Transcripciones
1. ¡Bienvenido a Doodles frondosos!: Hola, y bienvenidos
a Leafy Doodles. Soy Holly Thomas, y
además de maestra de compartir habilidades, soy diseñadora de ropa de cama. Así que solo
te estoy mostrando aquí algunos de los diseños que he hecho
durante el último año
, en la misma línea la clase que vamos
a hacer hoy. Hoy se trata de crear
hermosas formas botánicas, muchas hojas y algunas flores de
apoyo. Entonces esta vez, vamos
un poco más grandes que la serie de
clases de
flores silvestres escocesas, celebrando las formas
botánicas Estaremos creando un estudio de
seis por 12 pulgadas. Si no tienes papel de
este tamaño, siempre
podrías pegar
tu página a estas medidas. Y en cuanto a las pinturas
para esta clase, podrías usar ya sea gouache o acuarela o una mezcla de ambas Entonces, ¿para quién es esta clase? Es principalmente para los que aman garabatos tanto
como a mí Y también está dirigido a principiantes
confiados. Aquellos de ustedes que solo
quieran
ramificarse un poco y
agregar algunos detalles. También se basará en tu glosario de formas de hojas
y flores que
puedas
recrearlas libremente sin recurrir
a referencias Vamos a estar usando nuestros pinceles
filbert y redondos, y también lápiz y bolígrafo También me gusta
traer algo un
poco
diferente a cada clase. Voy a compartir con
ustedes un consejo sobre cómo podemos crear centros fáciles
para nuestras flores, lo que no implica
un pincel de artista. Vamos a mezclar colores
complementarios aquí
con el amarillo mantecoso, con tu elección de amarillo
cálido y blanco, tu elección de rosa o lila, y solo vamos a agregar un poco de gas blanco o
acuarela a eso Sin mencionar el hermoso verde
cálido y el verde azulado
que vamos a crear para formar nuestros
principales motivos de hojas Por lo que es posible que desee
tener una conciencia, el código de diseño de interiores,
es decir, la relación 70 2010. Estoy seguro de que
ya estás al tanto de eso, y lo he traducido
a esta clase. Empezaremos a ver
que eso se pone en acción con nuestros motivos de hojas
más grandes, nuestras flores de soporte
y nuestros toques finales. Y justo antes de seguir
adelante con la clase, permítame llamar
su atención sobre nuestro área de proyectos y recursos. Y puedes subir tu proyecto aquí debajo de mi proyecto
a la derecha. No puedo esperar a ver tus
proyectos y platicar contigo. Si tiene alguna duda,
hágamelo saber. Y además, si tienes algún
consejo para compartir con todos nosotros, eso siempre es muy
útil, también. Así que sigamos adelante con
nuestra primera lección.
2. Creación de nuestros motivos de hojas: Así que preparemos nuestros
colores juntos. Este es el brusco verde oliva, que es un pigmento en polvo, y voy a
regarlo. Tengo calibre azul prusiano. Apetito verde, que es un color de
agua, Hans amarillo profundo, para
lo que usé un calibre, y mezclando
ahí el verde más frío con el azul prusiano Para que tengamos algunos greens
diferentes en los que sumergirnos. Entonces comencemos con
la mezcla más cálida y nuestra apuesta de relleno puntiagudo. Puedo ver aquí estoy iniciando el movimiento antes de
llegar casi a la página, y me permite simplemente hacer esos movimientos
rápidos muy intuitivos. Entonces en algunos de estos trazos, estoy empujando justo
hasta el fondo
del pincel y en otros como
el muy pequeño de ahí, solo la punta y tal vez un
tercio del camino hacia abajo. Entonces agregando un poco
más de azul prusiano ahora, así tenemos un verde muy fresco, inclinándose mucho
hacia Estoy usando el mismo pincel, pero solo usando la punta a un tercio del
camino hacia abajo del pincel. Me parece que esto funciona mejor
si se hace rápido, pero si tienes un estilo
diferente
puedes aportar a esto,
y sigues adelante. Esto también se podría hacer con un pincel redondo tamaño cuatro o un tamaño
dos. También estoy variando el tamaño
de las hojas. Así que pasemos
a nuestra tercera zona, muy similares se abolla a través de derecha hasta el fondo
