Guía intermedia para Adobe Illustrator: aspectos básicos

1. Perfecciona tus habilidades: Hey chicos, soy Kate y estoy de vuelta con algunos más consejos y trucos de Adobe Illustrator en este curso intermedio. Recomiendo encarecidamente antes de iniciar este nivel comenzar con el curso de introducción que imparto, para desarrollar una comprensión básica del software. Este es el mismo curso que imparto en el Adobe Training Center líder del Reino Unido en Londres. Estas son algunas de las habilidades de afinación fina que vamos a cubrir. Estaremos creando estilos gráficos, estaremos convirtiendo objetos a 3D y agregando efectos especiales para darle una ventaja a tus ideas. Estaremos potenciando nuestra tipografía para que realmente destaque nuestro trabajo. También estaremos trabajando con deformación y distorsión, jugando con gradientes y mezclando para crear algunos diseños realmente geniales. Más cosas que hacer y no hacer con la herramienta de bolígrafo para convertirse realmente en un profesional de la herramienta de bolígrafo, y algunos pinceles impresionantes para crear una sensación decorativa más auténtica dibujada a mano. Me encanta crear patrones sin fisuras. Estos se pueden utilizar para tantas cosas como diseño de papel tapiz, papel de envolver, estampados de moda, y mucho más. También estaremos trabajando con la Herramienta Gráfica y estaremos creando gráficos que puedan ser utilizados para presentaciones e informes. Por último, algunas opciones de tipo más avanzadas. Son muchos los archivos que puedes descargar que están disponibles con este curso para que podamos jugar junto con los ejercicios. ¿ Estás listo para subir de nivel tus habilidades de Adobe Illustrator? Empecemos. 2. Técnicas de dibujo: Oigan chicos, bienvenidos a este curso. Asegúrate de tener instalado Adobe Illustrator en tu computadora o portátil. Cualquier versión va a hacer realmente. Podrás seguir adelante y descargar todos los archivos del proyecto, muchos archivos zip, que puedes encontrar en la sección de proyectos. Ahora, tal vez colocarlos en algún lugar accesible como tu escritorio, solo para que puedas abrir los archivos con mucha facilidad. Empezaremos primero con algunas técnicas de dibujo para ampliar aún más nuestras habilidades de herramienta de pluma existentes. Cubriremos cómo diseñar formas simétricas usando algo llamado reflejar y unir, que es súper cool, y luego algunos iconos e ilustraciones más, y usaremos algo llamado opciones de trazo, trayectoria de desplazamiento, y expandirse, lo que suena complicado, pero en realidad es genial. Hagámoslo. 3. Abrir los archivos del proyecto: Oigan, chicos. Estoy muy emocionado de enseñarte más habilidades de Adobe Illustrator para mejorar tu obra de arte. ¿ Qué tan emocionante? Si hiciste el curso de introducción, que recomiendo encarecidamente, tendrás una base fuerte y hará que todo tu proceso vaya mucho más suave ahora. La cantidad de herramientas por aprender en Adobe Illustrator es infinita, pero te mostraré muchos trucos realmente geniales para realzar todas tus obras de arte. Hay tanto con lo que jugar así que es realmente divertido. Hagámoslo. En primer lugar, tenemos que asegurarnos de tener todos los archivos necesarios. Si vas a la sección de proyectos, verás un archivo zip o tal vez varios archivos zip. Recuerda que estas son carpetas comprimidas. Me gustaría que descargaras esto y lo colocaras en algún lugar accesible, como tu escritorio. Ahora bien, si haces doble clic en esto, se expandirá a una carpeta. Se puede acceder a todos los archivos en su interior. Si haces doble clic en él, verás que hay muchos archivos y carpetas porque estaremos aprendiendo muchas habilidades de Illustrator como puedes ver. Si hiciste el curso de introducción, habrás practicado algunos ejercicios como este donde practicas una herramienta Pluma y atajos para agregar puntos de anclaje, y mover puntos de anclaje y la herramienta Selección directa. Sólo un recordatorio, el acceso directo de la herramienta Pluma es P. Agregar un punto de anclaje es más, quitar un punto de anclaje es menos. Para mover un punto de anclaje, esa es una herramienta de Selección Directa, y esa es A. Entonces tantos atajos más que se repetirán también en este curso. Ahora en cuanto a archivos, actualmente estoy usando un Mac, lo que significa que algunas de las vistas previas de mis archivos se verán diferentes a las que están usando PC. El mío tiene una pequeña vista previa como ves aquí, pero si estás usando un PC, verás AI en naranja, que es el icono de un archivo de Adobe Illustrator. Asegúrate de tener Adobe Illustrator. Actualmente estoy usando la última versión. Ahora recuerda abrir un archivo, un archivo de Adobe Illustrator, puedes ir a Adobe Illustrator, y luego abrir un archivo desde aquí. Usted va, “Archivo abierto”, o “Abrir”, o también puede hacer doble clic en uno de estos archivos y Se abrirá en Adobe Illustrator. 4. Reflexionar y participar: Uno de los ejercicios con los que empezaremos es este. Es uno de mis ejercicios favoritos. Me encanta, es súper divertido y creo que es una gran manera iniciar el curso porque cubre, de nuevo, las herramientas de selección, la selección directa, la herramienta de selección en sí, y también un montón de otros atajos. Es bastante bueno empezar. Ahora, el principio de este ejercicio es que en realidad, siempre que creas un icono o una ilustración, lo que haces en lugar de crear todo el ícono y romperte la cabeza tratando de conseguirlo exactamente igual, exactamente simétrica del otro lado, en cambio, una forma de crear iconos es crear la mitad de la forma con la herramienta Pluma, así. Entonces lo que haces es copiar, y lo reflejas, y luego te unes a él. Si eso no tiene sentido para ti, todo se aclarará cuando realmente hagamos este ejercicio en este momento. Abramos esto. Adelante y haga doble clic en esto. Ahora, en el lado derecho, verás los atajos. Si lo olvidaste, acercar es Command Plus para Max o Control Plus para PC. Verás algunos atajos encantadores por aquí; herramienta de selección V, herramienta de selección directa A. Ahora, vivo en Londres y mi forma de recordar estos atajos es pienso mi museo favorito en Londres llamado el Victoriano Albert Museum, por lo que herramienta de selección es V, herramientas de selección directa A. También se llama Museo VA. Así es como lo recuerdo. Siéntase libre de hacer sus propias asociaciones. Creo que siempre te ayuda a recordar atajos. También aprenderemos un montón de atajos de copia y unirnos. revelará más en un poco. lo primero que debemos asegurarnos es que vamos a la herramienta de selección a través del atajo V. Necesitamos seleccionar este medio corazón haciendo clic y arrastrando. Lo que haremos primero por cada uno de estos es copiar la mitad de su forma. Vamos a reflejarlo. Hacemos eso por cada uno de estos. Una vez que hayamos hecho eso, vamos a unirnos a todas estas medias formas para que sea una sola forma. De todos modos, ve a la herramienta de selección, selecciona tus corazones. Lo que puedes hacer es copiar pegar. Seguro que conoces probablemente algunos atajos o puedes ir a Editar, Copiar y Editar, Pegar. Pero vamos a hacer algo aún mejor ahora mismo. Me gustaría que fueras a Editar, Copiar o Comando C, Control C para PC, y en lugar de simplemente pegarlo en un lugar aleatorio como Editar, Pegar, esto es lo que no se debe hacer. Si hago eso, simplemente lo pegará en un punto aleatorio. Simplemente voy a deshacer eso, Control Z o Comandos Z. En su lugar, voy a Editar y Pegar delante o el atajo es Comando o Control F para frente. Cuando hagas esto, lo que pasará es que tendrás dos copias de esto directamente uno encima del otro. Si yo fuera a mover este corazón un poco más a la derecha, verás que hay dos de ellos. Yo sólo voy a deshacer ahora para que vuelva a su lugar. Yo sólo tiendo a hacer esto sólo para chequear, ¿hay dos copias? Sí, hay. De acuerdo, no hay problema. Editar, Deshacer, o Comando o Control Z. 5. Reflejar objetos: Ahora que hemos copiado la mitad de este corazón, necesitamos reflejarlo. El modo de hacerlo, es dirigirse al panel Propiedades. Si no tienes abierto el panel Propiedades ahora mismo, me gustaría que fueras a Ventana, Propiedades, donde quiera que esté, ahí vamos. Asegúrate de que esté abierto. Tenemos que mirar ahora mismo el panel Transformar. Lo que es súper importante es esto, este es el punto de referencia. Actualmente está en el centro. Ahora, esto significa que si hacemos cambios a esto, será de acuerdo al centro. Entonces hay otro ícono aquí llamado Flip Horizontally. Esto significa que reflexionará. Ese es el que necesitamos. Ahora, porque el punto de referencia está en el centro, si selecciono ahora el Flip Horizontal, lo que sucederá, es que lo reflejará pero no en el lugar correcto. Simplemente voy a deshacer eso, Control o Comando Z, y esta vez necesito seleccionar el punto más alejado a la derecha. Cualquiera de estos. Eso significa que reflejará de acuerdo al punto más lejano a la derecha, que es este punto aquí. Hagámoslo ahora. Seleccione este punto, y ahora haga clic en “Voltear horizontalmente”, y voila, se refleja. Ahora, no nos preocupemos por unirnos ahora mismo. Simplemente vamos a repetir este proceso para cada uno de estos porque creo en la repetición. Es la mejor manera de aprender. Pero esta vez vamos a tratar de trabajar con atajos, para que suba mucho más rápido. Nuevamente, seleccionemos aquí toda nuestra media taza. Lo que vamos a hacer es Editar, Copiar o Comando C. Editar, Copiar, y luego Editar, Pegar al frente, o Comando F. Recuerda Me gusta comprobar ¿hay alguna copia aquí? Sí, sí lo hay. Deshacer, por lo que vuelve a su lugar. Ahora, lo único que hay que hacer es reflejarlo, porque el punto de referencia ya está establecido por lo que es mucho más fácil. Hacemos click en “Voltear Horizontalmente”, y viola, tan divertido. Hagamos los otros. Herramienta de selección V, seleccione los auriculares, Comando o Control C para copiar, y luego Comando o Control F para pegar delante. ¿ Hay dos copias? Vamos a revisar. Sí, así que solo puedes Deshacer y luego seleccionas Voltear Horizontalmente. Hagámoslo otra vez. Seleccionamos la mitad del jarrón, o jarrón dependiendo de tu acento. Nuevamente, Comando o Control C, copia. Comando o Control F, pegar al frente. comprobar que lo hiciste correctamente que haya dos copias. Sí, lo son. Deshacer, Comando o Control Z, y reflejar o voltear horizontalmente. Hagámoslo otra vez. Selecciona la mitad de la mano, se puede llamar mano de Fátima, o Hamsa, lo que sea que tenga sentido para ti, y luego lo que haces es Comando o Control C, o Editar, Copiar. Comando o Control F, o Editar, Pegar al frente. Siempre vuelva a comprobar. ¿Hay copia? Deshacer, por lo que vuelve a su lugar y Flip Horizontalmente. Hagamos el último, el micrófono. Seleccione todo el micrófono, haga clic y arrastre alrededor de él, Comando o Control C, Comando o Control F, y refleje. Voila, acabamos de replicar todas las mitades y la siguiente parte sólo estará uniéndolos para que estén sin fisuras. Es un ícono holístico. 6. Unión de objetos: Ahora por las partes de unión, porque necesitamos asegurarnos de que nos unamos a cada una de estas. De lo contrario habrá huecos y no podremos añadir colores fácilmente. Siempre es mejor cerrar iconos, cerrar las formas. Ahora, dejaremos el corazón para el final, porque es el más difícil, y siempre me gusta empezar con los más fáciles. Vamos a tener que seleccionar directa o individualmente puntos de anclaje. Para seleccionar puntos de anclaje, es necesario ir a la herramienta de selección directa, ésta o el atajo A, que también se da aquí. Ahora, podría acercarme un poco para poder ver mejor. Comando o Control plus. Lo que tenemos que hacer es seleccionar dos puntos de anclaje. La mejor manera de hacerlo es hacer clic con el botón izquierdo y arrastrar por ambos puntos de anclaje. Aquí hay un punto de anclaje y ahí hay un punto de anclaje. Podría verse esto, que los seleccionados son azules y los otros son blancos por dentro. Podría ser un poco difícil de ver, pero si haces zoom, verás eso. Lo que acabamos de hacer ahora es lo mismo que hacer clic en un punto de anclaje, y mantener presionada la tecla Mayús, y hacer clic en el otro punto de anclaje, es lo mismo. Acabamos de seleccionar ambos puntos de anclaje. Ahora para unirte a estos, necesitas hacer clic derecho y seleccionar Unirse. Ahora bien, si esa opción no está disponible para ti, también podrías ir a Object, Path, Join, o al atajo Comando J para Macs, Control J para PC. Cuando hagas esto, voila. Siempre reviso, ¿es realmente unido? El mejor modo de mirarlo es hacer clic en un punto de anclaje y moverlo. Sí, se une. Recuerda deshacer una vez que hayas comprobado que todo está bien. Entonces la siguiente parte está en la parte superior. Vamos a comprobar si realmente está unido. Sólo voy a dar clic en él y arrastrarlo hacia arriba. No, no está unido porque no nos hemos unido a ella. Voy a deshacer otra vez. Aquí hacemos lo mismo. Hacemos clic con el botón izquierdo y mantenemos y arrastramos por ambos puntos de anclaje aquí y están directamente uno encima del otro. Hacer click en Shift aquí sería muy difícil hacer porque están encima el uno del otro. En este caso, es más fácil hacer clic con el botón izquierdo y arrastrar por ambos puntos de anclaje. De nuevo, puede hacer clic con el botón derecho en Unir o Comando o Control J para el acceso directo. De nuevo, veamos, ¿se une? Se hace clic y se arrastra hacia arriba y sí, se une. Impresionante. Deshacer, Control Z. Pasemos al siguiente. 7. Continuación de unión: Pasando a los auriculares. Lo mismo aquí, lo vamos a hacer poco a poco, esto primero y luego ese bit. Haga clic izquierdo y mantenga presionado y arrastre. Asegúrate de seguir en la Herramienta de Selección Directa. Haga clic y arrastre. Estos son seleccionados. Haga clic derecho Unirse o Comando J. Nuevamente, comprobar ¿es conjunta? Sí. Deshacer. Ahora hagamos el de abajo. Haga clic y arrastre. Verás que esto es azul, por lo que se selecciona el punto de anclaje. Nuevamente, haga clic derecho en J. Ahora, puede o no notar algo interesante de este bit. Esto repentinamente saltó frente a la otra cosa del oído de los auriculares, no estoy seguro de cómo se llama. Eso se debe a que parte de las líneas estaban al frente y las otras estaban al fondo. Ahora no sabe lo que está haciendo. Es raro. La solución para eso es solo traer de vuelta esta capa. Puedes hacer esto haciendo clic con el botón derecho del ratón Organizar, Enviar a Atrás, o Enviar hacia atrás, o Corchete de Comando o Control, y eso lo traerá a la parte posterior. Si lo haces un par de veces hasta que va cada vez que una capa vuelve, traerá la capa de vuelta y ahora está ordenada. Pasemos al jarrón. Hagamos este poco. Se hace clic y se arrastra y se selecciona. Nuevamente, se seleccionan estos puntos de anclaje y comandan o Control J o se unen. Las partes inferiores, haga clic derecho, se unen. Nuevamente, hacemos esta parte ahora, la mano, seleccionamos el dedo medio superior. Haga clic derecho en Unir. Esto también. Si no estás seguro de qué se divide, porque es difícil de decir aquí, lo sé obviamente porque creé este ejercicio, así que sé dónde divido las cosas. Pero si no estás seguro, siempre puedes hacer clic en un punto de anclaje y moverlo y verás que no es articulado. Seleccionas tanto puntos de anclaje como Comando J. Haces este Comando J, o Control J para PC y la parte inferior también, comando o Control J. Ahora, confío en que puedas hacer el micrófono uno por tu cuenta. Siempre me gusta dar un solo ejercicio para que hagas por tu cuenta. Asegúrate de unirte a todas y cada una de las partes de esto. Estaré deñando aquí en caso de que estés perdido. Comando o Control J. Voila por ahora. 8. Promediar: Algunas cosas que podrían salir mal con este ejercicio es que no estás en la herramienta correcta, estás en otra herramienta en lugar de la herramienta de selección directa para seleccionar los puntos de anclaje. Otra opción que podría salir mal es que antes cuando duplicabas la mitad de una forma, sí copiabas, Control C o Control F, tal vez lo hiciste demasiadas veces y luego cuando intentas unirte a ella, se vuelve un poco loco. Me gustaría que te aseguraras de hacer clic y arrastrar y mover las formas y luego ponerlas de nuevo en su lugar por Control Z sólo para asegurarte de que no tengas una cantidad innecesaria de copias ahí. Si tuvieras tres de esos, eso sería demasiado. Asegúrate de que solo tienes dos y luego te unes y eso debería estar bien. De nuevo, si tiene alguna pregunta, suéltela a la sección de comentarios o envíeme un mensaje, y me pondré en contacto con usted lo antes posible. De todos modos, pasando a la más dura, el corazón. Vamos a asegurarnos de que estamos en la herramienta de selección directa o A de Victorian Albert. Entonces de nuevo, comenzamos con lo más fácil siempre. El más fácil será la inmersión aquí. Me gustará que haga clic y arrastre y lo seleccione. Entonces si puedes hacer clic derecho o Comando J y unirte. Para esta parte aquí en la parte inferior, es ligeramente diferente porque puedes ver que va a una dirección divertida. Te mostraré lo que no debes hacer ahora mismo. Si haces clic y arrastras, y luego haces clic con el botón derecho en unirte, ese será un corazón muy feo. Es decir, no me gusta. Vamos a editar, Deshacer. En cambio te mostraré otro truco, una solución para esto. Nuevamente, seleccione ambos puntos de anclaje y haga clic derecho. Nuevamente, si no tienes esta opción, por cierto, vas a ruta de objeto y tienes la misma opción aquí. Ahora, hay algo llamado promedio. Lo que promedio hace es que toma dos líneas que van de una manera divertida y toma el promedio de ambas. Está tratando de hacerlos ir el uno al otro. Los va a promediar. Tengo un poco de dispraxia, como cosas especiales de concientización y me cuesta a veces saber cuál es, si es horizontal, vertical o ambas. Oso conmigo. Ahora, si no funciona, no te preocupes, solo deshazlo. Creo que es horizontal, pero podría estar equivocado. Tomemos un poco de riesgo aquí y pinchemos en “Ok”. Bueno, no funcionó en la mía. Vamos a intentarlo de nuevo. Si funcionaba en el tuyo, perfecto. Vamos a intentarlo de nuevo entonces. Hacemos click en “Promedio”. A ver si selecciono vertical va a suceder. Sí, funcionó aquí, así que eso es impresionante. Espero que te haya funcionado. De nuevo, si no probaste una de las dos opciones y debería funcionar. Ahora bien, ten en cuenta que esto no es conjunto, solo es promediado. A pesar de que la parte final para esto sería unirse a ella. Haga clic y arrastre y haga clic derecho o Comando o Control J. Ahora que nos hemos unido a todas estas formas encantadoras, hemos aprendido a crear una forma simétrica. Espero que utilices esta técnica para crear iconos simétricos. También ahorra tiempo porque no tienes que dibujar ambas mitades. Solo tienes que dibujar la mitad, lo cual es impresionante. Espero que hayas disfrutado de esto y más a algunos ejercicios más. 9. Formas Bézier: Estos son algunos de los ejercicios con los que estaremos trabajando. Entonces tenemos un montón de tipografía gráfica, un poco de ilustración, coloración, algunos patrones, más patrones, más patrones, y más. Algunos pinceles que son realmente geniales. Algunos estilos más gráficos para textos y algunos más, y algunos ejercicios de herramienta de lápiz y pincel de blob, que es otra forma de pintar o dibujar o cortar en una ilustración. Un montón de cosas realmente geniales y estoy emocionado de que las hagas. Pero por ahora, vamos a hacer algunas técnicas de dibujo más y como cubrimos la herramienta de pluma, bueno, cubrimos qué hacer después de la herramienta de pluma aquí. Vamos a cubrir más en la herramienta de bolígrafo en este momento, algo llamado formas Bezier. Me gustaría que abrieras 02 formas Bezier que es una carpeta y verás un montón entero o un par de archivos. Nos gusta que selecciones curvas y esquinas porque esto es algo bastante interesante, es hacer y no hacer para dibujar con la herramienta de lápiz, así que nos gustaría que quizá acerques al primer ejercicio, así que te voy a mostrar un par de maneras para dibujar con la herramienta de lápiz. Hemos cubierto la herramienta de lápiz en su curso de introducción, así que recuerda que el atajo es P, P para Patrick o P para herramienta de pluma. Ahora, lo que me gusta hacer es asegurarme de que el trazo sea rojo, para que pueda ver las cosas un poco mejor. Puedo seleccionar el trazo por aquí y me dan click en rojo por aquí esa es una forma de hacerlo, y sólo vamos a dibujar estos, así que el primero es súper fácil porque es sólo un punto de anclaje de esquina. Todo lo que necesitas hacer es hacer click, click, y probablemente necesito acercar un poco más, así que puedo hacer esto un poco mejor, así que control plus y luego empezar de nuevo así que click, click. Obviamente no estamos apuntando a que sea perfecto. Haga clic, haga clic, haga clic y luego cierre la forma haciendo clic en los puntos de anclaje iniciales con los que comenzó, así que eso es fácil. Ahora para un punto de anclaje suave, por lo que para crear un camino suave, en lugar de hacer clic, se hace clic y se arrastra y se agregan puntos de anclaje en la parte superior o en el pico de una colina, el pico de la curva. Podría estar aquí, digamos que podría estar en múltiples lugares solo va a hacer aquí, haga clic y arrastre y también podría agregar uno aquí, vamos a hacer que haga clic y arrastre. Agrega uno aquí, haz clic y arrastra y agrega uno aquí, haz clic y arrastra y cierra una selección haciendo clic en el punto de anclaje original con el que empezaste. Ahora es solo juego de ajuste, necesitas ir a la herramienta de selección directa y puedes jugar con las asas, puedes tirar de las asas. 10. Manipulación de esquinas: Pasando al siguiente. Solo estamos cubriendo un par de cosas que ya hemos cubierto en el curso de introducción. Lo que aún no hemos