How to Use Flash: Lighting for Digital Photography

1. Introducción: [ MÚSICA] Todos hemos estado ahí, estás en una fiesta y te pones tu cámara, se enciende el flash, tomas esa foto y piensas, sí, este momento es perfecto, y miras la parte posterior de la cámara repente tienes ojos rojos por todas partes, es demasiado brillante y demasiado oscuro y tu momento perfecto está arruinado. Vamos a asegurarnos de que eso nunca vuelva a suceder. Hola y bienvenidos. Mi nombre es Fynn Badgley, soy fotógrafa comercial de moda y retratos con sede en Toronto, Canadá. Hoy te voy a caminar por los diferentes niveles de flashes, para que de esa manera nunca ocurra ese escenario. En mi fotografía, uso flash una tonelada. Si fueras a mirar mi portafolio, 90 por ciento de las imágenes se iluminan con algún tipo de flash, pero no siempre empezó de esa manera. Cuando estaba aprendiendo a usar la fotografía flash, me tomó años adquirir equipo diferente, ver un montón de largos tutoriales, e intentar recomponer qué información pude encontrar. Por eso he tomado esos años de información y los condensé en esta clase porque a esto me gustaría tener acceso cuando estaba aprendiendo a tomar el control de mi flash en la fotografía. La cantidad de tiempo que perdí por juicio y error y averiguarlo habría sido tan simplificado si acabara de tener esta clase pasándome por todo. Ni siquiera importa si eres nuevo en la fotografía y aprendiendo a usar mejor el flash incorporado en tu cámara, o si eres un fotógrafo experimentado busca tomar el control de la luz artificial. Tengo muchos amigos que son principalmente fotógrafos de luz natural porque en realidad están intimidados por los flashes y ni siquiera saben por dónde empezar. Es una luz que no se puede ver así que entiendo por qué eso es intimidante. Por eso estoy aquí para desmitificar todo eso y permitirte realmente tomar el control del poder que puedes obtener de la fotografía flash. A lo largo de esta clase, vamos a ver los diferentes modos y modelos de flashes desde tu flash incorporado en tu cámara todo el camino hasta tu fotografía de estudio estroboscópica. De esa manera, sin importar dónde estés, puedes descubrir cómo usar este tipo de luz para obtener las mejores imágenes posibles. Incluso si nunca has tomado una imagen usando un flash antes, al final de esta clase, podrás entender cómo crear con confianza una configuración de estudio completa. Si quieres tomar el control de tu flash y aprender a iluminar tus imágenes con confianza en cualquier escenario para que así puedas usar tu cámara en cualquier momento del día o de la noche, entonces vamos a saltar y espero para verte ahí. [ MÚSICA] 2. Proyecto: En primer lugar, quería agradecerte por inscribirte en este curso, y espero que encuentres muy valiosa la información presentada aquí. Ahora, saltando justo adentro. Vas a estar creando un proyecto al final de esta clase y no te preocupes, voy a estar metiendo abajo para ver todas las grandes imágenes que tomas. El proyecto para esto, es bastante simple. Todo lo que tienes que hacer es tomar una foto usando un flash. No importa si es tu flash emergente estándar incorporado en tu cámara usando algo así como una luz de velocidad o una luz estroboscópica de estudio completa. Siempre y cuando se encienda usando algún tipo de flash, eso es todo lo que necesitas. Ahora, a pesar de que el alcance del proyecto es simple, lo hice para permitirle a muchos de ustedes espacio para la creatividad. ¿ Cómo estás usando el flash? ¿ Están usando en cámara directo? ¿ Lo estás equilibrando con la luz natural en tu entorno? ¿ Estás sacando ese flash fuera de cámara? En el que entraremos. ¿ Estás usando una configuración completa de estudio con varias luces que se apagan? O estás utilizando algunas técnicas de bricolaje para crear una forma diferente de modificar la luz que sale de tu flash? Hay tantas formas de aprovechar el poder de esto. Y a lo largo del material con el que te van a presentar hoy, no puedo esperar a ver cómo lo implementas en tus fotos. Pero antes de llegar allí, vamos a discutir cuáles son incluso estos flashes y cómo funcionan. 3. ¿Cómo funciona el Flash?: ¿ Qué incluso es un flash, y con todas estas diferentes fuentes de luz constantes, ¿necesitas usar una en el entorno actual? Bueno, básicamente lo que pasa es todos estos diferentes flashes que se ven a través de la mesa y en el stand aquí, todos funcionan en la misma idea general. Básicamente, tienes tu luz, y tiene una fuente de energía. Lo que hace es sacar un montón de energía de la batería, si está enchufada a una pared, y la almacena. Entonces, cuando ese flash se apaga, lo dispara todo en una ráfaga rápida, por lo que de esa manera obtienes mucha más potencia comparación con si una luz estaba constantemente encendida, apagando constantemente esa cantidad de luz. Entonces así es como eres capaz de obtener mucho más brillante de una fuente de luz en mucho más pequeño de un paquete. Si esto fuera un LED, del tamaño de este, no estaría cerca tan brillante como el flash que sale de esto. Esto hace que una fuente de luz muy fuerte, muy portátil, y en realidad barata en comparación con la cantidad de luz que necesitarías para replicar algo como esto. Básicamente, una fuente constante es cualquier cosa a lo que tradicionalmente estás acostumbrado. Básicamente solo una luz que permanece encendida todo el tiempo cuando la enciendes, y se apaga cuando la apagas, en lugar de una luz que parpadea cada vez que está configurada para hacerlo. Ahora, a pesar de que todos trabajan en los mismos principios, no todos los flashes se crean iguales y hay diferentes formas en que trabajan para crear un look diferente. Por ejemplo, este pequeñito aquí mismo, este flash incorporado, aunque funciona igual que éste, está sacando poder a través de la propia cámara. No se alimenta externamente, por lo que no va a ser tan brillante como una luz de velocidad como uno de estos chicos que tiene su propia fuente de batería incorporada y tiene una bombilla más grande dentro de ella. Ahora no se puede ver la bombilla que está detrás de esta lente aquí, lo que modifica la luz, pero es una fuente más grande que esta. Por lo tanto, tiene más poder por eso. Entonces nos pasamos a algo así como este tipo de aquí. Se trata de un estroboscópico de estudio. esto se le llama una luz mono porque está todo incorporado. No es necesario enchufarlo. Aquí hay una batería, y la luz toma energía de la batería y la dispara todo a la vez, como estás a punto de ver aquí. Entonces lo que sucede es en toda esa luz que se almacena y cuando presionas ese botón, se apaga, y tienes aquí tu tubo de flash real. Es un tubo poco ligero en espiral por ahí que es extremadamente brillante cuando se apaga como acabas de ver. Para recapitular, un flash es una luz que almacena un montón de energía de una fuente de alimentación, ya sean baterías o si es interna de la propia cámara, y libera toda esa energía a la vez, creando una luz muy brillante, mientras que las luces continuas están constantemente encendidas y por eso son menos brillantes para el tamaño de la luz. Ahora que estás consciente de lo que es un flash y cómo funciona, vamos a pasar por los diferentes tipos y algunos ajustes en los que utilizarías los diferentes que ves aquí. 4. Tipos de destellos: Al otro lado de esta mesa, estás viendo un montón de diferentes tipos de flashes. Cada uno tiene un propósito diferente, pero ¿dónde y por qué querrías usar ciertos? En primer lugar, tenemos lo que voy a llamar el flash pop-up o flash incorporado. Esos dos que voy a estar usando indistintamente. Si oyes a uno de ellos, a eso me refiero son estos pequeños pop-up aquí. Si tienes una cámara sin espejo más pequeña, posible que tengan un pequeño flash emergente en el lateral o algo aún pequeño así. Está integrado en la cámara. Toma energía de la cámara y dispara hacia tu sujeto. Ahora, este tipo, es más pequeño, así que vas a sacar menos luz de ella. Porque está directamente en la cámara, va a ser bastante duro. Ahora cuando piensas en flash, probablemente estés pensando más en la línea de algo así como uno de estos. Esto es a lo que nos referiríamos como un flash externo, también conocido como luz de velocidad. Si me oyes hablar de una luz de velocidad, estoy hablando de uno de estos pequeños que se montan en la zapata de tu cámara. Los zapatos calientes justo arriba aquí. Ahí hay un pequeño conector. Simplemente se desliza y tienes un candado ahí. Este tiene un pequeño mecanismo de bloqueo de cantidad neta de banda donde algunos simplemente se tuercen hacia abajo para la tensión allí. Ahora, luces de velocidad, hay un montón de diferentes empresas. Por ejemplo, este de aquí está hecho por Canon. Se trata específicamente de una luz de velocidad Canon. Debido a eso, funciona mejor con las cámaras Canon. Como pueden ver, todas mis cámaras aquí, nuestro Canon que no soy yo siendo patrocinado ni nada por el estilo. Eso es sólo mi preferencia personal y con lo que disparo como fotógrafo profesional. Ahora, éste lo hace Godox, que es una empresa independiente no ligada a Canon, Nikon, Sony, ninguno de esos. El asunto de este tipo de aquí es que puede funcionar casi igual en todos los ámbitos con todas tus diferentes marcas de cámaras. El motivo por el que algunos de estos difieren es que los zapatos calientes a través tus diferentes marcas de cámaras son ligeramente diferentes, por lo que se comunicarán con un flash, ligeramente diferente. Ahora, esto es tanto bueno como malo. Permítanme explicarle porque algo como este tipo de aquí funcionará perfectamente con una cámara Canon. No vas a tener hipo ni nada por el estilo. Si pones esto en una Nikon, probablemente ni siquiera funcionará. Tomarás la foto y simplemente no se disparará. Está más o menos dedicado a cualquier cámara Canon porque la zapata está destinada a comunicarse de esa manera. Ahora, mientras que este tipo de aquí, el Godox, hay otras marcas como más nuevas y un montón de otras marcas que hacen luces de velocidad similares a ésta. Esto también es alimentado por AA como es el Canon aquí, puedes conseguir unos con baterías recargables de iones de litio. Simplemente cuestan un poco más. Ahora, con este tipo, puedes usar esto a través cualquier cámara diferente en todos los ámbitos. o menos vas a tener los mismos resultados. Para ilustrar aún más este punto, he usado esto en mis cámaras Canon. También he usado esto en un par de diferentes cámaras de película de 35 milímetros que tengo, y funciona todavía exactamente de la misma manera. Tengo una cámara de cine Nikon, tengo una cámara de película Rico. Funciona igual con ambos como lo hace con cualquiera de mis equipos Canon. Este es más o menos tu versátil flash. Considerando que si lo sabes, solo estás filmando con una marca y quieres obtener los mejores resultados, entonces algo como este tipo te va a dar ese resultado. Ahora la otra cosa digna de destacar las luces de velocidad dedicadas que son específicas de la marca. Normalmente te van a costar más, por ejemplo, este Canon 1 en el momento en que lo conseguí era aproximadamente $300 canadienses, unos 250 dólares más o menos US. Considerando que el Godox era de unos $50 o 60 dólares estadounidenses. Esto es un poco más potente que el Canon 1. Ahora si eres alguien a quien le gusta mantener las cosas más específicas de la marca, entonces ir con el flash que es la misma marca de tu cámara podría ser el camino a seguir, pero hay opciones, sobre todo si quieres mantener las cosas más asequibles. Conozco tan bien como cualquiera, la industria de la fotografía no es exactamente una profesión barata en la que entrar. Si puedes recoger algo como esto por bastante barato, entonces ese podría ser el camino a seguir. La otra cosa digna de destacar entre estas dos luces de velocidad diferentes está en la parte posterior. Se obtiene mucho más control con el Godox versus el Canon. La versión Canon de este tipo te correrá cualquier lugar alrededor de 450 a 600 dólares. Que por ese punto de precio, comienzas a meterte en el territorio de algo como esto. Pero se obtiene mucho más control porque esto solo tiene un ajuste de potencia. Si tienes esto directamente en la cámara, va a ser muy potente. No vas a poder apagarlo a menos que pongas algo realmente delante del flash aquí, en el que nos meteremos en las próximas lecciones. Pero si realmente quieres tener más control sobre tu flash, algo como esto podría ser el camino a seguir porque en la parte de atrás aquí, realmente puedes ajustar los diferentes niveles de potencia. No es súper brillante. Esta es una gran manera que puedes usar para equilibrar realmente con cualquier luz natural ambiental en tu entorno. De nuevo, otra cosa a la que llegaremos más adelante en la clase, y luego yendo