Haz crecer tu negocio creativo con Instagram

1. Introducción: Hoy aprenderás cómo uso Instagram para construir una base de fans leal y comprometida, lucir profesional a las grandes marcas que podrían querer trabajar conmigo y vender más de mis artes. Imagina esto, en cuanto creas algo nuevo, lo publicas en Instagram y empieza a recibir toneladas de atención. La gente está delirando sobre tu trabajo en los comentarios y clientes potenciales están tomando notas de ti. En lugar de sentirte como un diminuto blip en un universo gigante de Instagram, te sientes emocionado de que tu trabajo se esté notando y alcanzando estos altos niveles de atención. Estas son las clases de cosas que he experimentado después dominar Instagram con fines empresariales y hoy, aprenderás exactamente cómo logré esto. Mi nombre es Cat Coquillette y soy diseñadora e ilustradora. Instagram es la razón por la que pude hacer crecer mi negocio del arte en el éxito que es hoy. Llevo casi 10 años usando Instagram y hoy es mi canal principal para comercializar mi negocio. Mucha gente siente que Instagram es demasiado complicado y puede ser casi imposible destacar y definitivamente solía sentirme así también. Pero ahora descubrí cómo descifrar el código, por así decirlo y voy a ayudar a desmitificar las cosas para ti también. Esta clase es específicamente para creativos visuales de todo tipo. Artistas, diseñadores, ilustradores, fotógrafos, diseñadores de superficies, y creadores de contenido. Esencialmente, si eres un creativo visual en Instagram, esta clase está adaptada a ti. Instagram es la plataforma de redes sociales para artistas. Se trata de carreras de lanzamiento, permite a los artistas hacer las tomas sin que intervengan agentes o galerías y ayuda a artistas conectados directamente con clientes de todo el mundo dispuestos a pagar por su trabajo. No sólo voy a estar dando consejos genéricos, ya tienes Google para eso. Pero en cambio, todo lo que una acción es conocimiento de primera mano de las estrategias que he utilizado personalmente. Puedes empezar a implementar hoy para hacer crecer tus cuentas en una próspera página profesional. A lo largo de los años, he probado muchas estrategias de redes sociales. Algunos han funcionado todos los derechos, pero la mayoría no hicieron absolutamente ningún impacto en mis cuentas de seguidor, compromiso o ventas. No obstante, sí desenterré algunas estrategias que absolutamente me llevaron a los siguientes niveles y estos son los enfoques exactos que hoy te voy a enseñar. Todo es conocimiento de primera mano de qué hacer eso impactará en Instagram y estaré compartiendo exactamente lo que me ha funcionado mejor. Esta clase es esencialmente un kit de herramientas para ayudarte a hacer crecer tu página de Instagram. Todo se desglosa en videos más cortos, y estaremos cubriendo cada tema clave usando unas cuentas personales versus unas cuentas empresariales, ideas para variar tus contenidos y formas interesantes y significativas, consejos para fotografiar tu trabajo para que se vea profesional y cautivador aunque solo estés usando tu iPhone como lo hago yo, ideas para escribir leyendas convincentes que fomenten la interacción con tus seguidores, métodos para impulsar las ventas mediante el uso de un fuerte llamado a acción. uso de las historias de Instagram para ir más en profundidad y genera aún más engagement además de métodos de planificación y programación que uso todos los días. Sé que puede ser un reto averiguar qué es publicar y qué escribir, así que también estaré dando ideas para qué tipos de contenidos publicar y qué decir al respecto, todo en ejemplos muy específicos, fáciles de implementar. Voy a estar compartiendo mis probados y verdaderos consejos para todo lo que acabo de mencionar. Estas son estrategias que utilizo personalmente cada vez que abro la app, obtendrás mi mejor consejo para hacer crecer una audiencia de seguidores activos y comprometidos, además de cómo convertir a estos fans en clientes pagadores que quieran comprar tus productos. Como bono, también estaré compartiendo los mayores errores que veo que la gente cometa en Instagram más algunas soluciones simples para arreglar esto y lo que deberían estar haciendo en su lugar. A lo largo de esta clase, si tienes alguna pregunta, puedes publicarlas en el hilo de discusión abajo. También puedes seguirme en la cuota de habilidad haciendo clic en el botón de seguimiento arriba. Eso te dará una notificación en cuanto lancé una nueva clase o tenga algo que compartir con mis alumnos. Puedes seguirme en Instagram @catcoq para ver cómo utilizo las estrategias de hoy en la práctica y si publicas sobre esta clase en tu historia de Instagram, por favor etiquetame para que pueda volver a compartir tu historia desde mis propias cuentas. Está bien, ¿listo para aprender mis mejores consejos para triunfar con Instagram? Empecemos. 2. Beneficios para artistas: ¿ Por qué usar Instagram como artista? Es una plataforma visual-céntrica. Como pintor, diseñador, ilustrador y diseñador de superficies, esto está justo arriba de mi callejón. Los visuales son el componente más fuerte de mis marcas. Si fuera redactor o blogger, estaría por todo Twitter ya que todo se trata de palabras. Si fuera blogger, estaría enfocando en TikTok, Snapchat, y YouTube, pero soy artista y diseñador y Instagram es la mejor plataforma para que resalte mi contenido de elección. Imágenes magníficos, convincentes. Cada post que hagas, te da la oportunidad de ganar una exposición masiva. Te mostraré cómo aumentar tus posibilidades de ganar la lotería viral con pura estrategia. Algunos artistas usan Instagram como su cartera primaria y yo lo uso de esa manera a un grado. La gente abre su aplicación de Instagram y navega a través de su feed en el diario, la gente está haciendo lo mismo en mis sitios web. Instagram le da a tu público una mirada más profunda a quién eres como artista. No sólo en mi presentación de piezas de mi cartera, sino que también estoy compartiendo la historia y la inspiración detrás de cada pintura. Hablé de dónde en el mundo estaba cuando pinté estas linternas, por qué elegí estas vibrantes paletas, cómo uso la acuarela en un método no tradicional para lograr esta estética particular con espacio en blanco y floración de color. Honestamente, a la gente le encanta aprender estas cosas que hacen que mi pintura sea más que un cuadro bonito. Ahora está respaldado con una historia con mucho cuerpo con valor agregado y aprecio. Este es sólo un ejemplo. Puedes variar tu contenido para incluir no solo tus piezas finales, sino mostrar detrás de las bambalinas de tu estudio. También puedes caminar a la gente paso a paso por tu proceso de arco. Demuestra cómo ese boceto rudo floreció en este hermoso lienzo final, muéstrales las cosas a tu alrededor que inspiran tu creatividad. Pero la gente llega a conocerte a ti y a tu arte a un nivel profundo y personal. En última instancia, así es como construyes un público leal y comprometido, crecer tu marca y te haces un nombre. Otra parte especial sobre Instagram, tu audiencia está insanamente diversificada. No solo estás llegando a fans y clientes potenciales, sino que también estás llegando a conexiones comerciales y potenciales alianzas también. Una de las razones por las que me hicieron una introducción con Urban Outfitters, fue porque uno de sus compradores vio mi obra en Society 6, lo que la llevó a seguirme en Instagram. A ella le gustaron mis posts, pero uno en particular, obligó a contactarme sobre licenciar esta obra a través de Urban Outfitters. Hacer nuevas conexiones como esta, es impresionante para los negocios. Pero también llegué a empresas, si ya estoy en asociaciones con. Ya tengo una variedad de trabajo disponible a través de baño de cama y más allá. Pero si publico algo nuevo y les gusta, lo más posible es que me alcancen para llevar esa nueva pieza más historias también. La gente no tiene tiempo para recargar mi sitio web y revisar las nuevas ediciones a mi portafolio todos los días, pero sí pasan unos minutos desplazándose por Instagram. Esto hace que sea una oportunidad tan privilegiada para mostrar mi nuevo trabajo y traer cosas viejas de nuevo a los focos. Hablemos de algunos hechos y cifras. Mil millones de personas usan Instagram cada mes y más de la mitad inician sesión cada día. Eso son muchos ojos potenciales en tu contenido. Las historias de Instagram también han revitalizado el juego. Un tercio de las historias más vistas en Instagram, son de negocios, lo que significa que tienes una oportunidad masiva de comercializarte como marca. Al resumirlo, hay tanto potencial para creativos de todo tipo usen Instagram en su ventaja. Podrás llegar a nuevos clientes que quieran comprar tu obra de arte , ponte en contacto con socios comerciales que quieran llevar tus piezas en sus historias y ampliar tu marca para llegar a más de ambos. ¿ Ya están bombeados? Ahora que he presentado el porqué, vamos a sumergirnos en el cómo. 3. Captar atención: Si estás viendo esta clase, más probable es que lo número uno que quieres aprender hoy es cómo hacerse notar. Esto significa conseguir más ventas y hacer crecer tu seguimiento junto con tus marcas. Instagram está increíblemente saturado con grandes cuentas y contenidos increíbles. Puede sentirse bastante difícil hacerse un nombre y hacerse notar. Esto es exactamente a lo que me referiré hoy. Cómo romper a través de esa multitud y empezar a crecer orgánicamente. Ya sea que estés empezando y trabajando en ganar tus primeros 1,000 seguidores o ya estás establecido y en los múltiples miles ya, este consejo le corresponde a todos. Tu objetivo es construir una fuerte presencia en Instagram con seguidores activos y comprometidos que se conviertan en clientes pagadores. Para ello, hay que apelar a dos audiencias absolutamente esenciales. Uno, los usuarios de Instagram que se convertirán en clientes, lo haces con contenido de calidad consistente que proporciona valor. Dos, hay que apelar a la propia plataforma de Instagram. Esto significa usar su algoritmo a su ventaja. Mucha gente se estropean y no pueden hacer crecer sus cuentas porque no consideran ambas juntas. Puedes tener contenidos asombrosos para compartir, pero si no lo haces estratégicamente, te estás perdiendo a lo grande. Voy a explicar exactamente a qué me refiero con estos dos bastante a fondo, empezando por uno, apelando a su público clave. Tu objetivo es llegar a otros usuarios de Instagram que te siguen, involucrarte con tus contenidos y ojalá compren lo que estás vendiendo. Un bloqueo de carretera con el que se tropieza mucha gente está llegando a la audiencia adecuada. Si eres un ganchillo y utilizas hashtags específicos de ganchillo y sigues cuentas específicas de ganchillo, las posibilidades son, vas a tener un montón de compañeros de ganchillo siguiéndote. Eso definitivamente es genial tener esa comunidad de individuos de ideas afines. Pero, ¿adivina qué? Tu compañero ganchillo probablemente no va a estar haciendo, comprando tu ganchillo. Para eso, necesitas que personas fuera de tu industria te sigan para que puedan ver todas tus cosas geniales y ojalá se conviertan en clientes. Luché mucho con esto cuando empezaba por primera vez, estaba publicando mis pinturas y obteniendo mucho crecimiento e interacción del público pero solo fue de compañeros artistas. Tuve que irrumpir en el público del cliente antes de empezar a ganar un ingreso con mis cuadros. Así es como lo hice. Una, presenté un llamado a la acción. En cuanto a aumentar las ventas, esto es manos abajo donde había visto los mayores resultados positivos de cada otra estrategia que había implementado. En mi epígrafe, empecé a pedirle a mi público que comprara mis artes. Yo proporcioné enlaces a mi tienda Society6, por lo que sabían exactamente a dónde ir para que esto sucediera. llamados a la acción son absolutamente cruciales. Si quieres que tu público haga algo, solo pregúntale. Suena obvio, pero sé que puede ser difícil ponerte ahí fuera así. Me sumergiré en esto un poco más tarde y te daré una comprensión más sólida de cómo usar el lenguaje promocional, sobre todo de una manera que se sienta en la marca contigo. Dos, empecé a usar hashtags más estratégicos. En lugar de hashtagging artistas, acuarela, y trabajo en curso, comencé también a usar hashtags que atrajeran a clientes potenciales, ideas de decoración para el hogar, artes de tienda, mejoras para el hogar. Esto amplió mi alcance más allá de los compañeros artistas y puso mis posts delante de conocedores del arte y clientes potenciales por igual. Tres, comencé a publicar más fotos de producto que fotos de