Transcripciones
1. Qué esperar del curso: Hola, ahí y bienvenidos
a esta clase. Mi nombre es Chevani y
soy un artista Guash, diseñador de patrones de
superficie y emprendedor
creativo radicado en la soleada ciudad de Chennai,
en el sur de la India Mi viaje con los negocios
creativos comenzó cuando me gradué
de la escuela de diseño. Post que comencé una marca de
accesorios de estilo de vida sustentable llamada Archer. Y en los últimos tres años, he desarrollado mi
propio negocio de arte. A lo largo de estos tres años, he reconocido el
valor de tener múltiples flujos de
ingresos diferentes en mi negocio de arte. Mi negocio de arte está sostenido
por dos fundamentos centrales, uno es mi arte en sí, y el segundo es mi contenido. Estos dos forman la base de las diferentes ofertas que puedo monetizar
con mi público Me he dado cuenta de que el término artista
hambriento es solo un mito, y hoy en día,
hay cientos de formas en las que podemos
monetizar Entonces en esta clase, voy
a llevarte a través de todo eso. Vamos a entender
las diferencias entre
fuentes de ingresos activas y pasivas. Luego vamos a discutir cómo puedes monetizar
tu arte en sí mismo, tus habilidades y el contenido que creas en
tu negocio de arte Y al final de esta clase, tendrás un plan claro para
las diferentes fuentes de ingresos que serían el ajuste perfecto para ti y tus habilidades únicas. Si eres un
artista que recién está empezando a monetizar
tu trabajo o alguien que
lo ha estado haciendo por un tiempo y estás buscando explorar algunas
nuevas fuentes de ingresos, entonces esta clase es
perfecta para Vamos a saltar a la siguiente lección donde vamos a hablar
sobre el proyecto de clase.
2. Tus ingresos: En la siguiente descripción, vas a encontrar el enlace para
descargar el libro de trabajo de la clase También lo encontrarás en la sección
de recursos de esta clase. Tu tarea hoy
va a ser
llenar ese libro de trabajo
lo mejor que puedas. No necesitas preocuparte porque a través de las lecciones
de esta clase, te
voy a enseñar
todo lo que necesitas
saber en las limitaciones y
cómo puedes monetizar Todo lo que necesitas
hacer es pensar cada lección a medida que la completas y llenas tus
ideas en el libro de trabajo Puedes imprimir el
libro de trabajo y llenarlo con un bolígrafo o lápiz o
puedes llenarlo digitalmente Eso depende completamente de ti. Al final del libro de trabajo, hay un espacio
para que crees un Pi de ingresos, y ese va a
ser el proyecto final Este ingreso Pi te va
a dar alguna dirección medida que comiences a trabajar hacia
tus objetivos de negocio de arte. Te va a decir cuáles
son tus metas en cuanto a las diferentes corrientes de
ingresos que
quieres crear y
qué porcentaje de tus ingresos va a provenir
de cada una de esas corrientes. medida que pasas por esta clase, hay una cosa importante que quiero que tengas en cuenta. Tu negocio de arte es muy fluido. Lo que quiero decir con eso
es que a medida que pasa el tiempo, y a medida que en realidad empiezas a
implementar tus ideas, las cosas van a cambiar. Esa es una
parte muy natural del proceso. hecho de que hoy
ponga algo en su plan en el libro de trabajo no
significa que esté escrito en piedra Tienes la libertad de
seguir tomando decisiones que sean adecuadas para
ti como y cuando lo necesites. A medida que pasa el tiempo, y a medida que continúas trabajando
en tu negocio de arte, es completamente natural que
tus ingresos Pi
cambien también. A lo mejor hoy sientes que la enseñanza va a
formar el 25% de tus ingresos. Pero a medida que pasa el tiempo, tal vez te das cuenta de que realmente disfrutas enseñando y
te gustaría hacer más de ello. Entonces, tal vez dos años más
adelante, la enseñanza va a formar el
75% de tus ingresos. Eso está totalmente bien.
