Gatos de acuarela en 3 estilos diferentes | Anna Krupa | Skillshare

Velocidad de reproducción


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Ve esta clase y miles más

Obtenga acceso ilimitado a todas las clases
Clases enseñadas por líderes de la industria y profesionales activos
Los temas incluyen ilustración, diseño, fotografía y más

Lecciones en esta clase

    • 1.

      1. introducción

      1:32

    • 2.

      2. contorno

      0:28

    • 3.

      3. colores

      2:20

    • 4.

      4. primera capa

      7:12

    • 5.

      5. primera capa

      34:24

    • 6.

      6. segundos colores de gatos

      5:36

    • 7.

      7. segundo proceso

      18:18

    • 8.

      8. colores de gato y primera capa

      14:40

    • 9.

      9. proceso de tercera gato

      22:43

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

1375

Estudiantes

9

Proyectos

Acerca de esta clase

Qué aprenderás:

  1. tres técnicas diferentes que pintan al mismo gato

a) un estilo natural

b) estilo de una galaxia

c) estilo de color expresivo y vibrante.


Para quién es esta clase:

Esta clase es perrrrfect para cualquier amante de gatos que no quiera pintar a su mascota. También es adecuado para cualquier entusiasta de acuarela que desee probar nuevas técnicas (y también divertirse mientras lo intenta).

Al final de esta clase tendrás tres ilustraciones hermosas para que puedas enmarcar o regalar como regalo.

Recursos:

  • Esbozo del gato
  • Imagen de referencia

Conoce a tu profesor(a)

Teacher Profile Image

Anna Krupa

web developer & graphic designer, mix media artist

Profesor(a)
Level: Beginner

Valoración de la clase

¿Se cumplieron las expectativas?
    ¡Superadas!
  • 0%
  • 0%
  • Un poco
  • 0%
  • No realmente
  • 0%

¿Por qué unirse a Skillshare?

Mira las galardonadas Skillshare Originals

Cada clase tiene lecciones cortas y proyectos prácticos

Tu membresía apoya a los profesores de Skillshare

Aprende desde cualquier lugar

Ve clases sobre la marcha con la aplicación de Skillshare. Progresa en línea o descarga las clases para verlas en el avión, el metro o donde sea que aprendas mejor.

