Ilustra y anima en Procreate y Procreate Dreams: un globo aerostático volando

1. INTRODUCCIÓN: Oye, ¿sabes dónde está tu próximo prime? te preocupes si no haces esta clase, vamos a crear una animación de un globo aerostático sobrevolando una ciudad, y vamos a ilustrarlo en procrear y animado en sueños procrear Procreate es un programa increíble. Apuesto a que lo sabes. Está gobernando la industria de la Ilustración desde hace años. Hace poco crearon una aplicación de animación que es tan fácil de usar como lo es Procreate Y los dos programas funcionan juntos igual que por arte de magia. Oye, soy la madre del arte, una artista, una educadora en línea, y he enseñado a más de 80.000 estudiantes en todo el mundo con mis clases en línea Mis alumnos dicen que mi superpoder está haciendo que los temas artísticos complicados sean fáciles para los principiantes, y creo que eso es cierto Esta clase, sin embargo, es, creo, para principiantes de confianza o aquellos que tienen más experiencia o coraje o conocimiento laboral en procrear La clase se divide en dos partes principales. En la primera parte, vamos a ilustrar un hermoso paisaje urbano con un globo aerostático Y luego en la segunda parte, vamos a animarlo y crear el efecto que el globo aerostático está sobrevolando la ciudad Te estoy proveyendo de todo. Entonces, aparte de la guía de video, obtendrás recursos como pinceles, mis bocetos y mis archivos originales que puedes animar si solo te unieras a mí en la parte de animación Bien, entonces ¿estás listo para unirte a mí en este viaje de Procreate y procrear sueños En caso afirmativo, nos vemos dentro de la clase. 2. ¿De qué se trata esta clase?: Bien. Bienvenidos a la clase. Estoy tan feliz de tenerte aquí. En este video, te voy a platicar sobre la estructura de clases, los recursos de clase y el proyecto de clase. La clase se divide en dos partes principales. En la primera parte, sólo vamos a ilustrar. Vamos a crear los elementos. Y en la segunda parte, vamos a animar tus elementos que has ilustrado Pero si te encantaría solo aprender la parte de la animación, te estoy dando en los recursos, cada elemento que estoy ilustrando para que solo aprendas los movimientos y efectos específicos en procrear sueños a los que estamos apuntando Puedes animar mis elementos. Pero te recomiendo que también te unas a nosotros para la parte de ilustración. Será súper increíble. Vamos a crear este hermoso paisaje urbano. Yo he elegido Estambul para ilustrar. Pero puedes elegir cualquier ciudad con los hermosos edificios, y puedes simplemente, ya sabes, hacer un viaje sin salir de tu casa. Uh, puedes simplemente, ya sabes, dejar ir tu imaginación y jugar con los colores, y vamos a jugar los colores del cielo y la hora del día. Y creo que este proceso de ilustración es una especie de uno de mis favoritos que he hecho en los últimos ocho años que estoy haciendo esto. Entonces valdrá la pena. También vamos a ilustrar un globo aerostático y tendrás libertad artística para personalizar las cosas, e incluiré un pequeño personaje en el globo aerostático, pero no necesitas incluir a nadie. Solo puedes tener el globo aerostático como desees. Y en la parte de animación, vamos a trabajar con unas técnicas muy amigables para principiantes. No vamos a complicar demasiado la parte de animación. Este efecto de esta animación se puede alcanzar muy fácilmente. Pero voy a hablar esto con más detalle en el siguiente video. Ahora solo hablemos de los recursos de clase. Con la clase, obtendrás un juego de pinceles que es el juego de pinceles simple de mi juego de pinceles característico, pero esos seis pinceles son suficientes para ilustrar cualquier cosa. Eso lo conseguirás, obtendrás una paleta de colores que estoy usando durante la ilustración. Pero nuevamente, eres libre de usar tus propios colores. Obtendrás mi boceto, si te encantaría seguirme paso a paso, y si eres muy principiante, sería genial si solo lo simplificaras todo y los alumnos más avanzados pueden dejar que su creatividad Boom. Y si, creo que en este proyecto, realmente puedes ser creativo y crear cosas increíbles. Y luego obtendrás mis elementos para animación y obtendrás mis archivos originales. Mi archivo procrear para referencia y mi archivo Procreate dreams también como referencia para que puedas ver, ¿cómo se ve mi El proyecto de clase, el proyecto de clase es crear la ilustración y la animación de un globo aerostático flotando sobre un paisaje urbano Si solo decides ilustrar, por favor en el proyecto de clase, solo incluye tu ilustración. Pero si decides animar también, incluye tu animación en el proyecto de clase Y puedes hacerlo subiendo tu video a un servicio de video y compartiendo el enlace ahí o incrustar tu video, o puedes convertir tu video a un Jif que se puede poner como imagen en tu proyecto de clase Voy a hablar de eso más tarde cuando terminemos con la animación. Entonces creo que eso es todo. Quería recordarles que vigilen el tablero de discusión que se encuentra a continuación. A lo mejor algunas personas están haciendo preguntas que podrían ser relevantes para ti. Mantén los ojos en los proyectos de clase para inspirarte en otros y echa un vistazo a mis redes sociales y no olvides dejar una reseña para la clase al final. ¿Bien? Creo que eso es todo. Bien, comencemos. 3. Comencemos: Bien, así que comencemos. En este video, me encantaría hablarles sobre cómo se construye esta obra y en qué tendremos que pensar para tener la animación. ¿Bien? Entonces, como puedes ver, la dimensión es básicamente un lienzo de tamaño de pantalla. Esta vez es una resolución un poco mayor porque esta fue una letra grande que hice. Pero no necesitamos eso para lo de la animación. Entonces usaremos un lienzo simple del tamaño de una pantalla, y tendremos tres elementos ilustrados por separado. Entonces tendremos el cielo, ¿de acuerdo? Tendremos el globo aerostático y el paisaje urbano. Y en realidad, realmente no quiero ilustrarlos en lienzos separados Será bueno si vamos a tener esta dimensión, bien, porque entonces podemos reorganizarlos. Déjame mostrarte cómo se verá eso en una animación para redes sociales. Entonces vamos a tener a las redes sociales una dimensión, básicamente. Y si, a lo mejor si lo pongo así. Sí, si lo pongo así, se puede ver mejor. Bien. Entonces así, se puede ver mejor. Para que veas que el ciscape en sí mismo está, como, moviéndose de este lado a otro. Así, creando la ilusión que el globo aerostático está volando, y a medida que estamos jugando con el tamaño, crea la ilusión de que también se está moviendo en el espacio. Habrá movimientos libres que vamos a animar. Vamos a animar el paisaje urbano en movimiento. Vamos a animar. Si estás mirando de cerca, el fondo se mueve muy lentamente, y eso crea un efecto más realista. Ese será el segundo y el tercero va a ser el movimiento del globo aerostático en el espacio. ¿Bien? Entonces esto es lo que vamos a crear en la parte de animación. Pero volvamos a la parte de la ilustración. Bien, así que todo esto se trataba de la estructura de la clase. Nos vemos en la siguiente donde vamos a hablar de inspiración. 4. Inspiración: Bien, entonces en este video, vamos a hablar sobre lo que necesitas buscar y qué inspiraciones o en qué debes pensar antes de empezar a ilustrar ¿Bien? Y esta es la vez que me encanta darle un grito al ilustrador Corey Egbert, cuya hermosa ilustración se recrea básicamente en el espacio que estás viendo, y que básicamente inspiró a y que básicamente inspiró Empecemos por el paisaje urbano. Esa será la parte más importante. Creo que eso le dará, ya sabes, carácter a esta animación e ilustración. Entonces esta es mi ciudad natal. Hay edificios muy reconocibles de mi ciudad natal reunidos, no de manera realista, básicamente, pero si alguien que conoce mi pueblo y lo mira, sabrá de inmediato que este es este Entonces, si quieres ilustrar tu pueblo, busca estos, ya sabes, edificios característicos, fotos de ellos, y, ya sabes, solo dedica tiempo a obtener recursos de los que puedas, como, trabajar. Puedes elegir un pueblo famoso, y esto es lo que voy a hacer. Siempre quise ir a Estambul. Nunca he estado ahí. En realidad, los globos aerostáticos son muy, ya sabes, característicos de Turquía. Entonces pensé que sería tan increíble ilustrar un paisaje urbano de Estambul Entonces lo que voy a hacer es pasar tiempo en Internet. Voy a pasar por Google para ver cuáles son los edificios más característicos. Escribiré algunas palabras clave en Pinterest, y eso debería incluir paisaje urbano y silueta Y encontrarás gráficos, en su mayoría gráficos vectoriales de la mayoría de las ciudades , a lo mejor tu pueblo también lo tiene. La mayoría de las veces pueblos como, hacen este tipo de paisajes urbanos