Garabatos de bocetos urbanos: dibuja la ciudad a tu manera

1. Introduccion: La gente piensa en garabatos como sin sentido y sin sentido, pero en realidad es una de las cosas más inteligentes Los estudios nos muestran que el garabato ayuda a retener información con enfoque y relajación Activa las partes del cerebro responsables de la imaginación y la resolución de problemas y desactiva las partes del cerebro que están sobre críticas o negativas En resumen, no estás zonificando, estás zonificando. En esta clase, tomamos esa energía lúdica instintiva y esa mentalidad positiva y la aplicamos al boceto urbano Quiero mostrarte cómo la idea de garabatos, encontrar la simplicidad y relajarte en el proceso realmente puede ayudar con algunos de los conceptos más complejos en el boceto, desde dibujar a la gente hasta abordar la perspectiva, todo con una mentalidad divertida y exploratoria que realmente te ayuda a desarrollar tu arte y divertirte haciéndolo Ya sea que seas nuevo en el boceto o simplemente intentas relajar tu estilo, boceto urbano de garabatos es un lugar maravilloso 2. Materiales: ¿Necesitas participar en esta clase? Bueno, no mucho es la respuesta, pero te vendría bien muchísimo si quisieras. Lo más importante va a ser solo un poco de curiosidad y la voluntad de probar las cosas. Si haces eso, podrás recoger cualquier bolígrafo, cualquier papel y sacar muchísimo de esta clase. Lo que recomiendo sería algún papel de boceto o algún papel de acuarela Ese es papel que es un poco más grueso que su papel de carta estándar, por ejemplo. Después algún bolígrafo con tinta impermeable. Me gusta usar forros finos porque normalmente son de archivo o impermeables, pero también me encanta mi pluma estilográfica aunque necesitas tinta de pluma fantam impermeable especializada para El siguiente nivel es agregar un poco de color. Ahora bien, esto podría ser con cualquier cosa otra vez. Mi cosa favorita para aplicar color son las acuarelas. Es una simple sartén de colores y un par de pinceles y ya está listo para ir. Pero igualmente usar lápices de acuarela, que te mostraré un poco más adelante en esta clase, o marcadores de alcohol u otros rotuladores serían más que adecuados. De hecho, serían geniales para esta clase. La clave es que no te sientas atascado no participar porque no tienes exactamente lo que estoy usando. Ese no es el punto de esta clase. El objetivo de esta clase es mostrarte cómo puedes aplicar ideas a los bocetos para hacerte bosquejar 3. Ideas fundamentales: Lo que pasa con los garabatos es que son instantáneamente reconocibles a pesar de ser increíblemente simples Eso puede hacernos sentir tontos si no podemos hacer estas cosas muy simples Pero en realidad sí implica un poco de pensamiento. Ser simple en realidad es ser bastante inteligente. Pero ser inteligente en realidad es bastante fácil si sabes cómo y de eso se trata este video. Pero primero, claro, vamos a empezar con un pequeño juego. Para este juego, solo me voy a mudar a mi nueva área de televisión de alta tecnología. En esta pantalla que definitivamente existe justo aquí, lo que voy a hacer es destellar algunas formas. Las formas se van a construir en una cosa. Las reglas de este juego son básicamente que obtienes, si adivinas la cosa antes termine de construir mis formas, obtienes un pulgar dorado hacia arriba, que es el honor más alto, solo te puedo asegurar Empecemos por construir algunas formas. Primero en nuestra pared, parece que tenemos algún rectángulo, pequeño triángulo casi acumulándose en alguna pirámide. ¿Ya sabemos lo que está pasando? Hay algunas formas que vienen hacia nosotros ahora, un pequeño arco debajo. Interesante. ¿Lo tienes? Es, por supuesto, la Torre Eiffel. Ahora, sospecho que muchos de ustedes tienen esto y si no lo consiguieron , claro, no se preocupen. Estas cosas serán fáciles para algunas personas y menos para otras. Supongo que lo que quiero probar ahora es si algo más complejo es conjeturable Aquí tenemos muchas formas apilándose y luego moviéndose a lo largo, casi como velas, pequeños triángulos A estas alturas, podría estar recibiendo este también y lo es, por supuesto. Ópera de Sydney. Es otra que es bastante reconocible. No te preocupes. Vamos a ver en un momento por qué estos son o no son reconocibles y formas de hacer que nuestros garabatos sean más fáciles Ahora bien, este parece sencillo, ¿no? Rectángulo, cuadrado, cuadrado. Pero es un poco genérico. A lo mejor necesitamos algo extra. Algo para precisarla de verdad. ¿Qué tenemos aquí? Por qué, es un reloj. Entonces claro, vivo en Gran Bretaña. A lo mejor podamos resolver que probablemente estoy haciendo. El Big Ben. Big Ben en el corazón de Londres, Westminster Muy reconocible, al menos si vives en el Reino Unido. Ahora hagamos una más. Este va a ser un poco más desafiante. ¿Qué tenemos aquí? No voy a construir las formas, solo te estoy mostrando del todo. En realidad es bastante difícil de reconocer hasta que se sabe lo que es, y entonces es obvio. Pero, ¿por qué es esto mucho más difícil? Es, por supuesto, la Tanja Mahal, pero estamos mirando desde un lado pero estamos mirando desde un lado . Obvio cuando lo sabes. Ahora la pregunta que tenemos que responder entonces es ¿qué en todo lo que es incompleto está pasando aquí Así que vamos a romper nuestros cuadernos de bocetos y vamos a hacer algunos garabatos y elaborar los principios que sustentan Ahora, lo que haremos es trabajar a través esas mismas escenas famosas o un par de ellas y ver si podemos esbozarlas de una manera que haga que funcione y tenga sentido. El primero que tenemos es la torre Eifel, y estoy empezando con mi lápiz Estoy siendo muy rudo y rápido. Si esto fuera tinta, sería muy desordenado y garabato. Sabemos lo que es. Pero si hacemos algunas líneas más audaces, yo diría que es mucho más obvio lo que es, pesar de que las líneas más audaces son mucho más simples, hay mucho menos de ellas Eso nos lleva a la pregunta, ¿por qué, qué está pasando aquí? Quiero presentarles las ideas aquí. De economía y claridad de línea. Tenemos formas claras y simples, y luego tenemos economía de línea. No tenemos toneladas de líneas extra que sólo se están interponiendo en el camino de la economía de ese dibujo. Eso no significa que más adelante no podamos agregar texturas e interés y cosas. Pero si estamos buscando la esencia de algo, solo queremos la esencia de ello. Queremos esa forma más simple, lo menos que podamos hacer, que todavía se parece a la cosa y que va a ser muy efectiva. Ahora, volvamos a hacer nuestro gran estado. Aquí podemos construir muy rápidamente nuestras formas muy simples. Pero de nuevo, todo es un poco genérico. Ahora bien, si agregamos el detalle correcto, pasa de ser cualquier torre antigua de la iglesia a un reloj gigante porque Big Ben es un reloj gigante muy conocido. De pronto, nuestro reloj gigante bien podría ser el Big Ben. Lo que ahora estamos viendo no es solo la claridad de la línea, sino