Transcripciones
1. Introduccion: Bienvenido a este tutorial sobre uh, one oh one, una
ilustración fácil de guash para principiantes. Hola a todos. Mi nombre es
Sharon y soy artista, mami,
proveedora de atención médica, y también maestra Cuando no estoy ocupado con mis hijos, me gusta pintar
mucho y voy y sí presento gran parte de mi trabajo a
galerías y también muestras de arte,
um, en todo el país
y también a nivel mundial también. Así que estoy muy emocionada
de estar compartiendo mis experiencias con Quash
contigo en esta clase Esta clase está pensada realmente
para artistas principiantes que estén interesados en
explorar el medio de guash A lo largo de esta clase,
espero
mostrarte algunos de
los consejos y trucos y también simplemente recorrer
contigo la guía paso a
paso sobre cómo
haría un dibujo típico de guash Espero que
este taller les resulte útil. Y en particular
para esta lección, mi objetivo es que salgas más seguro de tu
capacidad para pintar con quash Y también el proyecto para
esta clase es aprender a hacer un dibujo fácil que te
será útil para una tarjeta de felicitación que puedas hacer para las fiestas o algo así
por un cumpleaños. Algo ojalá sean habilidades artísticas
transferibles que
puedas usar en múltiples
proyectos de arte por venir en esta clase, te
mostraré cómo hacer una guía paso a paso
fácil sobre cómo hacer una
ilustración de fourt steam usando Estoy muy emocionada de
mostrarte cómo puedes hacer esta pintura de un bosque
ilustrado con una criatura del bosque, que tengo un oso aquí en menos de probablemente 15 minutos. Entonces, ¿estás listo para comenzar? porque lo soy. Empecemos. Y espero ver
algunos de sus proyectos
acercándose y espero ver
algunos de ellos publicados a continuación. Lo último, antes de
comenzar, debemos repasar
lo que debes esperar y cómo
irá la clase en términos de esquema. Entonces voy a
empezar pintando la figura general del oso y después
voy a hacer las plantas. Y luego también voy a
terminar mostrándote cómo
puedo usar la técnica mixta y algunos consejos y trucos en el
camino. Entonces eso es lo que debes
esperar de esta clase. Tengo muchas ganas
de mostrarte cómo Guash puede ser una experiencia
increíble y un medio maravilloso
para jugar Empecemos.
2. MATERIALES: Materiales. Eso es
lo primero que voy a
repasar en esta clase. Antes incluso de
comenzar paso a paso dibujando en
cómo funciona todo esto, lo primero que necesitarás
es un poco de papel de acuarela. Entonces tengo un bloque de
papel acuarela aquí. Por supuesto, puedes recoger diferentes tipos de papel de
acuarela. Hay prensa caliente, prensa de carbón. Hay papel de placa de técnica mixta. Y definitivamente hay
muchas opciones. Pero no nos
agobiemos aquí. Recogió cualquier papel de acuarela, o puede ponerse en contacto con
lo que encontrará sobre el papel de acuarela es
que no se abrocha tan fácilmente y absorberá el
agua un poco más Lo siguiente que
necesitas es un cepillo. Ahora bien, no creo que necesites un montón de diferentes
tipos de tamaños de cepillo. Normalmente solo uso un cepillo y suelo
usar una punta redonda, y eso
me
parece bastante fácil en cuanto a pinceles. Me gustan mucho los pinceles redondos porque me encanta cómo
tienen punta puntiaguda, eso me facilita
encontrar detalles. Y luego, si realmente quiero
empujar con fuerza el cepillo, puedo usar el extremo más grueso
del cepillo redondo para
obtener un trazo más amplio. Tampoco me gustan los pinceles
que son súper largos. Normalmente voy por pinceles redondos que están un poco
en el lado más corto. A continuación, también necesitas una
taza de agua para contener tu agua, que puede ser una taza de yugo,
taza de reciclaje Cualquier cosa que realmente te
guste, no tiene que ser nada súper elegante. Además de eso, también
voy a estar usando guash, que es realmente lo más destacado
de todo este video, enseñándote a usar
este maravilloso medio Tengo mi lavado acrílico aquí, que tiene como una base
más acrílica. Se seca permanente en comparación con
la guash tradicional. Y entonces también voy a estar usando algún lápiz de crayón aquí Te voy a enseñar
a usar algunos otros medios y usar la
técnica mixta para esta pieza Y simplemente lo hace
mucho más divertido. Entonces esos son los materiales que necesitas para este dibujo. Estoy muy
emocionada por empezar. También hay una
cosa más que olvidé agregar, que les mostraré aquí. Y ese es este
platillo de aquí. Y eso es básicamente en lo que
solía mezclar toda mi pintura de guash Estoy usando realmente
un plato de salsa de soja que puedes recoger
en cualquier supermercado. Pero claro,
puedes conseguir platos más elegantes para que
hagas tu mezcla Prefiero un platillo que
esté un poco en el lado más blanco, para que puedas ver cómo se mezclan los colores y cómo se
verán los colores en papel blanco Entonces claro, depende de usted, pero ese es el último ítem que
quiero destacar para usted que necesita
incluirlo antes de que empecemos. Por supuesto, puedes
hacer esto más divertido agregando en otros medios, puedes agregar acrílicos, podrías agregarlo
como tintas de archivo El cielo es el límite, pero
empecemos.