cubierto en el curso de introducción son las siguientes opciones de pareja. Esto es un cambio de dirección. Este es un punto de anclaje mixto, lo que significa que es a la vez un extremo de curva, un punto de esquina. Empecemos con este. Vamos a asegurarnos de que volvamos a la herramienta de pluma, P. Podemos empezar aquí. Recuerda que esto es una curva, así que vamos a tener que hacer click y arrastrar. De nuevo aquí, colocamos aquí el punto de anclaje y hacemos clic y arrastramos. No va a quedar perfecto, pero eso está bien. Ahora, el mango de aquí va hacia la parte superior. Esto significa que si intentara hacer algo aquí como click y drag, solo va a ir muy gracioso, así que solo voy a deshacer. Lo que podemos hacer en Adobe Illustrator es cambiar la dirección de este mango. El modo de hacerlo es mantener presionada la tecla Alt u Opción. Verás esta forma de V. Cuando ves esta forma de V, significa que puedes hacer clic en el mango y puedes arrastrarlo hacia abajo. Ahora puedes hacer click y arrastrar por aquí, y va en la dirección que queremos. Obviamente, necesitamos ajustar esto con la herramienta de selección directa. Vamos a la herramienta de selección directa o A, y ahora es solo un juego de tirón. Solo tienes que hacer clic en los puntos de anclaje y puedes mover asas por ahí. Ahora si estás luchando con un par de atajos, o con cómo manipular las asas, sí cubro esto en la introducción por supuesto. Simplemente siéntete libre de echar un vistazo. Creo que no es una sesión muy larga, así que solo puedes mirar eso. De lo contrario, solo siéntete libre de seguir conmigo en este. 11. Practicar esquinas: Pasando al siguiente, así que desplácese hacia la derecha. Otra opción de algo que no hemos cubierto y que es media curva y luego entra en línea recta. Aquí es el mismo principio. Vamos a tener que cambiar la dirección del mango, y te mostraré cómo. Volvemos a la herramienta Pluma P, y hacemos clic y arrastramos de esta manera y luego esto podría verse realmente terrible. Pero vamos a ver. Después pinchamos y arrastramos aquí y se vuelve un poco loco. En realidad, un dedo debería haber añadido otro punto de anclaje aquí, así que hagámoslo de nuevo. Deshacer. Hagámoslo, vamos a dar clic y arrastrar. Entonces vamos a añadir otro punto de anclaje por aquí porque aquí hay otro tipo de curva. Doy clic y arrastre. Podemos ajustarnos más tarde, no hay problema. Entonces hacemos lo mismo aquí, hacemos clic y arrastramos. Ahora de nuevo, el mismo problema, mi mango aquí va en una dirección divertida. Si traté de crear una línea recta ahora no va a funcionar. En cambio voy a deshacer, o Editar, Deshacer. Otra cosa que puedo hacer es otra vez, seleccionar el mango y hacerlo recto. Esto lo hacemos manteniendo presionada la tecla Alt u Opción para que veamos esta pequeña forma de V. Entonces podemos hacer click y arrastrar y hacerla recta. Después una línea recta. Obviamente esto puede bajar un poco. Pero puedes ajustar esto volviendo a la herramienta de selección directa o A y luego haciendo clic en los mangos y ajustándolo, moviendo esquinas alrededor, puntos de anclaje. Después moviendo esto hacia abajo, obtienes la foto. Esa es una forma de crear un medio punto de anclaje, medio punto de esquina. Cosas como esta aparecen cuando intentas dibujar tus ilustraciones y verás, así que cuando sí aparezca ahora sabes cómo lidiar con ello. Ahora, voy a mostrarles un montón de ejercicios para esto. Tenemos un montón de ellos. Te mostraré otra cosa también más tarde. Para crear estas formas, puedes usar la técnica que acabo de mostrarte. Es un poco complicado. Si esto no te conviene, si vas a encontrar esto realmente confuso, realmente complicado, no te preocupes por favor. Porque después de esto, te mostraré una segunda forma de hacerlo, y quizá hasta una tercera. Siempre hay múltiples formas de hacer algo. Si no te gusta, no te preocupes, solo pasa a otra técnica. Todos somos diferentes, todos modos, intentemos esto sin embargo. Yo quiero que vayamos a la herramienta Pluma. Yo quiero que empecemos aquí. Aquí es donde se pretende colocar el punto de anclaje. Vamos a dar click y arrastrar y seguir la dirección de ese bonito mango y soltamos. Ahora, vamos a hacer clic y arrastrar, pero esta vez en la otra dirección porque la flecha está mirando hacia abajo. Haga clic y arrastre, flecha hacia abajo. Vamos por aquí, pinchamos y arrastramos flecha hacia arriba. ¿ No es satisfactorio esto? Haga clic y arrastre la flecha hacia abajo. Seguro que puedes hacer un mejor trabajo que yo estoy siendo un poco perezoso, no hacerlo perfecto, pero está bien. Haga clic y arrastre de nuevo y haga clic y arrastre de nuevo y eso es bastante fácil de hacer. Aquí no hay problemas. Siéntase libre de ajustar estos para que se vea mejor. Ahora, cuando pasemos a este, va a ser un poco diferente. Vamos a aplicar la técnica que acabo de mostrarles hace un par de minutos. 12. Practicar curvas: Pasemos a este y usemos la técnica que te mostré antes. Asegúrate de volver a la herramienta de lápiz P. Lo que vamos a hacer es que vamos a ir aquí, y vamos a hacer click izquierdo, y sostén, y arrastra a la parte superior porque la curva está en la parte superior. Entonces vamos a ir por aquí al punto de anclaje, y hacer clic y arrastrar hacia abajo. Ahora vamos a mover el mango. Para seleccionar el mango, sostenemos la tecla Alt u Opción. Hacemos click en el mango, aún sosteniendo la tecla Alt u Opción, y lo vemos. Dejamos ir el Alt, y ahora damos click en este bit. Basta con hacer click. Ahora quiero que haga clic y arrastre directamente sobre ese punto de anclaje hacia arriba, y esto le mostrará las asas. Ahora solo estamos agregando el mango. Entonces vamos a dar clic y arrastrar en este punto de anclaje aquí, hacia abajo. Nuevamente, necesitamos cambiar la dirección del mango. Vamos a Alt u Option y dar click en este mango, hazlo recto. Suelta Alt, y luego pulsa aquí. Recto, basta con dar click, suéltalo. Ahora haga clic y arrastre hacia arriba directamente en la parte superior del punto de anclaje, y suelte. A continuación, haga clic y arrastre hacia abajo y suelte. Cambie un manejador, mantenga presionada la tecla Alt u Opción y haga clic en. A veces cometo un error. Simplemente deshacer, Control Z o Comando Z. mantenga presionada la tecla Alt u Opción y muévelo y voila, hágalo recto. Haga clic y arrastre hacia abajo. Suelta, y haz clic y arrastra hacia arriba. Ahora, sé que esto implica muchos pasos y es muy complicado. Si no conseguiste esto, no te preocupes. Si de verdad quieres conseguir esto, solo puedes intentar repetir esto un montón de veces, y eventualmente conseguirlo. Pero esta es sólo una de las muchas técnicas de dibujar una mezcla de curvas y esquinas. 13. Cómo convertir esquinas a curvas: Ahora, vamos a hacer algo realmente genial, algo que me encanta. Básicamente vamos a convertir nuestras formas de esquina en una forma de esquina, un círculo recortado, usando algunas opciones de esquina y algunas opciones diferentes. Vamos a asegurarnos de que lo seleccionamos y acercamos un poco, Comando o Control +. Yo quisiera mostrarles algo muy cool. Cada uno de estos puntos de anclaje son esquinas, no hay mangos, no es una curva y a veces quieres convertirla en una curva. Déjame mostrarte un truco para limpiar esto. Si vas a la herramienta de lápiz y mantienes presionada la tecla Alt u Opción, verás este tipo de teléfono o técnicamente es una curva con dos puntos de anclaje. Pero creo que parece un teléfono viejo. De todos modos, mantienes presionada la tecla Alt u Opción, y luego puedes hacer clic y arrastrar y mirar eso. Estás curviendo las líneas rectas. Eso es mantener presionada la tecla Alt u Opción. Cuando hagas esto, verás el teléfono y luego podrás curvar las cosas, lo cual es genial. Es solo otra forma de hacer que todo tu proceso de dibujo vaya mucho más rápido. Confía en mí, me lo agradecerás cuando crees un dibujo y esto surgirá, sabrás qué hacer. Eso fue eso. Siéntase libre de intentarlo de nuevo. Voy a pasar a la siguiente, y les voy a mostrar otra forma de convertir un punto de esquina en una curva y eso es usar nuestro panel de propiedades encantadoras aquí. Verás convertidos y verás esto, convierte puntos de anclaje en esquina, convierte puntos de anclaje en suavizar. Ahora, vamos a dar click en este punto de anclaje. Si seleccionas convertidos a suavizar, lo convertirá en un liso o curva como yo lo llamo. Haga clic en el punto de anclaje aquí, y lo hace de nuevo, haga clic en convertir a suavizar. Se va a convertir en un suave y acabamos de copiarlo entonces. Siéntase libre de hacer los otros puntos en los que haga clic luego, convertir a suave y este punto se convierte en suave. Eso es bastante guay, ¿no? Ahora vamos a hacer lo contrario. Vamos a tomar una forma de círculo o de curva, y vamos a convertir las esquinas lisas en una esquina adecuada o los puntos de anclaje suaves en esquinas. Si haces click en un punto de anclaje, ahora que es una curva, haces click en la esquina, ahora es una esquina. Haces lo mismo por esto, haces clic en él, clic en la esquina, se convierte en esquina, y luego haces lo mismo para este seleccionado. Asegúrate de que estás en la herramienta de selección directa, haz clic a esquina, y esta, haz clic a esquina, y esa es una forma muy rápida de convertir puntos de esquina en curvas, curvas a esquinas, y solo otra forma para curvar todo haciéndolo mucho más tarde usando Alt u Option. 14. Dibujar formas Bézier: Puedes cerrar este archivo ahora haciendo clic en la x aquí. PCs sería del lado derecho. No ahorres a menos que seas aficionado. Voy a minimizar Illustrator y volver a esa carpeta, el archivo zip. Lo que vamos a hacer ahora es que vamos a practicar lo que acabamos de aprender con la herramienta de pluma y las curvas y las técnicas de dibujo extra creando un par de formas. Por favor seleccione dos carpetas de formas Bezier y seleccione formas Bezier simples. Basta con pulsar “Ignorar”. En realidad no lo necesitamos. Ese es nuestro expediente. A ver, ¿con qué empezamos? Siempre he empezado con la más fácil, así que supongo que empezaré con la dura aquí. Presione P para la herramienta Pluma. A lo mejor quitar el relleno, seleccionar el trazo, y hacer este rojo. Simplemente puedes hacer click en el color aquí. Eso debería estar bien. Podemos usar lo que hemos aprendido antes, el reflejo también. Pero primero nos vamos a centrar en la forma Bezier, en el Alt y convertir un archivo en una curva. En fin, una cosa que podemos hacer aquí es que podemos dar click en el dip. Podemos hacer click y añadir esquinas. Estoy pensando tal vez uno aquí y uno aquí. Hagámoslo ahora. Ahora, si nos aferramos a la tecla Opción Alt, podemos curvar esto y entonces podemos tener nuestra pequeña forma de corazón. A esto me refiero. Esta es solo otra forma de crear algunas curvas bonitas. Recuerda, si no estás contento y necesitas editarlo, ve a la Herramienta de Selección Directa o A y puedo mover esto. Esa es la esencia de la misma. Ahora, obviamente puedes usar la técnica que te mostré antes y ahora para reflejar esto. Se puede ir a la herramienta de selección. Tal vez podrías hacer el trazo un poco más grueso para que puedas ver mejor. Siéntete libre de ajustarlo siempre aquí, así que es un poco más agradable porque esa ya es una bonita esquina oscura. En fin, algo así. Después vas comando C o copia el comando F, pegas al frente y reflexiona. Eso es lo que te mostré antes. Esas son dos cosas que hemos aprendido antes aplicadas ahora. Siéntete libre de unirte a ellos también yendo a la Herramienta de Selección Directa, seleccionando el comando inferior o Control J, y seleccionando el comando superior o Control J. En este caso no necesitamos promediar porque ya está bien. Es un lindo corazoncito circly. Vayamos aquí ahora al logo de Batman. Siéntete libre de practicar lo que acabamos de aprender. Lo que puedes hacer es usar la herramienta de lápiz, hacer clic y arrastrar, y empezar a dibujar como lo hemos hecho antes con la herramienta de lápiz, lo practicas. Obviamente, tal vez quieras reducir el trazo porque es bastante grueso. Podrías hacerlo de esta manera. Ves, este es un ejemplo de [inaudible], el mango se está volviendo loco. Va más allá y si trato de hacer esto, va a ir no muy bien. En este caso puedo mantener presionada la tecla Alt, la V, mover este mango hacia arriba e ir así. Esa es la esencia de la misma. Al hacer clic y arrastrar, el mango se volverá loco. Lo que haces es mantener presionada la tecla Alt u Opción y mover el mango hacia arriba, hacer clic y arrastrar. Simplemente hacemos la mitad de ella como siempre, porque es menos trabajo. Me encanta encontrar siempre una manera más rápida con menos trabajo si es posible. Ahora de nuevo, si esta técnica no te conviene, si de verdad no te gusta, solo puedes deshacerte de eso. En cambio, puedes hacer lo que te mostré antes. Haga clic, haga clic, haga clic. Simplemente vas a dibujar, pintar estos puntos de esquina. Sé que va a parecer muy raro al principio, pero no te preocupes por ello. Entonces lo que haces es en su lugar mantener presionada la tecla Alt para el teléfono y hacer clic y arrastrar. Esta es otra forma de hacerlo. Yo personalmente no uso esta manera todo el tiempo sólo porque tengo la otra. El otro es más mi hábito pero supervisamos todos somos diferentes. Lo que sea que funcione para ti, solo las haces curvas y luego obviamente con la Herramienta de Selección Directa A, puedes ajustarla. De todos modos, diviértete con esto y por favor termina este logotipo de Batman. Cuando termines, puedes reflejarlo y unirte a él e incluso darle un color y eso será todo. Aquí tienes otro ejemplo de cómo crear y cómo utilizar todas las técnicas que te he mostrado para crear este pequeño logo o icono de llama. 15. Dibujar una llama: Intentemos hacer esta pequeña llama. Si vamos a la herramienta Pluma, atajo P, puedes empezar donde quieras. Voy a acercar un poco, Command o Control Plus. Empezamos aquí. Probemos eso. Este pequeño punto aquí. No tengo relleno y tengo un trazo rojo. Siéntase libre de hacer eso también. Entonces solo empezamos, pinchamos, pinchamos y arrastramos. Colocas un punto de ancla en la cima de una colina. Haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, vea que se está volviendo un poco loco. Podría manipular el mango manteniendo presionada la tecla Alt u Opción y simplemente moviéndolo ligeramente hacia abajo y haciendo clic. Entonces intentemos hacer esto ahora con menos puntos de anclaje. En lugar de añadir un punto de anclaje aquí, sólo vamos a añadir un punto de anclaje aquí, así que vamos a ir a hacer click y arrastrar. Nuevamente, recuerda que si intento hacer esto, sólo va a ir divertido, porque mi mango actualmente está enfrentando la dirección equivocada. Aquí es donde vamos, Alt u Opción, mantenga presionada la tecla Alt u Opción, buscamos esa v, y luego movemos este mango, manteniendo presionada la tecla Alt. Lo movemos hacia arriba, creo, algo así, y luego nuevamente hacemos clic y arrastramos. Podría querer agregar un punto de anclaje allí o más tarde puedo ajustar esto. Pero de nuevo, esto se está volviendo loco. Lo que puedo hacer es mantener presionada la tecla Alt u Opción y hacer que baje, entonces puedo hacer clic y arrastrar por aquí. Obviamente el tuyo no va a parecer idéntico al mío. Siempre lo ajustamos más tarde. Nunca lo hago perfecto desde el principio, siempre lo perfecciono más adelante con la herramienta de selección directa. De todos modos, tenemos esto, probémoslo y veamos qué pasa si agrego aquí un punto de anclaje. De nuevo, lo ajustaré. Veamos si agrego un punto de anclaje aquí, es una bonita curva ahí. Obviamente esto de nuevo se va a enloquecer, así que si trato de hacer esto, no va a funcionar, así que Deshacer. Nuevamente, voy a mantener presionada la tecla Alt u Opción y seleccionar el mango. Mueve el mango thereish, y puedo hacer clic y arrastrar y crear esta curva. Lo mismo ahora, sostenga la tecla Alt u Opción y mueva el mango hacia abajo, y puedo crear esta curva. Eso fue una esquina, así que en realidad no necesito agregar una curva ahí, eso fue fácil. Ahora puedo hacer clic y arrastrar. Mismo principio aquí. Sostenga la tecla Alt u Opción y mueva esto hacia abajo. Intentemos crear esta divertida curva, que de todos modos voy a ajustar más tarde. Nuevamente sostenga la tecla Alt, empuje hacia abajo. Whoops, eso fue demasiado. De nuevo, aquí, y allá vamos. Nuevamente, mantenga presionada la tecla Alt u Opción para mover esta curva, haga clic y arrastre. Presione la tecla Alt u Opción para mover este mango hacia arriba, y voila. Después mantenga presionada la tecla Alt u Opción para moverla hacia abajo, y voila. Ahora las cosas están en su lugar. Ahora para el bit de ajuste, ve a la A, atajo para la herramienta de selección directa, y luego para ajustar tus curvas, haces clic en un punto de anclaje y luego solo puedes tirar de los mangos y ajustarlo. Ahora cuando trabajas con las asas, nunca te vuelves loco y nunca lo haces bailar, solo haces ajustes menores. Vas derecho hacia abajo, haz clic y arrastras y derecho hacia abajo, solo movimientos menores. A veces también necesitas mover un punto de anclaje. Nuevamente, hacer algunos ajustes menores. Por aquí, tírenlo hacia abajo. Mira no me estoy volviendo loco así, en cambio sólo lo estoy tirando hacia abajo. Siempre movimientos menores. Haga clic en un punto de anclaje para seleccionar las manijas, y mueva un poco el mango hacia arriba o hacia abajo, con movimientos menores. Esta no es una forma simétrica, así que no estamos haciendo la mitad, lo hicimos todo. Después hacemos clic y arrastramos y seleccionamos el mango y lo ajustamos. Obviamente el tuyo se verá un poco diferente. Tus puntos de anclaje se colocarán probablemente en diferentes puntos, lo cual está absolutamente bien, no hay problema. Si sí necesita agregar o quitar un punto de anclaje, puede presionar el “Más”, que es un atajo para agregar un punto de anclaje, o el atajo “Menos”, para eliminar un punto de anclaje. Si quiero agregar un punto de anclaje aquí, puedo dar click en el “Plus”, click aquí en el camino, y luego con la herramienta de selección directa o A, puedo seleccionar el punto de anclaje que acabo de agregar y moverlo. Ahí vamos. Ahora si quería agregar un color, o bien puedo intercambiar estos alrededor. Si voy a intercambiar aquí, se canjea, así puedo ver un poco mejor, y luego puedo hacer algunos ajustes más si es necesario. Cuando termines y ya está, puedes cerrar este archivo y espero que hayas disfrutado esto y esto es solo un poco de práctica para la herramienta Pluma. Nuevamente, si necesitas algunos recordatorios de cómo usar una herramienta Pluma, y si esto fue demasiado difícil, así que vuelve al curso de introducción donde todo esto se explica y pasa al siguiente ejercicio. 