Transcripciones

1. 1. Introducción: Hola, Bienvenido a mi otra clase de acuarela. Esta vez estaremos pintando gatos acuarela en diferentes estilos. Bueno, mi inspiración fue esta foto, esta foto de un gato, que encontré en la una de las páginas de mi calendario. Era tan hermoso que pensé que tenía que pintarlo. Deberías hacer conmigo. Puedo delinear con base en esa imagen. Y estaremos usando este contorno para pintar gatos de estilo diferente. Creo que también es un buen ejercicio para todos pintar el mismo tema o tema en diferentes estilos. Por lo que ya he pintado en cuatro estilos diferentes, igual que ves, éste fue primero, este 1 segundo para en un fourt. Te voy a mostrar a través de ese curso cómo pintar en tres de esos cuatro estilos. Creo que es un gran ejercicio para nosotros. Se, para que tu creatividad pinte sobre un tema. Por ejemplo, 54 o incluso más estilos. 2. 2. Contorno: Supongo que sabes transferir el contorno al papel de acuarela. Entonces no lo haremos juntos porque es un proceso bastante largo. Acabo de transferir mi contorno al papel de acuarela. Mis líneas son bastante oscuras para que lo veas en este video. Pero si vas a hacer este boceto, intenta que las líneas sean muy ligeras, no tan oscuras como las mías. 3. 3. colores: De acuerdo, así que hagamos este primer gato. Este gato está más discutido, es de aspecto más natural. Aún conseguí mi foto de referencia conmigo. Lo adjuntaré en la sección de proyectos. Lo he impreso en blanco y negro porque cuando lo tengo en blanco y negro, veo mejor. ¿ Dónde están los valores más oscuros en el corte? ¿ Y dónde están los valores más ligeros? Para mí, es más fácil ver dónde debería poner más pintura en colores más oscuros, más oscuros. Donde debería poner más virus ligero. Lo adjuntaré en la sección de proyecto para que lo vean, pero la versión adjunta será en color, pero aún se puede beber en derechos de bloqueo. Para todo el curso, estaré usando mini paleta Raman piloto pequeño. Tiene 12 colores. Son geniales. Sólo me encantaron, así que siempre los estoy usando. Entonces los colores que vamos a estar usando nuestras manos, el amarillo siguen al azul, supongo. Siena natural, luz, siena mundial. Poco de lo que llamamos magenta. También usa estos detalles, detalles del blog. Payne es gris, mi favorita, gris de Payne. Empecemos a pintar. Para los pinceles. Estaré usando el cepillo redondo número cuatro de Princeton. Número seis, aflojar. Los detalles que tengo esto. Los bucles son más débiles. Pero también puedes dibujar midrash. Te gustan estos detalles. 4. 4. Primera capa de gato: De acuerdo, entonces estaremos pintando capas. La primera capa, necesitamos hacer un valor muy ligero. No será marrón claro porque ves en este instructor de Cathy, lo tengo en blanco y negro. En la sección de proyecto, tienes una versión en color. Cuando mires de cerca, verás que este corte no es totalmente marrón. Algunos tonos azules en paz. Por sus cuatro, vamos a incorporar eso a nuestra firma. Haremos eso simplemente mezclando la primera mezcla gris muy claro. Pero en este gris con seguir un poco, siguió azul. Tenemos estaremos pintando todo el carro excepto nariz y ojos. Tenemos que hacer bastante color. Mezclar. Lote del erudito. Todavía es azulado. Para poner más gris de Payne y también más Walter. Mi pintura. Ver aún gloria. Necesito ser más. Lápidas. Aún así, más. Aún más Walter. Estudioso será acuoso, transparente, translúcido. Aún oscuro o alfileres. Si no tienes bolígrafos grises, siempre puedes usar negro. Tomemos una vez más, creo que este color, este color es bastante bonito. Quizás le agregaré más agua, a la mezcla. Empezaré a pintar todo el corte. El color aquí es demasiado oscuro. Voy a diluirlo con agua en mi pincel. Recuerda, no encontramos ojos y nariz y no importa si sales de las líneas. ¿ Cuál es tu pintura va. También estaremos pintando para el último paso. Los bigotes. Estarán fuera de las líneas, saldrán afuera, fuera de las líneas. Así que no prestes demasiada atención. Si vas simplemente a Georgetown. Supongo que lo abrí demasiado aquí con el cepillo seco. Estoy tratando de sudar pintura pincel de pintura, y tratando de mover la pintura por ahí. Sólo me encantó el color. Creo que esta vez este gato se verá como mi Misha. Rusia es mi corte casero. Creo que esta vez esta Carswell se ve inteligente como ella. Al igual que este corte de las páginas del calendario. Pero aún así como dije antes, es algunos, es un buen ejercicio para pintar lo mismo, incluso con el mismo contorno, el mismo gato una y otra vez para ver qué pasa. Ahora que hemos pagado en la primera capa del corte. Necesitamos esperar hasta que esta pintura esté completamente seca para reproducir la segunda capa. Puedes usar un secador de pelo para hacer eso, o simplemente puedes , o simplemente puedes dejarlo secar solo. Nos vemos en un momento. 5. 