Transcripciones
1. ACERCA DE ESTA CLASE: Hola, soy Elizabeth, entonces acuarela
italiana. Tengo una pasión por la ilustración de
alimentos. Esa es mi principal fuente
de inspiración. Por eso hoy en esta
clase estamos aprendiendo juntos a esbozarla. Divertido. Sushi. Mientras que el Sushi, porque sushi no es sólo
para el paladar, también
es un festín para los ojos. La mayoría de la comida japonesa que no sólo
es buena,
sino también hermosa. El sushi es muy divertido para
bosquejar películas de una manera
muy amable, adecuada para los Guinness. Primero el lápiz para bosquejar, y luego cuando apliquemos con y luego
aplicaremos acuarela. Esa es mi forma habitual de
ilustrar la comida. Es divertido, es fácil, y te dará un resultado
muy bonito. Espero que se unan a mí en esta clase y vamos divertirnos juntos
y poner stents sushi.
2. Suministros para tu proyecto: Genial. Ahora hablamos de los
suministros que
necesitarás para el proyecto de sushi. Aunque. Yo, como de costumbre, me he
limitado a suministros
amigables de presupuesto
muy básico. Muy fácil de tener en casa. Cosas de papel. Es importante tener
un papel de acuarela. Este trabajo es de celulosa. Realmente no necesitas
papel de algodón para este proyecto. Siempre me cojo la celulosa
simple. Guardo un algodón para proyectos cuando uso
mucho mojado y húmedo
y no es un caso de ilustración alimentaria
común es más para paisaje o flores. Lo importante es que
el papel es para acuarela, y debe ser idealmente de 300 GSM. El papel es teaser, pero
puedes tener cualquier marca. Por supuesto, lo importante, es seguro, dice
para acuarela. Entonces necesitamos colores para. Tengo pasión por el color, así que tengo muchos colores únicos. Recojo diferentes acuarelas, pero para mis clases, me limitaré a los
colores más comunes que puedes encontrar en cualquier conjunto básico de
acuarela. Aquí, estoy usando mi set de
Paul Rubens. Estos fueron originalmente
tubos que
he exprimido el sector interior. Te muestro que este era
el set original, y yo sugerí que los
dos los apretaran. Como he hecho en esto unas cacerolas. Puedes comprar las sartenes vacías para que sea mucho más
cómodo de usar. Es muy fácil. Se trata de adolescentes de
acuarela más pequeños que puedes comprar fácilmente en línea. Tener mucho espacio de mezcla. Así que
tienes todo lo que necesitas en una pequeña caja portátil y siempre la
puedes llevar contigo. Entonces así es como
puedes comprar
set confeccionado como este pequeño
juego Cotman, es muy básico. Es el primero
que tuve en mi vida. Entonces como ves, está
casi terminado que estamos usando colores
muy básicos. Estamos usando púrpura,
naranja, amarillo, usando algo de púrpura,
usando algo de gris, usamos un poco de
siena quemada con tambour. Entonces todos los colores básicos,
Alizarin carmesí. Entonces, si no tienes el color
exacto que te sugiero, puedes
reemplazarlo por un color similar. No es muy importante tener el color exacto en acuarela. Es mucho más
importante los valores. Si sigues mis consejos sobre sombras y luz y valores, realmente
puedes reemplazar cualquier
color por un color similar. No deberías tener
naranja, por ejemplo, solo mezclas un poco de amarillo con poco de carmesí de Alizarin
o algún bermellón y tendrás una naranja perfecta para usar
para tu salmón, sushi. Entonces necesitarás, por
supuesto, la tercera cosa
más importante. Necesitarás algunos pinceles. Estoy usando pinceles
sintéticos redondos. Y
lo importante es tener diferentes tamaños
según el tamaño del papel. Usted tiene. He bosquejado en él papeles A5, así que tengo los pinceles
medianos y de detalle más grandes. Lo muy importante es
que tengan una punta afilada, para que puedas hacer detalles. Entonces con la punta de tu pincel, solo lo sostienes verticalmente y podrás hacer todos los
detalles que quieras. Deben ser
pinceles de acuarela porque sostienen mucha agua en
comparación con otros tipos de pinceles. Por lo que es importante
tener pinceles de acuarela. Por supuesto, entonces necesitaremos
un lápiz para hacer bocetos. Lápiz, idealmente lápiz de A a B. No mantengo mi lápiz demasiado afilado porque es
más fácil borrar el poco insípido,
el borrador de software. Y una pluma estilográfica
o un forro fino. Se trata de un
forro fino de RCP de Faber Castilla. También puedes usar
estos fantásticos para bosquejar uni-ball Eye Micro. Lo importante es que la tinta debe
ser absolutamente impermeable. Por favor, pruébalo antes. Debes estar 100% seguro de
que es resistente al agua. Estos son impermeables. Por lo que Pitt Artist Pen
fineliner es resistente al agua. Este ojo uni-ball es resistente al agua. Y en esta pluma estilográfica, he puesto una tinta impermeable. Debes estar completamente seguro de
que es resistente al agua. Si no estás seguro, mantente
alejado de la pluma estilográfica. Utiliza un forro
fino impermeable. También puedes usar esta muy
buena marca de forro fino. Micras, Saqqara, esto es
completamente impermeable. Entonces necesitarás un
poco de espacio de mezclas. Puedes usar el espacio de mezcla
en tu set de acuarela. O puedes tener una paleta encantadora
dedicada como esta que
compré recientemente. Entonces necesitarás un bolígrafo de
gel blanco para los detalles finales. Entonces necesitas un poco de cinta washi o alguna cinta de artista o bien hará una regla. Para la fase de lápiz, no uso regla con bolígrafo, sino con lápiz. Hacen tarro. Jazz para el agua, uno para agua
limpia en el otro para imprimir tu cepillo sucio. Así que siempre tienes
uno con agua limpia. El otro,
tenemos dos agua y algo de
papel de cocina, muy práctico. Los necesitas para corregir errores,
manchar tu cepillo,
absorber el exceso de agua. Fantástico tener algunos. Y eso es todo para tus suministros. Fácil. Facilidad. Ir a la parte divertida.
