar el color de todos ellos a la vez. Y cuando anulo la selección, sólo se rellenan en una capa. Cualquiera que sea la capa en la que estuviste realmente podría haber sido justo encima de algunas otras cosas. Entonces el inconveniente del relleno de color es decir sí, cuando es algunos corazones y oh, no quería esos colores, pero eso es genial. Ya puedo cambiar el color. Voy a cambiarlo por otra cosa. Todo esto es genial, genial, genial. No tienes que ser súper exigente con el color con el que empiezas porque puedes cambiarlo. En este punto. Podría incluso volver atrás y alfa bloquear esta capa y cambiarla completamente después del hecho también. Pero eso es todo lo que puedo hacer. Por lo que ahora no puedo ir a otra capa y agregar algo de textura en la parte superior. Por lo que en cuanto toque Capas, mis selecciones van a desaparecer. Entonces se ha ido. Cuando hago esto sin relleno de color y solo hago una forma de corazón, puedo hacer todo tipo de cosas. Esta selección se va a quedar encendida. Puedo acercarme a mi pincel, puedo llenarlo. Puedo arrastrar y soltar y llenarlo. Eso va a ser un dolor si tengo un montón de cositas. Pero puedo llenarlo. Puedo ir a una nueva capa, cambiar mi brash, cambiar mi color, pestañas, algunas cositas aquí y allá. Puedo hacer todo tipo de cosas, incluso llegar a otra capa, cambió de opinión por completo sobre lo que voy a hacer. Por lo que la selección se está quedando ahí. En comparación con el color llenan 1s. Incluso abrí ese menú de capas, se fue. Se fue la selección. Entonces esta no es una clase sobre máscara de recorte, símbolo y modos. Pero quería mostrarte muy rápido si tenemos unos lindos bucles de color o nuestro corazón aquí, vamos a arrastrar y soltar. Si soy, por ejemplo, corto en capas, quizá quiera simplemente agregar mi textura a esta misma capa ahora mismo ya que vamos por lo que puedo seguir cambiando mi pincel. Y ese no es un color muy bonito. Y, y agregando todo tipo de colores y texturas justo a este corazón. Todo en la misma capa. Si tengo muchas capas con las que trabajar, es más probable que llegue a una nueva capa. O bien puedo mantener encendida la selección y hacer todas las cosas que acabo de hacer todas en el otro ejemplo de hacerlo todo en la misma capa. Puedo hacerlo todo con una selección encendida, o simplemente puedo apagar la selección, ir a esa nueva capa y máscara de recorte superior. Y luego está haciendo lo mismo. Y sólo está apareciendo en el corazón porque es una máscara de recorte. El beneficio de hacer la máscara de recorte es si regresas y decides cuándo esa forma lastimada es un poco divertida por ahí. Quiero volver a esa capa y volver a ese color. No estoy seguro de qué color era ese. mejor este y cambiar tal vez incluso sólo él es la herramienta de selección y llenar que Hardin ahí mismo, la máscara de recorte de morado está apareciendo encima de esa nueva pequeña parte añadida del corazón también. Entonces eso es un poco agradable poder cambiar un poco la forma de esa capa base y que el morado siga apareciendo. El otro beneficio es que también puedo cambiar el modo de mezcla de lo que alguna vez tengo por encima de él en una máscara de recorte. Entonces dejé modos de mezcla. Entonces esta es mi forma preferida de hacer las cosas. Si no tienes muchas capas, probablemente querrás o simplemente tener tu forma, llenarla, y luego hacer tus cosas todas en una sola capa mientras está seleccionada o quitarte la selección. Y alfa bloquea la capa y haz todas las cosas que quieras hacer en esa misma capa con bloqueo alfa, eso es todo en una sola capa. Eso significa que no se puede elegir el color excepto por quizás saturación de matiz, brillo. Y no se puede cambiar el modo de mezcla del morado. Pero esas son dos opciones perfectamente finas y todos solo necesitan encontrar la mejor manera que les funcione. Vamos a estar haciendo un poquito de todo. Esto es otra cosa en la que pensar cuando usas una capa base, como dije, con el corazón y luego las máscaras de recorte. Esto tiene una capa base que en realidad es la misma que el color de fondo de una hoja. Y entonces la textura está en una capa separada por encima de ella. Es completamente opaco. No se puede ver el fondo azul. Esta es sólo la selección. Entonces por ejemplo, bueno, voy a solapar un poco el azul. Si solo tengo una