Garabatos elegantes para crear y vender con Adobe Illustrator: una clase de diseño gráfico para Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
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Garabatos elegantes para crear y vender con Adobe Illustrator: una clase de diseño gráfico para Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Garabatos con forma de hacer y vender introducción

      2:07

    • 2.

      Inspiración

      0:59

    • 3.

      Pt 1 hacer que florezca

      13:46

    • 4.

      Pt 2 hacer una línea curva

      8:22

    • 5.

      Pt 3 hacer una flecha

      7:21

    • 6.

      Puntos de pago de Pt 4 y un corazón

      7:16

    • 7.

      Forma de cuadros de Pt 5 bucles

      6:50

    • 8.

      Colorear las formas y usar pintura en vivo

      8:30

    • 9.

      Proyecto y wrapup

      1:08

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

983

Estudiantes

16

Proyectos

Acerca de esta clase

Diseño de videos de corta que puedes estudiar en piezas de tamaño de tamaño como en la de la que hora de la hora de de la lunEl lunchtime. En este curso aprenderás a crear un rango de formas de garabatos que puedes personalizar y de que podrás empaque y regalarte en tu blog. Mientras tanto, estos diseños te parecen sencillos de hacer, te encontrarás utilizando una gran variedad de herramientas y técnicas para hacerlos. La amplia de herramientas y técnicas que mostrados hace que esta clase sea particularmente especialmente valioso para usuarios principiantes e intermedio.

