Hojas otoñales clase de tarjeta

1. Técnicas de estampado de hojas otoñales: Hola y bienvenidos a la clase de tarjetas técnicas de estampado de hojas otoñales . Soy Cheryl y estaré dando esta clase. Vamos a echar un vistazo a lo que vamos a estar cubriendo. Entonces estos son todos los autos que iban a estar creando en esta clase. Hay muchos autos diferentes que estaban pasando haciendo. Vamos a cubrir seis técnicas distintas, pero no vamos a limitarlo a eso. También vamos a hacer spin-offs de cada técnica ahora porque estoy haciendo un montón de técnicas diferentes en lugar de tener todo tipo de tintes diferentes y todo tipo de sellos diferentes para cada uno y cada técnica. Así lo mantuve simple. Estoy usando los mismos sellos para toda la clase. No, no los he limpiado, pero estoy usando algunos sellos de hoja para los que estaremos haciendo todas las diferentes técnicas. Y luego solo pongo las cosas mueren en la parte inferior de cada tarjeta solo porque está lleno de Acción de Gracias. Yo solo pensé que era una buena mezcla. De esta manera podemos concentrarnos realmente en las diferentes técnicas y cómo se hacen sin necesidad de todos los sellos nuevos para todos y cada uno. Ahora, he estado usando sellos de hoja que puedes cambiar absolutamente los sellos. Ellos, esto funcionará para muchas imágenes diferentes. Algunos funcionarán mejor que otros. Entonces te animo a experimentar con lo que tienes, solo para jugar con las diferentes técnicas y ver qué se te ocurre. A veces las cosas no necesariamente funcionan, pero se te ocurre algo realmente, realmente genial que tú y aprendes algo que antes no sabías. Entonces la primera técnica que vamos a estar haciendo es simplemente un estampado muy simple, pero lo vamos a estar haciendo con múltiples colores. Y luego te voy a mostrar eso en dos opciones de tinta diferentes para que podamos hacer un fondo claro y un fondo oscuro. A partir de ahí, vamos a pasar al gofrado. Y Relieve resistir y crear algunas tarjetas de esta manera. Así que tengo algunos papeles metalizados y he mezclado el gofrado metálico. Y también tengo algún glaseado, que es un gofrado claro. Entonces vamos a trabajar en crear algunos fondos con algunos sprays de color, algunos aerosoles Micah de color, debería decir. Esos tienen algo de brillo para ellos y son absolutamente hermosos. Y te voy a enseñar cómo hacerlo con sprays Micah de colores. Y entonces también te voy a mostrar una manera de hacerlo si no te pasa a tener los micro sprays de colores porque son artículo de edición limitada. Pero hay una manera de conseguir un look muy similar. Vamos a usar algunos mágicos es polvo de pigmento en polvo que reacciona con el agua y crea algunos fondos hermosos. Te voy a mostrar cómo crear dos versiones diferentes de tarjetas con esos fondos. Ahora, puedes ver ahí que tienen una hermosa mica para ellos y tienen un brillo encantador. La siguiente técnica que vamos a hacer tiene polvos Micah. Es un polvo de mica fina que tiene un agente aglutinante en ellos que es activado por el agua. Entonces voy a mostrarte cómo utilizarlas. vamos a hacer con los metálicos y los colores, así como los colores de interferencia, que son una forma diferente de usarlos. Simplemente reaccionan un poco diferente a los otros polvos. Y luego por último pero no menos importante, vamos a usar algunos crayones de acuarela, y voy a mostrarte algunas técnicas diferentes con esas también. Ahora, esta clase viene con una lista de suministros que enumera los suministros utilizados para cada una de las tarjetas, además de mostrar imágenes de cada una también. Esos suministros están vinculados a donde puedes comprarlos si así lo deseas. Pero definitivamente no necesitas usar solo los suministros que se utilizan para crear tarjetas con las diferentes técnicas que se enseñan. Así que definitivamente diviértete y explora y experimenta con lo que también tienes. Ahora vamos a rizar, crear algunas tarjetas y aprender estas diferentes técnicas de estampación. 2. Estampación con múltiples colores de tinta en superficies oscuras: Bien, así que las primeras cartas que vamos a hacer son estas de aquí. Y vamos a usar un montón de diferentes colores de tinta para crear algo de follaje otoñal. Ahora podrías hacer un color a la vez y simplemente crear una hoja amarilla o una hoja verde o lo que sea. Pero simplemente se ve más auténtico tener los colores mezclados, pero hay una manera correcta o incorrecta de hacerlo. Entonces tengo cuatro colores aquí. El primero que vamos a hacer es sobre el fondo claro. Y queremos comenzar primero con nuestro color claro y trabajar a nuestra manera. El color más oscuro. Si fueras a ir de oscuro a claro, si te fuiste con un amarillo y tienes algunos de estos colores ahí dentro. Es bastante difícil conseguir un bonito estampado amarillo verdadero después de eso. Entonces al ir de claro a oscuro, si me pongo un poco de amarillo en mi almohadilla burdeos, realmente no va a afectar mucho a la almohadilla. Entonces sí quieres pasar de claro a oscuro solo para asegurarte de que no estás contaminando tus almohadillas. Así lo hizo la naranja ahí. Ahora bien, estos son angustiantes. Son tinta de tinte, por lo que son transparentes. Esto sólo funciona en colores más claros de papel. El siguiente que vamos a hacer será en cartulina más oscura. Y te voy a mostrar en un minuto por qué usamos diferentes tintas para eso. Tengo mis sellos todos entintados. Ahora bien, algo de esa tinta amarilla y la tinta verde puede haber empezado a dibujar para cuando esté listo para estampar. Entonces lo que voy a hacer es llevarme mi botella Mr, solo un par de aerosoles ligeros solo para rehidratar cualquiera de esa tinta. Y la parte extra extra es que también va a empezar a mezclar algunos de esos colores juntos. Estoy sosteniendo mi sello firmemente en un solo lugar y luego me muevo. Muy, muy bonita. Me encanta cómo esos colores empiezan a mezclarse. Bonito, fondo completo. Voy a dejar eso a un lado para que se seque y luego voy a limpiar el exceso de tinta de mi sello. Ahora, como dije, no se pueden usar esas tintas de socorro en una cartulina oscura, pero se puede usar tinta de óxido de socorro en una cartulina oscura o cualquier tinta pigmentada. El pigmento lo va a hacer opaco. Se puede ver enseguida como estoy haciendo mi sello, que esto es mucho más, cierto, mucha más tinta opaca. Voy a hacer el mismo proceso. Voy a pasar de la luz a la oscuridad. Solo estoy haciendo pedacitos en diferentes áreas solo para obtener una mezcla de colores entre los colores. Estoy tratando de no sacar líneas de los bordes de la almohadilla de tinta. Tratando de prestar atención a donde he entintado para asegurarme de que obtenga cobertura completa. Entonces el último color es mi color burdeos. Y este me gusta mucho ponerme los bordes de las hojas. Yo solo pienso que las hojas se ven muy bonitas cuando les tienen las puntas rojas. Ahí vamos. Ahora para rehidratar eso. más probable es que la mayor parte de esta tinta aún esté húmeda. tinta pigmentada se seca mucho más lentamente que la matriz. Solo me lo