Fundamentos de guitarra: cómo tocar guitarra para principiantes

1. Introducción al curso: Hola, soy Jay Ellis, y bienvenido a mi curso de Skillshare sobre cómo tocar la guitarra para principiantes Soy guitarrista profesional, y en esa época, he viajado por todo el mundo, tocado con artistas nombrados y trabajando con algunos de los mejores estudios del país Ahora bien, ya sea que hayas cogido la guitarra por primera vez o estés buscando construir una base sólida, estás en el lugar correcto. Ahora en este curso, voy a guiarte a través las técnicas esenciales necesarias para que comiences tu viaje de guitarra. Cubre la postura y la posición de la mano y te da algunos ejercicios básicos para ayudar a desarrollar fuerza y destreza en tus dedos También vamos a sumergirnos en algunos de los acordes más comunes utilizados en la guitarra Así que al final del curso, tendrás la confianza para tocar tus canciones favoritas en casa. Voy a dividirlo todo en una guía paso a paso agradable y fácil de seguir para que pueda guiarlo a lo largo de su viaje. No te preocupes si te quedas atascado. Siempre puedes volver atrás y volver a ver algunos de los videos hasta que domines estos ejercicios Ahora bien, este curso es para principiantes, por lo que no se requiere experiencia previa. Voy a hacer esto lo más fácil posible a mi guía paso a paso donde divido todo en trozos del tamaño de un bocado También he incluido diagramas y soporte y recursos para guiarte realmente a través de este viaje. Estoy muy emocionada de comenzar este viaje contigo. Así que agarra tu guitarra, ponte cómodo y vamos a sumergirnos en la primera lección. 2. Afinar la guitarra: Bien, así que comencemos. Vamos a comenzar con las partes de la guitarra. Entonces este de aquí es obviamente tu cuerpo. Es el grueso principal de la guitarra. Y entonces aquí mismo, tenemos el cuello. Al otro lado del cuello aquí, tenemos el diapasón, y estas piezas metálicas individuales aquí son tus Ahora, al tocar la guitarra, quieres asegurarte de que tus dedos permanezcan entre esos trastes, no en las propias líneas metálicas, agradables y en el medio Aquí arriba, tenemos las clavijas de afinación. Esto es lo que solíamos afinar la guitarra. Y luego aquí abajo, tenemos el puente. Debajo de estas cuerdas aquí en mi guitarra eléctrica, tengo pastillas, y tengo una selección de Tengo el humbucker y tengo bobinas simples. Nos meteremos en esos un poco más tarde. Tres perillas en la guitarra, volumen, que obviamente opera el volumen de las pastillas y en el tono, que opera el tono de las Y aquí dentro, tengo un pequeño interruptor, que solo enciende y apaga cada camioneta individual. Ahora, afinación de la guitarra, seis cuerdas, y tenemos una rima agradable y fácil para recordar el nombre de esas cuerdas Entonces tenemos E, A, D. G, B y E. Y la rima es que cada perro alsaciano crece grande Orejas, E, A, D, G, B, E. Si guitarras ligeramente al afinar, agarra un afinador, y puedes usar estas clavijas de afinación aquí para apretar y aflojar las cuerdas hasta llegar a esos tonos 3. Postura y práctica básica de picking: Ahora. Postura y sujeción de la guitarra. Siéntate cómodamente en tu regazo, y quieres una bonita espalda recta. No se encorve. Te va a causar problemas, ponlo en la línea. Colocación de manos preocupantes, quieres pensar en mantener tu mano ahí como una garra de cangrejo Vamos a empujar la parte posterior del cuello con el pulgar, no esta sección de nuestra mano aquí. Muy rápido, si agarras tu mano de recolección, y aprietas tu mano, así como así, usa esta parte de tu pulgar. Apretar. No se puede agarrar muy apretado. Cambia ese agarre ahora, introduce ese pulgar. Se puede presionar mucho más fuerte. Y eso nos va a ayudar en el futuro. Estamos consiguiendo una mejor colocación de notas. Entonces voy a agarrar mi guitarra así. En la parte posterior de la guitarra, mi pulgar se sienta en la mitad del cuello. Me da un bonito soporte redondeado. Mi muñeca debajo del cuello , me permite estirarme también. Para mis pulgares aquí arriba, estoy limitando mi estiramiento, el alcance de mis dedos Nos va a causar problemas. Y otra vez, vamos a estar empujando a partir de ahí, lo que nos va a provocar algunos dolores en la muñeca. Así que un buen agarre agradable en la guitarra así. Muñeca por debajo. Términos de la selección, quieres que se muestre lo