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

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Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Adobe Illustrator Diseño Diseño gráfico
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Garabatos con forma de hacer y vender introducción: Hola, soy Helen Bradley. Bienvenido a este Diseño Gráfico para clase Almuerzo, garabatos elegantes para hacer y vender en Adobe Illustrator. Diseño Gráfico para Almuerzo es una serie de clases que imparten una gama de consejos y técnicas para crear diseños y para trabajar en aplicaciones como Illustrator, Photoshop, y Procreate. hoy, estamos creando algunos garabatos con estilo y lo estamos haciendo por un par de razones. Una es que hacen un proyecto realmente bueno para armar en una colección y o regalar en tu blog o podrías vender la colección. También exhiben toda una gama de técnicas ilustradas. Son un lugar realmente bueno para, digamos, usuarios principiantes de Illustrator para empezar con Illustrator. Por supuesto, si eres un usuario intermedio de Illustrator, debes encontrar aquí algunas técnicas que podrán añadirse a tu conjunto de habilidades. Vamos a estar evitando la herramienta de lápiz donde podamos y simplemente usando la herramienta de lápiz. Eso fue introducido en Illustrator CS4. Es un poco diferente, un poco mejor con versiones posteriores. Pero aunque estés usando Illustrator CS4, deberías poder seguir junto con esta clase. el final de la clase, vas a haber aprendido una gama de técnicas y construido una gama de habilidades para crear diseños y para saber qué hacer cuando necesitas hacer las cosas y la solución no es inmediatamente aparente. Conforme estás viendo estos videos, verás un prompt que pregunta si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si estás disfrutando de la clase, ¿ harías dos cosas por mí? En primer lugar, contesta sí que recomendarías la clase y en segundo lugar, escribe, incluso en pocas palabras, sobre por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a ver que se trata una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Ahora como estás viendo, si ves el siguiente enlace, haz clic en él para estar al día de las nuevas clases a medida que se liberan. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Ahora, si estás listo, empecemos con garabatos elegantes para hacer y vender en Illustrator. 2. Inspiración: Antes de empezar con esta clase, quiero mostrarles de dónde vino la inspiración para ello. Yo estoy aquí en Shutterstock, y esto es algo de trabajo de alguien llamado Karanta. Realmente me encantaron estas líneas. En ocasiones cuando tengo una o dos horas de sobra, iré a jugar en Illustrator. Simplemente haz algo, escoge algún estilo de arte e intenta reproducirlo porque eso estira mis conocimientos de Illustrator, y estoy aprendiendo continuamente. Al estar haciendo líneas como estas en Illustrator, me di cuenta de cuántas herramientas y técnicas estaba usando para crearlas. Pensé que sería una clase realmente buena, particularmente para los usuarios principiantes de Illustrator porque vamos a ver una gama de herramientas que puedes usar para crear arte muy simple pero con estilo en Illustrator. Por supuesto, porque lo hacen en líneas, llegamos a usar la herramienta de lápiz y no tenemos que usar la herramienta de lápiz, lo cual también es una buena noticia. Simplemente pensé en presentarte a la persona cuyo trabajo ha inspirado a esta clase. 3. Pt 1 hacer que florezca: Para empezar con nuestro proyecto por supuesto crearemos un documento totalmente nuevo. Ahora porque vamos a estar creando muchos elementos diferentes. Estoy pensando que voy a usar un documento del tamaño de mi pantalla porque eso solo hace que el documento aparezca tamaños de pantalla. No hay mucho espacio vacío por ahí, así que eso me permite maximizar mi área de trabajo si quieres. Pero debido a que vamos a estar creando muchos elementos, voy a aumentar a cuatro el número de tableros de arte. Tendré mucho espacio para trabajar. Hagamos clic en crear. Voy a apuntar al primer tablero de arte con sólo hacer clic sobre él y presionar control o comando Z. Eso sólo se acerca para que puedas ver el tablero de arte con más claridad. Ahora vamos a ver una gama de diferentes diseños básicos. A partir de ahí podrás tomar las ideas y quizá hacer una colección de diseños. Uno de los diseños que vamos a hacer es uno que tiene simetría en él. Iré a la herramienta lápiz que está en posición de barra de herramientas aquí con la herramienta shaper. Seleccionaré la herramienta lápiz. También puedes presionar la letra N para ello. Eso es realmente útil. Voy a hacer doble clic en la herramienta lápiz para que pueda revisar las opciones. Ahora, en versiones anteriores de illustrator podría tener un par de deslizadores. Aquí lo que estás buscando esencialmente es que el ilustrador haga algo de suavizado por ti. Si seleccionas precisa, entonces va a seguir cada movimiento que hagas con el ratón o con la tableta. Si eliges suave, todo se va a suavizar. Creo que para este proyecto, probablemente solo alejarse un poco de suave será ideal. Ahora, quiero que el ilustrador cierre las partes cuando los extremos estén bastante cerca. Estoy usando 20 píxeles, puedes usar algún valor así. Sí quiero editar caminos seleccionados, así que eso me permitirá editar mis caminos con un lápiz si necesitan un poco de trabajo extra. Estoy usando 20 píxeles aquí, puedes ajustarlo a algo así. Ninguno de estos está enclavado en piedra. Ahora también hay una opción aquí para tener la tecla alt toggle a la herramienta lisa. Eso puede ser realmente útil. Significa que no tienes que subir aquí todo el tiempo y seleccionar la herramienta lisa. Si mantienes la tecla alt mientras usas la herramienta lápiz, en realidad se convierte en una herramienta suave. Cuando sueltas la tecla alt u opción, entonces va a volver a la herramienta lápiz, por supuesto en un Mac que sería opción. Piensa que esto se ve bastante bien. Yo sólo voy a dar click bien. Para la primera de nuestras formas, va a ser una forma simétrica y va a ser una forma floja. Estoy usando mi ratón solo para demostrar que no necesitas tener una tableta para hacer esto. Si tienes una tableta, eso es genial, pero si tienes un ratón, eso está bien. Voy a empezar a dibujar mi forma y realmente no me preocupa el hecho de que las cosas se estén moviendo un poco. Si no te gusta la forma que has hecho, solo tienes que ir a la herramienta de selección, selecciónela e inténtalo de nuevo. Estoy bastante contento con esta forma que he dibujado. Si crees que necesita un poco de suavizado, vuelve a la herramienta lápiz y puedes mantener presionada la tecla alt u opción a medida que la suavizas. Simplemente vas a arrastrar sobre la línea para suavizarla. Algunos de los puntos de anclaje se van a quitar en el proceso y eso tiene un efecto suavizado. Por supuesto, también puedes simplemente ir y seleccionar la herramienta suave y se va a ver como este pequeño círculo. Tienes que tener tus líneas seleccionadas para que funcione y solo puedes arrastrarlo por encima para suavizarlo. Pero estoy bastante contento con lo que he dibujado aquí. Ahora no tiene relleno y sólo tiene un trazo negro. Eso es simplemente perfecto. Voy a moverlo a cerca de aquí y luego lo voy a reflejar ahora. En última instancia voy a descartar este objeto reflejado, pero por ahora voy a reflejarlo solo para poder tener una idea de cómo se ve. Lo seleccionaré, elegiré objeto, transformaré, reflexionaré, activaré la vista previa. Yo lo voy a reflejar sobre la vertical así que va por el camino opuesto. Daré clic en copiar porque quiero el original más un duplicado. Ahora con el duplicado aún seleccionado, solo puedo arrastrarlo fuera del camino para posicionarlo si mantengo presionada la tecla Mayús, se va a mover en un plano horizontal, por lo que se va a alinear perfectamente a la forma anterior. Esa es una muy buena idea hacer eso porque quieres que estas dos formas estén alineadas. Ahora quiero poner