Guía de producción de video freelance

1. Introducción: Si estás contemplando iniciar tu propia Compañía de Producción de Video, tal vez planeas convertirte en un videógrafo freelance o un cinematógrafo, un YouTuber de tiempo completo. O tal vez ya eres una de estas cosas, pero necesitas un poco de ayuda con el lado de los negocios. A lo mejor este curso es el correcto para que tomes. Me llamo Shawn Tracy, y desde hace 20 años, he estado trabajando en cine, y televisión. Pero en los últimos seis años realmente he visto crecer a mi productora de videos. Ya no tengo que moler múltiples trabajos pequeños por semana para hacer la hipoteca. En cambio, estoy trabajando en brotes más grandes con presupuestos más grandes, y, mayor marcha. He cometido muchos errores pequeños, y grandes en los últimos años, y me gustaría ayudarte a evitar esos errores, y contestar algunas de esas preguntas candentes que tienes. Al igual, ¿cuánto debo cobrar a mi cliente, o qué equipo debo comprar? Dividí esta clase en 10 módulos, y te invito a verlos en cualquier orden que te guste. Algunos de los temas que voy a cubrir incluyen el alquiler frente a la compra de equipo, cómo encontrar empleos, y conseguir contratados, el estilo de vida freelance, y cómo crear una oferta por un proyecto de video. Al final de cada módulo se encuentra una tarea corta que te ayudará a decidir si ser tu propio jefe, ir freelance o dirigir tu propia empresa es la decisión correcta para ti. Hay muchos videos en YouTube donde se puede aprender a hacer cosas creativas, e incluso hay algunos YouTubers que intentan abordar algunos de estos temas de negocios, pero honestamente, todos se destiñan a generalidades, y caprichos. Te voy a mostrar exactamente cómo empecé mi negocio desde cero sin relleno. Únete a la clase, y empecemos. 2. Descargo de confianza: Antes de empezar, solo un descargo de responsabilidad rápido. No soy un experto en negocios. Esta no es una clase Business 101. No te voy a decir cómo preparar tus impuestos ni configurar tus cuentas bancarias ni ninguna de esas otras cosas. Te voy a explicar cómo empecé mi productora de videos y cómo la ejecuto día a día, y algunas otras cosas específicas que debes saber si quieres iniciar tu propia empresa. Entonces, si necesitas aprender algunas de esas otras cosas, hay un montón de recursos en línea y libros en la biblioteca que puedes obtener. 3. FAQ: ¿ Cuáles son las grandes preguntas que necesitamos abordar? Cuáles son las cosas que están en tu mente ahora mismo. Seguramente te estás preguntando Si voy freelance, ¿cuánto voy a ganar? ¿ Haré lo mismo que hice en mi trabajo asalariado? ¿ Tendré suficiente para pagar mi hipoteca y mi renta? ¿ Cuántos brotes voy a seguir? ¿ Cuántas horas a la semana trabajaré? Bueno, déjame brindarte algún marco para ti basado en cómo empecé mi carrera freelance. Me gradué de la universidad en 1999, y empecé a trabajar como DP de inmediato. Salí y salí a las calles con esta cámara, Canon XL1. Pero este fue un tiempo preYouTube, presocial media del que estamos hablando. No se estaba haciendo casi tanto contenido de video como ahora. No había suficientes empleos y necesitaba conseguir un trabajo regular de tiempo completo además de trabajar como freelance. En el año 2000, me convertí en maestra de primaria. Pero lo que fue genial de ese trabajo fue, yo estaba sin trabajo por 3.00- 3.30 todos los días. Tenía fines de semana, varias vacaciones, y dos meses y medio de descanso en el verano para trabajar como DP y para afinar mi oficio. Entonces flash forward 11 años después, 2011, vendo un largometraje a Amazon Studios por mucho dinero. Es en ese punto donde tomo la decisión dejar de enseñar y convertirme en un DP freelance de tiempo completo. En realidad, tomé la decisión no sólo de convertirme en un DP freelance de tiempo completo, sino de crear mi propia compañía de producción de videos. Voy a estar a cargo de todos los aspectos de la producción; estoy produciendo, estoy filmando, estoy haciendo audio, y estoy haciendo toda la postproducción. Yo soy una banda de un solo hombre. Ese es un término muy común que se escucha de los cineastas. Como banda de un solo hombre, necesitaba decidir qué tipo de videos iba a hacer. Iba a hacer videos de boda, videos musicales, comerciales, documentales, corporativos, industriales. Yo acababa de vender dos comerciales de especificaciones; uno a Novartis y otro a Choice Hotels. El camino me pareció claro. Yo quería meterme en hacer comerciales, pero sabía que también iba a tener que hacer mucho trabajo corporativo ya que trabajaba mi camino por la escalera comercial. Ahora bien, no gané mucho dinero como maestra de escuela. En 2011, mi salario como maestra de escuela era de 37 mil dólares anuales. Decidí que por mi primer año de tiempo completo como freelancer, quería tratar de hacer al menos eso para que supiera que todavía podía pagar mis facturas y hacer mi renta y mi auto pago y cosas así. Yo sí terminé haciendo un poco más que eso. Entonces eso me afirmó que había tomado la decisión correcta de ir freelance. De lo que sí necesitas darte cuenta sin embargo, es que una vez que vas freelance y comienzas a ganar dinero, ese dinero es diferente al dinero que ganas cuando solo tienes un trabajo regular, eso ahora es dinero de negocios y eso tiene que ser tratado de manera diferente a su dinero de bolsillo. Si no estás familiarizado con cómo lidiar con eso. Aquí hay algunos libros que leí que me ayudaron a aprender sobre cómo lidiar con las finanzas empresariales. ¿ Cuántos brotes voy a seguir? Esa es la siguiente pregunta que quieres saber? Bueno, cuando empecé a trabajar como freelance en 2012, inmediatamente me contrataron como freelancer dos empresas, una llamada SmartShoot y otra llamada Demand Media. Para SmartShoot, salía por Nueva York y Connecticut y Nueva Jersey, y rodaría videos de yelp para negocios locales, y también hice algunos videos inmobiliarios. Entonces para Demand Media, rodaría series de video que formarían parte de la marca live strong y eHow. Esos básicamente eran videos de cómo hacer, cómo practicar videos, y cómo comer videos. Eso era lo que estaba haciendo cuando empecé por primera vez, salía a muchos de esos brotes y estaba tratando de reservar tantos como pude. Estaba tratando de reservar tres o cuatro de esos a la semana y esos eran trabajos de bajo pago que también requerían alguna edición. Lo bueno de estos brotes era que me darían la oportunidad de salir a conocer negocios locales y dueños de pequeños negocios que estamos en mi zona y si hacía un buen trabajo en esos videos, entonces a veces A mí me pediría ese dueño del negocio que volviera y hiciera más videos para ellos. En ocasiones me recomendaban a sus amigos. Por lo que a través del boca en boca, empecé a construir algunos de mis propios clientes, mi propio roster de clientes, que en lugar de tener siempre que depender de encontrar trabajo a través de estas empresas SmartShoot y Demand, Tenía algunos de mis propios clientes a los que podía acudir. Todavía tengo algunos de estos clientes hoy. Normalmente hacen en algún lugar entre 7 y 10 mil dólares de negocios conmigo. Lo negativo de hacer estas pequeñas sesiones de video, fue que no me brindaron la oportunidad de ser muy creativo, las empresas quieren que te vayas al rodaje y solo estés ahí por 90 minutos. Entra, sal, bang, bang shoot con luz natural haz lo que tengas que hacer. Estos son básicamente rodajes de video amateur. Porque quería tener un metraje realmente bonito para el portafolio que estaba construyendo, metraje que se veía mucho mejor que simplemente apresurarse a estos lugares y conseguir estos brotes. Decidí que iba a crear comerciales de especificaciones. Los comerciales de spec también me dieron la oportunidad de tratar de hacer algo de dinero extra. De hecho, vendí un comercial de especificaciones a SlimFast, que duró 15 segundos. Fue una toma