mínimo posible de la selección y esto puede parecer un poco raro al principio. Te acostumbrarás, encontrarás tu propia manera de usar la púa y encontrarás lo que es más cómodo para ti. Me gusta sostener mi púa un poco como un lápiz. Entonces lo coloco entre mi pulgar y mi índice y lo sostengo casi 90 grados hasta donde se asienta mi dedo, así Para comenzar, vamos a usar un ejercicio agradable y fácil para principiantes solo para que nuestras manos hablen entre sí. Es muy importante. Necesitamos ambas manos coordinadas antes de empezar a pasar a las cosas avanzadas. Así que un buen ejercicio fácil. Vamos a numerar nuestros dedos, uno, dos, tres y cuatro, y cada dedo va a ser asignado a un traste Entonces los trastes son uno, dos, tres, cuatro, y así sucesivamente. Y tenemos puntos en la parte superior para ayudarnos. Tenemos puntos en mi guitarra en el traste tres, traste cinco, traste siete, traste nueve, y tenemos dos puntos que indican traste 12 Ahora, para este ejercicio, vamos a comenzar en la cuerda baja E. Vas a colocar tu dedo índice sobre el traste uno, recordando mantener ese pulgar en la mitad o en la parte posterior del cuello para conseguir un buen agarre. El traste uno, y para recoger ese bajo Eastring para mí. Al igual que así. Entonces vamos a introducir nuestro dedo medio dedo dos, y eso va a ir al traste dos A continuación, muévelo al traste tres con nuestro tercer dedo, y luego finalmente al traste cuatro con nuestro Entonces eso te dará uno, dos, tres, cuatro, así. Entonces vas a repetir este paso para las otras seis cuerdas. Al igual que así. Observe que mis dedos están en medio de estos cables de traste aquí No tenemos zumbido. Tenemos un sonido limpio y agradable. Si te enfrentas a zumbido como s, ajusta tu dedo, ajusta tu agarre. O estás demasiado cerca de ese cable de traste o simplemente no estás presionando lo suficientemente fuerte Sin embargo, no presiones demasiado fuerte. No quieres lastimarte. Púas, agradables picos ligeros hacia abajo. No queremos darle una paliza a la guitarra así. Agradable gentil. Ligeramente lento a una velocidad cómoda y poco a poco aumenta la velocidad, solo para que tus manos hablen juntas. Una vez que hayas hecho eso, intentemos ir hacia atrás. Usaría esto como un ejercicio agradable y fácil de calentar solo para que nuestras manos hablen entre nosotros cada vez que cogemos la guitarra. Y vamos a hacer progresivamente más difícil ese ejercicio para introducir nuevas técnicas a medida que nosotros. 4. Comprender TAB: Bien, vamos a entender cómo leer la pestaña. La pestaña es una gran manera fácil de ilustrar todas las notas en el diapasón para que puedas aprender tus canciones agradable y rápidamente sin tener que leer ninguna partitura Y lo encontrarás en todos los sitios web en línea cuando realmente mires cómo aprender una canción. Entonces, en su forma básica, tenemos seis líneas, y cada línea representa una cadena. Entonces, ¿cómo es eso? Uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis. La línea de fondo es nuestra cuerda E baja. Ahora tenemos A, D, G, B y E. Y en la pestaña, simplemente van a poner números para los que se necesita presionar la frat Entonces, si voy a escribir un pequeño riff, vamos, tres, cinco, tres Cinco, tres, eso va a hacer. Así que en nuestra cuerda baja E, simplemente nos traste traste tres, traste cinco, y luego nos traste tres Ahora bien, el único problema con la tabulación es que no te da ningún ritmo para tocar Entonces es un poco de conjeturas. Muy a menudo se acompaña con las partituras de arriba, así que puedes ver claramente qué ritmos se supone que debes estar tocando Pero en muchos sitios web en línea, no vas a conseguir esa notación rítmica Ahora bien, un par de pequeñas articulaciones rápidas que se pueden encontrar en la pestaña si pongo ese pequeño tipo de revestimiento de unión entre ahí, significaría un martillo Vamos del traste tres al traste cinco. Vamos a subir en terreno de juego, así que vamos a martillar. Mientras que si escribo aquí, por ejemplo, si voy 53, y hago eso, eso va a ser un pull off. Ahora bien, hay algunas formas en las que no encordamos las curvas en la pestaña Entonces si estoy en el traste 12 y quiero agacharme para traste 14 en la cuerda E, escribo mi Entre paréntesis, pondría 14. Esa es la nota de destino. Y entonces tendríamos aquí una pequeña flecha con