Garabatos en acuarela sueltos y tarjeta de felicitación: flores y limones para principiantes

1. Introducción: La acuarela es literalmente sobre el agua y el color. Hola. Mi nombre es Clarice, y soy una acuarela que se especializa en flores sueltas de acuarela Si amas las flores, esto es para ti. Mi viaje de enseñanza comenzó de nuevo en YouTube y lentamente se expandió hacia Patrion y Skillshare También soy embajador de Estampados y Pinceles, y es por eso que me verán usando muchos Prints y pinceles en mi contenido. La acuarela es terapéutica y una gran manera de expresarse. Y por eso lo mío es, o siempre me escucharás decir, tómate 15 minutos para ti. Esté presente, pinte para ti, pinta por diversión, deshazte de todos tus pensamientos adicionales adicionales en tu mente y solo sigue la corriente. ¿De qué trata esta lección ? Esta lección trata sobre garabatear flores sueltas y limones Este contenido, incluida la paleta de colores, se inspiró en mi viaje a Italia, y simplemente no puedo sacar mi mente los limones y las rosas, incluido el poco de turquesa Lo vas a ver en este proyecto. Vamos a aprender a pintar flores sueltas y limones sueltos y los estamos llamando garabatos porque eso es exactamente lo que van a ser Me encantaría si puedes tomar una hoja una vez que hayas aprendido la técnica y simplemente volverte loco pintando sobre ella? Solo aclara tu mente y pinta. Una vez que hayamos terminado de pintar, vamos a usar nuestras obras de arte para crear pequeñas ideas como tarjetas, sobres, incluso marcadores Quiero que veas cómo puedes llevar tu trabajo a tu estilo y convertirlo en pequeñas ideas elaboradas que también pueden ser grandes regalos personalizados para ti o para tus seres queridos. 2. PROYECTO: Así que prepárate para relajarte y soltarte. Ahora bien, si te estás preguntando para quién es esta lección, esta lección es para todos y cada uno que quiera sentarse a pintar. No necesitas ninguna experiencia previa en absoluto. Solo ven con la intención de divertirte soltando y relajándote. Ahora, hablemos muy rápido sobre el proyecto para esta lección. Tu proyecto en esta lección es simplemente tomar todo lo que has aprendido de nuestro estilo suelto de garabatos, flores y limones, y luego vamos a crear ideas elaboradas, como mencioné como Tarjetas de felicitación, marcadores y/o sobres. Siéntete libre de escoger una o escoger solo la tarjeta de felicitación tal como lo he hecho en mi video, verás e irás con la corriente. Para completar completamente el proyecto, por favor no olvides publicar una imagen de tu hermosa creación en la sección de galería aquí. De esta manera, puedo comentarlo. También me pueden animar sus hermosas obras y escuchar de ustedes chicos. En esa nota, creo que estamos listos para comenzar. Pero antes de comenzar, hablemos muy rápido sobre los suministros. Dirígete al siguiente video y pongámonos en marcha. 3. Suministros que necesitas: Suministros, tengo los siguientes artículos que voy a usar. Siéntete libre de usar lo que tengas a mano, pero también he enumerado todos mis suministros en la descripción a continuación si quieres revisarlos. Para los colores estoy usando mi set de 36 noches blancas, medida que comencemos, les voy a dejar saber exactamente qué colores estoy usando. Para papel, estoy usando estos pequeños papeles estilo tarjeta nota, y creo que es Bow Hong. De nuevo, voy a enumerar esto abajo. Y tiene algo de textura en él. Textura versus no textura es realmente una preferencia, así que te sugiero que uses lo que más te sientas cómodo. Entonces tenemos pinceles. Todos saben que soy embajador de Princeton. Me encantan mis pinceles Princeton. Voy a estar usando la serie Velvett, número cuatro y número ocho El número seis también es un pincel de gran tamaño para trabajar. También tenemos un bolígrafo ecográfico, y esto está en el único MM. Y tiene un pequeño consejo que casi parece un punto de caligrafía Tiene esa pequeña inclinación. Pero nuevamente, solo puedes usar un bolígrafo gráfico normal, si acaso. También mantuve mis acuarelas metálicas KMS aquí a mano. Me gusta agregar pequeños adornos para proyectos creativos como este que realmente mejoran y llevan tus composiciones y resultados finales al siguiente nivel Estoy manteniendo eso a un lado. Tengo tijeras para que podamos cortar nuestra hermosa obra de arte. Entonces por último pero no menos importante, puedes usar cinta adhesiva, o puedes usar pegamento para pegar los artículos una vez que hayamos terminado. Una cosa más que olvidé mencionar, no olvides alguna toalla de papel, solo un pequeño trapo o algo que puedas tener a mano a un lado Esto es cuando tenemos el exceso de agua en nuestro cepillo, puedes simplemente colocarlo muy rápido, o si obtienes exceso de agua en tu papel, lugar de dejarlo reposar, solo toma tu pequeña toalla de papel de inmediato y solo ligeramente dab para quitarle esa agua o 4. Técnicas de