perdí un poco dos veces. Eso va a rehidratar cualquier cosa que pudiera haber empezado a dibujar. Una vez más, también va a ayudar a mezclar los colores ahí. Entonces lo funky del óxido y porque se oxida a medida que se seca. Por lo que pasa de ser estos colores brillantes a estos tonos apagados. Vamos a necesitar dejar que eso se seque por unos minutos. Entonces voy a dejar eso a un lado. Mueve mis almohadillas de tinta fuera del camino. Mueve mi sello fuera del camino, y solo quiero salir de mi superficie ahí, asegurarme de que tengo un área limpia en la que trabajar. Entonces mientras esperamos que se sequen, vamos a troquelar nuestro sentimiento. Ahora estoy usando este sentimiento de cosa en todas las tarjetas para esta clase. Sólo porque es el único sentimiento real pleno que tengo. Obviamente, puedes poner ahí el sentimiento que quieras. El único sello que tengo con sentimientos falsos es muy, muy pequeño y realmente no los vas a ver. Y realmente quiero que el foco de estas cartas sean las hojas y la técnica utilizada para crear esas hojas. Dejé el diseño para esto, estas tarjetas muy simples. Yo, los guardé a todos más o menos con el mismo diseño. Sólo así el foco estaría en la Técnica. Y luego lo que hice por cada uno de ellos. Porque la mayoría de las técnicas, creo que todas las técnicas en realidad son dos versiones diferentes de la misma técnica. 1 s. lo necesito una vez más, necesito cortarme el pecho. Tomará nota. Lo que estoy haciendo por el sentimiento es que tengo dos colores de cartulina que coinciden con ambos están coordinados con ambos. Y entonces puedes ver este de aquí es verde encima del color bronquios o color cobrizo. Y este de aquí son los bronquios, color cobrizo encima del verde. Una vez más, solo para que sea agradable y simple. Pero puedes hacer lo que sea que los colores funcionen con las tintas que estuvieras haciendo. Debido al óxido es en realidad cambiar de color a medida que lo secan con un poco más desafiante para este en particular. Para elegir de qué color. Hacer el sentimiento en. Aquí vamos. Die pick es uno de tus mejores amigos a la hora sacar troqueles de tintes. Todos tienen esos agujeros ahí y solo te ayuda a sacar esas piezas un poco más fácilmente. Uno está fuera. Quieres asegurarte de que todos esos pedacitos estén fuera antes de que peguemos algo juntos. Voy a poner esa encima de esa, esta encima de esta. Estoy usando algún medio de collage de angustia. Una vez más, la razón por la que me encantan las llamadas de socorro medio es que se seca completamente transparente y se seca mate. Si algo sale, realmente no lo vas a ver. Ahora esta, porque la cartulina aquí es metálica y le tiene algo de brillo. Probablemente verías la diferencia en el acabado. Verías un área de tapetes, si quieres. Pero va a ser mucho menos notorio que algo que es que se seque brillante o que se seque de blanco. Ahí vamos. Yo sólo voy a tomar la cuadra aquí y sostener eso ahí. De esa manera no tengo que sostenerlo. Ya ves que no le pongo pegamento en todo el asunto. Lo pongo en cualquier pieza que resalte en cualquier área larga y ya basta. Ahí vamos. Ponlo debajo de sus ropas, mi pegamento para que no se seque sobre mí. Ahora, voy a poner estampado de hojas en el fondo. Esta esta seca, esa hay una pequeña mancha mojada, así que solo voy a dejar que se seque unos minutos más. Guardé mis cartas en esta orientación, pero podrías cambiarlas absolutamente y poner ahí también tu sentimiento. Eso también funcionaría muy, muy bien. Y cada una de estas técnicas son técnicas realmente, muy simples perfectas para las personas que recién están comenzando con el estampado. No tienes que ser un experto para hacer ninguno de estos aquí. También es divertido de hacer, aprender un montón de diferentes técnicas con el mismo sello. Ahora estoy usando hojas de otoño aquí. Podrías hacer follaje navideño, podrías hacer prácticamente cualquier cosa. Para muchos de estos, solo quieres tener algo, algún espacio sólido y algo de espacio abierto. Simplemente hace que se vea un poco más interesante aquí. Ese rincón todavía está o esa pequeña zona ahí todavía húmeda. Así que sólo voy a desbaratar el exceso. Siempre me fascinan las tintas de óxido que como cambia el color a medida que se secan. Tan interesante para mí cómo hace eso. Y también es genial que haya una tinta, como en la tinta pigmentada que puedes usar en colores oscuros y verlas. Porque si tomara estas tintas y las estampara aquí, pero no se podrá decir que había nada ahí. Ahí vas. Dos cartas abajo. Solo tenemos que dejarlos secar completamente. Pero ahí hay técnicas muy, muy simples. Te veremos en la siguiente donde te muestro otra. 3. La estampación en relieve y la técnica se resiste parte 1: Bien, para nuestra próxima tarjeta, vamos a hacer algunos gofrado en cartulina usando los mismos sellos de hoja, pero vamos a hacerlo de dos maneras diferentes. La primera forma en que lo vamos a hacer es con polvo de gofrado metálico opaco. Entonces tengo mi sello aquí. Estoy usando versa Marque Inc. es una buena tinta pegajosa y eso ayudará a que el polvo gofrado se pegue a la imagen mientras la estamos fundiendo con una pistola de calor. Estoy asegurándome de tener esto cubierto muy bien. Una vez más, la he puesto en alguna cartulina blanca solo para poder ver dónde estoy estampando. También voy a estar vertiendo el polvo en relieve sobre él mientras está en esta cartulina para poder tomar cualquier exceso y volver a ponerlo en el contenedor. Ahí vamos. Ahora tengo algunos metálicos diferentes aquí. Tengo una rosa, oro u oro. Y se llama bronce, pero también es un poco cobrizo. Entonces lo que voy a hacer en vez de verter, normalmente si vierto, si grabo con un color, simplemente lo voy a verter justo en la zona, pobre lote entero y luego volcar el exceso. Pero como estoy tratando de mezclar algunos colores diferentes, lo que voy a hacer es tomar una pizca de cada uno y espolvorearlo. Y de esa manera vamos a obtener una mezcla de los diferentes metálicos y crear un interesante fondo de respaldo de esa manera. Ahora porque los estoy mezclando, obviamente no los puedes volver a meter en el contenedor. Así que sí guardo un recipiente de todos los metálicos mixtos cuando los he vertido. De esa manera puedo reutilizar como solo una mezcla. Si es necesario. Yo voy a hacer aquí. Voy a sacar el exceso ahora antes de inclinarlo, solo voy a hacer esto. Así que simplemente salta alrededor y se adhiere a cualquier tinta expuesta. Mira por la parte de atrás para obtener algo del exceso de descuento. Ahora, antes de volver a poner esto, solo voy a tomar mi mezcla justo en el caso de que haya un área que tenga tinta en ella que no estaba no tiene nada de polvo en ella. Sólo voy a verter toda la mezcla por ahí. Eso solo se va a apegar a cualquier cosa que tal vez no tenga ya pólvora. Simplemente quita el exceso de cualquier lugar que no tenga tinta. Para nuestra mezcla de nuevo en el contenedor. Marqué la parte superior de mis pequeños contenedores solo para saber lo que hay ahí dentro. Ahora lo voy a fundir con una pistola de