cuatro indicando cuatro curva. Entonces estoy empezando en el traste 12 y me estoy agachando hasta el tono del traste Pero también tenemos medias curvas y pequeñas curvas de cuarto solo por un poco más Entonces simplemente se describirían con una flecha y media y una flecha y un cuarto, bastante autoexplicativos. Entonces, para anotar un acorde, si tocara un G cinco, simplemente escribiríamos las notas una encima de la otra así Si quisiéramos entonces palmutar la nota, escribiríamos PM debajo, y generalmente tenemos algunas líneas punteadas para indicar cuánto dura el palute Si queremos anotar un armónico, específicamente un armónico pellizcado, si pongo uno aquí en, digamos, traste cinco, lo pondríamos en un pequeño diamante Si fuera un armónico natural, escribiríamos NH arriba. 5. Comprender los diagramas de acordes: Vamos a pasar a aprender acordes, pero antes de hacerlo, primero tenemos que entender qué es el acorde Un acorde es simplemente una o más notas tocadas al mismo tiempo. Esa es una nota por sí sola. No es un acorde. Es genial para melodías, pero no tanto para agregar armonía y refuerzo extra en un sop Voy a construir sobre eso agregando algunas notas extra. Y tengo más de una nota tocando al mismo tiempo, dándonos nuestro acorde. Ahora, en este curso, tenemos algunos diagramas de acordes básicos para ayudarte a aprender tus nueve acordes esenciales Para leer estos diagramas, es como si hubieras cogido tu guitarra y la hubieras parado erguido, así como así. En la parte superior de tu diagrama, tienes una gruesa línea negra, y eso representa la nuez de la guitarra aquí mismo. Y entonces tienes seis líneas verticales que representan tus cuerdas. En tu lado derecho, tienes el Etring inferior moviéndose hacia el extremo izquierdo donde tienes tu Etring alto Ahora en estos diagramas, hemos colocado puntos de colores que indican a dónde deben ir tus dedos. Entonces, por ejemplo, en un acorde mayor A, tenemos una X en esta primera cuerda, la cuerda E baja porque no estamos tocando esa cuerda, y tenemos un punto aquí arriba en la tuerca para indicar una cuerda abierta. Luego tenemos dos puntos en la cuerda D y la cuerda G en el traste dos, y otro punto en la cuerda B en el traste Entonces tenemos un punto final arriba en la tuerca otra vez de la cuerda E alta que indica una cuerda abierta. Ahora, también hemos codificado por colores estos para indicar qué notas están involucradas en el cordón, pero aún no te preocupes por eso. Llegaremos a eso en un video posterior. 6. Acordes mayores: Miren algunos acordes fáciles para que ustedes toquen algunas canciones Ahora, antes de comenzar, hay dos tipos principales de acordes. Tenemos acordes mayores, y tenemos acordes menores Los acordes mayores tienen un sonido feliz. Son muy ligeros, son muy aireados. Suenan bastante alegres. Mientras que tus acordes menores suenan muy tristes. Ahora, vamos a empezar a aprender algunos de estos, pero primero déjame darte un pequeño ejemplo. Aquí hay un acorde mayor. Aquí, tiene un sonido agradable y feliz. Déjame darte unas cuantas. Suenan bastante positivos. Aquí hay algunos acordes menores. Tienen un sonido más oscuro para ellos. El suena triste. Comparemos los dos está justo al lado uno otro un mayor y un menor. Aquí está el mayor. Y aquí está el menor. Aquí la diferencia. Habilidad realmente importante para poder reconocer la diferencia entre mayor y menor. Entonces mientras tocas en estos acordes, escucha y trata de trabajarlos por ti mismo, también Ahora, comencemos con un bonito acorde fácil. Empezaremos con el acorde A mayor. Recuerda, mayor significa feliz. Vamos a usar estos tres primeros dedos, nuestro dedo índice, nuestro dedo medio y nuestro dedo anular. Ahora iniciando en la cadena D. Esa es su tercera cuerda aquí. Toma nuestro dedo índice y coloca eso en el traste dos Mm que saben ahí. Entonces vamos a tomar nuestro dedo medio, y eso va a ir directamente debajo de la cuerda G en el traste dos Y por último, vas a tomar tu dedo anular, y eso va a ir en traste dos de la cuerda B. Entonces vas a conseguir estos tres dedos aquí en una bonita línea. Al tocar acordes, asegúrate de estar justo sobre esas yemas de los dedos porque aquí tenemos algunas otras cuerdas que no queremos silenciar con los dedos Queremos que esos suenen bastante bien. Si me alineo los dedos como, así que voy a conseguir