Faire de l’art, gagner de l’argent : sources de revenus pour les créateurs | Shivani Patel | Skillshare
Buscar

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Hacer arte, ganar dinero: flujos de ingresos para creativos

teacher avatar Shivani Patel, Gouache Artist | Creative Entrepreneur

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Qué esperar del curso

      1:56

    • 2.

      Tus ingresos

      2:29

    • 3.

      El mito del artista hambriento

      2:16

    • 4.

      Ingreso activo versus ingreso pasivo

      3:36

    • 5.

      Monetiza tu arte

      5:54

    • 6.

      Monetiza tu conjunto de habilidades

      4:07

    • 7.

      Monetiza tu contenido

      3:17

    • 8.

      Ideas de productos digitales

      3:57

    • 9.

      Fijación de precios de tus ofertas

      2:10

    • 10.

      Elige los flujos de ingresos adecuados para TI

      2:53

    • 11.

      Proyecto de clase: crea tu pastel de ingresos

      3:58

    • 12.

      Aprende de mí 1 contra 1

      1:10

    • 13.

      Resumiendo

      1:51

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

649

Estudiantes

2

Proyectos

Acerca de esta clase

Bienvenido a Make Art, Make Money: ¡Fuentes de ingresos para creativos! Estoy agradecida de vivir en una época en la que “artista hambriento” es solo un mito. Hoy en día, hay cientos de formas potenciales de que podrías ganar dinero con tu arte. Algunas de ellas implican monetizar tu obra de arte, otras implican monetizar tu conjunto de habilidades. Algunos son activos, otros son pasosos.

Descarga el libro de trabajo de la clase aquí : https://shivani.myflodesk.com/income-streams

Si todos esos términos te confunden, no te preocupes. Estás exactamente donde tienes que estar. A través de esta clase, analizaremos todas las opciones que existen para que comiences a ganar dinero con tu arte. Las opciones son bastante infinitas, desde la venta de tu arte, hasta el diseño de superficies, la concesión de licencias, la creación de productos digitales, la venta de cursos, la venta de productos como pegatinas y cuadernos, ¡todo puede ser muy confuso! Pero no hay un camino único que funcione para todos los artistas. Cada uno de nosotros es único en cuanto a nuestras habilidades, nuestra personalidad, nuestro público y sus necesidades. Esta clase te ayudará a entender todo eso para que puedas desarrollar una carrera artística con fuentes de ingresos que te funcionen. 

Soy artista de Gouache y diseñadora de patrones de superficies con sede en la India. Me encanta pintar pájaros, mariposas y casi todo lo demás en el mundo natural. Comencé mi viaje del arte como aficionado en 2020. Luego se convirtió en un trabajo secundario, y hoy es mi negocio principal.

Tanto si solo quieres obtener un ingreso adicional de tu arte como si quieres dedicarte a tiempo completo, esta clase te dará las herramientas para que empieces a pensar en ello de la manera correcta. Ten un cuaderno a mano, porque voy a compartir mucha información útil que te ayudará a trazar un camino que funcione mejor para tu situación y conjunto de habilidades únicas. 

Enlaces útiles:

Materiales que vas a necesitar:

  • Un cuaderno y bolígrafo
  • Portátil

¿Quién soy?Mi
nombre es Shivani y soy artista, educadora de arte y empresaria creativa. Desde que era niño tenía un pincel en la mano, y en los últimos años he estado desarrollando constantemente mi práctica de arte, ¡siendo el gouache mi medio favorito para trabajar! Mis sujetos favoritos para pintar incluyen todas las cosas de la naturaleza, incluidas plantas, pájaros y mariposas.  

Puedes consultar mi trabajo en los siguientes enlaces:

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Shivani Patel

Gouache Artist | Creative Entrepreneur

Top Teacher

I'm a gouache and watercolour artist, Colour Mixing Geek, Creative Entrepreneur and surface pattern designer. I love teaching young artists to fall in love with both colour and gouache, and helping them turn their art practice into a thriving business.

I am heavily inspired by the natural world and that comes through in my paintings of birds, butterlies, flowers and wildlife. When I'm not painting and working on my art business, I enjoy spending time outdoors and birdwatching.

That is my fuel.