calor. Entonces esta es una pistola de calor que he usado. tengo desde hace unos 30 años. Funciona muy, muy bien. Lo que pasa con usar una pistola de calor es que no quieres ir así. Quieres dirigirlo y simplemente moverte lentamente mientras el polvo se derrite. Cualquier cosa que no esté pegada a una imagen estampada. Si no lo sacas o tomas un pincel y lo cepillas, simplemente se va a derretir directamente sobre el papel. Solo así que ten en cuenta si hay algo que no quieres en su cepillo antes de que empieces a derretirte. Muy a menudo cuando se calienta el relieve, el papel comienza a deformarse. Para igualar eso. También pondré algo de calor en el fondo. No lo voy a eliminar por completo, pero sí me parece que se necesita parte del exceso de deformación. Oh, pero una vez que pegues esto al frente de tu tarjeta, eso va a desaparecer. Entonces ahí tenemos nuestros metales mixtos ahí. Esto también funcionaría en cualquier cartulina de color. El polvo metálico para gofrado es opaco. Entonces va a funcionar en cualquier tipo de cartulina pase lo que pase. El siguiente que vamos a hacer es este de aquí. Entonces esta la vamos a hacer en cartulina de color claro. Sé que parece que está en la oscuridad pero no lo es. Te mostraremos cómo harías eso. Ahora, estoy usando esmaltes gofrados. Para este glaseado gofrado es un polvo de gofrado transparente. Entonces, si tuviera, digamos, un papel impreso y estampar y gofrar con el glaseado por encima. Verías esa huella. A través del polvo de gofrado, todavía estaría teñido del color de cualquier esmalte que uses. Pero seguirías viendo esa huella debajo de ahí. Hay algunas cosas divertidas que puedes hacer con él de esa manera. Entonces mi papel obviamente no está impreso. Es solo una pieza sólida de cartulina. Vamos a hacer una técnica muy similar a la que acabamos de hacer con el polvo de gofrado metálico. Pero lo vamos a hacer con los esmaltes y luego vamos a hacer que nuestro cartulina tenga un fondo oscuro una vez que hayamos terminado. Entonces es básicamente la tinta que estamos usando después va a ser resistida por el relieve que estamos creando ahora mismo. No tienes que oscurecer tu fondo después de poner tu pólvora ahí, podrías mantenerlo ligero si lo quieres. Bien, así mismo proceso, no importa de qué color vayas primero. Sólo voy a ir uno a la vez. Te toma una pizca de cada uno de los colores y lo espolvorea como si estuvieras rociando azúcar o sal y estés cocinando, límpiate los dedos entre tiempos. No queremos obtener diferentes colores dentro de los diferentes frascos. Acabo de elegir algunos colores otoñales para esto. Si escogiste como si tuvieras sellos que dijeran, follaje de invierno o lo que sea, tú eliges, cualquier color que apropiado para los sellos que tengas. Esto, esto funcionaría básicamente con cualquier sello, el mejor, ese, los que tienen un poco de sólido junto a ellos, no necesitan ser completamente sólidos. Pero si es solo un sello de contorno, probablemente no vas a ver muchos de los diferentes colores con él. Pero jugar. Es decir, solo toma una pizca de cada uno de los polvos. Y esos polvos o esos contenedores realmente tienen mucho polvo en ellos. Ahí vamos. Así mismo que antes. Lo que voy a hacer es verter mi tasa sobrante en mi papel aquí. Recoge el papel. Y creo que también podemos hacerlo de esta manera aquí. Voy a decir que creo que hay una zona de mi daño de sello ahí que no le puso polvo alguno. También guardo un glaseado mezclado en Boston. Uno aquí. Este tiene más que estos colores en él. Así que aquí podríamos conseguir un poco de otras cosas ahí dentro. Pero es solo para rellenar cualquier área de tinta expuesta que no tenga ningún polvo. El polvo puede volver a leerse en el contenedor. Vamos a mover esto por aquí. Derretir el polvo. Da la vuelta a la cartulina, asegúrate de que cuando estés haciendo, estés en Boston, estés usando tu calor lejos de tus manos. Hace bastante calor. Ahí vamos. Entonces simplemente inclinado en la luz, cualquier cosa que no se derrita no será brillante y la luz. Sólo voy a revisar este descanso aquí porque ahí vamos. 4. Estampación en relieve y gofres parte 2: Bien, ahora me estoy volviendo este negro u oscuro, fondo oscuro, pero no tienes que hacerlo. Podrías hacerlo así y dejarlo así. Podrías entintarlo y los colores que quisieras. Pero lo genial es que el polvo gofrado va a resistir la tinta. Así puedo tomar una toalla de papel o una servilleta o todo eso y puedo limpiar la tinta del polvo. Puedes comenzar en cualquier parte de tu papel. Sólo estamos tratando de que esto sea lo más negro oscuro posible. Entonces verás que voy a meterme en mi almohadilla de tinta a menudo para repensar mi pincel aquí. Este es un pincel de mezcla de angustia para que puedas tenerlo para que el final sea así y haya mucho del pincel expuesto o puedes moverlo y eso es lo que estoy haciendo aquí mismo. Entonces eso es un poco más rígido y la tinta está un poco más concentrada. Cuando le dé la vuelta, voy a usar mi toalla de papel para sostener donde el cuestionario de tinta, solo para que no me dé ningún color con los dedos. Yo sí cambio la dirección que estoy cepillando, sobre todo alrededor de las imágenes estampadas solo para meterla en esas mellas y recovecos. Y una vez más, esto funcionará con cualquier color de polvo gofrado transparente. Yo no haría esta técnica con polvo de gofrado opaco simplemente porque opaco, solo cubriremos cualquier papel que estés usando de cualquier manera. Entonces no tiene sentido. Ahora una toalla de papel y solo límpiate esto. Si encuentras que algo de tinta se ha secado en tu relieve, puedes tomar una toallita para bebés y limpiarla. Pero debido a que esta tinta que estamos usando aquí es una tinta a base de tinte, el bebé limpia o vuelve a humedecerla también. Entonces solo quieres tener cuidado porque de lo contrario empezaremos a quitarle algo del fondo oscuro ahí. Bien, pongamos eso a un lado. Solo voy a tomar una toallita húmeda para bebés solo para limpiarla para que no esté trabajando en tinta cuando esté armando esto y tratando sacar algo del exceso de mis dedos. Si te molesta que te ponga tinta en las manos, absolutamente puedes usar guantes. Entonces, una vez más, los diseños de tarjetas son súper simples. Son los mismos que el último. Así que sólo vamos a tomar nuestros antecedentes aquí y pegarlos. Acabo de elegir dorsos de cartas naranjas para estas tarjetas, cualquier color que quieras funcionará. Obviamente. Yo solo tengo un exceso de naranja y funciona con la temporada. En realidad no es uno de mis colores favoritos, así que no lo uso mucho, así que pensé que bien podría usarlo. Usa un montón de ella arriba. Ahí vamos. Sólo estoy poniendo bloques acrílicos aquí solo para que eso pueda sostenerlo mientras estoy haciendo el siguiente paso. Ya tengo mi sentimiento. Las dicotiledóneas cortan aquí. Solo abrigo, eligió un par de colores que coordinaban con ambas tarjetas, con la tinta o con los colores de relieve así como con la temporada. Porque obviamente no hay rojo en el metálico ahí, pero funciona con la temporada. Pegue los que estén en su lugar. Y en realidad creo que voy a pegar esto justo abajo en la tarjeta para que el bloque pueda sostener eso también. Y como dije antes, estoy haciendo esto en la parte inferior aquí, obviamente podrías cambiar la orientación y hacer que tu tarjeta vaya así. Eso absolutamente funcionaría. No cambiaría nada. Vamos a hacer este tipo de aquí. Perfecto. Y ahora peguemos esa a la otra tarjeta. Dicot desplazado. Están un poco bien, lo estaba tocando. Esa es la gran parte del pegamento líquido es que es fácil moverlo hacia atrás. Bien, poner ahí el bloque acrílico para dejarlo secar. Pero una vez que están secos, tienes otro par de tarjetas llenas. Son muy, muy guapas. Ahora bien, si quisieras usar los polvos de gofrado de esmalte sobre cartulina oscura y no pasar por entintarlo después. Lo que podrías hacer es usar tintas pigmentadas blancas para estampar y luego estampar sobre ella. Pero esta es solo una manera fácil, fácil de hacerlo también, pero esa es una opción. Te veremos en el siguiente video. 