16. Contornear trazado: Ahora, lo que hemos hecho hasta ahora es jugar con la Herramienta Pluma y algunos trucos diferentes para dibujar con la Herramienta Pluma, y reflexionar, y unir, y dibujar formas simétricas. Ahora, les voy a mostrar algunas técnicas de dibujo más, y esta vez algo llamado trazo de contorno y trayectoria de desplazamiento. Puedes abrir este archivo por favor, que se ve así. Es solo otra técnica para ayudarte a dibujar diferentes opciones. En este caso, es un borde bastante grueso. revelará más en un segundo. Vamos a abrir este archivo. Haga clic derecho en “Abrir”. Debería abrir con Adobe Illustrator. Voy a acercar Command o Control Plus y empezar con esta página, la moto pequeña. De lo que podemos empezar aquí son las ruedas. Una forma en que se podría pensar dibujar estas ruedas es dibujar un círculo por fuera y luego un círculo por dentro, luego usar algo llamado el pathfinder, que estaba cubierto en el curso de introducción, pero voy a te muestran una forma más rápida y fácil de hacer esto. Como de costumbre, quiero que te asegures de que el relleno esté vacío, por lo que no hay relleno. El trazo, puede ser negro o podría ser rojo. Voy a escoger un color rojo, pero vamos a ir rosa. Me encanta el rosa. Sí, vamos a hacer rosa. Digamos que quiero dibujar el círculo, necesito dibujar desde el centro. Lo que hago es intentar averiguar dónde está el centro. Si no es perfecto, no es el fin del mundo. Por lo general, cuando dibujas y haces clic y arrastras, asegúrate de que estás en la herramienta Elipse por cierto. Seleccionamos la herramienta Elipse o atajo L. Cuando hace clic y arrastra y dibuja, siempre dibuja desde un lado, pero si mantiene presionada la tecla Alt u Opción, dibuja desde el centro, y luego si mantiene presionada la tecla Mayús, se convierte en un círculo perfecto. Lo que quieres sostener aquí es Alt y Shift y luego quieres dibujarlo en medio, en el centro. El camino está en el centro. No es perfecto. No creo que lo haya alineado perfectamente en el centro, pero está bien. Siempre podemos moverlo más tarde. Cuando termines, soltas primero el ratón y luego sueltas el Alt y Shift. Lo que tenemos que hacer ahora es aumentar el trazo para que sea más grueso. Vamos a trazo en el panel Propiedades. Asegúrese de que el panel Propiedades esté abierto. Recuerda si no lo es, vas a Ventana, Propiedades luego aumentas el trazo. Ese es el círculo. Después vuelves a la herramienta de selección. Ahora el círculo es genial, pero el círculo en este momento es un trazo. Es líneas. Si quería convertir esto en una forma para que pueda agregar un trazo para poder agregar un relleno, lo que puedo hacer es ir a Objeto, Ruta, Trazo de contorno. Ahora, lo que hará es convertir esto en un trazo. Esto es un trazo ahora y este es el relleno. A lo mejor cambiar el color del trazo, rojo o algo así. Si añado un trazo ahora, ¿ puedes ver que ahora es una forma en lugar de solo un camino? Solo para que lo sepas también en lugar de ir Object, Path, Outline Stroke, también puedes expandir formas y hace lo mismo. Te mostraré a los dos. Ahora, normalmente, copiaría esto, pero porque creo en la repetición, quiero que volvamos a hacer la otra rueda justo para que practiquemos. Volvemos a la herramienta Ellipse y recordamos, no hay relleno por ahora. Bueno, eso está bien. Podemos agregar un relleno aquí que está bien. De todos modos, intenta averiguar dónde está el centro, y luego te agarras la tecla Alt u Opción y Shift, así Alt y Option para dibujar desde el centro, Shift para hacerlo un círculo, y luego te sueltas, y luego vamos a el trazo aquí. En el panel Propiedades, aumente el ancho del trazo. De nuevo, podemos ir a Object, Path, Outline Stroke. De nuevo, esto significa que podemos agregar un trazo y es solo una forma. Básicamente, eso es lo que significa. Yo sólo voy a deshacer ahora. Solo para mostrarte que expandiendo, si amplias esto, es la misma opción. Vamos a ver tanto expandir como delinear trazo más adelante. Es intercambiable. Si vas a Object, Expandir, lo que te está pidiendo es ¿quieres expandir esta forma en un relleno y un trazo? Sí, sí lo haces. Haz click en “Ok”. Es exactamente lo mismo que antes. Todavía podemos agregarle un trazo básicamente. Ahora, lo mismo va para el resto de la moto. Yo sólo voy a cambiar estas ruedas porque no me gusta. Creo que puede verse más bonita. Podemos hacerlo de color rosa y tal vez el trazo puede ser rojo. Ahí vamos. Eso me gusta. Obviamente, elige lo que quieras. Ahora para crear el resto de la moto, puedes ir a la Pen Tool. Puedes hacer click y dibujar con la Herramienta Pluma como te mostré antes. Basta con empezar a hacer clic y hacer clic. Obviamente, cometí un error. Necesito quitar el relleno aquí. De lo contrario, se vuelve gracioso y solo puedes hacer clic y arrastrar y dibujar. Entonces cuando termines, lo que haces es aumentar el trazo y eso es básicamente lo esencial del mismo. Ahora, voy a estar haciendo tictac, agrega algo más aquí porque es aplicable a este ejercicio en particular. Si las esquinas aquí son esquinas y quieres que sea redondeada, solo puedes ir al trazo aquí y puedes elegir la tapa redonda y la vuelta de esquina. Eso es básicamente. Recuerda, si quieres expandirlo para que se vea similar a esto, puedes ir a Object, Expandir, o Path, Outline Stroke, que hace lo mismo, y luego solo puedes copiar esto y hacer que se vea genial así. 17. Dibujar una bicicleta: Si quieres hacer el resto de ella puedes simplemente, de nuevo empezar con solo un trazo y haz clic y arrastra. Empezar a sumar y dibujar. Recuerda cuando termines con una bocanada, solo puedes volver a V en la herramienta de selección y luego volver a P la herramienta de lápiz y luego seguir adelante, haz clic y haz clic. Ahora voy a volver a V para cerrar esto y luego Pen herramienta otra vez haga clic, haga clic. La libertad artística hace que se vea lo mejor que puedas, hazlo lucir. Después V cuando esto se haga y P de nuevo, selección, y herramienta Pluma de nuevo. Entonces recuerda ajustar, vas a la herramienta de selección directa y puedes mover tus puntos de anclaje, ajustarlos. De nuevo para los círculos aquí, es el mismo principio, vas a la Herramienta Círculo, Herramienta Elipse, Alt y cambio y solo haces el trazo un poco más ancho luego haces lo mismo aquí. Una vez que hayas terminado con todas estas partes, solo puedes cambiar el trazo para que sea más ancho, de todas ellas seleccionadas y hacer que el trazo sea más ancho. Selecciona esto y haz que el trazo sea más ancho. Seleccione esta opción para que el trazo sea más ancho. Ve libre a ajustar obviamente esto para que se vea un poco mejor, no hay problema. Entonces cuando termines, ve libre para seleccionar todos estos pedacitos. Utilizo la herramienta de selección directa y cuando hago como hago clic en el medio, un objeto Expandir, Expandir objeto, Expandir objeto, Expandir objeto, Expandir objeto y los dos pequeños círculos, Expandir objeto. Ahora en realidad no me gusta esta frontera así que lo que sólo voy a hacer es seleccionar todo. Yo sólo lo voy a hacer rosa y sólo voy a quitar la frontera porque no me gusta. Eso es un poco mejor y luego siéntete libre de hacer algunos ajustes si necesario y eso es todo para la bici pequeña. 18. Expandir formas: Ahora vamos a pasar a la página siguiente, y vamos a practicar este trazo de esquema o expandirnos de nuevo con este ejemplo. Lo que podemos hacer aquí es ir a la herramienta Pluma y podemos hacer click y hacer click y dibujar una línea recta. Si mantienes pulsada la tecla Mayús, también será recta. Asegúrese de que el trazo sea de color y el relleno esté vacío. Entonces lo que queremos hacer es aumentar el ancho del trazo. Obviamente es una esquina cuadrada. Lo que hacemos es ir al trazo y seleccionamos Round Cap y, voila. Podríamos necesitar acortar esto para que pueda ir a la herramienta de selección directa y simplemente acortarlo de esta manera. O puedes mantenerlo como está, eso está bien. Vamos a hacer esto otra vez. Entonces vuelve a la herramienta Pluma. Haga clic, haga clic, mantenga presionada la tecla Mayús y haga clic para que vuelva a ser una línea recta. Hazlo grueso igual que antes y podrás ir a Stroke y Round Caps. Ese es nuestro pequeño signo más. Eso es genial. Pero esto actualmente, son dos líneas. Esta es una línea. Sólo puedo cambiar un derrame cerebral si quisiera. Lo que voy a tener que hacer es convertir esto en una forma para luego poder añadir un poco de trazo aquí también, así que es una forma. Para ello, vas a Object, Expandir. Se va a expandir a Rellenar y Golpear y dar click en “Ok”. Ahora algo que hemos cubierto en el curso de introducción, y esa es la herramienta Pathfinder. Recordatorio, si tienes dos formas y quieres unirte a ellas, vas a la herramienta Pathfinder. Ahora se trata de una sola forma. Si quería agregar un trazo como aquí, puedo ir a Stroke, hacerlo rojo. Si necesito aumentar el derrame cerebral puedo, y ahí vamos. Ese es un ejemplo de cuándo necesitarías expandir o desplazar trazo. Ahora tenemos el mismo principio aquí para otro ejemplo. Como dije, vivo en Londres, por lo que el logotipo subterráneo es bastante popular aquí. Hagámoslo otra vez. Vamos a la herramienta Elipse, retiramos el relleno, intentamos seleccionar el centro de la forma y luego mantenemos presionada Alt para beber desde el centro y turnos así es un círculo. Entonces puedes presionar las flechas arriba o abajo más tarde si necesitas moverlo si realmente no está en el centro. Después aumentamos el trazo, lo hacemos más ancho. Entonces al igual que antes de irnos, Object, Expandir o Trayectoria, Esquema trazo, que hace lo mismo. Entonces Objetos, Expandir, “Ok”. Después puedes ir a Stroke y añadir un borde. Si el negro no está aquí, por cierto, solo puedes hacer click en esto. Se asegurarán de que tengas seleccionado el trazo. Después haces click en esto. Ahora puedes aumentar el ancho del trazo. Ahora para el bit subterráneo, es fácil, solo tienes que ir a la herramienta de rectángulo y dibujar un rectángulo y hacerlo azul. Bueno, no este azul, si quieres ponerte azul oscuro, puedes usar la herramienta cuentagotas y copiar ese azul, y voila. Entonces eso se hace. 19. Efecto de escritura a mano: Ahora pasemos a esta página que será super cool. Me gustaría que hicieras zoom en primer lugar, Comando o Control plus. Ahí vamos. Aquí vamos a aprender un par de cosas. En primer lugar, lo que vamos a hacer es escribir a mano “Hola” con un pincel. Entonces lo vamos a expandir o delinear acariciarlo. Entonces lo vamos a convertir en un relleno y trazo y añadir un relleno y un trazo. Esta es solo una forma realmente genial de jugar con la tipografía y de hacerlo un poco más auténtico. Empecemos. Vamos a ir a la herramienta de pincel, atajo B. La mía ya está configurada aquí, pero sólo voy a deshacerme de eso sólo para que podamos hacerlo juntos. En primer lugar, el trazo es el que determina el pincel. Me gustaría que fueras a Stroke, haga click aquí, y seleccione que color fucsia. Alternativamente, puedes elegir cualquier color que quieras haciendo doble clic en el Trazo y elegir cualquier color por aquí. Ahora vamos a dibujar con un pincel. Para determinar el tamaño del pincel, puede redimensionarlo mediante el uso de los corchetes. El corchete cuadrado derecho para hacerlo más grande, y el corchete cuadrado izquierdo para hacerlo más pequeño. Vamos a empezar a dibujar con el pincel. Yo sólo voy a dibujar “Hola” porque realmente no puedo pensar en nada más original en este momento. Vamos a hacer click y arrastrar, y por supuesto, no vamos a conseguirlo exactamente igual. Hacemos lo que podemos. Eso es interesante. Haga clic y arrastre, eso es interesante. Ahora vamos a ir a la herramienta Selección, y seleccionarla. Esto actualmente en este momento es una hojaldre, por lo que para alinear, no es una forma. No tiene relleno. Si fuera a añadir un relleno, sería un poco probabilidades. Lo que tenemos que hacer ahora es expandirlo o delinearlo. Podemos ir al objeto, expandir la apariencia, o trazo de contorno de trazado, que hará lo mismo. Seleccionar objeto, expandir su apariencia. Ahora bien, ¿puedes ver estos pedacitos superpuestos? Esas son solo formas que se superponen en estos momentos. Ahora para arreglar esto, podemos usar nuestra encantadora herramienta Pathfinder. Lo que hace es que une todos los bits superpuestos. Pero a veces el Pathfinder no aparece en el panel de propiedades. En este caso, necesitamos buscarlo en Ventana donde viven todos los paneles. Vamos a Window, Pathfinder, y ahí está nuestro precioso panel Pathfinder. Ahora si seleccionamos “Unite”, que se unirá a todo, hermoso, ahora está sin fisuras. Ahora si quisiéramos agregar un trazo o un borde como en este caso, tendríamos que ir a “Stroke”. Podemos seleccionar ese color rojo o cualquier color que quieras e incrementar el ancho del trazo, y voila, ese es nuestro pequeño estilo tipográfico fresco escrito a mano. Seguro que puedes usar esto para crear estilos muy auténticos. Espero que tengas una buena caligrafía. Enfriar. 20. Desplazar trazados: Vamos a ir un paso más allá ahora y pasar a la siguiente página y aprenderemos algo más que realmente realce tus estilos gráficos, tus formas, y va a ser súper cool. Vayamos a esta página. Podemos cerrar la herramienta Pathfinder, ya no necesitamos esto. Lo que haremos es crear algo como esto. A esto se le llama ruta de desplazamiento. Es cuando tienes una forma y luego tienes la misma bocanada de esa forma lejos de ella. Off it y por eso se le llama offset path. Tendrá sentido en un minuto cuando realmente lo hagamos. Vamos a golpear a unos pájaros de una piedra otra vez aquí y vamos a ir a la herramienta Forma. Vamos a necesitar dibujar la estrella aquí. Para ello, vamos a la herramienta Estrella. Ahora si hacemos clic y arrastramos, así es como dibujas una estrella. Si presionas las flechas arriba y abajo del teclado, así es como determinas cuántos lados tienes. Puedes escoger la forma que quieras y cuántos lados quieras. A mí me gusta bastante tener una estrella estándar y tener cinco lados. Si mantienes presionada la tecla Alt/Option y esto hará que los lados vayan hacia adentro, lo que también se llama insectos Start. Presione la tecla alter option y suelte. Voy a mover esto un poco, así que ve a la herramienta Selección, mueve esto hacia abajo solo para que tengamos un poco más de espacio. Voy a deshacerme del derrame cerebral. Puedes hacer click en esto, deshazte de él. Sólo hay un relleno. En realidad lo que podemos hacer es solo tener un golpe y hacer eso más grueso. Si lo hacemos de esta manera, creo que será un poco más fácil de ver. Entonces siempre podemos cambiar los colores más adelante. El camino para aplicar la trayectoria de desplazamiento, que es esta, debe ir a Ruta de objeto, trayectoria de desplazamiento. Mira lo genial que es eso. Con este panel, se llega a decidir el desplazamiento. Cuanto más sea el desplazamiento, más lejos de él va. Eso puedes aumentar resaltando este valor y luego si presionas las flechas arriba o abajo de tu teclado, esto aumentará o disminuirá el valor, que es super cool. me encanta. ¿Qué tan guay es esto? Entonces puedes optar por hacer las articulaciones alrededor del bisel. A mí me gusta bastante la ronda. Es bastante lindo, ¿no? Después haces click en “Aceptar”. Ahora podemos hacer esto de nuevo, objeto, Ruta de desplazamiento. Nuevamente, y tenía unas estrellas muy gruesas y remolinadas. Si lo desea, puede reducir un poco el desplazamiento o no. Después haces click en, “Ok”. Eso es super lindo, ¿no? Ahora si quieres tan libre convertir estos en rellenos en lugar de trazos, que puedas cambiar esto a, no sé, otro color. Entonces puedes seleccionar este y cambiarlo a otro color. Veamos de qué color quiero. Tal vez incluso de color más claro. Haga clic en “Aceptar”. Yo puedo deshacerme del derrame cerebral. Esa es una estrella de aspecto raro. Ahora en estos, se ve genial sólo porque he añadido algunas sombras. Si quieres que se vea así también, puedes hacer click en tu estrella. Puedes hacer click en Efectos aquí. Si vas a Stylize Drop Shadow, puedes agregar algo de sombra y tal vez cambiar tu opacidad si es demasiado oscuro, estoy haciéndolo un poco menos oscuro. Se ve un poco más bonito. Puedes hacer eso por cada efecto estilizar, soltar sombra. De nuevo, selecciona Efectos, Estilizar, Sombra suelta, y voila. Obviamente, no es exactamente lo mismo, pero está en el mismo estilo. resulta muy difícil recrear exactamente lo mismo porque a menudo me acabo de inventar cosas sobre la marcha. De todos modos, repitamos lo que acabamos de hacer, pero con algún texto. Me gustaría que acudiera a la herramienta Tipo. Vamos a empezar por crear un marco de texto. Se puede hacer clic y arrastrar. Me gustaría que fueras al personaje aquí y seleccionaras una fuente realmente cool. Puede ser cualquier fuente que te guste. Yo sólo voy a elegir otra fuente. Por cierto, hay muchas fuentes realmente geniales que puedes descargar en fuentes de Google, en fuentes Sordas, y obviamente en fuentes de Adobe. Este es tu momento de brillar y de ser realmente creativo. Simplemente elige cualquier fuente que creas que es genial. Una vez que hayas elegido una fuente, asegúrate de que el tamaño de la fuente sea bastante grande porque si es grande, bueno, es más fácil de ver. Ahora bien, este Lorem Ipsum es un texto de marcapasos. Es un valor predeterminado cada vez que creas un marco de texto, el Lorem Ipsum está ahí, solo quiero que presiones Eliminar. Ahora podemos empezar a escribir algo. Voy a escribir Adobe, creo porque realmente no puedo pensar en otra cosa en este momento. Voy a seleccionarlo y redimensionarlo usando el tamaño de fuente. A lo mejor lo haré todo gorras. Esto de nuevo depende de ti. Si haces clic en los tres pequeños puntos aquí, entonces verás todas las gorras en la parte inferior. Si esto sucede y tu marco de texto es demasiado pequeño, puedes hacer que tu texto sea más grande o puedes ir a la herramienta Selección. Puedes hacer que tu marco de texto sea más grande, por lo que hay suficiente espacio para tu texto. Si hace doble clic, por cierto, puede resaltar nuevamente el texto. Hay algunas otras cosas que puedes hacer. También se puede cambiar el seguimiento para que las letras estén más cerca una de la otra. Es decir, esto depende totalmente de ti o no. Ya veremos cómo se ve. Yo sólo estoy inventando cosas como voy ahora mismo es que no tengo ni idea de cómo se verá. Voy a darle otro color y puedo volver a llenar y elegir ese precioso fucsia otra vez, me encantan los rosados, me encanta el rojo, me encanta el fucsia, tú por supuesto eliges cualquier color que quieras. Ahora lo que vamos a hacer es que necesitamos expandir esto. Este actualmente es un texto dentro de un marco. Pero si vamos a la herramienta de selección y seleccionamos esto, vamos a convertir esto en relleno y trazo o en otras palabras expandirlo. Si vamos a Expand Object o Trazo de contorno de trayectoria, que es lo mismo lo convertiremos en formas y luego podremos añadir nuestro encantador desplazamiento. Si vamos a Objeto, Expandir, expandirlo a objetos y llenarlo. Haga clic en “OK” , ahora serán montones de pequeñas formas. Ahora para crear este magnífico desplazamiento, lo vamos a seleccionar y de nuevo, vamos a ir a la Trayectoria de Objetos y Trayectoria de Desplazamiento. Esto es lo que se va a ver. Nuevamente, puede determinar el desplazamiento presionando las flechas arriba y abajo del teclado para aumentar o disminuir el valor más o menos. Nuevamente, libertad artística haces lo que quieras aquí, y seleccionas Número 2 o el tamaño que quieras y OK. En realidad voy a hacer este blanco porque realmente no quiero que esto sea específico y para hacerlo blanco solo puedes dar click en este blanco aquí y ahora es blanco. Ahora si le agregas un trazo, ese es otro color, puedo hacerlo rojo, digamos. puede aumentar que se verá así, lo cual es genial. Lo que también puedes hacer ahora es hacerlo un poco más grueso. Eso es un estilo o puedes hacerlo de nuevo y añadir otro offset. Vas a Trayectoria de objetos, Ruta de desvío y solo agregas un poco más y puedes hacer que el desplazamiento vaya más lejos. Es interminable lo mucho que puedes jugar con esto y diseñar y crear, y dar click en Aceptar. Si quieres, puedes hacer esto, no conozco otro color. Sólo inventando cosas. ¿ Debo ir con naranja? A ver cómo se verá eso. Ooh, funky. O tal vez pueda cambiarlos y quitarle el blanco aquí. Ese es un cierto estilo. Si no te gustó eso solo deshacer. Sí, esa es solo una forma realmente genial de agregar algo de topografía. Ahora ella quería hacer algo como esto, como en esta página. Una de las cosas que hice fue simplemente seleccionar las estrellas y agruparlas. Si vas haz clic y arrastra alrededor de la estrella y vas con el botón derecho en grupo o en grupo Objetos. Lo que puedes hacer es entonces redimensionarlo, manteniendo pulsada la tecla Mayús, y luego podrás duplicar las estrellas. Para duplicar, mantienes presionada la tecla Alt u Opción hasta que veas el cursor en blanco y negro. Después puedes arrastrarlo y duplicarlo y luego tienes montones de estrellitas. Creo que es un poco como demasiadas estrellas, pero sí. Enfriar. Ahora vamos a añadir este precioso rectángulo y vamos a añadir un borde y todos los demás caminos offset a él. Pero tal vez quisiéramos mover un poco nuestro texto y algunas estrellas y tal vez queramos deshacernos de un par de estrellas. Sólo para que haya un poco más de espacio. Lo que haremos es ir a la herramienta de rectángulo y vamos a dibujar un rectángulo. De cualquier manera que quieras, determinas el tamaño. Puede ser así y luego puede elegir el color por aquí y luego puedes agregar un trazo más grueso y algo así. Si lo deseas, puede ser más grueso también. Eso depende totalmente de ti. Libertad artística como de costumbre. Después vamos a ir a Ruta de objeto, Ruta de desplazamiento. Ahora, actualmente, está en tres milímetros, lo que significa que va a desaparecer por fuera. Pero queremos desfasar para entrar. Lo que vamos a hacer es ir en menos. Cuando vamos en menos, va en los insights vamos a presentar flecha hacia abajo en nuestro teclado y veremos que el camino va a ir hacia adentro a poco difícil de ver ahora porque quiero decir que es del mismo color, pero si haces clic en “Aceptar”, y luego cambias el trazo al rojo digamos, entonces puedes verlo. Hagámoslo otra vez. Vamos a ir a Ruta de objeto, Ruta de desplazamiento otra vez. Automáticamente te da la última opción que usaste. Después haces click en “Aceptar”. Nuevamente haces click en trazo y puedes elegir cualquiera de esos cortadores, pero quiero darle este color rosa o un rosa similar. Sólo voy a hacer doble clic en el trazo y voy a elegir un color meñky, un rosa polvoriento, y luego OK. Voila, así es como se agrega esta frontera. Siéntete libre de mover algunas estrellas y hacerlas más pequeñas y jugar con esto y veremos algunos otros ejercicios a continuación. 21. Pinceles: Ahora vamos a cubrir los pinceles. Hemos cubierto brevemente los pinceles antes en este ejercicio, al crear este estilo de escritura a mano. Sabemos un poco de pinceles. Pero ahora vamos a ir a cuatro pinceles. Vamos a hacer un par de ejercicios con pinceles. Primero vamos a aprender a personalizar un pincel. Qué cool son estos, he personalizado, algunos son dibujados a mano. Puedes crear un pincel a partir de literalmente cualquier cosa. Este es un ejemplo. Entonces después de esto te voy a enseñar otro tipo de pincel, y se llama herramienta de pincel de blob. Hace lo que dice en la lata. Crea una blob. Es solo otra forma funky y fresca de colorear las cosas de una manera imperfecta, de una manera más ilustrativa. Empecemos con el número 2, personalizando pinceles. Me gustaría que hicieras click en el panel Pinceles. Ahora en el panel Pinceles, tienes todo un montón de pinceles. Si vas al menú Bibliotecas de pinceles, tienes montones de pinceles existentes que son geniales. de aquí son básicamente pinceles que he creado. Si miras estos, esto es básicamente como una elipse. Si voy a la herramienta Elipse, es sólo una elipse. Esto se puede usar para coser, por ejemplo, porque mi fondo está de moda, esto sería una gran puntada a mano. Esta es la línea metropolitana aquí. La línea de la ciudad de Hammersmith en Londres. Nuevamente, Londres representa. Algunas de estas son simplemente dibujadas a mano usando un pincel dentro de un pincel, que he hecho convertido en mi propio pincel personalizado. Nosotros vamos a hacer eso. Si vamos por aquí, sólo vamos a jugar con unos pinceles y crear nuestros propios pinceles. En primer lugar, me gustaría que vayamos a la herramienta Línea, y sólo dibujemos una línea. Si vamos a dar click y arrastrar y mantener presionada la tecla Mayús, solo vamos a dibujar una línea y sólo puedes aumentar el trazo, y eso es todo, tenemos una línea. Entonces tal vez puedas ir a la herramienta Selección, y copiar esto manteniendo presionada la tecla Alt y arrastrándola hacia abajo. A veces es más fácil acercar el zoom cuando es bastante delgado duplicar. Alt y drag. Si haces Control o Comando D, puedes repetir esto, que esto se cubre en el primer curso de Adobe Illustrator. 