selección, acude a un pincel y solo estoy haciendo mi selección sin arrastrar y soltar y llenando con un color primero. Es un look realmente genial. Es transparente y se puede ver a través de ella y a veces azúcar para realmente querer ese Look. Eso es algo genial tener y poder ver muchas cosas diferentes pasando detrás de tu trabajo. Por lo que estas son dos formas de pensar en cómo quieres ir sobre tu, tu ilustración. Vamos a estar haciendo un poco sobre cómo vamos a hacer el elefante con esta capa de fondo para que no puedas ver a través de él. Y luego vamos a estar haciendo algunos roles de piso que se pueden ver a través de un poco. Está bien, y luego aquí abajo hay un ejemplo. Cada una de estas capas tiene una capa base con las texturas en la parte superior. Y cada una de estas capas son idénticas, pero sin una capa base. Entonces aquí realmente se puede ver, no se puede ver este tallo en absoluto cuando va detrás de esta hoja. Y aquí se puede ver el tallo todo, todo el camino, incluso cuando está detrás de esta hoja aquí mismo. Y se puede ver el tallo por aquí. Se puede ver el cielo azul detrás de esos pétalos. Entonces todo se trata de tu propia preferencia. De acuerdo, el siguiente paso es bosquejar a nuestro lindo elefante. 4. Composición, Cuteness: Por composición. Voy a ponerlo aquí abajo en la esquina. Y si alguna vez has oído hablar de la regla de los tercios, si tomas algún Lienzo y lo divides en tercios, estas intersecciones de los leones son una especie de, ya sabes, donde pones tus cosas de gran cosa. Por lo que tiendo a poner todo en el centro. Entonces cuando yo, cuando estaba creciendo y dibujando, sólo puse todo en el centro de la página. Entonces esto es muy interesante para mí cuando me enteré de esto. Y así poner en tu tipo de rasgos focales en lugares a lo largo de estas líneas o cerca de estas intersecciones, sobre todo es una manera de conseguir una buena composición para tu pieza. Entonces lo estoy colocando bastante alto. Pero la razón de eso es porque a lo largo de este fondo, voy a poner algunas flores. Y entonces aquí, necesito poner esos corazones. Entonces eso como que va a ir por esa línea. Y esto irá por esa línea y va por la otra línea. Y será sólo una ilustración bonita, linda, sencilla que especie de sigue la regla de los tercios y proporcionando este JPEG para que lo copie. Para que puedas rastrear cualquiera de estos y empezar con el Ilustración sin tener que preocuparte por dibujar el animal tú mismo. De acuerdo, así que eso está ahí para ti. Y entonces quería mostrarte muy rápido. Y algunos ejemplos de unos ojos pequeños realmente simples. Y hacer animales lindos es cabezas más grandes, cuerpos más pequeños, ojos más anchos más separados, y rasgos faciales que realmente se descargan en la cara. También me gustan las mejillas rosadas, pero esa es solo mi preferencia. Los ojos grandes son la justicia linda. Un poco más complicado de dibujar que entonces puedes conseguir algo de color ahí dentro. Entonces eso es un poco divertido. Y un par de formas aquí. Entonces esos están ahí para ti también. Y puedes jugar con cualquier estilo de IA que te guste. Como puedes ver, todos son súper lindos. De acuerdo, voy a bosquejar rápidamente a este elefante. Si no quieres aprender a bosquejar al elefante, puedes saltarte esto porque te voy a proporcionar unos bocetos para que trazas. Porque el foco de esta clase no es aprender a dibujarlo el elefante. Entonces sí quiero mostrártelo muy rápido, y podría ser demasiado rápido. Pero para aquellos de ustedes que estén interesados, adelante y sigan vigilando. Entonces estoy en una nueva capa. Tengo el lápiz 6B solo para bosquejar y acabo de tenerlo arriba en la esquina para referencia. Y sólo voy a empezar con una cabeza en forma de pera. Entonces si comienzas con una elipse en, entonces estas mejillas a los lados, ese es tu par para Q y a. Se puede. Y luego toma alrededor de la mitad de esa altura y haz una pequeña línea aquí abajo. Entonces es una especie de en tercios. Ahora escribe cuando 23. Entonces vamos a hacer un cuerpo diminuto aquí abajo. Pero aquí tenemos este ángulo. Entonces necesitamos un ángulo. Y eso sólo nos va a ayudar a que parezca que está enfrentando de esta manera. Entonces voy a dibujar una cajita aquí abajo y es mucho más estrechas la cabeza. Y ese va a ser su frente 