Fundamentos de la escultura: Arcillas de modelado y materiales para esculturas de medios mixtos, una guía para artistas

1. Introducción: Hola. Yo soy Stephanie Kilgast, y he sido artista profesional desde hace más de una década. Ahora, soy mayormente conocido por mi trabajo escultórico y este va a ser el tema de esta clase, escultura y más específicamente, escultura de medios mixtos. He estado preparando esta clase desde hace unas semanas, y realmente he metido todo mi corazón y todo, todos mis conocimientos y habilidades en ella, y extremadamente emocionado de compartirla finalmente con ustedes. Creo que va a ser una gran clase para principiantes y escultores más avanzados por igual, que están realmente interesados en esculturas de medios mixtos y en arcillas pero están un poco abrumados por la pura cantidad de arcillas modernas disponibles y don no sé muy bien por dónde empezar. Esta clase profundizará en cuatro tipos diferentes de arcillas. Es decir, voy a volver a hablar de arcilla polimérica, obviamente, esta es una arcilla con la que he trabajado mucho, también le voy a añadir un pequeño proyecto. Entonces va a haber arcilla seca al aire, que es algo de lo que estoy profundamente enamorado y que he estado trabajando cada vez más últimamente. Entonces también hablaré de porcelana fría, que es otro tipo de arcilla seca al aire y uno muy interesante. El último barro de que voy a estar hablando es de arcilla epoxi, que es una arcilla para escultores más avanzados y no una arcilla que pondría en manos de un principiante. Encima de estas cuatro arcillas, también hablaré de papel que ha sido una adición reciente a mi propia práctica y que creo que a menudo se subestima. Creo que tiene un punto real en la escultura moderna de medios mixtos y como así, yo sólo realmente quería compartir con ustedes ese medio específico. Cada medio pasará por las mismas etapas. Primero te lo presentaré, entonces qué es, cómo debe trabajar con él, lo [inaudible], las fortalezas, la flexibilidad, cómo funciona básicamente, entonces tendremos un proyecto para cada material, lo que tú van a tener un total de cinco proyectos en esta clase. Esta clase es bastante larga, así que realmente aconsejaría cortarla en trozos y trabajar en ella en el tiempo de unas semanas. Realmente espero que te resulte útil esta clase. Si tienes alguna pregunta, no lo dudes, siempre puedes preguntar en los comentarios a continuación el video. También estoy agregando un PDF a la clase con información relevante. Sin más preámbulos, solo saltemos y descubramos todas estas arcillas. 2. Consejos generales: Antes de sumergirnos en todas las arcillas, unas palabras de consejo en general al esculpir. Hay tres cosas principales que me gustaría tocar justo antes de hablar de las arcillas. Lo primero son los estudios. Ahora, los estudios son básicamente tú dibujando cualquier objeto o tema en el que te interese antes de esculpir. Ahora esto parece algo que podría no ser útil. A lo mejor piensas, bueno puedo usar fotos y eso es suficiente. Pero confía en mí, una vez que empieces realmente a estudiar y usar tu habilidad de dibujo para realmente comprender formas y formas y proporciones antes de empezar a esculpir, tu escultura va a ganar realmente en términos de calidad, pero también vas para ganar en confianza. Esto es algo que a menudo se pasa por alto y no todos los escultores hacen esto, pero realmente te recomiendo encarecidamente que estudies tus materias antes de escultarlas. Eso realmente va a impactar todo tu proceso de escultura y realmente te ayudará a mejorar en esculpir. arcillas que estaré mostrando en esta clase son todas bastante diferentes, y si bien realmente trato de mostrar cómo se comportan, cómo funcionan, y cómo se ven al final, es importante entender que técnicamente podrías utilizar cualquiera de estas arcillas para esculpir casi cualquier cosa. A menudo se trata de preferencias. Si te gusta una arcilla mejor que otra, si eres un escultor rápido o lento, si realmente te gusta tocar y sentir la arcilla con las manos desnudas, o si eres alguien que es muy meticuloso, si trabajas a gran escala o a pequeña escala y simplemente probando la arcilla, simplemente teniendo la sensación en tus manos si te gusta la arcilla sobre el arte, va a ser decisivo en tu propia elección. Algo a tener en cuenta, mientras trato de mostrarte todo, al final, tendrás que probar ciertas arcillas tú mismo para saber si te gustan o no. Lo último que me gustaría tocar son la armadura. Ahora, la armadura son básicamente el esqueleto de una escultura. A menudo es simplemente alambre hacer la estructura con alguna lámina de aluminio o papel para el libro, y sí, eso es más o menos eso. También tienes malla de alambre que te puede ayudar para una armadura, y vas a ver la armadura. Voy a usar algunos en esta clase en los diferentes proyectos. Ahora bien, las armaduras no siempre son necesarias. Si estás esculpiendo muy pequeño, a menudo puedes dejar de armaduras, pero la mayoría de las arcillas hoy en día, aparte de la arcilla polimérica, son muy suaves y sin ninguna armadura, caerán sobre sí mismas, por lo que necesitarás alguna estructura solo para sostener la arcilla en su lugar. Otra cosa con las armaduras es que te obliga a hacer las proporciones y la composición antes de empezar incluso a tocar la arcilla. Significa que todo el trabajo intelectual está sucediendo cuando trabajas en la armadura, y una vez que sacas la arcilla, tu cerebro y tu mente realmente pueden enfocarse en detalles y texturas. La armadura es algo realmente importante y siento que si estás empezando por esculpir, empieza con armaduras enseguida, necesitarás más tarde que temprano, y si te acostumbras a ellas de inmediato, va a ser mucho más fácil. 3. Arcilla de polímeros: La arcilla polimérica viene en muchas marcas, y las marcas pueden ser bastante diferentes en el resultado final. Estas son las marcas que he usado personalmente y sé cómo se comportan. No obstante, hay muchas otras marcas, y dependiendo de dónde vivas, es posible que encuentres ciertas más fáciles que otras. Vivo en Francia en Europa y Cernit y Fimo son probablemente la marca de arcilla polimérica más común alrededor. Es realmente fácil de encontrar y en general es una buena arcilla. Super Sculpey es también una arcilla que puedes encontrar fácilmente. El que aquí tengo es el original beige, que es bastante suave. Ahora Cosclay es una arcilla muy reciente. Creo que salió en 2019 o '20, y es claro que aún no he usado mucho, pero es extremadamente interesante. Creo que uno de los puntos clave de las arcillas poliméricas es que viene en muchos colores, y se puede esculpir en colores de inmediato, y siento que la mayoría de las marcas de arcilla polimérica están enfocadas en ese punto, así que realmente se trabaja en colores desde el principio. puedas conseguir cosas así, que solo es arcilla polimérica y nada de pintura donde puedas crear gradientes y cosas así, pero en el proceso de escultura. Creo que eso es bastante interesante porque la arcilla polimérica puede venir en cierta traslucidez. Puede ser un poco translúcido como éste. Se puede trabajar en colores aún así tener algo de ese efecto translúcido. Aquí pinté los diminutos puntos en la parte superior, pero aun así se puede ver que no es completamente opaco. No todas las arcillas tienen lo de la translucidez. Cernit y Fimo ciertamente tienen. También tienen arcilla especial que es especialmente translúcida, efecto Fimo tiene eso, pero también Cernit. Ahora he tenido arcilla polimérica desde hace un año o dos. El tiempo de conservación de la arcilla polimérica es bastante largo, pero se ponen un poco desmenuzables mucho tiempo. Lo que siempre he hecho es tener algo de arcilla translúcida fresca y mezclarla en la arcilla polimérica más antigua, lo que le agrega más translucidez. Eso es algo con lo que siempre me ha gustado trabajar antes. Ahora trabajo con él de manera diferente pero aún así. Nuevamente, creo que es realmente interesante usar la arcilla en sus formas coloreadas. Este es, por cierto, un tutorial que también puedes encontrar en Skillshare. Utiliza una técnica llamada enlatado, que también es muy específica a la arcilla polimérica, pesar de que se originó de Murano, de enlatado de vidrio. De nuevo, sugeriría revisar esta clase. Está en Skillshare, así que si estás viendo este no te va a costar nada más aparte de un poco de tiempo. La arcilla polimérica es un material muy interesante porque abre muchas posibilidades en cuanto a trabajo. Puedes esculpir en colores pero también puedes esculpir y luego pintarlo más adelante. Ahora en cuanto a especificidades, Cernit y Fimo son ligeramente flexibles. No son súper flexibles, pero aún así se puede ver este cable aquí que entra en las medusas. También tengo un tutorial sobre estas medusas en mi canal de YouTube, voy a añadir el tutorial bajo específico para que puedas comprobarlas, y tengo muchos tutoriales sobre arcilla polimérica porque solía ser la arcilla que más utilizo. Ahora ha cambiado un poco. Tiene alambre, y tiene algo de flexibilidad. Lo hace bastante robusto si quieres enviar esto. Entonces esto no se va a romper sólo porque tienes esa flexibilidad. No obstante, no es mágico, por lo que tiene cierta flexibilidad pero no se puede doblar demasiado o se romperá. Se puede ver que los pétalos también tienen cierta flexibilidad, pero si vas demasiado lejos se va a romper. Pero por lo general es lo suficientemente resistente para la mayoría de las aplicaciones. No obstante, si buscas arcilla polimérica muy flexible, viene en Cosclay. Aquí hay un trozo de alambre, y la arcilla, me cambié y horneé y lo pinté, y ahora puedo hacer cosas así. Como puedes ver, muy flexible, no se rompe en absoluto, por lo que es muy interesante también si estás haciendo stop motion y quieres tener algo un poco más duradero. Mantiene la textura y la forma, puedes doblarla. Es casi como el caucho. Es así como lo anuncian, entre arcilla polimérica y caucho. Es bastante interesante y estoy seguro que puede resolver mucho problema, sobre todo si estás trabajando en cosas muy delgadas. Ahora otra arcilla que descubrí el año pasado es Super Sculpey. Aquí no tengo ninguna escultura terminada, pero es la menos flexible una vez curada, e incluso diría que es un poco frágil. Viene en diferente firmeza. Esto es bastante suave, que personalmente me gusta. Pero lo interesante es que se pega al metal muy fácilmente. Ahora si ya has trabajado con arcilla polimérica antes, sabes que la arcilla polimérica en general, especialmente Fimo y Cernit, no te pegues al metal con bastante facilidad. Pero éste, solo lo empujas y sí, se pega más que eso. Simplemente lo pones fácilmente alrededor del metal y sí, funciona. Cuando descubrí que estaba como, eso es interesante. Esto es algo que realmente me gusta especialmente cuando se trabaja en esculturas más complejas, sí se trabaja en metal y armaduras y tener una arcilla que se pegue a tu armadura sin encontrar formas de hacer que se pegue es muy, muy útil. Se trata de una arcilla blanda. Personalmente me gusta mucho, pero viene en diferente firmeza. Eso depende de ti si quieres, muy firme o arcilla más blanda. Ahora, Cosclay así como Super Sculpey, pega al metal realmente bien. Este es el gris suave. Viene en unos pocos colores, colores carne, y dos grises, uno muy suave. Este es el suave y un medio. Un amigo mío me dijo que el medio no era muy rígido, así que eso es algo a tener en cuenta si te gusta la arcilla más rígida. Nuevamente, éste se pega maravillosamente al metal, por lo que trabajar en armaduras es realmente agradable. Una vez horneado, obtienes esta flexibilidad. Otra cosa de la arcilla polimérica es que es impermeable. Básicamente es un plástico una vez endurecido. Tienes una arcilla y quieres acondicionarla hasta que se sienta suave y es maleable. Pero una vez que se tiene eso, se puede trabajar en él, y se puede trabajar en él durante horas, días, técnicamente semanas, pero los días es mejor porque seca después de un tiempo o sedimento o no estoy seguro exactamente qué pasa, pero no quieres esperar demasiado para hornearlo. Tienes mucho tiempo para trabajar en ello. Ahora, una vez que termines con tu trabajo, lo horneas, y luego pasa de ser esa arcilla modeladora a algo así; una escultura terminada. Esta escultura terminada es impermeable, por lo que puedes hornearla tantas veces como quieras. No obstante, hay que tener en cuenta que la mayoría de las arcillas, Cosclay sobre esta diferente, pero la mayoría de las arcillas perderán un poco de su flexibilidad cuando las horneas demasiado. Todavía están bien para ir. No son quebradizas, son sólo un poco menos flexibles. Técnicamente se puede curvar arcilla polimérica, pero tiene cierta flexibilidad. No es una arcilla que se curva muy bien. Hay arcillas que son mucho más fuertes y no flexibles en absoluto una vez que se hacen. Super Sculpey no es flexible y se puede curvar con bastante facilidad. Pero FIMO y Cernit o Cosclay, quiero decir, no tiene mucho sentido curvarlos. Nuevamente, la arcilla polimérica tiene un tiempo de esculpir muy largo ya que solo te detienes a esculpir cuando estás listo por así decirlo, y luego simplemente lo horneas. Realmente no necesitabas curvarlo, puedes