22. Personalizar pinceles: Está bien, seguir adelante. Vamos a dibujar un par de cosas para que podamos hacer las manos cosidas que hice antes, si vamos click y arrastramos y dibujamos esta pequeña elipse y podemos intercambiar. Ahí hay un relleno y un trazo. Podemos hacer doble clic en el relleno y elegir otro color. Vola, esa es una. Si seguimos adelante y seleccionamos esto y abrimos el panel de pinceles, lo que vamos a hacer es soltar esto en nuestro panel de pinceles y convertirlo en un pincel. Vamos a asegurarnos de que estamos en la herramienta de selección. Vamos a hacer clic y arrastrar, soltarlo aquí y hacer clic en el pincel de patrón. El pincel de patrón es bastante bueno para cuando tienes esquinas. click en Ok y verás aquí que hace lo que sea por las esquinas. También puedes elegir el tipo de esquina que quieras. Por aquí no puedes tener esquina o puedes tener uno de los que los fusiona. Voy a seleccionar no rincones. Entonces voy a seguir bien. Ahora acabo de crear este pincel por aquí, este pincel de patrón. Eso significa que si selecciono esta línea y hago clic en este pincel patrón, vola mi pincel encantador se crea, mi preciosa costura. Si haces clic en eso y te gustaría cambiarlo, cambiar la escala y cosas así, lo que puedes hacer es hacer doble clic en él, entonces puedes cambiar la escala aquí. Hazlo más pequeño, hazlo más grande, lo cual es bastante fresco. En términos de espaciado, para agregar más espaciado en el medio, seleccionas espaciado y presionas la flecha hacia arriba del teclado para aumentar el espaciado y verás que se crea el espaciado, lo cual es genial, luego haces clic en Ok y Aplicar a trazos. Yo creo en la repetición. Hagámoslo otra vez con otra forma. Podemos ir de nuevo a la herramienta Ellipse y dibujar tal vez un círculo, sólo estoy inventando algo en el acto, por cierto. Podemos, ¿qué queremos hacer? Podemos darle un relleno y tal vez un trazo que tenga un color funky. Esto va a parecer raro, pero vamos a ver, luego vamos a la herramienta de selección. Una vez que hayas terminado de crear tu forma, vas a la herramienta Selección. Es posible que desee acercar un poco porque a veces es difícil elegir algo para dejarlo caer en el panel de pinceles. Simplemente haz zoom en Command o Control plus, selecciónalo y asegúrate de que tu panel de pinceles esté abierto. Quieres seleccionarlo y dejarlo caer en los paneles de pinceles para que veas ese poco verde plus y luego selecciona Pincel de patrón y Ok. Eso es bastante interesante. De nuevo, puedes cambiar el tamaño, es más pequeño, y puedes agregar más espaciado. Añadamos eso más adelante. Por ahora, basta con dar click en Ok. Nuevamente, seleccionamos esta línea y seleccionamos nuestro nuevo pincel personalizado. Eso es bastante guay. Eso me gusta en realidad. Si quisieras cambiarlo, harías doble clic en el pincel de patrón y de nuevo, puedes cambiar el tamaño y el espaciado, aumentar el espaciado si lo deseabas y luego dar clic en Ok y aplicar al trazo. Yo sólo creo que eso es precioso por cierto. Es tan bonito porque puedes crear pequeños bordes personalizados, bordes decorativos, y realzar tus creaciones. Hagamos esto de nuevo, pero esta vez, ¿podemos crear un pincel dentro de un pincel? A lo que me refiero con eso es, haré algo parecido a esto, donde usamos cierto pincel de golpe existente de Adobe Illustrator. Dibujamos algo y luego hacemos eso en un pincel. Podemos ir ahora a la herramienta de pincel real, [inaudible], y podemos seleccionar una de esas o puedes ir a tus bibliotecas de pinceles aquí. Selecciona bebé artístico y caligráfico o uno de esos artísticos, lo que quieras. Esto va a hacer o tal vez éste o éste, no puedo decidirme. De todos modos, escoge uno de esos. Obviamente, elige un bonito color para tu trazo solo para que sea un poco más interesante. Ahora quieres dibujar lo que quieras. Podría ser una estrellita, podría ser un corazón. Soy muy original con el corazón. Seguro que se te ocurre algo más fresco. Lo que haces es seleccionarlo con la herramienta de selección, click sobre ella y como de costumbre, lo dejas caer en tu panel de pinceles hasta que veas ese plus verde, haces click en pincel de patrón, das click en Ok y ese es tu pequeño corazones divertidos y haces click en Ok. Para aplicarlo, para seleccionar esta línea y dar click en el corazón. Como de costumbre, puedes editarlo haciendo doble clic en él, cambiando el tamaño y el espaciado. Seleccione espaciado y presione la flecha hacia arriba para agregar más espaciado si lo desea y haga clic en Ok. 23. Más pinceles: Creo que obtienes lo esencial de ello y puedes crear montones de pinceles geniales. Ahora lo que vamos a hacer es crear este, para la línea Hammersmith y Metropolitan por aquí. El metro londinense. Entonces vamos a ir a la herramienta de rectángulo y vamos a dibujar un rectángulo delgado y cambiarlo para que sea un relleno, no un trazo. Vamos a usar algo llamado la Herramienta Cuentagotas para copiar estos cortadores. Tenemos exactamente ese color. Entonces vamos a la Herramienta Cuentagotas, hacemos click en este rosa, y nos toca. Ahora lo que haremos es ir a la Herramienta de Selección. Ahora si puedes acercar un poco, porque va a ser más fácil de ver, y lo que vamos a hacer es que vamos a duplicar esto. Entonces está este amarillo, éste , y luego el morado. Para duplicar, asegúrate de estar en la Herramienta de selección y luego mantén presionada la tecla Alt u Opción. Haz clic y arrastra y mantienes presionada Mayús, por lo que es recto. Después vas a la Herramienta Cuentagotas y la pones amarilla, y luego lo vuelves a hacer, vas a la herramienta de selección y luego mantienes presionada la tecla Alt u Opción. Haz clic y arrastra y mantienes presionada Mayús, haz clic en la parte inferior, y haz clic en la Herramienta Cuentagotas para seleccionar esta morada. Ahora lo que me gusta hacer para asegurarme de que estén alineados, es seleccionarlos, y voy a la línea horizontal izquierda, y esto asegura que estén alineados a la izquierda. Por lo que no debería causarnos ningún problema esperemos. Ahora vamos a crear un pincel a partir de esto. Obviamente esto podría ser un poco más grueso que éste, pero eso está bien. Entonces voy al panel de pinceles y vamos a seleccionar esto y vamos a dejarlo caer en nuestro panel de pinceles. Vamos a seleccionar el pincel de patrón y dar click en “Ok”. Acabamos de crear este tipo de pincel interesante y luego podemos dar click en “Ok”. Ahora veamos si funciona. Entonces lo que haremos es seleccionar esta línea y dar click en este pincel, y voila, hemos creado la línea Hammersmith y Metropolitan. Ahora mira, lo que podemos hacer aquí es que ya he dibujado esto, pero quiero que dibujen esta línea con la Herramienta Pluma. Por lo que quiero que vayas a la Herramienta Pluma, atajo P. Quiero que hagas la recta para hacer click, hacer clic y arrastrar, clic y arrastrar, hacer clic y arrastrar, hacer clic y arrastrar, y hacer clic. Ahora con la Herramienta de Selección, vamos a mover esta línea que acabamos de crear un poco hacia abajo. Entonces olvida el que creé antes. Vamos a aplicarle nuestra línea metropolitana pinchando sobre ella, ¿ y no es eso hermoso? Ahora si el tuyo no está funcionando y te está dando esquinas rectas, lo que puedes hacer alternativamente es hacer clic en esas esquinas y convertirlo en una esquina lisa, como lo hemos hecho antes. Haga clic en una esquina y conviértala a una esquina lisa, y haga clic en una esquina, conviértala a una esquina lisa, etc. En realidad antes de pasar a nuestro Pincel Blob, Vamos a ponernos funky y divertirnos con esto. Vamos a hacer algo parecido a esto, sólo vamos a dibujar un montón de rectángulos y añadir algunos de los pinceles que acabamos de crear. Entonces vas a la herramienta de rectángulo y solo puedes divertirte. Dibuja un rectángulo. y luego haz clic en el pincel que has creado, y luego dibuja otro rectángulo y luego haz clic en otro pincel que hayas creado. Dibuja otro rectángulo, y haga clic en otro. Dibuja otro rectángulo y tenemos otro. Puedes adivinar qué sigue, dibujar otro rectángulo, y hacer clic en otro. Es tan bonito, me encanta esto, sólo cosas tan bonitas súper inspiradas ahora, quién sabe lo que voy a crear a continuación. Espero que también te inspires, y eso es más o menos eso. Por lo que esta es una forma en que puedes usarlo. Hay tantas formas diferentes de usar pinceles. Como dije, usé los muchos de moda para coser, para tachuelas, para botones. Sí, así que pasa a la herramienta Pincel Blob ahora. Así que siéntete libre de guardar este archivo, Guardar como, guardar en tu computadora y guardarlo como otro archivo, o simplemente puedes hacer clic en la pequeña x y puedes cerrar el archivo. No ahorres. 24. La herramienta Anchura: Vamos a pasar a nuestro siguiente ejercicio, y ese es este ejercicio , perfil de ancho y pincel de blob. Antes de pasar al siguiente pincel, vamos a empezar con la herramienta de bolígrafo y vamos a dibujar esto. Vamos a usar algo llamado perfil de ancho para crear este hermoso puff de TV ilustrado inky. Una vez que hayamos hecho eso, vamos a aprender a colorear este extremo usando la famosa herramienta de pincel de blob, que te presentaré ahora. Adelante y abramos esto. Ahora bien, me gustaría que hicieran click en el panel de capas aquí, que será bastante importante. He creado unas cuantas capas. Tienes el ejemplo, que es éste. Si haces click en el ojo, lo ocultará. Entonces tienes la capa de trabajo. Lo que haremos es crear dos capas. Una capa será para el contorno, y luego vamos a crear otra capa más tarde para el pincel de blob para el color. De lo que puedes hacer, Capa 4 es con lo que empezaremos. Puede hacer doble clic en Capa 4 aquí y cambiarle el nombre a Esquema. Brillante. Vamos a acercar, controlar o comando plus. Vamos a empezar a dibujar esto encima de este esquema. Empezaremos con la herramienta de bolígrafo P. Vamos a tener que quitar el relleno, y asegurarnos de que tenemos un trazo. Hay algunas formas de dibujar esto. Empezaremos con esta forma. Voy a hacer una demostración un poco de ella y luego confío en que puedas hacer el resto por tu cuenta. Es una gran práctica para la herramienta de pluma. Lo que hacemos es hacer click y arrastrar. Cuando vemos el pico de una curva, hacemos clic y arrastramos de nuevo. Después hacemos clic y arrastramos de nuevo, y de nuevo en el pico de la curva, y de nuevo aquí. Ahora para ajustar, vamos a tener que ir a la herramienta de selección directa y dar click en un punto de anclaje para que podamos mover los mangos. Obviamente, esta parte tiene que ser más gruesa, vamos a ir a acariciarse y hacer esto más grueso. Ahora en cuanto a este hermoso efecto entintado, se llama perfil de ancho. Te mostraré cómo llegar a ella. Lo que debes hacer es ir a golpe y en la parte inferior verás perfil. Actualmente está en uniforme. Ahora si haces clic en él y seleccionas el primero, digamos porque tienes todo un montón de uno, cada uno de estos crea un efecto diferente. Tienes este efecto, ese. Esta ilustración que estamos haciendo es una mezcla de algunos de ellos. Pero para este en particular, es el primero. Es posible que desee aumentar un poco el ancho del trazo. Tenemos el primero. Vamos a seguir adelante y hacer otros bits con la herramienta de bolígrafo. Haga clic en P o en la herramienta de pluma. Entonces puedes hacer otros bits. Simplemente puede empezar a dibujar con la herramienta de lápiz. Al igual que antes, haces el trazo más ancho. Entonces da click en Stroke y tú eliges, creo que éste. Nuevamente, desde la herramienta de pluma superior, haga clic, y esto podría ser sólo una línea, haga clic y arrastre. Podría querer ajustar esto, así que ve a la herramienta de selección directa o A y ajústalo. Aumenta el trazo. Haga clic en el trazo aquí. Haga clic en el perfil y seleccione Ancho Perfil uno. Creo que estás empezando a conseguir lo fundamental de ello, pero aún así voy a demo contigo solo hacer un par más. Haz clic y arrastra, hazlo más ancho. Ahora la forma más rápida de hacer esto realmente es empezar a dibujar todas las líneas, pero aún no ajustarlas. Acabas de empezar a dibujar todas las bocanadas con la herramienta de bolígrafo. Una vez que hayas hecho eso todo, puedes seleccionar todo y luego cambiar el trazo y el perfil. Esa sería la forma más rápida. Hagamos un poco más. Haga clic y haga clic y haga clic y haga clic. Aquí, este es el final de una línea. Cuando eso sucede, cuando quieres cortar una línea o simplemente parar ahí. Lo que hago es ir a la herramienta de selección, atajo V. Luego vuelvo a la herramienta de bolígrafo, y luego puedo seguir adelante. De nuevo, necesito parar para que no quiera que continúe, solo voy V. Luego voy a la herramienta de lápiz otra vez, click. Después vuelve a V, herramienta de selección, y luego vuelve a la herramienta de plumilla, haz clic. Ve cómo los atajos te hacen la vida un poco más fácil. Herramienta de pluma P, clic, herramienta de selección V. P pluma herramienta iniciar de nuevo. Aquí podemos hacer los cojines. Hay algunas formas de hacer esto. Veamos cómo. Libertad artística. Haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, haga clic y arrastre, y algunos más. Siempre podemos ajustarlo después. No hay problema. Al ir a la herramienta de selección directa o A, hacer clic en un punto de anclaje y luego mover las cosas. Recuerda que mencioné mi museo favorito, V&A en Londres. Bueno, esa fue la herramienta de selección V&A. V, Una herramienta de selección directa, herramienta de pluma P. Ahora haga clic y arrastre de nuevo, y haga clic y arrástrelo. Siéntete libre de hacerlo de nuevo o siéntete libre de copiar la primera almohada. Haga clic y arrastre, haga clic y arrastre. Después para ajustarlo, vuelves a la herramienta de selección directa, clic en un punto de anclaje y lo ajustas. Ahora qué puedes hacer solo para ver cómo se ve. Obviamente, ajusta donde sea necesario puedes seleccionar todos estos bits ahora. Hazlo más grueso en el trazo, tal vez no demasiado. Haga clic en el trazo, palabras, cambie un perfil a Ancho Perfil 1. Si no es eso, podemos mirar a algunos otros. Hay tantos. Eso estuvo genial. No creo que sea el que usé inicialmente, pero sí se ve genial, ¿ no? Eso es genial. 25. El pincel de manchas: Bien hecho. Una vez que estés contento con cómo es tu contorno, nunca lo vas a conseguir exactamente igual, pero por mucho que puedas tanto como estés contento, vamos a pasar a añadir los colores. En primer lugar, lo que vamos a tener que hacer ahora es crear una capa adicional haciendo clic en el “Plus” y lo vamos a llamar la capa de color; haga doble clic; escriba color. Esta será la capa para nuestro pincel de blob. Si puedes mover la capa de color debajo del contorno. Esto se debe a que de lo contrario no podrás ver el contorno el color lo va a cubrir, y aquí dentro ves que el color está debajo del contorno. Ahora ya no necesitas el panel Capas, por lo que puedes cerrar eso. Necesitaremos el panel Muestras. He preparado algunas de las muestras, algunos de los colores. Si es un poco pequeño el icono, puedes hacer clic en el icono “Hamburger”, las tres líneas, y seleccionar “Vista en miniatura grande” y es un poco más fácil de ver. Hemos cubierto la herramienta de pincel, ahora, vamos a cubrir el pincel de blob. El pincel, si seleccionas esa P y comienzas a dibujar y quieres colorear algo para que hagas click y arrastre. Si vas a la herramienta de selección y la seleccionas, verás que no es una forma, en realidad es una bocanada. Ahora veamos lo que sucede cuando selecciono la herramienta de pincel de blob y hago lo mismo usando el pincel de blob, hago algo parecido. Doy clic y arrastra y dibuja alrededor de él. Ahora, vamos a la herramienta de selección. Se trata de una forma unificada. Esto es una hojaldre, esta es una forma. Esa es la diferencia esencial entre la herramienta de pincel y el pincel de blob. El pincel de blob crea estas manchas, estas formas. Es perfecto para un ejemplo como este donde tienes muchos huecos aquí, tienes muchos huecos que puedes ver, lo que significa que si fueras a agregar un color aquí, realmente no puedes agregar un relleno. No va a hacer lo que querías hacer, sólo va a ser un poco raro. Este es un buen ejemplo de usar el pincel de blob porque realmente no necesitas preocuparte por cerrar estos y deshacerte de los huecos. De todos modos, vamos a cerrar esto. Vamos a borrar eso, presione “Eliminar” seleccionar eso, borra. Vayamos al pincel de blob. Ahora, el pincel blob requiere también un trazo, así que eso es lo que seleccionas como el trazo, y luego seleccionas qué muestra necesitas. Si empezamos con éste, creo que es este gris, y aquí se aplica el mismo atajo. Tienes que presionar el soporte cuadrado derecho derecho” para que tu cepillo sea más grande y “Izquierda” para que sea más pequeño. Empecemos a dibujar, esta es una de mis partes más divertidas de este ejercicio en particular. Quiero que haga clic y arrastre” y empiece a dibujarlo a ojo y solo haga clic y arrastre. No te preocupes por no conseguirlo perfecto porque te mostraré una herramienta de borrador en un segundo. click y arrastra, sueltas y voila. El motivo por el que puedes ver el contorno es porque colocamos la capa de corte debajo de la capa de contorno. Eso es impresionante. Ahora, vamos a seleccionar otro color, creo este, y vamos a hacer el resto. Es posible que tenga que ajustar el pincel para que sea más pequeño usando el corchete izquierdo y haga clic y arrastre. Corchetes, haga clic y arrastre, y tal vez lo haga más grande aquí, corchetes a la derecha. Seguro que puedes hacer un mejor trabajo que yo. Creo que hoy tomé un poco demasiado café y así que estoy temblorosa, pero eso está bien. ¿ Sabes por qué? Porque ahora te mostraré la herramienta de borrador. Justo debajo del pincel de blob, atajo Shift B, tienes la herramienta de borrador, Shift E. Es impresionante. Nuevamente, la herramienta de borrador también se ajusta con los corchetes. El corchete cuadrado derecho para hacerlo más grande, el soporte cuadrado izquierdo para hacerlo más pequeño. Simplemente puedes hacer clic y arrastrar y eliminar todos los bits sobrantes. A mí me gusta cuando las cosas no están perfectamente alineadas. Conforme esto sucede, es accidentalmente borra cosas que no quieres. Lo que puedes hacer en su lugar es seleccionar algo primero y luego Shift E o borrador. Entonces cuando lo levantas, no borra los buenos pedacitos. Nuevamente, seleccionamos el color oscuro, y podemos seguir adelante, cambiar B o pincel de blob, y vamos a hacer los otros bits. No creo que sea ese color para nada, pero ¿sabes qué? A mí me gusta, así que vamos a mantenerlo. Genial. Ahora podemos hacer que esto se vea rosa. Obvio, puedes usar tus propios colores y convertirlo en tu propio estilo como de costumbre. En realidad no estoy usando el mismo rosa, pero ¿eso importa? No, no importa en absoluto. Creo que esto podría quedar muy bien también. Haga clic y arrastre. Muy bonito. Ahora hagámoslo. Puedes elegir fucsia. Déjame hacer esto. ¿Qué tan divertido es eso? Me encanta hacer esto. Realmente satisfactorio. Esperemos que te inspire a diseñar, tal vez algún diseño de interiores. ¿ Quién sabe? Ahora la lámpara, así que selecciona uno de los rojos y es posible que tengas que hacer el pincel más pequeño usando el soporte cuadrado izquierdo. Se puede hacer clic y arrastrar. Aún más pequeño; arrastrar, hacer clic y arrastrar. Látigos, látigos, látigos. Recuerda a tus mejores amigos, deshacer, Control Z o Comando Z. Haga clic y arrastre, haga clic y arrastre. Yo lo estoy haciendo menos perfecto que éste, pero eso me gusta. Si no lo haces, solo puedes seleccionar esta pieza y otra vez, ir a la herramienta de borrador y luego eliminar los bits que no quieras. Recuerda, si lo seleccionas primero, no eliminará los otros bits, solo la forma o blob seleccionada. En realidad esto, podemos cambiar el color. Pero hay que seleccionar el relleno porque este es un relleno, y se puede cambiar el color de eso, y creo que eso es más parecido, ¿no? Sí. Hagámoslo, las sábanas. Brocha de blob. Seleccionemos el trazo porque recuerden la blob cuando la dibujas como un trazo, pero más tarde y se convierte en un relleno. Entonces podemos hacer click y arrastrar. No te preocupes, solo podemos ir así e incluso ir por encima de todo lo demás, y eso está absolutamente bien porque lo que voy a hacer es mover esta capa debajo de todo lo demás en el panel de capas. Vamos a volver a nuestro panel de capas. Te lo mostraré. Vamos a ampliar el panel de colores. Si vas a la herramienta de selección y seleccionas esta blob roja que acabamos de crear, que creo que es ésta. Si me escondo, sí, es éste. Simplemente muévelo debajo de todo lo demás, y voila, lo tengo. Si necesitas hacer algunos ajustes, puedes ir a la herramienta de borrador y eliminar donde sea necesario. Asegúrate de seleccionar primero las hojas. ve bien. No creo que sea del mismo color, pero se ve bien. Vuelve a cambiar E, si necesitas solo un poco mejor, V para seleccionarlo, Shift E. Los atajos, como de costumbre son impresionantes. Enfriar. Ahora vuelve a tus muestras y más cojines. Tiene otra capa encima con un patrón que creé. Creé unos patrones aquí, y puedes escoger cualquiera que quieras. Lo que puedes hacer es anular la selección. Asegúrese de anular la selección, y luego vaya a la herramienta de pincel de blob. Quieres intercambiar estos por lo que es el trazo el que se selecciona, por lo que necesitas un trazo. Entonces en tus muestras, debes seleccionar el patrón que quieras. Ten una obra de teatro, puedes elegir cualquiera de estos, están todos bien. A lo mejor el amarillo, y luego puedes hacer clic y arrastrar, y empezar a añadir un patrón en la parte superior de los cojines. Esto es básicamente así. Siéntete libre de hacer los ajustes que necesites para que se vea aún mejor, o si te gusta hacer que se vea un poco más desordenado, eso está absolutamente bien. Espero que hayas disfrutado de este ejercicio y cuando termines, siéntete libre de cerrarlo haciendo click en la “X” y pasar a la siguiente sección. 