3. Preparación de papel: Lo primero que hago, me pegaría un poco de
cinta washi por las esquinas, alrededor
de los bordes de mi papel para que
tengamos el acabado crujiente y agradable. La cinta washi es menos pegajosa
que la cinta de artista. Y así, si usas cinta de artista y tienes papel de celulosa, solo asegúrate de
no arrancar el papel. Se puede. ¿Te muestro cómo pegarlo en tu mesa
o en tus genes? Entonces a veces habrá menos pegamento y
será menos pegajoso. ¿Bien? De lo contrario, podría
arrancarte el papel si estás usando celulosa simple,
es deshacer. El algodón es mucho menos peligroso. He puesto un poco de cinta washi
y estoy empezando el boceto. Y para la cara de lápiz, voy a usar una regla. Quiero estar usando una regla
para el contorno de tinta. Entonces habrá más
orgánico, pero lo haré, para esta cara, estoy seguro de
que son heterosexuales. Entonces ahora simplificamos este
bonito esquema de referencia y empezamos con
el borde inferior. Y luego se
sale del dibujo. Y luego tratamos de
ser perpendiculares. Entonces este ángulo, mismo ángulo, trata de ser consistente así. Muy bonito porque tendremos que borrar muchas de estas líneas. Me gusta tener un
lápiz no demasiado afilado, así que es más suave. Ese es mi sentimiento. Y empezamos con
lo que está hacia nosotros. Y luego nos alejamos más. Entonces ella pieza. Y empezamos con el
que guardo en mi iPad. Aquí. En el lado derecho. Dibujo exactamente lo que veo. Empecé con esta celda. Aquí. Veo que hay una forma. A mí me gusta esto. Creo que
es tortilla, ésta o tal vez escuchar. Ahí está esta franja de sushi con nosotros solo un poco de línea de lápiz. No estoy dibujando en
esta fase de lápiz, la subida o
no me estoy volviendo loco. Sólo alguna indicación,
entonces la voy a
refinar mucho con mi tinta. Aquí. Tengo algo de Salomon, mi arroz y trigo. Entonces tengo unos camarones y tengo un rincón. Arroz. Y el, puedo simplificar y simplemente cambiar
lo que no me gusta. Aquí. He puesto algo de Salomon. Estoy cambiando el orden porque dibujo lo que creo que es más agradable. Para ver que tenemos
esta luna se levantará. Y entonces tenemos este arenque. El arenque es tal vez más así, más inclinado hacia el fondo. Entonces voy a poner un poco de tortilla aquí. Bonito. Y luego voy a poner algunos papeles. Así que recuerda que
no son perfectos todos nosotros porque tienen la
maleza alrededor del arroz. Después vamos a bosquejar rollos de
arroz escondidos aquí. ¿Bien? Y luego espero
el final de este platillo. Con el asa. Aquí, quiero dibujar
algo de salsa de soja. Entonces vamos a hacer una elipsis. Para hacer una elipse perfecta. Yo dibujo a través. Incluso puedo medir que
son de la misma longitud. Digamos que este es el centro, 2 cm. El centro. Hago las cuatro esquinas y
luego dibujo la elipse. La elipse, ten cuidado, no un ángulo agudo aquí, no así, sino que debe ser muy redonda en los continentes. Ten una ventaja aquí. Y bola pequeña abajo. Una base. Puede ser muy suelto, muy incompleto. Esta fase, la
refinaremos con una pluma, con tinta. Bien, creo que
terminamos para el lápiz.