trabajar en la arcilla antes de hornearla, y eso suele ser suficiente. Cuando se trata de hornear, todas las marcas hornean a una temperatura ligeramente diferente, para que puedas hornearlo en un horno normal, sin necesidad de un horno especial o [inaudible] que, sin embargo, todas las marcas tienen una temperatura diferente. Cernit hornea a 130 grados centígrados, Eso es 265 grados Fahrenheit por ejemplo. Pero el FIMO, que es muy similar en muchos sentidos, hornea a 110 grados centígrados, eso son 230 grados Fahrenheit. Super Sculpey es un máximo de 130, y de hecho Super Sculpey tiene tendencia a quemarse. Cosclay es un poco más alto incluso 135 grados centígrados. Como puedes ver, todas son diferentes temperaturas y recomendaciones. Por lo que a la hora de hornear, por favor siga las recomendaciones exactas de cada marca y también el grosor de la misma. Para estar seguro de que estás horneando correctamente, te sugiero encarecidamente que te consigas un pequeño termómetro de horno solo para comprobar si tu horno funciona bien en cuanto a temperatura. A menudo los hornos no son tan precisos y serán o bien un poco demasiado altos, un poco a bajos, por lo que comprar un simple termómetro de horno metálico te ayudará a saber si horneas a la temperatura correcta. Tan solo para notar en acondicionar tu arcilla, este es un Therm-O-Clay como puedes ver en este momento, acabo de sacarlo del paquete. Sí, no es realmente maleable, se descompone en troncos. Eso es bastante normal cuando lo sacas de tu paquete a menos que sea directo de fábrica. Lo que hay que hacer es calentarlo entre las manos, y hay un término para ello y se llama acondicionar la arcilla. Acondicionar la arcilla solo significa transformar esto en una arcilla que es maleable, usa tus manos y luego una máquina de pasta para tratar realmente de conseguir que la arcilla sea más suave y maleable. Aquí la arcilla realmente no está condicionada lo suficiente todavía, como puedes ver, solo se desmorona sonido por lo que tienes que mantenerla [inaudible] hasta que esté suave. Ahora la arcilla está condicionada y como puedes ver, es mucho más maleable y realmente puedes empezar a esculpir con ella. Ahora la arcilla viene en diferentes colores, o la mayoría de las marcas traen diferentes colores, pero algunas no. Siempre puedes agregar tu propio color, por lo que puedes mezclar en pigmentos por ejemplo. Aquí está el phthalo azul. Siempre que pretendas mezclar colores en la arcilla, realmente recomiendo usar guantes de nitrilo para proteger tus manos. Ahora, la mayoría de los pigmentos son tóxicos y pueden atravesar tu piel. Si es algo que haces mucho, mezclando colores en tu arcilla, entonces realmente quieres usar guantes. Siempre puedes reutilizar los guantes. Simplemente lávate los guantes como te lavarías las manos después. Aquí estoy mezclando en pigmentos, sin embargo, puedes mezclar en aceites o acrílicos, he hecho ambos. También usé tintes en algún momento. Sólo ten cuidado porque los colorantes no están hechos de pigmentos y así no son resistentes a la luz. Te sugeriría que siempre tengas cuidado con la ligereza. Si estás haciendo esculturas que están destinadas a ser compradas por la gente entonces realmente quieres tener cuidado con eso. Si ya posees pigmentos, por ejemplo, o tienes un gran surtido de pinturas en casa, podría ser una buena idea mirar ese tipo de coloración en lugar de comprar miles de arcillas de colores diferentes. Esta también es una buena opción para hacer gemas. Tengo una clase sobre Skillshare, pero para mantener una translucidez para las piedras preciosas de escultura, quiere usar arcilla polimérica translúcida, y para colorearla, lo mejor es usar ya sea pigmentos o pintura. De esa manera te quedas con la translucidez pero puedes agregar colores en ella. Agregar pigmentos a tu arcilla también es una buena manera de saber qué pigmentos se utilizan. Por lo general, las arcillas poliméricas no indican qué pigmentos se utilizan, por lo que realmente no sabes qué resistencia a la luz son. Cuando se trata de colorear tu arcilla, también puedes usar los pigmentos para colorearla en la superficie y así no mezclar todo en pero solo en la superficie. Al hacer esto en la superficie también se mostrarán las diferentes texturas que podrías haber hecho sobre ella. Ver por ejemplo estoy haciendo algunas líneas simples aquí. Si tomo cualquier pigmento que quede aquí y me voy, va a mostrar mucho más la textura. Ahora por el mismo principio, también puedes usar pasteles secos. O bien puedes usarlos así y repasar. Yo sugeriría tomar pasteles de alta calidad ya que va a haber mucha más tasa de pigmentos. Pero eso podría ser más barato y más fácil de usar que comprar pigmentos crudos como este. Los pigmentos crudos suelen venir en cajas más grandes y son bastante caros. Pero sé que muchos artistas los usan para hacer sus propias pinturas, así que por eso las incluyo. Si estás empezando, creo que es bastante interesante buscar en hacer tu propio material de arte. Estas son esas opciones secas, con esa técnica de coloración, realmente puedes tener un bonito rubor sobre colores como para esta rosa. Este es un tutorial que hice en Skillshare. Si quieres saber un poco más al respecto, puedes comprobarlo. Pero muy básicamente, hice cada pétalo por su cuenta con la textura, y luego solo uso un rosa muy claro para sonrojar los pétalos. Eso es más o menos. Puedes hacer esto antes o después de hornear. Antes de hornear el pastel seco se va a colgar mucho más fácilmente a la arcilla, sin embargo, podría cepillarse un poco la textura. tanto que cuando se usa pastel seco en arcilla después de hornear y la textura se va a poner, y así no se preocupe por eso. Sí quieres sellarlo si lo usas después, sin embargo. Cuando se trata de pintar arcilla polimérica , puede ponerse un poco complicada. Estas son algunas de las pinturas que he probado y probado porque me di cuenta mientras utilizaba mi acrílico favorito. Estos son los acrílicos que usaría para otras cosas. Schmincke, Sennelier, Cuerpo Pesado Dorado, y Fluido Dorado. Estas pinturas que son de muy alta calidad, extra-finaholics, pasan a ponerse pegajosas, sobre todo en FIMO y Cernit, pero también algunas en Super Sculpey e incluso la más reciente edición que probé en Cosclay. Cuando me di cuenta de que cuando se trata de probar todos los acrílicos que tenía, y además terminé comprando otros acrílicos. Cuando quieras trabajar con acrílicos sobre arcilla polimérica, cuenta que realmente necesitas probar los acrílicos sobre un pequeño trozo de arcilla primero solo para ver si todo está bien, si no es pegajoso, mira este no es pegajoso en absoluto. Pero si tomas este, por ejemplo, ve cómo se pega a mi dedo y puede empeorar. Nuevamente, a ver cómo se pega éste. Esto aquí, por ejemplo, es toda la colección de Schenker. El acrílico extra fino. Nuevamente, pintura de muy alta calidad, nada defectuoso con eso. Pero hay que recordar que los acrílicos son una forma de plástico, arcilla polimérica es una forma de plástico, y a veces cuando los plásticos se encuentran, harán algo raro. En este caso, es la pintura poniéndose pegajosa. Entonces sí, algo realmente a tener en cuenta. También quería mostrarte estos porque si nunca has comprado ningún acrílicos, eso quizá te ayude o tal vez solo tienes uno de estos y te diste cuenta de que se pone pegajoso. De nuevo, no lo he probado en todas las arcillas poliméricas. Incluso llegaría tan lejos como dependiendo donde se haga la pintura, a veces la pintura que se podría comprar en Europa se hace en algún lugar de Europa, pero la misma marca en otro lugar, podría producir en otro lugar, y podría haber diferencias. Yo lo sé con la comida, así que supongo con la pintura, eso también es cierto. En cualquier caso, sea lo que sea que te esté diciendo hoy, realmente sugeriría encarecidamente que solo haga unos lotes de prueba antes de empezar a pintar tu escultura. Para unos cuantos [inaudibles] en él, lo que he encontrado es que el abierto dorado funciona bien. Golden open es un acrílico de secado lento por lo que podría no ser lo tuyo como creo, sobre todo cuando se trabaja en esculturas, realidad es agradable cuando es de secado rápido porque hay mucho estratificación. Pero sabía que este Golden open funciona en todas partes, en todo el lugar que probé, sin ningún problema. Liquitex tanto la gama de estudio como la gama profesional parecían funcionar bien también. No he notado ninguna pegajosidad en ninguna de las marcas. Entonces también acabo de ir y probé otro estudio o dos pinturas de estudio que son bastante baratas. Entonces Pebeo que es una marca francesa o belga, no estoy seguro. Esto funcionó bien en todas las arcillas también. Ámsterdam, la serie estándar, de nuevo, la calidad del estudio funciona bien también en [inaudible] y otras arcillas. Esto me lleva a sospechar que los acrílicos extra finos que otra vez, en el resultado final, parecen mucho más a los aceites a la calidad de estudio que tienen ese plástico lo miró. Siento que las pinturas de estudio podrían en general ser mejores en arcilla polimérica, pero eso es solo una corazonada que tienes que ver y probar por ti mismo. En todo caso, no iría más bajo en cuanto a calidad. Realmente no me sumergiría en pintura artesana, que creo que tienen un gran problema sobre todo en cuanto a cualidades de pigmentos. No vayas más bajo que Studio Paint que aún tienen de nuevo, generalmente consiguen pigmentos. Siempre se pueden revisar los pigmentos en el tubo. Solo asegúrate de tomar pigmentos mono y pigmentos de buena calidad, y debes ser bueno para ir a pintar sobre esculturas. Revisar tus pigmentos y conocer tus pigmentos es muy útil para la solidez de la luz de tus esculturas. Estas son cosas a tener en cuenta si quieres vender tus esculturas. Por supuesto, si solo es por diversión o solo por ti mismo, entonces no es tanto un tema. Pero como escultor profesional y vendo mi obra, tengo que ser muy inflexible en la calidad del pigmento y comprobando qué pigmentos se utilizan. Ahora, una vez que hayas pintado tu escultura, podrías sentirte tentado a barnizarla, sobre todo para proteger más la pintura que la arcilla polimérica, que es impermeable. Los barnices pueden ser un poco tema así en arcilla polimérica. Por regla muy general, barnices acrílicos realmente no funcionan, se ponen pegajosos por lo que hay que olvidar esos. Yo personalmente uso sólo dos barnices en arcilla polimérica, uno que es brillante y otro que no, dependiendo de lo que quiera. No las he probado todas simplemente porque esas obras y realmente no quiero probar e invertir en miles de barnices que podrían no funcionar. Hay un extenso artículo sobre desvanecimientos en línea y lo añadiré a la hoja de recursos que va a ir con esta clase para que puedas revisar otros desvanecimientos. Nuevamente, siempre puedes probar con desvanecimientos que tienes en casa y ver qué funciona mejor. Otra cosa a destacar es que he encontrado hasta ahora que todos los tipos brillantes de acrílicos se ponen realmente pegajosos, al menos en Fimo y Cernit, y también en Super Sculpey. No estoy seguro si es el resplandeciente. A lo mejor hay algún add-on, tal vez son esas marcas. No estoy del todo seguro, pero sólo para notar que quería agregar. Ahora, si de verdad quieres algún efecto brillante, puedes usar polvos [inaudibles] directamente o comprarlos en polvo, o puedes comprar el efecto glitter dorado en polvo. Yo recomendaría usar más bien la de arcilla polimérica solo para permanecer en el lado seguro y luego ya sea barniz o agregar algo de arcilla polimérica líquida y hornear el polvo brillante sobre la arcilla polimérica con la arcilla líquida en la parte superior. En la nota de los efectos brillantes sobre la arcilla polimérica, así que acabo de hablar de los acrílicos y los acrílicos brillantes no siempre funcionan. Podría haber marcas que funcionen bien, simplemente no las he encontrado, solo quería dejar eso perfectamente claro. Pero otras opciones que personalmente, creo que se ven mucho mejor de todos modos es comprar oro en polvo. Es realmente Mica o polvo de plata, o incluso usar algo de eso se llama Pearl Ex. Puedes tenerlo en muchos, muchos colores diferentes. Es simplemente un polvo por lo que lo usas un poco igual usarías los pasteles secos. Sólo ten un poco de cuidado. A lo mejor no es el mejor color que elegí. Simplemente vas por encima de la arcilla. Ya que la arcilla sigue siendo cruda, realmente se pega a ella muy bien, y luego se obtiene ese efecto brillante. Ahora bien, sí quieres sellarlo después porque es un polvo, y así podría desprenderse más adelante. Pero como puedes ver, realmente es muy tapado y éste es muy plateado. Ahora, está un poco mezclado con la plata en mi pincel. Se quiere cambiar de pinceles en el medio. Pero solo para mostrarte como el efecto, el efecto muy brillante que puedes obtener con esos polvos. En general, pero por favor revise dos veces, los polvos de Mica son muy ligeros y rápidos. Ligero rápido no es un problema demasiado con estos polvos. Pero comprueba dos veces porque estoy seguro, cierta tela puede pegarte mezclando tintes y no quieres eso. Por regla general, solo quieres evitar tintes. Como dije, vienen en muchos colores. Esto es verde aquí, pero es un verde brillante. Entonces por supuesto son polvos para que puedas mezclarlo, por ejemplo, aquí con el oro y el verde, y le puedes conseguir mucho de un look insecto. Esto cubre todo lo que puedo pensar hoy de la arcilla polimérica. Hice la clase de principiante de arcilla polimérica en Skillshare, que tal vez quieras revisar a dónde voy un poco más en detalles sobre ciertos detalles de arcilla polimérica, si te interesa. Nuevamente, voy a agregar algunos enlaces de recursos y tutoriales más en el PDF que va a clase. Hoja de recursos que voy a hacer para la clase con más detalles recursos, más tutorial para cada material, realmente puedas sumergirte en ella y aprender todo lo que puedas. 