Gouache ligeramente diferente de lo normal: postal de verano de girasol con técnica especial | Benjamin A | Skillshare

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Gouache ligeramente diferente de lo normal: postal de verano de girasol con técnica especial

teacher avatar Benjamin A, Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      1:55

    • 2.

      ¿Qué necesitas?

      9:02

    • 3.

      Preparación de pinceles y papel

      8:45

    • 4.

      Crear un fondo

      12:49

    • 5.

      Transferencia del boceto

      8:18

    • 6.

      Bloqueo en la flor

      9:17

    • 7.

      Detallar a través de colores oscuros y claros

      22:08

    • 8.

      El proyecto

      1:01

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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12

Estudiantes

--

Proyecto

Acerca de esta clase

Cuando pienso en verano, no pasará mucho tiempo antes de que me vengan a la mente. ¿Qué te parece pintar una postal de verano de girasol con gouache? No solo con gouache normal, sino que pinta con gouache de una manera ligeramente diferente de lo habitual.

Para lograr esto, vamos a tomar un par de pasos. Primero tenemos que preparar algunos pinceles. En realidad vamos a hacer nuestros propios pinceles, más o menos. Vamos a cambiar los pinceles existentes y a hacerlos adecuados para el estilo de pintura que buscamos.... Punteado.

Una vez que hayamos creado los pinceles, vamos a preparar nuestro Papel. Cuando esté preparado el Papel, pintaremos un Fondo que coincida con nuestro tema, el girasol.

Una vez que termine ese Fondo, tenemos que transferir el boceto al fondo oscuro. Te mostraré cómo hacer tu boceto en papel oscuro o negro. Una vez que se logre, pasaremos a la pintura del girasol. Vamos a usar una técnica llamada Bloqueo (pintura aproximadamente del tema) y luego usaremos Detalles, que agrega detalles a través de partes más claras y oscuras.

Paso a paso llegaremos a una postal gouache un poco diferente de lo habitual con un hermoso girasol.

Esta clase es adecuada para cualquier persona, incluso si no has pintado antes o si ya has pintado algo o mucha pintura gouache.

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Benjamin A

Art Teacher, illustrator Art by Benjamin

Profesor(a)

This brush set perfectly mimicks traditional mediums such as pencils, soft pastel, oil pastel and more: Click Here