del pincel Esta es esa filbert de
ocho puntas de tamaño. Pero solo estamos creando
una hoja tropical aquí, donde todas se encuentran
en el centro. También se puede ver que es muy agradable porque la
forma en que se seca, particularmente en el papel de prensa
caliente, Ahora,
veamos las zonas que tenemos y mantengamos
a un tamaño similar. Entonces ahora voy a hacer una hoja, que hicimos en la clase de libros de
Concertina Es uno de mis movimientos favoritos. Así que sólo vamos a empezar
con algunas hojas acuosas, y podemos variar el
valor y el color Entonces más acuoso, más pigmentado, de cálido a frío Entonces las dos hojas cálidas que hay se
inclinan hacia las manos amarillas profundas y las hojas azuladas
hacia el azul prusiano Y nosotros solo
los dibujamos muy lentamente, tomándonos nuestro tiempo, y luego
vamos a cargar nuestro dip pen. Sólo estoy cayendo de color ahí a la base de las hojas, y ahora voy a
mezclar el brusho verde oliva Entonces en este punto, si no
tienes brusho, solo traerías un verde
oscuro de tu elección Eso puede ser cualquier cosa,
desde verde oliva hasta verde o verde submarino Sólo estoy poniendo
una pequeña cantidad porque me borro bastante. Vi a un artista hacer esto
donde solo ponen una pequeña cantidad a través un pincel con el
lápiz de inmersión boca abajo, y ahora lo estoy usando de
la manera correcta. Dibujándolo hasta estas hojas, y podrás ver qué efecto
tan hermoso tiene. Es tan efectivo. Así que agregándole algunas
hojas más largas a esto y volviendo a nuestro
tamaño f cepillo redondo. Variando de nuevo los colores
de a verdes fríos. Dejando caer algo de ese azul más profundo hasta la
base de las hojas. Voy a dar la vuelta a la página ahora solo para que pueda
obtener una visión general. Y vamos a mezclar este
precioso tipo de gris verde, que se puede
mezclar fácilmente con un rosa cálido, y estoy usando y
verde oliva o cualquier verde oscuro. Oh voy a usar movimientos muy
rápidos otra vez. Muy similar al filbert
puntiagudo, pero con nuestro cepillo redondo. Es una especie de movimiento jabby, y estoy usando
diferentes movimientos Entonces estoy poniendo el
punto abajo y a veces no voy muy
lejos por la maleza. Y luego en los demás, dibujando directamente hasta
el fondo del pincel. Y esto también se puede hacer
muy lentamente. Me muevo rápido así, solo los hace
sentir un poco más orgánicos y tener
algo de movimiento hacia ellos. Y como pueden ver, solo
estoy haciendo las hojas de fondo
un poco más grandes. Y también estoy recordando
que no necesito
trabajar demasiado estas hojas porque vamos a estar entrando
y haciendo algunos garabatos Así que
ahora he mezclado un verde
muy cálido con nuestro verde oliva
y el amarillo manitas profundo Entonces hagamos algunas hojas
más de cinta. Entonces puedes
mover tu pincel de lado a lado mientras lo
dibujas, casi como una serpiente, o puedes hacer un movimiento de detención donde
tu pincel esté recto No te mueves
de lado a lado, pero estás levantando un poco arriba y abajo
sobre el cepillo. Y solo agregándole algunos
pequeños consejos a las hojas. Me resulta más fácil hacer esto después de que hayas
pintado las hojas. Y ahora voy a
usar el verde oliva. Y voy a trazar un tallo, solo para ponerme en marcha
y saber qué tan grande es
ir aquí porque este es un espacio más pequeño que
las otras zonas. Estamos volviendo a un movimiento
muy simple que probablemente también
hayas hecho en muchas
otras clases, simplemente empujando hacia abajo
la punta del pincel, permitiendo que se destaque,
y luego sacándolo a relucir. Propina, y hasta una propina otra vez. Propina, y arriba otra vez. Y lo puedes hacer
con un barrido lateral. Ahora, a menudo hago un barrido lateral, y
lo habrás visto mucho en mis clases. Y realmente
hace que las hojas sean un poco más naturales.
Ahí hay uno. Ya puedes ver, es
solo una forma encantadora. Así que ahora hemos pintado
todas nuestras hojas. Pasemos a nuestras flores.