250t. Entonces tendremos un pequeño divisor ahí entre la parte delantera 250t Y la pequeña v en la parte superior es una linda manera de mostrar esa zona del pecho y el tipo de axilas ahí y solo pequeñas formas de copa aquí para el fondo de esos pies. Y me estoy enfocando en esta línea angulada. Y vamos a tener el pecho que salga aquí en vivo sólo un poquito. Eso puedo exagerar un poco. Y entonces realmente no necesitamos esta línea. Entonces esos son nuestros pies delanteros. Puedes hacer esas pequeñas uñas de los pies, súper lindas. El pie trasero por aquí es un poco pequeño en la clandestinidad, así que solo haz un pequeño medio círculo por ahí. Y este pie trasero en este extremo delantero es que voy a solapar la pierna, la pierna delantera un poco. Y ese va a ser probablemente el pie más grande porque es el más cercano a nosotros y está retroiluminado. Y entonces sólo necesitamos un poco de c arranque de aquí abajo en la parte inferior de la cabeza en algún lugar y terminar aquí abajo en el fondo de la división. Entonces solo haz un poco de grupa. Súper lindo. Puedes hacer una pequeña línea aquí en la parte superior para demostrar que esa pierna está saliendo. Y tal vez mostrar un poco más de ese lado lejano de esta pierna delantera también. El rabo sería una especie de vuelta aquí. Entonces cuando venga por el frente, va a estar viniendo de aquí arriba más. Y yo solo hago un poco de c Y luego pelitos. Es posible que quieras bajar eso más adelante. Y luego la, la cabeza, el resto de la cabeza, vamos a tomar esta línea en ángulo. Lo vamos a poner en más lugares. Cuando está justo debajo de la parte superior de la cabeza aquí. Y uno está realmente abajo. Recuerda hablamos de que los rasgos faciales siendo realmente bajos para un lindo animal. Y otra cosa que puedes hacer, así que esto va a ser donde estén los ojos. Otra cosa que podrías hacer es inclinar la cabeza. Por lo que antes de dibujar esas dos líneas, puedes seleccionar solo la cabeza y simplemente darle un poco de inclinación. Entonces voy a dibujar esas líneas hacia atrás. Y ahí va a ser donde van nuestros oídos. Entonces este de este lado lejano va a ser un poco más pequeño, solo haz un pequeño lazo, pequeño swoop. Y éste va a ser más grande. Está más cerca de nosotros. Y voy a empezar más en la cabeza y hacer un pequeño swoop. Y el fondo sólo puede ser un poquito, pequeña curva curvilística en. Realmente no importa. Porque hay varias formas de dibujar pequeños elefantes lindos. Y luego voy a dibujar el lóbulo pequeño. Yo soy cartílago. No sé si eso se llamaría borrar esta parte aquí. Y voy a borrar todo este lado de la cabeza aquí donde está el IRR porque esos elefantes un poco mirando así para que no tengamos ese borde duro de la cara que vamos a estar mirando. Ojos. Los ojos pueden venir esto primero. Aquí puedo acercarme realmente al fondo de la oreja. Y éste puede acercarse bastante al borde de la cara por aquí. Y van a las cejas. Por escrito entre se pueden hacer dos o tres pequeñas arrugas para el indicando que parte superior del tronco ahí. Y luego el tamaño del tronco. Nosotros sólo vamos a poner algunas pautas ahí. Es la parte más amplia. Vamos a estar borrando eso. Y luego averigüe dónde quiere el final del tronco TB. Y voy a bajar eso primero antes de dibujar el resto del baúl. Entonces voy a estar más tarde haciendo como pequeños corazones de burbuja surgiendo. Entonces no quiero que el baúl esté señalando de esta manera cuando esté arriba. Entonces lo voy a poner por aquí en alguna parte. Voy a hacer como un tres, algo así como un corazón, como la parte superior de una herida. Por lo que esta es la parte más estrecha del tronco. Y nos vamos a conectar con un pequeño bucle así. Y conéctate con otro pequeño lazo como ese. Y borra todas estas partes interiores del boceto que ya no necesitamos. Lindo. También voy a seguir adelante y borrar eso. Hay muy pocas marcas que teníamos al principio. Y sólo un poco dale a éste un poco de curva de esa manera para mostrar que ese tronco es una especie de y se curvan de esa manera. Borra este un poco más allá abajo y pon un poco de boca. Hay una especie de forma linda de hacer una pequeña boca de elefante. Y luego por supuesto que hay muchas maneras diferentes de hacer los ojos, pero este va a ser tu boceto básico de elefante. Puedes poner un poco de arrugas ahí si quieres. Y recomiendo seguir adelante y reducir la opacidad en esto, agregar otra capa y hacer un boceto de aspecto mucho más terminado para que tengas un boceto limpio agradable para empezar. Cuando empiezas a ilustrar. 