Hacer un pincel de patrón de encaje en Adobe Illustrator: una clase de diseño gráfico para el almuerzo™. | Helen Bradley | Skillshare
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Hacer un pincel de patrón de encaje en Adobe Illustrator: una clase de diseño gráfico para el almuerzo™.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Hacer un pincel de encaje: introducción, una clase de diseño gráfico para el almuerzo

      1:23

    • 2.

      Hacer un pincel de encaje: parte 1

      17:10

    • 3.

      Hacer un pincel de encaje: parte 2

      10:38

    • 4.

      pincel de patrones de encaje: parte 3

      14:41

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

311

Estudiantes

7

Proyectos

Acerca de esta clase

El diseño de la a la hora de la hora™ es una serie de cursos de video cortos, puedes estudiar en piezas de tamaño boceto, como en la hora. En este curso aprenderás a hacer un pincel de patrón de encaje en Illustrator. Aprenderás a hacer la mosaica de patrones básicos para el pincel y luego las técnicas más avanzadas necesarias para crear mosaicos interior y de exterior para el pincel. Este es el estilo de pincel vamos a hacer:

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Helen Bradley

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Level: Intermediate

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Transcripciones

1. Hacer un pincel de encaje: introducción, una clase de diseño gráfico para el almuerzo: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a esta clase de Diseño Gráfico para Almuerzo. Hacer un pincel de patrón de encaje en Adobe Illustrator. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. hoy, vamos a crear un pincel de patrón en Illustrator que nos permitirá dibujar encaje sobre objetos. Vamos a empezar por hacer el ritmo básico del pincel de patrón, y eso va a ser bastante simple para que cualquiera pueda hacerlo. Entonces, si quieres dar un paso hacia el lado oscuro de los pinceles de patrón, vamos a hacer las esquinas interiores y exteriores de ese pincel. Si crees que eso es un poco demasiado para ti, puedes simplemente detener el video en ese punto, y simplemente ser feliz con el pincel que has hecho hasta ahora. medida que estás trabajando a través de estos videos, es posible que veas un prompt que te permita recomendar esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de la clase, dale un pulgar arriba. Estas recomendaciones me ayudan a conseguir mis clases frente a más personas que, igual que tú, quieren aprender más sobre Illustrator. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo, empecemos a hacer un pincel de encaje aquí en Illustrator. 2. Hacer un pincel de encaje: parte 1: Para crear nuestro encaje, vamos a empezar con un nuevo documento. Por lo que 1,000 pixels por 1,000 pixels modo de color RGB, haré clic en “Ok”. Me va a ayudar si marco las áreas y voy a estar trabajando aquí. Entonces voy a crear algunos rectángulos que son de 500 píxeles por 500 píxeles de tamaño. Yo quiero que tengan un derrame cerebral pero no quiero que tengan ningún relleno en absoluto. Yo sólo voy a posicionarlos en las esquinas de este tablero de arte. También me voy a asegurar que tengo mis opciones de alineación aquí, solo voy a dar clic en “Mostrar opciones” establecido para alinearme con tablero de arte. Por lo que puedo hacer clic en estos iconos aquí sólo para asegurarme de que esto se posicione correctamente. También vamos a estar trabajando con el diálogo de transformación y así te recomiendo encarecidamente que pongas esto en posición para que lo puedas ver en pantalla porque vamos a abeja colocando cosas con precisión de píxel. ir a la herramienta de selección aquí, voy a alt arrastrar un duplicado de distancia y solo asegurarme de que esté posicionado correctamente y luego agarrar ambos, Alt arrastre un duplicado de distancia y solo posicionarlo en la parte inferior del arte abordado aquí. Entonces, solo hagamos eso y estos no estén alineados correctamente, así que solo asegurémonos de que estén antes de proceder. Ahora, también querremos ver la última paleta así que sólo voy a sacar la paleta de capas aquí junto a la paleta de transformación. Vamos a bloquear los rectángulos que acabamos de crear. Voy a añadir una nueva capa, voy a crear aquí un círculo que cabe dentro de este cuadrado. Entonces elige la herramienta de elipse, y va a ser de 500 píxeles por 500 píxeles de tamaño y voy a dar clic en “Ok”. Yo también voy a posicionar el it en posición por lo que va a estar alineado a la parte superior y al lado izquierdo de este tablero de arte. También asegurándose de que sus ajustes sean absolutamente correctos. ir a la herramienta de selección directa, sólo voy a lop del fondo de esta forma, así que sólo quiero este semicírculo. Yo quiero un duplicado de ella porque voy a