algunos círculos a lo largo de esta línea, pero quiero tener una idea de cómo se ve todo el asunto como lo hago. Iré a agarrar la herramienta de elipse, y arrastraré un pequeño círculo. Estoy usando la tecla Mayús mientras arrastro, y la arrastraré a la posición sobre la línea aquí. Ahora bien, si estás trabajando con una versión más ligera de ilustrador, es posible que tengas algunos problemas al arrastrar cosas porque estas formas son cosas especiales. Son formas especiales y son formas vivas. Están pasando todas las demás cosas que las hacen un poco más difíciles de arrastrar de lo que tal vez eran en versiones anteriores de ilustrador. Si quieres convertirlas de formas vivas solo en formas regulares seleccionadas y elegir la forma del objeto, expanda la forma. Encuentro con esos solo un poco más fáciles de trabajar. Voy a colocar esta forma a lo largo del camino aquí. Yo sí quiero que tenga un relleno, así que solo voy a añadir un relleno blanco por ahora. Entonces altaré u opción arrastraré un duplicado y luego haré lo mismo. Solo busco repartir uniformemente estos a lo largo de la línea. Cuando creas cosas como esta, tres son mejores que dos. Siempre números impares en lugar de números pares, simplemente se ven mejor. Ahora si queremos asegurarnos de que todo esté alineado realmente bien, esto es lo que vamos a hacer. Escogeremos vista y luego contornearemos. Lo que la vista de contorno te permite hacer es ver tus caminos y puedes decir el centro de tus formas. Eso te permite ver que las cosas están alineadas correctamente. Este es bastante bueno. Este está un poco apagado. Yo sólo voy a empujar con las teclas de flecha y esta es bastante buena también. Simplemente puedes hacerte una idea de si estás en la posición en la que quieres estar usando esta vista de esquema cuando estés listo para volver atrás, solo tienes que elegir vista y luego previsualizar. Voy a poner un corazón aquí arriba. Veamos cómo podríamos crear un corazón agradable y fácilmente. Iremos a la herramienta de elipse. Yo sólo voy a arrastrar hacia fuera una elipse alta. Con ella seleccionada la giraré ligeramente, probablemente alrededor de 25 grados, algo así. Ahora lo voy a reflejar con objeto transformado, reflexionar. Vamos a reflexionar de nuevo sobre la vertical. Necesito una copia más mi original por lo que voy a dar clic en copiar. Ahora vamos a conseguir esta forma y sólo vamos a moverla a través para que se cruza y forma esta forma de corazón. Seleccionaré sobre ambas formas e iré al pathfinder. Si no ves aquí el pathfinder, puedes elegir Ventana y luego pathfinder. Lo que buscas es la opción de unir. Eso unirá estas dos formas en una sola. Vas a terminar con una forma de corazón. Ahora si crees que necesita un poco de suavizado, bueno, ya sabes qué hacer. Ve a la herramienta lisa y simplemente arrastra sobre la forma y podrás suavizarla. La forma tiene que ser seleccionada por supuesto, para que la herramienta suave funcione. Ahora creo que vale la pena aprender dos atajos de teclado si no los conoces ya. V para la herramienta de selección y A para la herramienta de selección directa. Serán útiles a lo largo de este proyecto y generalmente son solo trazos de teclas útiles para saber. Voy a presionar V para la herramienta de selección aquí y seleccionar sobre mi corazón y simplemente colocarlo aquí arriba. Si es demasiado grande o demasiado pequeño, entonces simplemente lo redimensionaría. Pero creo que la mía es de un tamaño bastante bueno aquí. Voy a poner un diamante aquí abajo. Vamos a crear una forma de diamante. Eso lo hacemos desde un rectángulo, y eso se crea como un cuadrado. Tengo seleccionada la herramienta de rectángulo. Sostendré la tecla de turno mientras arrastro un cuadrado. Giraré esto alrededor de 45 grados. Busco esta flecha de rotación aquí. Empieza a arrastrar y agrega la tecla de turno para limitarla a una rotación de 45 grados. Suelta el botón del ratón. Ahora volveremos a ir a la herramienta de selección directa, podrías presionar la letra A. Voy a dar clic afuera aquí para anular la selección, todo y luego sólo tienes que arrastrar por encima de estos dos puntos de anclaje aquí. Si selecciono la herramienta de escala, ahora puedo arrastrar en uno de estos puntos y el otro también se mueve. Ahora eso no sucederá normalmente y debes usar la herramienta de báscula. Yo sólo voy a hacer mi forma de diamante y soltarme. Ellos, para la herramienta de selección, se puede decir que el cuadro delimitador fue girado 45 grados con la forma. Si quieres que el cuadro de contorno se parezca más a este cuadrado sobre la forma, puedes hacerlo. Con la forma seleccionada, elija objeto y luego transforme y luego levante ese cuadro delimitador y simplemente lo cuadra hacia arriba. También hace que sea un poco más fácil redimensionarlo. Yo sólo voy a poner esto aquí en aproximadamente la posición en la que lo quiero. Añadiré un círculo en la base. Ahora, porque ya tengo círculos aquí, va a tener que o hacer este círculo aquí mucho más grande o mucho más pequeño o usar exactamente el mismo tamaño. Porque eso va a darle a mi pieza un aspecto más equilibrado. Voy a alt u opción drag, un duplicado de ese círculo de distancia. Esta es mi forma básica. Sólo necesito hacer algunas cosas. Creo que necesito ajustar el espaciado solo un poquito porque creo que no es perfecto. Creo que eso es mejor. Simplemente comprobaré dos veces con la vista de esquema que esa forma está más o menos en posición, eso es lo suficientemente cerca. Simplemente volveré a la vista previa. Porque tengo este elemento completo y este no lo es, seleccionaré sobre todo y los agruparé con grupo de objetos. Ahora hay un par de razones para hacer eso. Una es que van a viajar como unidad y eso tiene mucho sentido. El otro es que puedo espaciar las cosas si esto es un grupo. Si intento centrar esto y no es un grupo, entonces todos los objetos van a estar centrados sobre la parte superior del otro. Si uso un grupo y trato de centrar las cosas o ajustar el espaciado, entonces todo el grupo va a ser tratado como una sola forma. Seleccionemos en esto y elijamos objeto, transformemos, reflexionemos porque necesito hacer esta forma por aquí, es vertical. Voy a dar clic en copiar. Ahora ya tengo una guía en cuanto a más o menos dónde lo quiero. Simplemente voy a mover esta forma agrupada a través y alinearla más o menos con lo que tenía anteriormente. Iré al último panel. Sólo necesito aislar la forma que había antes y deshacerme de ella porque ya no necesitamos eso. Ese va a ser éste de aquí. Simplemente lo arrastraré a la papelera. tengo dos grupos, y aquí tengo estas formas. Lo que haré es, seleccionaré todos estos grupos, forma, grupo. Quiero asegurarme de que este espacio y este espacio sean idénticos. Iré al panel de alineación y seleccionaré aquí en Horizontal Distribuir Center, eso asegura que las formas se van a distribuir bien para que el espaciado entre ellas vaya a ser el mismo. Pero necesito volver a comprobar primero solo para asegurarme que nuestra alineación no sea con el tablero de arte. Porque si estaba alineado con nuestro tablero de arte como está ahora mismo, mira lo que va a pasar. Todo va a ser salpicado por todo el lugar. Simplemente voy a deshacer eso y voy a asegurarme en su lugar de que esté alineado con la selección. Ahora cuando haga clic aquí, sólo ajustará esos espaciados. Se puede decir que el corazón acaba de saltar un poco. Déjame mostrarte eso otra vez. Da click aquí, el corazón se mueve un poco, justo lo suficiente para decirme que no estaba en el lugar correcto, en primer lugar. Ahora, estos están uniformemente espaciados, pero no estoy seguro de estos. Voy a dar clic en el corazón, voy a cambiar, dar clic en el diamante y cambiar clic en el círculo. Sabemos que el corazón está en el lugar correcto. Si estamos moviendo algo, tenemos que mover el diamante y el círculo, no el corazón. Para ello, he soltado todas las teclas del teclado y solo volveré a hacer clic en el corazón. Se pone este destello azul a su