4. Aplica tinta en los contornos: Ahora voy a refinar mi
dibujo con algo de tinta. Puedes usar una pluma o
puedes usar la pluma estilográfica. Lo único importante
es que debes estar 100% seguro de que
tienes tinta impermeable. De lo contrario, se manchará durante el dibujo cuando
aplique su acuarela. Estoy usando mi tipo fantasma
porque me gusta mucho. Estoy usando una
tinta impermeable en color marrón. Bocetos con Browning. También se puede utilizar, por supuesto, es sepia, forro fino. También es muy buena elección. Pero estoy usando mi pluma estilográfica. Empiezo de arriba a la izquierda
en Diigo hacia abajo a la derecha, porque soy diestro y no quiero
manchar mi dibujo. Si eres zurdo, empiezas desde aquí
y vas por
aquí para no manchar
con la mano, tu fresco. Bien, entonces empiezo con esta línea. No tengas miedo de ser incompleto. Y esta línea
se puede romper en cierto
punto, en ciertas zonas. En estos bordes hacia ti, pueden ser simplemente punteados. Aquí. Usted baja. Recuerda que el
centro está aquí, es el punto más bajo. Entonces basarás así. Entonces queremos dibujar
algo de salsa de soja. Aquí. Vas por la habitación
y vuelves. Bien, claro. Entonces podemos dibujar a
estos simpáticos Hendel. No tengas miedo de que te
aflojen, incompleto. Esto va a ser un no voto
más que alrededor así. Entonces las esquinas no las
hacen demasiado afiladas así. Y solo rompe tus líneas. Bien, entonces esto está hecho. Ahora podemos empezar a dibujar sushi. Una vez más, partimos del sushi, esos son los roles que
están en la parte superior izquierda. Bajamos abajo, a la derecha. Así que recuerda ser muy orgánico. Arroz. Entonces básicamente, porque son algunas algas alrededor del amanecer va a
ser muy, muy irregular. Y aquí, alguna
perspectiva, Lo mismo aquí. Y pondríamos raya
de pescado, igual aquí. Raya de salmonela
indentando en alguna parte. A mí me gustó esa escena abollada, escuchando su pequeña raya
cuadrada. Puede ser todo diferente. Entonces podemos dibujar éste. Y esto es tortilla. Esto va a
ser así. Ahora. Siempre aquí, solo una
línea punteada donde hay un plie. Aquí tenemos el alga golpeando irregular. Estos dos van ligeramente hacia arriba. Irregular, hacia abajo. Aquí, punteado, capa. El ascenso,
volveremos más tarde. Salmón, alguien va hacia abajo. Va hacia arriba. Verás puedo refinar con mi pluma de
tinta y hacia abajo otra vez. Aquí vamos a tener el arroz, sin algas en Salomon. Aquí tenemos estos
arenques de ángulo agudo aquí. Y cierto espesor aquí. Subir, bajar. Se trata de plásticos blandos de pescado. Por lo que cierta irregularidad
no es totalmente aceptable,
es deseable. Aquí tenemos nuestro camarón. Siempre un poco incompleto. Las líneas no demasiado rectas solo varían la dirección
aquí tenemos una línea. Estoy viendo mi
imagen de referencia así. Aquí tenemos aplicar. Entonces tengo una línea punteada. Aquí. Yo no, no estoy
seguro de qué peces este no creo que sea
Solomon especie de raya. A la baja. Y las algas se curvan aquí, ángulos
más agudos y
aquí tenemos el arroz. Ahora podemos terminar nuestra frontera. Haces este buscador de ángulos porque es hacia la mesa. Y creo que voy a
quitarle esta perspectiva. Esto va a ser arrojado
a él porque está mojado. Curva el borde
aquí así. Ahora la subida. Para el ascenso,
sólo voy a llenar estas líneas
con lápiz con algunos pocos granos
aquí y allá. Y por la luz, vamos a tener algunas luces que
vienen de una esquina. Y siempre decido que la
luz está aquí desde arriba a la derecha. Muy consistente es mucho más fácil. Por supuesto que voy a tener, voy a tener sombra en
el lado opuesto. Pondremos mi cursor
hacia esa dirección. Y lo llenaré tal vez en diferentes direcciones
y sea más orgánico. Se puede poner un poco de arroz
integral, Lo mismo aquí, diferentes direcciones. Pero recordar la
carta serán los lados. Entonces pones la mayor parte de mi pantalla con la sombra
hacia la parte inferior izquierda y luego la llenas con el arroz más pequeño en una posición
diferente. Lo mismo aquí. Recuerda que la dirección
puede ser diferente. Llénalo con menor subida. Recuerda estar bosquejando
el mismo orgánico aquí. No tiene que estar completamente
lleno, solo algunos granos. Resumir la pantalla aquí dentro. ¿Bien? Y aquí también está el final de esta
tabla y hay algo de grosor que se nota aquí. Bien, se me olvidó. Resumir aquí. Tienen que ser bocetos perfectos. Ya sabes, no se me
busca ser perfecto, simplemente Por eso
se llama boceto. Si quisiera un dibujo perfecto eres
hiper realista, me tomaría una foto
con mi iPhone. No lo hago solo porque
querían que estos fueran obviamente un boceto un poco desordenados, solo que se diviertan con él. Y ya estamos listos con la tinta, solo déjala reposar
durante 5 min más o menos. Entonces estás seguro de que cuando borras
quieres manchar. También puedes usar un
secador de pelo para ellos.