4. Proyecto // Arcilla de Polymer Zoantharia: Para este proyecto, decidí ir con Cosclay para aprovechar la flexibilidad de la arcilla en términos de resistencia, pero cualquier arcilla polimérica flexible servirá. Fimo o Cernit son buenas opciones también. El Cosclay que tengo es un gris claro, así que decidí colorearlo con pigmentos azules fthalo. Alternativamente, podrías usar un poco de pintura al óleo o pintura acrílica para colorear la arcilla u otra opción sería dejar la arcilla cruda y pintar la arcilla una vez que esté curada. Al mezclar arcilla con pigmentos o pintura, usa guantes de nitrilo para proteger tu piel. Empieza con una bola de arcilla y aplanarla en un disco de unos 12 milímetros, eso es media pulgada. Después despliega la arcilla en una salchicha larga de unos 1.5 milímetros. Eso es un octavo de pulgada. Forma una espiga en un extremo y corta una pieza de alrededor de 12 milímetros de longitud, eso es media pulgada. Coloca y empuja el tentáculo en el costado de tu disco. Repita el proceso y agrega los picos uno a uno, uno a lado. Utilizando una herramienta de silicona puntiaguda, alisa la arcilla desde el disco hacia los tentáculos. Puedes mantener los tentáculos en su lugar manteniendo tu uña en el exterior mientras alisas la arcilla en el interior con tu herramienta de silicona. Sé gentil, no quieres cambiar la forma general, solo consolidar la arcilla entre disco y tentáculos. Para darle al disco algo de textura, comienza por crear un agujero centrado con una herramienta de silicona. También podrías usar una pelota y una herramienta para eso. Después dibuja algunas líneas en el disco siguiendo los tentáculos, dibuja una línea comenzando entre todos los tentáculos y una línea comenzando en el centro de cada tentáculo. Dale algún movimiento a los tentáculos mediante el uso de una herramienta de silicona y doblándolos suavemente. Ahora, es hora de agregar una segunda ronda de tentáculos alrededor de tu disco. Enrolla la arcilla en salchicha larga otra vez y procede a hacer tentáculos uno por uno, luego coloca cada tentáculo en la unión de dos tentáculos, empujando el tentáculo hacia la arcilla para que quede bien consolidado. Acabas de terminar de esculpir un pólipo, ahora repite el proceso para tener un total de al menos cinco pólipos. Personalmente decidí ir por siete, pero puedes hacer tantos como quieras. También decidí cepillarme algún polvo pastel seco ultramarino en la unión entre cuerpo y tentáculos y dentro del agujero. Hornee la arcilla de acuerdo a las recomendaciones del fabricante. Después de hornear y enfriar, es hora de amenizar la escultura con algo de pintura acrílica. Añade un toque de blanco en la punta de cada tentáculo. También querrás secar cepillar la textura de los discos con pintura acrílica blanca. cepillado en seco es una técnica que implica sumergir un pincel seco dentro pintura y cepillarlo sobre tu paleta o toalla para quitar la mayor parte de la pintura. Después pasando por encima de una escultura texturizada que retendrá sólo tanta pintura entonces la textura aparece visualmente. Después del blanco, añade un poco de rojo brillante sobre las puntas blancas. También pinta el interior del orificio de los discos en blanco. Agrega un poco de rojo brillante en el centro de cada pólipo y ya terminas con tu trabajo de escultura y pintura. Para efecto [inaudible], coloque los pólipos cerca uno otro sobre un objeto o una bola de arcilla más grande. Personalmente estaré agregando estos a una escultura de libro en la que actualmente estoy trabajando. 5. Arcilla Air-Dry: Aquí te presentamos algunas arcillas secas al aire que puedes usar. Actualmente la arcilla seca al aire es mi arcilla favorita con la que trabajar. Hay muchas marcas. En Europa, puedes encontrar fácilmente esos dos Das y Giotto Plastiroc. Si miras en línea, mayoría de la gente recomendará esta arcilla, que es de Padico, que es la arcilla Premier La Doll, que también es una arcilla seca al aire y es blanca. Entonces también tienes la llamada arcilla de papel. Nuevamente, éste se ha recomendado mucho en línea, el Creative Paperclay, pero la La Doll, no Premier, sino solo La Doll, que también es de Padico, son muy similares. Estas son las arcillas que comúnmente caen en la categoría de arcilla seca al aire libre. Necesitarás un poco de agua para trabajar con ellos. Además, algún tipo de toalla de té para enjuagar la mano si es necesario. Ahora, sólo me gustaría mostrarles cómo se ve cada arcilla porque hay tantos por ahí que a veces es difícil elegir y elegir. Tienes que notar que Giotto Plastiroc y Das, ambos vienen en blanco y terracota. Tengo uno de cada uno, por lo que puedo mostrarles. trata de arcilla Giotto y es una especie de arcilla de papel, como se puede ver, es bastante áspera. Se trata de Creativo Paperclay, como se puede ver. Aquí de nuevo, tienes la típica arcilla de papel. Realmente se descompone en fibras, como se puede ver. También te voy a mostrar La Doll. Para mostrarte lo similares que son estas arcillas. Nuevamente, esa textura de papel con algo que es muy fibroso. Aquí está el Das que es de terracota y como puedes ver, es más o menos el mismo material. Eso es arcilla de papel, muy fibrosa, solo que está coloreada en terracota para parecerse a más arcilla. Tiene poco que ver con la arcilla, realmente hay que pensar en estas arcillas como más una arcilla de papel, en su mayoría arcilla de papel. A veces le ponen algo de piedra, pero en su mayoría es arcilla de papel. Todos estos son muy similares. Como se puede ver el Das, la normal de La Muñeca, el Giotto, el Creativo Paperclay. Todas estas arcilla son muy similares en textura y un poco fibrosa. No obstante, esta arcilla se siente y reacciona un poco diferente. Este es mucho más suave. Es poco fibroso también, pero no es tan fibroso. Obviamente hay algunas fibras de papel en ella, pero también agregaron alguna piedra pómez, lo que la hace más suave. Como puedes ver, es simplemente más suave en general. Aquí ahora solo quiero mostrarles un poco más de un primer plano de cada una de estas diferentes arcillas secas al aire. Como verás, son bastante diferentes, y en ese sentido, si te interesa la arcilla seca al aire, creo que vale la pena comprar algunas marcas diferentes y ver lo que más te gusta porque yo personalmente podría gustarle la más cara, que es la La Doll Premier, pero quizá te guste Giotto por su textura. Sólo te voy a mostrar rápidamente. Los hice hace dos o tres días y ahora están secos, así que así se ven secos. Se puede ver la diferencia en el cambio de color cuando se secan. Algunos no desplazan tanto, pero otros sí. Este de aquí es Giotto Plastiroc, y como puedes ver de nuevo, es bastante fibroso. Ahora, eso no quiere decir que sea una mala arcilla seca al aire. Es sólo algo a tener en cuenta. Es la arcilla menos lisa de todas ellas, pero aún se pueden hacer cosas muy precisas. Por ejemplo, hice esto con esa arcilla, por lo que aún se puede lograr una buena cantidad de detalle. Es sólo que el resultado va a ser más áspero, lo cual puede ser interesante. No es algo malo. Es sólo algo a tener en cuenta dependiendo de lo que quieras hacer. Das arcilla también es áspera, pero me parece más suave que la arcilla Giotto. Se trata del mismo premio, del mismo tipo de textura, pero aun así me parece un poco más suave. No estoy seguro si es terracota o el blanco. No probé Das white, no lo encontré cuando fui a probar algunas arcillas más locales secas al aire o algo que encuentro en Europa. No obstante, la terracota, y esto es algo que realmente no me gusta. Como puedes ver, es de arcilla coloreada y así se pega un poco a tus dedos, lo cual no me parece bonito, así que sí. Algo también a tener en cuenta. Te podría gustar el lote de color. Sé que muchos lo hacen. Pero sí, ya que es arcilla coloreada, vas a tener ese pigmento, cualquiera que sea el pigmento que usen, algún tipo de pigmentos de tierra en tus dedos. Ahora, esto es arcilla de papel y ya está un poco más seco. Como puedes ver, se desmorona hacia abajo. Déjame, sólo voy a agregarle un poco de agua. Entonces si tu arcilla seca al aire está empezando a secarse un poco, sólo tienes que agregarle un poco de agua, y eso es suficiente. Realmente no necesitas mucho más. Si está realmente seco, si es un trozo de arcilla dura, entonces puedes dejarlo en algo de agua durante la noche. Entonces ahora esa es más la textura de la misma. Como puedes ver, también es un poco fibroso. Pero de nuevo, es más suave que Giotto. De verdad estoy tratando de mostrarte la diferencia. Parece muy similar, pero se descompone en trozos más grandes si eso tiene sentido. Se trata de arcilla fresca, por lo que no se trata de agua. Aquí La Doll, y La Doll también es fibrosa, y creo que es bastante similar a la arcilla de papel, pero ligeramente más suave tal vez. Pero para mí, sí, es más o menos la misma arcilla. Nuevamente, un poco más suave. Como puedes ver, la aliso un poco más fácil, pero aún así muy similar a la arcilla de papel. No obstante, la última, y honestamente esta es mi favorita, es la Activa La Doll Premier y esta es muy suave. Es pequeñito, poco fibroso. Obviamente, hay fibras en ella, pero es extremadamente suave. Realmente puedes suavizarlo bien y no se rompe en esos trozos grandes. De nuevo, si tomo a Giotto, no puedo suavizarlo del mismo modo. Se rompe en estos, ver y aquí. Sí, de verdad espero que puedas ver la diferencia. Aquí también la diferencia entre húmedo y seco. Me parece que Giotto tiene el turno de secado más dramático, que es bueno porque se ve mucho mejor una vez seco. Una vez seco, es un poco de blanco roto. Cuando está mojado, es realmente gris. No muy bonito por así decirlo. terracota se vuelve mucho más ligera y se parece realmente a la terracota, para ser honesto, como la cerámica real. Paperclay también tiene un poco de turno de secado, por lo que es más amarillento cuando está mojado, y luego es un color bastante bonito, para ser honesto. Creo que este es mi color favorito, una vez seco. Después tienes La Doll, que también tiene un poco de turno de secado, y la Activa también un poco, pero no tan dramática como Giotto o Paperclay. Entonces lo que hay que tener en cuenta con la arcilla seca al aire es que la arcilla seca al aire es extremadamente suave. Sí quieres tener algún tipo de armadura. Esto es simplemente alambre con alguna lámina de aluminio, o puedes usar solo papel de aluminio. Al igual que aquí, puse básicamente una bola de papel de aluminio y envolví un poco de arcilla alrededor. Sí necesitas una estructura para que la arcilla se aferre. Pero ahora solo quiero mostrarles cómo entran las herramientas en cada arcilla. Yo sólo lo voy a empujar hacia abajo. Es para mostrarte, así que no es una verdadera escultura. Te voy a mostrar cómo esculpir con arcilla seca al aire en el proyecto más adelante. Pero solo para que puedas tener una idea de cómo entran las herramientas en ella. Nuevamente, esta es una herramienta de espátula sencilla, nada demasiado elegante. Cuando lo empujas hacia abajo, como puedes ver, no lo hace. El barro es redondeado, eso tiene sentido, por lo que no está cortando a través de la arcilla. Aquí está cortando un poco más en la arcilla por eso los pedí así. Este es el menos suave y se puede ver que no cede con tanta facilidad. Esto es más suave, pero aun así tienes esa cosa redondeada. Ahora arcilla de papel, un poco menos, así que realmente entra en ella. Esto se debe básicamente a que las fibras aquí son mucho más largas por lo que sostienen la arcilla completamente diferente juntas, y cuanto más vas ahí menos grandes son las fibras. Se puede ver aquí casi ninguna ronda, y aquí no para nada. Aquí la espátula realmente rebana la arcilla por así decirlo. Se ve la diferencia. Toda una diferencia. Básicamente hice lo mismo aquí en el sobre los secos. Yo estoy haciendo lo mismo. No es mucho problema. Con herramientas redondeadas, obviamente, es un poco menos obvio pero aún así. Cuanto más vayas aquí más limpios los bordes básicamente. Aquí todo es redondeado, y aquí los bordes son más afilados. Por eso esta arcilla se considera más suave que ésta. Esta es también la razón por la que me gusta mucho este porque puedes conseguir detalles realmente, realmente, finos como aquí, me parece que todo es un poco más áspero, pero aún puedes tener detalles. Es solo que el look fino es un poco diferente. Todo no es flexible. Sí, no hay flexibilidad con la arcilla seca al aire en absoluto. Puedes tener un poco de flexibilidad si le pones pegamento. Entonces si utilizas