necesitar usarlo dos veces así que voy a copiarlo y sólo voy a bloquearlo por el momento. Vamos a hacer los reflejos para nuestro encaje, y cada uno de esos va a ser un círculo que es de 100 píxeles por 100 píxeles. Voy a llenarlo de negro y lo voy a dejar sin trazo, y voy a posicionar este primero de todo justo sobre el extremo mismo del círculo por lo que su punto central está en 250 y 500. Entonces solo voy a dar clic aquí en el punto central y asegurarme de que sea correcto y si no lo es, lo voy a hacer correcto. Eso es ahora correcto, voy a Alt, arrastra un duplicado de esta forma y posiciónala exactamente en la misma posición por aquí, asegurándome de que el punto central esté en 1,250. Vamos a hacer una mezcla a partir de esto, así que voy a la herramienta Blend, voy a dar clic en forma de borde a su vez. Yo sólo quiero tres formas en el medio aquí, pero tengo cuatro. Entonces voy a hacer doble clic en la herramienta Blend, ir a los pasos especificados, activar la vista previa, escribir el número 3 y hacer clic en “Ok”. Ahora voy a desbloquear uno de estos círculos, seleccionar la mezcla y el medio círculo y elegir mezcla de objetos y luego reemplazar columna vertebral. Eso sólo convierte esta mezcla de una línea en una forma que sigue a este círculo que teníamos. Entonces voy a cerrar eso a. Es realmente importante ya que estás trabajando con esto que encierras todo excepto las cosas con las que estás trabajando porque de lo contrario puede convertirse en una verdadera pesadilla. Voy a apagar mi blend por ahora, voy a añadir un conjunto de círculos que van a ser el borde del encaje, y van a tener 250 píxeles de diámetro. Entonces escriba 250 por 250, voy a posicionar esto exactamente en la misma posición. Yo me aseguro de que es centro está en 500 y 250 lo cual no lo es. Alt arrastra un duplicado y asegúrate de que se coloca exactamente sobre el borde aquí en 1,250. Vamos a hacer la misma mezcla aquí, así que seleccionando ambas de la herramienta Blend, haga doble clic en la herramienta Blend, active la vista previa, especifique los pasos y queremos los mismos tres pasos, haga clic en “Ok”. Voy a desbloquear este camino, el que guardé, seleccionar la mezcla y el objeto path blend, reemplazar la columna vertebral. Ahora, esta forma se va a convertir en el borde de nuestro encaje, así que necesito que todo sea una sola forma. Para hacer eso, necesito expandirlo con objeto expandir. Entonces porque todavía lo tengo todo seleccionado directo al pathfinder y voy a dar clic en “Unite”. A continuación, voy a cortar los pasos que no necesito. Para esto, voy a crear un rectángulo. Mi rectángulo va a tener 500 píxeles de ancho, pero va a necesitar ser contratado más de 500 píxeles porque necesita extenderse hasta arriba aquí. Voy a hacer que sea de unos 640 píxeles de alto, y haga clic en “Ok”. Va a ser un no trazo, sin rectángulo de relleno. Yo sólo voy a arrastrarlo hacia arriba para que su esquina inferior aquí esté en la posición 500, 500. Me he asegurado que está en la posición correcta por lo que voy a seleccionar el rectángulo y el camino a continuación. Entonces solo quiero que estas dos cosas sean seleccionadas, voy al pathfinder y voy a dar click a “Crop”. Lo que eso hace es que recorte esta forma para que quepa dentro de este rectángulo. Ahora, por alguna razón, Illustrator nos da unos pasos extra aquí así que en este punto, solo quieres ir y descartar cualquier cosa que no sea esta sola forma. Esta forma debe tener 500 píxeles de ancho, que es. Entonces es perfecto. Ahora, lo que tenemos que hacer es recolorearlo. Tengo su color de relleno seleccionado aquí, así que solo le voy a dar un color meñky para nuestro encaje que tienen frijol intenso, así que solo volvamos un poco atrás. Ahora, por el peso que vamos a estar produciendo estos encajes, sería realmente útil si creáramos esto como un color global. Para ello, voy a dar click en “New Color Group” y voy a crear un grupo de colores que se llama encaje. Este color rosa se le agrega automáticamente, pero voy a hacer doble clic en él, y voy a hacer dos clic en “Global” y hacer clic en “Ok”. Entonces en cualquier momento color una forma o cualquier cosa este color, porque es un color global mira lo que va a pasar si quiero cambiarlo más adelante. Voy a hacer que sea un rosa mucho más brillante aquí. Al previsualizar, se puede ver que por ser coloreado con un color global, va a cambiar aunque no esté seleccionado, cualquier cosa que tenga asociado este color rosa, ese es un color global va a cambiar de color de inmediato. Yo solo voy a cancelar eso pero solo ten en cuenta que vamos a usar colores globales a lo largo de este proceso. Vayamos a recuperar la mezcla que está debajo, pongámosla en la parte superior. También frenemos esta forma fuera de su grupo porque no necesita estar en grupo y queremos mantener