Hacer álbumes de recortes de papel para vender en Adobe Illustrator: una clase de diseño gráfico para el almuerzo™. | Helen Bradley | Skillshare
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Hacer álbumes de recortes de papel para vender en Adobe Illustrator: una clase de diseño gráfico para el almuerzo™.

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Hacer para vender papeles de álbumes de recortes: introducción, una clase de diseño gráfico para el almuerzo™.

      1:10

    • 2.

      Hacer para vender papeles de álbumes de recortes: parte 1

      9:20

    • 3.

      Hacer para vender papeles de álbumes de recortes, parte 2

      8:51

    • 4.

      Hacer para vender papeles de álbumes de recortes: parte 3

      8:47

    • 5.

      Hacer para vender papeles de álbumes de recortes, parte 4

      10:49

    • 6.

      Hacer para vender papeles de álbumes de recortes, parte 5

      2:48

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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Estudiantes

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Proyectos

Acerca de esta clase

El diseño de la a la hora de la hora™ es una serie de cursos de video cortos, puedes estudiar en piezas de tamaño boceto, como en la hora. En este curso aprenderás a crear papeles de álbum de recortes para vender en Illustrator. Aprenderás a hacer patrones sencillos, cómo hacer un embellecimiento y cómo guardar los papers y adornos y cómo empapar los papers listo para la venta. También aprenderás a hacer tus materiales de marketing. Esta es la imagen de marketing de los documentos que crearemos en esta clase:

Más de esta serie:

10 consejos de capas de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase Lunch™

10 consejos de patrón de Adobe Illustrator en 10 minutos - Una diseño gráfico para la clase Lunch™

10 Pluma de Illustrator y consejos de trazo en 10 minutos con diseño gráfico para la clase Lunch™

10 en 10 - 10 de Adobe Illustrator alinean consejos en 10 minutos: Una diseño gráfico para la clase Lunch™

10 en 10 - 10 Consejos de tipografía de Adobe Illustrator en 10 minutos: un diseño gráfico para la clase Lunch™

10 en 10: diez consejos principales de Adobe Illustrator en 10 minutos - un diseño gráfico para la clase Lunch™

10 consejos de interfaz y flujo de trabajo para Adobe Illustrator - Una diseño gráfico para la clase Lunch™

20 de aparejamiento de panel de apariencias de Adobe Illustrator en 20 mins: un diseño gráfico para la clase Lunch™

20 Consejos de color de Adobe Illustrator en 20 mins: una diseño gráfico para la clase Lunch™

20 de arte recolor de Adobe Illustrator en 20 mins: un diseño gráfico para la clase Lunch™