pegamento diluido con un cepillo y pinzas sobre él, puedes tener un poco de flexibilidad, pero nunca va a ser realmente, realmente flexible. Esto es sólo para mostrarte un poco las diferencias entre las arcillas secas al aire con arcillas realmente de papel. No estoy seguro de cucharón pero el estreno de cucharón tiene algo de palmera en él, así que hay un poco de piedra y hay bastante diferencia entre esos dos. Ellos reaccionan de manera bastante diferente, se sienten bastante diferentes. Estos son realmente agradables para trabajar, y sí, así que si has probado solo Giotto y pensado, no me gusta, tal vez inténtalo [inaudible]. Si intentas esto y estás como, eso es demasiado suave para mí y tienes más de un trabajo duro, entonces tal vez prueba otra arcilla seca al aire. Espero que esto aclare un poco las cosas sobre diferentes marcas. Otra cosa porque lo estaba poniendo de nuevo en la bolsa, arcilla seca al aire no se seca muy rápido, cual es algo bueno. Significa que puedes trabajar en él durante una larga cantidad de tiempo, e incluso si empieza a secarse, simplemente tomas un poco de spray de agua y te extendes y mantienes la arcilla húmeda. También puedes mantenerla húmeda envolviendo tu escultura en una envoltura limpia mientras trabajas o usando una toalla húmeda. Estas también son opciones para trabajar con arcilla seca al aire, y de nuevo, arcilla seca al aire se puede convertir de nuevo en arcilla si solo la dejas en agua. Es también por eso que necesitas sellarlo en una escultura terminada, pero más sobre eso más adelante. Ahora una nota sobre talla. Esta arcilla no es flexible en absoluto. Es muy ligero, y en ese sentido talla bastante bellamente. Esta aquí es una sencilla herramienta de aguja. Sólo voy a mostrarte lo fácil que talla. Realmente puedes empujarlo y crear mecenas una vez que la arcilla esté seca. Es de todas las arcillas que te estoy mostrando en esta clase. El más fácil de tallar porque es tan ligero. Como puedes ver, muy, muy fácil de tallar. Podemos ir a ello con un cuchillo exacto también. También puedes cortar las cosas si quieres. Ya ves que realmente hay poco esfuerzo poner solo para crear texturas interesantes tallando. Si tallar es algo que realmente disfrutas, entonces creo que la arcilla seca al aire es una buena opción. Solo para mostrarte toda la curva tan bien. Por supuesto, los que son más fibrosos serán un poco más fibrosos, pero aún así Giotto era el más fibroso y todavía realmente talla muy bien. Otra cosa que puedes hacer que me parece bastante interesante es en arcilla seca, solo usas un poco de agua, pero hay que esperar un poco para que se alise de nuevo. Pero usas un poco de agua y luego puedes volver atrás y texturizar la arcilla después de un rato. Mira, ahora estoy haciendo un poco de textura también con la herramienta con punta de bola solo por haber añadido un poco de agua. Esto es interesante porque la arcilla siendo dura, sólo va a mojar la superficie. Ves, puedes hacer cosas realmente interesantes como manteca de cerdo. Sí, así que realmente puedes trabajar tu arcilla una vez que esté seca con ese factor de que no se establezca a tiempo, siempre y cuando no esté sellada. Apenas un cierre de una textura que acabo de hacer. Ver, bastante interesante. Con la diferencia de este empujando herramientas terminadas de bola cuando la arcilla aún estaba húmeda y aquí simplemente rociando un poco de agua y luego texturizándola. Cuando se trata de colorear la arcilla, ésta es arcilla húmeda. [ inaudible] uno. Puedes usar pasteles secos para colorear la arcilla. A medida que la arcilla está húmeda, realmente toma los pasteles secos bastante bellamente, por lo que estos son pasteles secos. También puedes, si tienes pigmentos en casa, sé que muchos artistas hacen sus propias pinturas, también puedes usar pigmentos directamente. Aquí, esto es fthalo azul. Estas son siempre opciones si te gusta tener algo que es un poco diferente. No siempre hay que comprar pinturas para colorear realmente las cosas. Se puede trabajar directamente con pigmentos, nuevamente, pasteles secos. Si tienes estos en casa, estas son buenas opciones. Nuevamente, cuando la arcilla sigue mojada, es mucho más fácil, aunque puedes colorear una vez que esté seca, como puedes ver esto aquí en [inaudible]. Por lo que los pigmentos, pero los pasteles secos funcionan muy similares. Subirán las texturas bastante bien. Ahora bastante obviamente, también puedes usar acrílicos. Te voy a mostrar eso un poco más después durante el proyecto. Pero se necesita acrílico realmente agradable y honestamente, es una alegría pintar. Si te gusta pintar tus esculturas, acrílico es realmente bonito. Lo único que tienes que tener en cuenta es, si trabajas de una manera muy acuosa como yo, podría rehumedecer demasiado la arcilla y suavizar tu textura. Algo a tener en cuenta. Nunca me pareció que fuera demasiado problema, pero aún así. aire arcilla seca siendo fibrosa, está muy cerca del papel. También puedes usar acuarelas. También puedes volver a mezclar colores y acuarelas en un tubo, por supuesto, en la arcilla antes. De nuevo, toma los colores maravillosamente. Puedes jugar con humedecer primero tu arcilla y mirar lo que pasa. No funciona como papeles, así que la acuarela no va a migrar como cuando trabajas en papel, pero aún así, seguirá el agua. Es una arcilla muy interesante ya que ofrece tantas posibilidades. Esta arcilla acepta todas las pinturas y obviamente, también aceptarán aceites. Ahora, personalmente no me gusta usar aceites porque quieres barniz tu pieza, y con aceites, necesitas esperar a que la pintura al óleo se seque por lo menos seis meses antes de barnizarla. Con arcilla seca al aire, se quiere sellarlo. No se puede sellar la escultura antes de agregar la pintura al óleo. Eso es lo que yo sugeriría si realmente te gusta trabajar con pinturas al óleo, pero no sugeriría trabajar en la arcilla seca al aire directamente con pinturas al óleo. De verdad quieres sellar primero tu escultura, y luego trabajar con pinturas al óleo, luego esperar seis meses, y luego barnizar tu aceite. Eso es algo a tener en cuenta. Es también por eso que personalmente no me gusta usar pinturas al óleo, aparte de que simplemente no estoy muy invertido en pinturas al óleo en general, en este momento por lo menos. Ahora, una vez que tengas una escultura terminada como esta, quieres sellarla. Tienes diferentes opciones para sellar tu escultura. Puedes usar un barniz simple. Ya que a menudo trabajo con acrílico, simplemente uso un barniz acrílico. Cualquier marca servirá. A diferencia de la arcilla polimérica, la arcilla seca al aire no tiene problemas en absoluto con ningún producto que pueda usar en ella. Realmente tienes que pensar en la arcilla seca al aire como una arcilla de papel en tu cerebro por así decirlo. Aceptará cualquier medio y no he visto nada que sea problemático. Puedes volver a barniz, con algo de barniz acrílico. Si pintas con aceite, obviamente, con un barniz específico para pintura al óleo. Si estás usando acuarela, tal vez un spray o algo así para simplemente mantener la acuarela en su lugar. Entonces, el barniz acrílico normalmente funcionará bien, pero por favor revise por su lado. La otra opción es usar pegamento. Obviamente, no quieres usar el libre de ácidos. De verdad insisto en eso. Tiene que ser libre de ácidos, cola blanca. Sin ácidos asegura que tus esculturas no se van a disolver con el tiempo. No quieres usar pegamento blanco libre de ácidos puro en tu escultura, pero simplemente puedes mezclarlo con un poco de agua y luego puedes cepillarlo o usar escultura un par de veces hasta que esté sellada. Si estás un poco estresado y sé que a menudo, también puedes hacer cosas diferentes. Se puede comenzar con una capa de pegamento blanco regado por ejemplo, y después agregar desvanecimientos en la parte superior. Tan solo asegúrate de sellar realmente todos los lados de tu escultura. Aquí, simplemente agregué eso otra vez, regado pegamento. Quiero que lo dejes secar y luego probablemente le agregues una o dos capas más. Por último, quiero decir, la arcilla seca al aire es otra vez, un material muy interesante. Es muy ligero, lo cual creo que es interesante. Cuando trabajas en medios mixtos, puedes trabajar en esculturas más grandes y no va a ser súper pesada, ya que es arcilla seca al aire, no hay cocción involucrada. arcilla seca al aire también puede ser realmente barata. Puedes comprar enormes paquetes de arcillas secas al aire si estás trabajando a una escala más grande y va a funcionar muy bien. Puedes sellarlo fácilmente con pegamento blanco libre de ácidos regado. También puedes agregar pegamento blanco libre de ácidos justo después del proceso de esculpir. Antes de pintarlo, como siempre se puede agregar pintura [inaudible] y acrílica sobre él más adelante. [ inaudible] realmente muchas opciones sobre cómo sellarlo. Una vez que lo sellas por los lados, y ofrece muchas posibilidades diferentes. No es tóxico. Se lo recomendaría para cualquiera, principiantes, y esculturas más avanzadas por igual, e incluso niños. No se preocupe, lo que sea. Creo que eso cubre todo lo que se me ocurre de la arcilla seca al aire. 6. Proyecto // Arcilla de aire: corales con esponja: Para crear los corales de esponja, necesitamos hacer primero la armadura. Esta armadura será la estructura de tu escultura. Una vez que agregas la arcilla, todo en lo que tienes que enfocarte es en la textura y más adelante en el trabajo de pintura. Hay muchas formas de hacer una armadura para tal esponja coral, pero decidí ir con una combinación de lámina de aluminio y malla de aluminio. Comience con un trozo de alambre, aquí, calibre 12 por dos milímetros de grosor y envuelva la lámina de aluminio a su alrededor, dándole forma oblonga. Tu armadura necesita poder sostenerse a sí misma y a la arcilla que agregarás a ella. Entonces como regla general, escoge el cable más grueso con el que puedas salirte con la tuya. Por favor, utiliza imágenes de referencia de corales de esponja que te gusten. Tiendo a hacerlas con un poco de vientre más grueso y más redondeadas. Pero muchos corales de tubo de esponja son mucho más rectos que esto. Siéntase libre de ajustarse a su preferencia personal. Usando una herramienta de bola, empuja un hueco en el otro extremo de la esponja coral en la lámina de aluminio. Los corales de esponja de tubo generalmente son huecos. Por lo que sí quieres crear un poco de agujero. Envuelva algo de cinta adhesiva alrededor para mantener la lámina en su lugar. Ahora usando la malla de aluminio, corta una pieza que se ajuste a tu coral. Envolver la malla alrededor del cuerpo, es posible que necesite o desee reajustar o cortar la malla para que se ajuste a sus necesidades y preferencia visual. Después agrega cinta de enmascaramiento a la malla y el cuerpo para fortalecer aún más al aficionado y para asegurarse de que todo se quede puesto. Una vez que tu armadura esté hecha, ya podemos empezar a agregar la arcilla. Prepara tu mesa de trabajo. Toma algo de tu arcilla seca al aire y envuélvala en celda. Es posible que quieras rociar algo de agua sobre la arcilla para mantenerla agradable y húmeda. En resumen, la idea es cepillar un poco de pegamento blanco libre de ácido en la armadura y luego agregar la arcilla poco a poco. No cubras toda la armadura de inmediato. Estaremos trabajando poco a poco, esperando que la arcilla se seque antes de continuar por los otros lados. Comienza con el agujero de la esponja coral. Cepilla un poco de pegamento blanco libre de ácido en el interior, toma un poco de arcilla seca al aire, y aplanarla y luego empuja la arcilla por dentro, alisando la arcilla hacia fuera mientras vas cubriendo todo el orificio, luego agrega un poco de pegamento blanco sobre un tercero del exterior sobre la longitud total del coral. Toma un poco de arcilla seca al aire, aplanarla y agrega donde cepilles el pegamento. Suavizar que la arcilla sobre la armadura. Si la arcilla parece secarse al tacto, puedes agregar un poco de agua a tus dedos para trabajarla más fácilmente. Una vez que tu arcilla es lisa, es hora de texturarla. Aquí la idea es crear un poco de cavidades que están al lado del otro. Simplemente utiliza la herramienta con punta de tazones y empuja hacia la arcilla, creando [inaudible]. Una vez que hayas terminado de texturizar, coloca la esponja coral a un lado para que se seque hasta que la arcilla se sienta caliente al tacto. Esto generalmente tomará alrededor de un día. Después simplemente repite los pasos anteriores una o dos veces más hasta que la esponja coral esté completamente cubierta. Nuevamente, deje de lado para que se seque hasta que esté caliente al tacto. Si la arcilla aún se siente fría cuando la tocas, significa que el agua aún se está evaporando, así que simplemente espera uno o dos días más. Una vez que tus esculturas estén secas, es hora de pintarlas. Nuevamente, estarán secos una vez que se sientan calientes al tacto. Si aún se sienten fríos, significa que el agua aún se está evaporando lentamente de la arcilla. Yo personalmente no tenía ningún agrietamiento. No obstante, si lo tienes, simplemente moja un poco la grieta con un pincel de agua y agrega arcilla fresca a la grieta, luego deja secar de nuevo. Para