5. Primera capa de gato: De acuerdo, así que tengo mi primera capa seca. Ahora. Esta vez agregaremos otra capa de color. Como se puede ver, una imagen del corte. Tenemos algunas áreas que están completamente sin el color. Esto vamos a levantar como están ahora. Serán áreas alrededor, alrededor, alrededor de la nariz y alrededor de esto. Además, como se puede ver, mi gato tiene muchas, muchas rayas aquí. Entonces vamos a pintar sólo los oscuros. Así que empecemos. Vamos a mezclar un color que no es muy oscuro. Sería de amarillo y marrón. También puedes usar Sienna Light. Voy a mezclar algo de Sienna Light con mi siena quemada italiana, mi siena quemada newtoniana. Por lo que éste también intenta mezclar mucho de este color porque cuando se obtiene mucho proceso de pintura de nuestro personaje. Entonces veamos qué tenemos aquí. Sí, el spot necesitaba ser más neutral. Más sienna. Guerras Cmm. Estarás pintando en capas, así que no van a ser las últimas capas, tan descoloridas. No hay que estar bastante oscuro. Pero también la técnica de capas, por lo que estaremos construyendo color a partir de la que tenemos con la anterior, desde la primera primera capa temprana y desde la segunda capa, que definiremos en modo crédito . Así que estoy cambiando mi pincel. Número cuatro, solo me encantó ese pincel Princeton Heritage ya que es por eso que suelo cambiar a él. Veamos una vez más a nuestro gato. Por ejemplo, que empiezan a pintar desde las áreas alrededor de esas. Al igual que ves, algunas señales donde las áreas claras y las zonas oscuras se encuentran con nuestro corte. Pintemos un tono de color muy claro en este momento. Estoy tratando de mezclarlo con mi capa anterior todavía está mojada. Voy a poner el color aquí. Solo para que recuerdes esto es un más, aquellos que te enseñan un imbécil enfoque Lewis para pintar un gato. Entonces no es muy realista. Piensa que no. Voy a pintar estas áreas como se puede ver en la imagen y esta áreas. Entonces vamos a vivir esto completamente. A lo mejor no blanco pero el color de la capa anterior aquí ya con tienen agua. Ya que vamos al borde de nuestros contadores. Simplemente me encanta pintarlo con este pincel trazos, que simula diferido. Los años. Alrededor de la UE se come esta zona, zona. Podemos pintar algo de luz para aquí. También. Pero puedes dejarlo completamente seco como está en este momento. Sigue mezclándose con agua como este corazón bordes. Por eso lo estoy mezclando con Walter. Pintaré algunos a largo plazo para estar en diferentes tonos. Por eso estoy empezando por la luz. Simplemente si no te gustan algunos golpes que tienes, simplemente lo diluyes con agua. No me gusta esta brecha que cada grupo estaba creando, que creó aquí. Todavía puedo cubrirlo en el siguiente paso. Ya que no está ya seco, puedo diluirlo con agua. Algunos más extranjeros aquí. Mi color casi se ha ido. Tan rápido. Otra fila. Por eso te dije que deberías hacer mucha de esta mezcla con el pincel más grande será más fácil de mezclar. Más color a la vez. Vamos a chequear rápidamente. Quizás más agua. Consideremos rápidamente rápidamente. Aquí mismo, pasa por encima de los ojos cortados. Por lo que voy a salir de esta zona de aquí. Lo mismo aquí bajo esta área es más oscuro. Supongo. Lo voy a diluir aquí. Alrededor de la buró. No quiero que sean líneas tan duras y duras aquí. Más para esta área, es completamente, completamente sin las formas. Por lo que hasta, incluso diluyendo con agua. Además, voy a mis formas aquí para que sea más suave va así líneas cruzadas. Todavía puedes hacerlo con el pincel. Eso está bien. Esta es nuestra segunda capa de color. Podemos pasar al tercero. Haremos un color más oscuro, marrón más oscuro, vendido esta vez más marrón, italiano, siena quemada, o incluso un poco separado número de pantalla, profundo. Luces prematuras naturales. Lo podemos encontrar. Esta primera capa. Aún cuando la segunda capa está seca porque no aprendió los colores sangran. A veces es aún mejor porque es un estilo inteligente. Estilo suelto que se ve un poco antes, ¿verdad? Cnn. Pronto puedo ver las esquinas tienden a ser más translúcidas. Más trenes. Es bastante bonito. Es bastante bonito. Entonces, una vez más, cambiar. Bueno, como pueden ver, me olvidé de pintar aquí. Entonces voy a hacer eso ahora mismo. Pero voy a diluir esta mezcla marrón porque se ve extraña cuando hay cuatro en una oreja. En el segundo no hay ninguno. Cuando me dieron esta mezcla marrón, mezcla, esta vez, voy a pintar, me voy a concentrar en las zonas oscuras, sobre todo en las Rayas. Corte. Éste sobre los ojos, spurts de la nariz. Y esto parte en su dispositivo. Y una vez más, voy a imprimir Louis Leakey para todo alrededor de la cabeza. Olvidé mencionar. Es. También pintaremos esta vez, pintaremos en esta etapa, pintaré la boca. Como se puede ver, aquí hay un poco de tonos más oscuros. Por lo que incluso al principio, con la punta misma de mi pincel, diré número ceros 0 doble 0, cepilla solo con el agua. Los bordes de la misma bajo el color. La transición de escoria del color. Cada uno o pensar que es mucho, simplemente dejar el color. ¿ Lo intentarías? ¿Cepillo seco? También puedes dejarlo secar y luego pintar. Otra capa es, veamos cómo se verá esto. Esta vez, vamos a empezar. Estoy pintando desde las orejas. Va. Como se puede ver. La parte superior de las orejas también son áreas oscuras. Pero no tengo que cubrir todas las diapositivas. Tú cambias, yo he pintado antes. También tratando de localizar bordes del color para hacer la transición más suave. Pintaré aquí las rayas con estos movimientos rápidos. Aún así, tengo un área húmeda aquí por lo que sangra pero no importa. No pasa algo malo. Nosotros elegimos debemos evitar. Creo que es bastante bonito. Por eso levanté. Por eso lo hice. Es. Te pasa a pensar que es algo