todo el camino por la línea, tenemos a este tipo justo aquí, la luz mono estroboscópica. También hay más grandes que puedes tener en un paquete de energía grande. Entonces solo tienes el propio cabezal de flash conectado por un cable. Eso es como el hermano mayor de este tipo. Pero eso es más para una configuración de estudio dedicada, mientras que algo como esto es más portátil. Puedes llevarlo por la carretera por ubicación, lo cual he hecho bastante. Ahora lo que pasa de esto es que podrías estar preguntándote, así que tienes esta luz aquí, y tiene un flash en ella. ¿ Cómo se apaga? Bueno, te darás cuenta en mi única cámara aquí hay este pequeñito aquí. Esto es algo en lo que nos vamos a meter de cómo funciona más adelante en el curso. Pero básicamente, este transmisor aquí envía una señal a la luz aquí que le dice cuándo se está tomando una imagen y le dice ese flash cuándo debe disparar. Pero vamos a meternos en más de cómo funciona eso realmente en nuestras próximas lecciones. Estos son los diferentes tipos de flashes que tienes. Tienes tu pop-up flash incorporado. Esta es la misma idea que el flash en tu teléfono o incorporado a un punto y dispara la cámara, algo así. Esta es la misma idea. Tienes tus luces de velocidad específicas de marca, tienes tus luces de velocidad más genéricas con tus diferentes controles. Algunos de ellos no tienen ajustes de potencia, algunos de ellos sí. Entonces vas todo el camino hasta tus luces estroboscópicas de estudio. Estos son todos flashes. Solo hay nombres diferentes para ellos. Luces de velocidad, estroboscópico, incorporado , flash pop-up, como quieras llamarlo. Para recapitular, hay un par de diferentes tipos de flashes. Hay flashes incorporados que están conectados a tu cámara. Tiene flashes externos, también conocidos como luces de velocidad, que se pueden montar en la cámara o sacarse fuera de la cámara. Entonces también tienes flashes estroboscópicos de estudio, que suelen ser los más grandes y brillantes. Ahora que sabemos cuáles son todas estas cosas diferentes, vamos a entrar en la forma en que puedes usarlas al máximo de tu habilidad. 5. Flash directo: Sabemos lo que es un flash. Ahora, ¿cómo lo usamos? ¿ Cómo podemos usarlo para tomar mejores imágenes? Ahora la forma en que la mayoría de ustedes van a empezar a tomar imágenes flash es simplemente usar el flash que está incorporado en su cámara o usando una luz de velocidad externa, simplemente usándolo directamente donde está su sujeto . Al igual que así. Aquí está la cosa de los flashes incorporados, porque están sacando energía de la cámara. No estás sacando mucha potencia de salida de ellos. Si estás tomando una foto y necesitas solo ese poquito de luz extra para llenar algunas de esas sombras, esto puede hacer el trabajo. Si estás en un escenario tenue iluminado tratando iluminarlo principalmente con el flash pop-up, vas a tener algunas dificultades. Vas a tener que abrir más tu velocidad de obturación, abrir esa abertura, elevar esa ISO. Incluso entonces si hay otras luces en el escenario, vas a estar recibiendo algún elenco de esas, y simplemente no va a ser una gran mirada en general. Es entonces cuando querrías dar un paso a algo así como una luz de velocidad. Acabas de poner eso en la cámara de ahí, encenderla, apuntarlo a tu sujeto. Después de ahí, una vez que se encienda, obtendrá un pequeño indicador en la parte de atrás aquí. Depende de cuánto jugo te quedes en tus baterías y cuantas más tomas tomes, más tiempo tardará en cargarse realmente. Entonces, una vez que esté lista para ir, sólo le señalaré a mi tema que siendo ustedes chicos y tomar una foto. Cuando comparas esto con la imagen anterior, puedes ver la cantidad de diferencia de potencia que estás obteniendo de algo un poco más grande en comparación con el flash emergente. Eso es solo porque tiene su fuente de alimentación incorporada, fuente luz más grande en sí misma. Estás obteniendo una imagen al principio con el flash emergente que estaba sustancialmente subexpuesto. Simplemente se puede ver un poco de esa luz saliendo del reflejo de la cámara. Entonces cuando adjuntamos la Speed-Light, se puede ver de repente la imagen está completamente sobreexpuesta y ahora es demasiado brillante, simplemente ilustrando aún más el poder de la Velocidad-luz. Tomé un par de autorretratos, algunos cabezas-hots estilo donde se puede ver la diferencia que esto hace. A pesar de que esto es un flash directo, puedes ver la diferencia aquí. Voy a estar poniendo los ajustes también para que puedas medir cuán drástica es la diferencia. Si tuviera que tomar la misma foto con el flash pop-up. Si utilizo la misma configuración para eso. Que utilicé para la Speed-Light, repente esa foto va a ser completamente blanca. No vas a poder hacer nada. Eso solo te muestra la cantidad de poder que estás obteniendo cuando usas algo externamente. Ahora, si todo lo que tienes es el flash pop-up y quieres empezar a jugar por ahí, por todos los medios, no dejes que eso te limite. En realidad puedes tomar algunas grandes imágenes usando esto. Sólo hay que estar al tanto de las limitaciones que tiene. ¿ Cómo puedes usar eso al máximo de tu habilidad? Ahora, situaciones en las que querrías usar esto si estás obteniendo muchas sombras oscuras y estás tomando algunas fotos de tus amigos o algo así, y es sol duro, estás obteniendo esas sombras y simplemente no es súper halagador, si traes ese flash pop-up, podría ser capaz de traer un poco más de luz y levantar esas sombras, por lo que no es tan drástico. Se puede utilizar una Speed-Light de la misma manera. Sólo va a ser más dramático de un efecto. Ahora, estas son una luz muy blanca. Si miras una lámpara que es una temperatura de color regular y ves que es a ese color anaranjado que no va a coincidir con la luz que sale de tu flash. Vas a tener una luz realmente blanca saliendo del flash y una luz realmente naranja saliendo de tu bombilla incandescente regular. Ahora hay formas de arreglar esto que es en lo que vamos a meternos más adelante. Pero esto es solo algo a tener en cuenta cuando estás fuera. Si estás fuera a plena luz del día, esto coincidirá bien. Realmente no tendrás un problema. O si tus luces son más de ese color blanco frío, no tendrás tanto problema ahí. Todas las fotos que estás viendo aquí se toman usando flash directo. Eso significa que está en alfombra roja estándar como ves que parpadea directamente en la parte superior de la cámara y solo tomas la foto así. Pero ese es solo el punto de entrada con fotografía flash. Para recapitular, tus destellos suelen apagar una luz blanca que es más adecuada en escenarios de luz del día. O con cualquier luz que no tenga ese brillo anaranjado a ella. Un flash emergente definitivamente puede ayudarte a llenar algunas de esas sombras. Pero no será tan brillante como una luz de velocidad externa, lo que te dará mucha más potencia y versatilidad. A continuación, estamos mirando a usar el flash incorporado en su teléfono. 6. Flash de teléfonos: Tienes un flash incorporado en tu bolsillo trasero, pero ¿cómo puedes usar eso al máximo de tu habilidad? Incluso para DSLRs, cámaras sin espejo, cámaras apuntar y disparar que tengan un flash incorporado, también hay las que tienes en tu bolsillo trasero, o bolsillo frontal, o bolso, o en cualquier lugar que guardes tu teléfono. Ya ves aquí mismo tenemos nuestro flash y todos lo hemos visto donde está en flash automático y a veces sacaremos fotos realmente buenas de él y a veces no lo haremos. Es difícil saber cuándo usarlo en y cuándo no hacerlo, pero puede ser útil aunque sea una pequeña fuente de luz en tu teléfono. En realidad puede conducir a algunas buenas fotos y mejorar lo que de otra manera sería imagen inutilizable. Por ejemplo, un par de amigos y yo hicimos recientemente un viaje a las Cataratas del Niágara y aquí hay un par de fotos de las que se tomaron en un teléfono similar a este de aquí. Sin el flash puedes ver estos no los publicarías en redes sociales, no harías nada con ellos porque estamos totalmente de negro. Obtenemos esa bonita luz de fondo azul, pero eso es todo lo que está pasando aquí. Este es el escenario perfecto porque es tan oscuro donde querrías usar el flash en tu teléfono. Se puede ver la diferencia que ese flash hizo y estas fotos en realidad resultaron realmente buenas por ello. Ahora al igual que el flash incorporado en tus cámaras de apuntar y disparar o DSLR, el flash incorporado no es tan fuerte ni siquiera en tu teléfono. Pero debido a que esto fue de noche, realidad era la cantidad correcta de salida que necesitábamos para llenar esas sombras y conseguirnos una foto real de gran aspecto. Ahora, obviamente no siempre querrías usar esto y a veces obtendrías esa extraña mirada flash de ella. Pero a veces puede ser realmente útil. Son estas situaciones donde normalmente el frente de tu sujeto está a la sombra y solo necesitas plantearlo un poco. Algo más que puedes hacer si el flash está saliendo demasiado oscuro si no es lo suficientemente potente es cuando abres tu teléfono si solo arrastra hacia arriba y aumenta la exposición de tu foto. antes de tomarlo en realidad se puede sacar un poco ese nivel de exposición y hacer que su sujeto expusiera adecuadamente. Ahora, otra forma de hacerlo es interactuar con la luz ambiental. Como se puede ver en las fotos que mostré antes estábamos siendo realmente retroiluminados por esta luz azul brillante que acababa de encender al principio, pero estamos completamente en sombra porque la luz estaba detrás de nosotros. Pero teniendo ese flash frente a nosotros fotos muy bien. Pero saber trabajar realmente con la luz en tu entorno puede ayudarte a usar mejor tu flash. Por ejemplo, si tuviéramos parte de la luz azul en la mitad de nuestras caras podríamos conseguir un extraño aspecto de luz azul flash y no fue tan genial. Pero debido a esa luz detrás de nosotros seguimos recibiendo un poco de esa luz de fondo azul y en realidad funcionó para crear una bonita foto general. Se obtiene la escultura detrás de esto y se ve realmente interesante, pero si estuviéramos al lado de ella, realmente no funcionaría tan bien. Estas son formas en las que puedes usar ese flash a tu favor. Si el sol está detrás de tu sujeto y solo agregas un poco de ese flash para rellenar esas sombras, en realidad puede funcionar bastante bien. Podrías conseguir un poco de ese look flash de fiesta, pero puede ser realmente interesante y uno hecho bien puede verse realmente bien. Si solo quieres añadir un poco de brillo a los ojos de alguien o si la iluminación es un poco extraña y solo quieres realzarla un poco. Por ejemplo, si estás recibiendo mucha iluminación de arriba de las luces de la olla o algo así si estás tomando fotos o a tus amigos, vas a tener mucho ojo de mapache pasando. ocasiones el flash en esos ajustes va a ser más beneficioso. Ahora, no recomiendo tener flash automático en tu teléfono porque casi cuando lo quieras no va a encenderlo, y cuando quieras que no se vaya va a encenderlo. Realmente terminará arruinando muchas de tus fotos. Recomiendo ser más intencional al respecto y en realidad entrar en tu teléfono. Actualmente estoy en un iPhone. Si acabo de deslizar hacia arriba desde abajo, puedes ver el icono de flash en la parte inferior aquí. Podemos ver flash auto encendido o apagado. Si solo toco en la parte superior solo va a ir entre flash automático y apagado. Pero aquí puedo tenerlo encendido o apagado, así que sabe cuándo lo quiero y cuándo no quiero que esté encendido. Esa es la forma en que no terminas accidentalmente arruinando fotos al tener el flash que se apaga accidentalmente. O tenerlo no suceda cuando quieres que siga porque definitivamente he estado ahí. Estás como, “Está bien, el flash va a encenderse”. Cuando tomas una foto y no lo hace, estás como, “Está bien, pensé que vendría en este entorno, pero no lo hace”. Esta es una gran manera. Es súper rápido de hacer y entonces no tendrás que preocuparte si vas a conseguir el disparo de la manera que quieras. Esto puede funcionar para si estás tomando fotos de tus amigos, ya sea que estés haciendo una sesión de fotos adecuada con solo usar tu teléfono. Sea lo que sea que estés haciendo, en realidad puede crear muchas mejores imágenes. Si alguna vez estás en duda toma un par de tomas con el flash apagado y luego míralo, mira si necesitas ajustar algo. Si necesitas encender ese flash, entonces hazlo como esas fotos que tomé de vacaciones. Para recapitular, el flash tu teléfono va a ser similar a un flash incorporado o pop-up en una cámara DSLR o sin espejo. No va a ser tan poderoso como algo independiente, pero puede traer sombras en malas condiciones de iluminación y darte una foto que de otro modo sería inutilizable. Ahora, que hemos hablado de cómo obtener los mejores resultados de tu flash en tu teléfono hay tantas más formas aprovechar el poder de esto, y de eso es exactamente de lo que estamos a punto de hablar. 