Ganancia rápida: tu primera animación en Procreate | Nicole Gabriel | Skillshare

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Ganancia rápida: tu primera animación en Procreate

teacher avatar Nicole Gabriel, Procreate Artist

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Hola y bienvenida

      1:10

    • 2.

      Planificación

      2:04

    • 3.

      flujo de animación

      10:11

    • 4.

      ilustración

      7:15

    • 5.

      Toques finales

      1:31

    • 6.

      compartir y cuidar

      0:54

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

8

Estudiantes

3

Proyectos

Acerca de esta clase

¿Listo para una victoria creativa rápida? En esta clase corta y divertida, crearás tu primera animación simple en Procreate.


Juntos, daremos vida a un hongo que rebota mientras aprendemos los conceptos básicos de la animación fotograma a fotograma, ¡sin necesidad de experiencia! Te guiaré paso a paso, desde el boceto hasta la animación final.

Aprenderás lo siguiente:

  • Cómo hacer un boceto y planificar tus cuadros
  • Cómo crear un movimiento suave y de rebote
  • Cómo exportar y compartir tu animación


Al final de la clase, tendrás un GIF en bucle lleno de personalidad ¡y la confianza para empezar a animar más de tu propia obra de arte!

Conoce a tu profesor(a)

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Nicole Gabriel

Procreate Artist

Profesor(a)
Level: Beginner

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Transcripciones

1. Hola, te doy la bienvenida: En esta clase corta y amigable para principiantes, te voy a mostrar cómo crear tu primera animación simple en Procreate, y lo estamos haciendo dando vida a un hongo súper lindo y rebotando Hola, soy Nici. Soy un artista Procreate con un gran amor por los colores y los diseños lúdicos y haciendo que el arte sea divertido y accesible para todos Aprenderás a configurar la herramienta de animación en Procreate Cómo bosquejar y planificar tus marcos. Cómo crear movimientos hinchables suaves y cómo exportar tu animación para que puedas compartirla con el mundo Esta clase es perfecta si eres nuevo en la animación, o si has tenido curiosidad por probar asistencia de animación de Procreate por primera vez Al final, tendrás un bucle divertido y animado y una habilidad completamente nueva con la que jugar. Así que toma tu iPad y tu lápiz, y comencemos. 2. planificación: Hagamos una planificación adecuada para nuestra animación. Al principio, hay un hongo simple. Puedes hacerlo en la forma que prefieras. Dibujaré una seta con una tapa delgada y más larga, pero también puedes hacerla más pequeña, la tapa y más gruesa. Hazlo de tu manera preferida. El primer movimiento antes de que el hongo salte a lo alto, debería conseguir algo de impulso, como una persona que salta hacia arriba, baja de rodillas al principio. Hagamos el tallo un poco más grueso en la parte inferior, y también la tapa un poco más amplia y bajemos un poco y la siguiente estación es la misma, pero más extrema que la anterior Haz que el tallo sea un poco más ancho y también la tapa, pero más corta. Siguiente estación, el hongo salta y se estira un poco. Y en la siguiente estación, el hongo salta aún más alto. Antes en la última estación, el hongo vuelve a bajar y la tapa se vuelve un poco más amplia porque tal vez haya algo de viento que va por debajo de la gorra y la vuele de nuevo. Y al final, está el loop y toda la animación comienza desde el principio. Puedes encontrar esta hoja de referencia en la pestaña de recursos, para que puedas usarla como referencia. 