Transcripciones
1. Introducción: Hola chicos. Mi nombre está a paso. Lee. Soy artista de Moscú, Rusia. Bienvenido a mi segunda clase dedicada a ir a lavar. Si has visto mi primera clase llamada Lavado para principiantes tips y Técnicas, por favor siéntete libre de omitir la parte que habla de herramientas porque eso va a ser
más o menos lo mismo de lo que ya hablé en primera clase. No obstante, puedes tenerlo vigilando mi primera clase como te recomiendo encarecidamente que hagas, porque hay mucho conocimiento básico e información que debes conocer antes de empezar a pintar. Pero eres bienvenido a quedarte con este video, aunque nunca hayas pintado con Ghalwash porque definitivamente está escogiendo su amigable. El objetivo principal de estas clases para enseñarte a doler las manos ligeras. Cómo grandes sombras hermosas. Empezaremos con un boceto a lápiz, simplificando la composición, colocamos los elementos en tu papel, midiendo proporciones y distancias entre objetos. continuación, echaremos un vistazo rápido a una voluntad de color y descubriremos en teoría y en la práctica, cómo hacer hermosas sombras se dieron a, ya
sabes, pintar a continuación, utilizando nuestros conocimientos se procederá a los gallos atrapan con color. Te guiaré a través y a través del proceso de mezcla de colores, nombrando el dolor exacto que estoy usando. Dos grandes cada mezcla. Casi no hay forma de que te confundas perdiéndote. Y estoy seguro de que terminarás con un resultado encantador, sin importar cuál sea tu fondo. Entonces si estás listo, empecemos, sí.
2. HERRAMIENTAS: para aquellos que no has visto mi primer video, revisemos rápidamente mi configuracion de herramienta básica. Mantengo a Monk flash en este paladar muy práctico, hermético por más allá, Ya
sabes que el propósito de ello es mantener mis pinturas húmedas y listas para ir cuando quiera. Debo decir que esta boleta es bastante crucial si te apetece pintar con gosh regularmente. Tiene una correa apretada con una palmadita de silicio que evita que los dolores se sequen. Aquí hay una paleta diferente por arte Sacred A lo probó y encontró que la anterior mantiene los dolores frescos por más tiempo. Entonces si estás eligiendo entre los dos, definitivamente recomiendo más allá de ti. Ambos se compran en Alex Press como los dolores. Yo uso mucho Windsor y Newton, y tengo un par de loquero es así como alguna marca rusa go wash, principalmente en blanco permanente. También utilicé dos tipos de zinc blanco ancho de Windsor y Newton para mis mezclas y
blanco permanente para los reflejos. Y aquí está la lista de dolores que estoy usando en mi paleta. Eso es por el periódico. Utilizo principalmente papel de acuarela. Me gusta el tipo de prensa fría para la textura suave pero física. Pero elijo prensado en caliente. Mi pintura sugiere muchos detalles finos. Utilizo una gran cantidad de cuadernos de acuarela de diferentes formas y tamaños para crear mis estudios. Te recomiendo que escojas un papel grueso aproximadamente 200 o mejor 300 gramos por metro cuadrado. Prefiero pinceles sintéticos para usar con mi quash. Tengo una gran selección. Mis opciones principales suelen ser grandes cepillos redondos también como pinceles planos esponjosos para cosas como coronas de
árbol. Y, por
supuesto, hay
que tener pinceles pequeños y diminutos para acentos y detalles. Utilizo una taza plegable para retener mi agua. Tengo una botella de spray para mantener mis pinturas mojadas. Y, por
supuesto, mi trey de mezcla en el siguiente video se revisan más detalladamente sobre qué herramientas particulares utilizo para este tutorial.