20 Gradient consejos de degradado en 20 mins: Una diseño gráfico para la clase Lunch™

20 Illustrator Reflejar y rotar consejos en 20 mins: un diseño gráfico para la clase Lunch™

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Helen Bradley

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Adobe Illustrator Diseño Diseño gráfico
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Hacer para vender papeles de álbumes de recortes: introducción, una clase de diseño gráfico para el almuerzo™.: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a esta clase de Diseño Gráfico para Almuerzo. hacer papeles de scrapbook para vender en Adobe Illustrator. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. actualidad, estamos creando papeles de scrapbook y un embellecimiento, y empaquetándolos listos para la venta. Aprenderás a hacer algunos patrones simples. Aprenderás a exportarlos listos para la venta, a hacer los materiales de marketing y empaquetar todo listo para su venta. medida que estás trabajando a través de estos videos, es posible que veas un prompt que te permita recomendar esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de la clase, dale un pulgar arriba. Estas recomendaciones me ayudan a conseguir mis clases frente a más personas que al igual que tú quieren aprender más sobre Illustrator. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Si ya estás listo, empecemos a hacer papeles de scrapbook y empaquetarlos listos para la venta. 2. Hacer para vender papeles de álbumes de recortes: parte 1: Antes de empezar, echemos un vistazo y veamos qué es lo que realmente vamos a estar creando aquí. Estoy aquí en Etsy y estos son algunos de la gama de papeles de scrap-booking digitales disponibles en Etsy. Lo que vamos a hacer es hacer algo parecido. Vamos a armar un paquete ya a la venta para que puedas venderlo en un sitio como Etsy. En realidad no vendo en Etsy, vendo el mío en un sitio llamado MyMemories, pero el proceso es bastante similar independientemente del sitio que vayas a usar. Solo necesitarás acudir a la información de ayuda de tus sitios y solo asegurarte de configurar todo según los tamaños y especificaciones que tiene cada sitio. El sitio en el que vendo tiene algunos requisitos bastante estrictos para las dimensiones reales del archivo, por lo que necesitarás estar al tanto de esos y configurar tu papel al tamaño requerido. En un sitio como Etsy vas a tener un poco más de flexibilidad, pero te voy a decir qué tamaño ahorrar en eso es un tamaño de partida realmente bueno, y vamos a crear un paquete así como este que estás viendo aquí en la pantalla. Ahora si estás trabajando en Photoshop, realidad tengo una clase compañera que te enseña a hacer esto en Photoshop, así que si preferirías aprenderlo en Photoshop, voy a poner un enlace a esa clase en el área de proyecto de clase y yo te animaría a mirar quizá la clase de Photoshop en lugar de ésta, aunque los diseños que vamos a hacer en cada uno serán ligeramente diferentes. Entonces cerremos esto y empecemos aquí en Illustrator. Para empezar a hacer nuestros papeles de scrapbook, vamos a necesitar un documento eligiendo File y luego New. Tengo sólo una mesa de trabajo. El ancho y alto de mi documento son 3600 píxeles, por lo que es un documento cuadrado. Esto se traducirá en una hoja de papel de 12 por 12 a 300 dpi. Entonces ese es un formato de impresión. Es un tamaño ideal para vender papeles de scrapbook que la gente puede imprimir así como usar en la pantalla. Estoy usando el modo de color RGB. A menos que tu sitio sugiera que usas algo diferente, RGB es el estándar para papeles de scrapbook. Mis efectos de ráster están configurados en alto y haré clic en “Ok”. Ahora vamos a hacer algunos patrones pero antes de hacerlo, sería una muy buena idea crear una paleta de colores que vamos a usar. Voy a dar clic aquí y crear un nuevo grupo de colores y sólo voy a llamar a este scrapbook papers. Por el momento sólo tiene blanco en ella pero voy a arrastrar hacia abajo algunos de estos colores de mi paleta de colores que solo quiero usar para mis papeles de scrapbook. Es una buena idea hacer esto porque de lo contrario puedes perder la pista de tus colores realmente, muy rápidamente, así que me resulta útil hacer realmente un pequeño grupo de colores de los colores que voy a usar, y si decido usar colores adicionales a medida que voy, entonces los voy a agregar a este grupo también. Vamos a llevarnos este color cremoso con nosotros y no quiero este blanco, así que sólo lo voy a borrar. Entonces aquí están los colores con los que voy a trabajar. Voy a empezar por hacer unas rayas. Voy a la herramienta de rectángulo, sólo voy a arrastrar hacia fuera un rectángulo estrecho. Voy a llenarlo con uno de mis colores. Entonces, vamos por este color rosa y no va a tener ni trazo en absoluto. Al pasar por la herramienta de selección, voy a alt u opción arrastrar un duplicado y voy a dimensionar este un poco más estrecho, y voy a llenarlo con otro de mis colores. Ahora voy a hacer lo mismo; alt, arrastra un duplicado de esto. Ahora quiero que esta raya sea del mismo ancho y va a ser de este color cremoso. Entonces ahora tengo mis rayas, voy a acercarme solo asegurarme de que estén anidados unos contra otros, que son. Voy a arrastrar un rectángulo, así que voy a hacer mi rectángulo del mismo tamaño son mis rayas y lo voy a poner a ningún relleno y sin trazo. Abre la paleta de capas. Podemos decir que nuestros rectángulos sin relleno, sin trazo están en la parte superior y luego nuestros tres rectángulos están por debajo. Vamos a arrastrar el sin relleno, sin rectángulos de trazo por lo que está detrás de todo lo demás. Eso nos va a ayudar a marcar esto como una muestra de patrones. Voy a seleccionar todo, abrir el panel de muestreos y simplemente arrastrar y soltar todo el lote en el panel de muestreos. Por lo que he arrastrado y caído un rectángulo rosa, un verde, un color crema y tengo un rectángulo