3. flujo de animación: Primero, vamos a crear un nuevo lienzo y hago esta dimensión porque me gustaría publicarlo después en Instagram como carrete. Pero puedes elegir el tamaño que más te guste. Me gustaría encender la referencia e importar aquí nuestro boceto del hongo hinchable Bien. Vamos a cambiarlo a un lado y hacerlo un poco más pequeño. Es sólo una referencia aproximada para nuestro boceto. Vamos a encender la asistencia de animación a continuación, encenderla. En la parte inferior, aparece esta pequeña línea de tiempo. Cada vez que añades una nueva capa, aquí aparece otro fotograma, lateralmente, si agregas un fotograma aquí abajo, aparece otra capa en el menú de capas Empecemos con el boceto. Ir a la primera capa. Para eso, me gustaría elegir el lápiz 6B, pero siéntete libre de usar el pincel que quieras, y elijo un negro puro. Me gustaría concentrar toda la ilustración en la mitad del lienzo. Posteriormente, cuando lo publiques en Instagram, tienes un bonito adelanto en tus pies. Primero, me gustaría trazar una pequeña línea recta para que sirva de guía para los hongos. Cuando vas al siguiente fotograma de aquí abajo, esta pequeña línea se desvanece un poco, pero queremos que se mantenga visible sin importar en qué otro marco estemos Hay una opción de fondo que podemos activar. Solo es posible para el primer fotograma y significa que siempre permanece visible, independiente de la animación. Ahora vamos a bosquejar un hongo. Hazlo juguetón, hazlo a tu estilo. Me gustaría tenerlo un poco delgado pero largo, pero también puedes hacerlo un poco más pesado o más grueso o como te guste. Tiendo a hacer mis bocetos demasiado grandes, así que me gustaría reducir un poco el tamaño de esto , cambiarlo a la mitad del lienzo A mí me gustaría cambiar también esta directriz. Ahora la tenemos centrada en la mitad de la lona. Ahora vamos a bosquejar estas setas que rebotan. Necesitamos otro marco para cada movimiento que haga el hongo. Cuando vas al siguiente fotograma, la opacidad del hongo se reduce un poco y puedes configurarlo aquí bajo ajustes Opacidad de piel de cebolla, la tengo al 60% y subo un poco con esto para que la veas mejor en pantalla Es bueno ver el hongo desde el marco antes, para que puedas ver mejor tu movimiento, y ahora podemos dibujar el segundo hongo que va un poco hacia abajo. Hazlo más grueso en la parte inferior. También esta parte media, no sé cómo llamas a esto. Ni siquiera lo sé en alemán. Y la tapa también está un poco comprimida y lo hago un poco curvilíneo aquí abajo para darle un poco más de energía Puedes hacer click aquí abajo entre los marcos para que veas si el movimiento es como lo querías. Pasemos al siguiente fotograma y dibujemos el siguiente hongo. De nuevo, prueba si te gusta el movimiento. También puedes hacer clic aquí jugar. Ahora es muy rápido y esto se debe a que los fotogramas por segundo están a los 15 y me gustaría reducirlo. Cuanto menor sea este número, más lenta es la animación. Puedes jugar con estos números para obtener la velocidad que te gustaría tener. Vamos a bosquejar el resto. Y no olvides subir con tu boceto desde esta línea para imitar el salto Bien, creo que lo tienes, así que acelero el resto de la fase de bocetos para ti Me gustaría dibujar este quinto hongo un poco diferente al boceto original. Entonces me gustaría darle la vuelta a la gorra un poco como el vestido de Marilyn. Comprobemos la animación. Haga clic en Reproducir. Oh, me gusta, pero creo que tenemos que hacer algunos giros. Entonces la gorra aquí, no me gusta este borde. Lo hago un poco más redondo. Tenemos muchos marcos ahora y a veces es difícil ver la diferencia entre el lote de pieles de cebolla. Entonces, de vez en cuando, trato de reducir el número de pieles de cebolla para tener una visión más agradable de la animación Hagamos el último. También giro la gorra aquí y la pongo un poco torcida. Bien, vamos a comprobarlo. Hm. Algo anda mal. Creo que mi tallo es demasiado largo. Bien, vamos a corregir eso. Bien, ahora es mejor. Vamos a comprobarlo una vez más. Oh, me gusta. Conóceme en el siguiente video para ilustrar los hongos. 