estilo de vida. Anteriormente, solo estaba compartiendo pinturas finales en mi escritorio con una paleta de pintura junto al papel. Era bonito, pero una imagen como esa no necesariamente comunica que esto está a la venta. En cambio, también empecé a publicar fotos de productos como tazas de café, camisetas, fundas de teléfono, y pilas de estampados artísticos. Esto llevó a mi público a saber, a primera vista que las cosas que ves en mi página están a la venta. Cuatro, corrí algunos concursos, publicaría una imagen de un nuevo arte imprime y anunciaría un sorteo. Para entrar a ganar, les dije a mis seguidores que etiquetaran a tres amigos que les encantarían estos lindos estampados, quien seleccionara como ganador, obtendría este arco print gratis, además de un código de descuento para ellos y sus tres etiquetados para conseguir 10 o 20 por ciento de descuento en todo en mi tienda de Etsy. Esto hizo tres cosas increíbles para mí. Uno, gané nuevos seguidores, gracias a la etiqueta tres amigos términos de mi concurso. Dos, a pesar de que no ganaron el concurso, mucha gente vio las huellas y lo quería de todos modos, así que lo compraron en mi tienda de Etsy. Tres, esto solidificó la posición de mi marca como artista comercial con bienes en venta. Mi feed no se trata solo de bonitas obras de arte, también resalta las cosas que tengo a la venta a mi público. Cinco, y por último pero no menos importante, la otra manera empecé a desgarrarme en el crecimiento de una audiencia de clientes de pago, proporcioné valor. Dé códigos de descuento, para que mi público pudiera anotar mis productos a la venta. Everytime Society6 corrió una promoción, se lo anuncié a mis seguidores que para este día solo pudieron ahorrar un 20 por ciento de descuento en todos los artículos de decoración para el hogar en mi tienda Society6. Si había un código de descuento, también lo compartí. Otra bomba de valor, le di consejos a mi público sobre cómo enmarcar las mejores impresiones de arte para sus paredes. Tenía que mostrar un ejemplo de una de mis impresiones, hablar de cómo recomendaba conseguir un corte de estera de 12 por 16, lo que cabía en un marco de tamaño estándar. Después muestra cómo espaciarlo en su pared y de manera óptima. Piensa en el valor que podrías proporcionar a tu público. Hay algo que sabes, que puedes compartir y va a ser una gran perspicacia o ayuda para tu público. ¿ Cuál es la mejor manera de brindarle este valor a su cliente ideal? Es así como haces crecer tu marca de un ajetreo lateral a un imperio. Ahora que entiendes cómo apelar a otros usuarios de Instagram y hacer crecer tus cuentas de esa manera, hablemos del otro lado de la moneda. Apelar a la propia plataforma de Instagram y aprovechar su algoritmo para ser el más beneficioso para ti, realmente rápido. ¿ A qué me refiero con algoritmo? Instagram ya no ordena las publicaciones por nuevas. En cambio, cuando estás desplazando por tu página de inicio en Instagram, lo que estás viendo son las publicaciones que Instagram piensa que deberías ver en base a lo relevantes que podrían ser para ti. El modo en que eligen estos posts en este orden es el algoritmo. Tu objetivo es hacer que Instagram piense que lo que estés publicando necesita estar en la parte superior de la fuente de inicio de todos y aparecer en la página Explorar. Es así como obtienes la mayor cantidad de ojos en tus contenidos. ¿ Cómo haces que Instagram decida que tus publicaciones son de alta prioridad así? Respuesta, tienes que apelar a su algoritmo. El reclamo número uno que escucho a la gente hacer sobre el algoritmo es que está cambiando constantemente. Cada vez que empiezas a ganar impulso, algo cambia en el código y estás de vuelta en la casilla uno. Si bien eso puede ser absolutamente cierto y sí apesta, no es el fin del mundo. El algoritmo de Instagram no es solo un conjunto aleatorio de codificación en el que tienes que descifrar para tener éxito. Ahí hay una fuerte intención detrás, y el algoritmo existe para recompensarte si estás haciendo lo que Instagram quiere que hagas. El número uno que Instagram quiere que hagan sus usuarios, es comprometerse entre sí, es comprometerse entre sí, ese algoritmo está en su lugar para recompensar a los usuarios que están haciendo esto. Si constantemente estás haciendo cosas que fomentan un alto compromiso, tus acciones van a ser notadas por el algoritmo y tus publicaciones van a ser priorizadas. Estas son cosas que te beneficiarán a los ojos de Instagram. Uno, interactúa con tus seguidores cuando dejen comentarios en tus publicaciones. Al igual que los comentarios tocando el corazoncito, esto toma dos segundos, luego responde a sus comentarios. Si alguien elogia tu trabajo, dale las gracias. Esto no sólo impulsa el compromiso, sino que también es lo educado que hay que hacer de todos modos. Dos, comenta sobre las publicaciones de otros usuarios. No todo se trata de personas que se involucran contigo, también es importante que te involucres con tu público en sus publicaciones. Mucha gente se salta este paso, pero es uno importante. Tres, etiqueta otras cuentas en tu puesto cuando sea aplicable. Esto hace dos cosas por ti. Una, muestra a tus seguidores con quién alineas tu marca. Dos, las cuentas que etiquetas, reciben una notificación. Si tienes suerte, deciden seguirte, como tu foto o comentarios, y bam, ahí están tus compromisos. Si una marca con un millón de seguidores vuelve a publicar tu trabajo, esa es una gran manera de que te vean. Sin embargo, siempre sé genuino las etiquetas de spam se marcarán y te duele en lugar de ayudarte. Cuando publiqué una nueva ilustración de botellas kombucha que hice en mi iPad, etiqueté procreate, que es el software que uso para crear esta ilustración, además etiqueté jewel branding, que son mis representantes de arte. Salen y encuentran nuevas asociaciones de licencias en mi nombre. Definitivamente las quiero en el bucle con las nuevas piezas que estoy creando. Puedes etiquetar a la empresa que hace tus pinceles de arte, al fotógrafo que te partió los disparos en la cabeza, o a la galería en la que actualmente se exhibe este cuadro. No olvides etiquetar otras cuentas en tus historias también. Vamos a ir en profundidad con historias más adelante pero por ahora, sabe que cuando etiquetas a alguien en tu historia, hace que sea muy fácil para ellos compartir tu historia desde sus propias cuentas y si deciden hacerlo, es un agregado bono para ti. Cuatro, tener una estrategia hashtag, veo tantas opiniones contrarias en hashtags. El algoritmo cambia en un momento de aviso, y la verdad es nadie está realmente seguro de lo que funciona mejor con hashtags en un momento dado. Pero aquí está lo que me está funcionando bien. Utilizo un generador de hashtag y tipeo unas palabras clave que son aplicables a mis publicaciones. El que uso se llama propósitos de visualización, pero hay muchas plataformas generadoras de hashtag por ahí. Siéntete libre de probar algunos y ver qué funciona mejor para ti. Siempre dejo mis hashtags en mis comentarios, para que no abarroten mi título. También uso el número completo asignado de hashtags, que en Instagram es de 30, trato de conseguir una variedad de hashtags ahí. Algunos deben ser amplios, como la acuarela, que tiene más de 35 millones de posts, aka, muchos ojos, pero también pimienta y más etiquetas de nicho como gatos de acuarela con apenas tímidos de 16,000. Hashtags populares obtendrán más ojos en tu trabajo, pero rápidamente te perderás en un mar de postes. Los hashtags más específicos tienen menos espectadores, pero tendrás más visibilidad a largo plazo. Es por eso que mezclarlo un poco es lo mejor. Cinco, publique más videos. Instagram no ha admitido que los videos obtienen mayor prioridad que las fotos. Pero por mi experiencia personal, ese ha sido absolutamente el caso. También ayuda que los videos se reproduzcan automáticamente a medida que tus seguidores se desplazan por su feed. Eso definitivamente es más llamativo que una imagen estática. Seis, publicar contenidos de alta calidad. Esta es un poco ambigua, ¿cómo sabe Instagram que una foto es buena o no buena? Pero lo que pueden rastrear son publicaciones que están recibiendo mucho compromiso. Los que más compromiso consiguen suelen ser visualmente llamativos, colores atrevidos, luz brillante con alto contraste, escenas impresionantes, ilustraciones detalladas, interiores magníficos. Estas son las fotos que hacen que la gente se detenga cuando se están desplazando y golpeando como. Más likes y comentarios justo fuera de la puerta, sobre todo dentro de la primera hora, significa una mayor prioridad para que más personas vean tus publicaciones. Siete, publicar historias consistentemente. Hay muchos beneficios a las historias y definitivamente nos meteremos en eso. Pero una de las mayores ventajas aquí es que cuando publiques una historia, tu perfil aparecerá en la parte superior de tus seguidores home feed. Ocho, escribir leyendas convincentes. Dedico una lección completa hoy a subtitulaciones más adelante, pero sepan que estos son vitales para que tu post sea priorizado por Instagram. Cuanto más atractivo sea tu subtítulo, más compromiso tendrán las personas con tu puesto. Nueve, y por último pero no menos importante, post durante las horas pico. A pesar de que Instagram ya no clasifica las publicaciones por nuevas, tu tiempo sigue siendo crucial. Si publicas cuando todos tus seguidores están dormidos, estás perdiendo en muchos ojos. Todo depende de cuándo tu audiencia esté más activa en Instagram. Paso alrededor de la mitad del año en el sudeste asiático y mi público es principalmente americano. Entonces cualquier post que haga en medio del día para mí es la mitad de la noche en los Estados. Esos posts tienen mucho menos compromiso que el post que hago cuando mis compañeros americanos están despiertos. Para mí personalmente, encontré que la primera hora es la make it o break it for post success. Para resumir esta lección, tanto si eres una cuenta nueva como si ya tienes tracción, la clave para que te notes en Instagram es apelar ante todo, a tu audiencia primaria con contenido de alta calidad que aporta valor y fomenta los compromisos. La pieza final a ese rompecabezas es tomar acción que a Instagram le gusta ver, aka mucho compromiso y actividad. Si puedes hacer ambas cosas de manera consistente, vas a ver crecimiento y esta clase está repleta de información que te ayudará a llegar. Sin más preámbulos, saltemos. 4. Personal vs. comercial: Esta lección es un quickie y quiero cubrirla antes de que empecemos a sumergirnos en cualquier otra cosa. Se trata de una pregunta básica. ¿ Debo cambiar mi cuenta personal a una cuenta de empresa o a una cuenta de creador? Si estás considerando el interruptor y aún no lo has hecho, probablemente sea porque te preocupa cómo afectará a tu perfil y si verás o no una caída de compromiso después de cambiar. Es una preocupación bastante válida porque Facebook prioriza absolutamente los contenidos de familiares y amigos sobre las páginas de negocios, por lo que es natural preguntarse si Instagram hace lo mismo. Yo estoy aquí para decirles que desde la puesta en funcionamiento de cuentas de negocios en Instagram en 2016 y cuentas de creador en 2018, toda la evidencia ha sugerido que cambiar a una cuenta de negocio o creador sólo te ayudará. Obtendrás acceso a analíticas y otras ventajas que no están completamente disponibles para cuentas personales. Mi cuenta, CatCoQ es una cuenta de creador. Empezó como una cuenta personal y luego la cambié a una cuenta de negocio, y finalmente hice el cambio a una cuenta de creador cuando eso finalmente se convirtió en una opción. Cuando cambié de una cuenta personal, obtuve acceso a funciones como Instagram Insights, que son esencialmente analíticas, información de contacto, anuncios de Instagram y más. Si aún no has oído hablar de los perfiles de creadores, aquí te presentamos el desglose básico. Instagram lanzó cuentas de creador, y estaban dirigidas a usuarios que han estado usando cuentas de negocios como yo, pero no operan bajo un modelo de negocio tradicional. Piensa en influencers, celebridades, políticos , autores, o cualquier nombre familiar. La diferencia entre las dos opciones no es realmente significativa, pero la naturaleza del perfil creador está diseñada para un usuario individual, mientras que la cuenta de negocio está dirigida a cuentas que representan empresas que están vendiendo productos o servicios. Para mí, la mayor diferencia que he visto entre mi antigua cuenta de negocio y mi nueva cuenta de creador es que mi bandeja de entrada ahora está organizada en