7. Flash Bounced: Hemos visto los resultados de cómo se ve el flash directo, y definitivamente puede llevar a algunas imágenes muy interesantes. Pero hay formas en que podemos usar nuestras luces de velocidad y nuestros flashes para crear un look muy diferente que a menudo será más agradable a la vista. Lo que quieras hacer, cuando tomas tu luz de velocidad, puedes ver que comienza en esta posición de ángulo recto, directamente frente a lo que estés tomando una foto. Pero se puede ver que hay muchas formas diferentes en que puedes moverlo, lo puedes subir, puedes darle la vuelta a un costado, etcétera. Lo que realmente quieres hacer ahí, sobre todo cuando estás adentro en algún lugar, si miras hacia arriba y el techo es blanco. El blanco es siempre una superficie reflectante, por lo que el negro como una superficie absorbe la luz, pero el blanco realmente lo refleja. Si tomas tu luz de velocidad y la apuntas directamente al techo, lo que eso va a hacer es que va a disparar esa luz al techo y luego crear una fuente de luz más grande. Va a llenar toda la habitación con una luz halagadora porque ahora es enorme, en lugar de ser apenas de este tamaño, es un gran rebote a la superficie, creando una luz más suave y más favorecedora todo alrededor. Ahora, el trade-off aquí es que no va a ser tan brillante porque no es súper directo. Va a ser una luz más plana, no es tan dura. Vas a conseguir sombras más suaves bajo la barbilla de cualquiera que estés fotografiando. No va a ser esas líneas duras y vas a conseguir una difusión más amplia. La cantidad real que se va a iluminar en la foto va a ser mucho más que una sola parte específica siendo realmente, realmente brillante. Así también es como terminas con fotos donde tu foto es realmente, realmente brillante y realmente, realmente oscura. Si estuviera tomando una foto de alguien, su piel podría ser súper brillante, pero el fondo podría ser súper oscuro y realmente no se puede distinguir todo lo que está pasando. Eso es lo que puede suceder cuando se utiliza flash directo apuntado directamente a la persona. Pero si lo disparamos hasta el techo, vas a conseguir una mirada mucho más halagadora. Si comparamos solo las fotos aquí, se puede ver de repente, estamos recibiendo una pérdida de luz, pero es mucho más halagador de una imagen. Incluso con un ajuste de retrato, es ese mismo tipo de cosas. Va a ser más halagador y sólo va a verse mejor y iluminar mejor la habitación también. Así también es como si estás tomando fotos interiores o si dices fotografiar un evento, así es como obtienes todo bien iluminado y una mejor imagen en general. Se expone por la forma en que está la habitación, por lo que se obtiene parte de esa luz natural que entra ahí, ya sea de cualquier lámparas o fuentes de luz allí o de algunas ventanas fuera. Entonces solo agregas ese pop con el flash para llenar realmente esa habitación. Ahora, lo único que este flash no tiene, que éste sí, que éste sí, es que aquí se obtiene un par de beneficios añadidos. En la parte posterior, se puede levantar este pequeño difusor que va delante de la luz y rompe la luz que sale de aquí y la hace en general un poco suave y más halagador de un look. Pero también lo que pasa de disparar tu flash directamente al techo es que no vas a sacar ese poco de luz en el ojo de una persona. Llamamos a eso una luz de captura y eso ayuda a mostrar ese poquito de vida y chispa en los ojos de alguien. Ver esa luz ahí es cómo se obtiene eso. Pero si estás disparando flash directo, probablemente no te vas a quedar como halagador de una mirada. Pero si estás disparando al techo, no vas a conseguir esa luz de captura. ¿ Cómo lo haces? Bueno, esto tiene aquí una pequeña tarjeta blanca porque sabemos que el blanco es una superficie reflectante, repente si apuntas esto al techo ahora, vas a conseguir este poquito de blanco que arroja ese reflexión en el ojo creando esa luz de captura halagadora. De repente, ahora tienes una imagen realmente destaca que no sólo es más halagadora para la habitación y el entorno general en el que estás, sino que también va a hacer que la persona frente a tu cámara se vea genial. Pero no solo tienes que rebotarlo en el techo. Si tu techo está a 30 pies de altura, tu flash realmente no va a llegar a eso. Pero digamos que estás parado al lado una pared que es neutral o de color blanco, simplemente puedes girar el flash para enfrentarte de esa manera. Obtendrás otra mirada rebotada de esa manera. Si estás disparando vertical, siempre que tu cámara esté inclinada, todo lo que haces es simplemente inclinar eso hacia arriba. Ahora yo personalmente, lo que realmente me gusta hacer es cada vez que estoy usando una luz de velocidad encima de mi cámara, ha habido veces que he estado fotografiando eventos o simplemente quiero un poco de pop extra en la habitación. Lo que voy a hacer es que no lo tendré apuntando hacia arriba así, lo tendré direccionalmente un poco en ángulo para que dispare hacia adelante. Además, ayuda a que simplemente ilumine el rostro frente a tu lente un poco mejor y arroja una luz frente a la cámara en lugar de simplemente en todas partes. Es un poco más direccional, pero no súper directo como sería un flash directo. Así es como realmente consigo que esas imágenes estallen. Es algo que te sugiero que hagas con tu fotografía flash. Ahora, a veces el look flash directo puede ser en realidad un look interesante. Por ejemplo, esta imagen se tomó solo una luz natural y esta imagen fue tomada con flash directo. Ahora, yo estaba usando esta luz de velocidad aquí para esta imagen particular en la cámara. Pero la razón por la que uso este y no este tipo de aquí, es porque puedo ajustar ese nivel de potencia. Porque si solo lo uso a plena potencia, mi modelo aquí sería realmente, realmente brillante y el fondo sería realmente oscuro, y eso no es lo que quería hacer. Quería crear una agradable exposición ambiental, conseguir esa luz natural ahí dentro y simplemente darle un poco de puñetazo extra a sí misma. Porque si tuviera esto a toda su potencia o si no pudiera ajustar la potencia como esta luz de velocidad aquí, no sería capaz de realmente marcarlo y mi imagen se verá completamente diferente. Lo que hice aquí está realmente expuesto por la luz natural y acaba de agregar ese pequeño estallido de flash ahí dentro. Esta es una gran manera de simplemente crear un poco más pop a tus imágenes y es un poco de un look diferente. A veces para mis imágenes de moda, creo que esto puede parecer realmente genial a un look realmente dinámico, pero es una de esas cosas que definitivamente necesitas saber cuándo y cuándo no usarlo. Básicamente, si quieres un look más dramático y punzante, ve por ella, usa flash directo, pero si quieres algo un poco más suave o algo quizá un poco más femenino, entonces quizá flash directo no es lo que quieres ir. Ahora, hemos hablado de las diferencias entre flash directo y rebotándolo. Rebotándolo, puedes conseguir mucho más halagador de un look. flash directo puede ser un poco más punchista y puede llevar a algunas imágenes realmente interesantes, pero puede que no siempre sea lo que quieres ir. Ahora, en realidad hablemos de cómo puedes modificar tu flash para obtener resultados mejores, más halagadores y más interesantes en general. 8. Modificación de la luz: Ahora que hemos visto las diferentes formas en las que puedes usar un flash, hablemos realmente de lo que podemos poner frente al flash para cambiar por completo el aspecto del mismo. Básicamente, esto es lo que llamamos modificar nuestra luz y hay muchas formas diferentes en que podemos hacer esto. Entonces la luz que sale de este flash, es muy dura y es muy directa. Básicamente, una fuente de luz dura es cualquier cosa que creará esas sombras duras y tendrás realmente brillantes y manchas realmente oscuras. Porque relativamente hablando, esta es una pequeña fuente de luz, va a ser aún más difícil. Básicamente, cuanto más suave y halagador sea la luz, vas a tener una fuente de luz más grande. Cuanto más pequeña sea tu fuente de luz, más dura y directa estará conduciendo a esas líneas duras en las sombras en lugar de esas sombras más suaves que de otra manera obtendrías si la luz fuera más suave. ¿ Cómo podemos cambiar la mirada de esto para hacer eso? Básicamente, hay un par de formas en que podemos hacer esto. Lo que quieres hacer es poner algo delante de esto para hacer que esa luzsea de esto para hacer que esa luz más grande o romper esa mirada directa de ella. Ahora, hay diferentes modificadores que puedes comprar para tus diferentes luces de velocidad, como estas, a las que vamos a entrar en breve. Pero si no quieres gastar el dinero extra, sobre todo si solo estás experimentando con flash, había un montón de opciones diferentes que en realidad puedes encontrar alrededor de la casa con un poco ingenio que puede crear el mismo efecto. Por ejemplo, aquí tenemos esta elegante cúpula esmerilada. Ahora todo esto hace es que va [RUIDO] frente a la luz y la propaga y la difunde. Básicamente, cuando decimos difusora, nos referimos a crear una luz más suave. Se necesita un poco de ese poder de distancia, por lo que no será tan brillante, pero también conducirá a una mirada más halagadora por encima de todo. Ahora, muchos de estos modificadores de fantasía se inspiran en lo que se llama la cúpula de Gary Fong. Básicamente, esto es creado por el fotógrafo Gary Fong, quien tomaría Tupperware, cortaría agujeros en ellos, y los pondría encima del flash para crear un look más halagador. Pero acaba de convertir eso en un producto de marca. Ahora, estos pueden llegar a ser bastante caros. Al escuchar su historia, decidí hacer lo mismo. Entonces este es uno de los primeros difusores que he hecho para este flash aquí mismo. Fue un proceso muy sencillo de hacer. Esto es solo un recipiente de plástico [RUIDO] que usarías para almacenar cualquier tipo de alimento o algo así. Todo lo que tenía que hacer por eso era simplemente ponerla en una mesa, tomar mi flash, inclinarlo boca abajo y todo lo que tenía que hacer es tomar un sharpie, sacarlo, y luego cortarlo con un cuchillo o tijeras. Yo sí te aconsejo tener cuidado cuando estés haciendo esto aunque, sobre todo si estás usando un cuchillo en lugar de tijeras. [ RUIDO] Sé que soy muy propenso a accidentes. Entonces si tomas esta ruta, definitivamente ten cuidado. Esta es en realidad una gran opción porque lo que hace es que solo lo coloques encima del flash así. Lo que pasa es que la luz rebotará contra esta cúpula helada aquí y esto ahora se convertirá en una buena fuente de luz grande porque ahora es más grande que solo ese poquito saliendo del flash y su aún va a rebotar del techo. Así que todavía estás iluminando la habitación, pero ahora tienes este pequeño globo de luz que es aún más grande que la tarjeta blanca por algo como esto, para realmente crear un bonito look halagador en tu tema. Para darte una idea, si tomamos una foto como esta, [RUIDO] puedes ver que es un look realmente mucho más halagador en comparación con solo el rebote regular fuera del techo que obtendríamos porque estás obteniendo un poco más de luz fuera del frente, llenando esas sombras realmente muy bien. Si miras a algún fotógrafo para cualquier evento, alfombras rojas, etc, veces verás a los fotógrafos con algo que realidad se parece mucho a esto en su cámara. Incluso puedes convertirlo así para obtener una imagen vertical. Aquí tienes mucha versatilidad. Esto emula el mismo look que obtendrías [RUIDO] de este artilugio más elegante aquí. Esto me costó todo de tal vez $0.05 si eso, y esto me costó un poco más. Ahora, lo que me gusta de este sistema es que tienes un anillo que se une aquí al flash real aquí y obtienes un look circular, que a veces es un poco más halagador, pero también es magnético. Para que puedas adjuntarle muchos modificadores diferentes. No solo tienes un pequeño globo. [ RUIDO] Tienes en esta bolsita aquí, [RUIDO] un montón de trucos diferentes en la manga. Tienes lo que llamaríamos puertas de granero, que es una forma que puedes usar para crear pequeñas barras de luz y realmente dirigir la luz [RUIDO] a donde lo quieras. Así que si quieres esa línea dura realmente directa a través de tu imagen, solo das vuelta a esos así, y vas a conseguir una mirada más dramática de esa manera. Además, tienes algo aquí [RUIDO], como un snoot, que básicamente es solo una manera de que puedes crear un bonito foquito en tu imagen y realmente enfocarte en tu tema ahí o una parte particular de un tema. Me encanta hacer cosas como esta para resaltar la etiqueta de una botella o algo así