de no relleno, sin trazo. Ya no necesito esto por lo que sólo puedo borrarlo. Voy a hacer una herramienta de patrón de círculos. Entonces voy a la herramienta Ellipse. Simplemente voy a arrastrar un círculo y lo voy a llenar con uno de mis colores. Por supuesto, arrastras un círculo manteniendo presionada la tecla Mayús mientras dibujas para que quede restringido a una forma circular. Ahora te voy a mostrar cómo hacer esto en Illustrator CS6 y más adelante, y luego volveremos y echaremos un vistazo y veremos cómo lo hacemos en Illustrator CS5 y anteriores. Entonces para CS6 y posteriores vas a seleccionar tu círculo y elegir objeto, patrón, make, click en “Ok”. En un diálogo de opciones de patrón, voy a elegir ladrillo por fila porque quiero que esto sea compensado. Voy a dar click aquí para que se mantengan las proporciones de ancho y altura. Haga clic aquí y desplace la flecha hacia arriba para empezar a aumentar el espaciado. Es una decisión personal en cuanto a lo lejos que quieres que estén tus puntos. Esto me parece bien así que solo voy a dar click hecho. A la muestra de patentes se le ha sumado un nuevo ritmo de patente. Ahora en el siguiente video, vamos a seguir adelante y empezar usar estos patrones y ensamblar todo, así que si estás usando CS6 y más adelante puedes saltarte al siguiente video. Si estás usando CS5 y anteriores, así es como vamos a hacer nuestro patrón de puntos. Voy a la herramienta de rectángulo. Voy a dar click una vez en el documento, y voy a crear un rectángulo que sea de 200 píxeles por 200 píxeles de tamaño y haga clic en “Ok” Voy a voltear el trazo y rellenar para que el trazo sea de color rosa y el relleno quede claro. Este círculo aquí y lo voy a arrastrar y soltar en el mismo centro de este rectángulo para que los centros estén alineados perfectamente. Nuevamente con la herramienta de selección, voy a alt u opción arrastrar un duplicado de esta forma lejos y posicionarlo para que quede sobre la esquina muy superior de este rectángulo y luego soltarlo. Ahora para asegurarnos de que aunque nos hayamos perdido la posición correcta aquí que nuestro patrón va a funcionar perfectamente, voy a dar clic en esta forma. Voy a elegir objeto, transformar, mover. Ahora nuestro rectángulo era de 200 píxeles por 200 píxeles así que lo que queremos hacer es tomar el círculo que estaba aquí hace un minuto. Queremos hacer una copia de ella aquí atrás, así que queremos moverla menos 200 píxeles en dirección horizontal, esto va a escribir menos 200 aquí. No quiero que se mueva en vertical así que voy a presionar cero en este punto. Se puede ver que Illustrator ahora nos está diciendo que aquí es donde se va a mover este círculo, donde queremos el original y la copia así que sólo vamos a dar clic en “Copiar”. Por supuesto que no verás nada y la emisión tiene vista previa habilitada aquí, por lo que querrás tener vista previa comprobada, así que haz clic en “Copiar”. Ahora tenemos ambas formas. Vamos a seleccionar éste y éste manteniendo el turno mientras hago clic en ellos, vamos a mover estos ahora hacia aquí. Objetar, transformar, mover. Esta vez, no vamos a movernos en dirección horizontal, pero vamos a movernos en dirección vertical y vamos a mover 200 pixeles hasta que tabule lejos de esta caja, no va a pasar nada porque tengo vista previa habilitado para que pueda ver que estos se van a mover a la posición exacta correcta. Pero quiero duplicados porque quiero que estos dos sigan aquí y quiero estos dos además así que voy a dar clic en “Copiar”. Entonces este es mi camino patrón. Voy a seleccionar cuidadosamente este rectángulo aquí. No quiero moverlo, pero lo voy a hacer ahora un sin relleno, sin rectángulo de trazo. También necesito moverlo detrás de todos mis círculos, así que aquí está en la última paleta. Yo sólo voy a arrastrar el rectángulo hacia abajo para que esté detrás de todo aquí. Si no ves tu última paleta o alguna de estas paletas en este panel aquí abajo, simplemente elige ventana y luego selecciona los nombres de los paneles. Estamos trabajando con capas ahora mismo. Entonces de nuevo, con la herramienta de selección, voy a arrastrar sobre todas estas piezas, mis cinco puntos y mi sin relleno, sin rectángulo de trazo. Abriré mi paleta de muestras, y solo voy a arrastrar y soltar mi patrón en la paleta de muestras y eso solo lo crea como un patrón exactamente de la misma manera que hubiéramos creado ese patrón usando la herramienta de creación de patrones que se envía con ilustradores CS6 y posteriores. Pero se puede hacer lo mismo. Solo necesitas hacerlo de la forma en que solía hacerse en versiones anteriores de Illustrator. Entonces estamos ahora al siguiente video donde realmente vamos a armar nuestros papeles de scrapbook. 3. Hacer para vender papeles de álbumes de recortes, parte 2: Antes de crear nuestros papeles de scrapbook reales, vamos a crear un pequeño embellecimiento para usar con ellos. Entonces voy a la herramienta lápiz. Tengo set negro como mi color de primer plano tengo un peso de trazo de tres. Yo sólo voy a dibujar un pequeño círculo con el que empezar. Aquí voy a dibujar una serie de pequeñas formas de luna. ageismo se va a solapar con el conjunto anterior. Entonces sólo voy a dibujar por aquí. A lo que estamos apuntando es a unas filas estilizadas. No quiero demasiados de ellos. También te voy a mostrar mi ajuste de herramienta de lápiz aquí. Haga doble clic en la herramienta lápiz. Tengo el deslizador de fidelidad, que va entre preciso y suave. Lo tengo sobre el punto medio. Entonces si estás trabajando con una versión anterior de Illustrator, habrá algunos sentados aquí que implican suavidad. Quieres tenerlo a mitad de camino porque no quieres que sea terriblemente suave. Entonces sólo tienes que dar click Ok. Ahora voy a hacer dos capas. Entonces voy a empezar aquí y sólo hacer una pequeña hoja. Voy a añadir una segunda por aquí. Nuevamente, muy sencillo y muy estilizado. Vayamos al último panel aquí. Voy