tres pestañas, primaria, general y solicitudes. Me hace fácil obtener mensajes de la gente con la que estoy en contacto regular, y esconde muchos mensajes que se considerarían spam. personal, me encanta la separación, significa que ya no me faltan mensajes de amigos cercanos y socios de negocios porque está priorizado. acceso a la analítica es probablemente la razón número uno por la que las marcas cambian a un perfil de negocio desde un personal. Instagram llama a sus análisis Insights, pero significa exactamente lo mismo. Insights te dará datos sobre compromisos, impresiones, audiencia, demografía, y más. Podrás ver tus mejores posts e historias de la semana, mes, año, etc. Incluso puedes filtrar por tipos de interacción. Entonces si te interesan más los comentarios, puedes filtrar por ese criterio. Si te interesaron las ventas o las personas que se conviertan a lo que sea que estés ofreciendo, entonces probablemente quieras saber cuántos clics en el sitio web obtuviste, y puedes filtrar por eso también. Esta es información realmente útil porque te dará una sensación de qué tipos de publicaciones están funcionando mejor para ti. Si tienes un enfoque láser y el 80 por ciento de tus publicaciones incluyen una llamada a la acción con la intención de que la gente haga clic en tus sitios web, puedes ver exactamente cuál de tus publicaciones pasadas fueron más exitosas, para luego hacer más publicaciones en el futuro por ese mismo carril. Basta con copiar el mismo formato de los posts exitosos y lanzarlo a partir de ahí. Hay mucho que explorar en la sección Insights, pero lo número uno que busco es el crecimiento. Bajo la sección de audiencias, quiero ver que mi conteo general de seguidores sigue creciendo de manera constante. Esto significa que estoy en camino. Aquí, puedes ver cuántos usuarios adicionales te siguieron y te dejaron de seguir y tratar de no tomar lo no seguido personalmente, es solo parte del proceso. Algunas características adicionales que obtienes en las cuentas empresariales, en tu página de perfil, obtienes botones de contacto para que la gente pueda ponerse en contacto contigo fácilmente. En una nota al margen aquí, siempre ten una manera para que las personas te envíen un correo electrónico fácilmente, listados justo en tu perfil. Realmente nunca veo mensajes de personas que están en mis contactos directos. Si alguien está tratando de apoderarme a través de Instagram, es más o menos un callejón sin salida. Eso va para muchas otras marcas por ahí también. En cambio, el correo electrónico es la clave aquí. Si bien estamos en ello, siempre, siempre, siempre, siempre incluye tu nombre si eres un emprendedor solitario como yo. Obviamente, si eres una empresa sin rostro como Nike o Targets, no necesitas el nombre del CEO que figure en su página de Instagram. Pero si eres un artista en solitario, o creador de contenido y tu marca eres tú, entonces deberías tener tu nombre listado en tu biografía. último, pero no menos importante, otro beneficio masivo de cambiar a un perfil de negocio o a un perfil de creador es que ahora se llega a implementar anuncios de pago si se quiere. Estas se denominan promociones. Pagas dinero, obtienes más ojos en tus contenidos. No voy a estar hablando de esto en mi clase hoy porque no uso anuncios de pago. Esta clase se trata de hacer crecer tu cuenta orgánicamente, aka sin gastar dinero en anuncios de Instagram, además de todo lo que te estoy enseñando hoy es con lo que tengo experiencia personal. Pero los anuncios pagados son una opción con las cuentas empresariales. Si tienes una cuenta personal y quieres cambiar, sólo tienes que escribirla en Google, y obtendrás una lista de instrucciones paso a paso para cómo hacerlo. Voy a terminar esta lección respondiendo las principales preguntas que oigo a la gente preguntar sobre cuentas personales versus empresariales. ¿ Cuáles son las principales ventajas de un perfil de negocio? Obtienes acceso a la analítica de Instagram sobre tus seguidores y publicaciones. Puedes promocionar tu publicación de Instagram como anuncios de pago, puedes agregar enlaces a historias de Instagram. Puedes programar y publicar automáticamente tu publicación con apps de terceros aprobadas por Instagram. ¿ Mantienes un feed personal y empresarial separado? Mucha gente hace esto definitivamente. No tengo una cuenta personal de Instagram, pero sólo porque tienen suficiente en mi plato y no necesito otra cosa que manejar. Para ser honesto, mucho de lo que comparto un Instagram se alinea con mi vida personal también. En todo caso, lo único que faltan mis seguidores de Instagram son selfies, fotos de comida, y fotos de viajes, pero a nadie realmente le importa eso y lo guardo para Facebook de todos modos. ¿ Se puede utilizar un programador de terceros con una cuenta personal? Ahora mismo, no. Si estás buscando una manera de automatizar o programar tus publicaciones, tu mejor jugada es actualizar con cuenta de negocio o creador. También quieres asegurarte de que cualquier aplicación de terceros que estés usando esté oficialmente aprobada por Instagram. Esto se puede comprobar navegando por su lista de socios de marketing oficiales de Instagram. Si utilizas una aplicación de programación de terceros que no está aprobada, corres el riesgo de que tu post shadow sea prohibida o en el peor de los casos, logrando que tu cuenta se cierre por completo. con mucho cuidado aquí. Aquí te daré todos los detalles cuando lleguemos a nuestra lección más adelante sobre automatización y organización. Ahora que tienes el balance básico entre cuentas personales, profesionales y de creadores, pasemos a nuestra siguiente sección. 5. Ideas de contenido: Primero lo primero, vamos a sumergirnos en el componente central de cómo puedes hacer un impacto en Instagram. El contenido es rey. Hay un millón de métricas más para componer una fuerte presencia en redes sociales, pero el contenido de calidad supera con mucho a todo lo demás. Cuando digo contenidos, lo que estoy hablando son las fotos y videos que subes a Instagram más la copia que va junto con estos visuales. Podría pasar otros cinco minutos divagando sobre lo importante que importa el contenido a tus marcas, pero te ahorraré la conferencia. En cambio, vamos a sumergirnos en cómo puedes crear contenidos originales que muestren tu marca en las mejores luces posibles. Tu objetivo es tener una alimentación asesina con contenido que logre tres cosas. Uno, fomenta los compromisos. Nos sumergimos más en el engagement más adelante, pero esencialmente lo que quiero decir aquí es publicar contenido que les gustará a tus seguidores, comentar, compartir, etiquetar, amigos, todo ese jazz. Nuevamente, entraremos en profundidad con éste más adelante, pero sepan que el contenido que haga rodar la conversación superará a cualquier otro contenido. Quieres contenido que refleje tu marca en su mejor momento. Estas son fotos de tus pinturas que son tomas plena luz del día con fondos magníficos y motivos convincentes, A+ narración de cuentos en tus subtítulos. Historias de Instagram que muestran quién eres como creador en una varilla y carrete luces. Picos dentro de tu mente que muestran a tu público lo que te inspira como creativo. Esencialmente, quieres publicar contenido que no solo refleje tu marca, sino que lo eleva a que es absolutamente más aspiracional y sueños. Quieres que tus publicaciones resuenen con tu público y brinden valor. Tus seguidores te siguen por alguna razón. Tienes que determinar cuál es esa razón y asegurarte de que estás cumpliendo con tu público. Para mí, mis seguidores me siguen por algunas razones. Quieren desplazarse por su feed de Instagram y ver obras de arte brillantes y hermosas. Mi feed definitivamente marcará esa casilla. Un buen trozo de mis seguidores son estudiantes como tú que quieren aprender más sobre mi proceso y cómo dirijo mi negocio. Soy bastante franco sobre ambos en Instagram. El que me siga por esa razón definitivamente está consiguiendo lo que necesitan. También tengo seguidores que son nómadas digitales como yo. Me siguen porque ocasionalmente publicaré fotos y videos de dondequiera que esté en el mundo y las experiencias que estoy teniendo ahí. Soy una marca de arte, así que suelo atar esos posts con cómo inspira mi obra de arte. Por último, el otro trozo de mis seguidores que me importan son las empresas con las que trabajo o con las que quiero trabajar. Estos son mis socios y quiero asegurarme que me vean con suficiente frecuencia en su alimentación. Pueden ver mi nuevo trabajo, aprender más sobre quién soy como artista, viajero y educador. Ojalá eso fortalezca nuestra relación o consiga una nueva relación cocinando con una nueva empresa. Todos estos grupos que acabo de mencionar son el público en el que estoy pensando cada vez que publique nuevos contenidos en Instagram. Me aseguraré de que lo que estoy publicando resuene con uno o los cuatro de estos grupos de audiencia que acabo de mencionar. Ahora que tenemos el propósito y la estrategia detrás de nuestros puestos, hablemos de cómo se verá realmente eso en la práctica. Recuerda, esta clase se trata no solo de por qué hacer crecer tu presencia en Instagram, sino de cómo hacerlo también. Me encantan los detalles. Como creativo visual, ya estás cinco pasos por delante de todas las demás industrias que hay en Instagram en cuanto a tener contenido increíble para compartir. Todos tenemos montones de visuales a nuestra disposición y no faltan contenidos para publicar. Pero todo se trata de la estrategia. Te voy a ayudar a mirar todo tu portafolio de imágenes visuales que existen ahora y las que vas a crear en el futuro para decidir qué publicar y por qué. Una, rectas hasta las piezas finales. Este es el resultado final de un proyecto reciente, pieza de arte, sesión de fotos, lo que sea. Ya está editado y pulido a la perfección. Este eres tú mostrando tu mejor trabajo premium y altura absoluta de tus talentos. Esto es probablemente alrededor del 75 por ciento de lo que publico en Instagram. Es todo cuadros terminados e ilustraciones en su forma final. No tiene por qué ser elegante, sólo un JPEG aplanado de tu trabajo. Aquí te dejamos algunos ejemplos de lo que estoy hablando. Se trata de pinturas finales, dibujos , patrones, todo lo que termina como pieza de cartera. Esta es la cosa que licencio a mis socios para que puedan venderla a sus clientes como impresiones de arte o ellos imprimieron en almohadas, beber donde ropa que funcione. Dos, piezas finales rectas en un entorno de estilo de vida. Estas son exactamente las mismas cosas que acabo de mencionar, excepto que están en ambientes. No más JPEG aplanados de tu obra de arte. Hablo de fotos de tu trabajo colgado en una hermosa pared, todo importado y enmarcado para algunas grandes vibras fotográficas de estilo de vida. Pro tip. Estas imágenes de estilo de vida no tienen por qué ser reales. Es impresionante si lo son, pero si no tienes estas fotos, no dejes que eso sea un tropiezo. Definitivamente puedes fingir. De hecho, creo que muchas de mis fotos de estilo de vida. Son solo maquetas digitales que obtengo en línea y meto mi obra de arte con unos clics en Photoshop. Estos se llaman maquetas de producto, y los uso todo el tiempo. Realmente sí lleva mi trabajo al siguiente nivel. Muestra exactamente cómo se verá esta pieza en este producto, ya sea un arte estampados enmarcados, una taza de café esmaltada de cerámica, papel pintado en el vestíbulo de una sala de estar con algo de luz suave que atraviesa, tú obtener lo fundamental. De hecho, ya tengo una clase que te muestra exactamente cómo hacer estos. Por favor siéntete libre de ir a comprobarlo. Se llama diseño, maquetas de productos más vendidos con tus artes. Cuando te inscribes en la clase, proporciono 10 archivos maquetas totalmente gratis gracias a mis amigos de Createsy. Por lo que no sólo aprenderás a hacer maquetas digitales, sino que también obtendrás todos los archivos que necesitas absolutamente gratis. Valen unos 155 dólares si los compraras en línea, por lo que es un gran trato. Ve a comprobarlo. Tres, puestos de proceso. Esta es otra forma de contenido que a la gente le encanta ver. Muestra tus bocetos iniciales y muestra cómo se convierten en este hermoso cuadro. A todos les encantó ver este viaje, sean compañeros creativos o no. De hecho, probablemente sea aún más interesante para no creativos echar un vistazo a tu proceso. No soy escultor, pero me parece absolutamente fascinante ver cómo un trozo de arcilla se convierte en una obra maestra. No lo pillo y definitivamente no tengo esas habilidades yo mismo, pero hombre, es inspirador. Si