5. Colorear Ellie the Elephant: Lo primero que voy a hacer es ponerlo arriba en una capa más alta y bajar la opacidad. Se puede convertir para multiplicar y hacer. Mucha gente sí. Realmente no noto una diferencia. También lo hizo un poco más grande. Entonces decide qué tan grande quieres que sea. Entonces lo primero que vamos a hacer con el elefante es que vamos a seleccionar al elefante entero, no a esos pelitos, sino a todo el elefante principal. Entonces estamos a mano alzada. Minutos acercar. Y recuerda que si tocas, va a hacer una línea recta de un punto a otro. Entonces no queremos eso. Entonces, en cualquier momento que recojas tu lápiz, vas a querer intentar volver a la derecha donde lo dejaste. Y yo estoy rastreando si quieres, puedes seguir dando vueltas por la parte principal y luego volver y usar eso agregar para agregar la cola. Presentar, seguir viniendo, seguir viniendo. Mi palma acaba de hacer que se vaya por aquí. Entonces voy a destapar dos dedos deshacer para levantarme eso. Oops, acabo de engañar ahí arriba. Voy a rotar para que pueda obtener un mejor ángulo en esto. No estoy seguro de lo bien que se puede ver lo que estoy haciendo con el video. Entonces ojalá sólo estés viendo aquí y luego los pequeños puntos grises aquí mismo, si lo toco, se cierra la forma. Aquí puedes ver mi máscara. Voy a volver abajo y añadir la cola. Cierra la forma. Todavía no voy a añadir los pelitos pequeños. Podemos hacer eso más tarde. Y ahí está nuestra forma entrando en el gris claro y voy a arrastrar y soltar ese color a mi elefante. De acuerdo, ahora puedo verlo mejor. Tengo mi visibilidad de máscara rechazada bastante baja para poder ver bastante bien el boceto. Puedo ver donde tal vez me engañé un poco, pero me gustan esos GFS, así que eso está bien. Y una vez que estés contento con ello, puedes apagar eso. Entonces sucede que ese gris es muy similar al gris en estas ventanas. Por lo que no se puede ver muy bien. Pero mi l, si es justo ahí, voy a seguir adelante y alfa bloquear esa capa para que puedas deslizar dos dedos hacia la derecha. Y eso me ayuda a recordar que hay algo en esa capa. Yo también podría etiquetarlo, pero simplemente no hago eso. Y quiero decir, van a la capa por encima de ella, tocan en ella y la convierten en una máscara de recorte. Y luego es aquí donde entra en juego toda tu diversión que tuviste con las texturas. Por lo que no tenías que encontrar un pincel de textura que te guste e ir a un gris más oscuro. Entonces tal vez ir a este que probablemente no va a estar lo suficientemente oscuro. No está tan oscuro. Pero podríamos poner esa capa en multiplicarse. Y eso es lindo. Entonces mi propósito ahora mismo es conseguir algo de textura. Acabo de dejar algo de textura desigual, manchada, blobby general. Esto es preferencia personal. Puedes agregar tanta textura como quieras, y vamos a estar agregando más después también. Pero estoy bromeando. Yo estoy teniendo ese gris súper claro debajo y estoy teniendo una textura más oscura en la parte superior para que ese gris, los grises claros entrando por debajo para que puedas ver esos dos tonos. Y vayamos a otra capa por encima de ella, máscara de recorte. Y ahora voy a ir a un gris más oscuro, tal vez una nueva textura, rascacielos de pintura. Y fui a seleccionar algunas áreas que quiero sombras. Entonces podría tener una sombra en este cuello de la oreja aquí. Entonces estoy haciendo una gran selección para todo ese oído interno, pero voy a sombrear esta zona aquí arriba. Pero voy a añadir otra sombra por aquí. Y voy a añadir algo de sombra. Oh, acabo de conseguir un punto azul. No estoy seguro de lo que eso significa. Por lo que siempre con dos dedos deshacer aquí. Voy a sombra debajo de ese cuello de aquí. Selecciona una zona grande. Te mostraré por qué en un segundo. Y voy a sombra en la parte interior del baúl. De acuerdo, eso es bueno por ahora. Y estoy en esa escotilla de pintura rayada. Entonces si acabo de bajar o en este caso estoy bajando porque quiero que las sombras concentradas estén aquí arriba. Y luego quiero que se disipe aquí