I am also an art educator, and share loads of content about gouache and running a creative business on... Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Qué esperar del curso: Hola, ahí y bienvenidos a esta clase. Mi nombre es Chevani y soy un artista Guash, diseñador de patrones de superficie y emprendedor creativo radicado en la soleada ciudad de Chennai, en el sur de la India Mi viaje con los negocios creativos comenzó cuando me gradué de la escuela de diseño. Post que comencé una marca de accesorios de estilo de vida sustentable llamada Archer. Y en los últimos tres años, he desarrollado mi propio negocio de arte. A lo largo de estos tres años, he reconocido el valor de tener múltiples flujos de ingresos diferentes en mi negocio de arte. Mi negocio de arte está sostenido por dos fundamentos centrales, uno es mi arte en sí, y el segundo es mi contenido. Estos dos forman la base de las diferentes ofertas que puedo monetizar con mi público Me he dado cuenta de que el término artista hambriento es solo un mito, y hoy en día, hay cientos de formas en las que podemos monetizar Entonces en esta clase, voy a llevarte a través de todo eso. Vamos a entender las diferencias entre fuentes de ingresos activas y pasivas. Luego vamos a discutir cómo puedes monetizar tu arte en sí mismo, tus habilidades y el contenido que creas en tu negocio de arte Y al final de esta clase, tendrás un plan claro para las diferentes fuentes de ingresos que serían el ajuste perfecto para ti y tus habilidades únicas. Si eres un artista que recién está empezando a monetizar tu trabajo o alguien que lo ha estado haciendo por un tiempo y estás buscando explorar algunas nuevas fuentes de ingresos, entonces esta clase es perfecta para Vamos a saltar a la siguiente lección donde vamos a hablar sobre el proyecto de clase. 2. Tus ingresos: En la siguiente descripción, vas a encontrar el enlace para descargar el libro de trabajo de la clase También lo encontrarás en la sección de recursos de esta clase. Tu tarea hoy va a ser llenar ese libro de trabajo lo mejor que puedas. No necesitas preocuparte porque a través de las lecciones de esta clase, te voy a enseñar todo lo que necesitas saber en las limitaciones y cómo puedes monetizar Todo lo que necesitas hacer es pensar cada lección a medida que la completas y llenas tus ideas en el libro de trabajo Puedes imprimir el libro de trabajo y llenarlo con un bolígrafo o lápiz o puedes llenarlo digitalmente Eso depende completamente de ti. Al final del libro de trabajo, hay un espacio para que crees un Pi de ingresos, y ese va a ser el proyecto final Este ingreso Pi te va a dar alguna dirección medida que comiences a trabajar hacia tus objetivos de negocio de arte. Te va a decir cuáles son tus metas en cuanto a las diferentes corrientes de ingresos que quieres crear y qué porcentaje de tus ingresos va a provenir de cada una de esas corrientes. medida que pasas por esta clase, hay una cosa importante que quiero que tengas en cuenta. Tu negocio de arte es muy fluido. Lo que quiero decir con eso es que a medida que pasa el tiempo, y a medida que en realidad empiezas a implementar tus ideas, las cosas van a cambiar. Esa es una parte muy natural del proceso. hecho de que hoy ponga algo en su plan en el libro de trabajo no significa que esté escrito en piedra Tienes la libertad de seguir tomando decisiones que sean adecuadas para ti como y cuando lo necesites. A medida que pasa el tiempo, y a medida que continúas trabajando en tu negocio de arte, es completamente natural que tus ingresos Pi cambien también. A lo mejor hoy sientes que la enseñanza va a formar el 25% de tus ingresos. Pero a medida que pasa el tiempo, tal vez te das cuenta de que realmente disfrutas enseñando y te gustaría hacer más de ello. Entonces, tal vez dos años más adelante, la enseñanza va a formar el 75% de tus ingresos. Eso está totalmente bien. Siempre puedes cambiar tu plan en función de las necesidades cambiantes de tu negocio. Por ahora, quiero que no lo pienses demasiado y solo llenes el libro de trabajo basado en tus ideas tal como son En la siguiente lección, hablemos del mito del artista hambriento 3. El mito del artista hambriento: Entonces hablemos del mito del artista hambriento. Si bien ese pudo haber sido el caso hace muchos años. Hoy en día, realmente no tiene por qué ser el caso. Absolutamente se puede ganar dinero como artista. Solo necesitas entender qué opciones existen para ti y cuál de esas opciones podría ser la adecuada para ti y para tu arte. El camino de cada persona es muy diferente. Y lo que funciona para otra persona o cuál es el camino de otra persona podría no ser el ajuste perfecto para ti. Entonces necesitas probar varias cosas y ver qué se pega para ti y qué tiene más sentido para tu estilo. Y tus fortalezas únicas. Incluso si solo estás persiguiendo tu negocio de arte como un ajetreo secundario, aún así ayuda saber cuáles son las diferentes formas en las que potencialmente podrías monetizar Tener claro a qué cepas de ingresos te gustaría apuntar también te da mucho más enfoque en tu negocio. Te ayuda a entender qué actividades van a mover realmente la aguja por ti, y te ayuda a evitar perder el tiempo en cosas que no van a mover la aguja por ti. Si te interesa saber más sobre cómo estructurar todo tu negocio de arte y cómo crear un plan de negocios y un plan de marketing para ello, entonces definitivamente