eres fotógrafo, muestra tu primer borrador original sin editar junto a tu foto final. No sólo es genial ver esto, sino que muestra todos los pensamientos, esfuerzo, y habilidades que implementaste para llegar a estos resultados finales. Algunos artistas se espantan de mostrar su obra inconclusa, pero estoy aquí para decirles que abracen esa vulnerabilidad. No sólo ayudará mucho hasta todo el contenido que estás publicando, sino que muestra una historia bien redondeada de cómo trabajas como creativo. Pro tip aquí real rapido. Si te preocupa tu feed de Instagram luciendo junky con un boceto áspero, eso lo pillo totalmente. Yo también soy todo acerca de la estética de mi feed. Lo que hago si quiero publicar un boceto, es que lo meto en un post de múltiples imágenes. Puse primero la bonita, y luego te desliza para ver el resto de las fotos que incluyen los bocetos, calado rudo, pulir, etc. Tengo la tienda de héroes frente y centro en mi feed, después mete el procesar fotos en la alineación. Cuatro, tomas de estudio. La estrategia detrás de esto es similar a mostrar tu proceso artístico. Da a tus seguidores un vistazo a tu espacio de trabajo y deja que vean dónde sucede la magia. Entiendo que esto es otra cosa vulnerable para mostrarle al mundo, pero piensa en todas las veces que has visto los creativos a los que miras que están mostrando su espacio personal. personal, cuando veo fotos de Lauren Hharm o Jessica Hische de los espacios de trabajo. Analizo al infierno fuera de esas fotos. Yo quiero ver cómo lucen sus escritorios, ¿qué marca de marcadores de arte están dispersos alrededor de su papel? ¿ Qué murales han pintado en las paredes y qué se acaban de apuntalar debajo de sus estantes? Siento que me da una idea de su vida personal, y como creativo, realmente resono con eso. Pro tip, esto no tiene que ser alguna versión cruda, sin editar de tu hogar. No es inauténtico ordenar tu escritorio o reorganizar tus suculentas para que luzcan más fotogénicas. Puedes mostrar tu espacio con la mejor luz posible, y deberías. Muestra tu espacio, sé auténtico, pero no tengas miedo de pulirlo si eso es. Piénsalo como usar un filtro de modo selfie en tu escritorio. Trabajo principalmente en cafeterías y espacios de coworking. A menudo tomaré una foto de mi laptop y un capuchino para Instagram y hablaré de la ciudad o país en el que estoy viviendo en este momento. Cinco, videos de lapso de tiempo. Instagram prioriza los contenidos de video duro. Cuando publiques videos, automáticamente vas a poner más ojos en ese post que si hubieras hecho una foto sola. Personalmente, no publico tantos videos como debería, pero sí sé que es en mi mejor interés si quiero más ojos en mi trabajo y estoy publicando en Instagram porque eso es exactamente lo que quiero. Si estás viendo esta clase y estás en la industria del cine o eres un vlogger, o eres dueño de un dron y tienes algunas imágenes locas, probablemente ya estés haciendo mucho video. Pero para creativos visuales 2D como yo, mi industria es toda imágenes estáticas. Mis productos finales son todos pisos, jpegs, patrones, dibujos, se obtiene. Por eso, tengo que trabajar un poco más duro para conseguir contenidos de video, y la forma más absoluta y sencilla para mí de conseguir buenos videos para compartir un Instagram, son videos time-lapse. En ocasiones me conectaré a mi teléfono a un trípode sobre mi escritorio mientras estoy pintando. Pondré el video en modo time-lapse. Literalmente todo está hecho por mí y no tengo que hacer ninguna edición de video yo mismo. Recientemente, empecé a usar procreate en mi iPad para ilustrar y tiene esta función donde registra automáticamente tu proceso y puede bombear un video time-lapse para ti. Eso es lo más cool de la historia porque no tengo que hacer ningún paso extra. Está hecho para mí como dibujo, de todos modos. Priorizar los videos cuando puedas y videos time-lapse son una manera fácil de hacerlo si eres un creativo visual. Entraré más en videos más tarde cuando empecemos a hablar de historias de Instagram. Seis, otro tipo de contenido que me funciona increíblemente bien, votando entre imágenes. Esto se remonta a todo el asunto del engagement, que es la clave para triunfar en Instagram. Una forma absoluta garantizada de conseguir que la gente comente es preguntarles ¿cuál les gusta más? A o B. A la gente le encanta compartir sus opiniones y puedes darles una salida para hacerlo. Como una ventaja extra para ti cuando pides a la gente sus opiniones, puedes usar estos datos como una forma de determinar en qué dirección debes avanzar. Hago esto con paletas de colores todo el tiempo y la entrada que obtengo para mi público es súper valiosa. Me muestra exactamente lo que están buscando y son absolutamente mi mercado objetivo. Es un ganar-ganar. Pro tip. Puedes hacer preguntas y hacer sondeo es realmente fácil con Instagram Stories también. De nuevo, nos vamos a sumergir en esto cuando lleguemos a la sección de Instagram Stories de esta clase. Siete, muestra tu obra de arte de manera creativa. Coloque su papel en su escritorio y organice sus suministros de arte alrededor para que la gente pueda ver qué materiales utilizó. También puedes agregar accesorios para que luzca diseñadamente. Capullos de flores, ramitas, gemas, cristales, adornos. Mi mejor consejo aquí es mantenerlo sencillo y dejar que la obra en sí sea dueña de los focos. Pero algunos apoyos comisariados pueden llevarlo al siguiente nivel. Una de mis marcas comerciales de mi marca Coca Cola tapada es sostener una pieza terminada frente a una exuberante vegetación. O el torque siempre se ve mejor en luz natural. Una vez que la pintura está seca, llevo mis pinturas afuera encuentro un Bushehr en flor o hojas tropicales y uso la naturaleza como telón de fondo para mi foto. Pro tip. Siempre me aseguro de que mis uñas estén en puntos y me gusta [inaudible] un montón de joyas puestas para hacer las cosas más interesantes. Otro pro tip, a veces me limitaré a fotografiar un pedazo de papel en blanco en igualación, más tarde, voy a estallar alguna obra de arte final y con Photoshop, y lo hago para conseguir una buena pila de stock de hermosos fondos para usar más tarde. De esa manera, si termino un cuadro en una habitación de hotel con poca luz en medio del invierno y una ciudad sin esquinas fotogénicas de calle, todavía puedo sacar esa obra de arte en mi entorno tropical para quedarme en marcas. Es solo otra forma genial de mostrar mi obra de arte de una manera única que sea consistente con mis marcas. Ocho, muéstrate. No estoy hablando de selfies gratuitos con el filtro de cara de conejito, aunque sí me gustan esos. Hablo de mostrar a tu público, la persona detrás de estos posts creativos y cómo te ves. Esta es una gran oportunidad para ponerse personal con tu público. Recuerda que las artes versus artistas significan que fue realmente popular. Se volvió viral por alguna razón. la gente le encantaba ver a los artistas detrás de la obra que crearon y pro tip, sé consciente de cómo te estás mostrando. Un selfie de primer plano probablemente no sea el camino hacia adelante aquí. En cambio, haz que alguien haga una foto vista detrás de tu escritorio con todos tus materiales y manos y tu arte frente a ti. Si eres fotógrafo, consigue una foto tuya sosteniendo tu cámara. Si eres un diseñador de superficies, sostén algunas de tus creaciones para que el mundo pueda ver lo que haces. Si eres muralista, ponte frente a ese bebé para que veamos quién pintó esta preciosa pieza. Confía en mí, algunos de los creativos más exitosos por ahí están de front-and-center con sus marcas. Antes de avanzar a la siguiente lección, vamos a dejar algunos consejos técnicos rápidos. Las dos relaciones de aspecto más importantes para Instagram son 1:1, que es cuadrado, y 4-5, que es retratos. Square es más común, pero usaré el 4-5 vertical completo para conseguir que mucho más espacio en la alimentación de todos ya que se están desplazando hacia abajo. Pero ten en cuenta que si publicas una orientación no cuadrada, aún así se recortará a cuadrado en tu feed. Si te importa un alimento hermoso, lo cual definitivamente hago, asegúrate de que una vertical larga todavía se va a quedar bien, recortada en un Cuadrado para tu grilla. Otra cosa que tengo que mencionar mientras publicas tus contenidos, date créditos. Incluyo mi firma en cada pieza de arte que publiqué Instagram. Siempre encuentro un lugar donde meterlo. No obstante, si estoy mostrando una foto o producto de estilo de vida, es un poco más complicado y solo añadiré mi firma si tiene sentido. Algunas personas usan marcas de agua en sus publicaciones, que es otra solución aquí. Si sí vas por las rutas de marca de agua, solo asegúrate de que no esté restando importancia a tu visual principal. Trata de meterlo en un lugar no molesto. Bomba de verdad, uno de los ineludibles inconvenientes de poner tu contenido por ahí es que será robado y usado o monetizado sin tu permiso. Esto te pasará eventualmente, y es una realidad desafortunada. No obstante, al asegurarte de que tu firma o marca de agua esté en el contenido que publiques, al menos puedes tener un poco de margen de maniobra. Claro, alguien siempre puede recortarlo. Entonces no es prueba completa, pero la mayoría de los individuos y empresas que usan mi contenido sin mi permiso, solo venderlo como firma en su lugar y todo. El beneficio que hay, al menos, me notifican de fans y seguidores cuando esto sucede. Honestamente, poner mi obra de arte por ahí para que el mundo vea es por eso que he alcanzado este nivel de éxito. Definitivamente apesta cuando se lo roban, pero los beneficios de la exposición masiva superan con creces a los contras. A continuación para los artistas visuales que hay por ahí, mi mejor consejo para fotografiar tu obra de arte. 6. Consejos de fotografía: Estas son algunas de las formas en que fotografio mi obra de arte para compartir en Instagram. Esta lección es para todos los creativos visuales que hay por ahí que crean trabajo analógico o de manos hecho, y quieres mostrarlo bellamente como una herramienta de marketing. Esto es genial para ti. Si creas pinturas, dibujos, bordados, cerámica, tejido, esculturas, murales, cualquier cosa táctil, específicamente estaré hablando fotografiar tu trabajo con fines de marketing, aka crear contenido precioso para compartir en Instagram y cualquier otra plataforma que utilices. Cuando se trata de digitalizar pinturas y dibujos hechos de mis manos para imprimirse en productos o licenciarse a socios, no los fotografío. En cambio, siempre escanearé. En mi mente, estas son dos cosas separadas. Si quiero una hermosa toma de mi pintura y un entorno de estilo de vida para compartir en social, voy a tomar una foto con mi cámara o teléfono. Si quiero una réplica digital súper duper, de alta calidad de mi obra de arte para que pueda ser impresa en almohadas de tiro, voy a usar un escáner. Solo hablo de crear hermosas fotos de estilo de vida en esta clase. ¿ Quieres aprender a escanear tu obra con un escáner de arte a resoluciones extremadamente altas con muy alta calidad? Ve a revisar a mi otra clase. Digitaliza tu arte para vender en línea, prepara tus pinturas para imprimir bajo demanda. Sin más preámbulos, buceemos justo en. Te voy a mostrar algunos trucos para capturar fotos absolutamente encantadoras y profesionales de tu trabajo. Nuestro objetivo número uno es conseguir fotos de alta calidad. Esto suena obvio, pero es sorprendente cuántas piezas de arte por lo demás increíbles veo que se acaban de disparar terriblemente. Pasas mucho tiempo y esfuerzo en tus creaciones, por lo que quieres hacerles justicia cuando se las muestras al mundo. Smartphones. Han recorrido un largo camino. Absolutamente puedes obtener fotos de aspecto profesional de tu obra solo usando tu teléfono. No necesariamente necesitas una cámara DSLR de lujo para obtener fotos de alta calidad. Por supuesto, si lo tienes, úsalo. Pero para mí, tiro la mayoría de mis pinturas con mi iPhone y el resto con un punto y le disparo a Canon que tiene como cinco años. No dejes que la falta de equipo de fotógrafo profesional te retenga, porque definitivamente no me retiene. Para obtener fotos de alta calidad, quieres disparar con luces brillantes y naturales. Normalmente salgo afuera cuando estoy fotografiando mis pinturas. También puedes configurar tu ilustración frente una ventana y dejar que esa luz entre. A mí me gusta tener fondos naturales cuando estoy sosteniendo mis pinturas y fotografiándolas, pero a veces prefiero una sensación menos ajetreada. Para eso, fui a una ferretería y compré dos tablones de madera y una