para materiales promocionales para el turismo para diferentes, ya sabes, Y tal vez veas, como, versiones estilizadas de estos paisajes urbanos Entonces no necesitas estilizarlos y esas cosas, pero puedes obtener, ya sabes, ideas para edificios que podrían ser famosos y/o muy característicos del paisaje urbano Puede que encuentres perspectivas, sabes, que ya están hechas, así que no necesitas inventar cosas, pero tampoco copiar Es necesario recalcar eso. No copie algo al 100%, úselo como recurso, ¿de acuerdo? Entonces, mira los edificios y sí, colocaciones y perspectivas y cosas así Bien, así que eso es sobre el paisaje urbano. Lo segundo en lo que hay que pensar es en la hora del día. Lo que básicamente influirá la paleta de colores que tendrás en tu pieza. Entonces esta es una ilustración nocturna. Entonces influyó en los colores que tengo en los edificios, el cielo que en realidad tengo, ya sabes, las estrellas y la luna aquí. Creo que voy a elegir el atardecer ahora porque me encanta lo colorido que puede hacer los edificios y el cielo. Entonces voy a tener, como, naranjas y morados y cosas así. Entonces volveré a usar las palabras clave en mis colores de puesta de sol de investigación, y específicamente buscaré formas estos colores se reflejen de los edificios y tal vez del agua y cosas así. Entonces ese será mi punto. Y el último es el globo aerostático. Ahora, como pueden ver, este es un tipo pequeño aquí con una mochila escolar y un juguete. Esta imagen en realidad fue creada para mi hijo saliendo del jardín de infantes, y ellos, ya sabes, tenían sus fotos por todas partes, y es que está en la pared del jardín de infantes al que fue. Así que solo puedes pensar en Cualquier cosa. Puede ser un perro en el globo aerostático. Puede ser una persona. No puede haber nadie, ¿ok? Puede ser un globo de aire caliente vacío. No necesitas hacer ninguna cosa extra. ¿Puedes ver esta mochila escolar? Fue muy divertido. Me divertí mucho haciendo esta ilustración. Bien, y puedes buscar globos de aire caliente reales, cómo se construyen, qué colores están usando. ¿Qué forma tienen? Bueno, me pareció que estos globos turcos de aire caliente tienen formas diferentes, ya sabes. Así que dedique algún tiempo también a pensar y, ya sabes, solo a investigar. Yo diría que dediques al menos 30 minutos y puedes crear un mapa de estado de ánimo por ti mismo, y luego vamos a seguir adelante y básicamente comenzar a esbozar una obra de arte nuestra Bien, entonces, nos vemos en la parte del boceto, y ahora, como, dedique el tiempo a investigar para su proyecto. Nos vemos en el siguiente video. 5. Bocetaje, parte 1.: Bien. Bien, bienvenido de nuevo. Entonces acabo de terminar mi investigación, y encontré estos hermosos twix en Pinterest Y lo que he hecho básicamente fue pensar en la paleta de colores principalmente y la forma en que voy a, ya sabes, ilustrar Estambul. Y lo que encontré es que realmente me encanta la sencillez de ésta. Entonces hay tres capas de edificios, en realidad, cuatro. Pero a lo mejor voy a ir por simples capas libres de siluetas de edificios, y ni siquiera tiene como sombreado, ya sabes, pero tiene estas ventanas, y se ve bastante increíble Entonces voy a probar algo como esto, así que eso es muy tiene estas palmeras. A mí me encantan esos. Y el edificio que es muy reconocible Además, el puente es muy reconocible. Entonces estas son las formas en que voy a hacer este paisaje o paisaje urbano Lo que también pensé es en los colores de estos edificios. Realmente me encantan esos, y como es la puesta de sol, tendrá una especie de cielo anaranjado. Entonces voy a necesitar un color contrastivo para el globo aerostático para que sea, ya sabes, Y si miras atrás al original, lo tenía como a la inversa. Este era un color cálido y el fondo era fresco, y ahora lo voy a hacer en total contrario. Y además, sí, creo que voy a mantener la forma del globo aerostático, la manera que me gusta hacerlo. No me gusta esta forma. Ni siquiera entiendo por qué tiene ese, pero aquí hay globos azules, aerostáticos, y por eso elegí esta imagen. Entonces lo que hice, solo agarré algunos colores aquí, de las imágenes, y ahora sólo voy a crear una paleta de colores para ello Entonces estoy aquí en la paleta. Voy a crear una nueva paleta, y sólo voy a elegir y colocar los colores que escogí de estas imágenes. Fresco. Voy a elegir aún más colores mientras estoy trabajando para hacer, ya sabes, el sombreado y esas cosas. Pero ahora, vamos a cerrar esto, ir a la galería y crear un lienzo del tamaño de una pantalla y básicamente dedicarnos tiempo a dibujar Lo primero que tendremos que hacer es ir a elegir el negro y el lápiz de bocetos que puedes usar del conjunto de dibujo, pero bosquejar bocetos Sí, juego de pinceles, el lápiz seis B. A mí me encanta esa. Vamos a necesitar algo de composición. Vamos a utilizar la regla de los tercios para crear una composición. De esta imagen, nos va a ayudar mucho. Bueno, la regla de los dardos es que si divides el lienzo de cualquier dimensión para liberar incluso partes verticalmente y liberar incluso partes horizontalmente, obtendrás algunos puntos de cruce y como eso te ayudará a guiar tu, ya sabes, lápiz Entonces puedes hacer esto realmente aproximadamente. Simplemente voy a dibujar estas dos líneas y puedo ver que no es muy parejo, pero puedo simplemente, ya sabes, ponerlas como que aquí, así. Sí. No no perfecto. Bien, y sé así. Si no tienes ojo para ello. Puedes usar la guía Canvas. Déjame mostrarte en un segundo cómo puedes hacer eso. Si vas a Canvas, guía de dibujo, activa eso en Editar Guía de dibujo, y podrás jugar con el tamaño de la cuadrícula y podrás tener partes pares gratis gratis, pero necesitarás jugar con él. Vamos a tener la fuga de la ciudad en el tercio inferior, aquí arriba, vamos a tener nuestro globo aerostático. Entonces solo voy a bajar la opacidad de esto mucho realmente realmente muy, muy a la ligera para ver aproximadamente saber por dónde empezar a dibujar, solo voy a crear otra capa y empezar a dibujar este cscape básicamente Voy a empezar con diferentes edificios, y como va a ser como silueta, voy a improvisar amable Bien, entonces esto no es realmente perfecto, pero va a estar bien. Simplemente lo colocaré más abajo para que tenga espacio para incluir estos famosos edificios al fondo. Estos son edificios totalmente aleatorios, y como que, ya sabes, usé inspiración de esos gráficos sobre los que encontré en línea, ya sabes, estas son casas aleatorias, y las personalicé un poco. Uh, realmente no sé cómo son las casas en Estambul. Como ya sabes, los regulares, ¿cómo se ven? Sólo conozco a los de Europa del Este. Voy a hacer pequeños ajustes a las formas, y luego podemos Bien. Entonces terminé con la personalización de este nivel de edificios. Y ahora voy por la segunda capa de los edificios detrás. Y voy a necesitar ese gran edificio grande que es muy famoso de Estambul. Voy a necesitar buscar, ya sabes, una referencia para eso y sólo voy a ponerla frente a mí. Y básicamente será sobre una colina. Está sobre una colina. Es un gigante. Voy a borrar, ¿de acuerdo? Esto es solo para, um, referencia. Entonces es el edificio de aquí. Puedo hacerlo entonces más pequeño, ya sabes, para que quepa para que en realidad tengamos el globo del hotel y el enfoque. Mezquita. Esta es la mezquita azul, y estoy usando algunas, ya sabes, imágenes que puedo observar y estilizar Entonces están estas cosas. Estos. Esto es lo que estoy tratando de hacer aquí. Entonces es un juego de paciencia, ¿sabes? Su obra de arte siempre es tan detallada como paciente que eres. No se trata de talento, ¿de acuerdo? Algunas personas pueden hacer obras de arte muy detalladas. Algunas personas no pueden ser la persona que no puede. No tengo un ¿cómo poner esto? No solo paciencia, el spam de atención. Y si no tengo, como, éxito enseguida, puedo desanimarme mucho en cualquier proceso Entonces, pruebo esto, ya sabes. Entonces, ¿qué estaba diciendo? Necesito eso, ya sabes, um, retroalimentación instantánea. Bien. Se ve un poco mejor, pero estas cosas no son muy buenas. Tengo muchas ganas de ir aquí a ver este lugar. A lo mejor es muy bueno que haya elegido esto. Este es mi proceso de manifestación. Dibujaré mi nuevo próximo destino. Bien, esto va a ser una silueta. No necesito exagerar con esto. Pero, lo que he hecho aquí fue un boceto muy grande muy rudo, y necesito corregirlo porque normalmente simplemente no es como se ve. Con mis, ya sabes, observaciones muy rápidas. Tan duro. Voy a hacer esto más rápido para mí. Voy a ir a la herramienta de selección a mano alzada, seleccionar estas dos torres, deslizar el dedo libre y duplicar Y entonces creo que simplemente lo colocaré así aquí y borraré por detrás. Sí. Perspectiva