Dos métodos para crear acuarelas de peonías

1. 1. Introducción: Bienvenidos a mi clase. Acerca de esta vez estaremos pintando flores de peonía. Lo estaremos pintando de tres maneras. En realidad, son dos maneras, pero una será con diferentes orígenes. Por lo que primero más allá será el estilo natural que se vea así. Esto está encendido, éste está sobre un fondo blanco, pero estaremos pintando otro en modo oscuro. Y tercer modo en el fondo de estilo galaxia. También se ve muy bonito así. Creo que deberías tratar de pagar también otro más allá de lo humano, estos trasfondo de estilo galáctico. Y la tercera peonía será de estilo muy suelto. Entonces ahora les voy a mostrar lo que vamos a estar usando. Por supuesto, necesitamos nuestro papel de acuarela. Normalmente uso color de agua gamma. Y esto, este es un tamaño cuatro y son tres gramos, 300 gramos por metro. Ancho, diez hojas. Entonces y es justo como dije antes, es tamaño A4, así que es bastante grande. A continuación, lo que necesitamos son cuáles son sus cosas de color. Voy a usar esta Romana pequeñas pinturas. Esta es una paleta pequeña, pero me gustan mucho los colores. Al igual que ves, los uso. Es una paleta bastante nueva, pero la uso mucho. Aquí podrás ver todos los colores coral que hay en esta paleta. No vamos a usar muchos colores. Más bien estaremos mezclando más tonos de los que tenemos. Y el segundo que usaré son las paletas de Noches Blancas. Por supuesto, también necesitamos pinceles de acuarela. Estaremos usando, bueno, estaré usando un pincel de acuarela número 8, Winsor y Newton. Número 6 y número tres para más detalles. Pero si tienes algo más pequeño que tres, también está bien. Será perfecto para los detalles. También, estaremos utilizando al principio, sobre todo para el primer proyecto. Calcio y un caucho. También te preparé pis en el boceto. Para aquellos de ustedes que no pueden dibujar y aún quieren pintar conmigo. Hago los bocetos yo mismo a partir de fotos que encuentro en las páginas de stock son las que hago yo mismo. Por lo que puedes usarlo totalmente gratis. puedes encontrar debajo de la descripción de la clase en la descripción de la clase también, estaremos usando papel de calco para trazar este contorno hasta el papel de acuarela. Y voy a estar usando también un poco de cinta washi. Y también necesitamos alguna toalla de papel. También necesitamos alguna toalla de papel. Entonces creo que eso es todo lo que necesitamos. Y además, ya sabes, igual que de costumbre, mientras pintas con acuarelas, colores , necesitamos un poco de agua. Entonces si tenemos todo reunido, podemos empezar a pintar. 2. 2. Esquema de peonía: Entonces lo primero es lo primero, necesitamos transferirles nuestro contorno, papel de acuarela. Para ello, simplemente usamos un papel de calco. Necesitas colocarlo el lado más oscuro. Papel de acuarela. Coloque en su esquema. El papel de acuarela y péguelo con la cinta washi. Si haces eso. Esbotado no se moverá a leer durante el proceso de esbozo. Por lo que será más fácil para ti porque no tendrás estas distracciones en tu, en tu boceto. Entonces sin más hablar. Por lo que sin mucho hablar, voy a empezar a rastrear. También puedes trazar conmigo si quieres, delinear, igual que dije antes en el video anterior, lo encontrarás, lo adjuntaré en la descripción de la clase. Por lo que solo echa un vistazo por ahí y encontrarás este esquema. Entonces empecemos a llenar. Este es mi gato, uno de mis dos gatos. Normalmente se sientan a mi lado mientras estoy trabajando en mi computadora. Y en realidad, este es el lugar donde suelen sentarse. El lugar donde estoy dibujando, estoy dibujando ahora mismo. Entonces creo que tienen curiosidad por lo que estoy haciendo bajo su lugar. Puedes tomarte tu tiempo fuera de línea Reino Unido. Tendrás que hacerlo rápido. Vamos a revisar. Yo quiero ver si lo tengo todo. Me olvidé de esta hoja. Si tienes tu contorno estucado con la cinta washi, puedes comprobar sencilla y cuidadosamente si lo tienes todo, si no lo olvidaste. Y luego pétalo. El pétalo. Es más fácil cuando lo tienes. Pegate a tu papel de acuarela. A ver si he leído cada pétalo. Creo que tengo cada pétalo, pétalo que necesito de la flor de peonía. A continuación, pasemos a las hojas. De acuerdo, así que vamos a ver. Creo que tengo todo cubierto por lo que voy a quitar mi contorno. Entonces supongo que tenemos nuestro boceto listo para el siguiente paso. 3. 