Guía para principiantes sobre teoría del color para acuarelas | Luli Reis | Skillshare
Menú
Buscar

Velocidad de reproducción


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Guía para principiantes sobre teoría del color para acuarelas

teacher avatar Luli Reis, Visual artist & Illustrator

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:02

    • 2.

      SUMINISTROS

      1:26

    • 3.

      El círculo cromático

      1:03

    • 4.

      PROYECTO DE CLASE

      8:34

    • 5.

      Esquemas de color

      2:25

    • 6.

      Tono, valor y saturación

      1:09

    • 7.

      Mezclar colores neutros

      1:10

    • 8.

      Reflexiones finales

      0:28

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

797

Estudiantes

5

Proyectos

Acerca de esta clase

Los colores pueden ser intimidante a veces, ¿no, que ellos? Un color simple puede cambiar toda la imagen de una pintura para bien, y por mal. ¡Pero no temes más! En esta clase vamos a desglosar los fundamentos de la teoría del color así que se vuelve fácil y divertido de entender. Además, crearás tu propia rueda de colores como proyecto para esta clase.

 

Teoría de colores es una herramienta de muy útil cuando trabaja en áreas como las artes finos, la ilustración, el diseño y el marketing. Ten en cuenta que compartiré mi propia experiencia subjetiva y también me damos algunos consejos y trucos que aprendí durante la ruta de mi viaje en acuarela. Esta clase está centrada en los medios de acuarela y su atractivo visual. Está dirigida a principiantes y cualquier persona que tenga curiosidad por la mezcla de colores.

 

Lo que vamos a abordar:

  • La rueda de color y sus colores;
  • Qué son los colores primarios, secundarios y tertiary
  • Colores de Warm/cool
  • Esquema de colores: colores análogos y Triadic
  • Tono, valor y Saturación.

 

No dudes en comentar y compartir tu proyecto la clase, para que los compañeros de clase y tus puedan ver y comentar.

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Luli Reis

Visual artist & Illustrator

Profesor(a)

and I am very happy to see you! :)

 

I'm a visual artist, illustrator & nature lover based in Brazil and I mostly work with traditional art techniques, such as watercolors, color pencils, ink and gouache. Art has been in my life since I was a child. I would spend my days drawing and painting in any surface I could find (even my living room's white walls -oops).

I work full time creating art - for me, for my followers and patrons or for my clients -, teaching watercolor and running my online shop. It seems like a lot - and maybe it is - but I absolutely love working with creativity and art! ♥

My biggest inspiration is nature and the all the small thing that often go unnoticed. My absolute favorite theme to paint are plants, specially f... Ver perfil completo

Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. Introducción: Hola chicos. Mi nombre es Louis y bienvenido a mi primer sesgo. Seguro Clase E. Soy artistas de collar de auto perro e ilustrador freelance con sede en Brasil y mi cosa favorita para traer nuestras mezclas. Y tengo un punto muy especial para las flores en mi corazón. Por lo tanto, espera más clases al vapor en esta clase. Vamos a aprender a hacer nuestra propia Llámalo por ti. También, voy a hablar de algunos temas importantes en la teoría del color, como ¿qué son las llamadas primarias? ¿ Cuáles son los colores secundarios y cuáles son sus llamadores de cereza? Waas, matiz, saturación y valor. También hablaré de algunos esquemas de color importantes y compartiré algunos consejos que aprendí a lo largo de mi viaje en acuarela. Saltemos a ello, y en el siguiente video, hablaré de todos los suministros que vamos a necesitar para esta clase. 2. SUMINISTROS: en este video, voy a pasar por nuestros suministros menos desaprovechados que vamos a necesitar. Sólo recuerda, no tienes que usar exactamente los mismos suministros que estoy usando en este video. Utilizas lo que tengas en la mano primero, ¿qué es el papel de color? Voy a utilizar Molino de Miel Turner 300 GSM prensado en frío 100% papel de algodón. Si utilizas cualquier otro tipo de papel, no lograrás el resultado esperado. El papel de acuarela está hecho para manejar mucha pintura de agua. Precioso. Es importante enfocarse en un cepillo con cerdas suaves para que pueda contener una buena cantidad de agua y rosa. Voy a utilizar su propio perro número cuatro Pinturas acuarelas de pincel sintético. Vamos a usar sólo tres colores para esta clase. Amarillo, azul y rojo menor de alas. Aarón. Tonifica y Cottman una superficie para mezclar tus colores. Hay toneladas de diferentes tipos de palets, desde el plástico hasta la cerámica, pero aquí hay un pequeño consejo. Simplemente puedes usar un plato de cerámica, un recipiente de agua, cuanto más grande mejor, una torre o algunas toallas de papel. La mayoría de las veces, prefiero usar una toalla vieja para secar mi cepillo pero a veces una toalla de papel viene muy bien . Ah, y también vas a necesitar el lápiz cualquier navaja de afeitar, y él sí sabrá que estamos todos preparados. Vamos a llegar a ella. 3. El círculo cromático: Entonces, ¿cuál es la rueda de color? Es el círculo de color basado en rojo, amarillo y azul lo que nos ayuda a entender mejor cómo funcionan las personas que llaman. Existen tres categorías de colores basados en la regla del collar. Colores primarios. Rojo, amarillo y azul. Ellos son los pigmentos de árbol que no se pueden hacer a partir de ninguna otra combinación de colores. Todos los demás colores derivados de TheStreet. Colores secundarios naranja, verde y morado. Ahí, los colores que obtienes cuando mezclas dos colores primarios tan rojo y amarillo, naranja, amarillo y azul, verde, azul y rojo. Collares de cereza ter púrpura. Thas air Los colores que obtienes cuando haces un color primario con una llamada secundaria, por ejemplo, naranja y amarillo. Por eso tienen un nombre de dos palabras, como Naranja amarillo. En el siguiente video, vamos a empezar en nuestro proyecto de clase. 4. PROYECTO DE CLASE: De acuerdo, empecemos esto. Prepara todos tus suministros. Cepillo de papel, colores primarios, agua alta. Dobla a cualquier navaja de afeitar. Lo que vas a hacer es dibujar un círculo y dividido en 12 partes iguales aquí, um, usando un plato porque es mucho más fácil así. Recuerda, no necesita ser perfecto para colocar a los llamantes primarios dejando espacios en blanco de árbol entre ellos. Podrás crear el Grady int nuestra pintura de deseo plano. - Entonces tomemos un poco de este amarillo y lo pongamos en nuestro paladar. Ahora voy a tratar de tomar lo mismo alrededor de rojo dos hace de este amarillo. Ahora tengo esta hermosa naranja, y me voy a acostar en mi papel justo en el centro entre mi amarillo y mi rojo. - Voy a mezclar el amarillo con un poco de azul, Así que logré el verde. Voy a ponerlo en el centro entre mi amarillo y azul, mezclando rojo y azul. Vamos a lograr el morado. Encuentro morado, el color más difícil de mezclar entre todos los colores secundarios. Pero si tienes un poco de paciencia, lograrás el color que deseas a la punta aquí siempre está mezclando la lista de colores más oscuros para que el agua quede clara cuando estés mezclando los colores más claros. Entonces empieza a mezclar con los amarillos que los rojos. Y entonces la manera blues tienen a nuestros llamadores primarios y a nuestros secundarios. Ya sabes, donde hagamos el área de búsqueda. Vamos a hacer un color secundario. Tenemos su primaria más cercana. Entonces aquí estoy tomando la naranja y mezclando con el amarillo para que se convierta en una hermosa naranja amarilla y me voy a acostar en mi rueda después de que termine. Si eso me voy a llevar mi l A cuando se mezcla con un poco de verde. Entonces creamos verde amarillo y me voy a acostar en mi testamento entre amarillo y verde . De ninguna manera. Voy a hacer las mismas cosas con todos mis otros colores rojo, azul, azul, verde y morado. Y los voy a hacer juntos hasta que consiga la persona que llama que deseo. Entonces si hace naranja y rojo, me pondré rojo naranja Si una mezcla verde y azul, me pongo azul verde. Si hago rojo y morado, me pongo rojo, morado y si hago azul y morado, me pongo azul, morado Así que ahí tienes tus llamadas primarias secundarias y tercera cereza en una hermosa color, te has hecho Felicidades. 