estos corales, decidí ir con una combinación de color azul. Fui con Azul Ultramarino PB 29, Turquesa Cobalto PB50, Azul Anthraquinone PB60. Originalmente también usé un poco de modelo marrón - PR206 a la ultramarina para sombra más oscura. Pero al final, solo usé el azul de ántraquinona. Siéntete libre de usar los colores que prefieras para tu propia esponja coral. Te recomiendo probar combinaciones de colores en papel primero si no estás seguro. La arcilla seca al aire es verdadera alegría pintar ya que es bastante porosa. Esa es la razón por la que nunca empiezo con gesso. También es por eso que favorecen esta crujiente arcilla blanca y seca, La Doll Premier de ACTIVA. Técnicamente, puedes usar acuarelas en arcilla seca al aire, pero personalmente me resulta difícil de manejar, sobre todo con una textura complicada como aquí, los acrílicos son simplemente más fáciles en ese sentido. También favorecen los acrílicos sobre los aceites porque se secan rápidamente. Dado que esta escultura necesita ser sellada, preferiría poder barniz en unos días después de su finalización, que seis meses después. Para pintar esculturas, utiliza un pincel con cerdas medianas fuertes y dedicarlo a la pintura escultórica. Pintar esculturas es áspera en tus pinceles, y aunque aún recomendaría comprar pinceles de calidad ya que simplemente mantienen su forma mucho más tiempo incluso cuando se usan con dureza, tampoco compres los más caros. En cuanto a los colores, empiezo con el más ligero. Aquí, Turquesa Cobalto y pétala en parches por toda la arcilla. Después comienza a mezclar la turquesa al azul Ultramarino, agrega la pintura alrededor de las partes claras, luego viene Ultramarine y finalmente, Azul de Anthraquinone. Realmente estás tratando de darle un poco de pulso al color. Después pinta el todo en Azul de ántraquinona. Una vez que haya cubierto todos sus corales de esponja con la pintura, lado para que se seque. La mayoría de los acrílicos se secarán en una hora. Ahora comprueba si hay manchas blancas para cubrir. Usando un pincel más pequeño y preciso, recorra todas las manchas blancas, asegurándote de que toda tu escultura esté cubierta de pinturas acrílicas. Pinturas acrílicas al ser un plástico, también actúa como un sellador de piezas. Dejar secar de nuevo. Ahora nos aseguraremos de que la textura realmente brote con un poco de cepillado seco. Encuentro que esto funciona mejor con un cepillo plano de nylon. Simplemente sumerge tu pincel en algo de pintura acrílica blanca líquida. Cepilla sobre tu paleta para eliminar el exceso de arcilla y luego pasa la escultura rápidamente. La pintura sólo se colgará en las llantas, haciendo que la textura realmente pop. Utilizo un azulejo cerámico como paleta para acrílicos ya que es muy fácil de limpiar después. Cubre toda la escultura y déjala secar por unos días. Por último, barniz tu pieza de dos a tres veces para sellarla adecuadamente. Empieza siempre por barnizar con brillante desvanecer una o dos veces. Entonces el último abrigo será el recubrimiento de tu elección. Brillante, satinado, o mate. 7. Porcelana fría: El siguiente barro que me gustaría mostrarles es comúnmente conocido como porcelana fría. Ahora, muchas personas hacen esto en casa, pero también se puede comprar porcelana fría. Aquí tengo Modena Air Dry Polymer Clay. Así es como lo llaman. Este tipo de arcilla seca al aire es impermeable y muy flexible una vez seca. Yo sólo voy a mostrarles algunas cosas aquí, unas cuantas pruebas que he hecho. Puedes colorearlo antes o después. Este lo mezclé en el gris en la arcilla antes, y luego lo he envuelto alrededor de alambre, y como pueden ver, es extremadamente flexible. Por favor, ten en cuenta que esto es, de hecho, arcilla seca al aire, para que no tengas que hornearla ni nada por el estilo. Este de aquí, que es como una pequeña anémona, coloreé después con pinturas acrílicas, tampoco pegajosidad. Tan contrario a la arcilla polimérica, que a menudo tiene un poco de dificultades con las pinturas acrílicas. Muchos de ellos tienden a ponerse pegajosos en la arcilla. Aquí en esta específica llamada arcilla polimérica seca al aire, que es muy diferente de lo que pensarías como otra vez arcilla polimérica. No es tema para nada pintar, y como puedes ver, es extremadamente flexible. La flexibilidad, por supuesto, lo hace súper fuerte, por lo que es una arcilla muy fuerte. Ahora, el inconveniente de esta arcilla es que se seca realmente, muy rápido, y me resulta difícil texturizar. A menos que uses algunos moldes, entonces va a ser un poco difícil. De hecho, hay toda una comunidad de florero que utiliza ese tipo de arcilla, ya sea porcelana fría casera o Módena o arcillas similares. También a veces se les llama arcilla seca al aire de resina. Lo usan para hacer flores, y así usan las llamadas carillas, que son moldes. Simplemente despliegan la arcilla, empujan la chapa en la parte superior, forman las formas de pétalos o las formas de hoja y dejan secar. Ese es uno de los usos de Módena. Me gusta mucho por todas las cosas así que no son muy difíciles de esculpir, que son bastante rápidas de esculpir, y así no es demasiado un tema. Sí quieres asegurarte de envolverlo correctamente para que no se seque por sí solo. Sólo voy a mostrarte cómo se ve. Como ya puedes ver, es muy diferente a la otra arcilla seca al aire. Sólo voy a cerrar eso otra vez. Ahora con la mayoría de las arcillas secas al aire, puedes limitar un poco el endurecimiento con un poco de agua simple o algo de aceite. Pero no es mágico. Pero como puedes ver, es muy cremoso, es difícil decirlo de manera diferente. Tiene esa cremosidad a ella. Realmente se puede empujar muy finamente, realidad no se pega a sí mismo. Como se puede ver como la mayoría de las arcillas secas al aire, me parece que la pegajosidad no es una gran cosa, y eso es más o menos. Es muy suave. Es muy diferente de otras arcillas secas al aire. También se siente más plastilina. Las arcillas secas al aire, las abiertas que te mostré anteriormente, realmente puedes sentir la pulpa de papel y no es tan suave. Pero éste es realmente muy suave. Nuevamente, el problema es que se seca con bastante rapidez, y por lo que realmente no se pueden esculpir cosas complicadas con él o tendrías que hacerlo realmente poco a poco, pequeños bits por pequeños bits. Pero creo que sigue siendo una arcilla muy interesante con la que trabajar, de nuevo, porque puedes hacer cosas así porque toma muy bien la pintura acrílica sin ponerse pegajosa, y también porque simplemente de su flexibilidad, que es muy útil cuando haces esculturas, y quieres algo delgado que necesita ser robusto. Si buscas una arcilla seca al aire que necesita ser flexible, creo que esta es una gran opción. Ahora, cuando se trata de porcelana fría, también puedes mezclar en colores antes de esculpir. Te sugeriría si quieres hacer eso, para mezclar el color que te gustaría primero antes de mezclarlo. Puedes usar la mayoría de las pinturas con él. Aquí estoy usando acuarelas, pero gouache va a hacer igual o acrílicos e incluso aceites. No quieres agregarle demasiado color. Por supuesto, también puedes mezclar en pigmentos directamente. Yo recomendaría usar guantes simplemente para evitar tener los dedos completamente cubiertos de pigmentos o pinturas. Siempre puedes lavarte los guantes más tarde y reutilizarlos más tarde. Siempre puedes agregar un poco de agua para asegurarte de que la arcilla se mantenga agradable y húmeda. Esta es una opción para que la mayoría de arcillas se mezcle en colores o pigmentos antes de esculpir. Sólo asegúrate de que una vez tengas tu color para mantenerlo en una envoltura limpia, y posiblemente incluso si en una caja si no lo vas a usar de inmediato solo para asegurarte de que no se seque, y sí, eso es más o menos. Se trata de porcelana fría seca, como se puede ver, muy flexible. No se puede usar acuarelas en esto porque esto es muy plasticky, pero se puede usar cualquier tipo de acrílicos o aceites. Aquí voy a usar unos acrílicos abiertos para que se sequen muy lentamente, pero de nuevo, cualquier acrílico o aceites servirá. Aquí estoy cepillado casi seco, pero puedes ir a ello mucho más grueso o mucho más delgado. De verdad va a depender del look que vayas por. Agregar pastel también está funcionando en cierta medida. Nuevamente, con pasteles secos o pigmentos crudos, sí quieres sellarlo más adelante. 8. Proyecto // Porcelana frío: anemone de mar: Para este proyecto, fui con una anémona de mar ya que me resulta especialmente útil la flexibilidad de la porcelana fría. Te mostraré dos opciones. El primero es mucho más fácil de crear general y ofrecerá una experiencia hermosa, táctil. Pero el segundo es posable y también se puede hacer más grande. Para este proyecto, estoy usando la porcelana fría Modena de Padico. Si te gustaría usar otra porcelana fría o hacer la tuya propia, por favor ten en cuenta que podría no ser tan flexible como Módena. Porcelana fría casera es flexible. No obstante, por lo general es más rígido. Para retener la ligera translucidez de la porcelana fría, llamo la arcilla con acuarelas. Para esta primera anémona, fui con la combinación de color turquesa. Utilicé las siguientes pinturas para los tentáculos. Cobalto azulado PB28, verde glaciar de Schmincke, que es una mezcla de alfareros rosa PR233 y otro cobalto azulado PG50. Azul cerúleo PB36, turquesa, que es una combinación de ptalo azul PB 15, 3, y verde ftalo PG7. Payne es gris. Usé el de [inaudible] que es una combinación de PV19, PB15, 1, PBK7, y PB29 azul ultramarino. Ahora, ten en cuenta que la porcelana de color y fría tiene un turno de secado y se oscurecerá una vez seca. En duda, puedes probar un poco de mezcla y ver por ti mismo para hacerte una idea por ella. Lo que hice y te sugeriría que hicieras también, mezcle una cantidad de nuez de arcilla con un poco de acuarela. Humedezca la arcilla rociando un poco de agua y mantenga la arcilla en envoltura de papel. Ahora esculpe todos los tentáculos hasta que no quede arcilla coloreada. Repita este proceso tantas veces como sea necesario. De esa manera no tendrás desperdicio de arcilla y no tendrás que preocuparte por más de una arcilla en un momento dado. También te sugeriría que uses guantes de nitrilo al mezclar la arcilla con las acuarelas simplemente porque muchos pigmentos son tóxicos o al menos irritantes. Una vez para mezclar en la arcilla, se quedarán ahí. Pero mientras se mezcla, la pintura irá a todas partes, y sobre todo a tu piel. Ahora puedes reutilizar fácilmente los guantes de nitrilo durante mucho tiempo. Simplemente lávalos como si te lavaras las manos. Por cada nuez nueva de arcilla coloreada, desea cambiar la acuarela, mezcla ligeramente para crear un gradiente de colores. En nuestro ejemplo, empecé con apenas azulado cobalto, luego le agregué un poco de verde glaciar. Entonces también usé azulado cobalto, pero en menor cantidad para crear una versión más ligera, y luego empecé a agregarle un poco de azul ceruleo y más tarde turquesa, y además añadí algo del gris de payne y el azul ultramarino solo para dar alguna variación. Para un mejor efecto para tu anémona de mar, necesitarás muchos tentáculos y muchos colores diferentes. Al final, personalmente usé alrededor de 10 arcillas de colores diferentes para la anémona marina que actualmente te estoy mostrando. Deja que los tentáculos se sequen durante la noche. Para crear el cuerpo, vuelve a mezclar un poco de arcilla con acuarelas. Usé azul de ántraquinona, que es PB60 porque quería un cuerpo de color oscuro. Si trabajas en un objeto como te voy a mostrar primero, agrega un poco de pegamento blanco libre de ácidos sobre tu objeto, luego empuja un poco de arcilla encima de él. Me gusta rociar esa arcilla con un poco de agua solo para asegurar que el secado sea extra lento. Después pega cada tentáculo, uno por uno en pegamento blanco libre de ácidos, y luego póngalo en la arcilla. Tendrás que remodelar ocasionalmente el cuerpo con tus herramientas o dedos. Proceda a través de pequeños trozos de arcilla añadidos a su objeto de elección. porcelana fría se seca rápido, por lo que no quieres cubrir tu objeto en ella ya que simplemente no tendrás tiempo para agregar todos los tentáculos antes de que se seque. Simplemente agrega un poco de arcilla para el cuerpo, luego tus tentáculos, y luego agrega un poco más de cuerpo y otra vez más tentáculos. Procediendo así para crear la anémona marina poco a poco. Ahora también puedes crear el cuerpo sin ningún objeto en el que lo pongas. Mostraré cómo en este próximo acercamiento a esculpir anémonas marinas, esta vez con tentáculos posables. Estaremos esculpiendo los tentáculos alrededor de pedazos de alambre. Para este proyecto, utilicé alambre y calibre 18. Eso es de un milímetro de espesor, y lo cortó en pedazos de unos seis centímetros, dos pulgadas, tres octavos. La porcelana fría es bastante pegajosa por sí sola y se pegará fácilmente al metal. Quieres mantener un tamaño de tuerca de arcilla en alguna envoltura de aferro mientras trabajas, y un poco de agua a la mano. Toma un trozo pequeño de arcilla y enrolla en una lágrima alargada. Después, coloque el cable en el centro, envuelva la arcilla alrededor. Rodando la arcilla y el alambre entre el pulgar y el