5. La salsa de soja: Solo asegúrate de que tu tinta esté completamente seca y puedas comenzar a borrar boceto a
lápiz. En esta fase, puedes
ver si has olvidado algo de tinta y puedes
terminar de aplicar tu tinta. Y sí, siempre, siempre me
olvido de algo aquí. Y sólo para tener cuidado no pintar directamente sobre tinta
fresca, de lo contrario,
de manera inteligente. Y ha llegado
el momento mágico. Queens empiezan a
aplicar nuestros colores. Una vez más, comenzaré de
arriba a la izquierda y bajaré
a abajo a la derecha. Tomo y riego
mi acuarela. Estoy rociando mi
acuarela
porque son jefes de pintura fresca los
que había exprimido estos. Tina, me gusta activar mis colores antes de
empezar a colorear. Solo estoy usando colores
que suelen estar incluidos en un conjunto básico de acuarela. Así que no estoy usando ningún color
elegante que pueda estar usando en mis bocetos
cotidianos. Tengo a mano mi papel de cocina y empiezan a
aplicar algo de color. Entonces, antes que nada, colorearé la salsa de soja. Para la salsa de soja, voy a tomar un poco negro y un poco de marrón
porque hace más calor. Es un negro cálido. También puedes tomar un poco de
siena quemada para calentarla. Siempre puedes oscurecerlo después. Pero no uses solo
negro recto porque
no es negro recto. Es un negro cálido con el estoy poniendo un poco de umber quemado
y un poco de siena quemada. Entonces tengo estos negros más cálidos. Si tienes segundo, puedes usar SIP. Sí. He llegado a un cálido más oscuro y estoy
tratando de reservar algo de blanco, lo que significa que estoy
tratando de dejar una franja blanca. Ellos ven en la
imagen de referencia, ten cuidado aquí. Solo ten cuidado de no
pintar el borde del cuenco. Pero si no dejas la raya blanca
no es realmente un problema. Porque podemos aplicar más tarde con un bolígrafo de gel blanco como aplica alguna variación de
color de piel marrón puro. Y aquí me ha dejado
mi raya blanca. Aquí estamos. Y
dejamos que esto se seque. Y pasamos a mis papeles hijo.
6. Primera capa: Ahora coloreamos el centro de los roles y
luego volveremos más tarde para candelabros de
arroz y para colores más oscuros. Pero estoy empezando a aplicar los colores más claros de los
peces dentro de los roles. Y encima del nuevo sushi
gt, tenemos algunos,
algunos de amarillo a oscuro y
agregamos un poco de amarillo limón. ¿Algún amarillo? Entérate si no tienes exactamente el mismo
color, me rosas. Entonces estoy tomando un poco de amarillo aquí. Y luego empezar a mezclar
mi color salmón. Tengo estas naranjas es naranja
muy brillante. Si lo riega, se
parece mucho a un color salmón, pero cualquier naranja que hagamos, puedes tomar un rojo más cálido
y mezclar un toque de amarillo. Pero cualquier naranja diluida. Cuando empiece a diluir
esto, eso se aplicará. Siempre puedo ir más oscuro más
tarde aquí y tal vez aquí. Entonces pondría algo de color de rosa, algo de carmesí de alizarina y atún. No tengo atún en
mi imagen de referencia, pero como me gustó ra2 tengo
mucho, lo estoy haciendo. Estoy dibujando, estoy dibujando
mi porción de Salomon aquí. Es el que en
realidad está por debajo de los roles
en la imagen de referencia. Pero estoy poniendo esto aquí. Entonces tomo mi naranja diluida, voy a empezar a aplicar
un poco de amarillo
, a lo mejor aquí en el centro
donde tengo golpes ligeros. Y luego voy con
mi naranja diluida. Este es solo el primer lavado, sobre todo para ser muy, muy ligero aquí e ir
más oscuro después. ¿Bien? Este es el efecto. Lo dejamos. Dejamos esto así. Ahora bien, esta va
a ser la tortilla. Tomo un poco de amarillo limón. Aplicamos. Puedes, si quieres, simplemente no tocar el borde superior. Lo hace más interesante. El extremo superior. Aquí podemos aplicar un poco de
amarillo más oscuro porque ver esto
en sombra así. Y no lo toques aquí. Entonces vamos a la,
creo que esto es Arenque. No estoy seguro de que sea
esta raya marrón, pero tiene un matiz amarillo. Entonces tomaremos un poco de
ocre amarillo, lo pondremos aquí, y solo pintaremos esta
capa interna, ocre amarillo. Después volvemos y lo
hacemos más preciso. Sólo una capa interna. Aquí tengo más salmón, parece casi
un salmón ahumado. Vuelva a tomar mi orina. Empiezo de abajo hacia arriba. Yo no toco. Tienes que empezar con mi primer lavado. Y tengo algo de sombra aquí para que pueda empezar a ver cómo
funciona como una sienna quemada. Muy ligeramente algunos puntos
aquí alejados de la luz. Así como esto. Entonces este va
a ser mi camarón. Pero para el camarón,
voy a tomar una vez más la misma naranja que he usado para Salomon y aplicar calor aquí. Y empezar a dibujar
con mi rusia. Las olas que veo
en el cuerpo simplifican. Esto. Buscamos suministros
este amarillo, naranja. O tal vez pueda
oscurecerme un poco con un rojo más cálido. Estas, y puedo ir aquí. Y además solo voy a
tocar en el centro. Está oscuro. Y también
mezclaré una naranja diferente, más anaranjada, solo para
diferenciarme del Sol, la Luna y tocarla
aquí y allá. Lo he mezclado con rojo y amarillo solo para que sea
diferente de Salomon. De lo contrario, es
demasiado el escenario. Vamos a probar este primer lavado.