alrededor. Eso te dice que no se moverá y estas otras formas se van a mover en relación con el corazón. Yo quiero todo centrado. Daré click aquí en Centro Alineado Horizontal. Después de que el diamante y el círculo estuvieran en una posición incorrecta, se moverán y se alinearán perfectamente con el corazón como lo han hecho. Aquí está el primero de nuestros elementos de forma. Para mantener las cosas realmente aseadas, en este punto seleccionaría todo y las agruparía. Se puede ver que tenemos nuestras partes aquí en este grupo. Probablemente dejaría estos dos elementos como grupos. Eso tiene sentido porque son elementos agrupados. Seleccionaré sobre todo y de nuevo, los pondré dentro de un grupo. Ahora cómo agrupa las cosas es una preferencia personal y desarrollarás algunas habilidades a lo largo del tiempo con lo que tiene sentido para ti en términos de agrupación. Podría llamar a esto florecer. Cuando estás vendiendo acciones o cuando estás regalando cosas, tiene mucho sentido empacar todo bien y con cuidado. Porque vamos a estar creando un elemento en cada uno de estos videos, voy a asegurarme de que cuando termine cada uno de esos elementos esté aislado dentro del último panel. Eso va a hacer que sea muy fácil para un comprador o alguien a quien le doy estos diseños, un calificador de blog por ejemplo, va a hacer que sea muy fácil para ellos trabajar exactamente lo que está pasando y donde las cosas son que podrían querer usar. 4. Pt 2 hacer una línea curva: Para nuestro segundo garabato, vamos a hacer una línea que tenga una punta de flecha al final. Entonces vamos a la herramienta lápiz. Aproximadamente, voy a agregar algunos bucles a esta línea. Vamos a volver sobre nosotros mismos y tal vez bucle debajo también. Los ajustes para la herramienta lápiz son como antes. Sólo vamos a crear una línea. Estoy usando un mouse y si estás usando una tableta, posible que puedas crear algunas líneas más precisas, pero el mouse te va a ir bien, particularmente si tienes esa configuración suave puesta y simplemente no seas demasiado crítico de ti mismo como dibujas porque, quieres darle a ilustrador la oportunidad de suavizar todo porque la más baches de líneas en realidad puede terminar luciendo realmente bien al final de la misma. Esto me está gustando mucho. No obstante, quiero mostrarte lo que va a pasar, es si no te gusta este fin, pero te gusta todo lo demás. Te sugiero que vayas a la herramienta de borrador, haz doble clic en la herramienta de borrador para que puedas establecer su tamaño. Simplemente voy a ajustar el tamaño, que pueda verlo con claridad, haga clic bien. Si no me gustara este fin, entonces simplemente lo borraría. Eso se acaba de quitar de la línea. Volveremos a la herramienta de selección, puedes presionar la letra V para seleccionar la línea. Vuelve a la herramienta Lápiz, y solo puedes seguirla. Si quisieras que bajara tu flecha, por ejemplo, podrías hacerlo. Si no te gusta lo que has hecho, solo puedes deshacerlo e intentarlo de nuevo. Voy a llamar bueno a esto, ya sabes ahora qué hacer si te gusta la mayor parte de tu línea, pero no toda. Si alguna vez necesitas suavizar las cosas, puedes hacerlo yendo a la herramienta lisa o presionando Alt, tienes habilitada la herramienta Lápiz, la línea tiene que ser seleccionada, pero puedes suavizar las cosas. Cuando estamos agregando decoración a una línea que forma parte de una colección, como esta va a ser parte de una colección. Sería realmente apropiado que usáramos las mismas formas que ya hemos creado. Una vez que tengas una forma de corazón, por ejemplo, probablemente querrás reutilizar esa forma a lo largo de tu colección. Veamos qué vamos a hacer. Voy a la herramienta de selección de grupos porque esto está enterrado dentro de grupos. Haré clic en él para seleccionarlo, y luego presionaré la letra V, para que tenga seleccionada toda la forma. Si Alt u opción arrastra esto para poder usarlo aquí abajo, el duplicado se va a quedar dentro de estos grupos, que no es lo que queremos porque ya hablamos de cómo íbamos a mantener la paleta de capas, ordenada y ordenada. Si queremos hacer un duplicado, tenemos que sacarlo del grupo. No romperemos esta forma, tenemos que romper el duplicado. Escogeré editar, copiar, y luego editar, pegar. Y qué pasa aquí, vamos a echar un vistazo a la última tarima, que acabo de perder. En lugar de que este corazón duplicado se esté creando dentro de este grupo, se está cayendo en la parte superior de la paleta de capas por lo que no está en este grupo florecido. Eso es exactamente lo que queremos ser el caso. Queremos poder aglutinarlo con esta línea más adelante. Si bien podría estar acostumbrado a hacer el arrastre Alt u opción, este no es el momento de hacerlo. Vamos a poner la mitad en la línea. Simplemente lo voy a agregar a una línea de arriba aquí. Lo que estoy haciendo es colocar el fondo del corazón más o menos donde quiero que esté. Seleccionaré el corazón e iré a la herramienta de rotación. Voy a Alt, u opción dar click en este punto en la parte inferior del corazón. Eso significa que girará alrededor de este punto. Simplemente puedo ir y girarlo en posición. Entonces voy a dar click bien. El corazón está apareciendo a lo largo de la línea. Si creo que es demasiado grande, lo seleccionaré con la herramienta Selección. A medida que arrastre para remodelarlo, agregaré el Shift K para que esté limitado a las proporciones originales, y añadiré el Alt o la opción K, por lo que se mantiene en su posición actual. Se va a dimensionar desde el medio. El medio no se va a mover, los externos se van a mover. Eso es Shift para limitarlo a sus proporciones, Alt u opción para escalarlo desde el centro en lugar de desde los bordes. Ahora tenemos un corazón en esta línea. Este punto, si quieres otro corazón, ahora puedes seleccionarlo y puedes Alt u Opción Arrástrelo porque el duplicado no está atascado en esta colección aquí abajo, ni en ese grupo allá abajo. Vamos a posicionarlo más o menos en posición. Me aseguro de que este punto aquí esté más o menos en la línea. Ahora puedo ir a la herramienta Rotar, Alt u opción dar clic en este punto base y luego solo usar este selector aquí para girar el corazón en posición. Obviamente necesitarás la vista previa activada o eso no funcionará. Voy a dar click bien. Tengo un par de corazones en mi línea. Yo también voy a usar estas tres formas. Con la herramienta de selección de grupos, haga clic en uno, mueva, haga clic en el borde de otro, y mueva, haga clic en el borde de otro, y luego presione la letra V para la herramienta Selección. Entonces tienes todas estas tres formas seleccionadas. Copiarlo con editar, copiar, o podría usar Control o Comando C. Haga clic de distancia y luego elija editar, pegar, o podría usar Control o Comando V. Estos tres círculos están apareciendo fuera de este grupo aquí abajo. Eso es realmente importante. Vamos a arrastrarlos más o menos a la posición en la que queremos, y rotarlos alrededor y moverlos más o menos en posición. No están del todo bien, pero va a ser fácil posicionarlos entrando a la vista y luego a la vista de esquema. Selecciona en cualquiera de estos a su vez que creas que necesitan moverse y solo ajusta su posicionamiento. No voy a poder conseguir que estos muertos sean precisos, pero éste ciertamente sí necesita moverse. Cuando haya terminado, ver y luego obtener una vista previa. Podemos determinarlo este punto si esto va a ser una línea o una flecha, y podría ser cualquiera. Hay algunas cosas que puedes hacer si quieres que esté alineado. Es posible que quieras rematar los extremos. Una de las formas es terminar una línea off, es solo usar un círculo. Volvamos atrás y seleccionemos este círculo. Presione la letra V y haga copia y pegue, Control o Comando C, Control o Comando V, solo para asegurarse de que la copia salga de este grupo aquí arriba. Simplemente voy a mover esto hacia abajo a esta posición. Simplemente lo voy a colocar sobre el final de la línea. Podrías colocar otro sobre el final de la línea aquí, o