3. primer lavado de peonía: Entonces primero, estaremos pintando esta postura dentro de la flor. Estaré usando el CLO, creo que es alguna fue barco amarillo cadmio de White Nights. Yo creo que sí. No recuerdo exactamente cuál era su nombre, el erudito, pero creo que el amarillo cadmio estará bien para esto, para esta cosa, aunque vaya a mentir, será una forma más ligera. Todavía está bien. Entonces así desliza la pintura, la primera capa de amarillo sobre este tallos. Simplemente con la parte superior de mi pincel. Estoy usando un cepillo número 6 hacer ahora. No importa si sangra entre cada uno de los estroboscópicas. Realmente no importa. De verdad. Puedes dejar algunos espacios en blanco porque es que no importa porque es sólo el primer año Sí. Capa. Estaremos pintando otro más adelante sobre esto encima de él. Entonces no importa si te sangra en una forma uno. Entonces no te estreses. Mantén la calma. Y la pintura y todo estará bien. Por lo que fue el primer año, año, la primera capa en sellos. Ahora estaremos mezclando tono muy claro de rosa para nuestros pétalos. Tengo este color realmente hermoso de White Nights. White Knight tiene estos pastor, los cuales tienen unos colores muy bonitos. Este melocotón y este violeta. Violetas son de Noches Blancas. Si tienes Prima, muéstrale, si tienes una prima, pinta, enseñará pasteles, este color será similar, por lo que podrás elegir así. Ahí está el color Flor de Manzana. También se definirá para ello. Pero aún así, si no tienes este tono, que es muy ligero, y lo mezclaremos con agua en mi paleta, que es muy, muy ligero, de forma ligera. Te voy a mostrar un color más. Por lo general también uso una colina 390. También es hermoso para este paso. Pero esta vez estaré usando noches tranquilas en este color. Se ve así. Es hermoso. Voy a añadir más, más agua a esto porque quería que este color fuera más transparente. Si no tienes este color, aún puedes lograr algo similar mezclando mucha agua en tu paladar y un poco de magenta. No tienes que usar el mismo color que yo. Puedes usar pianista similar, nuestro propio en diferentes tonos de rosa. El rosa claro, rosa oscuro, rosa medio. Entonces, pero cada sombra transparente que logres, supongo, será perfecto para este paso. Entonces estoy usando este color y es mejor mezclarlo más que menos, porque tenemos muchas batallas por pintar. Entonces estaré usando este color, pintaré los pétalos, y ahora estaremos pintando pétalo por pétalo. Entonces cada pétalo por separado en mi flor es, como puedes ver, este color es un poco quieto, un poco oscuro. Entonces estoy mezclando agua en mi cepillo. Y sin hacer nada con mi pincel y pintar con esta agua en mi pincel y mover la pintura alrededor del pétalo para que sea aún más ligero. Y esta es la primera capa. Por lo que podemos obtener de esta manera, toda la hoja a la vez. Pero aún así necesitamos pintar pétalo por pétalo. Y es mejor pintar los pétalos. Cada uno no está conectado entre sí, que no se pegan. Si el color es un poco más oscuro, También es no. Por qué realmente importa porque aún se puede oscurecer más. Si bien pintamos. Porque tu p.band en él podría estar en este tonos más oscuros. Al principio. Intento no pintar alrededor de mi postura porque siguen mojadas. Creo que van a sangrar. Y por eso estoy pensando que empecé. Y de esta figura está alrededor de la flor. Se ve tan pálido, pero está bien. Yo solo pensé que si te pegas solo para calentar capa, también puedes mostrarme la primera capa que puedes emitir. No sé qué hacer a continuación. Todavía puedes colocar primera o segunda capa de tu pintura en las secciones del proyecto para que yo la vea. A veces solo necesitas el coraje para arder. A veces todo está bien, pero solo pensamos que esto se convirtió en pensar que está bien, bien. También eliminado. O si es más fácil para ti, puedes tomar un pincel más grande para esta cuerda, casi fuera del color. Entonces la última batalla, voy a pintar casi sin color, sólo con el cuello que dejó en tu pincel. Entonces tenemos todo pintado, cada pétalo de la flor. Como puedes ver, siguen mojadas. Y para seguir al siguiente paso, hay que esperar dicho que esta capa está seca. Entonces nos vemos en un momento en el siguiente, en el siguiente paso. 4. 4. Wash de peonía: De acuerdo, justo bajo, estaremos pintando una segunda capa de color sobre el PMI. Para ello, necesitamos un tono oscuro, más oscuro de rosa. Entonces tenemos antes. Por lo que empiezo a mezclar mis colores. Por lo que puse mucha agua en mi paleta de mezclas a la misma luz. Y ese color violeta claro es lavanda clara a mi paleta. Y para que se oscurezca, voy a añadir un poco más de magenta. Y después de cada paso, cada uno agregando el color, reviso su valor en la segunda pieza de papel. Entonces como puedes ver, este tono es algo igual a 0, 1, un paso más oscuro valor que antes. Y voy a empezar a pintar así. Esos, otra vez. Estaré pintando pétalo por pétalo. Empezaré desde el interior del pétalo hacia el exterior. Hagámoslo, unámonos. Entonces primero pondré algún color de mi paladar sobre el borde del pétalo. Y mientras esto todavía está mojado, voy mi cepillo en el agua. Y con el agua en mi pincel, pintaré. Yo quiero que la transición del color sea un tono muy, muy ligero y muy suave. Por eso solo estoy usando agua en esta etapa. Entonces tenemos primer pétalo. Ahora, estoy secando mi pincel en el papel a nuestro papel superior ahora. Y otra vez. Alcanzando algo de pintura en mi pincel, eligiendo otro pétalo. Por ejemplo, podría ser éste. Esto será todo oscuro porque está dentro de la flor por lo que tipa caliente cualquier cosa ligera en ella. El mismo. Esto está diciendo, éste se convirtió en mi siguiente. Estoy escogiendo mi siguiente. Pero también, por ejemplo, podría ser éste. Fregadero. Está