y me pagaron 7,500 dólares por ello. Por lo que los comerciales de spec fueron una oportunidad para que yo practique mi iluminación y haga más de una producción completa y mejore en el oficio de la cinematografía y solo agregue video. Ya sabes, mejorar en video en general. ¿ Cuántas horas a la semana trabajaré? ¿ Estaré trabajando más de lo que hice en mi trabajo de nueve a cinco? Bueno, ahora eres tu propio jefe, así que puedes tomar esa decisión y también podrías decidir dónde quieres trabajar. Podrías trabajar en casa. Podrías ir a sentarte en Starbucks y trabajar desde ahí. Podrías rentar un weworkspace y puedes hacer tus propias horas, lo que sí tienes que darte cuenta sin embargo, es que cuando estás iniciando tu negocio y estás tratando de sacar tu nombre por ahí que vas a necesitar poner en las horas. Por último, hablemos de cómo vas a definir el éxito por ti mismo. Podrías definir el éxito como el número de clientes que tienes, o la cantidad de dinero que ganas, o el número de videos que haces al año o algún otro punto de referencia. Para mí, definir el éxito no se trataba de esas cosas. Se trataba de aumentar constantemente mi precio y la calidad de los videos que estaba haciendo para que pudiera trabajar menos, cobrar más, y tener un poco más de tiempo libre en mi vida. Aquí tienes tu tarea y te prometo que algunas de las asignaciones en estos módulos van a ser fáciles y van a ser divertidas. Pero algunos de ellos van a ser trabajo. Si ya estás en el negocio y solo estás tratando de subir una pierna a tu competencia viendo este curso, entonces probablemente ya hayas hecho algo de esto. Pero si estás en la valla sobre convertirte en un freelancer y realmente lo contemplas y estás usando este curso como guía para ayudarte a tomar esas decisiones, entonces vas a querer hacer esta tarea. No te va a gustar, pero vas a tener que hacerlo eventualmente de todos modos, si estás creando tu propio negocio. Entonces la asignación es, me gustaría que crearas tu propio plan de negocios. Todo el que entra en negocios necesita escribir un plan de negocios. Necesitan delinear el plan para su empresa y sus metas. Quiero que investigues cómo escribir un plan de negocios y luego escribir un plan de negocios. Podría ser algo para ti mismo, pero si quieres, también puedes compartirlo con la clase. 4. Lifesyle de Freelance: Hablemos de algo de lo que no escuchas a menudo, el estilo de vida freelance. Si vas a ser freelance, vas a estar pasando mucho tiempo por ti misma. Ahora recuerdo haber leído este artículo cuando intentaba tomar una decisión traté de mencionar todo el atractivo de ser independiente. Trabajando desde casa, despertando tarde, trabajando en tu pijama. Genial. Es cierto que puedes hacer todas esas cosas, pero estarás pasando mucho tiempo tú mismo. El artículo no hizo nada para mencionar algunas de las cosas negativas de ser independiente. Entonces hablemos de algunos de esos negativos. No hay jefe para mirar por encima de tu hombro y asegurarse de que estás en el camino. No hay compañeros de trabajo con los que colaborar. Es muy fácil distraerse, sobre todo si trabajas desde casa. Es fácil encontrarse gastando demasiado tiempo viendo videos de gatos en YouTube o cayendo en el sofá para algún mediodía viendo atracones de Netflix o jugando videojuegos. Tienes que ser alguien que esté automotivado y pueda mantenerse en el camino. ¿ Eres una persona de gente? ¿ Te llevas bien con la gente? Estás construyendo un negocio basado en ti, te estás vendiendo. Si no te gusta la gente, si eres standoffish, si eres confrontacional, freelance puede que no sea para ti. Si te encuentras con un imbecil por la mañana, conociste a un imbecil. Si te encuentras con pendejos todo el día, eres el imbecil que dan barandilla justifican, deberías ver ese show. Vas a tener clientes. La mayoría de ellos van a ser geniales, más fáciles de trabajar. Pero ocasionalmente, vas a tener un cliente imbecil. Si no tratas bien con gente así, entonces el trabajo independiente puede que no sea para ti. Vas a necesitar encontrar la manera de llevarte bien con todos tus clientes, sean imbéciles o no, porque los necesitas para su boca boca y los necesitas para sus críticas positivas. También está el estrés de no saber de dónde viene tu próximo cheque de pago. Es posible que tengas algunos tiempos lentos. La producción de video puede ser realmente como una fiesta o un tipo de cosa hambruna. Hay algunos meses en los que estoy tan ocupado, siento que necesito contratar a dos o tres empleados para ayudarme con la carga de trabajo. Hay algunos meses en los que solo estoy sentada por ahí viendo secarse la pintura. Es lo que haces con ese tiempo, ese tiempo de inactividad cuando los negocios no van bien, eso realmente puede ayudar a hacer o romper tu negocio. Entonces echemos un vistazo a algunas de las cosas que estarás haciendo cuando estés ocupado, y algunas de las cosas que estarás haciendo cuando no estés ocupado. Obviamente, esperas que estés pasando mucho tiempo en rodajes, siendo creativo, haciendo lo que amas. Cuando empecé a trabajar como freelance a tiempo completo en 2012, seguí unos 200 rodajes y además de eso hice unos 60 anuncios de especificaciones. Ahora en 2018, estoy trabajando, considerablemente menos. Hago como un rodaje a la semana, unos 50 brotes al año. Pero lo que estoy cobrando es considerablemente más. Los brotes que estoy pasando, los encuentro más gratificantes porque hay diferentes tipos de brotes de esos originales que estaba haciendo están más bien pensados su plan antemano y estoy llegando a colaborar y trabajar con diferentes personas, y ahora tengo más tiempo para pasar con mi familia si no estoy fuera en una sesión que estoy editando. Por lo que alrededor del 95 por ciento de los videos que me contratan para hacer, también soy el editor. Entonces estaré aquí sentado en esta silla en esta edición de escritorio. También hago proyectos de solo edición. Me contratan empresas de todo el país. Es más asequible para ellos contratar a una compañía local de producción de video en lugar de volarme por ahí. Pero entonces, me envían lo rudo como lo hacen en disco duro para que yo haga la edición por ellos. Si no estoy filmando ni editando entonces, probablemente estoy haciendo mi cosa menos favorita, que es escribir pitches para diferentes proyectos. A pesar de que no es algo que disfrute, realmente es importante y es una habilidad que necesitas desarrollar si vas a ser serio sobre ser un freelancer porque es una de las formas en que vas a conseguir trabajos. Probablemente escribo entre cinco a siete lanzamientos por semana. Básicamente, un pitch es mi idea creativa en respuesta a un breve que obtengo de un cliente. Entonces, ¿qué hago cuando no estoy ocupado? ¿ Qué hago en el tiempo de inactividad viene? Bueno, pujar es algo que sigo haciendo. Eso no cambia. Estoy pujando pase lo que pase, si estoy en medio de cinco producciones diferentes, no tengo nada que pasar. Sigo pujando para que se alineen esos próximos trabajos. Tengo un montón de tareas de negocio menial más pequeñas que me gusta hacer cuando tengo tiempo de inactividad y programo estas tareas, hago una lista de tareas pendientes de estas tareas para que cuando el tiempo de inactividad sí golpee, me asegure de que se hagan, en lugar de encontrarme en el sofá jugando videojuegos. Entonces, ¿cuáles son algunas de estas tareas? Actualizando mi sitio web, actualizando mis listados de empresas en Google, y Yelp, y Bing asegurándose de que estén actualizados. Tomar algunas nuevas imágenes que filmé recientemente, convertirlo en un verdadero, crear contenido de redes sociales que pueda usar durante todo el mes, inventariar mi equipo, asegurarme de que todo esté limpio y funcionando. Esas son algunas de esas tareas de pequeñas empresas que hago cuando llega el tiempo de inactividad. Ya sea que estés ocupado o no, hay una cosa en