3. Creación de nuestros motivos florales: Así que voy a poner un calibre
blanco abajo, o podrías usar acuarela y reponer el
manitas amarillo profundo Vamos a estar mezclando
un bonito color crema, y también usamos esta mezcla
en rosa Bry Si estás usando un medidor, probablemente
necesites solo un
toque de pintura al blanco, particularmente si tienes
un amarillo intenso Es tan vibrante. Entonces solo estoy agregando
un poquito ahí, agregándole un poco de agua. Simplemente llevándolo a una
buena mezcla tipo crema. Eso es un poco demasiado pálido. Sólo voy a añadir un
poco más del color. Yo sólo estoy haciendo estos
dos pétalos dulces. Usando nuestro cepillo redondo. Y pintando cuatro
o cinco pétalos, dejando un poco de
espacio en el medio. Nuevamente, me muevo bastante rápido. A veces por necesidad porque lucho
con la debilidad muscular, pero puedes acercarte a esto manera que quieras y
solo tomarte tu tiempo. Poco a poco vamos a construir estos en los
espacios que tenemos. Solo recordando sacar el
pan y seguir revisando si los
estamos colocando, dejando suficiente espacio alrededor. ¿Están un poco
apretados o abarrotados? También solo estoy agregando algunas pequeñas flores de dos
pétalos Ahora vamos a mezclar un color lila muy
rápido, y estoy usando la rosa más loca, añadiéndole un poco de agua Entonces voy a
añadir un poco
del azul prusiano o el
azul que estés usando La razón por la que tengo lila es que es el
color complementario al amarillo, y estos dos nos armonizan L et es solo cheque, y
eso se ve precioso. Yo sólo quiero un color violeta muy
delicado. Y entonces voy a crear
estas florecitas, muy parecidas a las amarillas, Pequeños dos pétalos dulces, dejando un poco de
espacio en el medio. Ahí tengo una sorpresa
para ti. Piensa que lo vas a disfrutar. Aquí está. Esta
es una brocha de maquillaje. Utilizo esta técnica
a mayor escala con
mi det de diseño. Ahora, los pinceles de maquillaje tienen todas
las mismas formas que puedes encontrar en pinceles de acuarela o acrílico por una
fracción del precio. Y esto es lo que
llamarías un punteador. Las mías son formas ovaladas. Entonces estoy tratando de
aplastarlo en un círculo. Lo que estoy haciendo es pasar
tiempo quitando la mayor parte de la pintura porque la
queremos bastante seca, solo para caer en los
centros de las flores. Dejando ese espacio
y sabiendo que podemos usar este
efecto punteado en el centro Me gusta entrar rápido mientras los pétalos lilas todavía están mojados, y luego simplemente florece
ligeramente en el medio ahí Definitivamente prueba qué tan
mojados los pinceles para sorbos. Lo queremos con
la suficiente humedad para viajar un poco. Son muy satisfactorios de hacer. Poco florecimos
ahí y punteamos,
dándole forma, punteando en
cualquier verde Acabo de hacer un
poco de todo ahí. A mí me gusta dejar estos
bastante aguados y pálidos porque podemos
agregarles detalles Pensar constantemente en eso vamos a estar
garabateando y garabateando realmente entra en
juego cuando tenemos diferentes valores de Entonces solo estoy encontrando algunos
pequeños espacios extra en la página. Entrar ahí
con el punteador. Recordando que necesita
estar en el lado seco. Tener cuidado ahora porque
no quiero hacer demasiado. Pero solo agregando estas
pequeñas flores solitarias en algunos de los espacios, creo que se ve muy
linda con el si Podría poner unas manos
amarillas profundas en esta. Eso es lindo. Yo
solo estaba dando vueltas para agregar un poco de amarillo
a los demás también. Creo que una o dos más de
estas pequeñas flores violetas. Tratando de mantenerlo redondo. Si tienes una brocha redonda de maquillaje
stiper como esta, eso
sería perfecto Entonces apenas terminando este
pequeño racimo de flores. Y el violeta y el amarillo mantecoso
se ven muy bien juntos. Es una de mis combinaciones de
colores favoritas. Entonces un poco de todo ahí, un poco más manos amarillas profundas. A lo mejor algunos blancos. Voy a
dejar esto primero esta vez, solo para ver si funciona
al revés. Simplemente agregándole un
poco más de humedad a este y luego
entra muy rápido si
puedes con el pincel redondo y lleva esos
pétalos al centro, solo tocando el
centro y permitiendo que el color se
desangre un poco Pasemos ahora a
P uno de nuestros garabatos.