ese tipo de sonido. No vamos a conseguir el acorde completo. Tan agradable en la punta de tus dedos. Mis muñecas debajo del cuello ahí, y mi pulgar es bonito y plano en la parte posterior para darme algo agradable y firme para agarrarme. Ahora vamos a comenzar este rasgueo de acordes A desde la cuerda A, esta segunda cuerda aquí Vamos a rasguear a través de las cinco cuerdas. L así. Yo recomendaría una vez que tengas el dedo en tocar el acorde así, así. Y en la selección a través de las cuerdas individuales. Sólo para comprobar todas las notas están sonando. Si tienes algún zumbido leve, ajusta tus dedos en consecuencia para que puedas obtener la nota adecuada Una vez que hayas hecho eso, siempre te recomendaría quitarte los dedos y darles un pequeño batido sacúdalos. Has perdido la forma. Olvídate de la forma. Se ha ido. Sacude las manos, y volveremos acercarnos a la forma solo para intentar y, ya sabes, que nuestras cabezas y nuestros dedos usen para jugar en estas formas. Esto es realmente extraño para los nuevos jugadores, y va a tomar un poco de tiempo para que ustedes sepan cómo van a funcionar sus dedos, cómo trabajar con la guitarra. Así que vamos a intentarlo de nuevo, los tres dedos. Tenemos traste la cuerda D, cuerda G y la cuerda B. Y hay un acorde A mayor. Avanzando. Echemos un vistazo al acorde en re mayor. Toma tu dedo índice, y eso va a seguir el traste dos de esa cuerda G de ahí mismo Entonces vamos a tomar nuestro dedo medio, y vamos a saltar una cuerda. Vamos a llegar hasta esta cuerda E alta de aquí. Y eso también va a ir en el traste dos. Entonces tenemos el traste dos con la G y el traste dos con la E. Finalmente, toma tu dedo anular, y eso va a ir ahí mismo en traste tres de la cuerda B. Va a llenar ese vacío. Como, entonces voy a rasguear desde la cuerda D. Sólo danos ese lindo cable D mayor ahí mismo. Pasando a un acorde en mi mayor. Uno de mis favoritos. Voy a usar las seis cuerdas. Empieza con tu dedo medio, y eso va a ir en traste dos de la cuerda A. A continuación toma tu dedo anular y coloca eso en el traste dos de la cuerda D justo debajo Y luego con tu primer dedo, vas a colocar eso en el traste una de las cuerdas G ahí mismo Recuerda mantener el pulgar en la espalda. Así. Así que tienes un buen agarre y mantén todos tus dedos en la punta de los dedos para que no estés tocando ninguna de las otras cuerdas. Dan a las seis cuerdas un buen rasgueo. Vamos a darle ese lindo cordón de E mayor. Avanzando, el cordón en Do mayor. Esta es un poco estirada. Así que tengan paciencia conmigo. Comienza con tu dedo anular y coloca eso en el traste tres de esa cuerda A. Entonces vamos a tomar nuestro dedo medio y colocarlo en el traste dos de la cuerda D. Y tu dedo índice va a ir en traste uno de esa cuerda B. Ahora bien, este es muy importante para mantener esos dedos en la punta de los dedos porque ahí tenemos esa cuerda G abierta, y no queremos que ninguno de nuestros dedos silencie la cuerda Tan agradable en la punta de los dedos, pulgar y buena colocación en la espalda, muñeca ligeramente debajo del cuello, y vas a rasguear de nuevo desde la cuerda A. Es un cordón en Do mayor. G mayor siguiente. Otro gran tramo, pero un gran cordón de revestimiento. Comience con su dedo medio y colóquelo en la cuerda E baja en el traste tres Tu primer dedo entonces va a ir en traste dos de nuestra cuerda A. Y finalmente, tu dedo anular se va a estirar hasta esa cuerda E alta que hay en el traste tres Realmente importante con este cordón, de nuevo, como el cordón en Do mayor para mantener los dedos lo suficientemente agradables en la punta de sus dedos, así que no estamos silenciando ninguna de esas cuerdas del medio Entonces, el cable final que vamos a abordar, así que tienes tus nueve cuerdas esenciales para principiantes es el acorde de F mayor. Es un poco como el acorde en Do mayor. Entonces comencemos con eso primero. Con mi acorde en Do mayor, simplemente voy a mover mi anillo y mi dedo medio hacia abajo una cuerda. Así que en cambio tienes tu dedo anular en el traste tres de la D y tu dedo medio en el traste dos de la G. Eso te da esta bonita forma aquí con los tres dedos en una línea Si quieres para un pequeño reto extra, podrías mentir este primer dedo plano para tocar ahí tanto el primer traste de la cuerda E como la cuerda B. Pero no te preocupes si todavía no puedes hacer eso, solo puedes molestar esa cuerda B por sí sola Ahí está tu acorde de fa mayor. 