índice, empuja la arcilla a lo largo del alambre. Si es necesario, alisa la arcilla metiendo el dedo en un poco de agua y corriendo sobre la arcilla. Ahora hay que tener en cuenta que esta arcilla es bastante pegajosa, pero también se seca muy rápido. Por lo que hacer estos tentáculos requerirá un poco de prueba y error hasta que tengas una idea de ello. Te sugiero que te tomes tu tiempo y no dudes en rehacer el envoltorio de arcilla si falla. Siempre se puede rehumedecer un poco la arcilla y amasarla para que vuelva a ser viable. Por la anémona te estaré mostrando, hice unos 35 tentáculos. No obstante, entre más tentáculos, mejores serán los resultados. Si te sientes seguro y tus dedos son lo suficientemente ágiles, también puedes envolver la arcilla alrededor de un alambre más delgado. Deja que se sequen todos los tentáculos. porcelana fría se seca bastante rápido, por lo que una hora suele ser suficiente. Una vez que tus tentáculos estén secos, es hora de pintarlos. Me gustaría empezar con cepillarlos en seco en un gradiente de colores. Para esta anémona de mar específica, utilicé los siguientes colores. Cadmio rojo claro PR108, amarillo cadmio PY25, marrón más loco PR206, y Blanco Titanio. Siéntete libre de usar el color que más te guste. Mezclo los colores que quería con un cuchillo paleta primero y luego procedió a cepillar casi seco todos los tentáculos. cepillado en seco es una técnica donde sumerge tu pincel en la pintura, quita la mayor parte de ella y luego pinta con lo que queda en tu pincel. Esa técnica te permite crear un poco de gradiente. Yo quería mantener libres de pintura los extremos de los tentáculos, así que pintó más o menos el resto de los tentáculos. También creé un gradiente general para todos los tentáculos que van del amarillo al naranja oscuro. Por lo que los tentáculos se pueden secar fácilmente, simplemente los pego erguidos en algún paté reutilizable. Una vez hecho esto, dejar secar. Entonces quieres volver a pintar todos los tentáculos, pero con una pintura más fluida, más húmeda. Esto suavizará tu trabajo de pintura. De nuevo, pégalos en posición vertical en algún paté reutilizable para que se sequen fácilmente. Una vez que los tentáculos están secos, es hora de ensamblarlos juntos. En primer lugar, desea crear un pequeño lazo o doblar con el cable restante en cada tentáculo. Después, toma un pequeño trozo de arcilla y pegamento blanco libre de ácidos. Forma una pequeña bola de la arcilla porcelana fría y empuja contra tu superficie de trabajo. Idealmente, ya sea una baldosa cerámica o algún papel de hornear, para que puedas quitar fácilmente la arcilla más adelante. Entonces, toma los tentáculos uno por uno. Sumerja cada uno en el pegamento blanco libre de ácidos y luego empuje en la arcilla. Se quiere repetir esto hasta que todos los tentáculos estén en la bola de arcilla. Se puede mojar la bola de arcilla rociándole algo de agua si se siente seca. Además, empuja la arcilla de vez en cuando para asegurarse de que los tentáculos estén bien encerrados en la arcilla y cerca juntos. Continúa hasta que no te queden tentáculos. Dejar secar. Una vez que esto está seco, es hora de esculpir un cuerpo alrededor de los tentáculos. Para esto, cepilla un poco de pegamento blanco libre de ácidos alrededor de la arcilla que mantiene los tentáculos juntos y luego empuja un poco claro a su alrededor, dándole forma en una bolsa. Puedes darle algo de textura o forma como más te convenga. Dejar secar de nuevo. Por último, vamos a pintar el cuerpo. Tendrás que volver a agregar dos capas de pintura, dejando que cada capa se seque en el medio. La pintura fluida funcionará muy bien. Ahora puedes jugar con los tentáculos, doblándolos como te parezca conveniente para recrear tu pequeña anémona marina. 9. Arcilla Epoxy: Ahora antes de sumergirnos en arcilla epoxi, una palabra de consejo. Si bien la arcilla epoxi se considera no tóxica y las epoxías en general también, lo que significa que no vas a morir si toca tu piel o no va a ocurrir un daño muy duro. Se considera como un irritante y también puede causar alergias. Cuando digo que puede, es sólo cuestión de tiempo. Entonces epoxi, y por eso, me refiero a todos los epoxies, lo que las arcillas epoxi también eran resinas epoxi, causarán alergias cuando estén en contacto con su piel por periodos de tiempo más largos. Para algunas personas sensibles, podría suceder en tan solo unos días, y para otras, podría llevar años. Pero si usas arcilla epoxi en el regular, realmente debes usar guantes de nitrilo y no solo guantes de látex, realmente quieres usar guantes de nitrilo. Los guantes de nitrilo son bastante fáciles de encontrar y de usar. En realidad son bastante baratos. Ahora sé que a muchos de nosotros realmente no nos gusta trabajar con guantes ya que pueden ser restrictivos. Pero una palabra de consejo al respecto, toma tallas que te quepan. Quieres que estén un poco apretados pero no demasiado para que no se deslice, y solo aprendes a acostumbrarte a ello. Si los cirujanos pueden hacer cosas muy complejas con tu cuerpo usando guantes, entonces ciertamente nosotros los artistas también podemos. Tu salud te va a agradecer por eso. Eso es realmente importante. Ahora lo otro importante es que cuando empiezas a mezclar los dos compuestos, hay un olor muy fuerte, y aquí es donde es más irritante para la nariz y las vías respiratorias. Esto también puede causar alergias. Algo realmente sencillo de hacer es en lugar de mezclar la arcilla donde vas a trabajar, solo preparas tu arcilla. Sal fuera o sal de tu ventana, o simplemente sal de tu casa o de tu apartamento, mézclalo afuera, y luego podrás volver a tu estudio o donde trabajes, tal vez sea tu cocina, y luego ponerte a trabajar en tu esculturas. Por supuesto, no hace falta decir que su estudio de trabajo debe estar bien ventilado. Eso es cierto para la mayoría de las arcillas, pero sobre todo para la arcilla epoxi. Si estás empezando a tener dolores de cabeza, si sientes nauseas, si te pica demasiado la nariz, entonces tal vez considere usar otra arcilla y dejar de usar arcilla epoxi. O si realmente quieres usar ese material, invierte en una buena máscara de gas y sí, usa protección completa mientras trabajas con la arcilla. Estas son solo unas palabras de consejo que son importantes. Tu salud y cuerpo valen más que solo una arcilla. Lo que quieres hacer es, estoy usando estos palos de madera. Básicamente, me quedaré B por B y A por A, y tú quieres quitarte un poco de esto. Por lo general, arcilla epoxi, depende de la frescura de tu arcilla y de las marcas, pero normalmente se va a curar en unas tres horas. Realmente recomiendo no mezclar demasiada arcilla a la vez, porque el proceso de curado es de unas tres horas, y así que eso es bastante rápido. Otra recomendación es que la arcilla sea especialmente tóxica en este momento. Aquí lo voy a mezclar mientras voy a trabajar, pero normalmente lo que haría es ir al aire libre mientras mezcla la arcilla, y este es el momento donde el olor es bastante intenso. Simplemente mézclalo bien pero afuera, y luego solo espera unos minutos hasta que esté un poco menos pegajoso y luego trabaja con él. La arcilla epoxi no es arcilla de secado al aire ya que es más un curado químico tan pronto como comienzas a mezclar los dos compuestos juntos. No es una arcilla que cura al perder su contenido de agua y volverse dura en el proceso, más bien se vuelve dura al curarse y ese es un proceso químico que ocurre cuando se mezclan los dos compuestos. Ahora, el curado suele tardar unas tres horas más o menos, y 24 horas en ser duro de roca. Una vez que está completamente endurecido, obtienes algo que es muy, muy duro. También es pesado. Es pesado porque está en pie. Es muy duro y no es flexible en absoluto. Tampoco hay contracción porque no pierdes ningún contenido de agua. Ahora me gustaría mostrarles la diferencia entre los diferentes momentos donde se mezclan las arcillas. Mezclé la misma arcilla en diferentes momentos. Esto fue hace dos horas, y luego cada media hora me mezclé un poco más, solo para mostrarte la diferencia en textura. Siento que ese es un factor importante para mezclar y trabajar con arcilla epoxi que es muy específico para ella. Esto de aquí se ha mezclado hace dos horas. Sigue siendo, como puedes ver, maleable, pero es un poco rígido. Ahora si comparo eso con la arcilla que acabo de mezclar, ésta es mucho más suave y también es mucho más pegajosa que la de dos horas una. Todavía son ambos muy suaves, pero éste es más difícil de empujar hacia abajo y mezclar, mientras que éste es extremadamente suave y se puede aplastar fácilmente. Ahora éste es mucho más duro. Realmente necesito empujar la arcilla para adelgazar. Ahora como puedes ver, siguen siendo tanto utilizables como mezclables, pero lo que va a mostrar es cuando voy a usar dos de ellos. Ahora también ten en cuenta que la arcilla que acabo de mezclar es mucho más pegajosa y realmente se pegará a cualquier tipo de superficie. En tanto que éste no va a pegarse realmente a nada, no se pega a mis guantes [inaudible]. Es bastante agradable trabajar de esa manera en ese momento. Pero sí, no queda mucho tiempo. Yo sólo voy a ponerlos más cerca para que puedas ver mejor la diferencia en las herramientas. Ahora solo estoy usando mi herramienta de espátula. También una cosa, porque estoy viendo que está un poco sucio. Ahora la arcilla epoxi se pega a cualquier cosa y bueno, metal es una de esas cosas y sí, puedes limpiarlo con agua justo después y eso está bien. O simplemente puedes dejarlo secar, y luego usando una cuchilla, solo tienes que quitar la arcilla que se ha secado, si no se ha secado por completo, para que vuelva a limpiarla. Si tomo este y lo empujo hacia abajo, verás que realmente no corta a través de la arcilla, más bien crea esa textura de cúpula. Ahora bien, si voy adelante en el tiempo, verán que la herramienta se mete en la arcilla muy indiferente. Ahora, la arcilla muy reciente, se mete muy fácilmente casi un poco demasiado. El barro reciente aquí realmente se va a pegar mucho, como puedes ver, se apaga. Va a ser más visible con la herramienta de fin de bola. Voy a llevarme un poco más grande, para que puedas ver mejor. Pero cuando lo empujo, como puedes ver, la arcilla se pega a la herramienta y se retira ligeramente. Eso se puede evitar fácilmente usando agua y simplemente sumergiendo su herramienta en ella quitando la mayor parte del agua, y luego cuando se empuja eso en la arcilla, la arcilla no se va a pegar a ella. No obstante, esto puede ser un poco molesto. Si elimino todo el contenido de agua, o mejor aún, tomo otra herramienta terminada en bola, voy aquí. No tengo ese problema para nada. El barro no se pega al metal, y es sólo mucho más agradable trabajar con él. No obstante, los bordes están menos limpios que éste, por lo que va a ser más redondeada. Todo es más redondeado. Las texturas son más redondeadas que ésta porque ya ha empezado a curarse por mucho más tiempo. De nuevo, éste, dos horas, éste sólo dos minutos más o menos, y esto en medio. Si paso, no se pega, no se pega, y esto de aquí, media hora, tampoco se pega. Esto es aquí es lo interesante. Siento que cuando mezclas los dos ingredientes, es extremadamente suave y extremadamente pegajoso, y solo en general, no muy agradable para trabajar. En esa etapa, la mejor manera que puedo describirlo, sigue en esa etapa de pegamento. Mira, también se pega a mis guantes. Es sólo un lío general con el que trabajar. No obstante, como es tan pegajoso, creo que esa es la parte interesante, es que puedes trabajar en objetos y en ese momento, simplemente puedes empezar agregando la arcilla a tu objeto. Aquí, estoy trabajando en unos auriculares que estaban rotos, y solo puedes agregar la arcilla y dejarla estar por un tiempo. Simplemente agrega donde quieres que esté, y luego esperas tal vez media hora, y luego comienzas a esculpir realmente y hacer cosas sobre la arcilla si eso tiene sentido. Por supuesto, aquí, estoy trabajando en un objeto, pero si estás trabajando en armadura, va a ser más o menos lo mismo. Por ejemplo, aquí, preparé algunas armaduras muy básicas para algunos corales, y en esa etapa otra vez, muy pegajosas, tan fáciles , muy suaves, muy fáciles de trabajar y de suavizar sobre tu armadura. Con un poco de agua, realmente puedes suavizar la arcilla, ese es realmente el momento en que quieres hacer el trabajo duro. De nuevo, no demasiado. Dos horas pueden ir bastante rápido. Siento que con la arcilla epoxi, en general, realmente tienes que estar muy enfocado en lo que estás haciendo, más que otras arcillas que son más fáciles de trabajar. Con la arcilla epoxi, realmente hay que saber a dónde vas. Digamos que este es el escenario donde me pongo la armadura, y entonces en realidad también puedespremezclar ciertas arcillas y entonces en realidad también puedes para cierta textura con la que podría ser más fácil trabajar. Ya que voy a tomar este, y como esta arcilla no se pega en absoluto a mis herramientas, fácilmente puedo trabajar y darle forma como me parezca conveniente, para luego empujarla sobre la arcilla pegajosa fresca. Como pueden ver, eso es mucho más fácil, mientras que si tomo la arcilla fresca y trato de hacer lo mismo, se va a pegar