4. Garabatear con pluma y lápiz parte 1: Así que pasando a nuestro garabato, y tengo mi Pigma Micron, y estoy usando un 01, pero lo uso Yo solo basura los
que son más pequeños, porque tienden a
pasar por la pintura con ellos. Entonces déjame mostrarte
en este pequeño trozo de papel lo que estoy haciendo. Simplemente lo estoy haciendo
más grande, para que veas, solo
son pequeños
garabatos de verdad y puntos, como una pequeña fila de s. garabatos y puntos,
y luego solo uniéndolos
con un pedacito Y bajando a
las flores violetas. Sólo estoy
pensando en qué dirección quiero que fluyan los tallos. Voy a pasar a esta
pequeña ramita de hojas de aquí. Tiendo a que sea realmente simple. Sólo vamos a
pasar una línea a través él y no
tiene que ser a través cada hoja o las
delinear o agregar una
pequeña hoja extra en pluma. Y nuevamente, tiendo a
trabajar bastante rápido, pero puedes trabajar a tu ritmo. Sólo estoy agregando un
par de hojas. Oh. Así que echando tu ojo alrededor y eligiendo
tu siguiente motivo, y me voy a pasar al lápiz. Me gusta la diferencia textura entre
el lápiz y la pluma, y a menudo mezclo los dos. Entonces, o estoy rastreando toda
la hoja o la
mitad de la hoja o simplemente pasando una línea a través de
ella como lo hice con las demás. Extendiendo
un poco el tallo aquí. A. Restful para hacer en esta etapa Por supuesto, siempre puedes agregar pequeños pedacitos
de pintura también. Yo solo voy a hacer una pequeña mancha de
verde aquí por encima de estas
miradas que me gusta mucho cuando en realidad
no coinciden exactamente con
lo que ha dibujado la pluma Y mientras estoy aquí, sólo
voy a agregar algunas hojas de bebé. Bien, estoy contento con eso. Así que mirando a su alrededor. Sólo estoy haciendo una pausa porque
eso es parte del proceso, de verdad Y sí me gusta correr estas pequeñas líneas desde
el centro de la flor, sólo dos pequeñas líneas
o tres pequeñas líneas. Y luego estoy trazando
alrededor de los pétalos. Volviendo al cepillo. Y estaba pensando en hacer algunas pequeñas sombras
en estas flores, así que y de un solo lado, alrededor del centro, voy
a agregar un poco de sombreado Así que solo estamos usando un poco
menos de agua en la mezcla. Entonces nos acercamos a
un color más púrpura. Así que solo estoy extendiendo estas sombras alrededor de la
mitad de la mitad, y solo hace que
esos centros destaquen atle Solo trabajando mi
camino lentamente Si pones un color que
simplemente se siente un poco demasiado oscuro, raspa tu cepillo en agua, quita el exceso de agua y solo entra y simplemente sácalo un
poco y mancha el borde Y porque
tenemos el violeta, justo al lado de ese
amarillo verdoso que realmente
armoniza muy bien Solo el más ligero de los toques. Entonces estoy mezclando algo de
apetito verde ahí con el hermoso amarillo
profundo un bonito verde cálido. Sólo me pregunto cómo
sería con un poco del amarillo
cremoso en él. Entonces voy a
usar un cepillo fresco el cepillo limpio porque tal vez quiera
volver al amarillo. Entonces agreguemos algunas curvas de mar al centro de
las flores amarillas. Es el más simple de los centros, y parece tan efectivo. Y tal vez algunos puntos. A lo mejor ambos. Dando la vuelta a mi página solo para que obtenga una visión general del
conjunto a medida que avanzamos. solo estoy agregando algunas
diminutas
hojitas Ahora solo estoy agregando algunas
diminutas
hojitas a estos tallos,
pequeño barrido lateral. Una versión más pequeña de lo que
estábamos haciendo con las flores. Entonces voy a volver a
la micra pigma. Y yo sólo voy a trabajar en estas pequeñas flores amarillas
de aquí. Añadiendo un tallo. Entonces estoy notando aquí que un
lado de mi página está un poco más unido a
la izquierda ahí y el
derecho está más espaciado. Entonces sé
que necesito agregar un poco más de detalle