37 Carefully hand crafted brushes, created from real tradition mediums to get the best results in Procreate.

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Transcripciones

1. Introducción: ¿Por qué usar una brocha regular y habitual si puedes crear la tuya propia y puedes obtener un efecto especial en tus pinturas de Gh? Tengo su interés. Mi nombre es Benjamin Alcoa, y soy ilustrador, artista y profesor de arte de los Países Bajos Y en esta clase, te voy a enseñar cómo lavar la pintura. Pero como probablemente hayas visto por el título, vamos a ir a lavar la pintura de una manera ligeramente diferente habitual mientras que pintar la manera habitual con gash es muy divertido, y gash es uno de mis medios favoritos Por qué no llevar a otro nivel entero, Hazte un poco loco con él y crea algunos pinceles para un gran efecto y cambia toda la perspectiva de tu pintura. En esta clase, vamos a pintar una postal, una postal de verano. Y vamos a crear un hermoso girasol. Bueno, no de la manera habitual con los bonitos detalles y todos los grandes colores y matices. No, vamos a crear un estilo diferente pegadizo con pintura de lavado, estilo diferente Puede que ni siquiera tengas un entrenador de estilismo todavía, y eso no es problema. Tanto si eres principiante, intermedio o incluso en un nivel avanzado de pintura de entrenador. Esto sigue siendo para ti. Todo el mundo puede venir y seguirme en esta aventura con Coach en la creación una pintura de entrenador ligeramente diferente a la habitual. 2. ¿Qué necesitas?: Bienvenido a esta parte donde vamos a ver los materiales que necesitamos para crear esta flor de verano, este girasol. Vamos a usar algunos materiales inusuales. Y en esta parte, solo voy a llevarte a través de todo lo que vamos a usar y las alternativas que podrías usar. Entonces comencemos con eso. Aquí se ve la pintura terminada. Esto es lo que vamos a crear, y como pueden ver, flor muy interesante. Entonces, ¿cómo llegamos aquí? Ahora, lo primero que veas, necesitamos un poco de papel. Hay algunas opciones que puedes usar. Estoy usando una, tenemos que encontrarla. Aquí hay un bloque pegado de papel de acuarela regular. Prensa en frío. Esto es algo muy económico. Está pegada alrededor de los cuatro tamaños. Eso es lo primero que puedes usar. Y si usas ese tipo de papeles blancos. Y queremos crear un fondo muy oscuro, así que necesitamos pintarlo sobre él. Alternativamente, lo que podrías usar es papel negro como este. Podrías usarlo para papel de acuarela negro. Esto es algo muy económico. Si quieres usar algún papel de acuarela negro más caro un Tylan real por ejemplo, Tiene un poco más de estructura que él Yo diría 300 gramos. Eso es 140 L B libras. No vayas por debajo de ella. Sí, esto es lo mismo. No te vayas demasiado ligero. Fama alternativa. Lo que podrías usar es un poco de papel negro para manualidades, pero asegúrate de que sea bonito y grueso De lo contrario no va a funcionar. Todo bien. Ese es el papel, eso es lo primero que vas a necesitar. Nosotros papel viene pintura y tengo algunas pinturas. Estoy usando una selección bastante limitada de pintura, Ni siquiera todos estos colores los tengo aquí. Creo que voy a tirar esa. Esto es lo que voy a usar. Voy a usar un blanco. Necesitas un titanio o un blanco normal. Eso depende de ti. Cual tienes. Entonces vamos a necesitar un negro. Yo también tengo eso. Voy a poner ahí un negro. Lo siguiente por supuesto es un amarillo. Voy a usar un amarillo limón. Si tienes un amarillo claro, muy claro, amarillo limón y un amarillo medio, sí, por favor usa eso. Pero si sólo tienes una amarilla como yo, está bien. Lo siguiente que vamos a necesitar es algo de verde, un verde savia. Nuevamente, si tienes un verde oscuro y un verde claro, yo los uso, pero voy a usar solo uno. Te voy a enseñar cómo mezclar el dolor. Habrá mucha mezcla. Lo siguiente es una sienna quemada. Nuevamente, si tienes un marrón más claro y otro marrón más oscuro, eso también está bien con él más colores. Pero si solo tienes la sienna quemada y eso está bien, entonces lo último, aquí tengo un prui azul Si no tienes ningún otro blues y un azul prucano, está bien Estoy usando agente azul y eso está un poco más cerca del índigo, diría un tono ligeramente diferente. Pero una polución azul está bien. Si solo tienes un azul, está bien. Y lo único para lo que vamos a usar eso es un poco en el fondo. Y si te ves muy bien, posible que veas algunos tonos ligeramente azules. Y eso es todo por la pintura. Estos son los colores que vamos a usar. Lo siguiente que necesitamos es este boceto. El boceto que necesitas imprimir en un papel, y hay varios tamaños aplicados para que quepa muy bien en una postal. Y eso necesitamos, pero no podemos transferir, claro, esto a un papel negro. Va a ser duro. Vamos a usar un poco de truco para eso. Para eso, necesitas un lápiz blanco, preferentemente un lápiz blanco. Si no tienes un lápiz blanco, entonces lo que también podrías usar es algo así, un pastel suave blanco, y debería haber un blanco en alguna parte. Ahí está. Un pastel suave blanco servirá, o si no tienes pasteles suaves en absoluto, déjame sacar esto del camino Puedes usar algo como este lápiz pastel suave y luego la versión blanca. Si no tienes eso, puedes usar una pieza de tiza muy simple para preferentemente un lápiz de color blanco. No importa de qué marca, solo un lápiz de color blanco. Si no tienes que elegir algunas de las alternativas. Bien, vuelve a dejar esto a un lado. Lo siguiente que necesitas son dos tazones de agua. Puedes ver aquí, uno, usamos uno forense para recoger agua limpia. Entonces necesitas algo para ponerte pintura. Estoy usando una bandeja de vidrio. Se puede usar un plato regular, una de estas cosas de plástico, hay una placa metálica. Siempre y cuando sea un plato donde puedas mezclar tu pintura, soy bastante, bastante grande. Áreas para pintar, así que no consigas algo realmente pequeño, tiene que ser muy grueso y tiene que ser agradable mezclar la pintura en Un plato también servirá. Esta es una tabla de cortar de vidrio, en realidad funciona muy bien. A ver. Y luego algunos extras que vas a necesitar son algunos de cinta adhesiva. Estoy usando una cinta adhesiva sensible. Necesitamos una hermana. Lo último que necesitamos, lo final. La otra cosa que necesitamos es que necesites un lápiz normal o un bolígrafo, o lo que estoy usando es algo así, ellos llaman un lápiz eterno. Es más un lápiz de grafito, grafito fuerte, casi metálico. Sigue siendo un lápiz, dibuja algo que es bastante duro, no un lápiz suave y suave, sino un lápiz bastante firme o un bolígrafo también funcionaría. Bien, y entonces lo último son los pinceles. Ahora vamos a utilizar, como pueden