malo. Esta zona ya que esta raya está seca, quiero que sangreque un poco con el pincel para hacer un poco en la nariz. Lápiz cepillo seco porque creo que las sangra demasiado así que la pintura también hará lo mismo si sus movimientos del otro lado. Nuevamente con la palabra pincel. Tenemos bordes duros. También con mi pincel mojado. Haré que el color sangren en esto porque no quiero que sea tan blanco como era. Incluso un poco piensa que voy a hacer lo mismo aquí. Quiero un poco, un poco de sangrado. Al igual que antes. Podría pintarme. Entonces necesito hacer, una vez más, mi color igual, pero no importa. Me encanta jugar con colores. Así que a veces sólo voy a hacer algo que su amigo, y está bien. Estaremos pintando. Segunda parte de la única con el pincel de ancho. Pintando sin apretar mis cuatro. Es bastante agradable y bastante diferente a la anterior. Yo creo. Lo bueno de no cortar o lo mismo. Con mi pincel mojado. No quería que la velocidad estuviera tan lastimada. Lo siento. Aún no quiero que esta edición solo sea dura, así que estoy pintando solo con agua para que sea más aflojada. Debería serlo. Al igual que. Además, pintaré algunos adultos aquí donde están los bigotes porque suelen ser más oscuros. El área de los bigotes cro suele ser más oscura, por lo que voy a no quiero que estén muy oscuras. Por eso utilicé este color, este color medio. Mira cómo se ve. cuela el color de por nuestra nariz. Voy a utilizar en Chrome, magenta. Sólo un poco mucho. Voy a empezar sólo el fondo de la nariz. Limpia mi pincel con el ancho. Rush. Este color denota aquellos como este color y piénsalo. Es demasiado brillante. Se puede vivir con pincel. Pero recuerda que el color se vuelve más claro cuando los amigos. En este momento, estaremos mezclando color para nuestros ojos. Lo uso verde brillante para mis ojos. Sólo tengo un verde en mi paleta. Me gusta mezclarlo con este color cobalto azulado. Que sea ligeramente diferente. Tan sucinta mi compañero, verde. Creo que este verde, es demasiado profundo. En mis ojos, así lo mezclaré con este seguimiento. ¿ Qué es el cobalto verde azulado? Tal vez un poco de baja. Nuestro CEO, tal vez voy a usar mortero, cnf. No necesitaba mucho de este color. Me gustó, así que mezclé de forma natural, sigo verde y cobalto azulado. Lograr este color. Pintaré el iris. Bastante bonita belleza de ojo verde. Estábamos pintando otra capa de color sobre el corte. Todo, no todo es tratar de conducir, conducir para anular estas rayas. Veo que todavía hay mojados. Pero quizá por ahora mezclaremos un nuevo color. Entonces esta vez no estaré usando luz natural porque quiero que este color sea oscuro. Todo cambia a ser buen pincel para hacer mucho de este color. Estaré usando Chipre quemado umber profundo. Sólo pondré este color. Por lo que necesitaba ser más vidrio, translúcido, más sólido. Eso es genial. Así que una vez más, estoy cambiando mi pincel. A ver si aún funcionaba. Está llorando. Por lo que vamos a hacer zonas más oscuras, aún más oscuras. Entonces creo que será mi último calendario del corte. Pero hay que recordar que si no te gusta el camino, si no te gusta el efecto que tienes GIF, aún puedes pintar otra capa, otra capa. O puedes usar incluso marcadores Postgre que me encantan. O incluso lávate sobre tu corte. Sólo un trozo de papel si no te gusta lo que has logrado, solo toma otra pieza. Tienes este contorno, boceto, hazlo una vez más y empieza de nuevo. Empecemos desde las orejas. Esta vez. Pintar rayas. A esto le gustarán las tribus de los medios. Por lo que se mejoró dirección le doy azul, me gusta eso. Me gusta tener miedo de pintar eso. Oem. El primero que he pintado tanto tiempo que pensé que simplemente no lo recuerdo ni cómo pintarlo. Aviso miedo. En realidad tenía miedo de hablar con esta persona. Una vez más, pero debo decir que amo simplemente he evolucionado. Esta zona es demasiado luminosa aquí. Por eso cambié a mi doble pincel 0. Cargado con agua. Muévete un poco descubrir, hacer un poco b. Y lo mismo, no mucho, pero sólo un poco. Incluso estos pequeños cambios marcan la diferencia. Lo mismo aquí. Les dejé sangrar el otro lado de la nariz con mi pincel más pequeño. Entonces con doble 0, con sólo capacidad de agua solamente. Mantén al disidente. Si es demasiado, puedes simplemente, con el pincel brillante y levantar un poco de ese color. Pero esto me gusta, esto me gusta más o menos. Espero que te haya gustado tu esfuerzo. Entonces aquí tenemos la oscuridad y hacemos esto por trazos de lago. El resto, pondré el agua adentro. Sombras. Fugas como enlaces casi. Nos quedan detalles en los ojos, nariz, y los bigotes. Y aún así podemos pintar algo oscuro para porque esta vez lo haremos usando por su grado. Si no tienes el gris de Payne, puedes usar color negro o muy oscuro. No translúcido. Al igual que más solutos, por lo que menos agua o más pintura. Walter. Cambiaré a mi pincel. También tengo este tipo de pincel, su propio rigor. A veces me gusta pintar detalles con mi pincel rigger. Pero empecemos por los ojos. Va, como se puede ver en la imagen a Scott tiene un contorno muy oscuro del ojo. Una sopa puede ver esta foto del gato. Va así. Mi primer trabajo, me olvidé de pintarlo. Admito que olvidé la pintura. Si necesitarás ser más oscuro, puedes pintarlo dos veces. Lo que tenemos que pintar detalles. Y también puedes pintar unas rayas más oscuras. Se vuelve más ligero cuando está seco por lo que no estará en la mancha visible como se puede ver. Ahora. Lo último, bigotes. Algunos pensamientos. Bigotes. Estamos terminados. Cat. Se ve bastante. Espero que te guste. Por lo que policía tu trabajo en la sección de proyectos, me encantaría ver tus obras. En el siguiente video, te mostraré cómo pintar cortes más coloridos. Entonces nos vemos ahí. 6. 