Transcripciones
1. Introducción: bienvenido a mi clase de animación a Z. En esta clase, estaremos utilizando una aplicación gratuita llamada Flip a Clip, que está disponible en dispositivos Apple y Android. Al final de este curso, sabrás todo lo que necesitas para usar. Voltear un clip de manera efectiva. Entenderás todas las herramientas. El panel de color capas marcos clave, copiar y pegar. Usando piel de cebolla, los fotogramas menos agregando sonido a tu animación y más para rematarlo todo. Al finalizar este curso, sabrás lo suficiente para animar junto a mí y hacer esta animación relajante de ukelele. Espero que este curso te ayude a convertirte en un mejor animador. Ten un día de oleaje.
2. Cómo iniciar una nueva animación: Aprendamos a iniciar una nueva animación. Lo primero que tendremos que hacer es presionar el botón gigante más en la esquina. Aquí tenemos todos los ajustes del proyecto, por lo que lo primero que haremos es nombrar nuestra animación y luego presionar hecho. Lo siguiente que podemos cambiar el fondo, suprimir, elegir fondo. Aquí tenemos un montón de presets para elegir de ese flip el clip viene con también tenemos tres opciones en el lateral. Podemos entrar en colores lisos y elegir cualquier color de la rueda de color que queramos. Te darás cuenta en la esquina de la pantalla. Aquí mismo, obtendremos una vista previa de cualquiera de los colores que estamos eligiendo. Vamos con el color azul claro para este, y luego comprimes la marca de verificación. Había otras dos opciones en los fondos. Podrías elegir una foto de tu fototeca, o podrías tomar una foto con tu cámara. El siguiente que podemos cambiar en nuestra animación es el tamaño del lienzo. Aquí se dieron algunas plantillas que podemos utilizar basadas en YouTube,video de
Instagram, video de
Instagram, Facebook y Tumbler. También podemos poner en nuestras propias mediciones de píxel. Normalmente uso YouTube 10 80 p. Lo último que podemos cambiar son los amigos por segundo. Esto me gusta mucho porque da un ejemplo de un balón rebotando hacia un lado. Puedes ver si lo pones en el ajuste más bajo. Se trata de una animación muy lenta, si la pospones la más alta, la misma huele y no necesariamente más rápida animación, pero definitivamente son más fotogramas que hay que dibujar. estándar de la industria para la animación es de 24 fotogramas por segundo, pero suelo dibujar en 12 para ahorrar algo de tiempo. Y ahí tienes. Todo lo que necesitamos hacer es crear un proyecto, y estamos en camino.
3. HERRAMIENTAS: El primero que debemos echar un vistazo es las herramientas y el clip Flipper vendrá
aquí a nuestras herramientas y dar click en el pincel. Aquí podemos elegir qué tipo de pincel vamos a usar, ya sea un lápiz, un
pincel, pincel, bolígrafo o un iluminador. Normalmente me pego con un bolígrafo para líneas suaves, pero sigamos adelante y echemos un vistazo a cómo se ven estas. Entonces este es el lápiz. Es difícil de ver, pero es una línea bastante suave. Este es el pincel. Es más grueso con bordes suaves. Este es el bolígrafo más de un look sólido y
nítido. Y aquí está el iluminador. Con cada pincel, puedes cambiar el tamaño del pincel haciendo clic y arrastrando sobre este círculo. Pronto tendré un trazo de pluma muy grande cuando traigas todo el camino hacia abajo para un trazo de