Siempre puedes cambiar tu plan en función de las
necesidades cambiantes de tu negocio. Por ahora, quiero que
no lo pienses demasiado y solo llenes el libro de trabajo
basado en tus ideas tal como son En la siguiente lección,
hablemos del mito
del artista hambriento
3. El mito del artista hambriento: Entonces hablemos del mito
del artista hambriento. Si bien ese pudo haber sido
el caso hace muchos años. Hoy en día, realmente no
tiene por qué ser el caso. Absolutamente se puede ganar
dinero como artista. Solo necesitas entender qué opciones existen para ti y cuál de esas opciones
podría ser la adecuada para
ti y para tu arte. El camino de cada persona
es muy diferente. Y lo que funciona para otra
persona o cuál es el camino de otra persona podría no ser el ajuste
perfecto para ti. Entonces necesitas probar varias cosas y
ver qué se pega para ti y qué tiene
más sentido para tu estilo. Y tus fortalezas únicas. Incluso si solo estás persiguiendo tu negocio de arte
como un ajetreo secundario, aún así ayuda saber cuáles son las diferentes formas en las que potencialmente
podrías monetizar Tener claro a qué cepas de
ingresos te
gustaría apuntar también te da mucho más enfoque
en tu negocio. Te ayuda a entender qué actividades van a
mover realmente la aguja por ti, y te ayuda a evitar perder el
tiempo en cosas que no van a mover
la aguja por ti. Si te interesa saber más sobre cómo estructurar todo
tu
negocio de arte y cómo
crear un plan de negocios y
un plan de marketing para ello, entonces definitivamente
te recomendaría revisar mi otro tema donde me
sumerjo en muchos más
detalles sobre ese tema. Por ahora, todo lo que
necesitas saber es que
cualquiera que sea tu ingreso
objetivo con tu negocio de
arte, absolutamente puedes
hacerlo realidad. Una vez que pases por todas
las lecciones de esta clase, vas a tener muchas
ideas nadando sobre los diferentes caminos que
potencialmente podrías seguir. Yo recomendaría tomar
notas a lo largo y siempre tomar nota de las ideas que parecen
estar saltando a ti. Cosas por las que te sientes
más emocionado. Por lo general, esas terminan siendo las cosas en las que
somos los mejores, y eso nos viene muy
naturalmente. Así que presta atención
a esos sentimientos. En la siguiente lección,
hablemos de la
diferencia entre fuentes de
ingresos
activas y pasivas específicamente para nuestros sts.
4. Ingreso activo versus ingreso pasivo: La mayoría de las corrientes de ingresos tienden a caer en una de
dos categorías. El primero es el ingreso activo, y el segundo es el ingreso
pasivo. El ingreso activo es el ingreso que se genera por cosas que toman
activamente tu tiempo. Eso significa que necesitas estar
poniendo
continuamente tu tiempo. Para generar ese ingreso. Un ejemplo sencillo de ello
serían las pinturas encargadas
para coleccionistas. Necesitas dedicar tiempo a investigar
para
la pintura y luego crear
realmente la pintura, y solo una vez que
creas esa pintura, puedes venderla y
generar ese ingreso, lo
que significa que
depende completamente de tu
tiempo de entrar en ella. El segundo es el ingreso pasivo. Las tensiones de ingresos pasivos
suelen requerir una cierta cantidad de
trabajo inicial que se destina a ellas. Pero una vez que se hace ese
trabajo inicial, entonces estos
generan en gran medida ingresos por sí mismos sin demasiado entonces estos
generan en gran medida ingresos por
sí mismos sin demasiado esfuerzo activo
de tu Un ejemplo de eso
podría ser tener una tienda de ETs donde
vendes algunos productos digitales. Usted pone en el trabajo para crear estos
productos digitales y luego los
enumera en el sitio web de la ESA. Una vez hecho esto, los
propios ETs generan mucho tráfico que viene
y compra tus productos. A lo mejor necesitas
hacer un poco de atención al cliente,
pero eso es todo. Entonces esa es otra cosa
a tener realmente en mente, que es que las corrientes de
ingresos pasivos nunca
son 100% pasivas. Es fácil tener
esa idea errónea, pero ten en cuenta que ese
no va a ser el caso Siempre hay cierta
cantidad de trabajo que
entra en él incluso después de haber
creado los productos. Esto podría incluir actividades de
mantenimiento, atención al cliente, o las actividades de marketing y
ventas que van a promover
estos productos. Mucha gente entra con la expectativa de que una vez que
crean un producto pasivo, va a funcionar
completamente solo, pero ese no es el caso. No estoy diciendo esto para
desanimarte de ninguna manera, pero es importante establecer las expectativas correctas para
que entiendas exactamente cuánto de tu tiempo se requiere para cada
flujo de ingresos que creas En función de la cantidad de tiempo que tengas disponible para darle a
tu negocio de
arte, necesitas ser realista sobre dónde vas
a pasar tu tiempo. Y si bien la mayoría de
las corrientes de ingresos pueden
clasificarse como
activas o pasivas, normalmente
pienso
en algunas de ellas como un híbrido de
estas dos cosas. Tomemos YouTube
como ejemplo. Digamos que eres un creador de
contenido que está monetizado con sentido publicitario de YouTube Si bien YouTube sí genera ingresos
pasivos para ti mes a mes en base todo el contenido más antiguo
que hayas creado, también debes
esforzarte activamente por