6. Colores de gato y primera capa: Hola. Esta vez estaremos pintando más tarjeta abstracta así. Estaremos usando casi los mismos colores, la misma paleta, pero estilo diferente. Por lo que tengo mi contorno transferido al papel de acuarela. Quiero que te muestres ese escenario sencillamente, pasemos a la pintura. Es igual que antes, mezclaremos todos los colores al principio. Porque me gusta cuando se mezclan entre sí, sencillamente, me gusta usar técnica húmeda sobre húmeda mientras se discute la pintura, así que necesito hacerlas primero. Mézclalos entre capas. Así que definitivamente vamos a estar usando son puros y es hansa luz amarilla de mi paleta, de mi paleta pequeña Romanos. Estaremos mezclando algo de naranja porque mi naranja de esa paleta es muy intensa. Quiero, quiero diluirlo un poco, un poco de marrón o un poco de amarillo. Veremos también usando este color cobalto verde azulado, gris de Payne para los detalles y Chipre quemado umber profundo para todos nuestros detalles, para detalles. Y creo que eso fue todo. Y también usando quietud, puedes usar gouache blanco, pero utilicé blanco Posca, pluma posca. Sólo me encantó el color falso. Yo usé para estos pequeños detalles, usé postal, teléfono posca blanco. Primero mezclemos algunos colores. Pero si no tienes este bolígrafo posca único, siempre puedes usar wash. Primero, ONE mezcla algo de amarillo. Esta vez, no estaremos pintando todo el carro como nuestra primera capa. Estaremos pintando con un pincel trazos, tal como ves. No es toda la zona. Es, está pintado con pinceladas. Esa es la salsa secreta de esta semidefinita. Así que vamos a colarse mucho amarillo. Hansa, luz amarilla. Esto. Y es como la frecuencia con la que media, mitad del agua y la mitad de la pintura. Entonces no es muy translúcido. Tampoco es de color muy sólido. De acuerdo, entonces tenemos amarillo aquí. Mezclaré mi verde azulado cobalto. Me queda algo verde aquí, pero mezclaré cobalto aquí. Creo que va a estar bien. También, al igual que la media pintura amarilla 1.5 agua, por lo que no es arena muy lenta y no sobra, no muy sólida. El primero, mezclaré una naranja. Esta naranja en esa paleta, es muy, muy intensa. Mira, es muy intenso. Naranja, Es adquirente utilizar naranja. Voy a hacer que sea un color ligeramente apagado. Eso me gusta. Es algún carburador fuerte, pero es demasiado fuerte para mi pieza. Por lo que en curso alerta poco de siena quemada a ella. Un poco. Voy a mezclar algo de tierra. Es mi marrón directo de la paleta. Éste, Chipre quemó umber, aguas profundas. Pero lo haré mañana con agua y tal vez, tal vez mezcle alguna siena quemada. Consigue un color más cálido. Este es el gris de Payne. Payne es gris. Genial. 7. 7. Segundo proceso de gato: Tomaré, tomaré el pincel número seis. El primer número seis. Utilizo pincel Winsor y Newton, pincel redondo, y empezaré con mi color más claro. Entonces con la luz amarilla hansa, empezaré a pintar con pinceladas. Te mostraré la imagen. Una vez más. Pintaremos todo el gato casi todo el corte, incluso las zonas más ligeras del intestino. Este pincel trazos, las marcas del pincel, dejarán hielo, no pintado. El mismo ancho, lo sabe todo lo demás. Pintaré simulando por forma o antes. Los hará un poco más. Pintar. El cuadro. Las piernas. Tomaremos el color con el color de relleno. Pintaré todas las áreas claras del intestino, por lo que las orejas, alrededor de la nariz y la boca, y alrededor de los ojos. Y estas rayas por aquí. Puedo cambiar a un pincel más pequeño porque no uso papel de acuarela más grande esta vez. Mi amarillo todavía está mojado. Yo pintaré mi verde azulado. Así como se puede ver, las áreas donde podría sentir, donde hay debajo, pone sutil cambio de color y cambio. Verde. No importa. Es pintura abstracta del corte. Por lo que estoy pintando con mi verde azulado sólo las áreas que son ligeras. Entonces tenemos aquí al lado del ojo. Al lado de la segunda. Estoy debajo del ojo. Ya estás enfermo. Estas tribus, tribus. Tomaré mi color naranja se oscurecerá un poco. Las zonas que son rayas más oscuras una vez más, aquí, sitio superior, superior de EU. Aquí. El cuatro va. Y también describe por aquí, antes debajo de la boca y este pequeño lugar olor. Empecemos con esto, supera todo el tiempo en la técnica húmeda sobre húmeda. Los lados de la nariz. Bte, al escuchar su asimilación de los cuatro. Mezcle un poco más de naranja aquí. El pueblo de mi pincel. El piso de aquí. Recuerda que debajo del ojo hay área más ligera. Por cada año se pone más oscuro mientras está más afuera y consigue un poco más. Recuerda, es sólo una pintura abstracta por lo que no tiene que ver ser solo tus gatos. De acuerdo, entonces también pintaremos boletos por dt con mi color verde azulado para que se seque cuando pase a los detalles más oscuros. Por eso lo estoy pintando ahora. El segundo lo sé, Muévete. Nuestro marrón oscuro. Esta vez estaremos