acuarela suelta: Vamos a empezar con la flor, y voy a guiarte a través la técnica muy básica de cómo crear estas flores. Son súper divertidos, son súper amigables para principiantes. Incluso si no eres un principiante, creo que esta es una excelente manera de elevar y probar cosas nuevas, torciendo el pincel, probando diferentes colores y creando una buena matriz o composición. Para mis colores, estaré usando mi mente de auto, que es mi absoluta favorita. Entonces voy a equiparlo con algo de la rosa Quin. También vamos a estar usando un poco de siena quemada para mezclarnos con estos colores solo para obtener un tono más oscuro A medida que mezclamos estos colores, vas a ver esto entrar en juego. Lo primero que estamos abordando son las flores. Voy a estar mezclándolo en esta paleta muy práctica que forma parte de este set de 36 pinturas y vamos a empezar. Para la mezcla real, voy a estar usando el número cuatro. Y estoy poniendo mi mano aquí porque mi cámara sigue difuminando. Estoy obteniendo el color del pastel de color y lo estoy mezclando aquí mismo. Si necesito agregar más color, sólo voy a conseguir más, lo que hago, por cierto, no si, lo hago. Entonces estoy poniendo un poco de agua en mi cepillo, añadiéndola de nuevo a mi mezcla. Así es como esencialmente mezclas tu color. Si llevas un tiempo haciendo acuarela, probablemente seas un profesional en esto. Si recién estás comenzando, probablemente estés encontrando tu camino alrededor de esto. De cualquier manera, creo que esta es una parte muy subvalorada de la acuarela. La gente no se da cuenta de lo mucho de entender el medio es averiguar las proporciones entre tu color y la mezcla de agua, especialmente si buscas ciertos efectos en acuarela Creo que tengo alrededor de un 30 70 o 40 60 por ciento aquí, 40% de color, 60% de agua. Voy a estar usando mi número cuatro para agregar cinco puntitos y luego estamos usando el número ocho para extender los puntos. Aquí está mi técnica. Estamos agregando los cinco puntitos. Vamos a agregarlo aquí mismo, uno, dos, tres, cuatro, cinco, hay una lección de conteo gratis. Ahora tengo agua en mi número ocho, y sólo voy a empezar desde aquí y extenderme. Con solo agua, estoy usando el número ocho para obtener el color del centro y sacar en un pétalo. Y nos da este look realmente suave y romántico a nuestras flores. Este es el movimiento básico. Una vez que terminemos de hacer nuestra flor, lo que tenemos que hacer es potenciar el centro. Antes de que se seque, voy entrando y añadiendo toques del mismo color, que es que he mezclado Notarás algunas áreas donde está húmedo, está floreciendo en los pétalos muy bien Este claramente está seco porque simplemente se detiene corto ahí mismo. Si estás buscando ese efecto de floración, debes asegurarte de que lo estás haciendo bien cuando está húmedo. Ahora lo siguiente que quiero mostrarte o dirección estos pequeños patrones de estilo veta que están apareciendo. Si no te gusta cómo se ve eso, solo consigue un cepillo húmedo, así lavas todo el color y solo extiendes ligeramente y difuminas el color en esta área. Nuevamente, esto hay que hacer cuando está húmedo. Si esperas a que se seque, vas a conseguir trazos de aspecto muy seco aquí. Sentí que esta es una introducción suficientemente buena a los conceptos básicos de la acuarela Fíjate en cómo estoy sacando esto aquí. También puedes hacer esto si tu aire está seco. Lo suficientemente buena introducción, porque estos son pequeños detalles diminutos que damos por sentado o que realmente no nos afinamos, y son muy imperativos entender cómo funciona la acuarela Espero que esto haya sido de ayuda. Ahora, antes de pasar a la forma real de hacer las flores de perder porque si te das cuenta, estos pétalos son muy son casi como perfectos ish con la excepción de los extremos por aquí. Pero vamos a ir mucho más flojos, pero quería darte la comprensión básica de cómo hacer la flor, y luego vamos a trabajar en los trazos para los pétalos de este estilo de flor Antes de hacer eso, quiero presentarte la hoja básica. Para eso, estaré usando mi O verde oliva, solo por diversión porque es un hermoso color brillante. También es uno de mis favoritos. Voy a mezclar ese color aquí mismo a un lado. Las hojas van a ser muy similares a como creamos los pétalos en sí. El trazo al menos. No volvemos a hacer el negocio de los puntos, pero aquí vamos. Voy a usar bonita punta fina puntiaguda, extender para pastar ligeramente en mi sábana Entonces voy a empezar desde la base usando la punta, voy a presionar hacia abajo y retrocediendo hacia arriba en mi voy a hacerlo una vez más y darte una vista lateral de esto. No tienes que empezar con un tallo pero yo lo soy. Empezando por la punta, estoy presionando hacia abajo, noto cómo mi cepillo está presionado hacia abajo, cuánto de él, y luego me estoy tirando hacia la punta. Ahora, voy despacio principalmente por la razón de