también elegir los detalles correctos. Tenemos economía de línea, pero sumando suficiente. Que sepamos lo que es. Entonces pasemos al Taj Mahal. Aquí, tomamos esta escena y la bosquejamos desde este ángulo En realidad, es un boceto bastante difícil, ¿no? Hay todo tipo de perspectiva pasando, y vamos a llegar a la perspectiva con una de las lecciones futuras en este curso, porque es realmente interesante cómo podemos jugar con esto. Pero no es el hecho de que se trate de un boceto difícil que hace que sea más difícil de reconocer. Es simplemente que lo estamos viendo desde un lugar extraño, no un lugar raro, sino otro lugar diferente. ¿Qué pasa si vamos a la vista normal? Si solo lo aplanamos, obtenemos esa vista, todo el mundo sabe Bueno, apuesto a que todos ustedes lo habrían reconocido así. Entonces comprender nuestro punto de vista también va a ser clave para que sea fácil de esbozar, pero también fácil de reconocer, o puede convertirlo en un punto de vista más desafiante, que lo hará potencialmente más difícil en ambos frentes, pero tal vez más interesante. Aquí no hay reglas. Todas estas son solo ideas con las que jugar y experimentar en los ámbitos de la experimentación Sé que esto es garabatear tu ciudad y hacer bocetos urbanos Pero lo que llamaremos a esta escena es una ciudad neolítica. Pero, sin embargo demuestra muchos de estos principios. ¿Cómo es que podemos reconocer exactamente dónde está esto dibujando tres rocas y un poquito de hierba? Si piensas en por qué, es porque esto es algo bien conocido con formas claras, un poco de detalle mostrando que está afuera en la hierba, solo explica lo que está pasando, y hemos elegido un mirador clásico. De pronto tenemos un tema muy reconocible sin nada pasando, es tan simple estos mismos principios pueden entonces ser llevados a cosas más genéricas Podemos dibujar un autobús con formas simples. Incluso puede ser un poco caricaturesco y un poco peculiar y sigue siendo un autobús Si lo dejamos claro y sencillo y elegimos los detalles correctos, podemos dibujar un perro con formas simples. Mientras nos apegemos a esas ideas simples, se verá como un perro. No tenemos que simplemente hacer nuestro boceto de garabatos de cosas famosas Podemos hacer nuestro boceto de garabatos de que ahí iba a decir cosas infames Pero lo que quiero decir son cosas poco famosas. Cosas que quizás signifiquen algo para nosotros o simplemente pensamos que son bastante bonitas. Simplemente podemos simplificarlos usando estos principios clave de los que hemos hablado en este video. Tu primera tarea solo llena una página como la que tengo. Llévate un par de cosas famosas. Google, Torre Eiffel y podrás encontrar tu imagen de la Torre Eiffel y ver lo simple que puedes hacerla. Entonces toma un par de cosas lo que significa algo para ti, tu perro, tu esposo, tu desayuno, y mira si puedes hacer exactamente lo mismo. Ese es el comienzo, la esencia de un buen garabato 4. Perspectiva divertida: Entonces, la perspectiva perspectiva es un doblador de la mente. Implica las ideas de hacer que algo tres D delante de nosotros aparezca tres D en una página plana. Si bien es muy alcanzable, se necesita mucho pensar Pero mi pregunta es, ¿no podemos simplemente garabear? ¿No podemos simplemente arreglárnoslo y divertirnos un poco? Quiero mostrarte que puedes jugar con perspectiva. Al hacerlo, probablemente aprenderás mucho sobre la perspectiva, pero mientras tanto, aún puedes crear muy buenos garabatos encantadores que funcionan y parecen que eres sne y puedes divertirte y puedes llenar tu cuaderno de bocetos con y puedes llenar tu cuaderno de bocetos Ahora bien, como algo muy breve sobre la perspectiva, no quiero entrar en ello en absoluto, pero quiero hacerles saber que hay conceptos como la línea Horizon, que tocaremos cuando hablemos de personas. Hay conceptos como puntos de fuga, que explican a dónde van todas las líneas de perspectiva Una de las cosas que podrías ver a la gente haciendo para practicar mucho la perspectiva es dibujar toneladas de cajas. Ese es un método que la gente usa para aprender la perspectiva. Personalmente no encuentro eso útil. Eso no quiere decir que no sea útil, pero prefiero observar mi perspectiva y simplemente acertar las líneas y ver qué pasa. Pero podemos jugar con él más allá de eso. No tenemos que observarlo realmente y hacerlo exactamente bien. Por lo tanto, intentemos ignorar la perspectiva y ver si es viable Para eso, tenemos esta interesante escena desde Bélgica. Ahora, echa un vistazo a todos los techos. Todos son triángulos, pero ninguno de los lados tiene el mismo tamaño que el uno del otro en la imagen Eso es porque lo estamos viendo desde un ángulo, así que la perspectiva ha llegado y deformado todo Pero lo que voy a hacer y lo que me encantaría que hicieras es tomar esta foto e imaginar que podríamos girarla y en realidad la estamos viendo, por completo, recto. Entonces todos esos triángulos son simplemente agradables y simples, triángulos Al hacer este invento, lo entenderemos un poco mal. Pero ¿y qué? Podemos hacer, podemos inventar, podemos mantenerlo sencillo y seguirá pareciendo la escena Voy a empezar construyendo todos esos triángulos medios, uno sobre el otro, solo imaginando cómo probablemente se ven Si estuviera a 50 metros a la izquierda tomando esta foto, entonces mi mirador, toda la escena se vería diferente. Podría verse exactamente así. Luego agregaré algunas de mis ventanas, pequeños detalles, y podremos escoger algunas de las otras cosas clave. Tenemos este AWSONtwer que podría ser Big Ben hasta que agreguemos los detalles correctos que la convierten en esta torre en lugar de Y luego solo podemos elegir algunos otros pedacitos alrededor de la escena y finalmente, solo hacer algunas de estas líneas un poco más audaces, agregando esa claridad de línea, la nitidez de la forma con una escena simple funcionando bien Ojalá podamos estar de acuerdo que ya esta escena se parece a la escena. No es en perspectiva. No tiene todos esos ángulos funky. Es agradable y sencillo. Todas las verticales son verticales, todas las líneas horizontales son horizontales, todo está bien y 90 grados. Esa es la esencia de simplificar la perspectiva, entonces podemos ponernos juguetones Construye algunas texturas encantadoras en el agua, garabatos en algunos patos, formas simples, otra vez, solo divirtiéndote un poco A lo mejor podemos agregar algo de contraste, negro en algunas de las ventanas, hacerlo interesante. Tomamos nuestras formas simples nuestra claridad de línea, nuestra economía de línea. Y lo convertimos en algo mucho más interesante. ¿Cuáles son las llaves aquí? ¿Cuáles son las cosas clave que hicimos para simplificar esto y básicamente ignorar la perspectiva? Bueno, lo simplificamos. Mantuvimos todas las líneas verticales verticales, así van recto por la página. No se doblan un poco de bamboleo para el carácter, sino básicamente verticales, no se inclinan Entonces todos