ver, probablemente una técnica ligeramente diferente. Aún no les voy a mostrar, claro, cómo hacemos esto y cómo lo estamos consiguiendo Eso es para la siguiente lección. Pero lo que necesitas son unos pinceles. Ahora el primero, si lo tienes, podrías usar querido pie stip. O stip Tengo un 38 divertido y un 18 divertido grueso y uno, y uno más delgado. Si no los tienes, no te preocupes, podrías usar pinceles para estarcir. Esos son estos pinceles, estos son un poco demasiado gruesos. Cuanto más pequeños los puedes conseguir, el fino grueso, uno mediano y uno realmente pequeño. Pinceles de estarcido, Si no tienes esos, lo que vamos a hacer en realidad, es entonces vamos a crear nuestros propios pinceles para eso, vas a necesitar algunos pinceles viejos, pinceles redondos, algo así Y luego estoy usando alrededor de las cinco. Y si tienes un redondo grueso, como un 12545, está bien, un pincel Y como pueden ver, realmente vamos a cambiar la forma de la misma. Lo siguiente que vamos a usar son algunos cepillos de hardware. Apenas encuentras en la ferretería solo algunos pinceles para pintar, pinceles pintura regulares para tu casa. Voy a usar un pincel, cinco. Un pincel pequeño, uno muy viejo. Voy a usar dos. Aquí está el segundo. Esta es una talla ocho, esta es una talla seis. Podrías ir más pequeño. Si encuentras menos de seis, está bien. Si tienes un poco más grande que 68, alrededor de diez también está bien. Solo un pincel normal usado para pintar. Y como puedes ver, estos ya no son los pinceles regulares porque vamos a cambiar la forma de ellos para poder lograrlo. Y luego hay una última cosa que quizás necesites. Si tienes papel pegado como yo, necesitas un cuchillo de mesa normal. Si quieres acelerar un poco el proceso de secado, es posible que quieras usar un secador de pelo. Simplemente simple cabeza seca así. Cualquier secador de pelo vamos a hacer ahora cepillo, si no tienes cepillos viejos, solo consigue un juego sencillo como este. Muy económico con un cepillo pequeño, un pincel mediano. Y si tienes uno con un pincel grande, está bien, entonces no necesitas los pinceles normales para pintar. Todo el pincel normal es muy rígido y eso crea algunos efectos agradables. Muy bien, bien. Lo último que quizás quieras usar es la foto, si quieres, del girasol real que usé. ¿Bien? Y por los colores. Pero he adjuntado la foto con esta clase. Pero no es una obligación. Si solo quieres usar el boceto, eso está bien. Eso es todo por los materiales. Ahora sabemos lo que necesitamos. Lo siguiente es que podemos empezar a preparar nuestros pinceles y nuestro papel. Nos vemos en la siguiente lección. 3. Preparación de pinceles y papel: En esta primera lección, vamos a preparar nuestros pinceles y nuestro papel para que estemos listos para pintar. Vamos a hacer unos pinceles especiales para esta clase. Y necesitamos preparar nuestro papel de cierta manera para que realmente podamos usarlo y hacer una postal de él. Antes de comenzar a pintar, vamos a sumergirnos en la preparación de nuestros materiales. Ya ves algunos materiales aquí. No vamos a usar todo, pero te voy a llevar a través cómo prepararlos y cómo usarlos. Lo primero es que si tienes algunos alimentos básicos queridos, se llaman Staples. O querida comida Staples, básicamente son pinceles así con un sitio inclinado Puedes puntear con ellos bajo un ángulo y puedes usar esto para incluso pintar un poco Si tienes un tres octavos y un octavo, algo así, el tamaño, estás bien para ir, no necesitas preparar ningún otro pincel. Lo siguiente que podrías usar son algunos pinceles para estarcir. Aquí tengo dos de ellos. Esta es una talla cuatro y una talla seis. Ahora, el tamaño seis será genial para el tamaño de fondo, 44. Más o menos la pintura. Si tienes más pequeños como estos, cuanto más pequeños mejor podrías usar esos dos. Pero si no tienes ninguno de ellos, y lo que voy a hacer es que vamos a preparar nuestros propios pinceles. Y verás ya me corté un pincel, solo un cepillo viejo que tenía en una querida punteada de pie Es casi lo mismo, corta un ángulo debajo de él. Y lo que te vendría bien es un cepillo viejo como yo tengo aquí. Si tienes un cepillo muy viejo aquí, este es un cepillo. Cinco, ese es un buen tamaño. Más pequeño es bueno simplemente tomar tus tijeras, vas bajo un ángulo cercano a donde están los pelos en el eje. Y acabas de cortar en uno. Ve así, y esto probablemente va a pasar con el tuyo también. Echas de menos un lugar. Tengo una bolita debajo aquí a propósito, así voy a hacer un lío en mi escritorio. Pero podrías usar una papelera para simplemente hacerlo por encima de la papelera. Y ahí tienes. Esto haría uno perfecto, agradable y robusto. Tan cerca como puedas llegar, no demasiado cerca, entonces no tienes ninguna cerda, ninguna izquierda que no quieras que ahora he cortado talla cinco, eso es bonito para una más grande Lo que tengo aquí son dos solo de la ferretería. Algunos pinceles regulares para pintar, algunos pinceles sintéticos. O a estrenar los tengo abiertos. Aquí tienes. El otro también, y te voy a mostrar. Ahí vas. No quiero usarlas así. Si me punteo así, están un poco redondeados. No voy a conseguir buenos puntitos en esto. Brush va a todas partes, no quiero ir. Éste es incluso suave. De hecho voy a hacer lo mismo. Voy a cortar estas cosas en un pie. Deslice bajo un ángulo relativamente cercano. Esto podría ser un reto para conseguir esas cerdas. Son bastante robustos. Quizá tenga que cortarlas directamente primero para quitárselas a todas. Ahí vamos. Bien, ahora estoy recibiendo un pincel extraño me lo cortaron bajo ese ángulo, ver si me las arreglo. Bueno, si no es perfecto, eso en realidad no es un problema. Ahora bien, esto funcionaría muy bien. Lo tengo demasiado bajo un ángulo. Voy a cortarlo un poco menos bajo un ángulo. También podrías usar un cuchillo para esto. Por supuesto, en vez de unas tijeras. Estos son realmente estáticos, estos pelos. Ahí vas. Ahora tengo un cepillo de punteado interesante, y esto debería funcionar Ves, esto no se extiende tanto, esto se mantendrá robusto. Creo que podría querer tener un poco más de ángulo ahí mismo. Si tiene una forma extraña en realidad, así, eso realmente no importa porque eso hace una forma interesante. Pero lo que quiero sentir es que quiero asegurarme como aquí hay un poco de muesca quiero deshacerme de eso. No me gusta eso, lo estoy cortando para que no se den codazos extraños Yo voy a hacer lo mismo con esta grande. Déjame cortarlo recto. Primero, imagínese eso. ¿Alguna vez pensaste que cortarías tus pinceles para pintar? Y este ya debería ser bastante robusto. Creo que ya lo he cortado ligeramente bajo un ángulo, pero quiero inclinarlo un poco más ahí. Creo