alfiler muy delgado . También podemos cambiar el color en esta caja. Podemos regresar a todas nuestras herramientas haciendo clic en la taza de herramientas en la parte superior. Para entrar en la configuración del borrador, debes presionar el borrador dos veces ahora. Había en los estudios para el borrador. Existen tres opciones diferentes que puedes cambiar. Este es para el tamaño. Ella hará clic y drogará para ajustar el tamaño como lo hiciste antes. El 2do 1 es para qué tan suaves son los bordes por defecto. El corredor tiene bordes muy suaves. Siempre llevo la herramienta de borrado todo el camino a su camino de inicio de nivel más duro. Podría tener un muy limpio tu Un golpe en este último es opacidad. Si bajas la opacidad, correrás menos. Todavía tendrás un poco de negro ahí. Si lo traes todo el camino arriba, correrás todo tu trazo de pintura. Volveremos a las otras herramientas presionando. levantan en la parte superior, y luego haremos clic en nuestra herramienta de selección de lazo para utilizar esta herramienta. Es bastante fácil. Todo lo que necesitas hacer es trazar lo que te gustaría seleccionar, y luego tienes una selección en el lateral de la pantalla. Notarás que han aparecido algunas opciones más. Puedes eliminar tu selección. Se puede voltear verticalmente. Se puede voltear horizontalmente. También puedes usar al novato del costado de la selección para ajustarlo. Puedes hacerlo más delgado. Puedes estirarlo donde puedas redimensionarlo y girarlo cuando tengamos nuestra selección. Cómo nos gustaría. Todo lo que tenemos que hacer es presionar fuera de nuestra selección. La siguiente herramienta es la herramienta de cubo de pintura. La única opción para la herramienta de cubo de pintura es el color, por lo que puedes entrar y cambiarlo a cualquier color que quieras. Entonces, si te gustaría cambiar el color de algunas cosas, todo lo que tienes que hacer es presionarlo. La siguiente herramienta de la que vamos a hablar es la herramienta de texto. Entonces voy a hacer un pequeño cuarto por aquí para poder mostrarte cómo funciona esto. Presione la herramienta de texto y, a continuación, puntea el texto enter. Puedes escribir cualquier cosa que quieras decir aquí y presionar insertar mientras esta selección sigue a su alrededor. Puedes editarlo como quieras. Puedes hacer clic aquí para ajustar las fuentes y voltear. El clip viene con muchas fuentes. Todo lo que tienes que hacer es hacer clic en ellos para probar cómo se ven. También puedes cambiar lo grande que es tu fuente presionando las perillas del signo para
ajustarlas o haciendo clic y arrastrando aquí. Y por último, puedes ajustar el color de tu texto. El textual es bastante fácil de usar, pero solo para recordar hacer todos tus ajustes que quieres hacerle mientras las casillas de
selección siguen aquí. Una vez que hago clic fuera de él, ya no
pude ajustar esto. El último instrumento de la que hablaremos es la herramienta gobernante. Entonces voy a volver a mis pinceles, y luego puedo seleccionar la regla en la parte superior de la pantalla. El gobernante tiene tres opciones para usar. Puedes usar un borde recto, un círculo o un cuadrado. Cada una de estas herramientas se puede ajustar arrastrando sobre las perillas de círculo y moviéndose arrastrando sobre la perilla cuadrada. Una vez que tienes una regla, es bastante fácil de usar. Todo lo que tienes que hacer es empezar a dibujar en cualquier parte del documento, y será en una línea muy recta y precisa. Podría empezar más dentro de la regla para hacer que un cuadrado más pequeño en todas las herramientas de regla funcionen igual que esto. Puedes cambiar tu regla, ajustar el tamaño de la misma y empezar a dibujar. Todas estas herramientas son muy fáciles de usar una vez que entiendes su configuración.