7. Nori Seaweed: Ahora bien, si los primeros lavados se secan, podemos pintar las algas marinas, las algas traviesas que
hay alrededor del arroz. Entonces voy a tomar un color muy
parecido a la salsa de soja, Pero hace más frío, así que voy a añadir un toque
de verde como este. Usa verde viridiana o poco profundo, un
toque verde muy frío de verde. Por lo que será
diferente a los lados platillo. Y sabe este frío. Veo como pueblo. Tomo mi cepillo. Incluso puedo tomar un cepillo más pequeño para las algas
porque necesitan reservarse el derecho de
ser un poco más precisas. Y eso va a tomar estos sarpullido
que tienen una punta muy afilada. Entonces no demasiada agua porque
necesitan ser precisos. Y empiezo con la tortilla. Y aquí voy
a tratar de dejar algunos blancos. Entonces voy a pintar aquí. Trazos voy hacia todavía. Dejo algunos blancos. Y me voy abajo. Voy a poner algunos puntos aquí. Porque CCS, lo que
veo, Lo mismo aquí. Mismo color. Empezar desde aquí. Puedo dar trazos hacia
el centro de las algas. Va así. Después enjuago mi cepillo
con solo agua, voy a tomar abajo algunos
de estos trazos. Lo mismo aquí. Voy a añadir un
poco de bolígrafo de gel blanco aquí. Ahora. Lo mismo aquí. Ves el fondo verde, tan hermoso. Aquí. Esta dirección. Entonces con solo agua, sacas algunos pensamientos. Espero haber mezclado suficiente
pintura para los papeles. Entonces empiezo desde
estas esquina izquierda. Y aunque no veo
en la imagen de referencia, voy a imaginar aquí
algunos reflejos blancos. Entonces solo agua. Bien. Para mezclar un poco más. Realmente no importa
si no es idéntico. No te enviaré a la policía
acuarela para que te detenga si no has mezclado solo una columna idéntica
va a quedar toda oscura. Entonces nos saltamos estos
porque es demasiado fresco. El color. Empezamos aquí de nuevo. Y luego solo agua. Y tiré del color. Ahora esta faltante
, misma técnica. Entonces podemos ir a oscuras y
con la segunda capa, solo queremos tirar de ella.
8. Tablero de madera: Ahora bien, las algas deben estar secas y podemos empezar a
pintar la tabla. Tomo una
brocha de tamaño medio una vez más. Mezclaremos un poco de ocre amarillo
con un poco de siena quemada. Tampoco puedo mezclarlos
completamente, así que tenemos una variación de color que también puede agregar algo de amarillo
puro aquí, así que puede dar algunos toques de color amarillo
hacia la luz. Así que no empezaría más oscuro. Aquí la siena quemada. Intenta no estar demasiado
mojado para que tengas más control sobre tu color. No lo trabajes
demasiado y solo trata usar la menor cantidad de
trazos posible. Mantenga una mezcla de los colores para
que tenga alguna variación de color. No tienes que
mezclarlo todo junto. Aquí tengo un filo duro que no me gusta
porque es celulosa. Así que de nuevo, sigo llenando el espacio. Es como colorear para niños, el libro para colorear para niños. Recuerdo que me encantaban
cuando era pequeña. Mi mamá lo haría por ellos a mí. Estuve maravilloso. La palabra antes de internet, placeres
simples. Pero si no tuviéramos Internet, no
estaríamos aquí, ¿verdad? Entonces Internet tiene sus ventajas. Solo sigue pintando,
sigue variando el color. Agrega un poco de amarillo donde
tengas un corazón digiere. Solo pon también un poco de
agua pura o más color para suavizar estos bordes. Aquí tenemos un
color más claro hacia la luz. Entonces más agua, más amarilla,
sobre todo más agua. Solo sigue llenando los espacios. Aquí vamos a tener una
ventaja dura pero realmente un gran problema. Cómo los digestos pueden ser divertidos. En cualquier colon aquí, solo
puedes ir hacia el
borde sin tocarlo. Llena este agujero porque
va a ser más oscuro. Lo mismo aquí. También, podemos poner un borde
más oscuro aquí, y voy a poner solo siena quemada sin que gire mi cuaderno de bocetos que sea más fácil para mí. Sí. Es fácil para
mí si lo giro. Cuando estás en una posición
difícil solo con tu cuaderno de bocetos, no
tenías que
llenarlo por completo. Puedes dejar algo de blanco aquí. En realidad es bastante. Entonces también tomas
un poco de pura siena quemada y un poco oscura aquí. Y aquí dentro. Tienes el Shandong. Eso está hecho. Ya has hecho la junta.