que esto es lo suficientemente bueno. Eso va a funcionar, bien. Esa es la preparación de los pinceles. Voy a limpiar un poco mi escritorio , deshacerme de este lío. Ahora, tengo tres de ellos, en realidad tengo cuatro de ellos. Éste para dejar a un lado. Quiero tener una pequeña para los detalles. Quiero tener una bonita y grande. Este es un pincel ocho, pincel de pintura ocho, Así que no un pincel regular ocho, porque un pincel regular ocho no es tan grande, solo un cuadro para tu casa. Y tengo un cepillo, este debería ser un seis. Bueno, se puede ver que están cerca. Justo en algún punto intermedio y uno muy pequeño. Entonces, por más pequeños que puedas conseguir en la ferretería, los conseguiría un poco más grandes y luego me pondría un pincel viejo o uno realmente barato, como aquí en un set como este. Te compras estos cuatro, ¿qué es, $1? Y puedes cortar esto muy bien. El pequeño de ahí, y ese. Entonces también cortas dos bonitos pinceles. Y luego un cepillo grande de hardware que funcionaría. Bien, entonces me corté los pinceles, voy a limpiar este desastre y vamos a pasar al papel. Ahora que tenemos nuestros pinceles listos, podemos pasar al papel. Ahora bien, si tienes algún papel negro, ya casi estás listo para ir. Si tienes el tamaño de una postal, entonces estás realmente listo para comenzar. De lo contrario, es necesario preparar su papel en el tamaño correcto. Voy a usar papel regular de qué color en caso de que no tengas papel negro. Te voy a enseñar cómo hacerlo y lo que necesitas para esto es o una postal, vas, eso es una postal. Y ahora ya tenemos un vistazo a la siguiente clase donde vamos a hacer esto o solo necesitas un gobernante Ahora la postal mide diez por 15 centímetros, o cuatro por seis pulg. Podrías medirlo. O lo que voy a hacer es que voy a conseguir mi cinta de enmascarar. Estoy usando cinta adhesiva sensible y quiero pegarla muy bien alrededor de ella. Entonces voy a ir un poco a este sitio o ir en el medio. Sí, de todos modos no voy a usar esas piezas de chatarra. Voy a sacar una pieza y voy a poner esto encima de aquí. Voy a alinearlo con la parte superior. Ahí vas. Y voy a hacer eso en mi sitio para poner ese papel aquí, justo por ahí. Y voy a alinearlo con el otro lado para que quede un poco recto. Y ahora me voy a llevar el resto. Estoy asegurándome de que lo estoy alineando de nuevo con este lado porque no creo que mi postal sea completamente recta. Van a la mente que podría terminar con uno un poco más pequeño. Eso está bien. Y yo voy a hacer lo mismo aquí. Se detuvo en el lugar equivocado. Bueno, creo que por aquí está bien. Y ahí está mi postal aquí. Tenemos que irnos. Si tienes el papel negro, haces exactamente lo mismo, pégalo en el tamaño que quieras que sea. Entonces estamos listos para irnos. Ahora tengo un tamaño de postal. Estamos listos para pintar, pero pintar es para la siguiente lección. Ahora ya hemos preparado, iba a decir lienzo, pero en este caso es simplemente papel. Y hemos preparado nuestros pinceles y estamos listos para pintar. 4. Crear un fondo: Consigue tus pinceles. Toma tu papel, consigue agua. Consigue algo para mx algunos, porque estamos en una pintura en esta lección y vamos a empezar enseguida. Vamos a empezar con los antecedentes. Ahora, ya lo configuré todo. Tengo dos tazones de agua, uno para enjuagar, uno para usar, aunque en esta clase no vamos a usar mucha agua, así que en realidad podría terminar usándolos ambos para enjuagar. Tengo los pinceles. Quiero comenzar con el cepillo más grande, asegurarme de que esté realmente limpio después del corte para que no queden cerdas Deslizándose un par de veces así, pero no por encima de tu papel, claro, entonces creas un desastre. Estoy usando un plato, placa de vidrio para mezclar. Voy a usar en esta lección el negro. Podría agregarle algo de blanco, y voy a usar un azul. Para el azul, podrías usar un azul muy claro. Quiero jugar un poco con los colores, pero voy a usar el azul claro, pero voy a usar el azul GM, el azul Pri hacia el índigo. Este es de color más índigo si no tienes eso. Un azul prírico también está bien, solo obtienes un color ligeramente diferente para el fondo. Vamos a usar pintura bastante húmeda. Por lo demás, vamos a usar pintura prácticamente seca. Empecemos el pincel grande. Lo que voy a hacer primero, quiero llevarme esto. Lo que quiero es una variación de claro a oscuro. Si miro el boceto, si puedo encontrar el boceto. Aquí tienes. Aquí está el boceto que vamos a poner. Más adelante, el boceto va a ser así. Encaja ahí mismo. La luz vendría un poco de este lado. Yo haría D, donde la flor real es un poco más ligera, escoge un poco de negro. Voy a mojar este cepillo. Y voy a tomar esa pintura que necesito para este poco más de agua. Pero como pueden ver, enseguida estoy. Un efecto interesante, y eso es lo que quiero. Recogiendo un poco más de agua. Ahí vas. Esto es lo que vamos a hacer básicamente en esta clase. Vamos a usar métodos de punteado para crear algunos fondos interesantes Esto es realmente interesante. Estoy recogiendo agua otra vez con esta pintura. Ahí vas. Vuelva a repasarlo. Estoy recogiendo agua nuevo cada vez que recojo un poco de agua. Como puedes imaginar, lo que está sucediendo es que el color se vuelve más claro y obtienes una gradación interesante de oscuridad a luz recogiendo agua Ahora otra vez, esta pintura muy diferente a lo que solíamos cambiar, puedo sostener aquí si solo estás a la izquierda o a la derecha, entonces no necesitas cambiar de manos de ahí va, eso crea un fondo muy interesante. Bien, quiero un poco más de negro. Voy a volver a mirar la referencia y vamos a decir, bien, la flor todavía está por ahí. Al menos quiero seguir adelante con esto. Recogiendo un poco de agua y algo de pintura nueva. Voy a hacer esto otra vez. Yo diría que hasta aproximadamente me queda un tercio de mi trabajo sin nada. Obviamente, todavía hay suficiente pintura en el pincel para seguir adelante. Quiero cubrirlo todo. Ahora también se ve la diferencia entre el negro. Ahora bien, si tienes un papel negro, ¿qué podrías hacer en su lugar? Podrías tomar ese azul y ese blanco y mezclarlo un poco y empezar a pintar justo desde este lado claro y dejarlo oscuro ahí mismo. Podrías traer alguna variación interesante en el color allí también. Lo que quiero hacer es seguir adelante aquí en el allá también. Sobre ella otra vez, voy a dejar que se seque, asegurarme de que prácticamente el blanco se haya ido arriba para bien. Ahora voy a tomar esa pintura azul que es más ligera de lo que esperaba, que suele ser el caso. Voy a mojar mi pincel, recoger la mezcla negra, esto con el negro, básicamente crear como puedes ver. Todo un tono nuevo con él y me gusta alguna