los ángulos, que podríamos esperar que sean de 90 grados están a 90 grados. Todas las líneas horizontales permanecen horizontales, las verticales son verticales No significa literalmente que todo sea de 90 grados, estos triángulos sentados encima, nunca van a ser de 90 grados. Pero todas las paredes son de 90 grados, todas las puertas, todas las ventanas, bonitas y sencillas. Así, podemos convertirla en una peculiar y divertida escena de garabatos, cambiando la perspectiva Ahora, siempre hay un o o podríamos hacer algo diferente, ¿no? A modo de ejemplo, esta es en realidad una iglesia de St. Nots en mi ciudad natal, donde a menudo me siento en esta hermosa parte de mi pueblo y puedo esbozarla Se asoma sobre estos árboles y podríamos explorar cualquier punto de vista diferente, se verá un poco diferente Cuanto más nos acerquemos, se verá diferente. Si nos movemos de derecha a izquierda, se verá diferente y podremos ser juguetones. ¿Por qué las líneas tienen que ser rectas? Podemos exagerar, podemos doblar la perspectiva, podemos deformar la perspectiva, sacar esas líneas verticales y hacerlas apretar en el medio Es una tontería. Eso está bien. Agrega carácter, es divertido, lo está haciendo estilizado Y se nos permite hacerlo. Es garabato. Pruebe estas ideas también. Sólo mira qué pasa si en vez de simplificar totalmente, ignoras las reglas El principio aquí es que la perspectiva es fluida. La perspectiva es describir un solo punto de vista de un objeto en un mundo donde podríamos estar en cualquier lugar. Hay infinitos puntos de vista y el objeto podría verse de infinitas maneras Voy a poner ambas referencias arriba y puedes usarlas si quieres unirte y ver qué puedes hacer con estas escenas. O otra vez, elige algo cerca de ti. Un par de iglesias cercanas tal vez o un pu peculiar, incluso tu propia casa y solo ve lo que puedes hacer sentado, tomar una foto con perspectiva, y luego cambiarla 5. Personas: A continuación en nuestra serie de cosas para garabatear, están las personas. Quiero abrir solo mostrándote este peculiar boceto que hice de mí, mi esposa y mi mamá Esto fue de una foto donde sacamos a mi mamá para un almuerzo de cumpleaños en un restaurante muy encantador y elegante. Mi pregunta para ti con esto de aquí, está bien, en primer lugar, ¿te parece interesante? Quizás, ¿incluso te gusta? Por último, ¿se parece a mí a nivel de garabato, pero es una imagen perfecta de pintura al óleo en el siguiente nivel, si quieres? Ojalá que las respuestas a estas preguntas sean, sí, es interesante. Si te gusta o no, bueno, está bien. Eso es algo subjetivo muy personal. Creo que se parece a nosotros, pero definitivamente no es una semejanza perfecta Es una semejanza de garabato usando las mismas ideas de las que hemos hablado en las dos últimas lecciones Entonces la gente no es diferente. La gente sigue siendo sujetos dood Ddable. Ahora, el resto de esta lección, en realidad quiero hablar principalmente sobre cómo poner a la gente en una escena de garabatos Si estamos garabateando nuestra ciudad, garabateando nuestro pueblo, probablemente tengamos gente por ahí probablemente tengamos gente por ahí. Lejos de nosotros. Realmente no los estamos haciendo el foco, pero agregan muchísimo a nuestra escena, ¿no? Añaden vida, agregan interés, agregan verbo. Ahora, para traernos de vuelta a la primera lección, tuvimos la idea de la claridad de la forma y las personas son formas. Podemos dibujar formas nombrables muy simples, triángulos, círculos, cuadrados Son formas. También podemos encontrar formas que no podemos nombrar o podríamos nombrar, pero no son geométricas. Podríamos decir un frijol. Esa es una forma que podemos replicar. También podría ser un triángulo con la nariz cortada, que probablemente tenga un nombre, pero no uno que pueda pensar de inmediato. Pero puedo poner eso en mi cabeza y dibujarlo en la página. Ahora lo que pasa con estas son todas formas simples y si las conectamos, conseguimos gente. Y lo que estamos buscando es experimentar con estas diferentes formas. Ambas formas las podemos ver en nuestras escenas para unir a las personas para hacerlas existir en nuestra página, pero también formas que funcionan para ti y tu estilo. Tengo cierto estilo que te voy a mostrar en breve de cómo dibujo a la gente, y eso es lo que me funciona. Me ayuda tanto a reflejarme en la página, yo y mi estilo, pero también la escena que estoy tratando de conseguir en la página, consigue la esencia adecuada para mí. En la página. Hay una primera tarea sencilla. Intenta mezclar y combinar formas simples y formas extravagantes, tal vez encuentra algunas fotos en tu teléfono de personas y hazlas pequeñas cositas en tu página y solo mira cómo funciona eso Entonces pasaremos a la siguiente idea. He llamado a estas reglas, lo cual es muy injusto, ¿no? No hay reglas reales en el arte, pero sí reglas. Hay cosas que generalmente funcionan. Entonces aquí, una de las cosas clave de conseguir una escena es que las cabezas estarán todas en línea. Esto es lo que dije, mencionaremos brevemente la línea del horizonte. La línea del horizonte es nuestro nivel de ojos en la escena. Sale todo el camino a través de la escena siempre y cuando la escena sea plana, y hay algunas otras cosas al respecto. Pero el principio básico es que en esa línea, todo lo que está a la altura de la cabeza, por lo que las cabezas de las personas estarán a nivel de cabeza. Los topes de las puertas estarán a nivel de cabecera, algunas ventanas estarán a nivel de cabecera Todos estarán en línea plana a lo largo de nuestra escena. No van a diblar y meterse por ahí. Ojalá puedas obtener de estos garabatos estoy haciendo ahora estas ideas A medida que la gente vuelve a entrar en escena, sus cabezas siguen en la línea. Es solo que sus pies bajan y bajan a medida que se acercan hacia nosotros porque cada vez son más grandes porque están más cerca de nosotros en nuestra visión. En esta escena, se puede ver, si pongo mi bolígrafo en mi teléfono, todas las cabezas se alinean con mi pluma. Eso es porque esta es una escena plana, cabeza de todos está en esa línea excepto la gente sentada porque sus cabezas están por debajo línea del horizonte porque están más bajas que el nivel de la cabeza. No están plantados. Esta es una escena divertida. Toneladas de gente en ella. Para practicar, escogiendo formas simples, escogiendo detalles clave, asegurándonos de que no garabateamos Esa es la economía de la línea, y escoger aquellas cosas que hacen que alguien sea reconocible Su peinado, una mochila, lo que hacen sus manos No necesitamos más que eso y tenemos nuestra gente de garabatos construyendo en nuestra página De nuevo, te dejaré esta referencia. Y pruébalo o siéntete libre de ir a tu referencia. Algunas personas alrededor de una fogata, gente caminando por la calle Siéntate en un café y simplemente saca de la vida y mira qué pasa. La gran ventaja de aprender a garabatar a la gente así desde formas simples