podrías ir a buscar otro corazón. En este caso, voy a conseguir este corazón, Alt u opción, arrastrarlo a su posición, girarlo alrededor, colocarlo sobre el final de la línea, y luego determinar si ese es el ángulo correcto para ello. Si no lo es, ya sabes ajustar el ángulo para ello. Si desea aumentar su ángulo en un incremento de diez, mantenga presionada la tecla Mayús mientras presiona la tecla de flecha hacia arriba. Si solo presiona la tecla de flecha arriba o la tecla de flecha abajo. Va uno por ciento a la vez, pero turno, flecha arriba o turno, flecha abajo se mueve a diez grados a la vez. Eso va a ser en cualquiera de los diálogos en Illustrator, solo ten en cuenta que la tecla de flecha arriba es una tecla de empuje realmente buena y le agregas la tecla Shift, y obtienes una especie de empuje extra grande si quieres. A mí me gusta esta línea, estoy bastante contento con ella. Iré y seleccionaré sobre él. Estoy seleccionando sólo los objetos que forman parte de esta línea, nada que forme parte de ésta de aquí arriba. Grupo de objetos. Todo está muy bien agrupado y eso significa que va a viajar como un solo objeto. Esta línea haría una flecha realmente bonita también si solo le pusiéramos extremos. Vamos a agarrar esto y vamos a copiarlo. Usaré control o comando C para copiarlo. Iré y buscaré un nuevo tablero de arte porque estoy masticando tablas de arte bastante rápido aquí. Escogeré editar, pegar. Eso pegará esta forma, un duplicado de la misma en el tablero de arte. Todavía tengo el original, pero tengo otra versión y vamos a hacer de esto una flecha en el siguiente video. 5. Pt 3 hacer una flecha: Para hacer de esta forma una flecha fotos, así que voy a estar tirando de los pasos ofrecidos y tal vez estamos reordenando un poco las cosas. Voy a desagrupar todo, así que elegiré “Desagrupar objetos”. Eso me va a hacer más fácil seleccionar y quitar porciones de esta línea que no quiero. Ahora mismo esos van a ser los puntos finales. Yo quería poner una bengala al final de esta flecha. Vamos a usar la herramienta de lápiz, pesar de que te prometí que no usaríamos la herramienta de lápiz, pero sólo la vamos a estar usando para hacer líneas rectas, así que es bastante fácil. Acude a la herramienta de lápiz, asegúrate de seleccionarla y no recojas esta línea. No quieres estar flotando sobre el final de esta línea. Quieres ser solo un poco de maneras ofrecidas. Eso va a ser importante porque no queremos unirnos a la línea. Queremos crear una forma individual. Voy a dar click por donde quiero empezar y luego solo crearé una llamarada. Es casi como un conjunto de llamas si quieres, pero van a ser sólo línea. Solo estoy dando click donde quiero que estén las líneas, ahora éstas se pueden editar más adelante. Si haces lo que acabo de hacer y cruzas cosas que tengo, bastante poco atractivamente, eso está bien porque podemos ajustarlas. Iremos a la herramienta de selección directa y podremos dar click en cualquiera de estos puntos y simplemente moverlos. Después volveré y seleccionaré toda la forma con la herramienta de selección. Yo sólo lo voy a mover a posición sobre el final de la línea aquí. Basta con hacer click de distancia y ver cómo está alineado, es bastante bueno. Yo lo seleccionaré. Voy a la herramienta de rotación. Voy Alt u Opción dar clic en este punto de rotación porque quiero rotar la forma, asegura anterior encendido. Sólo tomémoslo para que parezca que está saliendo del final de la línea. Eso terminó con nuestro pequeño flash por aquí, la cola de la flecha. Ahora vamos a poner un extremo puntiaguda por aquí así que sólo voy a acercar esa zona, la zona en la que vamos a estar trabajando. Usaré un triángulo como base para la punta de flecha, así que seleccionaré la herramienta de polígono, haga clic una vez en el documento estableceré una figura de tres lados. El radio, realmente no importa lo que sea solo usa lo que te dé el diálogo y haz clic en “Ok”. Este es el triángulo en el que estaremos creando nuestra forma, pero es una forma muy regular para algo que el resto de la forma es bastante orgánico. Hagámosle algunos ajustes ahora. Voy a hacer un duplicado de esto antes de empezar, porque las personas que están usando versiones anteriores de Illustrator no tendrán estos rincones en vivo y no tendrán todas estas herramientas. Yo sólo voy a hacer una forma ahí que se va a ver como lo que obtienes cuando haces un triángulo. Esto es para personas que utilizan la versión más reciente de Illustrator que tiene estos rincones en vivo. Este es el widget aquí, solo tienes que hacer clic en él y arrastrar a la vuelta de las esquinas de la forma si quieres tenerlas redondas y creo que se ven mejor si son un poco redondeadas. Versiones anteriores de Illustrator seleccionarás la forma y elegirás Efecto, y luego Estilizar, y luego Redondear esquinas. Encienda la vista previa y luego ajuste las esquinas para calmar, estoy usando unos seis píxeles aquí, haga clic en “Ok”. Ahora, las versiones más recientes de Illustrator tienen esta herramienta de re-forma que comparte una posición de barra de herramientas con la herramienta de escala. Para usarlo primero hay que seleccionar los puntos de anclaje que vas a estar ajustando. Eso se puede hacer con la herramienta de selección directa o se puede hacer con la herramienta de lazo. Veamos cómo funciona la herramienta de lazo. Es solo una herramienta de selección realmente agradable porque simplemente arrastras sobre lo que quieres seleccionar y se selecciona. Vamos a la herramienta de re-forma ahora y podemos arrastrar en esos bordes. Se puede decir que lo que hemos hecho es que hemos seleccionado estos dos puntos de esquina, y este de aquí es simplemente estable, no se mueve. Cuando arrastramos, acabamos de remodelar las formas así que voy a arrastrar un poco en los bordes. Volvamos de nuevo a la herramienta de lazo, haga clic y luego arrastre alrededor de estos bordes, volvamos a la herramienta re-forma. Ir a remodelar un poco más este punto. Entonces podemos seleccionar aquí las dos últimas combinación de puntos de anclaje. Vuelve a la herramienta de re-forma y quizá arrastra sobre ella. Simplemente creando algo que sea un poco más orgánico en forma, puede simplemente girarlo en posición y luego simplemente colocarlo sobre el borde de la forma. Ahora si tienes una versión anterior de Illustrator, podrías usar la herramienta lápiz para remodelar esta forma. Simplemente voy a agrandar un poco la forma para que tenga más área de trabajo. Tengo la forma seleccionada, voy a la herramienta lápiz. Si recojo el inicio de estas curvas, solo me aseguro de que la herramienta lápiz esté en esta curva. Si luego arrastro alrededor y recojo la curva de nuevo, se puede ver que en realidad estoy editando la curva. También podrías por supuesto, simplemente dibujar este triángulo con una herramienta de lápiz, pero puedes obtener algunos resultados interesantes simplemente dibujándolo con una herramienta de lápiz. Por supuesto, siempre tienes la herramienta suave que puedes conseguir para suavizar los bordes una vez que los hayas dibujado. cuales sean las herramientas que tengas a tu disposición, lo que buscas es crear algo un poco más orgánico como el extremo puntiagudo de tu flecha. Ahora, lo otro que probablemente querrás asegurarte es que el peso del trazo va a ser el mismo en la línea que está en la punta de flecha. Si por ejemplo, escalas esta punta de flecha, posible que encuentres que el peso del trazo altera, si ese es el caso, querrás volver a ajustarla al valor que fuera para el resto de la línea para que no tengas diferentes líneas blancas en tu diseño. El motivo por el que estos están escalando hacia arriba es un ajuste de preferencias, por lo que puedes ir a editar preferencias generales. En un Mac sería las preferencias generales de Illustrator, y es esta opción aquí, trazos de escala y efectos. Eso significa que cuando cambias el tamaño de una forma, los trazos se vuelven más anchos si se hace más grande, vuelven más estrechos si se hace más pequeña. Puede que no desee que ese sea el caso en esta ilustración, no queremos que ese sea el caso por lo que podría desactivar esa opción que le permitiría volver a escalar las cosas sin que cambie el peso de línea. Eso va a ser bastante importante. Ahora, eso ha estado en Illustrator desde hace años así que no es que no vayas a tener ese escenario. Sólo volvamos a salir, así es como se ve nuestra forma en estos momentos. Creo que mi punta de flecha es demasiado pequeña para el resto de las formas. Yo sólo voy a ajustar su peso. Una vez que estés contento con eso, solo selecciona sobre todas las formas y ve y vuelve a agruparlas. Tenemos entonces un grupo de flechas en la última tarima. Esta va a ser la flecha, sólo vamos a llamar a esta flecha. Si bien estoy aquí, sólo voy a llamar a esta línea con curvas. En el siguiente video, crearemos otra línea y en esta ocasión vamos a usar una mezcla y luego vamos a crear un fotograma en el siguiente. 