4. ilustración: Ya no necesitamos la referencia, así que vamos a apagarla aquí. Sabes, cada vez que agregamos una nueva capa, aparece otro fotograma aquí abajo en la línea de tiempo. Pero puedes agrupar dos capas juntas y todo el grupo gira a un fotograma. Esto nos ayuda a usar más colores y texturas. Por ahora, me gustaría ir a la configuración y apagar los marcos de piel de cebolla, bajar a cero. Sólo podemos ver este marco en que estamos trabajando en este momento. En el grupo, el boceto debe estar en la parte superior. La parte superior y yo reduzco la opacidad, siempre está en la parte superior y podemos ilustrar debajo Vamos a agregar otras capas y agruparlas con todos los marcos de setas. Y para el último fotograma, es lo mismo. También creamos el grupo con otra capa en él. Este grupo va a ser mi capa de fondo y aquí jugamos con algún fondo texturizado. Empecemos por el fondo. Te he proporcionado dos paletas de colores separadas y utilizo la segunda Elijo este azul claro para mi color de fondo, y luego voy a esta capa de fondo al grupo inferior, y aquí creo algunas texturas con el azul más oscuro. Para eso, elijo este pincel grunge bajo texturas. Mi talla para este pincel es del 62% y voy ligeramente por encima de la mitad del lienzo para obtener esta textura grungy Entonces creo otra capa sobre esto y la vuelvo para multiplicarla. En la biblioteca de pinceles, vuelvo a la sección de bocetos y elijo el crayón de este artista y hago algunas texturas más aquí abajo debajo de nuestra línea guiada del boceto y ya no necesitamos esta línea, este boceto, para que puedas apagarlo o eliminarlo. Depende de ti. Ya no lo necesitamos. terminamos con el fondo, y ahora vamos a pasar a este primer marco de setas e ilustrarlo. Yo uso para eso bajo entintado, el bolígrafo de estudio, y delinear el tallo y esta parte media y la tapa en tres capas separadas Posteriormente podremos crear otras capas sobre ellas y añadir algunas texturas con una máscara de recorte Elijo este color crema para el tallo y la parte media y juego con algunas sombras en el medio. Estoy empezando por el tallo, así que creo otra capa sobre él y activo la máscara de recorte Entonces lo giro para multiplicar porque uso el mismo color que tiene el tallo y con modo multiplicar, se puede ver la textura. Vamos a probar el crayón de este artista para la sombra. Apago el boceto. Ya no lo necesitamos. Entonces vamos a crear otra sombra directamente debajo de la tapa. Yo creo otra capa, hago multiplicar y recortar máscara y agregar la sombra aquí No me gusta este crayón para las sombras. Elijo el pincel de boquilla mediana bajo pinturas en aerosol para las sombras. Y también en el tallo, limpio esta capa y la hago con mi cepillo de boquilla media favorito. Agrego algunas franjas. Y por último, agrego algo de sombra en la gorra. Bien, el primero está hecho, y es lo mismo para todos los demás. Entonces te muestro un lapso de tiempo rápido de mi proceso, y estoy seguro que puedes hacerlo por ti mismo. 5. Toques finales: Jugué con la parte inferior de la gorra y descubrí que el modo Add parece ser el mejor para eso. Y tomo esto y reduzco la opacidad al 80%. Y también por este hongo. Y también hago algunos giros sobre lo alto que está saltando el hongo Y por último, tomo este pincel de flicks y hago algunas texturas más en el fondo Y con el bolígrafo de luz bajo luminancia, creo una pequeña franja en el borde de la gorra para agregar un poco de magia Bien. Y esa es mi animación final. 6. compartir y cuidar: Muchas gracias por ver mi clase. Por favor, comparte tu animación en la galería y también si te gusta en redes sociales. Por favor etiquetame en ese caso, para que pueda verlo y compartirlo con mi comunidad. Para exportar tu animación, por favor ve a compartir y GIF animado. Y para compartir en la galería, debes elegir web ready y para compartirlo en Instagram o en cualquier red social, debes exportarlo como MP4 Animado. Espero que te hayas divertido y si hay algo que necesites de mí o tienes alguna duda, por favor publícalos en la sección de discusión. Y si te gustó esta clase, por favor dame una amable reseña. Eso es dorado. Nos vemos la próxima vez. Adiós.