variación azul en ella. Yo también voy a ir por aquí para que pueda conseguir ese color y no de repente tener algo de azul en alguna parte. Mientras corta negro en todas partes y necesita algún lugar de ese azul en el borde. Tengo muchas ganas de hacer uso de ese azul. Estoy mojando mi cepillo, mezclando ese azul muy bien. Ahí vas. Sí, eso es lo que quiero. Claro, yo uso ese blanco para este. Ahí vamos. Ahora bien esto es bastante grueso. Extiende esto, ese color azul. Yo estoy aquí allá. Tengo un antecedente interesante. Déjame mover ese azul al negro justo aquí también. ¿Todo bien? Yo también quiero moverlo ahí mismo. Ahora, dependiendo de tu Gh, esto podría cubrir mucho o solo un poco. Déjame agregar algo de negro aquí mismo en la esquina ya que me quedan algunos . Bien, ahí vamos. Vamos a tomar ese azul. Ahora tengo blanco titanio, pero puedes usar dos blancos regulares solo un poquito podría voy a conseguir un poco de agua. Voy a mezclarlo con estos dos colores, el negro y el azul, creando un interesante gris. Quiero agregar eso al borde aquí solo un poquito. Todo bien. Ahora eso es todo. Bien. Ahora quiero hacer esto ahora mismo. Puedo dejar esto al aire seco o puedo llevar mi secador de pelo. Y estoy optando por el secador de pelo ya que eso va mucho más rápido, poniéndolo en el medio, calor para secar esto Todo bien. Eso es lo suficientemente seco para que no seques tu dolor. ¿Quieres ver mis antecedentes? Definitivamente necesito un poco de negro. ¿Dónde está mi negro? Aquí está. Baje un poco más de negro. Mojar el cepillo. Ahí vas. Esto es definitivamente más grueso que antes. Usando menos agua, más pintura. Pero extenderé esto. Ahí vas. Y yo voy de este lado tengo un poco más de los míos también. Hazlo aquí, ¿verdad? Eso es mejor. Cubrirlo con una segunda capa que consigo un bonito color oscuro detrás de mi girasol. Y voy a conseguir algo de este azul. Creo que esto podría estar lo suficientemente bien como para conseguir esto en un poquito, no demasiado. Sólo lo estoy mojando en el agua para que pueda obtener un poco más de pintura en ella. Podría querer ponerme azul aquí. Consigue una buena variación. Puedo ver una bonita variación del azul oscuro. Y voy a conseguir ese blanco ahí con el pincel. El color que está en el pincel, voy a eso en al blanco y otra vez, esa bonita pintura gruesa sobre ella y hacer un poco de una transición entre los colores. Creo que esto se ve bien, bien. En algunos blancos aquí y allá. Para que pueda obtener un poco de variación. Recoge algo de ese azul. Haz eso por aquí. Ahí vas. Creo que tengo un trasfondo interesante. Si no te gustan estos colores, podrías usar el morado con esto, podrías usar el rosa dependiendo de cuál sea tu preferencia. Básicamente podrías crear cualquier fondo que quieras. Este es un lindo trasfondo. Esta es una buena pinta. Recoge algo de la pintura aquí y que esté aquí para un poco más de variación y voy a terminar, esto, ¿está bien? Voy a dejar eso demasiado seco o bien, voy a ayudarle un poco demasiado seco y ver como se seca. Todo bien. Para que ese lugar no esté totalmente seco. Pero se secará cuando esté limpiando mi paladar. Y eso es lo que voy a hacer a continuación. Voy a limpiar este cepillo. Ya no voy a usar esta. Entonces voy a limpiarlo y voy a limpiar mi paleta ya que quiero diferentes colores en ella. Si tienes más de un palé, sí, solo usa eso. Ya que este es el final de la lección, puedo limpiar todo esto. ¿Todo bien? Y si necesitas limpiar tu agua también, entonces hazlo por favor. Ahora me gusta esto. Este es un bonito fondo, este ni siquiera es negro, pero tiene alguna variación que va un poco de claro a muy oscuro, y algunas pequeñas manchas aquí y allá con un color diferente. Eso me gusta. Ahora probablemente veas que mi papel se está pandeando un poco Si lo presiono, pueden ver que puedo presionar esto un poco, eso no es un problema una vez que lo arrancamos. Si lo dejas secar y todavía está abrochado, puedes darle la vuelta al papel y luego mojarlo un poco en la parte posterior y repasarlo con una plancha planchándolo, y luego volverá a ir recto Pero a menudo si le das la vuelta, usa el cabello seco, podría enderezarlo bien, pero para la pintura, realmente no importa que esté un poco abrochado Bueno, eso es todo para esta lección. Hemos preparado nuestros antecedentes. Lo siguiente es que vamos a pintar nuestra flor. No, no vamos a pintar nuestra flor porque no tenemos idea a dónde va esta flor. Entonces tenemos que dibujar primero la flor, y luego la vamos a pintar. Te veré en la siguiente lección. 5. Transferencia del boceto: Para esta siguiente etapa, vas a necesitar un lápiz blanco, el papel que hemos preparado. O bien el papel negro, si vas a usar papel negro. Y vas a necesitar el boceto que te he proporcionado. Y como se explica en los materiales, vas a necesitar un lápiz o un bolígrafo también. Derecha. Vamos a trasladar el dibujo a nuestro papel. Para hacer eso, aquí tengo el boceto. Vamos a empezar con el boceto. Voy a dejar mi pintura a un lado. Como puedes ver, he puesto prácticamente todo a un lado, y quieres asegurarte de que la pintura sea agradable y seca mientras estamos haciendo esto. Siguiente paso, Tarda un poco de tiempo en secarse también, así que tiene algo de tiempo para secarse. Lo que vamos a hacer a continuación es la parte de atrás de esto, vamos a hacer todo blanco, y voy a mostrarte algo para esto. Podrías usar un juego en los materiales, Puedes usar tiza, puedes usar lápices pastel, Puedes usar pasteles suaves Puedes usar un lápiz de color blanco. Y creo que el lápiz de color blanco funciona mejor. Y te voy a mostrar que se preparó un poquito. He hecho, por supuesto, algunas pruebas para asegurarme de que tenemos la mejor posible. Y está justo aquí. Como se puede ver. Anoté lo que usé. Aquí está. Esto es lo que vamos a hacer. He trasladado la parte de atrás aquí con diversos materiales. Puedo darle la vuelta y puedo ver qué es. Esto es simplemente simple lápiz amarillo. Aquí tenemos unos lápices pastel. Tenemos un poco de tiza aquí, sólo un trozo de tiza normal. Algunos pastel suave, que se pueden ver mucho frotis. Y aquí está el lápiz blanco. He usado varias marcas y realmente no importa qué sucursal tengas, funciona bien. Voy a usar el lápiz blanco porque me gusta eso lo mejor, bonito, crujiente, y no lo manches como esto ve, puedes manchar la Z y luego está menos en mis dedos y la mayor parte se ha ido Va a entrar en tu pintura. Y esto se quedará donde está. Y me gusta que voy a usar el lápiz blanco. Pero las alternativas también son posibles. Lo que voy a hacer con eso es muy sencillo. Voy a colorear la parte de atrás como lo he hecho aquí por el frente, coloreando la espalda