es que si estás afuera dibujando, puedes capturar personas en movimiento porque puedes obtener la esencia de ellas observando, poniendo en tu memoria visual las formas simples que componen esa persona y poniéndolas en tu página en tan solo unos segundos Ese es el arte de garabatear, el arte de dibujar 6. Colores, pero fáciles: Ahora en las escenas que hacemos después, voy a usar acuarelas de tinta, que son mi combinación favorita realmente, donde hacemos algunas líneas de tinta, salpicamos en algunas acuarelas simples Ahora, para ponerme de humor y entender lo sencillos que pueden ser nuestros colores, tengo un poco de ejercicio para ti. Lo que voy a hacer es experimentar con una escena y sacarle diferentes segmentos. Esta es la idea de que el número uno experimente con contar tu historia Si estás fuera de casa, tendrás todo el mundo. Tienes que elegir tu poco para contar tu historia contando tu historia también entra en una de nuestras futuras lecciones donde miramos cómo construimos una página contando nuestra historia. Pero para este, tomaremos pequeños segmentos, haremos pequeños dibujos y haremos colores realmente simples. Voy a estar usando lápices de acuarela. Ahora bien, si no tienes lápices de acuarela, entonces puedes hacer algo similar con las acuarelas Haces un dibujo a tinta cuando yo estoy haciendo un dibujo a lápiz. Y luego chapotear sobre algunos colores cuando agrego agua o podrías usar tinta soluble. Una pluma estilográfica normal a menudo tendría tinta soluble como ocurre con muchas plumas enrollables O estoy seguro de que puedes ser creativo con otras ideas, crayones y cosas así Ahora, aquí, todo lo que estoy haciendo es usar diferentes colores de bolígrafos para sangrar el tiempo y dibujar nuestra escena Entonces es muy parecido al trabajo de línea que hemos estado haciendo hasta ahora. Nada de trébol, nada de fantasía. Estoy escogiendo un poco diferente cada vez, porque eso cuenta una historia diferente, solo nos da algo más en lo que enfocarnos. Podríamos hacer toda la escena. Pero también podemos escoger y elegir los bits que queramos. Ese es un punto de aprendizaje bastante valioso, creo. Mis opciones de colores son Aleatorias, o semi aleatorias. Escojo colores que me gustaron. Pero no le puse mucho más pensamiento que eso. También podrías notar que he hecho una variedad de en nuestro primer par de escenas, obteniendo algunos de esos ángulos adentro. Entonces en nuestra escena final, lo hice muy directo. Ignoré la perspectiva. Si te unes a mí, no olvides jugar el juego tú mismo, jugar y divertirte con la perspectiva. Ahora, la magia es lo que sucede cuando agregamos agua. Esto es simular lo que sucederá cuando agreguemos acuarelas Todo lo que necesitamos del agua para hacer es activar un poco de ese lápiz de acuarela para crear el sentido de la sombra, para crear el sentido de algún color y para crear variación en la página. Lo que no necesitamos para que estos sean interesantes es pasar horas y horas asegurándonos de que haya color por todas partes. Asegurándose de que haya un montón de colores. Tenemos un color para nuestras dos escenas principales y dos colores para nuestra escena inferior. Sin embargo, son bastante geniales, o al menos me gustan mucho. Ojalá, como antes, los encuentres interesantes, aunque no te gusten que los miren. Por último, podemos hacer una idea similar con nuestras acuarelas. Estoy usando un pincel talla cuatro aquí. Estoy dibujando con un par de colores, y funciona bastante bien como idea. Si no tienes lápices de acuarela, podrías simplemente hacer todos los tuyos así. Lo que me interesa es porque tengo tantas opciones más, inmediato me puse un poco borrosa con esta, un poco ansiosa, empecé a tratar de hacer demasiado No estaba muy seguro de cómo simplificar mejor. Eso demuestra en, creo que la calidad de cómo se ve cuando está terminado. Aunque no es exagerado, es más exagerado que los demás Sólo una observación interesante. Creo que cuando llegamos a pensar en mejorarnos a nosotros mismos, reconocer cómo te sientes cuando estás dibujando, así como el resultado de cómo te sientes acerca de lo que bosquejaste es realmente importante Útil para mí reconocer. Ahí me sentí un poco abrumado. Me pregunto si ese es el caso de otras personas si copias mis ideas, si haces tres realmente simples y te conviertes en algo más complejo. En fin, dale una oportunidad a estas ideas, un simple dibujo lineal, colores muy simples y mira como eso agrega otro nivel. A nuestros garabatos 7. Cuenta tu historia: Y ahora a lo mejor contando nuestra historia. Aquí tenemos la idea de entrar en la página lo que es importante para nosotros. Quiero dividir esto en dos partes. Una es lo que hace al arte. Si me sumerjo en este boceto, te darás cuenta y te habrás dado cuenta en las últimas dos cosas, me uno a todas las líneas, hazlo como una línea un poco continua. Podría romper la línea algunas veces, pero hago muchas líneas unidas. Eso es parte de mí. Eso es lo que me gusta hacer. Eso hace que gran parte de mi arte se parezca a mi arte. Vale la pena pensarlo, ¿qué disfrutas? Cuando estás garabateando, el punto de garabatear, diría yo, es divertirte un poco, perder un poco de tiempo de una manera creativa positiva en lugar de estresarse o en lugar de doomscrolling en TikTok o cosas así. Pero para hacer eso y para sea positivo, tienes que disfrutarlo. Disfruto de las líneas continuas, así las hago. Pon un poco de pensamiento en eso por ti mismo. ¿Qué disfrutas y haces más de ello? Garabatear es una manera perfecta de entrar en eso. Ahora bien, la otra cosa es sobre ¿qué te parece interesante? ¿Qué es lo que te ha obligado a dibujar esta escena? Uno de los primeros pasos en eso es entender que se te permite hacer cambios. Si miramos esta referencia de esta tabla que estoy dibujando, notaremos que hay mucha herrería Como no me importa. No me interesa. De hecho, sí me importa porque no la quiero ahí en mi escena. Entonces no la metí, la corté, la quité. Ignorarlo. Estas ediciones son geniales Están absolutamente bien. Simplifica las cosas, agrega cosas, cambia las cosas, juega con la perspectiva. Todo eso es parte de ti y de tu historia. ¿Por qué te parece interesante esto? Aprovecha al máximo. Nuestros recuerdos a menudo nos ayudarán si estamos inventando cosas porque podemos simplemente tomar ideas simples de otros edificios y ponerlas en esos espacios si necesitamos llenar un espacio porque hay algo que hemos eliminado La otra cosa es sólo para ser consistentes. Si tienes una ventana aquí, haz la misma ventana por aquí. Es un garabato. Se supone que es fácil de entender. La consistencia en las formas hará que el garabato sea más efectivo, más liberador, no tendrás que pensar tanto, así podrás relajarte mucho Ahora la siguiente parte de contar tu historia es literalmente quizás contar tu historia. Empecé mi página de cuaderno de bocetos abajo en una esquina dibujando Stonehenge. ¿Por qué hice eso? Porque estas