9. Fondo: Ahora podemos hacer, antes de arreglar
definitivamente nuestro sushi, podemos poner los bonitos manteles. Entonces debemos elegir un color
que contraste que con los colores generales que estamos usando para la distorsión no
tiene que ser sobrecogente. Entonces tal vez un
verde muy claro sería ideal. Tomo un
cepillo más grande como éste. Y elegiré un verde, generalmente verde directamente
de la paleta. Novia. Este es el dibujo de inmunidad. Así que usa algunos apagados para que
podamos silenciarlo con un
toque de carmesí alizarina, por ejemplo, o un
toque de siena quemada. Bien, ya ves que esto
se diluye mucho. Esto está silenciado y también lo
diluimos mucho. Y volveré a girar mi
cuaderno de bocetos una vez más. Voy a sentir ese
mantel así. Mientras esté mojada. También podemos poner algunos
toques aquí y allá. Un color puro como este. Ese Chase o tal vez
alguna siena quemada. ¿Por qué no? Sólo si está mojado, continúo con mi verde apagado. Cuidado aquí. Sólo un poco de cuidado, algunos difíciles en aunque se equivoquen aquí. No tiene nada de malo. Es parte del viaje hacia la luz que no
voy a añadir toques ni pensamientos de verde, sino que dejaré toques de amarillo porque estamos
hacia la luz. Más agua. Y dejamos que esto se seque. También puedes agregar,
no lo sé. Sí. Empieza a agregar algo de sombra aquí. ¿Recuerdas eso? Así desde aquí. Entonces puedes empezar a agregar algo de
sombra aquí. En color morado. He tomado un poco de púrpura y
he salpicado por la habitación. Simplemente dejando caer algo de
sombra cuando está mojado. Bien. Dejamos que esta capa se seque
y volveremos.
10. Añadir detalles: Ahora podemos empezar a agregar definición a nuestros
ojos y a nuestro sushi. Tomo estos pinceles más finos. Ya ves que este es
mejor para los detalles. Cosas demasiado pequeñas, solo que
tiene una punta muy fina. Y empecemos por nori. Tienes luz desde arriba a la derecha. Entonces conseguimos algo de valor más oscuro. Voy a añadir un valor más oscuro aquí. De este lado, aquí, detrás de los otros
aquí. Y aquí. Solo ligeramente mezclado. Entonces ahí tenemos algún regular para que tengamos
una textura irregular. Aquí no tienes
a nadie a quien enderezar. Entonces solo con agua limpia, solo mézclala ligeramente. Incluso bordes un poco
más duros, agradable. Aquí tendremos que
dibujar algunas franjas. Entonces algunas rayas
tomamos nuestra naranja y las aplicaremos en frío, aquí
más oscuro, y más
claro hacia la luz, dejando algún espacio en blanco o algún espacio más claro entre ellas. Adelante, algunos sienna quemada en las dos primeras capas se
mezclan con ellos. Ahora. Naranja más pura. Verás, acabo de pintar
estas franjas, dejando
un valor más ligero entre ellas. Es bueno si son ligeramente diferentes uno
del otro aquí, solo un poco más de
agua así. Y entonces vamos a tener
algunos más oscuros aquí, pero tenemos que esperar a que
estos estén completamente secos. Ahora bien, cuando añadimos la
definición de suma al camarón, yo haría un poco de
rojo cálido y algo de amarillo. Tengo mi naranja diferente. Estoy tomando un pincel más fino con la punta de mi pincel
guardada verticalmente. Dibujo algunas líneas como esta. Bajar. Bajar. Aquí está como una
vieira como esta, luego baja así
y continúa. Aquí. Tenemos como
raya aquí también. Algunos puntos. Y aquí sólo tienes que ir
un poco más oscuro. Porque está en la sombra. También de este lado, más oscuro y más oscuro aquí
porque aquí tienes sombra. Y aquí estamos. Creo que habíamos terminado
con esto estilizado. Creo que la tortilla, se
puede
reforzar ligeramente la sombra aquí con el amarillo más oscuro, o le pones un toque de
salmonela o amarillo. Y puedes acentuar aquí. Es bonito así. Incluso aquí en los roles, puedes acentuar ligeramente
los colores porque ellos, cuando se secan,
se secan mucho más claros. Esta es mi audición, creo que es un
arenque y tiene algo de café en ella. Entonces mezclaremos un poco de
siena quemada con un choque más grande. Aquí. Hay un poco de morado,
pero es perfecto. Entonces arrastraré
mi pincel contra la toalla de cocina y el cepillo seco, solo unos trazos como este. Por lo que da la idea de
cualquier textura irregular. Entonces tomo mi pincel fino, tomo un poco de siena quemada pura, y pinto la sombra aquí. Lo mismo con esta raya de, no
sé, a
lo mejor es humo, Salomón. Pongo un poco de siena quemada
a lo largo del arroyo. Empieza así. Y luego con agua, poco a poco
voy hacia el centro. Entonces me llevo algo de mi hijo. Mi orina, diluirla aquí, pero tengo superficial
mezclaré las dos y eso dejará un
valor más ligero aquí hacia el borde. Yo haría lo mismo
aquí ahora a lo largo este rayo y tomaría un poco de
siena quemada y algo de soma. Y luego solo tres
dibujamos ligeramente sombra en este lado. Y creo que hay que rastrear
y también a los traviesos aquí. De este lado del Geary, tomo una capa más, y aquí voy a dar una
segunda capa de este lado. Y dejamos que estos se sequen y
luego agregamos sombras.