nuestra paleta de capas lo más ordenada que podamos porque de lo contrario esto va a ser un poco una pesadilla. Ahora, voy a apagar mi mezcla ahora mismo porque voy a abordar el problema del fondo de esta forma. lo que necesitamos nuestro encaje se llena todo el camino hasta la base aquí. Entonces vamos a buscar otro rectángulo y hagámoslo solo 500 píxeles por 500 píxeles de tamaño esta vez, ya está lleno de nuestro color global. Entonces lo vamos a posicionar de nuevo para que su esquina inferior aquí esté en 500, 500 que es. Vamos a seleccionar tanto nuestro rectángulo como nuestra forma curvada y vayamos al pathfinder y solo haga clic en “Unite”. Entonces sólo tenemos una forma ahí. Déjame simplemente poner mi pathfinder ahí atrás de forma segura y luego arrastrar este camino detrás de mi mezcla. Ahora, esta mezcla ahora podemos salir. Voy a bloquear el camino de atrás y sólo enfocarme en la mezcla. Voy a ampliarlo así, Object, Expandir y hacer clic en “OK”. También lo vamos a desagrupar con Object, Ungroup. Ahora estos círculos van a ser objetos cosidos. Sólo vamos a crearlos ahora. Voy a seleccionar en uno de estos y voy a llenarlo de blanco. Voy a añadir aquí un color blanco como color global. Hagamos doble clic en él. En realidad no es del todo blanco, así que hagámoslo un poco más blanco, y hagámoslo un color global. También voy a necesitar gris así que voy a hacer clic lejos de este objeto e ir a conseguir un color gris y bajar eso también, hacerlo global también. Volvamos a esta forma. Vamos a acercar un poco. Abre el panel de apariencia. Vamos a añadir un trazo y vamos a asegurarnos de que el trazo sea uno de estos colores globales porque queremos poder ajustar el color si es necesario más adelante. Voy a aumentar el peso del trazo porque esto van a ser algunas líneas de costura. Voy a dar clic en abrir el trazo. Ahora, para las tapas absolutamente tenemos que usar esta gorra a tope o esto no va a funcionar, una línea discontinua. Lo que tengo aquí con mi línea discontinua es, lo tengo en 1.25 pixels dash y una brecha de dos píxeles. Puedes experimentar con diferentes valores de esto de acuerdo a lo grueso que quieras que sea este guión. Cuanto mayor sea este valor, más grueso es el guión, y la brecha es obviamente cuanto mayor es el valor, más espacio hay entre estos. El largo de esta etapa se provoca compra el peso para que puedas aumentar o disminuir el peso. Una vez que lo tengas mirando de la forma que quieras que se vea, va a ser realmente útil guardar esto como un estilo gráfico. En cualquier momento queremos agregar costuras a cualquier cosa, solo podemos aplicarle un estilo gráfico. Voy a conseguir la herramienta de selección, y recoger la forma y sólo arrástrela y soltarla en el panel de estilos gráficos. Haga doble clic en el estilo. Sólo voy a llamar a este relleno blanco cosido solo para que sepa qué hay en ese estilo gráfico y presione Control o Comando 0. Voy a seleccionar cada una de estas formas por turno, y sólo voy a aplicarles ese estilo gráfico mejor haciendo clic en el estilo gráfico. Ahora también necesito lop fuera de los bordes de las formas, pero va a ser muy fácil hacer eso. En primer lugar voy a seleccionar las tres formas con las que no quiero hacer nada, sólo voy a cerrarlas y en realidad hasta esconderlas. Ahora mismo las únicas cosas que son seleccionables en todo este tablero de arte son estos dos círculos. Voy a la herramienta de selección directa. Simplemente voy a seleccionar sobre el lado izquierdo de esto y simplemente quitar el borde y luego eliminar el borde de esto también. Ahora voy a bloquear y ocultar estas dos formas no las necesito, y quiero enfocarme en este borde superior porque necesita también una línea de costura. Lo he desbloqueado Voy a arrastrar y soltar el camino sobre el nuevo icono, voy a bloquear y ocultar una versión de la misma y sólo mantener una versión visible. Lo consiguió seleccionado ahora. Voy de nuevo a la herramienta de selección directa Voy a quitar piezas que no quiero cuál es este borde de aquí. Cualquier cosa a lo largo del borde inferior y todo aquí hasta ese mismo rincón. De lo que me queda es esta forma aquí. Voy a seleccionarlo con la herramienta de selección, le voy a aplicar mi estilo gráfico. Pero mi estilo gráfico no es exactamente lo que quiero. Yo quiero las líneas de puntada pero no quiero el color de relleno. Yo sólo voy a venir aquí al color de relleno lo voy a quitar. Esto va dos dame ahora una mirada diferente. Este es un look de costura y lo voy a usar y otra vez así que voy a guardar cada uno de stile gráfico. Recogeré esta forma y solo la arrastraré y soltaré en la biblioteca de estilos gráficos. Voy a hacer doble clic en él, voy a llamarlo sólo coser y hacer clic en “OK”. Ahora puedo traer de vuelta la forma debajo. Así es como se ven nuestras capas hasta la fecha. Ahora