la que siempre debes enfocarte y eso es aprender. En el futuro módulo, voy a hablar de algunos recursos en línea que utilizo para aprender. El encargo para este módulo es muy sencillo. Quiero que te sientas y quiero que tengas una conversación honesta con un otro significativo. Podría ser su esposa o su esposo o un miembro de la familia. Habla sobre si el estilo de vida freelance y el negocio freelance es adecuado para ti. Porque a veces la decisión de convertirte en freelancer no solo te afecta, afecta a otras personas. Cuando estaba decidiendo, ¿ debo ir freelance, o debo seguir enseñando? Me senté con mi esposa y hablamos de ello porque me di cuenta de que la decisión de convertirme en freelancer también la afectó. Dije que podría no estar haciendo tanto dinero ahora, cuando empiezo este negocio a medida que las cosas se bajan del suelo, ¿ estás bien con poner, aportando más dinero de lo que ganas? Entonces ten esa conversación honesta, alguien para ver si el estilo de vida freelance va a ser adecuado para ti. 5. HERRAMIENTAS: ¿ Cuáles son las herramientas que uso a diario y semanal como freelancer? Necesito tener alguna presencia en la web, así que tengo un sitio web. Soy dueño de los monstruos de dominio en el dark.com. Hay un montón de lugares donde puedes obtener tu nombre de dominio, y yo uso Squarespace para hospedar mi página web. Me cuesta poco menos de $200 al año, y hay alternativas como WIX y WordPress, pero realmente me gusta Squarespace. Es muy fácil de usar, fácil de actualizar mi sitio web y tienen muy buena optimización de motores de búsqueda. También te recomiendo si tienes un sitio web que lo conectes a Google Analytics. Utilizo Google Analytics para profundizar en lo que está pasando en mi sitio web en cuanto a cuánta gente está visitando y la tasa de rebote y cosas por el estilo. En mi página web, también tengo instalado un widget de una empresa llamada drift. Ahora, esto permite a cualquier visitante de mi sitio iniciar un chat conmigo en tiempo real, y con las esperanzas es que pregunten sobre mis servicios, y puedo cerrar un trato con ellos todos a través de este widget. Ahora, como la gente me envía mensajes a través de la deriva, puedo responder desde mi escritorio pero si no estoy en casa, y no estoy en el escritorio ni en una laptop, entonces también puedo responderles desde mi teléfono, que me parece muy útil para que No me pierdo las importantes indagaciones de negocios. A diario, también estoy usando como el conjunto de herramientas de Google, mi Gmail, Google Docs para escribir cosas diferentes. Por ejemplo, toda esta clase de habilidades compartidas que planeé en absoluto y algunos documentos de Google incluyendo los guiones. Utilizo Google Keep para hacer esto para que me quede en la tarea y revisando las cosas a medida que voy y el calendario de Google. Básicamente ya que está todo integrado, hace muy fácil simplemente quedarme con eso [inaudible] y simplemente usar el conjunto de herramientas de Google. Tengo una suscripción a un mercado llamado envato elements, puedes pagar ya sea anual o mensual y con esta suscripción, puedes hacer esas descargas ilimitadas de fuentes de gráficos, material de archivo ya sea imágenes o video. Tienen after effects, archivos de proyecto y un montón de otras cosas diferentes, incluyendo imágenes 3D, y encuentro todas esas realmente útiles sobre todo cuando estoy creando contenido para negocios o incluso cuando estoy creando pitches para diferentes empresas, puedo ir y si necesito algún metraje de stock para crear un tablero de humor, uso un elemento para agarrar cosas de ahí y usar y esos pitches. Por el momento, estoy trabajando en una computadora Macintosh. Como puedes ver detrás de mí, en realidad es realmente viejo 2011 iMac, y para cuando estés viendo este video, puede que me haya actualizado a un PC, pero obviamente es muy importante si estás en el negocio tener una buena computadora. Si estás creando contenido como yo, ya sea imágenes en Photos-hop, Lightroom, si estás haciendo edición de video pesado y Premier, o después de Effects, o Final Cut Pro o de Vinci resuelven. Vas a querer tener una computadora bien spec que va a poder mantenerse al día con la carga de trabajo que estás haciendoPara mantenerte organizada, vale mi flujo de trabajo y mis proyectos, utilizo una herramienta de gestión llamada Trello. Trello me permite crear estos tableros donde puedo hacer un seguimiento de todas las diferentes tareas que estoy haciendo, así que mientras creo tableros para todos los diferentes proyectos que he alineado así como algunas otras cosas. En realidad es bastante fácil de usar, funciona bien si eres un freelancer, en realidad funciona aún mejor si estás trabajando con un grupo de personas porque entonces puedes compartir fácilmente a través de esta herramienta de gestión. Te recomiendo que utilices algún tipo de software contable. Yo personalmente uso libros frescos pero he investigado algunos de los otros. Utilizo libros frescos para facturar a mis clientes, para hacer un seguimiento de todos mis gastos que tengo para el negocio, así que definitivamente consigues algún software de contabilidad, aunque tengas una cuenta y sigue siendo bueno tener software de contabilidad porque entonces puedes exportar esos informes al cierre del ejercicio y entregárselos a tu contador, para que te preparen tus impuestos. El encargo para este módulo es bastante fácil. Investigue las herramientas, tal vez algunas de las herramientas que uso, investigue a sus homólogos, y tome algunas decisiones sobre qué herramientas planea usar a diario y semanalmente para usted mismo. Si te encuentras con algunas herramientas que son geniales que no enumeré aquí por favor compártelas conmigo y el resto de tus compañeros de clase. 6. Alquiler vs. compra: Siempre van a haber costos asociados con hacer negocios, y si diriges una compañía de producción de video, entonces la mayoría de esos costos probablemente tendrán que ver con el equipo. Para mí, mis mayores costos, por mucho, son los equipos y mi segundo mayor costo es pagar contratistas independientes que contrato para los brotes más grandes a los que salgo. Crecí en la ciudad de Nueva York. La ciudad de Nueva York es un gran mercado para el video y el cine. Cuando vives en la ciudad de Nueva York, hay muchos lugares donde puedes comprar y alquilar equipos desde. Pero en el momento en que decidí convertirme en un freelancer de tiempo completo, acababa de comprar una casa en el estado de Nueva York. Pasé de un gran mercado para el cine y el video a estar en un pequeño mercado de videos. Lo que tiene sentido para mí es ser dueño de equipo. Soy dueño de todo, desde cámaras hasta lentes hasta todo el equipo de producción, necesito luces, engranaje de agarre, equipo de soporte y más. Siempre siento que tengo demasiadas cosas pero al mismo tiempo, cuando salgo a algunos de los brotes más grandes, no tengo suficientes cosas. Creo que en este día y edad necesitas, al menos, poseer un par de piezas esenciales de equipo. Necesitas poseer una computadora. Probablemente sea una buena idea tener una cámara, una lente, y un trípode. Si vives en un gran mercado como Nueva York o L.A, podrías decidir que alquilar es el camino a seguir para ti. Por supuesto, eso sí significa que vas a tener que construir los costos de esas rentas en tu cotización para tus clientes. Si estás trabajando en grandes proyectos de presupuesto, eso es solo estándar. Estándar es que todo se alquila. rentan un camión de agarre, paquetes de autos, todos se rentan. Pero si estás trabajando en proyectos de presupuesto más pequeño con clientes más pequeños, que probablemente lo seas, en cuenta ese costo de las rentas podría ser un asesino de trato para algunos de esos clientes que pueden encontrar fácilmente a un cineasta que posea su propio equipo. Tienes que tener en cuenta eso en cuando tomas tu decisión de si