5. Estampación con pulverización: Bien, estas son las siguientes dos cartas que estamos haciendo aquí. vamos a hacer el uno sobre el fondo negro Primero vamos a hacer el uno sobre el fondo negro y después te voy a mostrar cómo adaptarlo un poco para poder hacerlo sobre el fondo claro si por casualidad no tienes los sprays. Ahora bien, estos son aerosoles Micah de colores de Ranger la angustia hacen manchas. Ahora, son un artículo de temporada y por eso te estoy mostrando cómo adaptarlo si por casualidad no los tienes o ya no puedes ponerlos en tus manos. Están haciendo esto cada dos años. Están haciendo tuvieron un set año pasado y luego un nuevo set este año. Y planean alternar de ida y vuelta entre los dos conjuntos mientras la gente los ame y siga comprándolos, básicamente probablemente. Entonces. Primeros colores que estoy usando aquí, Hay quema, brasa, Luna de cosecha y elixir malvado. Entonces como dije, estos son Micah de colores, solo los estoy sacudiendo para asegurarme que el micrófono esté bien distribuido. Si todavía está en el fondo de tu botella, es muy probable que la vayas a meter tu pulverizador y la vas a obstruir. Querrás asegurarte de que lo habrás mezclado muy, muy bien. Y luego lo voy a rociar en mi tapete aquí. Y en realidad vamos a estampar con esto. Entonces sólo estoy rociando una fina capa. No voy a poner charcos ahí porque quiero poder meter algunos de estos colores ahí dentro. Ahora, lo que pasa con usar aerosoles para estampar es que no vas a obtener una imagen nítida y limpia. Si quieres una imagen nítida y limpia, queremos usar una almohadilla para sellos. Así que ahí tengo eso en mi sello. Y ahora lo vamos a estampar. Lo bueno de esto es la mica y el color que están fusionados. Para que puedas hacerlo fácilmente sobre una superficie oscura y hacer que se muestre. Así de bonita. Por lo que sí toma unos segundos para que eso se seque. Entonces voy a dejar que eso se seque mientras eso se está secando. Voy a limpiar esto aquí para el próximo. Ahora porque la mica y el color o fusible, como dije, se puede conseguir una se puede hacer sobre una superficie oscura. Si por casualidad no tienes acceso a esos aerosoles, hay una manera de hacerlo con otras cosas y obtener un resultado similar. No vas a obtener el mismo resultado. Va a ser un resultado similar. Y eso es con el uso de aerosoles de mica. Estos son parte de la línea regular. Están disponibles todo el tiempo. Una vez más, tienen la mica que se asienta en el fondo. Quieres sacudirlos para asegurarte de que eso se mezcle ahí antes de que hagamos algo con ellos. Entonces estos son aerosoles Miqueas. Sólo tienen mica. No tienen ningún color. Así que en realidad no se puede estampar solo con ellos porque lo probé. No estoy seguro donde el pedazo de papel donde lo probé . No lo hiciste oh, aquí está. Realmente no viste una has perdido mucho de los detalles y simplemente no fue muy emocionante ver lo que puedes hacer. Y estoy haciendo esto sobre una superficie ligera. Estoy usando manchas de spray de colores. Se trata de decanos de corsé angustiados. Son transparentes, razón por la cual estoy trabajando en una superficie ligera. No se puede hacer sobre una superficie oscura porque transparente no va a aparecer. Puede que te den un poco de aparecer de la mica, pero no lo suficiente para obtener una imagen bonita como la que hiciste con el negro en las otras. Si quisieras que aparezca en una superficie oscura, podrías usar las manchas de óxido de socorro o los soportes de pulverización. Lo único es igual que esa primera tarjeta, donde estamos donde la estampamos en el negro. Tiene algo de exceso de spray ahí. Al igual que la primera tarjeta donde estampamos en la negra. Va a cambiar un poco. Los aerosoles se van a oxidar un poco a medida que se sequen. Pero es una manera de conseguir un look similar. Entonces el MIC es que estoy usando aquí son latón empañado y bronce antiguo. Yo los elegí solo porque eran mas micas a todo color. El tercero en ese conjunto es un plateado. Entonces no lo mostré. Elige esa. Probablemente tenga un poco demasiado de spray ahí. Entonces podría conseguir algo de pedaleo, Pero eso está bien con estos sellos en particular, pero no necesariamente me importa si algunos de ellos parte del detalle llena con ellos. Ahí vamos. Así que vamos a dejar que ambos se sequen. Sólo voy a hacer una pausa en la cámara. Y cuando ambos estén secos, juntaremos nuestros corazones, bien, o los pedazos están secos. Así que vamos a armar nuestras tarjetas una vez más, lo estoy manteniendo súper, súper simple. Al mantenerlo agradable y sencillo. Hacer más técnicas y más kurdos. Pero absolutamente podrías cambiar el diseño. Si así lo eliges. Ya tengo mis tintes o mi sentimiento troquelado. Entonces obviamente esos Miqueas, Micah rocía los de colores, fácilmente podrían ir a una superficie ligera. Elegí hacerlo sobre una superficie oscura solo para mostrarte que se ve muy, muy genial sobre una superficie oscura. Pero absolutamente se puede hacer eso en uno ligero. Es tan divertido lo brillantes y coloridos que aparecen. Una vez más, trabaja para cualquier época del año. Lo mejor es tener algunos sellos que tengan algunos sólidos al lado de ellos. No necesitan ser completamente sólidos porque estos no lo son. Pero sólo los que tienen algunos sólidos a su lado. No querrías solo los contornos hacia abajo porque perderías parte del detalle de ese sello de contorno, así como el hecho de que es posible que no puedas ver la mica del todo también. Todo bien. Vamos a poner esto aquí abajo. Bueno, eso es dibujar lo que armamos esto. Mi fondo claro ahí, es mayormente seco pero no es 100% seco. Entonces los papeles igual que todavía un poco húmedos, así que es igual de tocar peor aún. Ahí vamos. Adhesivo en la parte posterior de eso. Es gracioso, totalmente no tiendo a hacer un montón de cartas llenas donde simplemente no había un estado de ánimo este otoño. Solo para hacer unas bonitas tarjetas coloridas y coloridas de follaje otoñal. Bien, ahí vamos. Sólo voy a poner esto aquí para que eso se seque. Ahí tenemos esta y después te voy a mostrar la que es una muestra que ya está seca. Así que realmente bonita para poder ver la mica, el brillo. Éste porque está fusionado con el color, es más de un brillo por todas partes, mientras que éste, está en pedazos y pedazos. Hay algunas áreas que no tienen tanto tumor como otras. Pero sigue siendo muy, muy bonita y una buena manera de elevar una imagen estampada y solo darle un poco más de interés. 