te recomendaría revisar mi otro tema donde me sumerjo en muchos más detalles sobre ese tema. Por ahora, todo lo que necesitas saber es que cualquiera que sea tu ingreso objetivo con tu negocio de arte, absolutamente puedes hacerlo realidad. Una vez que pases por todas las lecciones de esta clase, vas a tener muchas ideas nadando sobre los diferentes caminos que potencialmente podrías seguir. Yo recomendaría tomar notas a lo largo y siempre tomar nota de las ideas que parecen estar saltando a ti. Cosas por las que te sientes más emocionado. Por lo general, esas terminan siendo las cosas en las que somos los mejores, y eso nos viene muy naturalmente. Así que presta atención a esos sentimientos. En la siguiente lección, hablemos de la diferencia entre fuentes de ingresos activas y pasivas específicamente para nuestros sts. 4. Ingreso activo versus ingreso pasivo: La mayoría de las corrientes de ingresos tienden a caer en una de dos categorías. El primero es el ingreso activo, y el segundo es el ingreso pasivo. El ingreso activo es el ingreso que se genera por cosas que toman activamente tu tiempo. Eso significa que necesitas estar poniendo continuamente tu tiempo. Para generar ese ingreso. Un ejemplo sencillo de ello serían las pinturas encargadas para coleccionistas. Necesitas dedicar tiempo a investigar para la pintura y luego crear realmente la pintura, y solo una vez que creas esa pintura, puedes venderla y generar ese ingreso, lo que significa que depende completamente de tu tiempo de entrar en ella. El segundo es el ingreso pasivo. Las tensiones de ingresos pasivos suelen requerir una cierta cantidad de trabajo inicial que se destina a ellas. Pero una vez que se hace ese trabajo inicial, entonces estos generan en gran medida ingresos por sí mismos sin demasiado entonces estos generan en gran medida ingresos por sí mismos sin demasiado esfuerzo activo de tu Un ejemplo de eso podría ser tener una tienda de ETs donde vendes algunos productos digitales. Usted pone en el trabajo para crear estos productos digitales y luego los enumera en el sitio web de la ESA. Una vez hecho esto, los propios ETs generan mucho tráfico que viene y compra tus productos. A lo mejor necesitas hacer un poco de atención al cliente, pero eso es todo. Entonces esa es otra cosa a tener realmente en mente, que es que las corrientes de ingresos pasivos nunca son 100% pasivas. Es fácil tener esa idea errónea, pero ten en cuenta que ese no va a ser el caso Siempre hay cierta cantidad de trabajo que entra en él incluso después de haber creado los productos. Esto podría incluir actividades de mantenimiento, atención al cliente, o las actividades de marketing y ventas que van a promover estos productos. Mucha gente entra con la expectativa de que una vez que crean un producto pasivo, va a funcionar completamente solo, pero ese no es el caso. No estoy diciendo esto para desanimarte de ninguna manera, pero es importante establecer las expectativas correctas para que entiendas exactamente cuánto de tu tiempo se requiere para cada flujo de ingresos que creas En función de la cantidad de tiempo que tengas disponible para darle a tu negocio de arte, necesitas ser realista sobre dónde vas a pasar tu tiempo. Y si bien la mayoría de las corrientes de ingresos pueden clasificarse como activas o pasivas, normalmente pienso en algunas de ellas como un híbrido de estas dos cosas. Tomemos YouTube como ejemplo. Digamos que eres un creador de contenido que está monetizado con sentido publicitario de YouTube Si bien YouTube sí genera ingresos pasivos para ti mes a mes en base todo el contenido más antiguo que hayas creado, también debes esforzarte activamente por crear nuevos videos cada semana o cada mes para asegurarte de que tu contenido se mantenga actualizado y relevante. Si no haces eso, tus ingresos de la plataforma van a disminuir con el tiempo, y no queremos que eso suceda Entonces, en las próximas lecciones, mientras discutimos las diferentes formas que puedes monetizar tu arte, tus habilidades y tu contenido También te voy a decir cuáles de estas podrían ser fuentes de ingresos activos, fuentes ingresos pasivos, o fuentes de ingresos híbridas. De esa manera puedes estar preparado y puedes crear una mezcla perfecta que funcione, para tu conjunto de habilidades y el tiempo que tengas disponible. Entonces hablemos ahora de las diferentes formas en las que puedes monetizar tu propio arte 5. Monetiza tu arte: Lo primero y más obvio que puedes monetizar es tu propio arte Pero incluso eso puede tomar muchas formas. El primero es vender tu arte original. Esto es, por supuesto, una fuente activa de ingresos porque necesitas crear la obra de arte, y luego necesitas poner en el trabajo de venderla. Esto podría ser en forma de uno de los cuadros que creas como lo hace Liz Clayton Fuller en su página web, o podría ser en forma de colecciones como lo hice con mi colección lluvia Si estás interesado en explorar ese flujo de ingresos, entonces mi clase sobre la creación y venta colecciones de bellas artes podría ser ideal para ti. Lo siguiente que podrías monetizar son las impresiones de tu obra de Ahora bien, esto podría ser activo o pasivo dependiendo de cómo lo hagas. Podrías tomar la ruta de crear la impresión tú mismo, almacenar el inventario contigo y enviarlo a los clientes, o podrías tomar la ruta de impresión bajo demanda donde te asocias con una compañía