7. Acordes menores: Algunos acordes principales básicos. A continuación pasaremos a algunos acordes menores, solo para que ustedes comiencen en algunas canciones A partir de ahora con algunos acordes menores, echaremos un vistazo al acorde A menor El acorde A menor es un poco como ese acorde de mi mayor que aprendimos antes. Es la misma forma. Entonces empecemos por ahí. Empecemos con ese acorde de mi mayor. Sólo como recordatorio rápido, tengo el dedo medio en la A, el dedo anular en los dos de la D, y el primer dedo en uno de los G. Ahora una vez que tengamos esa forma, mueve todo hacia abajo una cuerda. Entonces nuestro dedo medio está ahora en los dedos anillados D. O en la G, y nuestro dedo índice está en la cuerda B en el traste uno Mismas formas diferentes cuerdas. Y vamos a rasguear eso desde la cuerda A. Es ese Un acorde menor. El mayor. Aquí está el menor. Practica ir entre los dos. Escucharás el sonido entre el mayor y el menor. Tenemos A mayor y en A menor. A continuación, vamos a conseguir el acorde D menor. Empieza con ese dedo medio. Coloca eso en el traste dos de la cuerda G. Tu dedo anular en traste tres de la B y los primeros dedos van a ir en traste uno de la cuerda E, al igual que así Y como el acorde de D mayor, rasgueo de esa cuerda D. Una vez más, vayamos y vengamos entre el mayor y el menor. Entonces D mayor y D menor. El último acorde menor que vamos a ver hoy es el acorde Mi menor. Realmente fácil. Yendo a tomar tu dedo medio, coloca en el traste dos de la cuerda A, y tu dedo anular va en traste dos de la cuerda D. Ahora bien, esta vez, a diferencia del acorde E mayor, donde teníamos nuestro dedo índice en el traste uno de los G, no vamos a usar eso Lo vamos a dejar como una cuerda G abierta que suena. Sólo vamos a usar esos dos dedos ahí. Entonces aquí está el mayor y aquí el menor. 8. Cómo practicar acordes: Ya lo he dicho, estos acordes son fundamentales para que te inicies con la guitarra Son un gran lugar para comenzar a aprender acordes, y vamos a usar estas formas más tarde para desbloquear el resto del diapasón Practica estos acordes lentamente, ponlos bajo tus dedos e intenta memorizarlos ya que son muy, muy importantes Practica ir entre el mayor y el menor, como hemos hecho nosotros. Y también practicar la transición entre esos acordes. Hagamos C a G a D. Así. Prepara diferentes combinaciones, escribe tantas como se te ocurra, y solo intenta tocar entre diferentes acordes Es que esas transiciones van a ser clave para tocar a gran velocidad en las canciones. Sólo tienes que ir y venir entre los dos hasta que estés cómodo. Una vez que hayas hecho eso, pasa a la siguiente lección. 9. Cómo pasar entre acordes: Algo con lo que veo que muchos estudiantes nuevos luchan es la transición entre acordes, al tratar de tocar estos patrones de rasguño Y la razón de esto es porque los estudiantes creen que necesitan quitar los dedos de cada cuerda cuando hacen la transición entre acordes Entonces, por ejemplo, si estoy tocando un decord y hago la transición a un acorde G, con bastante frecuencia, voy a ver esto Tanto tiempo perdido entre los cordones no es necesario. Sin embargo, es muy importante saber que algunos de estos cordones abiertos comparten notas similares. Así que en realidad podemos hacer la transición entre algunos de estos cordones sin quitarnos todos los dedos. Si echamos un vistazo a un cordón A menor y hacemos la transición a una C, notamos que nuestro primer dedo en la cuerda B no necesita moverse. Se queda en ese primer traste. Ahora, mantener los dedos en su lugar cuando se realiza la transición entre los cables es una excelente manera de acelerar las transiciones de los cables Eso, por ejemplo, es mucho más rápido que eso. Y va a ayudar a añadir algo de uniformidad a tu juego. Pase algún tiempo con sus acordes para principiantes y vea si puede encontrar qué acordes comparten las mismas notas Una vez que hayas encontrado esos cordones, practica la transición entre ellos para que aprendas la memoria muscular de mantener los dedos en el mismo lugar Mucho más rápido que quitarte la mano entre cada cordón. 