6. Fondos de hojas con productos mágicos: Bien, para nuestra siguiente técnica, vamos a hacer esto y lo vamos a hacer con unos polvos mágicos. Son polvos coloreados que se activan con agua, y tienen un poco de brillo para ellos, lo cual es bastante divertido. Entonces el primero que vamos a hacer es éste. Y entonces vamos a estar trabajando en esto en el medio. Yo soy el primer paso es grabar relieve una de las cosas o uno de los fondos. Y entonces seguiremos adelante. Así que aquí tengo mi sello de hojas, pedazo de papel de desecho. Y mis jefes. Solo estoy gofrando con polvo transparente. Y aquí estoy trabajando en papel de acuarela. Entonces esta técnica que somos, estas técnicas que estamos haciendo para esta, vamos a usar bastante agua. Entonces necesitas usar papel que pueda manejar esa agua. Y nada mejor que el papel de acuarela. Porque está destinado al agua. La otra cosa que podrías usar es papel de técnica mixta. Eso también funcionaría. Solo porque también puedes usar humedad en eso. Pero sí me gusta la acuarela para esto. Acuarela, sobre todo los tipos que compro tienen un poco de textura a ellos y apenas me gusta lo que agrega a las hojas para esta técnica. Ahora mismo, debido a que uso mucho el polvo transparente, lo tengo en un contenedor. Entonces me gusta simplemente saltarme el polvo y luego pasarlo sobre el papel y se pegará a cualquiera de la tinta que esté ahí. Probablemente no lo puedas ver mucho en cámara solo porque es polvo transparente sobre un papel claro. Golpee cualquier exceso. Terminé recibiendo una línea de cuando se me cayó la almohadilla de tinta. Pero este trabajo es más grande de lo que realmente necesito. Así que vamos a cortar eso, voy a dejar eso ahí y grabar en relieve. Y va a afectar el fondo, ya lo verás. Pero este papel es lo suficientemente grande como para que lo cortaré. Una vez que el papel esté seco otra vez. Pistola de calor para fundir ese polvo. Se inclina en una luz. Podrás ver cuál es el brillo. Si hay manchas que no han sido grabadas. Piensa que eso es bueno. Bien, así que ahora voy a hacer lo mágico es en ambos trozos de papel al mismo tiempo. Lo que me gusta hacer es rociar mi superficie y rociar el cartulina, papel de acuarela. A pesar de que está destinado al agua, comienza a moverse y doblarse. Y me parece que esa primavera mi superficie y succionarla un poco hacia abajo ayuda a controlar eso. Tirando un poquito. Aquí tengo mis colores. Estoy usando un cepillo abanico para dejarlos caer sobre mi fondo. Y se puede ver cómo se mueve cuando hay una zona que tiene un charco de agua. Entonces esto es de un set de otoño. Y solo estoy usando, Hay otro color aquí en este conjunto que es azul y solo estoy usando el rojo, el naranja, el verde, y el marrón, los colores de otoño. Básicamente. Si quieres aprender mas tecnicas con mágico es tengo una clase aqui que acabo de publicar recientemente esa suma se llama fallas magicas caidas cartas o caigan magicas. Ahí tiene esas dos cosas en el título. Quiero intentar conseguir el color hasta el borde del papel. Y obviamente el agua se ha absorbido en mi papel, así que ya no se mueve tanto. Con el fin de conseguir que se mueva. Sólo se perdió de nuevo. Ahora voy a añadir algunos de los marrones. El marrón tiene un poco de brillo de cobre en él, lo cual es realmente, muy genial. Ahora obviamente el fondo sin relieve, no vas a ver que el color va a repasar todo el fondo. El fondo que tiene algo de relieve aquí. Se va a resistir a esos mágicos. Entonces en cualquier lugar que veas esta paliza aquí es porque está resistiendo. Tengo un pincel de acuarela. Sólo voy a romper un poco de la pólvora en algunas de las zonas solo para moverla. Quiero que ese color vaya por todo el cartulina para que pueda escoger y elegir dónde cortar. Porque como dije antes, esto es más grande de lo que realmente necesito. Estoy tratando de no mezclarlo demasiado porque sí quiero ver colores individuales también. Pero tampoco quiero tener básicamente grumos en el pigmento en las zonas. Y solo lo estoy golpeando arriba y abajo para mover eso por ahí. Si quisieras, podrías limpiar tu cepillo entre yo simplemente no tengo nada de agua aquí para limpiarlo. Por en el medio. Quiero decir entre. Entonces hay un área que es verde aquí y me gustaría aprovechar ahí y moverla un poco, pero solo va a Tengo rojo aquí porque la mayoría de las cosas que he estado rompiendo como el rojo. Entonces, si lo hago ahora mismo, va a terminar siendo marrón ahí dentro y no quiero eso. Así que sólo voy a dejar eso. No me importa. Ahora, tenemos que dejar que esto se seque completamente antes de pasar al siguiente paso. Ahora bien, algunas de esas zonas donde tengo el relieve y donde está golpeando. Solo voy a sacar algo de eso solo porque parte del exceso de agua a veces le gusta empaparse en el papel e ir por debajo del relieve. No estoy haciendo nada al fondo. Yo sólo estoy tirando hacia arriba algo del exceso donde están las hojas en relieve. Quiero decir, podrías hacer más. También podrías hacer los antecedentes si quisieras, pero en realidad no quiero efectuar eso. Quiero dejar que eso se seque naturalmente. Bien, entonces esto necesita secarse completamente antes de seguir adelante. Y te avisaré ahora mismo, dependiendo cantidad de agua que uses, va a tomar varias horas. Podrías usar una herramienta térmica como esta para acelerar el secado. Esto está pensado para secar pinturas y cosas así. Simplemente lo dejo secar de forma natural y continuar sobre mi día, hacer algunas a otras tareas. Pero si quisieras acelerarlo , te vendría bien algo así. Una pistola de calor como la que solíamos grabarla un poco de calor demasiado intensivo para poder secarla así que no usaría eso. Algo más gentil está totalmente bien. Te veremos cuando esté seco. 8. Fondos de hojas con perlas Mica: Bien, entonces esta sección aquí es una que en realidad tenía la intención de incluir en esta clase. Pero cuando estaba haciendo la sección con los aerosoles de mica, yo estaba como, Oh, te apuesto, debería hacer uno con perlas perfectas. Para mostrarte que puedes conseguir algunos looks similares a él. No va a ser tan fluido como los aerosoles de perlas o el makerspace, simplemente porque no es fluido, es un polvo, pero puedes obtener algunos divertidos efectos brillantes con eso. Entonces voy a hacer, en realidad voy a hacer cuatro muestras diferentes aquí. No tengo muestras que mostrarte antes de tiempo, así que estás solo vamos a hacerlo del todo. Entonces tengo una superficie clara y una superficie oscura. Voy a usar estos cuatro colores aquí. Tenemos taza perfecta por oro perfecto. Esta es