antes de seguir adelante vamos a sumar un poco de ritmo de flor de islote aquí. Voy a mover las cosas a un lado. Voy a la herramienta Elipse. Voy a arrastrar hacia fuera una elipse estrecha, y en realidad voy a aplicarle mi cosido de relleno blanco. Voy a seleccionar la parte inferior de estos puntos con la herramienta de selección directa y seleccionar aquí en convertir puntos de anclaje selectivos a esquina para que solo le dé un extremo puntiaguda. Voy a seleccionarlo con la herramienta de selección. Voy a la herramienta Rotar aquí, y me voy a posicionar justo debajo de la parte inferior de la flor y Alt u Option click para establecer su punto de rotación. Ahora quiero que rote por ahí porque quiero crear cinco formas. Sé que un círculo tiene 360 grados y sé que quiero cinco formas. Voy a dividir 360 por cinco. Cuando tabulo, se puede ver que son 72 grados es como necesito girarlo. Pero quiero hacer una copia como hago, así que voy a dar clic en “Copiar”. Eso me da el original y una copia. Si presiono Control o Comando D tres veces más, voy a conseguir una flor. Voy a seleccionar todos estos objetos. Yo sólo los voy a agrupar porque van a ser mi flor. Voy a moverlos a posición en mis laicos. Ahora, quiero que el punto medio de esta forma esté en 750 píxeles que es. No importa dónde esté verticalmente el punto medio, pero sí quiero que esté a 750 píxeles horizontalmente. Está muy bien posicionado en la forma. Ahora que he hecho todo esto estoy listo para seguir adelante y crear esto como mi primera pieza de patrón. Voy a desbloquear todo. Voy a agregar un rectángulo que es de 640 píxeles por 500. Bueno el ancho va a abeja 500, la altura va a ser 640. No va a tener relleno ni derrame cerebral. Voy a apagar el trazo y voy a apagar el relleno. Yo lo voy a posicionar para que su esquina inferior esté en 500, 500. Solo asegurémonos de que eso sea correcto. Quinientos y no del todo 500. Su esquina inferior está en la posición exacta. Va a arrastrarlo para que esté debajo todo por lo que tiene que estar al fondo de todo. Voy a seleccionar sobre todos los objetos aquí, y voy a hacer un pincel uno y así voy al panel de pinceles, abrir la lista desplegable, Nuevo Pincel, Pincel de patrón y haga clic en “Aceptar”. Aquí está nuestro cepillo de capas. Ahora en versiones posteriores de Illustrator, Illustrator intentará crear un azulejo de esquina para ti. Pero vamos a crear nuestro propio azulejo de esquina personalizado así que voy a apagar eso. En versiones anteriores de Illustrator no tendrás un azulejo de esquina por lo que solo tienes que crear el tuyo propio, lo cual vamos a hacer. Voy a dar click en “Aceptar”. Voy a hacer click lejos de esta forma. Voy a desbloquear todo y voy a cerrar este panel. De hecho, bloquee esa capa. Voy a salir del camino, añadir una nueva capa y sólo vamos a probar esto rápidamente. Voy a la herramienta de pincel, voy a dar click en mi pincel de capas. Yo sólo voy a dibujar una línea suave. Con la línea seleccionada porque mi pincel es enorme, solo voy a dar clic aquí en opción de objetos seleccionados, voy a bajar el tamaño de mi pincel. Es así como nuestro pincel de capas está pintando. Hasta ahora tan bueno que va a pintar sobre una bonita forma curva, pero no va a funcionar cuando tengamos esquinas. Te voy a mostrar en los próximos videos, cómo puedes seguir adelante y crear pinceles de esquina para tu pincel de encaje. Si todo lo que viniste a escuchar era crear un pincel que pudieras usar así como esto, entonces ya terminaste. Puedes crear tu pincel y usarlo en una línea y solo publicar una imagen de eso como tu proyecto de clase. Si te interesa seguir adelante y crear mosaicos de esquina, entonces los siguientes videos te van a mostrar exactamente cómo hacerlo. 3. Hacer un pincel de encaje: parte 2: Habiendo completado el pincel de patrón básico, estamos listos para crear nuestro rincón. Voy a cerrar este cepillo por aquí. Voy a añadir una nueva capa para que aquí podamos trabajar en esta área. Vamos a empezar con un círculo que va a llenar esta forma. Van a ser de 500 píxeles por 500 píxeles de tamaño. Simplemente lo vamos a centrar en esta forma en la esquina superior aquí. Voy a darle un golpe, pero no le voy a dar ningún relleno en absoluto. Yo solo quiero tres cuartas partes de ella, no quiero este bit aquí, así que voy a la herramienta de selección directa. Voy a seleccionar sobre esto y solo tienes que hacer clic con la tecla Eliminar para simplemente eliminarlo. Ahora tengo un círculo de tres cuartos. Voy a bloquear eso hacia abajo, voy a dibujar mis círculos para estas piezas del encaje y sus 100 pixeles redondos. Voy a hacerlas formas rellenas sin trazo. Empezaremos por alinear este aquí para que su punto medio esté en 250 y 500. Vamos a asegurarnos de que estoy trabajando con este punto medio y ajusta el valor 250. Ahora