cada vez que hacer fotografía de producto, pero hay muchas opciones que esto te permite. También tienes estos pequeños recortes de colores. Esto es algo así como un gel de fotografía, que es algo que pones delante de la luz y algo que realmente puedes usar para hacerlo para que puedas usar tu flash alrededor de cualquier tipo de luz fuente. Entonces si estoy en una habitación llena de bombillas incandescentes, podría deslizar esto frente a mi flash, para que así la luz que salga de ella realmente va a coincidir con el color de la luz en la habitación. La otra cosa es, estas son en realidad apilables [RUIDO], así que puedo tener eso ahí [RUIDO] y luego poner la cúpula también. Ahora para comparar esto, si hago un disparo usando este flash aquí con ese gel ahí, podemos ver cómo se compara [RUIDO] el flash sin el gel. De repente todo se ve mucho más uniforme y no estás obteniendo ese extraño look de iluminación mixta. Ahora, no necesitas usar pequeños geles caros que puedes poner detrás de este tipo. En realidad puedes tomar cualquier tipo de película de color, algo así. Ponlo frente a tu flash [RUIDO] para conseguir ese look. [ RUIDO] Hasta he tomado antes una bolsa de plástico de color. Por extraño que parezca, acabo de tener una bolsa de plástico naranja colgando, corté una pieza fuera de ella, y la puse delante de esto y eso funcionó perfectamente. Otra gran solución que me encanta por esto es en realidad el papel de seda. Es algo que es simplemente lo suficientemente transparente, que permitirá pasar suficiente luz, pero no va a distorsionar tanto el aspecto de la luz. Te va a dar el efecto que buscas sobre todo sin romper el banco. la nota de las soluciones de bricolaje, es posible que estés sentado ahí con tu cámara que tiene un pop-up flash pensando, realmente no puedo modificar esto en absoluto. Honestamente, desafiaría esa teoría porque aquí tienes una luz. Puedes manipularlo de maneras de obtener un efecto similar. Todo lo que se necesita es un poco de creatividad e ingenio. Entonces esa misma cosa. Si queremos poner un poco de papel de seda naranja delante del flash aquí, repente ahora va a ser perfecto para, si estás en una habitación llena de bombillas incandescentes, entonces no te estás poniendo esa mezcla mirada de iluminación. Pero podrías estar diciendo, vale, claro, puedo cambiar el color de la misma, pero ¿y si quiero rebotarlo? Y si no quiero esa mirada dura. Bueno, te imploro que vayas a tu cocina, quédate conmigo aquí. Entra en tu cocina, agarra algo de aluminio de hojalata. Sé que probablemente piensas que estoy loco en este momento, pero todo lo que necesitas es un poquito de ella. [ RUIDO] Así que sólo voy a tomar una pequeña pieza como esta. Todo lo que tienes que hacer es simplemente envolverlo [RUIDO] alrededor del flash para apuntarlo hacia arriba, y si necesitas usar un poco de cinta aquí, puedes. Todo lo que tienes que hacer es simplemente envolver esto alrededor de tu flash para apuntarlo realmente al techo, porque lo que va a pasar, tienes una superficie brillante aquí. El blanco refleja la luz, pero cualquier superficie brillante, si alguna vez has sido cegado por el sol, de la reflexión sobre un edificio o fuera de un poste metálico o algo así, esto es lo mismo. Todo lo que va a hacer es rebotar esa luz hacia arriba en el techo. Incluso puedes suavizar esto más creando ese pequeño tubo agradable aquí y poniendo un poco de papel de seda encima de él. De repente, ahora estás obteniendo ese look esmerilado para crear una luz más suave y halagadora. Ahora, porque estamos usando el flash pop-up, voy a ajustar un poco mi configuración aquí. Por lo que anteriormente, se pueden ver los ajustes que tenía para estas imágenes, y ahora solo voy a soltar un poco mi velocidad de obturación, abrir mi abertura y tal vez subir mi ISO, y sólo voy a tomar un foto como así. [ RUIDO] Se puede ver solo agrega ese poco [RUIDO] poco, donde si me quité eso, de repente, es mucho más directo y no es tan halagador de una imagen, te estás volviendo más de ese hotspot de ahí mientras que esto rebota en el techo y crea un poco más halagador de una mirada. Todo lo que se necesita es un par de centavos de papel de aluminio, algo que probablemente tengas en tu armario de cocina en este momento. Puedes usar tanto o tan poco como quieras, crear una fuente de luz más grande. Incluso puedes envolverlo para crear un cono grande. Entonces de repente, tienes un difusor incorporado, puedes simplemente hacer estallar rápidamente a tu flash emergente, y de repente no solo estás atascado con un look de flash directo. Todo lo que se necesita es un poco de creatividad y realmente se puede hacer maravillas aquí. Ahora, si quieres una luz más directa, pero también quieres que sea agradable y difusa, no siempre tienes que ir con uno de estos difusores de estilo globo pequeño. Tenemos a este tipo en la parte de atrás aquí. Esta es una versión más pequeña de lo que llamamos softbox. Básicamente un softbox es una gran caja blanca con material de difusión en frente de ella. Básicamente, el material de difusión es cualquier cosa que rompe la luz similar al papel de seda, simplemente típicamente más caro, y específico para el cine y la fotografía. Pero este tipo solo tiene una pequeña banda como para que te pongas al frente de tu flash, y luego conectarías la softbox a ella. Ahora, para ilustrar realmente este punto, voy a tomar una foto con el flash directo y luego voy a poner el softbox delante de él para que puedan ver la diferencia ahí. [ RUIDO] Para que puedas ver el look flash directo, es de todo lo que hablamos antes, es realmente duro, realmente directo. Pero ahora, te das cuenta que este material blanco va a romper la luz y es una fuente de luz más grande. puede ver de repente, es tan grande como mi mano en comparación con una fuente de luz mucho más pequeña que teníamos antes. Por lo que ahora, si tomamos una foto, [RUIDO] podemos ver que es mucho más halagador. Claro, sigue siendo esa mirada directa, pero es mucho más suave, las sombras son más agradables. Incluso tomé algunos retratos usando estos dos diferentes para que puedas ver la diferencia que presta en mi cara y cómo esas sombras son mucho más suaves y mucho más halagadoras. Se corta bastante la luz, pero puedes ajustar tus ajustes en consecuencia, y porque aquí estamos usando el flash que es manual y tienes los controles manuales, todo lo que tienes hacer es subir tu nivel de potencia de un poco para compensar eso, si es necesario. Básicamente, este softbox de aquí es una versión más pequeña de algo como esto. Ahora, esto es lo que llamaríamos un octabox, porque es una forma octogonal y conduce a una luz de aspecto más agradable en los ojos frente a una gran plaza. Ahora, esto es algo que montaríamos en este tipo justo aquí, para que consigamos un aspecto halagador suave y realmente agradable. Esto en realidad tiene dos capas de este material en él por lo que realmente puede difusar esa mirada. Yo puedo sacar esto, y se puede ver que tenemos la difusión externa, la difusión interna, y se obtiene todo este bonito material plata aquí, igual que si lo envolvemos en papel de estaño a realmente acentuar esa luz y empujarla por la parte delantera de esta softbox. Este es un modificador súper estándar y versátil para suavizar tu luz, especialmente en algo así como un estroboscópico de estudio, porque ahora mismo lo tengo en un reflector de siete pulgadas, y la luz que sale de aquí será muy duro y directo que conducirá a sombras mucho más duras. Pero si lo quiero más suave, puedo usar algo así como una softbox o también puedes usar algo así como un rodaje a través paraguas que suavizará la luz y provocará mucho más halagador de una mirada en su sujeto. Ahora, sé que es mucha información y esta es solo la punta del iceberg cuando se trata de modificadores, pero solo sé que cualquier cosa que pongas delante de tu luz puede cambiarla para obtener el look que quieras. Ponga material coloreado delante de él para cambiar el color. Incluso se pone raro, pon unos rojos o morados delante de ahí para conseguir realmente un look colorido, y toma algunas fotos creativas de esa manera o simplemente pon poco de papel de seda delante de él para conseguir una mirada más suave. Hay muchas cosas que puedes hacer para cambiar el aspecto de la luz que sale de tu flash, por lo que no solo estás atascado con esta mirada dura directa todo el tiempo. Para recapitular, hay muchas formas diferentes en que puedes modificar la luz que sale de tu flash para darle un aspecto más halagador. Puedes crear algunos modificadores de bricolaje a partir de Tupperware, papel de estaño o papel de seda para crear un look completamente diferente. Piensa fuera de la caja y usa lo que tengas a tu alrededor. No tiene que ser nada elegante, y no tienes que gastar mucho dinero para lograr un look completamente diferente con tus flashes. Ahora que hemos hablado de cómo se puede modificar la luz en sus flashes, vamos a llevar al siguiente nivel y realmente aprovechar el poder de la fotografía flash. 9. Toma tu flash fuera de la cámara: Ahora nos estamos metiendo en mi parte favorita que realmente está aprovechando el poder de tus flashes y eso lo está quitando de la cámara. Porque hasta este punto, tu flash ha sido atado dondequiera que esté tu cámara. Dondequiera que apuntes esa cámara, ese flash te sigue, eso significa que tu luz va a estar ahí mismo. Ahora esto es muy conveniente. Es por eso que muchos fotógrafos de eventos tienen la linterna construida en sus cámaras, para que así sea tan móvil como son. Tienen esa luz dondequiera que vayan. Pero para conseguir un look completamente diferente, realmente quieres poder quitarle ese flash de la cámara. Pero, ¿cómo haces eso? Bueno, hay un par de formas. La primera forma es usar lo que llamaríamos receptor óptico. Ahora esto se ha llamado previamente esclavo óptico, pero recientemente se ha actualizado para reflejar los tiempos más modernos. Ahora básicamente lo que hace el receptor óptico si una luz se enciende muy rápidamente. Esto va a ver que la luz se encienda. Entonces en esa fracción de segundo exactamente al mismo tiempo, tu flash se va a disparar. En realidad se puede tomar una cámara. No importa qué cámara sea. He usado estos receptores ópticos con una cámara polaroid. De esa manera puedo conseguir un look completamente diferente. Solo tengo ese pequeño destello ahí encenderlo, y estos en realidad ven que el flash se apaga y luego consigo una polaroid de aspecto completamente diferente. Es realmente una solución bastante versátil. Para ilustrar esto, tengo aquí mi luz de velocidad Canon. Hay tres modos. Ahí está fuera, esclavo y encendido. Debido a que este flash se hizo antes de la terminología actualizada, antes de la terminología actualizada,por eso verás el modo esclavo ahí. Si alguna vez busca alguna información sobre su flash en particular y menciona a un esclavo. Se trata del receptor óptico para ver la luz. Solo estoy usando ese término para que sepas exactamente de qué estoy hablando y de esa manera no hay confusión entre los dos. Significan lo mismo excepto que solo uno está más actualizado. Tengo mi flash aquí, está completamente separado de la cámara. Quiero mi flash pop-up porque lo que esto va a hacer es que verá este flash y entonces esta luz se disparará a sí misma. Si alineo mi tiro aquí y tomo la foto [RUIDO], podemos ver cuando lo hago, este flash se apaga también al mismo tiempo exacto. Que es una gran manera de que puedas tener mucha versatilidad con tus luces ya que cómo puedes obtener imágenes más halagadoras tienen diferentes looks, obtener imágenes de silueta, obtener alguna iluminación diferente configuraciones que suceden. Puedes poner la luz en cualquier lugar que quieras. Ahora, algo que vale la pena señalar de estas luces de velocidad en particular es que el receptor óptico no funciona con cada flash, porque es específico de Canon. Lo que he aprendido es que solo responde a ese flash emergente que se apaga. O si tuviera otro flash Canon respondería a eso. Pero si enciendo mi luz de velocidad GoTalk, y la disparo. Aquí hay un pequeño botón de prueba en la parte de atrás. Si disparo eso, se puede ver sólo esto se apaga. Esto no se apaga también. Este es un flash más brillante que el flash pop-up, pero debido a que no se está comunicando como la cámara en este intermitente no funcionará de la misma manera. Ahora, si entro al menú aquí, y voy a mi receptor óptico del sistema operativo, y giro eso a S1 de repente. Ahora, esto vigilará cualquier luz que se apague y se disparará. Ahora si tomo otra foto usando el flash pop-up aquí [RUIDO], repente también se apaga. Es algo bastante interesante de ver porque este flash pop-up activará una luz de velocidad específica no de marca, pero la luz de velocidad específica de la marca no se apagará cuando vea el flash de esto. Definitivamente eso es algo a tener en cuenta también. Porque algo como esto te puede dar más versatilidad. Pero de nuevo, si quieres ese factor específico de marca, es posible que no sea tan flexible dependiendo de la situación. Ahora, hay otra forma de disparar estos sin usar ese modo esclavo óptico. Ahora, incluso esta estroboscópica de estudio sí tiene un esclavo óptico. Si enciendo esto, tengo mi luz de velocidad encendida y disparo eso. [ RUIDO] De repente esto ve la luz también porque tiene un receptor óptico. Cuando se apaga la luz de velocidad, la luz estroboscópica se apaga. Puedes usar todos estos juntos. Si agrego el flash emergente encendido y tomara un disparo, todas estas luces se apagarían al mismo tiempo. Ahora aquí está la cosa. ¿ Y si no quieres usar un flash pop-up o qué pasa si no tienes una cámara que tenga una en él? ¿ Y si estás usando algo como esta cámara aquí? Para referencia, este es el Canon 6D. Cualquier cámara profesional de gama superior no tendrá un flash emergente porque prácticamente asumen que si estás usando un flash estás usando algo así como una luz de velocidad externa o una luz estroboscópica. ¿ Cómo puedo hacer que se apaguen si no tengo un flash emergente? Bueno, esa es mi parte favorita. 