3. Configuración de tu espacio de trabajo: Entonces así es como se supone que debe verse la obra terminada. Dejaré este cuadro en la parte de referencia. Además, dejaré una foto que uso es una referencia para esto para que puedas usar ya sea para pintar. hoy voy a estar usando este papel, que también es papel de acuarela. Es ligeramente texturizado. Se puede ver, pero no demasiado. Entonces te sugiero que tomes no un papel muy texturizado para este tutorial en particular porque los elementos en este son bastante delgados. Tienes muchos pequeños detalles. Va a ser difícil de doler si tu papel es muy,
muy texturizado. Entonces sugiero elegir, por ejemplo,
ah, ah, papel de acuarela prensado en
caliente o incluso elegir tal vez algo que se llama
papel de medio mixto . A veces es muy más suave que un papel de acuarela, y aquí tengo mi conjunto habitual de esto. Bueno, tengo mi cajita de santos, la que te mostré antes. Además, obviamente
voy a tener agua y mi tubo apagado. Piensa a lo ancho o también puedes usar lo que sea. ¿ Por qué tuviste alrededor del blanco? Este blanco permanente lo va a hacer también o un blanco titanio. Tengo mi pequeña botella de spray para en mi dolor. Y hoy, en lugar de mezclar, inténtalo, voy a estar usando este tablero de lienzos que en realidad está empaquetado en un en su paquete
clásico original , que en realidad es bastante buena superficie para te hace dolores. Y todo es más grande que mi elección habitual. Voy a estar usando eso. Por supuesto que tengo mis servilletas de papel y este set off pinceles que voy a estar usando hoy. Se puede ver que no hay en todas partes esta vez. Voy a estar usando algunos cepillos de inundación, y se puede ver que no hay demasiado grandes. Te sugiero que no escojas un pincel grande para este cuadro. Estaremos utilizando principalmente algunos pinceles de menor tamaño como este. Ah, este pincel grande probablemente va a ser usado para la parte del cielo, que es como un montón de azul que tenemos que rellenar. Por lo que es más fácil hacerlo con un pincel más grande. Pero simplemente no tomes un arbusto muy grande porque va a ser difícil de manejar. Y voy a empezar por,
uh, uh, poner los límites de mi pintura, que es de este tamaño es de 20 por 20 que es aproximadamente así de grande. Además, voy a usar una cinta de lavado para especie de marcar la frontera. Entonces están limpios y afilados cuando me lo quito. Me gusta mucho cuando el motor está limpio y además voy a usar un poco aburrido así, así que puedo seis mi papel para que no se muevas demasiado. De acuerdo, ahora que tenemos son espacio de trabajo en orden, lleguemos al boceto.
4. Boceto: Empiezo mapeando una pequeña cuadrícula para dividir mi superficie en cuatro cuadrados. Esto me ayudará a planear mi composición. Ahora sé qué parte de la casa y los árboles van a caber en cada plaza y pueden empezar a poner primeras líneas en papel. Veo que la casa está ocupando la esquina inferior derecha, pero es borde izquierdo va un poco más allá del medio de la rejilla. Estoy usando un lápiz débil para mapear los objetos, y luego terminaremos mi boceto con una decadencia. Puse primero el techo. Se puede ver que las paredes de la casa no son estrictamente verticales. Tiene perspectiva, por lo que las paredes están ligeramente inclinadas hacia la parte superior. Cada línea en empate. Comparo con las vidas ya puestas. Si relacionas cada nueva línea con la que ya está en el papel, puedes dibujar cualquier cosa. El siguiente elemento es la forma del triángulo en el techo. Mí la distancia entre los bordes del techo y la cartografié. Uh, ahora caí una línea recta desde la parte superior del triángulo. Será una pauta para colocar ventanas. Observe que la ventana superior es un poco más pequeña que la de abajo por la perspectiva. - Ahora las rayas decorativas de la casa notaron que la raya inferior es un poco más ancha que la de arriba otra vez por la forma de perspectiva dejada salir del tronco del árbol se puso un poco desordenada con mis líneas ahí, por lo que decidí borrarlo y empezar de nuevo. El follaje está todo concentrado en el Cuadrante izquierdo, pero lo extendería un poco más por el bien de la composición. Ahora tomo un lápiz más suave y hago línea más distinguida. No trazo los lineamientos ni la cuadrícula, sólo esos elementos que voy a pintar más tarde. De acuerdo, Por cierto, si quieres saltarte esta parte, viviré una versión descargable de este boceto. Puedes imprimirlo, puedes rastrearlo e ir directo a la parte de pintura. - Yo también
trazaría la línea distinta de las sombras caídas. Me ayudará a pintar más tarde cuando termines. Siempre es buena idea checar en tu elemental en composición. Al tomar una foto, siempre
verás tus errores en la foto. Aunque no las notes en el boceto, éste parece correcto. Y ahora pongámonos a color