26. Patrones fáciles: Vamos a cubrir patrones, que es super cool. Me encanta crear patrones y realmente no se puede hacer un curso intermedio o avanzado de Adobe Illustrator sin cubrir patrones. Vamos a ver algunos patrones básicos que es muy rápido de crear, y algunos patrones de combo más que son diminuto un poco más complejos pero aún fáciles. Hagámoslo ahora. Abramos cinco patrones Adobe Illustrator. Archivo, abierto con Adobe Illustrator, y hermoso. En primer lugar, me gustaría que se aseguraran de que las muestras estén abiertas porque esto es lo que usaremos para crear nuestras muestras. Estos dos son patrones básicos. Estos son un poco más complejos, un poco más combo, y no nos requerirán crear mosaicos como por aquí, para que luzca sin fisuras. Hay un poco de matemáticas y detalles involucrados, pero sólo a tiempo. Como siempre, empecemos con uno menos difícil, estos, el simple. Lo que me gustaría que hiciéramos es asegurarnos de que vayamos a la herramienta Selección, y me gustaría que seleccionáramos esto. Este será el azulejo para esto. Entonces si podemos hacer clic en él y arrastrarlo en nuestras muestras, ya he creado una, pero eso está bien. Es así como puedes crear una muestra, por lo que esta será una muestra para nuestro patrón. Lo que hacemos es ir a la herramienta Rectángulo y creamos un rectángulo. Asegúrate de seleccionar esta nueva muestra y asegúrate de que el relleno esté seleccionado para que vaya en el relleno, y ese es nuestro patrón. Digamos que no te gusta cómo se ve y quieres cambiar el posicionamiento, el espacio en medio. Lo que puedes hacer es hacer doble clic en esta nueva muestra de patrones. También puedes ponerle nombre, audífonos rosados. Rosa otra vez, mi color favorito. Incluso puedes cambiarlo de rejilla a ladrillo, ladrillo por columna, y tienes todas estas opciones diferentes que te darán más tiempo de juego con ella. También tienes ancho y alto, y como de costumbre, te doy mi atajo para aumentar o cambiar el valor y eso son flechas arriba o abajo en tu teclado. Cuando haces esto, crea más espacio que no queremos porque creará más espacio entre los cuadrados. En fin, ahora lo que hacemos es simplemente hacer click en “Hecho” y eso habrá cambiado. Ahora puedes ver que es un poco diferente, la forma en que se posiciona. Te voy a mostrar una cosa más, otra forma de cambiar el patrón, y es si quieres escalar, en realidad escalar los auriculares. El modo de hacerlo es ir a la herramienta Selección selecciónela, y puedes ir a Objeto, Transformar. Vamos a usar un panel Transformar aquí para un par de cosas. Está bien, se te presenta. Objeto, Transformación, y Escala. Como pueden ver, tengo algunas opciones transformadoras. Después vamos a usar Move pero ahora usamos Escala. Si seleccionas Uniforme, asegúrate de desmarcar Transformar objetos y solo tienes Transformar patrones. De lo contrario, toda la forma va a cambiar. Nosotros sólo queremos que el patrón cambie. Si seleccionas aquí el Uniforme y usas mis bonitos atajos presionando la flecha arriba o abajo para redimensionarlo, así que estoy presionando “Flecha arriba” ahora, wow, es grande. Ahora puedes presionar una “flecha hacia abajo” para hacerla más pequeña. Si mantienes pulsada la tecla Mayús simultáneamente, se irá más pequeña o más grande. Eso está bien, el trippy, y ya terminamos. Haga clic en “Ok”. Lo que vamos a hacer es crear otro, tal vez desde el corazón. Aquí vamos a seleccionar el corazón, que puede ir por su cuenta. En realidad no necesitas una forma debajo de ella, solo puedes seleccionar el corazón y dejarlo caer en el panel Muestras. Es fácil de hacer porque solo tienes una forma o un gráfico en el patrón. Eso es bastante fácil de hacer. Tan pronto como tienes múltiplo, se vuelve un poquito más complicado. De todos modos, si podemos ir a la herramienta Rectángulo y dibujar otro rectángulo aquí, asegúrate de que el relleno esté seleccionado, y luego haces clic en nuestra encantadora nueva muestra de patrón aquí, y se ve como se ve. Si haces doble clic en esta nueva muestra de patrón recuerda, puedes cambiar las fichas, puedes hacerla ladrillo por fila, puedes cambiarla. Entonces si seleccionas ancho y alto, puedes cambiar el espaciado entre los corazones. Recuerda, flecha arriba para hacer que el espaciado sea más grande y abajo para hacerlo más pequeño. Entonces si mantienes pulsada la tecla Mayús, va un poco más rápido, lo cual es genial. Haz algo como esto. Siéntete libre de jugar y decidir por ti mismo. Entonces haré clic en “Hecho” y eso es genial. Pero di que no estoy contento con los corazones, son demasiado grandes. A mí me gustaría reducirlos. Tendría que transformarlos. Pero asegúrate de ir a la herramienta Selección, selecciona la muestra, Objeto, Transformar, Escala. Entonces asegúrate de que Transformar Objetos no esté seleccionado porque, mira, ahora mismo está redimensionando esto, que no queremos, así que desmarca Transformar objetos, solo tienes Transformar patrones. Por aquí, puedes presionar la flecha arriba o abajo de tu teclado usando Shift para hacerlo ir más grande o más pequeño y más rápido con Shift. ¿ Qué tan impresionante es eso? Literalmente puedes crear un patrón a partir de cualquier cosa. En tu propio tiempo, sería genial que crearas tu propio icono utilizando todas las herramientas que hemos aprendido en el curso de introducción y en este curso, y luego podrás crear un patrón simple a partir de él. Ya viste lo fácil que es. Eso es genial. 27. Patrones mixtos: Ahora vamos a pasar a los patrones minúsculos poquito más complejos. Un patrón como éste es una combinación. Ahora lo primero que debes saber es, para hacer esto, vas a necesitar un azulejo. Pero vamos a sumar esto hacia el final porque por ahora nos vamos a centrar en añadir los gráficos. Asegúrate de estar en la herramienta de selección. Ahora para crear un patrón sin fisuras, lo que es realmente importante es si piensas en algo como esto, si lo giras , si lo replicas, si lo multiplicas, siempre va a ser transparente. Si lo reflejas, si lo volteas, se verá igual. Por eso es importante que tengamos el mismo gráfico en la parte superior y en la inferior y luego a la izquierda y a la derecha. Vamos a jugar con eso usando este azulejo. Ahora cuando creas un poco de azulejo como este, acabo de crear una mesa de trabajo que es de 600 por 600. Esto podría ser una buena referencia. Eso también se podría hacer en el futuro. Te sugiero siempre seleccionar y dibujar un pequeño cuadrado o una mesa de trabajo y el tamaño de un cuadrado lo que hará mucho más fácil crear un patrón sin costuras. De todos modos, vayamos a ello. Me gustaría que fueras a la herramienta de selección y lo puedes agarrar por aquí, moverlo hacia abajo. Voy a jugar aquí o lo que puedes hacer es duplicarlo usando mi famoso atajo, bueno, no el mío, sino el famoso atajo de ilustrador. Manteniendo pulsada la tecla Alt/Option, verá el cursor en blanco y negro. Haz click y arrastra y lo vas a duplicar. Entonces puedes traerlo por aquí. Ahora bien, si quieres asegurarte de que esto esté en el centro, como horizontalmente, solo necesitas hacer clic y arrastrar y seleccionar esto. Después puede seleccionar Alinear horizontal, horizontalmente en el centro, como en esta línea. Ahora vamos a aprender a transformar esto creando otra copia por aquí, lo que será transparente más adelante. De la forma de hacerlo, asegúrate de tenerlo seleccionado con la herramienta de selección. Vas a Objeto, Transformar, Mover. Ahora recuerda mi azulejo aquí, mi mesa de trabajo/cuadrado es de 600. Primero hagamos que todo sea cero, escriba cero en horizontal, cero en vertical. Aquí no pasó nada. Yo quiero mover esto hacia abajo. Voy a sumar 600 en vertical porque eso es vertical y eso es horizontal. Queremos mover esto hacia abajo pero 600 píxeles como en el tamaño de la mesa de trabajo. Sólo va a ir ninguno aquí, pero aquí porque esto son 600 píxeles. En vertical, tecleas 600 y haces clic en otro cuadro de valor y esto lo pondrá en efecto. El único problema es que lo ha movido pero necesitamos hacer una copia del mismo. No queremos mover el original, solo queremos crear una copia del mismo. Aquí es donde hacemos click en Copiar. Ahora tendrás dos de ellos, lo cual es impresionante, super. Ahora hagamos lo mismo del corazón. Recuerda, estamos en la herramienta de selección, mantén pulsada la tecla Alt/Option, haz clic y arrastra hasta aquí. Esta vez queremos asegurarnos de que esto esté en el centro vertical. Voy a seleccionarlo. Puedo seleccionar con la mesa de trabajo por aquí pulsando y arrastrando. Puedo elegir esta vez línea vertical centro y voila está alineado verticalmente en el centro, super. Ahora, vamos a seleccionar de nuevo este corazón y de nuevo vamos a copiarlo y moverlo o moverlo y copiarlo yendo a Objeto, Transformar, Mover. Nuevamente, haz que todo sea cero, plato fresco. Ahora vamos a tener que moverlo horizontalmente. Esto es horizontalmente, por lo que a la derecha pero 600 píxeles porque esto es 600. Tipo 600, pero recuerda queremos una copia de la misma, por lo que damos click en Copiar. Ahí vamos. Esto es genial por el momento. A lo único que le falta es a nuestro pequeño azulejo transparente. Realmente no lo ves, pero si haces clic aquí, creé un azulejo. Puedes copiar hacia abajo o vamos a crear un azulejo desde cero que es solo un cuadrado que tenemos que rellenar el trazo. Vayamos a la herramienta de rectángulo. Podríamos querer acercar un poco, Command o Control plus. Ahora recuerda que nuestra mesa de trabajo es de 600 por 600. Lo que hago es, hago clic y arrastro y empiezo a hacerlo por ojo, clic y arrastre. Pero la cosa es que cuando lo haces a ojo, no estás 100 por ciento seguro de que es el tamaño correcto. Lo que hago es, voy al panel de transformación aquí y tipeo la medida de la plaza, que es 600, así que adelante y haz eso, y yo tipeo 600 allá también. Debido a que esto está encendido, automáticamente lo hizo 600. Ahora vamos a la herramienta de selección. Es genial que tengamos un azulejo. Si lo deseas, puedes agregar un poco de color solo para que puedas ver. Pero el azulejo necesita estar en el centro, necesita estar alineado con las mesas de trabajo. Vamos a ir a la herramienta de selección, vamos a dar click y arrastrar y vamos a dar click en Alinear horizontal Centro y Alinear verticalmente Centro. Porque cuando estás alineado horizontalmente al centro y verticalmente al centro, lo estás alineando exactamente con el ángulo recto. Ahora te vas a quitar el trazo porque el azulejo no necesita tener trazo. Aquí ahora es donde podemos ir a capas o usar mis atajos. Este marco transparente necesita estar en la parte inferior y tiene que estar por debajo de todo, así que o bien vamos al panel Capas. Bastante ocupado ahora mismo porque pasa mucho. Ya verás que aquí está resaltado. O haces clic y arrastras y lo mueves hacia abajo o lo que puedes hacer es seleccionarlo, hacer botón derecho, Organizar y Enviar a Atrás o Shift Comando corchete cuadrado. Ahora ya sabes que la plaza está debajo de todo. Ahora estará listo para convertirse en una muestra. Vamos a probarlo. Si vamos al panel Muestres, seleccionamos nuestra pequeña y encantadora muestra que creamos. Hacemos clic y arrastramos por aquí y esperemos que funcione. Nos desplazamos a uno de esos. Podemos seleccionarlo y asegurarnos de que el relleno esté seleccionado porque el interior y hacemos click en esto y voila funcionó. ¿ Qué tan cool? Recuerda si quieres escalarlo, puedes ir a Objeto, Transformar, Escala. Recuerda, desmarca Transformar objetos, solo Transformar patrones y luego puedes subir y bajar usando la flecha hacia arriba en tu teclado. Da click en Ok cuando estés feliz, super. Ahora lo último que haremos es que realmente vamos a hacer lo mismo aquí, pero ahora vamos a añadir un color, así. Eso no va a ser la final. El final va a ser un poco más complejo, agregando el jarrón pequeño de esto. Ahora tenemos todo esto. Lo último que necesitamos hacer para agregar un color es dibujar literalmente un cuadrado, pero el cuadrado necesita tener un color. Esa plaza necesita estar por encima del marco. En lugar de intentar dibujarlo de nuevo y conseguir exactamente lo mismo lo que sería un dolor, lo que podemos hacer es un atajo que hemos usado antes y eso es copiar pegar y frente. Eso fue Editar, Copiar Comando o Control C. Asegúrate de tener ese marco seleccionado. Entonces Editar, Pegar y Frente o Comando o Control F. Ahora vamos a tener dos de esos. Si miras en las capas, verás rectángulo y otro rectángulo. Ya sabes que hay dos. Ahora o bien podemos hacer click en este color o si no te gusta, puedes dar click en cualquier color que quieras. Siéntase libre de explorar. Wow, ha sido mucho. Eso es un poco triste, pero está bien. Quitemos la línea. Ahora se asegura de que esta forma esté por encima de esa forma. De nuevo, puedes mirar en capas y ver que el rectángulo de línea estará por encima del rectángulo vacío. Ahora si lo seleccionamos todo y vamos a muestras y lo metemos en nuestras muestras, habremos creado una muestra como esta. Podemos volver a seleccionar esto y seleccionar la última muestra que creamos. Asegúrese de que el relleno esté seleccionado. Ahora para transformarlo, podemos ir a Objeto, Transformar, Escala. Nuevamente, desmarca Transformar objetos. Puedes cambiar usando las flechas arriba o abajo de tu teclado, cool. Ahora vamos a hacer lo mismo que éste. Sólo vamos a añadir una gráfica más. Puedes agregar lo que quieras. Yo sólo lo voy a hacer fácil y añadir como jarrón. Nuevamente, para duplicarlo, Alt u Opción, asegúrate de estar en la herramienta Selección. Alt/Opción y haga clic y arrastre. Lo vas a colocar por aquí. Lo que puedes hacer es, esta vez sólo lo puedes tener a ojo. No tiene que estar exactamente en el lugar correcto. Sólo puede ser a ojo. Entonces lo que haces es otra vez Object, Transformar, Mover. Porque queremos mover esto justo ahí. Hacer todo cero, pizarra fresca, pizarra limpia, luego moverlo horizontalmente. Por aquí, 600 píxeles, el tamaño de la plaza. Escriba 600 y haga clic. Recuerda que estamos creando una copia, por lo que hacemos click en Copiar. Ahora vamos a hacer esto otra vez, pero abajo. Voy a seleccionar esto y voy a ir a Object, Transformar, Mover. Esta vez quitamos esto. Volveremos a hacer todo cero, siempre empiezo con todo cero y vamos a mover esto verticalmente hacia abajo. Escriba 600 y haga clic. Recuerda que siempre estamos haciendo una copia, da click en Copiar. Entonces vamos a dar click en esto y ir Object, Transformar, y Moverse de nuevo. De nuevo, lo vamos a mover verticalmente hacia abajo, y ya es correcto. Ya está listo. Tan solo asegúrate de dar click en Copiar. Entonces esto es genial. El único es que va a tener un gran hueco en el medio si no agregamos un gráfico en el medio. Voy a Alt y arrastrar y duplicar uno de los jarrones. Voy a añadirlo en el medio donde quieras. Ahora bien, creo que este debería ser nuestro conjunto de patrones de azulejos. Ahora, solo ten en cuenta si las cosas están ligeramente apagadas, esto cambiará la forma en que se ve tu patrón. Pero de todos modos, vamos a darle una oportunidad. Vamos a seleccionar todo este nuevo azulejo de muestra. Vamos a dar clic y arrastrar en nuestro panel de muestra. Estaré tan sorprendido como tú cómo se va a ver, quién sabe. Voy a seleccionar esto o vamos a seleccionar ese. Vamos a dar click en el último patrón que creamos. Eso es bastante guay, ¿no? Muy, muy cool. Nuevamente, para transformarlo, vas Objeto, Transformar, Escala, desmarca Transformar objetos, y puedes resaltar, subir y bajar y cambiar la escala. Esto es más o menos cómo crear patrones y muestra simplificados para patrones. Algunos combo y algunos simples y son sin fisuras. Espero que hayas disfrutado de esto y que crees algunos patrones realmente geniales a partir de esto y tal vez lo utilices para envolver papel para tu regalo de Navidad o para regalos de cumpleaños o lo que sea que te sea de utilidad. 28. Estilizar gráficos: Oigan chicos, espero que hayan disfrutado de todas las técnicas de dibujo. Ahora, veremos formas de decorar nuestros gráficos u objetos usando estilos gráficos y efectos especiales, que son realmente divertidos. Cubriremos herramienta por herramienta. También vamos a ver deformaciones y distorsionar, y en particular cómo distorsionar una bandera para que se vea ondulada, por lo que será divertido con las banderas. En el curso de introducción, cubrimos los gradientes y la mezcla, y ahora veremos formas más avanzadas mirar los gradientes y la mezcla. Hagámoslo. 29. Estilos gráficos: Ahora vamos a aprender algunos efectos más muy cool para agregar en nuestra tipografía o en nuestros gráficos, y se llama estilos gráficos. Vamos a crear esencialmente cosas como esta, estos efectos realmente geniales como neón, metálico, garabatos, 3D y garabatos, 3D y más. Algunas cosas realmente divertidas. Vamos a seguir adelante y abrir 06 estilos gráficos. Puede hacer clic derecho en abrir con Adobe Illustrator. Voila, eso es todo. Ahora, si puedes acercarte aquí, lo que haremos primero es mostrarte algunos preajustes existentes para estilos gráficos, lo que estos son estilos gráficos. Entonces lo que haremos es personalizar y hacer nuestros propios estilos gráficos como lo hice aquí. Yo diseñé esto, es una combinación de efectos, que vamos a cubrir en un poco. Pero siempre empieza con el fácil, solo los presets existentes en la biblioteca. Lo que podemos hacer es ir a la herramienta Rectángulo, y podemos dibujar un rectángulo por aquí. De nuevo, el tamaño depende de ti, y puedes darle tal vez un trazo fijo. Algo así. Si no estás contento puedes ir a la herramienta Selección y redimensionarla. Si quieres agregar un color, lo que sea, eso funciona. Como dije, siempre me encanta usar el rosa. Si puedes asegurarte de que aquí no hay relleno y deshacerte del relleno. Entonces si pudiéramos ir a la herramienta Tipo y escribir un poco de texto, lo que quieras. Este puede ser tu nombre, podría ser hola, podría ser gráfico. Yo sólo voy a ir con gráfico. ¿ Por qué no? A lo mejor podemos crear otro. Voy a teclear estilo. Tenemos más con que jugar. Ahora, si resalta tu texto, por aquí en el personaje puedes encontrar cualquier fuente que te gustaría usar para hoy para esto. Ponte creativo, escoge lo que quieras y ve a una de esas webs gratuitas que te mostré, para descargar algunas fuentes, o algunas fuentes de Adobe. Asegúrate de hacer el tamaño más grande aumentando eso. Sí, más o menos. A lo mejor voy a darle otro color. ¿ De qué color quiero? Ni idea. Yo creo que sí. A lo mejor hacemos este rosa. Ni idea, ya veremos cómo se ve, podría parecer realmente raro, pero eso está bien. Ahora si quieres moverlo, puedes ir a la herramienta Selección y mover esto. Para ser honesto, me gusta así justo como es. Justo de la forma en que eres. Ahora, para agregar estilos gráficos, para personalizarlos, hay que ir a efectos, que veremos más adelante. Un estilo gráfico es una combinación de efectos. Echemos un vistazo primero a los estilos gráficos existentes. Si haces clic en este botón, es posible que veas una larga lista de estos o quizás no veas nada porque estos podrían ser solo los que he usado anteriormente. Pero si vas a esta biblioteca, este siempre es el icono de la biblioteca, entonces puedes mirar toda la lista de diferentes tipos de estilos gráficos. Digamos que vas a Efectos Artísticos. Ve aquí. Vamos a intentarlo. Puedes hacer click en cualquiera de estos, y verás que va a crear algunos efectos muy cool. Así como así, ya estás creando diseño gráfico realmente, y puedes mejorar tus gráficos y crear anuncios y gráficos en redes sociales, o no es eso impresionante, solo haciendo clic? Botones y rollovers, mira, es tan impresionante. Agradable. Tengan un poco de jugada. Echa un vistazo a todos estos diferentes estilos. Ámenlos. El que usé para esto, el neón, lo tengo por aquí. Tengo un neón 1, y por aquí en algún lugar tengo el rosa, yo y mis rosas. Eso es super cool. Si lo deseas puedes seleccionar estilo y luego también agregarle un estilo fresco. me encanta. Eso es impresionante. Podrías agregar otro rectángulo, vamos a ver. Eso es genial. Entonces dale algo más. ¿ No es esto impresionante? Tanto para jugar. Estos son algunos garabatos. Una vez que hayas escogido los estilos que quieras, puedes ir a la herramienta Selección y puedes moverte un poco a la derecha. Porque he creado un espacio vacío. Lo que vamos a hacer ahora es, nuevo, ir a la herramienta Tipo y crear algunos textos. Puedes escribir lo que quieras, blabla. Kit muy original, blabla, de nuevo. No tengo idea de lo que eso significa, pero está bien. Entonces siéntete libre de agregar algo de color. A veces el color no importa, porque a veces los efectos tienen color. Entonces puedes seleccionar eso y tal vez darle otro color. Wow, eso se ve impresionante, como es. A veces todo lo que necesitas es una fuente muy cool. Siéntase libre de agregar un rectángulo, y redimensionarlo. Hay una mejor manera de crear un cuadrado que sea perfecto. Lo que haces es alinearlo hasta los bordes. Una vez alineada a los bordes, si mantienes pulsada la tecla Alt y Shift, va a estar perfectamente alineada, simétrica a la forma. Tenemos esto ahora. Lo que vamos a hacer es seleccionarlo, agregar algunos efectos 3D. Vamos a hacer esto a través del panel Efectos ahora. Porque hemos jugado con algunos estilos gráficos existentes, ahora vamos a personalizar algunos gráficos. Si vamos al panel Efectos, si nos fijamos en la parte 3D, hay tantas. Ya hemos usado estilizar antes, hay una sombra de gota. Lo usamos antes con la trayectoria de desplazamiento. Pero hay montones de ellos. En tu propio tiempo estoy seguro que te divertirás mucho probándolos. Pero por ahora veamos uno muy cool, y eso es 3D, Extrusión y Bisel. Eso es funky. Creo que eso es super cool. Puedo jugar con los ejes, eje delantero, eje trasero, etc.. También puedes cambiar la rotación aquí, lo cual es genial. También puedes cambiar la profundidad de extrusión, por lo que puedes hacer realmente whoa extruido, o puedes hacerlo menos extruido. Puedes ir muy mínimo presionando la flecha arriba o abajo de mi teclado. Eso también es bastante guay. Haga clic en “Ok”. Impresionante. Ahora, volvamos a seleccionar la palabra, y vamos a Effects. Te voy a mostrar algunas otras geniales. Si vas a Distort and Transformar y seleccionas alguno de estos, todos tienen unos realmente geniales. Seleccionemos “Roughen”, digamos que crearemos este efecto fresco así. Súper cool. Vamos a asegurarnos de que todavía podemos leerlo. Ese es un efecto. Haz click en “Ok”. Lo que es realmente genial también es que si vas a Effects aquí, verás el efecto, lo que significa que puedes editarlo. puede hacer clic en él, y se puede ver el efecto y editarlo de nuevo. Vayamos a Effects otra vez y veamos algunos otros. También hay twist o zigzag, y esto también viene con un efecto realmente cool. Me encanta eso. Haga clic en “Ok”. Entonces puedes combinar 3D y este efecto. Puedes volver a los Efectos, seleccionar “3D”, seleccionar “Extrusión y bisel”. Esto podría ralentizar tu computadora porque está haciendo mucho trabajo en este momento. Oh, Dios mío, eso se ve tan impresionante. Me encanta. También puedes jugar con la profundidad de extrusión y hacerla menos o más extruida. Entonces, cuando termines, pincha en “Ok”. Entonces puedes hacer lo mismo para el pequeño borde aquí, si quieres seleccionarlo, vas a Effects y tienes un poco de juego, puedes hacerlo 3D, o de nuevo, ir a Distort, Zig Zag, digamos. Eso es bastante guay, en realidad, mira. Si haces el tamaño pequeño y luego añades un poco más zig zag, podría ser bastante genial. Haga clic en “Ok”. Ese es otro estilo. 