está en posición. Voy a alt arrastrar un duplicado fuera del camino y colocarlo por aquí. Nuevamente, este punto medio debe ser de 250, 500. Voy a hacer una mezcla a partir de esto seleccionando ambas formas. Voy a hacer doble clic en la herramienta de mezcla y mis pasos especificados necesitan ser cinco, así que voy a dar click Ok. Ahora voy a reemplazar la columna vertebral en esta mezcla para que se vaya todo el camino, pero necesito otra copia de esta columna, así que voy a hacer un duplicado en esta etapa. Haga clic en una copia de la misma y la mezcla elija Objeto, Mezclar, Reemplazar Espina. Voy a bloquear esa mezcla y seguir adelante y hacer estos bits curvilíneos y sus círculos que tienen 250 píxeles de tamaño. De hecho los voy a hacer el color rosa que estamos usando. Yo sólo voy a ir a agarrar eso de mi paleta de muestreos. Va a mover esto a la posición y sólo asegúrate de que su centro esté en 250 y 500. Si está en posición, que es, voy a alt arrastrar un duplicado y asegurarme de que éste vuelva a posicionarse con su punto central en 250, 500. Es y así vamos a hacer una mezcla a partir de esto. Haga clic en uno, haga clic en el segundo, doble clic en la herramienta Mezclar, asegúrese de que Pasos especificados esté establecido en cinco, haga clic en Ok. Entonces vamos a recoger la última mezcla y también Shift click en esta ruta circular de tres cuartos y elegir Objeto y luego Blend y luego Reemplazar Spine. Ahora necesitamos unirnos a todo esto, así que voy a ampliar esto con Object, Expandir y hacer clic en Ok. Entonces voy aquí al Pathfinder, sólo voy a unirlo en una sola forma. Por supuesto, la mezcla de estas formas más pequeñas está justo debajo esperándonos. Voy a bloquear esta forma rosa y desbloquear la Blend. Yo quiero romper todo fuera de la Mezcla así que voy a seleccionar la Mezcla y elegir Objeto, Ampliar, y hacer clic en Ok. Ahora lo voy a desagrupar con Object, Ungroup. Acabo de tener las formas aquí. Estos necesitan tener costuras a su alrededor para que volvamos a nuestro estilo gráfico y vamos a usar el estilo de costura de relleno blanco, solo aplícalo ahí. Estas dos formas aquí necesitan tener sus bordes derribados, así que solo voy a seleccionar sobre esto con la herramienta de selección directa y presionar Eliminar. Va a hacer lo mismo aquí abajo. Mi costura está bastante bien, así que puedo bloquear todas esas piezas hacia abajo y revisitar este camino aquí, el que está todo rizado. Bueno, necesito llenarlo porque hay que llenarlo para ocupar toda esta plaza. Voy a agregar un rectángulo que es de 500 píxeles por 500 píxeles. Vamos a llenarlo con el color rosa. Voy a añadir eso como el relleno y voy a quitar el trazo. Voy a tomar esta forma y la voy a colocar así que su esquina inferior está en este 500, 500 punto. Entonces voy a tomar la forma rizada y este rectángulo y los voy a unir. Simplemente selecciona las dos formas y haz clic en Unite, así que tengo una gran forma rizada. El único problema con mi única forma grande es que es un poco grande. Necesito lop off off en estos dos lados. Bueno, puedo hacerlo con un rectángulo o un cuadrado. Voy a crear un cuadrado que es de 640 píxeles por 640 píxeles. Estas son las dimensiones que estamos utilizando para abarcar esta forma, por lo que va a ser un tamaño perfecto para esto. Voy a asegurarme de que en realidad no tenga trazo ni relleno y lo voy a alinear para que de nuevo, su esquina inferior aquí esté en 500, 500, que es. Ahora voy a agarrar el rectángulo aquí y también este otro camino. Se puede ver que las piezas que están tiradas fuera de este rectángulo, las únicas piezas que están tiradas fuera este rectángulo son las piezas de las que necesito deshacerme. Lo que voy a hacer es usar crop. Voy al Pathfinder, solo voy a dar click en Cultivo y eso quita el exceso de piezas. Ahora el cultivo es bastante notorio por también dejar pequeños pedacitos y piezas atrás, por lo que quizá quieras abrir el grupo y simplemente deshacerte de la pieza que ya no se necesita. Simplemente vamos a volver a sacar nuestra pieza suelta del grupo para que no esté en un grupo en el que no tenga que estar. Abramos todo aquí y solo coloquemos la forma detrás de ella. Ahora, estoy bastante contento con esto. Lo único que me gustaría hacer es traer esta forma. Voy a desbloquear esta capa por aquí, voy a abrir y voy a agarrar mi flor. Esta es sólo la flor. Voy a dejarlo caer sobre el nuevo ícono y voy a recogerlo y voy a llevar conmigo y simplemente colocarlo arriba en esta capa de aquí. En realidad no se ha movido porque aquí hay un duplicado. Pero lo que voy a hacer es bloquear esto y luego esconder esta capa y cerrarla. Lo único que queda aquí es el único objeto que en realidad pertenece a esta capa. Yo sólo voy a ir a agarrarlo y simplemente moverlo a su posición. También lo voy a rotar para que