6. Puntos de pago de Pt 4 y un corazón: Bueno, yo hago forma. Vamos a hacer otra de estas formas reflejadas. De nuevo, comenzaremos con una línea de herramienta de lápiz. Simplemente vamos a crear una línea rizada. Si no estás contento con ello, puedes redibujarlo. Si crees que solo necesita un poco de suavizado, entonces simplemente dale con la herramienta Smooth. Ahora, a lo largo de esta línea vamos a poner una serie de puntos de tamaño decreciente. Para esto vamos a utilizar la herramienta de mezcla, antes de hacerlo, tenemos que seleccionar y crear un punto. Voy a crear un círculo aquí. Tiene unos 40 píxeles de tamaño, y voy a crear uno aquí, que va a ser de unos 10 píxeles de tamaño. Me resulta bastante difícil crear puntos realmente pequeños, así que simplemente dibujo algo y luego ajuste su tamaño usando las opciones del Panel de control aquí arriba. Ahora, quiero que estos dos estén en el mismo plano, así que los seleccionaré y elegiré centro alineado vertical. A continuación, crearemos una mezcla y para ello solo seleccionaremos cualquiera de estas dos formas, y luego haremos clic en la herramienta Mezclar. Estarás flotando esta forma hasta que veas esos pequeños asteriscos. Estás buscando el asterisco y haz click una vez para añadir eso a la mezcla. Ven aquí, busca el signo más y haz clic cuando lo veas, ahora lo que mezclarás se ve como podría ser diferente al mío y eso está bien. Pueden ser diferentes. Para configurar la mezcla de la forma que desee, haga doble clic en la “Herramienta de mezcla”, haga clic en “Vista previa” para que pueda ver lo que está haciendo y seleccionar los pasos especificados. Ahora, solo puedes ajustar el número de pasos ya sea hacia arriba o hacia abajo para que se adapte a tus necesidades. Voy a hacer la mía luciendo así, así que voy a dar clic en “Ok”. En unos minutos, cuando agrego mi mezcla de círculos a esta forma, también estoy deseando la forma misma y ahora mismo, si agrego mi serie de círculos alrededor de la forma, voy a perder la forma. Se traga en el proceso. Entonces selecciona sobre él y elijo editar copia, y luego editar pegar en su lugar porque eso lo va a dejar exactamente en la misma posición, pero sí significa que tengo dos copias de esta línea. Aquí están, van a bloquear uno y simplemente ocultarlo, así que no puedo seleccionarlo por ahora. Seleccionaré sobre mi mezcla y la línea que me queda desbloqueada. Escogeré objeto y luego fundiré y escogeré respuestas columna. Ahora, tenemos elementos que van de los más grandes a los más pequeños alrededor de la columna vertebral. Ahora bien, si crees que tus círculos necesitan alterarse en este punto puedes hacerlo. Iré a la herramienta Selección de Grupos y solo tienes que dar click en este círculo y luego presionar la letra V para seleccionarla. Ahora aquí arriba, en el ancho y la altura, puedes ajustar el ancho y la altura. Quieres que sean iguales, si quieres trabajar con círculos. Cuando hagas eso, la mezcla se redimensionará desde este tamaño hacia abajo, por lo que todo se ajustará automáticamente. Estoy pensando que voy a hacer el otro extremo, y lo incrementaré ligeramente. De nuevo, sólo voy a tratar de recoger sólo esa forma, presionar la letra “V” y luego voy a aumentar su tamaño. Voy a llevarla hasta 15 por 15. Nuevamente, los ciclos llegan a ser un poco más grandes. Ahora, echemos un vistazo a nuestra paleta de capas. Esta es nuestra mezcla y este es el camino que escondimos, así que sólo voy a volver a hacer visible el camino. El camino está debajo de la mezcla, pero mis círculos no tienen rellenos. Si haces eso y tus círculos no tienen rellenos, nuevamente vuelve a la “Herramienta de selección de grupos” y solo tienes que hacer click en el círculo que quieras cambiar, pulsa la letra “V.” En este punto, puedes agregarle un filtro. Entonces iré a la que está en el otro extremo y solo editarla. Es posible editar mezclas simplemente apuntando a las formas que desea aplicar. Ahora mi mezcla es de círculos llenos, así que son círculos llenos de blancos. Voy a bajar este corazón para llenar este espacio aquí. De nuevo, vamos a buscarlo. Haré clic en él con la herramienta Selección de grupos, presione la letra “V”, copiaré con Control o Comando C, y luego la pegaré con “Control o Comando V”. Tenemos que pegarlo porque queremos sacarlo del grupo en el que se encuentra actualmente. Yo sólo voy a girar esto de vuelta un poco y vamos a colocar eso más o menos a donde irá. Para esta forma aquí, quiero quitar algunos de los puntos. Para ello, voy a necesitar expandir eso, así que seleccionaré sobre la totalidad de la forma y elegiré objeto y luego fusionaré, y ampliaremos la mezcla. Lo que eso hace es que rompe los puntos de la mezcla, así que aquí está nuestro grupo y aquí están todos nuestros puntos. Los puntos están dentro de un grupo. Para que sea fácil ya que estamos trabajando con estos continuos para desagruparlos también. Simplemente elige objeto y luego desagrupa ahora que los separa de los grupos, haciéndolos un poco más fáciles de seleccionar. Voy a hacer ejercicio, cuáles voy a quitar, seleccionarlos, y luego eliminarlos. Sólo asegurándome de eso, solo estoy seleccionando los círculos que quiero quitar. estoy dejando en algunos paquetes de números desiguales. Estoy usando 5's y 3's Creo que terminaré con tan solo quitar este. Estoy contento con lo que tengo aquí, así que volveré y reelegiré todo menos el corazón. Ahora, voy a tener un poco de dificultad para hacer eso, pero la herramienta Lasso es la herramienta ideal para hacerlo, porque eso simplemente agarra todo. Haré clic en la herramienta de selección. Entonces me aseguro de tener todo seleccionado aquí y sólo voy a agruparlo. Agruparlo me permite hacer algunas cosas, eso sólo significa que todos estos objetos se van a mover como un solo objeto. Quiero reflejarme, seleccionarlos y elegir transformar objeto y luego reflejar en total reflejar como un objeto entero. Tengo la vista previa activada, así es como se ha reflejado. Voy a dar clic en “Copiar”, así que consigo dos sets y voy a mover la copia al otro lado. Ahora, en realidad creo que se vería mejor de lo contrario en realidad voy a simplemente mover estos de nuevo. Vamos por esto porque esto me gusta más. Busco la posición aproximada de las piezas que van a conformar estas formas. Ahora, parece que tengo una forma aquí, que tiene una cantidad de trazo diferente a la otra así que sólo voy a hacer de eso un trazo de un punto, así que se ve un poco mejor. Tengo el espaciado aproximado que busco, así que seleccionaré los tres objetos, volveré a ir a la herramienta Alinear. No queremos que estos se alinearan con los libros de arte, no queremos que se extiendan, solo queremos que se ajusten como son, sino que se aseguren de que este espaciado sea correcto. Voy a dar clic aquí, en horizontal distribuir centro y el corazón se movió un poco. Ahora, tengo otro elemento, seleccionaré sobre él y haré un grupo fuera de él, para que sea un grupo dentro del panel aquí. Llamaré a esto puntos y arte. 7. Forma de cuadros de Pt 5 bucles: Para la última