sabia, porque estas dos torres están en el frente y estas en la parte de atrás, ¿de acuerdo? Entonces por eso no volteé. Y voy a poner todos estos a la misma capa y va a estar bien. Así que ahora vamos a jugar un poco con la colocación porque creo que sí, puede estar aquí. Así que vamos a agregar el puente. Así que voy a hacer este puente probablemente un poco más pequeño. Debería ser Ah, déjame ver. Bien, entonces hay tierra, también, del otro lado. Entonces simplemente colocaré algo como esto aquí. Lo haré más pequeño. Sólo estoy tratando de averiguar, si se va a ver, ya sabes, detrás de estos edificios. Realmente no quiero cubrirlo. A lo mejor voy a hacer esto un poco más alto así para que realmente encaje ahí. Sí, algo así. Así. Creo que una capa de fondo muy sutil, ya sabes, muy ligeramente detrás de este puente. Podría ser divertido. Sí, porque el puente va a estar algo decolorado y algo detrás de él se vería bien Así que permítanme añadir algunos bocetos más. Y en realidad bajaré la opacidad de este puente para que no sea tan dominante Entonces voy a crear otra capa, tal vez detrás de ella y simplemente dibujar algo ahí. Bien. Algo así. Salió bastante complicado. No quería complicarlo tanto, pero bien, lo que sea tanto, pero bien, lo 6. Bocetaje, Parte 2.: Todo bien. Y voy a crear otra capa y básicamente dibujar el globo aerostático. Voy a empezar con un círculo. Voy a mantener pulsado, lo hizo y lo crearé y lo convertiré en un círculo. Voy a hacerlo un poco más pequeño. Déjame volver a ver. Entonces, como puedes ver, estas líneas siguen una especie de esta forma redondeada, el círculo que se adelanta al final. Imagina que tienes esta línea aquí y trata de que voy a añadir dos líneas aquí. Así, tal vez. Algo así y luego flolows como abajo. Bien. Y esto es sólo una pauta. Yo sólo lo ajustaré. Bien, no quiero exagerar con esto. Y voy a estar ilustrando, va a tener más sentido. Lo que quiero añadir es cuando ilustré que ese globo aerostático estaba, ya sabes, teniendo estos puntos en el medio. Entonces aquí, aquí, aquí, aquí, aquí. Aquí. Oh, aquí y aquí. Y Dever, ya sabes, conéctalo así Y ahí está esto. Simplemente puedes inventar tu máquina de globos aerostáticos. Tenía aquí estas cositas a las que se conecta, así. Puedes hacerlo tan fácil como quieras o tan complicado como quieras. Así. Simplemente podemos darle la vuelta a todo el globo de agua de aire, ya sabes, para que tenga este pequeño movimiento hacia adelante. Permítanme dedicar un poco de tiempo a ilustrarme ahí en una nueva capa para que pueda borrar lo que quiera. Bien, entonces me he sumado a esta tarjetita, y simplemente la haré más grande para que pueda encajar ahí. Bien. Y voy a hacer demasiado el creo que lo haré un poco más pequeño, pero como en la animación, se moverá Vamos a escalarlo y hacerlo más pequeño para que sea nítido y, ya sabes, um de alta resolución. Voy a mantener mi imagen de ella así. Y ahora solo voy a agregar algunos detalles más a un nuevo nivel, y realmente no quiero animar a los pájaros, así que voy a dejar eso fuera. Pero si mantendría esto como ilustración, o tal vez intentaré animar a un pájaro Mantengámoslo como bono. Bien, solo tendré pajaritos libres alrededor de esta parte. Y veremos si podemos animar a estos pequeños simples. Esa será la parte de animación bonus. Entonces será la puesta de sol. Puedo tener el sol dem aquí mismo y algunas nubes, ya sabes, para tener Así que algo en el cielo para moverse como si se tratara de estrellas. Si estás dibujando estrellas, puedes guardarlas totalmente y dibujarlas. Bien. Así que vamos a resumir este boceto porque es un boceto bastante complicado, pero se verá increíble, lo prometo Tenemos tres capas de paisaje urbano. Tenemos los edificios principales. Podemos hacer esto más pequeño más tarde también. Entonces como pueden ver, no me quedé con este diseño la tercera parte inferior. Pero esto me permitirá escalar y, ya sabes, tenerlo más en detalle. Y entonces sólo puedo hacerlo más pequeño. Y cuando estamos, ya sabes, jugando con el movimiento del ctscape, solo podemos hacerlo más pequeño. Para que podamos jugar con eso. Por eso lo estoy guardando aproximadamente así. Además, tenemos la ilustración o el boceto del globo aerostático. Puedes agregar extras como banderas y esas cosas. A lo mejor agregaré no lo sé. Habrá luces aquí abajo, tal vez. No lo sé. Voy a añadir eso cuando esté ilustrando algunos extras. Ya veremos. Entonces tenemos el boceto, y vamos a seguir adelante para comenzar a ilustrar el propio scape de Sid . Entonces, nos vemos ahí. 7. Ilustración del paisaje urbano 1.: Bien, así que empecemos a ilustrar. Estoy súper emocionada. Entonces tenemos todos estos bocetos en capas separadas, ¿ y sabes qué? Sólo voy a agruparlos. Realmente no sabemos si íbamos a ellos por separado. Entonces solo los agruparé. Voy a duplicar, y aplanar, así que hay un boceto y sólo voy a ocultar el grupo, ¿de acuerdo? Así que estoy haciendo esto frecuentemente porque realmente me encanta mantener mis cosas juntas porque nunca se sabe cuándo las necesita. No creo que lo necesitemos, pero solo quería mostrarte cómo respaldo mi trabajo mientras trabajo en proyectos más grandes. Entonces bajaré la opacidad de este boceto, y crearé otra capa debajo este boceto y elegiré el morado más oscuro De mi juego de pinceles, voy a elegir el moldeador limpio y cualquier pincel opaco con el que puedas crear formas sólidas puedas crear formas sólidas funcionará. Hay bastantes. A lo mejor has comprado alguno o quieres elegir uno que viene con el procrear Eso está totalmente bien. Entonces lo que voy a hacer ahora es simplemente rellenar la forma de esta pieza frontal, básicamente, Front Scape. Y quiero que esté crujiente. Entonces, si veo que mi pincel está demasiado texturizado o pasó algo, no hay bordes nítidos, voy de ida y vuelta con la goma de borrar H. Bien, entonces creo que la primera capa está bien. No voy a ir por la perfección, así que si algo no es simétrico, que sea, y pasemos al siguiente video donde voy a trabajar en la segunda capa del set escape. Nos vemos ahí. Así sucesivamente. 8. Ilustración del paisaje urbano 2.: Bien. Sigamos adelante y elegiré este rosa claro. Voy a jugar un poco con el sombreado después, pero ahora quiero un poco de contraste entre esta parte y, ya sabes, la capa detrás Entonces voy a crear una nueva capa detrás de esta capa y voy a simplemente rellenar esta parte. Bien. Y pasemos a la tercera capa. Ya se ve increíble. Crearé otra capa detrás y elegiré este naranja claro. A lo mejor voy a ir un poco más ligero. A lo mejor. A ver. Sí. Empecemos con eso. Oh, bien. Simplemente apagaré el boceto y encontraré las partes donde podría faltar, ya sabes, píxeles. Por ejemplo, aquí, esto es, como, bastante indefinido. Pero sé lo que parece. Oh, Dios mío, creo que es hermoso. Y solo agreguemos en el siguiente video, algunos sombreados y las ventanas. Entonces nos vemos ahí. Para. 9. Ilustración del paisaje urbano 3.: Bien, así que ya se ve bien. Simplemente pasemos al fondo y luego agreguemos algunas texturas y sombreado al frente Entonces como estamos como soy, en realidad, creando una puesta de sol, voy a crear una nueva capa y no simplemente cambiar el color de fondo. Pero elegiré una nueva capa y la llenaré de color. Al principio, simplemente colocaré aquí este color amarillo, y elegiré el pincel shader del juego de pinceles Y este color naranja, voy a hacerlo grande y voy a ir de esta oscuridad. Voy a hacerlo aún más grande. Voy a crear una gradación suave voy de amarillo claro a un naranja más oscuro, no te preocupes, volveré con el amarillo Solo necesito tener un poco de textura porque se puede ver, como pongo este naranja más oscuro sobre ese amarillo, obtuve esta maravillosa textura hermosa. En realidad, voy a elegir otra naranja muy saturada aquí. Este, solo lo colocaré aquí y seguiré adelante con eso. Oh, guau. Este color es tan rico, varía realmente este naranja más oscuro con este color amarillento Voy a volver con el amarillo un poco en esta parte superior. Oh, guau, esto se ve hermoso. Lo voy a ajustar un poco. Muy a la ligera. Puedes simplemente jugar con él, voy a crear otra capa y elegir el shaper limpio, y de hecho encenderé la captura Voy a dibujar ahora la suma. Voy a hacer que el cepillo sea más pequeño. Dibujaré un círculo, mantendré presionado, haré clic en este menú que aparece editando y lo convertiré en un círculo. Lo llenaré de color y deja fuera algunos pixeles. Yo sólo voy a llenarlo. Fresco. Voy a pensar que voy a hacerlo un poco más alto. Bien. Y voy a añadir las nubes también. No necesariamente necesitas agregar textura a todo, pero voy a seguir esta capa y puedo evitarlo. Yo elegiré esta naranja. Sólo voy a añadir un poco