4. Panel de colores: Hablemos un poco más de cómo usamos el panel de color en voltear un clip. Yo me voy. Teoh, deshazte de mi herramienta de regla haciendo clic en ella y luego en la herramienta de pincel. Voy a dar click aquí mismo. Puntera abre el panel de color. El panel de color nos da muchas opciones geniales para cómo elegir el color. Si quieres ver el color más puro, más saturado, necesitas venir a la esquina superior derecha. Entonces puedes moverte y ver todos los colores que tienes. Es un espectro muy amplio, y puedes ajustarlo usando el cuadrado en el medio. Si quieres que tu color menos saturado, mueves el color hacia la izquierda. Si lo quieres más saturado, te mueves hacia la derecha. Si lo quieres más oscuro, lo mueves hacia abajo. Si quieres quedarte con tu negro, lo mueves hacia abajo hasta la esquina izquierda. Si quieres que sea blanco puro, lo
llevas todo el camino hasta la cima. Dejado a un lado de la rueda de color, tenemos algo llamado opacidad. Ah, Cassidy controla lo opaco que es el color que estamos usando. Si lo bajas a menos opacidad, puedes ver menos el color, y si lo traes todo el camino hacia arriba, lo
puedes ver más. Otra gran herramienta a tener en el estudio de color es el seleccionador de color, por lo que solo tienes que presionar el seleccionador de color para usarlo. Y luego puedes hacer clic y arrastrar sobre estos crosshairs para ponerlo sobre cualquier color que te
gustaría elegir cuando levantas ese color está seleccionado. El seleccionador de color es genial para usar cuando tienes muchos fotogramas de animación, y te gustaría pedir prestado un color que has utilizado en el fotograma anterior. Pero nos meteremos en eso más tarde. Otra gran cosa del estudio de color es que puedes usar relojes,
muestreos u otra forma de guardar un color. Si no quieres usar el selector de color cada vez que quieras volver a usar un color, sus presets relojes e inundan el clip. Ya, fondo de animación
retro sketch pop es todo lo que puedes usar cualquiera de estas muestreas en cualquier momento . Si quieres hacer tu propio Swatch, simplemente haz clic aquí y ahora tienes una nueva muestra. Si quieres cambiar el nombre de tu muestra, puedes hacer clic y mantenerla presionada, y luego puedes renombrarla aquí. Puedes clonarlo si quieres duplicarlo, o si ya no lo estás usando, puedes quitarlo. Una vez que tienes tu reloj de soga, todo lo que tienes que hacer es elegir un color que te gustaría guardar y luego pulsa aquí ahora ese color se guarda en tu muestra.
5. Capas: Hablemos de capas antes de que comenzara. Voy a hacer un truco rápido con la herramienta de lasso. Voy a seleccionar todo lo que tengo en esta capa y luego voy a presionar delete . Ahora tenemos una capa limpia y fresca. Voy a dibujar en esta capa y luego voy a entrar a mi estudio de capas aquí. Puedes tener múltiples capas a tu documento. Voy a añadir una más y que voy a dibujar en ella en un nuevo color. Ahora, si vuelves a tu estudio de capas, puedes ver que estás dibujando en la capa número dos ah, pequeños consejos que podrían ayudarte cuando trabajas con capas es saber en qué capa estás
dibujando. Entonces aquí estaba yo, dibujando en capa hacia y abajo aquí en el icono de capa. Tenía un número dos. Si empiezo a dibujar en la capa uno, ese número cambiará a uno en el estudio de capas. Se pueden mover las capas alrededor. Si arrastro éste arriba, entonces el morado está ahora encima del rojo. También puedes cambiar la opacidad de las capas haciendo clic y arrastrando el 100% para que
sea menor opacidad o la más alta al 100%. También puedes hacer clic para cambiar el nombre de tus capas, y puedes relajar tus capas para obtener más opciones. Aquí puedes bloquear tu capa en su lugar. Esto significa que ya no se puede una carrera dibujada o mover esta capa alrededor para desbloquearla. Simplemente toca el icono del candado. También se puede deslizar para eliminar una capa. Si opta por eliminar la capa, se eliminará en todos los fotogramas. Así que ten cuidado si necesitas esa capa para otros marcos. Lo último importante de lo que hablar en el estudio de capas es fusionar capas. Enciende un clip. Lee te permite usar un número limitado de capas, por lo que la fusión podría ser útil para fusionar dos capas. Todo lo que necesitas hacer es hacer clic y arrastrarlo encima de otra capa. Entonces verás una superposición que dice Fusionar. Ten en cuenta que el que estabas arrastrando en la parte superior se convertirá en la capa superior. Entonces si salí esto en la parte superior aquí y haga clic en fusionar ahora, las capas rojas en las capas superiores son extremadamente útiles para usar clip infligido. medida que pasemos por nuestro proyecto final, verás aún más lo importantes que son las capas para tu animación
6. Encuadres clave: Hablemos de algunos fotogramas clave. Fundamentos a lo largo de un nuevo marco clave en blanco. Simplemente presiona el botón más. Ahora tienes un marco perfectamente cobija para seguir dibujando. Pero esta no es la única opción para los fotogramas clave. Voy a volver a mi primer fotograma clave, y luego voy a hacer clic y mantenerlo. Ahora tienes muchas más opciones para tus marcos clave. Aquí puedes copiar tu Kiefer. Estoy usando este botón. Puedes pegarlo usando los clipboards a la izquierda o a la derecha. Se puede poner en marcos en blanco pulsando los iconos del botón más, o bien se puede eliminar un marco por completo. No te preocupes demasiado por eliminar fotogramas accidentalmente. Cada vez que hagas clic en el cubo de basura, aparecerá
una advertencia. Eso dice, ¿
Estás seguro de que quieres quitar este marco y luego haces clic en eliminado para
eliminarlo permanentemente ? Estos son solo los conceptos básicos sobre cómo navegar por los fotogramas clave en la interfaz principal, pero un poco más tarde, hablaremos de los fotogramas menos. Eso te da aún más opciones para tus marcos.