con el blanco. Necesito asegurarme que prácticamente sé dónde necesito colorear. Voy a tomar un lápiz para eso. Consigue una caja hasta ahí. Lo estoy sosteniendo un poco para que el dibujo llegue a través. Ahora sé que aquí mismo, más o menos en esta caja, debería haber blanco. Simplemente voy a colorear esto. Sé que es la flor está aquí. No estoy seguro si lo puedes ver. Lo dudo. Puedo ver por dónde va hacia abajo. Esto es lo que vamos a hacer, básicamente colorear toda la espalda. Puedes usar trazos cortos, trazos realmente largos hasta ti siempre cubras prácticamente toda la espalda. Déjame revisar. Eso va bien aquí arriba un poco. Vamos a transferir todo este pigmento a nuestro papel negro. En un minuto van, bien, voy a hacer esto algunas veces. Voy a acelerar esto. Y voy repasando solo unas capas para que me asegure de que me ponga la mayor cantidad de blanco en mi papel. Antes de acelerar, podemos decir, bueno ahora quizás nunca hayas usado un lápiz blanco en realidad, en tu dibujo a lápiz de colores. Ahora viene muy útil. Creo que ya tengo suficiente en ello. La siguiente etapa es que vamos a trasladar esto al papel que hemos preparado. Déjame comprobar que es agradable y seco. Eso debería funcionar. Ahora, necesito centrarlo ahora mismo para sujetarme un poco a la luz y asegurarme de que llegue a donde quiero. Lo que podría hacer también, podría cortarlo y eso lo hace un poco más fácil. Como tengo unas tijeras tiradas alrededor del cepillo, bien podría cortar esto, dejar algo de espacio para algo de cinta. Ahí vamos. Ahora puedo ver más o menos un poquito mejor. Lo que voy a hacer y a dónde debería continuar esto, la flor debería ir por aquí. Yo lo quiero. Eso es bastante bueno. Vamos a comprobarlo. Si sigo en él, en el papel, bien, podría cortarlo. Definitivamente. No voy a cerrar los sitios sobre la botella. Ahí vas. Y entonces sé exactamente cómo encaja. Eso es lindo. No lo quiero en el medio. Lo quiero un poco a un lado así. Eso estaría bien. Y lo que voy a hacer a continuación, voy a conseguir algo de cinta. Sólo voy a pegarla solo simplemente para asegurarme de que el papel no se mueva al dibujar sobre él. Lo siguiente que voy a conseguir un lápiz. Puedes usar cualquier lápiz. Puedes usar una pluma para esto. Y lo que estoy usando este lápiz aquí, este es un lápiz eterno, lo llaman. La única razón por la que lo estoy haciendo es porque es muy difícil. Puedes usar un punto de ebullición a lápiz duro lo que quieras. Y vamos a transferir, voy a dibujar las cosas mayores, el sombreado, ese sombreado, pongo ahí, las cosas mayores, no todos estos puntitos, la flor y Ni siquiera voy a hacer estas líneas medias. Voy a ignorar esos. Presionando bastante fuerte ya que lo conseguí stock. A ver si lo puedes ver. Ahí está mi transferido. No estoy seguro si lo puedes ver. Bueno, ya veremos ponerla de nuevo y yo sigo. Bueno, voy a acelerar esto ya que entiendes lo que estoy haciendo. Bueno, sí creo que lo tengo todo y estoy cuidadosamente suelto esto otra vez. Y ahí tienes. Ahí está mi girasol Ahora mismo sé dónde pintar. Bueno, eso es todo para esta lección. En la siguiente lección, iba a decir, realmente vamos a pintar, a pintarlo ya. De verdad vamos a pintar la flor. 6. Bloqueo en la flor: Tenemos un dibujo, he limpiado mi paleta. Tengo mi agua otra vez. Tengo un cepillo. Varios pinceles, así que estoy listo para pintar. Vamos a hacer la flor. En esta lección, vamos a seguir punteando, como hemos hecho con los antecedentes Nosotros también vamos a hacer la flor. Empecemos ese amarillo girasol de. Necesitamos pétalos amarillos para eso, vamos a usar el amarillo limón. Tengo el amarillo limón. Ahora bien, si tienes un mi amarillo, no quería llevarme tantos colores, pero si tienes eso, podrías usar eso. Esto es demasiado ligero. Quiero conservar un poco esa luz. Lo que vamos a hacer es que me voy a llevar mi negro. Debería ser el negro, va a bajar un poquito de negro. Y voy a mezclarme un poco de negro. Para eso, voy a mojar mi cepillo sólo un poquito. Recoge un poco de negro. Recoge algo de este color. Mezclar esto, ahí vamos, crea un azul más oscuro. Veamos, Podría ser un poco demasiado oscuro. No es un problema. Algunos amarillos. De nuevo, hasta que obtuve el bonito amarillo que quiero, creo que puedo trabajar con esto. Este será mi amarillo más oscuro de inmediato. Y esto lo voy a usar como base. Entonces tengo este cepillo cargado y voy a puntear estas hojas con este pincel Y ya veo lo que está pasando con este pincel rudo. Nunca voy a conservar todos los hermosos pétalos. Esa no es la idea. En fin, esto va a ser algo sofocante, así que al final vas a conseguir un look totalmente diferente Necesito un poco de agua para poner en marcha esta pintura. Ahí vamos. Estoy tratando de seguirlos tanto como puedo y asegurarme de que los cubras muy bien también, para que no veamos ese blanco al final. Más adelante, vamos a intentar traer de vuelta algunos de estos detalles. Todavía conservamos la forma tanto como podamos del girasol que obviamente más adelante será un girasol. Y ahí vamos. Ahora estoy usando un poco el costado de la brocha, pero sigo punteando Recuerden, no se nos permite pintar en esto, solo el movimiento punteado Ahí vamos. Y esas serán básicamente mis primeras capas. ¿Podemos agregar un poco de agua para que esa pintura vuelva a fluir? Entonces, si se seca demasiado, agrégale un poco de agua para que vuelva a fluir nuevamente. Ahora estoy usando el lado de mi cepillo un poco donde hay partes más grandes. Yo solo soy básicamente todo el pincel para estos pétalos que van sobre el corazón. Estoy usando el lado otra vez. Ahí vas. Ahora definitivamente necesito algo de pintura aquí mismo, recogiendo un poco de agua. De nuevo, necesito agregar algunos pétalos ahí mismo. Y ahí tienes. Ahí, están las primeras capas ahora vols bien, ya que esta está ligeramente mojada, aún deberíamos ver ese blanco un poco a través de él Si no lo has hecho tardó, deberías ver el blanco. Si ya no ves al blanco, ese no es un gran problema. Todo bien. Justo ahí vamos, un poquito más allá. Y creo que tengo las primeras capas de este girasol, mi color oscuro muy bien allá abajo vamos un poquito aquí. Bueno. Bueno, podemos dejar que esto se seque. Eres bienvenido a hacer eso. Nosotros excepto que aún no me han querido secar. Aguanta, necesito algo de pintura en esto. Bien. Para que puedas dejar que esto se seque. Voy a acelerar. De lo contrario esta clase va a tomar bastante tiempo. Todo bien. Eso debería estar muy bien seco. Lo siguiente que voy a hacer es hacer el corazón. Voy a usar el mismo color, pero le voy a agregar un poco de hanna quemada. Ahí vas. Toma ese cepillo, consigue un poco de agua. Ahora podrías