3. Elegir una paleta de colores: Una de las primeras cosas
que tenemos que hacer es elegir una paleta de colores. Esto te ayudará a decidir el esquema de color
que quieres usar. Una de las primeras cosas
que suelo usar es una guash de color blanco porque
creo que es realmente genial para mezclar y también conseguir algunos tonos más claros
si solo quieres
invertir en unos
colores más oscuros de guash Entonces aquí tengo un ejemplo. Un verde oliva, creo que
como un tono verde va a ser muy agradable dada esta ilustración
del tema del bosque. Hay un buen
número de greens que encontrarás en tu tienda de arte
local. Pero claro,
creo que para empezar, será bueno simplemente elegir
un verde primario y luego usar tus blancos para
mezclar los colores intermedios que estés buscando Y porque estoy haciendo
un animal del bosque en particular un oso, voy a necesitar un poco de marrón. Para que veas tengo un
poco de umber quemado. Tengo algo de color sienna. Tengo bastantes,
pero no te sientas presionado de que tengas que
tener todos estos colores para mí, realidad
soy un pintor guash más
experimentado,
Así que, naturalmente, Así que, naturalmente, he recopilado bastantes
colores a lo largo de los Puedes ver que también tengo unas lindas lilas y rosas
que son realmente buenas Si quieres agregar un poco de reflejos y flores en el
fondo para esta pieza, claro, si no quieres
comprar todos los colores guash, recoger un lápiz crayón ese color
similar Y te voy a mostrar cómo usas técnica mixta más
adelante en esta lección. Aquí puedes ver un
par de greens disponibles. De nuevo, realmente
te imploro que solo elijas un verde primario
y luego
trataremos mezclar diferentes tonos
de verde más adelante O use medios mixtos
como lápices de colores para hacer una especie de maquillaje para
los que están entre colores. Porque después de todo, los
anulaciones se ponen bastante en términos
de precios similares, bastante caros si
quieres conseguir todos los colores
disponibles en la tienda Entonces realmente voy a sugerir que
empieces tal vez con tres o cuatro colores clave para
limitar tu paleta de colores. Y también es menos intimidante para ti ya que comienzas a
pintar por tu cuenta Pero claro, creo que un quash blanco
titanio será una muy buena adición para agregar a tus tres o cuatro colores clave Y claro, la otra
cosa a considerar es si vas a elegir una paleta más
fresca o más cálida. Entonces aquí hay dos amarillos
diferentes. El amarillo primario es
un poco más fresco, mientras que el otro amarillo aquí, se
puede ver que es un poco más cálido.
Entonces, realmente depende de ti. Creo que cada uno tiene su propia preferencia
por nuestra combinación de colores, pero es un
proceso muy divertido y espero que disfrutes de
mezclar y combinar y averiguar qué
color funciona para usted
4. Pintar el oso: Ahora coloreando la forma
general de tu animal del bosque
o criatura del bosque. Voy a hacer un oso en
mi pintura particular. Siéntase libre de hacer otros
animales si lo desea. Ya ves que no estoy usando mucho guash aquí, solo un pequeño toque. Voy a diluirlo
con abundante agua. Sólo para pintar el fondo de aproximadamente cómo se
va a sentar el oso , cómo
va a mentir. En esta parte, diluí bastante
con mucha agua, casi con este efecto
translúcido, similar al acuarela. Pero a medida que siga
con la pintura, va a
haber cada vez
menos proporción de agua que voy a agregar a la pintura. Y eso va a
crear la opacidad, ese color realmente saturado por el
que se conoce a guash Así que aquí pueden ver que estoy
agregando mucha agua, igual que explorando dónde se va a sentar
el oso Por supuesto, si te sientes intimidado en cuanto
a pintar un corte, puedes simplemente pintar el mismo
dibujo que yo estoy haciendo Puedes hacer un oso
exactamente como yo lo estoy haciendo, o puedes probar otros
animales que prefieras. Normalmente empiezo con formas redondas
generales
y formas simples. Para mis dibujos aquí, estoy haciendo dos círculos amables
más grandes, uno para el cuerpo
del oso y otro para
la cabeza del oso. Se puede ver que es un
poco más plano en el fondo porque mi intención es que el oso esté tirado
en el suelo. Realmente no hay
demasiada presión en este punto en cuanto a
conseguir la forma perfecta, porque más adelante
vamos a agregar esquemas. Y este trasfondo es simplemente una
especie de trazado donde quieres que todo esté apostado en
la hoja de papel Una vez que tengamos la orientación
general de este oso centrada
en el medio, ahora
vamos a trabajar en
agregar plantas en el costado.