5. Mezcla de sombras: ahora, lo que atrae son tanto en este cuadro es obviamente la luz. Y creo que es bastante obvio decir que la luz está indicada en la pintura agregando sombras. Entonces porque de las sombras de la casa y yo hice las sombras de los árboles un poco más intensas, la luz sobre ella realmente se adelantó. Y en realidad crea un contraste
realmente, realmente hermoso. Y esto es lo que vamos a aprender a hacer hoy. Entonces, básicamente, el principal problema suele ser hacer el color de sombra correcto porque a veces cuando
no conoces la teoría del color, no
sabes cómo mezclar correctamente los colores. El sombra termina siendo muy fangoso y aburrido, donde de hecho tiene que ser transparente y lleno de hermoso color para acentuar la luz , no demasiado aburrida. Por lo que hoy vamos a aprender un poco sobre la teoría del color y por qué es tan importante
conocerla , también, hace hermosos colores de sombra. Ahora viene la teoría Borden, Pero por favor aguanta conmigo un par de minutos. Te explicaré por qué es tan importante. Llamar a la teoría es bastante simple. Si miras el color, tendrás tres colores básicos rojo, azul y amarillo, y tienes colores secundarios grano naranja y violeta. A los colores que están opuestos en el color se les llamarán colores complementarios, y son muy importantes para mezclar hermosas sombras. Si miras la voluntad fría, los colores complementarios son rojo, reina, naranja y azul, amarillo y violeta. Y luego se puede ver que hay variaciones de los colores llamados colores terciarios, y ellos, también, tienen sus propios opuestos. El naranja rojo es complementario al azul, verde ,
amarillo, naranja a azul, violeta, amarillo, verde a rojo violeta. Este color se mezcla entre sí. Crea las variaciones más bellas de grandes. Sí, me oyeron no sólo el grado blanco y negro, un gran color. Incluso sugeriría que te saltes mezclando esos aburridos, geniales y experimentes con mezclar hermosa gracia fuera de los colores complementarios. Es muy importante que pongas atención al tipo fuera del color. Por ejemplo, observe cómo el rojo profundo, oscuro es complementario al verde profundo, oscuro pero rojo anaranjado el que llamará rojo cadmio se mezcla mejor con el verde azul. El color llamará a Serie Liam. El novedad es, y el color es importante para mezclar. Hermosos grandes y hermosos grises son clave para pintar Sombras increíbles. Si estás interesado en más detalle lección sobre práctica llame a una teoría. Por favor házmelo saber. Sentiré un tutorial diferente de eso. Pero ahora volvamos a nuestra pintura y veamos cómo este nuevo conocimiento nos ayudará a crear hermosas sombras. Entonces ahora, usando el conocimiento que ya tenemos sobre la mezcla de colores, vamos a tratar de hacer las sombras para esta casa. Y voy a usar un cuaderno de bocetos separado aquí, y vamos a poner las partes de luz en esta cajita va a poner primero la naranja, la naranja clara de la casa en esta caja. Voy a poner el color que indica una luz en el techo en esta cajita y la llamada que en la luz de un niño en la casa y esta caja, y luego justo al lado de ellos, vamos a tratar de hacer los colores de sombra que van a partido con todos los tres colores que necesitamos usar para la casa. Y esta la forma más fácil para que realmente lo pongas en papel. Posteriormente, empiezo mezclando naranja, que es rojo cadmio y amarillo cadmio. También puedes usar Ah, naranja
premezclada. Simplemente no lo tengo en mi paleta, así que tengo que hacer la mía. Después pongo un poco de cad rojo a un lado, y voy a mezclarlo con Serie Liam, que es un color complementario a ella. Como aprendimos antes, la mezcla debe quedarse hacia el rojo, por lo que a un poco más rojo que lo haces azul y también a un poco de blanco, porque nuestra sombra puede ser tan oscura. Siguiente es el color del techo. Yo uso cad rojo y Titania. Lo que dos hace un color rosa cálido. A lo mejor añadir un poco más de blanco. Se supone que es bastante ligero. Yo quiero que mi sombra sea un poco más fría, así que tomo un rojo más frío, que es un lagarto en carmesí, y lo hago con Tour Coy's. Solía trabajar guerras en lugar de verde porque es más ligero y también más fresco, por lo que me ayuda a lograr un color hermoso, más fácil y más rápido. Además, no lo olvides blanco por el color de la casa. Tomo mucho blanco y lo hace con un poco de póquer para lograr. Un blanco cálido, hermoso Oh dos hace un color de sombra. Yo sólo le agrego un poco de mientras a ella. No es necesario agregar más blanco porque la mezcla ya está ahí. Muy ligero. Observe cómo el color más claro tiene la sombra más clara. La sombra no puede ser la misma. Oscuridad y luz y objetos vibrantes. Y ya terminamos. Ahora, sin embargo, practicamos la mezcla de colores, Por fin
pintemos nuestra casa.