lata de pinturas en aerosol blanco. Pondré las tablas afuera bajo luz natural y fotografiaré mis pinturas o productos sobre ellas si quiero una estética muy limpia y mínima. Todavía consigo el look de tiro de estudio profesional, pero es un proceso completamente arreglado con jerry-amañado. Pero mientras consiga ese resultado final que busco, realmente no me importa. Hay tantas formas de fotografiar tu trabajo. Se puede mostrar marco colgante en una pared. Puedes tomar una foto en proceso de tu trabajo en el entorno en el que fue creado. Si eres pintor, muestra los pinceles y el paladar que usaste para crear tu obra maestra. Si te gusta la cerámica dibujando las manos, muestra tu cerámica secándose en los estantes de tu estudio. Si tienes un producto de tu trabajo, puedes mostrarlo en una escena donde pertenece, una taza de café sostenida en tus manos, o una almohada apoyada en una silla. Para mí, he creado un estilo de firma por la forma en que fotografío mis pinturas. Si estás deslizando por Instagram y no necesariamente reconoces la obra en sí porque es nueva y aún no la has visto, al menos reconocerás el estilo fotográfico. Siempre tengo un brazo extendido, aferrándose a mi papel frente a un exuberante fondo. Este ajuste se ha convertido en sinónimo de mis marcas, como una marca comercial, y ayuda a reforzar mis marcas CatCoQ. Os animo chicos a buscar vuestro propio estilo de firma en la forma en que fotografiáis vuestra obra de arte. ¿ Siempre estás agregando tu firma o toques finales a tu obra como lo hace Ann Shen? ¿ Muestras tu obra de arte de la forma en que fue creada como lo hace Charly Clements con sus ilustraciones de iPad? ¿ Estás mostrando tu trabajo reticulado y en una ligera diagonal como lo hace Tad Carpenter? Además, por cualquier razón, ilustraciones planas 2D siempre parecen verse mejor en ángulo. No tengo ni idea de por qué es esto, pero es un hecho no escrito de los mundos del arte y del diseño. En cuanto a asegurarte de que tus fotos sean cristalinas, aquí están los tres errores más grandes que veo a la gente cometiendo. Uno, la luz es demasiado tenue. Si no tienes suficiente luz, tu foto se verá verdosa, y la luz solar brillante eliminará este problema por completo. Dos, su lente está sucia. Siempre hago un borrado rápido y casual en mi lente iPhone antes de sacar una foto. Toma dos segundos y usualmente uso mis camisas, pero ahora es como este comportamiento arraigo cada vez que saco mi teléfono para tomar una foto. Resulta que este pequeño paso es absolutamente vital ya que vivo en los trópicos la mayor parte del tiempo. Mi habitación tiene aire acondicionado, pero afuera, suele estar caliente y muggy, lo que hace que mi lente de la cámara y mis gafas de sol se empañen cada vez que salgo. Por suerte, no es un problema aquí porque estoy en las Montañas Rocosas en Colorado en invierno. El último error que veo a la gente cometer, no enfocan su lente. En un iPhone, es literalmente un toque para asegurarte de que tu lente esté enfocada en tu sujeto. Me aseguro de que esa casita esté justo donde la quiero antes de sacar una foto. De nuevo, esto toma milisegundos pero hace un mundo de diferencia en cuanto a conseguir unas tomas cristalinas. Tocé esto antes, pero las ratios de aspecto para las publicaciones de Instagram son de uno a uno, que es cuadrado, y de cuatro a cinco, que es retratos. Yo uso más ratios cuadrados, pero fotografía mi trabajo con suficiente espacio arriba y abajo, que pueda recortar fácilmente a un modo retrato si quisiera. Absolutamente quieres ese espacio extra si vas a estar usando estas fotos en una historia de Instagram, que es una proporción de nueve a 16. Lo que esto significa es que cuando estás fotografiando tu trabajo, no acerques demasiado. Dale a tu obra un poco de espacio para respirar, para que puedas recortarla en múltiples orientaciones y tener máxima flexibilidad con cómo decides usar esta foto. En cuanto a la edición de fotos, mis dos herramientas favoritas aquí son Photoshop y VSCO Cam. En Photoshop, abro Niveles y uso la herramienta cuentagotas para muestrear mi imagen y establecer los puntos blancos. Es un pequeño truco, pero hace un mundo de diferencia. Si estás editando en tu teléfono, te recomiendo usar la app VSCO para hacer modificaciones. Hay muchas herramientas de edición en VSCO, pero solo te mostraré las que uso. Normalmente a través de un filtro en la serie C o S sobre mi foto, todo dependiendo de lo que se vea mejor. Los filtros de la serie C son geniales para profundizar esos tonos verdes que suelo tener en mis fotos. S3 es ideal para calentar los tonos para ampliar la luz solar brillante y cálida. Si bien estoy en la app, también reventaré el contraste, una manchada, además de aumentar la claridad para que mi obra sea más nítida. Ahora que conoces los secretos para crear hermosas fotos de estilo de vida, sigamos con la siguiente lección. 7. Pie de fotografía: Instagram es definitivamente una plataforma visual, por lo que es fácil pasar por alto los subtítulos o desconsiderarlos como poco importantes. Pero tengo que decirles chicos que se estaría haciendo un mal servicio masivo. Cuando paso tiempo y esfuerzo escribiendo una leyenda convincente, veo un enorme aumento en el compromiso general para mi puesto. Dicho eso, a veces sí me pongo perezoso y simplemente abofetear algunos emojis es mi leyenda, pero oye, a veces el bajo esfuerzo es mejor que ningún esfuerzo en absoluto. Con leyendas, es más que simplemente escribir un párrafo en lugar de una oración. Al igual que todo lo demás que estamos cubriendo hoy, hay estrategia detrás de tu copywriting. Estaré cubriendo los consejos y trucos que me han hecho maravillas. Empecemos. subtextos son una gran oportunidad para infundir tu voz en tus marcas creativas. La foto o video que publiques será absolutamente el foco central, pero puedes controlar tu narrativa con la leyenda. Aquí tienes un ejemplo de lo que estoy hablando. Cuando publiqué este patrón de acuarela de rodajas de cítricos, podría haber dicho algo sencillo y directo en la leyenda como, “Aquí está mi nuevo patrón”, y luego abofetear unos emojis de limón o algo así. Pero eso es súper aburrido y en realidad degrada el tiempo y esfuerzo que pongo en crear este vibrante diseño. En cambio, esto es lo que escribí, “Explosión de cítricos. De vez en cuando, volveré a sumergirme en una pintura más antigua y haré algunos pequeños ajustes para mejorar su. En este caso, decidí crear un patrón a partir de mis rebanadas de cítricos. Aislé cada trozo y luego los reordené sobre un fondo blanco crujiente. También tropezé la saturación un frasco y ajusté la transparencia para que puedas ver la toothiness de ese fondo de textura de papel viniendo. Et voila. Un buen refresco en unos viejos favoritos.” Este título es mucho mejor que, “Aquí está mi nuevo diseño”. No sólo porque sea más largo, sino porque estoy aprovechando esta oportunidad para compartir valiosos conocimientos sobre mi proceso de arte. ¿ Recuerdas cómo mencioné antes sobre conocer a tu público? Bueno, una buena parte de mi siguiente son compañeros artistas y estudiantes míos. Estas son personas que van a obtener mucho valor en aprender cómo trabajo detrás de bambalinas. Al compartir esto, estoy desmitificando el proceso creativo y ayudando a la gente a aprender cómo ellos también pueden crear obras de arte de manera similar. Un título como este no sólo se aplica a mi público de arte, también es interesante que los seguidores no industriales vean un poco cómo trabajan artistas como yo. Esencialmente, es un ganar-ganar y los números lo demuestran. Este es uno de mis puestos más atrayentes del año pasado. Porque me gustan más los ejemplos del mundo real que las conferencias, voy a caminar a través de algunos ejemplos y darte ideas de cómo puedes crear una capción atractiva. Uno, cuenta una historia sobre cómo creaste esta pieza. ¿ Cuál es la inspiración? ¿ Por qué lo creaste? ¿ Qué significa para ti? Aquí tienes un ejemplo. Escribí esto, “Jardín de cactus, pintura acrílica versus la inspiración. Desliza el dedo para ver la foto me hice brotar algunos racimos de pera espinosa verdaderamente magníficos, además de todos los colorways que he estado explorando. Hazme saber tus favoritos”. Dos, comparte una imagen hermosa y luego da un recapitulación de cómo va tu día aunque no esté enteramente relacionado con la imagen misma. Esto suena raro, pero en realidad hago esto todo el tiempo. Es una manera para mí de equilibrar el lado del arte de mis marcas con quien soy como persona. Ejemplo, “Ayer, yo estaba partido de motociclismo con amigos en Serbia. Esta mañana. Estaba husmeando en una vaina de dormir en los aeropuertos de Moscú. Esta noche, me estoy poniendo al día con mi BFF universitario en Nueva York. La vida es cualquier cosa menos aburrida”. Esta leyenda no tiene nada que ver con la imagen que publiqué, pero es una de mis publicaciones más atractivas de todos los tiempos en Instagram, así que chicos, esto funciona. Ejemplo 2, puedes hacer esta misma estrategia, pero ata tu visual más de cerca con lo que estás diciendo en el subtítulo. Por ejemplo, el día antes de Acción de Gracias, publiqué una foto de mi pintura de tragaperras con esta leyenda : “Levanta la mano si eres un compañero adulto que mañana estará sentado en la mesa de los niños. Nota al margen, como perezoso es exactamente lo que voy a sentir después de picar la cena de Acción de Gracias”. Ahí está, un pequeño chiste, y he atado mi obra de arte perezoso en una leyenda de Acción de Gracias. Tres, haga una pregunta. Cada post debe iniciar una conversación. Recuerda que tu objetivo son los compromisos y hacer preguntas es obviamente la forma número uno en la que puedes hacer rodar la pelota. Literalmente hice esto cuando estaba planeando esta clase. Me metí en Instagram y le pregunto a mi público, ustedes chicos exactamente lo que querían aprender y adivinar qué es, estoy usando esas sugerencias en el plan de estudios de hoy. Nota al margen, gracias si te responden. Cuatro, di algo relable sobre todo si es gracioso. El humor es una toma segura de conseguir más compromisos. No sé ustedes chicos, pero sigo muchas cuentas meme. No digo que tengas que ser un genio cómico, pero si tienes un peculiar sentido del humor, compártelo y deja que la gente te conozca. Por ejemplo, para acompañar mi ilustración digital NAH, mantuve la leyenda acortada dulces, “Me desperté, revisé mi bandeja de entrada, luego recordé que es sábado. ánimo actual, no veas mono malvado, emoji”. Chicos que consiguieron más de 1,000 likes en las primeras 24 horas. Aquí hay otra que los artistas encontraron increíblemente relable : “Griten a todos los artistas de ahí afuera que accidentalmente toman un sorbo de su agua de pintura mientras están en la zona. Todos hemos estado ahí y es asqueroso”. Esto consiguió una tonelada de comentarios de otros artistas que absolutamente han estado en esa misma situación exacta, es muy relable. Cinco, comparte tus grandes triunfos con tu público. ¿ Obtuviste seleccionada una pieza para un próximo espectáculo importante? ¿ Obtuviste tu trabajo destacado por publicación? ¿ Vendiste un cuadro original? presumir de ti mismo. No sólo ayuda a validarte como creativo, sino que tus seguidores también quieren animarte. Creo que mucha gente se aleja de nosotros porque sienten que es alardeando, pero supérate de ti mismo. Si has tenido un gran éxito, quieres que todo el mundo lo sepa. Ejemplo, cuando mi obra de arte lo convirtió en Target, yo estaba extático libre. Canalizé esa energía justo en mi título de Instagram, “Estoy emocionado de anunciar que mi obra está ahora disponible oficialmente a través de objetivos. Es tan surrealista que la tienda donde compro trajes de baño, cuidado de la piel, y casi todo lo demás ahora esté llevando mis propias pinturas”. Seis, habla de tu crecimiento como creativo. Todos los artistas evolucionan. Picasso no se quedó atascado en su periodo azul durante toda su carrera. Su estilo artístico evolucionó a su periodo de rosas, su periodo de influencia africana, entonces cubismo analítico seguido del cubismo sintético, etc. El punto es que su salida cambió a medida que crecía y también lo hace el tuyo. No tiene por qué ser alguna pretenciosa leyenda sobre tu periodo de arte autodefinido, pero puedes mostrarle a la gente cómo has evolucionado a lo largo de los años. Ejemplo, compartí esto, “Un motivo, tres medios diferentes, acuarela, digital, y pluma. Desliza el dedo para verlos todos. ¿ Se puede decir que me inspiraron mis 10 días viviendo en una isla volcánica? Siete, duro ascenso. Pon un llamado súper fuerte a la acción en tu subtítulo y haz una venta muy dura. Sé que puede sentirse escalofriante ser súper ventoso, créeme, sigo luchando con ello de vez en cuando. Pero mientras no estés bombardeando a tu público con copia de ventas, está totalmente bien pedir a tu público que tome acción, ya sea un clic, una conversión, o hacer una compra. Ejemplo, “Alertas Spoiler. Esto no es una foto. Hice esta pequeña escena sencilla en Photoshop usando algunas texturas y formas. Si siempre has querido aprender Photoshop, pero nunca has estado realmente seguro por dónde empezar, echa un vistazo a mi nueva clase de Skillshare. Enlace en bio.” Ves, este es un fuerte llamado a la acción, pero no estoy siendo molesto ni presionante. Si tu objetivo es hacer crecer a una audiencia, haz publicaciones de promoción duras alrededor del 20 por ciento de tu contenido. Si tu objetivo es conseguir que la gente compre tus productos en este momento, amplificador que hasta cerca del 80 por ciento. Para terminar esto, aquí te dejamos algunos consejos clave más para crear una gran leyenda. Incluir una llamada a la acción. Usa verbos de acción para incitar a la gente a hacer algo. vistazo a mi nueva clase, compra mis nuevos diseños, etiqueta a un amigo que le encantaría este estampado. Carga frontal las cosas importantes. Se cortan las leyendas y los usuarios se alimentan después de tres o cuatro líneas de texto. Si bien los usuarios solo pueden tocar los tres puntos para expandirse, mayoría de la gente no lo va a hacer a menos que los hayas enganchado en tu primera frase. Usa los emojis, son llamativos, y añade personalidad a tu subtítulo. personal, soy un gran fan. Muy bien chicos, pasemos a tu siguiente sección. 