5. Pintar plantas: Ilustrando Verde
Ilustrando Plantas. Para esta parte de la lección, voy a estar
mostrándote cómo voy a estar agregando algunas hojas verdes
y vegetación como fondo para esta criatura
del bosque Ya ves que acabo de poner
un pequeño toque de verde. Lo estoy mezclando un poco con la
sienna quemada que tengo, que es del mismo color
que uso para el oso Me parece que es muy agradable cuando estás pintando
el fondo para integrar algunos de los colores de otras partes de tu dibujo. Entonces eso no es sólo
un verde sólido. Y todos se mezclaron
un poco bien para el
verde que tengo aquí, mezclado en un poquito
del marrón que
utilicé para el oso inicialmente en la última
porción de esta lección. Entonces aquí sólo estoy
pintando en algunas hojas. Son bastante aleatorios
en este punto. Normalmente empiezo simplemente pintando un
tallo largo en el medio. Y luego usando mi pincel puntiagudo, primero ab, ligeramente encendido para
hacer el punto de la licencia. Y luego empujo
más fuerte sobre el pincel para usar el ancho
del pincel para crear hojas que son un poco más anchas en el
medio para que puedas ver. Puedes agregar sucursales en diferentes partes
del fondo aquí. Y luego usa tu imaginación, puedes hacer diferentes
tipos de hojas en diferentes formas también.
6. Agrega sombras: Adición de sombras.
A continuación, voy a añadir un poco más de
sombra para el oso. Para la porción molida, estoy usando un
poco del verde que he mezclado con
el marrón, con el oso. Definitivamente una mayor porción
del café del oso. Entonces podemos ver que la
sombra es generalmente color
más oliva y
un poco más oscura. Entonces estas son algunas
de las grandes formas que podemos simplemente obtener una paleta
limitada y aún así obtener surtido de diferentes
tipos de greens sin comprar todo el espectro de colores que
ves en la tienda. Entonces aquí se puede
ver dónde
se conecta el oso con la
porción blanca del suelo. Sólo voy a añadir
una línea general para marcar dónde está la sombra
y eso crea un poco más de
dimensión a tu pieza. Vamos a volver
al oso y
vamos a hacer algunas líneas
generales. Y tu criatura del bosque simplemente
va a cobrar vida mucho más
claramente surgiéndose.
7. Añade esquemas: Ahora vamos a agregar
contorno para tu oso. Ahora, sin agregar tanta
agua a la pintura guash, en realidad
voy a agregar directamente la guash
directamente en el papel Voy a empezar a dibujar
el contorno para el oso. Se puede ver que tengo un
año listo dibujado, y luego otro
semicírculo para el otro año. No tienen que ser totalmente simétricos e
iguales en ambos lados. Y entonces voy a dibujar una forma ovalada general
para la cabeza del oso. No necesariamente tiene
que ser perfecto. Voy a añadir un
poco de agua para que pueda crear la sombra en
el costado de la cabeza también. Se ve un poco
más tridimensional. Nuevamente, agregar agua a la guash la hará un
poco más translúcida Voy a hacer un óvalo más pequeño
en medio de la cara, como el hocico en la boca
del oso donde se pone la nariz Voy a seguir haciendo
eso para un contorno para el cuerpo del oso también. Nuevamente, si quieres contornos pigmentados realmente
afilados, quieres agregar menos agua Y quieres agregar más agua para crear más transparencia. Así que eso se verá mejor
para la sombra y creará más dimensión para
tu pequeño animal del bosque. A continuación, voy a volver
a agregar con más detalle para el verdor y las hojitas
están alrededor del oso Una cosa que
debo destacar es antes de que hagas el
contorno de la paz, asegúrate de que las capas de
fondo inferiores estén totalmente secas. Antes de agregarlo
aquí puedes ver que tengo la
sienna cruda y la verde Quiero ganar una
mezcla de dedos de los pies juntos. Puedo conseguir la hermosa aceituna. Y estoy usando ese color
para las sombras y tal. Pero como mencioné antes, es tan importante que
esperes a que se
seque la capa anterior antes de agregar la siguiente capa y
agregar el contorno, o bien
todos se van a mezclar y se verán muy desordenados
y mezclados Sí me pareció que el contorno que he hecho para el oso
todavía no está súper pigmentado, así que decidí agregar un poquito de un
café más oscuro que ven aquí Entonces este color ámbar quemado, realmente no
me parezco, disfruta usando colores como el negro
azabache. Creo que como algunos marrones más oscuros
son un poco más cálidos. Los tonos más oscuros se verán mejor. Para esta ilustración,
estoy agregando en menor proporción de agua y haciendo de nuevo el contorno
para el oso. Y luego también voy a añadir en los ojos y la nariz del
oso en este punto también.