que va a imprimir los pedidos a medida que los recibas y enviarlos a tus clientes. En cuyo caso, sería mucho más pasivo. Entonces podrías vender productos o mercadería con tu arte. Hacia finales de 2023, creé un calendario de escritorio 2024 con mis obras de arte en él, que vendí a través de mi página web. También podrías mirar un ejemplo como Ginger Ber donde Stacy Bloomfield vende muchos productos con su obra de arte en él Esto podría tomar la forma de cuadernos, alfileres, camisetas, o incluso pegatinas con tu arte en ellas. Nuevamente, esto podría ser algo que se haga más activamente donde usted mismo está almacenando inventario trabajando directamente con fabricantes o podría formar equipo con una empresa que va a dejar el barco por usted, en cuyo caso, sería mucho más pasivo. Además, ten en cuenta que todas estas transmisiones que mencioné anteriormente podrían hacerse a través de tu propia página web o bien podrían hacerse a través de una plataforma como C. Si trabajas con una plataforma como C, ya tienen una audiencia existente. Entonces, mientras estés creando productos que haya demanda, podrías vender bastante bien en estas plataformas. Sin embargo, si quieres tener mucho más control y no quieres estar regalando una tarifa enorme a una plataforma, entonces es mejor idea hacerlo en tu propio sitio web. La siguiente opción es un sitio web impreso bajo demanda. Esto es diferente a lo que mencioné anteriormente sobre asociarme con una impresión bajo demanda para fabricar sus propios productos, que está vendiendo en su propio sitio web Estoy hablando de plataformas como Spoonflower donde podrías subir diseños de patrones de superficie, y Spoonflower muestra estos productos a su base de clientes, y ellos se encargan completamente de crear los productos o las telas y enviarlos a los clientes y obtienes un pequeño porcentaje De igual manera, también existe la sociedad seis que ofrece muchas más opciones de productos que Spoonflower Entonces podrías crear pinturas por encargo. Nuevamente, esto sería similar a crear arte original, pero en este caso, estarías siguiendo un breve que te dio un coleccionista o un cliente. Este artista llamado Atia afincado en la India es un gran ejemplo de ello. Ella hace cuadros comisionados realmente hermosos para sus clientes. Entonces podrías licenciar tu obra de arte. En el mundo del diseño de superficies, esto es muy común. Podría licenciar ilustraciones completas de su obra de arte o podría licenciar diseños de patrones de superficie. Nuevamente, esto es algo que puede ser más activo o más pasivo dependiendo de cómo lo hagas por ti mismo. Podrías tener un agente que encargue de todo el trabajo de encontrar marcas para que te asocies para que todo lo que necesitas enfocarte sea construir tu cartera, o podrías estar asumiendo activamente el papel de encontrar nuevos clientes para ti. Entonces podrías tener proyectos freelance donde trabajas ya sea con un cliente o una marca en base su brief para crear ilustraciones para ellos. Esto podría ser en forma de diseños de tarjetas de boda o diseños empaque o cualquier otra cosa que puedan ser. Este es definitivamente un flujo de ingresos más activo. Y por último, está el arte imprimible digital. Esta es, por supuesto, una fuente de ingresos muy pasiva. Voy a hablar más de eso con ustedes cuando entremos en la lección sobre productos digitales. Una nota final antes de entrar en la siguiente lección. Cuando estás decidiendo si quieres almacenar tu propio inventario y enviarlo a los clientes o si quieres trabajar con una plataforma de impresión bajo demanda, hay algunas cosas que debes considerar. Piensa en los costos de las dos opciones diferentes. Piense en cuánto espacio de almacenamiento tiene disponible y si almacenar su propio inventario incluso va a ser posible para usted. Fabricar productos usted mismo va a venir con enormes cantidades mínimas de pedido. Mientras que con el envío directo, incluso puede fabricar un solo producto a la vez. Y por último, piensa en el proceso de branding y cuánto control deseas sobre la experiencia que recibe tu cliente. Cuando tienes tu propio inventario y lo envías, por supuesto, tienes más control y puedes agregar elementos de branding. posible que no pueda hacerlo en la misma medida con un socio de envío directo. Ahora es el momento perfecto para que sigas adelante y descargues el libro de trabajo desde el enlace en la descripción y comiences a llenarlo. Hay una página sobre monetizar tu arte donde puedes explorar todas las ideas que te están surgiendo en este momento, y hay algunas indicaciones que te van a ayudar a pensar cuáles podrían ser las opciones adecuadas En la siguiente lección, hablemos de cómo puedes monetizar tu conjunto de habilidades como artista 6. Monetiza tu conjunto de habilidades: Si eres artista, estoy dispuesto a apostar que tienes algunos superpoderes No me refiero solo a tus habilidades artísticas en sí, sino a tus otras habilidades que complementan tu negocio artístico. A lo mejor eres alguien que es muy bueno para crear contenido. A lo mejor has podido construir una próspera comunidad de personas que aman lo que haces A lo mejor eres alguien que es realmente organizado y muy bueno para mantenerse productivo dentro de una industria creativa. Tal vez eres bueno en el diseño de patrones de superficie. Tal vez tengas un buen entendimiento de la teoría del color, o tal