5. Esquemas de color: en este video, vamos a cubrir a las personas que llaman cálidas y frescas y tratar diferentes esquemas de color. Análogo, complementario y tratar ático. llamadas cálidas son aquellas que tienen una especie de subtono amarillento allí frecuentemente asociadas con energía y la acción. Estos son algunos ejemplos fuera de las llamadas cálidas. Las llamadas frescas tienen un subtono más azulado, en su mayoría asociado a una paz tranquila. Serenidad. Aquí hay algunos ejemplos de colores fríos. Estos son conceptos muy importantes a tomar en consideración a la hora de crear una pieza de arte, porque pueden ayudarte a decidir qué llamadora se expresó para poner más sentimiento en tu arte. Apliquemos la teoría cálida y fresca hasta que nuestra persona que llama bien, llama se trata de la percepción. Cada persona tiene un punto de vista diferente, por lo que puede clasificar un collar como cálido y algunos ehskoo. Pero si más o menos trazamos línea en el medio de nuestro cuello, bueno, podemos dividirla en llamadas cálidas y frescas. Ahora vamos a hablar un poco fuera de los esquemas de color. El 1er 1 del que vamos a hablar es que vinieron las llamadas análogas. El esquema está formado por cualquier llamador de árbol que estén uno al lado del otro en el color que, por ejemplo, dese normalmente domina un color y el otro equilibra la pintura. Llegaron los colores complementarios, está formado por dos llamantes. Hay directamente enfrente en la rueda de color, como el naranja y el azul. El fuerte contraste entre ellos realmente los hace estallar, así que ten cuidado de no usar en exceso este esquema. El esquema de color de la Triada IQ es básicamente cuando se utilizan tres llamantes que están igualmente espaciados alrededor de la rueda. Si lo piensas, las primarias lo son. Prueba Ático colores Rey. Tiende a crear paletas de colores muy dinámicas porque crea contraste pero también armonía . Aquí tienes un consejo. mí me gusta guardar un cuaderno de bocetos de palets donde guardo todos mis pellets de cuello. A veces las creo, y a veces miro las imágenes y trato de recrear los colores en mi cuaderno de bocetos. Es muy útil cuando te sientes amable sin inspiración por lo que puedes llegar a un piloto de cuello que llama la atención dentro de él 6. Tono, valor y saturación: en este video, voy a pasar por las definiciones fuera de ti saturación y valor. Hugh es básicamente la persona que llama en sí. En su forma pura, el valor se refiere a la ligereza o la oscuridad fuera de un collar. Indica la cantidad de luz reflejada. Concede aquí con estos rojos radiantes de blanco a negro. Esto es especialmente importante en la acuarela. Agregar oscuridad es simple, pero debido a la transparencia de la persona que llama agua, no se puede ir más claro una vez que se oscureció. Es por ello que es interesante jugar en tu obra de arte de antemano. saturación de saturación se refiere al dominio Hugh en el cuello y encuentra su brillantez e intensidad. Aquí. Se puede ver que cuanto más cerca estén los colores del centro, más se ponen. Si quieres de saturar alguno tú, puedes agregar su complemento al color aquí, casándote un poco de verde con este rojo. Por lo que lo hace más hacer. Agregar sólo un poquito ya hace la diferencia. Me parece muy útil a la hora de pintar naturaleza 7. Mezclar colores neutros: tip. Si haces la misma cantidad de los tres colores primarios, logras un color gris neutro. Es difícil encontrar la mezcla perfecta fuera de las personas que llaman al árbol en el primer intento, pero sigue intentándolo hasta que estés satisfecho con el color que lograste. Y si le agregas un poco más a una de las primarias, le das un pequeño giro de color que estoy haciendo aquí. Si azul creando un gris azulado pero puedes hacerlo con cualquiera, llámala, realmente, mi amigo es muy útil para pintar sombras y zonas más inusuales. 8. Reflexiones finales: así que eso es todo. Espero que te haya parecido muy útil esta clase. Y de verdad espero que te divirtieras. No dudes en compartir tu proyecto con clase. Entonces éramos compañeros de clase. Y también se puede ver que no se puede comentar y se pueden sentir despedidos por ella. Si tienes alguna pregunta o alguna sugerencia, por favor entra, tocame vía email o mi cuenta instagram o incluso comentando el azul Muchas gracias y te veo.