abajo. Esta presión no está haciendo mucha disipación. A lo mejor sólo lo tocaré. Sí, eso es mucho mejor. Podría darle la vuelta a esta capa para multiplicarse también. Entonces tengo toda esa selección entonces, pero yo, pude conseguir sup muy preciso aquí, lo mismo con esta parte. Yo quiero que esa esquina sea precisa, pero no quiero que su tibia una línea dura aquí abajo, así que no voy hasta el borde aquí abajo. Entonces a pesar de que seleccioné esta gran área, sólo voy a subir aquí. Seleccionaron esta gran área, antimonio ensombreciendo aquí. Y luego lo mismo con esta pequeña zona hocico. ¿ Verdad? Y sin una selección, sólo voy a poner un par de áreas oscuras aquí abajo. Es muy impreciso. A lo mejor un par más del costado de la cara por aquí. De acuerdo, y ahora fui una capa por encima de esa máscara de recorte. Select, quiero algunos aspectos destacados. Entonces ahora voy a seleccionar esta zona del lóbulo de la oreja porque es una máscara de recorte. Yo puedo salir del filo. Voy a seleccionar todo el baúl. Entonces a pesar de que no dibujamos una línea completa alrededor de este borde del baúl aquí arriba. Estoy seleccionando todo el baúl. Golpeándolo. Y entonces también estoy seleccionando las uñas de los pies. Y luego voy a este gris claro, pero creo que lo voy a subir más cerca del blanco. Y yo sólo voy a jugar con otro pincel. Dios, esta es una decisión difícil. Me encantó tanto la textura. No sé cuál usar. A ver. No carbón. Sabes qué, voy a volver a bajar a este loco desordenado. De hecho iría a artistas cram ahora mismo. Pero estoy tratando de quedarme con estos pinceles. Y luego voy a dar un toque y sólo conseguir un poco de textura divertida donde tengamos esa selección. Este es un momento en el que es posible que quieras aumentar la visibilidad de tu máscara porque podría ser difícil recordar dónde seleccionaste. Y si tuvieras estas líneas ser un Look mucho más fuerte, fácilmente podrías ver las selecciones. Decir un poco cuidadoso en el maletero. No quiero resaltar todo el baúl y voy a ir aún más ligero con un doble toque blanco allá arriba para ponerme blanco, bajar de tamaño, tal vez ponerme más blanco aquí abajo en esas uñas también. Quiero resaltar la parte superior del Trump, Top of the little snip, sea que se llame, hocico. Y luego la parte superior de esta curva, todo el asunto quedó resaltado con ese gris más claro. Pero ahora con soy blanco, solo estoy agregando un poco más de reflejos. Muy bien, y encima de la capa oscura, pero debajo del símbolo de la capa de resaltado en abajo una capa. Y voy a añadir una capa y automáticamente como máscara de recorte. Voy a seleccionar mis áreas rosadas. Por lo que la selección. Y luego viniendo casi quiero hacer todo este oído interno. Por este lado, necesito ir con cuidado alrededor del maletero. Entonces voy a subir y dar vueltas. Por lo que ahora quizá quieras volver a bajar la visibilidad de tu máscara para que puedas verlo mejor. Y voy a hacer sus pies de espalda, las almohadillas de sus pies. Rosa. Hacer mal uso de este rosa justo aquí. Y volvamos a un pincel hacha, escotilla de pintura rayada. Y veo que apenas tienes que tocar. Yo quiero que venga algo de ese gris, así que no lo voy a llenar. A lo mejor ir al encendedor cuando se pone algo más ligero en su encendedor aquí abajo. A lo mejor volver a lo más oscuro, pero ve aún más oscuro, se hace más oscuro aquí abajo. Es un buen momento solo para agregar todo un montón de variedad mientras la selección sigue activa. Y aún tienes ese gris oscuro brillando un poco, no demasiado. Y cuando creo que estoy contento con eso y puedo apagar la selección. Podría estar cubriendo ese gris por completo, pero eso también está bien. Súper lindo. De acuerdo, voy a ir a una capa encima de todo. Y no es una máscara de recorte porque voy a seleccionar algo así como los pelitos de la cola terminan aquí arriba. Y vamos a empezar a añadir algunos detalles como los ojos y todo. Y no necesariamente tiene que estar en una máscara de recorte. De hecho, si esto no fuera una máscara de recorte, no podríamos conseguir que vaya por encima de la cabeza ahí. Entonces hagámoslo lindo pequeño lindo, divertido recorte mirando pelos. Pueden ver la punta de la cola justo aquí. Entonces solo voy a hacer pelitos lindos ahí. Y estoy pensando en negro, muy oscuro. Quiero hacer