a estas nubes. También el sol puede tener tal vez un poco de textura o color Ooh Aquí me faltaron algunos píxeles. Simplemente corregiré que intentaré agregar un poco de textura a estas capas también. Iré a la capa frontal. Voy a bloquear alfa los tres tal vez con este gris más claro, no gris púrpura, voy a hacer el pincel un poco más grande y le agregaré un poco de textura y le agregará un poco de color y estos gradientes y simplemente se verá bien Voy a ir a esta parte y esta tal vez exactamente la misma púrpura. Y puede tener sombreado así. Y en la parte de atrás, iré con exactamente esta misma. Y para ser honesto, sí, lo estoy haciendo un poco más oscuro para que haga sonar un poco, ya sabes. Y aquí abajo, esto es agua. Entonces creo que debería tener un poco de reflejo del sol tal vez y tal vez esta naranja incluso. Sí. Y jugaré con esta cosa naranja también en la capa media. Entonces tal vez agregando ya sabes, como si un poco de un reflejo del sol. Pero tal vez eso sea un poco demasiado. Entonces solo lo haré más ligero. Tal vez aquí. Así. Sí, se ve genial, pero no quiero exagerar. Entonces tal vez, como, un poco quemada sensación de ello. Y al frente. Creo que solo un poco de ligereza donde el sol podría golpear estos edificios podría hacerlo, ya sabes, un poco interesante. Sí, me encanta. algunos sentimientos místicos místicos a Y ahora voy a crear otra capa y elige naranja y con el shaper limpio, lo haré en las ventanas No me gusta el pincel. Más pequeños. Bien. Creo que esto se ve increíble. Simplemente apagaré el boceto para ver lo que hemos creado, y creo que esto es precioso. ¿Qué dices? Tiene tal estado de ánimo. A mí me encanta. Entonces voy a intentar algo. Voy a duplicar esta capa de estas ventanas, y voy a ir y gachar y difuminar la segunda capa, ¿verdad? Resplandece un poco Y oh, Dios mío. Estoy enamorada de esta ilustración. Bien, creo que con ello un trabajo absolutamente increíble. Y ahora pasemos al siguiente video donde vamos a ilustrar el globo aerostático. 10. Cómo ilustrar un globo aerostático: Bien. Entonces esto es tan emocionante. Pasemos al globo aerostático, y voy a crear otra capa. Y platicamos de tener este globo aerostático con colores fríos. No estoy seguro, sin embargo, pero podemos cambiar los colores en cualquier momento. Así que vamos a ir con lo que hemos decidido. Entonces elegiré este azul oscuro, el cepillo moldeador limpio, y simplemente llenaré el globo Simplemente aprovecharé para mostrarte cómo arreglo formas como esta. Entonces como pueden ver, esta parte se ve bastante bien pero esta está apagada. Entonces lo que voy a hacer es hacer clic en el botón de selección a mano alzada, e iré a la parte superior en medio de este, tú seleccionas la mitad del globo aerostático Voy a prepar o deslizar y duplicar y luego voltear horizonal ahora solo lo colocaré Lo voy a poner así. Voy a hacer que se ajuste a este lado. Bien. Y voy a ir abajo y borrar esta parte. Verás de lo que hablo en un segundo. Voy a estar bien. Eso es mucho. Aproximadamente, así. Bien. Seleccionaré esta parte superior y la ajustaré un poco más. Así, voy a ajustar este top. Sí. Ahora tiene la misma curva que un dsp. ¿Puedes ver eso? ¿Puedes ver? Creo que se ve genial. Voy a fusionar estas dos capas juntas para tener un globo aerostático. Puedo ver algunas cosas desiguales. Simplemente bajaré aún más la opacidad del boceto y solo jugaré. También puedes usar esta herramienta de simetría para esto. Sí, vamos a hacer eso. Iré a acciones, Lienzo, guía de dibujo, editaré guía de dibujo, y agregaré simetría. Y colocaré este punto en la parte superior del globo aerostático. Sí, era el medio. Y esto Bien. Y esta parte inferior. ¿Puedo? ¿Cómo puedo? Bien. Colocaré este punto aquí abajo y lo ajustaré así para que quede en simetría. Golpeé hecho y si dibujo, va en ambos sentidos. ¿Bien? Bien. Creo que se ve bien. Quitemos la guía de dibujo. De hecho duplicaré este boceto y seleccionaré invertir para que pueda ver mejor estas líneas, y crearé otra capa por encima del globo aerostático y lo haré una máscara de recorte Voy a golpear y golpear máscara de recorte y voy a elegir este azul más claro, mantener el shaper limpio, y voy a añadir estas líneas aquí O. Creo que se ve bastante bien y vamos a agregarle algunas texturas también. Lo que voy a hacer es mirar ambas capas, y sólo voy a intentar algo. Voy a hacer estas líneas más oscuras o ésta más clara. Déjame ver si eso funciona. Simplemente seleccionaré esta capa de color oscuro y relleno y seleccionaré esta capa de color y relleno. No. De esta manera me veía mejor. Siempre tenemos que probar las cosas. Seleccionaré esta capa. Voy a elegir el pincel shader, el azul más claro, y solo voy a pasar por el agujero con un poco de sombreado en los bordes en el medio a este, voy a poner uno más oscuro Entonces voy a hacerlo un poco más pequeño en estas partes. Yo en la parte inferior, agregaré un poco de sombreado así para que tenga resaltado pasando por el agujero Yo también puedo hacer eso creando otra capa, aún manteniéndola como una máscara de recorte y elegir un azul aún más claro, mantener el pincel shader y simplemente pasar por encima Y obtendremos esta maravillosa explosión de color. A lo mejor voy a volver de ello. Si quieres volver de ella, ve a la goma de borrar y elige el tono un pincel y simplemente vuelve un poco de ese resaltado Si crees que es demasiado. Pero creo que así se veía mejor. Sí, es genial. Todo bien. Voy a probar algo. Voy a seleccionar estos gratis. Los agruparé y los duplicaré. La parte superior, sólo voy a aplanar e ir a ajustes enorme saturación brillo De esta manera, puedo probar versiones, así puedo ir a este morado oscuro. Oh, el rosado se ve genial. O oh, guau. Bien. No estoy seguro de querer mantenerlo en el azul. A mí también me encanta este rojo y este rosa oscuro. Sólo voy a encenderlo y apagarlo. Al igual que, esto crea un bonito contraste, pero ahora pienso que esta paleta de colores análoga simplemente funcionaría mejor. Así que te lo guardo, ¿de acuerdo? Voy a ir con esta rosa porque es como, Guau. Me encanta el color rosa, y me encanta cómo funciona. Simplemente funciona, bien, con esta naranja. Pero si quieres contraste, puedes ver cómo estos colores fríos, como, pop, verdad? Entonces, toma tus decisiones. Puedes cambiarlo en cualquier momento. Voy a mantener a estos dos aquí para que pueda en cualquier momento simplemente cambiarlo. Ahora, vamos a trabajar en esta cosa. Voy a crear otra capa y un elegir marrón y voy a elegir el shaper limpio, y apenas voy a dibujar al principio esta parte y esta caja Bien, necesito un café más rico para esto. Bien. ¿En qué capa estoy? Es una capa normal. ¿Por qué es esto, bien? Voy a apagar el boceto de luz porque ese color distorsionado Y voy a hacer Oh si. Quizá un poco más oscuro. Sí, esto va a funcionar. Bien, voy a poner este color a esta paleta de colores para que lo tengas. Bien. Y es simplemente cierto. Tengo una burbuja característica que me encanta hacer, así que simplemente voy a crear otra capa y hecho usaré negro para ello. Yo sólo colocaré estas burbujas aquí. Bien. Voy a bloquear alfa mis burbujas. Yo elegiré, um, sí, gris claro. Y el shader, lo haré muy pequeño, y sólo voy a añadir algunas reflexiones Esto es lo de mi burbuja. A mí me encanta hacerlo. Sí. Creo que voy a ir en realidad aún más ligero. Sí, así. A mí me encanta. A mí me encanta. Sí. Esto viene a ver ya sabes, que este es mi trabajo. Si ves estas burbujas en cualquier parte, eso fue básicamente dibujado por mí. Bien, volveré a elegir este marrón oscuro, y lo uso para limpiar shaper y volveré a la capa de la caja y básicamente conectaré estas burbujas Estos son los que mantienen todo unido. Bien. Si quieres tener bonitos arcos, puedes simplemente mantener presionado el arco que hayas dibujado Trato de no hacer estas cuerdas para cavar. Oh, bien, lo tenemos. Creo que se ve increíble. Solo puedes jugar. Creo que simplemente colocaré algo de luz al azar dando vueltas. Aquí, déjame probarlo. Voy a crear otra capa y hacer algo como esto. Sí, se ve bien con luces encendidas. Crearé otra capa, elegiré amarillo, e iré a los pinceles de lumins Voy a elegir el bolígrafo de luz y sólo voy a añadir pequeñas luces. En el globo aerostático. Oh, Dios, esto se ve muy bien. Oh, Dios mío. A mí me encanta. A mí me encanta. Bien. Y casi me olvido. Tenemos que agregar algo de sombreado a la caja, también, y tendré que ajustar la forma de la misma Yo creo. Así es. Voy a bloquear alfa esta capa, sí. Y elegiré un marrón más claro. Y elegiré el pincel shader, el pincel shader. Y voy a añadir un poco de este azul azul marrón claro a estas cuerdas como si ni siquiera estuvieran un poco iluminadas. Tiene textura. Tiene un poco de