7. Copia y pegada: Vamos a aprender a copiar y pegar como aprendimos en la última sección, puedes presionar y mantener presionado cualquier fotograma clave para que aparezcas más opciones. Una vez que golpeas la copia, puedes pegar el marco a cualquiera de los lados. Digamos que quieres mover el marco desde este lado hasta aquí. Todo lo que tienes que hacer es copiarlo, moverlo a ese marco y luego pegarlo. Ahora tienes que enmarcar desde el principio todo el camino por aquí. También puedes copiar y pegar desde la parte superior de la pantalla. Aquí, puedes copiar todo el marco y pegarlo, o bien puedes copiar solo parte de tu marco haciendo una selección. Mira, solo
quiero esta parte de la flor en mi siguiente marco. Todo lo que tienes que hacer es hit copy. Acude a tu siguiente marco y pega. En este ejemplo de la animación de la flor. Esto podría no tener perfecto sentido, pero a medida que pasemos a nuestro proyecto final, verás más usos para las funciones de copiar y pegar en la parte superior de la pantalla.
8. Piel y cuadrado y la cuadrícula: Hablemos de las características de cebolla, piel y rejilla y volteemos un clip. La piel de cebolla es completamente necesaria para usar al hacer una animación. Muestra lo que vino antes y después de un marco, y te ayuda a saber dónde dibujar. A continuación, puedes acceder a la piel de cebolla subiendo al menú en la parte superior y luego haciendo clic en ella. Aquí verás tus opciones para la piel de cebolla. Normalmente uso un fotograma antes en un fotograma después, pero puedes ajustarlos. Cómo te gustaría que te da un adelanto aquí en cuanto a cómo se verá. También me gusta usar colores tradicionales. Si apaga eso, verá sus colores en blanco y negro. color tradicional me ayuda porque sé dónde es rosa lo que pasó antes y dónde es verde que sucedió después de volver en la animación, se
puede ver que el marco antes es rojo, y el marco después es verde. Los contornos de piel de cebolla no se mostrarán en tu animación final ni al previsualizarla. Es sólo una guía. Para ayudarte mientras dibujas la cuadrícula es otra característica útil. El uso de la cuadrícula puede ayudarte con proporciones. Si lo enciendes, tendrás un gran a través de la pantalla. Mientras animas, puedes elegir lo oscuras que estarán tus líneas y lo lejos que estarán. Al igual que la piel de cebolla. Los contornos de la cuadrícula no se mostrarán en tu animación final ni al previsualizar tu animación. Es solo una guía para ayudarte mientras dibujas. Es posible que la cuadrícula no siempre sea necesaria en tus animaciones. Te recomiendo encarecidamente que uses piel de cebolla siempre que estuvieras animando.
9. Mirador de cuadros: Hablemos del emisor de marcos para llegar al espectador de marcos, ir a los hombres. Tienes que hablar y luego hacer clic en marcos menos. El visor de fotogramas es muy útil cuando solo quieres saltar por delante a un fotograma en tu animación. Si tienes un proyecto muy grande, puede
ser muy útil ir a esta vista y luego dar click en el amigo al que quieres volver en los marcos. Menos. También puede seleccionar múltiples marcos para copiar y pegar. Para ello, Haga clic en este botón en la parte superior, y lo que se resalte en el contorno rojo es lo que se selecciona. Si voy al fondo, tengo opciones para estos marcos. Puedo copiar estos cuadros y puedo seguirlos una y otra vez. Si quiero ampliar mi animación a de select thes frames, todo lo que tienes que hacer es hacer clic en los marcos delineados rojos. Una vez también puedes copiar y pegar marcos individuales. Si selecciono un cuadro y luego la carpa se lo come, puedo ritmo eso donde quiera. En el visor de marcos, también
puedes agregar nuevos fotogramas y para mover amigos alrededor Otra característica del visor de fotogramas es que puedes exportar un solo fotograma como un clavija J para guardar un fotograma como un J pagado, asegúrate de que solo se seleccione un fotograma, luego ve al fondo y guarda el marco. El visor de fotogramas te ayuda a obtener una vista más expandida de tu animación y puede ser muy útil cuando estás animando proyectos grandes.