una sección oscura aquí abajo, debajo del cuello. Voy a hacer un poco de v aquí. Y la pequeña línea hacia abajo. Fui a hacer las uñas de los pies sí tipo de tener un poco de diversión recortada buscando zona ahí. Y por supuesto la cara. Por lo que también estas pequeñas arrugas en la nariz aquí. Los ojos. Acabo de hacer eso demasiado grande. Las cejas. Podría hacer un poco de esa pierna ahí e incluso podría volver y hacer un poco de llanta, sólo hazlo ahora. Algo así como un pequeño borde realmente tenue alrededor del pie ahí. Y luego finalmente, me gusta hacer una pequeña raya oscura en la parte superior de esta zona rosa justo debajo de ese lóbulo. Es como que da un aspecto de tener este sombreando un poco el oído interno. De acuerdo, si olvidaste una zona, siempre puedes volver y añadirla más tarde. Entonces ahora sólo voy a ir a este gris súper oscuro aquí mismo. En realidad nunca voy al negro. Podría ponerme un poco más oscuro. Y yo voy a elegir esto, vamos a elegir esta marcas de escotilla bocazas. Sube la opacidad 7%, por lo que es bastante pequeña. Y realmente quiero textura aquí, y esto va a tener un aspecto un poco transparente. Por lo que vas a poder ver a menos que sigas llenándolo y pases y obtienes todas esas selecciones. Rellenar. Al igual que dios, es tan lindo cuando nos olvidamos de su boca. Por lo que ahora podemos sumar otra selección para su bocadita. Y un tipo podría bajar de ese modo un poco encogido. Podría cambiarlo más tarde. Entonces lo hice más oscuro aquí y como que me desvanecí yendo por ahí. Tan lindo. A lo mejor añadir un par de arrugas aquí. Y apaguemos la capa de boceto y veamos cómo está. Voy a seguir adelante y añadir pupilas en esta misma capa. Se puede ver que mis pequeños círculos no estaban perfectamente completos. Y a mí, me gusta esa mirada. Entonces no me molesta para nada. Puedes cortar esta pequeña parte dentada si no te gusta eso. Pero para los círculos diminutos, definitivamente me gusta acercarme mucho. Encuentro que el tipo de herramienta de selección de bucles, puede poema. El tipo de herramienta de selección de. ¿ No es genial cuando te acercan para las diminutas selecciones como esa y estoy en blanco. Bastante sólido. Podría haber usado película en color para eso. Súper lindo. Hice que volviera. Voy a darle un poco de mi poema. Hice una cosa aquí otra vez. Le voy a dar un poco de un párpado superior o algo así, como se llame a eso. Sigo olvidando ir al pincel real. Tan lindo es simplemente adorable. De acuerdo, así que voy a pasar un poco más de tiempo sólo una especie de conseguir algunas sombras aquí y allá y un poco más de contraste. Entonces tengo un poco más oscuros y luces, así que no es tan plano. Pero sí me gusta una especie de look plano con este estilo de ilustración. Entonces lo haces como crees que te gusta que se vea el tuyo. Y luego regresa y únete a mí para la siguiente lección donde vamos a añadir unas hermosas flores y unos corazoncitos realmente bonitos aquí arriba. Olvidé agregarle las mejillas. Entonces voy en esta capa que tiene todos nuestros detalles negros. Y creo que es seguro seguir adelante y agregar las mejillas a esa capa. Podrías agregar otra capa, y luego tienes flexibilidad con esa capa. Voy a elegir ese rosa, ese rosa medio. Y esto, vamos a lápiz áspera. Y la parte genial de esto es que puedes cambiar la ubicación de estos rasgos faciales. Entonces cuando me alejo, veo que esta ceja y yo y mejilla probablemente serían un poco más bajos. Y ahí, ahí vamos. Y lo otro que quiero mostrarte muy rápido es si tienes un pequeño hueco como este y ya terminaste con esa selección. Se puede ir a la capa. Entonces para mí puedo mover la capa oscura de esa manera o mover la capa rosa de esa manera. Por lo que acabo de llegar a la capa rosa. Voy a seleccionar esta capa rosa, tocar la flecha, y ir a warp. Para que yo pueda hacer esto. Esto no es súper preciso para espacios pequeñitos. O simplemente puedo ir a licuar, empujar el tamaño pequeño y simplemente empujar eso un poco. Pero me gusta el aspecto de, ya sabes, tenerlos no todos perfectos. Entonces realmente no voy por ahí y hago eso, así que no voy a venir por aquí y esconder la línea rosa que está expuesta por encima de esta línea oscura. Me gusta la mirada áspera que tiene este estilo. 