bien. En el borde, en el borde interior del pétalo se convirtió en algo de agua en mi cepillo. Y sólo con el agua estoy pintando el resto del pétalo. Necesito que la transición del color del metal sea muy sutil. Y ahora nos estamos moviendo al siguiente. Por ejemplo, ¿cómo se moverá alrededor de mi pieza? Entonces, por ejemplo, podría ser la saliva en la cosa. Creo que estoy pintando desde adentro, sacando un poco de agua en mi pincel. Y pintar sólo con el vigilante. Pintar sólo con el mundo. Si ves que el volumen es demasiado oscuro, simplemente limpia tu cepillo, sécalo hasta que la toalla de papel. Y prueba con el flash verde. Elimina el exceso del color de tu pincel, sécalo sobre toalla de papel, y elige el color. Piensas que es demasiado independiente. Por lo que se aplicará el mismo paso de etapa para el resto de los pétalos. Cambio de valor sectorial. Si lo necesitas, aún puedes cambiar a un pincel más pequeño. Al igual que en este. Necesito un cepillo más pequeño. ¿ El scrum también está oscuro? Y todavía hay una cosa de la que no hablamos, como puedes ver, maravilla es que esta carpeta deje más oscura de este lado. Y de este lado es más ligero. Tienes más luz en este lado porque este lado está más cerca de la fuente de luz y este lado está más cerca de ellos, como el dorso de la hoja. Por eso es más oscuro y esta parte es más ligera. Para hacer eso. Y nuestro p.ball sobre él, estoy pensando en pincel más pequeño y estoy pintando una capa de color muy delgada en el borde, en el borde exterior de esta hoja. Y otra vez, con sólo con agua. Tiempo de pintura para crear esta transición de color muy ligera y más suave. Y no me hacen pequeño colorido, a comprobar. Pies cuadrados es lo suficientemente bueno. Pintemos este. Y esta hoja doblada. Y aún aquí. Instalar la hendija. Bueno, ya sabes, no tiene por qué ser perfecto. Hermosa justo la forma en que resulta en su pintura. Todo es Balder. Relájate, relajación y el placer que te da. Entonces no importa si no es perfecto. Ya sabes, es sólo un trozo de papel. Si ves que algo sale mal, simplemente, di otro pedazo de papel y vuelve a empezar todo. Tan solo tómate tu tiempo y disfruta del proceso. Esta cantidad será oscura porque es como escondida dentro de su interior de la hoja. Entonces se supone que es de color más oscuro ¿verdad? En el Sloan. Cepillo liso en su forma doblada. Esto doblado aquí, nuestro un cilindro. Siguiente. Este pincel un poco más pequeño. Creo que esta peonía será más sutil que ésta. Porque usé en este los colores más claros. Por lo que será versión mucho más suave. Sigue siendo una peonía. Tendrás que pegarte con los mismos colores que yo. Podrás elegir tus propios colores. El paleta de capas, Es importante. Nuestras capas, como puedes ver lo doloroso que dura esto, pero esas formas más desordenadas, porque así como dije antes, no tiene por qué ser perfecto. No hace falta que sea ni siquiera perfecto. A mí me gusta más y mi c, A ver por qué. A pesar de que es más realista Paeony, todavía se puede pintar, pintarlo de manera más desordenada. Como puedes ver, nuestro P&L necesita obtener su forma. Esta es nuestra segunda capa de color hacia abajo. Sabemos que necesita ponerlo a secar, porque para la segunda capa de color, necesitamos que todos los apestos estén secos. 5. 5. El tercer lavado de peonía: De acuerdo, Entonces aquí vamos con la primera capa de color sobre la flor de Paeony. Esta es mi flor después de la segunda capa de color y conseguir dólares. Ahora mismo, estaremos mezclando, y ahora son de color rosa. Y esta vez, este color será mucho más oscuro. Y estaremos pintando todas las áreas de sombra excepto estas líneas. Estas líneas se sumarán más adelante. Entonces, empecemos mezclando color. Añadamos un poco de agua. Esa paleta de mezcla. Y ahora mismo, estaré usando magenta sin, sin mezclar con otros colores. Entonces es sólo un magenta. Y este color será menos transparente que el, que los anteriores. Entonces así será como se verá. Parecen así. Oh, creo que es suficiente. Es la transparencia es suficiente para el color. Una vez más, al igual que antes, comenzaremos a pintar, cada flor por separado, cada pétalo por separado. Por lo que una vez más, al igual que antes , en la etapa anterior, estaremos pintándolo extendido por separado, comenzando desde el centro del pétalo hasta los bordes del patrón. Entonces, empecemos, por ejemplo. Y él sólo, sólo, sólo un, entonces hay leves prisa. El Walter. Y sólo con un color de agua, Henri Becquerel. Si siento que tengo demasiada agua en mi cepillo, solo la toco ligeramente con una toalla de papel. Entonces otro pero van tanta agua y sólo con el andador. Entonces pintaremos algunas sombras. Y escogeré un pincel más pequeño para eso. Y sólo con el agua se moverá esta pintura para hacer una muy ligera, oh mi gato vino muy claro tono de color aquí. Entonces otra vez, repitamos ese paso. Y otra batalla, por ejemplo, aquí dentro, pintamos con el color, con el color rosa, el pico, un poco de agua del frasco. Y sólo el agua movería esta pintura. También puedes cambiar al pincel más pequeño. Esta