quieres poseer o quieres rentar. Lo que es bueno ahora es que no importa en qué mercado te encuentres, rentar es más posible de lo que era antes porque tienes empresas que enviarán equipo directamente a tu casa como BorrowLenses y LensRentals, y tienes sitios para compartir como ShareGrid y KitSplit donde puedes obtener equipo para hacer cine de otros cineastas que están en tu zona. Por lo menos, ahora siempre debes estar alquilando algún equipo y probándolo antes de comprarlo. A pesar de que prefiero poseer mi propio equipo, hay algunos artículos de especialidad que por supuesto, no soy dueño. Las dos cámaras que tengo, a veces no son las cámaras adecuadas para el trabajo. Si necesito otra cámara para el trabajo entonces alquilaré eso de una casa de alquiler o usaré uno de esos otros sitios para rentar una cámara. En cualquier momento hay una nueva pieza de engranaje que creo que podría complementar algunos de los trabajos que tengo o que me gustaría agregar al engranaje que tengo. Siempre me gusta rentarlo primero y me gusta rentarlo por un periodo de ya sea de tres a siete días, y eso me da tiempo para pasar con él, conocerlo, conocer sus peculiares y sus ins y outs y hacer un informado decisión de si quiero comprar esa pieza de engranaje o no y te recomiendo que hagas lo mismo para que no tengas el remordimiento del comprador. Volver a la lista de cosas que creo que deberías poseer. Si vas a estar haciendo mucho rodaje y edición, entonces tener una buena computadora es realmente un no-cerebro. Al tener algo que pueda manejar metrajes de mayor resolución como 4K o 6K o metraje crudo o tareas intensivas de GPU para After Effects, vas a querer conseguirte una buena computadora. ¿ Eso es un MAC? ¿Eso es un PC? No lo sé. Yo mismo estoy luchando para contestar esa pregunta, pero definitivamente vas a querer tener una computadora. Ahora, si quieres practicar y entrenar tu ojo, entonces vas a querer tener una cámara. Creo que es esencial. Las cámaras son tan baratas ahora y también las lentes que no hay razón para que no tengas una cámara y una lente. Soy dueño de cámaras desde que me gradué de la universidad en 1999. En ese momento estábamos rodando cine en la universidad y luego empezaba la revolución digital. Compré mi primera cámara digital mientras me graduaba. Cuando salió la Canon 7D, compré esa cámara, mi primera DSLR, y quería poder cubrir un rango focal de 24 milímetros a 200 milímetros. Salí y compré dos caras lentes Canon. El asunto de las lentes son, siempre son una buena inversión a diferencia de las cámaras. Las lentes mantienen su valor. Si hubiera comprado la cámara Roja original, la Red One, vuelta cuando vendí mi película a Amazon Studios. Hoy no tendría nada más que un enorme pasapapeles. Compra una cámara, definitivamente invierte en lentes. Esas son cosas buenas en las que invertir y esas son cosas buenas para tener. Otra cosa que debes tener es un trípode. Consigue un buen trípode también. He pasado por, oh Dios, probablemente no lo sé en los últimos 20 años, demasiados trípodes porque no compré unos buenos, caros. Las piernas siempre se rompen primero y luego las cabezas siguen. Compré un bonito y caro trípode Manfrotto de fibra de carbono hace un par de años, y ha sido una de las mejores compras que he hecho. Ahí hay algunas luces LED geniales y económicas que puedes comprar, hechas por marcas como Aperture e Ikan y Fiilex. Tengo un montón de luces diferentes de un montón de marcas diferentes. Cuando comienzas a ir en sets más grandes y comienzas a disparar en estudios y cosas así, o comienzas a rentar camiones de agarre, vas a encontrar que cuando se trata de iluminación, domina aireado, pero esos Las luces aireadas caras no son cosas que típicamente posees, son cosas que rentas. Estas luces LED más baratas, especialmente Aperture hace algunos productos bonitos. Acabo de comprar hace poco una luz Fiilex que me gusta mucho que es bicolor. Puedes conseguir algo de iluminación realmente buena y crear un kit de iluminación realmente bueno por mucho menos de lo que solías poder. Esta va a ser una tarea muy divertida, sobre todo si eres una cabeza de engranaje. Para este módulo, quiero que me digas qué tipo de videos te gustaría hacer y luego envíame tu lista corta de engranajes de artículos que te gustaría comprar, y te daré algunos comentarios sobre si creo que esas son buenas ideas para usted o no. 7. Qué cargar: De acuerdo, hora de contestar la gran pregunta ardiente. ¿ Cuánto debes cobrar? La respuesta, es simple, tanto como puedas. Lo peor que puedes hacer es intentar meterte en la mente del cliente y averiguar qué número quieren pagar y hacer una oferta basada en eso. Esa es la definición de cortometraje a ti mismo. A medida que adquieras experiencia, a medida que comienzas a desarrollar tu propio estilo, medida que descubras cuáles son tus fortalezas, vas a tener un número en tu mente que quieres cobrar. Es realmente importante que te pegues a ese número. Claro, vas a pujar contra gente que va a socavar ese precio y van a ganar esas ofertas, y eso está bien. Si un cliente quiere ser barato, que sean baratos. Simplemente no dejes que sean baratos contigo. ¿ Cómo se llega con el precio? Bueno, aquí hay tres opciones. El primero es la opción que me gusta. Cuando hable con el cliente, haga las preguntas correctas y sabrá qué cantidad tienen que gastar. En un módulo posterior, voy a hablar de las cinco preguntas específicas que le hago a cada cliente antes de pujar por un trabajo para ellos. La segunda opción es preguntar a otros profesionales del video lo que cobran. Ahora te darán una respuesta, te darán una respuesta honesta? Tal vez, tal vez no. Yo no iría a preguntar a profesionales de video en el mismo mercado o en la misma región geográfica que tú, escogería a alguien que esté fuera de ese mercado. Están más inclinados a contestar la pregunta si lees un correo sincero : “Oye, acabo de empezar. No estoy seguro de qué cobrar. Me puedes dar algún consejo?” Podrían obtener algunos buenos comentarios de ellos. El tercero que puedes hacer es que puedes hacer algún trabajo freelance para empresas, como el que solía hacer trabajo cuando empecé de nuevo en 2012, SmartShoot de tiempo completo. Ahora sí hay que entender que SmartShoot paga una tarifa por hora que considerarían una buena tarifa para el camarógrafo aficionado. Si estás más allá de la etapa, si te consideras que estás más allá de la etapa de un aficionado, entonces puedes tomar esa matriz y podrías sumar a ella y cargar más. Esas son algunas formas en las que puedes llegar con algunos precios que puedes cobrar a tus clientes. Aquí la clave es no devaluarte. ¿ Podrías estar diciendo que Shawn no está haciendo un poco de dinero mejor que no ganar dinero? La respuesta es no. Necesitas apegarte a tu precio. Si te devaloras y haces un gran trabajo para un cliente, por poco dinero, entonces vas a conseguir la reputación que nadie quiere tener. Le van a decir a otros dueños de negocios y a amigos: “Oye, este tipo o esta chica hace un gran video y son baratos”. Entonces lo vas a pasar muy difícil cuando recibes una recomendación de boca a boca a uno de sus amigos y dices: "Va a costar tanto”. Van a decir: “¿Cómo puede costar tanto cuando mi amigo lo consiguió para casi nada?” No te devalúes. Sólo te va a lastimar a ti y al valor de tu negocio y para ser honesto, duele a todos en la industria cuando te devaloras. A menos que seas director de fotografía, probablemente no quieras tener una tarifa fija por hora o por día. Un director de fotografía sale al plató y hacen una cosa. Ellos son el director de fotografía. Cobren una tarifa por su experiencia y por su equipo. No producen, no dirigen, no editan. Cuando sales como productora de videos, sin embargo, llevas todos esos sombreros múltiples, así que necesitas figurar en todos esos diferentes factores y la forma en que lo hago es, tengo esa