6. Boceto de relleno con colores: Me resulta fácil comenzar mi pintura con unas zonas más grandes de color. Es fácil adivinar el tono y el color correctamente en este caso aquí, empezó llenando este tipo primero usando mi pincel más grande, estoy ex adoquinado y por qué lograr un azul brillante. Por favor, Berryman. Ese reloj se pone más ligero cuando se seca. Entonces hace un color que parece un poco más oscuro que el que viniste a buscar. Aunque el cielo parezca de un color, siempre
es genial hacer una ligera gradación. El cielo se pone un poco más oscuro hacia una cima y más claro hacia el horizonte para que
me veas mezclando en un poco de uno blanco. Llegar a la casa. Además, ten en cuenta que cada vez que agregues un color a la mezcla, se oscurecerá. Es casi siempre al agregar color. Tienes que, en algún blanco a la mezcla para chiflar el mismo tono. Acercarse a la línea del horizonte. Podrás verlos mezclándose en un poco de juguetes y más blancos. Pinto alrededor del terreno comercial y me mantengo agradable, limpio, ansioso de la casa. Puedes escoger un pincel más pequeño para obtener el más preciso pero no te preocupes. Lo bueno de anular es que siempre puedes volver atrás y arreglar lo que quieras. Además, la buena parte de Bag
Wash es que es muy fácil hacer los colores justo en el papel, anular como activado por el agua para que básicamente puedas mezclar en el auto nuevo en el color viejo que
ya está sentado en la parte superior del papel, que me pueden ver hacer aquí. - Forma de vida, parte de la casa que hace una naranja vibrante con la ayuda del pan de cadmio y puede ser,
um, um, amarillo y siguiendo las pautas de lápiz para las sombras que creé antes en mi boceto, Me siento en las áreas luminosas de la casa. Estoy usando un arbusto realmente grande para esto, pero en realidad es mejor cambiar a un pincel más pequeño, que hago aquí Ahora haré mi color de sombra. Recuerda cómo hacerlo hace rojo cadmio con azul cerúleo y añade un poco de blanco en él. Lograrás un color rojo hermoso y
silenciado que es perfecto para las sombras. Cambia a pincel más pequeño y rellena las áreas de las sombras de la casa. Mi mezcla terminó un poco demasiado lado azul y más derecho a ella y un poco más blanca mente
policía para no usar mucha agua. Pintas un supuesto que es la consistencia del yogur, no la leche. Se supone que tu pincel debe ser tirado al recoger un color, pero no lo que es crucial para lograr la capacidad deseada de la pintura. En papel, no debe ser transparente. Rellenar también los elementos decorativos de la casa, e indicar la sombra del teléfono fuera del techo. - Observe cómo tenía puntitos con sombra aquí y allá que indica la línea que pasa por el follaje. Sé que lo metí. Noto que el color de mi casa no es lo suficientemente ligero. Corregí mezclando y tú naranja con más blanqueamiento y más amarillo, y yo solo repaso el viejo color naranja arreglando esto. Ahora noté que mi sombra es demasiado oscura. Tenía más blanco a la sombra temprana hace con el naranja. Tenía un poco más de luz sostiene en la sombra para crear una forma más dinámica en un
carmesí literal a sombras hace y rellenar la barda al frente. - Ahora estoy mezclando el techo Caller, ¿
puedes? El rojo y el blanco es la rejilla. Un pensamiento cálido llenan las áreas claras del techo. Nuevamente, la policía notó la consistencia de la pintura. Es bastante grueso. Tomo un lagarto carmesí y le agrego a solicitarle y un poco de blanco. Me siento en las áreas de sombra del techo. Ahora, Uh, ahora que hice eso, noté que mi color Ruth que indica diapositiva es un poco demasiado oscuro. Le agrego más blanco y lo vuelvo a llenar. - Traté de variar. La forma de la sombra aquí es Bueno, uh, yo hace peril en violeta y marco un azul para crear un color oscuro, casi negro e indica en áreas oscuras bajo el techo. Tomo un cepillo redondo más pequeño para eso. Sí, también indican los marcos de las ventanas. Me caí en el área de luz para la pared de la casa con una mezcla de blanco apagado con un poco okra en ella. Pero de todos los lineamientos para las sombras que me puse antes en mi boceto para la Sombra, tenía un 10 bit de violeta en esta mezcla. Tengo una a un costado, pero puedes mezclar la tuya con ultra vistiendo azul y magenta. Van en forma de sombra me