que te estoy mostrando y señalando ciertas cosas, pero siéntete libre de ir más rápido con ello. Voy a hacer una más. Eso se puede ver de nuevo. Esta vez no estoy haciendo mi tallo. Empiezo con la punta presionando hacia abajo y retrocediendo. Ahora bien, si quieres hacer de esta una hoja más grande y gruesa, solo hazla una vez más solo en las afueras, elige un lado. Así es como se ve desde una vista aérea. Te darás cuenta de que el primero, acabo de hacer una prensa muy básica hacia abajo. El segundo, realmente presioné casi como lado si repites unos segundos antes y lo miras Por eso tengo un medio más grueso. Este de aquí mismo, hice dos trazos para lograr ese grosor. Realmente depende de lo que busques en tus hojas. Puedes presionar hacia abajo solo un poco o realmente puedes presionar hacia abajo, ver cómo estoy presionando hacia abajo, y luego retrocediendo sobre tu punta. Prueba esto un par de veces y luego súbete hacia atrás para que podamos explorar haciendo más del estilo suelto libre, no gratis realmente, sino y. estilo realmente, muy suelto de pétalos, y luego nos meteremos en las hojas también. Pero la comprensión básica de cómo se puede lograr lo básico es importante y por eso estamos dedicando tiempo a hacer esto. Te veré en un rato. 5. Practica doodles de flores y hojas sueltas: Ahora vamos a ir directo a aflojar con nuestros pétalos Vamos a hacer la misma técnica. Conseguir nuestro carmín usando el número cuatro. También voy a tener esto a mano antes de tiempo. También asegurándose de que tu número ocho esté húmedo y tenga un poco de agua encima. Vamos a crear nuestro uno, dos, tres, cuatro, cinco puntos. Ahora, usando este cepillo con agua sobre él, porque si no tienes agua sobre él cuando lo estás arrastrando, obtendrás espacio en blanco en el medio Tiene agua usando la punta, presionando hacia abajo, arrastrándose , y luego voy a hacer esto. Realmente estoy mejorando las formas de mis pétalos. Y luego rotando mi sábana para un mejor acceso, sobre todo si sientes que no estás obteniendo los mismos resultados si solo lo hicieras por todas partes, a veces luchamos con eso y eso está totalmente bien. Sólo tienes que averiguar una forma de evitarlo. Casi estoy haciendo las mismas cosas de dos golpes que hicimos por nuestras hojas. Y ahora vamos a volver a añadir que esos dabs extra en el centro Sí, el tiempo es esencial para asegurarnos de extender el color antes de que se seque y nos deje con un punto. El tiempo es esencial para volver al centro y agregar esos puntos adicionales, es más o menos capas. Así conseguimos una agradable oscuridad en el centro a la luz sobre el efecto exterior sucediendo. Observe como mis bordes están muy abiertos y sueltos. También puedes volver a entrar con este pincel que ya tiene algo de color y realmente realzar tus costados si quieres. Sólo dándole algunos detalles de aspecto loosey. Si te gustan las líneas finas, si te gustan los trazos gruesos. Esto también crea contraste en tus pinturas y agrega algo realmente agradable y caprichoso a tus resultados finales Observe cómo se ven estas pequeñas líneas en este momento. Mira la diferencia entre los dos. Así que encuentra tu alegría entre la que es la que más te convenga y ve con eso. Ahora para estas hojas, estoy usando un verde ligeramente diferente. Es un poco de mi óxido de cromo mezclado con verde oliva. También voy a hacer una versión ligeramente diferente de las hojas. Voy a hacer mi punto con el número cuatro y con el número ocho. Asegúrate de no tener rosa en ella o incluso si tienes rosa, no debería ser el fin del mundo porque de todos modos te dará un bonito verde Comenzando con la punta, presionando hacia abajo arrastrando. Haciendo mis dos hojas de trazo. Bastante fácil. Ahora lo voy a hacer sin hacer el punto. Voy a extender comenzando con la punta, presionando hacia abajo, arrastrando, va a conseguir un poco más de color para realzar realmente el otro lado. Los trazos son los mismos. Si notas, mírame de nuevo, usando la punta, presionando hacia abajo, arrastrando, comenzando de nuevo en la misma punta, presionando hacia abajo , arrastrando, pero estamos curvando en el lado derecho en lugar del izquierdo Nuevamente, esto requiere el control del cepillo. Esto requiere solo estar cómodo con tu pincel y también saber cómo curvar tu pincel. A lo mejor toma una sábana, tómate un momento y solo sigue adelante y prueba los pétalos, prueba las hojas. Créeme, trabajan en tándem casi porque son muy similares en cómo los trazos que usas para crear esto. Te ayudará a largo plazo porque vas a notar que también estás usando los mismos trazos para muchos otros elementos. Tómate un momento y ponte un poco de práctica en. 6. Practica garabatos de limones sueltos: Lo último que tenemos que averiguar también cómo hacer es una rebanada o medio limón. Voy a hacer eso aquí arriba, aunque en nuestra composición real, lo haremos cerca del