para siempre roja y esta para siempreverde. Y entonces aquí tengo una superficie clara y otra oscura. Y para éste les voy a mostrar interferencia roja e interferencia verde juntos. Sólo porque esos son diferentes, hacen cosas ligeramente diferentes a las otras. Así que vamos. Entonces el primero que voy a hacer es en la superficie de la luz aquí. Vamos a hacer ese mismo sello con el verso de Marketing. Esta es la misma tinta que estamos haciendo que usamos para ir a darle la vuelta. Tengo algo ahí pero mi dicot lo cubrirá. Esta es la misma tinta pegajosa que usamos para gofrar. Y lo que estamos haciendo con esto es que vamos a estampar con la primera tinta en el mercado y luego vamos a escribir el polvo de perlas perfecto, y se pegará a donde está la tinta. Ahora. Perlas perfectas en polvo. Es un polvo de mica que tiene un agente aglutinante que se activa con agua. Entonces hay que mezclarlo con agua para activar ese agente aglutinante. Y eso lo haremos al final. Así que aquí tengo un cepillo muy esponjoso. Puedo usar el mismo pincel con todos los diferentes colores. Perlas perfectas. Una vez más, podrías hacer estos todos de un color como si yo pudiera tomar este cobre perfecto y hacer todo el asunto, solo el único color. Y funcionaría maravillosamente. Yo solo, para esta clase, quería hacer un montón de colores diferentes juntos porque parte de la diversión para mí, una caída deja es la mezcla de color que obtienes en cada una. Yo sólo creo que se ve muy bonito. Y yo solo, para esta clase, quería mostrarte un montón de diferentes formas en las que podrías emular ese efecto. En la fabricación de tarjetas. Usando uno lo estampa básicamente que uno ahí es para siempre rojo. Entonces el último color es para siempreverde. Sólo tienes que poner un poco de verde ahí. Puedes escritorio o puedes deslizar tu pincel sobre una toalla de papel mientras trabajas, si quieres limpiar un color de ella entre colores. Estos dos, en realidad no me importaba demasiado porque están dentro del mismo color, tonos de color familiares. Pero definitivamente quería hacer eso antes que el verde. Entonces para sacar todo este Miqueas del fondo de tu tarjeta. Swiffer Duster es tu mejor amigo y puedes usar ese mismo una y otra vez. He estado usando este desde hace mucho tiempo. Entonces así es como se ve antes de rociar. Ahora para rociarlo. Sólo voy a tomar mi pulverizador de socorro. Solo voy a sacar esto del camino solo para que no me los pierda. Y voy a mover mi papel al camino para que no me lo pierda. Apenas un par de aerosoles ligeros y luego déjelo a un lado para que se seque. Si encuentras que no se ha sentado de la manera en que encontrarías que yo justo después de que esté completamente seco, solo lo frotarías si te pones un poco en la mano, tiendo a ponerme un poco en mi mano, pero a veces faltarlo por segunda vez y dejar que eso se seque o incluso una tercera vez si eso te hace sentir cómodo, solo ayudará a establecer esos polvos un poco mejor. Ahora, por lo que yo sé, las perlas perfectas son el único polvo de Micah que tiene un agente aglutinante en él. Hay otros polvos de Micah por Alexis, uno de ellos, no tiene un agente aglutinante en él. Entonces, para poder hacer esta misma técnica, necesitarías agregar una. Se llama goma arábiga. Y dice las instrucciones leídas en este lado de ella como una parte de goma arábiga a cuatro partes del polvo de Miqueas. Entonces, si tienes esos, si tienes un Rolex pobre o Prima también tiene polvos de Micah también. Si tienes una marca diferente y no tiene un agente aglutinante en ella, podrías agregar una para hacer esta técnica. Por lo que no necesariamente necesitas solo obtener estos si ya tienes algunos polvos de maquillaje. Entonces estos cuatro aquí que estoy usando son una especie de polvos metálicos. Por lo que aparecen de manera similar en el fondo claro como lo hacen en el fondo oscuro. Y lo que quiero decir con eso es que el metalizado en ellos se ve bastante parecido. Cuando lleguemos a los colores de interferencia, vas a ver una gran diferencia entre los dos fondos. Es por eso que quería mostrarlos a los dos y quería mostrarlos. Por separado para que pudieras ver la diferencia entre ellos. Probablemente no puedas ver en la cámara, pero puedo ver un poco dónde está mi imagen estampada. Y en realidad no se puede recoger nada de este exceso de polvo. Entonces cualquier exceso simplemente se limpia con el Swiffer y la tela Swiffer y se tira. Pero realmente los polvos van un largo, largo camino. He tenido algunas de mis macetas de polvos de mica son estas perlas perfectas desde hace años. Así que no tienes que preocuparte realmente por desperdiciarlos porque van un largo, largo camino. La otra cosa divertida debido al agente aglutinante en ellos es que en realidad puedes mezclar las perlas perfectas con agua y crear acuarelas brillantes con ellas a un lado. Entonces ahí estamos sobre el fondo negro. Muéstrales a ambos de cerca. Ambos absolutamente hermosos. Y se puede ver que esos nos hacen lucir muy similares en los dos fondos. Entonces esta otra vez, voy a echarla de menos para poner la pólvora. Y quieres tener un Mr que haga un buen spray fino. Me doy cuenta de que no me dieron demasiado spray en este lado. Voy a tomar esto y voy a dejar eso a un lado para que se seque mientras estamos trabajando en el siguiente quiere asegurarme de limpiar mi cepillo antes del siguiente para que veas la diferencia y no consigo residuos de ese en particular de ahí. Ahora porque estamos estamos haciendo la mica es que tenemos exceso. Definitivamente recomiendo trabajar en un trozo de papel de desecho solo para atrapar ese exceso de polvo. Los colores de interferencia, sólo vienen en unos pocos colores. Creo que también hay interferencia. Hay violeta, podría ser azul. No vienen en muchos colores. Hay esta diversión para algo un poco diferente. Entonces voy a hacer primero el fondo blanco porque en realidad no es muy impresionante sobre el blanco. Pero es muy, muy genial y el negro. Pero definitivamente hay que probarlos en ambos orígenes para poder ver la diferencia en persona. Sobre un fondo claro. Verás un poquito de brillo en la luz, pero realmente no vas a ver mucho , mucho de él. Va a parecerse un poco a los colores pastel. Exactamente los mismos procesos antes. Voy a dejar eso abierto si acaso quiero agarrar un poco más. Ahí vamos. Creo que eso es bueno. Voy a cerrar esto aunque lo quiera para el siguiente, quiero asegurarme de tenerlo cerrado cuando me falta agua. No quiero faltar agua en mis ollas. Una vez más, consigue la tela Swiffer. Ellos son algo así como el camino. Entonces se enrolla. Un fondo muy bonito, pero muy sutil con ese de ahí. Echemos de menos este y déjelo sentar. 