parezca apropiado en esta situación en que se encuentre. Ahora, creo que solo quiero traer este de vuelta y sólo comprobar la alineación, en realidad podría bajarlo un poco. Voy a asegurarme de que su esquina inferior sea equidistante de este punto aquí así que tengo 407 y 411. Yo sólo voy a hacer que los dos 410. Ahora es una bonita posición pareada. Puedo volver a apagar esta capa aquí arriba porque ya no la necesito. Para terminar esto como pieza de esquina, necesitamos hacer dos cosas. En primer lugar, tenemos que añadir las costuras aquí, así que voy a bloquear todo lo que no estoy usando, agarrar este camino, duplicarlo, apagar una versión y bloquearlo. Esta es la versión de este camino a la que voy a añadir la costura. Volviendo a la herramienta de selección directa, vamos a arrastrar sobre las piezas que no necesitamos, que son estas dos caras. Ahora tenemos nuestra forma. Voy a seleccionarlo con la herramienta de selección y tenemos un estilo gráfico para eso también. Tenemos el cosido único estilo gráfico. Habiendo aplicado eso, ahora puedo traer de vuelta en la forma debajo, así que eso está todo listo para salir. Necesitamos un rectángulo a 640 píxeles por 640 píxeles en dimensión. Eso sólo va a crear un borde para esta pieza, así que voy a dar click Ok. Voy a hacerlo sin relleno, sin trazo y voy a colocar su esquina inferior derecha en esta posición de cinco 500, 500. Comprueba dos veces que está en posición y luego arrastra este rectángulo hasta la parte inferior de esta capa. Ir a deshacer o desbloquear todo en esta capa, seleccionar todo y esto ahora va a ser nuestro azulejo de esquina. Para que sea un azulejo de esquina, vamos a abrir el panel de muestreas y lo vamos a arrastrar y soltar en el panel de muestreos para que se convierta en una muestra. Después podemos hacer click lejos de la forma y podemos ir y añadirlo a nuestro pincel. En el panel de pinceles, solo vamos a hacer doble clic en nuestro pincel, y en esta lista desplegable al final se encuentra una nueva muestra de patrón, y esa es nuestra ficha de esquina. Voy a agregarla y dar click Ok. Yo lo voy a aplicar a nuestro trazo, aunque realmente no vamos a ver mucho aquí porque esta línea o este trazo aquí no tiene una curva, y que en realidad va a necesitar un azulejo de esquina. Por pulcritud, solo arreglémoslo, pero veamos cómo se va a ver cuando nuestro pincel se aplique a una forma que realmente necesita un azulejo de esquina. Tengo mi trazo visible aquí, solo voy a dar clic en este pincel, por supuesto que es demasiado grande, así que solo voy a seleccionar Opciones de objetos seleccionados y simplemente terminar esto. Ahí está nuestro pincel patrón con sus esquinas. En el siguiente video, vamos a seguir adelante y crear los azulejos de esquina interiores. Son un poco difíciles, pero vamos a ver exactamente cómo hacerlas. 4. pincel de patrones de encaje: parte 3: Ya estamos listos para seguir adelante y para crear el azulejo de esquina interior. Voy a apagar éste porque ya no lo necesito y simplemente tirarlo. Tenemos aquí arriba el azulejo de patrón original. Simplemente voy a abrir esto y desbloquear los elementos individuales en ese mosaico de patrón, pero bloquear el mosaico del patrón en sí mismo. Voy a hacer dos copias del mismo. Una voy a dejar donde está y las otras dos las voy a usar para ayudarme a crear el azulejo interior. Vayamos a la primera de las copias que guardamos atrás. Yo sólo lo voy a arrastrar fuera del camino. Yo lo voy a girar 180 grados y lo voy a colocar para que esté en la posición exacta correcta aquí, para que este punto de aquí esté en 500, 500, que es. haber hecho eso, lo voy a bloquear. Voy a desbloquear el segundo ejemplar que tengo aquí. Selecciónelo, muévelo fuera del camino, gírelo 90 grados. Yo lo voy a tirar aquí abajo. Quiero que esta línea superior aquí esté 140 píxeles por debajo de esta línea. Porque cuando creamos la caja limitadora para esta pieza de azulejo de patente, creamos un rectángulo que tenía 500 de ancho y 640 de alto. Aquí hay 140 píxeles de pincel. Queremos simplemente ajustar el espaciado aquí para que podamos crear el azulejo de esquina correcto. Voy a seleccionar esta forma, asegurarme de que tenga el top seleccionado y la voy a mover hacia abajo a 1,000 más mis 140, que son 1,140. Entonces quiero aquí esta pieza de esquina superior. Vamos a ir y dar click en él. Tiene que estar en esta posición menos 140, por lo que vamos en dirección negativa. Yo sólo voy a escribir menos 140 y eso está en la posición correcta ahora por darnos una guía en cuanto a cómo debe ser nuestro azulejo de esquina interior. Yo también voy a bloquear eso. Es en esta amplia área 640 por 640 que queremos crear nuestro azulejo de esquina interior. Yo quiero crear un pequeño bucle aquí, pero no sé qué tan grande tiene que ser. Para hacerlo, en realidad voy