dos páginas van a ser la historia de mí y Tash, mi esposa y Betty, mis perros primer viaje en nuestro En eso, condujimos hasta Cornwall, que está en el suroeste de Inglaterra, muy en la costa, un poco cálido y encantador, pasamos por Stonehenge, ¿por qué no meterlo? Ya lo dibujamos una vez y me gusta mucho dibujarlo. Luego elegí escenas y cosas que vimos allí, pequeños pueblos extravagantes, granjas encantadoras, que están en el campo de Somerset mientras paramos Una gaviota que se robó mis fichas. Tienes que conseguir unas patatas fritas cuando estás abajo en Cornualles. Es una de las reglas para ir allí. Pero sí, el mío fue robado, eso es sin duda una parte de mi historia de estar ahí. Escogí a una Abby, pero no dibujé a toda la Abadía. Simplemente dibujaré la parte superior de la misma porque eso es un poco que pensé que era interesante y encajaría en mi pequeña página. Luego está nuestra camioneta Camper, ahí está Betty. Ahí estoy yo, y lo más importante, hay una olla de café cocinando una tormenta en nuestra camioneta Campa Hb Y en conjunto, me gusta esta página, todas estas páginas. Esta es mi historia. Estos son mis recuerdos. Algunos de ellos de memoria. Algunos de ellos de fotos que agarré en mi teléfono mientras estaba llenando estas páginas, y todos garabatos muy simples El tipo de cosas que podía hacer estaba sentado en un autobús, sentado en el parque o frente al televisor con la televisión apagada. Tu próximo reto es probarte, hacer algunos garabatos simples, contar tu historia. Llena una página. Si es solo un garabato, eso es genial. Tu historia podría ser solo un garabato y podrían ser los pedacitos que elijas agregar o eliminar 8. Escenas de bocetos de garabatos: El objetivo de esta lección es hacer bocetos de algunas escenas y darte la confianza que realmente puedes llenar un cuaderno de bocetos con lo que quieras y divertirte Aquí, por ejemplo, se capturan una gama de diferentes escenas algunas de ellas en mi estudio, y algunas de ellas Planair Algunos de ellos capturados en la orilla del mar y otros mirándose en un espejo y haciendo un autorretrato. Estas ideas, garabatos dibujando tu ciudad, dibujando garabatos tu ciudad, tu vida, tu entorno es lo que te permite llenar absolutamente ese cuaderno de bocetos y divertirte mucho También, como pequeña nota al margen, te animaría a que seas valiente y lleves estas ideas afuera cuando bosquejo afuera, como aquí en uno de los pequeños pueblos cerca de Cambridge en el este de Inglaterra. Pero cuando llevo estas ideas afuera, no cambio nada. Yo hago los mismos procesos, ya sea que esté sentado en un pequeño campo, encaramado al borde de una carretera solo para capturar muy rápidamente algunas líneas La capacidad de pensar tu boceto como un boceto de garabatos como algo que no da miedo realmente te permite aprovechar al máximo esos pequeños momentos de paz que puedes encontrar en Así que volvamos al estudio. Ahora bien, esta es una escena de Bélgica. También es una escena notable, ¿no? Y se ve muy aterrador. Se llama Ciudadela de Dante. Pero vamos a hacerlo nuestro. Vamos a lograrlo. Fácil. Y la referencia para esto es, como siempre en los recursos de clase. Entonces, hazlo con esto. Aunque parezca aterrador, solo recuerda los principios por los que hemos estado trabajando. Entonces para mí, paso uno, ¿qué estoy haciendo? Estoy haciendo mi línea continua porque eso, como ya hablé anteriormente, es lo que disfruto y es lo que hace que mi arte. Y estoy buscando formas realmente simples. Entonces encontrando esta interesante ciudadela, pero convirtiéndola en una especie de cubo con un círculo triangular Y eso es todo lo que necesito que sea para que me sienta feliz de haber bajado esta versión de la escena. Tenemos alguna perspectiva en esta escena. Entonces voy a inclinar suavemente mis líneas, no pensando en perspectiva, solo pensando en lo que veo. Veo la curva de cómo este tipo de línea de fondo de las casas de los edificios va a lo largo de la página. Y eso lo capto en vez de tratar de pensar en líneas de horizonte y puntos de fuga Si está bien, está bien y si está mal, está mal, y si es divertido, es divertido. Entonces eso es en lo que me estoy enfocando. Hacer mi versión. Entonces tenemos cosas que aún no hemos hecho en esto. Tenemos el tipo de formaciones naturales , este gran acantilado. Pero míralo. Es un triángulo, sólo un triángulo con un poco de textura. Entonces así es como me enfoco en ello. Pon el borde claro de un triángulo en, y luego también mira todas las mini formas dentro de él, este tipo de grietas, que muestran que es una bonita superficie vertical. Tiene montones de árboles detrás de él. Qué son, si no, Bumble pequeños círculos con palitos. Quiero decir, podría llamarlo forma de piruleta, ¿no? Pero solo estoy garabateando lo que creo que hace una buena versión de esta escena, garabateándola para, ya sabes, hacerla sentir correcta, no perfecta, pero hacerla Al llegar, sentí que debería sacar algunos de estos techos un poco más. Eso es exactamente lo que hice, repitiendo esa forma. Y eso es algo de lo que hablamos antes también, siendo consistentes. Es muy difícil elegir todas las ventanas y todos los techos y todas las pequeñas formas de esta escena. que sabemos que están ahí, y mientras seamos consistentes, el espectador va a entender lo que se supone que debe ser. Si hiciera todas las ventanas de diferentes alturas y diferentes tamaños y diferentes formas, se volvería muy confuso. Así que lo mantuve muy simple, lo mismo con los tejados. Y entonces se trata de hacer ejercicio, ¿por qué no tenemos esa claridad? ¿Dónde queremos sacar un poco más la claridad de forma? Eso le ayuda a sentirse como una línea más económica y simple. Así que hacer algunas líneas más audaces solo para que eso funcione y agregar algunos pedacitos de sombra y cosas así Todos son pequeños trozos de eclosión y más texturas, cosas que solo proporcionan un poquito más Entonces nos gusta hacerlo un poco divertido, como lo hicimos antes en una de nuestras escenas anteriores, que también es de Bélgica, agregando algunas texturas al agua, por ejemplo, y luego rematándola. solo recordar, en realidad hay un poco de trasfondo de la ciudadela, y es increíble lo fácil que es olvidar este tipo de cosas, ¿no? Podemos concentrarnos tanto en nuestro pedacito que olvidamos algo realmente obvio que aún no hemos llegado a. Creo que ya está. Esto es un garabato, así que no gastes demasiado tiempo en él. Mantenlo realmente simple y solo intenta hacer menos, y te sorprenderá lo que sucede Lo mismo va a ser muy importante en nuestros colores. Entonces estoy usando acuarelas. Estoy usando un cepillo plano de media pulgada, y estoy mirando y pensando, bien. ¿Cuál es el efecto que busco? Tenemos estos diversos colores pasando por los edificios. Pero, ¿los necesito a todos? O puedo simplemente tener la sensación de ellos dejando que mis colores hagan lo suficiente. Mucha agua, simples colores