8. Cómo impulsar las ventas: Instagram es bueno para los negocios por muchas razones. Podrás hacer crecer tu conciencia de marca, construir un seguimiento, llegar a nuevos clientes, adquirir prueba social, interactuar con otras marcas y potenciales socios comerciales, impulsar el tráfico a tus sitios web y puedes usar Instagram para hacer crecer las ventas. Instagram es enorme para impulsar las ventas. Esto aplica a cualquier marca por ahí, ya sea que estés vendiendo pinturas originales a través de tus propios sitios web, productos con tus ilustraciones en ellos, a través de un sitio de impresión bajo demanda como Society Six, tal vez seas un freelance diseñador o coach de negocios dispuesto a adquirir clientes o quieres que la gente se inscriba en tu e-book o newsletter, sean cuales sean los productos, ya sea un producto físico, un producto info o un servicio, probablemente te interese impulsando las ventas con Instagram. Pero cómo lo haces sin asustar a los seguidores, decir lo equivocado, ser demasiado agresivo o cometer un error y devaluar tus marcas. Esto es por lo que te voy a guiar en esta lección. Tengo que tirar esto ahí primero. Si eres completamente nuevo en monetizar tu negocio y no estás seguro si tienes suficientes seguidores para empezar a vender tu trabajo, tengo noticias para ti. Solo necesitas un seguidor antes de empezar a vender. No necesitas llegar a algún hito de 1.000 o 10,000 seguidores antes de empezar a tratar tu página como un negocio real, puedes hacerlo ahora mismo. Oigo a tanta gente decir que no están listos para transitar sus cuentas de Instagram a vender sus cosas porque no creen que tengan suficientes seguidores, y se sentirían tontos actuando como un verdadero negocio. Chicos, esta es una creencia tan limitante. No hay tiempo como el presente para empezar a tomarte en serio tu negocio, y todos empiezan desde algún lugar. Mi mejor consejo aquí es morder la bala, ponerte ahí fuera, y empezar a identificarte como dueño de un negocio porque eso es exactamente lo que eres. No importa si este es tu trabajo de medio tiempo ajetreo lateral o enfoque completo. Esto es real y no eres opositor por identificarte como dueño de negocio o emprendedor. Empecé mi negocio de CatCoq como un ajetreo lateral mientras seguía trabajando como empleado en una agencia de diseño. Trabajé un trabajo de nueve a cinco, pero estaba construyendo mi negocio de las artes de un lado y preparándome para convertirlo en mi trabajo de tiempo completo. Cuando registré mi LLC, adivina lo que pongo como mi título, Presidente y CEO, bebé. Sí, mi negocio era nuevo y apenas empecé a monetizarlo. Pero después de trabajar en toda su carrera como empleado, estaba tan bombeada sobre la perspectiva de ser mi propio jefe y nada personifica eso para mí, como el título de presidente y director general. Eso es lo que se necesitó para meterme en el espacio de cabeza adecuado. Tan largo se atropella. Sólo tienes que saber que si eres reticente en pedirle a la gente que compre tus productos, supérate y simplemente hazlo. El primer pedido va a ser el más difícil, pero te prometo que se hace mucho más fácil. Ahora ni siquiera lo pienso dos veces cuando estoy promocionando productos. Vamos a sumergirnos en cómo optimizar tu perfil para las ventas. Tu perfil necesita lucir profesional. Si no inspira confianza y confianza, gente no se va a sentir cómoda dándote su dinero. Para empezar, actualice a cuentas empresariales, si eso tiene sentido para usted. Fuera de sitios web link en tu biografía, incluye una breve descripción de tus marcas y elige una tecnología de perfil de aspecto profesional, ya sea tu logo, un headshot profesional, si eres el rostro de tus marcas o una foto de los productos que vendas. Tan solo asegúrate de que la imagen sea de alta calidad y reflexiva de tus marcas. Ahora, hablemos de tus publicaciones. publicación de Salesy no debería ser la totalidad de tu feed. En cambio, diversifícalo un poco con puestos de construcción de marca en los que no intentas activamente que la gente compre. Esto ayuda a que tu marca se sienta más auténtica y menos ventosa. Otro consejo para promover las ventas sin ser demasiado agresivo. Se puede reconocer cuando algo aún está a la venta, pero sé creativo al respecto. Terminando tu subtítulo con emocionado de ver donde esta pieza encuentra un hogar, hace el truco sin ser demasiado ventoso. Otra forma de fomentar las ventas a tus seguidores de Instagram, dales promociones y ofertas exclusivas. Hágales saber que esto es solo para tu público de Instagram. Esto les da una razón para seguirte. Recuerde, proporcionar valor es clave. Si tienes cuentas empresariales, puedes vincular algunas plataformas directamente a tus publicaciones para vender un producto, pero toma notas. No se puede hacer esto desde una cuenta personal o cuentas de creador. También hay muchos otros criterios que debes cumplir para poder etiquetar productos, así que consulta el Centro de Ayuda de Instagram si estás teniendo algún problema para que esto funcione. Pero cuando todo está configurado, puedes etiquetar productos en tus publicaciones al igual que puedes etiquetar otras cuentas y el enlace los llevará directamente a tus sitios web. Entonces como mencioné antes, tengo cuentas de creador, pero cambié a negocios para mostrarte cómo funciona esto. Se puede ver que cuando toque los productos, me lleva directamente a mi tienda Shopify y puedes comprar al príncipe aquí mismo, y ahora. Aquí la clave es asegurarte de que tus productos estén enlazando a una plataforma aprobada por Instagram, como lo hago aquí con Shopify. Si no estás usando una plataforma que sea aprobada por Instagram, esto no funcionará para ti. Por ejemplo, si vendes tus productos en la sociedad Six, u otra plataforma imprime bajo demanda, no podrás agregar estos enlaces de productos porque no eres dueño de esos sitios web. Cuando configuré esto, no sólo tuve que tener mis productos disponibles en mi tienda Shopify, sino que también tuve que asegurarme de que se integraran al catálogo de Facebook. Sí, definitivamente hay algo de prueba y error para obtener esta configuración. Recuerdo que me tomó unos días conseguirlo todo resuelto. Si continúa por este camino para etiquetar sus productos, sí entiende que se va a llevar algo de Google. Otra forma de impulsar las ventas es hacer exactamente lo que mencioné en mi lección sobre cómo escribir subtítulos convincentes, hacer alguna promoción dura, poner ese fuerte llamado a la acción en su lugar y pedir directamente a sus clientes que compre sus productos, haga que sea súper fácil para ellos hacerlo, use un acortador de enlaces como Bitly o minúscula URL, y pegue el enlace en su título. A pesar de que no se puede hacer click en los enlaces y subtítulos, alguien puede tomarse el tiempo para teclearlo manualmente en el navegador. Si deseas simplificar el proceso, sí obtienes un enlace activo en tu bio, así que usa eso para tu página de ventas. De esa forma todavía puedes hacer un post para conseguir ventas, y luego todo lo que tienes que hacer es escribir en el título, click en el enlace de mi bio para comprar. Es bastante sencillo. Nuevamente, quieres que sea lo más fácil posible para que alguien compre tus productos. Otra forma de conseguir que los enlaces en vivo funcionen son las historias de Instagram. Nos vamos a meter en historias un poco más después, pero por ahora, sepan que pueden incrustar enlaces en vivo en sus historias. Esto ha sido un cambio de juego en cuanto a sacar fácilmente a tu público de Instagram y a tus sitios web personales o blog, tienda, Etsy, lo que sea. Nuevamente, haremos una inmersión profunda en esta en nuestra próxima lección. Muchos de los elementos esenciales que necesitas para incitar a las ventas en tu página de Instagram ya están siendo cubiertos a lo largo de esta clase. Crecer un seguimiento real y comprometido. Usa hashtags que no solo lleguen a la gente de tu industria, sino que también entren en una audiencia de clientes potenciales. Publica fotos de alta calidad, convincentes de tus productos como productos, mostrar el trabajo de proceso es genial y definitivamente debes hacerlo, pero no olvides mostrar cómo se ve esa hermosa pintura como una taza de café en tu cocina. Mostrar estos productos en acción, ya sea una bandeja de mesa, latín con comida, unas esteras de yoga en uso, o un testimonio de unos clientes muy contentos. El video es genial para este tipo de cosas. Publica regalos, para que la gente no solo se entusiasme con la perspectiva de cosas gratis, sino que también entiendan que este material está disponible para su compra. Si alguno de tus seguidores compra tus productos y publica una foto, comparte eso también con tu público. No olvides agradecerles obviamente. El contenido generado por el usuario es clutch para prueba social. Dale valor a tu audiencia, comparte códigos de descuento, eventos de ventas, y cualquier otra cosa que les dé un incentivo financiero para comprar en este momento. Usar Instagram orgánicamente, aka no pagar por los anuncios es definitivamente un crecimiento lento, así que sean pacientes. Pero todo de lo que he estado hablando son las estrategias clave para aumentar tu presencia en Instagram, sobre todo para las ventas. No olvides usar tus analíticas para ver qué funciona mejor y qué ha sido un dud. Esto te ayudará de simplemente avanzar ciegamente. Esos datos son de oro, y te ayudará a descifrar el mejor plan de acción a futuro. Estoy terminando esto. Sigamos con nuestra siguiente lección. 