a mi herramienta, así que tengo que usar agua. También es mucho más suave, así que se va a pegar a mis guantes. En general, no va a ser tan agradable y tampoco tan bonito porque me va a costar mucho manejar la forma. Estas son cosas a tener en cuenta cuando se trabaja con arcilla epoxi. Se cura poco a poco, y realmente es un poco de una curva de aprendizaje. Tienes que ver y probar por ti mismo cómo te gusta más. Ya que es curado químicamente, realmente no tienes que preocuparte por el grosor de tu arcilla. Si usas un bulto grande, no es súper grande, pero si haces un bache así, se va a agrietar, no se preocupe por agrietarse , y se va a curar con bastante normalidad. Entonces eso es algo que es bastante útil. También es impermeable, obviamente. Para esculturas que están afuera, esta podría ser una buena opción. En realidad, con arcilla polimérica, es la única opción dentro de todas las arcillas y materiales que hoy les estoy mostrando para hacer una escultura que se quede afuera. La arcilla epoxi coloreada sí existe, pero la arcilla epoxi se está amarillando con el tiempo, así que no es una gran idea comprar arcilla coloreada porque eventualmente se va a amarillo si no la pintas. Eso es lo primero, y lo segundo es que la textura de la arcilla coloreada es horrible. Es difícil describir lo contrario, pero lo intenté, es muy horrible. Básicamente, la arcilla natural es gris, y la arcilla coloreada es esa arcilla pero con muchos pigmentos en ella para hacerla coloreada. El agregado de muchos pigmentos hace que la arcilla reaccione de manera muy diferente. Es más pegajoso, es menos vinculante si eso tiene sentido. En general no es agradable arcilla para trabajar. Estamos empezando a ponernos realmente amables. Esta es la arcilla que mezclé hace dos horas. Cuando haces ese tipo de textura donde usas una herramienta y la empujas hacia abajo varias veces como esta, la textura solo va a tomar sin que la herramienta ensucie o pegajosa lo cual es realmente agradable. Si bien cuando uses esto aquí, va a ser. Esta es la arcilla en la que mezclé, ahora han pasado 20 minutos, y está mejorando, pero aún así, está empujando demasiado. Tengo que tener más cuidado. No se puede ver del todo porque es realmente pequeño, pero la arcilla se está pegando a la herramienta, y generalmente, la textura es menos regular que en esta. No necesariamente es algo malo, solo es una forma diferente de trabajar. Además, se puede notar que el color de la arcilla está cambiando ya un poco, una vez que está completamente curada, la arcilla es bastante oscura como se puede ver aquí, y también es ligeramente translúcida lo cual no se va a usar en nuestro caso. Nuevamente, no sugeriría hacerlo porque la arcilla epoxi está amarillenta. No he conocido una arcilla hasta ahora que no lo sea. Se sabe que el epoxi en general es amarillento. No puedes usar cualquier ligera translucidez que veas, realidad es una arcilla que está destinada a ser pintada. Ahora una vez que tu escultura esté hecha, es hora de pintarla. Hay muchas formas de pintar tus esculturas, así que va a depender de ti. A mí me gusta empezar con el blanco. Ya tenía esto esculpido y pintado esto en blanco. Esta escultura ahora, sólo voy a añadir el blanco en eso. Prefiero trabajar en una base blanca, pero algunas personas prefieren trabajar en una base negra, así que eso depende de ti. También puedes usar gesso, sin embargo, tienes que saber que el gesso es básicamente pintura acrílica con algunas rejillas a la misma. Puedes seguir adelante y solo usar pintura acrílica por completo. La otra opción son las pinturas al óleo. No uso pinturas al óleo en mis esculturas porque eso me haría demasiado largo esperar a que se seque completamente y barniz, así que personalmente no me gustan. Pero sí, puedes usar aceites en cualquier tipo de esculturas realmente y cualquier arcilla que te estoy presentando hoy. Los acrílicos como ya he mencionado antes pueden ser un tema con la arcilla polimérica, pero con la arcilla epoxi, realmente se puede poner todo lo que se quiera, lo mismo con los barnices. Realmente no hay nada que no funcione en arcilla epoxi en cuanto a suministros de arte, así que vete salvaje. Por regla general, quieres agregar capas de colores y realmente construirlas, e intentar trabajar con capas más delgadas y solo agregar unas cuantas más encima. De lo contrario, vas a tener pinceladas en tus esculturas, y no quieres eso porque no quieres ocultar la textura de tu escultura misma. Aquí solo para mostrarte arcilla epoxi una vez que está curada y una vez que está completamente curada, no es flexible en absoluto, y le tiene un aspecto de plástico duro brillante. Es muy suave, no es muy porosa, y es muy fuerte. No puedo romper esto aunque no sea tan grueso, así que es llano, nada por dentro, solo arcilla, pero no puedo romperlo. Está químicamente curado por lo que no hay contracción. No obstante, si tienes algo como esto, hay alambre en él y esto es arcilla, y no va a tomar mucho romperlo. Ya lo rompí. Es por esto que cuando la gente anuncia arcilla epoxi como fuerte, yo soy como si, pero si buscas fuerza, entonces quieres tener una arcilla flexible, algo así como arcilla costera por ejemplo que no se va a romper, o algo llamado porcelana que además no se va a romper una vez establecido porque esto es avión. Sin alambre, se va a romper. No le pongo mucho esfuerzo, es realmente fácil de romper. El único momento donde se vuelve prácticamente irrompible es cuando se vuelve más grueso. Como puedes ver, no es súper grueso, pero esto, no voy a poder romperlo tanto como me gustaría. Yo no, claro. No quiero romper la arcilla sólo para mostrarte. Entiendes que la fuerza no significa mucho. Ten un poco de cuidado cuando se trata de fuerza. Dependiendo de la forma de tu escultura, podría romperse. De hecho, la única rotura que personalmente tuve con mis esculturas, no tuve mucho pero tenía dos con la arcilla epoxi. Sólo pensar para estar en mente. 10. Proyecto // Arcilla Epoxy: Acropora: Para el proyecto de arcilla epoxi, decidí replicar corales de mesa que personalmente estaré adjuntando a una escultura actual en un libro en el que estoy trabajando. Esta escultura específica necesitará algún tipo de objeto de apoyo. Siéntase libre de upcycle basura u objetos no deseados, pero también podría usar una roca. Estamos empezando por una armadura muy básica usando alguna lámina de aluminio, moldearla en un disco. Ahora, toma algo de malla de alambre de aluminio y dóblala sobre el disco de aluminio, agregando así fuerza. Prepara tantos discos como pretendas hacer. Yo creé tres. Ponte guantes de nitrilo y ahora mezcla los dos compuestos de arcilla epoxi juntos en partes iguales. Si la arcilla es demasiado pegajosa para manejarla, deja reposar la mezcla durante unos minutos. Ten en cuenta, lo necesitarás para poder sostener el disco mientras esculpes, así que mantén un poco de espacio libre de arcilla para aguantar más adelante. me olvidó hacerlo en el primero, así que aquí hay algunas secuencias en el segundo disco donde dejé algún lugar para aferrarme mientras estaré esculpiendo en el disco. Ahora empieza a añadir la arcilla a la armadura. Sumerja el dedo enguantado en un poco de agua y alisa la arcilla sobre la armadura. Después enrolla la arcilla en una salchicha alargada y corta pequeños trozos de arcilla. Enrollarlos en pequeñas bolas y colocarlos uno por uno en el disco. Cada bola necesita entonces ser lisa hacia abajo en el disco usando una bola y una herramienta. Si la arcilla es demasiado pegajosa para tu herramienta, también puedes seguir añadiendo las diminutas bolas de arcilla y suavizar la arcilla una vez que se hayan agregado todas las bolas. Entonces es hora de darle un poco de textura al coral. Usando una bola más pequeña y una herramienta , mete la arcilla para crear un poco de textura áspera. Ahora, deja descansar hasta que se cure la arcilla. Se curará completamente en 24 horas. No obstante, puedes tocar y sentir la arcilla y ver si da sobre la presión o no. A menudo, está bien aguantar después de solo 12 horas. Ahora, repita los mismos pasos para cubrir la parte superior de todos los discos. Agregando la arcilla, luego las bolas, y finalmente texturándola. Deja que se cure por sí mismo. Después cubriremos el otro lado con arcilla. Por ese lado, añade una textura sencilla con la pelota y la herramienta. Si la arcilla es demasiado pegajosa, puedes esperar un poco a que se ponga, cerca de media hora servirá, o puedes sumergir tu herramienta en agua, quitándola la mayor parte de tu guante, y pinchando en la arcilla para crear un cierta rugosidad. Deja que se cure por completo y repita para que todo esté completamente cubierto. Ahora por fin es el momento de pintar. Empieza por imprimar a los escultores con unas pinturas acrílicas blancas, deja secar. Fui con el esquema rojo y terminé usando las siguientes pinturas; luz roja cadmio PR108, carmín PR254/PR264, PR206 marrón madder, umber quemado PBr7, PB29 azul ultramarino. Siéntase libre de usar su combinación de colores favorita. Colorea los corales al tiempo que es más brillante en los bordes y más oscuro en el centro del disco. Dejar secar. Mientras tu pintura se está secando, mantén tu pintura húmeda rociando un poco de agua encima y colocando tu pellet en un recipiente hermético. A mí me gusta usar azulejos pequeños como pellets. Ahora, repite la primera capa de coloración en la parte posterior del coral. Dejar secar de nuevo. Una capa de pintura generalmente no es suficiente, así que no dudes en añadir otra capa de pintura para realmente cubrir todas las manchas blancas sobre tu coral. Dejar secar entre capas. Ahora, para lucir la textura de la escultura, estaremos haciendo un poco de cepillado en seco. cepillado en seco es la técnica con la que siempre termino mis esculturas. Esta vez quieres usar el blanco o los rojos y también un poco de amarillo. Sumerja su pincel en la pintura, quítelo la mayor parte sobre el paladar o una toalla, luego pasa rápidamente por encima de su escultura. El textura del mismo retendrá la poca pintura que queda en tus cerdas. Repite trabajar en parches de colores, brillantes en los bordes, más oscuros en el centro. Dejar secar de nuevo. Ahora, el último paso, y este paso es cierto para cualquier escultura que te gustaría agregar a otra escultura u objeto. Usando arcilla epoxi, adjunte la escultura a tu objeto y proceda por los mismos pasos, texturizando y luego coloreando la arcilla. Encuentro la arcilla epoxi especialmente útil para ese propósito específico, actuando como pegamento y arcilla en uno. Es posible que tengas que añadir armadura dependiendo del objeto y la escultura que te gustaría unir. 11. Papel: El último material del que me gustaría hablar es el papel, y esto va a ser mucho más corto, porque hay mucho menos que decir en términos de técnicas. Pero me parece que el papel es un material interesante para usar en la escultura de medios mixtos, porque a diferencia de todas las demás arcillas, es naturalmente flexible y por lo tanto muy, muy robusto. En cualquier momento que quieras usar algo que es muy delgado pero que necesita ser lo suficientemente fuerte para viajar, papel es una buena opción porque no se va a romper durante el tránsito e incluso cuando lo manejas, no hay rotura posible. La única forma en que puedes dañar el papel es realmente rasgándolo, y eso es algo que haces como humano pero no es algo que simplemente sucederá, si algo se mueve mucho o cae al suelo o algo así. En ese sentido, el papel es uno de los materiales más robustos. La otra ventaja que personalmente me gusta es que puedes pintarlo con acuarelas muy fácilmente. Se trata de papel de algodón, por lo que es papel de acuarela en ese sentido. Es perfecto para acuarelas, está destinado para ello. Este papel, que es un papel que se llama modelspan es un papel muy robusto también. Muy fuerte incluso cuando está mojado, y uso esto para hacer estas mariposas, pero también plumas en un pájaro que hice hace un rato. Como se puede ver, tiene una bonita traslucidez, que me parece realmente interesante. Personalmente me gusta mucho trabajar en plantas y flores y cosas delgadas y muchos insectos, y con ese tipo de papel, soy capaz de mantener cierta translucidez en mi trabajo, que me parece interesante. Seguro que hay muchas otras formas de usar ese papel, solo material interesante para tratar de trabajar. Ahora, el papel de algodón se usa mucho en la escultura, si solo Google papeles cultura por lo general. Es papel de algodón que se usa o papel de celulosa, pero solo estoy adivinando que es mayormente algodón. El modo en que funciona es por su grosor, realmente puedes darle forma fácilmente con herramientas de esculpir. Sólo te voy a mostrar rápidamente. Pero básicamente, esta es una herramienta terminada con balón. Si solo empujas un poco el papel, puedes crear y doblar fácilmente el papel a tu voluntad y crear una escultura. El modo en que funcionan las esculturas de papel es básicamente, vas a tener muchas, muchas piezas de papel y construirlas alrededor de una armadura o un cuerpo de algún tipo. Puedes trabajar en arcilla seca al aire también o en cualquier otra arcilla que te mostré, y en ese sentido, puedes crear escultura y esta va a ser tu textura final. También en la nota sobre papel, siempre se puede reciclar papel también. Así sea en libros, que he estado trabajando mucho últimamente tallando libros, reutilizando el papel de manera diferente, tal vez transformándolo en alas o plantas o flores. Esas son opciones interesantes en términos de upcycling, y realmente puedes upcycle fácilmente cualquier papel. Sólo ten en cuenta que la resistencia a la luz del color original probablemente no sea muy alta, y si pretendes vender tu trabajo upcycled el cual creo que está perfectamente bien, por favor intenta o bien barnizarlo con protección UV o claramente declaran que es trabajo upcycled y que no tienes poder sobre los pigmentos utilizados en ese papel, porque básicamente es basura la que te upcycle en arte. Lo cual, de nuevo, creo que está perfectamente bien. Yo solo creo que se lo debes al potencial coleccionista de arte que podría estar interesado en tu trabajo. 