vez estaré usando un cepillo de árbol numérica. Aquí. Esto será un oscuro, oscuro del pétalo se convierte en en la sombra. Estoy tratando de pintar las zonas que no son tan baratas entre sí para el color. Tuerca para moverse donde no quiero que se muevan. Entonces otra vez, una sombra aquí. Y aún puedes hacer así. Por ejemplo, éste será oscuro, todo oscuro porque está dentro de la flor. Entonces pintaré pétalos enteros, esto a esperar adultos. Esto también será oscuro porque está cubierto de sombra. Vámonos. Si veo que el agua en mi flash está alerta, se descompone. Simplemente haga clic debajo del agua. Y de nuevo, quiero que esta y parte media sea un poco más brillante. Entonces con un cepillo limpio, cepillo limpio y seco y tratando de pico. Entonces pinta de antes. Como se puede ver, se está volviendo más ligero. Está bien. Por lo que esto también estará oscuro porque está dentro de la flor. Haré que esta sombra sea más oscura, así que estoy pintando sobre ella una vez más. Si quieres que algo sea más oscuro, aún puedes pintar algunas capas más. Creo que será más fácil pagarles. Cuando la capa es, la capa anterior se intenta. De acuerdo, entonces me pregunto sin embargo, el SWOT quiero que esté oscuro porque también es como el interior de la flor. Yo enumeré aquí. Creo que yo también lo dejé porque estaba conectado con ellos. Áreas húmedas. Lao que el más temprano al lado o seco. Yo lo puedo pintar. Y puedo pintar sobre ella. Me pregunto cómo va con su trabajo. Bueno, tú me lo muestras. Si lo hace, por favor adjunte en el área de proyectos, estaría encantado de verlos. Consulta todo tu trabajo. También esta zona para ser un poco más oscura. Entonces estoy pintando otro. Si es difícil para ti simplemente no te rindas, solo pinta. Correcto. Sería sin parar. Sé que a veces tarjeta y fácil de seguir a alguien pasos. Pero estoy seguro de que su trabajo será maravilloso. Simplemente, simplemente no te rindas. Estamos casi terminados porque ya casi está terminado. Flor de peonía. Nosotros sólo lo que nos queda, nuestras únicas hojas y el centro de la, y los tallos de la flor. Entonces con, casi terminamos, esta es la paz, esta maravillosa pieza. Estoy seguro. Tu trabajo también es maravilloso. Si vas a la pila. Si estás en este paso conmigo y ver si va a caer cómo se ve. Bueno, yo sólo supongo agosto este también. Si aún piensas que es demasiado brillante, las flores demasiado brillantes, aún puedes pintar otra capa de color mientras esto se seca. Pero recuerda mantener el equilibrio entre las áreas de luz y sombra. Supongo que Hume es el último golpe. Casi se va la última paja, quería que esto fuera un poco más oscuro. No mucho. Sólo un poco. Oye, aquí. Y aún en el siguiente paso, mientras esto se seca, vamos a pintar sólo estos detalles. Detalles. Entonces quédate conmigo. Y por ahora, también pintaremos en el segundo jugador sobre tallo, por lo que usaremos el mismo amarillo que antes. Fue simplemente conveniente. Ah, ¿me acordaba? Y estoy pintando al segundo jugador en los tallos. No estoy pintando y sólo estoy pintando en los algunos, vinieron algunos de ellos. Y tenemos que esperar, a, esperar hasta que esta capa esté seca para hacer que esta parte sea detallada. Pero mientras esto sucede, todavía podemos empezar a pintar las hojas. Entonces nos vemos en el siguiente paso donde estaremos pintando las hojas, mezclando algunos tonos verdes y pintando las hojas. Nos vemos entonces. 6. 6. hojas - primer lavado: De acuerdo, Entonces esta vez estaremos pintando hojas. Y al igual que la flor de Paeony, comenzaremos con la primera capa, primera capa muy ligera de color. Estaré usando sap green. Entonces lo mezclaré con mi, correcto. Estoy usando mucha agua y solo un poco del color verde savia. Pongamos color. Por lo que es un tono de verde muy brillante. Donde tarifa brillante, muy confiable. Entonces empiezo a pintar vidas enteras. El primer año, la primera capa en toda la vida. Y con las mangas, estaremos usando la misma técnica que la flor de peonía. Entonces estaremos pintando eso y secando. Por lo que necesitamos esperar hasta que esta primera capa se seque antes de pasar al siguiente paso. Pero como la flor de peonía está seca ahora, podemos agregar algunos detalles. Y justo después de ocho semanas. Entonces estoy mezclando mi color rosa magenta otra vez. Y esta vez menos agua o más pintura. Yo quiero que este color sea grueso, incluso más grueso que este. Entonces es muy agradable. Y cambiaré a un pincel más pequeño. Tengo el cepillo número tres que puedes cambiar al más pequeño. Y con esa pintura rosa, pintaré algunos detalles en mi P en E. Tratando pintar un solo trazo con la punta de mi pincel. Esto podría ser un curvo o podría ser sólo intentarlo, lo. Simplemente te lo pone más fácil. También haremos algunos puntos aquí dentro. Vieja Fiel, más pequeña. Entonces pensaré en ese pétalo. Sólo unos cuantos. A mí me gusta este estilo suelto de pintura por lo que todavía puedes con un pincel mojado, hacer unas sangrías. Estos detalles, no en cada detalle sino sólo en la suma. Vamos a sudar. De esta manera. Se siente