11. Añadir sombras: Entonces ahora tengo que añadir
sombra a estas noches. Es blanco, así que lo
dejamos blanco. Sólo voy a añadir algunas sombras donde
no veas la luz. Porque la luz
viene de aquí. Tendrás sombra en este lado y en este lado
de la copa y abajo. Para conocer tu gris, todo lo que tienes que hacer, te llevas un poco de azul, yo tomaré un poco de azul
ultramarino y algo de tu siena quemada
hasta que obtengas un bonito gris. Solo sigue agregando azul y
siena quemada hasta que
encuentres el gris que
estás buscando. Prefiero agregar
más azul que centro porque
se está haciendo más frío. lo que me gusta hacer, también
le agrego un toque de púrpura. Ves púrpura. Mostrarte el morado.
Esta púrpura. Probablemente
lo encuentres en cualquier conjunto básico. Y le agrego un poco de
púrpura a este gris. Entonces tengo este
hermoso color de sombra. Y agregaré algunos aquí
e inmediatamente lo mezclaré. Empiezas desde el extremo
derecho, Hugo. Y mezclarlo. Simplemente lo tiras con solo
agua hacia la izquierda para que
tengas una graduación como esta. Voy a hacer lo contrario aquí. Empiezas de izquierda a sol y vas
hacia la luz, esta pequeña base completamente. Entonces también lo que puedes
hacer es tomar un poco negro y llueve sombra de tu salsa de soja en el lado así. Y dejaremos que esto se seque. Y también puedes
diluir ligeramente con tu pincel. Ahora necesitas aplicar sombra. Así que sigues recreando tu sombra color
azul, siena quemada. Toque de púrpura. Más azul. Aquí tengo un bonito
oscuro y puedo agregar sombra alrededor de mi
tazón de salsa de soja. Aquí. Troqueles dentro del mezclador
semicírculo aquí. Y entonces puedes
dejarlo así, pero te da el otro día
muy soleado o también
puedes mezclarlo ligeramente, lo cual es agradable y tal vez, bien. Lo mismo aquí. Aquí tendremos algo de color de
sombra. Y luego tomas un poco de
agua y la sacas. Con el algodón es más fácil
con celulosa, posible que
encuentres
algún daño al corazón. No es demasiado importante. Entonces. También creo que quieren
que este borde sea redondeado. Entonces se necesita un poco de siena quemada
y hacen esta ventaja. Y luego lo
arreglaré con mi tinta. Entonces necesito agregar
algo de sombra aquí. También puedes agregar
algo de color de sombra. Aquí. Ahora, podemos agregar algo de sombra para subir y detrás de
nuestros riñones a los rollos de espinilla. Al sur para el arroz,
sólo voy a poner algunas sombras
aquí y allá. Tan solo una textura irregular porque tenemos grano de arroz. Lo mismo aquí, sobre todo
debajo de los peces. El pez. Y aquí y allá. Debajo del pez, debajo del pez, y a la izquierda del notario. Algas marinas. Aquí y allá, sólo para insinuar, para
acentuar la luz, podemos tomar un poco de amarillo y añadir ligeramente algunos toques de amarillo hacia la luz. Y el básicamente aquí, porque nuestro cerebro
decodifica la luz amarilla. Aquí, no tenemos ninguna luz, así que no necesitamos hacerlo. Pero podemos manejarlo aquí. Y aquí. Sólo para tocar. Entonces mezclas, no
tiene que ser realmente visible. Eso va a funcionar. Ahora bien, lo que realmente hará que
tu sushi sea la sombra. Debajo de tus roles
o sushi Nikki. Aquí tienes a Shanda. Shanda. Bien. Lo mismo aquí. Por supuesto que está encendido y
en el lado izquierdo. Aquí. También puedes agregar
una sombra de línea aquí. Conviértelo en una bola curva. Parece que ahora está muy oscuro, pero se secará, se preocupará más ligero. Se puede escuchar a mi perro roncar de
vez en cuando para preocuparse. Realmente lo hace pop. La fórmula. Aquí lo tenemos. Y también creo que
hay que añadir algo de sombra. Este lado, muy delgado. Este lado de la frontera. Puedes darle la vuelta
y simplemente mezclarlo un poco más fuerte
Chandon justo aquí. Porque las sombras realmente
hacen que tu dibujo destaque. Héroes. De este lado. Segunda capa de sombra en el, justo en la esquina
debajo del régimen. Y aquí. Bien, ahora dejamos que estos se sequen
y agregamos los toques finales. Si es necesario.