9. Historias: Instagram describe las historias como algo que te permite compartir todos los momentos de tu día, no solo los que querías mantener en tu perfil. Las historias te permiten compartir fotos y videos que desaparecen después de 24 horas. No se publican en tu feed principal. Aparecen como un carrete de diapositivas, completamente separado de tu cuadrícula principal. Puedes encontrar historias en un bar en la parte superior de tu feed o tocando cualquier foto de perfil con un contorno de círculo rosado-naranja. Utilizo historias como una forma de separarme de la cuadrícula de Instagram perfectamente curada. A diferencia de mis posts, que me gusta mantener bastante pulidos, las historias son como mis imágenes crudas, sin editar. Mis posts son perfección y bien pensados, pero mis historias son el verdadero negocio de lo que estoy tramando en el día a día. Historias te dan permiso para estar un poco más suelto con lo que publicas. No tengo que preocuparme por que mi contenido se vea bien en la parrilla. Los likes y los comentarios sobre las historias no son públicos, así que ahí no hay presión. Las historias son como una forma sin presión para seguir publicando contenido y conseguir compromisos, así que en lugar de explicar todas las funciones y detalles en profundidad que pertenecen a las historias, en cambio, te voy a guiar por cómo suelo publicar una historia. Primero es lo primero, estoy en mi pantalla de inicio y tocaré la cámara en la esquina superior derecha de mi pantalla. También puedes deslizar a la izquierda para llegar al mismo lugar exacto. Esto abre la cámara para que puedas hacer una foto o un video en este momento, o hacer lo que normalmente hago y abrir el rollo de la cámara en su lugar para usar una foto o video que ya has tomado. Para ser honesto, no soy una persona súper espontánea. Por lo que el 99.9 por ciento del tiempo, me salto la función de cámara incorporada y saco algo de mi rollo de cámara en su lugar. Instagram no prioriza una de estas sobre la otra, por lo que en términos de engagement, no importa si estás usando la función de cámara dentro la app o usando una foto que ya está en tu rollo de cámara. Aquí la única excepción va a ser si vas a vivir, en cuyo caso necesitarás estar grabando en vivo desde la app. Toca esa pequeña caja en la parte inferior izquierda de tu pantalla para abrir el rollo de la cámara. También puedes deslizar hacia arriba para llegar a la misma página exacta. Te mostrará automáticamente las fotos tomadas en las últimas 24 horas, pero puedes tocar ese texto en la parte superior y filtrar por otros parámetros también, como favoritos, selfies, videos y más. Tocaré favoritos y usaré esta bonita foto glamour de una cafetería en la que trabajé. Si quieres agregar un filtro fotográfico, desliza el dedo hacia la izquierda para ver todas tus opciones. Porque normalmente añado mis filtros en VSCO ya, típicamente salto este paso, pero está ahí para ti si quieres usarlo. En cambio, lo primero que suelo hacer es agregar un poco de texto. Se puede jugar un poco con el formato con las opciones en la parte superior, como alineaciones, fuentes, y más. Normalmente termino usando esta fuente de máquina de escribir, así que esa es mi predeterminada. Ya que esta es una foto bastante ocupada, le añadiré un color al fondo para hacer pop el texto. Mi predeterminado para esto es casi siempre negro, pero esta vez alrededor, voy a usar el cuentagotas, para sacar algo de esa vibrante turquesa menta de la pantalla de mi portátil en su lugar. Eso se siente bastante bien. Ahora solo moveremos un poco el texto y dejaremos que las guías de alineación automática hagan lo suyo. A continuación, voy a pimienta un GIF aquí para que sea un poco más llamativo. Toca la cara sonriente en un icono cuadrado redondeado y abrirás la opción de pegatinas. Las pegatinas son elementos que agregas encima de tu foto o video. Puedes agregar GIF, la fecha de hoy, hacer encuestas, o hacer preguntas, agregar hashtags, agregar tu ubicación, o elegir entre un montón de opciones de pegatinas de tendencia. Quiero añadir un GIF animado. Tocaré GIF y verás las opciones de tendencia. Estos son geniales, pero realmente no pertenecen a mi foto, así que en su lugar, voy a usar la función de búsqueda para escribir una palabra clave. Sparkle ha sido uno que he estado usando mucho últimamente, es sutil pero añade un bonito esmalte a mi foto por lo demás estática. Se puede pellizcar la pantalla para redimensionarla y reposicionarla en la composición. Yo quiero que esté flotando por encima de mi latte, por lo que se ve mágico. Lo último que voy a añadir a la historia antes de publicarla es un enlace para comprar esta obra de arte que ves en mi pantalla. Encabezados, solo puedes agregar enlaces a tus historias si ya tienes una cuenta de negocio, no puedes hacerlo con una cuenta personal. Tocaré el icono de enlace arriba en la barra de herramientas superior, haga clic en el plus para agregar un enlace web, luego pegaré en el enlace a mi página Sociedad Seis que vende estas rosetas suculentas como una impresión artística. Siempre puedo comprobar la vista previa antes de publicar para asegurarme de que no es un enlace roto, y estamos bien. X la vista previa para volver a mi historia y voy a dar click en “Hecho”. Pro tip, si vas a incluir un link de deslizamiento hacia arriba, siempre agrega una llamada a la acción a tu historia para que tus seguidores sepan deslizar hacia arriba, y para eso, podría escribirlo manualmente y decir algo como deslizar hacia arriba para comprar esta impresión, o podría hacer la opción perezosa, que me encanta, y usar un GIF en su lugar. Entonces abriré mis GIF, buscaré deslizar hacia arriba, y escogeré uno que se vea bien. Normalmente pongo llamadas de deslizamiento hacia arriba a la acción en la parte inferior de mi composición porque eso agrega una pista subliminal para poner tu dedo ahí para deslizar. Para publicar mi historia, “Enviar a” en la parte inferior derecha y haz clic en “Compartir” debajo de tu historia. Tienes opciones aquí para enviar tu historia a gente selecta, pero debido a que mi Instagram es para mi negocio no personal, siempre se lo comparto a todos, aka selecciona la opción 'Tu Historia'. Ahora, todos lo pueden ver. Para ver la historia que acabas de publicar, toca tu foto de perfil en la parte superior y ahí está. Instagram solo muestra la historia durante cinco segundos, pero si quieres pasar más tiempo mirando una historia antes de que desaparezca, solo mantén el dedo en la pantalla y pausará la cuenta regresiva. Para ver tus estadísticas, simplemente desliza hacia arriba y podrás ver a todos los que hayan visto tu historia. También puedes tocar el gráfico de barras y ver los insights una vez que estén disponibles. Se puede ver cuántas personas hicieron clic en el enlace, que es nuestro principal objetivo con este post, ya que deslizar hacia arriba es nuestro llamado a la acción. También puedes ver cuántas personas visitaron tu perfil después de ver tu historia, además de todas las cuentas a las que llegaste. Uno de mis pedacitos favoritos de info a mirar son los clics de atrás. Se trata de personas que estaban tan intrigadas por mi historia que los cinco segundos completos no les fue tiempo suficiente y querían volver a verlo. Por eso sé que publiqué una buena. Entonces ahora que tienes el caminar básico a través de una historia promedio que publico, sumémonos en algunas estrategias rápidas para conseguir el máximo bang por tu dinero aquí. Recuerda, Instagram es todo sobre engagement. Por lo que quieres hacer todo lo que puedas para maximizar esto. Instagram construido en unas pocas formas insanamente sencillas para lograr esto también. Uno de mis favoritos es hacer una pregunta usando la pegatina de encuesta. A primera vista, parece que solo puedes hacer preguntas de sí o no pero la pegatina es en realidad bastante personalizable. Voy a escribir en mi pregunta, qué paletas de colores. Entonces voy a cambiar las respuestas a arriba y abajo. Enfriar. Ahora porque mi texto se está perdiendo un poco frente a ese patrón detallado, te voy a mostrar una solución rápida que uso para hacer pop el texto. Escogeré el icono astuto arriba en la barra de herramientas superior. Este me permite dibujar en mi historia con un marcador digital. Usaré la opción de gota de color para seleccionar un tono directamente de mis ilustraciones, luego desviarme detrás del texto. Haz clic en “Hecho”, y voila, tu texto ya no está oscurecido. último pero no menos importante, voy a añadir un poco de GIF ahí para que sea más intrigante. Esta nutria es jodidamente adorable así que ahí tienes. Lo reposicionaré con el dedo y redimensionaré con un pequeño pellizco y estoy listo para publicar. Si quieres publicar la historia a toda tu audiencia, simplemente toca el icono en la esquina inferior izquierda de la pantalla. Tengo el mío mezclado automáticamente con mi página de Facebook también. Por lo que publicará tanto en Instagram como en Facebook historias todo de una sola vez, que es una cosa menos de la que tengo que preocuparme. Le daré unos minutos y luego veré cómo empiezan a entrar los resultados de mis encuestas. Por lo general, después de unas horas, tendré muchos compromisos. Después de todo, a la gente le encanta compartir su opinión, sobre todo si eres el que realmente lo pide. Te mostraré una forma más de impulsar el compromiso con las historias. Se llama la pegatina del cuestionario. Aquí es donde puedes hacer preguntas y la gente puede adivinar y ver si obtuvieron la respuesta correcta. Instagram quiere hacer todo lo que puedan para que el compromiso sea más fácil para ti. Por lo que incluso proporcionan preguntas de muestra que aparecen si rotas los dados, por así decirlo. Pero tengo una pregunta personalizada que quiero hacer, así que la escribiré manualmente. Mucha gente me pregunta qué medio artístico uso cuando publique una nueva pieza, así que a veces los dejaré adivinar primero. Para esto, usaré la pegatina del quiz. Daré tres opciones, crayón, acrílico, o acuarela. La respuesta correcta es acrílica, así que mientras golpea esa y asegúrate de que sea verde. Ahora, lo publicaré en Instagram y Facebook haciendo clic en los iconos de la parte inferior izquierda. Hay un montón de otras formas en las que puedes hacer que tus historias sean atractivas e interactivas. Puedes etiquetar amigos, pop en hashtags, crear cuentas regresivas, e incluso añadir un poco de escala deslizante para preguntar a tu público cuánto les encanta tu ilustración más reciente. Muy bien, unos cuantos consejos más para redondear esta lección de velocidad sobre historias. La regla no escrita es publicar entre una y siete historias al día. Normalmente termino en algún lugar de ese rango, pero sí me tomo días libres por completo y no es gran cosa. Si alguien te etiqueta en una historia, puedes compartirla y añadirla a tu propia historia y esto se considera apropiada etiqueta de Instagram. Si alguien me etiqueta en su historia con una imagen de mi obra de arte o diseños, volveré a compartir con mi propia historia aunque no sepa personalmente quién es ese seguidor. Confía en mí, no es raro, así fue como se pretendía utilizar las historias. Estuve en un viaje por carretera con amigos el mes pasado por Nueva Zelanda y mi amiga Aga me etiquetó en su historia de Instagram. Yo lo vi pero me olvidé de compartirlo en mi propia historia y ella me hizo saber actuando falso ofendido de que cometí un pas de imitación de redes sociales tan. Etiquetar a otros en historias si les pertenece y compartir historias que te etiqueten si te pertenece a ti o a tu marca. Otro truco que puedes hacer es agregar tus historias a los aspectos más destacados. Estas son las colecciones de historias que se ven en los perfiles de las personas. Normalmente, las historias solo duran 24 horas, pero si agregas una a tus momentos más destacados, estará ahí de forma permanente. Si alguna vez sientes que es una pérdida de tiempo crear contenido que se eliminará en 24 horas, aspectos más destacados son tu solución. No pongas cada historia en tus momentos más destacados, sino elige y elige las que tengan sentido para tu marca. Utilizo destacados para contenido de hoja perenne para que la gente pueda tener un buen vistazo de mi marca con bastante rapidez. En este momento, tengo dos grupos destacados, Arte y About Mí. Bastante autoexplicativo. Puedes tocar el icono para abrir y luego tocar mis historias individuales para trabajar a tu paso por toda la agrupación. Junté ambos hace unos años y sigo recibiendo interacción de ellos, lo cual es impresionante porque pasé mucho tiempo y esfuerzo planeando estos fuera. Incluso los diseñé para que luzcan más profesionales en Adobe Illustrator, que fue totalmente extra de mi parte, luego dale un siempreverde sobre mi sección de marca de tu perfil. Solo tienes unos 150 personajes para usar en tu biografía, pero puedes compartir el resto dentro de estos aspectos destacados de la historia. Comprueba cómo otros creativos de tu industria están agrupando sus aspectos más destacados. Hay un millón más de ins y outs para las historias de Instagram, pero debido a que esta clase abarca todo Instagram, quiero pasar a cubrir algunos otros conceptos básicos para crear una página de marca altamente atractiva y exitosa en Instagram. Podría tener una clase en el futuro que esté únicamente enfocada en historias, pero por ahora, sigamos adelante con los otros elementos esenciales que necesitas conocer para Instagram. 