más orgánico. ¿ De acuerdo? Tengo la mayoría de los detalles de este lado, así que necesito algo aquí. Yo quiero oscurecer esa parte. Entonces estoy pintando esta parte para oscurecerse un poco. Y veamos, creo que pintaré aquí algunos detalles más. Veamos cómo se ve. Miente en el teléfono. Siempre se ve mejor. A lo mejor el último. Algunos detalles más. Estar aquí. Tenía demasiada pintura en mi pincel. Está bien. Mover a la toalla de papel. En algunos detalles. Ambos. Está bien. Lo último, esta tienda conservadora y quería conseguir un trato más suave, duro, tómalo un poco en agua limpia. De acuerdo, entonces creo que eso es todo por ahora. No pintes los detalles en cada pétalo porque se verá un poco raro. Yo quiero que este detalle sea sólo en algunas partes de la flor, no un todo. Voy a poseer oscurecer esto dentro de una flor para hacer estallar los sellos. Creo que si tienes una pintura de oro, oro, oro, también será un bonito toque. Si pintas los tallos con el oro porque se mostrarán. Por lo que nuestra rodilla casi está terminada. Hemos dejado sólo una o dos capas en las hojas, y esto se terminará con la primera flor de peonía. 7. 7. Leaves: De acuerdo, Entonces ahora mismo estaremos pintando una segunda parte en las hojas. Al igual que antes, estaremos usando el color verde savia, pero le mezclaremos un poco de azul para oscurecerlo o hacerlo más a través de dos veces. Entonces tomemos un poco de savia verde se ve bien. Es más pigmento y menos agua. Y un poco de azul. Para oscurecerlo. Más azul. Más azul a ella. Yo quiero lograr el verde azulado, igual que al igual que sombra verde barbecho y tan azul sombra de verde. Por lo que agrego más azul. Oh, eso es lindo. Este color es tan bonito. De acuerdo, Entonces con este color y pincel de tamaño mediano, comenzaremos a pintar segunda capa de color sobre verde, sobre hojas verdes. Entonces para hacer eso, tenemos que pensar qué partes del plano de las hojas son más oscuras y por qué estas son más oscuras? Porque yacían debajo de la flor. Así que hey, Linda Flowers Show por eso las estoy pintando. Al igual que con los pétalos. Yo estoy pintando capa de color primero. Entonces limpio mi cepillo en el agua. Y sólo con el agua, muevo esta pintura alrededor de mis hojas. De acuerdo, así que aquí dentro, E bordes. Y quiero vivir el centro de la hoja. Encendedor. Entonces estoy cambiando a un pincel más pequeño y limpiarlo con agua y mover el pigmento y el color alrededor. Con mi pincel más pequeño. Mover mi pintura para oscurecer los bordes y el centro de la hoja más claro. Y al igual que antes, este borde también será oscuro. ¿ De acuerdo? Aún así, se me olvida mencionar que necesitamos hacer un segundo color de verde. Color verde. También estaremos usando verde savia, pero con el azul igual que antes, y un poco de rojo o rosa. Yo quiero que esto sea más oscuro que el anterior. Y un poco de rosa En este color se apagará por el escritor utilizado. Este color se verá así. Entonces es igual que ves, es más oscuro que el año anterior 1 por el rojo. Y cuando tengamos ese color, aún podemos, mientras esta pintura está seca, colocar este color más oscuro, color en algún lugar. En nuestra hoja. Normalmente lo pongo alrededor de los bordes donde las mangas son más oscuras. Y aún así. Puedes hacerlo en este solo paso o puedes hacerlo en dos pasos. Por lo que pasaremos a la siguiente en vivo. Y de nuevo, obtuve primero y bordes de la hoja y también con el tallo y con el pincel más pequeño. Y sólo con el agua. Mover esta pintura mal para hacer las transiciones del color. Encendedor y fundición. Eso es para dejar esta zona central brillante, más brillante que los bordes. Y otra vez, estoy poniendo algo de melena oscura aquí. Esta zona pico de esta época es más oscura porque yace a la sombra del Natal, que se encuentra frente a ella. Todo lo que tengo unos viejos pares de mi gato en él. Está bien, así que se ve más bonito y más bonito. Por lo que este pedazo de hoja estará oscuro porque está en forma de flor. Esta hoja también será más oscura porque yace a la sombra de la primera hoja. Pero yo no lo hago, hazlo también. No lo pinto con el tono más oscuro del verde porque va a crear una zona de color oscuro. Y no quiero eso. Por eso estoy pintando con capas a veces. Porque es más fácil ver si todo está bien. Si algo, es más fácil notar que es algo, No es intentar. Y con este verde medio, también, pintaré bordes aquí porque está demasiado seco. Pero aún así, dejaré aquí algunas áreas blancas sin pintar. Y no importa si la policía no se preocupa. Si crea está bien. Esta pintura para sangrar. Pero quiero esto más oscuro. Si quieres que algo sea aún más oscuro y hecho lo es, aún puedes pintar otra hoja, otra capa de color mientras esto se seca. De acuerdo, Así que vamos a revisar. Voy a cambiar a pincel de tamaño mediano. Una vez más, volveremos a mezclar mis colores. Entonces estoy usando sap green con el azul o el precio. Para hacer este tono más oscuro de verde? Yo lo comprobaré. Se. No tienes que ser del mismo tono que antes. Es aún mejor si está tranquilo. Si es diferente a