crear nuevos videos cada semana o cada mes
para asegurarte de que tu contenido se mantenga
actualizado y relevante. Si no haces eso,
tus ingresos de la plataforma van
a disminuir con el tiempo, y no queremos
que eso suceda Entonces, en las próximas lecciones, mientras discutimos las diferentes formas que puedes monetizar tu arte, tus habilidades y tu contenido También te voy a
decir cuáles de
estas podrían ser fuentes de ingresos activos, fuentes ingresos
pasivos,
o fuentes de ingresos híbridas. De esa manera puedes estar
preparado y puedes crear una mezcla perfecta que funcione, para tu conjunto de habilidades y el
tiempo que tengas disponible. Entonces hablemos ahora de
las diferentes formas
en las que puedes monetizar
tu propio arte
5. Monetiza tu arte: Lo primero y más
obvio que puedes monetizar es
tu propio arte Pero incluso eso puede
tomar muchas formas. El primero es vender
tu arte original. Esto es, por supuesto,
una fuente activa de ingresos porque necesitas
crear la obra de arte, y luego necesitas poner
en el trabajo de venderla. Esto podría ser en forma de
uno de los cuadros que
creas como lo hace Liz Clayton
Fuller en su página web, o podría ser en forma de colecciones como lo hice
con mi colección lluvia Si estás interesado en
explorar ese flujo de ingresos, entonces mi clase sobre la
creación y venta colecciones de
bellas artes podría
ser ideal para ti. Lo siguiente que podrías monetizar son las impresiones de tu obra
de Ahora bien, esto podría ser activo o pasivo dependiendo de
cómo lo hagas. Podrías tomar la ruta de crear la impresión tú mismo, almacenar el inventario
contigo y enviarlo
a los clientes, o podrías tomar la ruta de
impresión bajo demanda donde te asocias
con una compañía que
va a imprimir los pedidos a medida que los
recibas y
enviarlos a tus clientes. En cuyo caso,
sería mucho más pasivo. Entonces podrías vender productos o mercadería con tu arte. Hacia finales de 2023, creé un calendario de escritorio 2024
con mis obras de arte en él, que vendí a través de mi página web. También podrías mirar un
ejemplo como Ginger Ber donde Stacy Bloomfield vende muchos productos con
su obra
de arte en él Esto podría tomar la
forma de cuadernos, alfileres, camisetas, o incluso
pegatinas con tu arte en ellas. Nuevamente, esto podría ser algo que
se haga más activamente donde usted mismo está almacenando inventario trabajando directamente con fabricantes o podría formar equipo con una empresa que
va a dejar el barco por usted, en cuyo caso,
sería mucho más pasivo. Además, ten en cuenta que todas estas transmisiones que mencioné
anteriormente podrían hacerse a través de
tu propia página web o
bien podrían hacerse a través de una plataforma como C. Si trabajas con una
plataforma como C, ya
tienen una audiencia
existente. Entonces, mientras estés creando productos que
haya demanda, podrías vender bastante
bien en estas plataformas. Sin embargo, si quieres tener mucho más control y no
quieres estar regalando una tarifa
enorme a una plataforma, entonces es mejor idea
hacerlo en tu propio sitio web. La siguiente opción es un sitio web
impreso bajo demanda. Esto es diferente a lo que
mencioné anteriormente sobre asociarme con una impresión bajo demanda para fabricar
sus propios productos, que está vendiendo
en su propio sitio web Estoy hablando de plataformas como Spoonflower donde podrías subir diseños de patrones de superficie, y Spoonflower
muestra estos productos a su base de clientes, y ellos se encargan completamente de crear los
productos o las telas y enviarlos a
los clientes y obtienes un pequeño porcentaje De igual manera,
también existe la sociedad seis que ofrece muchas más
opciones de productos que Spoonflower Entonces podrías crear pinturas
por encargo. Nuevamente, esto sería similar a crear arte original,
pero en este caso, estarías siguiendo un breve que te
dio un
coleccionista o un cliente. Este artista llamado Atia afincado en la India es un
gran ejemplo de ello. Ella hace cuadros
comisionados realmente hermosos para sus clientes. Entonces podrías
licenciar tu obra de arte. En el mundo del
diseño de superficies, esto es muy común. Podría licenciar ilustraciones
completas de
su obra de arte o podría
licenciar diseños de patrones de superficie. Nuevamente, esto es algo
que puede ser más activo o más pasivo dependiendo de cómo lo
hagas por ti mismo. Podrías tener un agente que encargue de todo el
trabajo de encontrar marcas para que te
asocies para que todo
lo que necesitas enfocarte sea
construir tu cartera, o podrías
estar asumiendo activamente
el papel de encontrar nuevos
clientes para ti. Entonces podrías tener
proyectos freelance donde trabajas
ya sea con un cliente o
una marca en base su brief para crear
ilustraciones para ellos. Esto podría ser en forma de diseños de tarjetas de boda o diseños empaque o
cualquier otra cosa que puedan ser. Este es definitivamente un flujo de ingresos más
activo. Y por último, está el arte imprimible
digital. Esta es, por supuesto, una fuente de ingresos muy
pasiva. Voy a hablar más de eso
con ustedes cuando
entremos en la lección
sobre productos digitales. Una nota final antes de
entrar en la siguiente lección. Cuando estás decidiendo si
quieres almacenar tu propio