brillantes, escogiendo estas ideas de muchos amarillos diferentes, casi rosas, rojos y otras cosas que suceden así Es realmente tentador, ¿no? Para seguir adelante y seguir adelante y seguir adelante. Pero te voy a animar a los efectos de esta clase a que hagas lo suficiente y luego baja tu pincel y simplemente sigas adelante. Y eso es exactamente lo que voy a hacer. Creo que esto es suficiente, y sacaremos otra escena funky Ahora bien, esta es de la Isla de Wight. Y es una escena de pueblo británica bastante estándar , ¿no? Pero también están pasando muchísimas cosas ahí dentro. Entonces voy a recordar mis principios. ¿Qué encuentro interesante? Bueno, esta iglesia. ¿Puedo ver todos los detalles en esta iglesia? No, así que lo voy a mantener muy simple. Además, si quisiera inventar algunas cosas, se parece un poco a todas las otras iglesias que les he mostrado hoy, así que sólo podría inventar cosas a partir de mis recuerdos de Entonces a medida que avanzamos hacia nosotros en la escena, es bastante confuso. Incluso si miramos la foto, es bastante confuso averiguar exactamente qué es un techo, qué es una ventana, qué es, ya sabes, todos estos otros pedazos de edificios que se interponen en el camino. Así que recuerdo que me puse nerviosos en una de mis escenas anteriores, ¿no? Coser. Solo necesito tomarlo suavemente, realmente simplificarlo, y simplemente dibujar esas formas simples que puedo ver. Y entonces o bien funcionará o no lo hará si lo he mantenido simple, probablemente funcionará. Entonces, estoy encontrando que lo que puedo ver no son los techos muy fácilmente, sino que es el tipo de frentes de tiendas, los pedazos del edificio frente a nosotros. Empezaré con esos. Entonces me gusta este tipo de la línea de ese pavimento, así que agrego eso en. Y luego tenemos esta silueta realmente obvia, así que podemos agregarla en. He dibujado un par de techos en medio de todo esto. Me gusta bastante lo que están haciendo, pero no son perfectos. Y creo que si trato de corregirlos demasiado, van a estar perdiendo esa claridad de forma, perdiendo esa economía de línea. Entonces, en cambio, voy a pensar en esos pequeños detalles que hacen de esta escena, esta escena. Eso son todas estas ventanas divertidas apilándose. Son las chimeneas volviendo a la distancia. Y también son los bits que puedo ver los que están funcionando. Entonces voy a mejorar la claridad de línea y hacer que esas líneas se sientan de nuevo más económicas. Un poco de aumento en el peso de la línea con sólo pasar por encima de ellos suavemente. No queremos hacer esto demasiado porque va a ser garabateado, que es lo que estamos tratando de evitar Pero podemos hacerlo justo lo suficiente y luego seguir adelante. También me gusta mucho esta farola. Lo he movido un poco y lo he convertido en una característica de la escena. Nuevamente, estas son las cosas que puedes o no disfrutar. Sin embargo, si las disfrutas, solo experimenta con formas en las que puedes tomar las partes que disfrutas de dibujar, de mirar el mundo y ponerlas en tu escena Algo de lo que no hemos hablado mucho en esta clase es de eclosionar. Pero aquí lo estoy usando de nuevo, como en la última escena para tipo de simplificar áreas. Y así, tenemos mucha de nuestra tinta doodly. Tengo mi sensación en la página con esa línea continua, y es hora de hacer lo suficiente con nuestros colores. Me encanta el tipo de rosa que brilla a través de esta escena Así que de eso es de lo que estoy tratando de hacer algo. Sí. Dejar que los colores fluyan, se muevan un poco, y terminamos no haciendo una gran cantidad, sino haciendo que la escena brille y se sienta interesante, que es lo que me pareció interesante de la escena en primer lugar. Ahora, eso nos lleva a una pregunta. ¿Qué es lo mejor de un cuaderno de bocetos? Bueno, no es estático. No solo lo hacemos, lo dejamos, y nunca lo volvemos a mirar. Y podemos usar eso para recordar que podemos hacer menos porque como ahora, siempre podemos volver y hacer un poco más después. Entonces aquí podemos ver como hacen las acuarelas, se secan un poco más planas, un poco menos opacas, un poco menos impresionantes que pueda volver a mis escenas y usando un pincel más pequeño, añadir algunos colores más intensos. Puedo escoger los bits que están funcionando y seguir contando mi historia, adaptándome a lo que pase con mi enfoque holgado los colores y solo haciendo un poco más mío, un poco más de mi diversión en la página. Aprovecha esta oportunidad, también, ve a prepararte una taza de café, relájate unos minutos, sal a caminar, y luego vuelve, habiendo hecho muy poco en la primera parte, y haz un poco más ahora. Para terminar, me gustaría añadir un poco de texto. Aquí, acabo de escribir escenas de alguna parte. Cuando lo escribí, se sintió muy poético, pero tal vez sea un poco trillado, pero podrías esbozar algo importante para ti y escribir algo importante para ti o un par de puntos de aprendizaje de tu boceto, por ejemplo 9. Encuadre y composición: Como parte de esta clase, les pedí a ustedes en Skillshare algunas preguntas para abordar Y la primera pregunta que tenemos es de Nita quien dice: ¿Qué hay de decidir qué incluir y no en términos de encuadre Puedo ver mucho más de lo que cabrá en mi papel. Y para abordar esto, tomemos esta escena desafiante y amplia con cargas y cargas en marcha. Ahora bien, ¿cómo decidimos qué incluir realmente? Bueno, una opción, y creo que mi opción favorita es solo probar algunas miniaturas pequeñas Hemos experimentado haciendo pequeñas miniaturas, pequeñas partes de una escena Y así es como te sugeriría si alguna vez no estás seguro de tu composición, solo hazlo en un pequeño trozo de papel o en una especie de parte de tu cuaderno de bocetos donde solo vas a experimentar y ver qué pasa Entonces aquí estoy haciendo lo mío, mi historia, mi estilo con una línea continua. Estamos viendo lo que pasa y cómo se siente al final. Descubrimos pedacitos que simplemente no habríamos visto y también terminamos dejando fuera cosas que luego podemos reconocer que son un poco poco importantes No, no es la respuesta más científica a esa pregunta, pero es un buen punto de partida. Hay, por supuesto, algunas otras ideas que podemos probar. Así que vamos a cubrir esas además de responder un par de preguntas más en el camino. Dice Janet, ¿cómo sé qué incluir en mi boceto y qué nivel de detalle Bueno, igual que un poco a un lado aquí, ejemplo, miré por encima de este lado de la imagen y pensé, en realidad no me gusta mucho eso. Así que lo he cortado. Entonces, ¿una parte de qué incluir y no es lo que te parece interesante? Estas casas en el medio me parecen bastante interesantes. Entonces tal vez si solo nos acercamos a eso, eso es todo lo que necesito incluir, y eso también ayudará a informar mi marco. Lo que en realidad es interesante y lo que no quiero en mi escena en absoluto. Aquí una miniatura muy, muy pequeña, y puedo ver cómo se siente eso como una composición Y lo