al lado derecho. Pero vamos a trabajar en eso lentamente. Entonces ahora estoy agregando
esas hojitas
a este pequeño
racimo de flores. Incline hacia abajo, y luego suavemente
en el costado del cepillo, vuelva a subir a una punta. Creo que una vez que tengas
este movimiento de barrido lateral, lo
usarás
mucho. Es tan lindo. Y no quiero olvidar
este pequeño cúmulo de aquí. Y poniéndolos
alrededor de los pétalos, así
como sobre el tallo. Y esto es solo esa mezcla de apetito
verde y
manitas amarillas profundas No es de extrañar, realmente que mis garabatos se complican
bastante Y eso es porque no puedo parar. Es muy relajante,
muy agradable. Y solo haciendo estas
pequeñas hojas en forma de V. Lo que realmente hace que un pastel sea tan presa es variar todos
estos pequeños estilos de hojas y el tamaño, el color y la tonalidad. Y estos también pueden repasar las hojas
existentes. Y si
quisieras, podrías usar tu micrón de pigma aquí
en lugar del cepillo Solo me pregunto ahora, ¿qué sigue? Así que sólo voy a añadir unos puntitos más
alejados del centro. Cuando miramos el conjunto, no siempre vemos
todos los pequeños detalles. Y cuando alguien está mirando
a uno de nuestros cuadros, no está muy
seguro de por qué funciona. Pero la razón por la que
funciona es que tenemos variedad. Tenemos diferentes tonalidades, tenemos diferentes valores, y una gran atención al detalle,
y no olvidar, ojalá, la diversión y la
relajación que implica Entonces, ¿pasaremos a
Doodles P dos? Creo que nosotros.
5. Garabatear con pluma y lápiz parte 2: Así que tengo el pigma
micron otra vez y
uniendo estas encantadoras hojas tropicales tocisy Y solo estoy haciendo lo
mismo realmente
que hice con las hojas verdes. Y yo sólo estoy dibujando la
pluma como una línea, como la vena de la hoja. Y me gusta ir un poco más allá de
la hoja. Algunos de ellos,
voy a dar la vuelta. Y también dando vueltas por algunas de estas hojas solo para
definirlas un poco más. Cuando tengo una
hoja tejiendo como esa hoja ribony. Traté de ir con
la sensación de la hoja, así que también menearé un poco
mi pluma Y yo quería dar la
vuelta a todo eso. Definir la hoja
en la parte superior también ayuda a separar
esas dos hojas. Lo mismo aquí con nuestras grandes hojas
verdes, línea ondulada. Empezar a definir
las hojas que
sentimos no fueron
definidas a fondo con la pintura. Entonces ahí otra vez, tengo una
hoja pasando por encima de otra. Así que acabo de definir
el de arriba. Así que voy
a volver a la mezcla que
teníamos de rosa Mudder
y verde oliva, y le he añadido algo
del azul Yo quería más de una
especie de color gris. Y ahora lo que estoy haciendo es trabajar en lo
que noté antes, que era que el lado izquierdo es más detalle que el derecho. Entonces lo que estoy haciendo es que solo estoy eligiendo una hoja muy simple, usando todos los colores realmente, aparte del amarillo. Y sólo para llenar
algunos de estos espacios y comenzar a equilibrar toda
la pintura. Y ya empieza a verse más equilibrada
con la izquierda. Este es un truco sencillo. Me parece muy útil, solo para entrar con hojas
muy suaves y simplemente cayendo en un tono ligeramente
más oscuro a la base. Simplemente agregando un par más. Mezclando algunas de las
manos amarillas profundas ahora. Y voy a agregar
algunas hojas extra a esta agrupación aquí. Y nuevamente, eso empezará a funcionar para llenar esta
mitad de la página. Y estoy agregando tallos y
hojitas a estas hojas de
color gris neutro que agregamos. Tallo diminuto, hojita
diminuta. Es increíble cómo
estos simples detalles realmente
pueden traer equilibrio. Así que ahora estoy muy feliz. Creo que es muy
desafiante cuando se
trabaja en una
pintura detallada como esta. Es muy fácil
perder la perspectiva. Así que volvamos a mi lápiz ahora, y solo quiero delinear