10. Patrones básicos de strumming: Ahora hemos aprendido algunos acordes básicos. Vamos a enseñarte algunos patrones de rasgueo fáciles para que puedas tocar tus canciones favoritas Ahora tomemos una buena progresión de acordes fácil, C, A menor, F y G. Ahora, comencemos primero con solo algunas simpáticas pulsaciones fáciles Cuando rasgueas, quieres que tus movimientos vengan de tu codo, no de tu muñeca. Entonces obtienes un bonito movimiento de barrido. Y el objetivo es mantener nuestra muñeca en movimiento en todo momento. Eso va a ayudar a mantenernos en el tiempo medida que lleguemos a patrones de rasgueo más avanzados Entonces en la C, danos cuatro golpes descendentes claros. Y como puedes ver ahí, mi rasgueo vino del codo, no de la muñeca. Pasamos a A menor. F, y G. Una vez que tengas eso, probémoslo con trazos de delata Una vez que hayas dominado tanto hacia abajo como hacia arriba, pongámoslos juntos para tener un buen patrón fácil de abajo hacia arriba hacia arriba. Recuerda, fuerte desde el codo, no desde la muñeca, y trata de mantener ese brazo en movimiento en todo momento para ayudarte a mantenerte en el tiempo. Ahora ya lo dominaste. Pasaremos a algunos patrones de rasgueo más avanzados. Vas a encontrar estos patrones de druming en algunas de tus canciones populares favoritas Empezaremos con abajo, abajo, arriba, arriba, abajo arriba. Suena complicado, vamos a poner un pequeño patrón de rasgueo aquí también Mm Agradable y lento juntos. Abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba. Ahora, notarás que tenemos dos ups juntos. Abajo, abajo, arriba, arriba, abajo, arriba. Necesitas mantener tu brazo en movimiento mientras juegas ese patrón para ayudarte a mantenerte tiempo y mantener todo bien en uniforme. Entonces, si te das cuenta, haré un trazo imaginario hacia abajo para ayudar a mantenerme en el tiempo. Abajo, abajo, arriba. Abajo, pero no rasguees, arriba, abajo. Arriba. Aquí es donde se pone un poco difícil, mantener este brazo funcionando todo tiempo, incluso cuando no estás jugando. Abajo, abajo, arriba, abajo, pero no rasguee, arriba, abajo, arriba. Entonces, para facilitarte las cosas, hemos anotado todos los patrones de rasgueo abajo. Ahora hemos usado dos símbolos para indicar pulsaciones descendentes y ascendentes Esto aquí sería una N, y eso indicaría una carrera descendente Esto de aquí es una V, y eso indica un golpe ascendente. Entonces en un patrón de rasgueo que implica abajo arriba, abajo arriba, se vería así con Ns y Vs Ahora bien, si se coloca un símbolo en un soporte así, todavía haces ese movimiento de rasgueo, pero en realidad no rasguea las cuerdas. Y eso es muy importante en los patrones de rasgueo más avanzados cuando queremos mantener esta R en movimiento para mantenernos a tiempo, pero no necesariamente siempre queremos estar rasgueando esas cuerdas 11. Comprender los acordes de barra: Ahora vamos a pasar a los acordes de barra. Ahora bien, esto es algo con lo que los guitarristas principiantes realmente luchan, requiere mucha fuerza de tus dedos, pero es algo que va a llevar tu avión al siguiente nivel y comenzar a desbloquear este diapasón Los acordes de barra requieren los cuatro dedos y mucha fuerza en tu pulgar Encontrarás que a medida que tocas acordes de barra más arriba del cuello, vas a requerir menos presión porque estás más lejos de esta nuez Así que voy a empezar a tocar acordes de bar aquí arriba para que sea más fácil para ustedes, y poco a poco podemos bajarlo a un barcord más duro aquí abajo Ahora, tenemos dos formas para nuestros acordes mayores y menores Vamos a empezar en la cuerda E con un barchord mayor y vamos a iniciarlo aquí mismo en el quinto traste Se llama acorde de barra porque vamos a barrer las seis cuerdas con nuestro dedo índice. Cuando digo bar, quiero decir, vamos a colocar nuestro dedo índice sobre las seis cuerdas presionando hacia abajo. Prueba esto por tu cuenta sin agregar ningún dedo extra, solo para que puedas sentir el agarre necesario entre tu pulgar y tu índice Quieres que cada nota suene agradable y claramente. Esto puede ser difícil. No te preocupes si no puedes conseguirlo por primera vez. Tómate tu tiempo con él y construye la fuerza en tus manos. Una vez que tengas esta barra, luego agregaremos nuestros dedos extra. Vamos a empezar con nuestro dedo anular. Ahora vamos a colocar nuestro dedo anular en el traste siete aquí de la cuerda A, y nuestro dedo meñique va a ir directamente debajo de él en el traste siete en la D. Entonces vamos a