vez seas bueno en una herramienta en particular como procrear o Adobe Photoshop Cualquiera de estas son habilidades que podrían monetizarse. Hay tantos otros artistas que podrían beneficiarse al aprender tus habilidades, y puedes monetizar enseñárselas Si sientes que eres demasiado temprano en tu viaje para estar enseñando a alguien más, que es algo que todos hemos sentido, entonces ten en cuenta que siempre hay alguien que está a solo un paso por detrás de ti, y los estudiantes tienden a relacionarse con maestros que están solo unos pasos por delante de ellos en lugar de alguien que ya lo domina todo Los profesores que están apenas unos pasos por delante de nosotros tienden a relacionarse mucho mejor con los problemas de un principiante. Tienden a explicar las cosas de una manera que es muy comprensible y proporcionan orientación práctica para la etapa en la que nos encontramos ahora mismo. Teniendo eso en cuenta, date la confianza que si eres bueno en algo, hay alguien que puede beneficiarse al aprenderlo de ti. Yo mismo comencé a enseñar justo en el primer año de mi negocio de arte. Empecé enseñando tutoriales de Guash y teoría del color porque esas eran las habilidades en las que me sentía realmente confiado A medida que crecí mi negocio, también comencé a enseñar el lado empresarial del arte porque disfruto mucho de estos temas, y estoy solo unos pasos por delante de ti, y siento que puedo aportar ese valor. Dicho esto, aquí hay algunas formas en las que podrías monetizar tus habilidades El primero es enseñar aquí sobre el reparto de habilidades. Esta es una especie de flujo de ingresos híbrido donde puedes crear clases y ellas continúan generando ingresos pasivamente para ti Pero al mismo tiempo, sí necesitas poner activamente algo de trabajo para crear continuamente nuevas clases. Podrías tener talleres en línea o sesiones en vivo donde enseñes una habilidad particular. De igual manera, también podrías tener talleres fuera de línea. Ambas serían, por supuesto, fuentes activas de ingresos. Entonces podrías tener tutorías uno a uno, donde conectes personalmente con los estudiantes y les proporcionas planes individualizados para su crecimiento Podrías tener retiros de arte donde tienes varios estudiantes diferentes que vienen a un lugar y podrías enseñarles habilidades particulares o podrías hacer bocetos y crear También podrías crear de forma independiente tus propios cursos en línea y venderlos a tu audiencia. Esto podría hacerse a través plataformas como enseñable o Kajabi Entonces espero que eso haya despertado algunas ideas para ti. Ahora podrías sacar la página del libro de trabajo sobre monetizar tu conjunto de habilidades y pensar cuáles son tus superpoderes y cuáles de tus habilidades podrías estar emocionado de En este punto, también me gustaría decirte que no es necesario que cada artista tenga que monetizar su arte y sus habilidades y su contenido Solo te estoy presentando todas estas opciones diferentes, y nunca está de más hacer una lluvia de ideas A lo mejor al final de esto, sientes que enseñar no es lo adecuado para ti. Eso está totalmente bien. No tienes que perseguir cada cosa que escribes en este libro de trabajo Estas son solo ideas para que veas lo que más te atrajo. Dicho esto, pasemos a la siguiente lección donde hablaremos de monetizar tu contenido 7. Monetiza tu contenido: La creación de contenido es una industria enorme, y si es algo en lo que eres bueno, entonces podría haber mucho potencial para ganar dinero en este espacio. Así que aquí hay algunas formas en las que podrías monetizar tu contenido. El primero es el sentido publicitario de YouTube. Los creadores ganan bastante dinero con los adsens de YouTube. Entonces, si disfrutas creando videos de formato largo, esta podría ser una gran oportunidad para ti. Artistas como Kelsey Rodriguez son un gran ejemplo de ello Lleva un tiempo creando contenido y su contenido tiene mucho valor para su audiencia, lo que le ha permitido crecer muy bien en la plataforma, y le ha permitido ganar dinero a través del mal sentido de YouTube. Ahora, un spin off de eso serían los patrocinios de marca. Lo que pasa con los patrocinios de marca es que no necesariamente tienes que tener un cierto tamaño de audiencia para ser elegible para ello En cualquier tamaño, si tienes una audiencia leal y un seguimiento comprometido, puedes comunicarte con las marcas y pedirles que patrocinen tu contenido. Esto te daría un ingreso estable. La marca podría potencialmente trabajar contigo para una serie de videos o publicaciones, y si eres capaz de demostrar que tu contenido recibe muchos globos oculares, entonces esto podría ser lucrativo para Luego están los ingresos de los afiliados, que de nuevo es algo que los creadores de cualquier tamaño pueden asumir. Puedes registrarte para ser afiliado con un sitio web como Amazon, o puedes registrarte con marcas que disfrutes usando. Por ejemplo, utilizo la lámpara Canvas en mi estudio. Lo tengo aquí mismo, si lo ven. Así que llevo dos años usando la lámpara Canvas en mi escritorio, así que me inscribí para ser afiliada a la marca. Esto me permite promocionar Canvas a mi público, y si alguien decide comprarlo usando mi enlace, obtengo un poco de contragolpe de él Con las asociaciones de afiliados, es importante ser transparente con tu audiencia e informarles que cuando hacen una compra, podrías recibir una pequeña