a acercar. Voy a la herramienta Pluma y necesitamos primero crear una nueva capa para esto, así que hagámoslo. Voy a dar click aquí una vez y dar click aquí. Voy a leer este valor y es 158.27. Esa es la distancia entre esos dos puntos. Yo quiero crear un círculo que sea así de grande. Yo sólo voy a borrar mi línea. Voy a mi Herramienta Elipse. Voy a dar click una vez y crear un círculo que sea 158.27 por 158.27. Voy a quitar el relleno de mi círculo y sólo voy a mover esto hacia arriba a su posición. Voy a rotarlo 45 grados. No quiero este lado del círculo, así que voy a la herramienta Selección Directa, solo voy a seleccionar sobre este lado del círculo y simplemente quitar la pieza que no necesito. Si vuelvo a la herramienta Selección, verás que tengo una caja de límite, pero no es vertical. Para hacerlo vertical, Objeto, Transformar, Restablecer caja de límite. Ahora eso me va a hacer más fácil posicionar esto en posición porque sabemos que esta esquina superior necesita estar en 500. Vamos a seleccionar esto y vamos a asegurarnos de que el valor x sea 500. También sabemos que aquí el borde inferior necesita culpar contra esto, y esto fue en 1,140. El borde inferior necesita estar en 1,140, que es. Sabemos que esto está exactamente en posición de ser el interior de nuestro azulejo de esquina. Vamos a alejarnos un poco. A continuación vamos a dibujar en el cuadro de límite para este azulejo y lo vamos a utilizar un par de veces. Voy a crear un rectángulo en 640 por 640. Va a tener una sola línea a su alrededor y necesita ser localizada para que sea esquina superior aquí esté en 500, 500. Sólo vamos a volver a comprobar eso. No está bien. Entonces eso ahora está en posición. Vamos a usar esto un par de veces. En realidad voy a hacer un duplicado de ella, al menos uno por ahora, y sólo voy a encerrar eso. Voy a reventarlo en la parte trasera de esto, cerrarlo y ocultarlo. Tenemos este rectángulo aquí arriba ahora, y tenemos este pequeño círculo aquí. Lo que quiero hacer es que quiero cortar esta forma de esto. Sólo vamos a resolver cuál es. Voy a llevar este camino hasta arriba aquí, así que está en la parte superior y el rectángulo aquí está debajo. En realidad voy a llenar este rectángulo con el color que queremos mientras estamos aquí, porque va a hacer fácil decir lo que está pasando. Tengo un rectángulo lleno y tengo mi camino aquí. Voy a dar click en mi camino para seleccionarlo. Voy a elegir Objeto, Ruta, Dividir objetos a continuación. Eso sólo va a dividir estos en dos. El pedacito que no quiero es ese pedacito en medio de ahí. Tenemos un buen comienzo pasando aquí ahora. Vamos a poner esto en una puntada. Para ello, vamos a necesitar un duplicado de este camino. Voy a esconderme y bloquear una versión. Voy a seleccionar la versión más alta. Ahora lo único que necesitamos de esto es esta línea de aquí. Voy a quitar todos los demás bits hasta que tengamos justamente esta línea seleccionada. Vuelvo a la herramienta Selección con ella seleccionada, solo voy a aplicar nuestro estilo único gráfico de costura. Volvamos a poner nuestros antecedentes. Se puede ver que tenemos esta pieza, ahora necesitamos traer estos círculos a través. Voy a bloquear las piezas que tengo hasta ahora, y voy a dibujar un círculo. Vamos a buscar la herramienta Elipse. Dibujemos un círculo que sea 100 por 100. Porque eso fue lo que fueron nuestros ojales. Voy a configurar esto como relleno blanco y cosido. Voy a ponerlo en posición porque tiene que estar aquí abajo. Su centro necesita estar en 1,140 y en 1,110. Está exactamente en la posición correcta. Voy a Alt arrastrar un duplicado y lo voy a colocar por aquí. Es posición media debe estar en 750, 500, que es 750, 500. Vamos a hacer una mezcla a partir de esto, así que voy a la mezcla a hacer click en una, click en la segunda. Tengo tres aquí. Si no tuviera tres, haría doble clic en la herramienta Blend, vaya a los pasos especificados tipo tres y presione “Ok”. Pero tengo exactamente lo que necesito. Ahora, lo que no tengo en este momento es algo para doblar esto alrededor y lo que quiero hacer es crear un círculo que esté pasando por el medio de cada uno de estos dos círculos en cualquiera de los extremos de la mezcla. Matemáticamente, es bastante fácil para nosotros obtener ese valor. Este círculo aquí está centrado en una posición que es 500 y sabemos también, que ésta está centrada en una posición que está en un 110. Si restamos un 110 de 500, obtenemos 390. Esta distancia aquí es de 390 píxeles. Ilustrando diámetros de ayudas para dibujar círculos y tenemos un radio, así que sólo vamos a duplicar 390 píxeles, y eso nos dará 780. Tenemos que dibujar un círculo que sea de 780 píxeles de diámetro. Ahora, sólo voy a presionar la letra D para obtener los valores predeterminados para el relleno y el trazo, y sólo voy a darle un trazo, sin