a tomar todas estas formas aquí. Voy a ponerlos en un grupo, objeto, grupo. Por lo que va a ser más fácil trabajar con si están en grupo. A continuación, vamos a colorear esto. Entonces voy a la herramienta de pincel de blob aquí y voy a abrir mi panel de muestras para poder ver los colores con los que voy a estar trabajando. Añadí un par de colores extra aquí en los minutos intervinientes porque pensé que no tenía lo suficiente. Entonces voy a este color rosa con la herramienta de pincel blob. Simplemente lo voy a dimensionar usando el estuche de soporte cuadrado abierto y cerrado para hacerlo más pequeño o más grande. Todo lo que me interesa es colorear muy, muy imprecisa en algunos de estos bits curvos. En realidad es bastante importante que tu inexacto, no quieras ser preciso aquí. Esto no se trata de ser preciso, solo se trata de crear algo que sea bastante lindo y estilizado. Por lo que ahora estoy llenando con un segundo rosa. Un par de rosas me darán alguna dimensión. Ahora voy al verde, voy a colorear en un lado de la hoja. De este lado aquí. De nuevo, no me preocupa que esté solapando las filas aquí. Creo que quiero otro verde. Entonces vamos a por esto. Es un poco verde paella. Mueve eso aquí. De acuerdo, ahora que lo hemos hecho, veamos la última tarima. Aquí te dejamos los cuatro pasos verdes que componen nuestras hojas. Por lo que voy a seleccionar los cuatro haciendo clic en un turno, clic en todos los demás, para que estén todos seleccionados objeto, grupo. Ahora que los he agrupado, puedo moverlos debajo del trabajo de línea. Lo que eso hace es que se vean como una coloración áspera de nuestras hojas. Yo voy a hacer lo mismo con los pasos florales. Por lo que voy a dar clic en un turno, clic en todos los demás, mucho que haya pasado a haber grupo de objetos y jalarlos detrás de las líneas, pero encima de las hojas. Porque sé que el color de la hoja verde pasó por encima de la flor, quiero asegurarme de que la flor esté arriba ahora mismo. Entonces esta es nuestra flor estilizada. Este va a ser el comienzo de nuestro patrón. Yo sólo voy a meter mi paleta de capas de vuelta de donde vino. Hagamos un patrón a partir de esto. Para ello, voy a la herramienta de rectángulo. Yo sólo voy a probar esto. Creo que probablemente alrededor de 350 píxeles cuadrados será bastante bueno para este patrón. Entonces vamos a ver cómo se ve eso. Sí, eso va a ser un buen tamaño aquí. Entonces asegúrate de que este rectángulo aquí en este momento no tenga relleno. Puede tener un derrame cerebral débil solo para que pueda verlo que te va a ser de ayuda. Voy a llevar esta flor todo el lote, y la voy a mover al centro de esta forma aquí. Ahora con ella seleccionada, voy a Alt arrastrarlo y colocarlo aquí arriba sobre el borde de este rectángulo. También lo voy a girar ligeramente. Voy a seleccionar toda esta forma. Entonces asegurándome de que lo tengo todo seleccionado, lo voy a mover para hacer mis patrones. Entonces vamos a elegir movimiento de transformación de objeto. Ahora queremos moverlo negativo 350 píxeles en dirección horizontal. Menos 350 porque así de grande es nuestro rectángulo. No queremos que se mueva en dirección vertical en absoluto. Entonces voy a teclear cero y tabular lejos de esto. Con la vista previa activada, puedo ver que mi flor va a aparecer en la posición exacta correcta, pero en realidad no quiero moverla tanto como hacer un duplicado de ella. Por lo que voy a dar clic en copiar. Entonces sé que tengo que florecerle. Voy a mantener presionada la tecla Mayús mientras selecciono esta segunda flor para que tenga ambas seleccionadas. Ahora voy a moverlas y copiarlas también. Objeto transformar, mover. Esta vez, nuevo, no voy a previsualizar activado. No quiero moverlo en dirección horizontal. Yo quiero moverlo 350 pixeles en dirección vertical. Tan solo comprobando que todo parece estar funcionando, que es y voy a dar clic en copiar. Entonces esta es nuestra pintura de patrones. Vamos a dar click en este rectángulo porque necesitamos que sea un rectángulo sin relleno, sin trazo. Por lo que puede ser la frontera para nuestros patrones. Entonces acabo de apagar su trazo y es relleno. Voy al último panel. Este es el rectángulo que creamos y tiene que estar en la parte posterior. Entonces lo voy a arrastrar todo el camino detrás de todo lo demás. Ahora, voy a seleccionar todo. El cinco flores y este no llenan ningún rectángulo de trazo. Voy a arrastrarlo y soltarlo en la línea muy superior del panel de muestras que se crea como patrón. Ahora técnicamente ya no necesito el ritmo del patrón, pero sería realmente bonito poder incluir esta flor como adorno. Entonces voy a localizar los componentes de una sola flor. Entonces aquí abajo tengo los bits verdes shift click en los bits rosados shift click en las líneas. Entonces esta es una flor completa. Yo sólo lo voy a meter aquí y deshacerme de todo lo demás. En realidad lo voy a mover justo fuera del tablero de arte así que está en un lugar separado. Voy a presionar Control o Comando cero sólo para salir. Para que veas que nuestra flor es realmente bastante pequeña. En esta etapa. Podría simplemente hacerlo un poco más grande. Ese va a ser nuestro embellecimiento. Por lo que ahora estamos listos para crear el papel de scrapbook real. Voy a crear un rectángulo. Haga clic en mi tablero de arte, y el tablero de arte es de 3,600 píxeles por 3,600 píxeles. Entonces eso es lo que necesita ser mi rectángulo. Voy a centrar esto en la pizarra de arte. Si al hacer clic en estos iconos que en realidad no se centran en el tablero de arte, ve a tu paleta de líneas, abre el menú de vuelo y usa las opciones de presentación y luego alinearte con el tablero de arte, para que todo se alinee con el tablero de arte. Ahora vamos a llenar estas formas. Voy a dar clic al relleno para que esté en primer plano. Simplemente lo voy a llenar con uno de nuestros patrones. Este primero arriba son nuestras rayas. Ahora bien, si esto