llamada telefónica de la que hablé. Hago esas cinco preguntas específicas y formulo una cotización y un número en base a las respuestas. ¿ Cuántas cosas diferentes voy a necesitar hacer? Voy a necesitar contratar gente o actores o tripulantes? Todas esas cosas van a tener en cuenta lo que cobro. Yo no quiero nunca encasillarme a tener sólo una tarifa diaria cuando podría terminar teniendo que hacer tanto más y esa tasa no tendría sentido. Ahora, la única vez que sí cobro una tarifa fija es cuando sí voy en set estrictamente como DP. En ese caso, cobro 1000 dólares por ocho, lo que significa que cobro 1000 dólares por ocho horas de trabajo. Por cada hora sobre las ocho , cobro unos 150 dólares. También cobro por mi equipo. Si no estás seguro de cuánto cobrar por el equipo, puedes ir al sitio de alquiler local y puedes ver cuánto cobran por un alquiler diario por los artículos específicos que posees. Ahora la asignación, ya lo mencioné. Ahora, de verdad quiero que lo hagas. Envía un mensaje directo en Instagram o Facebook o envía un correo electrónico a otro cineasta, profesional trata de escoger a alguien que no esté en tu mercado, e intenta escoger a alguien que pueda estar en un nivel de competencia similar a ti y pregúntale algunos preguntas honestas sobre tal vez su flujo , o cómo cuestan, o cuánto cobran, o cómo llegaron a ese precio. A lo mejor algunas de las cosas que aprenderás de ellas sean útiles. 8. Cómo encontrar trabajos: Esto es probablemente si, cuánto debo cobrar, fue tu primera pregunta ardiente. Entonces, ¿cómo encuentro trabajos, es probablemente tu segunda pregunta candente. La respuesta es simple. El primero que debes hacer es tener algún portafolio o carrete para mostrar a la gente. Esa es tu forma de entrar. Ese es tu comienzo por un paso. Por lo que necesitas una muestra de tu trabajo. Necesitas salir y hacer algún tiroteo. Pero no quieres salir y hacer trabajos gratis. No, no, no, no hagas trabajo libre. Si tienes cámara, sal. Elige la hora correcta del día, temprano en la mañana, tarde en la noche. Filmar en un parque, filmar un evento deportivo, ir a filmar a la ciudad, disparar algunas entrevistas falsas de cabeza parlante con familiares y amigos, hacer un comercial de especificaciones. Haz todas estas cosas, y luego hazlo real. Los mejores tiros primero. Agarra la atención del espectador. Mantenlo en movimiento. Mantenlo corto. Ponga su nombre e información de contacto en él. Subirlo a YouTube o Vimeo. Hacer un sitio web. Ponlo ahí. De esa manera, gente puede ponerse en contacto y pueden contratarte. Ese es el primer paso. Ahora cuando tienes un portafolio, puedes empezar a salir y usar ese portafolio para convertirte en un freelancer para diferentes empresas. Empresas como la que solía trabajar para SmartShoot. Básicamente, estas empresas, tienen un roster de cineastas en todo el país. Después regatean estos más pequeños, podrían ser pequeños, pero son trabajos bastante fáciles para diferentes freelancers. Ahora lo malo de estos pequeños trabajos es que no pagan bien. Son bastante rápidos. Probablemente tengas que disparar con luz natural. Realmente no se llega a planear mucho de antemano. Lo bueno es que te va a dar la oportunidad de conocer a muchos dueños de pequeñas empresas que son locales para ti. Entonces esto es lo que hice el primer año cuando salí e hice 200 de estos pequeños brotes. Conocí a un montón de diferentes dueños de negocios. A través de eso, me construí un roster de algún lugar entre 15 y 20 clientes regulares. Estos dueños de negocios para los que había hecho este video inicial, me seguían contratando para hacer cada vez más videos para ellos. Seis años después, desafortunadamente, he superado a la mayoría de estos negocios porque ahora cobro mucho más, pero todavía tengo dos grupo de restaurantes, y una concesionaria de autos con la que hago negocios regulares. Cuando estás empezando por primera vez, esta es una gran manera de que te paguen, luego conocer a los dueños de pequeñas empresas y negocios locales, y construir un listado de clientes que puedes llamar tuyos. Si haces un gran trabajo, y al cliente le encanta el video que hiciste para ellos, pídeles una reseña. Tengo una plantilla de correo electrónico que envío a todos hago un video para cuando se complete el trabajo, y los dirige a dos lugares donde pueden dejar una reseña para mí, mi página de Facebook, y mi página de Google. No todos te van a retomar en la oferta y te escribirán una reseña, y no todos van a escribir una reseña en ambos lugares. Pero a veces, incluso solo conseguir una gran crítica positiva de alguien hará un largo camino en conseguir que te contraten nuevo porque la gente definitivamente mira las reseñas, y cuando ven críticas positivas para ti y tu trabajo, te van a querer contratar. No tener que gastar tu dinero duramente ganado en publicidad es genial. Si haces un gran trabajo, tus clientes estarán satisfechos, y ellos le dirán a sus amigos, y a su familia, y a otros asociados de negocios sobre ti y tus servicios. Eso se llama boca a boca positiva. Eso es algo en lo que quieres enfocarte. Está absolutamente bien preguntar a un cliente después de que hayas terminado de trabajar para ellos, oye, ¿te importaría decirle a amigos y familiares, y a otros negocios con los que estás asociado sobre lo que hago? Ahora bien, también podría haber asociaciones negativas aquí si haces lo incorrecto, si te devaloras, si no te pegas a tu precio. Ya lo mencioné antes. Si le das un gran producto a alguien por casi nada, vas a generar la palabra equivocada de boca-zumbido que no quieres, este tipo trabaja para barato. Esta chica trabaja para al lado de nada. Entonces te vas a costar mucho tratar de cobrar tu precio habitual a un amigo de alguien para quien has hecho un video, y te van a decir, bueno, hiciste un video para ellos por esta cantidad. A mí me gustaría lo mismo. No te devalúes, apégate a tu precio. En general, mucha gente piensa que está bien sólo tener uno real y se equivocan. Deberías tener un carrete para todo, cada estilo diferente de cosa que hagas. Tengo un carrete de cinematografía. Tengo un real de mis comerciales. Tengo un carrete de mi trabajo de drones. Tengo un carrete que solo son entrevistas. Tengo un carrete para cosas relacionadas con el fitness y el deporte que he disparado. Por comida, cosas que he disparado. ¿ Por qué tengo tantos carretes? Bueno, te van a acercar empresas que a veces están buscando algo muy específico, y no van a querer ordenar todas las cosas que tienes para intentar averiguar si puedes hacer eso. Es mucho más fácil cuando puedes decir, oh, ¿quieres un grupo de restaurantes? Aquí está mi carrete de restaurante con entrevistas que he filmado con chefs, recorridos a restaurantes, hermosas tomas de comida. Ten un carrete para todo lo que haces. Eso va a conseguir que te contraten. La publicidad en Facebook es algo que no uso muy seguido. Me siento bastante afortunado de haber generado mucho buen boca a boca en la zona en la que estoy, y tengo algunas críticas muy positivas en línea. Esos me ayudan a conseguir trabajos. Pero de vez en cuando, cuando corte un carrete nuevo o tengo un proyecto realmente genial que acabo de completar, crearé un anuncio de Facebook muy dirigido. Lo que es genial de crear estos anuncios de Facebook es que realmente puedes segmentar ubicaciones geográficas específicas, puedes segmentar intereses y comportamientos, podrías realmente afinar tus campañas de anuncios para encontrar realmente clientes que estás buscando. Entonces, si estás luchando por encontrar negocios, y estás probando algunos de estos métodos diferentes, es posible que también quieras intentar crear algunos anuncios de Facebook, y ver si pueden tener éxito para que atraigas a algunos clientes. ¿ Recuerdas cuando hablé de pujar? Bueno, podrías estar saltando por un capítulo así que tal vez no me escuchaste hablar de