forma que vamos a crear, vamos a basar en un círculo. Entonces dibujaré un círculo regular, pero queremos que esto tenga muchos bucles a su alrededor. Para hacer los bucles, volveremos a la herramienta lápiz y lo que haré es dibujar solo un solo bucle. Yo quiero que sea un bucle que se vea así. Por lo que sí tiene una cola en ella. En este punto, si no te gusta tu bucle, puedes suavizarlo un poco, pero solo busco asegurarme de que solo tengo unos cuantos puntos de anclaje. Esto es bastante bueno, así que estoy muy contento con eso. Voy a hacer clic lejos de ella. Voy a hacer clic en este punto de anclaje aquí, y voy a desplazar click en este punto de anclaje porque quiero que estos dos puntos de anclaje estén exactamente al mismo nivel. Escogeré objeto y luego camino, y luego promedio. Cuando haga clic en horizontal y haga clic en Aceptar, estos dos puntos se van a ajustar y se van a ajustar a una posición promedio. Entonces éste subirá y éste bajará. Presionaré OK. Ahora están exactamente en el mismo avión. Entonces cuando los coloquemos alrededor del círculo, van a quedar bien. Entonces seleccionaré el sobre esta forma y voy a hacer un pincel de patrón fuera de ella. Por lo que iré al panel de pinceles y pincharé aquí en nuevo, y lo haré un pincel de patrón. Voy a dar clic en Aceptar. Entonces solo volveré a hacer clic en Aceptar. Seleccionaré aquí mi forma y le aplicaré mi pincel de patrón. Yo lo necesito para pagar un poco más pequeño. Entonces iré a opciones. Seleccioné objeto y simplemente lo enrollé hacia abajo. Entonces busco algo que se parezca un poco más a esto, y voy a dar clic en Aceptar. A continuación, vamos a romper nuestro cepillo fuera de esta forma. Por lo que vamos a elegir el objeto, ampliar la apariencia. Entonces elegiré objeto desagrupar y seguiré haciendo eso hasta que desagrupar ya no sea una opción. Entonces eso significa que en el último panel por aquí, vamos a tener todo un montón de pequeñas cuerdas recorriendo todo el camino alrededor de la forma, por lo que todavía están seleccionadas. Ahora elegiré ruta de objeto y luego me uniré. Cuando hago eso entonces todos se unieron a un solo camino. Ahora este camino es muy regular, pero quiero que sea un poco irregular. Entonces seleccionaré sobre él, volveré a la herramienta lisa, y ahora solo suavizaré diferentes partes de la misma. No va a hacer el mismo lugar en cada una de estas formas. Yo solo quiero meter un poco de variedad en las formas. Eso lo puedo hacer con esta herramienta suave. Ahora no será mucha variedad, pero será suficiente para que parezca que no es una especie de forma regular como si ya no fuera perfecto. Porque los pinceles de patrón realmente son perfectos. Simplemente pintan exactamente de la misma manera cada vez que los usas. Entonces quiero que esto se vea un poco irregular, pero sin tener que dibujarlo yo mismo irregular, porque es realmente difícil hacer esto con un ratón. Solo vamos a tener un hit en esto y vamos a hacer click de distancia. Por lo que ahora tiene alguna irregularidad incorporada en ella. Lo que me gustaría hacer es agregar algunos pequeños puntos en varios lugares por aquí, tal vez unos pequeños puntos por aquí. Así que vamos a deshacernos de nuestro bucle y vamos a hacer los puntos. Voy a dar click aquí una vez y añadir un punto que es 15 por 15. Voy a alterar opción, arrástrela por lo que creo una segunda. Voy a hacer una mezcla con estos, y quiero cinco en total. Por lo que voy a dar clic en la herramienta de mezcla. Haga clic en el primero, haga clic en el segundo nuevamente buscando el asterisco y el signo más, haga doble clic en la herramienta de mezcla. Quiero pasos especificados. Yo quiero uno en cualquiera de los extremos y tres en el medio. Entonces estos son mis tres en el medio. Da clic en vista previa, y verás que tenemos justo eso y haz clic en Aceptar. Ahora quiero sacar algunas piezas de esta forma. Voy a seleccionar esta forma y voy a hacer un duplicado de ella exactamente sobre la parte superior de ésta. Editar, copiar, editar, pegar en su lugar. Ahora voy a cerrar esto y lo voy a ocultar porque va a ser demasiado difícil decir lo que estamos haciendo de otra manera. Entonces voy a borrar los pedacitos de los bucles y simplemente salir donde quiero poner mis puntos. Estoy pensando que algunos puntos aquí estarían bien. Iré a las matrices y me aseguraré de tener mi camino seleccionado. Voy a borrar los bits que no quiero, así que si quiero puntos por aquí, sólo voy a borrar esta zona aquí, sólo dejando la línea que quiero usar para mis puntos. Hagamos algunos puntos alrededor de este bucle aquí. Entonces solo voy a cortar parte del bucle aquí. Entonces vamos a cortarlo aquí. Entonces los puntos van a ir por ahí arriba. Vamos a borrar eso. Aquí abajo, pongamos algunos puntos alrededor de este bucle. Entonces vamos a cortarlo aquí y aquí. Voy a poner mis puntos alrededor del bucle aquí. Por lo tanto, solo deseleccionaré estos objetos, iré a la herramienta de selección de grupos, apuntaré esta línea aquí, y simplemente la eliminaré. El objetivo, esta línea, esta línea y eliminarlo. Yo solo quiero dejar en su lugar cualquier cosa a la que quiera aplicar puntos. Entonces eso va a ser esto y esto y esto por aquí. Voy a quitar esto. Entonces tengo mi mezcla aquí. Voy a alt u opción arrastrar una mezcla duplicada lejos y luego alt, opción arrastrar otra mezcla lejos. Entonces éste y éste van a estar juntos. Por lo que voy a seleccionar a ambos y elegir objeto, mezclar, reemplazar columna vertebral. que agrega estos puntos a esa columna, ese camino que seleccionamos, ese va a ser camino del que estamos sentados aquí. Entonces agarraremos este y este objeto de mezcla, mezcla, reemplaza columna vertebral. Entonces agarraremos a los dos últimos. Ahora que tengo mis puntos, puedo traer de vuelta en la forma que tenía. Se puede decir que los puntos están apareciendo alrededor de la forma. Entonces ahora tengo puntos que están apareciendo alrededor la forma como si se hubieran unido a la forma. Pero en realidad son mezclas de puntos aplicadas a espinas que creamos borrando cosas de esta forma y simplemente dejando los bits que queríamos agregar los puntos también. Por lo que ahora hemos hecho toda una serie de formas diferentes. Es hora de echar un vistazo a cómo podríamos colorearlos. Una de las cosas que nos vamos a encontrar es que ninguno de estos bucles aquí son cosas reales. No son cosas que puedan colorearse individualmente. Bueno, eso no es a menos que uses una herramienta como la herramienta de cubo de pintura viva. En el siguiente video vamos a ver cómo podríamos usar eso para colorear estos elementos. 8. Colorear las formas y usar pintura en vivo: Ahora estamos en el punto donde vamos a colorear estos elementos. Ahora hay un par de cosas a considerar, una es que quizá quieras las versiones en blanco y negro. Si quieres las versiones en blanco y negro, primero que nada entras aquí y arrancas estas mezclas, y llenes estos círculos con solo color blanco, si no querías que se vieran a través. Entonces guardarías este documento como una versión en blanco y negro. Ya lo he hecho, también lo he guardado como versión a color, y esta es la versión que voy a crear como color. Eso sólo me va a dar dos alternativas para crear un conjunto de elementos que pueda vender, o regalar. Cuando vengo a colorear estos, voy a buscar algo de inspiración, así que voy a la ventana y luego a los temas de color. En versiones anteriores de Illustrator, esto podría haberse llamado algo así como Adobe Color. Aquí puedes escribir una palabra. Estoy escribiendo princesa porque busco temas de color que sean princesas si quieres. Si ves algo que te guste, abre este pequeño menú flyout y elige agregar a las muestreas. Ahora, ya he agregado este conjunto a mis muestreos, pero solo puedes rodar hacia abajo y ver si hay algo más que te guste aquí, agrégalo a tu panel de muestreos. Si no te gusta princesa, busca algo así como flor del bosque. Sea lo que sea que escribas aquí, Illustrator va a mirar