tomar nuestro dedo medio y colocarlo ahí en el traste seis de la cuerda G, y eso nos va a dar Para que este cable de barra sea menor, todo lo que tenemos que hacer es quitarle ese dedo medio. Los estudiantes a menudo encuentran los cordones de barra menores un poco más duros que mayores debido a esa cuerda G. A menudo veo a estudiantes levantando su dedo índice en un ligero arco al probar una barra. Es muy importante obtener una bonita línea plana a través esas seis cuerdas para asegurar que cada cuerda esté colocada hacia abajo. Correctamente. Ahí está nuestro mayor y te quitas el dedo medio para tu menor. Pasando a la cuerda A, también tenemos dos formas mayores y menores diferentes. Vamos a empezar impidiendo de nuevo el quinto traste, pero solo esta vez en la cuerda A. Ahora para la forma mayor, vamos a usar los tres dedos, y va a parecerse a un acorde A mayor que empezamos a tocar aquí abajo antes. Así que vamos a tener nuestro bar. Vamos a colocar nuestro dedo medio en el traste siete de la D, el dedo anular en el traste siete de la G, y el dedo meñique en el traste siete de la B. Ver, silencié esa Es muy importante revisar cada cuerda a medida que elige a través del cordón solo para asegurarse de que ninguno de sus dedos esté bloqueando ninguna otra cuerda. Una forma bastante dura esta, y sí pone un poco de tensión en la muñeca. Entonces como dije antes, tómate tu tiempo con ello y construye. Algunas colocaciones realmente, muy importantes aquí, asegurándose de que estás empujando desde este músculo aquí, no desde tu muñeca Y si me doy la vuelta, puedes ver como mi pulgar se sienta así en la espalda. Entonces ahí está tu forma principal. Ahora vamos a tocar una forma menor, y nuestra forma menor se parece un poco a la forma mayor en la cuerda E. Así que empieza de nuevo con esa barra en el quinto traste. Y vamos a tomar nuestro dedo anular y nuestro meñique y vamos a ponerlos en el traste siete de la cuerda D y la cuerda G. Después ve a agregar nuestro dedo medio a la cuerda B en el traste seis Y ahí está tu barchord menor. Aquí está el mayor. Y aquí está el menor. Entonces, para recapitular, tenemos una forma de barcord mayor y menor tanto en la cuerda E como en la cuerda A. Aquí está el mayor en la E, y aquí el menor en el E. El mayor en la A y el menor en el A. Intenta mover estas formas por el diapasón, permitiéndote tocar diferentes acordes Una cosa a mencionar con esta forma importante de Barkle en la cuerda A es que a menudo uso mi dedo anular para solo bar estas tres cuerdas aquí mismo Personalmente lo encuentro un poco más fácil, y libera mis otros dedos a nuestros adornos de cordón, que tocaré Dale una oportunidad, mira si puedes meterlo debajo de tus dedos, pero no te preocupes, no hay nada de malo en usar estos tres dedos aquí mismo. 12. Playthrough de "Hot Rock" (pista de evaluación): Así que ahora hemos cubierto todos nuestros acordes básicos, nuestra postura, nuestra colocación de las manos y algunos ejercicios de calentamiento para aumentar la fuerza de nuestros dedos Vamos a juntar todo eso en una pieza técnica que he escrito para poner realmente en práctica lo que acabamos de aprender. En este video, te voy a dar una pequeña jugada rápida, y en el siguiente video, hablaremos sobre cómo aprender realmente esta canción. Entonces me vas a enviar una grabación tuya para que pueda darte comentarios y ayudarte a avanzar en tu viaje. 13. Understand: 'Hot Rock' (pista de evaluación): Bien, ahora aprendamos a tocar realmente esta canción. Ahora, solo contiene los acordes abiertos que hemos cubierto en esta lección, así que no habrá nada nuevo Todo lo que vamos a hacer es aplicar lo que hemos aprendido en el curso. Entonces, la Sección uno o la sección A, contiene un acorde, un acorde G, un decordo y luego un acorde C. Bien. Ahora vamos a romper este listón por bar, ¿verdad? Entonces nuestro primer bar suena como celular. Entonces todo lo que estoy haciendo ahí es hacer la transición de un acorde E, y lo estoy rasgueando dos veces, abajo hacia arriba. Y luego en un golpe hacia abajo, estoy jugando la G. Así que abajo, arriba, abajo. Ahora bien, vale la pena practicar la transición entre esos acordes para que puedas obtener la velocidad Y un muy buen consejo es frenar esta canción. Hay un montón de sitios web útiles en línea donde puedes ralentizar las pistas de respaldo, y