10. Desencadenadores inalámbricos y Transmitters: Antes te diste cuenta de esto en la cámara. Hemos hablado brevemente de este tipo. Estas son versiones de lo mismo. Básicamente, este es un transmisor y lo que hace es que va a la zapata tu cámara y se comunica cuando tu cámara toma una foto para saber cuándo debe encenderse la luz. Este tipo de aquí es el receptor de este transmisor. Todo lo que tendrías que hacer, por ejemplo, con este tipo, y ahora, porque está recibiendo la señal de la cámara, ya no va a disparar sólo si estoy tomando una foto con el flash pop-up. Recibirá la señal de radio de este tipo y eso fue para decirle esto para decirle al flash que disparara y luego se apagará. Ahora, ciertos transmisores y receptores, necesitas conseguir el mismo que es la misma marca para tu cámara. Por ejemplo, estos, a pesar que están hechos por la apertura del fabricante, están hechos para Canon. Mencionamos anteriormente cómo las diferentes marcas tienen diferentes zapatos calientes. Van a ser ligeramente diferentes y para conseguir que funcionen correctamente, quieres la adecuada para la marca de cámara que estás usando. Porque estoy usando transmisores y receptores, también conocidos como disparadores, así que si oyes hablar de un disparador de flash inalámbrico, a eso se refieren. Porque estoy usando estos disparadores, esa es la misma marca mi cámara misma marca que mi flash, todos se comunican juntos y luego puedo conseguir que la luz se apague sin necesidad de un flash emergente o el modo receptor óptico. Ahora, puedo usar estos con la diapositiva de GoTalk también. A pesar de que estas están hechas para Canon, están hechas para comunicarse con la zapata caliente, pero puedo usarlas con cualquier marca de flash. Excepto por eso necesitaría un cable de sincronización flash para salir del receptor y entrar en la luz. Ahí es donde nos metemos a este tipo de aquí. Ahora esto es en realidad un transmisor Godox. Está hecho para trabajar con estroboscópicos como esta, que es una marca Godox, y esta luz de velocidad aquí, que es una marca Godox. Esto es lo mismo si tuvieras que usar un sistema Profoto. Tendrías tu gatillo inalámbrico Profoto que se comunicaría con tu luz Profoto o tu luz de velocidad Profoto. Ahora, aquí está la otra cosa. Porque estos dos son de la misma marca, en realidad no necesito esto si no quería. Podría tener esto encima de la cámara y sin usar el modo receptor óptico, podría tomar una foto con esto y en realidad transmitirá a mi estroboscopio de estudio. Porque todos son de la misma marca, se comunican juntos, el flash ni siquiera tiene que salir aquí, esto funcionará como el transmisor que es una gran manera de tener un respaldo si tu disparadores dejan de funcionar alguna vez, si se les olvida el peor de los casos. Ahora, lo que realmente me gusta de esto es que puedo ajustar el poder de la luz sobre la marcha. Se puede ver que hay un pequeño panel de control en la parte de atrás aquí y lo que hace es que rompa las luces hacia abajo en diferentes grupos y canales. Puedo tener esto en el Canal A, esta luz en el Canal B, una tercera luz en el Canal C, etcétera Puedo tener tantas luces como quiera y agruparlas en consecuencia y luego ajustar las sin tener que subir a la luz y marcar manualmente en el poder porque eso es lo peor. Cuando tengas una luz de 15 pies arriba en el aire para bajarla cada vez, ajustar la potencia, ponerla de nuevo, con esto, todo lo que tienes que hacer es deslizarla en la cámara y como estás fotografiando, Todo lo que tienes que hacer es ajustar usando la rueda aquí y puedes cambiar la configuración de potencia de tus flashes sobre la marcha. Es increíblemente potente y muchos fabricantes modernos de luces estroboscópicas y de estudio tienen esto y ni siquiera necesitas un golpe de estudio para usar esto, puedes usar esto. Si quieres poner esta luz en el soporte de luz y tenerla a 50 pies de distancia, aún puedes comunicarte entre el transmisor y el flash, que sería en ese caso tu receptor, porque los receptores están integrados en estos cuando se comunican con este transmisor en particular porque todos son de la misma marca. Pero si estuviera usando un transmisor diferente, necesitaría que el receptor separado se conectara a ellos por separado. Ahora para ilustrar aún más este punto, voy a pegar a este tipo que tiene un poco de zapata montada de pie aquí. Esto tiene un hilo cuarto 20 en la parte inferior de la misma, que es la longitud y cantidad del hilo que es estándar en la mayoría de los fondos de la cámara para las placas de trípode, etcétera, y va en la mayoría de los soportes de luz estándar. Debido a que esta es una luz más pequeña, puedo salir con la suya con un soporte de luz más pequeño, entonces algo así como mi estroboscopio de estudio aquí, que está en un soporte C de servicio pesado, como ellos los llaman. De esa manera, nada va a empujar realmente esto, es un stand muy pesado. Ahora, todo lo que tengo que hacer es simplemente girar a ese tipo ahí y luego de repente, ahora tengo estas dos luces que puedo poner donde quiera. Esto le permite crear una configuración realmente dinámica. Si enciendo estos dos, verás que tengo mi gatillo encendido ahora y voy a ir a tomar una foto [RUIDO] y de repente ambos flashes se apagan al mismo tiempo, pero cada uno tiene una potencia diferente nivel porque este es el grupo A y este es el grupo B. Digamos que quiero que el grupo A sea una potencia superior, todo lo que hago es venir aquí, seleccionarlo, aumentar el poder de la misma, y luego tomar [RUIDO] otra foto. Ese pitido es lo que se oye cuando el flash se está reciclando. Ahora puedes apagar esto pero a mí mismo, realmente me gusta tener ese pitido puesto porque le dice al modelo cuando el flash está listo para funcionar, cuando esa siguiente foto está lista para ser tomada, porque mucho de mi trabajo les digo a los modelos que cambien un poco de su pose cada vez que se dispara la cámara. Pero si no saben que esto se ha reciclado todavía, si no saben que esa energía ha sido absorbida de la batería y está lista para funcionar todavía, podrían estar sintiendo que me están esperando. En tanto, es sólo el poder estar listo para ir a la luz. Debido a que la salida de potencia más alta que selecciones para ello, más tiempo se va a tardar en absorber esa cantidad de potencia. Por ejemplo, si tomo una foto en su configuración de potencia más baja [RUIDO], se puede escuchar que está lista para irse de inmediato. Pero si lo llevo a su ajuste de potencia más alto [RUIDO], se tarda un par de segundos en reciclar por completo. Eso es algo que es súper importante que me gusta comunicar cada vez que estoy fotografiando a la gente especialmente. Para recapitular, hay dos formas diferentes en que puedes quitar el flash de tu cámara y realmente aprovechar la energía fuera de ella. Puede utilizar un modo receptor óptico, que ve la luz en el área de un flash que apaga y configura ese flash separado para que se apague al mismo tiempo. O puedes usar un sistema de transmisor y receptor inalámbrico, también conocido como gatillo, para enviar de forma inalámbrica una señal de radio a tus luces para decirles cuándo apagarse. Ahora que hemos hablado de cómo quitar tu flash de la cámara, realidad vamos a entrar en los niveles de potencia de estos flashes y cómo funcionan con tu triángulo de exposición. 11. Explicados: Ahora a partir de ahí hemos hablado mucho sobre los niveles de potencia, pero ¿cómo se implementan estos en realidad en tu fotografía? Estamos agregando algo al triángulo de exposición aquí. Tienes velocidad de obturación, ISO y apertura, pero ahora estás agregando un nivel de potencia a esa ecuación. Estos niveles de potencia se miden en incrementos de lo que llamamos paradas. Un tope de luz básicamente es una medición relativa donde si quisiera aumentar la cantidad de luz en una parada, doblaría la salida de luz. Por ejemplo, en estos, si estuviera en un ajuste de potencia de 1 sobre 2 y quisiera sumar un stop, aumentaría eso a plena potencia, que es 1 de 1, y si quisiera bajar a parar de 1 sobre 2, iría a 1 sobre 4. Ahora estos modelos particulares permiten ajustes más finos en tercios de una parada. Cuando veas en la parte de atrás aquí, verás si estoy disminuyendo mi nivel de potencia de 1 sobre 2, al principio, bajará un tercio de una parada a 1 sobre 2 menos 0.3, luego 1 sobre 2 menos 0.7, y luego va a 1 sobre 4. Esa es una forma en la que puedes encontrar o afinar los ajustes reales de tus niveles de potencia allí. Ahora lo que me gusta hacer personalmente es marcar en mi configuración para la apertura, velocidad de obturación, e ISO, y luego marcar en mi nivel de potencia para acomodar eso. Ahora esto no siempre es perfecto y a veces necesitan jugar con ajustes. Pero esta es una regla general de pulgar es, expuso el disparo por la cantidad de luz ambiental que se desea en el marco. Si lo quieres completamente negro, entonces ajusta tus ajustes en consecuencia y luego cambia el nivel de potencia para cumplir con la cantidad de luz que vas a necesitar. Esto también es cuando nos metemos en algo llamado TTL. Esto significa a través de la medición de la lente. Muchos de estos diferentes sistemas flash tienen esta incorporada. Es por ello que muchos de estos disparadores y flashes de flash son específicos de la marca es porque se comunican a través de la lente de la cámara, conociendo los ajustes que tienes para tu imagen y automáticamente ajusta el nivel de potencia para conseguir una foto debidamente expuesta. Digamos que quieres que tu entorno ambiente sea más oscuro. Ajustas tu configuración para que sea así y luego el disparador o flash analizará los ajustes que tienes y cambiará automáticamente el nivel de potencia de tu flash para adaptarse a eso. Es casi como poner tu flash en modo auto para que así obtienes una foto perfectamente expuesta cada vez. Esta es una gran manera de ayudarte a entender cómo funciona todo esto. Puedes cambiar si una luz es una parada más brillante que la otra, y diferentes configuraciones como esa si tienes más de una luz. Ahora, yo personalmente como fotógrafo me gusta tener el control de lo que cada luz individual mía está haciendo y saber exactamente cómo se supone que es y no quiero sorpresas. He usado TTL flash antes y olvidé que estaba en modo TTL, configurarlo manualmente, tomar una foto, y luego repente el nivel de potencia no es lo que debería ser y luego estoy tratando de averiguar lo que está mal y se acaba de cambiar al modo TTL. Esto es algo que para muchos fotógrafos pueden funcionar muy bien. Pero a mí personalmente, me gusta marcar en todo manualmente, por eso todos mis flashes si hay la opción para manual solo o manual y TTL, solo voy con manual sólo porque sé que nunca lo haré realmente usa TTL. todo caso, en realidad podría interponerse en mi camino, esos momentos extraños en los que olvido que está encendido o si estoy trabajando con un asistente y estamos restableciendo marcha y accidentalmente encienden el modo TTL, algo así. Pueden pasar muchas cosas y así es como personalmente evito algo así. Ahora algo a tener en cuenta es que la configuración de TTL sí cuesta más. Si tuviera que conseguir este mismo flash en un modo TTL, costará bastante más que solo un flash en sí mismo con este modelo en particular aquí. Ahora algunos sí ofrecen Solo control manual, que es lo que estoy usando aquí y algunos ofrecen manual con TTL. Se puede