inventario y
enviarlo a los clientes
o si quieres trabajar con una plataforma de impresión
bajo demanda, hay algunas cosas
que debes considerar. Piensa en los costos de
las dos opciones diferentes. Piense en cuánto
espacio de almacenamiento tiene disponible y si almacenar
su propio inventario incluso
va a ser
posible para usted. Fabricar
productos usted mismo
va a venir con enormes cantidades
mínimas de pedido. Mientras que con el envío directo, incluso
puede fabricar un
solo producto a la vez. Y por último, piensa
en el proceso de branding y cuánto control deseas sobre la experiencia que recibe
tu cliente. Cuando tienes
tu propio inventario y lo envías, por
supuesto, tienes más control y puedes agregar elementos de
branding. posible que no pueda hacerlo en
la misma medida con un socio de
envío directo. Ahora es el momento perfecto para
que sigas adelante y descargues el libro de trabajo desde el enlace en la descripción y
comiences a llenarlo. Hay una página sobre
monetizar tu arte donde
puedes explorar todas las ideas que te están surgiendo
en este momento, y hay algunas indicaciones
que te van a ayudar a pensar cuáles podrían ser
las opciones adecuadas En la siguiente lección,
hablemos de cómo
puedes monetizar tu
conjunto de habilidades como artista
6. Monetiza tu conjunto de habilidades: Si eres artista,
estoy dispuesto a apostar que tienes
algunos superpoderes No me refiero solo a tus habilidades
artísticas en sí, sino a tus otras habilidades que complementan
tu negocio artístico. A lo mejor eres alguien que es muy bueno para crear contenido. A lo mejor has podido construir una próspera comunidad de
personas que aman lo que haces A lo mejor eres
alguien que es realmente organizado y muy bueno para mantenerse productivo dentro de una industria
creativa. Tal vez eres bueno en el diseño de patrones de
superficie. Tal vez tengas un buen
entendimiento de la teoría del color, o tal vez seas bueno en una herramienta en particular como
procrear o Adobe Photoshop Cualquiera de estas son habilidades
que podrían monetizarse. Hay tantos
otros artistas que podrían beneficiarse al
aprender tus habilidades, y puedes monetizar
enseñárselas Si sientes que
eres demasiado temprano en tu viaje para estar
enseñando a alguien más, que es algo
que todos hemos sentido, entonces ten en cuenta que
siempre hay alguien que está a
solo un paso por detrás de ti, y los estudiantes tienden a relacionarse con maestros
que están solo unos pasos por delante de ellos en lugar de
alguien que ya lo
domina todo Los profesores que están apenas
unos pasos por delante de nosotros tienden a relacionarse mucho mejor con los problemas
de un principiante. Tienden a explicar las cosas de una
manera que es muy comprensible y proporcionan orientación
práctica para la etapa en la que
nos encontramos ahora mismo. Teniendo eso en cuenta, date la confianza que si eres
bueno en algo, hay alguien que puede beneficiarse
al aprenderlo de ti. Yo mismo comencé a enseñar justo en el primer año
de mi negocio de arte. Empecé enseñando tutoriales de
Guash y teoría
del color porque esas eran las habilidades en las que me sentía
realmente confiado A medida que
crecí mi negocio, también comencé a enseñar
el lado empresarial del arte porque
disfruto mucho de estos temas, y estoy solo unos
pasos por delante de ti, y siento que puedo
aportar ese valor. Dicho esto, aquí hay algunas formas en las que podrías
monetizar tus habilidades El primero es enseñar
aquí sobre el reparto de habilidades. Esta es una especie de flujo de
ingresos híbrido donde puedes crear clases y ellas continúan
generando ingresos pasivamente para ti Pero al mismo tiempo, sí
necesitas
poner activamente algo de trabajo para
crear continuamente nuevas clases. Podrías tener talleres
en línea o sesiones
en vivo donde
enseñes una habilidad particular. De igual manera, también podrías
tener talleres fuera de línea. Ambas serían, por supuesto, fuentes activas de ingresos. Entonces podrías tener tutorías uno
a uno, donde conectes personalmente
con los estudiantes y les
proporcionas planes individualizados para su crecimiento Podrías tener
retiros de arte donde tienes varios
estudiantes diferentes que vienen a un lugar y
podrías enseñarles habilidades
particulares o podrías hacer bocetos y
crear También podrías crear de
forma independiente tus propios cursos en línea y
venderlos a tu audiencia. Esto podría hacerse a través plataformas como
enseñable o Kajabi Entonces espero que eso haya despertado
algunas ideas para ti. Ahora podrías sacar
la página del libro de trabajo sobre monetizar tu conjunto de
habilidades y pensar cuáles
son tus superpoderes y cuáles de tus habilidades podrías
estar emocionado de En este punto, también me gustaría
decirte que no es necesario que cada artista
tenga
que monetizar su arte y sus
habilidades y su contenido Solo te estoy presentando
todas estas opciones diferentes, y nunca está de más
hacer una lluvia de ideas A lo mejor al final de esto, sientes que enseñar
no es lo adecuado para ti. Eso está totalmente bien. No tienes que perseguir cada cosa que
escribes en este libro de trabajo Estas son solo ideas para que veas lo
que más te atrajo. Dicho esto,
pasemos a