los temas de Adobe Color que están disponibles, y que se pueden compartir a través de Adobe Creative Cloud, y te va a enviar de vuelta temas de color que coincidan con lo que sea. es que has pedido. Aquí solo puedes escribir palabras como playa, o lo que sea, circo y obtendrás temas de color, algunos de los cuales podrían ser apropiados a lo que es que intentas colorear. Ahora como dije ya tengo uno aquí dentro, así que tengo la princesa aquí. Lo voy a usar para colorear aquí estos elementos, así que voy a seleccionar en uno con la herramienta de selección de grupos, presionar la letra V, así que tengo toda la forma seleccionada, y luego voy a hacer clic para llenarla de color. Tendrás que seleccionar cada forma de forma individual, y luego colorearla. Debido a que esta es una forma cerrada, también podemos colorear eso. Ahora esta forma es coloreada y podríamos simplemente distribuirla luciendo así. Este que será bastante fácil de colorear también, porque hemos roto todos estos círculos en formas individuales, por lo que podrás seleccionarlos con la herramienta de selección de grupos y colorearlos. El que quiero mirar es éste de aquí, porque todos queremos romper estos pequeños puntos de la mezcla para que podamos colorearlos. Pero también hay algunos problemas con estas formas particulares aquí, así que vamos al panel de capas. Seleccionemos estas tres mezclas porque queremos ampliar estas mezclas. Objeta, mezcla, y luego expande, y obtienes grupos de puntos. Ahora podemos elegir objeto, desagrupar, romperlos todos, y luego simplemente elegir objeto, grupo, para que estén todos en un grupo, todos estos pequeños puntos y todos son seleccionables. Simplemente pincharás sobre ellos con la herramienta de selección de grupos y luego podrías colorearlos con tu color. Ahora donde las cosas se van a poner un poco complicadas es esta forma aquí, porque si la seleccionamos y tratamos de llenarla, esto es lo que va a pasar. Todos los bucles se llenan y también lo hace el medio, y lo que quiero es que algunos de estos bucles sean diferentes colores y no quiero nada en el medio. Voy a poner esto a ningún relleno, y vamos a ver la herramienta de cubo de pintura en vivo. Porque la herramienta de cubo de pintura en vivo es el secreto para colorear las brocas floopy. Voy a cerrar y me voy a esconder por ahora, estos grupos de pequeños círculos. Simplemente me estoy centrando en esta sola forma, que es donde radica el problema. Con ella seleccionada, elegiré objeto y luego pintura viva, y elegiré make, y eso hace que esta forma sea un objeto de pintura viva. Eso significa que podemos usar la herramienta de pintura en vivo sobre ella. Aquí está la herramienta de cubo de pintura en vivo, haremos clic en ella para seleccionar. Voy a hacer doble clic en él porque necesito asegurarme de lo que estoy pintando. Yo quiero pintar rellenos y no quiero pintar trazos, así que solo voy a apagar el trazo para que no se meta conmigo, ya que me estoy moviendo. Solo estamos pintando rellenos, y vamos a ver un resaltado amarillo cuando estemos sobre un área que se puede llenar, así que solo daré clic en Aceptar. Iré a seleccionar uno de mis colores, y ese es ahora el color medio en la pequeña muestra de colores inmediatamente por encima de la herramienta de pintura en vivo. Si presiono la tecla de flecha derecha, escogeré el siguiente color a lo largo. Si presiono la tecla de flecha izquierda, volveré por los colores, para poder navegar por los colores en mi tema de color princesa. Yo sólo voy a elegir este color aquí, éste, aquí está resaltado. Ahora solo flotaré sobre algo que quiero colorear y una vez que pase el cursor sobre él, verás que está resaltado. Yo sólo voy a cambiar el color aquí porque es un poco difícil para ti ver. Ahora está más claro, se puede ver que hay resaltado rojo. Ahora estas áreas no podrán colorearse de forma independiente solo agregando un relleno, pero cuando uses pintura viva, puedes llenarlas de color. Yo sólo voy a dar click para llenar algunas de estas de color. Después iré a otro de los colores de mi paleta de colores. No los voy a llenar todos, pero voy a aplicar algunos de los colores a esto, forma. Creo que eso es todo lo que voy a hacer, así que sólo voy a hacer clic lejos de él. Aquí tenemos un elemento que ha sido coloreado usando la herramienta de cubo de pintura viva. Una vez que haya terminado con la herramienta de cubo de pintura en vivo, puede elegir objeto y luego pintura en vivo, y luego elegir expandir, y eso expande estas formas, y las crea como formas independientes. Ahora estoy un poco preocupado por esta línea de aquí. Aquí está la línea, así que puedo ir y agarrarla aquí, y solo necesito volver a ajustarla a un píxel. Es un poco delgada. Pero aquí hay un grupo que contiene los colores reales en estos pequeños pétalos aquí. Ahora una de las cosas que puedes hacer con esta forma, si te gustan los colores pero te gustaría ver algo solo un poco diferente, es agarrar el grupo de colores, por lo que estos son solo los colores. voy a mover presionando las de flecha derecha, y las de flecha abajo, y esto es lo que estamos obteniendo. Estamos consiguiendo este look offset. Este es otro look interesante que puedes usar cuando estás coloreando elementos. Si solo los alejas ligeramente de la línea, le da a la forma una dimensión mucho más, y si así lo deseas, esa es una posibilidad. Ahora si te gusta eso y quieres aplicarlo aquí arriba, lo que vas a necesitar hacer es agarrar estas formas, y presionar la letra V, y luego ampliaré éstas. Pero antes de ampliarlos, quiero asegurarme de que mis trazos sean trazos un píxel para que sea consistente en todo. Con las formas seleccionadas, elegiré objeto, ampliaré. Voy a ampliar el relleno y el trazo, voy a dar clic en Aceptar. Eso separa el relleno y el trazo, así que vamos a ver dónde está esta forma. Está en esta flecha de aquí. Aquí está el grupo que contiene eso, así que esta es la línea y este es el color de relleno. Bueno podemos ir y apuntar solo al color de relleno, y de nuevo voy a usar una flecha a la derecha, y una flecha hacia abajo, y eso es sólo compensar estos colores el uno del otro. Pero en cada instancia aquí, vas a tener que manipular las formas, selecciona la forma, asegura de que antes de hacer nada, que el trazo sea tan grueso como quieres que sea porque esa es la última vez que va a ser un derrame cerebral. Objetar, expandir, expandir el relleno y el trazo. Ahora localiza el grupo en el que están. Localiza el color de relleno, y simplemente muévalo donde quieras moverlo, y solo estoy usando una flecha derecha y una flecha abajo. Existen algunas de sus opciones para volver a colorear estos objetos. Como dije, te sugeriría mucho que hagas un conjunto en blanco y negro, pero también haces un conjunto de colores. 9. Proyecto y wrapup: Tu proyecto para esta clase será hacer algunos de estos garabatos tú mismo. Te sugiero que hagas tres o cuatro formas de garabatos, e incorpores en ellas algunas de las cosas que has aprendido en esta clase en particular. Publica una imagen de tu colección de garabatos, como tu proyecto de clase. Ahora, ya que estás viendo estos videos, habrías visto un prompt el cual preguntó si recomendarías esta clase a otros. Por favor, si disfrutaste la clase, harías dos cosas por mí: en primer lugar, contesta sí, que recomendarías la clase, y en segundo lugar, escribe incluso en pocas palabras por qué estás disfrutando de la clase. Estas recomendaciones ayudan a otros alumnos a decir que se trata una clase de la que ellos también podrían disfrutar y aprender. Ahora, si ves el siguiente enlace visible en la pantalla, haz clic en él para mantenerte al día con mis nuevas clases a medida que se liberan. Si quieres dejarme un comentario o una pregunta, por favor hazlo. Leí y respondo a todos tus comentarios y preguntas, y miro y respondo a todos tus proyectos de clase. Me llamo Helen Bradley. Muchas gracias por acompañarme en este episodio de Diseño Gráfico para Almuerzo, y espero verlos en un próximo episodio.