ir indistintamente entre los dos. Ahora, te dejaré que encuentres tu propia preferencia personal. Esto es justo lo que me gusta hacer porque me gusta saber qué está haciendo cada una de mis luces y realmente marcar en ese nivel de potencia para cumplir con el resto del triángulo de exposición con el que estoy trabajando. Pero sobre todo si eres más nuevo en parpadear o si solo quieres agregar un poco de luz de relleno a tu sujeto, entonces TTL puede ser realmente genial para ti. Si no estás seguro, siempre puedes rentar una pieza de equipo, sobre todo si es algo así como una luz de velocidad por un bajo costo, jugar con ella, y luego averiguar lo que te gusta antes realmente tomando una decisión de compra. Siempre me encanta alquilar equipo para jugar realmente antes de realmente pasar y comprar esa cosa en particular para asegurarme de que estoy tomando una decisión informada. Personalmente me gustan los modos manuales, pero es posible que no sepas qué funciona para ti y lo implementa lo mejor que puedas en tu fotografía. Algo que vale la pena señalar es incluso cuando estás ajustando todos los diferentes niveles de potencia, cada luz tiene una salida máxima diferente para ella. Por ejemplo, así como esta luz de velocidad es significativamente más brillante que el flash emergente de esta cámara aquí, esta luz de velocidad porque es más grande y toma más energía de las baterías, va a ser significativamente más brillante a plena potencia que esta luz está aquí. Muchas de estas luces de velocidad están en algún lugar entre 50 o 60-90 vatios segundos. Un watt-segundo es cómo medimos la salida de luz rugosa de un flash en lugar de solo vatios puros. Se mide en watt-segundos porque es un flash que se está apagando. Esto sería algo más cercano a la luz de 90 vatios de segundo, y esto sería más bajo la lista, algo así como una luz de 50 vatios de segundo. Ahora, esto a plena potencia va a ser significativamente menos brillante que esto a plena potencia, porque la batería para esto solo pesa tanto como esta luz de velocidad aquí. Esta luz en particular es de 600 vatios segundos, el equivalente a aproximadamente seis o siete veces la cantidad de salida de luz como algo así como una de estas luces de velocidad aquí. Esto te permite que esa flexibilidad realmente tenga esta luz más brillante que el sol en tu imagen, porque el nivel de potencia fuera de esto es tan alto. Puedes marcar tu configuración hacia abajo para oscurecer el sol lo suficiente como para que tu sujeto sea más brillante que la cantidad de luz que sale del sol mismo. Incluso hacen unos más brillantes que esto. Hay una versión de 1200 vatios de segundo, y algunas de esas luces estroboscópicas de estudio de batería más grandes van hasta 2400 watt-segundos e incluso más altas. Las posibilidades con estas luces son absolutamente infinitas y puedes elegir cuál basado en la configuración de precios y la salida general para que coincida con el estilo de tu fotografía. Para recapitular, el nivel de potencia de tus luces se mide en paradas. Una parada es relativa a qué tan brillante u oscuro estás haciendo esa salida de luz en términos de duplicar o reducir a la mitad esa salida. Cada luz va a tener una salida máxima diferente en función de la cantidad de vatios segundos en que se mide. Cuanto mayor sea la luz normalmente tendrá una salida máxima más alta que una luz más pequeña. Ahora que hemos hablado de la salida de luz de estos diferentes flashes, realidad vamos a entrar en algunos de los diferentes matices sobre estos flashes y qué es exactamente una velocidad de sincronización. 12. ¿Qué es una velocidad de sincronización?: Si estás familiarizado con la fotografía flash, es posible que hayas escuchado el término velocidad de sincronización que arroja alrededor, pero ¿qué significa exactamente eso? Básicamente, cada cámara tiene una velocidad de obturación que es ideal para la fotografía flash, cualquier cosa más alta que eso, y vas a empezar a correr con algunos problemas, cualquier cosa menor que eso y eres más o menos bien. Nada va a cambiar, pero esa es la velocidad máxima a la que puedes ir antes de que te encuentres con temas. Ahora lo que sucede en una cámara réflex digital tradicional o sin espejo, es que el obturador tiene cortinas para ello. Hay una cortina superior e inferior. La velocidad del obturador es por cuánto tiempo están abiertas esas cortinas. Cuánto tiempo hay entre el primero y el segundo telón. Por lo general bajarán así si tienes una velocidad de obturación lenta, tendrás una cortina y luego la otra. Si tienes una velocidad de obturación rápida, tendrás una ventana muy pequeña entre las dos que baja frente a tu sensor de imagen. Ahora por esto, cuando tengas una mayor cantidad de tiempo, una velocidad de obturación más lenta, tu flash iluminará la imagen completa. Así, se abre el obturador, flash se apaga, el obturador se cierra, todos están felices Pero si pones tu velocidad de obturación más alta que esa velocidad de sincronización, es entonces cuando tu flash realmente no será capturado en la imagen completa. Si alguna vez has tomado una foto usando flash y dices que tenías una velocidad de obturación superior a 400 de segundo, digamos. Te das cuenta de una cortina negra, o solo la mitad de tu imagen está expuesta y la mitad de ella es solo negro puro. Eso se debe a que tu velocidad de obturación es más rápida de lo que realmente se emite el flash y no está captando toda esa luz. Ahora, cada marca de cámara es diferente. Para Canon, en mi experiencia personal, la velocidad de sincronización está en cualquier lugar desde 1/160th de segundo a 1/200 de segundo. Ciertas marcas pueden subir hasta 1/250 de segundo. Pero depende de cada cámara. Pero en general, no me gusta ir por encima de 1/200 de segundo. De hecho, lo que noté con esta cámara en particular aquí, la T5i que tiene incorporado el flash pop-up. Si traté de elevar mi velocidad de obturación por encima de 200 de segundo, no me dejará, porque esa es la velocidad máxima de sincronización. De lo contrario voy a empezar a conseguir sombras negras en mi imagen, que definitivamente no es lo que queremos. El lado positivo es que los fabricantes de cámaras e iluminación realmente han encontrado una manera de navegar por este tema. Lo que hacen es que han creado algo llamado sincronización de alta velocidad. Si en alguna de tus luces de velocidad o flashes, ves un pequeño botón que tiene una H con un pequeño rayo a su lado, que se refiere a la sincronización de alta velocidad. Lo que eso hace, es que te permite realmente elevar tu velocidad de obturación más alta que la velocidad máxima de sincronización. Esa luz apenas va a salir para ese breve segundo con tanta potencia como le has dicho para dar. Eso te permitirá tener una mayor velocidad de obturación porque nada es peor que cuando estás fotografiando estás a plena luz del día y quieres disparar muy abierto, quieres estar en una f-stop de 2.8,1.8, 1 .2. Quieres ese bonito fondo borroso cremoso, pero es tan brillante que no quieres cambiar tu apertura. Tu ISO es tan bajo como va a ir y estás a tu máxima velocidad de sincronización. Pero tu imagen está sobreexpuesta. Sube tu apertura y luego puedes ver todo el fondo. No obtienes ese desenfoque de fondo. Así es como lo arreglas, sube esa velocidad de obturación para que esa imagen se expusiera correctamente y tu flash aún se apagará y lo capturarás en la imagen y no tendrá ninguna rara barra negra off. Es una técnica tan cambiante que acaba de salir a la luz en los últimos dos años. Es algo que ha sido un cambio absoluto de juego para los fotógrafos. Así también es como con una luz como esta que puedo configurar esto a sincronización de alta velocidad y en realidad dominar al sol. Acerco esto a mi sujeto, los enciendo bellamente, elevo mi velocidad de obturación tan alta como sea necesario, y puedo bajar esa luz ambiental tanto como necesite para obtener el efecto general que Yo quiero. Ahora, diferentes luces tienen una sincronización máxima de alta velocidad que irán a algunas son 1/4,000th de segundo. Pocos son 1/8,000th, pero generalmente es una idea comprobar con qué luz particular estás usando, solo para saberlo de esa manera no termines más arrancarla y luego terminas con esas barras negras otra vez. Para recapitular, una velocidad de sincronización es la más alta a la que puedes establecer tu velocidad de obturación antes de no poder capturar toda la luz que sale de tu flash. La sincronización de alta velocidad es un modo relativamente nuevo que fabricantes de iluminación han llegado con para navegar por este problema, lo que le permite elevar su velocidad de obturación más alto y aún así capturar la cantidad de luz necesaria. Ahora, con todo lo dicho, en realidad hablemos de cómo puedes subir desde cada nivel de fotografía flash y realmente subir de nivel tu juego. 13. Flash vs. luz constante: Ahora hemos tocado la diferencia entre luz constante y el flash, pero ¿cuándo querrías usar los diferentes? Básicamente, la luz constante es algo que querrías usar si estás haciendo video principalmente o video con imágenes fijas también. Es un tamaño único que se adapta a toda la solución. El tema es que las luces constantes por lo general no son tan brillantes y si lo son, son un poco más poderosas y normalmente hay que tenerlas enchufadas a la pared frente a algo como esto, solo puedes usar por sí con una batería y sacar mucha energía de ella. Para obtener la misma cantidad de energía vas a estar mirando un LED más grande, más caro. Pero hay soluciones para eso. Esto es algo que está cambiando rápidamente y realmente funciona. Lo único es que estás pagando una prima por ello. Ahora si miramos la diferencia en plena luz del día entre una fuente de luz constante lucha contra la luz ambiental frente al flash que lucha contra la luz ambiental, podemos ver que el flash lo maneja mucho mejor. Ahora ambos son alimentados por batería, lo único es para el tamaño. Son aproximadamente del mismo tamaño, pero a plena potencia, podemos ver la diferencia en salida de luz entre los dos, y es bastante drástica. Es algo donde vas a sacar mucha más potencia y versatilidad de un mucha más potencia y flash, ya sea algo así como una luz de velocidad o algo así como una estroboscópica de estudio en comparación con un LED luz de video. Ahora estas luces son obviamente útiles porque, francamente, estoy usando un montón de ellas para aligerarme ahora mismo en este tiro. Pero no son necesariamente a lo que iría primero si estuviera haciendo tipos específicos de fotografía, sobre todo si estuviese en un entorno donde necesitaba mucha más salida de luz o necesitara iluminar más de una habitación completa. Básicamente hay dos tipos de luces diferentes, pero similares que puedes usar en diferentes configuraciones dependiendo de lo que realmente las estés usando. Si eres más de un shooter de fotos de video híbrido tal vez las luces LED sean más el camino a seguir, solo tienes que tener en cuenta para obtener esa misma cantidad de energía estarás gastando más de una prima versus si eres principalmente alambiques en fotografía enfocados que un flash va a ser genial para ti. Para mí tengo un montón de flashes porque principalmente soy fotógrafa primero, pero también hago algunos trabajos de cine y video. Por eso también tengo las luces LED. Pero cada vez que estoy buscando hacer muchas sesiones de fotos, mi primera cosa a la que voy es siempre el flash. A menos que por supuesto estoy equilibrando en un entorno que tiene muchas luces constantes ahí dentro que quiero ser el mismo nivel de brillo ambiental, entonces puedo apagarme y marcar a mi luz como quiero él. Por ejemplo, algunas de estas fotos fueron tomadas en realidad usando luz constante. Ahora por el entorno en el que estábamos, sí tuve que bombear mi ISO, así que ahí hay un poco de grano, pero siento que funcionó para estas imágenes. Es realmente una base caso por caso, pero esta es una situación en la que las luces constantes realmente pueden ser útiles en lugar de flash. Porque aunque tuviera que usar algo así como una luz de velocidad, tendría que difundirla en gran medida y tratar en gran medida de bajar ese poder para obtener el mismo efecto. Considerando que muchas de estas luces de video se pueden utilizar en configuraciones un poco más versátiles, sobre todo si la iluminación es más baja. Es por eso que para estas fotos nocturnas más oscuras, más malhumoradas , cinematográficas, funcionaron bastante bien, crearon esa vibra. La otra cosa las luces constantes es que puedes verlas y puedes ver activamente en tiempo real lo que está haciendo esa luz frente a un flash que vas a necesitar para hacer un montón de flashes de prueba para conseguir realmente el lugar correcto. Puede ser un poco más complicado en ese sentido, pero con el tiempo, se aprende a trabajar con la luz y cómo conseguir que sea realmente la forma que usted quiere. Por ejemplo, estas fotos nocturnas cinematográficas. Si quisiera usar más flash con ellos, podría haber tomado algo como esto y debido a que tiene los niveles de potencia ajustables, podría haberlo bajado mucho a casi su mínimo brillo. Eso probablemente funcionaría para el ajuste y arrojaría algunos geles diferentes y cosas así. Me conseguiría básicamente el resultado que estaba buscando. Pero esta es una de esas cosas si usas la herramienta adecuada para el ajuste correcto, así que incluso yo como fotógrafo, a veces seguiré usando luz constante, pero sé que mi go-to siempre va a ser flash. Para recapitular, fueron casos de uso para cada tipo diferente de luz. Si eres principalmente un videoshooter, las fuentes de luz constantes podrían ser más tu velocidad, pero costarán más para una salida de luz más grande, y por lo general tendrás que tenerlos conectados a una pared toma de corriente o potencia dura versus flash que te puede dar mucha más potencia en, a veces mucho más portátil de un paquete por un menor costo. Ahora si necesitas la potencia de salida para tus fotos, flash Es el camino a seguir. Si haces algún video tan bien como yo, entonces también puedes tener opciones de iluminación de video LED también. Pero tener dos sistemas independientes puede llegar a ser un poco caro. Pero si ese es el campamento en el que estás, hay algunas opciones de presupuesto que puedes encontrar para ambos. A continuación, vamos a entrar en realidad en algunos casos en los que lo haría y no querría usar flash. 