limón entero, pero solo tratando de trabajar con el espacio que tenemos aquí. Lo primero que voy a hacer es dibujar muy a la ligera si este lápiz funciona de forma ovalada como esta. Apenas lo puedes ver. Entonces estamos haciendo como un semicírculo. Así como esto. Esto nos da una idea de dónde nuestro pequeño Fan espinoso va a estar nuestro pequeño Fan espinoso a falta de una mejor manera de describirlo, el interior Aquí vamos. Estamos agregando un punto, así sabemos exactamente dónde van a empezar o terminar las cosas . Entonces voy a extender y dibujar si este lápiz va a funcionar. Asegúrate de tener un buen tipo de lápiz afilado para que no te esté dando problemas como este. Solo estoy agregando pequeñas líneas en el centro aquí de esta manera sé donde voy a estar pintando mi amarillo libremente Siéntete libre de dibujar ese círculo adicional porque necesitamos un poco de espacio en blanco por aquí y entre nuestras crestas que vamos a estar pintando Sí, haz lo que te convenga porque una vez que empecemos a agregar color, no hay vuelta atrás, esencialmente. Aquí vamos. Ese es nuestro dibujo base. Agreguemos un poco de pintura. Tengo algo de mi cadmum limón en mi número cuatro, y sólo voy a empezar a pintar la porción inferior de esto Empezaremos moviéndonos hacia un lado o pastando hacia un lado así Entonces puedes extender todo el camino hasta allí. Tira hacia abajo si es necesario. Entonces voy a conseguir algo de mi ocre amarillo, y lo voy a dejar caer justo en este espacio en blanco Hay tantas formas diferentes de pintar realmente tu limón. Puedes usar esto lo que he hecho aquí para lo que pintamos, cómo pintar tu limón lleno. Tratando de poner en juego las palabras aquí como estoy pintando. Sí. Simplemente vaya con la corriente y pruebe lo que mejor funcione para usted. Ahí vamos. Nosotros tenemos esto. Voy a lavarme el cepillo y vamos a cerrar eso agregando más del cadm medio alrededor de la parte superior Yo sólo voy a curvar muy flojamente pintar eso en. El dibujo base te ayuda para cosas como esta. Lo siguiente que voy a hacer es usar la misma bonita punta fina y puntiaguda. Vamos a pintar dejando un poco de espacio en blanco en el medio. Estamos pintando casi como un contorno a nuestra primera línea. Después poniendo un poco de agua en mi cepillo, la punta de mi cepillo. Voy a empezar a pintar holgadamente en pequeños trazos justo a nuestro.en el centro Pero me voy mucho, pero también estoy dejando espacios en blanco entre mi pintura. No estoy tapando todo el asunto pintando. Necesitamos esto para necesitamos el espacio en blanco para imitar la luz y la oscuridad y la sombra y cosas así Ahora en este punto, tenemos nuestro color base. Vamos a entrar con un poquito de ocre y dejarlo caer en casi como las crestas donde tenemos donde se dividen Esto también debería ser útil. Otra idea es simplemente dejar esas líneas blancas así que no pintes sobre ella, y esa también debería ser una gran manera de mostrarle a la gente las diferentes crestas 7. Práctica Práctica Práctica: Ahora hemos terminado de hacer todos los elementos que se necesitan para armar nuestro proyecto final. Siéntase libre de hacer una pausa aquí. Antes de comenzar el siguiente video, si realmente necesitas afinarte en bajar estos detalles, vuelve a en bajar estos detalles, reproducir tantas veces como quieras o puedas, y solo toma una sábana y simplemente vuelve loco practicando estas técnicas, y luego vuelve a unirte a mí para juntarlas todas 8. Doodles finales: flores y hojas: Si has practicado y estás listo para comenzar tu final, aquí vamos. Voy a hacer las flores del mismo color, el carmín, y luego vamos a introducir otro color también. Espéralo. De esta manera, tenemos una buena variedad de colores diferentes que se complementan entre sí. Empezando por el número cuatro, estamos haciendo nuestros cinco puntos. Este va a ser un lindo ramo de flores ahora. Siéntete libre ahora que te has calentado, puedes ir un poco más rápido con esto. Estoy usando mi pincel. Número ocho, y estoy sacando el color del centro, creando unos bonitos pétalos de forma orgánica. Incluso vamos a agregar un centro a estas flores. Eso lo dejaremos para el final. También puedes dejar las flores blancas centradas, ahí no pasa nada. Pero solo para cambiar las cosas, voy a agregar un centro al final. Aquí vamos. Este mismo estilo, vamos a crear más flores. Sin embargo, lo que voy a hacer esta vez es conseguir algo de mi quin rose, que también es otro color meñique muy bonito, y vamos a crear más flores por aquí Lo que me gusta hacer es crear dos en los dos colores diferentes, dos flores llenas como esta. Entonces a medida que creamos más, vamos a agregar menos detalles. Te voy a mostrar como hacer la flor encarada hacia arriba también cuando lleguemos a esa etapa. ¿Qué tan bonitos son estos colores? Son absolutamente mis favoritas. Si eres amante del rosa, te gustarían