10. Sounds: Aprendamos a agregar sonido a tu animación en la esquina inferior izquierda. Hay una nota musical una vez en la que se hizo clic. Abrirá tu dedo del pie de estudio de sonido. Agrega sonido a tu animación. Presiona el botón gigante más en la esquina inferior derecha. Aquí tenemos tres opciones. Puedes importar un archivo desde tus archivos hacia arriba o desde iTunes. Puedes usar un efecto de sonido que viene en la app pero cuesta dinero. O podrías grabar el sonido tú mismo para grabar el sonido tú mismo mantén presionado este botón y luego decir lo que quieras decir. Hola ahí puedes reproducirlo para previsualizar Hola allá y luego comprobarlo y conduciendo a tu animación estos diferentes lugares a los que puedes arrastrar tu sonido, o algo así como capas que puedes poner o tus sonidos encima uno del otro. Una vez que tengas tu sonido en su lugar, puedes bloquearlo aquí. Este icono de candado y un icono de sonido pertenecen a esta capa de sonidos. Si yo fuera a bloquear aquí, esto no estaría bloqueado, así que asegúrate de que estás trabajando con el candado que está directamente enfrente de tu sonido haciendo clic y arrastrando sobre el icono del sonido. Puedes ajustar el volumen de tu clip de alto ahí que acabas de grabar, y si decides que ya no quieres escuchar esto mientras estás animando, siempre
puedes hacer clic, y eso lo apagará temporalmente. Si presionas el clip de sonido dos veces, tienes algunas opciones más. Puedes copiar tu clip. Puedes cortar tu clip. Puedes eliminar tu clip o renombrarlo para volver a tu pantalla principal. Haga clic en la flecha situada en la parte superior izquierda. Ahora, mientras animas, podrías estar escuchando algo de esto. Dije, Ahí, eso no suena para un bien mientras estás animando. Entonces lo que me gusta hacer para apagar el sonido es presionar y mantener pulsado el icono del estudio de sonido . Ahora el sonido se apaga de nuevo temporalmente. Hay muchas opciones sobre cómo agregar sonido en Flip the clip
11. Haz la película: Vamos a aprender a hacer la película y deslizar un clip para que la película vaya a su menú en la parte superior. Derecha luego haz clic en Hacer película. Aquí tienes algunas opciones para hacer tu película. Puedes alterar el nombre de tu película. Se puede cambiar el formato reduciendo la calidad o ajustando la relación de tamaño. Podrías cambiarlo de un MP cuatro a un Jif o un PNG. Podrías encender el flip un clip, una marca de agua y luego hacer tu película. Ahora que la película está hecha, tienes algunas opciones de cómo compartirla. Puedes compartirlo en YouTube en Facebook, guardarlo en tu dispositivo o tener más opciones. Normalmente guardo mi animación en mi dispositivo con el dedo del pie trabajo más tarde, pero puedes usar cualquiera de estas opciones según necesites.
12. El proyecto: la parte uno: Empecemos con su animación de ukelele. cualquier momento que tengas una idea como esta, es buena idea tener una referencia. Tengo un ukelele, así que basé este fuera de eso, y me vi rasguñarlo en el espejo un par de veces para ver cómo se veía mi mano. Pero para este proyecto, solo
puedes usar mi animación como referencia a medida que sigues. Lo primero que tenemos que hacer en la configuración es elegir un color de fondo. Voy a elegir un color de sensación azul oscuro, aumentar tu tamaño de lienzo a YouTube 10 80 p y luego crear tu proyecto Antes de que
empecemos . Voy a hacer tres capas para ayudarnos a mantener esta animación recta. Esta primera capa voy a renombrar cuerpo, voy a hacer una nueva capa, y voy a nombrar a este brazo. Haré una capa más, y luego esta sombreando. Ya verás por qué, conforme vamos dando click en la capa de cuerpo y ahora empezaremos a dibujar nuestro primer marco mientras dibujas seguro que cerrarás todos los huecos para que la herramienta de cubo de relleno pueda funcionar cuando coloreemos. - Ya
he terminado de dibujar el primer mainframe sin el brazo de asalto. No, que su pie en el piso esté en ángulo en posición ascendente en preparación para un tow top que tendrá en el siguiente video dibujará su brazo así como los siguientes fotogramas en esta animación.