14. Saber cuándo usar Flash: Saber usar tu flash es increíblemente importante, pero también saber cuándo usar tu flash es casi igual de importante. Ahora, como dije antes, uso flash en casi cada una de mis imágenes. Ahora principalmente, estoy usando una o varias de estas estroboscópicas de estudio. Si estoy en un estudio, estaré usando un montón de estos. A veces, voy a añadir en la velocidad más ligero también, si necesito simplemente crear una configuración de luz múltiple completa. Si estoy afuera, por lo general, usaré uno o dos de estos y equilibraré con la luz ambiental, o a veces, si quiero más de un look directo, como hablábamos antes, arrojaré una luz de velocidad en la cámara y consigue ese look flash directo. Ahora, para mí y mi estilo de fotografía, esto es algo que realmente me permite tomar las fotos y hacerlas de la manera que yo quiero. Pero no todas las fotos realmente necesitan flash. Por ejemplo, esta foto de aquí mismo colgó detrás de mí, realidad fue tomada en entornos de luz completamente natural. Porque estaba tan oscuro, tenía mi ISO muy manivela. Esta es una velocidad de obturación muy lenta, apertura de 1.8 e ISO de, ni siquiera recuerdo. Pero si uso el flash para esto, en realidad tendría demasiada potencia de iluminación allí, y la foto estaría completamente sobreexpuesta, y no conseguiría el detalle ambiental en el fondo que yo de lo contrario quería, esas bonitas luces de la ciudad y lo que viene de la ventana. Superaría por completo la luz que entra en su cara, y simplemente no sería una buena mirada a su alrededor. Ese es un momento en el que no usaría flash. Pero si yo estaba tomando una foto de ella y quería la habitación, muy bien expuesta y no había luz entrando, y tuve que levantar todos mis ajustes como una cantidad loca. Entonces lo que haría es iluminar la habitación con una luz en el techo, y luego tener una luz separada en mi tema para iluminarlos apropiadamente para ese escenario. Pero para este tipo de foto, quería esa mirada más cinematográfica y granulada. Por eso no me gustaron que usaran flash para esto. Otra cosa es si tienes estroboscópicos de estudio, por lo general, necesitas soportes de luz o un asistente, o a veces, ambos. Eso puede ser a veces difícil de hacer en ciertos entornos. Algunos espacios no siempre te dejarán usar stands. En ocasiones, la gente no está disponible para atenderte y solo eres tú y quien esté frente a tu cámara. Pero puedes escapar muy bien con solo una luz de velocidad encima de tu cámara, usando algún rebote creativo o flash directo. El beneficio de algo como esto es que solo puedes tomar tu cámara y tomar una foto, sosteniéndola así. Va a ser un poco un acto de equilibrio, pero se puede hacer y darte algunos resultados realmente geniales. Ahora, si bien soy principalmente un usuario de flash y luz artificial, a veces hay donde utilizaré la luz natural. estos tiempos, realmente necesito sentir realmente cómo es la luz natural en ese entorno, dónde viene el sol, ¿cómo es la cubierta de nubes? Todos esos factores son cosas que tomo en consideración si voy a usar flash o no. Por lo general, mi respuesta predeterminada es sí, absolutamente, voy a usar flash. Pero de vez en cuando, la luz natural será lo suficientemente perfecta como para no agregarle nada, sobre todo si es más una vibra de estilo de vida. Mucho de mi trabajo de moda, es un poco más punzante y dramático. Quiero ese flash ahí. Pero si voy por más de una sensación de estilo de vida natural, realmente tengo que mirar lo que estoy haciendo y ver si necesito flash o no. También a veces, si estás recibiendo un tiro súper ancho, flash simplemente no llegará tan lejos, o para hacerlo, tendrías que tener mucha energía fuera de ella, y simplemente no obtendrías tanta potencia lo que llamamos la ley cuadrada inversa, que básicamente significa cuanto más lejos tu luz está, exponencialmente, la cantidad de luz que iluminará a ese sujeto se disminuye en más de usted piensa. Debido a eso, la luz artificial es grande, especialmente cuanto más cerca la tengas de tu sujeto, o si la tienes más lejos, solo necesitas una fuente de luz mucho más brillante. Para conseguir un tiro súper ancho si la iluminación natural está funcionando para el medio ambiente, entonces a veces, en realidad me quedaré sin. Realmente depende caso por caso. Pero por lo general, mi defecto personal es siempre ir y encender la escena que estoy creando porque me encanta tomar la luz natural como base agradable y esculpirla con mi flash, con mi artificial luz para crear más de una mirada y sensación en general. Porque todas estas imágenes que estamos creando están basadas en la luz. La fotografía proviene de capturar fotones de luces. Eso es todo lo que es. Saber trabajar con esa luz cambiará por completo el aspecto de tus imágenes. Si quieres más de un look dramático y de mal humor, esta es una gran manera de hacerlo, o si es realmente brillante afuera y quieres más de un look delicado, trayendo a alguien a la sombra y levantando esa exposición con algún flash, llenando eso, es una gran manera de crear eso también, solo con una luz más suave, más difusa que sale de tu flash, poniendo algo delante de él ahí. Para darte los casos usados de ambos escenarios, recientemente, estaba haciendo algunas fotos de estilo de vida, activas donde vibra el estilo de vida activo. La luz natural, estaba empañada ese día, estaba nublado. [ RUIDO] Lo que hice por estos es la mayoría de las fotos que eran más de cerca o estacionarias, usé un par de flashes para ellos. Creo que estaba usando una luz de velocidad así como una de mis luces estroboscópicas de estudio en una configuración de dos luces. Uno actuando como luz clave y otra actuando simplemente como una luz de espalda o de relleno, dependiendo del disparo que yo iba a por. Pero aquí, también quería conseguir algunos disparos anchos realmente bonitos. Para esos, realmente no podía usar el flash también porque yo, yo mismo, estaba a cientos de pies de distancia, acercándose. Para que se apague un flash, o bien necesitaría un asistente que estuviera recorriendo la luz con mi sujeto, y necesitaría un flash súper brillante al mismo tiempo. Debido a que la luz natural en este entorno funcionó tan bien para lo que estábamos haciendo, en realidad funcionó que no necesitaba usar flash para estas imágenes en particular. Entonces para crear un look cohesivo, acabo de ir a postproducción e hice un poco de esquivando y quemando para realmente dar forma y moldear la foto para tener un aspecto similar al flash imágenes que estaba creando. De esa manera, todo tenía una mirada más cohesiva a ella. Eso también es algo, si mezclas los dos tipos diferentes de luz en la edición, puedes dar forma a los reflejos y sombras para que sean un poco más uniformes. Todo tiene sentido cuando se presenta como una serie de imágenes si estás filmando algo así. Para recapitular, hay algunos ajustes en los que querrías y no querrías usar flash. En la mayoría de los ajustes, flash puede ser un gran activo y puede cambiar por completo el aspecto de tus imágenes. Pero en ciertos escenarios donde vas por un look particular o tienes alguna iluminación ambiental tenue que quieres ser parte clave de la foto, o si la luz natural en tu ambiente es simplemente imagen perfecta, entonces esos son algunos escenarios que es posible que no quieras usar flash. Pero casi todos los escenarios, aparte de eso, puedes usar flash para cambiar drásticamente el aspecto de tus imágenes. Ahora, con todo lo dicho, en realidad hablemos de cómo puedes subir desde cada nivel de fotografía flash y realmente subir de nivel tu juego. 15. Levelar: Digamos que empiezas con algo como esto. Lo creas o no, esta fue la cámara en la que realmente empecé. Aprendí a tomar fotos con esta cámara aquí mismo, la Canon T5i. Ahora, cuando comencé a meterme en la fotografía flash, yo [RUIDO] usaría el flash pop-up, lo modificaba como necesitaba, y luego realmente me metí en cómo puedo encender las cosas de manera diferente, y eso es cuando cogí este Canon Speedlite, y al principio, lo usé encima de la zapata caliente. Lo que puedes hacer es que puedas jugar con tu flash pop-up, modificarlo como necesites, jugar, ponerle algo de papel de estaño, tirarle un poco de papel de seda, modificarlo sin embargo puedas para conseguir un look diferente. Incluso venden pequeños adaptadores en los que puedes hacer clic en tu flash emergente para cambiar el aspecto de misma si eso es algo que vas a buscar también. Pero juega alrededor, úselo como un flash de relleno afuera. Prueba un montón de looks diferentes y ve lo que aprendes de él, entonces puedes actualizarte a algo como yo me gustó esta luz de velocidad aquí. Empieza a usarlo, consigue algunas fotos flash directas para ver cómo se ve eso, rebota en el techo. A lo mejor crear algunos difusores de bricolaje o recoger a un par de unos, solo para ver cómo eso cambia el look. Entonces porque ya tienes tu flash pop-up, configura eso a su modo receptor óptico y aprovecha la potencia del flash fuera de la cámara. Eso realmente va a cambiar el aspecto de tus imágenes y realmente va a empezar a diferenciar tu fotografía. Es aquí cuando noté un enorme salto en la calidad de las fotos que estaba tomando, y empecé a entender la luz mucho más rápido, tan pronto como empecé a hacer esto. Esta es una gran manera de realmente subir de nivel tu fotografía. Ahora, no siempre tienes que disparar con esa fuera de cámara, hay algunas veces que estaré tomando fotos en un evento o algo así, seguiré teniendo mi flash encima de la cámara, tomando fotos, corriendo, iluminando esa habitación bellamente. Si estoy tomando algunas fotos interiores, puedo poner ese flash encima de la cámara, rebotarlo en el techo, y crear una mirada bonita y hermosa a través de toda la imagen. Si no quieres ir específico de marca, solo gasta 50-60 dólares, consigue algo como este tipo de aquí que tiene un montón de poder, un montón de usabilidad. Si estás usando algo con un flash emergente, aún puedes usar este fuera de la cámara con ese receptor óptico. Debido a eso, realmente se puede marcar en el poder. Si estás tomando esa arquitectura de estilo inmobiliario interior o fotos, puedes marcar con ese poder para conseguir que se ajuste como quieras. O si estás tomando fotos afuera, puedes cambiar el nivel de potencia para que coincida con la luz ambiental. De esa manera, solo puedes agregar ese pequeño pop ahí dentro y realmente equilibrar esas sombras. Después a partir de ahí, puedes meterte en usar algunos disparadores inalámbricos y realmente añadir en un par de luces. ¿ Por qué no recoger un par de estos, y luego puedes empezar a crear una configuración de luz múltiple? Puedes tener una luz delantera y luz de fondo, o puedes tenerlos en diferentes puntos de la habitación. Después a partir de ahí, puedes actualizar aún más a un estroboscópico de estudio completo, pero funcionan de la misma manera. Es sólo una luz más grande que sólo se va a utilizar fuera de la cámara. Pero debido a que has estado usando tu luz de velocidad fuera de la cámara, ya tienes la base de cómo