30. Personalizar estilos gráficos: Ahora creé esto, diseñé esto. Se trata de una mezcla de garabatos y 3D. Para crear esto, puedes empezar por ir a la Herramienta Tipo. Puedes hacer click y arrastrar y puedes escribir hola o lo que sea que quieras escribir. En cuanto a fuente, solo voy a usar Myriad concepto variable o Myriad pro solo una fuente aburrida. No tiene que ser particularmente cool. Después puedes ir al relleno e ir a tus muestrarios y puedes elegir cualquier color. Ya me conoces, me encanta este rosa, rosa polvoriento. Yo también voy a ir a un derrame cerebral. Voy a tener un trazo negro haciendo click en esto. Entonces lo que podemos hacer en realidad es duplicar esto, ir a la Herramienta de Selección, Alt y arrastrarlo y duplicarlo y tener uno tal vez con trazo externo. Haga clic, por lo que tenemos ambos, que pueden parecer súper cool. Entonces tal vez podamos agregar un rectángulo también. Sé menos perezoso y haz clic y arrastra, alinearlo. Se puede cambiar el tamaño, Alt y turno, algo así. Empecemos agregando un garabato. Seleccionamos esto y vamos a efectos. Entonces podemos ir a distorsionar y seleccionar Ruffin y luego agregar mucho detalle aquí y puede verse super cool. Obviamente no vas a conseguirlo exactamente igual, pero puede parecer genial. Si escuchas un poco de fanning o un poco de tu computadora calentando si estás usando un portátil. Es decir, tu computadora está trabajando un poco duro ahora mismo, así que esto es un poco normal, así que no te preocupes. Entonces una vez que estés contento con esto, y puedes hacerlo un poco más pequeño y hasta ti, entonces puedes dar click en ok. Ahora vamos a ir a efectos una vez más y seleccionar 3D, Extrusión y Biselado. Esto va a hacer que tu computadora trabaje aún más duro. Ahora, me gusta ir a la superficie y seleccionar sombreado difuso porque elimina el sombreado. Entonces lo que podemos hacer es agregar más, Extrusión, algo así. Puede parecer bastante guay. Entonces también puedes cambiar la rotación. Si selecciona la rotación, presione hacia arriba o hacia abajo y puede cambiar la rotación. Entonces cuando estés feliz puedes dar click en, Ok. Ahora, en lugar de usar esto, lo que podemos hacer es simplemente eliminar esto. Entonces podemos duplicar este, Alt y drag, lo que podría ralentizar tu computadora también. Entonces si quitas la frontera, se ve así, que también es super cool. Ahora para este borde, solo puedes ir a Effects, Distort and Transformar y seleccionar roughen de nuevo y agregar más detalle y jugar con él. Entonces cuando haces click en, Vale, eso empieza. También puedes agregar algunos corazones y esto se verá bastante cool. Alt y drag, y los corazones es solo que dibujas un corazón y luego le agregas ese efecto. Puede agregar un rectángulo o un borde, quitar el relleno y agregar un trazo fijo. Ahora siéntete libre de jugar con todos los demás y crear algunos efectos realmente geniales combinándolos. Sí esto, ¿no es súper divertido? Espero que hayas disfrutado de esto y vamos a pasar a algunos efectos más y opciones de estilizado cool. 31. Fusión revisada: Ahora vamos a pasar a alguna mezcla. Si pudiéramos hacer clic derecho en siete mezclas, abrir con Adobe Illustrator. Cubrimos brevemente la mezcla en el primer curso de introducción de Adobe Illustrator, la herramienta de mezcla. Pero vamos a ver otras formas en que podemos usar la herramienta de mezcla para mejorar nuestros gráficos y esencialmente crear algunas cosas realmente geniales. En primer lugar, vamos a ir aquí a este tablero de arte, y vamos a ir a la Herramienta Ellipse. Vamos a dibujar una elipse. Vamos a darle un color, cualquier color que quieras. Asegúrese de que el relleno esté seleccionado. Alternativamente, si lo deseas, puedes ir a la Herramienta Cuentagotas y copiar este color exacto. Repetición, la forma de usar una herramienta de mezcla es que ahora puedes mantener presionada la tecla Alt u Opción y arrastrar ésta hasta aquí y mantener presionada la tecla Mayús para que quede recta. Entonces si quieres crear una mezcla o replicación de estos dos, puedes ir a la herramienta de mezcla que está por aquí, W. Lo que puedes solo hacer clic en este, click en ese, y voila, está mezclado. Ahora para cambiar la cantidad de mezcla, puede hacer doble clic en la Herramienta de mezcla y seleccionar Pasos especificados y reducir el número de pasos, y voila. Ahora hagámoslo otra vez. Vamos a ir a la Herramienta Elipse y dibujamos una elipse. Esta vez, en lugar de dibujar una elipse, vamos a dibujar una estrella. Vamos a ir por aquí-ish y vamos a dar clic y arrastrar y no dejar ir. Con la otra mano, quiero que presionen las flechas arriba o abajo para agregar o quitar lados de la estrella. Tan arriba. Genial. Ahora vamos a ir a la herramienta de mezcla y vamos a dar click en una, click en la otra y no es eso super cool? Ahora vamos a hacer esto de nuevo pero con diferentes colores, así que va a mezclar los colores también. Vamos a ir Alt y Shift para crear un círculo perfecto. Entonces de nuevo, podemos ir a la Herramienta Estrella, click y arrastrar, y tal vez hacer que la estrella sea amarilla. Entonces vamos a ir a la Herramienta de Mezcla. Vamos a dar click en el primero, click en el segundo. Son demasiados de ellos, por eso se ve así. Pero podemos hacer doble clic, dar click en los pasos especificados. Con la flecha hacia abajo, podemos reducir el número de pasos. Si te aferras al Shift, va a ir mucho más rápido, y voila. Ahora hay otras formas de utilizar la herramienta de mezcla. Puedes crear estas formas geniales yendo a, digamos la Herramienta Estrella. Aquí puedes dibujar una estrella, tal vez en un borde, así que quita, cambia estos alrededor, agrega un trazo. Entonces puedes dibujar otra estrella por aquí, digamos, pero puedes hacerlo de ese color. Si vas al cuentagotas y seleccionas el trazo y mantén pulsada la tecla Mayús y haz clic, esto copiará solo el color y no el relleno. Porque si no mantienes el Shift , también copiará el relleno. Si mantienes pulsada la tecla Mayús y haces clic, se copiará el color. Entonces puedes mover esto yendo a la Herramienta de selección, seleccionar ambos, y moverlo aquí. Ahora en cuanto a la Herramienta Blend, puedes hacer click en la Herramienta Blend, click en esta, dar click en esa, y wow, que se ve tan bonito. Me encanta esto. Sin embargo, si no quisieras esto, podrías ir a la Herramienta de mezcla y podrías volver a ir a Pasos especificados y reducir el número de pasos y mantener presionada la tecla Mayús para que vaya más rápido, y ahí puedes reducir el número de pasos y es super cool. Si te gusta la forma en que es, das click en ok. Hay tantos pequeños gráficos que puedes crear usando esto. También puedes crear una forma 3D. Si vas a la herramienta de rectángulo digamos, podrías dibujar un rectángulo y luego puedes dibujar otro rectángulo aquí y luego puedes ir a la Herramienta Cuentagotas y copiar ese color. A lo mejor puedes agregar un poco de frontera también. Puede ser un poco fronterizo en este. Ahora si vas a la herramienta de mezcla y haces click en esto, da click en aquello. Puede parecer un poco raro pero luego ve a la Herramienta de mezcla, ve a Pasos especificados y reduce el número de pasos, y luego puede parecer bastante guay. Un poco 3D. De acuerdo, esto es todo para esta página y vamos a pasar a la otra página en un minuto. 32. Fusión avanzada: Eso fue lindo. Pasando a alguna opción de mezcla más pero esta vez para texto. Para los textos, los modos de fusión podrían no funcionar. Si intento ir al modo de fusión y voy a hacer clic y hacer clic, no funcionará porque actualmente mi texto es texto en un marco, y el modo de fusión solo funciona con formas. Lo que tenemos que hacer es convertir nuestro texto en formas y lo hacemos usando nuestra opción Expandir, que hemos utilizado antes. Si seleccionamos ambos marcos de texto y vamos a objeto, expandirnos, nos va a preguntar si queremos convertirlo en un objeto y un relleno. Nosotros decimos, está bien. Ahora, estos son objetos, son formas. Ahora si voy a la herramienta de mezcla y hago clic en el amarillo, haga clic en el rosa. Ahí vamos. Nuevamente, si quieres personalizar esto, haces doble clic en la herramienta Mezclar. Se puede ir a los pasos especificados. A lo mejor puedo acercar un poco. Empieza con uno solo para ver cómo se ve y luego puedes aumentar presionando la flecha hacia arriba de tu teclado. Eso es hermoso. Da click en Ok. Herramienta de selección, haga clic Atrás, y ese es su modo de fusión para texto. Ahora vamos a ver un par de otras opciones de mezcla. Lo que podemos hacer es ir a la herramienta Tipo y click y arrastrar y podemos escribir otra pieza de texto, mezclar. Resalta tu texto y haz que la fuente sea más grande. Puedes usar cualquier tipo de letra que quieras como de costumbre. Voy a probar otra fuente. A lo mejor una fuente más gruesa. Puedes elegir cursiva negra. Cooper STD, cursiva negra es solo una de las fuentes que puedes usar tantas sin embargo. Ahora vamos a duplicar esto. Mantenemos presionada la tecla Alt u Opción y hacemos clic y arrastramos y la duplicamos. Hagamos de esto un cortador similar a esto o aquello. Vamos a ir de nuevo a la herramienta Cuentagotas y asegurarnos de que el relleno esté seleccionado y vamos a mantener presionada la tecla Mayús y hacer clic. Eso se ve bien por ahora. Ahora, vamos a volver a la herramienta de mezcla. Pero, ¿me olvidé algo? A ver si te acuerdas. Necesito ampliar este texto porque actualmente es texto y necesitamos convertirlo en una forma. Vamos a objeto, ampliamos a objeto y rellenamos y damos click en Ok. Ahora, podemos usar la herramienta de mezcla haciendo clic y haciendo clic. Eso se ve súper bonito. Pero si vamos a la herramienta de mezcla, volvemos a hacer doble clic como de costumbre, podemos modificar esto, creando cada vez más. Si me acerco un poco, se puede ver mejor. Haga doble clic en Pasos especificados y más y más y más. Puedes crear este efecto 3D muy fresco y aún más si le agregas un borde, un trazo a esto, creo que se verá aún más fresco. Si selecciona trazo y hace clic en este. Mira eso, eso es super cool. Hay tantas formas de crear un efecto de mezcla, un efecto 3D y un efecto de gradiente, y más adelante vamos a ver otras formas de crear un gradiente. 33. Degradados: Está bien. Ahora, vamos a ver los gradientes, que también es una forma realmente genial de realzar nuestros gráficos. Los gradientes son hermosos y se pueden agregar gradientes en texto. Puedes hacer que una forma se vea más 3D gracias a los gradientes. Veremos el 3D también y combinando 3D y gradientes. Al igual que aquí, y algunos efectos de plata u oro muy cool. Algunas de las formas en que uso gradientes en mi experiencia en moda para tiradores de cremallera y hebillas y otros herrajes. De acuerdo, puedes seguir adelante y seleccionar 08 Gradientes y abrir gradientes. Sorpresa, sorpresa. Enfriar. ¿No es eso bonito? Todos estos gradientes juntos. Vamos a recrear algunos de ellos, y lo que es genial es, también te voy a mostrar cómo agregar otra mesa de trabajo porque vamos a necesitar una mesa de trabajo en blanco para que trabajemos. Me gustaría que acudiéramos a la herramienta Mesa de trabajo. Podemos hacer click en la herramienta “Mesa de trabajo”, que está aquí. Haga clic en esta “Mesa de trabajo”. Ahora, si hacemos click en el “Plus”, creará una nueva mesa de trabajo por ahí. Si quieres, siéntete libre de hacer lo que sea que vamos a hacer por aquí. Alternativamente, en realidad podemos encontrar un poco de espacio en la página existente y hacerlo ahí. Esto depende totalmente de ti. Lo que me gustaría que hiciéramos tal vez es ir a la herramienta Selección, y tal vez puedas mantener presionada la tecla “Shift” y cambiar el tamaño de esto y simplemente hacerla más pequeña. Empezaremos con el gradiente. En primer lugar, solo asegurémonos de que vuelva al valor predeterminado. Vamos a ir a la herramienta Rectángulo y vamos a dibujar un rectángulo. Siempre se empieza primero con una forma, al dibujar un gradiente. Podemos quitar el trazo aquí porque creo que los gradientes se ven más bonitos cuando no tienen un trazo o borde. Entonces, para crear un gradiente hay algunas maneras. Podrías ir a la herramienta Degradado y solo tienes que hacer clic. Esto creará un gradiente. Ahora, el valor predeterminado en este momento es el gradiente que creé, como puedes ver. Si voy ahora a Swatches, verán un montón de gradientes aquí. Si voy al panel de gradiente, es donde se trabaja con el gradiente, ya sea aquí o allá. En InDesign, solo trabajo con un panel de degradado, pero en Illustrator, en realidad es más fácil cambiar los colores desde aquí. Cuando normalmente creas un gradiente, déjame mostrarte cómo se ve. Simplemente vamos a convertirlo en el gradiente blanco y negro por defecto. Ese es el defecto. Seleccionemos esto y presionemos “Eliminar”. Entonces seleccionemos como este, haga doble clic y seleccione “Negro”. Seleccionemos el amarillo, haga doble clic y seleccione “Blanco”, y luego podrá mover esto. momento, este es el valor predeterminado. Cuando abres Illustrator, así es como se ve tu degradado automático. Es como éste. Está bien. Ahora bien, si quieres cambiar la dirección del gradiente vas a hacer clic y arrastrar, y me encanta esto, esto es tan impresionante. Entonces, para cambiar el color de un gradiente, es lo que te mostré. Se hace clic en uno de esos, se escoge un color. Se hace clic en uno de esos, se escoge un color. Después verás si haces click a continuación, puedes dar click en el “Plus” y puedes hacer doble clic aquí y añadir otro color. Eso es super cool. Ahora, lo que también puedes hacer es esta muestra actual que hemos creado, esta muestra de gradiente actual, podemos guardarla. Si vamos al panel Muestres y hacemos click en el pequeño “+” aquí, podemos guardarlo. 34. Texto y degradados en 3D: Ahora para crear un gradiente en texto, tenemos que ir a la herramienta Tipo y podemos hacer click y arrastrar y crear un poco de texto aquí. Yo sólo voy a escribir mi nombre. Ahora, apenas puedo ver eso. Obviamente se ve bastante pequeño. Déjame acercar. Control o Comando plus. Ahora obviamente necesitamos hacerla más grande, que podamos ir al tamaño de fuente, cualquiera que sea la fuente que hayas escogido, y hacerla más grande. Puedes seleccionar cualquier fuente que quieras. Se trata de Arial Rondeada MT Bold, pero obviamente, escoge cualquier fuente que quieras. Ahora para que el gradiente se aplique al texto, hay que convertir el texto en una forma. En otras palabras, necesitamos ampliarlo, así que si vamos a Object, Expandir, expandir a Objetos y Rellenar y “Ok”. Ahora seleccionamos nuestro reloj gradientes. Precioso, eso es lo que queremos. Como de costumbre, podemos volver a la herramienta de gradiente y si queremos, podemos cambiar la dirección. Podemos cambiar los colores y cosas así, lo cual es genial. Genial. Pasemos a la siguiente página y vamos a ver cómo crear un gradiente que lo haga parecer 3D. Si ahora vamos a la herramienta Elipse, vamos a dibujar un círculo, y la forma de dibujar un círculo es mantener presionada la tecla Mayús. Voy a ir a la herramienta Selección y voy a moverla. Ahora bien, si voy a mi panel de gradiente por aquí, también tengo un gradiente radial. Recuerda mover el gradiente alrededor, necesito ir a la herramienta Degradado. Entonces solo puedo ir así. Hará que se vea un poco más 3D. También puedo voltear el gradiente o invertirlo, y eso es realmente genial. Ahora para hacer que algo se vea 3D, lo que puedes hacer es agregar un poco de blanco. Si hacemos doble clic en esto y seleccionamos Blanco, lo hará blanco. Ve a la herramienta Selección, haz clic de distancia y has hecho algo un poco más 3D, que es super cool. Eso fue para crear algo 3D, seleccionas el Gradiente Radial, puedes revertirlo y agregas un poco de blanco aquí para mostrar donde la luz golpea la forma. 35. Degradados dorados: Ahora, vamos a ver cómo se hacen estos, que son efectos dorados, lo cual es bastante bonito. En la moda, lo uso para crear reflejos, o puedes usarlo para joyas, o para crear una lámina de oro. En fin, la clave aquí es crear una combinación de este tono amarillo anaranjado y algo de blanco. Es así como crearías un tono dorado. Probemos con la herramienta Elipse. Vamos a crear un círculo manteniendo pulsada la tecla Mayús. Obviamente en este momento actualmente estoy imprimiendo la que ya tenemos. Lo que podemos hacer también es eliminar la parada aquí. Vamos a hacer doble clic en esto, y hacerlo negro, y ahora estamos de vuelta al color predeterminado. Ahora para hacer esto dorado, lo que podemos hacer es hacer doble clic en éste, y hazlo cualquier tipo de amarillo o naranja que quieras. ¿ Por qué no lo intentamos con uno más amarillento? También podemos hacer doble clic aquí, y dar click en esto. Podemos hacerlo un poco más amarillento. Después hacemos doble clic en éste, y hacemos lo mismo. Seleccionamos esto. También podemos agregar una combinación de tres colores. Entonces lo que hacemos es que vamos a añadir un blanco aquí. Si hacemos click en el medio donde vemos el pequeño plus, y hacemos doble clic ahora en esto, y seleccionamos el blanco, hemos creado una especie, un gradiente dorado, pero ligeramente diferente en este. Si vamos ahora a la herramienta de gradiente, podemos hacer clic y arrastrar, y jugar con ella, cambiar de dirección, etc. O podemos hacerlo radial. Eso también puede parecer súper cool. Volver a la herramienta de selección. Ahora, para los textos es lo mismo. Vamos a repetir todo el principio, y tal vez podamos guardar primero esta muestra. Vamos a muestras, vamos a plus, y lo guardamos por aquí. En realidad, volvamos al gradiente, y quitemos la plancha, solo hazla lineal. Ahora, vuelve a las muestras, y guárdalo. Está por aquí. Ahora, vamos a volver a la Herramienta Tipo, y vamos a hacer clic y arrastrar, y puedes escribir lo que quieras. Voy a teclear oro. Si necesito hacer mi marco más grande, necesito ir a la herramienta de selección, y puedo hacer mi marco más grande. Ahora, recuerda si intento agregar el oro, aunque el relleno seleccionado. Si trato de agregar una muestra de oro aquí, no va a funcionar. Primero voy a tener que ampliar este texto yendo a Object, Expandir. Haga clic en “Ok”. Entonces puedo hacer click en este oro. Un efecto dorado. 