limpiar el cepillo, pero si eso ayuda mucho con este cepillo, necesitas limpiarlo a fondo. Entonces ahí vas. Este es el corazón para recoger algo de esa pintura, puntearlo en forma de corazón, vamos a traer de vuelta Es lo lindo de ah, podemos traer de vuelta lo que nos guste. Estoy usando de nuevo el costado del cepillo. Ahí vas. Y lo que podemos hacer es que puedas quedarte con ese boceto que has hecho, puedes dejarlo a un lado, tenerlo a mano, vigilarlo para las siguientes secciones. Todo bien. Bueno, ahí tienes. Lo último que voy a hacer es que voy a usar algo de verde. Tengo un poco de color verde savia, ese es un verde muy claro. Baje eso un poco y con este color marrón en todavía está en mi pincel, recogiendo algo del marrón, mezclando eso con el verde savia para obtener un interesante verde más oscuro. Mira que es un bonito verde más oscuro. Voy a hacer empezar con eso. Ahí vas. Ahí está la base de mi flor. Este cepillo ya no necesitará. Eso se hace para esta sección, así podrías guardarlo, limpiarlo, hacer lo que quieras con él. Ahora, hemos bloqueado en la flor, ese es el término adecuado para ello. Bloqueamos en la flor, toda la escena. Nos bloqueamos con pintura. Ahora sabemos dónde están las partes principales, los colores principales. Ahora vamos a traer algunos tonos de variación en él, tonos más claros y más oscuros, para que sea más interesante. Porque esto solo, bueno, ¿cómo se ve? Parece una flor, pero algo que acabamos de dejar. Queremos que esto, por supuesto, sea más agradable. Y eso lo haremos en la siguiente lección. 7. Detallar a través de colores oscuros y claros: Bienvenidos a esta lección. Vamos a añadir algunos detalles a nuestra pintura. Veamos con qué vamos a empezar. Bueno, echemos un vistazo a la pintura y luego decidamos qué vamos a hacer primero, yo estoy mirando la pintura y estoy mirando mi pintura. Veo que me queda mucho café. ¿Qué? Voy a usar este marrón, voy a tomar un poco de blanco y puede ser el blanco titanio. Lo que sea blanco que quieras. Y me voy a llevar este cepillo más pequeño, quiero mojarlo. Quiero tomar ese blanco y mezclarlo en el negro con el marrón. Hacer una buena mezcla. Y se puede ver lo que pasa, no todo. Aquí tengo algo bonito. Ahí vas. Y ahora tengo un tono más claro. Y lo que voy a hacer con ese tono más claro, voy a hacer un poquito en ese corazón, en ese tono más claro ahí. Ahora bien, si yo soy la luz y la luz brillaría aquí, en realidad podría obtener algunos tonos más claros por ahí también. Y los voy a meter, Traer alguna definición Podría conseguir unos tonos más claros aquí y allá. Sólo lo estoy clavando. Más tarde probablemente va a traer vuelta algunas hojas de ellos porque todavía puedo verlos a donde se supone que deben ir. Eso sería esto se ve bien, ¿no? Simplemente así. Ahora quiero limpiar este cepillo. Este cepillo, puedo limpiar bastante bien. Quiero ahora un tono más oscuro. Lo que puedo hacer ahora es bajar algo de negro. Tengo un poco de alambique negro. Recoge un poco de ese negro y mézclalo en ese marrón que todavía está ahí. Y tengo un bonito tono más oscuro. Mézclalo un poco más. Aquí. Ahí vas. No demasiado oscuro Eso es rayar porque mi pincel ahora es muy corto Lo que voy a hacer ahora es que voy a traer vuelta básicamente esta parte aquí, esta pequeña parte aquí. Y podría hacer alrededor de esta base aquí, tonos un poco más oscuros para obtener alguna variación. Pero estoy empezando por traer de vuelta esa parte aquí. Entran en el corazón. Y con el marrón oscuro, traer de vuelta un poco de variación aquí y allá. Y creo que eso es lo suficientemente bueno para esa flor. Voy a limpiar ese cepillo. Eso lo estoy haciendo en una sola pelota. Estoy manteniendo un tazón limpio y el otro, como pueden ver, se está ensuciando bastante. ver, quiero recoger algo de esa lata ligera, pero quiero exprimir un poco el agua de este cepillo, de lo contrario está demasiado húmeda. Y asegúrate de que voy a añadir un poquito mejor. ¿Correcto? Ahí vas. Y básicamente vamos a dejar que eso se seque. Y ese será mi corazón. Limpiemos el cepillo. Ahora viene la parte complicada, vamos a necesitar ese dorso amarillo y voy a añadir algo de amarillo a mi paleta. Voy a hacer que un cepillo húmedo recoja ese amarillo y voy a mirar mi dibujo. Necesito tener mi dibujo bastante cerca para esta parte. Voy a ver donde quiero traer algunas hojas vuelta porque ahora hay un desorden de hojas No quiero eso alrededor de los bordes un poquito de las hojas y donde todavía pueda ver un poquito del dibujo, voy a agregar algunas de ellas. Esta va a ser una etapa muy dura. No va a ser una flor muy bien detallada. No va a ser realmente abstracto, sino más bien una impresión. Ahora, ya se puede ver enseguida atrás que aquí hay hojas. Estoy punteando en la segunda parte alrededor del fondo. Lo que podría querer hacer es traer vuelta estas hojas un poco primero, ahí tienes. Comprobemos el dibujo y algunas hojas por ahí. Dependiendo de tu pintura, es posible que necesites recoger pintura. A menudo ver esto trae ya de vuelta alguna definición, sin embargo puedes hacerlo. Según el dibujo con mucha precisión, o puedes hacer como yo estoy haciendo, solo dando esa impresión otra vez de que estamos teniendo algunas hojas. Y una vez que se acabe la pintura, puedes agregar una segunda capa, capa más delgada. Esto debería ser algo de luz aquí. A ver, aquí hay una bonita hoja, todavía puedo ver eso. ¿Quieres traer eso de vuelta? Bastante así. Vamos a traer de vuelta algunas hojas, totalmente. Aquí hay una, para que tengamos esa impresión de hojas de girasol. Veamos, aquí hay una bonita y gruesa también. Ahí vas. Y trabajando como puedes ver, bastante seco para esto. Hagamos esto un poco más también. Ahí vas. Ver. Y ahora estamos trayendo de vuelta algunas de estas hojas. Vamos a uno aquí. Muy pocas hojas completas. Y el resto justo alrededor de los bordes. Veamos, aquí también hay uno. Estamos punteando nuestras hojas. A ver, escojamos éste por encima de él. Es en la base aquí. Ahí vamos. Y estamos haciendo uno aquí también. Y cuando se está acabando la pintura, ahí estoy agregando diferentes detalles. Ahí vas. Veamos, ¿dónde entra uno aquí? Añadimos ese en St. Un poco ahí. Y tenemos que traer de vuelta uno aquí, uno realmente detallado, detallado, muy ligero. Quiero decir, recoger algo de pintura y el resto. Quiero lidiar con la pintura sobrante para conseguir ese efecto. Ahora obtienes un bonito efecto si tienes demasiada pintura en las que salen, algunas de ellas realmente fuertes, las otras un poco menos, manchas de tu Y luego tiene menos pintura, pero aún así desprende un poco de pintura. Ahí vamos. Bueno. A lo mejor alrededor de este corazón de aquí un poco. Y agrega