13. El proyecto: dibujo, parte dos: empezar a retirar su brazo primero copiará este marco clave y luego lo pegará a la derecha. Ahora iremos a mis capas e iremos a la capa del brazo. Voy a acercarme a dónde estaré dibujando el brazo y luego a asegurarme de que llene el armamento todo el camino. Sin huecos, voy a bajar la opacidad de la capa corporal haciendo clic y arrastrando el 100%. Esto me ayudará a estar seguro de que he cerrado todos los huecos en mi brazo. Puedo ver que he cerrado los huecos en el brazo, se
aseguró para cerrar el hueco por las mangas. Ahora dibujaré el marco final del brazo en el siguiente cuadro clave. Voy a encender mi piel de cebolla para poder ver mi último marco y luego empezaré a dibujar el último marco del brazo. Se puede ver que es bastante tentador simplemente dejar el brazo así, pero asegúrate de que siempre rellenes la parte superior del brazo donde está la manga, para que cuando pintemos con la herramienta de cucharón que quede perfectamente fielding. Ahora tenemos el primer y último fotogramas del brazo. Esa es una tormenta bastante seria. Por lo que voy a sumar algunos en entretejido. Yo sólo sumando estos tres en entretejido. Esto parece un hermoso strum. Ahora voy a añadir algunos detalles extra para que este strum realmente destaque. Voy a volver a mi capa corporal y luego en el tercer cuadro, voy a borrar el pie golpeando el dedo del pie. No, voy a hacer este pie plano. También voy a elevar de nuevo la opacidad de esta capa. Creo que ese pie se ve genial. Voy a copiarlo para ponerlo en las siguientes capas. Para ello, voy a quitarme la vida. Entonces selección, herramienta, dibujar selección alrededor del pie, presionar copiar en la parte superior de mi pantalla y luego ir a la siguiente capa antes de poder pegarlo. Necesito borrar este pie y ahora puedo pegarlo. Eso se ve genial. Voy a hacer eso para la última capa a que parece que nuestra animación realmente se está
uniendo . Lo último que voy a añadir por énfasis es mover un poco la cabeza hacia atrás en el tercer cuadro para hacer esto, voy a borrar su cabeza ahora. Usar la piel de cebolla es mi guía. Voy a dibujarle una nueva cabeza que ligeramente inclinada hacia atrás. Creo que esta nueva cabeza se ve muy bien, así que voy a copiarla y pegarla en mis siguientes tres capas de la misma manera que copié y pegué el pie. Conseguiré la herramienta de lazo, rastrearé su cabeza, presionaré copia, y luego volveré a pasar por ese mismo proceso, borrándole la cabeza y pegándola de nuevo. Ya hemos completado el dibujo principal de esta animación. Preparémonos para colorear esto en el siguiente video.