puedes usar eso para obtener las mejores fotos posibles. Entonces una vez que te pongas cómodo con el estroboscópico de estudio y puedes usar diferentes modificadores, cajas blandas sombrillas con él, puedes empezar a implementar más de estas luces para conseguir un completar aspecto diferente. Puedes crear una configuración de tres luces. O, digamos, si tienes dos de estos, puedes tener una como luz clave en la cara principal de tu sujeto. Entonces puedes tener tu luz de velocidad, que aprendiste a usar, puedes usar eso para iluminar la habitación y rellenar esas sombras. Pero luego tienes una tercera de estas, así que lo apuntas al fondo, creando ese bonito fondo blanco sólido, y luego de repente lo estás usando para crear un hermoso tiro en la cabeza. Entonces puedes empezar a cobrar por tus fotos, tomar tomas a la cabeza para actores, para empresas, y luego puedes empezar a ganar dinero realmente con la fotografía. Esto es más o menos lo que hice y lo orienté a mi trabajo comercial, trabajo de moda, he disparado cabeza, he hecho bienes raíces, los he usado incluso para bodas cuando estaba empezando, porque puedo ponerlos en diferentes partes de la habitación y lo tengo iluminado no importa donde vaya y es súper versátil. Simplemente puedes dar estos pequeños pasos para llegar desde donde empecé en esto usando solo el flash pop-up, y ahora soy capaz de usar tantas luces como desee mi corazón porque he pasado por el fundamentos de todos estos para que funcionen por cómo quiero que sea mi iluminación. Ahora para recapitular, si la iluminación de estudio parece intimidante, solo comienza con tu flash emergente, trabaja tu camino hasta una luz de velocidad en la cámara, luego quítalo usando el receptor óptico. Añade luces de velocidad, y luego una vez que te pongas cómodo, agrega luces estroboscópicas de estudio. Pero ahora con todo lo dicho, realidad vamos a entrar en algunas técnicas más avanzadas de cómo realmente puedes usar las características en estos flashes para agregar esa especia extra a tu fotografía. 16. Técnicas avanzadas: Todo lo que hemos hablado hasta ahora se ha ido acumulando. Ahora vamos a dar ese último paso y meternos en alguna iluminación de estilo avanzado aquí, usando estos flashes para crear diferentes técnicas que te den un look completamente diferente. Ahora, mencioné el equilibrio con la luz ambiental. Esto es algo que me encanta hacer todo el tiempo. Lo que normalmente voy a hacer es exponer a la luz ambiental o a veces subexponerla solo por un poco. Entonces marcaré el poder de mi flash o mi estroboscópico de estudio, y luego llenaré mi tema como sea necesario. Ahora, puedes hacer esto con una luz, puedes hacer esto con tres luces, puedes hacer esto con 10 luces. Una gran base simple es solo usar una luz, y lo que me encanta hacer es retroiluminar mi sujeto con el sol o poner ventanas detrás de ellos, conseguir esa luz de fondo agradable, resplandeciente y llenar el frente de ellos con estas luces. Ahora no me gusta directamente por lo general, lo tendré un poco fuera a un costado, suele ser el camino por el que voy pero a veces iré directo. Entonces entra la luz, puedo marcarla para que sea un poco más brillante o un poco más oscura de lo que son. Entonces si quiero más del énfasis en ellos, puedo tenerlo de esa manera. O si quiero más del énfasis en el fondo, puedo tenerlo de esa manera también. Pero esto no tiene que ser solo para retratos o para fotos de interiores o algo así. El caso es que con estos flashes hay algo increíble en ellos que los convierte en un cambio absoluto de juego para los fotógrafos y esa es la duración real del flash. Ahora hemos hablado de velocidades de sincronización en términos de cuánto tiempo está realmente encendido ese flash, y cómo puede ser cortado por tu obturador. Cuando ves que un flash se apaga, sabes que solo está ahí por una fracción de segundo. Pero, ¿sabías que el nivel de potencia cambia por cuánto tiempo es eso? Así es como puedes implementar esto en tu fotografía para crear un look realmente interesante. Todos hemos visto esas fotos chapoteadas realmente interesantes, donde ves un producto o algo así y hay agua o pintura o algo que va a todas partes y es super, súper afilado. Pero, ¿cómo consiguen que se vea de esa manera? Bueno, estás a punto de aprender precisamente eso, porque cuanto menor sea el ajuste de potencia en tu flash, más corto para el que esté encendido el flash, y no necesitas usar sincronización de alta velocidad para esto. Entonces digamos que estaba tomando una foto de un montón de salpicaduras de agua. Digamos que tuve mi velocidad de obturación está configurada a mi velocidad máxima de sincronización. Digamos que en este caso fue uno más de 160 de segundo. Ahora bien, si tomara una foto de movimiento usando esto regularmente, va a ser realmente borrosa. Se puede ver en esta demostración, las gotitas de agua que estoy tratando fotografiar son todas borrosas, realmente no se ven muy bien y hay un poco demasiada luz entrando en el cámara y simplemente no es un gran look general. También me gusta impulsar bastante mis otros ajustes para compensar esto. Tuve que abrir mi apertura y tuve que elevar mi ISO, lo que significa que menos va a estar en foco y hay más grano que está entrando en la imagen, pero quiero estar disparando con flash así que cómo puedo tener esas gotitas de agua en realidad están en foco y no este movimiento borroso lío que de otra manera estoy mirando? Encenderé el flash y voy a tomar un par de flashes de prueba para ver dónde debería estar mi configuración. Así que voy a dejar caer mi ISO haciendo una imagen más limpia y tal vez subiendo un poco mi apertura por lo que va a haber un poco más en el foco. Ahora, estoy salpicando el agua ya que estoy tomando la foto y no tengo esto en sincronización de alta velocidad recuerda. Estoy en uno más de 160 de segundo. Pero podemos ver a partir de estas imágenes que estas gotitas de agua están saliendo afiladas, tal como deberían ser. Ahora, ¿por qué es ese el caso? Bueno, podemos ver cuando miramos nuestros niveles de potencia en este flash aquí, medida que disminuimos el número, en realidad nos está dando una lectura de cuánto tiempo está encendido el flash. Por ejemplo, voy a bajar a un nivel de potencia de 1/16, esa es la lectura de nivel de potencia en esto. Ahora la duración del flash aquí es de 1/3448 de segundo. Significa que esto es el equivalente de si tuviera mi velocidad de obturación a aproximadamente 1/3500th de segundo. Lo que significa que esto solo está ahí por un breve periodo de tiempo tan corto y breve. Si hago un flash de prueba, [RUIDO] es tan rápido que en realidad congela ese movimiento. Si estás fotografiando bailarines saltando, así es como los consigues perfectamente enfocados sin tener una velocidad de obturación súper alta. Puedes tener exactamente los mismos ajustes aquí, tener tu luz en un nivel de potencia ligeramente inferior, obtener suficiente luz por ahí porque estos tienen suficiente salida de luz, y tu sujeto va a ser tachuelo agudo cada vez. Porque si tomo una foto sin el flash, mi marco es de repente negro. Significa que toda la luz que entra en ese marco acaba de venir de este flash. Esto está dominando cualquier otra fuente de luz. De hecho, mis ajustes son tales que incluso si tengo luces encendidas en la habitación, como se puede ver durante esta demostración tengo luces encendidas en este momento, pero no se puede decir porque el flash es tan fuerte que supera todo eso y solo está encendido para una porción tan pequeña de un segundo que congela ese movimiento. Si bajo aún más en nivel de potencia, como digo bajaré a 1/64 de segundo. Ahora de repente estoy más de 1/6000th de segundo, que es tan rápido del rayo. Digamos que bajo aún más a 1/128th potencia, repente, mi duración de flash es 1/8000th de segundo. Eso es tan rápido, que es más alto que velocidad de obturación de alguna cámara incluso va a. La mayoría toque hacia fuera a 1/8000th de segundo, si no 1/4000th. Entonces esto es tan increíblemente rápido que cualquier cosa que estés fotografiando va a estar afilada cada vez. Esta es una gran técnica que puedes usar para congelar cualquier movimiento, cosa frente a tu lente cuando dispares esos flashes va a estar afilada. Esta es incluso una gran manera de obtener algunos efectos realmente geniales. Digamos que en tu escena, en tu configuración, tienes un montón de luces encendidas, y abres tu velocidad de obturación a medio segundo y estás tomando una foto de alguien saltando en el aire o alguien corriendo, quieres que sigan siendo súper afilados. Lo que puedes hacer es porque la duración de esto es tan corta, cuando tomas esa foto, todavía van a estar afiladas, pero cuando lo hagas como están corriendo o como están saltando, en realidad se obtiene este sendero de aspecto realmente interesante basado en ver un poco de esa luz que ya está encendida, y luego ese flash los congela en esa fracción de segundo. Es realmente un look interesante que se puede conseguir que otra manera no sería capaz de conseguir porque esto está congelando el movimiento, pero aún se obtiene ese desenfoque de lo que está sucediendo en la escena. Realmente transmite mucho movimiento y es un look tan interesante. Estas son algunas formas en las que realmente puedes usar las características de la fotografía flash para obtener un look que no obtendrías de otra manera. Si estás usando solo fuentes constantes, necesitarías una luz tan brillante para poder elevar tu velocidad de obturación para congelar estas gotitas de agua. O para conseguir ese rastro ligero, con ese movimiento congelado, simplemente no sería capaz de conseguirlo con fuentes de luz constantes, que simplemente realmente resalta el poder de las luces de velocidad y el estudio fotografía estroboscópicas. Para recapitular, exponga para la luz ambiental de la manera que quieras, y luego agrega en flash para exponer adecuadamente el resto de tu escena. Cambia las diferentes formas en que tienes luces y úsalas para crear drama en tu imagen. Intenta retroiluminar tu imagen y luego rellenar el frente de tu sujeto con flash. ¿ Cómo funciona el poder de la duración del flash al fotografiar objetos en movimiento para crear realmente un aspecto afilado tachuela? Bueno, tenerlos estén súper bien iluminados y manteniendo tu ISO súper bajo. Recuerda que también puedes usar esto para crear algunos looks realmente dinámicos que simplemente no puedes obtener con fuentes de luz constantes. 17. Conclusión: Bueno, eso son años de información, estudiando, jugando con un montón de diferentes flashes y configuraciones de estudio para crear este paquete para llevarte desde donde empecé en la Canon T 5i con un flash emergente para ahora usar múltiples luces de velocidad y luces estroboscópicas de estudio sobre una base diaria. Espero que hayas disfrutado de esta clase tanto como yo lo hice. No puedo esperar a ver las imágenes que creas abajo. Me encanta la fotografía flash y no puedo esperar a ver qué herramientas y trucos sacas de esta clase. Asegúrate de bajar en los proyectos a continuación. Haz cualquier pregunta que tengas también. Estoy más que feliz de charlar con ustedes chicos y discutir sobre cómo todos podemos tomar unas grandes imágenes juntos. Adicionalmente, si quieres aprender más sobre iluminación o diferentes tipos de fotografía, posando, modelos, etc. Echa un vistazo a algunas de mis otras clases en Skillshare. Si quieres ver algún contenido más diferente detrás de escena, estoy subiendo un montón de eso en YouTube. Si quieres aprender más de mí, hazme un vistazo a ambos lugares. También siéntete libre de llamar en mi Instagram también donde comparto un montón de las imágenes de fotografía flash que estoy creando regularmente. Incluso si publicas alguna etiqueta me en ellos, me encantaría ver lo que ustedes crean. Muchas gracias por su tiempo al ver este curso. Tomamos todo el conocimiento que he aprendido a lo largo mi carrera fotográfica con fotografía flash y creando para ti el curso que desearía tener cuando estaba empezando en este hermoso mundo salvaje. Espero que ganes algo de valor de esto y realmente lo disfruten. Muchas gracias por ver. Trabaja duro descanso a menudo. Espero que tengas un día súper creativo. 18. ¡BLOOPERS!!: [ MÚSICA] Hola. Enfoque. El motivo [RUIDO] Voy a hacer estalar cosa. [MÚSICA] Olvidé que estaba en el temporizador. [ RUIDO] Interior. [ MÚSICA] Las cosas que hacemos para conseguir el tiro te digo. Las cosas que hacemos. Además no quiero usar calcetines durante esto. Porque tus pies se mojarán. A menos que lo hagas en una bañera, en cuyo caso eres listo. Todavía tenemos un poco de luz azul, negra. Eso es un trabalenguas, poco de azul, negro luz bloopers. Eso es lo que será. [ RUIDO] [MÚSICA]