relleno. Ahora mismo, voy a cerrar mi mezcla. Simplemente no quiero que se mueva por accidente. Voy a poner esto en posición. Ahora, todo lo que queremos de esto es un cuarto de círculo. ir a la herramienta Selección Directa, sólo voy a deshacerme de los bits que no quiero, que son estos dos. Ahora, tengo mi cuarto círculo, solo necesito asegurarme de que esté en la posición correcta. Este punto aquí debe ser en 500 y 750. Si son 500 y 750, entonces este punto aquí debería estar en 1140, y 110 que es, por lo que está en la posición exacta correcta. Ahora lo que tenemos que hacer es poner una mezcla sobre esta línea. Voy a desbloquear mi mezcla, seleccionar la mezcla y la línea curva, y elegir Objeto, Mezclar, Reemplazar columna vertebral. Voy a seleccionar mi Mezcla y elegir Objeto, Expandir, y luego, Objeto, Desagrupar. Ahora, estos objetos ya han levantado su estilo, pero necesito quitarme la mitad de cada uno de estos dos. Voy a bloquear los pedacitos que no quiero. Esto lo hago y esto lo hago. Voy a encerrar a los demás para que no se muevan. Vayamos a por éste. Tengo seleccionada la herramienta Selección Directa, así que solo voy a seleccionar otra mitad de esto y eliminarla. Entonces ve y haz lo mismo aquí. Ahora tenemos nuestro patrón todo listo para usar. Tengo mi rectángulo aquí abajo, así que voy a desbloquear eso. De hecho, voy a desbloquear todo lo que hay en esta capa. Ahí tengo una capa que sólo voy a bloquear y esconderme. También puedo esconder estas dos piezas que no las necesito ahora mismo. Este es mi azulejo de esquina interior y ya tengo mi rectángulo de límite para ello aquí. Simplemente voy a seleccionar todo lo que hay en esta capa. Voy a abrir el panel de muestreos aquí. Voy a arrastrar y soltar esto todo el camino en el panel de muestreos y ahora, voy a hacer clic de distancia. Eso es realmente importante para que no le aplique un pincel a esto. Acude a tu panel Pincel, abre el panel Pincel y en este tercer selector aquí, al rodar hacia abajo, tendrás tu nueva muestra de patrón, que será tu azulejo de esquina interior y podrás ver eso en posición ahí. Ahora, me acabo de dar cuenta de que lo que hice fue no apagar el cuadro limitador de este rectángulo. Vamos a ir a por este rectángulo y hagámoslo sin relleno, sin trazo y vamos a intentarlo de nuevo. Voy al panel Muestres. Yo sólo voy a deshacerme de la que hice por error. Agarremos todo de nuevo, arrastre la muestra a su posición, haga clic de distancia, abra el pincel, y vaya a buscar la muestra correcta que no tenga una caja de límite con ella y haga clic en “Ok”. Voy a aplicar a los trazos. También voy a encerrar todo aquí abajo para que nada se vaya a mover. Lo único que quiero desbloquear es esta zona de aquí, que es la zona en la que realmente estoy trabajando y eso está aquí arriba. Simplemente lo voy a abrir, desbloquearlo y aquí tengo un rectángulo, que voy a dar clic aquí en las opciones del objeto seleccionado y simplemente disminuir el tamaño para que podamos ver qué está pasando con mayor precisión. Voy a deshacerme de esta línea de bolígrafo porque ya no necesitamos eso. Para ver cómo va a funcionar nuestro nuevo azulejo interior, podemos ir aquí y crear un conjunto de rectángulos. Voy a arrastrar un rectángulo, y luego arrastrar un segundo rectángulo. Si selecciono ambos y uso la opción de frente menos aquí en el Pathfinder, obtendré una forma que tiene una esquina interior y que nos permitirá probar nuestro nuevo azulejo interior. Voy a la herramienta Pincel, voy a dar clic para agregar mi pincel, y luego necesito simplemente encogerlo hacia abajo. Ahora lo que hizo Illustrator es que ahora se ha puesto dentro de la baldosa de esquina en el exterior, y si eso te pasa, todo lo que tienes que hacer es hacer clic en este “Flip Across”. Eso solo lo voltea a través para que los azulejos de esquina exterior estén en el exterior y el azulejo de esquina interior esté en el interior y simplemente haga clic en “Ok”. Ahora si quisiera, podría volver aquí y quizá añadir mi pequeña flor aquí. Pero los conceptos básicos de crear tu azulejo de esquina interior están todos ahí y ahora sabes cómo seguir adelante y hacer esto. Tu proyecto para esta clase va a ser crear tu propio pincel patrón de encaje completo con azulejos de esquina dentro y fuera. Crea una forma pequeña como esta para mostrar tu pincel y publicar una imagen de esto en el área del proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas aprendido algo sobre crear un pincel de patrón de encaje aquí en Illustrator. Si sí disfrutabas de la clase y cuando veas un prompt para recomendarla a otros, por favor dale un pulgar arriba. Estas recomendaciones me ayudan a conseguir mis clases frente a más personas, que al igual que tú, quieren aprender más sobre Illustrator y si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.