algo de pintura aquí y allá. Traer algunos de estos pétalos realmente frente a los demás agregando otra capa de pintura, como esta de aquí. Creo que me gusta que algunos de estos frontales de aquí. Quiero ser un poco más obvio. Están bien, bien. Limpiemos las prisas y pongamos un poco de verde. Ahí lo hemos mezclado ese color muy oscuro. Deja solo un poco de exprimir el agua de mi cepillo se pone Bastante seco recogiendo esta pintura. Y ahí voy a agregar solo un color claro. Tienes este bonito color oscuro y tienes este bonito color claro ahí. Eso es todo lo que necesito para esa. Todo bien. Y tengo que volver a limpiar mi cepillo. El medio, el corazón, probablemente me voy a ir así. Podría agregar solo un toque de amarillo, un poco húmedo, amarillo aquí y allá. Lo siguiente que voy a hacer va a quitarle a la torre esta otra vez. No lo quiero mucho, pero quiero que me quede un poquito. A ver ahora te queda un poquito de amarillo. Eso es lo que voy a hacer con esto. Todo bien. Lo siguiente es que vamos a añadir un poco de luz alta. En algún momento, quiero un poco de color amarillo claro. Entonces tengo este amarillo, estoy agregando blanco. Debería tener alguna amarilla aquí todavía mezclándose con algo de amarillo, amarillo claro pálido. Ahí vas. Y nuevamente, bastante secos en algunos de estos bordes dan un poco la impresión de hojas. Van, mira, ahora estamos teniendo la impresión de hojas porque cortamos los tonos libres. Ahora la muy oscura, la luz y la luz amarilla. Sí. Y el amarillo regular ve, y eso lo hace mucho más interesante estaban de este lado también. Ahora podemos aportar un poco de definición a en estos pétalos. Este pétalo, voy en la parte superior. Ese pétalo en el pétalo inferior en la parte superior. Y ahí tienes. No quiero hacer todo. Sólo algunas de ellas. Mira este borde de anuncio de pétalo, y luego este en la parte superior, quizás un poquito ahí, y quiero hacer algunos aquí. Ahí vas. A mí me gusta eso lindo. Vamos a traer aquí también un pétalo de definición. Con mucho cuidado. A lo mejor alrededor de este borde, ahí vamos. Para esos pequeños por aquí, esos otros de ahí, los voy a retocar y agregar un poco de color claro ahí. Ahora, vamos a limpiar este cepillo. Ahí tienes, con cuidado. Otra vez, lo que estoy haciendo es, ya ves eso presionando el agua así. No quiero hacer eso en una toalla porque entonces se seca mucho. Quiero un poco de humedad ahí. Voy a conseguir este blanco aquí, con cuidado allá. Quiero un poco de blanco. Eso es, no más. Ahí vas. Y ahora quiero crear un poco de borde por aquí también. Quizás algunos lugares aquí y allá. Y un poco una ventaja, si puedo lograrlo ahí mismo. Ahí vas. Ahora me estoy poniendo un poco más de definición. Esto podría ser un poco demasiado fuerte aquí, así que voy a adaptar eso simplemente lejos. Yo también lo estoy haciendo aquí. Me quedo con mucho menos ir. Eso me gusta y limpio ese cepillo. Debería tener algo de negro todavía algo de color oscuro aquí va a activar eso con ese cepillo húmedo y traer de nuevo ese borde. Agradable, genial. Todo bien. Tenía algo de negro aquí y allá cuidadosamente para traer algunas sombras más profundas, Solo un poco más de definición para distinguir entre algunos de estos pétalos. Un poco mejor aquí también. Incluso podría traer un poco de negro para crear un poco de profundidad ahí. ¿Todo bien? Me gustará esto limpiar mi cepillo, recoger un poco de blanco. Lo estoy apretando otra vez. Voy a recoger algo de ese blanco que está aquí. Y vamos a traer algunos reflejos en la parte superior de algunos de estos pétalos. Como lo he hecho ahí. Ahí vamos. Creo que estoy bien con eso. Bien, un poquito ahí. Para crear solo alguna definición más interesante que vayamos. Creo que ya casi terminamos con esto. Lo voy a dejar así. Tenemos nuestra flor de gouache ligeramente diferente a la habitual ahora, pero necesitamos un paso más de no es una postal, ¿verdad? Con cuidado, deshazte de esta cinta. Necesito determinar cuál es la parte superior. Este es el top. Podrías escribir F a la pintura de eso está en esta . Va por encima de eso. Eso son dos, entonces. Esta está debajo de ella. Este lo necesitamos primero. Ahora bien, si tienes cinta de enmascarar regular y se pega en el papel, lo que podrías hacer es que te puedas secar la cabeza, realmente secar la cinta, y luego se afloja sola Pero esto es cinta sensible, esto se apaga. Ahí vamos. Tenemos nuestra postal. Podríamos meter esto en el marco como una pintura así. Eso es. Ahora bien, si tienes papel como yo, está pegado por todas partes y nunca lo has usado antes. Lo que necesitas a continuación es un cuchillo, solo una mesa normal si cuchillo de mesa de cocina como este, en algún lugar de este papel, hay un hueco. O es un hueco, la mayoría de ellos lo tienen. Ya sea en la parte superior o inferior donde puedes meter el cuchillo en una diapositiva o es una de las esquinas. Y sé que es con éste, es este rincón, te lo voy a mostrar. Mira esa esquina está suelta por sí misma. Siempre lo que haces es con el lado romo del cuchillo, no las tiendas, el lado romo, solo lo empujas hacia adentro, entonces necesita agarrarlo y empiezas simplemente empujándolo así todo el camino alrededor Ahí vas. Dependiendo de la marca que uses. Este es barato, se está soltando fácilmente. Algunos están realmente atascados y así es como sacas tu papel. Tu palmadita pegada ahí está nuestro girasol Don en un estilo ligeramente diferente al habitual seguro estilo Go. Eso también termina esta clase. Ahora ya terminamos. Tenemos un bonito cuadro de este girasol diferente a lo habitual. Probablemente no una totalmente detallada, pero no queremos pasar horas pintando. Solo queremos divertirnos creando algunas postales. Y ahora tenemos una preciosa postal con una bonita escena veraniega en ella. Eso es. El siguiente es el proyecto. Entonces te veré ahí. 8. El proyecto: Bueno, gracias por estar conmigo en esta clase y tomarla y llegar al proyecto. ¿Qué vamos a hacer ahora? Nosotros hemos hecho estos pinceles, y sólo tengo uno de ellos aquí. Hemos creado varios pinceles, y solo hemos hecho una flor. Entonces para el proyecto, lo que me encantaría verte hacer es escoger otra flor creada en un estilo similar, este estilo punteado, un poco impresionista, no demasiado realista, pero Y crear otra postal. Quizás no use el mismo color de fondo, pero mire la flor y vea si puede encontrar un color coincidente para la flor en el fondo. Crea el fondo y luego pinta la flor sobre él. Es posible que tengas que bosquejarlo o trazar una foto. Hacerlo de la misma manera que lo hemos hecho nosotros. Me encantaría ver lo que creas. Eso es básicamente todo para el proyecto. Bueno, disfruta creando otra flor.