antes. El trabajo tendrá más interés en estos tonos son ligeramente diferentes si no son iguales en toda la obra. Por lo que el segundo tono era verde mezclado junto con el azul y un poco de magenta. Magenta a mu al color. Veo que ahora tengo este verde casi parduzco y demasiado. Entonces me mezclaré. Una vez más. Para esta mezcla y más agua. Es muy grueso. Y vamos a revisar. Ah sí. A mí me gusta esa forma. Entonces, al igual que ves, es diferente a antes, antes de que creara éste. Y ahora es como un poco verdoso. Estaba más silenciado. Este es más verdoso. Y lo fue, en este era más marrón porque era demasiado rojo en él. Por lo que de nuevo, gastemos a partir de bordes usaremos un poco de agua y la haremos fluir. Empecé con el más oscuro menos toma, pero no importa. Pondremos un poco de luz y color y moveremos esto. Si no sabré que la parte central de 35 sea más ligera. Te acuerdas qué hacer con el limpio qué haría el cepillo limpio y seco. Todavía puedo recoger algo de pintura desde el centro. Si bien esto sigue mojado, puedes cavar esta pintura con una toalla de papel, pero prefiero que el pincel no sea mejor. Entonces estoy enseñando este método. Es mi preferido. Y una vez más, esto son bordes y sólo nos quedan dos hojas. Por lo que voy a empezar con este porque esto está seco. Entonces yo Es el dolor que se metió en la carga de placas. Por lo que estoy pintando poner este color medio, color azul en mi pincel con agua. Y sólo el agua movería este punto para hacer este bordes de la pintura y no la señal. Y en mi valor más oscuro. Si bien esto sigue mojado. Y por eso las transiciones del color, voy a ser más suave. Wow, me gusta que se vea Karsh, pero cuando se seque, será un poco más ligero. Y este verde más claro. Y dejar algunos espacios en blanco entre. No juegues con todo y con el agua. Está bien. El siguiente, el siguiente en el último pétalo, nuevamente comenzaría con el color. Incluso podemos traer todo el pétalo con él. Si sólo una pequeña cantidad de la forma, pequeña cantidad del blanco, pondré algún valor r de verde. Aquí. Tú lo hiciste. Se llega hasta el final. Todavía se puede agregar algunos detalles más. Por ejemplo, aquí dentro, si quieres. Si bien esto se seca, aún puedes, pero no tienes que hacerlo. Pero aún podemos ver qué pasa si pones algo más de dolor. Y felicitaciones, lo hiciste. Te pintaste muy hermosa flor de peonía en estilo más realista. Por lo que felicitaciones. Quiero ver tu trabajo en la sección de proyectos, así que por favor compártelo conmigo. Conmigo. Estaré contenta de ver en decir, gracias por pintar conmigo. Pero esto no es todo en este curso. En el siguiente paso estaremos pintando. Pero el crecimiento para nuestro POD, bicho galáctico mal. Y para este siguiente paso, puedes encontrar otro POME. Puedes tener dos versiones de la P y la de fondo blanco y la segunda en la sonda de corteza oscura para ver cuál, incluso para que veas cuál te gusta más. Entonces nos vemos en el siguiente paso donde estaremos pintando nuestro fondo galáctico. 8. 8. Fondo de Galaxy: De acuerdo, entonces en este paso, vamos a pintar un fondo de galaxia para nuestra flor de peonía. Para ello, usaremos pocos colores al principio. Tenemos que hacerlos. Entonces poniendo mucha agua, necesitamos mucha pintura, obviamente sea porque tenemos fondo bastante grande para pintar. Y así aquí estoy poniendo mucha agua en mi paleta. Y voy a estar usando un color azul. Este color es como niebla de baja forma. Y aquí voy a hacer sólo seguir el color azul. Por ahora es muy ligero, pero necesitaba ser más oscuro, así que estoy agregando más pintura para aprender a mi mezcla. A ver. Más pintura. Vamos a agregarle algo más de pintura porque tengo mucha agua. Por lo que una forma de agregar más pintura. Entonces está bien, vamos a tener este tono de azul. Y en la siguiente conferencia, también añadiré mucha agua y a mi color magenta, magenta, este tono de rosa. Y así también mezclé mi magenta con agua para lograr por qué es color de garrapata. Entonces más pintura y menos agua. ¿ De acuerdo? Y necesitamos tener dos tonos más. Uno será ir a continuación, twit. Magenta para crear para los peces. Son Pysch, no sé cómo decir eso. Pero bereber, morado, sombra de azul. Entonces el mismo azul, mismo magenta que mezclaré. Y veamos qué logramos. Bu es bastante bonito. Pero quiero que sea más oscuro, así que más, necesito añadir más de estas dos pinturas. Más azul y más magenta. Una vez más, veamos cómo es todo la pintura. Incluso. A mí me gusta este simulacro de forma mucho que el anterior. Este está más en tonos rosados, pero me gusta, me gusta, me gusta mucho. Y aquí voy a poner un poco de agua. También una bien mezclada mi tono azul fthalo. Pero aún puedes usar cualquier otro tono azul que tengas. Y lo mezclaré con la contaminación. Payne es gris. Pero si no tienes el gris de Payne, siempre puedes usar el negro, un poco de negro si quieres. Pero usaré un poco de cosas. Crea K y vamos a ver, los tres tienen, será nuestro color de sombra más oscuro. Demasiado poco del gris de Payne. Necesito sumarlos. Agrega más peso. Vamos a