estos, o si te gustan los colores brillantes en general. Aquí vamos. Tenemos esas dos flores cayendo en mi tono más oscuro. Lo que también puedes hacer es agregar algunas líneas adicionales en el medio para realzar realmente algunos de los pétalos o realmente tirar del color desde el centro hacia afuera. Eso se lo dejaré a ustedes chicos, cuánto detalle quieren hacer o qué tan sueltos quieren dejar sus flores ustedes pueden decidir. Ahora ya tenemos eso. Podemos en algún momento, dejo de lavarme el cepillo y solo voy con la corriente y uso la mezcla que naturalmente obtengo al pintar diferentes colores. Siéntete libre de probarlo también porque realmente es un cambio de juego en términos de obtener diferentes tonalidades, pero estás usando los mismos colores de tu proyecto Sé que inicialmente cuando eres nuevo por primera vez, eres tan grande lavando tu cepillo y pasando tanto tiempo asegurándote de que esté limpio. Pero tal vez deja de lado eso porque obtendrás algunos resultados sorprendentemente divertidos . Aquí vamos. Añadiendo algo de ese color al centro. Lo que bonito es ese efecto. Cuanto más dabbing hagas, más oscuro será el centro. Quiero darle un giro a lo que está pasando ahora mismo. Voy a tomar mi número ocho y voy a usar el auto mío y hacer flores de aspecto más ligero. Lo que estoy haciendo es crear mis puntitos con el número ocho, y luego estoy usando el mismo pincel para extender y crear pétalos. Así como así. Ahora que tengo esa flor, estoy tomando mi rosa Qin, y la estoy dejando caer en el centro de esta flor. Observe cómo estamos obteniendo diferentes mezclas, pero todas parecen ser parte del mismo grupo, súper divertidas, bastante fáciles de hacer, relajantes de hacer, razón por la cual la acuarela es de naturaleza tan terapéutica. Distintas matrices. Ahora podemos hacer algo súper ligero también. Para eso, solo necesitamos asegurarnos de que tenemos más agua, menos color. Voy a hacer uno más aquí. Este puede tener un pétalo disquete, tres, cuatro, cinco, poniendo agua en mi cepillo El pétalo disquete probablemente debería haber estado por aquí. A lo mejor podamos hacer uno más. Vamos con la corriente y veamos a dónde lleva esto. El pétalo flojo es más una curva. Yo voy a hacer esto. Entonces lo que estoy haciendo con ese pequeño trazo es simplemente agregarlo lo pinche para quitarle el punto, y luego llevarme mi rosa Qin, que todavía tengo en mi número cuatro, solo la estoy salpicando por todas partes por aquí Se puede añadir un poco más en el lateral. Incluso puede agregar un poco más de la rosa quin en áreas donde está tocando otras flores, solo para darle un descanso en el medio. Tanto que se puede hacer con controlar. Esto es casi como ir y tratar de controlar parte del color y cómo fluye. Es decir, esencialmente. Tenemos una, dos, tres, cuatro, cinco flores. No me gusta mucho la forma porque no parece que pase mucho, así que sólo voy a humedecer mi cepillo Y voy a crear un par de flores más muy diminutas, rápidas, sueltas, de aspecto más pequeño. Y conseguir más agua en la brocha cuando creas más. Ahora, también ten en cuenta, no mantengas tus bordes demasiado intrincados porque entonces cuando llegue el momento de realmente cortar las cosas, va a ser un poco agitado Algo así debería estar bien. Siéntase libre de. Esto es lo que he llamado flores esponjosas o de aspecto ligero más pequeñas en la naturaleza alrededor de su área principal Ahora parece que tenemos mini racimos de estas flores bebé por todas partes. ¿Puedes incluso tener pequeñas formas tocando nuestras flores por aquí Estas no son flores principales, pero ya sabes a lo que me refiero. Crea esa impresión de racimos de flores con tu estilo muy suelto de trazos de ste bruh Incluso puede hacer una salpicadura para terminar las cosas si sientes que eso es algo que mejoraría tu Pero esencialmente, tenemos un pequeño y hermoso racimo sucediendo. Esto es perfecto. Voy a hacer uno más porque no puedo evitarlo. Fíjate en mi pequeña curva aquí. Mira lo rápido que pintamos todo esto. Avanzando, estamos obteniendo más de ese tono más oscuro para simplemente caer en algunos de estos centros aquí Ahora bien, si tienes mucha agua en algunos de estos trazos, agregarle más color podría no ser la mejor solución. Tal vez esperar a que se seque un poco antes de volver a entrar. O puedes esperar a que se seque por completo antes de volver a entrar. Te lo dejaré totalmente a ti. Pero esta es también la etapa donde mezclamos en ale poco de siena quemada Con nuestros colores aquí solo para conseguir un matiz un poco más oscuro y ahora podemos volver a entrar y agregar un poco más a nuestros centros. La mayoría de mis centros todavía están bastante húmedos y eso es principalmente porque la acuarela que estoy usando, el papel que estoy usando es 100% algodón, y tampoco he esperado tanto. Solo estoy dejando caer algo de eso en estas pequeñas flores. Ahora, se