12. Toques finales: Creo que vector este emparejamiento, no es
lo suficientemente diferente
de la tabla de madera. Entonces lo que voy a hacer, voy a añadir más amarillo. El amarillo cadmio es bastante opaco, pero la mayoría de los amarillos
son bastante opacos. Así que solo puedes agregar toques de color aquí y
allá para que hagas,
hagas una textura y estalle
contra la tabla de madera. Entonces lo que puedo hacer es tomar mi pluma y agregaré algo de textura
de madera aquí y allá. Muy probablemente solo algunas pistas. Algunas líneas discontinuas como estas muestran llamadas y alrededor de algunas líneas discontinuas. Porque tiene una textura. Sólo quiero dar un indicio
o esta textura, un óvalo. Y luego alrededor,
tenemos algunas líneas discontinuas. Aquí y allá dentro de aquí
las líneas discontinuas
bajan verticalmente
por propósito. La perspectiva puede poner más porque ha sido
un reto aquí
tenemos estos rincones que te
dije que estaba
perfeccionando mi pluma. Bien, entonces esta normal, entonces lo que podamos hacer, podemos agregar una segunda línea, dos líneas que están en sombra. Te voy a dar una instancia. Por ejemplo, esto está en la sombra. Esta increíble. Entonces estas líneas
estarán más a la sombra. Aquí nos faltaba una línea más oscura. Aquí. Sí. Solo si
tienes una pluma más gruesa, puedes usar una
pluma más gruesa o simplemente
quizás puedas reforzar la línea existente. Esto va a ser más grueso. Sólo un poco de arroz, lo
haces más obvio. Y aquí debajo de estos, estos
serán más gruesos. Apenas la segunda línea
con su pluma o una pluma más gruesa. Una línea ondulada. Subir para reforzar
la idea de sombra. Y luego te llevas tu bolígrafo blanco si lo tienes es opcional. Pero si lo tienes, es lindo. Y solo puedes
agregar algunos parches de luz sobre la salsa de soja
para empezar. Una línea en contra de esto. Y un par de puntos
aquí y allá. Bien, esto mantendrá la luz. Entonces puedes agregar algunos. Aquí. No reservamos lo suficiente. Así que aquí algunos puntos blancos,
traviesos, traviesos algas. Agrega algunos puntos aquí y allá. También se puede reforzar esto. Estas líneas, salamandra
huelgas naturales con algunos blancos. Aquí le pone un punto a los peces. Para agregar brillo. También puedes agregar algunos
puntos en los peces. Aquí también. Se pueden añadir algunos puntos. Los puntos lo convierten en qué textura. Si olvidaste,
a, dejar el blanco aquí, ahora
puedes hacerlo ahora
a lo largo del borde. Se puede poner la segunda capa. Si tu pluma de gel
no es lo suficientemente opaca. Y ya no
lo tocaría. Acabamos de
despegar la cinta washi, pero que es un momento muy
emocionante, lo que puedes hacer, puedes usar tu
herramienta de calefacción y calentar. Estos disolverán el pegamento
muy lentamente
alejándose del dibujo. Entonces, si rompes el papel, siempre
puedes ponerlo de nuevo en su lugar pero ¿al menos no le dices
al dibujo? Bien. Yo lo caliento. Bien. Así que no hay cinta. Asda, mi papel es
casi perfecto. Y creo que ya he terminado. Toques finales normales para
actuar a menos que quieras. Y espero que esa fecha.
13. Envolví y te agradezco: Has bosquejado
tu sushi conmigo. Espero que te hayas divertido tanto
como yo. Muchas gracias por haber
ingresado a mi clase. Ahora, puedes hacer dos cosas por los otros
alumnos y por mí. Puedes subir tu proyecto en la galería de proyectos para que
te pueda dar mi opinión. Y otros alumnos
pueden ver qué tipo de resultados se puede lograr
con esta clase. Y además, estaría muy contento si pudieras escribir una
reseña sobre estos vidrios para que pueda entender lo que se
puede mejorar y que
puedas facilitar que otros alumnos
encuentren esta clase. Muchas gracias. No dudes en
publicarlo en redes sociales. Me puedes encontrar en Instagram. Y mi nombre es Yvette, eso para que también tengo un canal de YouTube donde se
puede aprender mucho sobre los pigmentos de acuarela y murieron algunas
marcas diferentes de acuarela. Así que gracias de nuevo, y te
veré en mi próxima clase.
Elisabetta Furcht, Anyone can paint!