pujar. Pero hay algunos lugares donde puedes pujar por trabajos en línea, pujando en línea lugares del mercado. Videopixie es una de ellas que me gusta. A mí me gusta porque no tienes que pagar para pujar por proyectos. te invitará en función de tu ubicación geográfica a pujar básicamente contra alrededor de 19 a 20 empresas diferentes. Recibirás un breve breve breve de alguien que esté buscando un video, y conseguirás enviarle algunos enlaces de tu trabajo, y darles una oferta, todo en la plataforma Videopixie. Si terminas ganando esa oferta, Videopixie, creo, toma alrededor del 10 por ciento de lo que sea que estás cobrando. Mi último consejo para ti a la hora de encontrar empleos es para hacer redes. red con dueños de pequeñas empresas en su comunidad, pero también en red con otros profesionales del video. Hice un festival de cine de 48 horas, hace uno o dos años, y conocí a otra persona de la cámara que ahora uso como AC y gaffer y un segundo tirador a veces cuando tengo un trabajo más grande. Nunca se sabe cuándo otro profesional del video va a necesitar a alguien. Es posible que necesiten contratarte, y nunca sabes cuándo podrías necesitar contratar a alguien. Por lo que el networking es una gran idea, definitivamente deberías estar haciéndolo. Tu tarea, súper fácil. Si aún no has hecho un carrete, vas a hacer ese carrete. Si ya tienes carrete, lo vas a compartir con la clase, y vas a recibir algunas críticas constructivas de mi parte, tal vez incluso de tus compañeros de clase. ¿Estás listo para ello? 9. Cinco preguntas: Bienvenido al módulo sobre las cinco preguntas de las que he estado hablando desde el inicio de este curso. Siempre que se me pida crear una oferta o una propuesta o una cotización para un proyecto, siempre quiero asegurarme de tener una comprensión completa de lo que estoy pujando. Ahora, a veces obtendré un breve de un cliente y ese breve esbozará claramente los objetivos que tienen para el video o los videos que quieren hacer. Pero cuando no recibo un breve, prácticamente insisto en tener una llamada telefónica muy corta con el cliente donde pueda hacerles estas cinco preguntas muy específicas que me darán los conocimientos que necesito para poder hacer el mejor breve. Si un cliente no tiene el tiempo o no puede hacer el tiempo para subirse al teléfono conmigo por unos minutos para contestar estas preguntas, entonces absolutamente no perderé mi tiempo creando una cotización para ellos. Pregunta número 1. Esto es lo que le digo al cliente, no digo pregunta número 1, digo: “¿Cuál es el objetivo de tu video?” En otras palabras, ¿por qué estás haciendo este video? ¿ Cuál es su propósito? ¿ Cuál es su intención? ¿ Es un video de entrenamiento? ¿ Es un video de crowd-funding? ¿ Es un video que está promocionando un producto o un servicio? Dejé que me digan el propósito de su video, la visión que tienen, el objetivo para su video y mientras están hablando, tomo notas y escucho con mucha atención. Esta es la pregunta que se quiere escuchar con mucha atención. Pregunta número 2. ¿Cuál es el demográfico o público para este video? Yo les pedí que fueran lo más específicos que pudieran. Necesito saber si el video que estoy haciendo tiene que apelar a hombres o dos mujeres o dos ambos, ¿cuántos años tienen estos hombres o mujeres? ¿ Hay alguna otra cosa especial que deba considerar como su educación o sus niveles de ingreso? Por alguna razón, estas cosas son importantes para diferentes marcas y por eso necesitas hacerlas importantes para tu idea. Número 3. ¿A qué llaman los videos a la acción? O en otras palabras, ¿qué quieres que la gente haga y se sienta después de haber visto el video? ¿ Se supone que visiten tu página web? ¿ Se supone que te llamen? ¿ Se supone que dejen caer todo lo que están haciendo y se dirijan directamente a la tienda? ¿ Qué quieres que sientan? ¿ Están enojados? ¿Están tristes? ¿Se inspiran? ¿ Tienen hambre? El llamado a la acción impulsa toda la pieza. Por lo que definitivamente necesitas saber cuál es el llamado a la acción. Pregunta número 4. ¿ Cuál es tu horario o cronología para hacer este video y tenerlo entregado? “ Lo necesito para la próxima semana”. Bueno, eso es un trabajo apresurado, va a costar más. En serio sin embargo, deberías tratar de conseguir una línea de tiempo. Conoces una idea de su línea de tiempo. Es posible que estés en medio de un periodo ajetreado donde este video podría no encajar en tu horario. Mucha gente apenas se está metiendo en video ahora en 2018, tal vez no tengan mucha experiencia haciendo video. Pueden tener expectativas poco realistas de lo rápido que se puede hacer el video por ellos. Como freelancer en el campo de producción de video, vas a estar lidiando con educar a los clientes. Por lo que quieres establecer una línea de tiempo y averiguar cuál es su horario para su proyecto de video. Última pregunta. Posiblemente la pregunta más importante. Esta es la pregunta de que no tomas un no por respuesta. Aquí es donde mucha gente, por alguna razón, se pone nerviosa y quieren hacer esta pregunta. Yo hice la pregunta de manera muy sencilla, muy directa. ¿ Cuál es tu presupuesto para este proyecto? Si el cliente no puede darte respuesta, cuelga el teléfono. Aléjate. No se toman en serio en hacer el video. No son serios o están buscando a alguien que va a ser libre o trabajar por casi nada. Entonces, si no puedes obtener una respuesta directa de cuál es el presupuesto, ese cliente no vale la pena perder el tiempo con. Aléjate de ellos. Ahora, de vez en cuando, obtendrás algo de retroceso sobre esta cuestión. Conseguirás a personas que respondan a tu pregunta con su propia pregunta. Dirán: “Bueno, ¿cuánto cobras o qué crees que costará este proyecto?” Bueno, mi respuesta es simple. “ Te puedo hacer un video por $5,000 o $50,000 o $500,000, depende de ti. ¿Cuál es tu presupuesto?” Ahí es cuando obtendré mi respuesta. Nuevamente, si no obtienes respuesta a esta pregunta, aléjate. No son serios. Ahora, una vez que tengas las respuestas a las cinco de esas preguntas, puedes evaluar si el trabajo es adecuado para ti, si es adecuado para tu conjunto de habilidades, si es algo que te interesa hacer. No tienes que aceptar un trabajo sólo porque se te ofrezca un trabajo o porque alguien lo diga. No tienes que pujar por un trabajo sólo porque alguien quiere que pujes por el trabajo. Asegúrate de que sea algo que sea adecuado para ti. Ahora bien, tu asignación es simple. De nuevo, vas a molestar a un amigo o un familiar y vas a hacer una llamada telefónica simulada. Vas a dejar que finjan que son el cliente. Les vas a hacer las cinco preguntas, vas a anotar las respuestas y ver cómo te va. No tomes un no por respuesta sobre el presupuesto. 