la siguiente lección donde
hablaremos de monetizar tu contenido
7. Monetiza tu contenido: La creación de contenido es
una industria enorme, y si es algo en lo
que eres bueno, entonces podría haber mucho potencial para ganar
dinero en este espacio. Así que aquí hay algunas formas en las que
podrías monetizar tu contenido. El primero es el sentido publicitario de
YouTube. Los creadores ganan bastante
dinero con los adsens de YouTube. Entonces, si disfrutas creando videos de formato
largo, esta podría ser una gran
oportunidad para ti. Artistas como Kelsey Rodriguez son un gran ejemplo de ello Lleva un tiempo creando
contenido y su contenido tiene mucho
valor para su audiencia,
lo que le ha permitido crecer muy bien
en la plataforma, y le ha permitido
ganar dinero a través del mal sentido de
YouTube. Ahora, un spin off de eso
serían los patrocinios de marca. Lo que pasa con los patrocinios de
marca es que no necesariamente tienes que tener un
cierto tamaño de audiencia para ser elegible para ello En cualquier tamaño, si tienes una audiencia leal y
un seguimiento comprometido, puedes comunicarte con las marcas y pedirles que
patrocinen tu contenido. Esto te daría
un ingreso estable. La marca podría
potencialmente trabajar contigo para una serie de videos o publicaciones, y si eres capaz de
demostrar que tu contenido recibe
muchos globos oculares, entonces esto podría ser
lucrativo para Luego están los ingresos de los afiliados, que de nuevo es algo que los creadores de cualquier
tamaño pueden asumir. Puedes registrarte para
ser afiliado con un sitio web como Amazon, o puedes registrarte con
marcas que disfrutes usando. Por ejemplo, utilizo la lámpara
Canvas en mi estudio. Lo tengo
aquí mismo, si lo ven. Así que llevo dos años usando
la lámpara Canvas en mi escritorio, así que me inscribí para ser
afiliada a la marca. Esto me permite promocionar
Canvas a mi público, y si alguien decide
comprarlo usando mi enlace, obtengo un poco de
contragolpe de él Con las asociaciones de afiliados, es importante
ser transparente con tu audiencia e
informarles que cuando
hacen una compra, podrías recibir una pequeña cantidad que ayude a apoyar tu arte. Entonces podrías tener
suscripciones. Por ejemplo, en una
plataforma como Patrion. Podrías tener
contenido exclusivo que creas para personas que te pagan una cuota de suscripción
mensual. Artistas como Jenna Renee, Jess Karp y Shen Louis
son Entonces podrías haber
pagado newsletters. Si te gusta escribir y si tus suscriptores de correo electrónico
disfrutan de lo que tienes que decir, podrías tener una
versión paga de tu newsletter. Austin Cleón hace esto, y también lo hace el famoso
artista James Gurney Él, por supuesto, tiene un
boletín gratuito que envía, pero tiene una versión paga
donde se puede obtener acceso
exclusivo a sus pensamientos sobre su
proceso de pintura y mucho más. Allí se proporciona mucho
valor, así que
la gente sí paga
por esa suscripción. Así que saca tu
libro de trabajo ahora y
pasa por la sección sobre
monetización Piensa en las formas de hacer esto que podrían tener
sentido para ti. En la siguiente lección,
vamos a hablar productos
digitales, así que te
veré ahí.
8. Ideas de productos digitales: Muchas de las opciones que
voy a discutir en esta lección podrían caer dentro las
categorías anteriores que discutimos. Eso es monetizar tu arte o tu conjunto de habilidades
o tu contenido Creé una lección separada
para esto porque hay tantas opciones y
quería discutirlas todas. En ocasiones, los productos digitales
podrían ser relativamente fáciles crear y relativamente pasivos cuando se trata de la generación de
ingresos. Así que siempre vale la pena
saber qué opciones existen porque estas podrían
generar algunas ideas para ti. Una opción es
vender arte imprimible. Hago esto con algunas de mis obras de arte
más antiguas en EC. Los he enumerado
como arte imprimible. Los clientes pueden simplemente
comprarlos, descargarlos y luego
imprimirlos ellos mismos. hay absolutamente
ningún trabajo que entre de mi lado en la parte de
cumplimiento de esto. Solo hay un poco
de atención al cliente cuando llegan
preguntas o cuando quiero
pedirles que dejen una
reseña para mi tienda. Pero aparte de eso, es en gran parte una fuente pasiva de ingresos. Entonces podrías crear plantillas
Kanva. Estas plantillas podrían ser
para publicaciones en redes sociales, o podrían ser para archivos PDF de
lead magnet Si eres bueno en el
diseño gráfico y puedes crear algunas
plantillas estéticamente agradables que caigan en un tema o
categoría en particular que resuelva un
requisito para los clientes Esto podría ser genial. Entonces podrías crear plantillas de noción. Mencioné a la artista Kelsey Rodríguez cuando
hablé de monetizar Utiliza mucho la noción como parte
de su flujo de trabajo. Ella ha demostrado cómo usa
la noción en sus videos de YouTube, y debió haber visto que sus espectadores estaban
resonando con eso Entonces empezó a venderles algunas plantillas de
noción. Así que esa puede ser una excelente manera monetizar si usas una herramienta como la noción y eres bueno en ello y eres bueno
para crear plantillas Entonces podrías vender plantillas
de invitación de boda en una plataforma como C.