que obtenemos es la idea de que está bien, pero necesita algo extra Y para mí, ese algo extra a lo que me refiero como un elemento de encuadre Entonces, si hago de este árbol un poco más audaz al borde, ojalá, puedan ver a lo que me refiero Este marco, este tipo de objeto asimétrico que se asienta en el costado de nuestra escena empuja hacia adentro y se siente como un elemento de encuadre Se siente como el final de la escena. Y siempre trato de incluir algo como esto, algo así como un elemento de encuadre en todas mis escenas Y muy a menudo, eso será un árbol, podría ser una casa, podría ser un río, y podría ser un marco literal que dibujas alrededor de tu escena, solo rematas la composición. Ahora, con eso en mente, probemos con otra versión de nuestra escena. Entonces aquí estamos pensando de nuevo, ¿qué debemos incluir? ¿Qué no deberíamos incluir? ¿Qué debemos pensar en el nivel de detalle? ¿Cómo hacemos que nuestra composición funcione? Y en todo esto, básicamente, lo que voy a decir es simplemente probar las cosas. De nuevo, puedo seguir con mi elemento de encuadre confiable. Creo que eso realmente vende una composición. Pero aparte de eso, explorar, descubrir, probar cosas y mirar y decir, cuando hayas hecho tus miniaturas, ¿cuál es la mejor No hay una respuesta correcta, pero puede que haya una respuesta correcta para ti en tu estilo, y solo la encontrarás para un poco de experimentación. 10. Imaginación y memoria: Por lo que no siempre queremos hacer bosquejos a partir de una foto de referencia tradicional en casa. Y Deb ha hecho esta pregunta. ¿Qué tal bosquejar lugares imaginarios para tiempos a los que no puedes ir a ningún lado ¿Funcionaría esta clase? Y yo diría que sí. Te mostraré tres soluciones diferentes para hacer bocetos desde casa cuando no solo estés usando una foto de tu teléfono como ejemplo Y los dos primeros de hecho están dibujando lugares imaginarios. Porque las ideas aquí son en realidad exactamente lo que hago uso para doodle sketch de mi imaginación. Si estoy sentado frente al televisor, sentado en un autobús, entonces ¿qué hacemos? Bueno, nos enfocamos en la claridad de línea y formas simples, perspectiva peculiar Y como que puedes simplemente construir una idea de una escena. Es importante tomarse su tiempo y también las primeras veces que lo haga, será más difícil que después de haberlo hecho algunas veces y ganado confianza. Cuando estamos dibujando desde la imaginación, también, es importante reconocer que en realidad, mucho de esto no es realmente imaginación en lugar de conectar los puntos, conectando las líneas entre ideas anteriores No estamos inventando un tipo totalmente nuevo de civilización humana en nuestra página Poner en la página las ideas que tenemos en nuestra memoria, en nuestra memoria visual, en nuestro tipo de experiencia pasada de bocetos Quizás haya un nuevo conjunto de conexiones, una nueva forma de interpretar el conjunto Pero la mayoría de nosotros, la mayor parte del tiempo, si estamos dibujando desde nuestra imaginación, realmente estamos dibujando a partir de recuerdos y experiencias combinadas Dicho esto, para que esto sea más fácil, me parece muy importante seguir mi proceso. Entonces primero, hice líneas ligeras y sueltas consiguiendo esas formas. Entonces estoy agregando un poco de audacia a las formas que están funcionando Eso me deja ser flexible. Si mis formas salieron mal al principio, puedo corregirlas ahora con una línea un poco más audaz Y eso creo que es realmente valioso cuando estás haciendo algo un poco diferente por primera vez quizás, o incluso algo que personalmente encuentro un poco más desafiante dibujando de la nada en una página totalmente en blanco Y eso pulcramente astutamente nos lleva a nuestra siguiente opción, haciendo un Entonces aquí, lo que voy a hacer es mojar mi página con un pincel grande, solo estoy mojando un poco de agua luego en esa agua, teníamos algo de pigmento Aquí estoy usando un poco de tinta acrílica, pero podríamos usar otro tipo de tinta, tinta india o simplemente buenas acuarelas viejas, hermosas El punto aquí es no ser demasiado intencional, así que solo estoy salpicando, no haciéndola demasiado rica, no haciendo demasiado, y luego esperamos unos minutos para que se seque Cuando se seca, volvemos y respondemos. Entonces miramos, vemos lo que ha pasado, encontramos los bordes de ese chapoteo. Y dentro de eso, podríamos encontrar casas. Podríamos encontrar árboles. Podríamos encontrar gente. Esto tiene infinitas posibilidades, y donde una persona aquí, propósito estoy tratando de construir una escena urbana. Pero mira esa forma. ¿Podría haber sido el hocico de un dragón, incluso cuando dibujo estas ventanas aquí? Casi me parece un ojo de dragón, ¿no? ¿Tal vez? Quizá eso es lo que debí haber dibujado. Pero todo lo que estamos haciendo es responder, jugar, ver qué pasa si de nuevo, usamos ideas de nuestras experiencias, nuestros recuerdos, pero de una manera lúdica, conectando los puntos de una manera nueva. Podemos expandirnos más allá del chapoteo. Voy a agregar una torre de iglesia pequeña por encima de mi chapoteo. Pero nos están disparando, siendo iniciados, siendo iniciados, y seguimos teniendo algo en nuestra página ya. Así que de nuevo, me gusta esto como una manera realmente relajante de dibujar desde mi imaginación y bosquejar en casa. Igualmente, puedes tomar estas salpicaduras afuera. Entonces aquí tenemos un ejemplo donde he hecho un par de chapoteadas, y de hecho he salido afuera, mi pueblo a uno de mis spots favoritos para hacer bocetos Y estoy acumulando mi tinta encima de estas salpicaduras alrededor de estas salpicaduras y encontrando una escena que sea real Y es una manera realmente relajante de hacerlo. Para que puedas usar estas ideas dentro y fuera de tu imaginación o mezclar las dos juntas. Y qué lugar tan encantador para sentarse durante el día. Qué cosa tan encantadora hacer solo para usar tu imaginación, tu creatividad de una manera ligeramente diferente, pero aún así haciendo el mismo tipo de cosas que disfrutamos. Ahora, siguiente, opción final, no para tu imaginación, sino que puedes dar un paseo virtual. Ahora bien, esto podría estar desplazándose por algunas fotos de un lugar favorito Encontrando aquí, tengo algunas imágenes de drones de algunas asignaciones muy cerca de mi casa Ese sería un boceto muy divertido, ¿no? Pero no es un paseo literal. No he salido literalmente de la casa. O vamos a Google Street View. Entonces aquí me voy a caer en Trafalgar Square. Ahora, la primera vista llegamos ahí bastante basura. Nublado, raro, camiones por todas partes. Oh, genial. Y ahora tratando de encontrar un lugar bueno para bosquejar un poco como si estuviéramos caminando. Este autobús está en nuestro camino, así que vamos a salir del camino de eso. Y aquí, mira esto. Esa es una buena vista. Así que ahora puedo hacer algunos bocetos urbanos desde casa, después de haber encontrado literalmente una vista muy bien enmarcada Se puede dar la vuelta. Obtenemos otra vista famosa realmente interesante. Entonces ahí tienes. Otra forma más de bosquejar desde casa usando las mismas ideas. 