10. Propuestas: He hablado mucho de crear una oferta, y ahora te voy a mostrar cómo hago una oferta. No sé si hay una manera correcta o incorrecta de hacer una oferta. Sólo voy a mostrarte lo que hago. mí me gusta usar una plantilla general y simplemente cambiar las cosas, es mucho más fácil porque hago tantas pujas. intenté usar este sitio web una vez llamado Proposify para hacer propuestas, podría ser bueno, pero me pareció que molesto y realmente no me gusta pagar por cosas que podría hacer de forma gratuita. Entonces, lo que hice es usar mi servicio de suscripción a elementos por Envato, o incluso fui a su otro sitio web, graphic river, y descargado algunos de estos. Yo uso Keynote porque estoy en un Mac. Descargué algunas plantillas y encontré una que tenía el esquema de color y el diseño correctos que me gustaron y luego simplemente la hice mía. La portada que actualizo por cada puja con el nombre de la empresa, por la que estoy creando una puja, y si sí tienen un título para su proyecto de video, lo puse ahí también. Entonces tengo un par de páginas que incluyen alguna información importante sobre mi empresa Monsterinthedark. Esto incluye un poco sobre el tipo de proyectos que hemos realizado en el pasado y algunas citas tomadas de las reseñas escritas en mis páginas de Facebook y Google. A mí me gusta incluir fotos de capturas de pantalla de diferentes videos que hemos realizado. Dependiendo del tipo de video que me están pidiendo que haga, puede que incluso incruste videos similares que he hecho en el pasado directamente en el proyecto. Se reservan las dos páginas siguientes para un tratamiento, si se requiere una. Muchas veces la empresa no sólo pedirá una cotización general de precio, sino que preguntarán, ¿cuál es tu visión? ¿ O cómo manejarías el video?. En ese caso, estarás escribiendo un tratamiento que es básicamente una visión punto por punto para el video que se necesita hacer. Entonces después de escribir ese tratamiento, que hago en la primera página, luego en la segunda página. Haré un tablero de humor con imágenes que se ajusten al tratamiento y podría salir a fotografiar algunas de estas imágenes yo mismo con mi cámara o puedo usar un sitio de stock para adquirir algunas de estas fotos y crear este tablero. El tablero es bueno para las personas que son más aprendices visuales. Pueden leer el tratamiento y pueden mirar el tablero y hacerse una idea de cuál es tu estética y en qué estás pensando en cuanto a los visuales del video. Ten en cuenta que los visuales no siempre son lo más importante para algunas personas. Después de esa es mi página de cotizaciones donde desgloso la causa principal del video y no quieres entrar en demasiados detalles aquí, solo quieres dar los costos de gran visión general. Entonces en el panorama general de lo que va a costar el proyecto, claro que voy a hacer mi investigación primero antes de hacer esta cotización, voy a pensar en el tratamiento que hice, voy a factorizar, y el tamaño de la tripulación que necesitaría, el número de actores, costos de ubicación, y cualquier tipo de equipo especial que creo que pueda necesitar rentar. Siempre recuerdo a mis clientes que este no es un costo final, pero es solo una cotización. Los clientes siempre son más felices cuando puedes acercarte mucho al precio de cotización original que les diste, pero al mismo tiempo las cosas cambian en una sesión y los clientes siempre piden más cosas. Si piden más cosas y va a costar más dinero entonces cargarlas por ello por supuesto. No importa si estaba en tu cotización o no, una cotización es solo una cotización. Tomaré toda esta presentación de diapositivas que hice en Keynote y exportaré como PDF. Yo lo revisaré. Me aseguraré de que no haya errores ortográficos o gramaticales porque eso no es profesional y luego lo enviaré junto en un correo electrónico. Entonces comienza el juego de espera. Algunos clientes son groseros. Algunos clientes simplemente no volverán a ti. La mayoría de los clientes, sin embargo, apreciarán el esfuerzo que emprendiste en crear una propuesta para ellos y te volverán en unos días con el sí, nos gustaría seguir adelante contigo, con un no, hemos encontrado una empresa diferente o tal vez en ese punto quieren volver al teléfono contigo para discutir lo que escribiste para ellos con más detalle o de cualquier manera, así es como lo hago. Buena suerte. Espero que también puedas crear una buena plantilla y ganar algunas pujas. El encargo es justo que crear tu propia plantilla general. Puedes usar algo como lo hice, encontrar una plantilla y personalizarla y hacerla tú misma o puedes usar un sitio web como Proposify o algún otro método, pero me gustaría que llegaras con la plantilla que vas a uso para pujar en proyectos como su asignación para este módulo. 11. Flujo de trabajo: Nos acercamos al final de este curso y es hora de hablar de flujo de trabajo. Hacer películas es todo sobre el flujo de trabajo. Cómo fluye una etapa de producción a la siguiente o cómo cualquier tarea individual en un set de películas puede desglosarse en un flujo de trabajo. Aquí hay un gráfico de flujo de trabajo. Si quieres rodar un show para Netflix, se ve complicado. Alguien pasó el tiempo averiguando cuál es el mejor proceso, proceso producción y postproducción o el flujo de trabajo más necesario, qué es tener un show que esté listo Netflix. ¿ Cómo se va a ver tu flujo de trabajo? Mi flujo de trabajo es bastante simple. Se inicia con la adquisición de un cliente y termina con una revisión positiva y un pago. Ese es mi flujo de trabajo. Pero entonces por supuesto, hay muchos pasos en el medio. Para mí, adquirir un cliente toma forma de un par de maneras diferentes. Podría recibir una llamada telefónica o un texto o un correo electrónico de un cliente, pueden contactarme usando el widget que tengo instalado en mi sitio web. Puedo usar video pixie o thumbtack para pujar por un trabajo. También trabajo para diferentes agencias en Nueva York y LA y Montreal que podrían contactarme y ofrecerme un trabajo. Esas son algunas de las formas en que adquiero clientes. El siguiente paso en mi flujo de trabajo es asegurarme de que efectivamente me estoy comunicando con mi cliente y haciéndolo de manera oportuna. En cualquier momento un cliente me envía un correo electrónico o hace una llamada telefónica o manda un texto, cuanto esté disponible para devolver esos mensajes, lo hago. Lo que es aún más importante es que me asegure de que lo consiga todo por escrito. Salir a un trabajo sin contrato es un mal hábito. Si es algo que estás haciendo, realmente necesitas parar. Realmente necesitas empezar a asegurarte de que aunque sea un trabajo pequeño, tienes un contrato. El contrato está ahí para protegerte. Cuando creo un contrato, lo primero que me aseguro de hacer es esbozar el alcance del proyecto, lo que voy a estar haciendo por la empresa, qué video voy a estar creando, cuál es el horario para crear ese video y qué entregables los estaré enviando cuando esté hecho. Me aseguraré de esbozar mis responsabilidades, dominar las responsabilidades de los oscuros para el rodaje y también esbozaré sus responsabilidades y algunas cosas que espero de ellas. Eso incluirá el número de revisiones de edición que voy a hacer y que también incluirá una política que diga que necesitan ver y revisar las ediciones que les envío de manera oportuna para que el trabajo no se estire sobre y sobre. Siempre me aseguro de que la póliza de pago esté claramente delineada. Habrá una cotización en el proyecto y luego la póliza de pago. Yo solía hacer 50/50, lo que significa que obtendría el 50 por ciento del dinero por delante, luego entregaría el video y obtendría el otro 50 por ciento. Esa es una mala idea. Ya no hago eso. Tengo historias. Esperé casi un año una vez para que me pagaran. Dejé de hacer eso y quería protegerme más. Ahora mismo lo que hago es 40/40/20. Obtengo el 40 por ciento del costo por adelantado. Después de entregar la edición de corte en bruto, obtengo el siguiente 40 por ciento. Entonces eso significa que cuando entrego el video final, sólo me deben el último 20 por ciento. Ahora eso se siente mucho más seguro para mí que ser adeudado el 50 por ciento del costo. Porque como dije, a veces los clientes son agujeros de culo. Esperar el 20 por ciento de un trabajo grande es mucho mejor que esperar el 50 por ciento de un trabajo grande. También es mucho menos estresante cuando lo piensas. El contrato está ahí para mantenerte a salvo, para protegerte, y para proteger a la empresa con la que estás tratando. Asegúrate de que estás trabajando con el contrato. Ahora una vez que se complete un contrato, ahí es cuando iniciaré mi fase de preproducción. Dependiendo del proyecto, la preproducción podría incluir actores de casting, contratación de tripulantes, búsqueda de localizaciones y bloqueo de ubicaciones para su rodaje y luego simplemente hacer todos los demás trámites generales innecesarios, tener los estrenos listos para los actores, y luego posiblemente story-boarding o haciendo otro tipo de anterior, tal vez video anterior o foto anterior para el rodaje. La producción es bastante directa. Post-producción, comenzaremos registrando tu metraje y creando un corte rudo. A continuación, enviarás ese corte bruto al cliente para que lo revise. Harán algunas notas, te lo enviarán de vuelta y luego la idea es que entonces terminarías. No quieres saltarte el corte rudo y solo mandar lo que crees que es una gran pieza terminada al cliente porque estás asumiendo que al cliente le va a encantar, tal vez crees que es un gran corte. Esto me ha pasado, por supuesto. Dije que esto es impecable, les va a encantar. Después volví una página de notas porque un cliente estaba en el video ellos mismos. No les gustó la forma en que se veían y esto sucede todo el tiempo. 