revisar. Pero aún así sumaré más. Es grúa quiero que este color sea aún más oscuro. Deslízate ahora. Sé que es así que voy a quitar mi auto y voy a hacer algo de espacio para cualquier cosa. Y empezamos a un fondo de pintura. Cuanto más grande pincel, mejor. Estaremos usando técnica húmeda sobre húmeda. Entonces primero, simplemente pondré poco de agua en mi papel, una capa de agua. Y entonces lo estaré. Di torcedura, esta pinta que tengo y las mezclé entre sí. El filo de nuestro trabajo, quiero ser más oscuro, así que estoy usando este color más oscuro en los bordes y simplemente lo hundo. Pero alterar con capa se dará la vuelta. De acuerdo, Entonces voy a dibujar esto bastante rápido, pero aún así tienes que hacer niño y los editores de tu nombre PL. Y la sombra de azul junto a la P en ella, vamos a vivir muy ligero. Entonces no pintes colores oscuros en X a P. Y solo usar azul claro o rosa claro son mucha agua para diluir la coloración. En los bordes. También puedes usar solo paga arcilla incluso bajo plan o algo para hacerla aún más oscura. Y queremos que los bordes sean muy, muy oscuros. Pero aún se puede, después de las dos primeras capas, secar, pintar, otra capa de color. Estoy tratando de agregar agua en los bordes. Entonces haz que no prueben completar Lee antes de ponerles algo de pintura. Por qué no es muy fácil pintar esas áreas de alerta. Pero puedes hacerlo. Está bien. Esta noche estoy pensando que el abombamiento de nuestro trabajo, que sólo significa carets rasgo pronta, estoy tratando de trabajarlo. No. Los bordes para ser suaves. Este código. Tres pintura más. Acabas de agotar el acondicionamiento. Entonces tenemos casi todo techo. Pero aun así sumaré algunos bajos 28. Y aquí y aquí. Si bien esto sigue mojado. Y también voy a pintar se aplica centavo nosotros dentro la flor con un tono muy claro de azul. Oh, buen trabajo. Buen trabajo. Es bastante bonito. Mejora mis bordes aquí porque veo algunas manchas blancas. No me había desmayado. Y eso es todo por ahora. Agregaremos en un momento manchas blancas con pintura de cuash, con quash blanco. Pero para hacer eso, hacemos bien, aunque esto hace esta capa está seca. Entonces te veo en un momento. De acuerdo, así como ves, mi trabajo es casi intentarlo. Es solo peso en los bordes. Aquí. Veo que sigue brillando y mojado. También aquí arriba. Pero el resto del fondo está seco. No me gusta el resultado de que estos bordes sean demasiado brillantes. Podría pintar otra capa para el crecimiento de mi bicho. Pero aun así me gusta esto. A mí me gusta este resultado. Y voy a añadir sólo como estrellas. Y voy a hacer, voy a usar quash blanco. Tengo mi exprimido del tubo aquí dentro. Yo lo hice ayer, así que simplemente le agrego un poco de agua. Y puedes poner algo en tu miedo a mí. Algunas hojas de papel. No quiero mi peonía con manchas blancas. Sí me importan las hojas. Entonces voy a referir eso pero a ella le gusta ver. Entonces con mi gouache blanco en mi pincel, estoy haciendo algunos puntos. Veo que necesito más agua mezclada con mi cepillo para que se funda, diluida. Y aún así, puedo agregar algunos puntos más con la punta de mi pincel. Y los lugares donde quiero que estén. Ella está aquí otra vez. Entonces así es como se ve el trabajo. Voy a quitar este papel para que lo vean. Creo que es hermoso. Me pregunto cómo se ve tu trabajo. Para que pueda colocarlo en el área del proyecto para que yo lo vea en mi ojo. Feliz. No sé si lo estoy diciendo bien. Está bien. Entonces si terminas de desaparecer nuevo conmigo, por favor comparte tu trabajo con nosotros en el área de proyectos. Estaría feliz de verlo. Estaría encantado de compartir sus resultados y su trabajo como artista. En el siguiente video, te mostraré otra manera, manera más fácil y mucho más rápida. Hola, ¿cómo pintar una peonía? Y esta vez, esto será atractivo en un estilo suelto. Por lo que todavía puedes elegir cuál de estos dos proyectos le gustaría pagar esta Paeony más realista en el pogrom galáctico. ¿ Estos son más sueltos estilo? Entonces nos vemos en el siguiente paso. 9. 9. Peonía en un estilo suelto: De acuerdo, Entonces nuestro último proyecto en esta clase será una peonía, pero en un estilo muy suelto. Entonces vamos a mezclar algunos colores. En primer lugar, usaremos, para nuestra, nuestra clase, usaremos cinco colores. Entonces primero, necesitamos un poco de amarillo. Normalmente uso amarillo medio. Este es el amarillo. Y lo estoy mezclando con agua. Menos agua, más paga porque quería ver un poco demasiado grande garrapata. Y no lo necesito demasiado. Entonces así es como se ve este color. Parece. El segundo color será muy claro. Tinta. Estoy usando este Barstow, violeta de Noches Blancas. Puedes usar, si tienes Prima pastel, si tienes pasteles Prima, puedes usar colores pastel de ese ritmo. Y si no tienes colores similares, similares, puedes mezclar lavado blanco con acuarela rosa o magenta y para lograr una forma similar, similar. Y este color, estoy mezclando mucha agua quitter para que sea más transparente. También necesitamos magenta, magenta o rosa. Si no tienes magenta, también