color. Sí, tan genial. Y también esta gran baja, así como ésta. mí me encanta. ¿Qué es esta textura? Oh, bien, ese es el boceto. En realidad. Sí, apagué el boceto. Y ahora voy a elegir un color marrón claro y un lápiz de bocetos, y sólo voy a dibujar un poco más marrón aún más claro Simplemente voy a dibujar estas cosas, ya sabes, a través de las cuerdas para que veas que son cuerdas. Hay un poco de detalle que en realidad no importa mucho, pero me encanta agregarlos. Y esta parte es de madera, así que voy a añadir un poco de este tipo de textura de madera dibujada a mano sobre ella así y también aquí también. Simplemente muy a la ligera. Garabatos de textura. Todavía no me gusta la forma de esta rejilla. Déjame ajustarme un poco. Bien. Se ve súper genial. Qué dices, Oh, Dios mío, realmente no esperaba que se vea así bien. Como, esto es muy bueno. Lo siento mucho. Estoy, ya sabes, así de emocionada. Esto es lo que necesitas, ya sabes, para estar entusiasmado con las cosas. Bien, volvamos al personaje. Y una cosa más que acabo de descubrir que esta reja no está en un buen ángulo. Déjame arreglarlo. Pero no esa parte estuvo bien, pero no partes inferiores. Bien. Nuevamente, el perfeccionismo. Bien, esto no se ve bien, cierto, así. Necesito ser más preciso con mis cortes. Déjame ver. Bien. Tiene que estar en el mejor ángulo. Será así. Como saben, cuando está volando, es más como un poco atrás en este tipo de ángulo. Vamos a encender el boceto, y vamos a crear un personaje en el siguiente video. 11. Cómo ilustrar el personaje: Bien, así que comencemos a trabajar en el personaje en este video. Crearé otra capa y elegiré un color para la piel al principio. Y tengo un bonito color de piel que suelo usar, y voy a estar bien, solo lo colocaré ahí para que lo tengas. Voy a elegir el shaper limpio y rellenar la cabeza. Bien. Voy a crear otra capa para el cabello, y de qué color será su cabello. Vamos a ir con este marrón oscuro, y después vamos a agregarle algo de color. Entonces está en una nueva capa, y vamos a agregarla. En esta parte, voy a crear una capa detrás para hacerla más oscura. Simplemente lo bloquearé alfa, elegiré el shader, y agregaré con esta naranja Me encanta esta combinación porque agrega como este color marrón claro un poco el pelo pelirrojo. Solo realmente a la ligera, solo agregaré un poco de resaltado con este naranja claro aquí y tal vez usé un lápiz de bocetos y solo Uy Eso es muy ligero. Entonces probablemente con este color, solo un poco más claro. Sólo voy a añadir líneas como esta. Bien. Voy a elegir un color para la camiseta. Iré con este morado oscuro, así que crearé otra capa y solo la dibujaré con el shaper limpio No, ella va a vestir de negro. Sí, va a vestir de negro. Voy a necesitar averiguar esta mano. Entonces ella tendrá su mano así. Como, ella está buscando, ya sabes. Ella tiene el pelo del pelo. No necesito entrar en demasiados detalles porque esto va a ser pequeño, así que no lo es, muy importante. Y si no quieres meterte con algo como esto, puedes quedártelo como quieras, ¿de acuerdo? Así que ni siquiera necesitas a mí no me gusta la pista. Las proporciones no son buenas. Entonces esta es su pista. Ella lo tendrá hasta esto. Uy. Es negro. Así como, sí. Entonces este brazo, ella tiene así, y esto va así. Y voy a elegir este color de piel y simplemente dibujar su mano. Aquí. Crearé otra capa y elegiré la ligera. Joos el lápiz de dibujo, y no lo sé. Oh. Bien. Vamos a crear otra capa para la cara. Creo que vamos a ir con este marrón muy oscuro y solo agregarle dos ojos gigantes y algunas cejas. Vaya, y la boca, y un poco de nariz. Voy a crear otra capa, elegir un poco más de color dorado. Aquí tengo este color. Simplemente lo colocaré aquí y tiraré las gafas. ¿Qué dices? Creo que está bien. Voy a bloquear alfa estas gafas. Voy a elegir este amarillo más claro, el shader. Lo haré muy pequeño y agregaré algunos reflejos, pero un poco más amarillo más claro. Así. Menos amarillo. Más blanco, probablemente. No, más amarillo. Sí. Esto lo hará un poco más dorado. Voy a añadir un poco de sombra a su cara. Volvamos. Alfa. Voy a elegir un color un poco más oscuro y un poco más rojo. Golpea el shader. Voy a hacerlo un poco más grande Ups Sí. Es más pequeño. Lo haré más pequeño hasta debajo del cuello, tal vez por debajo de la línea del cabello. Así. Voy a pasar por la cara un poco para agregar textura, incluso las pistas. Yo elegiré el lápiz de dibujo. Voy a crear otra capa y necesito un lápiz muy fino. Sólo voy a dibujar los dedos. Aquí hay un reloj, digamos. Y como aquí también. Esto simplemente muy como se señaló. Cómo es. Así es como nosotros los hindúes. No se puede ver al otro, ya sabe, dedo. Necesito una línea aquí con un color un poco más oscuro, tal vez así. Ella tiene su reloj aquí. Voy a necesitar un gris más claro para agregar la línea aquí cómo está su mano. ¿Bien? Voy a borrar de esta parte cómo es su cabello Sí Guau. Se ve bien. Voy a apagar el boceto y ajustarlo aún más un poco. Creo que necesito algo de inclusión. Entonces en la parte superior, elegiré el pincel de sombra caída y completamente negro. Hazlo pequeño, y voy a añadir algo de sombra. Entonces, por ejemplo, detrás o debajo de la mano. Lo haré más delgado y agregaré un poco de sombra debajo de las gafas. Voy a tratar de hacerlo así, debajo de la nariz, así debajo del cuello, aquí, tal vez hasta el pelo. Lo haré un poco más grande. Sombra debajo del cabello. Sí. Debajo de la parte de crear aquí, B a la parte inferior a su cabello. Sí. Voy a necesitar algo de sombra aquí. Lo haré más pequeño y agregaré un poco de sombra aquí. Tal vez una sombra más grande. Ahora, aquí por estas líneas, están teniendo su impulso. Y tal vez abajo así. No te preocupes, voy a gauchendesdibujarlo en un segundo, así que no va a ser Entonces voy a ir a ajustes gauchenblur en apenas un poco Siento que esta chica es un poco tal vez necesita pestañas. A ver. Voy con este lápiz de captura con un pincel fino para clima. Sí. Ella es tan linda. Y veamos su cabello si podemos hacer algo con eso. Usa brillo de saturación. Ella puede tener un poco de cabello rosado. Oh, Dios mío. Este pelo morado, pelo morado, castaño, azul. Me encanta. A mí me encanta. Me encanta que puedas jugar con tantas , ya sabes, posibilidades. Sí, puede ser un cabello rosado muy brillante. Oh. Oh, Dios mío. Tiene un pelo rosado muy brillante. ¿Qué dices? ¿Debería ser normal o debería tener, como, el pelo rosado? No lo sé. Bien. Ahora no estoy seguro. Me encanta que ahora tenga este, uh, en realidad el pelo blanco. A mí también me encantaba el marrón. Y me encantaba el rosa. Entonces no estoy seguro a dónde voy con esto. Pero mantengamos el rosa por el bien del rosáceo de esta obra de Bien, entonces creo que esta ilustración está un poco terminada. Juega con el color del cabello, juega con todos los colores. Es tan jodidamente divertido. Entonces nos vemos en el siguiente video donde vamos a animar esta película 12. Introducción a Procreate Dreams: Bien. Entonces, si aún no has abierto Procreate dreams, en este video, te voy a explicar cómo funciona esta aplicación, ¿verdad Entonces abres la aplicación, tienes la galería. Es muy similar a la galería de proyectos que tienes en Procreate Así que aquí puedes golpear el signo más y seleccionar diferentes lienzos o archivos Ahora te voy a mostrar éste para que veas cómo se ve un archivo de trabajo. Entonces en la parte superior, tienes la pantalla. Tienes el lienzo, y está activo fuera de él también. Y en realidad Procreate Dreams recuerda tu paso. Entonces como pueden ver, solo lo abrí y golpeé el gesto de deshacer que es similar al indicado. Al igual que los gestos son similares a los deshacer, ya sabes, en procrear, y como puedes ver, recuerda los pasos Entonces eso es lo que es diferente de procrear, porque en procrear, cuando sales del lienzo, se olvida de todo lo que has hecho, así no puedes deshacer olvida de todo lo que has hecho, así no puedes así no puedes Ahora bien, así que esto es lo de la lona. Simplemente te mostraré que puedes moverte alrededor de los objetos. Fuera de ella, también. Y donde tienes el paisaje urbano, ¿dónde está? ¿Dónde está el paisaje urbano? Aquí está el paisaje de la ciudad. Tiene sentido tenerlo activo fuera de él porque esta es una imagen más grande que la pantalla. ¿Puedes ver eso? Y si lo muevo, solo puedo, ya sabes, no se verá fuera de la lona, pero puedo traer, por ejemplo, un paisaje urbano más largo y crear la ilusión de que este globo aerostático simplemente está volando sobre él ¿Bien? Por lo que es realmente útil cambiar tu forma de pensar desde solo el lienzo. Es como si estuvieras solo, ya sabes, buscando en el todo y todo está pasando fuera de eso, también. Entonces con sueños