8. Agregar flores: Para esta siguiente porción,
voy a agregar un poco de flores como margaritas o tal vez como diferentes tipos de flores
en las puntas de las plantas Creo que agregar un poco
de colores resaltados hará que el secado
pop mucho más. Y es un poco más
lúdico y caprichoso. He decidido usar
más de un color rojo. Puedes usar blanco o
como bígaro o azul, diferentes colores
que te gustaría Pero creo que agregar algunos colores de
alta luz
hará que el secado se vea mucho más juguetón porque en este
momento los colores están bastante apagados con estos colores
verde oliva y marrón Por supuesto, en este
punto puedes ser creativo y puedes
dibujar diferentes tipos de flores en
lugar de solo estas flores
punteadas que estoy haciendo. Y también puedes elegir que
las flores se superpongan sobre
el oso mismo también. Eso es todo por esta
porción sobre la flor. Vamos a tener que
esperar a que la pintura se seque un poco antes de pasar
al siguiente paso y
agregar en técnica mixta. Tarda aproximadamente 5 minutos a 10
minutos para que se seque. Realmente depende de
cuánto espacio o qué tan grande sea tu pintura y cantidad de agua que hayas agregado a la pintura
en este punto. Esta es probablemente
la parte que más tiempo toma una vez que
esperas a que esto se seque, e inmediatamente podrás protagonizar la porción de técnica
mixta siguiente.
9. Adición de medios mixtos: En la siguiente parte de la lección, te
voy a enseñar a
hacer mix media a tu pieza. Ahora, mi pieza se ha secado completamente, probablemente
esté alrededor de como 10
minutos en el dibujo. No le he añadido
mucha agua a mi pieza. Estoy usando una
navaja solo para sacar mi papel de acuarela
del bloque de acuarela. Esto podría no ser
algo de lo que tengas que preocuparte si no
pintaste en un bloque de acuarela. Una de las ventajas de pintar sobre un bloque de
acuarela es que todo lo que no
tienes una cinta en tu papel de
acuarela, la pieza se
abrocha con menos facilidad. Y es fácil para
ti transferir la pieza si eliges
dibujar en diferentes lugares. Así que de todos modos, ahora voy a
comenzar con mi lápiz crayón, una de mis
porciones favoritas de ilustrar Creo que es genial agregar degradado y sombreado
usando crayón a lápiz, especialmente de tu artista
principiante de guash Es difícil controlar la proporción
de porción de agua a pintura. Entonces, a veces debido a que el quash
se seca opaco y mate, hace muy fácil te hace muy fácil usar otros medios mixtos, como los lagrios a lápiz, crear degradado y agregar otros colores que no
tienes en tu El consejo que
recomendaría es mezclar tus lápices de colores ligera y lentamente para obtener colores
realmente más oscuros Intenta no
ponerle duro al lápiz cron solo para
obtener estos colores más oscuros. Si lo haces lentamente,
capa por capa, los colores se verán mucho
más naturales y se mezclarán mucho mejor Aquí,
solo quiero mostrarte También puedes usar un crayón de
lápiz negro para agregar en el contorno de
los ojos y la nariz del oso si sientes que será un poco más cómodo para ti en
lugar de usar Guash para dibujar algunos
de esos detalles
ligeros aquí que será un poco más
cómodo para ti en
lugar de usar
Guash para dibujar algunos
de esos detalles
ligeros aquí. Sólo voy a
acelerar el proceso para ti por cómo uso mi lápiz crayón
para crear altas luces, ingredientes y
profundidad a mi pieza Así que estoy a punto de
envolver mi pieza, se
puede ver que estoy
usando un poco de rosa claro para moler, crear una especie de rubor de
mejillas para mi oso Y he decidido usar diferentes
tipos de tipo de color, lápices de colores para hacer para agregar un poco de
hierba al lado del oso No necesariamente
tiene que ser verde, puede ser como blues o colores
diferentes. Creo que es agradable tipo
de mezcla en diferentes tipos de colores
en el fondo. Además de solo
hojas verdes y como vegetación verde
oliva
en la parte posterior. Realmente depende de qué tipo de esquema de color y
cuál es el propósito de la pieza que estás buscando. Aquí puedes ver que he decidido
usar un tono más oscuro, lápiz crayón el color o sombra en los extremos
de algunas de las hojas, así que crea un
poco más degradado Hace que una pintura o ilustración en general
sea mucho más interesante.
Sharon Leung, Life is serious, so have fun with art!