extenderá así, pero ya sabemos qué hacer. Solo estamos tomando nuestro cepillo, lavándolo, mojándolo en una toalla de papel, y vamos a pastar ligeramente y sacar ese exceso de color o suavizar Si no nos gusta cómo está haciendo la transición. Aquí vamos, dejando caer un poco por aquí. Aquí es donde digo experimentar con esperar un poco de tiempo antes entrar y agregar este color porque obtendrás diferentes resultados cada vez. Esto se ha secado bastante. Mira, me está dando una transición más oscura. Esto todavía se está juntando con agua. Me está dando una transición más ligera y simplemente sentarme encima. Esto está completamente seco, y así como estoy agregando mis pequeños dabs, solo se ve como puntos Este también está completamente seco. ¿Adivina qué? Voy a conseguir sólo un montón de puntos pasando por aquí, lo cual está totalmente bien. Este es un estilo de pintura muy perdido, y así solo queremos que el cerebro se haga una idea de, ese es el centro. Estas pequeñas pinceladas de color hacen exactamente eso. Nuestro trabajo aquí está esencialmente hecho. Casi terminado. 9. Doodles finales: limones: Bien. Para nuestros limones, voy a acercarme un poquito Usando el número cuatro, tengo mi Cadmu limón mediano. Yo sólo voy a hacer el arco primero. Aquí vamos, presionando hacia abajo, arrastrándose. Entonces me estoy poniendo más dmu limón medio. Presionando hacia abajo, arrastrando por el otro lado, luego poniendo agua en mi pincel, y estamos pintando esto en. Siéntete libre de dejar un poco de espacio en blanco si te apetece. Entonces antes de que esto se seque, estoy sacando algo de mi. Lo adivinaste amarillo ocre, y obtenerlo directamente de mi pastel de color para que sea un bonito matiz más oscuro Voy a hacer un trazo en el lado derecho. Así como así, y luego solo tal vez mezclarlo un poquito a la izquierda. Usando la misma técnica, creé otro limón y usamos el marrón Marte para crear un pequeño tallo en cada uno, y ahora vamos a entrar y hacer algunas hojas verdes usando nuestro verde. Aquí vamos. Recordar cómo hacer las hojas, comience con la punta de su pincel, presione hacia abajo y salga. A mí me gusta hacer un pequeño giro al final. Te da un poco agradable t. perk beneficio casi como si estuviera bailando Voy a hacer una de esta manera, curvándose alrededor de nuestro limón Esto es lo que me refería cuando tu pincel no tiene suficiente agua, verás un poco de espacio en blanco en el medio. Pero me gusta mucho cómo se ve eso. Voy a dejar eso en igual que así. Pero vamos a estar haciendo una hoja más solo para hacerla un poco más diferente por aquí. Girando mi sábana. Yo estoy haciendo esa punta puntiaguda apretando hacia abajo, pastando. Y ya terminamos con nuestros dos limones principales. Tenemos el último limón que hacer, que es medio limón. De nuevo, es muy, muy básico si solo hacemos el dibujo y luego volvemos a entrar en nuestra pintura. La forma ovalada. De hecho, ¿sabes qué? A mí me gustaría hacer esto ligeramente inclinado. Voy a borrar esto. Ahí vamos. Entonces ahora estoy inclinando mi sábana, y vamos a dibujar esto así Y luego hacer nuestro dibujo de la mitad inferior para la base de esto o poco.en el centro Estas son solo guías para mí, así que sé exactamente dónde poner las cosas. Ahora, lavando mi cepillo con todo el verde, vamos a empezar con el de abajo. Nuevamente, esto puede ser rápido. No necesitamos un montón de detalles. Voy a probar algo nuevo dejando aquí una pequeña astilla de blanco Y luego conseguir algo de mi ocre amarillo, dejándolo caer en el lado derecho La forma está cambiando ligeramente, y eso puede suceder a veces. En este caso, ¿ quieres tapar tus dibujos a lápiz simplemente caer en más color realmente? O ojalá se frote al final. Vamos a ver cómo va eso. Conseguir un poco de limón. De nuevo, va a cerrar esa zona superior. Dibuja nuestras pequeñas líneas en. Esta vez, creo que voy a dejar mucho más espacio en blanco en el medio porque estoy manteniendo la suela suelta en este punto. Mira cuánto espacio en blanco hay. Pero tomemos un poco del ocre amarillo y dejemos caer eso Incluso puedes esperar a que las cosas se sequen un poco si realmente quieres obtener algunos resultados duros. Pero esencialmente estamos usando dos colores para darnos detalles en este estilo muy suelto. Entonces seguí adelante y pinté un poco más en la parte superior en una escala más ligera, holgada, más pequeña, y verás exactamente por qué Incluso agregué un poco de esponjamiento extra en los lados aquí solo para arreglar mi Yo solo quería que fuera amplio ahí y luego estrecho en la parte inferior. Y ahora esto se seca en ese tiempo. Entonces nos estamos poniendo ocres y estamos dejando caer esto alrededor de los bordes, y luego también por nuestras crestas Y esto es lo que nos va a dar ese detalle suelto de donde parte Nuestras frutas o las rebanadas de fruta, Ya sabes a lo que me refiero, las rebanadas de los limones, donde empieza una, comienza la otra Añadiendo un poco de ocre amarillo al costado aquí, solo para dar un efecto más sombrío Y ya terminamos. Esto es. Simplemente lo estamos manteniendo suelto y sencillo, y no vamos a entrar en demasiados detalles aquí para esto. Ahora podemos dejar que esto se seque, y después vamos a conseguir las tijeras para empezar a cortar. 