estuviera impreso en una sombra de papel de scrapbook 12 por 12, estas rayas van a ser realmente gruesas. No hay demasiados de ellos. A mí me gustaría que fueran unas rayas un poco más finas. Entonces voy a elegir escala de transformación de objetos. Ahora bien, no quiero escalar las formas así que voy a apagar eso. Pero sí quiero escalar un patrón y estoy pensando que probablemente abajo a alrededor del 50 por ciento va a ser ideal. Voy a dar click bien. Ahora, Illustrator tiene un hábito realmente desagradable de poner líneas de fractura en patrones. Por lo que querrás asegurarte antes de seguir adelante de que no tienes líneas de fractura en este patrón. Si sí tienes líneas de fractura, pequeñas líneas blancas finas a través de ella, necesitarás elegir escala de transformación de objetos. Asegúrese de que deshabilitó los objetos de transformación. Yo sólo voy a hacer que esto sea cien por ciento, que es del tamaño que dirigí hace un minuto. Te gustaría bajar aquí y sólo tienes que presionar la tecla de flecha abajo y simplemente hacerlo como uno por ciento más pequeño cada vez hasta que pierdas esas líneas de fractura. Porque si las líneas de fractura están ahí ahora, Es una muy buena posibilidad de que haya en tu papel de scrapbook y eso no sería algo bueno. Entonces estoy contento con esto. Yo sólo voy a dar click bien. Entonces está la primera pieza de papel de scrapbook. En el siguiente video, vamos a volver, crear unos pasos adicionales de papel de scrapbook. Entonces vamos a seguir adelante y empezar a exportarlos y a crear nuestros materiales de marketing. 4. Hacer para vender papeles de álbumes de recortes: parte 3: Para crear otro tono de papel de scrapbook, vamos a permitir paladar y sólo vamos a empezar a nombrar un poco las cosas. Entonces lo que voy a hacer es tomar esta flor y todo lo que ver con esta flor. Traté de ir a agrupar esas piezas juntas y lo vamos a llamar flor. Voy a etiquetar estas rayas rectangulares. Para que sepamos que este es uno de nuestros papeles de scrapbook. Podemos reutilizar este documento y simplemente recolorear. Para ello, voy a arrastrar esta capa de rayas al nuevo icono de capa. Entonces tengo dos copias y apago todo lo demás y solo enfoco en esta copia más alta, selecciónela y elige Recolor. Esto me permite recolorear mi obra de arte. Lo que quiero hacer es que quiero usar mi scrapbook paper color swatch para recolorear mis obras de arte. Yo sólo voy a dar click en él. Ahora hay algunas formas en que puedes usar estos colores para recolorear tu obra de arte. Una forma es simplemente hacer clic aleatoriamente cambiar el orden de color, y parar cuando encuentres algo que te guste. Pero si quieres estar un poco más estructurado al respecto, lo que puedes hacer es ir y hacer doble clic en uno de estos iconos aquí. Desde el recolector de color, elegirás muestras de color y sabrás que tus muestras están al final. Porque ahí fue donde estaban en los diálogos de muestras de color. Hicimos esa muestra especial. Entonces en este punto podríamos ir y decir, bueno, sólo queremos elegir un color diferente para esta raya. Entonces aquí está el color y solo voy a dar clic en Aceptar. Ahora se aplica a esa raya. Entonces lo que era este rosa ahora es este rosa, lo que era esta crema ahora es este verde, lo que era verde ahora es este rosa. Si estás contento con eso, lo que puedes hacer es hacer clic aquí y crear un nuevo grupo de colores. Acaba de crear como un segundo grupo de colores. Asegúrate de tener el arte de re-color seleccionado. Haga clic en Aceptar, y aquí hay un segundo conjunto de rayas. Por lo que hemos usado un rectángulo lleno ahora para crear dos conjuntos de patrones rayados. Puedes seguir adelante y hacer múltiplos de estos simplemente arrastrando cada uno al icono Nueva capa y simplemente cambiándolo. Bueno, en realidad voy a tomar uno de estos rayados y hacer justamente eso. Pero esta vez voy a hacer este lunares. Entonces solo voy a llamar a esto puntos. Voy a apagar todo lo demás. Solo tengo puntos seleccionados. Voy a dar click en esto para seleccionar todo el rectángulo. Voy a mi paleta de muestras. Sólo voy a añadir uno de los patrones que hice, uno de estos patrones oscuros. Ahora esto es un poco demasiado cerca un patrón para mí. Entonces voy a elegir escala de transformación de objetos. Voy a simplemente agrandar esta vista previa de turno encendido. No quiero transformar mi objeto. Yo sí quiero transformar mi patrón. Porque estamos trabajando en Illustrator, podemos hacerlo porque esos son patrones respaldados. Esto escalará indefinidamente. También quieres asegurarte aquí no tienes líneas fractales. Tan solo ten un 100 por ciento cuidado de que no te den líneas de fractura y si las ves que las arreglas antes de rematar. Entonces aquí está uno de mis patrones de puntos bien, quiero crear otro y quiero recolorear eso. Entonces voy a apagar este, clic en éste, ir a recolorear aquí. Sólo voy a hacer doble clic en este color aquí, ir a mis muestras de color y ir y hacer esto verde en su lugar. Haga clic en Aceptar. No quiero volver a crear una muestra de color en este punto. Entonces ahora tengo un punto verde. Bueno, también tenemos nuestra flor, así que vamos a tomar puntos, duplicarlo, apague los puntos, haga doble clic aquí y hagamos esta flor. Ahora lo vamos a llenar con patrón de flores. Aquí está nuestro patrón de flores. Tiene una línea de fractura a través de ella. Digamos sólo dónde está. Tan solo dos veces comprobando cuidadosamente aquí para ver si la línea de fractura se presenta de manera consistente, no parece ser así. Voy a esperar que eso esté bien, pero sólo sé que quizá vaya a revisarlo más adelante. Entonces lo que podemos hacer ahora es que tenemos nuestro patrón de flores y tenemos agregar puntos y rayas. Podemos empezar a exportar esto como papel de scrapbook. Entonces voy a empezar con mis rayas. Entonces voy a asegurarme de que sea visible nada más es visible. No hay nada en el tablero de