procrear, solo necesitas cambiar la forma en que miras las cosas y las cosas activas y las cosas pasivas Todo bien. Así que ahí tenemos el paisaje urbano Ahora, en la parte inferior, tienes la línea de tiempo y algunas herramientas. Puedes acercar y alejar desde la línea de tiempo. ¿Ves que tienes los segundos aquí? Simplemente puedes establecer la duración de esta animación. Entonces puede ser, no sé cuánto tiempo, supongo, mucho. Pero esto son sólo 10 segundos. Y si tengo razón, nosotros por defecto, abre archivos a los 30 segundos. Entonces déjame mostrarte cómo establecer el enlace. En este menú, si haces clic en estos oops, sí, vuelves a la galería Si haces clic en el nombre, entonces el sueño, te metes en la parte de ajustes donde tienes las propiedades. Se puede establecer el marco por segundo. Se puede establecer la duración. Se pueden iniciar los píxeles. Puedes saber que lo lograste. Y estos son los ajustes de la técnica de animación. Entonces ahí está la línea de tiempo del escenario. Para que puedas hacer un one shot. Se puede hacer un bucle y una animación de ping pong. Lo estamos manteniendo a un tiro en este. Entonces hay tantas cosas que puedes, ya sabes, aquí está la historia. Hay puntos de recuperación que puedes establecer, puedes exportar. Entonces aquí está el menú. Después en la línea de tiempo, así que déjame primero mostrarte que tienes algo parecido como lo tienes en el Procreate, tienes capas Está importando capas de outwex. Conocemos imágenes aplanadas para que no tengamos capas dentro Se pueden agrupar las cosas y moverlas. Esta es una animación muy sencilla. Tenemos antecedentes. Tenemos un paisaje urbano. Tenemos algo moviéndose en el cielo y un objeto principal, el globo aerostático. Pero en animaciones complicadas y más complicadas, puede haber capas que se agrupan y se aplican diferentes movimientos a diferentes capas Pero esto es algo para principiantes, ¿de acuerdo? Entonces como puedes ver, entonces estas son las capas. Tienes una casilla de verificación, solo puedes encenderlos y apagarlos. Y como pueden ver, tenemos aquí esta cosa. Y este es el fotograma clave o motion track, motion track se llama. Aquí es donde recopila información sobre el movimiento que estás aplicando a diferentes capas. Entonces, cuando haces clic en eso, tienes diferentes, opciones. Puedes mover este Trackhat de una capa a otra. Cuando tienes una pista o capa seleccionada, lo que hagas clic se va a aplicar a esa capa. Si solo hago clic en él, este es el botón de acción. Se pueden agregar diferentes movimientos. Hay escala móvil, deformar, distorsionar, y puedes agregar el filtro, y puedes agregarlo para que puedas dividirlo No vamos a hacer eso ahora. Y tú puedes solo te mostraré en la parte principal de animación cómo podemos aplicar los diferentes movimientos a estas capas Pero esta es una forma de agregar, fotogramas clave. Estas pistas de movimiento recogen datos, básicamente. Hay varias formas de agregar movimiento. Por ejemplo, hay otro que me gusta mucho. Es el botón grabar o realizar. El primero es el botón de visualización donde solo puedes seleccionar la animación, solo reproducirla. Y se puede ver, otra cosa que es, creo que es muy molesto es que solo muestra la parte de la línea de tiempo si pulsas play que se muestra en la pantalla. Pero esta animación es mucho más larga. Sí, lo entiendo. Esto puede ser muy útil cuando estás trabajando en una gran animación, solo estás trabajando en una parte de la emoción. Lo que está pasando. Pero a veces es molesto. Lo que sea. Así que tenlo en cuenta también. Entonces este es el botón de reproducción, y te juega el todo. Este es el botón de grabación. Si coloca este sombrero de pista, por ejemplo, al fondo y le doy a este botón de grabación. Si me estoy moviendo por el fondo, ¿lo ves? Se está ejecutando. Se está ejecutando. Estas Capas están haciendo lo que se supone que deben hacer en base a la pista de movimiento, y se acaba de grabar el movimiento que acabo de hacer. Esto es muy útil porque no necesitas, ya sabes, volver a dibujar cada pequeño movimiento Realmente puedes agarrar un objeto y registrar cómo lo estás moviendo. La desventaja de esto es que a veces necesitas tener una mano firme, pero es una forma muy divertida de animar las cosas Entonces tienes el modo de edición de línea de tiempo donde puedes, ya sabes, seleccionar capas con esta cosa no muy agradable. Si pasas por estas capas, nuevo, es di seleccionarlas. Así es como puedes agrupar. Entonces solo selecciono los dos. Yo solo mantengo presionado y solo puedo agrupar estas capas. Entonces tenemos un modo de dibujo. Esto saca a relucir un lugar similar que es Procreate, pero es mucho más limitado Tienes pinceles, tienes herramienta de manchas, herramienta de borrado, tienes capas y tienes colores Déjame golpear hecho, y solo voy a crear una nueva pista y mostrarte algo. Entonces solo voy a darle a este signo más y puedes importar cosas y puedes agregar nueva pista, por ejemplo, donde solo puedes dibujar. Colocaré el Traka al principio, golpearé este modo de dibujo y deslizaré la parte inferior hacia arriba y sacará un libro flip book Esto quiere decir que, como decíamos, tenemos 24 fotogramas por segundo. Por cada segundo de esta animación, tenemos 24 páginas. Eso nos da 240 páginas que podemos dibujar, animación en. Si decidimos dibujar algo, voy a elegir el bolígrafo de luz, por ejemplo, y voy a tener un pájaro aquí y va a ir así y sólo puedo jugar con él. ¿Puedes ver eso? Bien. Podemos simplemente moverlo, etcétera. Y cuando golpee hecho, estos fotogramas individuales se mostrarán en mi línea de tiempo, y es una parte muy pequeña porque son solo cinco dibujos. Pero podemos hacer cosas muy, muy divertidas con esas. Bien, esto debería ser suficiente para que entiendas lo básico y puedas seguir adelante. Pongámonos a animar. Bien. Bien. 13. Preparación del archivo: Todo bien. En este video, vamos a conectar capa para que sean más fáciles de transferir a procrear sueños Así que tenemos que hacer algunas cosas dentro de esta obra de arte al principio. Entonces lo que me encanta hacer es agrupar ciertos elementos y luego aplanarlos. Entonces voy a necesitar tres elementos diferentes para la animación. Y me acabo de dar cuenta que voy a empezar con el fondo y va a estar separado. Pero estas nubes se irán moviendo apenas un poquito, pero el sol estará en el mismo lugar porque está más lejos. Entonces en esta capa, voy a seleccionar la capa donde tengo las nubes y el sol, seleccionar el sol, deslizar el dedo libre y cortar y pegar. Lo colocaré en una nueva capa, y de hecho voy a duplicar esto para que tenga el sol para después si tiene sentido, y lo pondré sobre el color de fondo y me fusionaré. Ahora solo tengo el fondo con el sol para tener activa una capa simple, solo vas a ir a esta casilla de verificación aquí y simplemente manténgala presionada Y todas las demás capas serán deseleccionadas, y ahí solo tendrás esa capa Hay dos formas de transferir capas a procrear sueños El primero es que presionas el botón de rango, presionas Compartir, seleccionar el formato, por ejemplo, JPAG y solo guardas el rollo de cámara amature y luego solo lo ingresas rollo de cámara amature y luego solo en Procreate Pero también puedes simplemente arrastrar y soltar capas en la aplicación. Y te mostraré en un minuto cómo funciona eso. Pero al principio, vamos y otra vez, mantén presionada cualquier reactivar las capas que seleccionamos o activamos antes Y tengo la nube. Esa será una segunda capa que voy a estar transfiriendo. Cuando se trata del paisaje urbano, vamos a comenzar nuestro camino Entonces vamos a mover todo el paisaje urbano a lo largo la animación para dar el efecto de que es, como, ya sabes, flotante Si quieres profundizar en las cosas de animación más avanzadas, puedes hacer estas diferentes capas de paisaje urbano a diferentes velocidades Se puede jugar con eso, pero creo que por ahora sería un poco complicado. Vamos a ir con la manera principiante. Simplemente seleccionaré todas las capas de paisaje urbano. Yo los agruparé. Voy a duplicar, y aplanar Ahora tengo el escapo de la ciudad. Ahora vamos por todo el globo aerostático. Simplemente voy a seleccionar todo, el pelo, el globo aerostático, las gafas, el sombreado que tengo en todos estos detalles y voy a volver a agrupar, duplicar, apagaré este grupo y solo voy a aplanar Algo sucede. Bien. Si crecí así, sí. Bien. Bien. Duplicaré este grupo y apagaré el inferior y solo aplanar y simplemente apagaré este Sólo voy a contar otra vez. Tenemos el globo aerostático, tenemos el paisaje urbano, tenemos las nubes, y tenemos el fondo Estas son cuatro capas que vamos a transferir a procrear sueños Vamos a abrir los sueños de Procreate. Simplemente voy a abrir la aplicación y vamos a crear un nuevo archivo, voy a presionar el botón más aquí y puedes elegir diferentes versiones y vamos a ilustrar o animar para redes sociales Yo elegiré este y elegiré Empty. Bang, tengo el de las redes sociales. Bien, voy a traer al principio el fondo, déjame mostrarte cómo puedes hacer eso. Puedes presionar el signo más y elegir entre las fotos. Y lo traerá de vuelta o puedes ir a Procreate Mantén presionada la capa del fondo y colócala aquí Voy a hacer que se ajuste a la lona con el odio. Lo estoy colocando justo aquí, así como así. Quiero que mi hijo esté en esta parte de la lona. No vamos a mover prácticamente el fondo, por lo que el sol estará estable. Esta va a ser una Animación de diez segundos. La línea de tiempo M ya está establecida en 10 segundos. Déjame mostrarte cómo puedes hacer eso. Entonces, si vas a ese sueño, aquí puedes establecer la duración. Si haces clic ahí, puedes establecer cualquier duración. Puede ser, no sé, una animación de 15 segundos, una animación 32, una animación de un minuto , etcétera Se establece en diez. Los 24 medios fotogramas por segundo. 