36. Una taza con degradado: Ahora vamos a ver algo más de mezcla 3D con gradientes como aquí. Siéntete libre de crear cualquier tipo de taza que quieras, esto depende totalmente de ti. Voy a ir por aquí y hay un poco de espacio aquí. Si vamos a la 'Herramienta Ellipse' y hacemos clic y arrastramos y creamos una elipse. Me encanta este gradiente, pero no, no va a ser un gradiente. Podemos simplemente hacer click en 'Color' aquí o en cualquier color que te gustaría. Después vamos a ir a la 'Herramienta de Selección'. Vamos a añadir un 3D a esto por, nuevo yendo a fx, 3D, 'Extrusión y Biselo'. Seleccionas 'Off-Axis Top' y haces este cero, y haces ese cero y básicamente, tenemos algo así. Si lo deseas, puedes cambiar esto también. Estoy presionando la flecha hacia abajo y esto cambiará la perspectiva también. Cuando termines, puedes extruirla un poco más, presiona la flecha hacia arriba para que baje un poco. Extrude más, por lo que es más largo, y sigue adelante hasta que estés contento con la forma de tu taza. Entonces 'Ok, 'cuando estés feliz y luego puedes moverlo hacia abajo. Genial. Ahora para crear esta cosita aquí, lo que hice fue ir al rectángulo redondeado y hacer clic y arrastrar y le di un trazo fijo, así que lo cambié para que haya un trazo y no se llene. Hice grande el trazo. Entonces tal vez lo adivinaste porque lo hicimos antes. Yo lo amplié. Fui a 'Objeto, ''Expandir ', ahora es una forma. Sí tenemos que mover esto debajo de esto. Lo que puedes hacer es hacer clic con el botón derecho, 'Organizar ', 'Enviar al atrás', o cuadrado, o corchetes de comando o control. Nuevamente, yendo a fx, 3D, 'Extrusión y Biselo'. Lo que puedes hacer es seleccionar 'Superficie' y seleccionar 'Sin sombreado. ' Se va a ver unificado por ahora, pero va a ser más fácil más adelante cuando agreguemos un gradiente porque vamos a tener que expandir la forma en diferentes pequeñas formas. Si hay un gradiente, lo que sucederá es que lo expandirá cada color en el gradiente o en los tonos en este caso, será una forma diferente. Lo mejor es quitar el gradiente aquí y el sombreado. Entonces si vamos a 'Objeto ', 'Ampliar Apariencia' ahora, estaremos un poco mejor. Esta será una forma, esta será otra, y esa será otra. A lo mejor podemos seleccionar esto e ir a nuestra 'Herramienta de Muestras Gradientes' y dar click en eso. Podemos crear un gradiente sombrío aquí haciendo doble clic en el color y haciéndolo negro. Esto puede ser tal vez un gris oscuro. Se puede ver lo bonito que se ve un poco sombrío. Si vamos a la 'Herramienta de gradiento', también podemos jugar con, luego haga clic y arrastre y haga que se vea sombría. Entonces si volvemos a la 'Herramienta de selección directa', podemos seleccionar esas dos formas. Ahora, estas dos son dos formas diferentes y lo que te voy a mostrar es otra forma de unir dos formas sin usar la 'Herramienta Pathfinder 'se llama 'Herramienta Shapebuilder.' Es algo parecido. Quiero que selecciones ambas formas. Haga clic y arrastre con la 'Herramienta de selección directa'. Entonces si puedes ir a la 'Herramienta Shapebuilder ', me encanta la 'Herramienta Shapebuilder.' De lo que puedes hacer, verás un poco más y verás esta pequeña cuadrícula o forma punteada. Vamos a hacer clic izquierdo y mantener presionado y arrastrar por ambas formas. Esto se unirá a estos y voila. Echaremos un vistazo a la 'Herramienta Shapebuilder 'tal vez un poco más más adelante en detalle. Ahora si queremos agregar un gradiente a esto, podemos ir a nuestras muestras y puedes escoger cualquier gradiente que quieras. Al igual que éste, así que voy a dar clic en éste. Creo que eso es súper bonito. Obviamente, si quieres jugar con esto, puedes ir a la herramienta de gradiente y hacer clic y arrastrar y jugar y cambiar la dirección y cosas así. Esa es básicamente la forma en que se combina un gradiente y una forma 3D. 37. Degradados metálicos: Ahora bien, estos son algunos ejemplos de cómo usar degradados de manera efectiva para mostrar una tela o un material como yo usé en este caso. No tendrás esto en tu documento pero puedes crear el tuyo propio y tratar ser realmente creativo y usar tus nuevas habilidades de gradiente para crear tus propios gradientes. Ahora bien, si miras un gradiente como este, es similar al que hemos creado antes. Si voy a la Herramienta Gradiente, verás unos amarillos, unos blancos y un amarillo más oscuro. Es una combinación de amarillos y un blanco. Entonces éste es como un putter, por lo que es uno metálico oscuro, y es combinación de dos negros y en el medio un gris, para que puedas crear tus propios. Pero lo que podemos hacer es crear. Podemos crear uno de estos como este pequeño aro o lazo y para sujetar, para cinturón. Si vamos a la Herramienta Rectángulo Redondeado y hacemos clic y arrastramos y lo que hacemos es asegurarnos de tener un trazo. Podemos hacerlo más negro. Si haces click aquí, será negro y podemos hacer el trazo sea más ancho y esto creará esto. Ahora, recuerda que tenemos que ampliarlo así que vamos a Object, Expandir y dar click en “Okay”. Ahora para agregar un gradiente, solo podemos hacer clic aquí en el “ Panel de degradado ” y asegurarnos de que también estás en la Herramienta de Muestras de Gradiente. Ahora, para crear ese poco efecto tenemos asegurarnos también de que el gradiente se aplique al relleno no a los trazos, y que este es un error muy común. Siempre comprobar es el gradiente en mi relleno? Sí, lo es, vale, no hay problema. Vamos a hacer doble clic en este y hacerlo negro. Haga doble clic en éste, asegúrate de que sea negro, y luego en el medio, solo seleccionas un gris oscuro y eso debería crear este efecto. Ahora si haces clic y arrastras y juegas con él, hará que se vea un poco más metálico. También se puede jugar con estos para que los grises claros, un poco más extendidos, voy a acercar para que puedas ver mejor. También podemos hacer doble clic en el medio y elegir un gris más claro, tal vez eso se vea más bonito. Creo que en realidad sí. Parece otro tipo de metal. Lo que creas que se ve mejor está bien. Si volvemos a la Herramienta de Selección y la seleccionamos, podemos deshacernos de ese trazo. Como dije no me gusta tanto. Entonces puedes guardar este nuevo metal en tus muestras, asegúrate de que el relleno esté seleccionado, lo contrario no funciona. Da click en el “Plus Bullet Pewter” y ahora hemos creado otro tipo de gradiente. Si dibujas una elipse, por ejemplo, será así y será realmente genial. Puedes dibujar un ojal, donde metes tus cordones en un zapato. De nuevo, sostendrás la tecla Mayús para crear un círculo, y luego lo cambias, por lo que está en el trazo y luego puedes aumentar el ancho y parece un ojal. Selecciona el trazo esta vez porque lo estamos aplicando al trazo y lo hacemos más radial para que se vea más 3D. Lo que necesitamos hacer sin embargo, es que sé que está funcionando, ahora puedes ver gradientes aquí, pero si haces primero este negro y luego vas Object, Expandir, vamos a necesitar ampliarlo y convertirlo en forma. Genial, porque hay mucho más que podemos hacer cuando es una forma. Ahora, vamos a ir a ese gradiente y luego aplicarlo. Ahora lo que podemos hacer es ir al Gradiente Radial y luego ir a la Herramienta Degradado y luego podemos hacer clic y arrastrar y podría hacer que se vea un poco más 3D cuando es de esta manera, solo un poco. Puede mover esto también traer esto aquí, y creó un ojal para un zapato. Hay muchos más ejemplos con los que se pueden crear gradientes. Espero que te pongas súper creativo y lo uses para tipografía, para formas, para mostrar material o cualquier cosa que tenga sentido para ti. 38. Deformación de objetos: Ahora vamos a ver otra forma de realzar la Tipografía, que es super cool y es Warping. Cómo deformar algunos textos, todos estos tipos realmente cool de warping, algunos más, pero también cómo deformar líneas y una bandera y algunas cosas más de deformar. Cómo crear una camisas de línea. Para acceder a esto, hay que ir a Nine Warp y Distortion y abrir este abierto con Adobe Illustrator, y voila creó esta bonita página y luego por el lado derecho, he dejado algunos art-boards abiertos para que podamos jugar. Vamos a intentar recrear algunos de estos. El modo de deformar algo, en realidad no es tan difícil. Podemos crear un rectángulo aquí sólo para que se vea bien. Se puede mantener presionada la tecla Mayús, por lo que es un cuadrado o no? En realidad, no creo que sea una plaza. Realmente no importa, es más decorativo. Retire el relleno, cambie el trazo, haga doble clic, cambie el color y, a continuación, aumente el trazo encendido. Esto es solo para decoración. Ahora lo que vamos a hacer es ir a la Herramienta Tipo y vamos a Click and Drag y dibujar un par de textos. Puedes escribir deformado si quieres. Nuevamente, es bastante diminuto, así que vamos a resaltar esto y aumentar el tamaño y el carácter, el tamaño de fuente por aquí. Si usas mi truco, presiona la flecha hacia arriba de nuestro teclado para que vaya más rápido y luego mantén pulsada la “tecla Mayús” también, para que vaya aún más rápido. Ahora, como de costumbre puedes elegir cualquier fuente que quieras, depende totalmente de ti. Yo quisiera hacer esto todo gorras, así que voy a dar click en los tres puntos, lo que significa más opción. Voy a seleccionar Todas las Caps. Creo que eso es mejor. También podría elegir tal vez una versión audaz de cualquier fuente, he elegido sólo porque creo que va a ser más fácil de ver, y luego para cambiar el color, o bien puedo hacer clic aquí, pero obviamente tengo que asegurarme de que el relleno se selecciona cuando hago esto, y tal vez quitar el borde. Tendremos algo como esto. Nuevamente, sorpresa rosa. Ahora para deformar algo, tienes que ir a la Herramienta de Selección, y haces Click and Drag solo para moverlo y luego para deformar, necesitas ir a Efectos esta vez, o Afecta aquí en realidad, así que esto y esto, en realidad es lo mismo, así que si vuelves a los efectos, ya hemos cubierto 3D, hemos cubierto estilizado con las sombras, hemos cubierto el distorsionado, rugoso, algún giro y algunas opciones, y ahora nosotros van a mirar warp. Si tan solo seleccionas alguno de estos arcos, tienes tantas versiones diferentes de warping. Esto es bastante guay. Se puede distorsionar de esta manera y de esa manera, super cool. Tienes tantos diferentes, arco inferior, arco superior, o arco, protuberancia, concha. Tanto para jugar. Bandera lo veremos en un rato, no del todo así. Esta es solo una forma realmente genial de jugar con la tipografía y de realzar sus gráficos, y como puedes notar, es bastante fácil. Lo mismo que hacíamos antes con 3D, con sombras. Es bastante guay. Elige cualquier versión que te gustaría y luego haces click en “Ok”, y eso se aplica, tan súper fácil. Vamos a crear un par de marcos de textos más y en realidad vamos a crear uno más. Simplemente voy a escribir cool o algo y luego, nuevo, puedo cambiar el color. Lo que es genial de esto es, que te está dando a todos el mismo formato de personaje que tenía antes. Algo así y volver a la herramienta Selección. Sí tienes que ir a la herramienta Selección para poder aplicar la urdimbre. Seleccionado o podría realmente hacer incluso duplicar el cool manteniendo presionada la tecla alter option. Busca el cursor blanco y negro. Asegúrate de que estás en la herramienta Selección, haz clic y arrastra y así tenemos más cosas con las que jugar. Sabes qué, voy a ser un total oscuro y voy a teclear coolio porque ¿por qué no? Ahora volvemos a la herramienta Selección. Vamos a atrevirlos. En realidad hagamos esto amarillo. Solo voy a dar clic, asegurarme de que sea el relleno el que esté seleccionado. Ahora cambio. Entonces voy a volver a Effects, vuelta a Warp y voy a elegir otro warp. Totalmente no importa, todo se trata de cómo se ve y estética y lo que creas que se ve mejor 3D. De todos modos, una vez que seleccionaste la warp que te guste, y puedes hacer click en “Ok” y pasar a la siguiente. Haga clic de nuevo en “Efectos”. Haga clic en “Warp”, haga clic en “Arc”, y luego elija de nuevo el que le gustaría aplicar. Haga clic en “Ok”, cuando estés feliz. Genial. A lo mejor deshacer el último que creamos. El modo de hacer esto, por cierto, para quitar un efecto, solo puedes hacer clic en la papelera aquí o basura si estás en América, bin está en Reino Unido. Te mostraré otra forma de warp elementos. Hay una forma diferente de trabajar algo y eso es más manual, más detallado. Puedes controlarlo más y para ello, tienes que ir a Object, Envelope Distort, y Make with Mesh, esto se llama distorsión de envolvente. Puedes elegir cuántas filas y columnas estás creando, y cuantas más columnas y filas tengas, más lo puedes modificar y haces clic en, “Ok”. Ahora tienes que ir a la herramienta Selección directa porque vamos a tener que seleccionar estos puntos de anclaje. Lo que hace es esencialmente crea un punto de anclaje y puedes hacer clic en uno y moverlo hacia abajo, hacer clic en otro, moverlo hacia abajo, dar clic en otro, y ya puedes ver que estoy distorsionando esto, pero muchos de esto, yo soy el jefe aquí. Puedo hacer click y arrastrar y es solo otra forma de crear algo cool. Siempre estamos buscando más formas de ser creativos y más herramientas que nos ayuden a hacerlo. Entonces podemos mover esto arriba y arriba y esto, y esto y lo que sea. Esto es bastante cool, y eso es distorsión de envolvente. 39. Distorsión envolvente: Vamos a ver otra forma de usar distorsión de envolvente ahora, usando algo como esto. Vamos a distorsionar esto por aquí. El modo de hacerlo es que empezaremos creando un poco de elipse o círculo. Acude a la herramienta de elipse y vamos a ir a dar click y arrastrar y mantener presionada la tecla Mayús para que sea un círculo y luego podamos añadir un borde. Vamos a dibujar un rectángulo entonces lo que vamos a hacer es crear algo como esto y vamos a darle un color. Puedo darle rosa, otra versión de rosa. Como de costumbre, sorpréndese, vaya a la herramienta de selección y muévala hacia abajo. Entonces lo que vamos a hacer es mantener presionado el Alt y arrastrarlo hacia abajo. Entonces solo vamos a repetir acción, y eso es Control D o Comando D, eso es repetir lo último que hiciste. Esto se cubre en el curso de introducción original de Illustrator. Ahora si seleccionas todos estos, por ahora, lo que podríamos hacer es darle un borde seleccionando el trazo solo por ahora, solo para que sea más fácil de ver. Quiero que vayamos a la herramienta de selección directa y seleccionemos cada otro rectángulo, para luego hacerlo blanco. Elimina el trazo, selecciona el relleno y haz clic en blanco. Eso es bueno. Tan solo asegúrate de que sepamos que este es nuestro círculo está debajo de aquí. Ahora la forma de usar el sobre distorsiona usando algo como esto. En realidad tenemos que hacer algo llamado rasterización. Ahora rasterizar esto está rasterizado aquí mismo, rasterizar es lo contrario de un vector. Lo que hace es que lo convierte en píxeles. Photoshop por ejemplo, es un programa basado en píxeles. Esto aparecerá como una imagen, lo que significa que será mucho más fácil usar distorsión de envolvente en esto. Si seleccionamos todo este gráfico que creamos, y ahora lo rasterizamos yendo a rasterizar objeto, que está cerca de expandirse y eso es bueno recordar, rasterizar objeto y basta con hacer clic en “Ok”, y ahora esto será como una imagen. Eso es genial. Ahora lo que vamos a hacer es que vamos a usar el distorsionar sobre aquí y tal vez podamos ir, para que podamos ver un poco mejor, así que arregle enviar para atrás. Podemos ver. Vamos a usar el distorsionar sobre aquí, como te mostré hace apenas cinco minutos o menos, vamos a objeto, sobre distorsionar, hacer con malla y aquí se aplica el mismo principio. Solo vamos a tener que mover esto si quieres puedes agregar más filas y columnas, eso depende de ti y dar click en “Ok”. Ahora, recuerda mover los puntos de anclaje. Ahora son puntos de anclaje, vamos a la herramienta de selección directa y podemos hacer clic en un punto de anclaje y luego mover algunos puntos de anclaje hacia abajo y algunos más, y es solo una forma de distorsionar manualmente nuestra forma. Algunos más, y algunos más y algunos más y otro punto de anclaje. Algo así. Seguro que en tu propio tiempo puedes hacer tal vez algo aún más fresco de lo que estoy haciendo ahora mismo, pero estoy contento con esto. Ahora te voy a mostrar algo nuevo y eso es dibujar por dentro. Hay algo en Adobe Illustrator que te permite dibujar dentro de una forma. Actualmente, estamos en sorteo normal, que es simplemente normal. Entonces también tienes empate en el interior. Pero para hacer esto, hay que tener una forma seleccionada. Si seleccionamos este círculo y hacemos clic en “Dibujar dentro, lo que sea que dibujemos, irá dentro del círculo. De todos modos, primero seleccionemos con la herramienta de selección esto y córtala. Editar corte o Comando o Control X. Entonces vamos a seleccionar este círculo y vamos a dar click en “Dibujar dentro”. Ahora puedes ver cuando ves estas flechas punteadas eso significa que estamos a punto de dibujar dentro de la forma. Lo que significa que ahora si lo pegamos, editamos, pegamos o Control o Comando V va a ir dentro del círculo y creo que eso es super cool. Ahora súper importante sobre todo este dibujo dentro bit es una vez que hayas terminado, asegúrate de volver a dibujar normal porque de lo contrario, no podrás hacer otra cosa que dibujar dentro de la forma. Es así como usas dibujar en el lateral y distorsionar el envolvente. 40. Diversión con banderas: Ahora, vamos a hacer algo parecido, pero con esta bandera. Vamos a seleccionar esta bandera, tal vez podamos moverla aquí en realidad, y si queremos, podemos hacer que se vea un poco más marcada creando el palo. No sé cómo lo llamas, el poste, el palo para la bandera. Si quieres, puedes dibujar un pequeño círculo aquí depende de ti. Algo así se olvidó cómo se ve la bandera, pero algo así. Ahora vamos a seleccionar nuestros encantadores corazones y gráficos y vamos a ir a efectos warp y seleccionar bandera. Ya verás que no funciona realmente bien ¿vale? Eso es exactamente lo que quería pasar y eso es porque todas son formas diferentes, si las deformamos, se volverá loco. Entonces en cambio necesitamos hacer lo que hicimos antes aquí. Tenemos que rasterizarlo para que se convierta en una imagen, una forma holística para hacer esto, volvemos a rasterizar objeto. Ahora vamos a efectos, vamos a warp, y vamos a bandera y ahora verás que sí funciona. Esto es lo que intentaba crear. Una bandera afecta obviamente nuestra cosa del palo nuestra cosa del poste podemos moverlo más tarde, así que no hay problema. Eso es algo así como una bandera, como el viento está ahí y si haces de este cero el vertical, entonces este bit se mantendrá recto, creo que eso es super cool tantos más con los que jugar. Haga clic en "Ok" y así es como hacemos la deformación, el sobre, distorsionando y el rasterizado. 41. Presentamos la pintura interactiva: Oigan, chicos. Espero que hayas disfrutado aprendiendo a decorar tus gráficos con estilos gráficos, y efectos especiales, y deformación, y distorsionando. Ahora, aprenderemos algo que realmente me gusta llamado pintura en vivo. Es una solución para agregar colores a objetos que no están cerrados, que no tienen costuras, que están abiertos. Es una forma rápida de simplemente soltar colores, como solo un cubo de pintura en pinturas. Es realmente divertido. Espero que disfruten de esto. 42. Pintura interactiva: Está bien. Ahora vamos a aprender otra forma de trabajar con el color y pintar algo que no sea sólo usar seda. Es una solución para cuando tienes formas sin cerrar como aquí. Es un ejercicio muy divertido, es realmente satisfactorio hacer algo como esto. Pero se usa para un ejemplo como aquí donde tienes, por ejemplo, esto es tipo, pero no es una forma cerrada en sí misma. Esta es una forma, esa es una forma. Pero esto no es realmente una forma en sí misma, solo muchas líneas las que se unen. lo que este es un ejemplo de cuándo usarías algo llamado Live Paint Bucket. Siempre está surgiendo soluciones para que crees tus gráficos de la manera más eficiente. Adelante y ábrelo. Está en 10. Pintura en vivo, abierto 4. Pintura en vivo. He agregado algunos atajos por aquí, así que puedes ver el atajo, Paint Bucket Tool se va a cambiar porque hay una K en el cubo, sé que no tiene sentido, pero es lo que es. Entonces vamos a convertir esto en esto. Ya he guardado previamente todos los colores en nuestras muelas por aquí, así que eso es genial. Está bien. Como dije, todo necesita ser unido para usar el Live Paint Bucket. Lo que quiero que hagamos es ir a la herramienta de selección y seleccionar aquí nuestro encantador dibujo. Por cierto, si quieres crear esto desde cero, siéntete libre de dibujar los contornos y luego añadir también colores, lo cual deberías poder hacer ahora con todos los ejercicios de Pen Tool que hemos hecho hasta ahora. Está bien. Lo que quiero que hagamos es presionar “K”, que es un atajo para el Live Paint Bucket, como dije, porque hay una K en cubo. Verás este icono y algunos colores. Quiero que vayamos a muestras ahora y dé click en un color, dé click en cualquiera de estas. A medida que presionas las flechas del teclado, puedes intercambiar los colores alrededor y podrás soltar algunos colores. Digamos que este es el color de la piel o es éste, no puedo recordar, uno de esos. Después haces clic y eso coloreará la piel en este color, qué impresionante. Puedes hacer click aquí y esas serán las manos. Vas a querer probar y dar click aquí, pero no va a funcionar por aquí. El motivo es porque no se trata de una forma cerrada. Aquí está abierto, así que el Live Paint Bucket no funciona. Entonces vamos a ir a la herramienta Pluma y vamos a tener que cerrar esto con sólo ir click y click. Ahora es una forma cerrada. Este es el principio del cubo de pintura en vivo. Es necesario asegurarse de que no haya huecos que atraviesan, está todo cerrado. Entonces puedes usar el cubo de pintura en vivo. Nuevamente, vuelve al Live Paint Bucket, atajo K y vamos a continuar con lo que empezamos. Vuelva al color y haga clic. Se puede referir a esto para ver de qué color necesitamos. A lo mejor acercar un poco, para que podamos ver mejor y seleccionar este color. Haga clic en el ojo, es una sombra de ojos. Haga clic aquí. Haga clic por aquí, haga clic por allá, y haga clic por aquí. Ahora tengo el mismo problema, realidad no me di cuenta de que esto estaba abierto. Entonces es bueno que hagamos esto porque ahora sabemos usarlo. Volvemos a la herramienta Pluma y cerramos esta forma y hacemos clic. Si hace clic en el punto de anclaje, un punto de anclaje abierto, haga clic, se llevará a la hojaldre. Entonces puedes cerrarlo por aquí. Ahora de vuelta al cubo de pintura K. Ahora podemos agregar nuestro precioso color aquí y voila, seleccionar el otro rosa, click, y el otro rosa, el color púrpura, top, seleccionar el color de los ojos y ponerlo en los ojos. Entonces el cabello es negro. Eso es más o menos. Entonces eso fue súper rápido, súper fácil. Por lo que es una solución rápida a las ilustraciones que no tienen formas cerradas. Las formas no tienen que ser formas dentro de sí mismas. Simplemente pueden ser líneas sin huecos. Ahora, esta parte, lo que hice fue sólo un pincel de blob. Entonces siéntete libre de hacer eso. Si vas a capas y puedes crear otra capa, puedo moverla hacia atrás, llámalo BG o fondo. Entonces puedes usar el pincel blob como te mostré antes, “Shift B” es un atajo, pincel bajo. Creo que guardé este color también, creo. No, mentí. No, no lo hice. Yo salvé éste, creo. Recuerda el atajo para el pincel blob, es el corchete cuadrado derecho para hacerlo más grande. Empieza a dibujar, pero asegúrate de que el color se aplique al trazo porque recuerda, el color de la blob se aplica al trazo. Después haz clic y arrastra y puedes empezar a dibujar. Ves, se empieza a enfriar. Obviamente es desordenado, pero lo arreglaremos más tarde. Entonces eso es genial. Entonces si querías borrar esto, “Shift E” la maquinilla de afeitar que está justo debajo, puedes borrar los bits que no quieres. Si mantienes pulsada la tecla “Shift”, entra en línea recta, por cierto. Entonces eso es bueno para nosotros los humanos, especialmente aquellos de nosotros que bebemos demasiado café y no somos realmente estables. Sí, así que siéntete libre de hacer el pequeño árbol aquí también. Puedes hacer clic en un trazo, recuerda el trazo. Selecciona otro color. No estoy seguro si es de este color, pero no importa. Asegúrate de ir a “Shift B”, el pincel de blob y empiezas a dibujar. Sí, ahí está este color. En realidad, puedes dibujar de esta manera, desplazar y hacer clic para que sea recto. Intenta evitar los ojos porque los ojos están vacíos. No te vayas así. Entonces el último, creo que es uno de esos colores, pero realmente no importa. Haga clic y vaya así. “ Shift E” para eliminar este bit. Entonces si quieres mover este tronco, el tronco del árbol de abajo, puedes hacer clic derecho en “Organizar”, centrar atrás. Voila, así es básicamente como usas el cubo de pintura en vivo para dibujar en una ilustración que no está dividida en secciones ni formas. Así que solución realmente genial. Seguro que lo usarás en algunas de tus ilustraciones. 