11. Bodegones y escenas sociales: En esta lección, vamos a vincular astutamente la naturaleza muerta y las situaciones sociales incómodas porque Aisha ha hecho una muy buena pregunta ¿tienes estrategias educadas para liberarte de las conversaciones cuando la gente quiere hablarte sobre lo que estás dibujando cuando la gente quiere hablarte y las situaciones sociales incómodas porque Aisha ha hecho una muy buena pregunta ¿tienes estrategias educadas para liberarte de las conversaciones cuando la gente quiere hablarte sobre lo que estás dibujando? Si bien tenemos esta pregunta de Sharon, ¿cómo se configura un bodegón a partir de una especie de objetos domésticos mundanos Bueno, vamos a empezar con esa segunda pregunta y pasar a la primera. Entonces, consejos para la naturaleza muerta. Entonces lo primero es que, sí, objetos domésticos mundanos son grandes oportunidades para dibujar A menudo escojo algo importante para mí como mi aparato para hacer café, tal vez un ramo de flores, pero generalmente conectado por un tema. Aquí, tenemos cosas de café. Pero también queremos considerar la conexión física, no solo una especie de conexión significativa. Observe aquí, tenemos una brecha. No están tocando. Entonces, si dibujamos nuestras formas, no van a estar tocando en nuestra página. Pero lo que queremos es un poco de solapamiento porque entonces empezamos a conseguir relaciones entre nuestros objetos. Y las relaciones nos permiten comenzar a explorar sombra para comenzar a explorar y mover las cosas. Simplemente deja la página sintiéndose menos vacía, menos sosa. A continuación, queremos profundidad y altura. Entonces tenemos objetos a diferentes distancias de nosotros en la escena. Si logramos estas ideas simples, tenemos una escena con profundidad, tenemos una escena con muchos objetos conectados, funcionará. Pero también se puede jugar con objetos complejos. Aquí, en realidad, lo que voy a bosquejar, son mis auriculares porque los propios auriculares tienen muchas formas superpuestas. De hecho, podrías discutir si los pones en una mesa frente a ti, incluso tienen profundidad, y hay muchas sombras y hay muchas texturas. Entonces, además de hacer todavía en vivo, configurarlos y dedicar tiempo a organizarlos, también podrías simplemente elegir un par de objetos bastante más complejos y ver qué pasa si los dibujas y llenas una página con muchos objetos diferentes, muchos garabatos diferentes, un poco como hicimos en algunas de las lecciones anteriores Aquí, el foco, de nuevo, son las formas simples. Estoy haciendo mi línea continua, lo que la hace sentir un poco más enérgica, un poco más caótica, me atrevo a decir, pero ojalá escogiendo los detalles correctos, y estén obteniendo suficiente claridad para que se sienta como lo que son Ahora, con estas líneas audaces y eclosión, podemos explorar las sombras Esto es mucho de lo que crea la profundidad de la escena. Son las sombras las que hacen que un objeto tres D e incluso conectan un objeto a una superficie. Entonces a través de explicar las sombras que el objeto está proyectando sobre esa superficie. Lo que podemos ver justo aquí. Por lo que de pronto los objetos ya no están flotando. También podemos agregar líneas en la superficie. Entonces aquí en realidad estoy dibujando mi cuaderno de bocetos y el clip sujetando mi cuaderno de bocetos, lo que de nuevo, demuestra que los auriculares Y eso es una parte importante de generar un bodegón. Tener algún tipo de línea horizontal recorriendo la escena solo demuestra que el tipo de contexto de tu naturaleza muerta no está flotando mágicamente También te da una especie de diversión para experimentar agregando solo pedacitos del fondo. Entonces aquí, estoy tratando de ser muy meta, muy siguiente nivel, y estoy dibujando los dibujos de lo que hay en mi cuaderno de bocetos sobre el dibujo de mi cuaderno de bocetos, lo cual es muy confuso Pero me parece bastante divertido. Siento como que aquí está funcionando bastante bien. Puedes hacerte la idea de que este es un cuaderno de bocetos lleno de diferentes dibujos, diferentes garabatos con mis auriculares afuera Y nuevamente, se acercó de manera muy similar a nuestros garabatos urbanos Ahora bien, ¿cómo estamos posiblemente vinculando esos auriculares y bodegones a situaciones sociales incómodas? Bueno, si eres como yo, disfrutas bastante de escenas como esta. Se trata de un pueblo famoso, Lowes Slaughter, en el Cotswood Pero estoy aquí muy temprano en el invierno. Entonces está vacío. Y así solo podemos ser nosotros mismos y bosquejar. Pero muy a menudo, hay mucha vida y diversión que ganar al estar cerca de la gente, también. Y muy a menudo, las escenas realmente interesantes han conseguido a mucha gente de repente las escenas interesantes accesibles o las famosas como nuestra Torre Eiffel. Y eso significa que en lugar de estar sentado en la tranquilidad sin nadie que te moleste, tendrás gente caminando por delante bloqueando tu vista o incluso platicando contigo. Ahora bien, lo primero, creo que es un reto cuando nos hablan cuando la gente se nos acerca es un tema de confianza. No nos sentimos como artistas, pero yo diría que todos ustedes son artistas. Eres alguien que dibuja, que dibuja, que interpreta el mundo y crea su experiencia en una página Entonces eres artista, y tienes derecho a sentirte así contigo mismo. Incluso con toda la confianza en el mundo, sin embargo, a veces simplemente no queremos que nos molesten, y aquí es donde un gran par y aquí es donde un gran par de auriculares viene muy bien. Nada dice, no te oigo. Si me hablas, no voy a responder, pero no estoy siendo descortés, como un gran par de auriculares Ahora, a veces la gente todavía intentará hablar contigo. Y si ese es el caso, y realmente no quiero que me molesten, solo diré, gracias. Realmente amable de tu parte y mira hacia abajo en mi página y espero que entiendan a lo que me refiero. 12. Reflexiones finales: Muchas gracias por sumarse. Ese es el fin de esta clase. Sin embargo, lo que me encantaría que hicieras, no es terminar tu bosquejo aquí Haz algunos bocetos, llena algunas páginas, toma ideas de esta clase y toma una foto, hazlas aparecer en la galería de recursos y proyectos de la clase Es increíble ser el para ver lo que todos han hecho y tomar ideas diferentes entre sí también porque estas galerías, si las llenamos, si hacemos nuestro poquito para llenar las galerías en estas clases, también se vuelven realmente inspiradoras Te ha gustado esto, deja una reseña. Significa el mundo y realmente ayuda a correr la voz sobre una clase que disfrutaste. Por último, pero no menos importante, mantente en contacto. Encuéntrame en Internet. Google Toby bosquejo Loos o echa un vistazo a Sketchloos punto CdK. Lo más importante, gracias por hacer bocetos.