24 es una muy buena tarifa. El movimiento será muy suave. Si lo pones más bajo, el movimiento, significa cuántas, ya sabes, imágenes tienes dentro de 1 segundo. Cuanto menos tengas más como este robótico o como decirlo, el movimiento será. Bien. Entonces ahora tenemos los antecedentes. Vayamos al Cescape. Entonces solo voy a mantener presionada y mantener tu ojo en la línea , ya sabes, no la pongas donde tienes el fondo, sino arriba. Como puedes ver, esto no está llenando toda la línea de tiempo. Hay varias formas en las que puedes hacerlo realidad. Simplemente puedes colocar este clip al comienzo de la línea de tiempo, golpearlo, mantener presionado y presionar la duración del relleno. Voy a llenar toda la línea de tiempo. Ahora, la seleccionaré y la haré más grande. Uy. Y lo colocaré como que aquí. Como se moverá de un lado a otro. Eso no me gusta. Voy a hacerlo un poco más pequeño. Sí, voy a hacerlo más pequeño. Tal vez incluso más pequeños. La razón por la que estoy haciendo esto es porque el sol no se va a mover de fondo. Va a ser muy, muy raro si, ya sabes, se movería tanto y no tiene tanta velocidad. O sea, el globo aerostático no tiene tanta velocidad si eso tiene sentido. Bien. Así que haz el paisaje urbano más pequeño, y solo lo colocaré aquí, y ajustaré un poco el fondo, así lo haré más grande un poco y colocaré el sol un poco bajo como ahí o incluso más pequeño Para que esta parte amarilla no mire detrás de escena. Tan solo importa las nubes. Simplemente voy a importar las nubes entre el fondo y el paisaje urbano Y otra vez, sólo voy a mantener pulsado, colocarlo al inicio de la pista, mantener pulsado y golpear la duración del campo. Entonces aquí están los aros. Las nubes, yo las haré. Aquí abajo. Y el último es el globo aerostático. Nuevamente sostendré presionada la capa y la dejaré caer a la línea de tiempo hasta la parte superior. Bien. Lo haré más grande y lo colocaré como que en el medio de todo. Bien. Volveré a sentir, sí, la duración. Entonces lo coloco al inicio de la línea de tiempo, mantengo presionado y golpeo la duración de la sensación. Ahora en el siguiente video, vamos a animar al principio el paisaje urbano Entonces nos vemos ahí. 14. Animación del paisaje urbano: Bien. Todo bien. Entonces para esta parte, giré mi iPad para que puedas ver mejor esta parte porque es muy pequeña cuando está en posición horizontal. Básicamente, las herramientas son las mismas, así que sólo puedo, ya sabes, seleccionar un objeto. De hecho voy a hacerlo un poco así. Bien. Y vamos a animar el paisaje urbano Bien. Entonces esta es su posición inicial. Quizá lo colocaré un poco más así. Si voy a la pista, haré más grande para que veas. Estoy en la capa del paisaje urbano. Coloco esta pista al principio, o hago clic en ella. Voy a golpear la escala de movimiento de movimiento, y aquí juega un fotograma clave. Esto significa que recuerda la posición, la posición inicial de esta imagen en la línea de tiempo Cuando vaya al final, y simplemente colocaré esta imagen al otro extremo. Sí. Muevo el rastro. ¿Puedes ver eso? Se está moviendo. Juguémoslo. Es muy lento. Bien, se está poniendo rápido. Es porque automáticamente tiene esta curva de flexibilización, por lo que comienza muy lentamente y se pone muy rápido Para configurar la flexibilización, solo tienes que mantener pulsada esta pista y ésta abre el menú set all easing donde podrás elegir cómo irá este movimiento Va a ser lineal. Se va a facilitar en la facilidad de salida o facilidad de entrada y salida, y vamos a elegir lineal. Entonces cuando lo estoy jugando, es que el movimiento es muy, ya sabes, igual. Y lo que tengo que decir es que no me gusta que el sol esté ahí. ¿O cómo poner esto? ponerlo aquí para que esa posición final, no esté atrás, no se mueva ahí, así que no tiene ningún sentido. Simplemente seleccionaré el fondo. Sí. Y yo sólo voy a poner el sol en alguna parte de aquí. Creo que necesitamos un sol más pequeño. Lo que voy a hacer es que voy a eliminar esta capa, volver a Procreate Yo lo haré. ¿ Recuerdas que coloqué el sol fuera del fondo, verdad? Entonces, um, ni siquiera necesito hacer eso. Voy a volver y volver a ponerlo, y solo necesito el color del fondo, y va a ser lo mismo, ¿de acuerdo? Voy a necesitar un sol, y tengo un sol individualmente, así que solo seleccionaré esa capa y volveré y la colocaré sobre el fondo. Entonces ahora solo tomaré sol y estará aquí abajo. Y ahora no se ve tan mal. Bien. Fresco. sentir la duración del sol también. Bien. Seleccione luego la duración de la sensación. A lo mejor hacerlo un poco más grande. Bien. Voy a cortar este fin. No me gusta. Tal vez pueda ponerlo más alto. Sol así. Bien, bien. Creo que el escape de sit se ve genial. Déjame mostrarte así el movimiento. Sí. La razón por la que no estoy, ya sabes, regrabando esta parte es que quiero mostrarte que a veces es solo un juego de adivinanzas Cómo se verá, ya sabes, y cómo puedes rehacer las cosas Y no quiero darte la impresión de que lo sé todo, pero sé que siempre tengo la posibilidad de corregir las cosas. Solo hagamos un recapitular de lo que hemos hecho, importamos el paisaje urbano, lo colocamos en importamos el paisaje urbano, una posición inicial, colocamos ahí un fotograma clave, lo colocamos al final de la línea de tiempo, colocamos una llave enmarcada, colocamos la flexibilización a un movimiento lineal, y cambiemos el sol para que no sea incómodo que sea tan grande y se mueva ¿Bien? Entonces eso es lo que hemos hecho, y en el siguiente video, vamos a jugar con las nubes. Bien, nos vemos ahí. 15. Animar las nubes: Bien, entonces en este video, vamos a jugar con estas nubes. Así que los haré un poco más pequeños y lo colocaré solo sobre el paisaje urbano, ¿de acuerdo? Y ahora elegiré o colocaré esta pista de movimiento al principio, y colocaré el inicio de esta pista. Lo colocaré un poco más alto. Bien. Y lo que voy a hacer es sólo jugar un poco con el movimiento de ellos. Vamos a grabar, y va a ser un movimiento de manos libres, así que tendrás que mantener la mano quieta. Entonces la técnica de animación de grabación es, si ya has hecho alguna de mis clases de Procreate, es que presionas el botón de grabación cuando la cabeza de pista está al principio o desde donde quieres ese movimiento, básicamente Y solo vas de acuerdo con la animación y, ya sabes, te mueves alrededor del objeto y lo grabas. Ya estamos al final. Bien. Yo sólo lo jugaré. Entonces estas nubes se mueven, pero no me gusta. Voy a eliminar esta mudanza. De hecho colocaré el trazado hasta el principio, lugar que no quiero grabar. Lo siento mucho. El trackat está al principio. Voy a colocar la nube a esta parte para que quede un poco fuera del marco, tal vez un poco por encima del agujero. Ahora estoy golpeando el disco, y voy a moverlos muy lentamente más despacio que el cit scape, ¿bien qué? Bien. Está bien, creo. Solo puedes jugar. Lo principal es que tiene que moverse más lento, pero el movimiento debe ser notorio que sí está sucediendo. Creo que a partir de esta parte se ve bien. Probablemente cortaré toda la animación de esta parte a esta parte hasta esta. Bien, vamos a darle otra opción. Tal vez no voy a apagar el botón de grabación. Entonces tal vez no lo colocaré afuera, sino tanto, pero tal vez aquí. Coloco el trazador al principio, golpeo el disco, y muy lentamente lo muevo por ahí Sí, se ve bien. Bien, me encanta. Bien, voy a apagar el botón de grabación. Bien vamos a detener el sombrero de juego. Nos vemos en el siguiente video. Vamos a animar el globo aerostático. 