arte excepto este patrón rayado. Entonces voy a elegir Archivo, y luego voy a elegir Exportar, Guardar Para Web Legacy. Ahora estoy usando la versión más reciente de Illustrator. Lo que hicieron en la versión más reciente es que se mueven, digamos, para Web fuera de esta área del Diálogo Archivo Guardar y lo pusieron en Exportar, Guardar Para Web. Cualquiera que sea la versión que esté usando, es necesario buscar el equivalente de Guardar para Web. Puede ser aquí bajo Exportar, podría estar en el menú aquí, podría estar en cualquier lugar. Simplemente busca eso porque eso es lo que necesitas, Guardar Para Web Legacy. Ahora aquí lo que tenemos que hacer es elegir JPEGS. Por lo que voy a asegurarme de tener seleccionado JPEGS. Voy a asegurarme de que mi ancho y alto sean 3,600 píxeles. Si no lo son, cambia esto. Necesita ser de 3 mil 600 por 3 mil 600. Yo quiero ponerlos como de muy alta calidad. Por lo que en realidad voy a terminar mi calidad porque mi sitio requiere documentos de alta calidad. Si su sitio tiene una especificación para la calidad JPEG, entonces lo agregó aquí. Si estás encontrando que los tamaños de archivos son un poco grandes, estás ocupando demasiados megabytes en tu disco para tus archivos los aprietan un poco al reducir la calidad. Pero voy a dejar la mía a tamaño completo. El otro que he seleccionado es este clip a mesa de trabajo. Entonces me aseguro de que este archivo sólo contenga lo que estaba en esa mesa de trabajo. Entonces todo lo que estaba colgando sobre el borde o en cualquier otro lugar simplemente no se está salvando. Entonces ahora voy a dar clic en Guardar, y he llegado a la carpeta en la que quiero guardar mis patentes. Entonces solo voy a llamar a esta raya una. Va a ser un Jg. Sólo voy a dar clic en Guardar. Ahora necesitarás guardar tu imagen usando el formato de nombre de archivo que tu sitio requiere. Por lo que su sitio podría tener requisitos especiales para nombre de archivo. Así que solo ten en cuenta eso y asegúrate de guardar tu archivo usando ese nombre de archivo. Voy a apagar esta raya. Voy a encender la siguiente raya. Voy a hacer exactamente lo mismo, Archivo, Exportar y en mi caso Guardar Para Web Legacy, comprueba que la configuración sea correcta. Ahora en la versión más reciente de Illustrator, pierde todos esos ajustes cada vez que se llega a este diálogo. Por lo que quieres asegurarte de que todos estén configurados correctamente. A continuación, haga clic en Guardar, franja dos y luego haga clic en Guardar. Yo seguiría adelante ahora y guardaría cada uno de mis papeles. Yo voy a hacer eso, pero lo voy a hacer no mientras estoy grabando el video. Pero sí quiero ir a por esta flor aunque antes de terminar. Entonces he apagado todo lo demás. Voy a enfocarme en mi flor ahora mismo. Ahora, quiero guardar esto como una imagen de ping. Entonces en realidad voy a dibujar una pequeña mesa de trabajo alrededor de esto. Entonces voy a asegurarme de que sólo quede abarcado por esta mesa de trabajo. Por lo que está bastante cerca de los bordes. No estoy enviando mucha más imagen. Entonces en realidad comprende esta flor. Por lo que acabo de arrastrar sobre mi mesa de trabajo. Voy a dar click en la Herramienta de Selección. Voy a dar click en esta mesa de trabajo, me estoy asegurando de que esta mesa de trabajo sea la dirigida. Ahora voy a elegir Archivo y voy a volver a mi Exportar Guardar Para Web. Esta vez porque esto va a ser un embellecimiento. No quiero ahorrar como JPEGS, no quiero que tenga blanco alrededor porque primero lo guardo como JPEG, tendrá blanco. Entonces cuando hago un JPEG, se puede decir que va a traer blanco con él y software se colocaron sobre una raya atrás tierra, no se vería muy bien en absoluto. Lo que quería hacer es que quiero guardarlo como un ping 8. Por lo que el ping es un formato de archivo aplanado que contiene transparencia. Por lo que este va a ser un archivo ráster de una capa. Entonces es una imagen de mapa grande. Pos Va a tener fondo transparente, que es exactamente lo que quiero. Puedo establecer el tamaño para esta cosa. Yo quiero que sea un poco más grande en este punto porque es una forma vectorial a punto de ser rasterizada. Todavía puedo dimensionarlo. Por lo que podría hacerlo, por ejemplo, unos 400 píxeles de ancho y cualquier altura que necesite ser para mantener sus proporciones. Sí quiero transparencias en asegurarme de que aquí se seleccione la transparencia. Daré clic en Guardar. Entonces esto va a ser flor, y va a ser un ping, tiene que ser un ping y voy a dar clic en Guardar. Entonces voy a seguir adelante y guardar el resto de los papeles y vamos a volver en el siguiente video y crear los materiales de marketing para este juego de papel de scrapbook. 5. Hacer para vender papeles de álbumes de recortes, parte 4: Ahora he ido adelante y guardado todos mis papeles, tengo dos juegos de papeles de punto, dos juegos de papeles de rayas, tengo mi papel patrón de flores, y también tengo una combinación, te voy a mostrar en tan solo un segundo cómo creé eso. También tengo mi piso guardado como ping, así que sólo voy a cerrar eso. El modo en que creé este patrón de rayas compuesto, déjame ir y recuperar mi paleta de capas, es que tenía un patrón de rayas visible aquí y también mis flores, y porque se ordenaron para que las flores estuvieran encima de las rayas, Tengo este patrón compuesto. Siempre y cuando puedas configurar mirar bien en la pantalla aquí, puedes guardar eso, y eso también puede convertirse en un papel. Si no tienes tus capas en el orden correcto, simplemente arrástralas para que estén. Antes de seguir adelante y crear nuestros materiales de marketing, primero que nada voy a asegurarme de que absolutamente todo sea visible en esta capa, va a hacer mucho más fácil para mí hacerlo. Ahora voy a la herramienta de mesa de trabajo, así que solo voy a dar clic una vez en la herramienta de mesa de trabajo, voy a mantener la tecla Alt u Opción mientras arrastro un