algunos de estos pétalos. El lápiz siempre es muy suave. No me gusta esa
pequeña línea de ahí, así que sólo voy
a restregar eso. Entonces, sí, uso
bastante lápiz porque
es agradable y sutil. Entonces creo que voy a dar
la vuelta a la mayoría de estas pequeñas flores violetas
o lilas. Se puede ver como pintar
una flor más acuosa, nos
deja abiertos entonces a
muchas ideas de garabatos Así que fuera con la rosa loca otra vez. Cuando estamos
pensando en el diseño de interiores, por ejemplo, es 2010. 70% tu enfoque principal, 20% de tu
color o textura de apoyo, y 10% detalles finales, solo pequeños toques. Estoy usando eso aquí y
traerlo a esta clase. Ahora siento que estoy en el 10%, y sólo voy a agregar estos diminutos pétalos de
rosa más locos, Tenemos las hojas,
el evento principal Tenemos las flores, que
son la Ley de Apoyo, el 20%, y tenemos los detalles finales
como este para el 10%. Generalmente uso un verde muy cálido, suave para esto. Pero debido a que esto
es en su mayoría hojas, algunas han salido de verde, sentí que un rosa
sería agradable y equilibrado. Me estoy haciendo eco de esas
diminutas hojitas que
hicimos antes con
la rosa Mudder Estoy de vuelta usando esa filbert
puntiaguda, que es tan buena para estos pequeños
pétalos desechables como el confeti. Y la presión sobre el pincel decide la longitud del pétalo. Entonces solo un pequeño
touchdown
serían estos
pequeños pétalos de color rosa diminutos Y si empujáramos más, sería más alargado. Confía en tus ojos aquí. Tus ojos
elegirán automáticamente áreas que tengan espacios en blanco donde podrías necesitar
agregar estos pequeños detalles. Solo quería señalar nuevamente facilidad con que podemos volver
a
equilibrar una pintura agregando más detalles a un lado de la página para equilibrar
con el otro. Así que echando mi ojo por encima
de todo el cuadro ahora. Y solo pensando en
lo que podría
querer sacar a primer plano con
un poco más de lápiz. Muchas pequeñas líneas
en ese pétalo. Me encanta hacer eso.
Un garabato tan bonito Entonces ahora solo moviéndose
de un lado a otro desde el pincel, el lápiz y la pluma Y eso es suficiente. Estoy
muy contento con ello.
6. ¡Gracias! :O): Muchas gracias por acompañarme en esta clase, garabatos frondosos Hemos tocado
diferentes formas
y colores de hojas , bonitas flores
pequeñas, y también hemos sido
conscientes de cómo hemos espaciado nuestros motivos
a lo largo de la página, comenzando por los más grandes, luego agregando nuestras flores
a los toques finales Pero quizás la parte más
importante de esta clase es el garabato porque
garabatos nos calma Y si había
algo que quería
lograr en esta clase
es que he
podido brindar algo de calma y tranquilidad lejos de los retos de
la vida. De eso es lo que siento que se trata
garabatos, solo estar realmente metido
y experimentar el tiempo Normalmente salgo de mis
clases diciéndome adiós, pero en realidad este es
el comienzo. Así que espero con
mucho interés sus proyectos, y también solo sus
comentarios sobre la clase, lo que más ha disfrutado, con
lo que ha luchado y todos
podemos apoyarnos mutuamente Realmente disfruto ese
aspecto de compartir habilidades. Y espero que te sientas
realmente apoyado, no solo por mí, sino por
la comunidad Skillshare Entonces no voy a decir adiós. Solo te veré en las discusiones de
clase y en general en Instagram. Mientras tanto, cuídate
muy bien . Gracias de nuevo.
7. Sienna - lección adicional: hojas: Uh, U U, Oh. Oh. Oh. Sí. U U Si. Sí. M U
8. Sienna - lección adicional - flores: Oh. Oh , oh.
9. Sienna - lección adicional: más flores: O. M. A De A O
O O Oh Oh Oh. Oh
10. Sienna - lección adicional: garabatos: Oh. Oh Oh Oh. Oh. Uh
11. Sienna - lección adicional: ¡más garabatos!: Oh h a Oh viviendo en un a Oh. T Oh O
Holly Tomas Art, Watercolour | Gouache | Mixed Media