9. Fondos de hojas con perlas Mica: Y ahora hagamos el fondo negro. Va a tomar algo del exceso de polvo que ofrece esto solo porque se pone un poco arenoso debajo del papel, no va a dañar nada. Pero puedes sentir un poco lo arenoso de esto debajo. Están moviendo ese sello a un lado. Voy a tener este aquí solo para que lo veas. La diferencia entre los dos. No importa con qué color empieces. Mira cómo simplemente realmente aparece en el fondo oscuro. De veras ves la pólvora en él. Simplemente me encanta cómo esa interferencia hace eso. Bien, Gracias. Claro. Todo el fondo está cubierto. Ahí vamos. Y voy a cerrar estas ollas, meterlas a un lado, limpiar mi exceso. Limpie la superficie allí para ver qué tan diferentes se ven esos fondos. Ambos muy, muy bonitos. Estos colores, creo, serían muy, muy bonitos. Se podría decir una tarjeta de bebé con ellos, no necesariamente con hojas, posiblemente con una diferente quiero decir, podrías hacer hojas si naciera en el otoño. Querías recordar, incorporar tarjetas de otoño con él. Pero simplemente realmente, muy bonita y sutil y pastel con esa. Y los colores aparecen mucho más vibrantes sobre el fondo oscuro. Lo tengo. Ahí tengo un par de manchas. Entonces estos tienen que secarse completamente y porque no había planeado estos fuera de tiempo, no tengo muestras. Entonces mientras los dejo secar, voy a escoger algunos colores y troquemos mi sentimiento de agradecimiento y lo conseguiré ya. Entonces te veré en un momento y juntaremos las cartas. Bien, así que tengo mis sentimientos hechos aquí. Mi papel o por las imágenes estampadas están secas. Ahora, una cosa que quería mencionar es que dije antes que no había planeado esto y lo pensé en la mitad de la clase, pero los verás al inicio de la clase. Porque en realidad filmo mi introducción último. De esa manera, si hubiera tenido la intención de hacer algo y cambio el plan en el medio o algo no funcionó, o agregué algo, se incluirá en el video de introducción. Entonces, si alguien estaba confundido por eso, por eso está ahí dentro. Pero también sigue aquí y no estaba planeado. La otra cosa que quería mencionar es que no usé ninguna cartulina regular o especial para hacer esto, solo uso cartulina normal. Esto es solo negro normal, eso es solo blanco normal, y es simplemente suave. Quería algo suave en lo que trabajar. Estamos agregando humedad y al papel no le gusta la humedad, razón por la cual se ha rizado un poco. Pero no estamos sumando mucho. Entonces no va a cambiar el papel tremendamente. Cuando vamos y pegamos estos abajo sobre nuestra base. Toda esa deformación va a desaparecer, sobre todo porque le pongo un bloque encima mientras se seca para ayudar a aplanarlo. Iba a hacer todas las tarjetas naranjas para toda esta clase. Solo usa mi cartulina naranja. Pero estos dos de aquí, simplemente realmente no le venían bien. Así que aquí tenía algunas cartas de salvia que funcionaban encantadoras o que coincidían encantadoras. Entonces estamos usando eso. Entonces este de aquí. Me gustó mucho curling ahí, pero sólo voy a tratar de posicionarlo. Voy a agregar este bloque porque puedo ver a través de él un poco mejor. A veces cuando lo coloco y pongo el bloque y luego lo muevo, le gusta moverse sobre mí. Entonces solo necesito un poco de peso extra. Pequeña cosa con cuentas así es perfecta para eso. Y luego también alteré mis colores para mis pensamientos troquelados para este, solo para que tuvieran colores que coincidieran aquí. ¿Qué pasa con la aplicación? Pónganse eso ahí. Bien, ahora así que lo que tienes alguna base naranja aquí. Otra cosa que podrías hacer es poner tu imagen en paz entre unas hojas de papel periódico. ¿Y cuál quiero? Voy a hacer esta. Y éste. Puedes poner tu pieza de imagen en algunas piezas de papel de periódico o entre algunas piezas de papel de periódico y luego Irán para aplanar tu pieza. Si eso acurrucado solo estaba peleando demasiado contigo cuando intentas pegarlos juntos? Normalmente, aunque encuentro, usar un bloque de acrílico para sujetarlo hace el truco. Normalmente tiene suficiente peso para ello. Vamos y no tengo un tercer bloque, pero este probablemente ya esté lo suficientemente seco. Bien, voy a dejar que estos se sequen y luego volveré en un momento una vez que estén, para mostrarlos secos. Muy bien, nuestras cartas son en su mayoría secas, aunque creo que volveré a ponerles las pesas una vez que hayamos terminado esto. Entonces este, estos dos de aquí son los que tienen los colores de interferencia. Muy bonita, pero también muy diferente entre qué fondo eliges. Y entonces estos de aquí son los colores metálicos regulares. Una vez más, ambos muy bastante un poco similares a los mitos de la mica, los mitos coloreados, pero se obtiene un poco más de detalle. Entonces si una de las cosas que quizás no era tu taza de té sobre la mica perdida es que perdiste algo de ese detalle. Tal vez las perlas perfectas podrían ser una mejor opción para ti porque guardas todos los detalles de cualquier sello con el que lo estés usando y puedes usarlas con cualquier sello, ya sea una silueta o simplemente un esquema detallado uno, funcionará igual bien. Te veremos en el siguiente video. 10. Fondos de hojas con arándanos parte 1: Bien, entonces para nuestra última técnica, vamos a usar algunos crayones de acuarela. Entonces te voy a enseñar cómo hacerlo solo con los crayones, sin ponerle nada encima. Y luego el spin off, vamos a ponerle un poco de polvo de gofrado claro y grabarlo y darle un brillo agradable y hermoso. Y luego para una segunda spin off. Te voy a mostrar cómo se ve el polvo de gofrado de cristal esmerilado . Simplemente le da un aspecto muy helado muy bonito, casi como si las hojas fueran golpeadas por una helada de la noche a la mañana. El primero que vamos a hacer es el que no tenga ningún relieve. Entonces tengo un platito aquí con un poco agua y tengo cuatro crayones diferentes, verde, marrón y naranja y rojo. Voy a empezar con el verde y éste, debió haberlo roto alguna vez. Entonces es bastante suave y muy flexible. Entonces todo lo que estoy haciendo es sumergiendo mi crayón en el agua y luego coloreándolo en mi sello. Ahora bien, probablemente podría hacer esto con lápices de acuarela dependiendo de lo suaves que sean. Originalmente había querido hacer esto. Yo Tim Holtz acababa de llegar con lápices de acuarela, y originalmente había querido hacer eso con eso, pero mi paquete lleva casi dos semanas atascado en la aduana. Entonces pensé que haría esto con un producto que ya tenía a mano. Simplemente no es tan emocionante. A veces es jugar con algo que es nuevo. Así que solo voy a asegurarme que no le puse verde a este tipo de aquí. Entonces un poco más, solo voy a asegurarme de que toda mi superficie de todos los sellos esté cubierta. Y se puede ver que me estoy sumergiendo en el agua con frecuencia. Esa agua solo ayuda a que ese crayón se mantenga un poco húmedo. Y eso solo me ayuda a poder difundir el color en el sello. Ahora obviamente el color verde es mucho más fácil de ver en los otros colores. Los otros colores son bastante similares al color del sello. Una vez más, estoy haciendo hojas de otoño. Esto sería muy, muy bonito sobre todo con el cristal esmerilado, con algunos greens de invierno. Y luego haz el cristal esmerilado. Entonces es como Pines esmerilados o algo no que se vería realmente bonito último color, rojo. Así que definitivamente no estás limitado a solo caer cartas con esto. Que