10. Crea una tarjeta: Bien, así que todo se ha secado y ahora es el momento de cortar snip. Aquí vamos. Estoy usando unas tijeras pequeñas porque simplemente es más fácil de cortar, y lo que voy a hacer para que las cosas sean mucho más fáciles para mí es que voy a cortar todas estas individualmente primero de manera muy aproximada, y luego tomarme mi dulce tiempo, cortando cada una de estas, dejando un poco de espacio en blanco solo para darle ese bonito aspecto de pegatina. Déjame cortarlas todas por separado, así. Entonces todo lo que estamos haciendo es ir poco a poco alrededor de nuestra pintura. Ahora bien, en áreas donde tienes múltiples cosas sucediendo, solo dale la vuelta aproximadamente y eso debería estar bien. No tienes que dar vueltas por todos y cada uno de los golpes que hay ahí afuera, y te voy a mostrar exactamente lo que eso significa una vez que llegue a las flores. Pero para esta parte, sólo te estoy mostrando esto aquí. Muy rápido. Simplemente puedo perfeccionar tus áreas así. Voy a darle a esto un poco de definición sólo para dar la vuelta a mi ramita. Estos terminan luciendo tan lindos y lo vas a ver en unos momentos una vez que hayamos terminado, y literalmente puedes hacer tanto con y es todo tu propio arte personalizado. Para que puedas recortar un poco más si quieres. Pero esencialmente, mira lo lindo que es esto. Ahora déjeme hacer el resto y enseguida volveremos. Hecho con nuestros dos limones principales. Tenemos el último limón que hacer, que es medio limón. De nuevo, es muy, muy básico si solo hacemos el dibujo y luego volvemos a entrar en nuestra pintura. La forma ovalada. De hecho, ¿sabes qué? A mí me gustaría hacer esto ligeramente inclinado. Voy a borrar esto. Ahí vamos. Y estoy así que ahora estoy inclinando mi sábana, y vamos a Así que estoy en la última pieza que estoy cortando, y estoy sentada aquí cortando Estaba escuchando algo de música, y me detuve porque me vino a la mente un pensamiento Esta acción de cortar pequeños recortes de obras de arte me están llevando Es un momento muy nostálgico mi infancia donde haría cosas así Siempre he sido creativo de esa manera, y me gustaría crear mis propias tarjetas y cosas así. Y es solo un momento muy ajá llegando a plena realización de cómo mucho de lo que crecemos en nunca nos deja realmente, y solo porque eres un niño y estás haciendo cosas que te traen alegría, no necesariamente significa que cuando eres adulto, ya no te gusta tanto, o guardas cosas infantiles Sé lo que dice la Biblia al respecto, pero esto es una cosa en la que siento que ese niño interior siempre está muy feliz de involucrarse. Sólo un momento ajá para mí. Aquí vamos. Ya terminamos. Tengo mis cuatro elementos, y ahora vamos a estar en ponerlos juntos. Entonces ahora viene la parte divertida de pegar a estos chicos en algún lugar y crear algo para nosotros o para un ser querido. Entonces he decidido que tenía este papel de color que había comprado para proyectos de cricket, y me quedaban toneladas atrás. Y creo que estos son los tres mejores colores basados en lo que tenemos aquí. Tenemos morados. Así saldría muy bien. Sólo vamos a tapar el resto. Podría ir bien si buscas una agradable sensación de brillo. Así podría verse eso con los colores contra el morado. Entonces también va muy bien. Con el beige, y luego por último pero no menos importante. También va muy bien con el negro. Entonces realmente es una preferencia, igual que las opciones de color, igual que nuestros suministros de acuarela, nuestras preferencias de ir claro u oscuro con nuestra pintura. Es uno de esos. Elige un color que te guste para tu fondo. Incluso podrías elegir blanco. Realmente amando este color aquí mismo, el Bige eso es lo que voy a ir con o ir con el Bige lo que voy a hacer es que sea un auto Y porque el dimensionamiento es un poco, esto se hizo mucho así una pintura de estilo libre Entonces lo que voy a hacer es tratar emparejar las cosas lo mejor que pueda, y luego colocarlas en una linda tarjetita. Entonces algo así tal vez con un mensaje de aquí fuera, lo que significa que voy a hacer esto más de un cuadrado. Voy a recortar algo de esto y tal vez poner a este pequeño por dentro. Así que déjame cortar esto y volver enseguida. Bien. Entonces he cortado mi sábana, hasta la he doblado. A la mitad para que sea una tarjeta, y esto es lo que se me ha ocurrido. También puedes hacerlo sencillo, entonces entonces es como una postal o incluso un marcador. Entonces vamos a tomar cinta. Siéntase libre de usar pegamento si es