14. El proyecto: coloración: ya estamos listos para colorear esta animación. Agarra la herramienta de relleno y seleccionemos un color para la piel. Asegúrate de que estás en la capa correcta y ahora puedes llenar la cara y el brazo. Pero aún no te sientas en este brazo. No estamos en esa capa para llenar el otro brazo. Vaya a las capas en, seleccione el brazo rellenando el brazo. Ya no podemos ver la capa corporal porque el brazo está encima de la capa corporal. Eso es exactamente lo que queremos. Y ahora podemos elegir colores para el resto de su cuerpo, llenando los colores con el mismo proceso. Ese taburete fue un poco complicado de rellenar, así que voy a agarrar mi herramienta de lazo, lo enredaré, lo copiaré y lo pegaré en las otras capas. Nuestra animación ahora está totalmente coloreada. En el siguiente video, aprenderemos a sombrear este
15. El proyecto: sombreado de sombreado: porque estamos sombreando ahora voy a ir a mis capas en selecto la capa de sombreado o capa sombreado debe tener una opacidad de alrededor del 40% así que haga clic y arrastre en el 100% para bajar esto. May favorito color a sombra en es azul oscuro, así que voy a ir a mi pincel y seleccionar un color azul oscuro. Al sombrear, asegúrese de mantener una fuente de luz consistente. Voy a fingir que la luz viene de esta dirección, por lo que toda la sombra debe estar de este lado de su cuerpo. Para este primer marco clave, decidí sombrear todo excepto el brazo. De esa manera puedo copiar y pegar el sombreado en la siguiente capa, pero aún necesito afeitarme el brazo para que vuelva y haga eso. Ahora las cosas siguiente parte se pone un poco más complicado. Voy a ir al siguiente cuadro y pegar el sombreado que teníamos antes. En su mayoría se ve bien, pero recuerda que movimos el pie para bajar y corregir el sombreado del pie, y entonces quizá necesitemos borrar la cabeza ya que la alejamos otra vez. Sombreé todo excepto el brazo. Entonces voy a copiar esto y pegar esto en mis próximos marcos clave para terminar el sombreado. Voy a volver atrás y sombrear el brazo. Ahora que nuestra animación está sombreada, se ve genial. Tengo un detalle adicional más que puedes agregar a esta animación. Agrega una capa más, baja un poco su opacidad y luego pinta un color amarillo y usa un dedo del pie pincel realmente grande. Agrega un foco a esta animación. A mí, eso me parece un poco correcto. Entonces voy a bajar un poco más la opacidad en esta capa porque las sombras están este
lado de su rostro. El foco se ve muy bien. Hemos dibujado el efecto de foco en un fotograma clave. Ahora, asegurándose de que esa capa aún esté seleccionada. Voy a copiarlo y luego pegarlo en todos los demás marcos. Ahora nuestra animación está prácticamente hecha. En el siguiente video, aprenderemos algunas opciones de exportación
16. El proyecto: detalles finales: tienes algunas opciones al exportar tu animación en esta primera opción es cómo exportar
tu animación como Jeff,
ve al tu animación como Jeff, menú en la parte superior y luego haz clic en hacer película Haz clic en MP cuatro y luego haz clic en Jeff, luego haz la película. Si guardas un dispositivo de nivel, entonces puedes ver que el formato Jeff significa que tu animación se repetirá una y otra vez. Hay algunas otras cosas que podemos agregar a esta animación ahora que hemos terminado animar. Lo primero que voy a hacer es entrar en el marco ewer, presionar este botón aquí, y luego voy a copiar todos los marcos del mismo y luego pegarlos un par de veces. Voy a dar clic en la marca de verificación y luego volver a mi animación. Ahora que he duplicado mi animación algunas veces, puedo agregar música que irá junto con mi animación. Voy a ir a mi estudio de sonido, haga clic en el botón más y luego haga clic en la opción de importar música. Tengo una canción guardada en mis archivos hasta llamada Ukelele Beach. Esta canción se puede descargar de forma gratuita desde la biblioteca de audio de YouTube a través de la marca de verificación, y ahora puedes beber este clip de sonido hasta la parte superior. Quiero que esto empiece de inmediato, así que voy a arrastrarlo y luego arrastrarlo. Ahora, si presionas play, parece que está tocando el ukelele. Se puede ver que nos quedamos sin animación aquí mismo. Si quieres arreglar esto, puedes seguir duplicándolo de nuevo en el visor de fotogramas, o podrías recortarlo aquí y luego eliminar el extra. Si crees que estás rasgueando se ve un poco demasiado rápido o lento, puedes volver a la configuración y cambiar la velocidad de fotogramas. Ahora voy a exportar esto como película. Para ello, podrías volver a la pantalla principal y dar click en el menú. O bien, ya que estamos en el estudio de sonido, puedes subir a la parte superior derecha y hacer clic en el botón de hacer película. Enhorabuena por completar este curso. Has aprendido tanto en este curso, y ahora puedes animar por tu cuenta. Espero que este curso te ayude a convertirte en un mejor animador. Ten un día de oleaje
Ally Animations, 2D Animation Instructor