6. Florales sútiles: Para este tipo, vamos a ir por debajo de nuestro elefante. Voy a hacer esa selección de mano libre y solo hacer puntiagudo, puntiagudo, bache, Bouncy, Bouncy, spiky, spiky detrás del elefante realmente no importa lo que esté haciendo porque no se verá. Y puntiaguda, puntiaguda Bouncy, Bouncy, puntiaguda. Vuelve por aquí, haz algo aquí abajo, y completa la forma. Está bien, y luego puedes escoger tu pincel de textura favorito. Voy a ir a este verde realmente pálido y podría incluso ir más pálido. Y diviértete. Hacer verde con el gris es un poco complicado porque son algo del mismo tono gris. Si los volvieras a convertir a ambos en gris. Por lo que quieres que destaquen. Entonces solo conseguir algunas texturas de fans en estos. Y voy a ir a una capa por encima del elefante y conseguir una por aquí también. Puntita, puntiaguda, Bouncy, Bouncy. Oops, eso no nos gusta. Puntitas, puntiagudas, hinchables, puntiagudas, puntiagudas. Y luego aquí abajo. Y yo voy a hacer esto mismo aquí abajo. A pesar de que ya he cambiado de pinceles. Eso está bien. Yo sí quiero que esos colores sean un poco diferentes. Y ahora voy a hacer esto otra vez. Entonces voy a ir, seguir adelante y apagar este. Voy a bajar aquí. Voy a ir a una capa frente a ella. Y lo voy a hacer verde oscuro cuando. Y sólo va a ser más pequeño y sólo un poco y esporádico. No es que el otro no fuera esporádico, pero bien, voy a elegir este verde oscuro aquí. Qué pincel y mi en estos días. Y sé un buen momento para algún estampilla de Ian. Puedes decidir qué tan transparente quieres que sea. Tengo esta sección aquí. No quiero que alguien corte eso. Deslízala de inmediato. Va a encender esta capa que tenemos aquí arriba en el frente del elefante. Y voy a hacer uno más de uno más oscuro aquí arriba también en una nueva capa. Y luego hacer que éste sea bastante pequeño. De manera intencional no hablo realmente de qué pinceles estoy usando porque realmente quiero que encuentres las texturas favoritas que te gustan. Esto casi parece aletas de tiburón. Y luego dentro de ahí, solo estoy encontrar algunas buenas capas. Apagemos estos vientos frontales. Voy a entrar en el medio y hacer unas florecitas. Entonces sólo voy a hacer un par de flores como ejemplo. Voy a hacer un tallo. Aquí es donde es posible que quieras convertir tus manzanas de visibilidad máscara, realmente puedes ver lo que estás haciendo. Y voy a hacer algunas pistas apegadas a esos tallos. Entonces tengo dos tallos en dos juegos de hojas por si no puedes ver esos. Fui a ir a un tono de verde realmente diferente. Entonces voy a ir un poco hacia el azul y me voy bastante oscuro. Casi verde hierba. Sólo para que no se mezclen tanto con lo que ya hay. Eso ya no me gusta ese verde, pero puedo cambiarlo con tonalidad, saturación, brillo. Voy a ir a las rayas ásperas de lápiz aquí. Tan solo consigue unas texturas rayadas ahí. Y luego en una nueva selección de capas, voy a dibujar unas flores muy simples. Entonces voy a hacer casi como cinco triángulos saliendo del centro. 12. Aquí es donde tenía mis amarillos. En la razón por la que tenía mis amarillos ahí, voy a colorearlos bastante sólidos solo para hacerlos opacos. Puedes ir a una nueva capa o simplemente quedarte en esa capa y seguir agregando algo más de textura. De todas formas quieres tu textura. Y no ir por el realismo. Entonces, no gastes mucho tiempo en eso. Ah, sí, estoy en una nueva capa, así que eso está bien porque quería cambiar ese verde de ahí. Y luego sólo hacer un poco de zig y zag, cualquier pequeño Centro en ambos. Decide si quieres estar en una capa nueva o esa misma capa. A lo mejor ir al centro oscuro. Yo sólo voy a hacer el carbón. Muy bien, vamos a esa capa con las hojas. El hojas y tallos en SKU para matizar el brillo de saturación. Y vamos a encontrar un mejor color para eso. A lo mejor un poco más oscuro, tal vez un tono diferente de goo verde. Ese sorprendente el azulado, se ve realmente lindo y así. Nunca habría elegido eso. Entonces vas a hacer esos por todo el lugar. Y si las tienes superpuestas un poco, puedes hacer flores en un par de capas diferentes, o simplemente puedes mantenerlas en la misma capa. Realmente no importa. Ahora necesitamos una capa debajo del elefante. Necesitamos un poco de sombra aquí abajo y vamos a escoger esto. ¿ Sabes qué? Vamos a nuestro otro palet y vamos a recoger este