duplicado de esta mesa de trabajo fuera del camino. Simplemente lo voy a colocar justo al lado de la mesa de trabajo original, y voy a dar clic en la herramienta “Seleccionar” y tan solo tienes que hacer clic lejos de ella. Si sostengo la barra espaciadora, puedo mover todo por aquí. Ahora el conjunto superior de objetos aquí todos pertenecen a esta mesa de trabajo. Lo que voy a hacer es que en realidad voy a crear una nueva capa aquí arriba. Voy a tomar todos estos y ponerlos aquí arriba en esta nueva capa. Voy a apagar toda esta mesa de trabajo sólo para que pueda enfocarme en lo que está pasando aquí porque este va a ser mis materiales de marketing. Lo que voy a hacer es capas de estos a través, así que necesito seis papeles individuales. Empecemos con uno de nuestros papeles de raya aquí. Simplemente voy a seleccionar esto y voy a redimensionarlo. Voy a elegir “Objeto”, “Transformar”, “Escala”. Ahora bien, no quiero escalar mi patrón porque mi patente está bien. Yo quiero que se vea en los materiales de marketing exactamente como se va a ver en un tono de papel de scrapbook, pero sí quiero transformar mis objetos. Ahora la altura vertical quiero permanecer sin cambios. Voy a dejar eso al 100 por ciento porque no quiero que sea más corto. Pero horizontalmente, quería escoger seis pasos del papel de scrapbook a través de este documento. Lo que quiero hacer es reducir la dimensión horizontal de este rectángulo a una sexta parte de lo que era, y eso es 16.7 por ciento. Voy a tabular “Away”. Se puede ver que esto ahora es algo que se parece más a una sexta parte del documento, que es, así que voy a dar clic en “Ok”. Aquí están mis rectángulos, así que ahora puedo moverlo a su posición, y eso va a ser perfecto justo ahí. Ahora también tiene que ser el fondo de mis patrones florales, así que en realidad voy a alt arrastrar un duplicado de ella justo por aquí porque quiero poner mis flores sobre eso en tan solo un minuto. Podemos apagar esas dos capas ahora mismo e ir y volver a encender este strike. Vamos y pinchemos sobre él para seleccionarlo, y de nuevo, sólo vamos a escalarlo. Objeto, transformación, escala. No queremos transformar el patrón, sí queremos cambiar lo vertical y lo horizontal. Todos los ajustes están aquí para nosotros, podemos hacer una inspección visual para asegurarnos de que se vea como se supone, haga clic en “Ok”. Simplemente voy a mover eso a su posición. Apague ambos y vaya y haga lo mismo por los otros patrones. Ahora voy a volver a encender todo, y sé que necesito poner este conjunto de flores sobre este patrón, así que voy a ir y asegurarme de tener este conjunto de flores seleccionado y voy a Alt u Option arrastra un duplicado hacia atrás sobre este patrón para hacer el otro conjunto de flores. Ahora en cada caso, me gustaría que los patrones se separaran un poco de los otros patrones visualmente, y para hacer esto lo que realmente quiero hacer es agregar algo así como una sombra de gota. Pero sé lo que va a pasar si empiezo a agregar sombras de gota a las formas, me voy a meter en muchos problemas porque las sombras de gota son efectos de ráster y el ilustrador va a moler a un alto tratando de crearlas. Pero hay una forma más fácil de hacerlo, y eso es con un rectángulo lleno de gradiente. Voy a hacer clic en la herramienta Rectángulo, solo voy a dar click una vez en el documento aquí. Voy a hacer un rectángulo que tiene sólo 10 píxeles de ancho, pero 3,600 píxeles de alto. Va a ser lo suficientemente alto como para caber toda la longitud de este documento, pero simplemente muy estrecho, así que voy a dar clic en “Ok”. Ahora estoy viendo esto, así que creo que en realidad es un poco demasiado estrecho, así que sólo lo voy a ensanchar aquí arriba. Ahora mismo está lleno de una patente, pero lo voy a llenar con un gradiente, y ese es un gradiente de negro a blanco. Ahora si tu gradiente va por el camino equivocado, solo tienes que hacer clic en este ícono aquí para revertirlo, pero quieres oscuro a la izquierda y más claro a la derecha. Ahora solo voy a tomar esta forma y sólo la voy a posicionar entre cada uno de estos patrones. Una vez que esté en posición en la primera, voy a alt, arrastrar un duplicado. Voy a seguir haciéndolo todo el camino a través de este documento. Esto proporciona un poco de dimensión para sugerir que estos papeles son en realidad papeles individuales. Ahora si creo que ahí demasiado oscuro, puedo ir y seleccionar todos estos rectángulos aquí. Yo sólo voy al panel de apariencia y sólo voy a bajar la opacidad de ellos. Es bastante fácil hacerle eso a todos a la vez, y de esa manera puedes mirarlo y solo asegurarte de que se vea bien. Ahora necesitamos poner nuestra información de marketing a través de la mitad del documento, así que de nuevo, voy a crear un rectángulo. Esta vez van a tener 3,600 píxeles de ancho porque ese es el ancho de mi documento, pero no va a ser tan alto. Vamos a conformarnos con algo así como unos 400. Simplemente lo voy a mover a la posición y si lo necesito, realidad puedo hacerlo un poco más alto. Voy a llenarlo con uno de los colores de mis muestras, así que solo asegurarme de que se seleccione el color de relleno. Voy a añadir algún texto que va a describir los papeles del libro de recortes. Solo voy a dar clic aquí con la herramienta Texto e ir y seleccionar algunas fuentes para usar. Acabo de agregar un texto para describir aquí mis papeles. Ahora, me gustaría agregar una línea punteada alrededor de esta forma. Lo que voy a hacer, es que en realidad voy a hacer la forma un poco más grande que la mesa de trabajo real, y luego le voy a añadir un trazo, así que voy a dar clic aquí en el “Stroke” y voy a elige uno de los colores de mi obra de arte. Va a abrir el panel de apariencia porque lo que quiero hacer es hacer de este trazo una serie de puntos. Voy a abrir aquí el panel Stroke, me voy a conformar con bordes redondos. Necesito que sea mucho más grande, así que voy a terminar esto hasta