Podrías vender clip. Por ejemplo, si creas flores de
acuarela, podrías crear un paquete de imágenes prediseñadas que podrías vender
en una plataforma como Creative Market que la gente pueda descargar y usar en sus
propios proyectos creativos Podrías vender
pinceles para procrear como lo hace la artista Lisa Glanz en Creative Market y
en su propia página web Podrías vender libros o mini cursos o guías para
enseñar una habilidad muy específica. Nuevamente, tomando el
ejemplo de Lisa Glans. Ella vende algo llamado
el kit de herramientas de diseño de patrones, donde proporciona múltiples plantillas
diferentes que
los diseñadores de patrones de superficie podrían usar. Junto con eso, también da una lección en video que
te enseña a usar esta herramienta. Para que puedas ser realmente
creativo sobre cómo usar tus habilidades en el formato
de un producto digital. Similar a vender pinceles
para procrear, también
podrías vender
paletas de colores para Mucha gente tiene
problemas para idear paletas de colores armoniosas para su trabajo, y si eso es algo en lo
que eres bueno, entonces
definitivamente podrías monetizarlo Entonces podrías vender páginas
para colorear. Si disfrutas creando arte lineal que sería una
gran página para colorear, entonces podrías
venderla a tus clientes. Podrías vender
fondos de pantalla para teléfonos, y esto incluso podría ser en forma de suscripción donde
la gente reciba un
conjunto mensual de fondos de pantalla tuyo. Incluso podrías vender
arte para televisores Frame. El artista Lauri Anne, quien crea
pinturas acrílicas vende arte realmente hermoso para los televisores Frame Así que de nuevo, saca el libro y llena todas tus ideas Te veré en la siguiente
lección donde hablaremos un poco sobre cómo
poner el precio de tus ofertas.
9. Fijación de precios de tus ofertas: Porque hay tantas opciones
diferentes
que hemos
repasado y cada una de ellas tiene
tantas variables diferentes. Entrando en el
precio de
todos y cada uno de ellos está fuera
del alcance de esta clase. Pero quiero darte
un marco sencillo para
que puedas pensar en cómo fijar el precio de tus diferentes ofertas. No importa lo que estés valorando, hay algunas consideraciones que debes tener en cuenta. Una es, por supuesto,
el tiempo que pasó
a crear
lo que tú creaste. El siguiente sería en el
caso de los productos físicos. Cuál fue el costo de todos
los materiales que
se dedicaron a crear Entonces
piensa en tu audiencia, a
quién estás tratando de
atraer y cuál es el precio perfecto
para esa audiencia. Intenta llegar a un punto dulce aquí. No quieres estar
subvaluándote a ti mismo, pero al mismo tiempo, por
lo que sea que estés cobrando, quieres sobreentregar Quieres que tu cliente
se sienta realmente emocionado y quieres que
sienta que obtuvo un descuento, incluso si pagaron un precio
ligeramente premium La cantidad de valor
que aportas y la experiencia
que aportas es
lo que
les va a hacer sentir así. Cuando estás valorando tu oferta, también te
recomendaría
simplemente compararla con los puntos de precio de
ofertas similares de otros artistas. No quieres necesariamente ponerle un precio exactamente igual que ellos o necesariamente
ponerle un precio más alto o
inferior al de otra persona. Solo quieres hacer este tipo de ejercicio
comparativo
para entender a qué
está respondiendo el mercado. Te dará algún
tipo de estadio para entender lo que potencialmente
podrías cobrar Y entonces puedes pensar cuánto valor tienes
a través de tu oferta, y puedes ponerle un precio
en consecuencia. Si estás interesado
en
entender específicamente cómo poner el precio de
tus obras de bellas artes, entonces mi clase de
creación y venta colecciones entra en
muchos más detalles al respecto. Así que entremos en
la siguiente lección donde puedes empezar a
pensar en las fuentes de ingresos adecuadas que son perfectas para ti.