cantidad que ayude a apoyar tu arte. Entonces podrías tener suscripciones. Por ejemplo, en una plataforma como Patrion. Podrías tener contenido exclusivo que creas para personas que te pagan una cuota de suscripción mensual. Artistas como Jenna Renee, Jess Karp y Shen Louis son Entonces podrías haber pagado newsletters. Si te gusta escribir y si tus suscriptores de correo electrónico disfrutan de lo que tienes que decir, podrías tener una versión paga de tu newsletter. Austin Cleón hace esto, y también lo hace el famoso artista James Gurney Él, por supuesto, tiene un boletín gratuito que envía, pero tiene una versión paga donde se puede obtener acceso exclusivo a sus pensamientos sobre su proceso de pintura y mucho más. Allí se proporciona mucho valor, así que la gente sí paga por esa suscripción. Así que saca tu libro de trabajo ahora y pasa por la sección sobre monetización Piensa en las formas de hacer esto que podrían tener sentido para ti. En la siguiente lección, vamos a hablar productos digitales, así que te veré ahí. 8. Ideas de productos digitales: Muchas de las opciones que voy a discutir en esta lección podrían caer dentro las categorías anteriores que discutimos. Eso es monetizar tu arte o tu conjunto de habilidades o tu contenido Creé una lección separada para esto porque hay tantas opciones y quería discutirlas todas. En ocasiones, los productos digitales podrían ser relativamente fáciles crear y relativamente pasivos cuando se trata de la generación de ingresos. Así que siempre vale la pena saber qué opciones existen porque estas podrían generar algunas ideas para ti. Una opción es vender arte imprimible. Hago esto con algunas de mis obras de arte más antiguas en EC. Los he enumerado como arte imprimible. Los clientes pueden simplemente comprarlos, descargarlos y luego imprimirlos ellos mismos. hay absolutamente ningún trabajo que entre de mi lado en la parte de cumplimiento de esto. Solo hay un poco de atención al cliente cuando llegan preguntas o cuando quiero pedirles que dejen una reseña para mi tienda. Pero aparte de eso, es en gran parte una fuente pasiva de ingresos. Entonces podrías crear plantillas Kanva. Estas plantillas podrían ser para publicaciones en redes sociales, o podrían ser para archivos PDF de lead magnet Si eres bueno en el diseño gráfico y puedes crear algunas plantillas estéticamente agradables que caigan en un tema o categoría en particular que resuelva un requisito para los clientes Esto podría ser genial. Entonces podrías crear plantillas de noción. Mencioné a la artista Kelsey Rodríguez cuando hablé de monetizar Utiliza mucho la noción como parte de su flujo de trabajo. Ella ha demostrado cómo usa la noción en sus videos de YouTube, y debió haber visto que sus espectadores estaban resonando con eso Entonces empezó a venderles algunas plantillas de noción. Así que esa puede ser una excelente manera monetizar si usas una herramienta como la noción y eres bueno en ello y eres bueno para crear plantillas Entonces podrías vender plantillas de invitación de boda en una plataforma como C. Podrías vender clip. Por ejemplo, si creas flores de acuarela, podrías crear un paquete de imágenes prediseñadas que podrías vender en una plataforma como Creative Market que la gente pueda descargar y usar en sus propios proyectos creativos Podrías vender pinceles para procrear como lo hace la artista Lisa Glanz en Creative Market y en su propia página web Podrías vender libros o mini cursos o guías para enseñar una habilidad muy específica. Nuevamente, tomando el ejemplo de Lisa Glans. Ella vende algo llamado el kit de herramientas de diseño de patrones, donde proporciona múltiples plantillas diferentes que los diseñadores de patrones de superficie podrían usar. Junto con eso, también da una lección en video que te enseña a usar esta herramienta. Para que puedas ser realmente creativo sobre cómo usar tus habilidades en el formato de un producto digital. Similar a vender pinceles para procrear, también podrías vender paletas de colores para Mucha gente tiene problemas para idear paletas de colores armoniosas para su trabajo, y si eso es algo en lo que eres bueno, entonces definitivamente podrías monetizarlo Entonces podrías vender páginas para colorear. Si disfrutas creando arte lineal que sería una gran página para colorear, entonces podrías venderla a tus clientes. Podrías vender fondos de pantalla para teléfonos, y esto incluso podría ser en forma de suscripción donde la gente reciba un conjunto mensual de fondos de pantalla tuyo. Incluso podrías vender arte para televisores Frame. El artista Lauri Anne, quien crea pinturas acrílicas vende arte realmente hermoso para los televisores Frame Así que de nuevo, saca el libro y llena todas tus ideas Te veré en la siguiente lección donde hablaremos un poco sobre cómo poner el precio de tus ofertas. 