pintando las sombras y todas estas tribus. Una vez más, un poquito de aquí. Aquí. La parte superior de la cabeza, rayas aquí debajo del hielo, un poco a los lados de la nariz y la boca. Vamos. Esta vez. Quiero pintar tribus bonitas, sólo con la punta de mi pincel a igual la cuarta. Lo mismo aquí. Mi capa naranja está seca, pero puede ser de esta manera. Te gusta, puedes esperar hasta que esté completamente seco. Estoy pintando. Golpes. Golpes no como el uno al otro. Es bastante bonito. Una vez más, algo de tercera área y esta área en el sitio, rayas, muchas rayas. Utilizando todo el tiempo ahorrado. Creek Nation's. Piensa en mi corte aquí. Voy a dejar algo boca y o por más diluido marrón. Por aquí. Incluso solo pintaré con agua. Basta con mover esta pintura de arriba a abajo para hacerla aún más diluida en pintura. Además, intente aún más. Algo de esta pintura con mi toalla de papel. A continuación, pasaremos a nuestros detalles. Sólo tenemos que esperar hasta nuestra pintura. Capas para llorar. Lo único que podemos imprimir sin detalles. Detalles en los ojos se convirtieron en el gris de mi Payne. Quiero que sea muy grueso. Voy a empezar desde que incluso nos profundizamos y al igual que ves en la franja muy oscura o desde lo alto, veo que la zona de aquí aún está mojada. Entonces primero pintaré la nariz del corte. Creo que el rosa. Tanto contraste. Por eso lo pinté de negro. También pintaré este Pensamientos de los cuales crecen los residuos escasos. Porque por lo general son más oscuras. Oh, enfermo y partiendo de alrededor todo lo similar a la izquierda. Se ve mentira con desprecio. Los bigotes. Otro lado. Los bigotes. Éste es dos. Es tranquilo. Ok. Creo que es suficiente demasiado. No se llama. Señor. Te mostraré cómo se ve así el original. Tienes que esperar a que mis ojos intente agregar algunos detalles blancos. Para pintar bastante detalles. Al igual que dije, antes, me vendría bien gouache o me vendría bien una abierta. Me vendría bien una unidad Posca posca pen. Tengo PC3, pero dos completos o más pequeños uno agregará algunos detalles más sobre el hielo, en los ovarios y en la nariz, pero mi conocimiento sigue mojado. Aún puedes añadir algunos detalles. Del otro lado. Del otro lado del elemento. Como una cara corta fase. Aún es, no puedo. Algunos puntos blancos más aquí para crear interés y contraste. Pensándolo ahora, creo que sería una gran idea agregar algunos puntos blancos aquí. Bien, así que nuestras cartas están locas. Mercancías, bastante agradable y es habitación más abstracta. Si lo pintas conmigo, solo pon tu proyecto en la sección de proyectos. Me encantaría verlo funcionar. Nos vemos en el siguiente video. Te mostraré cómo pintar un corte galaxia será nuestro tercer proyecto y el último proyecto para esta clase. Entonces nos vemos ahí. 8. 8. colores de gato y primera capa: Hola, hoy vamos a pintar la palabra gato, este corte estilo galaxia. Usaremos la misma paleta que antes, pero quizás colores diferentes. También vamos a utilizar es lapicero postal para todos los detalles blancos al final. Empecemos a pintar. Esta vez tengo formato de papel más pequeño. Ya tengo mi boceto transferido a papel de color acuarela. Al principio de cotización, todos empezamos a mezclar colores, siena natural mezclada con hansa amarillo. Entonces bien, empecemos a mezclar. Mientras se mezcla, conocerás los colores traviesos piloto. Entonces aquí voy a limpiar. Mezclaré muchos quads. Recordar magenta. Vamos a revisar. Eso está bien porque estaremos usando técnica húmeda sobre húmeda para que pueda ver. Siguiente. Usaremos violeta, éste. Pero si tienes algún poderoso en tu paleta, también puedes mezclar quadric sobre magenta con el azul. Ya tienes, he seguido bucle aquí para que pudiera mezclar seguimiento, bajó el crédito de magenta lo suficientemente. Pero también tengo este color violeta mineral. Definitivamente vamos a estar usando para comer. Lo que también vamos a habilitar es de bajo color. Nuestra mezcla por aquí. Sigue producto azul, amigos rectos. Sin mezclarse con nada. Tengo lo siguiente, azul. Para mezclar más pintura en mi mezcla. Cuanto más pintura y vamos a revisar. ¿ Y qué más? Necesito algo verde, algún amarillo oscuro. Primero, mezcemos algo de verde aquí. En mi, en mi paleta, tengo seguir verde. Pero quiero que este color sea un poco oscuro, más oscuro, por lo que mezclaré el follow blue con el verde de seguimiento. Esto es seguir verde. Mezclaré algunos que van a ver. Llevémoslo al color en absoluto. Es bastante bonito. Un poco más azul. Eso me gusta. Dejémoslo así. Al final necesitamos algunos también necesitamos alguna cura, ¿verdad? Primero las cosas primero, mezcemos algo de amarillo. Estoy metiendo mucha agua en mi paleta. Mezclará Hansa Luz Amarilla, mi luz natural de siena. Veamos qué pasa. Como poco más cálido, sombra de amarillo, rebanada. Como viento dos colores sangran el uno en el otro. Pero aún así, no, agreguemos más luz y veamos qué pasa. ¿ De acuerdo? Eso es llamar a estos colores. ¿ De acuerdo? Nosotros también algunos rojos. Me puse justo en mi paleta. Yo lo usaré. Lo mezclaremos aquí. Mezclemos un poco de rojo. Veamos qué sombra de rojo es esa. Quizás un poco más de color en la mezcla. Incluso puedo guardar. Es, creo que necesitaba cualquier otro color. A lo mejor vamos a mezclar algo de verde para los