necesario. Voy a envolver la cinta para que pueda tenerla así. Entonces voy a pegarlo en la espalda. Ahora bien, esta no es una solución permanente porque obviamente la cinta no es tan buena. Pero otra vez, pega o incluso esas cosas pegajosas. Creo que esos serían mucho más agradables. Pero por el bien de este tutorial y para darles una idea de cómo hacer estas cosas y hacer que piensen de manera más creativa, lo estoy haciendo de esta manera Además, siempre puedo cambiarlo si quiero después. Entonces estoy colocando este aquí, y luego creo que éste estaba ahí y los limones estaban sentados encima así Yo voy a hacer los limones. En realidad, hagamos primero las flores. Colocando las flores así. Solo miras a los bordes y ves lo mejor que te gustaría que se colocara porque acabamos de hacer la pintura sin realmente pensar mucho en la colocación, y esa es Esa es la alegría de solo pintar por diversión e ir con la corriente. Ahora bien, si lo planeas mejor, si has hecho esto una vez y quieres hacerlo algunas veces más. Simplemente planéalo un poco mejor en cuanto a dónde quieres colocarlo. Cuando empecé esto, no estaba muy seguro de cuál sería mi proyecto final. Pero para este proyecto, quiero que ustedes piensen en cuál será su proyecto. Usa esto como inspiración para llegar a otras ideas si puedes, y si no, puedes simplemente hacer esta. Ahí vamos. Tenemos nuestra tarjeta. Ahora, por un poco de escritura. En preparación para mi escritura, acabo de dibujar dos pequeñas líneas porque vamos a mantener esto simple, y las palabras que estoy escribiendo van a ser bonitas Zest. Bonito para las flores y la ralladura por nuestros limones. Para mi pluma, soy el número seis. Lo cambié porque el otro simplemente no funcionaba tan bien con esta hoja Y aquí vamos a hacer un poco de caligrafía moderna . Aquí vamos. No es lo mejor con esto, pero vamos a hacer que esto funcione de alguna manera. Y picantes. Ahora bien, en este punto, si tus transiciones de una letra a otra no fueran tan suaves, sugeriría simplemente entrar y engrosar algunas de las líneas solo para hacer las cosas un poco más prominentes. Por ejemplo, sólo voy a ir aquí y a la ligera la espesar en ciertas zonas Yo también voy a engrosar los ts. Esto es hacer trampa si no eres capaz de conseguir todo perfectamente a punto. Incluso he redondeado los lados, voy a o los extremos de los ys. Voy a redondear la Z. y simplemente engrosar el resto también, solo para imitar la Cuantas más imperfecciones haya, yo diría, no sientas que tienes que empezar de nuevo porque recuerda que todos estamos evolucionando hacia nuestros propios estilos de escritura Cuanto menos intentemos imitar algo Cuanto más podamos afirmar que este es nuestro estilo Quiero que te inspires de cómo lo he escrito e ir con cómo escribirías. Hemos llegado hasta aquí en el proyecto. Voy a terminar con agregar un poco de salpicadura con nuestros metálicos KMS Pero así es como se ve hasta ahora. Esta es la tarjeta. Puedes escribir tu propio pequeño mensaje personal aquí. Pero aquí vamos con la salpicadura, manteniéndola simple y solo tratando de conseguir un poco de purpurina Cuanta más agua tenga tu cepillo, más grande será la salpicadura Tengan eso en mente y no van a ver pasar demasiadas cosas de supongo que esta cámara regular de aquí. Pero una vez que esto se seque, voy a hacer un poco de cerca para que puedan ver cómo se ve esto. Así es como se ve la salpicadura. Todavía se está secando un poco, pero mira qué bonito es este pequeño spray de purpurina. Eso es, chicos. Este es el video completo sobre cómo puedes tomar florales básicos simples, combínalo con alguna fruta básica simple Y crea tu propia tarjeta. Bueno, esta es una tarjeta. puedes hacerlo en tantas otras formas, como te mostré o tal vez mostrándote ahora mismo el sobre también. Mira qué lindo es eso. Tantas ideas diferentes cuando estás pintando por diversión y creando tus propios pequeños proyectos astutos 11. Conclusión: Si has completado todos los videos conmigo hasta ahora, deberías haberte ido con las siguientes cosas clave. La increíble paleta de colores inspirada en mi viaje a Italia. Las técnicas sueltas que utilizo para obtener algunas flores sueltas simples, hojas y limones Número tres, la posibilidad de usar lo que has garabateado y armar un marcador o algo lindo que puedas guardar para ti o regalar a un ser querido siempre me gusta decir, la acuarela es el regalo que sigue dando. Es relajante de hacer, y es divertido regalar regalos personales a sus seres queridos. último, pero no menos importante, no se olviden, chicos, que por favor publiquen su proyecto en la sección de proyectos de aquí para que pueda ver su hermosa creación. Y también etiquetarme en tus redes sociales porque una vez más, me encantaría verlo por ahí también y tal vez incluso volver a compartirlo en mis redes sociales. Gratz Mila por ver y espero verte en la próxima clase