luego puedes aumentar gradualmente la velocidad hasta que puedas llegar a la velocidad MAX y te sientes cómodo. Entonces ahí está nuestro primer bar. Nuestro segundo compás comienza en una D y pasa a una C. Ahora, nuestra D, vamos a rasguear hacia abajo y luego arriba sosteniendo el primer acorde un poco más. Y el golpe hacia abajo en una C. Si quisieras contar eso en semicuaveras, sería uno, dos, Entonces, si toco nuestra introsección, mientras cuento en voz alta, va a sonar como uno, dos, tres, cuatro, y uno, dos Y cuatro y uno, dos, tres, cuatro, uno, dos, cuatro, y. Ahora, vas a tocar eso tres veces hasta que pasemos a un acorde G. Ahora, rítmicamente, vamos a llegar. Uno y dos, tres, cuatro, y quieres rasguear sobre los upbeats Entonces, la regla general está en ritmos fuertes, late uno, dos, tres y cuatro. Usamos una carrera descendente. Y nuestros upbeats que s, usamos upstrokes Entonces uno y dos, y cuatro. Y luego pasamos a un acorde A, un acorde A mayor, donde vamos a rasguear en octavos o corteselas, y tenemos un mercado de crescendo en nuestra música, así que vamos a empezar despacio, empezar tranquilos Y vamos a aumentar de volumen, ¿verdad? Y vamos a contar uno y dos. Y de veras quiero escuchar ese crescendo en volumen, ¿no? Realmente se ponen más fuertes Brillante. Entonces esa sería la sección A. La sección B es nuestra sección de coro. Ahora bien, esto es un poco más complicado porque nuestros acordes se mueven un toque más rápido, así que realmente quieres asegurarte de que tienes esas formas clavadas antes de abordar esto, ¿ Nuestro primer bar es como antes, es una E a una G. Así que voy a aplastar mis es, abajo, abajo, pasar a una G. Y luego hacer la transición de nuevo a una E. Mi siguiente barra, entonces voy a ir EAG Esto es un poco más complicado. Eh. Y si cuento a través de esa sección B uno y 41 y dos. Tres y cuatro, uno, dos, tres, cuatro, dos, tres y cuatro. Vamos a repetir eso tres veces hasta que lleguemos a una especie de nuestra sección de salida de esta sección B, ¿verdad? Así que vamos a tocar el look cuatro E, GE, y luego vamos a un acorde C hacia abajo como nuestro patrón de la Sección A uno y luego vas a bajar en un acorde D. Bien, nuestro puente o sección C de esta melodía. Entonces para tocar esto, vamos a empezar un decordo y vamos a rasguear hacia abajo hacia arriba porque estamos contando en quavers, una, y luego vamos a pasar a una G. Y luego en el compás cuatro, vas a jugar otra D. Uno, dos, tres Bien. Y luego vamos a jugar C uno y dos y cuatro. Y luego una D ahí en el optimismo, uno, dos, tres, cuatro Entonces esta sección suena como Ahora, vamos a repetir esto tres veces hasta pasar a una sección que hemos visto antes, nos hemos movido a nuestra G, y luego a nuestro acorde a. Y recuerda ese crescendo build. Ahora, notarás en la pestaña que tenemos una primera y segunda repetición. Lo que esto significa es que jugamos todo una vez y jugamos nuestro primer tiempo repetimos primero, obviamente. Entonces cuando volvamos y repitamos nuestra sección porque tenemos esas marcas de repetición, vas a jugar todo hasta que golpees esa primera repetición. Ahora vas a saltarte eso y vas a volver a entrar en la Sección dos, nuestra segunda repetición. Y es una manera realmente genial de anotar dos de secciones repetitivas que tienen un final alternativo Así que realmente asegúrate de seguir la música agradable y cuidadosamente mientras tocas esa sección. Contar es muy, muy importante hora de tocar junto a una canción, y es una habilidad todavía difícil de dominar. Podrías notar que mientras estoy jugando, también estoy golpeando mi pie. Entonces es muy importante tratar interiorizar ese pulso Entonces estoy golpeando mi pie hasta el latido. Estoy contando en mi cabeza, uno, dos, tres, cuatro, y estoy tocando estos acordes o para tratar de encerrarme bien y apretada a esa música Ahora, a medida que tocas cualquier canción, es muy importante escuchar los otros instrumentos que te rodean y no solo lo que estás tocando tú mismo. A menudo tiendo a escuchar la batería más que nada. Va a ayudar a mantenerme en el tiempo y encerrarme con la banda. Realmente presta atención a ese bombo, la trampa, y el sombrero alto, ya que eso te va a dar tus ritmos claros y definidos Luego puedes bloquear tu guitarra con los otros instrumentos alrededor de ese bonito y fácil.