un número mayor. Voy a dar click en “Línea discontinua” y voy a hacer mi guión cero, y voy a hacer que mi brecha sea casi igual al peso de línea, pero creo que el peso de línea es un poco ligero de todos modos. Voy a hacer mi brecha a los 20 y voy a enrollar este peso hasta alrededor de 20 también. Ahora los puntos aquí van alrededor del exterior de la forma y en realidad quiero que se inserten un poco, así que necesito asegurarme de que mi forma esté seleccionada y que se seleccione la línea discontinua. Escogeré “Trayectoria de efectos” y luego “Trayectoria de desplazamiento”, y haré clic en “Vista previa”, y voy a empezar a disminuir este valor el cual puedo disminuir a un ritmo más alto manteniendo presionada la tecla Mayús mientras presiono el caso de flecha abajo, Solo estoy moviendo un poco mis puntos a la forma. Ahora, sigo pensando que no están del todo bien, así que sólo voy a abrir el panel Stroke y voy a aumentar la brecha. Creo que eso se ve un poco mejor. No va a aparecer la puja por encima del filo aquí de la mesa de trabajo, no va a aparecer en la presentación final. Por lo que puedo hacer click lejos de eso. Ahora ya terminé excepto que no tengo mi adorno y mi embellecimiento está aquí arriba, así que voy a volver a encender esta capa y voy a agarrar mi flor aquí y voy a alt arrastrar un duplicado de ella. Lo voy a agrandar manteniendo presionada la tecla Mayús mientras la arrastra para agrandarla. Ahora, está en esta capa de aquí, no arriba en esta capa de aquí, así que sólo voy a recogerla y llevarla todo el camino al frente de esta capa para que podamos verla más claramente. También va a ser más fácil para mí moverlo a su posición. Ahora necesitamos exportar esto, así que necesitamos asegurarnos de que aquí tenemos esta mesa seleccionada y vamos a elegir “Archivo” y otra vez, “Exportar” y guardar para legado web. Tenemos que asegurarnos de que tenemos clip a mesa de trabajo seleccionado, y solo voy a dimensionar esto para que podamos convencernos de que lo que está saliendo es solo este swash por aquí y se está bloqueando donde se extendió más allá del borde del tablero de arte, que es lo que está pasando. Tiene que ser una imagen JPEG. En este caso, puede que no necesitemos que sea tan alta calidad porque no estamos regalando esto. Esto es sólo nuestros materiales de marketing. Podría disminuir el tamaño del archivo de la imagen simplemente disminuyendo la calidad aquí. Dependiendo de dónde estés poniendo estos materiales de marketing, probablemente no necesites que sea así de grande. Voy a escalar la mina a un 1,000 por 1,000 píxeles en el interior, así que solo es un mejor tamaño para materiales de marketing, y solo voy a dar clic en “Guardar”. Lo guardaremos como imagen de marketing y haremos clic en “Guardar”. En este punto, también guardaría esto como un documento de AI porque quiero poder volver a este documento en una fecha posterior, tal vez hacerle cambios, quizá agarrar algunos de estos patrones para poder utilizarlos en otros proyectos. Pero ciertamente quiero guardar esto como un archivo AI. Yo voy a hacer eso. Vamos a volver en el video final y solo echar un vistazo y ver cómo empaquetaríamos estos a la venta. 6. Hacer para vender papeles de álbumes de recortes, parte 5: Esta es la carpeta que estoy usando para este conjunto particular de papeles de scrapbook. En él está mi archivo AI original, mi imagen de marketing, y todo lo que va al paquete. Me gustará entregar este paquete como archivo zip. Lo que voy a hacer es dar click en una de estas imágenes y Control o Comando dar click en las otras que quiero poner en el archivo zip, y en el archivo zip irán todos los papeles y yo estoy metiendo mi embellecimiento, también. Dependiendo del sitio en el que estés vendiendo, posible que necesites o no poner tu adorno en un paquete separado. Solo tienes que seguir las instrucciones del sitio web en el que estás vendiendo. Por supuesto, si estás vendiendo tus propios materiales fuera de tu propia página web, puedes hacer lo que quieras. En una máquina Windows, solo voy a hacer clic derecho aquí y voy a enviar esto a un archivo zip, y Windows ha ido adelante y está comprimida estos en un archivo y lo ha llamado stripe 2. Bueno, quiero darle mi propio nombre. Voy a hacer clic derecho, elija “Renombrar”. Voy a llamar a esto Flores Puntos y Rayas. Pero de nuevo, necesitarías ponerle un nombre de acuerdo a los requisitos del sitio en el que estás vendiendo. Es tu sitio, puedes llamarlo como quieras. Lo que haría ahora es que seguiría adelante y subiría el archivo zip usando los requisitos del sitio en el que estoy vendiendo, y estaría usando mi imagen de marketing para anunciar mis materiales. Voy a quedarme todo aquí sin embargo, en caso de que tenga que hacer cambios en él más adelante. Voy a asegurarme de que guardo todos mis documentos originales. Tu proyecto de clase va a ser crear tu propio juego de papel de álbum de recortes. Adelante y crea una serie de papeles de scrapbook. Guarda todos los papeles del álbum de recortes como imágenes JPEG, y luego sigue adelante y crea tus materiales de marketing, y un poco de embellecimiento, como esta flor. Eres perfectamente libre de usar exactamente el mismo diseño que he mostrado aquí, si solo quieres conseguir algo de práctica, y cuando termines, solo tienes que publicar tu imagen de marketing como tu proyecto de clase. Espero que hayas disfrutado de esta clase y que hayas aprendido cómo pudiste seguir adelante y crear papeles de scrapbook y los materiales de marketing, y prepararlos para la venta en línea. Si sí disfrutaste de esta clase y cuando veas un prompt para darle un pulgar arriba, por favor hazlo. Estas recomendaciones me ayudan a conseguir mis clases frente a más personas, que al igual que tú, les gustaría aprender más sobre Illustrator. Si quieres dejar un comentario, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Mi nombre es Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.