Brown. Y estoy en suave a Turkle, sólo voy a conseguir un poco de marrón. Eso tampoco me gusta. Necesito que sea un poco más Gray. No quiero que sea del mismo color que el elefante aunque. A lo mejor girar la capa para multiplicarse. Voy a hacer saturación de matiz. El brillo es solo cuestión de jugar hasta que descubras lo que te gusta. Entonces resulta marrón más oscuro. A mí me gusta más. Voy a ir a unos pinceles de textura por borrar algo de esto aunque. Entonces no es sólo una cosa sólida aquí. Entonces parece que hay algo de suciedad y algunas flores a su alrededor. De verdad magistral. De acuerdo, y por último, vamos a usar la opción de relleno de color para hacer menospreciar los corazones aquí arriba. Así que pasa un montón de tiempo agregando toneladas de flores tantos seguidores como quieras y pueden ser altos y cortos y muchos estilos diferentes. Simplemente voy a ir a una capa por encima de todo lo demás. Encienda la selección en relleno no color. Esto es algo que permanecerá encendido la próxima vez que uses la selección hasta que la apague. Entonces eso es algo que tipo de hace que las cosas no funcionen de la forma en que crees que se supone que funcionen. Y luego consiguió relleno de color está encendido. Así que asegúrate de comprobar siempre Colour Fill y va a elegir este rosa aquí mismo. El relleno de color está encendido. Empecemos con la primera herida saliendo de sus fosas nasales ahí. Hay algunas maneras de hacer los corazones. Podrías empezar así o empezar por abajo y subir y dar vueltas. Me gusta mucho el aspecto áspero de estos usando la herramienta de selección. Entonces es realmente divertido. Aquí tienes una de las diferencias. Con la herramienta de selección y relleno de color estando encendido. Está llenándolo con el color que seleccionaste, pero puedes ver que todos siguen resaltados. Entonces si no te gustó lo que tienes ahí, puedes cambiarlo y va a cambiarlos a todos. Entonces eso es genial. El inconveniente es una vez que me voy y trato de ir a una nueva capa, esto está todo desseleccionado. Entonces encuentra el bonito color base que quieres que sean. Voy a ir un poco ligero y luego ir a una nueva capa. O puedes alfa bloquear esta capa y permanecer en esa capa. Simplemente voy a seguir adelante y a ir a una nueva capa e ir a una máscara de recorte, y ir a un color más oscuro. Puedes ir a esa de ahí mismo. Estoy en suave Turkle, hindú. Todo tipo de texturas diferentes al igual que toda esta clase ha sido. Y consigue un poco de textura divertida en esos. Eso es todo. Se puede ir a blanco para conseguir un poco de reflejos en esos. O incluso puedes seleccionar Color filisteo. Selecciona algunas pequeñas secciones lindas para los más destacados. 7. Más ejemplos y proyecto de clase: De acuerdo, quería mostrarles un par de otros animales que hice en esta misma técnica. Pero primero mostrándote este elefante con los chicos grandes, tan lindo y este búho. Ya puedes ver, hice lo mismo que hice en la manguera de elefante para estas plumas. Pero también se podría dibujar en algunos detalles. Dibujé algunos detalles como estas líneas más claras en el árbol con el lápiz áspera, la monolina se texturizaron cuando? Para este Panda, hice todas las acciones en una capa, todas las hojas en otra capa. Y luego borré algunas secciones para dar ese aspecto segmentado de bambú. Pequeñas mejillas súper lindas para el gato. No he terminado del todo esto que pensé en mostrarte alguna manera con la mariposa. Algunas flores más detalladas, algunas por aquí también. Y luego solo estoy agregando algunos detalles así en la cabeza. Pensé que añadiría unas rayas más en el lateral. Así que sé un poco de naranja tabby. Y no he hecho nada que fuera a hacer más mariposas aquí arriba. Por lo que tu proyecto de clase es hacer una ilustración completa. Realmente espero que disfrutes usando todos estos pinceles y jugando con textura y usando la herramienta de selección a mano libre para conseguir collage realmente divertido, ilustraciones de aspecto suelto. Asegúrate de subirte a mi perfil de habilidad para compartir. Y hay enlaces a mi grupo de arte de Facebook que son cuatro artistas procrean. Y es un grupo muy amable, así que es un lugar seguro para compartir tu arte. Y mi Instagram y todo tipo de enlaces han terminado en mi perfil. Nos vemos la próxima vez.