12. Proyecto // papel: escultura de plantas: Para esta planta de papel, estaremos utilizando el modelo de papel span en 21 GSM. En primer lugar, pinta el papel en acuarela lavados de verde. Usé una mezcla suelta de las siguientes pinturas, Azo Verde PY129, Azo Amarillo PY1501, Verde Perileno PBK31, Phthalo Green PG7. Te recomendaría usar un plato o paleta de cerámica para mezclar tus greens antes de aplicarlos sobre el papel. Este papel es muy absorbente, por lo que no se pueden mezclar los colores en él. Si tus mezclas verdes parecen demasiado brillantes de neón, añade un poco de naranja para silenciarlas sin perder su vitalidad. Los verdes son engañosamente difíciles de hacer bien, por lo que practicar por adelantado es una buena idea, ya que desarrollarás una sensación por los colores correctos. También puedes usar mezclas verdes de conveniencia. Para la aplicación más fácil de pintura, cuelga el papel en algo. Sostenga el papel con la mano y use un pincel más grande para aplicar la pintura. Estoy usando una lámpara para colgar el papel, pero cualquier cosa servirá. También sugeriría agregar variaciones de color en sus greens al papel. No exageres el lavado, estaremos pegando dos hojas juntas más adelante, así que no quieres algo que sea demasiado fuerte un color. Una vez que tu lavado esté hecho, deja secar. Después procederá a cortar las hojas. Para hacer una hoja, necesitarás formas de hoja baratas. Primero, corta una tira de papel de unos siete centímetros, es decir 2, 3/4 de pulgada, enrolla tu primera hoja luego corta. Después usa esta forma de hoja para sacar cinco más, eso hará un total de tres hojas con la misma forma. Repite el proceso dos o tres veces, por lo que terminas con un total de nueve o 12 hojas para una planta. Esta es la mejor manera de crear variación natural entre tus hojas sin dejar de trabajar relativamente rápido. Si utilizas un cortador o utilizas la misma forma para todas las hojas, tu planta se verá rara ya que será demasiado regular. Una vez que hayas cortado todas tus hojas, es momento de montarlas. Toma algún cable metálico verde, ve a 28 o 0.3 milímetros de espesor, corta piezas de unos 10 centímetros, eso es de cuatro pulgadas de longitud. Ahora para pegar las dos hojas juntas, tienes dos opciones. Puedes usar pegamento blanco libre de ácidos, que va a ser mucho más barato, o un medio acrílico como gel suave de oro, que va a ser mucho más caro. Ambos funcionan igual de bien, sin embargo, con el pegamento necesitas trabajar un poco más rápido ya que se seca más rápido que el medio de gel suave y en consecuencia es un poco más estresante para trabajar. Usa un cepillo dedicado para el pegamento o gel suave, prefiero usar pinceles de nylon como planos largos de palabras de plumas ya que me parecen más fáciles de limpiar con ese tipo de trabajo rudo. Además, sugeriría trabajar en un azulejo de cerámica ya que se puede limpiar fácilmente hacia abajo entre dos hojas. Ahora, coloque las dos hojas una junto a la otra en simetría, cepille el pegamento o gel blando por un lado, coloque el alambre en el centro de la hoja, agregue un poco más de pegamento o gel blando sobre el alambre, luego cepille la otra hoja, y por último, añadir la segunda forma de hoja a la primera. Usa una herramienta metálica para empujar realmente el papel hacia abajo, especialmente al lado del alambre para asegurar que el papel esté bien pegado entre sí. Después retira delicadamente y deja secar de pie. Repita para todas las hojas y deja que se sequen a fondo. Para esta planta, replicé libremente un diente de león, y así una vez que las hojas estaban secas, corté los lados en un borde festonado. Ahora también es un buen momento para reajustar las formas de las hojas o para rectificar las hojas deformadas. Simplemente uso una pequeña tabla de cortar y un cuchillo X-Acto y lo hago a ojo. Pero también podrías dibujar con un lápiz primero para saber exactamente lo que cortas, y en lugar de un cuchillo X-Acto, también puedes usar un par de tijeras. Ahora si quieres adornar tus hojas para un look brillante o protección extra, hazlo antes de ensamblar las hojas. Yo personalmente no los adorné. Una vez que tus hojas están secas, es hora de darles forma. Simplemente puedes usar los dedos para redondear y doblar las hojas o usar la herramienta terminada de tazón, ambos funcionan bien. Da forma a todas tus hojas, asegurándote de que algunas se mantengan más rectas y otras estén más dobladas hacia abajo. Por último, armar las plantas torciendo el alambre restante de cada hoja juntas, agregando una hoja tras otra, remodelar la planta a tu gusto y terminas con esta escultura de planta. 13. Elegir medios: Ahora que te he mostrado todas las arcillas y proyecto, realmente espero que tengas una mejor comprensión de las diferentes arcillas. Ahora, la pregunta surge muy a menudo, ¿cómo elegir qué arcilla para qué? Ahora, yo personalmente trabajo con todas estas arcillas, pero para arcilla polimérica. Elección personal, simplemente no me gusta hornear la arcilla polimérica. No me gusta el proceso de hornear arcilla, pero eso es personal. Si tuviera que sugerir o recomendar solo una arcilla, sugeriría arcilla polimérica, porque siento que es una de las más fáciles de trabajar. Ahora, con la adición de Cosclay, puedes tener la flexibilidad, la fuerza, la facilidad de uso, así que probablemente iría por eso. Nuevamente, las preferencias personales son muy diferentes. Cuando estás trabajando en unas esculturas de medios mixtos, tienes ciertas preguntas que hacerte. La primera pregunta es, ¿necesita ser flexible? ¿ Robusto? ¿Fuerte? Ahora bien, esta es una gran pregunta y como hemos visto en esta clase, algunas arcillas podrían ser fuertes pero no flexibles, como la arcilla epoxi. Si tienes en mente una escultura que necesita ser flexible, que necesita ser tocada, o que es con muchos brazos diminutos como un [inaudible] por ejemplo, o algo similar, entonces quieres una arcilla flexible. En ese sentido, arcilla flexible, tienes ciertas arcillas poliméricas, Cosclay siendo probablemente la mejor en términos de flexibilidad, o porcelana fría. Esas son tus opciones. Ahora bien, si necesita ser realmente fuerte, pero va a ser una escultura muy voluminosa, entonces la arcilla epoxi podría ser una buena opción. Ahora, otra pregunta que tal vez quieras hacerte es, ¿es difícil esculpir? ¿ Hay muchos detalles? Si necesitas mucho tiempo para conseguir los detalles correctos, necesitarás una arcilla donde tengas el tiempo, el lujo del tiempo para esculpir. En ese sentido, puedes usar ya sea arcilla polimérica, obviamente, porque puedes esculpir el tiempo que quieras y luego simplemente hornearla, o al aire de arcilla seca, porque es una arcilla que permanece abierta durante mucho tiempo, que se seca realmente lentamente, y eso se puede rehumedecer realmente simplemente. Por el contrario, la arcilla epoxi, especialmente para principiantes, pero también para, digamos, escultores medianos podrían ser realmente difíciles de abordar, porque tres horas en realidad son muy cortas cuando estás esculpiendo. Tienes que estar realmente enfocado o rápido o trabajar en muchos bits pequeños para que los detalles sean correctos. La porcelana fría es realmente difícil conseguir muchos detalles porque se seca muy rápido. No obstante, eso no significa que sea imposible. Siempre puedes rehumedecer la arcilla mientras trabajas. Sólo hay que seguir haciéndolo todo el tiempo para poder texturarlo. De nuevo, no es sólo cuestión de si es posible o no, también es cuestión de flujo de trabajo. ¿ De verdad quieres que te moleste con rehumectar la arcilla o no? ¿ Es algo de importancia para ti? Ahora, la siguiente pregunta sería, se supone que la escultura esté al aire libre? Ahora bien, si es sí, entonces no se puede usar arcilla seca al aire, simple como eso. Arcilla seca al aire, por supuesto, sellas y resistirá la humedad, pero no resistirá la lluvia. En general, para exteriores, realmente no usas ese tipo de arcillas. Preferirías esculpir algo a un elenco y luego tal vez usar bronce o algo así. obstante, si no quieres hacer eso, no puedes usar arcilla seca al aire, pero puedes usar arcilla epoxi, arcilla polimérica o porcelana fría. Siguiente pregunta es, ¿vas a trabajar con otros medios? Ahora de nuevo, va a depender. Algunas arcillas como la arcilla epoxi son realmente fáciles de trabajar. Arcilla epoxi siendo un poco como un pegamento, simplemente lo pones encima de cualquier objeto y estás bien para ir. Ahora bien, eso no significa que no puedas usar otras arcillas, solo lo hace un poco más complejo. Ahora, una arcilla polimérica tiene que ser horneada, así que o bien tienes que usar un objeto que se pueda hornear en el proceso, por lo que cualquier cosa metálica está bien. Pero si tienes plástico en tu objeto, entonces no tanto. En ese sentido, tienes que hornear tu arcilla polimérica y luego adjuntarla con pegamento u otra arcilla, tal vez arcilla epoxi o algo así, a los objetos. Ahora, con arcilla seca al aire y porcelana fría, puedes, dependiendo de qué objeto sea. Si acepta fácilmente pegamento blanco o más bien, si el pegamento blanco se pega fácilmente al objeto, entonces puedes trabajar directamente sobre el objeto. De lo contrario, necesitarás algún tipo de pegamento más fuerte para pegar cualquier objeto que estés esculpiendo en el medio mixto. Hay un poco de curva de aprendizaje y cosas sobre las que reflexionar y decidir, pero siempre es factible. Es sólo una cuestión de qué es más fácil, qué tienes a mano y con qué prefieres trabajar? Siguiente pregunta sería, ¿son ustedes las esculturas van a ser muy grandes o muy pequeñas? Porque el costo del material podría entrar en su lugar. Ahora, mi trabajo tiende a estar en el lado pequeño de las cosas, así que el costo del material no es realmente un tema para mí porque paso semanas en una escultura que es del tamaño de un libro. No uso mucha arcilla y también soy muy firme en usar cantidades mínimas de arcillas por muchas otras razones. Pero si quieres trabajar a mayor escala, entonces tal vez la arcilla seca al aire podría ser una opción. Tienes muchas arcillas secas al aire que son muy baratas que quizá sean más fibrosas, más en el departamento de papel maché, pero aun así cosas que van a ser mucho más accesibles financieramente. La arcilla polimérica se va a limitar por el tamaño del horno. Puedes, por supuesto, dividir tu escultura final en segmentos y luego unirlos al final, pero la arcilla polimérica podría ser un poco complicada de hacer. El proceso de cocción a veces es un poco molesto, un poco delicado también. Entonces cosas a tener en cuenta. También la cuestión de los colores, si lo vas a pintar o no. ¿ Cómo quieres pintarlo? Con qué materiales te gusta pintar? Muchas preguntas que puedes tener que te ayudarán a elegir qué materiales funcionarían mejor además, por supuesto, de tus preferencias personales. 14. Conclusión: Muchas gracias por tomar esta clase. Espero que te haya encantado. También felicidades por verlo hasta el final, sabía que hoy era un baúl bastante grande o dentro de varias semanas. No sé cuánto tiempo tardaste en tomar esta clase. Sé que me tomó varias semanas lograrlo, así que espero que te vaya a llevar un tiempo pasar por toda la información y los proyectos. En todo caso, realmente espero que lo hayas disfrutado. Si tienes alguna pregunta, no dudes en preguntar en la sección de comentarios a continuación, siempre contesto las preguntas. Puedes hacer cualquier proyecto de la clase que te guste. Por favor, compártelo con la clase porque me encanta ver lo que se te ocurre y realmente ayuda a otros alumnos también a ver de qué son capaces los alumnos. No olvides echar un vistazo a mis otras clases en Skillshare. Tengo muchas clases de escultura diferentes que están más basadas en proyectos y ahora que tienes algo de comprensión de las arcillas, realmente puedes abordar cualquier proyecto con diferentes arcillas o las arcillas que tienes a mano. En cualquier caso, muchísimas gracias por unirse. Si quieres compartir tus proyectos en redes sociales, por favor hazme simplemente etiquetarme. Normalmente voy por la Mónica Petitplat prácticamente en todas partes. Pero soy más activo en Instagram. Nuevamente, muchas gracias por acompañarme y realmente espero verte en mi próxima clase. Adiós.