15 segundos hago una cosa rara con mis labios. 25 segundos, me veo gordo. ¿ Algo que puedas hacer al respecto? ¿ Me puedes Photoshop? No, no puedo Photoshop tú. No quieres mandar primero un corte final. De verdad quieres asegurarte de hacer primero el corte rudo. A veces es difícil mirar un corte áspero, sobre todo cuando los clientes no tienen experiencia haciendo video. Habrá una pista musical temporal. No habrá color, no habrá transiciones, será áspera. Ese es el punto de tener un corte rudo, pero primero debes mandar ese corte rudo, explicarles, posiblemente educarlos, explicarles qué es un corte rudo, y hablar de los puntos, abordar los puntos que quieren haber abordado, y luego hacer tu corte final que les envías. Cuando se trata de revisiones en un contrato, me gusta apegarme a un máximo de dos revisiones. No quiero repasar eso. Si tengo que repasar eso, entonces hay algo mal que yo y el cliente no ha comunicado algo correctamente porque podrían estar buscando algo. Estoy pensando en una cosa completamente diferente y no estamos conduciendo de alguna manera. Dos revisiones realmente deberían hacer el trabajo. Ese es el proceso de posproducción. Cuando entregues el video final y está aprobado, ahí es cuando envías tu factura. Ahí es donde tener algo como FreshBooks es útil. Puedo enviar junto una factura y podría recibir pagos de un montón de maneras diferentes. Puedo conseguir un cheque. Puedo conseguir dinero enviado a PayPal o algo así. Podría incluso hacer que cobraran su tarjeta de crédito. Ese sería el segundo en último paso en mi proceso de flujo de trabajo, siendo el último paso pidiendo esa revisión. Ya he mencionado esto antes. Tengo una plantilla general de email conformada que cuando la abran, los enviará a dos lugares diferentes. Una es escribir una reseña en mi página de Facebook, y otra es escribir una reseña en mi página de Google y les preguntaré si podrían escribirme una reseña sobre uno o ambos. Simplemente pueden copiarlo y pegarlo en ambos lugares, así que está ahí. Es importante que si crees que hiciste un gran trabajo, trata de conseguir esa revisión. Esas revisiones te van a ayudar a que te contraten en el futuro. Ese es mi flujo de trabajo. Eso es lo que funciona para mí. No creo que haya nada muy anormal o extraño al respecto creo que es bastante estándar. posible que quieras darle un paso más y quizá quieras enviar a un cliente una cesta de regalo. Si lo haces, bien por ti, eso es genial. Aquí está su asignación. Esquema tu flujo de trabajo para la clase y compártelo con nosotros para que pudiéramos ver en qué se encuentra tu flujo de trabajo y te proporcionaré algunos comentarios. 12. Aprendizaje: El aprendizaje es constante. Es interminable. Nunca es una pérdida de tiempo. Cuando tengo tiempo libre o tiempo de inactividad, me gusta pasar ese tiempo jugando videojuegos. No estaba bromeando, solo paso ese tiempo aprendiendo. Entonces aquí te dejamos una lista de algunos sitios web que visito, algunos podcasts que escuché, algunos canales de YouTube que disfruto viendo y algunos servicios de suscripción que me gusta aprender de nofilmschool.com, podrías ser familiarizado con ello. Simplemente agregan contenido de alrededor de la web, pero generalmente son algunos artículos interesantes sobre aquí. A mí me gusta escuchar un podcast llamado Wandering DP. Es como un DP profesional que hace comerciales en Australia. Invita a diferentes DPs que hablan del oficio. Descompone la iluminación mientras es difícil de hacer en un podcast, también hay que ir al sitio web y mirar algunas de las fotos. Pero descompone cómo enciende muchos de sus comerciales. Ahí hay alguna información y recursos muy buenos si la cinematografía es lo tuyo. También hay Film Riot en YouTube. Probablemente has oído hablar de ello. Han estado por ahí mucho tiempo. Mucho de lo que hacen está orientado a cineastas principiantes, pero ahí hay un buen contenido para casi todo el mundo. El Círculo Inner de Shane es un sitio web fotografía de ASC Shane Hurlbut No sé si soy fan de su trabajo, pero eso no tiene nada que ver con que saca algún buen contenido en este sitio de página. Lo que no me gusta es que cuando te suscribes, no tienes acceso a lo viejo que se apagó antes de suscribirte, tienes que pagar para acceder a ese contenido y luego todo lo que él gotea cuando te suscribes hacia adelante, se llega a ver como parte de su proceso de suscripción. Hay algunas cosas buenas ahí sin embargo. Si eres alguien que está interesado en la cinematografía o graficar o agarrar entonces vas a encontrar muchos de esos videos muy perspicaces. Escuela de Cine RocketJump es un canal de YouTube. En su mayoría orientados a cineastas principiantes, pero hacen un buen trabajo al descomponer una gran cantidad de los diferentes departamentos y diferentes tareas individuales que tienen lugar en un set. Un servicio de suscripción que me gusta se llama mZed. No recuerdo cuánto cuesta. Creo que son como 200 dólares al año. Pero tienen buenos cursos ahí. No tienen mucho contenido nuevo, pero tienen algunos buenos cursos de cinematografía, de edición, de dirección, de color, de narración, y definitivamente hay mucho que se puede aprender. Ahí hay un módulo enorme sobre sonido. Entonces si quieres sonar, ahí hay un montón de cosas sobre el sonido. Entonces ese es un buen lugar para aprender. Por supuesto, como dije, todos estos recursos ninguno de ellos realmente se enfoca en el lado empresarial de ser un freelancer y en video y cuando lo hacen, es tan general y tan vago y nadie realmente quiere que ellos que están regalando su fuente secreta a lo que hacen. Todos deberíamos estar compartiendo el uno del otro y aprendiendo. Incluso cuando estás en competiciones, sigue bien. Está bien, te lo digo. Confía en mí. En ese sitio web de MZed, Philip Bloom tiene una clase y mucha gente ama a Philip Bloom. A lo mejor es su humor británico ingenioso. No estoy seguro, pero la clase es bastante buena para principiantes. Por si acaso eres principiante. Asignación. ¿Conoces algunos otros buenos recursos para cineastas, para freelancers, creativos o de negocios? Compártelos lo que la clase echará un vistazo. Se lo agradecemos. Agradezco. Te agradezco. Realmente no te conozco, pero eres mi estudiante favorito. No le digas a nadie más que te lo dije. Mantén eso entre nosotros. No debería tener favoritos, no está bien. 13. Conclusión: Ese es el final del curso. Gracias por ver. Espero que lo hayan disfrutado. Espero que aprendas algo. Si te gusta la clase, sí agradezco una opinión y dejo un comentario. Hazme saber qué te gustó de la clase, avísame lo que no te gustó de la clase, y avísame lo que te gustaría ver en el futuro. Tengo otras dos clases sobre Skillshare, ambas relacionadas con cinematografía, podrías revisar esas. En un futuro próximo, voy a estar haciendo una clase de Skillshare donde me descompongo desde una perspectiva empresarial y creativa y todo el proyecto que estoy haciendo desde la fase de preproducción todo el camino a través de los entregables de entrada y todo. Busca eso en un futuro cercano. Nuevamente, gracias por ver, soy Sean de MONSTRINTHEDARK. Ten una buena.