10. Elige los flujos de ingresos adecuados para TI: Si bien estoy al 100% y defiendo tener múltiples corrientes de ingresos
diferentes, sí
creo que es importante no
tratar de hacer
todo de una vez. Quiero mencionar eso
aquí antes de que empieces a pensar exactamente cuáles deberían ser
tus flujos de ingresos. Es importante no poner
todos tus huevos en una canasta, pero al mismo tiempo, no
quieres estar
extendiéndote demasiado delgado. Es importante enfocarse
completamente y perseguir un flujo de ingresos y desarrollarlo antes
de pasar a lo siguiente. La razón por la que estamos trabajando en
un plan es para saber cuáles son las cosas que se adaptan
bien nosotros y a nuestro estilo artístico. Esto nos da una hoja de ruta. Nos da alguna dirección. Nos da un plan
para trabajar, pero esto no quiere decir que
queramos estar haciendo
todo al mismo tiempo. Así que concéntrese
en una cosa a la vez e intente construir tres
tensiones principales de ingresos para empezar. Kajabi, que es una
plataforma líder para la venta contenido
digital
creó el informe sobre el estado de los creadores recientemente En esto a través de un
estudio que hicieron de múltiples creadores de
seis cifras diferentes, entendieron que la
mayoría de las personas tienen en cualquier lugar 5-7 flujos de ingresos. Eso es definitivamente algo en lo
que podemos trabajar. Pero como dije,
queremos empezar tener sólo tres
corrientes básicas de ingresos. Esto no quiere decir, claro, que solo tengamos esos tres. Hay algunas corrientes de ingresos
más pequeñas que pueden ser
derivadas de estas Un ejemplo podría ser si ya
estás
monetizando tu contenido, entonces podrías
configurar ingresos de afiliados como un derivado de Ya que de todos modos
estás trabajando para crear contenido, también
podrías promocionar
las marcas
con las que estás trabajando y ganar un poco
de contragolpe con eso Esto no es algo
que necesite ser un flujo central de ingresos en el que pones
demasiado esfuerzo activamente, pero es algo que puede
darte un poco de
ingreso extra cada mes. De igual manera, si
ya estás creando diseños de patrones de
superficie
para licencias de arte, que estás lanzando a las marcas, entonces también puedes subir esos diseños a una
plataforma como Spoonflower, Tal vez no vas a ganar un gran ingreso porque
no estás trabajando activamente Pero podrías empezar a ganar
un pequeño ingreso cada mes, y eso también es algo que
puede apoyar tu negocio. Entonces en el libro de trabajo, te
he dado una página para tus ofertas
y tus precios Puedes usar esta página para
comenzar a responder las indicaciones, que te van a
ayudar a pensar lo que podría ser el ajuste
perfecto para ti En la siguiente lección,
repasemos cómo puedes crear tus ingresos Pi
para tu negocio de arte.
11. Proyecto de clase: crea tu pastel de ingresos: Entonces ahora que conocemos todas las diferentes ofertas que
nos gustaría
crear y sabemos a qué
podríamos potencialmente ponerle
precio a cada una de ellas, es el momento de crear
nuestros ingresos Pi. Como mencioné, nos
vamos a centrar en solo tres fuentes de
ingresos principales para esto. El ingreso Pi es muy sencillo. Es solo un gráfico circular
que
le dirá qué contribución
va a le dirá qué contribución
va provenir de
cada una de sus fuentes de
ingresos a su objetivo
general de ingresos. A modo de ejemplo, digamos que mi objetivo es ganar 5.000 dólares mensuales Solo voy a escribir
todo en este pequeño bloc de garabatos que me gusta usar para mi lluvia de ideas Entonces, digamos que mi objetivo general es ganar alrededor de $5,000 mensuales. Ahora bien, las tres
corrientes de ingresos que
potencialmente podría perseguir
van a ser la enseñanza. Y nuevamente, cada uno de estos podría tener un flujo de ingresos de código. Al igual que para mí,
podría ser Skillshare, y entonces
potencialmente podrías tener algunas fuentes de ingresos derivados Al igual que para mí, podría ser tener sesiones
en vivo o
consultas uno a uno sobre el reparto de habilidades. sólo voy a contar todo Por ahora sólo voy a contar todo
eso bajo el
cubo de la enseñanza. En segundo lugar,
potencialmente podría vender mi arte. De nuevo, esto podría, para mí, ser una mezcla de venta de originales
e impresiones de mi obra de arte Y por último, a lo mejor quiero monetizar mi contenido a
través Ya estoy creando contenido en YouTube y me gustaría
monetizarlo a través de pecados publicitarios de
YouTube
o a través de ofertas de marca Entonces ese va a ser el tercer
flujo de ingresos que persiga. Voy a dividir
mis 5.000 dólares en estas tres categorías en
función de
cuánto tiempo creo que le puedo dar
a cada una de estas cosas, y cuánto creo que potencialmente