9. Fijación de precios de tus ofertas: Porque hay tantas opciones diferentes que hemos repasado y cada una de ellas tiene tantas variables diferentes. Entrando en el precio de todos y cada uno de ellos está fuera del alcance de esta clase. Pero quiero darte un marco sencillo para que puedas pensar en cómo fijar el precio de tus diferentes ofertas. No importa lo que estés valorando, hay algunas consideraciones que debes tener en cuenta. Una es, por supuesto, el tiempo que pasó a crear lo que tú creaste. El siguiente sería en el caso de los productos físicos. Cuál fue el costo de todos los materiales que se dedicaron a crear Entonces piensa en tu audiencia, a quién estás tratando de atraer y cuál es el precio perfecto para esa audiencia. Intenta llegar a un punto dulce aquí. No quieres estar subvaluándote a ti mismo, pero al mismo tiempo, por lo que sea que estés cobrando, quieres sobreentregar Quieres que tu cliente se sienta realmente emocionado y quieres que sienta que obtuvo un descuento, incluso si pagaron un precio ligeramente premium La cantidad de valor que aportas y la experiencia que aportas es lo que les va a hacer sentir así. Cuando estás valorando tu oferta, también te recomendaría simplemente compararla con los puntos de precio de ofertas similares de otros artistas. No quieres necesariamente ponerle un precio exactamente igual que ellos o necesariamente ponerle un precio más alto o inferior al de otra persona. Solo quieres hacer este tipo de ejercicio comparativo para entender a qué está respondiendo el mercado. Te dará algún tipo de estadio para entender lo que potencialmente podrías cobrar Y entonces puedes pensar cuánto valor tienes a través de tu oferta, y puedes ponerle un precio en consecuencia. Si estás interesado en entender específicamente cómo poner el precio de tus obras de bellas artes, entonces mi clase de creación y venta colecciones entra en muchos más detalles al respecto. Así que entremos en la siguiente lección donde puedes empezar a pensar en las fuentes de ingresos adecuadas que son perfectas para ti. 10. Elige los flujos de ingresos adecuados para TI: Si bien estoy al 100% y defiendo tener múltiples corrientes de ingresos diferentes, sí creo que es importante no tratar de hacer todo de una vez. Quiero mencionar eso aquí antes de que empieces a pensar exactamente cuáles deberían ser tus flujos de ingresos. Es importante no poner todos tus huevos en una canasta, pero al mismo tiempo, no quieres estar extendiéndote demasiado delgado. Es importante enfocarse completamente y perseguir un flujo de ingresos y desarrollarlo antes de pasar a lo siguiente. La razón por la que estamos trabajando en un plan es para saber cuáles son las cosas que se adaptan bien nosotros y a nuestro estilo artístico. Esto nos da una hoja de ruta. Nos da alguna dirección. Nos da un plan para trabajar, pero esto no quiere decir que queramos estar haciendo todo al mismo tiempo. Así que concéntrese en una cosa a la vez e intente construir tres tensiones principales de ingresos para empezar. Kajabi, que es una plataforma líder para la venta contenido digital creó el informe sobre el estado de los creadores recientemente En esto a través de un estudio que hicieron de múltiples creadores de seis cifras diferentes, entendieron que la mayoría de las personas tienen en cualquier lugar 5-7 flujos de ingresos. Eso es definitivamente algo en lo que podemos trabajar. Pero como dije, queremos empezar tener sólo tres corrientes básicas de ingresos. Esto no quiere decir, claro, que solo tengamos esos tres. Hay algunas corrientes de ingresos más pequeñas que pueden ser derivadas de estas Un ejemplo podría ser si ya estás monetizando tu contenido, entonces podrías configurar ingresos de afiliados como un derivado de Ya que de todos modos estás trabajando para crear contenido, también podrías promocionar las marcas con las que estás trabajando y ganar un poco de contragolpe con eso Esto no es algo que necesite ser un flujo central de ingresos en el que pones demasiado esfuerzo activamente, pero es algo que puede darte un poco de ingreso extra cada mes. De igual manera, si ya estás creando diseños de patrones de superficie para licencias de arte, que estás lanzando a las marcas, entonces también puedes subir esos diseños a una plataforma como Spoonflower, Tal vez no vas a ganar un gran ingreso porque no estás trabajando activamente Pero podrías empezar a ganar un pequeño ingreso cada mes, y eso también es algo que puede apoyar tu negocio. Entonces en el libro de trabajo, te he dado una página para tus ofertas y tus precios Puedes usar esta página para comenzar a responder las indicaciones, que te van a ayudar a pensar lo que podría ser el ajuste perfecto para ti En la siguiente lección, repasemos cómo puedes crear tus ingresos Pi para tu negocio de arte. 11. Proyecto de clase: crea tu pastel de ingresos: Entonces ahora que conocemos todas las diferentes ofertas que nos gustaría crear y sabemos a qué podríamos potencialmente ponerle precio a cada una de ellas, es el momento de crear nuestros ingresos Pi. Como mencioné, nos vamos a centrar en solo tres fuentes de ingresos principales para esto. El ingreso Pi es muy sencillo. Es solo un gráfico circular que le dirá qué contribución va a le dirá qué contribución va provenir de cada una de sus fuentes de ingresos a su objetivo general de ingresos. A modo de ejemplo, digamos que mi objetivo es ganar 5.000 dólares mensuales Solo voy a escribir todo en este pequeño bloc de garabatos que me gusta usar para mi lluvia de ideas Entonces, digamos que mi objetivo general es ganar alrededor de $5,000 mensuales. Ahora bien, las tres corrientes de ingresos que potencialmente podría perseguir van a ser la enseñanza. Y nuevamente, cada uno de estos podría tener un flujo de ingresos de código. Al igual que para mí, podría ser Skillshare, y entonces potencialmente podrías tener algunas fuentes de ingresos derivados Al igual que para mí, podría