puede ser re, sombra roja. Y la sombra roja que tienes. Y también necesitaremos un poco de color marrón, pero no mucho. Incluso puedes usarlo directamente desde la paleta. Puede ser siena quemada o umber quemado. Cuál te gusta más. Estoy usando el número. Pero puede ser cualquier tono marrón que tengas. En clave usar este es uno de mis favoritos, mis colores favoritos, al igual que ves. Está casi vacío. Y es este color es como algo similar a poner requiere. Que me encantó esa forma, tan hermosa. Si no tienes este color en tu paleta, puedes intentarlo. Todavía puedes intentar lograrlo mezclando con el verde. Baja la crema. Pero aún así, si no tienes este color, esto a través bastante bonito, todavía puedes usar cualquier tono verde o cualquier tono azul o ingrediente final mezclado con cualquier azul para ver qué forma haces, lograrás. Entonces todo esto es por nuestros colores, y ahora estamos arranques, piensan que estaremos pintando unos pasos afortunados. En primer lugar. Estoy limpiando mi cepillo y haciendo, lo dibujé seco. Tinta mi amarillo de una paleta para hacer algunos puntos en el centro de mi centro de mi papel. Estos son tallos de nuestra flor. A continuación, está bien, incluye pincel de nuevo. Se convirtió en mi color rosa claro. Y pintaré algunos pétalos con este movimiento redondeado. Y no importa si este amarillo te lleva a tu vida. Oye, también no importa si dejas algunos espacios en blanco. Y si bien esta primera capa de color rosa muy claro sigue mojada, alcanzamos el pico con nuestro cepillo limpio. Recogemos un poco de pintura rosa dolorosa y la colocamos en los bordes de nuestro rosa claro en todas partes. En algunos lugares. Pero hay que ser rápido y hacer esto antes de que la primera capa intente. Porque nos gustaría lograr esto transparente. Nos gustaría lograr este primer padre, Krazy Kat. Ahora, tenemos que esperar hasta que esto se seque y nuestro vamos a sumar algunos detalles más. De acuerdo, Así que tengo casi todo frito. Sólo la parte central de la flor sigue mojada. Y tengo también no permitir que mi gato conmigo. Y ahora estaremos pintando más detalles sobre nuestra peonía. Entonces primero, tomaremos este tono marrón. Ella habrá dibujado cuatro, y haremos algunos puntos alrededor de la parte central de la flor. Hora. Esta lunares marrones en mis pétalos rosados y alrededor de los círculos amarillos. Y intenta, estoy tratando de pintar de una manera que estos marrón abajo a sangrar en amarillo, pero si sucede, todavía no lo hace mañana, creo que va a crear algunos resultados interesantes. Entonces no te molestes si sangra con el, con la pintura amarilla. Estoy limpiando mi pincel, escogiendo este tono magenta. Cuando se convierten en o color rosa. Nos mezclamos en nuestra paleta. Y estaré pintando algunos detalles sobre mis flores. Por lo que voy a oscurecer mis pétalos desde el interior. Con mi punta del pincel. Sólo alguna postura. Simplemente con agua y limpia mi cepillo y solo con agua. Diluiremos algunas de estas áreas. No todos, sino solo algunos para crear efectos interesantes. Haciendo todo esto con estos movimientos muy rápidos. Todavía con el color rosa directamente de la paleta, están en agregarlo al centro de mi flor. Yo quiero que el centro de la flor sea muy, muy mejor. Para crear también contraste con este tallo amarillo, amarillo. Entonces recuerda que este estilo es más suelto por lo que no tiene que ser perfecto. ¿ De acuerdo? Y lo último, que vamos a sumar nuestras creencias. Y estaré pintando con mis cada tonalidad de color azul, verde. Si el cepillo número 6, 8 tengo ocho es demasiado grande para ti. Se puede cambiar al número más pequeño. ¿ De acuerdo? Por lo que a partir de Stan, busca mis hojas alrededor de la flor. De repente ver aquí se puede. Y ansioso uno, más pequeño. trató de diferenciar las hojas que pintas y también el tono de este color. Entonces a veces solo hablo de agua en mi pincel y pintura que dejó en mi pincel. Y las hojas más ligeras es solo este truco. A veces y a veces. De acuerdo, Así que ver otro viviendo aquí. Y rotaré mi trabajo. Coloca, pinta unas hojas más aquí. No lo pienses demasiado. Igual que yo. Veo que esta parte de hojas es genial. Esta parte de esto es genial porque tiene una vasta variedad de diferentes tonos. Y este es bastante plano porque pinté todo en un solo tono de ese color. Por lo que necesito unos pétalos más ligeros aquí para crear más profundidad. Aún así, puedo recoger mi pintura y y colocarla donde mis pétalos aún estén mojados para que los tonos más oscuros vean este también piensen que va a borrar todo. Este teléfono fue más fácil uno, ¿estás de acuerdo conmigo? Esto fue más fácil que proyecto muy rápido, muy divertido, pero está en un estilo suelto para que puedas probar cosas nuevas y no te molestes que algo salga mal con tu pintura. Entonces como proyecto a esta clase, solo pinta una de estas peonías. Puedes elegir cuál te gusta. El estilo suelto en un estilo suelto están en este aspecto más natural. Estaría más que feliz de ver lo que habías pintado conmigo. Así que cuídate y nos vemos en la siguiente clase.