puedo ganar con cada una
de ellas. Entonces, para mí personalmente, siento que tal vez pueda ganar $1,000 vendiendo mi
arte y mis impresiones artísticas, y tampoco quiero presionar demasiado
ese flujo de ingresos porque quiero
tener la libertad de
crear mi arte de manera más intrépida Para mí, personalmente, siento
que si le pongo presión monetaria, tal vez no pueda
darle todo a mi arte. En cambio, me
gustaría que mis otras
corrientes de ingresos apoyaran la
creación de mi arte. Así que de nuevo, con YouTube, voy a poner $1,000
como objetivo inicial porque sé que este es un flujo de ingresos que puede
fluctuar mes a mes, así que no voy a poner
demasiada presión sobre Siento que enseñar es algo que está mucho
más bajo mi control. Entonces voy a poner $3,000 aquí porque sé que puedo crear cierto
número de cursos, y también puedo tener
un cierto número de
consultas uno a uno por mes que puedas ejecutar los
cálculos para cada uno de estos y usar el libro de trabajo para
ayudarte a pensar en todo ello Y finalmente llegar
a tus números. Entonces al final de la misma cuando se
trata de porcentajes, enseñanza va a formar 60% en este ejemplo
que te estoy dando, Arte va a formar 20% y YouTube
va a formar 20%. Entonces usando esos números, solo
voy a
garabatear un poco de ingresos Pi, y esto me va a dar un cierto objetivo o un objetivo hacia el que
voy a trabajar Una vez que hayas terminado con
tus propios ingresos Pi, me encantaría que pudieras
subirlo a la galería del proyecto. Me encantaría verlo, mirar tus ideas y
dar mi opinión. También puedes subir tus otras páginas de libro de trabajo si
te sientes cómodo compartiendo. E incluso con los ingresos Pi, si no te sientes
cómodo compartiendo tus números exactos en términos
del valor monetario, puedes compartirlo
solo con los porcentajes. Así que adelante y completa esto y te veré
en la siguiente lección.
12. Aprende de mí 1 contra 1: Bien. Estoy muy feliz anunciar que
ahora estoy ofreciendo sesiones de consulta
uno a uno
aquí sobre habilidad Shep A través de estas sesiones,
puedes reservar una llamada directa conmigo donde te voy a dar orientación personalizada. Ofrezco dos tipos de sesiones. Una es una sesión de
crítica de arte gouache donde puedes enviarme algunas de
tus piezas de portafolio
y te haremos un plan
personalizado El segundo es una consulta de
negocios, y eso es muy relevante para la clase por la que
acabas de pasar. En esta sesión, podemos repasar los planes que tienes
para tu negocio de arte. Podemos repasar tus grandes sueños, tu visión y tu plan
para tus flujos de ingresos. Puedo ayudarte a tomar decisiones sobre cuáles podrían ser las fuentes de
ingresos adecuadas para ti, y también podemos hacer
un plan personalizado sobre cómo comenzar hacia
esos grandes sueños tuyos. Ten en cuenta que tengo ranuras
muy limitadas
disponibles por mes. Entonces, si
quieres platicar conmigo, asegúrate de reservar una llamada pronto. Espero poder
conectarme con usted. Oh.
13. Resumiendo: Enhorabuena por
llegar al final de esta clase. Espero que esta clase
te haya dado mucha claridad sobre las diferentes fuentes de ingresos que existen para ti como artista. Espero que también te haya ayudado a
pensar cuál de esas fuentes de
ingresos podría ser una buena opción para ti para tu estilo artístico y para el camino
único en el que estás. Sólo para recapitular todo lo que
aprendimos en esta clase, aprendimos sobre las fuentes de ingresos activas y
pasivas Aprendimos sobre
las formas en que puedes monetizar tu arte en sí, tu contenido y
tu conjunto de habilidades También hablamos sobre
las diversas opciones que existen para los productos digitales. Y luego finalmente,
aprendiste cómo puedes crear un Pi de ingresos
que describe las corrientes de
ingresos que te
gustaría perseguir y cuánto van a aportar a tus ingresos
mensuales. Espero
ver tus ideas, así que asegúrate de enviar tus proyectos a la galería de
proyectos a continuación. Estaré encantado de mirarlo
y dar mi opinión. Si quieres estar conectado conmigo y
con mi viaje, asegúrate de
seguirme en Instagram. También puedes consultar todo mi contenido gratuito
que está en YouTube, y puedes seguirme
aquí en Skillshare para asegurarte de que no te pierdas
ninguna de mis futuras clases Ahora que has
pasado por esta lección, el siguiente paso perfecto
sería pasar por mi lección sobre creación de un plan de negocios
y marketing para tu negocio de arte. Si ya
tomaste esa clase, entonces también
recomendaría mi clase sobre creación y comercialización de colecciones de
bellas artes. Espero verte dentro de otra
de mis clases. Muchas gracias
por estar aquí. Te veré la próxima vez. Adiós.