ser tener sesiones en vivo o consultas uno a uno sobre el reparto de habilidades. sólo voy a contar todo Por ahora sólo voy a contar todo eso bajo el cubo de la enseñanza. En segundo lugar, potencialmente podría vender mi arte. De nuevo, esto podría, para mí, ser una mezcla de venta de originales e impresiones de mi obra de arte Y por último, a lo mejor quiero monetizar mi contenido a través Ya estoy creando contenido en YouTube y me gustaría monetizarlo a través de pecados publicitarios de YouTube o a través de ofertas de marca Entonces ese va a ser el tercer flujo de ingresos que persiga. Voy a dividir mis 5.000 dólares en estas tres categorías en función de cuánto tiempo creo que le puedo dar a cada una de estas cosas, y cuánto creo que potencialmente puedo ganar con cada una de ellas. Entonces, para mí personalmente, siento que tal vez pueda ganar $1,000 vendiendo mi arte y mis impresiones artísticas, y tampoco quiero presionar demasiado ese flujo de ingresos porque quiero tener la libertad de crear mi arte de manera más intrépida Para mí, personalmente, siento que si le pongo presión monetaria, tal vez no pueda darle todo a mi arte. En cambio, me gustaría que mis otras corrientes de ingresos apoyaran la creación de mi arte. Así que de nuevo, con YouTube, voy a poner $1,000 como objetivo inicial porque sé que este es un flujo de ingresos que puede fluctuar mes a mes, así que no voy a poner demasiada presión sobre Siento que enseñar es algo que está mucho más bajo mi control. Entonces voy a poner $3,000 aquí porque sé que puedo crear cierto número de cursos, y también puedo tener un cierto número de consultas uno a uno por mes que puedas ejecutar los cálculos para cada uno de estos y usar el libro de trabajo para ayudarte a pensar en todo ello Y finalmente llegar a tus números. Entonces al final de la misma cuando se trata de porcentajes, enseñanza va a formar 60% en este ejemplo que te estoy dando, Arte va a formar 20% y YouTube va a formar 20%. Entonces usando esos números, solo voy a garabatear un poco de ingresos Pi, y esto me va a dar un cierto objetivo o un objetivo hacia el que voy a trabajar Una vez que hayas terminado con tus propios ingresos Pi, me encantaría que pudieras subirlo a la galería del proyecto. Me encantaría verlo, mirar tus ideas y dar mi opinión. También puedes subir tus otras páginas de libro de trabajo si te sientes cómodo compartiendo. E incluso con los ingresos Pi, si no te sientes cómodo compartiendo tus números exactos en términos del valor monetario, puedes compartirlo solo con los porcentajes. Así que adelante y completa esto y te veré en la siguiente lección. 12. Aprende de mí 1 contra 1: Bien. Estoy muy feliz anunciar que ahora estoy ofreciendo sesiones de consulta uno a uno aquí sobre habilidad Shep A través de estas sesiones, puedes reservar una llamada directa conmigo donde te voy a dar orientación personalizada. Ofrezco dos tipos de sesiones. Una es una sesión de crítica de arte gouache donde puedes enviarme algunas de tus piezas de portafolio y te haremos un plan personalizado El segundo es una consulta de negocios, y eso es muy relevante para la clase por la que acabas de pasar. En esta sesión, podemos repasar los planes que tienes para tu negocio de arte. Podemos repasar tus grandes sueños, tu visión y tu plan para tus flujos de ingresos. Puedo ayudarte a tomar decisiones sobre cuáles podrían ser las fuentes de ingresos adecuadas para ti, y también podemos hacer un plan personalizado sobre cómo comenzar hacia esos grandes sueños tuyos. Ten en cuenta que tengo ranuras muy limitadas disponibles por mes. Entonces, si quieres platicar conmigo, asegúrate de reservar una llamada pronto. Espero poder conectarme con usted. Oh. 13. Resumiendo: Enhorabuena por llegar al final de esta clase. Espero que esta clase te haya dado mucha claridad sobre las diferentes fuentes de ingresos que existen para ti como artista. Espero que también te haya ayudado a pensar cuál de esas fuentes de ingresos podría ser una buena opción para ti para tu estilo artístico y para el camino único en el que estás. Sólo para recapitular todo lo que aprendimos en esta clase, aprendimos sobre las fuentes de ingresos activas y pasivas Aprendimos sobre las formas en que puedes monetizar tu arte en sí, tu contenido y tu conjunto de habilidades También hablamos sobre las diversas opciones que existen para los productos digitales. Y luego finalmente, aprendiste cómo puedes crear un Pi de ingresos que describe las corrientes de ingresos que te gustaría perseguir y cuánto van a aportar a tus ingresos mensuales. Espero ver tus ideas, así que asegúrate de enviar tus proyectos a la galería de proyectos a continuación. Estaré encantado de mirarlo y dar mi opinión. Si quieres estar conectado conmigo y con mi viaje, asegúrate de seguirme en Instagram. También puedes consultar todo mi contenido gratuito que está en YouTube, y puedes seguirme aquí en Skillshare para asegurarte de que no te pierdas ninguna de mis futuras clases Ahora que has pasado por esta lección, el siguiente paso perfecto sería pasar por mi lección sobre creación de un plan de negocios y marketing para tu negocio de arte. Si ya tomaste esa clase, entonces también recomendaría mi clase sobre creación y comercialización de colecciones de bellas artes. Espero verte dentro de otra de mis clases. Muchas gracias por estar aquí. Te veré la próxima vez. Adiós.