43. Presentamos la herramienta Gráficos: Oigan, chicos. Espero que hayas disfrutado de las pinturas de vida. A menudo, muchos de nosotros tenemos que crear presentaciones e informes utilizando gráficos aburridos. Bueno, Adobe Illustrator tiene una herramienta gráfica, e incluso podemos aprender a estilizarlos para que se vean un poco más interesantes. Adobe Illustrator cuenta con una herramienta de gráficos donde se pueden diseñar gráficos circulares , gráficos de líneas y gráficos de barras, y mucho más. Hagámoslo. 44. La herramienta gráficos: Ahora vamos a ver gráficos, lo cual es realmente genial y es importante crear infografías y presentaciones y mucho más. Demos click en 12 Gráficos y esto es lo que va a crear, algunas realmente hermosas coloridas. Gráficos de columnas y un gráfico circular, y es realmente fácil de crear porque hay una herramienta de crecimiento en Adobe Illustrator. Adelante y abramos esto y hermoso. Lo que vamos a hacer es primero vamos a crear alguna mesa de trabajo adicional por lo que tenemos espacio para jugar, y vamos a ir a la herramienta Mesa de trabajo, seleccionar esto y dar click en el plus y luego vamos a ir en esta herramienta de mesa de trabajo y dar click en el plus. Después vamos a seleccionar esta herramienta de mesa de trabajo y dar click en el plus. Vamos a ir a la Herramienta Gráfica, que está justo debajo de la herramienta de mezcla por aquí. Si haces clic con el botón derecho, verás toda una selección de herramientas de gráficos, gráfico de columnas, gráfico de barras, gráfico de tartas, y mucho más. Vamos a ir a la Herramienta Gráfica y vamos a acercar aquí y ahora lo que hacemos es hacer click y arrastrar y dibujar los parámetros de nuestra gráfica. Por aquí escribimos los valores. Esto puede ser hasta 10, digamos, o podemos elegir. Lo que podemos hacer empezar con 2 digamos, y 3 así que eso es 5 y 1, eso es 6 y 3 y 1, digamos. Ahora hacemos click en la V, y esa es nuestra columna. Ahora podemos dar click en la pequeña x aquí. Lo que hacemos ahora es que vamos a seleccionar toda esta gráfica y cuando crees gráficas, se agrupan automáticamente, lo que significa que si haces clic en ella, se moverá por completo. Otro defecto es que es automáticamente escala de grises. Vamos a cambiar eso yendo al pellet aquí, el icono de la paleta del artista, haga clic en el icono de la hamburguesa y seleccione RGB o CMYK, RGB es para web y CMYK es para impresión y luego vamos a ir a las muelas, y podemos dar click en cualquier muestra y funciona. Ahora, he guardado un montón de muelas geniales aquí que he usado en mis otras gráficas. Siéntete libre de usar estos o tus propios colores. Ahora podemos ir a la herramienta de selección directa. Lo que puedes hacer es porque está todo agrupado, si vas a la herramienta de selección directa y haces clic en uno de estos, puedes seleccionarlos individualmente y cambiar el color y seleccionar, digamos esto. Haga clic en éste como el segundo color, el tercero, como el tercer color, haga clic en el cuarto, como el cuarto color y el quinto como el quinto color. Hermosa. Ahora para cambiar esto, hay que hacer clic y arrastrar y seleccionarlo. Empecemos con los números, como los números y haga clic en cualquiera de esos colores que desee. Ahora para esas líneas, tienes que hacer clic y arrastrar, y no te olvides de esta pequeña de aquí. Presione la tecla Mayús. Ahora esto tiene un trazo, es una línea. Recuerda tenemos que seleccionar el trazo por aquí, entonces podemos ir a las muelas y hacer click y ¿por qué no elegimos este color? Entonces podemos aumentar el trazo para que se vea bastante bonito y grueso. También podríamos volver a seleccionar los números y elegir ese color para el relleno y el trazo y hará que se vea un poco más grueso, lo cual es bonito. Ese es el gráfico de columnas. 45. Estilizar gráficos: Ahora si quisieras cambiar el tamaño de esto, tendrías que ir a la herramienta Selección, y seleccionarla. Lo que puedes hacer para redimensionarlo es que puedes ir a la herramienta Escala por aquí, y cuando haces clic y arrastras, la vuelve a escalar. Si mantienes pulsada la tecla Mayús, mantiene una proporción. Pero como puedes ver, es un poco inquietante, y a veces lo distorsiona. Lo que personalmente me gusta usar es ir a Object, Transform, Scale, en su lugar, que hemos usado antes. Esperemos que eso aún esté en tu mente. Seleccione esta. Lo que haces es seleccionar “Uniforme”, y presionas la flecha arriba o abajo del teclado para aumentar o disminuir el tamaño. Se mantiene una proporción que me encanta. Entonces puedes hacer click en “Ok”. Ahora, vamos a seguir adelante y hacer a este pequeñito de aquí. Pasa a esta página. Nuevamente, vamos a volver a la herramienta Gráfico de columnas, y esta vez vamos a elegir la herramienta de gráfico de barras. Nuevamente, vamos a hacer clic y arrastrar y elegir los parámetros para nuestra gráfica. Nuevamente, escriba algunos números, por lo que puede ser 2, 3. En ocasiones se pueden copiar sólo los valores de una tabla o de un gráfico existente de PowerPoint, todos modos, y luego se puede escribir 4 y 2 y 1. A ver. Entonces podemos dar click en la pequeña x aquí. Ahora, de nuevo, repita todo el proceso. Podemos ir a la herramienta Selección. Seleccionado todo. Acude a la paleta del artista. Por aquí, haga clic en el icono de la hamburguesa. Asegúrate de que sea RGB si es para web o CMYK si es para impresión. Después podemos hacer click en las muelas y dar click en cualquier color que quieras. Ahora si quieres cambiar los colores individualmente, puedes ir a la herramienta Selección Directa, y puedes hacer click en la primera para la amarilla, segunda para la otra amarilla, tercera para ésta, cuarto para el cuarto color, y el quinto para esto, que es bonito. Ahora es lo mismo aquí para los números, o bien puedes dejarlos como están. En realidad me gusta este color, así que me lo voy a quedar. Para las líneas aquí, haga clic y arrastre. Debe seleccionarlo todo. Ahora recuerda que es un derrame cerebral. Seleccione el trazo. Acude a las muelas, elige el color que quieras, y aumenta el trazo para que sea un poco más grueso y agradable. Enfriar. Ahora bien, no me gustan todas estas fronteras. Sólo voy a seleccionar, hacer clic y arrastrar. Asegúrate de estar en la herramienta Selección directa. Aquí voy a quitar el derrame cerebral, porque no me gusta. Ahora si ves esto, he añadido una pequeña muestra aquí, una muestra existente encima de esto. Ya están aquí las muelas. Tienes un montón de muestra existentes aquí. O en las bibliotecas de muestra, puedes mirar mucho más muestra si vas a Patrones y Gráficos Decorativos y Básicos. Ahora bien, si fuera a seleccionar todo y simplemente haga clic en una muestra, lo que pasará es, primer lugar, asegúrese de estar en el relleno. Lo que sucederá es que sustituiría un color por las muelas, que no queremos. En cambio, lo que vamos a hacer es seleccionar cada uno de estos y copiar y pegar una segunda copia al frente, como lo hicimos antes en el inicio del curso. Vamos a seleccionar uno de estos y vamos a ir Editar, Copiar, o Comando o Control C, y Editar, Pegar al frente, Comando o Control F. Vamos a hacer lo mismo por los demás. Actualmente hay dos copias. Seleccionemos este y Comando o Control C, copia, Comando o Control F para pegar al frente. Ahora este Comando o Control C, Comando o Control F, pega al frente. De nuevo, Comando o Control C, Comando o Control F. Asegúrese de seleccionarlos primero. Haz clic, y luego Comando o Control C, Comando o Control F. Esperemos que ya hayamos conocido los atajos, y si no, solo sigue practicando. Ahora si haces clic y arrastras, puedes comprobar, ¿hay copias? Sí, las hay. Simplemente puedes deshacer Control Z, solo para que vuelvan a aparecer en su lugar. Ahora vamos a dar clic y cambiar en cada uno de estos. Solo estamos seleccionando los dobles. Vamos a asegurarnos de que el relleno seleccionado. Ahora podemos seleccionar cualquier muestra que queramos, cualquiera en absoluto. Elige lo que quieras. Una vez que estés contento con uno de ellos, ni siquiera estoy seguro de cuál elegiré, una vez que estés feliz, lo que puedes hacer es volver a Objeto, Transformar, Escala, otra vez, que acabamos de hacer. Ahora no queremos cambiar las formas u objetos reales. Tenemos que desmarcar Transformar objetos, y solo asegurarnos de que se seleccione Patrones transformados. Estamos repitiendo lo que hicimos antes con patrones. Ahora podemos presionar las flechas arriba o abajo de tu teclado, para cambiar la escala de este patrón. Entonces puedes hacer click en “Ok”. 46. La herramienta Gráfico circular: Pasado al gráfico de tarta. Si vamos por aquí, veremos el gráfico de tarta y aquí vamos a cubrir dos elementos. Uno es un gráfico circular y dos será el aspecto 3D. Vamos a ir aquí a esta página, y vamos a volver a la herramienta gráfica y seleccionar esta vez la Herramienta Gráfica de Pie. Nuevamente seleccione los parámetros haciendo clic y arrastrando, y esos serán los parámetros para un gráfico circular, y podemos escribir sólo unos números, 3, 4, 2, 1, 1 y aplicar. Ese es un tipo de gráfico, y luego lo que volveremos a hacer es seleccionarlo todo con la herramienta de selección, volver a la paleta de colores y seleccionar RGB o web y darle un color. Ahora vamos a elegir una pieza con la herramienta de selección directa. Nosotros vamos a elegir esta pieza y vamos a alejarla, y eso es porque muchas veces en gráficas tienes una pequeña sección donde dices, digamos que el 30 por ciento de la gente compró el helado de chocolate en el día de este verano. Te mueves esto para mostrar esos 30 por ciento o el porcentaje que fuera. Eso es lo que haremos. Ya podemos empezar a añadir cortadores. Vamos a dar click en este, digamos, y seleccionar el amarillo, digamos, o en realidad vamos a seleccionar el rosa, es más bonito. Este y selecciona ese color, selecciona éste y selecciona este color, selecciona ese y selecciona este color, y el color final así. Vamos a escribir con la herramienta de tipo. Vamos a hacer clic y arrastrar y escribir 30 por ciento o el porcentaje que sea, no puedo recordar ahora, que fue y lo resaltamos. Puedes aumentar el tamaño de la fuente, hacerlo más grande. Entonces es más grande, y tal vez puedas hacerlo blanco. Asegúrate de que el campo seleccionado tal vez un poco más grande que eso. Ahí vamos. Ahora, lo que haremos es ir a la herramienta de selección y seleccionar nuestra propia gráfica. Queremos quitar el trazo. Queremos seleccionar esto y dar click en eliminación del trazo porque solo va a quedar más bonito. Si eso no funciona, vamos a ir a la herramienta de selección directa y seleccionar solo un gráfico circular, evitar el número y quitar el trazo. Asegúrate de volver al relleno y volver a la herramienta de selección. Ahora vamos a seleccionar de nuevo todo el gráfico de tarta, y al igual que antes, vamos a ir a Effects, 3D, Extrusión y Bisel, que usamos antes. Podemos seleccionar Sombreado difuso o Sombreado plástico, y de nuevo, con lo que jugaremos aquí es extruir profundidad y puedes presionar la flecha arriba de nuestro teclado para que vaya más rápido, para extruirlo, para que sea más profundo y más 3D. Si mantienes pulsada la tecla Mayús va aún más. También puedo volver a jugar con esto y cambiar la rotación de la misma, y algo así. Entonces cuando estés feliz da click en “Ok”. Ese es nuestro gráfico de tarta que está en 3D. Espero que hayas disfrutado creando estos pequeños gráficos y que experimentes con algunas herramientas gráficas más, y que vayas y crees gráficos realmente geniales con texturas y colores realmente geniales. 47. Presentamos la herramienta Creador de formas: En el curso de introducción, cubrimos la herramienta Pathfinder, que es muy útil. Es una forma de crear formas complicadas partir de una colección de formas simples. Bueno, hay una nueva herramienta, alternativa a la que se llama la herramienta Shape Builder, que también es muy fácil de usar, muy fácil de usar. Es sólo una forma diferente de hacer lo mismo que la herramienta Pathfinder. Espero que lo disfruten y nos vemos pronto. 48. La herramienta Creador de formas: Ahora vamos a cubrir la herramienta Shape Builder, que es similar a la herramienta Pathfinder que se cubrió en el curso de introducción, pero es solo otra forma de combinar y crear formas. Vamos a ver esto y así voy a mirar algunas piezas de rompecabezas, es sólo una manera fácil de usar la herramienta Shape Builder. Adelante y selecciona 13 Shape Builder y abre la herramienta Shape Builder. Si puedes desplazarte hacia abajo por aquí, y vamos a ver algunas formas de usar la herramienta Shape Builder. En primer lugar, vamos a tener que seleccionar esto. Esta será una camiseta y luego la herramienta Shape Builder es donde solía estar el cubo de pintura en vivo, por lo que está en el mismo lugar. Es posible que no veas directamente, pero si selecciona la herramienta Constructor de formas aquí y si miras el icono, el icono se ve como dos círculos que se están uniendo, y tienes las líneas de puntos. En cualquier software de Adobe, siempre tienes ciertas reglas. Por lo que Shift siempre significa agregar y Alt siempre significa quitar o eliminar, y lo mismo va aquí. Actualmente, al pasar el cursor sobre las formas, verás que la forma se llena de puntos, y verás poco plus. Entonces eso significa que estás a punto de unirte a las cosas. Eso significa que si voy click y arrastre, ahora me he unido a estas dos formas. Yo sólo voy a deshacer. Pero si fuera a borrar, si quisiera borrar una pieza, tendría que aguantar la tecla Alt u Opción y veré un menos. Entonces también puedo hacer clic, para que puedas hacer click, pero también puedes hacer clic y arrastrar. En cuanto sueltas Alt u Opción, se vuelve plus otra vez, lo que significa que puedo hacer click y puedes hacer click y arrastrar y puedes unirte. En ocasiones tienes aquí estas pequeñas piezas que se unen, que podemos arreglar más adelante. Hagámoslo otra vez con éste sólo para practicar. Entonces si seleccionamos esto con la herramienta de selección, vamos al Constructor de formas. Para quitar una pieza, hacemos Alt, click y arrastrar o simplemente click, y para unirnos, vamos a dar click y arrastrar y hacer clic y arrastrar. También puedes unirte a ella de esta manera, así se ve así, y [inaudible] así es como haces una camiseta. Ahora, aquí con los rompecabezas, sólo vamos a jugar alrededor de esto, así que he hecho este, pero puedes elegir si quieres quitar una pequeña pieza del rompecabezas, agregar y cosas como esta. De nuevo, selecciona cualquier pieza de rompecabezas, digamos ésta tal vez. Voy a acercar Controller, Command Plus, luego voy a ir a la herramienta Shape Builder. Si quiero unirme a esto, puedo ir Plus, puedo Plus y eso es conjunto. Si quiero quitar una pieza, Alt y Alt, y Alt y Alt y aún más Alt, mantenga pulsada la tecla Alt u Opción. Eso es eso. Ahora para hacer otra pieza, selecciónela y luego ve a la Herramienta Shape Builder , de nuevo, Shift, M. Otra vez , puedes Alt, sostener la tecla Alt u Opción para quitar piezas y luego puedes sostener nada, puedes dejarlo ir para unirte. Para que puedas seguir adelante y unirte y solo te quitará todas las costuras. Ves que esto es en realidad mucho más rápido que la herramienta Pathfinder. Pero la herramienta Shape Builder es un poco más nueva que la herramienta Pathfinder, razón por la cual tengo la costumbre de usar la herramienta Pathfinder porque han sido años de usar la herramienta Pathfinder. De todos modos, puedes elegir la siguiente pieza del rompecabezas, seleccionar en la herramienta Shape Builder, Alt y Alt y soltar Alt y Shift y arrastrar Alt, Alt. Vuelve a la herramienta de selección y pasa a la siguiente pieza. Ve a la herramienta Shape Builder y de nuevo, puedes Alt, Alt, Alt y hacer clic y arrastrar para unirte. Hay tantas posibilidades para hacer esto, así que solo diviértete con él y es solo una forma realmente genial de combinar formas o restar formas de sí mismas. 49. Tipo avanzado: estilos de párrafos: Ahora vamos a pasar al tipo avanzado, que es solo una manera realmente genial y realmente fácil de hacer que todo tu texto sea consistente y igual, y será muy efectivo en el tiempo, por lo que hace que todo vaya más rápido. Se llama estilos de párrafo y estilos de carácter. Ahora, esto es lo mismo en Adobe InDesign también. Tienes un término c similar. Aquí tienes una herramienta similar, y va a ser muy útil. Adelante y abramos estas hojas de estilo. Lo que vamos a hacer esencialmente aquí es que vamos a copiar esto. Vamos a crear estilos a partir de esto. Las estrellas son como una plantilla o una muestra. Vamos a aplicar esto al resto del texto aquí. Vamos a trabajar con estilos de párrafo y carácter. El modo de subir ese panel, es otro panel que necesitará es, iremos a Ventana, Tipo, y seleccionaremos Estilos de párrafo. Los estilos de personaje estarán con él, así que tienes estilos de carácter y estilos de párrafo. La diferencia entre estos dos es que los estilos de párrafo se aplican a toda la línea, un párrafo entero, y un estilo de carácter se aplica a una palabra, una letra. A menudo es un color. Puede ser el peso de los textos como negrita. Lo que haremos primero es que vamos a crear estilos a partir de esto. Una vez que lo hayamos hecho, lo vamos a aplicar al resto del texto. Para seleccionar esto, por cierto, puedes ir a la herramienta Selección y hacer doble clic, y ahora estás en la herramienta de tipo, o simplemente puedes ir a la herramienta de tipo y hacer clic. Ahora si seleccionas el estilo de párrafo y luego vas a Estilos de párrafo, vamos a dar click en plus aquí. Es así como creamos un estilo de párrafo. Entonces vamos a hacer doble clic y nombrarlo rumbo. Lo que acabamos de hacer ahora es que hemos copiado todo el formato de texto, todo el formato de caracteres por aquí, el tamaño de la fuente, la fuente, etc. Ahora vamos a crear otro. Hagamos este negro por ahora. Eso va a ser más fácil. Lo vamos a hacer azul después. Ahora vamos a seleccionar esto y crear un estilo aquí. Haga clic en el plus y vuelva a hacer doble clic y nombra subpartida. Enfriar, así que esos son los estilos de párrafo aplicados. Ahora vamos a seleccionar esto y hacerlo azul. Puedes hacer click en un Azul aquí, haciendo cualquier tipo de azul. O puedes mirar tus muestras y elegir un color desde aquí. Ahora vamos a seleccionar esta pieza de texto y dirigirnos a estilos de personaje esta vez, y dar click en el plus. Vamos a hacer doble clic aquí y llamarlo azul. Eso será eso. Ahora hemos creado todos nuestros estilos. Todo lo que tenemos que hacer es aplicarlos al resto del texto. Ahora es la parte divertida, creo. Lo que haces es seleccionar esta pieza de texto y dar click en Encabezado. Verás lo que es realmente genial es que automáticamente toma el espaciado también, el espacio después de este texto. Ahora voy a seleccionar esto. Haga clic en Subpartida. Enfriar. Ahora vamos a seleccionar Texto y dirigirnos a Estilos de carácter y dar clic en Azul. Hagamos lo mismo por el resto, así que selecciona Textos Aleatorios, haz clic en Encabezado estilo de párrafo. Seleccione otro subencabezado de texto, seleccione la palabra Textos, y haga clic en Estilos de carácter, Azul. Seleccione este texto, haga clic en encabezado Estilo de párrafo. Seleccione ese texto. Haga clic en Subpartida. Seleccionar Texto, haga clic en Azul. Una final es así. Haga clic en Encabezado. Seleccione eso, haga clic en Subpartida. Selecciona esto y haz clic en Estilo de personaje, Azul. Ahora esto es realmente genial y asegurará consistencia en todos tus documentos futuros, por lo que si aplicas este método para texto y creas todos los estilos, será mucho más tiempo, efectivo y consistente, y hay muchos beneficios a esto. Espero que hayan disfrutado de este ejercicio. 50. ¡Felicitaciones!: Oigan chicos, felicitaciones por completar este curso intermedio. Estoy muy emocionado por ti, y espero que te sientas mucho más cómodo con la herramienta de lápiz, con la interfaz, y que realmente disfrutaste todos estos estilos gráficos y efectos especiales que te mostré, y que te inspires realmente para crear algunos diseños súper cool. Me encantaría ver lo que se te ocurre, así que por favor publique cualquier idea, cualquier diseño en la sección de proyectos a continuación. Como siempre, fue un honor enseñarte, y te veré pronto.