notaron agregarle diversas formas y gots. - Uy , también. Consiguió un poco de detalle aquí y más áreas claras en la pared de la casa para variar la
sombramoldeadora sombra para las ventanas, toma Kobold. Mezclar con rojo y a un poco de blanco apagado. Net sabe que la ventana inferior es un poco más oscura. Utilizo la mezcla anterior de riesgo en violeta y rancio. Un globo y con un poco de blanco indican los marcos anchos de la ventana. Con pincel de momento diverso notado. El cepillo tiene que estar casi seco. Eso es un resplandor a las ventanas. Con la luz de la mezcla, la casa se hace para el árbol. Recojo un pincel plano esponjoso. Por favor, ten en cuenta mientras pinta follaje en una cantidad mínima fuera del agua a mezclar. El dolor no puede ser líquido para lograr los efectos deseados. Se puede ver cuando lo pongo en el papel. Es muy, muy intento. Creo un verde muy oscuro mezclando Elizabeth carmesí, azul
diario y verde oscuro. Me siento en todo el área del follaje. Observe mis pinceladas son un poco caóticos. Lo principal de los árboles, que ser audaz con un pincel trazos a mitad de camino. Empecé en en diferentes greens y mezcla de Ludden. Tenía óxido de cromo, y además agrego algo de siena quemada para crear el efecto de hojas atrapando la luz del atardecer. Cuando el jerry totalmente está cubierto, agrego una letra verde en la parte superior para crear volumen. Y luego tuve alguna mezcla de siena quemada con óxido de cromo para esa trampa de luz del atardecer y hojas. Ahora tengo que volver con este tipo. Te recomiendo encarecidamente que cambies el agua y usas un blanco limpio fuera del 22 hace un collar azul limpio
perfecto que usamos para el cielo, que es global azul y blanco. Toma el mismo pincel y empieza a trabajar alrededor del follaje, dando forma y con el color del cielo. Se trata de pintura negativa de oro. Agrega más aire al follaje colocando algunas retenciones celestes. Trata de ser aleatorio con tus trazos. No llene un patrón. Uh, para el camión sombra pobre. Simplemente usa la mezcla rojiza verdosa general que ya tienes en tu palé y agréguele un poco de Coble. quizá un poco de blanco, también. Toma un cepillo redondo más pequeño para el área de luz. Hace rojo algún gato con blanco, y de inmediato se verá como el baúl. Boceto de la última luz del sol poniente con el mismo color en algunas ramas caprichosas a tratar. Trata de no seguir un patrón. Simplemente agréguelas aquí y allá caóticamente con un pincel seco y la misma mezcla al follaje muy, muy ligeramente. Asegúrate de que no queden áreas blancas. Aquí te dejamos un grano oscuro para indicar los arbustos en el fondo con el pincel que utilizas para el follaje arbóreo. Tenga cuidado de no solapar piezas ya pintadas. Se puede llevar un cepillo más pequeño para trabajar alrededor de la casa, y los ventiladores toman un pequeño cepillo redondo y toques finales. Traigo los marcos de las ventanas y añadí unos carneros anchos en el techo. También repasé el follaje una vez más con cepillo húmedo para mancharlo un poco, y terminamos
7. Conclusión: Entonces aquí está el resultado terminado. Ojalá te guste la clase. Si lo hizo, por favor revise mi clase. Entonces sé que te gustó. Y sé que tengo que hacer más de estos. Si hay algo que me quieras decir sobre cómo puedo mejorar mi clase, sería un muy,
muy agradecido por supuesto. Por favor no dudes en Teoh publicando proyecto y compartió con la comunidad porque estaría realmente feliz de dar mis comentarios cuando trabajes. A lo mejor eso te va a ayudar a mejorar en tu pintura contigo. Lavar por ahora. Te deseo buena suerte en por.
Ayna Paisley, Gouache Enthusiast