ojos. Empieza. Vale, tenemos todos los colores. Al igual que antes. Estaremos pintando al erudito en capas. Primera capa sigue siendo quien será muy colorida. Pero la regla en este cuadro es que los lugares donde el corte tiene áreas más claras, usamos valores más claros, color más claro, colores como el amarillo son muy diluidos. Tonos medios, utilizamos mezcla de verde y magenta. Zonas más oscuras donde las áreas más oscuras como rayas o este lado de la nariz y este sitio debajo del ojo. Usaremos camisas azules y además usaremos tonos más oscuros de púrpura y así sucesivamente. Mi auto, creo que mi dios que no será igual que éste? Me pregunto cómo se verá, pero es sólo, ya sabes, experimentos creativos. Entonces empecemos, empecemos a pintar y ver qué pasa. Pagaremos el ancho en lo que el rango. Entonces lo primero que tenemos que hacer es hacer nuestra zona, por ejemplo, donde partiremos desde la oreja. ¿ Qué? Estoy pensando en toda la zona de la oreja. Ok. Ahora no tocamos los ojos, el iris de los ojos, la nariz. ¿ Ves qué pasa con lo hermoso? Pero no vamos a estar pintando áreas. Entonces usaré mi amarillo al centro del interruptor a un pincel más pequeño. Tengo seis y cambiaré al número cuatro. Mi derecha en el borde de la oreja. Me gusta cómo miraban los eruditos de esta manera. Recuerda que son solo las dos primeras capas para que no tengas que preocuparte por cómo se ve exactamente igual. Ahora, tomaré todos estos colores sin siquiera pensar, lo que va así. Vamos a escoger algunos poderosos aquí por los tonos más oscuros aquí en el costado de la oreja. Escoge un poco de agua y mueve la pintura alrededor. Estoy tratando de la manera en que mi cerebro para recordar es simplemente creativo. Experimentos en. No te preocupes por el efecto, solo juega con él. Al igual que soy una pintura galaxia. Recuerda no tocar los ojos del corte. Valores más ligeros como el amarillo. Los lugares donde la luz y cómo sus pinturas deben denotar litros. Entonces escogeré aquí mi coloración. Voy a jugar más. Pintemos este lado, mientras que donde tenemos colores muy claros, pintados con muy poco amarillo, con apenas un toque de año de antigüedad. Tengo mi agua arriba a los 30. Es por eso que se pone un poco se pone un poco de un tono azul aquí. He añadido sólo un toque de amarillo. Aún recuerda, es sólo la primera capa. De acuerdo, así que ahora vamos a pintar y esos. Estaremos usando magenta. Magenta. Empecemos desde el fondo de la nariz. Sólo con el agua. Con mi pincel. Agregaré este cuadric sobre magenta directamente de la paleta, los llené por la nariz en los bordes de aquí. También necesitamos hacer algo verde para el iris. Así que hagamos eso ahora. Va, tenemos que esperar hasta que el resto del gato, hasta que la primera capa sea tratar de agregar más detalles. 9. 9. El tercer proceso de gato: Mi primera capa está seca. Ahora, vamos a pintar una segunda capa de color en nuestro corte de trabajo. Esta vez, nos concentraremos u oscureceremos en sus áreas. Como todas estas rayas aquí. Este lado oscuro en las orejas aquí mismo y aquí mismo. Los lados debajo de los ojos. Y decide de ambos lados de la nariz para crear alguna dimensión en el gato, voy a recoger un pincel más pequeño. Voy a utilizar el estilo de pincel número cuatro. No usaremos una variedad de color amarillo esta vez, pintaremos con el resto de los colores. Empecemos. Por ejemplo, a partir de las orejas se oscurecerá un poco. Lados de los años. Aún así. Técnica mojada sobre mojada, así sucesivamente. Limpio mi pincel y con un pincel mojado, creo la transición del color. Y aquí mezclaré mi rasgo de colores porque pintaremos así para también aquí. Hagamos el próximo año. Y haremos las paradas más pequeñas. Así que cambiemos de color. Tal vez. Esta vez. Mi genotipo una amenaza. De esta manera. Algo más de interés porque este color será diferente. Este lado del año. Nuevamente, cepillo limpio. Sólo con el Walter. Este banco a redondear. Agregaré un poco de agua. Aquí. Mi, por ejemplo, verde. Esta vez. Pintaré este movimiento. Nuevamente. Limpia mi pincel. Diluir este color aquí con agua. Pintemos los lados de nuestra nariz. Entonces, ¿qué color debo elegir? Tal vez tierra será el estallido. Algunos están equivocados aquí. Limpia mi pincel. Con el cepillo limpio solo con agua. Voy a hacer una transición aquí. Si no quiero esta mancha de color justo por aquí, recogeré con mi pincel seco. El segundo lado, la mayor parte del área de TI de la tarjeta todavía está mojada aquí, por lo que este color se mezcla muy bien. Yo sólo la mezcla de pan en el lado superior. También pintemos aquí. Para eso. Yo escogeré mi, puedes elegir morado si quieres. Encontraremos esa sonrisa de mi gato. Parece que dice sonrisa. Limpiar el cepillo en mi pincel y con mi anchura. Crea esta transición de color aquí. Creo que es demasiado va demasiado profundo. Entonces con el cepillo limpio y seco, estoy tratando de escoger ese color. Todavía está mojado. No es tan malo. De acuerdo, así que pasemos a pagar más. Entonces mezclaremos eruditos. Por ejemplo, elegiré rojo con mi color rojo. Pintaré alguna regla que se ve bien. Por golpes por aquí y cuatro golpes por allá. Incluso puedo añadirlo aquí. Va, esta zona ya está seca. Ya seco. Pero me gusta el contraste entre azul y rojo. Por eso quiero agregar estos golpes de fertilizante