se diviertan con él. Siempre es divertido tener diferentes formas de usar los productos que ya tienes. Y igual que antes, me gusta hacer el rojo en las puntas de las hojas. No hay rima ni razón. Si sales y miras las hojas de otoño, no están todas puestas, solo las puntas. Entonces antes de estamparlo justo a la casualidad de que mi verde esté seco, solo voy a hacer un par de mitos ligeros con mi pulverizador y luego sellarlo. Ahí vamos. Voy a dejar eso a un lado para que se seque. Y luego vamos a trabajar enseguida en otro. Entonces el siguiente que vamos a hacer es el tiene el polvo transparente brillante sobre la parte superior. Entonces estoy repitiendo exactamente el mismo proceso con colorear mi sello. En caso de que sea un poco más fácil después de la primera vez, solo porque tus crayones ya están mojados. Y estoy tratando de colorear en las mismas áreas con los mismos colores que antes hice. Pero no hay gran cosa si te pasa por alto o lo haces en un área diferente, no vas a arruinar tus crayones de ninguna manera. Si les pasa a obtener un color diferente, fácilmente pueden simplemente enjuagarse en seco o enjuagarse. Otra vez con mi naranja. Estoy tratando de hacer cualquier espacio abierto. Y luego solo voy con mi lectura y hago algunos de los consejos. No hice ningún amarillo aquí, pero sin duda se le puede agregar amarillo a esto. Eso sería muy, muy bonito. Entonces el último es el rojo. Bien, una vez más, voy a encender metido con el agua solo para asegurarme de que todo esté mojado. Ahí vamos. Muy lindo. Y luego tengo mi contenedor de polvo claro aquí. Ahora la única cosa cuando estás grabando esto, porque hay algo de humedad debajo de ella. Esos lugares que tienen algo de humedad extra para tarden un poco más en gofrar. Si no funciona tan rápido como el gofrado irregular, simplemente no se asuste. Va a pasar. Aquí vamos. Golpee el exceso esto a un lado para secarlo o no conducirlo a un lado para gofrar. Ahí solo estamos inclinados a la luz del sol solo para asegurarnos de que todo esté en relieve o los pocos puntos que me perdí. Ahí vamos, eso es mejor. Creo que dije inclinado a la luz del sol. Me refería inclinado a la luz. Así que solo estoy haciendo esto en cartulina lisa regular. Entonces sí funciona un poco con la técnica porque hay algo de agua, pero se va a secar bastante rápido. Y una vez que lo pegamos en nuestra tarjeta, nunca te vas a dar cuenta de eso. Pero si te sientes más cómodo, podrías usar papel de técnica mixta. 11. Fondos de hojas con arándanos parte 2: Ahora para el tercero, proceso es exactamente el mismo. Ahora bien, podría haber algún residuo. Residual. El inglés es duro hoy. Crayón de antes y te apuesto a que si solo lo rocié y lo estampé, probablemente podría sacarle un color algo decente. Pero en realidad no quiero calificar ahora, experimenta con eso. Pero si tienes un trozo extra de papel de desecho, solo pruébalo y mira si tienes suficiente color ahí por un segundo. Estampación y gofrado. Y se puede ver entre estos, no me molesto en limpiar mi estampilla. Eso lo haré al final cuando todo esté hecho. Pero eso no quiere decir que no pudieras si quisieras, absolutamente podrías limpiar tu sello entre hay algunos sellos como este de aquí. Cada vez que lo hago. Es un poco albercas con agua, pero también es un sello más sólido. Entonces hay más superficie. Algunos de estos el agua va a las zonas. Pero por el tipo de sello que estamos usando, realmente no me importa si pierde parte de su detalle abierto. Creo que se ve muy bonito pase lo que pase. Entonces el último, el rojo. Y se puede decir que no estoy siendo súper, súper cuidadoso con mi coloración. Sólo me estoy asegurando de que haya color sobre todo el asunto. Se perdió a la ligera y luego estampamos donde estamos. Tienes que poner un poco de papel para éste porque no tengo recipiente para volver a verter. Bueno, tengo un recipiente para volver a verterte, pero no tengo un recipiente como el mío transparente. Así que sólo voy a esto es un recipiente muy grande para, así que sólo voy a verter una tonelada del polvo hacia fuera. Toque el exceso de descuento. Ahora bien, debido a que este es el aspecto de cristal esmerilado es más de un aspecto helado. Entonces, cuando lo realices, va a tener un aspecto diferente al polvo de gofrado. No estamos buscando ese brillo claro que obtenemos del polvo de gofrado. Va a tener un aspecto helado, pero mientras estás gofrando, hace un poco burbuja para que puedas darte cuenta de que está sucediendo. Hay un cambio pero solo hay que notar o HF para verlo y notarlo mientras está funcionando. Puedes ver aquí mismo es lo que está en relieve. El color se mantiene igual. Simplemente se pone un poco más claro. Las rondas están gofrando lejos de mi mano. Bien, ahí estamos. Este está en relieve. Así que mi primera es todavía apenas tiene algunos puntos mojados bastante grandes. Entonces solo voy a hacer una pausa, dejar que esto se seque completamente y luego volveré a armar. El primero está seco para que podamos continuar. Y en realidad puedes usar tu herramienta térmica para acelerarla si quieres también. No hay nada malo en eso. Se va a hacer el papeleo un poco más. Pero eso está bien. Como hemos dicho antes, una vez que lo pegamos a nuestras curvas, nunca vamos a saber que el papel valió la pena. Voy a dejar la tapa fuera de eso por un momento. Todo bien. Lo tengo ahí. Sólo voy a poner ahí el bloque acrílico para sujetarlo en su lugar. Tengo mis sentimientos ya troquelados y pegados. Exactamente de la misma manera que cada tarjeta anterior aquí. Entonces no hay ninguna sorpresa ahí. En realidad me voy a llevar mi pequeña lata. Deja que eso se seque por un momento y escondido de nuevo. El final de esa frase fue silencio mi perro. Si olvido cerrar el telón arriba, a ella le gusta ladrar a cualquier cosa que se mueva. Entonces ojalá lo tengamos arreglado. Bien, una vez más, solo pegando el troquelado gracias en la parte inferior. Y nuevamente, podrías cambiar tu sentimiento a lo que quieras que sea, así como tu imagen estampada para la técnica. Esto incluso sería realmente, realmente más o menos como algunas siluetas de harina, creo. O como dije antes, algo de verdor invernal. Creo que también sería muy agradable. El último. Aquí estamos. Pon esto de nuevo encima de eso para dejar que se seque. Y luego una vez que están secos, muy sencillos pero muy, muy bonitos. Y me encanta cómo los colores se combinaron todos juntos. Y que cada uno es diferente del otro. 12. Gracias a usted que sella técnicas clase tarjeta: Muchas gracias por acompañarme para la clase de tarjetas técnicas de estampado de hojas otoñales. Espero que hayas disfrutado aprendiendo las diferentes técnicas y luego esté inspirado para usarlo en algunos proyectos futuros. Por favor, tómate un momento para revisar la clase y dejarme saber lo que pensabas. Cuando tengas la oportunidad de hacer algunas de estas técnicas, me encantaría ver fotos de ellas, así que por favor subirlas a la galería y compartirlas con todos los que tomen esta clase. Muchas gracias. Que tengas un gran día.