10. Planificación y programación: Sé que muchos de ustedes tienen preguntas sobre el uso de aplicaciones para ayudarle a programar, automatizar y organizar sus publicaciones de Instagram. lo personal, solo uso aplicaciones de terceros para planear y organizar futuras publicaciones. Nunca uso estas apps para publicar en mi nombre. Aquí la diferencia es que cuando programo puestos de avanzada, lo que estoy haciendo es alinear un montón de publicaciones futuras, organizarlas, ver cómo se veían juntos en una cuadrícula y escribir a los subíndices. Después envío un recordatorio para mí mismo el día y la hora que he planeado para cada uno. Después copio y pego el título que ya he escrito y lo publico manualmente desde mi teléfono, igual que cualquier otra publicación de Instagram. Automatización significa que hago todo lo anterior excepto que dejo que la aplicación misma publique en mi nombre y esa es la diferencia aquí. No dejaré que las apps de tercera parte entren en mis cuentas y publicaciones para mí porque francamente, hay algún riesgo asociado a eso. Uno, si hay un fallo y algo sale mal, como si mi título no se copia o la foto no es correcta, puede que no lo vea de inmediato porque se ha publicado automáticamente. Dos, Instagram no sanciona necesariamente las apps de tercera parte. Hay algunos por ahí que afirman tener la aprobación de Instagram, pero esta aprobación cambia todo el tiempo. Si estás usando una app de terceros de una manera que a Instagram no le gusta, pueden cerrar tus cuentas en una instancia. Ahí es donde estamos. En lugar de caminar por una variedad de aplicaciones de programación que no uso personalmente, me voy a centrar en la única que realmente sí uso Planoly. Estas son las razones por las que uso esta app. Una, me gusta ver cómo se verán mis posts en mi grilla antes de ponerlos ahí arriba. Las rejillas de Instagram con mejor aspecto no son solo incidentales, son meticulosamente planes. No me importará lucir mi marca con las mejores luces posibles y eso significa estar consciente de qué fotos estoy seleccionando y en qué orden. Usando una app Planoly, me ayuda a obtener una visión rápida de esto y jugar alrededor para ver lo que está funcionando mejor. Dos, otra razón por la que uso Planoly, estoy ocupado. En lugar de pasar un montón de tiempo todos los días planeando mis publicaciones sociales para ese día, prefiero hacerlo en un lote grande todo a la vez que cubra los próximos días o semana. De esa manera, estoy totalmente enfocado en mi estrategia de publicación lugar de simplemente publicar al azar lo que me apetezca hacer en los momentos. eso son las historias. Tres, me ayuda a mantenerme en el camino con la publicación regularmente. Cuando me tomo un descanso de programar cosas con anticipación, es fácil para mí resbalar por completo y olvidar publicar por días en extremos. Sé que este no es el fin absoluto de los mundos, pero no es óptimo si realmente estoy queriendo hacer crecer mis cuentas de redes sociales. Cuatro, la plataforma de Planoly también funciona en escritorio, y esa es mi preferencia personal. Muchas aplicaciones son solo móviles. Si eso funciona para ti, genial, pero para mí, guardo todos mis visuales en discos duros que conecto a mi computadora. Es más fácil para mí programar las cosas en mi laptop luego en mis archivos telefónicos. El motivo final por el que uso Planoly es únicamente porque no puedo hacer lo mismo en la app de Instagram como existe hoy en día. Si Instagram tuviera la funcionalidad para planear y organizar futuras publicaciones, absolutamente lo estaría haciendo en su plataforma. Pero en cambio, Planoly es lo que tengo. Recuerda, estoy usando una aplicación de tercera parte Planoly para programación, no automatización, y así es como funciona. Cuando te inscribes en Planoly, les das permiso para acceder a tu información básica, tus medios de comunicación y a la información de tu perfil. Así es como se ve tu tablero de instrumentos en un plan gratuito. Como puedes ver, Planoly sí ofrece las opciones para autopublicar si tienes una cuenta de negocio con Instagram, pero no uso esa función. En cambio, lo que me gusta hacer es apretar mi navegador así que estoy viendo mi cuadrícula, luego arrastrar en imagen para ver cómo se ven como publicaciones futuras. Puedes reorganizarlos para ver lo que funciona mejor visualmente. Por ejemplo, si acabo de publicar una foto con muchos tonos blancos y claros, optaré por algo más oscuro en valor para el próximo post. Una vez que llego todo a un lugar que me gusta, solo hago clic en la imagen y escribo mi título. Nuevamente, esto es sólo para mi referencia. Cuando esté listo para publicar esto en Instagram, copiaré y pegaré el título y lo haré manualmente desde mi teléfono. No uso la opción de fecha de horario aquí. En cambio, lo mantengo bastante simple para mí. Cuando estoy viviendo en el sudeste asiático, hago un post por la mañana cuando me saco de la cama y eso golpea a mi público estadounidense en sus noches. Entonces hago otro post manual justo antes de irme a la cama. Lo mismo, se pone a mis americanos demográficos primarios en su mañana. Hay muchos otros ins y outs que puedes hacer con Planoly, pero esto es realmente todo lo que lo uso para mí. Lo mantengo bastante simple. Una pregunta que he oído preguntar a la gente es si está bien publicar los mismos contenidos en Instagram y Facebook? Mejores prácticas, es mejor variarlo y publicar diferentes contenidos. Pero en realidad, soy culpable de hacer esto todo el tiempo. Dado que Instagram está integrado con Facebook, es más fácil que nunca compartirlo con tus cuentas vinculadas con unos cuantos toques. Para mí, se reduce a esto. Mi audiencia primaria está en Instagram. No quiero descuidar completamente Facebook, pero Instagram definitivamente tomará prioridad sobre cualquier otra plataforma para mí. Si me siento perezoso y no quiero escribir un post nuevo solo para Facebook, es mejor para mí reciclar mi post de Instagram sobre Facebook en lugar de hacer nada. Pasemos a una de nuestras últimas lecciones en la clase de hoy. 11. Tu proyecto: Para tu proyecto de clase, vamos a verte en acción. Las historias son una de mis formas favoritas de ser creativas en Instagram. En realidad son bastante divertidos de diseñar. Puedes agregar pegatinas, dibujar garabatos en GIF animados y realmente aprovechar tu creatividad para crear una historia convincente y atractiva. De lo que quiero ver es cómo se ve tu mejor historia. ¿ Cómo lo diseñas? Considera tus paletas de colores, texturas, topografía, enlaces, pegatinas, todo ese jazz. Captura de pantalla y agrégalo a la sección de proyectos de clase de nuestra clase. Animo a todos ustedes chicos a que revisen también otros proyectos de estudiantes. Esto va a ser una gran fuente de inspiración para todos nosotros, así que por favor siéntase libre de comentar también los proyectos de otros estudiantes. Puedes seguirme en Instagram @ catcoq. Si me etiquetan en una historia sobre esta clase y la veo a tiempo, estaré seleccionando algunos de mis favoritos para compartirlos también en mis historias. No puedo esperar a ver qué diseñas. 12. EXTRA: Es mi lección extra para hoy. Voy a compartir los errores más grandes que veo cuando se trata de marketing de Instagram más lo que debes hacer en su lugar. Uno, no seas un misterio. No te puedo decir cuántos perfiles he visto con cero información útil en la bio. No sé tu nombre, tu información de contacto, nombre de tu empresa, o incluso una URL a tus sitios web. Es un misterio completo. ¿ Y si fuera marca y quisiera trabajar contigo? No hay forma de contactarte. Haga, optimice su bio, tenga una biografía bien redondeada que incluya al mínimo, su nombre y una forma de contactarle como una dirección de correo electrónico o sitios web. Aún mejor, incluye ambos y no olvides asegurarte de que tu configuración de privacidad esté configurada en pública. Dos, no seas vulgar ni uses profanidades. Es poco profesional y puede apartar a algunos clientes potenciales. Los objetivos no me etiquetarán en Instagram cuando promocionen mi trabajo si mi página está llena de bombas F. Haz, sé vulgar y usa profanidades si es parte de tus marcas. Si soltar bombas F es el posicionamiento de marca que has establecido, sigue liderando esa carga. Muchas cuentas han llegado a su éxito porque capitalizaron en ser arriesgadas y lo incorporaron a sus marcas. Echa un vistazo a WTF Debería carta. Lauren Hom, una de mis diseñadores y gurús de negocios favoritos, creó esta cuenta de novedad como una rama de su propia marca, Hom Sweet Hom. WTF should I letter anima a diseñadores y tipógrafos a crear sus propias obras maestras con letras a mano, pero suma giro bastante divertido. El GFDA es otro excelente ejemplo de esta estrategia. Good Effin Design Advice comenzó como un peculiar sitio web de una página con un liners dirigido a creativos. Tiraron una bomba F en cada consejo y se volvieron virales casi de la noche a la mañana. Ahora es toda una comunidad. El punto que intento hacer aquí, siempre hay excepciones a la regla. Tres, no compartas selfies y picos de fiesta. Esto es mezclar trabajo y personal de la manera equivocada. No he seguido cuentas porque alguna selfie aleatoria apareció en mi feed y no tenía idea de quién era esa persona. Tienes que considerar quién es tu público y qué valor les das. Si estás publicando algo que está fuera de alcance, estás arriesgando enfrentar muchos desenlaces. Haz, que la gente te conozca. Puedes ser por adelantado y personal sin comprometer tu imagen de marca. Absolutamente pondré fotos de mí misma de vez en cuando, pero la guardo en contexto con mis marcas. De vez en cuando comparto fotos de viaje cool cuando estoy en la carretera. A mis seguidores les parece interesante esto, sobre todo cuando mi título lo vincula con mi estilo de vida nómada digital o cómo obtengo mi inspiración creativa al viajar. No publico fotos con bebidas con mis chicas el fin de semana porque a mi público realmente no le importa, esto es aburrido en ellas. Comparte una historia personal, sé vulnerable, deja que la gente te conozca, pero sé consciente de cómo estás haciendo esto. Además, nota al margen, las historias de Instagram pueden ser una gran salida para mostrar instantáneas más personales y detrás de escenas de tu vida. No pagues por seguidores. Claro, muchos seguidores se ven bien, pero otras métricas son mucho más importantes que eso. Si estás intentando hacer crecer una marca, más importante son los compromisos. Si compras seguidores o fans, no estás consiguiendo gente que esté interesada en ti o en tu producto. Es sólo una métrica de vanidad. Las cuentas falsas no hacen nada por ti sino dañarte. Además, si veo una cuenta con un enorme seguimiento, pero casi no hay interacciones en sus publicaciones. Es un sorteo muerto que la mayoría de los seguidores que tienen son falsos, me hace perder la confianza en esas marcas. Ahí va su integridad y su reputación. Hacer crecer orgánicamente. El crecimiento lento siempre será el más estable. Si estás atrayendo seguidores basados en la calidad de tus contenidos, estas personas están genuinamente interesadas en tu marca y en tu oferta de productos. Estos son los seguidores de calidad que se convertirán en clientes que pagan y no se puede poner precio a eso. Cinco, no copiar a otros artistas. Confía en mí, esta es una mala mirada. Cualquier cosa que pueda percibirse como plagio puede convertirse en una espiral descendente masiva para tus marcas. Do, inspírate por otros artistas. Presta atención a otras cuentas de tu industria y nota lo que está funcionando bien para ellas. A ver si puedes agregar tu propio giro a eso. Por ejemplo, si nota una cuenta popular en su industria que ha iniciado su propio hashtag y alentó a sus seguidores a implementarla también. A lo mejor esa es una iniciativa que podrías incorporar a tus propias marcas. Lauren Hom tiene hashtag homwork. Charly Clements tiene hashtag divertido con caras. Jessica Walsh tiene hashtag, lo siento, no tengo imágenes de filtro. Todas estas mujeres creativas han alentado a una comunidad con su público al introducir hashtags centrados en la marca. A lo mejor ves esto e inspirado para crear uno propio. Esto es a lo que me refiero al inspirarme en lugar de copia directa, está bien tomar nota de algo que está funcionando realmente bien para otra persona y encontrar una manera de hacerlo patentado para la de tu marca. Muy bien chicos, gracias por tomar mi clase hoy. Puedes seguirme en Instagram en catcoq y ver si practico lo que predico. Si me etiquetan en una historia de Instagram y lo veo a tiempo, lo más posible es que la vaya a recompartir a mis propias historias. Si querías subirte a mi newsletter, puedes registrarte en catcoq.com/subscribe. Esto significa que recibirás todas mis últimas actualizaciones como próximas clases, nuevas ilustraciones y noticias dignas de mención directamente a tu bandeja de entrada. último pero no menos importante, puedes seguirme en Skillshare haciendo clic en el botón Seguir arriba. Esto significa que recibirás automáticamente una notificación cada vez que lanzo una nueva clase. Gracias de nuevo, y los veré la próxima vez.