aquí. Lo mismo con el segundo al año. Añadamos algunos nuevos aquí. Saldré de esta zona sin que vaya, agregaremos algunos golpes poderosos cuando esta zona sea de sonido completamente seco. Oigamos algunos golpes. También. Lo olvidé. Pero como se puede ver debemos jugar. Pinto la segunda capa tan profunda como va aquí. Apenas me encantó mi mejilla casi plana en color, así que necesito hacerla más pintada. Voy a pintar algunas marcas, pero la voy a diluir porque no quiero que estas líneas duras se diluyan. El agua puede hacerlo. Siempre puedes hacerlo. Yo también desde esto. Entonces le agregaré más color. Tengo el morado en mi pincel. Y también tenía unos 40 algo por debajo del buro, pero creo que debería ser más diluido en esta área. Lo haré de esta manera. Y tal vez, tal vez deberíamos hacer en este borde de la pintura era sólo experimentos de pintura. Así que no seas duro contigo mismo. Cuando algo no parece que lo quieres. Todavía está bien. Solo un experimento para ver cómo puede verse. Y podemos pintar hielo. Ahora, añadí alguna ley. Desafortunadamente, por accidental mi amarillo, este casi tiene este color verdoso, pero es casi como el color Lehman. Pintaré los ojos de Dios con el erudito. Me encantaría. Si el erudito sería muy brillante porque no quiero unos ojos oscuros mi gato porque casi todo está oscuro en mi auto naufragio ahora. Los ojos claros serán más visibles y serán más llamativos. Quiero que este color sea muy ligero, como el verde claro. Muy diluirlo. Se ve diferente a este primero porque uso en diferentes colores. Por aquí usé colores más amarillentos, anaranjados y amarillos, anaranjados y rojos. Cambiemos al pincel de detalle por ahora. Por lo que escogeré mi pincel doble 0. Terminemos nuestra boca. Yo escogería mi color. Olor. También. Estos detalles, nariz, mi nariz, ya es de color más sólido. Escogerlo de la paleta de colores. Fuerza de la paleta. Y hago esta línea más oscura. Como recuerdas, la acuarela se vuelve más ligera cuando está seca. Por lo que una vez más, estaremos pintando. Los adultos. Fueron los bigotes crecer. Entonces por aquí, esta vez estaremos pintando de blanco. Bigotes blancos. Por eso no estoy pintando bigotes descanso ahora. Pero, ¿qué podemos pintar? Más para dar más interés por nuestro instinto? Me gusta pintar esas rayas, cortes, viajes con las pinceladas simples da efecto realmente bonito. Pequeños intereses. También pinta algunos. Nuestros ojos. Para usar. Esta vez. Voy a usar mi potente color. Al igual que antes. Pintaré esta zona. Haré que sea más largo en esta dirección. Al igual que ves en la foto. Tiene una franja larga por aquí. Vamos a pintar eso. También. Vamos a encontrar inteligente. Hagamos similar con la SEC. Si quieres que sea más oscuro, siempre puedes dos veces. También. Esta raya que viene de la obra. Podríamos añadir algunos aquí, así así. Aquí, así así. Podemos añadir otra capa. Así. Simples trazos coinciden. Quería ser más visible. Una vez más, voy a cambiar mi cepillo de rigger. Es el número cuatro de nuevo. Escogeré color verde y ahora estamos más verdes. Voy a usar una sonda para el agua total. No te llevas los intereses con Walter. Tomaré mi toma mi color verde y mezclaré. Una vez más, al igual que patio de recreo. Con él. Incluso este tipo de suite de trazos, ir mucho más allá. Tus bocetos son muy, muy bonitos. De acuerdo, entonces creo que ya estamos listos para nuestra postal. Voy a limpiar mi cepillo y tarde en la toalla de papel. Agregaremos algunos detalles más con bolígrafo Posca, color, blanco. Pero los lugares donde vamos a estar usando código postal para ser juzgado ya vieron. Empecemos desde las zonas blancas aquí. Agreguemos un poco de brillo. Me gustaría añadir un poco de brillo. acabó con esta forma adolescente, adolescente como. Lo mismo con el segundo. Es lo mismo que poner algunos bajo el enfoque creativo. Mezclado con algunos pensamientos. Crearemos más interés. Se ve bastante bonito. También podemos pintar alguna mentalidad. Mi postal decía, mis hijos peor estaba jugando con ella. No tiene empinada, ¿ verdad? ¿ Qué más? La barba. Me gusta añadir algunos detalles sobre el ave. Al igual que, se parece al burro brillante. Lo último que dibujaremos, en realidad, bigotes, bigotes blancos. No importa si no son perfectos. Trata de dibujarlos todas direcciones diferentes. Uno al igual que desde el hasta la huelga en resumen, más corto. Mi arma postal, creo. Creo que necesito comprar otra posca. Esto dejó para mis hijos. Esto se ve bastante diferente porque 2 mil parten de este lugar donde los bigotes Chrome. Creo que se ve bastante bonito. Los últimos golpes. Este es el segundo corte y este fue el primero. Me pregunto cuál te gusta más? Creo que su auto ambos son maravillosos. Me pregunto. ¿Cómo se verían tus cortes? Entonces si quieres algo de retroalimentación, entonces pon a tus gatos. El apartado proyecto, me encantaría verlos. Y creo que este es el final del curso. Por lo que pintamos tres cortes juntos. Un color más natural buscando en estilo colorido y abstracto. En éste, más o como la pintura galaxia, me pregunto cuál de estos tres cortes fue tu favorito. Dame solo desconocida número uno a nuestro árbol. Puedes colocar tu trabajo en la sección de proyectos. Espero que estén todos bien y pasen genial, gran tiempo conmigo. Nos vemos en la siguiente clase.