16. Animación de un globo aerostático: Entonces hagámoslo. Voy a seleccionar el globo aerostático, y vamos a grabar ahora escalando. Bien. Entonces vamos a capas un poco de movimiento. No vamos a entrar en demasiados detalles en el movimiento. Esto es una cosa que vamos a hacer un poco, ya sabes, estar muy cerca no así de cerca, sino, ya sabes, más cerca, más lejos un poco más cerca. Esto agregará profundidad a la animación. Entonces voy a poner la posición inicial así. Voy a poner la cabeza de pista aquí. Voy a golpear el disco y no voy a moverme alrededor de la imagen solo haciéndola más pequeña y luego más grande. Splay. Guau. Tan genial. A mí me encanta. Se puede ver que no tiene que ocurrir mucho de un movimiento al mismo tiempo. Por lo que traerá vida a la imagen aunque solo haya un poco de movimiento. Pero lo volveré a hacer. Siempre estoy haciendo varias rondas de los movimientos. Entonces golpearé el disco y trataré de ser continuo con el movimiento. Y bien. Increíble. Ahora vamos a poner capas al movimiento. Lo que quiero es, ya sabes, puedo grabar de nuevo y solo va a grabar el otro movimiento que estoy haciendo y todavía teniendo esto yendo cada vez más grande. Entonces lo colocaré al inicio de la cabeza de pista, y lo haré y ahora no tengo el disco encendido, así que solo te mostraré a lo que me refiero. Simplemente voy a hacer este pequeño movimiento en el aire para que no sea solo, ya sabes, cada vez más pequeño, sino que hay un poco de movimiento. Así que sólo voy a mantener presionado el objeto y hacer círculos muy pequeños con mi lápiz Apple. ¿Bien? Entonces aquí está la posición inicial. Pulsaré el botón de grabación y aguantaré la respiración. Círculos muy pequeños. Juguémoslo. ¿Puedes verlo como más orgánico? Entonces no es solo como hacerse cada vez más grande, sino que hay algún tipo de movimiento. Sí. Bien, entonces creo que hemos terminado con nuestra animación. Creo que se ve súper increíble, y no puedo esperar a ver lo que creas. Así que pasa al siguiente video para mostrarte cómo puedes trazar tu obra de arte en la galería del proyecto, y luego vamos a envolverlo todo. 17. Video extra: Estoy bien, así que esto va a ser una parte extra, ¿de acuerdo? Entonces, ¿recuerdas que hablamos esas aves que volaban sobre la mezquita azul? Creo que deberíamos tratar de dibujarlos o eso, darle una oportunidad. Entonces voy a crear una nueva pista, colocar la obra que tenía, aproximadamente donde termina la mezquita azul y le pegaré al modo de dibujo. Estoy en esta nueva pista. Y yo sólo voy a elegir esta cosa, bueno, tenemos lo del flipbook Voy a acercarme, y déjame mostrarte cómo dibujar un pájaro, ¿de acuerdo? Es sólo una muy sencilla. Yo elegiré este color, y elegiré un lápiz procrear de los pinceles de boceto, y habrá tres etapas para esta ave Este es un pájaro muy sencillo, y déjame mostrarte, ¿de acuerdo? Entonces aquí es cuando sus alas están levantadas. Aquí es donde están sus alas en la posición media y cuando está abajo. Y si quieres que vuele, irás a esta posición esta posición , disposición, y de vuelta. Pm pm pm bom, bom. Déjame mostrarte. Entonces agrega este. Esto va a ser muy pequeño, ¿de acuerdo? Que tenga la primera posición. Voy a hacer que el lápiz sea un poco más delgado. La posición media. ¡Oh! Después la posición media otra vez. Después la posición media otra vez. Hagamos que vuele, ¿de acuerdo? Entonces Mm. Vamos a darle la vuelta. Posición media. Posición media, posición abajo. Uy. Posición media. Posición ascendente, posición media hacia abajo. Uy. Uy. Bien. Vamos a plato. ¿Puedes ver? Sí. Entonces este es el movimiento que voy a hacer. Creo que con un pájaro, pero se pueden hacer varios. Justo ahora dedicaré tiempo a continuar con este pájaro para volar hasta el final de la animación. Me va a llevar mucho tiempo porque son 200 dibujos o qué. Así que sólo mírame hacerlo. Oh me encanta cómo se mueve este pájaro, pero sigue estando fuera de la zona activa, así que me voy a sentar. Bien, necesito seleccionar el objeto y colocarlo así. Oh, se ve divertido. Fresco. Vamos a continuar. Juguemos. El conjunto. Vuela hacia fuera. Sí, es suficiente. No quiero continuar. Este pequeño efecto es realmente agradable. Y solo puedes hacer más de estos pajaritos, y ahí es solo un detalle muy pequeño. Él simplemente, ya sabes, desaparece en alguna parte. Fresco. Bien, entonces espero que te gusten estas técnicas. Creo que es muy amigable para principiantes. Así que vamos a envolverlo en el ido final. Poo. 18. Exportar tu video: Bien, entonces he reorganizado algunas capas porque me encantan las nubes por alguna razón. Lo que sea. Entonces lo tenemos de vuelta. Lo que quería decir es que creo que esto es súper divertido y súper grande y amable. Trabajamos con cuatro elementos diferentes y agregamos uno de cinco bonus, y creo que se ve súper increíble. Y no puedo esperar a ver qué creas para esta clase. Y espero que inunden la galería del proyecto con sus increíbles obras de arte. Así que vamos a hacer un poco de recapitulación de lo que hemos hecho en esta clase Entonces, en la primera, hemos ilustrado un paisaje urbano, un globo aerostático y un bonito fondo Transferimos cuatro capas de Procreate a Procreate sueños Hemos transferido el paisaje urbano, el fondo, el cielo, las nubes y el globo aerostático y luego cómo lo animamos Animamos el paisaje ctscape agregando fotograma clave al principio y al final y con un movimiento lineal, simplemente se está moviendo a través Grabamos una cámara muy lenta a las nubes con su botón de grabación. Ponemos movimiento en capas al globo aerostático haciéndolo cada vez más grande y luego agregando un poco de, ya sabes, este efecto de meneo para que sea más natural Y esas son las cosas gratuitas básicamente animadas que hemos agregado. Y el cuarto fue el pajarito dibujado a mano. Eso es solo un bono si deseas agregar a tu ilustración o animación. Bien, creo que fue súper divertido y se ve súper genial Y déjame mostrarte cómo exportar esta pequeña animación. Entonces, si voy a Dream 13 o al nombre del archivo, puedo darle al share y lo exportaré como video, y está exportando. Y si quiero crear un Jeff que te recomiendo si estás compartiendo tu obra de arte en el proyecto de la clase Skillshare, déjame entonces mostrarte cómo hacerlo Entonces, al principio, solo guarda el video. Bien, cancela. Así que pulsa Guardar video Permitir que solo va a estar ahí. Entonces es una animación de diez segundos que aparece en mi galería que puedo compartir en redes sociales. Simplemente elegiré un poco de música y solo la compartiré. Creo que se ve hermoso, y déjame jugarlo de nuevo. Oh, sí. Es tan genial. Y este pájaro es muy divertido de fondo. Creo que se ve increíble. Sí, muy malhumorado, muy agradable. Bien. Entonces ahora tienes este archivo que puedes compartir en redes sociales de inmediato. Me encanta crear un Jif a partir de mi obra de arte. Entonces lo que voy a hacer es ir a Adobe Express porque todavía no se puede crear un Jif de Brocre Dreams, y él es Y creo que voy a trabajar desde mi teléfono entonces. Entonces solo, ya sabes, transferiré el archivo a mi teléfono. Voy a caer. Sí, la animación se ve bien aquí también en mi teléfono. Simplemente iré a Adobe Express. En la barra de búsqueda, solo escribiré Jif y se convierte a Jif Yo solo subiré el video. Se está cargando los medios de comunicación. Voy a elegir el de alta calidad y está subiendo ahí Y ya está listo. Yo sólo voy a descargar. Bien, ¿así que guardo para rollo de cámara? También está bien si subes tu video a un sitio de atornillado de videos y compartes el enlace para que pueda verificar lo que has hecho, y lo mejor sería si lo compartieras en redes sociales y me etiquetaras ahí Creo que esa es la forma más fácil para mí de ver lo que has creado, y puedes simplemente compartir el enlace de la publicación en el proyecto también. Todo bien. Entonces esta era la clase. Espero que te guste. Entonces en el video final donde vamos a envolverlo todo. 19. Reflexiones finales: Estoy súper feliz por ti. Bien, entonces terminaste la clase, y ahora tienes una hermosa ilustración y una hermosa animación propia, ¿verdad? Espero que disfrutes de la clase. Definitivamente lo hice. Y tengo tantas ganas de ver tus obras de arte en la galería del proyecto. Así que por favor no olvides apload tu proyecto de clase y terminarlo. Si estás terminado solo con la ilustración, solo ponla ahí. Tengo muchas ganas de ver escapadas a tu ciudad. Además, no olvides seguirme en redes sociales para estar al día y aquí en Skillshare también Pulsa ese botón. Y por favor deje una reseña para la clase. Es muy importante para mí saber qué opinas al respecto y que otros sepan si es un gran ajuste para ellos. Fue un placer tenerte aquí, y espero verte mis otras clases también. Feliz creación.